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Desenvolvimento metódico de uma aula sobre o tema:

“Símbolos na peça de A.P. "The Cherry Orchard" de Chekhov

(literatura, nota 10)

Compilado por:

Kireeva Irina Andreevna,

professor de língua e literatura russa

Volgogrado 2014

Resultados planejados:

sujeito: identificar símbolos na peça de A.P. "The Cherry Orchard" de Chekhov, para determinar seu papel no texto, para identificar as razões de seu uso.

metasujeito: estruture o material, selecione argumentos para confirmar sua própria posição, destaque relações de causa e efeito em declarações orais, formule conclusões.

Antes da aula, os alunos foram divididos em grupos criativos, receberam as principais atribuições:

1. Encontre símbolos na peça:

Grupo 1 - material e real;

Grupo 2 - verbal e sonoro;

Grupo 3 - cor e títulos

classificá-los e organizá-los.

1. Prepare mensagens sobre os principais problemas:

• Qual é o papel dos símbolos no texto?

• Quais são as razões para usá-los?

No decorrer do trabalho e da discussão dos principais assuntos, a tabela é preenchida.

Equipamento: multimídia.

Durante as aulas:

I. Discurso introdutório do professor.

As obras de A.P. Chekhov é um assunto extremamente complexo e interessante para análise. Chekhov vê seu significado geral por trás das pequenas coisas da vida, e por trás do detalhe simbólico no mundo artístico do escritor está escondido um complexo conteúdo psicológico, social e filosófico. Em suas obras, tudo é significativo, saturado de pensamento e sentimento: do título ao final, das entonações do autor às “figuras do silêncio”. A ousadia da inovação de Chekhov, a escala de suas descobertas às vezes é difícil de entender e apreciar plenamente, porque a habilidade de Chekhov é desprovida de sinais cativantes e eficazes, suas manifestações externas são bastante modestas. Enquanto isso, quase todas as técnicas inovadoras de Tchekhov estão na base de muitas tradições maravilhosas que têm continuado e se desenvolvido com sucesso ao longo de um século inteiro na literatura russa e mundial. Uma dessas técnicas é o uso generalizado de simbolismo, que é especialmente perceptível na peça "O Pomar das Cerejeiras".

O que é um símbolo? Qual é o seu papel em uma obra de ficção?

II. Mensagem do aluno preparada.

Um símbolo em uma obra de arte.

Um símbolo é uma imagem alegórica polissemântica baseada na semelhança, semelhança ou comunalidade de objetos e fenômenos da vida. Um símbolo pode expressar um sistema de correspondências entre diferentes aspectos da realidade (o mundo natural e a vida humana, a sociedade e a personalidade, real e surreal, terrestre e celestial, externa e interna). Em um símbolo, a identidade ou semelhança com outro objeto ou fenômeno não é óbvia, não é fixada verbalmente ou sintaticamente.

O símbolo da imagem é polissemântico. Ele admite que o leitor pode ter uma grande variedade de associações. Além disso, o significado do símbolo na maioria das vezes não coincide com o significado da palavra - metáfora. A compreensão e a interpretação de um símbolo são sempre mais amplas do que as assimilações ou alegorias metafóricas das quais ele é composto.

Uma imagem simbólica pode surgir como resultado do uso de uma ampla variedade de meios figurativos.

Existem dois tipos principais de símbolos. Os primeiros são baseados na tradição cultural. Fazem parte da cultura, para sua construção, os escritores utilizam uma linguagem que é compreensível para um leitor mais ou menos conhecedor. É claro que cada um desses símbolos adquire tonalidades semânticas individuais próximas ao escritor, importantes para ele em uma obra particular: "mar", "navio", "vela", "estrada". Os últimos são criados sem depender da tradição cultural. Esses símbolos surgiram com base nas relações semânticas dentro de uma obra literária ou uma série de obras (por exemplo, a imagem da Bela Dama nos primeiros poemas de Blok).

A interpretação correta dos símbolos contribui para uma leitura profunda e correta dos textos literários. Os símbolos sempre ampliam a perspectiva semântica da obra, permitem ao leitor, a partir das sugestões do autor, construir uma cadeia de associações ligando vários fenômenos da vida. Os escritores usam a simbolização para destruir a ilusão de semelhança com a vida que muitas vezes surge entre os leitores, para enfatizar a polissemia, a grande profundidade semântica das imagens que eles criam.

Além disso, os símbolos na obra criam características e descrições mais precisas e concisas; tornar o texto mais profundo e multifacetado; permitem que você levante questões importantes sem anunciá-las; evocar associações individuais em cada leitor.

O papel do símbolo em um texto literário dificilmente pode ser superestimado.

III. Desempenhos de grupo.

1 grupo. Símbolos reais.

Os detalhes domésticos são símbolos reais, que, repetidos várias vezes, adquirem o caráter de símbolos.

Na peça "The Cherry Orchard" é um símbolo de chaves. Assim, no primeiro ato, o autor aponta para um detalhe aparentemente insignificante na imagem de Varya: "Varya entra, ela tem um molho de chaves no cinto." Na observação acima, Chekhov enfatiza o papel da governanta, governanta, dona da casa, escolhida por Varya. Ela se sente responsável por tudo o que acontece na propriedade.

Não é por acaso que Petya Trofimov, exortando Anna a agir, diz-lhe para jogar fora as chaves: “Se você tem as chaves da fazenda, jogue-as no poço e vá embora. Seja livre como o vento ”(segundo ato).

Chekhov usa habilmente o simbolismo das chaves no terceiro ato, quando Varya, ao ouvir sobre a venda da propriedade, joga as chaves no chão. Lopakhin explica esse gesto: “Ela jogou fora as chaves, quer mostrar que não é mais a dona daqui ...” Segundo T. G. Ivleva, Lopakhin, que comprou a propriedade, tirou-a da governanta.

Mais um símbolo material do proprietário está no "Pomar das Cerejeiras". Ao longo da peça, o autor menciona a bolsa de Ranevskaya, por exemplo, “Parece uma bolsa” (segundo ato). Vendo que sobra pouco dinheiro, ela acidentalmente o deixa cair e espalha o ouro. No último ato, Ranevskaya dá sua carteira aos camponeses: “Gaev. Você deu a eles sua carteira, Lyuba! Você não pode fazer assim! Lyubov Andreevna. Eu não pude! Eu não pude!" Na mesma ação, a carteira aparece nas mãos de Lopakhin, embora o leitor saiba desde o início da peça que não precisa de dinheiro.

No mundo artístico do drama de Tchekhov podem-se distinguir uma série de imagens-símbolos que estão inextricavelmente ligados à ideia de uma casa, esses símbolos passam a desempenhar não a função de unificação, mas de separação, desintegração, ruptura com a família , com a casa.

Símbolos reais.

Na peça "The Cherry Orchard", o simbolismo real também é amplamente utilizado para aumentar o significado ideológico e semântico, a persuasão artística e a tensão emocional e psicológica. Ele está oculto no título e no cenário. O jardim florido do primeiro ato não é apenas a poesia dos ninhos nobres, mas também a beleza de toda a vida. No segundo ato, uma capela, rodeada por grandes pedras, outrora aparentemente lápides, e os contornos distantes de uma grande cidade, que “visível apenas com tempo muito bom e claro "simbolizam o passado e o futuro, respectivamente. O baile do dia do leilão (terceiro ato) indica a frivolidade e inviabilidade dos donos do jardim. As circunstâncias da partida, a devastação da casa, os restos de móveis “dobrados a um canto, como se estivessem à venda”, as malas e os fardos dos antigos proprietários caracterizam a liquidação do ninho nobre, a morte final dos desatualizados sistema nobre-servo.

Grupo 2. Símbolos verbais.

Revelando a essência social e psicológica dos personagens, mostrando suas relações internas, Tchekhov frequentemente se volta para os meios do significado indireto da palavra, para seu significado e múltiplos significados. Tornando suas imagens profundamente realistas em símbolos, o escritor costuma usar métodos de simbolismo verbal.

Por exemplo, no primeiro ato, Anya e Varya falam sobre a venda da propriedade, e neste momento Lopakhin olha para a porta, cantarola("Me-e-e") e sai imediatamente. Essa aparência de Lopakhin e seu muuu zombeteiro e zombeteiro é claramente significativa. Na verdade, antecipa todo o comportamento futuro de Lopakhin: afinal, foi ele quem comprou o pomar de cerejeiras, tornou-se seu dono soberano e rudemente recusou Varya, que esperava pacientemente por sua oferta. Um pouco depois, Ranevskaya, pegando os telegramas de Varya de Paris, os rasga sem lê-los e diz: "Paris acabou ..." Com essas palavras, Lyubov Andreevna diz que decidiu acabar com sua vida nômade fora de sua terra natal, e que ela irrevogavelmente rompeu com seu "guardião". Essas palavras são uma espécie de resultado da história de Ani sobre o estilo de vida boêmio de sua mãe em Paris. Eles demonstram a alegria com que Ranevskaya volta para casa. O mesmo Lopakhin, após o discurso de Gaev para o armário, diz apenas "Sim ..."

No segundo ato, Anya e sua mãe repetem pensativamente uma frase: "Epikhodov está indo", mas cada uma acrescenta um significado completamente diferente e significativo associado à compreensão da vida e ao pensamento sobre ela. As palavras de Trofimov são claramente significativas, realmente simbólicas: “Sim, a lua está nascendo.(Pausa a.) Aqui está, felicidade, aqui está, chegando cada vez mais perto, já posso ouvir seus passos. " Trofimov aqui não significa sua felicidade pessoal, mas a felicidade que se aproxima de todo o povo, ele expressa fé no triunfo iminente da verdade. Mas o aparecimento da lua mutável, que sempre foi um símbolo de engano, o leva a pensamentos de bem-estar nacional. É assim que as esperanças irrealizáveis ​​do aluno são mostradas. Palavras como "estrela brilhante" e "dever" também têm um significado simbólico real em sua boca. Trofimov coloca um significado particularmente profundo em sua declaração: "Toda a Rússia é nosso jardim" (segundo ato). Estas palavras revelaram o seu amor ardente pela Pátria, a sua admiração por tudo o que nela há de grande e belo, o desejo de a mudar para melhor e a devoção a ela.

As palavras de Anya no terceiro ato ecoam claramente a afirmação de Trofimov: "Vamos plantar um novo jardim, mais luxuoso do que este." Com estas palavras, a heroína fala em criar a vida em bases completamente novas, onde não haja lutas egoístas pelo seu próprio, onde todas as pessoas sejam iguais e felizes, desfrutando de um jardim comum, florido e frutífero para a alegria de cada pessoa. .

Símbolos de som.

Nas obras de A.P. Chekhov, as implicações simbólicas são adquiridas não apenas por coisas, objetos e fenômenos do mundo circundante, mas também por séries de áudio e visuais. Devido aos símbolos sonoros e coloridos, o escritor consegue a compreensão mais completa de suas obras pelo leitor.

Portanto, o grito de uma coruja no segundo ato é uma ameaça real. Uma ilustração disso pode ser vista nas palavras do velho lacaio Firs: "Antes do infortúnio também havia: a coruja gritava, e o samovar cantarolava sem parar."

Os sons da música ocupam um lugar importante no drama de Chekhov. Assim, por exemplo, é o som que completa a primeira ação: “Muito além do jardim, um pastor toca flauta. Trofimov atravessa o palco e, vendo Varya e Anya, para. Trofimov (em emoção). Amada! A primavera é minha! " O som alto, claro e suave do cachimbo é aqui, antes de tudo, o desenho de fundo dos sentimentos ternos vividos pelo personagem.

TG Ivleva observa que "o significado semântico da observação sonora na última comédia de Tchekhov torna-se, talvez, o mais elevado." O drama está repleto de sons. Uma flauta, um violão, uma orquestra judaica, o barulho de um machado, o som de uma corda quebrada acompanham quase todos os eventos significativos ou imagens de personagens.

No segundo ato, os personagens são alarmados por um som inesperado - “como se viesse do céu, o som de uma corda quebrada”. Cada um dos heróis, à sua maneira, tenta determinar sua origem. Lopakhin acredita que um balde caiu longe nas minas. Gaev acha que é

o grito da garça, Trofimov - a coruja. Ranevskaya parecia desagradável, mas esse som lembrava Firs dos tempos "antes do infortúnio".

Mas o estranho som é mencionado pela segunda vez na observação final da peça. Ele obscurece o som do machado, simbolizando a morte da velha Rússia.

Assim, o som de uma corda quebrada e o som de um machado são a personificação do desastre iminente e da inevitabilidade da morte e desempenham um papel importante na peça de Chekhov. Com a ajuda de sons, essas facetas da ação do palco que não podem ser transmitidas verbalmente são reveladas.

Grupo 3. Símbolos de cores.

De toda a variedade de cores em The Cherry Orchard, Chekhov usa apenas uma - o branco, usando-o de maneiras diferentes durante o primeiro ato.

“Gaev (abre outra janela). O jardim é todo branco. "

Ao mesmo tempo, o jardim da peça acaba de ser nomeado, é mostrado apenas do lado de fora das janelas, pois a possibilidade potencial de sua morte se delineia, mas não se concretiza. A cor branca é um pressentimento de uma imagem visual. Os heróis da obra falam repetidamente sobre ele: “Lyubov Andreevna. Tudo, tudo branco! Oh meu jardim! À direita, na curva do pavilhão, a árvore branca se abaixava como uma mulher ... Que jardim maravilhoso! Massas brancas de flores. "

Apesar de o próprio jardim estar praticamente escondido de nós, sua cor branca aparece ao longo de todo o primeiro ato na forma de manchas coloridas - detalhes dos trajes dos personagens que estão diretamente ligados a ele e cujo destino depende totalmente do destino do jardim: “Lopakhin. Meu pai, é verdade, era camponês, e aqui estou eu de colete branco ”; Firs entra; ele está de paletó e colete branco ”; "Firs calça luvas brancas"; "Charlotte Ivanovna em um vestido branco, muito fino, bem amarrado, com um lorgnette no cinto, passa pelo palco."

T.G. Ivlev, referindo-se às cartas do escritor K.S. Stanislavsky chega à conclusão de que "Esta característica da realização cênica da imagem de um jardim - uma peça colorida - foi provavelmente assumida pelo próprio Chekhov." Por meio de manchas coloridas, mostra-se a união dos heróis com o jardim e a dependência dele.

Simbolismo do título.

O título da obra em si é simbólico. Inicialmente, Tchekhov quis nomear a peça "Em e shnevy garden ”, mas depois reorganizou o estresse. KS Stanislavsky, relembrando este episódio, contou como Chekhov, anunciando a mudança do título para ele, o saboreou, “pressionando o delicado som de e na palavra“ cereja ”, como se tentasse com sua ajuda acariciar a velha bela, mas agora vida desnecessária, que ele destruiu em lágrimas em sua peça. Desta vez entendi a sutileza: “B e shnevy garden ”é uma horta comercial que gera renda. Esse jardim é necessário agora. Mas "The Cherry Orchard" não traz renda, guarda em si e em sua brancura florescente a poesia da antiga vida senhorial. Tal jardim cresce e floresce por um capricho, para os olhos de estetas mimados. "

Mas por que o símbolo do extrovertido, obsoleto - o pomar de cerejas - é a personificação da poesia e da beleza? Por que a nova geração é chamada a destruir e não explorar a beleza do passado? Por que essa beleza está associada aos "estúpidos" - Ranevskaya, Gaev, Simeonov-Pischik? O título "The Cherry Orchard" denota a beleza inútil do obsoleto, bem como as aspirações estreitamente proprietárias e egoístas de seus proprietários. O jardim, que antes gerava uma renda enorme, degenerou. Anya supera esse egoísmo em si mesma: "Não amo mais o pomar de cerejas, como antes." Mas o futuro também assume a imagem de um jardim, só que mais luxuoso, capaz de trazer alegria a todas as pessoas, e não apenas a uns poucos eleitos. O título contém conteúdo poético específico e generalizado. O Cherry Orchard não é apenas um traço característico de uma propriedade nobre, mas também a personificação da pátria mãe, a Rússia, suas riquezas, beleza, poesia. O motivo da morte do jardim é o leitmotiv da peça: "Seu pomar de cerejas foi vendido por dívidas" (primeiro ato), "O pomar de cerejas estará à venda em 22 de agosto" (segundo ato), "O pomar de cerejas é vendido "," Venham todos ver como Yermolai Lopakhin tem pomar de cerejas suficiente ”(terceiro ato). O jardim está sempre no centro das atenções, através da atitude em relação a ele, muitas das imagens da peça são reveladas. Para os antigos Firs, simboliza a expansão senhorial, a riqueza. Em suas lembranças fragmentárias da época em que o pomar de cerejas dava renda ("Havia dinheiro") (o primeiro ato), quando eles conheciam maneiras de conservar, secar e ferver cerejas, há um arrependimento servil sobre a perda do poço do senhor -ser. Para Ranevskaya e Gaev, o jardim também é uma personificação do passado, bem como um assunto de orgulho nobre (e o "dicionário enciclopédico menciona este jardim") (primeiro ato), admiração contemplativa, uma lembrança do jovem que partiu, perdido felicidade despreocupada. Para Lopakhin no jardim, "é maravilhoso ... só que ele é muito grande", "em mãos habilidosas" poderá gerar uma renda enorme. O Cherry Orchard também evoca memórias do passado neste herói: aqui seu avô e pai eram escravos. Mas os planos de Lopakhin para o futuro também estão ligados a ele: dividir o jardim em lotes, alugá-lo para chalés de verão. O jardim agora está se tornando para Lopakhin, como antes para os nobres, um objeto de orgulho, a personificação de sua força, seu domínio. A nobreza está sendo destituída pela burguesia, está sendo substituída pelos democratas (Anya e Trofimov), este é o movimento da vida. Para um estudante, o pomar de cerejas é um símbolo do estilo de vida do servo. O herói não se permite admirar a beleza do jardim, sai sem remorsos e infunde os mesmos sentimentos na jovem Anya. Suas palavras "Toda a Rússia é nosso jardim" (segundo ato) falam da preocupação do herói com o destino de seu país, da atitude de Trofimov para com sua história. O pomar de cerejas é até certo ponto simbólico para cada um dos heróis, e este é um ponto importante da característica.

4. Alunos preenchendo a mesa.

V. Conclusões:

Na peça "The Cherry Orchard", Chekhov usou quase toda a gama de meios de expressão simbólicos: som, real, simbolismo verbal. Isso o ajuda a criar uma tela artística volumosa, brilhante e cênica, com sua própria "corrente subterrânea", retratando a morte de ninhos nobres.

A arte do escritor, democrática no sentido mais elevado da palavra, estava voltada para o cidadão comum. O autor confia na mente, nas sutilezas do leitor, na capacidade de responder à poesia, para se tornar um co-criador do artista. Cada um encontra algo de seu nas obras de Tchekhov. Portanto, nós lemos e amamos até hoje.

Vi. Trabalho de casa:

Escreva um ensaio sobre o tema "Os acontecimentos na peça através dos olhos de um jardim".

Literatura:

1. Semanova M.L. ... Chekhov é um artista. Moscou: Educação, 1976.
2. Revyakin A.I .. "The Cherry Orchard" A.P. Chekhov. Moscou: Uchpedgiz, 1960.
3. Geideko. V.A. A. Chekhov e Yves. Bunin. Moscou: escritor soviético, 1976.
4. Tyupa V.I. A arte da história de Chekhov. Moscou: Escola Superior, 1989.
5. Polotskaya E.A. Os caminhos dos heróis de Chekhov. Moscou: Educação, 1983.
6. A.P. Chekhov Obras selecionadas, em 2 volumes, Berdnikov G., Notes Peresypkina V. Moscow: Fiction, 1979.
7. Novo dicionário enciclopédico ilustrado. Moscou: Grande Enciclopédia Russa, 2000.
8. Averintsev S.S. Sophia Logos. Dicionário. Kiev: Spirit i Litera, 2001.
9. Berdnikov G. Chekhov-dramaturgo. Moscou: Arte, 1957.
10. Ivleva T.G. O autor no drama de A.P. Chekhov. Tver: Tver State University, 2001

Antevisão:

Nota explicativa.

Esta lição é um estudo sobre o tópico “Símbolos na peça de A.P. "The Cherry Orchard" de Chekhov é focado no livro "Literatura. Autores da 10ª série: V.I. Korovin, N. L. Vershinina, L. A. Kapitonov, editado por V.I. Korovin.

A lição proposta - pesquisa na 10ª série deve ser realizada na fase final do estudo da peça de A. Chekhov "O Pomar das Cerejeiras". Um mês antes da aula, os alunos recebem tarefas avançadas:

1. Distribua em grupos criativos, identifique grupos de símbolos, com base nas características literárias da peça;
2. Prepare mensagens e apresentações sobre as principais questões da lição: Qual é o papel dos símbolos na peça? Quais são as razões para usá-los?

Na preparação para a aula, os alunos são incentivados a iniciar a estruturação do material selecionado na forma de uma tabela. Este trabalho, desenhado para formar uma percepção holística deste tópico, será continuado na lição.

A literatura clássica é, à primeira vista, o ramo mais estudado da crítica literária. No entanto, várias obras, incluindo "The Cherry Orchard" de A.P. Chekhov, permanece sem solução e relevante até hoje. Apesar das muitas obras literárias que revelam diferentes pontos de vista sobre esta peça, existem questões por resolver, em particular, não existe uma classificação clara dos símbolos do “Pomar das Cerejeiras”. Assim, a vantagem da aula apresentada é a seleção escrupulosa pelos alunos dos grupos de símbolos dominantes, a sua classificação e a tabela compilada no final da aula, que dá uma interpretação clara de cada símbolo encontrado na obra.

Nesta lição, os alunos estão ativamente envolvidos em atividades de pesquisa, o que torna possível fazer de forma mais eficaz e consistente uma mudança da abordagem tradicional de ensino para uma nova que visa desenvolver ações educacionais universais como

Capacidade de autodesenvolvimento;

Desenvolvimento de habilidades de orientação em fluxos de informação;

Desenvolver a capacidade de propor e resolver problemas.

Isso permite que você desenvolva o potencial intelectual do indivíduo: desde o acúmulo de conhecimentos e habilidades até a autoexpressão em criatividade e ciência.

Professor de língua e literatura russa I.A. Kireeva

Um dos segredos ... "The Cherry Orchard"
era que era necessário olhar o que estava acontecendo
através dos olhos ... do próprio jardim.
L. V. Karasev

Em obras dramáticas escritas "antes de Chekhov", via de regra, havia um centro - um evento ou personagem em torno do qual a ação se desenvolvia. Esse centro não existe no jogo de Chekhov. Em seu lugar está a imagem-símbolo central - o pomar de cerejas. Nesta imagem se combinam o concreto e o eterno, o absoluto - este é um jardim “não há nada mais belo no mundo”; é beleza, cultura passada, toda a Rússia.

Três horas cênicas em "The Cherry Orchard" levam cinco meses (maio - outubro) da vida dos heróis e quase um século inteiro: do período pré-reforma ao final do século XIX. O nome "The Cherry Orchard" está associado ao destino de várias gerações de heróis - passado, presente e futuro. Os destinos dos personagens estão correlacionados com os destinos do país.

De acordo com as memórias de KS Stanislavsky, Chekhov uma vez disse-lhe que havia encontrado um nome maravilhoso para a peça - "O Pomar das Cerejeiras": "Disto compreendi apenas que se tratava de algo belo, muito amado: o encanto do nome não foi transmitido em palavras, mas na própria entonação da voz de Anton Pavlovich. " Poucos dias depois, Tchekhov anunciou a Stanislavsky: "Ouça, não a cereja, mas o pomar das cerejeiras." “Anton Pavlovich continuou a saborear o título da peça, enfatizando o suave som“ yo ”da palavra Vishnevy, como se tentasse com sua ajuda acariciar a velha bela, mas agora vida desnecessária, que ele destruiu com lágrimas em sua peça. Desta vez, percebi a sutileza: o Cherry Orchard é um jardim comercial e empresarial que gera renda. Esse jardim é necessário agora. Mas "The Cherry Orchard" não traz nenhuma renda, ele guarda em si e em sua brancura florescente a poesia do passado senhorial. Um jardim assim cresce e floresce por um capricho, para os olhos de estetas mimados. É uma pena destruí-lo, mas é necessário, pois o processo de desenvolvimento econômico do país o exige. ”

Ao mesmo tempo, o jardim na obra de Chekhov é significativo não apenas como um símbolo, mas também como uma imagem natural independente, extremamente poética. I. Sukhikh afirma com razão: A natureza de Chekhov não é apenas uma “paisagem”, ou um paralelo psicológico às experiências dos personagens, mas também a harmonia inicial do homem “intocado” de J.J. Rousseau (“de volta à natureza”). “Para Chekhov, a natureza é uma espécie de elemento independente que existe de acordo com suas próprias leis especiais de beleza, harmonia, liberdade ... É ... em última análise, justo, contém a marca da regularidade, a maior conveniência, naturalidade e simplicidade, que muitas vezes está ausente nas relações humanas. Não se deve “voltar” a ele, mas ascender, unir-se, compreendendo suas leis ”. Essa afirmação é consistente com as palavras do dramaturgo em suas cartas: "Olhando para a primavera, eu realmente quero que haja um paraíso no outro mundo."

É o jardim a base ontológica da trama da peça de Chekhov: “a história do jardim como ser vivo é o primeiro elo ... da cadeia de transformações” da peça. “Esta é uma espécie de subsolo do texto, a base a partir da qual cresce todo o mundo de sua ideologia e estilística ... O jardim está condenado não porque seus inimigos - mercadores, industriais, veranistas sejam fortes, mas porque realmente é. hora de morrer ".

O jogo é dominado pelos motivos de "ruptura", ruptura, separação. Então, o taco de bilhar quebrado por Epikhodov no terceiro ato permanece “não reclamado” no nível do enredo, sobre o qual Yasha fala com uma risada.

Essa melodia continua na frase final da peça: “Ouve-se um som distante, como se viesse do céu, o som de uma corda quebrada, enfraquecendo, triste. O silêncio se instala, e você só pode ouvir o quão longe no jardim eles estão batendo em uma árvore com um machado. " O esclarecimento "apenas do céu" indica que o conflito principal da peça se encontra fora da estrutura do palco, a uma certa força do lado de fora, diante da qual os personagens da peça são impotentes e obstinados. O som de uma corda quebrada e de um machado continua sendo a impressão sonora de que Chekhov falava em qualquer obra (eu me lembro, ele acreditava: uma obra literária "deve dar não apenas um pensamento, mas também um som, uma certa impressão sonora"). “O que uma corda quebrada tem a ver com a destruição de um jardim? O fato de ambos os eventos coincidirem, ou em todo caso se sobrepõem em sua "forma": uma ruptura é quase o mesmo que um corte. Não é por acaso que no final da peça o som de uma corda quebrada se funde com os golpes de um machado. "

O final de The Cherry Orchard deixa uma impressão verdadeiramente ambígua e vaga: tristeza, mas também uma certa esperança brilhante, embora vaga. “A resolução do conflito está de acordo com todas as especificidades do seu conteúdo. O final é colorido por um duplo som: é triste e leve ... A chegada do melhor não depende da eliminação de obstáculos parciais, mas da mudança em todas as formas de existência. E embora não haja tal mudança, cada um individualmente é impotente diante do destino comum. " Na Rússia, de acordo com Chekhov, a premonição de um golpe estava amadurecendo, mas vaga e vaga. O escritor registrou o estado da sociedade russa quando restava apenas um passo da desunião geral, ouvindo apenas a si mesmo a inimizade geral.

Seguindo a tradição literária, a obra de Chekhov pertence à literatura do século XIX, embora a vida e a trajetória criativa do escritor tenham terminado no século XX. A sua herança literária tornou-se, no sentido pleno da palavra, um elo entre os clássicos da literatura do século XIX e a literatura do século XX. Chekhov foi o último grande escritor do século que se foi, fez o que, por várias razões, não fora feito por seus brilhantes predecessores: deu nova vida ao gênero da história; ele descobriu um novo herói - um funcionário assalariado, um engenheiro, um professor, um médico; criou um novo tipo de drama - o Teatro Chekhov.

A imagem do jardim da peça "The Cherry Orchard" é ambígua e complexa. Esta não é apenas uma parte da propriedade de Ranevskaya e Gaev, como pode parecer à primeira vista. Não foi sobre isso que Chekhov escreveu. O pomar de cerejas é uma imagem simbólica. Significa a beleza da natureza russa e a vida das pessoas que o criaram e o admiraram. Junto com a morte do jardim, esta vida também perece.

Personagens unindo centro

A imagem do jardim na peça "The Cherry Orchard" é o centro em torno do qual todos os heróis se unem. A princípio pode parecer que se tratam apenas de velhos conhecidos e parentes que se juntaram por acaso na propriedade para resolver problemas do dia-a-dia. No entanto, não é. Não é por acaso que Anton Pavlovich combinou personagens que representam vários grupos sociais e categorias de idade. Sua tarefa é decidir o destino não só do jardim, mas também o seu próprio.

A conexão de Gayev e Ranevskaya com a propriedade

Ranevskaya e Gaev são proprietários de terras russos que possuem a propriedade e o pomar de cerejas. Eles são irmãos, são pessoas sensíveis, inteligentes, educadas. Eles são capazes de apreciar a beleza, eles a sentem muito sutilmente. É por isso que a imagem do pomar de cerejas é tão cara para eles. Na percepção dos heróis da peça "O Pomar das Cerejeiras", ele personifica a beleza. No entanto, esses personagens são inertes, por isso nada podem fazer para salvar o que lhes é caro. Ranevskaya e Gaev, com toda a sua riqueza espiritual e desenvolvimento, são privados de responsabilidade, praticidade e senso de realidade. Portanto, eles não podem cuidar não só dos entes queridos, mas também de si mesmos. Esses heróis não querem seguir o conselho de Lopakhin e arrendar suas terras, embora isso lhes proporcione uma renda decente. Eles acreditam que as dachas e os residentes de verão são vulgares.

Por que a propriedade é tão cara para Gaev e Ranevskaya?

Gaev e Ranevskaya não podem arrendar a terra por causa dos sentimentos que os conectam com a propriedade. Eles têm uma relação especial com o jardim, que para eles é como uma pessoa viva. Muito conecta esses heróis com sua propriedade. O pomar de cerejas parece-lhes a personificação de um jovem que partiu, de uma vida passada. Ranevskaya comparou sua vida com "inverno frio" e "outono escuro e chuvoso". Quando o proprietário voltou à propriedade, ela novamente se sentiu feliz e jovem.

A atitude de Lopakhin em relação ao pomar de cerejeiras

A imagem do jardim da peça "O Pomar das Cerejeiras" também é revelada em relação a Lopakhin. Este herói não compartilha os sentimentos de Ranevskaya e Gaev. Ele considera o comportamento deles ilógico e estranho. Essa pessoa se pergunta por que ela não quer ouvir argumentos aparentemente óbvios que a ajudarão a encontrar uma saída para uma situação difícil. Deve-se notar que Lopakhin também é capaz de apreciar a beleza. O pomar de cerejas encanta este herói. Ele acredita que não há nada mais bonito no mundo.

No entanto, Lopakhin é uma pessoa prática e ativa. Ao contrário de Ranevskaya e Gaev, ele não pode simplesmente admirar o pomar de cerejeiras e se arrepender. Este herói procura fazer algo para salvá-lo. Lopakhin deseja sinceramente ajudar Ranevskaya e Gaev. Ele nunca cessa de convencê-los de que tanto a terra quanto o pomar de cerejas devem ser arrendados. Isso deve ser feito o mais rápido possível, pois o leilão estará chegando. No entanto, os proprietários não querem ouvi-lo. Leonid Andreevich só pode jurar que a propriedade nunca será vendida. Ele diz que não permitirá um leilão.

O novo dono do jardim

No entanto, o leilão ocorreu. Lopakhin se tornou o dono da propriedade, que não consegue acreditar em sua própria felicidade. Afinal, o pai e o avô trabalhavam aqui, "eram escravos", não podiam nem entrar na cozinha. A compra da propriedade para Lopakhin torna-se uma espécie de símbolo de seu sucesso. Esta é uma recompensa bem merecida por muitos anos de trabalho. O herói gostaria que seu avô e seu pai se levantassem da sepultura e pudessem se alegrar com ele, para ver como seu descendente teve sucesso na vida.

Qualidades negativas de Lopakhin

O pomar de cerejas de Lopakhin é apenas terra. Pode ser comprado, penhorado ou vendido. Este herói, na sua alegria, não se considerou obrigado a ter tato em relação aos antigos proprietários da propriedade adquirida. Lopakhin imediatamente começa a cortar o jardim. Ele não queria esperar a saída dos ex-proprietários da fazenda. O lacaio sem alma Yasha é um pouco semelhante a ele. Carece completamente de qualidades como apego ao lugar onde nasceu e foi criado, amor por sua mãe, bondade. Nesse aspecto, Yasha é o completo oposto de Firs, um servo que desenvolveu esses sentimentos de maneira incomum.

Atitude para com o jardim do servo de Firs

Ao revelar, é preciso dizer algumas palavras sobre como Firs, o mais velho de todos na casa, o tratou. Por muitos anos, ele serviu com devoção a seus mestres. Este homem ama sinceramente Gaev e Ranevskaya. Ele está pronto para proteger esses heróis de todos os problemas. Podemos dizer que Firs é o único de todos os personagens de The Cherry Orchard, dotado de uma qualidade como a devoção. Esta é uma natureza muito integral, que se manifesta em sua totalidade na atitude do servo para com o jardim. Para Firs, a propriedade de Ranevskaya e Gaev é um ninho de família. Ele procura protegê-lo, assim como seus habitantes.

Representantes da nova geração

A imagem do pomar de cerejas na peça "The Cherry Orchard" é querida apenas por aqueles heróis que trazem memórias importantes com ela. O representante da nova geração é Petya Trofimov. O destino do jardim não o interessa em absoluto. Petya declara: "Somos superiores ao amor." Assim, ele admite que não é capaz de vivenciar sentimentos sérios. Trofimov olha tudo muito superficialmente. Ele não conhece a vida real, que está tentando refazer com base em ideias rebuscadas. Anya e Petya são aparentemente felizes. Eles anseiam por uma nova vida, para a qual procuram romper com o passado. Para esses heróis, o jardim é "toda a Rússia", e não um pomar de cerejas específico. Mas é possível amar o mundo inteiro sem amar sua própria casa? Petya e Anya estão perdendo suas raízes na busca por novos horizontes. O entendimento mútuo entre Trofimov e Ranevskaya é impossível. Para Petya, não há memórias, nem passado, e Ranevskaya experimenta profundamente a perda da propriedade, já que ela nasceu aqui, seus ancestrais também viveram aqui, e ela ama sinceramente a propriedade.

Quem vai salvar o jardim?

Como já observamos, é um símbolo de beleza. Só pode ser salvo por pessoas que sejam capazes não apenas de apreciá-lo, mas também de lutar por ele. Pessoas ativas e enérgicas que substituem a nobreza tratam a beleza apenas como fonte de lucro. O que vai acontecer com ela, quem vai salvá-la?

A imagem do pomar de cerejas na peça de Chekhov "O Pomar das Cerejeiras" é um símbolo do lar e do passado, querido ao coração. Você pode ousar avançar se ouvir a batida de um machado nas suas costas, que destrói tudo o que antes era sagrado? Deve-se notar que o pomar de cerejas é, e não é por acaso, que expressões como "bater numa árvore com um machado", "pisar numa flor" e "cortar as raízes" soem desumanas e blasfemas.

Assim, examinamos brevemente a imagem do pomar de cerejeiras entendida pelos personagens da peça "O Pomar das Cerejeiras". Refletindo sobre as ações e personagens dos personagens da obra de Chekhov, também refletimos sobre o destino da Rússia. Afinal, ela é um "pomar de cerejas" para todos nós.

O acorde final da era da saída

O símbolo do jardim na peça "O Pomar das Cerejeiras" ocupa um dos lugares centrais. Este trabalho traçou um limite em todo o trabalho de A.P. Chekhov. É com o jardim que o autor compara a Rússia, colocando esta comparação na boca de Petya Trofimov: “Toda a Rússia é nosso jardim”. Mas por que é um pomar de cereja e não de maçã, por exemplo? Vale ressaltar que Chekhov deu ênfase especial à pronúncia do nome do jardim justamente por meio da letra "E", e para Stanislávski, com quem esta peça foi discutida, a diferença entre pomares de "cereja" e "cereja" não tornar-se imediatamente claro. E a diferença, segundo ele, é que a cereja é um jardim que pode dar lucro, e sempre é necessário, e a cereja é a dona da vida nobre e expansiva, que floresce e cresce para deleitar o gosto estético de seus donos. .

A dramaturgia de Tchekhov tende a envolver na ação não apenas os heróis, mas também seu entorno: ele acreditava que somente por meio da descrição da vida cotidiana e da rotina é possível revelar plenamente os personagens dos personagens. Era nas peças de Chekhov que as "correntes subterrâneas" apareciam, dando movimento a tudo o que acontecia. Outra característica das peças de Chekhov era o uso de símbolos. Além disso, esses símbolos tinham duas direções - um lado era real e tinha um contorno muito substantivo, e o outro lado era indescritível, só pode ser sentido no nível subconsciente. Foi o que aconteceu em "The Cherry Orchard".

O simbolismo da peça está contido no jardim e nos sons ouvidos atrás do palco, e até mesmo no taco de bilhar quebrado por Epikhodov e na queda de Petya Trofimov da escada. Mas os símbolos da natureza, que incluem manifestações do mundo circundante, são de particular importância no drama de Chekhov.

A semântica da peça e a atitude dos personagens em relação ao jardim

O significado do símbolo do pomar de cerejas na peça não é acidental. Para muitos povos, as cerejeiras em flor simbolizam pureza e juventude. Por exemplo, na China, a floração da primavera, além dos valores listados, está associada à coragem e à beleza feminina, e a própria árvore é um símbolo de boa sorte e primavera. No Japão, a flor de cerejeira é o emblema do país e do samurai e significa prosperidade e riqueza. E para a Ucrânia, a cereja é o segundo símbolo depois do viburnum, denotando o princípio feminino. Cherry é associada a uma linda jovem, e o pomar de cerejas nas composições é o lugar favorito para passear. O simbolismo do pomar de cerejas perto da casa na Ucrânia é enorme, é ele quem afasta a força do mal da casa, fazendo o papel de um talismã. Havia até uma crença: se não há jardim perto da cabana, os demônios se reúnem ao redor dele. Durante a mudança, o jardim permaneceu intocado, como um lembrete das origens de sua espécie. Para a Ucrânia, a cereja é uma árvore divina. Mas, no final da peça, um lindo pomar de cerejeiras vai para o machado. Isso não é um aviso de que não apenas os heróis, mas todo o Império Russo enfrentará grandes provações pela frente?

Não é à toa que a Rússia é comparada a este jardim.

Para cada personagem, o símbolo do jardim na comédia "The Cherry Orchard" tem seu próprio significado. A peça começa em maio, quando o pomar de cerejeiras, cujo destino será decidido pelos donos, floresce e termina no final do outono, quando toda a natureza congela. O florescimento lembra Ranevskaya e Gaeva de sua infância e juventude, este jardim tem estado ao lado deles por toda a vida, e eles simplesmente não têm ideia de como ele não poderia se tornar. Eles o amam, o admiram e se orgulham dele, dizendo que seu jardim está listado no livro de atrações da região. Eles entendem que são capazes de perder sua propriedade, mas não conseguem imaginar como é possível cortar um lindo jardim e montar algum tipo de cabana de verão em seu lugar. E Lopakhin vê o lucro que pode trazer, mas esta é apenas uma atitude superficial em relação ao jardim. Depois de comprá-lo por muito dinheiro, sem deixar aos concorrentes no leilão a menor chance de se apropriarem dele, ele admite que este pomar de cerejas é o melhor que ele já viu. A celebração da compra está ligada, em primeiro lugar, ao seu orgulho, pois o camponês analfabeto, que Lopakhin se considerava, tornou-se o senhor onde seu avô e seu pai “eram escravos”.

Petya Trofimov é o mais indiferente ao jardim. Ele admite que o jardim é lindo, deleita os olhos, dá alguma importância à vida de seus donos, mas cada galho e cada folha lhe falam de centenas de servos que trabalharam para fazer o jardim florescer e que este jardim é uma relíquia da servidão , que deve ser eliminado. ... Ele está tentando transmitir isso a Ani, que ama o jardim, mas não tanto quanto seus pais, que estão prontos para mantê-lo até o fim. E Anya entende que é impossível começar uma nova vida preservando este jardim. É ela quem chama a mãe a sair para fazer um novo jardim, implicando que é necessário começar uma outra vida, que lhe permita inserir-se na realidade da época.

Firs, que serviu nela durante toda a vida, está intimamente ligado ao destino da propriedade e do jardim. Ele está muito velho para começar algo novo e teve essa oportunidade quando a servidão foi abolida e eles queriam se casar com ele, mas obter a liberdade para ele seria uma desgraça, e ele fala diretamente sobre isso. Ele está profundamente apegado ao jardim, à casa, aos proprietários. Nem mesmo se ofende quando descobre que foi esquecido em uma casa vazia, seja porque não tem mais forças e não se importa, seja porque entende: a velha existência acabou, e no futuro não há mais nada para dele. E o quão simbólica a morte de Firs parece aos sons de um jardim sendo derrubado, isso se deve ao fato de que na cena final o papel dos símbolos se entrelaça - o som de uma corda quebrada se afoga nos sons dos golpes de machados, mostrando que o passado se foi irrevogavelmente.

O futuro da Rússia: a visão de um contemporâneo

Ao longo da peça, fica claro que os heróis estão associados ao pomar de cerejeiras, uns mais, outros menos, mas é através da atitude para com ele que o autor procurou revelar o seu significado no espaço temporal do passado, presente e futuro. . O símbolo do pomar de cerejas na peça de Chekhov é um símbolo da Rússia, que está na encruzilhada de seu desenvolvimento, quando ideologias, camadas sociais se misturam e muitas pessoas simplesmente não têm ideia do que vai acontecer a seguir. Mas isso é mostrado de forma tão discreta na peça que mesmo M. Gorky, que não gostou da produção, admitiu que ela despertou nele uma melancolia profunda e inexplicável.

A análise do simbolismo, a descrição do papel e do significado do símbolo principal da peça, realizadas neste artigo, ajudarão os alunos do 10º ano na redação de um ensaio sobre o tema "O símbolo do jardim na comédia" O Pomar de Cerejeiras "".

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