História de I.A. “Maçãs Antonov” de Bunin é uma daquelas suas obras em que o escritor relembra com triste amor os dias “dourados” irrevogavelmente passados. O autor trabalhou numa época de mudanças fundamentais na sociedade: todo o início do século XX foi encharcado de sangue. Só foi possível escapar do ambiente agressivo relembrando os melhores momentos.

A ideia da história surgiu ao autor em 1891, quando visitava seu irmão Eugene na propriedade. O cheiro das maçãs Antonov, que preenchia os dias de outono, lembrava a Bunin aqueles tempos em que as propriedades floresciam, os proprietários de terras não empobreciam e os camponeses tratavam tudo com reverência e nobreza. O autor foi sensível à cultura da nobreza e ao modo de vida antigo e sentiu profundamente o seu declínio. É por isso que se destaca em sua obra um ciclo de histórias epitáfias, que falam sobre o velho mundo já desaparecido, “morto”, mas ainda tão querido.

O escritor incuba seu trabalho há 9 anos. “Maçãs Antonov” foi publicado pela primeira vez em 1900. Porém, a história continuou a ser refinada e alterada, Bunin poliu a linguagem literária, deu ao texto ainda mais imagens e retirou tudo o que era desnecessário.

Sobre o que é o trabalho?

“Maçãs Antonov” representam uma alternância de imagens da vida nobre, unidas pelas memórias do herói lírico. A princípio ele se lembra do início do outono, do jardim dourado, colhendo maçãs. Tudo isto é gerido pelos proprietários, que viviam numa cabana no jardim, organizando ali toda uma feira nos feriados. O jardim está repleto de diferentes rostos de camponeses que surpreendem de contentamento: homens, mulheres, crianças - todos se dão bem entre si e com os proprietários. A imagem idílica é complementada por imagens da natureza; no final do episódio o personagem principal exclama: “Como é frio, orvalhado e como é bom viver no mundo!”

Um ano frutífero na aldeia ancestral da protagonista Vyselka agrada aos olhos: por toda parte há contentamento, alegria, riqueza, a simples felicidade dos homens. O próprio narrador gostaria de ser homem, não vendo problemas neste lote, mas apenas saúde, naturalidade e proximidade com a natureza, e de forma alguma pobreza, falta de terra e humilhação. Da vida camponesa passa para a vida nobre de antigamente: a servidão e imediatamente depois, quando os latifundiários ainda desempenhavam o papel principal. Um exemplo é a propriedade da tia Anna Gerasimovna, onde se sentiam prosperidade, severidade e obediência servil dos servos. A decoração da casa também parece congelada no passado, até as conversas são apenas sobre o passado, mas este também tem uma poesia própria.

A caça, um dos principais entretenimentos da nobreza, é especialmente discutida. Arseny Semenovich, cunhado do personagem principal, organizou caçadas em grande escala, às vezes por vários dias. A casa inteira estava cheia de gente, vodca, fumaça de cigarro e cachorros. As conversas e memórias sobre isso são notáveis. O narrador via essas diversões ainda em sonhos, adormecendo em macios colchões de penas em algum quarto de canto sob as imagens. Mas também é bom dormir durante a caçada, porque na antiga propriedade há livros, retratos e revistas por toda parte, cuja visão enche você de “doce e estranha melancolia”.

Mas a vida mudou, tornou-se “miserável”, “pequena”. Mas também contém resquícios de antiga grandeza, ecos poéticos de antiga nobre felicidade. Assim, no limiar de um século de mudanças, os proprietários de terras tinham apenas lembranças de dias despreocupados.

Os personagens principais e suas características

1. As pinturas díspares são conectadas por meio de um herói lírico que representa a posição do autor na obra. Ele aparece diante de nós como um homem de organização mental sutil, sonhador, receptivo e divorciado da realidade. Ele vive no passado, sofrendo por isso e sem perceber o que realmente está acontecendo ao seu redor, inclusive no ambiente da aldeia.
2. A tia da personagem principal, Anna Gerasimovna, também vive no passado. A ordem e o capricho reinam em sua casa, os móveis antigos estão perfeitamente preservados. A velha também fala dos tempos de sua juventude e de sua herança.
3. Shurin Arseny Semenovich se distingue por seu espírito jovem e arrojado; nas condições de caça, essas qualidades imprudentes são muito orgânicas, mas como ele é na vida cotidiana, na fazenda? Isso permanece em segredo, pois em seu rosto a cultura da nobreza é poetizada, assim como a heroína anterior.
4. Há muitos camponeses na história, mas todos possuem qualidades semelhantes: sabedoria popular, respeito pelos proprietários, destreza e parcimônia. Eles se curvam, correm ao primeiro chamado e, em geral, mantêm uma vida nobre e feliz.

Problemas

A problemática da história “Maçãs de Antonov” centra-se principalmente no tema do empobrecimento da nobreza, na perda da sua antiga autoridade. Segundo o autor, a vida de um proprietário de terras é bela, poética, na vida da aldeia não há lugar para o tédio, a vulgaridade e a crueldade, proprietários e camponeses coexistem perfeitamente entre si e são inconcebíveis separadamente. A poetização da servidão de Bunin também emerge claramente, porque foi então que estas belas propriedades floresceram.

Outra questão importante levantada pelo escritor é também o problema da memória. No momento decisivo, na era de crise em que a história foi escrita, quero paz e calor. É justamente isso que a pessoa sempre encontra nas lembranças da infância, que são coloridas de um sentimento de alegria que só costuma surgir na memória desse período; Isso é lindo e Bunin quer deixar isso no coração dos leitores para sempre.

Assunto

• O tema principal das Maçãs Antonov de Bunin é a nobreza e seu modo de vida. Fica imediatamente claro que o autor se orgulha de sua própria classe, por isso a valoriza muito. Os proprietários de terras rurais também são glorificados pelo escritor por causa de sua ligação com os camponeses, que são limpos, altamente morais e moralmente saudáveis. Não há lugar para melancolia, melancolia e maus hábitos nas preocupações rurais. É nestas propriedades remotas que vivem o espírito do romantismo, os valores morais e os conceitos de honra.
• O tema da natureza ocupa um lugar importante. As imagens da terra natal são pintadas de maneira nova, limpa e respeitosa. O amor do autor por todos estes campos, jardins, estradas e propriedades é imediatamente visível. Neles, segundo Bunin, reside a verdadeira e real Rússia. A natureza que cerca o herói lírico cura verdadeiramente a alma e afasta pensamentos destrutivos.

Significado

A nostalgia é o principal sentimento que atinge tanto o autor quanto muitos leitores da época após a leitura das Maçãs de Antonov. Bunin é um verdadeiro artista das palavras, então sua vida na aldeia é uma imagem idílica. O autor evitou cuidadosamente todos os cantos agudos de sua história, a vida é bela e desprovida de problemas, contradições sociais, que na realidade se acumularam no início do século XX e inevitavelmente levaram a Rússia a mudar.

O significado desta história de Bunin é criar uma tela pitoresca, mergulhar em um mundo passado, mas atraente, de serenidade e prosperidade. Para muitas pessoas, o escapismo tornou-se uma solução, mas durou pouco. No entanto, “Antonov Apples” é uma obra exemplar em termos artísticos, e você pode aprender com Bunin a beleza de seu estilo e imagem.

Interessante? Salve-o na sua parede!

Na história “ Maçãs Antonov”I.A. Bunin recria o mundo de uma propriedade russa.

C A data em que a história foi escrita é simbólica: 1900 – virada do século. Parece conectar o mundo do passado e do presente.

Tristeza por quem está falecendo ninhos nobres- o leitmotiv não só desta história, mas também de numerosos poemas de Bunin .

"Noite"

Sempre nos lembramos apenas da felicidade.
E agoraestá em todo lugar. Talvez seja
Este jardim de outono atrás do celeiro
E o ar limpo fluindo pela janela.

No céu sem fundo com uma borda branca e clara
A nuvem sobe e brilha. Por muito tempo
Estou observando ele... Vemos pouco, sabemos,
E a felicidade só é dada a quem sabe.

A janela está aberta. Ela guinchou e sentou-se
Há um pássaro no parapeito da janela. E dos livros
Eu desvio o olhar do meu olhar cansado por um momento.

O dia está escurecendo, o céu está vazio.
O zumbido de uma debulhadora ouve-se na eira...
Eu vejo, ouço, estou feliz. Tudo está em mim. (14.08.09)

Questões:

1. Determine o tema do poema.

2. Como a sensação de tempo e espaço é transmitida no poema?

3. Nomeie epítetos com carga emocional.

4. Explique o significado da linha: “Entendo, ouço, estou feliz...”.

Observe:

- as realidades objetivas do quadro paisagístico pintado pelo poeta;

- técnicas de “sondagem” da paisagem;

- as cores utilizadas pelo poeta, o jogo de luz e sombra;

- características de vocabulário (seleção de palavras, tropos);

- imagens favoritas de sua poesia (imagens do céu, vento, estepe);

- orações de solidão do herói lírico na paisagem “Bunin”.

As primeiras palavras do trabalho“...Lembro-me de um belo início de outono”mergulhe-nos no mundo das memórias do herói, e trama começa a se desenvolver como uma cadeia de sensações associadas a eles.
falta de enredo, ou seja dinâmica de eventos. COMenredo da histórialírico , isto é, baseado não em acontecimentos (épicos), mas na experiência do herói.

A história contém poetização do passado. No entanto, a visão poética do mundo não entra em conflito com a realidade da vida na história de Bunin.

O autor fala com admiração indisfarçável sobre o outono e a vida na aldeia, fazendo esboços paisagísticos muito precisos.

Bunin faz não apenas paisagens, mas também esboços de retratos na história. O leitor conhece muitas pessoas cujos retratos são escritos com muita precisão, graças a epítetos e comparações:

garotas animadas de um quintal,
senhoriais em seus belos e rudes trajes selvagens
meninos em camisas brancas elegantes
gente velha... alto, grande e branco como um harrier

• No primeiro capítulo:« No escuro, nas profundezas do jardim - imagem de conto de fadas: Como se estivesse em um canto do inferno, a cabana arde com uma chama carmesim. cercado pela escuridão, e as silhuetas negras de alguém, como se esculpidas em madeira de ébano, se movem ao redor do fogo, enquanto sombras gigantescas deles caminham por entre as macieiras.” .
• No segundo capítulo:“Quase toda a pequena folhagem voou das vinhas costeiras e os ramos são visíveis no céu turquesa. Água sob as vinhas tornou-se transparente, gelado e como se fosse pesado...Quando você passava de carro pela vila em uma manhã ensolarada, você ficava pensando no que era bom cortar, debulhar, dormir na eira em cobertores, e nas férias para nascer com o sol..." .
• No terceiro:« O vento destruiu e destruiu as árvores durante dias a fio, as chuvas as regaram de manhã à noite... o vento não parou. Perturbou o jardim, levantou um fluxo contínuo de fumaça humana que saía da chaminé e novamente alcançou os sinistros fios de nuvens de cinzas. Eles corriam baixo e rápido - e logo, como fumaça, nublaram o sol. Seu brilho desapareceu, a janela estava fechando para o céu azul, e no jardim tornou-se deserto e chato, e cada vez mais a chuva começou a cair..."
• E no quarto capítulo : “Os dias são azulados e nublados... Durante todo o dia vagueio pelas planícies vazias...” .

Conclusão
A descrição do outono é transmitida pelo narrador através percepção de cores e sons. Lendo a história, é como se você mesmo sentisse o cheiro de maçãs, palha de centeio, fumaça perfumada de uma fogueira...
A paisagem do outono muda de capítulo para capítulo: as cores desaparecem, a luz solar diminui. Ou seja, a história descreve o outono não de um ano, mas de vários, e isso é constantemente enfatizado no texto: “Lembro-me de um ano frutífero”; “Eram tão recentes, mas parece que quase um século inteiro se passou desde então.”.

• Compare a descrição do outono dourado na história de Bunin com a pintura de I. Levitan.

• Composição
  

A história consiste em quatro capítulos:

I. Em um jardim desbastado. Na cabana: ao meio-dia, nos feriados, à noite, tarde da noite. Sombras. Trem. Tomada. II. Uma aldeia em ano de colheita. Na propriedade da minha tia. III. Caça antes. Mau tempo. Antes de sair. Na floresta negra. Na propriedade de um proprietário de terras solteiro. Para livros antigos. 4. Vida em pequena escala. Debulha em Riga. Caça agora. À noite, em uma fazenda remota. Canção.

Cada capítulo é uma imagem separada do passado e, juntos, formam todo um mundo que o escritor tanto admirou.

Esta mudança de imagens e episódios é acompanhada por sucessivas referências a mudanças na natureza - do verão indiano ao início do inverno.

• Modo de vida e saudade do passado

Vasily Maksimov "Tudo está no passado" (1889)

• Organização do espaço e do tempo

A própria data em que a história foi escritasimbólico . É esta data que ajuda a entender porque a história começa (“...Lembro-me de um belo início de outono”) e termina (“Cobri o caminho com neve branca...”). Dessa forma, forma-se uma espécie de “anel”, que torna a narrativa contínua. Na verdade, a história, como a própria vida eterna, não começou nem terminou. Soa no espaço da memória, pois encarna a alma do homem, a alma do povo.

Meus portões se abriram,

Cobriu o caminho com neve branca...

• Cheiro, cor, som...

“cheira fortemente a fumaça perfumada dos ramos de cerejeira”,

“aroma de centeio de palha nova e joio”,

“o cheiro das maçãs, e depois outros: móveis velhos de mogno, flores secas de tília, que estão nas janelas desde junho...”,

“Esses livros, semelhantes aos breviários de igreja, têm um cheiro maravilhoso... Uma espécie de mofo azedo agradável, perfume antigo...”,

“cheiro de fumaça, habitação”,“o aroma sutil das folhas caídas e o cheiro das maçãs Antonov, o cheiro do mel e o frescor do outono”,

“As ravinas têm um forte cheiro de umidade de cogumelo, folhas podres e casca de árvore molhada”.

“jardim grande, todo dourado”, “cidade dourada dos grãos”, “molduras douradas”, “luz dourada do sol”.

A semântica desta imagem é extremamente ampla: este é o significado direto (“molduras douradas”), E designação de cor da folhagem de outono e transmissão estado emocional do herói, a solenidade dos minutos do pôr do sol da tarde, e sinal de abundância(grãos, maçãs), outrora inerente à Rússia e símbolo da juventude, a época “dourada” da vida do herói. E reverência "ouro" Bunin refere-se ao pretérito, sendo uma característica de uma Rússia nobre e extrovertida. O leitor associa este epíteto a outro conceito: "idade de ouro" Vida russa, um século de relativa prosperidade, abundância, solidez e solidez de ser. É assim que I.A. O século de Bunin está passando.

Mas com uma mudança na visão de mundo, as cores do mundo circundante também mudam, as cores desaparecem gradualmente dele: “Os dias são azulados e nublados... O dia todo eu vagueio pelas planícies vazias”, “céu baixo e sombrio”, “mestre cinza”. Meios-tons e sombras (“turquesa”, “lilás” e outros), presentes nas primeiras partes da obra, são substituídos por contraste de preto e branco(“jardim negro”, “os campos estão ficando pretos com as terras aráveis... os campos ficarão brancos”, “campos nevados”).

Imagens visuais no trabalho são tão claros e gráficos quanto possível: “o céu negro é forrado com listras de fogo por estrelas cadentes”, “a pequena folhagem voou quase toda das vinhas costeiras, e os galhos são visíveis no céu turquesa”, “o céu azul líquido brilhava friamente e intensamente no norte acima das pesadas nuvens de chumbo”, “o jardim negro brilhará através do frio céu azul-turquesa e esperará obedientemente pelo inverno... E os campos já estão ficando pretos com a terra arável e verdes brilhantes com as colheitas de inverno cobertas de vegetação.”

Semelhante “cinematográfico” uma imagem construída sobre contrastes cria no leitor a ilusão de uma ação ocorrendo diante de nossos olhos ou capturada na tela do artista:

“Na escuridão, nas profundezas do jardim, há uma imagem fabulosa: como se estivesse em um canto do inferno, uma chama carmesim queima perto de uma cabana, cercada pela escuridão, e as silhuetas negras de alguém, como se esculpidas em madeira de ébano , estão se movendo ao redor do fogo, enquanto sombras gigantescas se movem deles nas macieiras. Ou uma mão preta com vários arshins de tamanho estará espalhada por toda a árvore, então duas pernas aparecerão claramente - dois pilares pretos. E de repente tudo isso deslizará da macieira - e a sombra cairá por todo o beco, desde a cabana até o próprio portão...”

“O silêncio fresco da manhã é quebrado apenas por um bem alimentado melros cacarejando... vozes e o som estrondoso de maçãs sendo colocadas em medidas e potes,”

“A gente escuta muito e percebe o tremor no chão. O tremor se transforma em barulho, aumenta, e agora, como se já estivesse fora do jardim, a batida barulhenta das rodas bate rapidamente, trovejando e batendo, o trem está correndo... cada vez mais perto, mais alto e mais furioso... E de repente começa diminuir, parar, como se fosse para o chão...”,

“uma buzina toca no quintal e uivar em vozes diferentes cães”,

“você pode ouvir como o jardineiro caminha cuidadosamente pelos cômodos, acendendo os fogões, e como a lenha estala e dispara”, pode ser ouvido “Com que cuidado... um longo comboio range ao longo da estrada”, as vozes das pessoas são ouvidas. No final da história ouve-se cada vez mais insistentemente “som agradável de debulha”, E “o choro e assobio monótonos do motorista” fundir-se com o rugido do tambor. E aí o violão é afinado, e alguém começa uma música que todo mundo pega “com ousadia triste e sem esperança”.

“com prazer você sente o couro escorregadio da sela embaixo de você”,
“papel grosso e áspero”

“presunto cozido rosa completo com ervilhas, frango recheado, peru, marinadas e kvass vermelho - forte e doce, doce...”,
“...uma maçã fria e molhada... por algum motivo parecerá extraordinariamente saborosa, nada parecida com as outras.”

Assim, observando as sensações instantâneas do herói ao entrar em contato com o mundo exterior, Bunin se esforça para transmitir tudo o que “profundo, maravilhoso, inexprimível que há na vida”: “Como é frio, úmido e como é bom viver no mundo!”

O herói em sua juventude é caracterizado por uma aguda experiência de alegria e plenitude de ser: “Meu peito respirava com avidez e fartura”, “você fica pensando em como é bom ceifar, debulhar, dormir na eira das varredoras...”

No entanto, no mundo artístico de Bunin, a alegria da vida está sempre combinada com a consciência trágica da sua finitude. E em “Maçãs Antonov” o motivo da extinção, a morte de tudo o que é tão caro ao herói, é um dos principais: “O cheiro das maçãs Antonov desaparece das propriedades dos proprietários... Os idosos morreram em Vyselki, Anna Gerasimovna morreu, Arseny Semyonich deu um tiro em si mesmo...”

Não é apenas o antigo modo de vida que está a morrer – uma era inteira da história russa está a morrer, a era nobre poetizada por Bunin nesta obra. No final da história, torna-se cada vez mais claro e persistente motivo de vazio e frio.

Isto é demonstrado com particular força na imagem de um jardim, uma vez “grande, dourado” cheio de sons, aromas, agora - “refrigerado durante a noite, nu”, “enegrecido”, bem como detalhes artísticos, dos quais o mais expressivo é o encontrado “nas folhas molhadas, uma maçã fria e molhada foi acidentalmente esquecida”, qual “por alguma razão, parecerá excepcionalmente saboroso, nada parecido com os outros.”

É assim que Bunin descreve o processo que ocorre na Rússia ao nível dos sentimentos e experiências pessoais do herói. degeneração da nobreza, trazendo consigo perdas irreparáveis ​​em termos espirituais e culturais:

“Aí você vai trabalhar nos livros – os livros do seu avô com grossas encadernações de couro, com estrelas douradas nas lombadas de marrocos... Bom... as anotações nas margens, grandes e com traços redondos e suaves feitos com caneta de pena . Você desdobra o livro e lê: “Um pensamento digno dos antigos e dos novos filósofos, a cor da razão e dos sentimentos do coração”... e involuntariamente se deixa levar pelo próprio livro... E aos poucos um doce e uma estranha melancolia começa a invadir seu coração...

...E aqui estão revistas com os nomes de Zhukovsky, Batyushkov, estudante do liceu Pushkin. E com tristeza você se lembrará de sua avó, de suas polonesas no clavicórdio, de sua lânguida leitura de poesia de “Eugene Onegin”. E a velha vida de sonho aparecerá diante de você...”

Larisa Vasilievna TOROPCHINA - professora do ginásio de Moscou nº 1549; Professor Homenageado da Rússia.

“O cheiro das maçãs Antonov desaparece das propriedades dos proprietários...”

O Pomar das Cerejeiras foi vendido, já não existe, é verdade...
Eles se esqueceram de mim...
AP Tchekhov

Falando de temas transversais na literatura, gostaria de destacar o tema desaparecimento dos ninhos dos proprietários de terras como um dos interessantes e profundos. Olhando para isso, os alunos do 10º ao 11º ano recorrem às obras dos séculos XIX e XX.

Durante muitos séculos, a nobreza russa foi o reduto do poder estatal, a classe dominante na Rússia, “a flor da nação”, o que, claro, se refletiu na literatura. É claro que os personagens das obras literárias não eram apenas os honestos e nobres Starodum e Pravdin, os abertos e moralmente puros Chatsky, Onegin e Pechorin, que não estavam satisfeitos com sua existência ociosa no mundo, que passaram por muitas provações em busca de o sentido da vida, Andrei Bolkonsky e Pierre Bezukhov, mas também os rudes e ignorantes Prostakovs e Skotinin, Famusov, que se preocupa exclusivamente com o “homenzinho nativo”, o projetor Manilov e o imprudente “homem histórico” Nozdryov (este último, por aliás, são muito mais numerosos, como na vida).

Lendo obras de arte do século XVIII - primeira metade do século XIX, vemos proprietários heróicos - seja a Sra. Prostakova, acostumada à obediência cega dos que a rodeiam à vontade, ou a esposa de Dmitry Larin, que sozinha, “ sem perguntar ao marido”, administrava a propriedade, ou “o punho do diabo” Sobakevich, um proprietário forte, conhecia não apenas os nomes de seus servos, mas também as características de seus personagens, suas habilidades e ofícios, e com o legítimo orgulho de seu pai proprietário de terras, ele elogiou as “almas mortas”.

No entanto, em meados do século XIX, a imagem da vida russa mudou: as reformas estavam maduras na sociedade e os escritores não demoraram a refletir essas mudanças nas suas obras. E agora o leitor não está mais diante dos proprietários autoconfiantes de almas de servos, que recentemente disseram com orgulho: “A lei é meu desejo, o punho é minha polícia”, e o confuso proprietário da propriedade Maryino, Nikolai Petrovich Kirsanov, um homem inteligente e de bom coração que se viu, às vésperas da abolição dos direitos da servidão, numa situação difícil, quando os camponeses quase deixam de obedecer ao seu senhor, e só pode exclamar com amargura: “Não tenho mais forças!” É verdade que no final do romance ficamos sabendo que Arkady Kirsanov, que no passado deixou o culto às ideias do niilismo, “tornou-se um proprietário zeloso” e a “fazenda” que ele criou já está gerando uma renda bastante significativa, e Nikolai Petrovich “tornou-se um mediador global e está trabalhando duro”. Como diz Turgenev, “os seus assuntos estão a começar a melhorar” - mas por quanto tempo? Outras três a quatro décadas se passarão - e os Kirsanovs serão substituídos pelos Ranevskys e Gaevs (“O Pomar de Cerejeiras” de A.P. Chekhov), os Arsenyevs e os Khrushchevs (“A Vida de Arsenyev” e “Sukhodol” de I.A. Bunin) . E podemos falar mais detalhadamente sobre esses heróis, seu modo de vida, personagens, hábitos e ações.

Em primeiro lugar, deve-se selecionar obras de arte para conversar: pode ser a história “Flores Tardias”, as peças “O Pomar de Cerejeiras”, “Três Irmãs”, “Tio Vanya” de A.P. Chekhov, o romance “A Vida de Arsenyev”, as histórias “Sukhodol”, “Maçãs Antonov”, as histórias “Natalie”, “Snowdrop”, “Rus” de I.A. Bunina. Dessas obras, duas ou três podem ser selecionadas para análise detalhada, enquanto outras podem ser abordadas em fragmentos.

Os alunos analisam “O Pomar das Cerejeiras” em aula; muitos estudos literários foram dedicados à peça. E ainda assim, todos - com uma leitura atenta do texto - podem descobrir algo novo nesta comédia. Assim, falando sobre a extinção da vida da nobreza no final do século XIX, os alunos notam que os heróis de “O Pomar de Cerejeiras” Ranevskaya e Gaev, apesar da venda da propriedade onde passaram os melhores anos de suas vidas , apesar da dor e da tristeza do passado, estão vivos e, no final, relativamente prósperos. Lyubov Andreevna, tendo levado os quinze mil que sua avó Yaroslavl enviou, vai para o exterior, embora entenda que esse dinheiro - dada a sua extravagância - não durará muito. Gaev também não termina o último pedaço de pão: tem lugar garantido no banco; outra questão é se ele, um cavalheiro, um aristocrata, pode lidar com isso, dizendo condescendentemente a um lacaio devotado: “Vá embora, Firs. Assim seja, eu mesmo vou me despir”, com o cargo de “funcionário de banco”. E, sempre preocupado em saber onde pedir dinheiro emprestado, o empobrecido Simeonov-Pishchik se animará no final da peça: “os ingleses chegaram à sua propriedade e encontraram um pouco de barro branco no chão” e ele “alugou para eles um terreno de barro durante vinte e quatro anos." Agora essa pessoa exigente e simplória chega a distribuir parte das dívidas (“deve a todos”) e torce pelo melhor.

Mas para os devotados Firs, que, após a abolição da servidão, “não concordaram com a liberdade, permaneceram com os senhores” e que se lembram dos tempos abençoados em que as cerejas do jardim eram “secas, encharcadas, em conserva, feitas compota”, a vida acabou: ele não existe hoje ou amanhã morrerá - de velhice, de desesperança, de ser inútil para ninguém. Suas palavras soam amargas: “Eles se esqueceram de mim...” Os senhores o abandonaram, como o velho Firs, e o velho pomar de cerejeiras, deixando o que, segundo Ranevskaya, era sua “vida”, “juventude”, “felicidade” . O ex-servo e agora novo mestre da vida, Ermolai Lopakhin, já “deu um machado no pomar de cerejeiras”. Ranevskaya chora, mas não faz nada para salvar o jardim, a propriedade, e Anya, uma jovem representante de uma família nobre que já foi rica e nobre, deixa sua terra natal mesmo com alegria: “O que você fez comigo, Petya, por que eu não ama mais o pomar de cerejeiras como antes?” Mas “eles não renunciam no amor”! Então, ela não a amava tanto. É amargo que eles abandonem tão facilmente o que antes era o sentido da vida: depois da venda do pomar de cerejeiras, “todos se acalmaram, até ficaram mais felizes... na verdade, agora está tudo bem”. E apenas a observação do autor no final da peça: “Em meio ao silêncio, ouve-se uma batida surda na madeira, parecendo solitário e triste”(itálico meu. - L. T.) - diz que triste torna-se o próprio Tchekhov, como se alertasse seus heróis contra o esquecimento de sua vida anterior.

O que aconteceu com os personagens do drama de Chekhov? Analisando suas vidas, personagens, comportamento, os alunos chegam à conclusão: isso degeneração, não morais (nobres “desajeitados”, em essência, não são pessoas más: gentis, altruístas, prontos para esquecer o mal, para ajudar uns aos outros de alguma forma), não físicos (os heróis - todos exceto Firs - estão vivos e bem) , mas sim - psicológico, consistindo em absoluta incapacidade e falta de vontade de superar as dificuldades enviadas pelo destino. O desejo sincero de Lopakhin de ajudar os “desajeitados” é destruído pela completa apatia de Ranevskaya e Gaev. “Nunca conheci pessoas tão frívolas como vocês, senhores, pessoas tão pouco profissionais e estranhas”, afirma ele com amarga perplexidade. E em resposta ele ouve um desamparado: “Dachas e residentes de verão - é tão vulgar, desculpe”. Quanto a Anya, aqui provavelmente é mais apropriado falar sobre renascimento, sobre a renúncia voluntária aos valores da vida anterior. Isso é bom ou ruim? Chekhov, um homem sensível e inteligente, não responde. O tempo mostrará…

É uma pena para outros heróis de Chekhov, inteligentes, decentes, gentis, mas completamente incapazes de atividade criativa ativa ou de sobrevivência em condições difíceis. Afinal, quando Ivan Petrovich Voinitsky, um nobre, filho de um conselheiro particular, que passou muitos anos “como uma toupeira... dentro de quatro paredes” e recolheu escrupulosamente rendimentos do espólio de sua falecida irmã para enviar
dinheiro para o ex-marido - professor Serebryakov, exclama em desespero: “Sou talentoso, inteligente, corajoso... Se eu vivesse normalmente, poderia fazer um Schopenhauer, um Dostoiévski...” - então você realmente não acredita ele. O que impediu Voynitsky de viver uma vida plena? Provavelmente o medo de mergulhar no turbilhão dos acontecimentos, a incapacidade de lidar com as dificuldades, uma avaliação inadequada da realidade. Afinal, ele, de fato, criou um ídolo para si mesmo a partir do professor Serebryakov (“todos os nossos pensamentos e sentimentos pertenciam somente a você... pronunciamos seu nome com reverência”), e agora ele repreende seu genro por arruinar sua vida. Sonya, filha do professor, que após a morte de sua mãe, formalmente pertence ao patrimônio, não pode defender seus direitos e apenas implora ao pai: “Tem que ser misericordioso, pai! Tio Vanya e eu estamos tão infelizes! Então, o que impede você de ser feliz? Eu acho que ainda é o mesmo apatia mental, suavidade, que impediu Ranevskaya e Gaev de salvar o pomar de cerejeiras.

E as irmãs Prozorov, filhas do general, repetem ao longo de toda a peça (“Três Irmãs”), como um feitiço: “Para Moscou! Para Moscou! Para Moscou!”, seu desejo de deixar a monótona cidade provinciana nunca se realiza. Irina está prestes a ir embora, mas no final da peça ela ainda está aqui, nesta “vida filisteia e desprezível”. Ele irá embora? Chekhov coloca reticências...

Se os nobres heróis de Chekhov são passivos, mas ao mesmo tempo gentis, inteligentes e benevolentes, então os heróis de I.A. Bunin suscetível degeneração, tanto moral quanto física. Os alunos, é claro, se lembrarão dos personagens da história trágica e penetrante “Sukhodol”: o avô maluco Pyotr Kirillich, que “foi morto... por seu filho ilegítimo Gervaska, amigo do pai” dos jovens Khrushchevs; enlouqueceu “de amor infeliz”, a lamentável e histérica tia Tonya, “que morava em uma das velhas cabanas perto da empobrecida propriedade de Sukhodolsk”; o filho de Pyotr Kirillich - Pyotr Petrovich, por quem o pátio Natalya se apaixonou desinteressadamente e que a exilou por isso “no exílio, na fazenda C Ó shki"; e a própria Natalya, irmã adotiva do outro filho de Piotr Kirillich, Arkady Petrovich, cujo pai foi “levado a se tornar um soldado pelos Khrushchevs” e cuja “mãe estava tão apreensiva que seu coração se partiu ao ver os perus mortos .” É surpreendente que, ao mesmo tempo, a ex-serva não guarde rancor de seus donos, além disso, ela acredita que “não existiram cavalheiros Sukhodol mais simples e gentis em todo o universo”.

Como exemplo de uma consciência desfigurada pela servidão (afinal, a infeliz absorvia a obediência servil literalmente com o leite materno!), os alunos citarão um episódio em que uma jovem meio enlouquecida, a quem Natalya foi designada para “consistir”, “rasgou-lhe os cabelos com crueldade e prazer” só porque a empregada “arrancou desajeitadamente” a meia da perna da senhora. Natalya permaneceu em silêncio, não resistiu de forma alguma ao ataque de raiva irracional e apenas, sorrindo em meio às lágrimas, decidiu por si mesma: “Será difícil para mim”. Como não nos lembrarmos de Firs (“O Pomar das Cerejeiras”), esquecido por todos no tumulto da sua partida, como uma criança regozijando-se por a sua “amante... ter chegado” do estrangeiro, e à beira da morte (no sentido literal da palavra!) lamentando não por si mesmo, mas pelo fato de “Leonid Andreich... não vestir casaco de pele, ele foi de casaco”, e ele, o velho lacaio, “não até olhe”!

Trabalhando com o texto da história, os alunos notarão que o narrador, que sem dúvida tem características do próprio Bunin, descendente de uma família nobre outrora nobre e rica, mas no final do século XIX completamente empobrecida, lembra o antigo Sukhodol com tristeza, porque para ele, para todos os Khrushchevs, “Sukhodol era um monumento poético do passado”. Porém, o jovem Khrushchev (e com ele, claro, o próprio autor) é objetivo: ele também fala sobre a crueldade com que os proprietários de terras descarregaram sua raiva não apenas sobre os empregados, mas também entre si. Assim, segundo as memórias da mesma Natalya, na propriedade “sentaram-se à mesa... com arapniks” e “não se passou um dia sem guerra! Eles estavam todos quentes – pura pólvora.”

Sim, por um lado, diz o narrador, “havia charme... na propriedade em ruínas de Sukhodolsk”: cheirava a jasmim, sabugueiro e euonymus cresciam rapidamente no jardim, “o vento, correndo pelo jardim, trouxe. .. o farfalhar sedoso das bétulas com troncos branco-acetinados salpicados de niello ... o papagaio verde-dourado gritou forte e alegremente” (lembre-se de “não há feiura na natureza” de Nekrasov), e por outro lado, um “ casa indefinida” dilapidada em vez da “casa de carvalho do avô” queimada, várias bétulas e choupos velhos que sobraram do jardim, celeiro e geleira “cobertos de absinto e beterraba”. Há devastação e desolação por toda parte. Uma impressão triste, mas era uma vez, segundo a lenda, o jovem Khrushchev notou que seu bisavô, “um homem rico, que só se mudou de Kursk para Sukhodol na velhice”, não gostava do deserto de Sukhodol. E agora seus descendentes estão condenados a vegetar aqui quase na pobreza, embora antes “não soubessem o que fazer com o dinheiro”, segundo Natalya. “Gorda, pequena, de barba grisalha”, a viúva de Pyotr Petrovich Klavdiya Markovna passa o tempo tricotando “meias de linha” e “Tia Tonya” com um roupão rasgado, colocado diretamente sobre o corpo nu, com um shlyk alto nela cabeça, construída “com algum tipo de trapo sujo”, parece Baba Yaga e é uma visão verdadeiramente patética.

Até o pai do narrador, um “homem despreocupado” por quem “parecia não haver apegos”, lamenta a perda da antiga riqueza e poder de sua família, reclamando até a morte: “Sozinho, só resta Khrushchev no mundo . E mesmo esse não está em Sukhodol!” Claro, “o poder da... família antiga é imensamente grande”, é difícil falar sobre a morte de entes queridos, mas tanto o narrador quanto o autor têm certeza: uma série de mortes absurdas na propriedade estão predeterminadas. E o fim do “avô” nas mãos de Gervasy (o velho escorregou do golpe, “balançou os braços e simplesmente bateu com a têmpora no canto afiado da mesa”), e a morte misteriosa e incompreensível do embriagado Pyotr Petrovich, voltando de sua amante de Lunev (ou o cavalo realmente matou ... apegado”, ou um dos servos, amargurado com o mestre por espancamentos). A família Khrushchev, outrora mencionada nas crónicas e que deu à Pátria “administradores, governadores e homens eminentes”, acabou. Não sobrou nada: “nem retratos, nem cartas, nem simples acessórios... utensílios domésticos”.

O fim da antiga casa de Sukhodol também é amargo: ela está condenada a morrer lentamente, e os restos do outrora luxuoso jardim foram cortados pelo último proprietário da propriedade, filho de Pyotr Petrovich, que deixou Sukhodol e se tornou maestro na ferrovia. Como é semelhante à morte do pomar de cerejeiras, com a única diferença de que em Sukhodol tudo é mais simples e terrível. O “cheiro das maçãs Antonov” desapareceu para sempre das propriedades dos proprietários, a vida acabou. Bunin escreve com amargura: “E às vezes você pensa: vamos lá, eles viveram no mundo?”

Becos preciosos de ninhos nobres. Estas palavras do poema de K. Balmont “In Memory of Turgenev” transmitem perfeitamente o clima da história “Antonov Apples”. Aparentemente, não é por acaso que nas páginas de um de seus primeiros contos, cuja própria data de criação é extremamente simbólica, I.A. Bunin recria o mundo de uma propriedade russa. É nele, segundo o escritor, que se unem o passado e o presente, a história da cultura da época de ouro e o seu destino na virada do século, as tradições familiares da família nobre e a vida humana individual. A tristeza pelos ninhos nobres desaparecendo no passado é o leitmotiv não só desta história, mas também de numerosos poemas, como “O alto salão branco, onde está o piano preto...”, “Na sala pelo jardim e cortinas empoeiradas...”, “Numa noite tranquila a lua tardia apareceu... " No entanto, o leitmotiv do declínio e da destruição é neles superado “não pelo tema da libertação do passado, mas, pelo contrário, pela poetização deste passado, vivendo na memória da cultura... O poema de Bunin sobre a propriedade é caracterizado pelo pitoresco e ao mesmo tempo inspirado emotividade, sublimidade e sentimento poético. A propriedade torna-se para o herói lírico parte integrante da sua vida individual e ao mesmo tempo um símbolo da pátria, das raízes da família” (L. Ershov).
A peça “O Pomar das Cerejeiras” é a última obra dramática de Tchekhov, uma triste elegia sobre a passagem do tempo dos “ninhos nobres”. Numa carta a N.A. Chekhov confessou a Leikin: “Amo muito tudo o que na Rússia é chamado de propriedade. Esta palavra ainda não perdeu a sua conotação poética.” O dramaturgo valorizava tudo o que estava relacionado com a vida imobiliária; simbolizava o calor das relações familiares que A.P. Tchekhov. E em Melikhovo e em Yalta, onde ele morava.
A imagem de um pomar de cerejeiras é a imagem central da comédia de Chekhov; é representada como um leitmotiv de vários planos de tempo, conectando involuntariamente o passado com o presente; Mas o pomar de cerejeiras não é apenas um pano de fundo para eventos em curso, é um símbolo da vida imobiliária. O destino da propriedade organiza o enredo da peça. Já no primeiro ato, imediatamente após a reunião de Ranevskaya, começa uma discussão sobre como salvar do leilão o imóvel hipotecado. No terceiro ato o espólio é vendido, no quarto há a despedida do espólio e da vida passada.
O pomar de cerejeiras personifica não só a propriedade: é uma bela criação da natureza que deve ser preservada pelo homem. O autor dá grande atenção a esta imagem, o que é confirmado por extensos comentários e comentários dos personagens. Todo o ambiente que na peça está associado à imagem do pomar de cerejeiras serve para afirmar o seu valor estético duradouro, cuja perda não pode deixar de empobrecer a vida espiritual das pessoas. É por isso que a imagem do jardim está incluída no título.

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O tema dos ninhos nobres em ruínas na virada dos séculos XIX e XX foi um dos mais populares. (Lembre-se, por exemplo, da peça “The Cherry Orchard” de A.P. Chekhov.) Para Bunin, é muito próximo, porque a sua família estava entre aqueles cujos “ninhos” foram arruinados. Em 1891, ele concebeu a história “Maçãs Antonov”, mas a escreveu e publicou apenas em 1900. A história tinha como subtítulo “Imagens do Livro dos Epitáfios”. Por que? O que o escritor queria enfatizar com este subtítulo? Talvez a amargura pelos moribundos “ninhos de nobreza” queridos ao seu coração... Sobre o que é a história? Sobre o outono, sobre as maçãs Antonov - esta é uma crônica da vida da natureza, marcada por meses (de agosto a novembro). É composto por quatro pequenos capítulos, sendo cada um dedicado a um mês específico e ao trabalho que se realiza na aldeia nesse mês.

A narração é contada na primeira pessoa: “Lembro-me de um belo início de outono”, “Lembro-me de um ano frutífero”, “Agora me vejo novamente na aldeia...”. Freqüentemente, uma frase começa com a palavra “lembrar”. “Lembro-me de uma manhã cedo, fresca e tranquila... Lembro-me de um jardim grande, todo dourado, seco e ralo, lembro-me de becos de bordo, do aroma sutil de folhas caídas e do cheiro de maçãs Antonov, do cheiro de mel e frescor do outono.” O tema da memória na história é um dos principais. A memória é tão aguçada que a narração muitas vezes é conduzida no presente: “O ar está tão limpo, como se não existisse, ouvem-se vozes e rangidos de carroças por todo o jardim”, “há um cheiro forte de maçãs por toda parte.” Mas uma saudade aguda do passado muda o tempo, e o herói-narrador fala do passado recente como se fosse distante: “Esses dias foram tão recentes, mas parece-me que quase um século inteiro se passou desde então”.

Bunin se concentra nos aspectos atraentes da vida dos proprietários de terras: a proximidade dos nobres e dos camponeses, a fusão da vida humana com a natureza, sua naturalidade. Cabanas duráveis, jardins, conforto doméstico, cenas de caça, festas desenfreadas, trabalho camponês, comunicação reverente com livros, móveis antigos, hospitalidade com jantares hospitaleiros são descritos com amor. A vida patriarcal aparece sob uma luz idílica, na sua óbvia estetização e poetização. O autor lamenta a harmonia e a beleza perdidas, a passagem pacífica dos dias, o presente prosaico, onde o cheiro das maçãs Antonov se desvaneceu, onde não há cães, nem criados e nem o próprio dono - o proprietário-caçador. O que muitas vezes é lembrado não são acontecimentos e fotos, mas impressões: “Tem muita gente - todas as pessoas estão bronzeadas, com rostos envelhecidos... E no quintal toca uma buzina e cachorros uivam em vozes diferentes.. Ainda posso sentir com que avidez e amplitude o peito jovem respirava o frio de um dia claro e úmido à noite, quando você cavalgava com a barulhenta turma de Arseny Semyonych, excitado pelo galope musical dos cães abandonados na floresta negra. alguma Colina Vermelha ou Ilha Gremyachiy, que pelo próprio nome excita o caçador.” As mudanças na realidade são óbvias - a imagem de um cemitério abandonado e o falecimento dos habitantes de Vyselkovsky suscitam tristeza, um sentimento de despedida, que lembra um epitáfio semelhante às páginas de Turgenev sobre a desolação dos ninhos nobres.

A história não tem um enredo claro; é composta por uma série de imagens, impressões e memórias “fragmentadas”. A sua mudança reflecte o desaparecimento gradual do antigo modo de vida. Cada um desses fragmentos de vida tem uma coloração específica: “Um jardim fresco cheio de névoa roxa”; “Às vezes, à noite, entre as nuvens baixas e sombrias, a luz dourada e bruxuleante do sol baixo irrompia no oeste.”

Bunin parece assumir a batuta de L.N. Tolstoi, idealizando uma pessoa que vive entre florestas e prados. Ele poetiza os fenômenos naturais. Deus, por que, junto com a tristeza na história, há também um motivo de alegria, aceitação alegre e afirmação de vida. Leia as descrições da natureza. Paisagem florestal na hora da caça, campo aberto, panorama da estepe, esboços de um pomar de macieiras e a constelação de diamantes Stozhar. As paisagens são apresentadas de forma dinâmica, numa representação subtil de cores e estados de espírito do autor. Bunin reproduz a mudança da hora do dia, o ritmo das estações, a renovação da vida cotidiana, a luta das épocas, a fuga imparável do tempo, que está associada aos personagens de Bunin e ao pensamento do autor. Nas Maçãs de Antonov, Bunin mostrou não apenas a elegância de uma propriedade nobre, mas também a poesia desaparecida da antiga vida russa - nobre e camponesa, o modo de vida em que a Rússia se manteve durante séculos. O escritor revelou os valores em que se baseava este modo de vida - o apego à terra, a capacidade de ouvi-la e compreendê-la: “Ouvimos muito e distinguimos o tremor da terra. O tremor se transforma em barulho, aumenta..."

A história se distingue por uma emoção lírica especial, transmitida pelo vocabulário original, epítetos expressivos, ritmo e sintaxe do texto de Bunin. O crítico Yu. Aikhenvald observou que Bunin “não retrata maliciosamente, mas dolorosamente, a pobreza rural russa... olha para trás com tristeza, para a era obsoleta da nossa história, para todos esses ninhos nobres arruinados”. Se você se lembra do início da história, ela é cheia de alegria: “Como é frio, orvalhado e como é bom viver no mundo!” Aos poucos, a entonação muda, aparecem notas nostálgicas: “Nos últimos anos, uma coisa tem sustentado o espírito enfraquecido dos proprietários de terras - a caça”. No final, na descrição do final do outono, há uma tristeza absoluta.

De acordo com o crítico literário moderno V.A. Keldysh, “o verdadeiro herói da história é o magnífico outono russo com todas as suas cores, sons e cheiros. O contacto com a natureza, proporcionando uma sensação de alegria e plenitude de existência - esta é a perspectiva principal, o ângulo de visão artístico.”

E ainda assim... O público leitor ainda via Bunin como um poeta. Em 1909, foi eleito membro honorário da Academia Russa de Ciências: “É claro que, como poeta, I.A. Academia Bunin”, observou o crítico A. Izmailov. “Como contador de histórias, ele mantém em sua carta a mesma significativa ternura de percepção, a mesma tristeza da alma que experimenta o início do outono.”

Na sua avaliação da primeira revolução russa de 1905-1907, Bunin foi contido. Enfatizando sua natureza apolítica, em 1907 foi viajar com sua esposa, Vera Nikolaevna Muromtseva, uma mulher inteligente e educada que se tornou sua amiga devotada e altruísta para o resto da vida. Eles viveram juntos por muitos anos e, após a morte de Bunin, ela preparou seus manuscritos para publicação e escreveu uma biografia, “A Vida de Bunin”.

Na obra do escritor, um lugar especial é ocupado pelos ensaios - “poemas de viagem”, nascidos de andanças pela Alemanha, França, Suíça, Itália, Ceilão, Índia, Turquia, Grécia, Norte de África, Egito, Síria, Palestina. “Sombra de um Pássaro” (1907-1911) é o nome de uma série de obras em que registros diários, impressões de lugares vistos, monumentos culturais se entrelaçam com lendas de povos antigos. Na crítica literária, esse ciclo tem um nome diferente - poemas líricos, contos, poemas de viagem, notas de viagem, ensaios de viagem. (Ao ler essas obras, pense em qual definição de gênero caracteriza mais completamente as obras de Bunin. Por quê?)

Neste ciclo, o escritor olhou pela primeira vez o que acontecia ao seu redor do ponto de vista de um “cidadão do mundo” e escreveu que estava “condenado a vivenciar a melancolia de todos os países e de todos os tempos”. Esta posição permitiu-lhe avaliar de forma diferente os acontecimentos do início do século na Rússia.