Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Alguém ainda continua a pensar que anime é algo pouco útil para as crianças, estranho e desprovido de valor moral. Esse ponto de vista surge da falta de informação, e os editores da Tlum.Ru decidiram tentar corrigi-lo. Contamos de forma curta e compreensível para os pais o que é a animação japonesa, como surgiu e se desenvolveu, se é tão alheia e o que vale a pena ver antes de fazer qualquer afirmação sobre o tema "anime é ...".

Fato nº 1: não antes de qualquer lugar

O primeiro cartoon no Japão data de 1907. Um breve esboço sobre um menino desenhando hieróglifos saiu quase dez anos depois do desenho animado pioneiro de fantoches americano "Circo dos Liliputianos" (1898), e embora motivos folclóricos antigos sejam usados ​​na anime com força e força, este gênero como um todo se desenvolveu mais tarde do que a animação ocidental.

Fato 2: Não mais do queDisney

Fato nº 7: Miyazaki era originalmente tão legal

E Isao Takahata também. Os grandes mestres criaram Prince of the North, um cartoon de 1968 altamente experimental. Foi aqui que todos os grandes longas-metragens japoneses que você tanto ama começaram. - esta é uma alienação completa dos cânones da Disney, momentos puramente provocativos de "anime" e um garotinho escandinavo que derrotou o grande feiticeiro do mal.

Fato nº 8: A idade de ouro do anime já acabou

Porque isso aconteceu nos anos 80. Isso foi precedido pela ativa década de 70, com o surgimento de gêneros-chave como peles (sobre robôs), shojo (para meninas) e o início de uma modesta penetração no oeste. Antes, a animação japonesa quase nunca ultrapassava fronteiras, e mesmo que o fizesse - numa versão muito castrada.

Este é um quadro da adaptação americana de "Robotech", que foi coletado de três animes completamente diferentes e retrabalhou todos os diálogos.

Pois bem, a “era de ouro” é verdadeiramente revolucionária, com a qual começou o lendário Studio Ghibli, o culto “Akira” com uma trama extremamente complexa e 24 fotogramas por segundo contra os habituais 8-12, o progenitor do género Shonen “Dragon Ball "

Vale citar também o surgimento da cultura otaku, que no Japão significa fã de tudo, e no resto do mundo fãs de anime, e o nascimento do formato OVA, ou seja, aquele que saiu imediatamente em vídeo. Contornando a censura, diretamente para os espectadores ávidos por conteúdo diferente.

Fato nº 9: Pokémon e Sailor Moon não são nem um pouco os mega hits que pensamos

Isso é especialmente verdadeiro para Sailor Moon. Não, claro, este é um representante reconhecido do gênero popular de maho-shojo, mas para os japoneses - não muito mais do que isso, mas para os nossos compatriotas - uma grande revelação de vanguarda, a partir da qual começou a procissão de anime em toda a Rússia . E o "Pokémon" lá, é claro, embora eles de alguma forma capturassem o mundo inteiro com segurança.

Mas o que realmente é considerado uma bomba é o "Evangelion" lançado em 1995. O ícone do género peles, a "Bíblia" dos artistas de anime e um fenómeno cultural incrivelmente vasto, de que falarão os nossos antepassados ​​daqui a duzentos anos como algo decisivo no desenvolvimento da animação.

Fato nº 10: Anime apresenta todos os gêneros existentes

Hoje você pode se lembrar de qualquer direção cultural (e não tão) e encontrar anime nela. Muitos. Segue-se uma conclusão muito simples e importante: a animação japonesa é uma camada cultural diversa, na qual existem obras puramente infantis, materiais puramente adultos e séries heróicas épicas com enredos cativantes incríveis e romance escolar leve descomplicado na mesa de trás. Para todos os gostos.

Vamos listar separadamente os principais gêneros específicos para crianças e adolescentes:

Kodomo- anime para espectadores menores de 12 anos de ambos os sexos. Adorável, gentil e muito saudável.
Shonen- trabalha para meninos de 12 a 16 anos, com um protagonista constante, dotado de habilidades especiais e um grande propósito.
Sezde- puramente para meninas de 12 a 16 anos. Neste último, destaca-se a já citada maho-girl, onde a moça-maga está no centro das atenções. Uau, que subgênero típico e importante.

Como em todas as outras áreas, são comédias e histórias de detetive, pós-apocalípticas e cyberpunk, filmes de ação e esportes ("spokon"), e assim por diante, o que você quiser. E depois de ler este parágrafo, não presuma que anime é apenas "para alguém". Para todos.

Fato nº 11: Anime pode ser assistido a partir de 0+

Sim, alguns desenhos animados japoneses podem ser assistidos desde o berço. Abaixo, compilamos uma lista de desenhos animados recomendados para visualização em diferentes idades. Inclusive para vocês, queridos pais.

Anime para crianças com mais de 0

Também preste atenção aos seguintes desenhos:

"Unico"- uma série de anime incrivelmente gentil sobre um unicórnio mágico. Uma parte da mais pura inocência e incrível bondade é fornecida.

"Tempestade noturna"- uma comovente história de amizade entre uma cabra e um filhote de lobo com o final certo. Promove os valores de amizade e lealdade dos telespectadores com grande eficiência.

"O Gato de Botas"- um conto de fadas clássico na encarnação de um anime clássico testado pelo tempo. E a sequência.

"Peixe pônei no penhasco"

Anime para crianças com mais de 6 anos

Claro, Miyazaki está em um novo nível de dificuldade: o mesmo. Talvez para algumas crianças seja melhor subir um pouco a fasquia, mas já aos 10 anos, "Spirited Away" será definitivamente entendido da forma correta.

Também preste atenção a estes desenhos:

"Filhos lobos de Ame e Yuki"- a experiência mais valiosa para crianças e pais em separação de alta qualidade e autoaceitação. Além disso, é interessante e muito vital.

"Seu nome"

Anime para adultos

Sem filhos, mas com brilho, histórias interessantes e total liberdade para a imaginação de habilidosos animadores japoneses. Ao melhor: "Caderno da Morte" com um confronto incrivelmente emocionante entre duas inteligências. Épico "Gurren Laggan"... Sangrento saboroso "Invasão dos Titãs"... Precipitado "Cowboy Bebop"... Rodopiante "Código Geass"... Icônico "Fantasma em armadura".

Fãs de anime experientes completam esta lista de acordo com seu gosto, mas uma coisa é certa: se você se envolver e descartar preconceitos como “para crianças” e “vazio”, descobrirá uma multifacetada e nunca deixará de surpreender a imaginação dos mundo.

Inscreva-se no nosso canal para não perder os artigos mais interessantes sobre desenhos animados.

1,60 por cento de todas as animações que existem em nosso planeta são animes japoneses.

2. O primeiro anime a se tornar famoso fora do Japão foi a série Astro Boy de 1963.

3. O primeiro anime que foi mostrado na URSS foi "Flying Ghost Ship".

4. Desenhar o cabelo e o corpo no anime foi inventado pelos japoneses, e o estilo dos olhos foi copiado de Walt Disney, o que os japoneses, aliás, não negam.

5. De acordo com a lei implícita da anime, quanto mais importante é o herói, mais detalhados são os seus olhos desenhados.

6. No Japão, mais papel é usado para imprimir quadrinhos do que para fabricar rolos de papel higiênico.

7. Ao contrário dos quadrinhos americanos e europeus, que são lidos principalmente por adolescentes e nerds, o mangá é criado para pessoas de todas as idades.

8. No Japão, o termo otaku é usado de forma negativa para descrever pessoas obcecadas por algo. Não só anime, como é costume na Rússia.

9. Existe uma regra para a qual ainda não houve exceções: se um anime sai em um mangá, as vendas do primeiro aumentam em pelo menos 10%. Em média - por 30-40, e no caso de "Attack of the Titans" e nada por 70. Ou seja, você pode lançar um mangá coxo, filmar um serial chato nele e - lucrar! - nadar em ouro.

10. A cor do cabelo no anime não é escolhida aleatoriamente. Tudo é astuto e atencioso aqui: a cor do cabelo indica certos traços de personalidade do herói. Existe até uma teoria da conspiração específica.

Vermelho - eles amam aventura, apaixonados;
Verde - tolerante, quieto, gentil, às vezes invejoso, mas não agressivo;
O branco é o mais icônico, incorpora uma conexão com o espaço, a maturidade, o personagem existe, por assim dizer, fora do mundo das pessoas;
Roxo - muitas vezes significa uma ameaça, basicamente secreta, fechada, muitas vezes sofrendo de narcisismo, mesquinha com as manifestações de emoções;
Azul - desenvolvida intelectualmente, a mente domina os sentimentos, educada, calma, tímida;
Rosa - eles sempre se destacam da multidão com alguma coisa, são gostosos na batalha, nunca ouviram falar das regras e convenções;
Vermelho - astuto, temperamental, demoníaco;
Castanho - suave, comovente, incapaz de ofender, muitas vezes com um passado trágico;
Azul - sentimentos ironicamente disciplinados, persistentes, calmos, contidos.

11. "Ghost in the Shell" tem um grande impacto no cinema. Ele inspirou Wachowski a criar "Matrix", impulsionou-o muito no desenvolvimento da ficção científica, e Cameron e Spielberg não escondem que não são fãs infantis do filme e preferem revisá-lo do que gastar tempo em algum esperado blockbuster.

12. Pokémon era originalmente um jogo GameBoy (se você não sabe o que é, não se esqueça de embalar seu portfólio e fazer sua lição de casa para amanhã). Só então o mangá e o anime se atualizaram.

13. Evangelion foi criado para testar o que é aceitável e o que não é para anime. E tudo ficaria bem - mas o final ...

14. A série de anime mais longa é Sazae-san, que está em exibição desde 1969 até os dias atuais. São mais de 7 mil episódios. A alardeada Santa Bárbara, em comparação, é quase 3,5 vezes mais curta.

15. "As Aventuras de Lolo, o Pinguim" soviético, filmado em colaboração com estúdios de animação japoneses. Ou seja, tecnicamente, esse cartoon pode ser considerado um anime russo.

16. Death Note foi banido na China quando os fãs locais do anime começaram a comprar notebooks massivamente e escrever os nomes de todos que eles odiavam na esperança de que morressem.

18. O editor de "Big Kush" temia que a série não durasse nem 5 anos. Enquanto isso, fora da janela, 2016 é o 19º ano de existência do mangá.

19. Anime de maior bilheteria de todos os tempos - "Spirited Away" de Hayao Miyazaki. O filme arrecadou US $ 275 milhões em todo o mundo.

Inicialmente, a anime começou como uma adaptação de banda desenhada aka manga para quem não pode / não quer ler. Com o tempo, tudo isso cresceu em algo grandioso, em grande escala e se tornou toda uma camada da cultura da animação. Anime é popular entre as pessoas, independentemente de seu sexo e idade. A animação japonesa é um mundo sem limites com sua própria história. Pegue um post com informações sobre ele.

° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° °

ﾟ･✻･ﾟ･✻･ﾟﾟ･✻･ﾟ･✻･ﾟﾟ･✻･ﾟ･✻･ﾟﾟ･✻･ﾟ

Anime é um gênero puramente japonês de desenho animado que visa principalmente o público adulto. Séries de anime como Pokémon e algumas outras são uma exceção.

60 por cento de todas as animações que existem em nosso planeta são animes japoneses.

O primeiro anime a se tornar famoso fora do Japão foi a série Astro Boy de 1963

O primeiro anime exibido na URSS foi "Flying Ghost Ship".

O desenho do cabelo e do corpo no anime foi inventado pelos japoneses, e o estilo dos olhos foi copiado de Walt Disney, o que os japoneses, aliás, não negam.

De acordo com a lei implícita da anime, quanto mais importante é o herói, mais detalhados são os seus olhos desenhados.

No Japão, os quadrinhos usam mais papel para imprimir do que rolos de papel higiênico.

Ao contrário dos quadrinhos americanos e europeus, que são lidos principalmente por adolescentes e nerds, o mangá é criado para pessoas de todas as idades.

No Japão, o termo otaku é usado negativamente para descrever pessoas obcecadas por algo. Não só anime, como é costume na Rússia.

A cor do cabelo no anime não é selecionada aleatoriamente. Tudo é astuto e atencioso aqui: a cor do cabelo indica certos traços de personalidade do herói. Existe até uma teoria da conspiração específica.

Vermelho - eles amam aventura, apaixonados;

Verde - tolerante, quieto, gentil, às vezes invejoso, mas não agressivo;

O branco é o mais icônico, incorpora uma conexão com o espaço, a maturidade, o personagem existe, por assim dizer, fora do mundo das pessoas;

Roxo - muitas vezes significa uma ameaça, basicamente secreta, fechada, muitas vezes sofrendo de narcisismo, mesquinha com as manifestações de emoções;

Azul - desenvolvida intelectualmente, a mente domina os sentimentos, educada, calma, tímida;

Rosa - eles sempre se destacam da multidão com alguma coisa, são gostosos na batalha, nunca ouviram falar das regras e convenções;

Vermelho - astuto, temperamental, demoníaco;

Castanho - suave, comovente, incapaz de ofender, muitas vezes com um passado trágico;

Azul - sentimentos ironicamente disciplinados, persistentes, calmos, contidos.

Ghost in the Shell teve um grande impacto na cinematografia. Ele inspirou Wachowski a criar "Matrix", impulsionou-o muito no desenvolvimento da ficção científica, e Cameron e Spielberg não escondem que não são fãs infantis do filme e preferem revisá-lo do que gastar tempo em algum esperado blockbuster.

Pokémon era originalmente um jogo GameBoy (se você não sabe o que é, não se esqueça de arrumar sua pasta e fazer sua lição de casa para amanhã). Só então o mangá e o anime se atualizaram.

Evangelion foi criado para testar o que é aceitável e o que não é para anime. E tudo ficaria bem - mas o final ...

A mais longa série de anime é Sanzae-san, que está em exibição desde 1969 até os dias atuais. São mais de 7 mil episódios. A alardeada Santa Bárbara, em comparação, é quase 3,5 vezes mais curta.

"As Aventuras de Lolo, o Pinguim" soviético foi filmado em colaboração com estúdios de animação japoneses. Ou seja, tecnicamente, esse cartoon pode ser considerado um anime russo.

Death Note foi banido na China quando os fãs locais do anime começaram a comprar cadernos em massa e escrever os nomes de todos que eles odiavam na esperança de que morressem.

O editor de The Big Kush temia que a série não durasse nem 5 anos. Enquanto isso, fora da janela, 2016 é o 19º ano de existência do mangá.

O anime de maior bilheteria de todos os tempos é Spirited Away, de Hayao Miyazaki. O filme arrecadou US $ 275 milhões em todo o mundo.

Em 1814, começaram a surgir as primeiras manifestações desse gênero. Um artista japonês desenhou algumas estampas para criar a história em quadrinhos. Essas estampas eram chamadas de "mangás", que se traduz como "fotos engraçadas". As fotos capturaram tanto os leitores que eles começaram a copiar este artista. Assim nasceu um gênero como "manga-eiga", que significa "quadrinhos de cinema". Os primeiros desenhos animados - anime começaram a ser lançados em 1917.

A única pessoa a ganhar um Oscar no gênero anime é Hayao Miyazaki, o criador principal do anime.

Fato interessante: os animes nos quadrinhos costumam ser lidos da direita para a esquerda. É importante saber que essa é a forma de leitura típica de todos os residentes no Japão, independente do texto.

Este gênero está se desenvolvendo muito rapidamente. Basta prestar atenção à frequência com que animes, por exemplo, diretores coreanos ou americanos, começaram a ser lançados nas telas. No entanto, os líderes sempre foram e permanecem até agora precisamente pinturas japonesas.

Abaixo estão 15 fatos incríveis que você não conhecia sobre anime. Eles não são apenas sobre episódios famosos de programas de TV como Naruto ou Death Note, mas sobre a indústria japonesa de anime em geral.

Você está com vontade de pensar? Que bom então, porque esses 15 fatos sobre animes com certeza vão te surpreender muito. Qual desses fatos acabou sendo o mais imprevisível para você? Vote no fato mais inesperado.

Em Code Geass, todos os heróis adoram pizza porque Code Geass patrocinou a Pizza Hut

Se você ainda se surpreende com o fato de os personagens do Império Britânico estarem constantemente mastigando pizza, é porque todas as séries de anime no Japão foram patrocinadas pela Pizza Hut. No entanto, quando a versão com legendas em inglês foi lançada, o logotipo da empresa foi removido e, ainda assim, Cheese-kun, o mascote japonês da Pizza Hut, permaneceu na série.

Ataque dos Titãs foi modelado em um bêbado

Como Hajime Isayama encontrou a imagem de uma criatura tão terrível como o Titã em seu mangá Ataque a Titã? Num dos programas de televisão, Isayama revelou um segredo: um dos monstros mais terríveis da história da anime é baseado na imagem de um visitante bêbado num cibercafé. Isayama não conseguiu se comunicar com ele e esse fato o inspirou a criar o famoso mangá sobre o animal mais difundido e ao mesmo tempo mais terrível do mundo - o homem.

Spirited Away é o único anime a ganhar um Oscar

O Oscar de Melhor Animação geralmente não sai da Disney ou da Pixar, mas em 2003, Spirited Away ganhou o Oscar de Melhor Filme de Animação no 75º Prêmio da Academia Americana. No entanto, para confusão do público, Hao Miyazaki, o diretor do filme, não compareceu à cerimônia por se opor à guerra no Iraque.

Death Note inspirou estudantes chineses a escreverem os nomes de seus professores

Quando se trata de proibir material que seja impróprio e provocativo na opinião das autoridades, a China não se posiciona e não hesita em proibir a exibição de muitos animes. As autoridades deste país impuseram a proibição de séries de anime populares como "School of the Dead", "Attack on Titans", "Psycho Passport". Já o "Death Note" foi proibido não pelo excesso de cenas de violência, mas porque os alunos começaram a fazer cadernos especiais, como o Death Note, onde passaram a escrever os nomes dos professores que mais odeiam. .

Os autores de Sailor Moon e The Spirit Rampage Report são casados

Os casamentos de celebridades raramente duram muito. Nisso eles são diferentes dos criadores do mangá. Naoko Takeuchi, autora de Sailor Moon e Yoshihiro Togashi, autor de Report on Spirit Rampage, e Hunter Hunter se casaram em 6 de janeiro de 1999. A cerimônia de casamento contou com a presença não apenas dos colegas criadores do mangá, mas também dos atores que dublaram os papéis da série de anime "Sailor Moon" e "Report on a Rampage of Spirits".

Bleach pode não ter acontecido

Em 2016, a série de anime "Bleach" chegou ao fim, mas inicialmente "Bleach" não foi aceita como mangá nem mesmo na famosa antologia Shonen Jump, que é lançada semanalmente no Japão. O criador da série, Tite Kubo, enviou Bleach para a editora, mas o episódio foi rejeitado porque a programação para outras publicações estava cheia e simplesmente não havia espaço para um novo mangá. No entanto, o criador de Dragon Ball, Akira Toriyama, escreveu uma carta a Kubo para continuar trabalhando em Bleach. Então Toriyama estava envolvido no futuro sucesso de "Bleach".

Estúdio Ghibli com o nome de uma aeronave da segunda guerra mundial

Há muito mais no amor de Hayao Miyazaki por aviões do que criar a série de anime de 2013 "The Wind Rises". O nome do lendário estúdio de animação japonês Ghibli vem de um modelo de uma aeronave italiana da Segunda Guerra Mundial chamada Ca.309 Ghibli. O Studio Ghibli até perpetuou esse fato ao citar o nome do criador da aeronave, Giovanni Battista Caproni, no próprio livro The Wind Rises.

Personagem de anime com 22 dublagem

Conforme observado em Os Simpsons, a mágica da animação é que, se os criadores mudarem a voz de um personagem simplesmente por conta própria, ninguém perceberá a menor diferença. Para o anime "Não é um zumbi?" a diferença, no entanto, é bastante palpável, especialmente para o personagem necromante, Uclywood Halsite, que foi dublado por 22 atores ao longo de apenas duas temporadas.

A própria heroína é na maioria dos casos muda, mas seus comentários são "egoisticamente imaginados por heróis de temperamento fraco", o que, como resultado, afetou a voz de Yu.

50 novas flores criadas para Akira

Akira não foi apenas um ponto de inflexão para o Ocidente em 1989. O aclamado anime também se tornou um marco no caminho tecnológico da indústria japonesa de anime. Este anime consiste em 2.212 quadros e 160.000 fotos individuais - isto é 2 a 3 vezes o tamanho de um anime normal. "Akira" não só quebrou o recorde de uso de várias cores, um total de 327, mas também 50 novas cores exclusivas foram criadas especificamente para este anime.

Mas qual foi a razão de tais registros? A maioria das cenas de Akira acontecem à noite. Este é o momento que os criadores de anime geralmente tentam evitar devido à crescente demanda por cores.

Seu nome é o filme de anime de maior bilheteria do mundo.

O sucesso de crítica, bem como o sucesso comercial de "Your Name", de Makoto Shinkai, não pode ser exagerado. Este anime não só rendeu aos criadores muitos dólares, mas geralmente excedeu as receitas até mesmo de Spirited Away do estúdio Ghibli. Antes do lançamento de Your Name, Spirited Away detinha o recorde de $ 289 milhões, mas Your Name arrecadou mais de $ 355 milhões.

Os personagens de Naruto foram inspirados na indústria cinematográfica japonesa

Na série de anime Naruto, Naruto convoca o sapo ninja gigante Gamabunta para ajudá-lo. O nome Gamabunta vem do famoso ator japonês Riot Sugawara, que interpretou o papel de um membro da yakuza nos filmes "Batalhas sem honra e piedade". O diretor desses filmes sobre o grupo yakuza, Kinji Fukasaku, também não foi esquecido pelos criadores de Naruto. O sapo ninja mais velho, Fukasaku, foi batizado em sua homenagem.

Sazae-san é a série de anime mais longa ainda em exibição hoje.

Quando os europeus pensam na mais longa série de anime, títulos como "Os Simpsons" ou "Bob Esponja" vêm à mente. E no Japão, nenhum desses programas pode competir com "Sazae-san" com seus mais de 2.500 episódios, o que fará você se perguntar se está assistindo.

Esta série foi lançada em 1969 e continua até hoje. O Livro dos Recordes Mundiais do Guinness elegeu "Sazae-san" a série animada de televisão mais antiga do mundo.

O primeiro anime sobre uma garota mágica saiu nos anos 60

Sailor Moon pode ser considerado sinônimo do gênero anime de meninas de fada, mas dificilmente foi o primeiro exemplo do gênero. O primeiro programa sobre uma garota mágica foi "Sally the Witch", que foi ao ar em 1966-1967 no Japão. Alguns elementos deste anime também podem ser considerados pertencentes ao gênero anime shojo.

Astronauta japonês gravou sua participação especial no espaço

Ninguém no espaço vai ouvir você gritar ... a menos que seja um anime. Para o episódio 31 do anime Space Brothers, o verdadeiro astronauta japonês Akihiko Hoshide gravou sua parte em áudio do papel a bordo da Estação Espacial Internacional. Hoshide tornou-se assim o primeiro dublador cuja voz foi gravada no espaço sideral. Aqui está o que ele pensou sobre isso: "Foi muito difícil, mas eu fiz todo o possível. Estou muito interessado no que virá disso e no episódio que vai sair."

Origem secreta do nome "Gundam"

Você já se perguntou de onde vem o nome Gundam? De acordo com Bandai South Asia, o nome original dos robôs militares era Gundom, uma contaminação linguística das duas palavras "arma" e "liberdade". No entanto, o criador da série, Yoshiyuki Tomino, mudou o nome para Gundam, que mudou o próprio significado, pois passou a usar a palavra "represa", que significa "represa", "represa", que deu um segundo significado aos robôs, como criaturas mecanizadas capazes de conter o inimigo.

Inicialmente, a anime começou como uma adaptação de banda desenhada aka manga para quem não pode / não quer ler. Com o tempo, tudo isso cresceu em algo grandioso, em grande escala e se tornou toda uma camada da cultura da animação. Anime é popular entre as pessoas, independentemente de seu sexo e idade. A animação japonesa é, se você quiser, um mundo sem limites com sua própria história. Pegue um post com informações sobre ele.

1.
60 por cento de todas as animações que existem em nosso planeta são animes japoneses.

2.
O primeiro anime a se tornar famoso fora do Japão foi a série 1963 Astro Boy.

3.
O primeiro anime exibido na URSS foi "Flying Ghost Ship".

4.
O desenho do cabelo e do corpo no anime foi inventado pelos japoneses, e o estilo dos olhos foi copiado de Walt Disney, o que os japoneses, aliás, não negam.

5.
De acordo com a lei implícita da anime, quanto mais importante é o herói, mais detalhados são os seus olhos desenhados.

6.
No Japão, os quadrinhos usam mais papel para imprimir do que rolos de papel higiênico.

7.
Ao contrário dos quadrinhos americanos e europeus, que são lidos principalmente por adolescentes e nerds, o mangá é criado para pessoas de todas as idades.

8.
Ghost in the Shell teve um grande impacto na cinematografia. Ele inspirou Wachowski a criar "Matrix", impulsionou-o muito no desenvolvimento da ficção científica, e Cameron e Spielberg não escondem que não são fãs infantis do filme e preferem revisá-lo do que gastar tempo em algum esperado blockbuster.

9.
No Japão, o termo otaku é usado negativamente para descrever pessoas obcecadas por algo. Não só anime, como é costume na Rússia.

10.
Evangelion foi criado para testar o que é aceitável e o que não é para anime. E tudo ficaria bem - mas o final ...

11.
A série de anime mais longa é Sazae-san, que está em exibição desde 1969 até os dias atuais. São mais de 7 mil episódios. A alardeada Santa Bárbara, em comparação, é quase 3,5 vezes mais curta.

12.
Em 1814, começaram a surgir as primeiras manifestações desse gênero. Um artista japonês desenhou algumas estampas para criar a história em quadrinhos. Essas estampas eram chamadas de "mangás", que se traduz como "fotos engraçadas". As fotos capturaram tanto os leitores que eles começaram a copiar este artista. Assim nasceu um gênero como "manga-eiga", que significa "quadrinhos de cinema".

A palavra "anime" em si nada mais é do que uma abreviatura japonesa para a animação em inglês, e o próprio termo apareceu há relativamente pouco tempo. Anteriormente, era utilizada a expressão "manga-eiga" ("banda desenhada de cinema"), que ainda é utilizada pelos fãs de anime mais antigos.

Os primeiros desenhos animados - anime começaram a ser lançados em 1917.

13.
Pokémon era originalmente um jogo GameBoy (se você não sabe o que é, não se esqueça de arrumar sua pasta e fazer sua lição de casa para amanhã). Só então o mangá e o anime se atualizaram.

14.
Existe uma regra da qual ainda não houve exceções: se um anime é lançado em um mangá, as vendas do primeiro aumentam em pelo menos 10%. Em média - por 30-40, e no caso de "Attack of the Titans" e nada por 70. Ou seja, você pode lançar um mangá coxo, filmar um serial chato nele e - lucrar! - nadar em ouro.

16.
"As Aventuras de Lolo, o Pinguim" soviético foi filmado em colaboração com estúdios de animação japoneses. Ou seja, tecnicamente, esse cartoon pode ser considerado um anime russo.

17.
Death Note foi banido na China quando os fãs locais do anime começaram a comprar cadernos em massa e escrever os nomes de todos que eles odiavam na esperança de que morressem.

18.
O anime de maior bilheteria de todos os tempos é Spirited Away, de Hayao Miyazaki. O filme arrecadou US $ 275 milhões em todo o mundo.

19.
O editor de The Big Kush temia que a série não durasse nem 5 anos. Enquanto isso, fora da janela, 2016 é o 19º ano de existência do mangá.

A cor do cabelo no anime não é selecionada aleatoriamente. Tudo é astuto e atencioso aqui: a cor do cabelo indica certos traços de personalidade do herói. Existe até uma teoria da conspiração específica.

Vermelho - eles amam aventura, apaixonados;
Verde - tolerante, quieto, gentil, às vezes invejoso, mas não agressivo;
O branco é o mais icônico, incorpora uma conexão com o espaço, a maturidade, o personagem existe, por assim dizer, fora do mundo das pessoas;
Roxo - muitas vezes significa uma ameaça, basicamente secreta, fechada, muitas vezes sofrendo de narcisismo, mesquinha com as manifestações de emoções;
Azul - desenvolvida intelectualmente, a mente domina os sentimentos, educada, calma, tímida;
Rosa - eles sempre se destacam da multidão com alguma coisa, são gostosos na batalha, nunca ouviram falar das regras e convenções;
Vermelho - astuto, temperamental, demoníaco;
Castanho - suave, comovente, incapaz de ofender, muitas vezes com um passado trágico;
Azul - sentimentos ironicamente disciplinados, persistentes, calmos, contidos.

21.
Este gênero está se desenvolvendo muito rapidamente. Basta prestar atenção à frequência com que animes, por exemplo, diretores coreanos ou americanos, começaram a ser lançados nas telas. No entanto, os líderes sempre foram e permanecem até agora precisamente pinturas japonesas.

22. Público.

De acordo com a faixa etária do público, a anime divide-se em: Kodomo - manga e anime destinada a crianças (até 12 anos). Uma característica distintiva deste gênero - em sua "infantilidade", não há (às vezes apenas muito simplificado) conteúdo ideológico.

Shounen é um anime para meninos mais velhos e jovens (de 12 a 16-18 anos). As principais características do gênero: rápido desenvolvimento e acentuado dinamismo da trama (especialmente em comparação com o shojo).

Shojo - anime e manga para raparigas e mulheres mais velhas (dos 12 aos 16-18 anos). Na trama do anime shojo, via de regra, existem relações amorosas de graus variados de intimidade, dependendo da idade do público-alvo, muita atenção é dada ao desenvolvimento das imagens dos personagens.

Seinen é um anime para homens adultos (de 18 a 25-40 anos). As características deste gênero são elementos de psicologia, sátira, erotismo, mais atenção é dada ao desenvolvimento dos personagens.

23.
Divisão por gênero: além do padrão de Comédia, Ação, História, Artes Marciais, Drama, Detetive, Ficção Científica, também existem:

Mecha - mecanismos complexos, por via de regra, autopropulsados, sem protótipos reais. Normalmente, este termo se refere a "robôs humanóides de combate gigantes", enormes veículos de combate controlados por humanos. Cyberpunk é o mundo do futuro, cuja vida é completamente determinada pelas tecnologias de computador.

Dobutsu é um anime sobre criaturas "peludas" humanóides.

Idols é um anime associado a estrelas pop e ao mundo da música.

Hentai / Etty - Anime pornográfico ou erótico Yaoi é um gênero de anime que descreve as relações homossexuais masculinas, geralmente destinadas a mulheres e meninas.

Yuri é um gênero de anime que descreve relacionamentos femininos lésbicos, geralmente voltado para mulheres e meninas.

Shootakon é um gênero de anime que descreve relações sexuais envolvendo jovens do ensino fundamental e pré-escolar.

Lolicon é um gênero de anime que descreve relações sexuais envolvendo meninas.

Shojo-ai é um gênero de anime que descreve o amor de uma garota por uma garota.

24.
Personagens de desenhos animados de anime sempre têm penteados expressivos e belas figuras. Todos os heróis têm olhos muito grandes - essa ideia é tirada pelos japoneses dos desenhos animados de Walt Disney. No anime, muita atenção é dada aos olhos, já que os olhos são o espelho da alma, e com a ajuda deles você pode transmitir os vários sentimentos e emoções do personagem. É por isso que os olhos são tão bem definidos em comparação com outras características faciais. Mas lembrar as demais características faciais dos personagens é quase impossível, já que não são expressivas.