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Informações básicas, estrutura A viola ou viola de violino é um instrumento musical de cordas e arco, com a mesma estrutura de um violino, mas um pouco maior em tamanho, por isso soa em um registro mais grave. Nomes de viola em outras línguas: viola (italiano); viola (inglês); alto (francês); bratsche (alemão); alttoviulu (finlandês). As cordas da viola são afinadas uma quinta abaixo das cordas do violino e uma oitava acima das cordas do violoncelo.

Informações básicas, origem Apkhyartsa ou Apkhyartsa é um instrumento musical de cordas, um dos principais instrumentos musicais folclóricos dos povos Abkhaz-Adyghe. O nome “apkh’artsa” na sua origem está associado à vida militar do povo e remonta à palavra “apkh’artsaga”, que traduzida para o russo significa “aquilo pelo qual alguém é encorajado a seguir em frente”. Os abkhazianos usam o canto acompanhado de apkhartsa como remédio curativo. Sob

Informações básicas Arpeggione (arpeggione italiano) ou violão-violoncelo, o violão do amor é um instrumento musical de corda e arco. Aproxima-se do violoncelo em tamanho e método de produção sonora, mas, assim como o violão, possui seis cordas e trastes no braço. O nome alemão para o arpeggione é Liebes-Guitarre, o nome francês é Guitarre d’amour. Origem, história O Arpeggione foi desenhado em 1823 pelo mestre vienense Johann Georg Stauffer; um pouco

Informações básicas, origem Banhu é um instrumento musical de cordas chinês, uma espécie de huqin. O banhu tradicional foi usado principalmente como instrumento de acompanhamento no drama musical do norte da China, nas óperas do norte e do sul da China, ou como instrumento solo e em conjuntos. No século 20, o banhu começou a ser utilizado como instrumento orquestral. Existem três tipos de banhu - alto, médio e

Informações básicas, história, tipos de violas A viola (viola italiana) é um antigo instrumento musical de cordas de vários tipos. As violas formam uma família de antigos instrumentos musicais de corda e arco com trastes no braço. As violas se desenvolveram a partir da vihuela espanhola. As violas eram amplamente utilizadas na igreja, na corte e na música folclórica. Nos séculos 16 a 18, o instrumento tenor tornou-se especialmente difundido como instrumento solo, conjunto e orquestral.

Informações básicas Viola d'amore (viola d'amore italiana - viola do amor) é um antigo instrumento musical de cordas da família das violas. A viola d'amore foi muito utilizada do final do século XVII ao início do século XIX, depois deu lugar à viola e ao violoncelo. O interesse pela viola d'amore renasceu no início do século XX. O instrumento possui seis ou sete cordas, nos modelos mais antigos -

Informações básicas A viola da gamba (viola da gamba italiana - viola de pé) é um antigo instrumento musical de cordas da família das violas, próximo em tamanho e alcance ao violoncelo moderno. A viola da gamba era tocada sentado, segurando o instrumento entre as pernas ou apoiando-o lateralmente na coxa – daí o nome. De toda a família das violas, a viola da gamba é o mais longo de todos os instrumentos.

Informações básicas, estrutura, execução O violoncelo é um instrumento musical de cordas do registro baixo e tenor, conhecido desde a primeira metade do século XVI. O violoncelo é amplamente utilizado como instrumento solo, um grupo de violoncelos é utilizado em orquestras de cordas e sinfônicas, o violoncelo é participante obrigatório de um quarteto de cordas, no qual é o instrumento de sonoridade mais grave, sendo também frequentemente utilizado em outras composições

Informações básicas Gadulka é um instrumento musical de cordas folclórico búlgaro usado para acompanhar danças ou canções e possui um som harmônico suave especial. Origem, história A origem da gadulka está associada ao kamancha persa, ao rebab árabe e ao rebek europeu medieval. A forma do corpo e dos orifícios sonoros da gadulka é muito semelhante à chamada armudi kemenche (também conhecida como lira de Constantinopla,

Informações básicas Gidzhak (gydzhak) é um instrumento musical de cordas dos povos da Ásia Central (cazaques, uzbeques, tadjiques, turcomanos). Gijak tem corpo esférico e é feito de abóbora, nogueira grande, madeira ou outros materiais. Revestido em couro. O número de strings gijak é variável, na maioria das vezes três. A afinação de um gijak de três cordas é a quarta, geralmente es1, as1, des2 (mi bemol, lá bemol da primeira oitava, ré bemol da segunda oitava).

Informações básicas Gudok é um instrumento musical de cordas com arco. O apito mais comum foi nos séculos 17 a 19 entre os bufões. A buzina tem corpo de madeira oco, geralmente oval ou em forma de pêra, e caixa de ressonância plana com orifícios de som. O braço da campainha tem braço curto sem trastes segurando 3 ou 4 cordas. Você pode tocar a campainha instalando-a

Informações básicas Jouhikko (youhikannel, jouhikantele) é um antigo instrumento musical de cordas finlandês. Semelhante ao hiyukannel estoniano de 4 cordas. Jouhikko tem um corpo oco de bétula em forma de barco ou outro formato, coberto por uma caixa acústica de abeto ou pinho com orifícios ressonadores e um recorte lateral que forma a alça. Geralmente existem 2 a 4 cordas. Via de regra, os fios são de cabelo ou tripa. O sistema jouhikko é um quarto ou um quarto de quinto. Durante

Informações básicas Kemenche é um instrumento musical de cordas folclórico, semelhante ao rebab árabe, ao rebec europeu medieval, à pochette francesa e à gadulka búlgara. Opções de pronúncia e sinônimos: kemendzhe, kemendzhesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemendzes, kementsia, keman, lira, pontiac lira. Vídeo: Kemenche em vídeo + som Graças a esses vídeos você poderá conhecer o instrumento, assistir a um jogo real, ouvi-lo

Informações básicas Kobyz é um instrumento musical de cordas nacional do Cazaquistão. O kobyz não tem placa superior e consiste em um hemisfério oco coberto de bolhas, com uma alça fixada na parte superior e uma saída na parte inferior para fixar o suporte. Os fios amarrados ao kobyz, em número de dois, são tecidos de crina de cavalo. Eles tocam kobyz, apertando-o nos joelhos (como um violoncelo),

Informações básicas O contrabaixo é o maior instrumento musical de cordas, combinando as características da família do violino e da família da viola. O contrabaixo moderno tem quatro cordas, embora os contrabaixos dos séculos XVII e XVIII possam ter tido três cordas. O contrabaixo tem um timbre grosso, rouco, mas um tanto monótono, por isso raramente é usado como instrumento solo. Sua principal área de aplicação é uma orquestra sinfônica,

Informações básicas Morin khuur é um instrumento musical de cordas de origem mongol. Morin khuur é comum na Mongólia, regionalmente no norte da China (principalmente na região da Mongólia Interior) e na Rússia (na Buriácia, Tuva, região de Irkutsk e Território Trans-Baikal). Na China, o morin khuur é chamado mataqin, que significa “instrumento com cabeça de cavalo”. Origem, história Um dos atributos das lendas mongóis

Noções básicas O Nyckelharpa é um instrumento tradicional de cordas com arco sueco que sofreu várias modificações à medida que evoluiu ao longo de mais de 600 anos. Em sueco, “nyckel” significa chave. A palavra "harpa" geralmente se refere a instrumentos de cordas como violão ou violino. O nyckelharpa é às vezes chamado de "violino de teclado sueco". A primeira evidência do uso do nykelharpa é considerada a imagem de dois músicos tocando este instrumento,

Informações básicas, estrutura Rabanastre é um instrumento musical de cordas indiano, aparentado com o erhu chinês e distantemente com o morin khuur da Mongólia. Rabanastre tem um pequeno corpo cilíndrico de madeira, coberto com uma caixa acústica de couro (na maioria das vezes feita de pele de cobra). Um longo pescoço em forma de haste de madeira passa pelo corpo, com estacas presas perto da extremidade superior. O rabanastrum possui duas cordas. Geralmente as cordas são de seda

Informações básicas Rebab é um instrumento musical de cordas de origem árabe. A palavra "rebab" em árabe significa combinar sons curtos em um longo. O corpo do rebab é de madeira, plano ou convexo, trapezoidal ou em forma de coração, com pequenos entalhes nas laterais. As laterais são de madeira ou coco, as caixas acústicas são de couro (de intestino de búfalo ou bexiga de outros animais). O pescoço é longo,

Informações básicas, estrutura, origem Rebek é um antigo instrumento musical de cordas. O rebek consiste em um corpo de madeira em forma de pêra (sem conchas). A parte superior afilada do corpo passa diretamente para o pescoço. Existem 2 orifícios ressonadores na placa de som. A rebec possui 3 cordas afinadas em quintas. Rebek apareceu nos países da Europa Ocidental por volta do século XII. Aplicado até o 3º trimestre

Informações básicas O violino é um instrumento musical de cordas de registro agudo. Os violinos ocupam um lugar de destaque entre as cordas de arco - a parte mais importante de uma orquestra sinfônica moderna. Talvez nenhum outro instrumento tenha tamanha combinação de beleza, expressividade sonora e agilidade técnica. Numa orquestra, o violino desempenha funções diversas e multifacetadas. Muitas vezes os violinos, devido à sua excepcional melodia, são utilizados para

Os pais que planejam mandar seus filhos para uma escola de música, assim como todos os amantes das artes, precisam saber que os instrumentos que tocam se dividem em vários tipos. Dispositivos elétricos, como um sintetizador, se destacam. Os instrumentos de sopro soam oscilando o ar em um tubo oco. Ao tocar o teclado, você precisa ativar o martelo, que bate na corda. Isso geralmente é feito pressionando os dedos.

Violino e suas variantes

Existem dois tipos de instrumentos de cordas:

• curvou-se;
• arrancou

Eles são muito populares entre os amantes da música. Os instrumentos de arco geralmente tocam as melodias principais em peças orquestrais e sinfonias. Eles adquiriram sua aparência moderna bastante tarde. O violino substituiu a antiga viola apenas no século XVII. O resto das cordas curvadas foram formadas ainda mais tarde. Além do violino clássico, existem outras variedades deste instrumento. Por exemplo, barroco. As obras de Bach são frequentemente executadas nele. Há também um violino nacional indiano. Música folclórica é tocada nele. No folclore de muitos grupos étnicos existe um objeto sonoro semelhante a um violino.

Grupo principal da orquestra sinfônica

Os instrumentos de corda são muito populares em todo o mundo. Os nomes deles são:

• violino;
• alto;
• violoncelo;
• contrabaixo

Esses instrumentos constituem a seção de cordas de uma orquestra sinfônica. O mais popular deles é o violino. É ela quem atrai muitas crianças que querem aprender música. Isso é lógico, porque há mais violinos na orquestra do que outros instrumentos. Portanto, a arte precisa de especialistas com o perfil adequado.

Os instrumentos de corda, cujos nomes estão listados aqui, foram formados em paralelo. Eles se desenvolveram em duas direções.

1. Aparência e propriedades físicas e acústicas.
2. Habilidades musicais: tocar melodia ou baixo, agilidade técnica.

Antonio Stradivari

Em ambos os casos, o violino estava à frente dos seus “colegas”. O apogeu deste instrumento foram os séculos XVII e XVIII. Foi nessa época que trabalhou o grande mestre Antonio Stradivari. Ele foi aluno de Nicolo Amati. Quando Stradivari começou a aprender a profissão, a forma e os componentes do violino já estavam formados. Também foi estabelecido o tamanho do instrumento, conveniente para o músico. Stradivarius contribuiu para o desenvolvimento da arte. Ele se concentrou no material com que o corpo é feito e na composição que o cobre. O mestre fazia instrumentos musicais manualmente. O violino era um item exclusivo naquela época. Apenas músicos da corte tocavam. Freqüentemente, eles faziam pedidos individuais. Stradivari conhecia os requisitos e preferências de todos os principais violinistas. O mestre prestou muita atenção ao material com que fez o instrumento. Ele costumava usar madeira usada. Há uma lenda de que Stradivarius batia nas cercas com uma bengala enquanto caminhava. Se ele gostasse do som, os alunos, por ordem do Signor Antonio, distribuíam pranchas adequadas.

Segredos do mestre

Os instrumentos de corda são revestidos com um verniz especial. Stradivari desenvolveu uma composição especial, que manteve em segredo. Ele tinha medo dos concorrentes. Os pesquisadores constataram que o mestre revestiu o corpo com óleo para aplicar o primer nas tábuas de madeira, que era usado pelos pintores da época. Stradivari também adicionou vários corantes naturais à composição. Eles deram ao instrumento não apenas uma cor original, mas também um belo som. Hoje os violinos são revestidos com vernizes alcoólicos.

Os instrumentos de cordas desenvolveram-se de forma muito intensa. Nos séculos XVII e XVIII, violinistas virtuosos trabalharam nas cortes aristocráticas. Eles compuseram música para seu instrumento. Tal virtuoso foi Antonio Vivaldi. O violino desenvolveu-se como instrumento solo. Ela adquiriu capacidades técnicas sem precedentes. O violino tocava belas melodias, passagens brilhantes e até acordes polifônicos.

Recursos de som

Instrumentos de cordas eram frequentemente usados ​​em obras orquestrais. Os compositores usaram uma propriedade dos violinos como a continuidade do som. Uma transição suave entre as notas é possível movendo o arco ao longo das cordas. O som do violino, ao contrário do som do piano, não desaparece. Pode ser fortalecido ou enfraquecido ajustando a pressão do arco. Portanto, as cordas foram designadas para tocar melodias longas em diferentes níveis de volume.

Os instrumentos musicais deste grupo possuem aproximadamente as mesmas propriedades. A viola, o violoncelo e o contrabaixo são muito parecidos com o violino. Eles diferem em tamanho, timbre e registro.

A viola é maior que o violino. É tocado com arco, pressionando o instrumento com o queixo no ombro. Como as cordas da viola são mais grossas que as do violino, ela possui um alcance diferente. O instrumento é capaz de produzir sons graves. Ele frequentemente toca melodias de acompanhamento e notas de apoio. O grande tamanho interfere na mobilidade da viola. Ele não consegue dominar passagens rápidas e virtuosas.

Gigantes de arco

Música atual

Harrison era um virtuoso da guitarra elétrica. Este instrumento não possui corpo ressonador oco. As vibrações das cordas metálicas são convertidas em corrente elétrica, que é então transformada em ondas sonoras percebidas pelo ouvido. O intérprete pode alterar o timbre de seu instrumento por meio de dispositivos especiais.

Existe outro tipo de guitarra elétrica que é muito popular. Soa exclusivamente na faixa baixa. Este é um baixo. Possui quatro cordas grossas. A função de um instrumento em um conjunto é suportar um forte suporte de graves.

Freqüentemente, nas orquestras sinfônicas, o violino é usado para reger o tema musical principal. Este papel pode ser desempenhado por um ou mais violinos. O violino solo pertence ao primeiro violinista. Aliás, é melhor começar a aprender a tocar violino a partir dos quatro anos.

Atualmente, existem vários tamanhos principais de violinos no mercado musical. Por exemplo, um violino de tamanho 1/16 é adequado para os músicos mais pequenos. Os tamanhos mais populares são considerados 1/8, 1/4, 1/2, ¾. Normalmente, esses instrumentos musicais são selecionados para crianças que já estudam em uma escola de música ou que começaram a estudar recentemente. Para o adulto médio, o melhor instrumento é um violino de tamanho 4/4. Também podem ser criados violinos de tamanhos intermediários 1/1 e 7/8. No entanto, eles são os menos populares.

Existem também três categorias principais de violinos - artesanais, de fábrica e de fábrica. Os artesãos são chamados de instrumentos musicais feitos à mão. Geralmente são feitos para um cliente específico e podem ser transmitidos de geração em geração. A maioria dos violinos artesanais são de tamanho normal.

Os violinos fabricados são instrumentos do início do século passado. É verdade que entre eles você pode encontrar instrumentos quebrados e depois restaurados. Portanto, é melhor comprar esse violino de um profissional.

Os violinos de fábrica são geralmente chamados de instrumentos musicais modernos fabricados em várias fábricas. É verdade que violinos deste nível são uma opção básica e econômica. Eles não terão valor no mercado secundário.

Como escolher o violino certo

Para escolher um violino para você, você precisa colocá-lo no ombro esquerdo e estender a mão esquerda à sua frente. Neste caso, a cabeça do violino ficará no meio da palma da mão do músico. Os dedos devem envolver completamente a cabeça. Os consumidores modernos podem escolher um violino clássico ou elétrico.

Alguns músicos preferem apenas violinos clássicos porque a versão elétrica do instrumento não consegue produzir o mesmo som nítido. Além disso, é simplesmente impossível tocar violino elétrico em uma orquestra sinfônica. Em timbre e tonalidade é muito diferente da versão clássica. Ao comprar um violino, você não deve escolher o primeiro instrumento que encontrar.

Bem-vindo a uma breve visão geral dos instrumentos musicais de uma orquestra sinfônica.

Se você está apenas começando a se familiarizar com a música clássica, talvez ainda não saiba quais instrumentos musicais tocam os membros da orquestra sinfônica. Este artigo irá ajudá-lo. Descrições, imagens e amostras sonoras dos principais instrumentos musicais da orquestra irão apresentar-lhe a enorme variedade de sons produzidos pela orquestra.

Prefácio

O conto musical sinfônico "Pedro e o Lobo" foi escrito em 1936 para o novo Teatro Infantil Central de Moscou (hoje Teatro Acadêmico Juvenil Russo). Esta é a história do pioneiro Pete, que mostra coragem e engenhosidade, salva seus amigos e captura o lobo. Desde o momento da sua criação até aos dias de hoje, a peça tem desfrutado de popularidade mundial inalterada entre a geração mais jovem e os amantes da música clássica experientes. Esta peça nos ajudará a identificar diferentes instrumentos, porque... cada personagem nele é representado por um determinado instrumento e um motivo separado: por exemplo, Petya - instrumentos de cordas (principalmente violinos), Birdie - uma flauta em registro agudo, Pato - oboé, Avô - fagote, Gato - clarinete, Lobo - buzina. Depois de se familiarizar com os instrumentos apresentados, ouça novamente esta peça e tente lembrar como soa cada instrumento.

Sergei Prokofiev: "Pedro e o Lobo"

Instrumentos de cordas curvadas.

Todos os instrumentos de cordas curvadas consistem em cordas vibrantes esticadas sobre um corpo de madeira ressonante (tampa harmônica). Para produzir o som, utiliza-se um arco de crina de cavalo, prendendo as cordas em diferentes posições no braço para produzir sons de diferentes alturas. A família de instrumentos de corda com arco é a maior da programação, agrupada em uma enorme seção com músicos tocando a mesma linha musical.

Instrumento de arco de 4 cordas, o de sonoridade mais aguda da família e o mais importante da orquestra. O violino tem uma combinação de beleza e expressividade sonora como, talvez, nenhum outro instrumento. Mas os violinistas costumam ter a reputação de serem pessoas nervosas e escandalosas.

Concerto para violino de Félix Mendelssohn

Alto - na aparência é uma cópia de um violino, só que um pouco maior, por isso soa em um registro mais grave e é um pouco mais difícil de tocar que um violino. Segundo a tradição estabelecida, à viola é atribuída uma função auxiliar na orquestra. Os violistas são frequentemente alvo de piadas e anedotas na comunidade musical. Havia três filhos na família - dois inteligentes e o terceiro era um violista... P.S. Algumas pessoas acreditam que a viola é uma versão melhorada do violino.

Robert Schumann "Contos de Fadas" para viola e piano

Violoncelo- um grande violino que se toca sentado, segurando o instrumento entre os joelhos e apoiando a ponta no chão. O violoncelo possui um som grave e rico, amplas habilidades expressivas e uma técnica de execução detalhada. As qualidades performáticas do violoncelo conquistaram os corações de um grande número de fãs.

Dmitri Shostakovich Sonata para violoncelo e piano

Contrabaixo- o som mais baixo e o maior em tamanho (até 2 metros) da família dos instrumentos de cordas com arco. Os contrabaixistas devem ficar de pé ou sentados em um banquinho alto para alcançar o topo do instrumento. O contrabaixo tem um timbre grosso, rouco e um tanto monótono e é a base do baixo de toda a orquestra.

Dmitri Shostakovich Sonata para violoncelo e piano (ver violoncelo)

Instrumentos de sopro.

Uma grande família de instrumentos diversos, não necessariamente feitos de madeira. O som é gerado pela vibração do ar que passa pelo instrumento. Pressionar as teclas encurta/alonga a coluna de ar e altera o tom do som. Cada instrumento geralmente possui sua própria linha solo, embora possa ser executada por vários músicos.

Os principais instrumentos da família dos sopros.

- as flautas modernas muito raramente são feitas de madeira, mais frequentemente de metal (incluindo metais preciosos), às vezes de plástico e vidro. A flauta é segurada horizontalmente. A flauta é um dos instrumentos de maior sonoridade da orquestra. O instrumento mais virtuoso e tecnicamente ágil da família dos sopros, graças a essas vantagens é frequentemente atribuído a solos orquestrais.

Concerto para flauta nº 1 de Wolfgang Amadeus Mozart

Oboé-um instrumento melódico com alcance inferior ao de uma flauta. De formato levemente cônico, o oboé tem timbre melodioso, mas um tanto nasalado, e até agudo no registro agudo. É usado principalmente como instrumento solo orquestral. Como os oboístas precisam contorcer o rosto enquanto tocam, às vezes são vistos como pessoas anormais.

Vincenzo Bellini Concerto para oboé e orquestra

Clarinete- Disponível em vários tamanhos, dependendo do passo requerido. O clarinete utiliza apenas uma palheta (palheta), e não dupla como uma flauta ou fagote. O clarinete possui um timbre amplo, quente e suave e proporciona ao intérprete amplas possibilidades expressivas.
Verifique você mesmo: Karl roubou corais de Clara e Clara roubou o clarinete de Karl.

Carl Maria von Weber Concerto para clarinete nº 1

O instrumento de sopro de som mais baixo, usado tanto para a linha de baixo quanto como instrumento melódico alternativo. Geralmente há três ou quatro fagotes em uma orquestra. Devido ao seu tamanho, o fagote é mais difícil de tocar do que outros instrumentos desta família.

Concerto para fagote de Wolfgang Amadeus Mozart

Instrumentos de sopro.

Grupo de instrumentos mais barulhento de uma orquestra sinfônica, o princípio de produção de sons é o mesmo dos instrumentos de sopro - “pressionar e soprar”. Cada instrumento toca sua própria linha solo – há muito material. Em diferentes épocas de sua história, a orquestra sinfônica mudou grupos de instrumentos em sua composição; um certo declínio no interesse pelos instrumentos de sopro ocorreu na era do romantismo no século XX, novas possibilidades de execução para instrumentos de sopro se abriram e seu repertório se expandiu; significativamente.

Chifre (chifre)- originalmente derivada da trompa de caça, a trompa pode ser suave e expressiva ou áspera e rouca. Normalmente, uma orquestra usa de 2 a 8 trompas, dependendo da peça.

Nikolai Rimsky-Korsakov Scheherazade

Um instrumento com som alto e claro, muito adequado para fanfarras. Assim como o clarinete, o trompete pode vir em diferentes tamanhos, cada um com seu próprio tom. Distinguido pela grande agilidade técnica, o trompete cumpre brilhantemente o seu papel na orquestra, podendo executar timbres amplos e luminosos e longas frases melódicas.

Concerto para trompete de Joseph Haydn

Executa mais uma linha de baixo do que uma linha melódica. Difere de outros instrumentos de sopro pela presença de um tubo especial móvel em forma de U - um backstage, ao mover-se para frente e para trás o músico altera o som do instrumento.

Concerto para Trombone de Nikolai Rimsky-Korsakov

Instrumentos musicais de percussão.

O mais antigo e numeroso entre os grupos de instrumentos musicais. Freqüentemente, a bateria é carinhosamente chamada de “cozinha” da orquestra, e os intérpretes são chamados de “pau para toda obra”. Os músicos tratam os instrumentos de percussão com bastante severidade: batem-lhes com baquetas, batem-se, agitam-nos - e tudo isto para dar o ritmo da orquestra, bem como para dar cor e originalidade à música. Às vezes, uma buzina de carro ou um dispositivo que imita o ruído do vento (aeolifone) é adicionado à bateria. Consideremos apenas dois instrumentos de percussão:

- corpo metálico hemisférico coberto por uma membrana de couro, os tímpanos podem soar muito alto ou, inversamente, suavemente, como o estrondo distante de um trovão, para extrair sons diferentes, utilizam-se baquetas com cabeças de diversos materiais: madeira, feltro, couro; Uma orquestra geralmente tem de dois a cinco tocadores de tímpanos, e é muito interessante observar os tocadores de tímpanos tocando.

Johann Sabastian Bach Tocata e Fuga

Pratos (pares)- discos metálicos redondos convexos de diversos tamanhos e passo indefinido. Conforme observado, uma sinfonia pode durar noventa minutos, e você só precisa tocar os pratos uma vez; imagine a responsabilidade pelo resultado exato;

Em instrumentos musicais de arco, os sons são produzidos esfregando os cabelos do arco nas cordas; A este respeito, as suas características sonoras são significativamente diferentes das dos instrumentos dedilhados.

Os instrumentos de arco distinguem-se pela alta qualidade sonora e infinitas possibilidades no campo da técnica de execução e, por isso, são líderes em diversas orquestras e conjuntos e são amplamente utilizados para execução solo.

Este subgrupo de instrumentos inclui violinos, violas, violoncelos, contrabaixos, bem como vários instrumentos nacionais 1 (chianuri georgiano, gidzhak uzbeque, kemancha azerbaijano, etc.).

Violino entre os instrumentos de arco é o instrumento de registro mais agudo. O som do violino no registro superior é leve, prateado, no registro médio é suave, suave, melodioso e no registro inferior é tenso, denso.

O violino é afinado em quintas. O alcance do violino é de 3 3/4 oitavas, do sol da oitava pequena ao mi da quarta oitava.

Eles produzem violinos solo, tamanho 4/4; treinamento, tamanho 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Os violinos educacionais, diferentemente dos solos, têm acabamento um pouco pior e qualidade de som inferior. Por sua vez, os violinos educativos, dependendo da qualidade sonora e da decoração externa, são divididos em violinos educativos de 1ª e 2ª classes. Os violinos de classe 2 diferem dos violinos de classe 1 em pior qualidade de som e acabamento externo.

alto um pouco maior que um violino. No registro superior soa tenso e áspero; no registro médio o som é abafado (nasal), melodioso, no registro baixo o contralto soa grosso, um tanto áspero.

As cordas da viola são afinadas em quintas. Alcance - 3 oitavas, da nota à oitava menor até a nota até a terceira oitava.

As violas são divididas em violas solo (tamanho 4/4) e violas educacionais de 1ª e 2ª série (tamanho 4/4).

Violoncelo Quase 3 vezes o tamanho de um violino de tamanho normal, ele é tocado sentado. A ferramenta é colocada no chão, após inserir o batente.

O som do registro superior do instrumento é leve, aberto, forte. No registro intermediário soa melodioso e denso. O registro mais baixo soa cheio, grosso, denso. Às vezes o som de um violoncelo é comparado ao som da voz humana.

O violoncelo é afinado em quintas, uma oitava abaixo do contralto. O alcance do violoncelo é de 31/3 oitavas - do dó à oitava maior até o mi da segunda oitava.

Os violoncelos são divididos em solo e estudo:

♦ solo (tamanho 4/4) são feitos de acordo com um dos modelos Stradivarius; destinam-se à execução solo, conjunto e orquestral de obras musicais;

♦ Violoncelos educacionais de 1 (tamanho 4/4) e 2 classes (tamanho 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) diferem na qualidade do som e na apresentação. Projetado para ensinar música a alunos de diversas idades.

Contrabaixo- o maior da família dos instrumentos de arco; é quase 31/2 vezes maior que o comprimento de um violino de tamanho normal. O contrabaixo é tocado em pé, colocado no chão da mesma forma que um violoncelo. Em sua forma, o contrabaixo manteve as características das violas antigas.

O contrabaixo é o instrumento de som mais grave da família do arco. Seu som no registro médio é denso e bastante suave. As notas de cabeça soam líquidas, nítidas e intensas. O registro mais baixo soa muito denso e espesso. Ao contrário de outros instrumentos de cordas, o contrabaixo é construído em quartas e soa uma oitava abaixo do iota. O alcance do contrabaixo é 21/2, oitavas - da contra-oitava E até a oitava pequena B-be-mol.

Os contrabaixos são divididos em: solo (tamanho 4/4); grau escolar 1 (tamanho 4/4); 2 turmas educacionais (tamanho 2/4, 3/4, 4/4).

Também são produzidos contrabaixos solo de cinco cordas (tamanho 4/4), variando de notas à contra-oitava e notas à segunda oitava.

Em sua concepção, o violino, a viola, o violoncelo e o contrabaixo são do mesmo tipo. A diferença entre eles está principalmente no tamanho e na estrutura. Portanto, este artigo descreve o desenho de apenas um instrumento de arco - o violino.

Os principais componentes estruturais de um violino são: corpo, braço com braço, cabeça, arremate, suporte, caixa de pinos, cordas.

O corpo em forma de oito amplifica as vibrações sonoras das cordas. É composto pelos decks superior e inferior (14, 17), que são as partes ressonantes mais importantes do violino, e conchas (18). O deck superior é mais grosso no meio, diminuindo gradativamente em direção às bordas. Em secção transversal, os tabuleiros apresentam a forma de um pequeno arco. A placa de som superior tem dois orifícios ressonadores em formato da letra latina "f", daí seu nome - furos f. Os decks são conectados por conchas.

Os invólucros das ferramentas consistem em seis partes e estão fixados em seis postes do corpo (16, 19). Um pescoço (20) está preso ao poste superior do corpo, no qual o pescoço (10) está montado. O braço serve para pressionar as cordas durante a execução; possui formato cônico ao longo do comprimento e leve curvatura na extremidade. Uma continuação do pescoço e de sua extremidade é a cabeça (3), que possui uma caixa de pinos (12) com furos laterais para reforço dos pinos. O cacho (11) é a extremidade da caixa de pinos e tem um formato diferente (geralmente moldado).

As estacas têm o formato de hastes em forma de cone com cabeça e são utilizadas para tensionar e afinar as cordas. A porca (13) na parte superior do braço limita a parte sonora das cordas e possui uma curvatura do braço.

O arremate (6) é projetado para fixar as extremidades inferiores das cordas. Para isso, possui furos correspondentes em sua parte larga.

O suporte (15) suporta as cordas na altura necessária do braço, limita o comprimento de som das cordas e transmite a vibração das cordas para os tampos.

Todos os instrumentos de arco possuem quatro cordas (só o contrabaixo pode ter cinco cordas).

Para produzir som, são utilizados arcos, que diferem em tamanho e formato.

O arco é composto por uma palheta (2) com cabeça na extremidade superior, um bloco de parafuso tensor (5) e um fio de cabelo (6). A palheta em arco, na qual é puxado o cabelo uniformemente espaçado, é ligeiramente curvada. Possui cabeça (1) na extremidade e salta no sentido oposto ao cabelo. Um bloco é usado para prender o cabelo, e na outra ponta do laço o cabelo é preso na ponta da bengala na cabeça. O bloco se move ao longo da palheta girando o parafuso (4), localizado na extremidade da palheta, e fornece ao cabelo a tensão necessária.

Os arcos são divididos em classes solo e de treinamento 1 e 2.

Peças de reposição e acessórios para instrumentos de arco

As peças de reposição e acessórios para instrumentos de arco são: arremates e escalas, suportes, estacas de madeira nobre ou plástico manchado; surdinas em plástico ou madeira; máquinas para ajustar a tensão de cordas de latão; apoios de queixo para violino e viola em plástico; cordas; botões; casos e capas.