Trabalhos criativos em literatura. A imagem do proprietário Korobochka no poema de N.V.

Introdução

§1. O princípio de construção de imagens de proprietários de terras no poema

§2. Imagem da Caixa

§3. Detalhe artístico como meio

características do personagem

§4. Korobochka e Chichikov.

Conclusão

Lista de literatura usada

Introdução

O poema “Dead Souls” foi criado por N.V. Gogol há cerca de 17 anos. Seu enredo foi sugerido por A.S. Gogol começou a trabalhar no poema no outono de 1835 e, em 21 de maio de 1842, “Dead Souls” foi publicado. A publicação do poema de Gogol causou forte controvérsia: alguns o admiraram, outros viram nele uma calúnia contra a Rússia moderna e o “mundo especial dos canalhas”. Gogol trabalhou na continuação do poema até o fim da vida, escrevendo o segundo volume (que posteriormente foi queimado) e planejando a criação de um terceiro volume.

De acordo com o plano do escritor, o poema deveria ter retratado não apenas a Rússia contemporânea com todos os seus problemas e deficiências (servidão, sistema burocrático, perda de espiritualidade, natureza ilusória, etc.), mas também a base sobre a qual o país poderia renascer em uma nova situação sócio-económica. O poema “Dead Souls” deveria ser uma busca artística por uma “alma viva” - o tipo de pessoa que poderia se tornar o mestre da nova Rússia.

Gogol baseou a composição do poema na arquitetura da “Divina Comédia” de Dante - a jornada do herói, acompanhado por um guia (o poeta Virgílio), primeiro pelos círculos do inferno, depois, pelo purgatório, pelas esferas do céu. Nesta jornada, o herói lírico do poema conheceu as almas de pessoas sobrecarregadas de pecados (nos círculos do inferno) e marcadas pela graça (no paraíso). O poema de Dante era uma galeria de tipos de pessoas incorporadas em imagens artísticas de personagens famosos da mitologia e da história. Gogol também queria criar uma obra em grande escala que refletisse não apenas o presente da Rússia, mas também o seu futuro. “...Que enredo enorme e original... Todos os Rus' aparecerão nele!..” - Gogol escreveu a Zhukovsky. Mas para o escritor era importante retratar não o lado externo da vida russa, mas sua “alma” - o estado interno da espiritualidade humana. Seguindo Dante, ele criou uma galeria de tipos de pessoas de diferentes segmentos da população e classes (latifundiários, funcionários, camponeses, sociedade metropolitana), na qual traços psicológicos, de classe e espirituais se refletiam de forma generalizada. Cada um dos personagens do poema é típico e claramente individualizado - com características próprias de comportamento e fala, atitude em relação ao mundo e valores morais. A habilidade de Gogol se manifestou no fato de seu poema “Dead Souls” não ser apenas uma galeria de tipos de pessoas, é uma coleção de “almas”, entre as quais o autor procura uma viva, capaz de se desenvolver ainda mais.

Gogol iria escrever uma obra composta por três volumes (de acordo com a arquitetura da “Divina Comédia” de Dante): “inferno” da Rússia, “purgatório” e “paraíso” (futuro). Quando o primeiro volume foi publicado, a polêmica que surgiu em torno da obra, principalmente as avaliações negativas, chocou o escritor, ele foi para o exterior e começou a trabalhar no segundo volume. Mas o trabalho foi muito difícil: as opiniões de Gogol sobre a vida, a arte e a religião mudaram; ele passou por uma crise espiritual; foram cortados laços de amizade com Belinsky, que criticou duramente a posição ideológica do escritor expressa em “Passagens selecionadas da correspondência com amigos”. O segundo volume, praticamente escrito, foi queimado num momento de crise mental, depois restaurado, e nove dias antes de sua morte, o escritor ateou novamente fogo ao manuscrito branco do poema. O terceiro volume permaneceu apenas na forma de uma ideia.

Para Gogol, um homem profundamente religioso e um escritor original, o mais importante era a espiritualidade do homem, o seu fundamento moral, e não apenas as circunstâncias sociais externas em que se encontrava a sua Rússia contemporânea. Ele percebeu a Rússia e seu destino como um filho, vivenciando profundamente tudo o que observava na realidade. Gogol viu a saída da Rússia da crise espiritual não nas transformações económicas e sociais, mas no renascimento da moralidade, no cultivo de valores verdadeiros, incluindo os cristãos, nas almas das pessoas. Portanto, a avaliação que a obra recebeu da crítica de cunho democrático e que por muito tempo determinou a percepção do primeiro volume do romance - uma imagem crítica da realidade russa, o “inferno” da Rússia feudal - não esgota o conceito, enredo ou poética do poema. Surge assim o problema do conteúdo filosófico e espiritual da obra e a definição do principal conflito filosófico nas imagens de “Dead Souls”.

O objetivo do nosso trabalho é analisar uma das imagens do poema do ponto de vista do principal conflito filosófico do poema - o proprietário de terras Korobochka.

O principal método de pesquisa é a análise literária do episódio do encontro de Chichikov com Korobochka. e análise e interpretação de detalhes artísticos.

§1. O princípio de construção de imagens de proprietários de terras no poema

O principal problema filosófico do poema “Dead Souls” é o problema da vida e da morte na alma humana. Isto é indicado pelo próprio nome - “almas mortas”, que reflete não apenas o significado da aventura de Chichikov - a compra de “mortos”, ou seja, camponeses existindo apenas no papel, nos contos de revisão, mas também, num sentido mais amplo e generalizado, o grau de morte da alma de cada um dos personagens do poema. O principal conflito - vida e morte - está localizado na área do plano espiritual interno. E então a composição do primeiro volume do poema é dividida em três partes, que formam uma composição circular: a chegada de Chichikov à cidade distrital e a comunicação com os funcionários - uma viagem de proprietário a proprietário “de acordo com sua própria necessidade” - retorno a a cidade, escândalo e saída da cidade. Assim, o motivo central que organiza toda a obra é o motivo da viagem. andanças. A deambulação como base do enredo da obra é característica da literatura russa e reflete a ideia de busca de alto significado e verdade, dando continuidade à tradição de “caminhar” da literatura russa antiga.

Chichikov viaja pelo sertão russo, por cidades e propriedades distritais em busca de almas “mortas”, e o autor que acompanha o herói está em busca de uma alma “viva”. Portanto, a galeria de latifundiários que se apresenta ao leitor no primeiro volume é uma sequência natural de tipos humanos, entre os quais o autor procura alguém que seja capaz de se tornar o verdadeiro dono da nova Rússia e reanimá-la economicamente, sem destruir a moralidade. e espiritualidade. A sequência em que os latifundiários aparecem diante de nós é construída sobre duas bases: por um lado, o grau de morte da alma (ou seja, a alma humana está viva) e a pecaminosidade (não nos esqueçamos dos “círculos do inferno ”, onde as almas se localizam de acordo com a gravidade dos seus pecados); por outro lado, a oportunidade de renascer, de ganhar vitalidade, que Gogol entende como espiritualidade.

Na sequência de imagens de proprietários de terras, essas duas linhas se combinam e criam uma estrutura dupla: cada personagem subsequente está em um “círculo” inferior, o grau de seu pecado é mais pesado, a morte em sua alma substitui cada vez mais a vida, e ao mesmo tempo tempo , cada personagem subsequente está mais próximo do renascimento, porque De acordo com a filosofia cristã, quanto mais baixo uma pessoa cai, mais pesado é o seu pecado, maior é o seu sofrimento, mais perto ela está da salvação. A justeza desta interpretação é confirmada pelo facto de, em primeiro lugar, cada proprietário subsequente ter uma história cada vez mais detalhada da sua vida anterior (e se uma pessoa tem um passado, então um futuro é possível), em segundo lugar, em excertos do queimou o segundo volume e esboços do terceiro, sabe-se que Gogol estava preparando um renascimento de dois personagens - o canalha Chichikov e o “buraco na humanidade” Plyushkin, ou seja, para aqueles que estão no primeiro volume bem no fundo do “inferno” espiritual.

Portanto, consideraremos a imagem do proprietário Korobochka sob diversas posições:

Como a vida e a morte se comparam na alma do personagem?

Qual é o “pecado” de Korobochka e por que ela está entre Manilov e Nozdryov?

Quão perto ela está do avivamento?

§2. Imagem da Caixa

Nastasya Petrovna Korobochka é proprietária de terras, viúva de um secretário de faculdade, uma senhora idosa muito econômica e econômica. A aldeia dela é pequena, mas tudo nela está em ordem, a fazenda está florescendo e, aparentemente, gera bons rendimentos. Korobochka se compara favoravelmente a Manilov: ela conhece todos os seus camponeses (“... ela não fazia anotações ou listas, mas conhecia quase todos de cor”), fala deles como bons trabalhadores (“todos são boas pessoas, todos trabalhadores .” A seguir citado de: Gogol N.V. Obras coletadas em oito volumes. - (Biblioteca “Ogonyok”: clássicos domésticos) - T.5. ela fixou os olhos na governanta”, “aos poucos ela mudou para a vida econômica”. A julgar pelo fato de que, ao perguntar a Chichikov quem ele é, ela lista as pessoas com quem se comunica constantemente: o assessor, os comerciantes, o arcipreste, seu círculo social é pequeno e está associado principalmente aos assuntos econômicos - comércio e pagamento de impostos estaduais. .

Aparentemente, ela raramente vai à cidade e não se comunica com os vizinhos, pois quando questionado sobre Manilov, ele responde que tal proprietário de terras não existe, e cita antigas famílias nobres que seriam mais apropriadas em uma comédia clássica do século XVIII - Bobrov, Kanapatiev, Pleshakov, Kharpakin. Na mesma linha está o sobrenome Svinin, que traça um paralelo direto com a comédia de Fonvizin “O Menor” (mãe e tio de Mitrofanushka - Svinin).

O comportamento de Korobochka, seu apelo ao “pai” convidado, o desejo de servir (Chichikov se autodenominava um nobre), de tratá-la, de providenciar uma pernoite da melhor maneira possível - todos esses são traços característicos das imagens de proprietários de terras provinciais nas obras do século XVIII. Sra. Prostakova se comporta da mesma maneira quando descobre que Starodum é um nobre e foi aceito na corte.

Korobochka, ao que parece, é devota; em seus discursos há constantemente ditos e expressões características de um crente: “O poder da cruz está conosco!”, “Aparentemente, Deus o enviou como castigo”, mas não há nenhum. fé especial nela. Quando Chichikov a convence a vender os camponeses mortos, prometendo lucro, ela concorda e começa a “calcular” o lucro. O confidente de Korobochka é filho do arcipreste, que serve na cidade.

A única diversão da proprietária de terras quando não está ocupada com a casa é a leitura da sorte nas cartas - “Decidi fazer fortuna nas cartas à noite, depois da oração...”. E ela passa as noites com a empregada.

O retrato de Korobochka não é tão detalhado quanto os retratos de outros proprietários de terras e parece esticado: primeiro Chichikov ouve a “voz rouca de mulher” da velha criada; depois “de novo uma mulher, mais jovem que antes, mas muito parecida com ela”; quando ele foi conduzido aos quartos e teve tempo de olhar em volta, uma senhora entrou - “uma senhora idosa, com uma espécie de touca de dormir, colocada às pressas, com uma flanela no pescoço, ....” O autor enfatiza a velhice de Korobochka, então Chichikov a chama diretamente de velha para si. A aparência da dona de casa pela manhã não muda muito - apenas a touca desaparece: “Ela estava melhor vestida do que ontem - com um vestido escuro ( viúva!) e não mais com touca de dormir ( mas aparentemente ainda havia um boné na cabeça - um boné diário), mas ainda havia algo amarrado no pescoço" ( fim da modaXVIIIséculo - fichu, ou seja, um pequeno lenço que cobria parcialmente o decote e cujas pontas estavam enfiadas no decoteATya Veja Kirsanova R.M. O traje na cultura artística russa do século XVIII - primeira metade do século XX: Experiência de uma enciclopédia / Ed. T.G.Morozova, V.D. - M., 1995. - P.115 ).

A descrição do autor, que acompanha o retrato do proprietário, por um lado enfatiza a tipicidade da personagem, por outro, dá uma descrição abrangente: “uma daquelas mães, pequenas proprietárias de terras que choram quando a colheita falha ( precisamente com palavras sobre o fracasso das colheitas e os tempos difíceis começa uma conversa de negócios entre Korobochka e Chichikov), perdas e manter a cabeça um pouco de lado, e enquanto isso vão ganhando dinheiro aos poucos em heterogêneo Motley - tecido com restos de fios de vários tipos, bolsas de tecido caseiro (Kirsanova) colocadas nas gavetas da cômoda. Todos os rublos são colocados em uma bolsa, cinquenta rublos em outra, quartos em uma terceira, embora na aparência pareça que não há nada na cômoda, exceto roupas íntimas, blusas de noite, novelos de linha e uma salop rasgada Salop - agasalhos feitos de pele e tecidos ricos que haviam saído de moda em 1830; o nome “salopnitsa” tem uma conotação adicional de “antiquado” (Kirsanova). Aparentemente, para isso Gogol menciona o manto como atributo indispensável de tais proprietários de terras. , que depois se transformará em vestido se o antigo queimar de alguma forma durante o cozimento de bolos festivos com todo tipo de fio. O fio é um recheio que foi colocado diretamente sobre o bolo ou panqueca, ou seja, assado. ou desaparecerá por conta própria. Mas o vestido não vai queimar ou desfiar sozinho; velhinha econômica..." Isso é exatamente o que Korobochka é, então Chichikov imediatamente não faz cerimônia e vai direto ao assunto.

Um papel importante na compreensão da imagem do proprietário é desempenhado pela descrição do imóvel e pela decoração dos cômodos da casa. Esta é uma das técnicas de caracterização de um personagem que Gogol utiliza em “Dead Souls”: a imagem de todos os proprietários consiste no mesmo conjunto de descrições e detalhes artísticos - a propriedade, quartos, detalhes interiores ou objetos significativos, uma festa indispensável ( de uma forma ou de outra - desde um jantar completo, como Sobakevich, até a oferta de bolo de Páscoa e vinho de Plyushkin), as maneiras e o comportamento do proprietário durante as negociações comerciais e depois delas, a atitude em relação a uma transação incomum, etc.

A propriedade de Korobochka se distingue por sua força e contentamento; fica imediatamente claro que ela é uma boa dona de casa. O pátio para onde dão as janelas da sala está repleto de pássaros e “todo tipo de criaturas domésticas”; mais adiante é possível ver hortas com “verduras caseiras”; as árvores frutíferas são cobertas por redes para pássaros, e também são visíveis bichinhos de pelúcia pendurados em postes - “um deles usava o boné da própria patroa”. As cabanas camponesas também mostram a riqueza de seus habitantes. Numa palavra, a quinta de Korobochka está claramente a prosperar e a gerar lucros suficientes. E a aldeia em si não é pequena - oitenta almas.

A descrição da propriedade está dividida em duas partes - à noite, na chuva e durante o dia. A primeira descrição é escassa, motivada pelo fato de Chichikov chegar de carro no escuro, durante forte chuva. Mas nesta parte do texto há também um detalhe artístico, que, a nosso ver, é essencial para a continuação da narrativa - uma menção à vila externa da casa: “parado<бричка>em frente a uma pequena casa, difícil de ver na escuridão. Apenas metade dela estava iluminada pela luz que vinha das janelas; ainda era visível uma poça na frente da casa, que foi diretamente atingida pela mesma luz.” Chichikov também é saudado por latidos de cães, o que indica que “a aldeia era decente”. As janelas de uma casa são uma espécie de olhos, e os olhos, como sabemos, são o espelho da alma. Portanto, o fato de Chichikov dirigir até a casa no escuro, apenas uma janela está iluminada e a luz dela cai em uma poça, fala, muito provavelmente, da pobreza da vida interior, do foco de um lado dela , sobre as aspirações mundanas dos proprietários desta casa.

A descrição “diurna”, como mencionado anteriormente, enfatiza precisamente esta unilateralidade da vida interior de Korobochka - o foco apenas na atividade econômica, na parcimônia e na parcimônia.

A breve descrição dos quartos assinala, em primeiro lugar, a antiguidade da sua decoração: “o quarto estava forrado com velho papel de parede às riscas; pinturas com alguns pássaros; entre as janelas há pequenos espelhos antigos com molduras escuras em forma de folhas enroladas; Atrás de cada espelho havia uma carta, ou um velho baralho de cartas, ou uma meia; relógio de parede com flores pintadas no mostrador...". Nesta descrição, duas características se destacam claramente - linguística e artística. Primeiramente, são utilizados os sinônimos “velho”, “vintage” e “velho”; em segundo lugar, o conjunto de objetos que chamam a atenção de Chichikov durante um breve exame também indica que as pessoas que vivem nesses quartos são mais atraídas pelo passado do que pelo presente. O importante é que as flores sejam mencionadas diversas vezes (no mostrador do relógio, as folhas nas molduras dos espelhos) e os pássaros. Se recordarmos a história do interior, podemos descobrir que tal “design” é típico da época Rococó, ou seja, para a segunda metade do século XVIII.

Mais adiante no episódio, a descrição da sala é complementada por mais um detalhe, que confirma a “antiguidade” da vida de Korobochka: Chichikov descobre pela manhã dois retratos na parede - Kutuzov e “um velho com punhos vermelhos no uniforme , como foram costurados sob Pavel Petrovich

Na conversa sobre a compra de almas “mortas”, toda a essência e caráter de Korobochka são revelados. A princípio, ela não consegue entender o que Chichikov quer dela - os camponeses mortos não têm valor econômico e, portanto, não podem ser vendidos. Ao perceber que o negócio pode ser lucrativo para ela, o espanto dá lugar a outro - o desejo de tirar o máximo proveito da venda: afinal, se alguém quer comprar os mortos, portanto, eles valem alguma coisa e são os objeto de negociação. Ou seja, as almas mortas tornam-se para ela equivalentes ao cânhamo, ao mel, à farinha e à banha. Mas ela já vendeu todo o resto (como sabemos, com bastante lucro), e este é um negócio novo e desconhecido para ela. O desejo de não baixar o preço é acionado: “Comecei a ter muito medo de que esse comprador a enganasse de alguma forma”, “Fiquei com medo no início, para não incorrer em prejuízo de alguma forma. Talvez você, meu pai, esteja me enganando, mas eles valem... de alguma forma valem mais”, “Vou esperar um pouco, talvez venham comerciantes e eu ajuste os preços”, “de alguma forma eles vão serão necessários na fazenda caso sejam necessários...”. Com sua teimosia, ela enfurece Chichikov, que contava com um consentimento fácil. É aí que surge o epíteto, que expressa a essência não só de Korobochka, mas de todo o tipo de pessoas semelhantes - “cabeça de taco”. O autor explica que nem a posição nem a posição na sociedade são a razão para esta propriedade ser um fenómeno muito comum: “alguém é ao mesmo tempo respeitável e até estadista; mas na realidade é uma caixa perfeita. Depois de hackear algo em sua cabeça, você não poderá dominá-lo com nada; Não importa o quanto você apresente argumentos a ele, claro como o dia, tudo ricocheteia nele, como uma bola de borracha ricocheteia na parede.”

Korobochka concorda quando Chichikov lhe oferece outro acordo que ela entende - contratos governamentais, ou seja, uma ordem de fornecimento estatal que paga bem e é benéfica para o proprietário devido à sua estabilidade.

O autor encerra o episódio do lance com uma discussão generalizada sobre a prevalência desse tipo de pessoa: “Será que Korobochka está realmente tão baixo na escada interminável do aperfeiçoamento humano? É realmente tão grande o abismo que a separa de sua irmã, inacessivelmente cercada pelas paredes de uma casa aristocrática com perfumadas escadas de ferro fundido, cobre brilhante, mogno e tapetes, bocejando sobre um livro não lido em antecipação a uma visita social espirituosa, onde ela terá a oportunidade de mostrar o que pensa e expressar os pensamentos expressos que, segundo as leis da moda, ocupam a cidade durante uma semana inteira, pensamentos não sobre o que está acontecendo em sua casa e em suas propriedades, confuso e? chateado pela ignorância dos assuntos econômicos, mas sobre que revolução política está sendo preparada na França, que direção tomou o catolicismo da moda " A comparação da Korobochka econômica, econômica e prática com a inútil senhora da sociedade faz com que nos perguntemos qual é o “pecado” de Korobochka, é apenas sua “cabeça de taco”?

Assim, temos vários motivos para determinar o significado da imagem de Korobochka - uma indicação de sua “cabeça de taco”, ou seja, ficar preso em um pensamento, incapacidade e incapacidade de considerar a situação de lados diferentes, pensamento limitado; comparação com a vida habitual de uma senhora da sociedade; o claro domínio do passado em tudo o que se relaciona com os componentes culturais da vida humana, materializados na moda, no design de interiores, no discurso e nas regras de etiqueta em relação às outras pessoas.

É uma coincidência que Chichikov acabe com Korobochka depois de vagar por uma estrada suja e escura, à noite, durante a chuva? Pode-se sugerir que esses detalhes refletem metaforicamente a natureza da imagem - a falta de espiritualidade (escuridão, raros reflexos de luz da janela) e a falta de objetivo - em termos espirituais e morais - de sua existência (a estrada confusa, pela caminho, a garota que acompanha Chichikov até a estrada principal confunde direita e esquerda). Então a resposta lógica à pergunta sobre o “pecado” do proprietário será a ausência da vida da alma, cuja existência desmoronou até um ponto - o passado distante, quando o falecido marido ainda estava vivo, que adorava ter seus calcanhares coçaram antes de ir para a cama. O relógio que mal marca a hora marcada, as moscas que acordam Chichikov pela manhã, a confusão dos caminhos de acesso à herdade, a falta de contactos externos com o mundo - tudo isto confirma o nosso ponto de vista.

Assim, Korobochka incorpora um estado de espírito em que a vida é reduzida a um único ponto e permanece em algum lugar muito atrás, no passado. Portanto, o autor enfatiza que Korobochka é uma velha. E nenhum futuro é possível para ela, portanto, é impossível renascer, ou seja, Não está destinado a desenvolver a vida na plenitude do ser.

A razão para isso está na vida inicialmente não espiritual de uma mulher na Rússia, em sua posição tradicional, mas não social, mas psicológica. A comparação com uma senhora da sociedade e os detalhes sobre como Korobochka passa seu “tempo livre” (leitura das cartas, trabalhos domésticos) refletem a ausência de qualquer vida intelectual, cultural e espiritual. Mais adiante no poema, o leitor encontrará uma explicação das razões desse estado de uma mulher e de sua alma no monólogo de Chichikov após conhecer uma bela estranha, quando o herói discute o que acontece com uma garota pura e simples e como “lixo” vira fora dela.

A “cabeça de taco” de Korobochka também recebe um significado preciso: não é uma praticidade excessiva ou comercialismo, mas uma mente limitada, que é determinada por um único pensamento ou crença e é uma consequência das limitações gerais da vida. E é o Korobochka “cabeça de taco”, que nunca desistiu de um possível engano por parte de Chichikov e vem à cidade para perguntar “quanto custam as almas mortas hoje em dia”, que se torna um dos motivos para o o colapso da aventura do herói e sua rápida fuga da cidade.

Por que Chichikov chega a Korobochka depois de Manilov e antes de conhecer Nozdryov? Como foi dito anteriormente, a sequência de imagens dos proprietários de terras é construída em duas linhas. A primeira é decrescente: o grau de “pecado” em cada caso subsequente torna-se mais grave, a responsabilidade pelo estado da alma recai cada vez mais sobre a própria pessoa. A segunda é ascendente: quão possível é para um personagem ter um renascimento da vida e uma “ressurreição” da alma?

Manilov vive bastante abertamente - ele aparece na cidade, está presente nas noites e reuniões, se comunica, mas sua vida é semelhante a um romance sentimental e, portanto, ilusória: ele lembra muito o herói na aparência, no raciocínio e na atitude para com as pessoas. de obras sentimentais e românticas, em voga no início do século XIX. Pode-se adivinhar seu passado - boa educação, curto serviço público, aposentadoria, casamento e vida com a família na propriedade. Manilov não entende que sua existência não está ligada à realidade, portanto não consegue perceber que sua vida não está indo como deveria. Se traçarmos um paralelo com a "Divina Comédia" de Dante, então ele se assemelha mais aos pecadores do primeiro círculo, cujo pecado é serem crianças não batizadas ou pagãos. Mas a possibilidade de renascimento está fechada para ele pelo mesmo motivo: sua vida é uma ilusão e ele não percebe isso.

A caixa está muito imersa no mundo material. Se Manilov está inteiramente na fantasia, então ela está na prosa da vida, e a vida intelectual e espiritual se resume às orações habituais e à mesma piedade habitual. A fixação nas coisas materiais, no lucro, a unilateralidade da sua vida é pior do que as fantasias de Manilov.

A vida de Korobochka poderia ter sido diferente? Sim e não. A influência do mundo envolvente, da sociedade, das circunstâncias deixaram a sua marca nela, fazendo do seu mundo interior o que é. Mas ainda havia uma saída - fé sincera em Deus. Como veremos mais tarde, é a verdadeira moralidade cristã, do ponto de vista de Gogol, que é a força salvadora que mantém uma pessoa da queda espiritual e da morte espiritual. Portanto, a imagem de Korobochka não pode ser considerada uma imagem satírica - sua unilateralidade, “cabeça de taco” não evoca mais risos, mas reflexões tristes: “Mas por que, em meio a minutos irrefletidos, alegres e despreocupados, será outro maravilhoso o fluxo de repente corre sozinho: o riso ainda não teve tempo de escapar completamente do rosto, e já se tornou diferente entre as mesmas pessoas, e seu rosto foi iluminado com uma luz diferente..."

Um novo encontro com Nozdryov - um canalha, um brigão e um malandro - mostra que pior do que a unilateralidade da vida pode ser a desonra, a disposição de fazer coisas desagradáveis ao próximo, às vezes sem motivo algum, e a atividade excessiva que não tem propósito. A este respeito, Nozdryov é uma espécie de antípoda de Korobochka: em vez da unilateralidade da vida - dispersão excessiva, em vez da veneração da posição - desprezo por quaisquer convenções, até ao ponto de violar as normas elementares das relações e comportamento humano. O próprio Gogol disse: “...Meus heróis seguem um após o outro, um mais vulgar que o outro”. A vulgaridade é uma queda espiritual, e o grau de vulgaridade na vida é o grau de triunfo da morte sobre a vida na alma humana.

Assim, a imagem de Korobochka reflete um tipo difundido, do ponto de vista do autor, de pessoas que limitam suas vidas a apenas uma esfera, que “apoiam a testa” em uma coisa e não vêem, e o mais importante - não querem ver - qualquer coisa que exista além do assunto de sua atenção. Gogol escolhe a esfera material - cuidando da casa. A caixa atinge um nível suficiente nesta área para uma mulher, uma viúva, que tem de gerir uma propriedade de tamanho decente. Mas a sua vida está tão concentrada nisso que ela não tem e não pode ter quaisquer outros interesses. Portanto, a sua vida real permanece no passado, e o presente, e especialmente o futuro, não é vida. mas apenas existência.

§3. Detalhe artístico como forma de caracterizar um personagem

Além dos detalhes artísticos citados acima, o episódio contém referências a objetos que também são importantes para a compreensão da imagem da Caixa.

Um detalhe importante é o relógio: “... o relógio de parede começou a querer bater. O assobio foi imediatamente seguido de chiado e, finalmente, esforçando-se com todas as suas forças, eles marcaram duas horas com um som como se alguém estivesse batendo em uma panela quebrada com uma vara, após o que o pêndulo começou a clicar calmamente novamente para a direita e esquerda." Um relógio é sempre um símbolo do tempo e do futuro. A letargia, novamente uma certa velhice dos relógios (e portanto do tempo) na casa de Korobochka, enfatiza a mesma letargia da vida.

Além do relógio, o tempo também está representado na fala de Korobochka. Não utiliza termos de calendário para designar datas, mas é guiado por feriados religiosos e folclóricos (Natal, Jejum de Filippov), característicos do discurso popular. Isto atesta não tanto a proximidade do modo de vida do proprietário de terras com o modo de vida popular, mas a sua falta de educação.

Há dois detalhes artísticos interessantes que se relacionam com partes do banheiro de Korobochka: o boné do espantalho e a meia atrás do espelho. se o primeiro o caracteriza apenas do ponto de vista da orientação prática e da semelhança de uma pessoa (afinal, um espantalho deveria representar uma pessoa), então o papel do segundo detalhe não é claro. Pode-se presumir, a julgar pela linha “carta” - “velho baralho de cartas” - “meia”, que se trata de algum tipo de entretenimento ou leitura da sorte infantil, o que também confirma que a vida de Korobochka está no passado.

A descrição do quintal e a descrição do quarto começam com a menção de pássaros (galinhas e perus no quintal, “alguns” pássaros nas pinturas, “nuvens indiretas” de pegas e pardais), e também caracterizam adicionalmente a essência de a dona da propriedade - sua alma é realista, a praticidade é a principal medida de valores .

Na fala de Korobochka não existem apenas expressões coloquiais e folclóricas, mas também palavras características da época passada - “vantajoso”.

De modo geral, podemos dizer que o detalhe artístico do poema de Gogol é uma forma de caracterizar o personagem, acrescentando nuances ou indicando implicitamente os traços essenciais da imagem.

§4. Korobochka e Chichikov

O poema "Dead Souls" de Gogol está estruturado de tal forma que, após uma leitura cuidadosa e cuidadosa, você entende que os personagens que Chichikov conhece - funcionários e proprietários de terras - estão ligados ao herói não apenas pelo enredo. Em primeiro lugar, a história do próprio Chichikov está colocada bem no final do primeiro volume, o que significa que ele também deve obedecer às leis de construção do poema - versos ascendentes e descendentes. Em segundo lugar, Chichikov tem a incrível propriedade de escolher imediatamente exatamente o modo de comportamento e a motivação para a oferta de venda de almas “mortas” mais adequadas ao interlocutor. Esta é apenas uma habilidade natural, uma propriedade de seu caráter? Como podemos ver na história de vida de Chichikov, essa característica foi inerente a ele desde o início, quase desde a infância - ele sempre adivinhava o ponto fraco de uma pessoa e a possibilidade de uma “brecha na alma”. Em nossa opinião, isso pode ser explicado por: que o herói contém de forma concentrada todos esses funcionários e proprietários de terras, a quem ele engana habilmente, usando-os como meio de atingir objetivos pessoais. E essa ideia é mais confirmada no episódio do encontro com Korobochka.

Por que exatamente nesta parte do poema, quando o acordo com o proprietário de terras “cabeça de taco” foi alcançado, o autor dá uma descrição detalhada da caixa de viagem de Chichikov, como se o leitor estivesse olhando por cima do ombro e vendo algo escondido? Afinal, nos deparamos com uma descrição de outras coisas do herói já no primeiro capítulo.

Se imaginarmos que esta caixa é uma espécie de casa (cada personagem do poema tem necessariamente uma casa, a partir da qual, de facto, começa a caracterização), e a casa de Gogol, o seu aspecto e decoração interior simbolizam o estado de alma de uma pessoa, toda a sua essência, então a caixa de Chichikov o caracteriza como uma pessoa com fundo duplo e até triplo.

O primeiro nível é o que todos veem: um interlocutor inteligente, capaz de apoiar o tema desejado, uma pessoa respeitável, ao mesmo tempo profissional e capaz de passar momentos variados e dignos. O mesmo está na caixa - na gaveta de cima, que pode ser retirada, “bem no meio está uma saboneteira, atrás da saboneteira há seis ou sete divisórias estreitas para navalhas; depois, recantos quadrados para uma caixa de areia e um tinteiro com um barco escavado entre eles para penas, lacre e tudo o que for mais comprido; depois toda espécie de divisórias com tampa e sem tampa para algo mais curto, cheias de cartões de visita, ingressos de funeral, ingressos de teatro e outros, que eram dobrados como lembranças.”

A segunda camada da personalidade de Chichikov é um empresário, um comprador prudente e inteligente de “almas mortas”. E na caixa - “havia um espaço ocupado por pilhas de folhas de papel”.

E, finalmente, o que está escondido nas profundezas e desconhecido para a maioria das pessoas que lidaram com o herói é o objetivo principal da vida do herói, seu sonho sobre o dinheiro e o que esse dinheiro proporciona na vida - prosperidade, honra, respeito: “então seguia o segredo uma gaveta para dinheiro que saía discretamente da lateral da caixa. Sempre foi retirado tão rapidamente e devolvido no mesmo momento pelo proprietário que provavelmente é impossível dizer quanto dinheiro havia lá.” Aqui está, a verdadeira essência do herói - benefício, renda da qual depende seu futuro.

O fato de esta descrição estar localizada precisamente no capítulo dedicado a Korobochka enfatiza uma ideia importante: Chichikov também é um pouco Korobochka, assim como, de fato, Manilov, e Nozdryov, e Sobakevich, e Plyushkin. Por isso ele entende tão bem as pessoas, por isso ele sabe se adaptar, se adaptar a outra pessoa, porque ele mesmo é um pouco dessa pessoa.

Conclusão

A imagem de Korobochka faz parte da galeria de tipos humanos apresentada no poema “Dead Souls” de Gogol. O autor utiliza vários meios de criação de uma imagem: caracterização direta e generalização para um tipo comum, detalhes artísticos incluídos na descrição do espólio, interior, aparência e comportamento da personagem. Uma característica importante é a reação do personagem à proposta de Chichikov de vender almas “mortas”. O comportamento do personagem revela a verdadeira essência humana, pois a oportunidade de lucrar sem gastar praticamente nada é importante para os proprietários de terras.

Korobochka aparece diante do leitor como uma velha limitada e estúpida, cujos interesses estão relacionados apenas à agricultura e à obtenção de lucro. Não há nada nela que deixe sinais de vida espiritual: nenhuma fé verdadeira, nenhum interesse, nenhuma aspiração. A única coisa que a preocupa numa conversa com Chichikov é não baixar o preço, embora o assunto da barganha seja inusitado e até a princípio a assuste e confunda. Mas a razão para isto é, em grande parte, o próprio sistema educativo e a posição das mulheres na sociedade.

Assim, Korobochka é um dos tipos de proprietários de terras e de tipos humanos que compõem a imagem da Rússia contemporânea de Gogol.

Lista de literatura usada

1. Gogol N.V. Obras coletadas em oito volumes. - (Biblioteca "Ogonyok": clássicos nacionais) - T.5. "Almas Mortas". Volume um. - M., 1984.

2. Kirsanova R.M. O traje na cultura artística russa do século XVIII - primeira metade do século XX: Experiência de uma enciclopédia / Ed. T.G.Morozova, V.D. - M., 1995. - P.115

3. Razumikhin A. “Dead Souls” Experiência de leitura moderna // Literatura (Apêndice ao “Primeiro de Setembro”). - Nº 13 (532). - 1 a 7 de abril de 2004.

Documentos semelhantes

História criativa do poema "Dead Souls" de Gogol. Viajar com Chichikov pela Rússia é uma maneira maravilhosa de entender a vida de Nikolaev Rússia: uma aventura na estrada, atrações da cidade, interiores de salas de estar, parceiros de negócios de um adquirente inteligente.

ensaio, adicionado em 26/12/2010

Um estudo do método de Gogol para caracterizar heróis e estrutura social por meio de retratos e detalhes do cotidiano. O mundo artístico do poema "Dead Souls". Princípios de revelação do caráter dos proprietários de terras. Os traços de caráter ocultos do herói. A base do enredo do poema.

resumo, adicionado em 27/03/2011

A história da criação do poema "Dead Souls". O propósito da vida de Chichikov, a mando de seu pai. O significado principal da expressão "almas mortas". O segundo volume de "Dead Souls" como uma crise na obra de Gogol. "Dead Souls" como uma das obras mais legíveis e reverenciadas dos clássicos russos.

resumo, adicionado em 09/02/2011

O significado do título do poema “Dead Souls” e a definição de N.V. Gogol de seu gênero. A história da criação do poema, características do enredo, a combinação original de escuridão e luz, o tom especial da narrativa. Materiais críticos sobre o poema, sua influência e genialidade.

resumo, adicionado em 11/05/2009

Um poema em que aparecia toda a Rus' - toda a Rússia em corte transversal, todos os seus vícios e deficiências. O mundo da Rússia proprietária de terras no poema de N.V. "Dead Souls" de Gogol e uma sátira ao terrível proprietário de terras Rus'. Rússia Feudal. O destino da pátria e do povo em imagens da vida russa.

resumo, adicionado em 21/03/2008

A originalidade artística do poema "Dead Souls" de Gogol. Descrição da extraordinária história da escrita do poema. O conceito de “poético” em “Dead Souls”, que não se limita ao lirismo direto e à intervenção do autor na narrativa. A imagem do autor no poema.

teste, adicionado em 16/10/2010

Período Pushkin-Gogol da literatura russa. A influência da situação na Rússia nas opiniões políticas de Gogol. A história da criação do poema "Dead Souls". Formação de seu enredo. Espaço simbólico em "Dead Souls" de Gogol. Representação de 1812 no poema.

tese, adicionada em 03/12/2012

O conceito e as fontes do poema "Dead Souls". Sua originalidade de gênero, características de enredo e composição. O poema de Gogol como imagem crítica da vida e dos costumes do século XIX. A imagem de Chichikov e dos proprietários de terras na obra. Digressões líricas e seu conteúdo ideológico.

trabalho do curso, adicionado em 24/05/2016

Características do ambiente cotidiano como característica dos proprietários de terras do poema de N.V. "Dead Souls" de Gogol: Manilov, Korobochki, Nozdryov, Sobakevich, Plyushkin. Características distintivas dessas propriedades, especificidade dependendo do caráter dos proprietários descritos por Gogol.

trabalho do curso, adicionado em 26/03/2011

O mundo artístico de Gogol é o cômico e o realismo de suas criações. Análise de fragmentos líricos do poema "Dead Souls": conteúdo ideológico, estrutura composicional da obra, características estilísticas. A língua de Gogol e seu significado na história da língua russa.

Em que obras da literatura russa os proprietários de terras provinciais são representados e de que forma esses personagens podem ser comparados a Manilov?

Aproximando-se do pátio, Chichikov notou o próprio dono na varanda, que vestia uma sobrecasaca verde chalota, colocando a mão na testa em forma de guarda-chuva sobre os olhos para ver melhor a carruagem que se aproximava. À medida que a espreguiçadeira se aproximava da varanda, seus olhos ficaram mais alegres e seu sorriso se alargava cada vez mais.

Pavel Ivánovitch! - ele finalmente gritou quando Chichikov desceu da espreguiçadeira. - Você realmente se lembrou de nós!

Os dois amigos se beijaram muito e _______ levou seu convidado para a sala. Embora o tempo de passagem pela entrada, hall de entrada e sala de jantar seja um pouco curto, tentaremos ver se de alguma forma temos tempo para aproveitá-lo e dizer algo sobre o dono da casa. Mas aqui o autor deve admitir que tal empreendimento é muito difícil. É muito mais fácil retratar personagens grandes: aí, basta jogar tinta de toda a mão na tela, olhos pretos escaldantes, sobrancelhas caídas, testa enrugada, uma capa preta ou escarlate como fogo jogada por cima do ombro - e o retrato está pronto ; mas todos esses cavalheiros, dos quais existem muitos no mundo, que se parecem muito entre si, e ainda assim, quando você olha de perto, verá muitas das características mais evasivas - esses cavalheiros são terrivelmente difíceis para retratos. Aqui você terá que forçar muito sua atenção até forçar todos os traços sutis, quase invisíveis, a aparecerem diante de você e, em geral, terá que aprofundar seu olhar, já sofisticado na ciência da bisbilhotice.

Somente Deus poderia dizer que tipo de personagem ________ era. Existe um tipo de gente conhecida pelo nome: gente mais ou menos, nem isto nem aquilo, nem na cidade de Bogdan nem na aldeia de Selifan, segundo o provérbio. Talvez ________ devesse se juntar a eles. Na aparência ele era um homem distinto; Seus traços faciais não eram desprovidos de simpatia, mas essa simpatia parecia conter muito açúcar; em suas técnicas e movimentos havia algo de favor e conhecimento insinuantes. Ele sorriu sedutoramente, era loiro, com olhos azuis. No primeiro minuto de conversa com ele, você não pode deixar de dizer: “Que pessoa simpática e gentil!” No minuto seguinte você não dirá nada, e no terceiro você dirá: “O diabo sabe o que é!” - e afaste-se; Se você não for embora, sentirá um tédio mortal.

N. V. Gogol “Almas Mortas”

Mostrar texto completo

Muitos autores gostavam de retratar proprietários de terras provinciais. No poema de N.V. "Dead Souls" de Gogol, Manilov, é um de seus representantes. Ele é uma pessoa gentil e gentil, mas ao mesmo tempo seu personagem “era muito cheio de açúcar” que no final não está absolutamente claro com quem você está lidando.

No romance de I.S. Os "Pais e Filhos" de Turgenev também contêm a imagem de um proprietário de terras provincial - Nikolai Kirsanov. Ele, assim como o personagem de Gogol, é carinhoso e gentil: chama seu filho de Arkasha e, em resposta à sua nova transformação, diz: “A pílula é amarga, mas é preciso engoli-la”. Mas apesar

Em que obras da literatura russa são apresentadas imagens de proprietários de terras e de que forma esses personagens podem ser comparados a Plyushkin?

As imagens de proprietários de terras provinciais são apresentadas no romance em verso “Eugene Onegin” de A.S. Pushkin e no poema “Who Lives Well in Rus'” de N.A. Nekrasova.

Os heróis de Pushkin são semelhantes a Plyushkin em algumas qualidades pessoais. Assim, o poeta enfatiza o baixo nível intelectual dos proprietários provinciais e suas baixas necessidades espirituais. Seus interesses não vão além dos afazeres domésticos, dos afazeres domésticos, o assunto da conversa é “fenação”, “canil”, histórias sobre “seus parentes”. Além disso, esses heróis de A.S. Pushkin são individualizados, representam tipos artísticos característicos. Esses personagens são delineados de maneira mais característica na cena do baile organizado na casa dos Larins por ocasião do dia do nome de Tatyana. Aqui

COMO. Pushkin apresenta-nos imagens alinhadas com a tradição literária: por exemplo, o conselheiro Flyanov remete-nos para a comédia de A.S. "Ai do espírito" de Griboyedov, e o "dândi do distrito" Petushkov, o "alegre" Buyanov, Gvozdin, "um excelente proprietário, o dono dos homens pobres" parecem antecipar os heróis de N.V. Gogol no poema “Dead Souls”. Os detalhes do retrato são característicos. O “dândi do distrito” de Pushkin, Petushkov, nos lembra Manilov, cuja aparência tinha “um toque muito açucarado”. Buyanov, “de penugem, de boné com viseira”, é claro, está associado a Nozdryov: Gvozdin, o último personagem, nos lembra o Plyushkin de Gogol.

Assim, tanto A.S. Pushkin e N.V. Gogol criou certos tipos literários bastante realistas e reconhecíveis.

No poema “Quem Vive Bem na Rússia'” de N.A. Nekrasov também encontramos imagens de proprietários de terras provinciais. Suas características são a tirania, a falta de espiritualidade e a falta de interesses genuínos e profundos. Esses heróis em Nekrasov são o proprietário de terras Obolt-Obolduev e o príncipe Utyatin. Como N.V. Gogol, N.A. Nekrasov avalia criticamente esses personagens, retratando-os em cores satíricas. A atitude do autor já está inerente ao próprio nome do herói - Obolt-Obolduev. A zombaria e a ironia sutil do autor também são ouvidas no retrato desse personagem:

O proprietário tinha as bochechas rosadas,

Imponente, plantado,

Sessenta anos.

O diálogo com os camponeses revela traços do proprietário de terras como a saudade da antiga vida, o despotismo e a tirania:

Terei misericórdia de quem eu quiser,

Executarei quem eu quiser.

A lei é o meu desejo!

O punho é minha polícia!

O golpe é brilhante,

O golpe é de quebrar os dentes,

Idiota atrevido!..

Na descrição do Príncipe Utyatin, o franco sarcasmo do autor soa:

Nariz bico como o de um falcão

O bigode é grisalho, comprido,

E - olhos diferentes:

Um saudável brilha,

E o esquerdo está nublado, nublado,

Como uma moeda de lata!

Esse herói também aparece no poema como um déspota e tirano, um homem fora de si, dando ordens ridículas aos seus camponeses.

Assim, os heróis do romance de A.S. Os personagens de Pushkin são semelhantes aos de Gogol em termos de qualidades pessoais. Notamos também a visão crítica dos autores sobre seus heróis nas três obras.

Pesquisei aqui:

em que obras da literatura russa são apresentadas imagens de proprietários de terras?
imagens de proprietários de terras na literatura russa
em que obras da literatura russa são apresentadas imagens de proprietários de terras e de que forma elas podem ser comparadas com o caráter da obra de Nekrasov

Como é implementado o princípio da autoexposição do personagem no fragmento apresentado?

Neste fragmento, Obolt-Obolduev expõe a si mesmo e ao sistema latifundiário por meio de seu monólogo. Ele lamenta a perda do paraíso da servidão, quando os proprietários de terras viviam no luxo e “nem por um dia, nem dois, por um mês” festejavam e se consideravam os senhores da Rus': “Não apenas o povo russo, a própria natureza russa nos foi submetido.” Nekrasov descreve ironicamente a visão do proprietário de terras sobre os animais, que supostamente aprovam sua gula e estilo de vida desenfreado: “Gordo e gordo antes do tempo!”, “Ande e ande até o outono!” Mas, na verdade, os proprietários de terras adquiriram riqueza às custas dos camponeses quitrents e, sem eles, só são capazes de “girar” e “cair de cara no travesseiro”.

Em quais obras da literatura russa são apresentadas imagens de proprietários de terras e de que forma elas podem ser comparadas com o caráter da obra de Nekrasov?

As imagens dos proprietários de terras são apresentadas na comédia de D.

"Undergrowth" de I. Fonvizin e no romance "Dead Souls" de N.V. Gogol.

Como Obolt-Obolduev, em condições de total impunidade, o herói de Fonvizin, o proprietário de terras Skotinin, tornou-se um tirano. A obstinação de Obolt-Obolduev é expressa através de suas observações: “Quem eu quiser, terei misericórdia, quem eu quiser, executarei”, “A lei é meu desejo, Kulak é minha polícia!” Skotinin, um nobre orgulhoso, acredita que é livre para bater no servo quando quiser.

O proprietário de terras de Gogol, Manilov, como Obolt-Obolduev, considera-se um portador de cultura espiritual. Manilov se considera uma pessoa educada, embora em seu escritório por dois anos consecutivos haja um livro com marcador na página 14, e ele acrescente a terminação latina “yus” ao nome grego de seu filho. Obolt-Obolduev também se considera um nobre erudito, mas na realidade, como Manilov, ele não o é e, portanto, as imagens desses dois heróis são engraçadas.

A atitude do autor para com Grisha Dobrosklonov é sem dúvida positiva. Ele chama seu herói de mensageiro marcado com o “selo do dom de Deus” e lhe prediz um “caminho glorioso, um nome alto”, porque Grisha está destinado ao destino de intercessor do povo. Tal como o autor, Dobrosklonov defende a libertação dos camponeses da opressão dos proprietários de terras e quer ver no povo russo verdadeiros cidadãos, atenciosos e úteis à sociedade. Desenhando a imagem de Grisha, Nekrasov mostra o que um russo deve ser: altruísta (Grisha não tem medo do consumo nem da Sibéria), acreditando no futuro da Rússia e servindo em seu benefício.

Em quais obras de escritores russos as canções desempenham um papel importante e de que forma essas obras podem ser comparadas com a obra de N.A. Nekrasov “Quem Vive Bem na Rússia”?

As canções desempenham um papel importante em obras como o poema de M. Yu. Lermontov “Canção sobre... o comerciante Kalashnikov” e o romance épico de L. N. Tolstoi “Guerra e Paz”.

Tal como a canção de Dobrosklonov, a canção dos guslars de Lermontov expressa o pensamento do povo: se Grisha canta sobre a mudança do destino do povo, então os guslars elogiam a imagem de um russo corajoso e amante da verdade, encarnado no comerciante Kalashnikov.

A música de Natasha Rostova, assim como a de Grisha, causa forte impressão nos outros. O irmão Grisha, tendo ouvido uma canção escrita pelo intercessor do povo para levantar o ânimo dos camponeses, para consolá-los na dor, exclama: “Divino!”, e Nikolai Rostov, após o canto de Natasha, entende a trivialidade de seus problemas, percebe que está feliz aqui e agora e ganha fé em mim mesmo.

Atualizado: 08/05/2018

Atenção!
Se você notar um erro ou digitação, destaque o texto e clique Ctrl+Enter.
Ao fazer isso, você proporcionará benefícios inestimáveis ao projeto e a outros leitores.

Obrigado pela sua atenção.

O herói da história “Dubrovsky” de A. S. Pushkin, Kirila Petrovich Troekurov, não mora na cidade, como Famusov, mas em sua propriedade e, portanto, tem poder direto sobre dezenas ou mesmo centenas de pessoas. Ele nem é proprietário de terras, é um verdadeiro “cavalheiro russo”. Ele nem se importa com aqueles que não lhe pertencem e se considera no direito de controlar seus destinos. É assim que Troekurov se livra de sua filha. Ele não honra a menina com amor paterno, ela é propriedade para ele, e a posse, o poder para Kirila Petrovich está na capacidade de proibir, punir e expor alguém ao ridículo.

Troekurov é muito limitado, seus interesses se resumem à gula e à invenção de novos passatempos bárbaros. Ele, criando filhotes de urso para seu entretenimento cruel, os coloca contra cães e gatos! Esta é a vida dele. No início da história, Troekurov tem traços positivos: respeita seu velho camarada Dubrovsky. Mas o mais nojento é a essência de Kirila Petrovich na subsequente perseguição a seu ex-amigo. Deve-se notar que A.S. Pushkin retratou as pessoas ao redor do mestre não apenas como obedientes, mas também como indulgentes com seus caprichos. Lembre-se de como os homens de Troyekurov derrubaram florestas nas propriedades vizinhas e insultaram as pessoas mais pobres que o proprietário, esperando sua intercessão. Toda a sociedade provincial que cerca Troekurov está tentando imitar suas ações imorais. As próprias pessoas criam tiranos, e foi assim que Troekurov foi criado.

Apenas os velhos e depois os jovens Dubrovskys se comportavam com dignidade em relação a ele. Eles também são proprietários de terras, mas, ao contrário de Kirila Petrovich e seus “amigos”, não fizeram do dinheiro seu ídolo. Porém, o autor os fez perder essa luta. A sociedade, como mostrou A.S. Pushkin, estava irremediavelmente atolada na avareza de dinheiro e, portanto, o surgimento de monstros como Troekurov tornou-se possível.

A. S. Pushkin desenha com mais delicadeza a família de proprietários de terras dos Larins no romance “Eugene Onegin”:

Eles mantiveram em vida os hábitos pacíficos dos velhos tempos; No Entrudo comiam panquecas russas; Duas vezes por ano eles jejuavam; Eles adoravam balanços russos, canções Podblyudny e danças circulares; No Dia da Trindade, quando o povo boceja e ouve o culto de oração, Comoventemente ao raiar da madrugada, Derramam três lágrimas; Eles precisavam de kvass como o ar e, em sua mesa, levavam pratos aos convidados de acordo com a classificação.

A vida dos Larins é comedida e monótona, eles aderem a costumes antigos, honram as pessoas “por categoria”, assim como os Famusovs. A mãe de Tatyana se viu chamando “raspar a testa”, bater nas empregadas, fazer a contabilidade doméstica e conservar cogumelos para o inverno. Os Larins são nobres locais, suas vidas são normais, fizeram pouco mal, mas não se destacaram em nada de bom.

Talvez o especialista mais importante em psicologia dos proprietários de terras na literatura da primeira metade do século XIX tenha sido N.V. O poema “Dead Souls” por si só apresenta toda uma galeria de retratos.

Manilov é indisciplinado, distraído, incapaz de pensar ou perceber qualquer coisa ao seu redor. Os seus camponeses são tão descuidados, preguiçosos e enganadores como ele. E vive num clima de total negligência: há anos lê um livro na mesma página, os móveis trazidos há muitos anos ainda estão nas capas. Na mesa ao lado do candelabro caro está um castiçal torto. É difícil imaginar tal pessoa na realidade na imagem de Manilov, uma das características inerentes a um certo tipo de pessoa é deliberadamente exagerada.

A caixa é uma unidade de armazenamento, até seu nome lembra a caixinha onde o dinheiro está escondido. Sua casa é como uma cômoda, respirando escuridão, velhice (mas não dilapidação) e volume. A quinta está longe de estar em declínio; a mão da proprietária, uma mulher cuidada, cuidadosa e prudente, é visível em tudo. Seus pensamentos estão focados em dinheiro e agricultura. Ela não vai perder nisso. A posição dos camponeses Korobochka também era forte: os portões não estavam tortos em parte alguma, os telhados estavam cobertos, havia carroças novas nos celeiros.

Nozdryov é um farsante, um mentiroso, um grosseiro, um jogador por natureza. Ele “pegou uma lebre pelas patas traseiras” e comprou uma égua por dez mil. Ele mente, jurando que está falando a verdade, mas na verdade nem se importa se alguém acredita nele ou não. Ele vive e joga com paixão, seja cartas, luta ou venda de almas mortas. O que Nozdryov ofereceu para comprar Chichikov além deles! Não importa o que vender ou trocar, o principal é vender. Além disso, Nozdryov trapaceia constantemente. Simples assim, sem objetivo, na emoção. Até o cozinheiro de Nozdryov trapaceia: em nenhum lugar Chichikov foi presenteado com um jantar preparado de forma tão descuidada.

A principal característica de Sobakevich é o desejo de força: todas as coisas, em sua opinião, devem cumprir o seu propósito, a estética não é importante para ele. E o próprio Mikhailo Semenovich não se distingue por sua aparência agradável e seus móveis lembram ursos. É incrível como N.V. Gogol deu a ele o nome do meio “Semenovich”, e não “Potapovich”! Sobakevich é categórico em seus julgamentos; todos são uma fraude aos seus olhos. Menção especial deve ser feita à cozinha de sua casa. É difícil imaginar tanta variedade e quantidade de pratos. Sobakevich é o único de todos os proprietários de terras que valoriza seus camponeses e também entende que a questão da compra de almas mortas é impura. Ele não está acostumado a acreditar na palavra das pessoas: ele pede um depósito a Chichikov.

O fundo mais profundo ao qual uma pessoa é capaz de cair é personificado no poema de Plyushkin. A desordem e a má administração em sua casa são chocantes em comparação com a sede de avareza. Ele rouba dos seus próprios camponeses e empilha as “mercadorias”. Ele mesmo destruiu sua família e o melhor começo de sua alma. A mesquinhez e a inutilidade dos interesses de Plyushkin são demonstradas pelo fato de que foi dele que Chichikov comprou almas mais barato. A imagem de Plyushkin é exagerada em sua mania de colecionar sem rumo.

Os escritores veem e retratam o proprietário de terras russo de maneiras diferentes, mas em todas as obras os proprietários de terras têm inclinações próximas do povo russo como um todo. Eles fazem parte desse povo, e somente entre eles poderiam se formar as qualidades mais negativas dos proprietários de terras: preguiça, embriaguez, tirania, ignorância, estupidez, servilismo. A literatura da primeira metade do século XIX retrata dois tipos principais de proprietários de terras: avarentos em um grau ou outro e foliões. O principal assunto que determina seu caráter em uma direção ou outra é o dinheiro. O único proprietário de terras digno de respeito, Dubrovsky, é pobre. O ambiente externo da vida do proprietário, seu povo correspondem plenamente à essência do proprietário. O povo, assim, predetermina seu próprio destino, ficando estagnado atrás do mestre.

Nobreza russa e proprietários de terras na literatura da primeira metade do século XIX

Outros ensaios sobre o tema:

“Dead Souls” me lembra um museu da vida, pelo qual você pode viajar por muito tempo, cada vez acabando em um mundo novo. Contém tudo...
No início do século XX, os Estados Unidos tornaram-se o país mais rico do mundo capitalista. Características do desenvolvimento histórico da América, a presença de “terras livres” no Ocidente,...
Romance francês da primeira metade do século XVIII. tornou-se uma parte importante do movimento ideológico e do processo literário do Iluminismo, estava organicamente conectado...
Nos anos trinta, o contraste entre a burocrática, cínica, em busca de prazeres e espalhafatosa São Petersburgo e a jovem, idealista e inspiradamente filosofante Moscou era impressionante.
Para definir o estágio atual de desenvolvimento da filosofia, da arte e da ciência, utiliza-se o termo “pós-modernismo”, unindo toda a diversidade de manifestações da atividade cultural...
Objectivo: aprofundar e generalizar o conhecimento dos alunos sobre as obras estudadas e os seus autores; para fins de controle e correção, testar conhecimento e...
A vida literária no século XVIII não estava em pleno andamento e não pode ser avaliada de acordo com as normas da era de Belinsky, Chernyshevsky ou dos Simbolistas....
Na década de 60 do século XIX, a cromolitografia já permitia a criação de cartazes coloridos. Esta oportunidade atrai imediatamente muitos pintores, aparecem cartazes de arte...
Assim como o drama romântico adotou algumas características das peças classicistas e sentimentais, a arte cênica dos atores da escola romântica manteve...
Valiosas ideias literárias e estéticas também foram apresentadas por outros críticos e escritores da segunda metade do século XIX. Assim, Apollon Grigoriev, tendo apresentado a doutrina do “orgânico...
O século XVII - especialmente a segunda metade - da história da literatura russa foi marcado por um desenvolvimento significativo da literatura narrativa. Parece parcialmente...
Uma conquista indiscutível foi a criação, no início do século, de um sistema educacional estadual unificado. Além disso, continuidade do currículo em todos os níveis de ensino, gratuidade...
Os eslavófilos, em seus gostos e estruturas literárias, eram românticos conservadores e ferrenhos oponentes do realismo crítico. Os novos oponentes do realismo passaram no teste...
O século XVII é o século dos movimentos populares e das perturbações populares. Um povo que participou muito mais ativamente da vida pública do que este...
O pensamento literário e teórico na Rússia no primeiro terço do século XIX continuou a desenvolver-se em linha com a estética, embora naquela época houvesse uma viragem “de...
Novos interesses literários levaram à organização de novas sociedades literárias. Mesmo no auge da atividade de Arzamas, em 1816, por iniciativa de...
A luta de várias direcções dentro do movimento operário, causada pelo início do imperialismo, teve as suas consequências para a política artística e cultural. A social-democracia alemã afirmou...