Beethoven pode ser chamado de personalidade forte? Figura histórica: Beethoven

Ludwig van Beethoven é um grande compositor, maestro e pianista alemão.

Em Bonn, em dezembro de 1770, um filho nasceu na família do músico da corte Beethoven, que se chamava Ludwig. A data exata de seu nascimento é desconhecida. Apenas uma entrada no registro da Igreja Católica de São Remigio em Bonn, de que Ludwig Beethoven foi batizado em 17 de dezembro de 1770, sobreviveu. Em 1774 e 1776, mais dois meninos, Kaspar Anton Karl e Nikolai Johann, nasceram na família.

Já em criança, Ludwig se distinguia pela rara concentração, perseverança e isolamento. O pai, descobrindo o talento extraordinário do filho, passou horas estudando música com ele. Aos oito anos, o pequeno Beethoven deu seu primeiro concerto na cidade de Colônia. Os shows do menino também aconteceram em outras cidades.

Até a idade de dez anos, Ludwig frequentou a escola primária, onde a matéria principal era o latim, e as menores, aritmética e ortografia alemã. Os anos escolares deram muito pouco ao pequeno Beethoven. Ludwig não conseguiu o ensino médio, pois a família vivia carente. No entanto, empenhado na autodidata, alguns anos depois, o jovem Beethoven aprendeu a ler latim fluentemente, traduziu os discursos de Cícero e dominou o francês e o italiano.

Aos dez anos, Beethoven começou a compreender os segredos da técnica de composição, estudando com o organista e compositor Christian Gottlieb Nefe. O treinamento começou com um estudo profundo e abrangente da obra de grandes compositores. Em um de seus artigos de jornal, Nefe escreveu que havia estudado com o pequeno Beethoven uma coleção de prelúdios e fugas de Johann Sebastian Bach, O Cravo da Boa Afinação. Naquela época, o nome de Bach era conhecido apenas por um estreito círculo de músicos e era altamente respeitado por eles. A primeira obra de Beethoven que conhecemos data de 1782 - variações para piano sobre o tema da marcha do já esquecido compositor E. Dressler. A próxima obra - três sonatas para cravo - foi escrita em 1783, quando Beethoven tinha 13 anos. A situação financeira da família era tal que o menino foi obrigado a trabalhar. Ele entrou na capela do tribunal como organista.

Depois de se fortalecer como compositor e pianista, Beethoven realizou seu sonho de longa data - em 1787 ele foi a Viena para conhecer Mozart. Beethoven tocou suas obras na presença do renomado compositor e improvisou. Mozart ficou impressionado com a coragem e a riqueza da imaginação do jovem, uma maneira extraordinária de execução, tempestuosa e impetuosa. Dirigindo-se aos presentes, Mozart exclamou: “Prestem atenção nele! Ele fará com que todos falem sobre si mesmo! "

Os dois grandes músicos não estavam destinados a se encontrar novamente. A mãe de Beethoven morreu, tão querida e amorosamente amada por eles. O jovem foi forçado a assumir todas as preocupações da família. Criar dois irmãos mais novos exigia atenção, cuidados, dinheiro. Beethoven começou a servir na ópera, tocava viola na orquestra, dava concertos, dava aulas.

Durante esses anos, Beethoven tomou forma como pessoa, sua visão de mundo foi formada. Um papel importante foi desempenhado aqui pelos estudos na universidade, que, no entanto, frequentou por muito pouco tempo a conselho de Nefe. Sua cidade natal está ficando apertada para ele. Conhecer Haydn, que estava de passagem por Bonn, fortaleceu sua decisão de viajar para Viena e estudar com o famoso compositor. O primeiro concerto público de Beethoven ocorreu em Viena em 1795. Em seguida, o jovem músico iniciou uma longa viagem - por Praga, Nuremberg, Leipzig - até Berlim. Três anos depois, ele viajou novamente em Praga.

Beethoven estudou com os melhores professores de música de Viena. Mozart e Haydn, o maior de seus antecessores, mostraram-lhe um exemplo de trabalho criativo em uma nova direção clássica. Albrechtsberger fez contraponto a fundo com ele, por cuja maestria Beethoven era justamente famoso. Salieri ensinou-lhe a arte de escrever papéis operísticos. Alois Foerster ensinou a Beethoven a arte da composição de quarteto. Em combinação com sua incrível capacidade de trabalho, toda essa cultura musical que ele assimilou e retrabalhou fez de Beethoven o músico mais culto de sua época.

Já nos primeiros anos de sua vida em Viena, Beethoven ganhou fama como pianista virtuoso. Seu desempenho surpreendeu o público. Beethoven se opôs corajosamente aos registros extremos (e naquela época eles tocavam principalmente na média), usava amplamente o pedal (e também era raramente usado na época), usava acordes de acordes massivos. Na verdade, foi ele quem criou o estilo do piano, longe da maneira primorosamente atada dos cravistas.

Este estilo pode ser encontrado em suas sonatas para piano nº 8 - Pathetique (batizada pelo próprio compositor), nº 13 e nº 14, ambas com o subtítulo do autor: "Sonata quasi una Fantasia" (no espírito da fantasia ) A Sonata No. 14 foi mais tarde chamada pelo poeta Rellshtab de "Lunar" e, embora esse nome se encaixe apenas no primeiro movimento, e não no finale, ficou para sempre com toda a obra.

As obras de Beethoven começaram a ser amplamente publicadas e tiveram sucesso. Durante os primeiros dez anos em Viena, muito foi escrito: vinte sonatas para piano e três concertos para piano, oito sonatas para violino, quartetos e outras obras de câmara, o oratório Cristo no Monte das Oliveiras, o balé As Criações de Prometeu, o Primeiro e Segunda sinfonias.

Em 1796, Beethoven começa a perder a audição. Ele desenvolve zumbido, uma inflamação do ouvido interno que leva ao zumbido. Seguindo o conselho dos médicos, ele se aposenta por um longo tempo na pequena cidade de Geiligenstadt. No entanto, paz e sossego não o fazem se sentir melhor. Beethoven começa a entender que a surdez é incurável.

Em Heiligenstadt, o compositor começa a trabalhar em uma nova Terceira Sinfonia, que ele chamará de Heroica.

No trabalho para piano, o estilo próprio do compositor já é perceptível nas primeiras sonatas, mas na música sinfônica, a maturidade veio para ele mais tarde. De acordo com Tchaikovsky, foi apenas na terceira sinfonia que "todo o imenso e surpreendente poder do gênio criativo de Beethoven foi revelado pela primeira vez".

Devido à surdez, Beethoven está separado do mundo, privado de percepção sonora. Ele se torna taciturno, retraído. É durante estes anos que o compositor cria, um após o outro, as suas obras mais famosas. Durante esses anos, o compositor trabalhou em sua única ópera, Fidelio. O sucesso de "Fidelio" veio apenas em 1814, quando a ópera foi encenada primeiro em Viena, depois em Praga, onde foi regida pelo famoso compositor alemão Weber e, finalmente, em Berlim.

Pouco antes de sua morte, o compositor entregou o manuscrito de "Fidelio" a seu amigo e secretário Schindler com as palavras: “Este filho do meu espírito foi trazido ao mundo em tormento mais severo do que os outros e me deu a maior dor. Portanto, é mais caro para mim do que qualquer outra pessoa ... "

Depois de 1812, a atividade criativa do compositor diminui temporariamente. Porém, após três anos, ele começa a trabalhar com a mesma energia. Nessa época, foram criadas sonatas para piano do vigésimo oitavo ao último, do trigésimo segundo, duas sonatas para violoncelo, quartetos, o ciclo vocal "Para uma amada distante". Mas as principais criações dos últimos anos tornaram-se duas das obras mais monumentais de Beethoven - a Missa Solene e a Nona Sinfonia com Coro.

A Nona Sinfonia foi executada em 1824. O público aplaudiu o compositor de pé. A ovação durou tanto que os policiais presentes exigiram imediatamente que parasse. Essas saudações eram permitidas apenas em relação à pessoa do imperador.

Na Áustria, após a derrota de Napoleão, um regime policial foi estabelecido. Assustado com a revolução, o governo perseguiu qualquer pensamento livre. No entanto, a fama de Beethoven foi tão grande que o governo não se atreveu a tocá-lo. Apesar da surdez, o compositor continua atento não só às novidades políticas, mas também musicais. Leu partituras de óperas de Rossini, folheou a coleção de canções de Schubert, conheceu as óperas do compositor alemão Weber.

Após a morte de seu irmão mais novo, o compositor passou a cuidar de seu filho. Beethoven colocou seu sobrinho nos melhores internatos, confiou a seu aluno Karl Cerny para estudar música com ele. O compositor queria que o menino se tornasse um cientista ou artista, mas ele não se sentia atraído pela arte, mas pelas cartas e pelo bilhar. Enredado em dívidas, ele tentou o suicídio. Essa tentativa não causou muito dano: a bala arranhou levemente a pele da cabeça. Beethoven estava muito preocupado com isso. Sua saúde piorou drasticamente. O compositor desenvolve uma doença hepática grave.

Beethoven morreu em 26 de março de 1827. Mais de vinte mil pessoas seguiram seu caixão. No túmulo soava um discurso do poeta Grillparzer: "Ele era um artista, mas também um homem, um homem no sentido mais elevado da palavra ... Dele se pode dizer como nenhum outro: fez muito bem, houve nada de errado com ele. "

por Anotações da Senhora Selvagem

Ludwig Beethoven nasceu em 1770 na cidade alemã de Bonn. Numa casa com três assoalhadas no sótão. Em um dos quartos com uma águas-furtadas estreitas, que quase não deixava entrar a luz, sua mãe, sua mãe gentil, gentil e mansa, a quem ele adorava, muitas vezes se ocupava. Ela morreu de tuberculose quando Ludwig tinha apenas 16 anos, e sua morte foi o primeiro grande choque em sua vida. Mas sempre, quando ele se lembrava de sua mãe, sua alma se enchia de uma luz suave e cálida, como se as mãos de um anjo a tocassem. “Você foi tão gentil comigo, tão digno de amor, você foi meu melhor amigo! O! Quem ficou mais feliz do que eu quando eu ainda conseguia pronunciar o doce nome - mãe, e ele foi ouvido! Quem posso dizer a ele agora? .. "

O pai de Ludwig, um pobre músico da corte, tocava violino e cravo e tinha uma voz muito bonita, mas sofria de vaidade e, bêbado com sucessos fáceis, desaparecia em tabernas, levava uma vida muito escandalosa. Tendo descoberto as aptidões musicais do filho, propõe-se fazer dele um virtuose, o segundo Mozart, a todo custo, para resolver os problemas materiais da família. Ele obrigava Ludwig, de cinco anos, a repetir exercícios enfadonhos durante cinco ou seis horas por dia e muitas vezes, quando chegava em casa bêbado, o acordava à noite e o colocava meio adormecido, chorando ao cravo. Mas, apesar de tudo, Ludwig amava seu pai, amava e tinha pena.

Durante caminhadas frequentes, o menino absorvia avidamente as palavras do professor, que recitava as obras de Goethe e Schiller, falava de Voltaire, Rousseau, Montesquieu, das ideias de liberdade, igualdade, fraternidade, que naquela época vivia na França amante da liberdade. com. Beethoven carregou as idéias e pensamentos de seu professor ao longo de sua vida: “O talento não é tudo, pode perecer se a pessoa não tiver tenacidade diabólica. Se você falhar, comece de novo. Falhe cem vezes, comece de novo cem vezes. Uma pessoa pode superar qualquer obstáculo. Um talento e uma pitada são suficientes, mas a persistência precisa de um oceano. E além de talento e perseverança, você também precisa de autoconfiança, mas não de orgulho. Deus te salve dela. "

Muitos anos depois, Ludwig numa carta agradece a Nefe pelos sábios conselhos que o ajudaram no estudo da música, esta "arte divina". Ao que ele responderá modestamente: "O professor de Ludwig Beethoven foi o próprio Ludwig Beethoven."

Ludwig sonhava em ir a Viena para conhecer Mozart, cuja música ele idolatrava. Aos 16 anos, seu sonho se tornou realidade. No entanto, Mozart reagiu ao jovem com desconfiança, decidindo que ele havia interpretado uma peça bem aprendida para ele. Então Ludwig pediu para lhe dar um tema para a imaginação livre. Ele nunca havia improvisado com tanta inspiração! Mozart ficou pasmo. Exclamou, voltando-se para os amigos: "Prestem atenção a este jovem, ele fará com que o mundo inteiro fale de si mesmo!" Infelizmente, eles nunca se encontraram novamente. Ludwig foi forçado a retornar a Bonn, para sua amada mãe doente, e quando ele mais tarde retornou a Viena, Mozart não estava mais vivo.

Logo, o pai de Beethoven estava completamente bêbado e o menino de 17 anos cuidou de seus dois irmãos mais novos. Felizmente, o destino estendeu a mão para ele: ele fez amigos com quem encontrou apoio e consolo - Elena von Breining substituiu a mãe de Ludwig, e irmão e irmã Eleanor e Stefan se tornaram seus primeiros amigos. Só na casa deles ele se sentia calmo. Foi aqui que Ludwig aprendeu a valorizar as pessoas e a respeitar a dignidade humana. Aqui ele aprendeu e pelo resto de sua vida se apaixonou pelos heróis épicos da Odisséia e da Ilíada, os heróis de Shakespeare e Plutarco. Aqui ele conheceu Wegeler, o futuro marido de Eleanor Braining, que se tornou seu melhor amigo, amigo de longa data.

Ludwig estava entre os admiradores fervorosos de Schneider. Cheio de esperanças brilhantes, sentindo uma força tremenda em si mesmo, o jovem foi novamente para Viena. Oh, se amigos o tivessem conhecido naquela época, eles não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! “O olhar é direto e desconfiado, como se observasse obliquamente a impressão que causa nos outros. Beethoven dança (oh, a graça está extremamente escondida), cavalga (cavalo infeliz!), Beethoven, que está de bom humor (risos a plenos pulmões). " (Oh, se velhos amigos o tivessem conhecido naquela época, eles não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! Ele era alegre, alegre, dançava, andava a cavalo e olhava de soslaio para a impressão que causava nas pessoas ao seu redor .) Às vezes Ludwig estava lá, assustadoramente sombrio, e apenas amigos íntimos sabiam quanta bondade estava escondida por trás do orgulho externo. Assim que um sorriso iluminou seu rosto, ele se iluminou com uma pureza tão infantil que naqueles momentos era impossível não amar não só ele, mas o mundo inteiro!

Ao mesmo tempo, suas primeiras composições para piano foram publicadas. O sucesso da publicação acabou sendo enorme: mais de 100 amantes da música a assinaram. Os jovens músicos estavam especialmente ansiosos por suas sonatas para piano. O futuro famoso pianista Ignaz Moscheles, por exemplo, secretamente comprou e desmontou a Pathetique Sonata de Beethoven, que foi proibida por seus professores. Mais tarde, Mosheles se tornou um dos alunos favoritos do maestro. Os ouvintes, prendendo a respiração, deleitam-se com as suas improvisações ao piano, levaram muitos às lágrimas: "Ele invoca os espíritos das profundezas e das alturas". Mas Beethoven não criou por dinheiro e nem por reconhecimento: “Que absurdo! Nunca pensei em escrever para fama ou fama. É preciso dar vazão ao que se acumulou em meu coração - é por isso que estou escrevendo ”.

Ele ainda era jovem e o critério de sua própria importância para ele era o sentimento de força. Ele não tolerava a fraqueza e a ignorância, ele desprezava tanto as pessoas comuns quanto a aristocracia, mesmo aquelas pessoas boas que o amavam e o admiravam. Com generosidade real, ele ajudava seus amigos quando eles precisavam, mas na raiva ele era implacável com eles. Havia um tremendo amor e desprezo pela mesma força nele. Mas apesar de tudo, no coração de Ludwig, como um farol, vivia uma necessidade forte e sincera de ser procurado pelas pessoas: “Nunca, desde a infância, nunca se enfraqueceu o meu zelo por servir a humanidade sofredora. Nunca cobrava nenhuma recompensa por isso. Eu não preciso de nada além do sentimento de contentamento que sempre acompanha uma boa ação. "

Esses extremos são característicos da adolescência, pois busca uma saída para suas forças internas. E mais cedo ou mais tarde a pessoa se depara com uma escolha: para onde direcionar essas forças, que caminho escolher? O destino ajudou Beethoven a fazer uma escolha, embora seu método possa parecer muito cruel ... A doença começou a se aproximar de Ludwig gradualmente, ao longo de seis anos, e caiu sobre ele entre 30 e 32 anos. Ela o golpeou no lugar mais sensível, em seu orgulho, em sua força - em seu ouvido! A surdez completa isolou Ludwig de tudo que lhe era caro: dos amigos, da sociedade, do amor e, o pior, da arte! ... Mas a partir daquele momento ele começou a compreender seu caminho de uma maneira nova, a partir disso momento em que ele começou a nascer um novo Beethoven.

Com meu temperamento quente e vivo, com meu amor por me comunicar com as pessoas, tive que me aposentar cedo, passar minha vida sozinha ... Para mim não há descanso entre as pessoas, não há comunicação com elas, não há conversas amigáveis. Devo viver como um exilado. Se às vezes, levado pela minha sociabilidade inata, sucumbia à tentação, então que humilhação senti quando alguém próximo a mim ouviu uma flauta de longe, mas eu não ouvi! .. Tais casos me mergulharam em terrível desespero, e o pensamento de cometer suicídio muitas vezes veio à mente. Só a arte me impediu de fazer isso; parecia-me que não tinha o direito de morrer enquanto não cumprisse tudo a que me sentia chamado ... E decidi esperar até que os inexoráveis parques gostassem de romper o fio da minha vida ...

Estou pronto para tudo; no 28º ano, eu me tornaria filósofo. Não é tão fácil e para o artista é mais difícil do que para qualquer outra pessoa. Ó divindade, você vê minha alma, você sabe disso, você sabe quanto amor pelas pessoas e o desejo de fazer o bem nela. Ah, gente, se você já leu isso, lembre-se de que foi injusto comigo; e que todos os que estão infelizes se consolem com o fato de haver alguém como ele, que, apesar de todos os obstáculos, fez tudo o que pôde para ser aceito no número de artistas e pessoas dignas ”.

No entanto, Beethoven não desistiu! E antes que ele tivesse tempo de terminar de escrever seu testamento, em sua alma, como uma palavra de despedida celestial, como uma bênção do destino, nasceu a Terceira Sinfonia - uma sinfonia que não se parecia com nenhuma das que existiam antes. Era ela que ele amava mais do que suas outras criações. Ludwig dedicou esta sinfonia a Bonaparte, a quem comparou com o cônsul romano e considerado um dos maiores povos dos tempos modernos. Mas, mais tarde sabendo sobre sua coroação, ele ficou furioso e rasgou a dedicatória. Desde então, a 3ª sinfonia passou a ser chamada de "Heroica".

Depois de tudo o que lhe aconteceu, Beethoven compreendeu, percebeu o mais importante - a sua missão: “Tudo o que é vida, que seja dedicado aos grandes e que seja o santuário da arte! Este é o seu dever para com as pessoas e com Ele, o Todo-Poderoso. Só assim você pode revelar mais uma vez o que está escondido em você. " A chuva estrelada derramou sobre ele ideias para novas obras - nessa época nasceram a sonata para piano "Appassionata", trechos da ópera "Fidelio", fragmentos da sinfonia nº 5, esboços de inúmeras variações, bagatela, marchas, missas, "Kreutzer Sonata". Tendo finalmente escolhido o seu caminho de vida, o maestro parecia ter recebido novas forças. Assim, de 1802 a 1805, surgiram obras dedicadas à alegria radiante: "Sinfonia pastoral", sonata para piano "Aurora", "Sinfonia alegre" ...

Muitas vezes, sem perceber ele mesmo, Beethoven tornou-se uma fonte pura da qual as pessoas extraíam força e consolo. É o que lembra a aluna de Beethoven, a Baronesa Ertman: “Quando meu último filho morreu, Beethoven não se decidiu a vir até nós por muito tempo. Finalmente, um dia ele me chamou em sua casa e, quando entrei, ele sentou-se ao piano e disse apenas: "Vamos falar com você com música", depois do que ele começou a tocar. Ele me contou tudo e eu o deixei aliviado. " Em outra ocasião, Beethoven fez de tudo para ajudar a filha do grande Bach, após a morte de seu pai se viu à beira da pobreza. Ele costumava repetir: "Não conheço nenhum outro sinal de superioridade, exceto a bondade."

Agora, o deus interno era o único interlocutor constante de Beethoven. Nunca antes Ludwig sentiu tamanha proximidade com Ele: “... você não pode mais viver para si mesmo, você tem que viver apenas para os outros, não há mais felicidade para você em nenhum lugar a não ser na sua arte. Oh Senhor, ajude-me a superar a mim mesmo! " Duas vozes soavam constantemente em sua alma, às vezes discutiam e brigavam, mas uma delas era sempre a voz do Mestre. Estas duas vozes são claramente audíveis, por exemplo, no primeiro movimento da Pathetique Sonata, na Appassionata, na Sinfonia nº 5, no segundo movimento do Quarto Concerto para Piano.

Quando Ludwig teve uma ideia repentinamente durante uma caminhada ou conversa, o que ele chamou de "tétano extático" aconteceu com ele. Naquele momento ele se esqueceu de si mesmo e pertencia apenas à ideia musical, e não a largou até que a tivesse dominado completamente. Nasceu assim uma nova arte ousada e rebelde, que não conhecia as regras, “que não podia ser quebrada por algo mais belo”. Beethoven recusou-se a acreditar nos cânones proclamados pelos livros de harmonia, ele acreditava apenas no que ele mesmo experimentou e experimentou. Mas ele não era guiado pela vaidade vazia - ele era o arauto de um novo tempo e uma nova arte, e o mais novo nessa arte era o homem! Uma pessoa que ousou desafiar não apenas os estereótipos geralmente aceitos, mas, acima de tudo, suas próprias limitações.

Ludwig não se orgulhava de si mesmo, ele estava constantemente procurando, estudando incansavelmente as obras-primas do passado: as obras de Bach, Handel, Gluck, Mozart. Os retratos deles estavam pendurados em seu quarto, e ele costumava dizer que eles o ajudaram a superar o sofrimento. Beethoven leu as obras de Sófocles e Eurípides, seus contemporâneos Schiller e Goetho. Só Deus sabe quantos dias e noites sem dormir ele passou compreendendo grandes verdades. E mesmo pouco antes de sua morte, ele disse: "Estou começando a aprender."

E ele vai escrever 20 anos depois, e agora Ludwig assumiu a composição da ópera Leonora, que mais tarde rebatizou de Fidelio. Entre todas as suas criações, ela ocupa um lugar excepcional: "De todos os meus filhos, ela me custou mais dor ao nascer, ela também me deu a maior dor - por isso ela me é mais querida do que os outros." Ele reescreveu a ópera três vezes, forneceu quatro aberturas, cada uma das quais era uma obra-prima à sua maneira, escreveu uma quinta, mas não ficou satisfeito.

Foi um trabalho incrível: Beethoven reescreveu uma peça de uma ária ou o início de uma cena 18 vezes e todas as 18 de forma diferente. Para 22 linhas de música vocal - 16 páginas de amostra! Assim que "Fidelio" nasceu, foi mostrado ao público, mas a temperatura no auditório estava "abaixo de zero", a ópera suportou apenas três apresentações ... Por que Beethoven lutou tão desesperadamente pela vida desta criação?

O enredo da ópera é baseado em uma história que aconteceu durante a Revolução Francesa, seus personagens principais são o amor e a fidelidade conjugal - ideais que sempre viveram no coração de Ludwig. Como qualquer pessoa, ele sonhava com a felicidade da família, o conforto do lar. Ele, que constantemente superava doenças e enfermidades como nenhum outro, precisava dos cuidados de um coração amoroso. Os amigos não se lembravam de Beethoven senão com uma paixão apaixonada, mas seus hobbies sempre foram caracterizados por uma pureza extraordinária. Ele não poderia criar sem experimentar o amor, o amor era seu santuário.

Por vários anos, Ludwig foi muito amigo da família Brunswick. As irmãs Josephine e Teresa o trataram com muito carinho e se importaram com ele, mas qual delas se tornou aquela a quem ele chamou de seu “tudo” em sua carta, seu “anjo”? Que isso permaneça um mistério de Beethoven. O fruto de seu amor celestial foi a Quarta Sinfonia, o Quarto Concerto para Piano, quartetos dedicados ao príncipe russo Razumovsky, o ciclo de canções "Para um Amado Distante". Até o fim de seus dias, Beethoven guardava em seu coração com ternura e ansiedade a imagem de uma “amada imortal”.

Ele escreveu uma carta para Londres e logo recebeu 100 libras esterlinas da Sociedade Filarmônica por conta da academia que estava sendo arranjada em seu favor. “Foi uma cena comovente”, relembrou um de seus amigos, “quando, ao receber a carta, ele juntou as mãos e soluçou de alegria e gratidão ..., em uma palavra, o que quiserem”. Apesar dessa situação, Beethoven continuou a compor. Suas últimas obras foram quartetos de cordas, opus 132, o terceiro dos quais, com seu adágio divino, intitulou "Uma canção de agradecimento ao Divino de um convalescente."

Ludwig parecia ter um pressentimento de morte iminente - ele reescreveu o ditado do templo da deusa egípcia Neith: “Eu sou o que sou. Eu sou tudo o que foi, isso é e será. Nenhum mortal levantou meu véu. “Só ele vem de si mesmo, e tudo o que existe deve sua existência a este único” - e ele gostava de relê-lo.

Em dezembro de 1826, Beethoven passou os negócios de seu sobrinho Karl para seu irmão Johann. Essa viagem acabou sendo fatal para ele: uma doença hepática de longa data foi agravada por hidropisia. Durante três meses a doença o atormentou gravemente, e ele falava de novas obras: “Quero escrever muito mais, gostaria de compor a Décima Sinfonia ... a música para" Fausto "... Sim, e a escola de tocar piano. Penso nisso comigo de uma forma completamente diferente da que agora é aceita ... "Até o último minuto ele não perdeu o senso de humor e compôs o cânone" Doutor, feche os portões para que a morte não venha. " Superando uma dor incrível, ele encontrou forças para consolar seu velho amigo, o compositor Hummel, que desatou a chorar ao ver seu sofrimento. Quando Beethoven foi operado pela quarta vez, e ao ser perfurado pelo abdômen, a água jorrou, ele exclamou com uma risada que o médico lhe parecia ser Moisés, que havia batido na rocha com uma vara, e imediatamente, para confortar ele mesmo, acrescentou: “Melhor água da barriga do que de baixo da caneta”.

Em 26 de março de 1827, o relógio em forma de pirâmide na mesa de Beethoven parou de repente, sempre prenunciando uma tempestade. Às cinco horas da tarde, estourou uma verdadeira tempestade com chuva e granizo. Um forte relâmpago iluminou a sala, um terrível trovão ressoou - e tudo acabou ... Na manhã de primavera de 29 de março, 20.000 pessoas foram ver o maestro. É uma pena que as pessoas muitas vezes se esquecem daqueles que estão por perto enquanto estão vivos, e os lembram e admiram somente após sua morte.

E talvez a sua vida, a maneira como você tem buscado e superado, ajude os que buscam e aqueles que estão sofrendo a encontrar esperança. E uma luz de fé iluminará seus corações de que eles não estão sozinhos, que todos os problemas podem ser superados se você não se desesperar e der tudo de melhor que você tem. Talvez, como você, alguém escolha servir e ajudar outras pessoas. E, como você, ele encontrará felicidade nisso, mesmo que o caminho para isso leve ao sofrimento e às lágrimas.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatyana Bryksina Edição eletrônica "Homem sem Fronteiras"

Ludwig van Beethoven continua sendo um fenômeno no mundo da música hoje. Este homem criou suas primeiras obras quando jovem. Beethoven, cujos fatos interessantes de sua vida até hoje fazem as pessoas admirar sua personalidade, durante toda a vida acreditou que seu destino era ser músico, o que ele, de fato, foi.

Família de Ludwig van Beethoven

O avô e o pai de Ludwig tinham um talento musical único na família. Apesar de sua origem desenraizada, o primeiro conseguiu se tornar um maestro da corte em Bonn. Ludwig van Beethoven Sr. tinha uma voz e um ouvido únicos. Após o nascimento de seu filho Johann, sua esposa Maria Theresa, viciada em álcool, foi enviada para um mosteiro. O menino, ao completar seis anos, começou a estudar canto. A criança tinha uma ótima voz. Mais tarde, homens da família Beethoven até se apresentaram juntos no mesmo palco. Infelizmente, o pai de Ludwig não se destacou pelo grande talento e trabalho árduo de seu avô, razão pela qual ele não atingiu tais alturas. O que não podia ser tirado de Johann era seu amor pelo álcool.

A mãe de Beethoven era filha de um chef Eleitor. O famoso avô foi contra esse casamento, mas, mesmo assim, não interferiu. Maria Magdalena Keverich já era viúva aos 18 anos. Dos sete filhos da nova família, apenas três sobreviveram. Maria amava muito seu filho Ludwig e ele, por sua vez, era muito apegado à mãe.

Infância e adolescência

A data de nascimento de Ludwig van Beethoven não está listada em nenhum documento. Os historiadores sugerem que Beethoven nasceu em 16 de dezembro de 1770, já que foi batizado em 17 de dezembro e, de acordo com a tradição católica, as crianças eram batizadas no dia seguinte ao nascimento.

Quando o menino tinha três anos, seu avô, o mais velho Ludwig Beethoven, morreu, e sua mãe estava grávida. Após o nascimento de outro filho, ela não conseguia prestar atenção ao filho mais velho. A criança cresceu como um valentão, pelo que muitas vezes ficava trancado em um quarto com um cravo. Mas, surpreendentemente, ele não quebrou as cordas: o pequeno Ludwig van Beethoven (mais tarde compositor) sentou-se e improvisou, tocando com as duas mãos ao mesmo tempo, o que é incomum para crianças pequenas. Uma vez que o pai pegou a criança fazendo isso. A ambição jogou nele. E se seu pequeno Ludwig for o mesmo gênio de Mozart? Foi a partir dessa época que Johann começou a estudar com o filho, mas muitas vezes contratava professores mais qualificados do que ele.

Enquanto seu avô estava vivo, que na verdade era o chefe da família, o pequeno Ludwig Beethoven viveu confortavelmente. Os anos após a morte de Beethoven Sênior tornaram-se uma provação para a criança. A família estava constantemente passando necessidade devido à embriaguez de seu pai, e Ludwig, de treze anos, tornou-se o principal ganha-pão.

Atitude em relação à aprendizagem

Como contemporâneos e amigos do gênio musical notaram, raramente naquela época havia uma mente tão curiosa que Beethoven possuía. Fatos interessantes da vida do compositor estão associados ao seu analfabetismo aritmético. Talvez o talentoso pianista tenha falhado em dominar matemática devido ao fato de que, sem se formar na escola, ele foi forçado a trabalhar, e talvez a coisa toda seja em uma mentalidade puramente humanitária. Ludwig van Beethoven não é ignorante. Ele lia grandes volumes de literatura, adorava Shakespeare, Homero, Plutarco, gostava das obras de Goethe e Schiller, sabia francês e italiano, dominava o latim. E era precisamente a curiosidade da mente que ele devia seu conhecimento, e não a educação que recebeu na escola.

Professores de Beethoven

Desde a infância, a música de Beethoven, ao contrário das obras de seus contemporâneos, nasceu em sua cabeça. Tocava variações de todos os tipos de composições que conhecia, mas devido à convicção do pai de que era muito cedo para compor melodias, o menino ficou muito tempo sem gravar suas composições.

Os professores que seu pai lhe trazia às vezes eram apenas seus companheiros de bebida e às vezes se tornavam mentores do virtuose.

A primeira pessoa de quem o próprio Beethoven se lembra com carinho é o amigo de seu avô, o organista da corte Eden. O ator Pfeifer ensinou o menino a tocar flauta e cravo. Por algum tempo, o monge Koch ensinou a tocar órgão, depois Hantsman. Então apareceu o violinista Romantini.

Quando o menino tinha 7 anos, seu pai decidiu que a obra de Beethoven Jr. deveria se tornar pública e organizou seu show em Colônia. De acordo com especialistas, Johann percebeu que Ludwig não teve sucesso como um pianista de destaque e, mesmo assim, seu pai continuou a trazer professores para seu filho.

Mentores

Christian Gottlob Nefe logo chegou a Bonn. Se ele próprio foi à casa de Beethoven e expressou o desejo de se tornar um professor de jovem talento, ou se o padre Johann participou disso, não se sabe. Nefe se tornou o mentor de quem Beethoven, o compositor, se lembrou por toda a vida. Ludwig, após sua confissão, até enviou algum dinheiro para Nefe e Pfeifer como um símbolo de gratidão pelos anos de estudo e pela ajuda que lhe foi fornecida em sua juventude. Foi Nefe quem promoveu o músico de treze anos na corte. Foi ele quem apresentou Beethoven a outras celebridades do mundo musical.

A obra de Beethoven foi influenciada não apenas por Bach - o jovem gênio idolatrava Mozart. Assim que chegou a Viena, ele teve até a sorte de jogar pelo grande Amadeus. A princípio, o grande compositor austríaco percebeu friamente a peça de Ludwig, confundindo-a com uma obra já erudita. Então, o teimoso pianista convidou Mozart a definir ele mesmo o tema das variações. A partir daquele momento, Wolfgang Amadeus ouviu sem interromper a peça do jovem, e depois exclamou que o mundo inteiro logo começaria a falar sobre o jovem talento. As palavras do clássico tornaram-se proféticas.

Beethoven conseguiu tirar várias lições de Mozart. Logo veio a notícia sobre a morte iminente de sua mãe, e o jovem deixou Viena.

Depois que seu professor foi como Joseph Haydn, mas eles não encontraram E um dos mentores - Johann Georg Albrechtsberger - considerou Beethoven uma mediocridade completa e uma pessoa incapaz de aprender qualquer coisa.

O personagem do músico

A história de Beethoven e as vicissitudes de sua vida deixaram uma marca notável em sua obra, deixaram seu rosto taciturno, mas não quebraram o jovem teimoso e obstinado. Em julho de 1787, a pessoa mais próxima de Ludwig morre - sua mãe. O jovem sofreu muito com a perda. Após a morte de Maria Madalena, ele próprio adoeceu - foi acometido de tifo e depois varíola. As úlceras permaneceram no rosto do jovem e a miopia atingiu seus olhos. O jovem ainda imaturo cuida dos dois irmãos mais novos. Seu pai já estava completamente bêbado e morreu 5 anos depois.

Todos esses problemas da vida refletiram-se no caráter do jovem. Ele se tornou retraído e anti-social. Ele costumava ser taciturno e severo. Mas seus amigos e contemporâneos argumentam que, apesar de seu temperamento desenfreado, Beethoven permaneceu um verdadeiro amigo. Ele ajudou todos os seus amigos necessitados com dinheiro, sustentou os irmãos e seus filhos. Não é surpreendente que a música de Beethoven parecesse sombria e sombria para seus contemporâneos, porque era um reflexo completo do mundo interior do próprio maestro.

Vida pessoal

Muito pouco se sabe sobre as experiências emocionais do grande músico. Beethoven gostava de crianças, amava mulheres bonitas, mas nunca criou uma família. Sabe-se que sua primeira felicidade foi com a filha de Helena von Breining - Lorkhen. A música de Beethoven no final dos anos 80 foi dedicada a ela.

Ela se tornou o primeiro amor sério de um grande gênio. O que não surpreende, porque a frágil italiana era bela, dócil e tinha uma queda pela música, o já maduro professor Beethoven, de trinta anos, se concentrou nela. Fatos interessantes da vida de um gênio estão associados a essa pessoa em particular. A Sonata nº 14, mais tarde chamada de Lunar, foi dedicada a este anjo particular em carne. Beethoven escreveu cartas a seu amigo Franz Wegeler, nas quais confessou seus sentimentos apaixonados por Julieta. Mas depois de um ano de estudos e amizade afetuosa, Juliet casou-se com o conde Gallenberg, a quem considerava mais talentoso. Há evidências de que depois de alguns anos o casamento deles não teve sucesso, e Juliet pediu ajuda a Beethoven. O ex-amante deu dinheiro, mas pediu para não voltar.

Teresa Brunswick, outra aluna do grande compositor, tornou-se seu novo hobby. Ela se dedicou ao trabalho paternal e de caridade. Até o fim da vida, Beethoven manteve amizade com ela por correspondência.

Bettina Brentano, escritora e amiga de Goethe, tornou-se o último hobby do compositor. Mas em 1811 ela também ligou sua vida a outro escritor.

A afeição mais duradoura de Beethoven foi seu amor pela música.

Musica do grande compositor

A obra de Beethoven imortalizou seu nome na história. Todas as suas obras são obras-primas da música clássica mundial. Durante a vida do compositor, seu estilo de atuação e composições musicais foram inovadores. No registro inferior e superior ao mesmo tempo, ninguém havia tocado ou composto melodias antes dele.

Na obra do compositor, os críticos de arte distinguem vários períodos:

No início, quando as variações e peças foram escritas. Então Beethoven compôs várias canções para crianças.
O primeiro - o período vienense - data de 1792-1802. O já famoso pianista e compositor abandona completamente a forma de execução que lhe era característica em Bonn. A música de Beethoven torna-se absolutamente inovadora, viva, sensual. A maneira de se apresentar faz com que o público ouça em um só fôlego, absorva os sons de belas melodias. O autor enumera suas novas obras-primas. Durante este tempo, escreveu conjuntos de câmara e peças para piano.

1803 - 1809 caracterizado por obras sombrias que refletem as paixões violentas de Ludwig van Beethoven. Durante este período, ele escreveu sua única ópera "Fidelio". Todas as composições desse período são repletas de drama e angústia.
A música do último período é mais comedida e de difícil percepção, e o público não percebeu alguns shows. Ludwig van Beethoven não recebeu tal reação. A sonata dedicada ao Exduque Rodolfo foi escrita nessa época.

Até ao fim dos seus dias, o grande, mas já muito doente, compositor continuou a compor música, que mais tarde se tornaria uma obra-prima do património musical mundial do século XVIII.

Doença

Beethoven era uma pessoa extraordinária e de temperamento explosivo. Fatos interessantes da vida referem-se ao período de sua doença. Em 1800, o músico começou a sentir, depois de um tempo, os médicos reconheceram que a doença era incurável. O compositor estava prestes a se suicidar. Ele deixou a sociedade e a alta sociedade e viveu em reclusão por algum tempo. Depois de um tempo, Ludwig continuou a escrever de memória, reproduzindo sons em sua cabeça. Este período na obra do compositor é denominado "heróico". No final da vida, Beethoven estava completamente surdo.

A última jornada do grande compositor

A morte de Beethoven foi uma grande tristeza para todos os fãs do compositor. Ele morreu em 26 de março de 1827. O motivo não foi esclarecido. Por muito tempo, Beethoven sofreu de doença hepática, sofreu de dores abdominais. Segundo outra versão, o gênio mandou para o outro mundo a angústia mental associada à negligência de seu sobrinho.

Evidências recentes de cientistas britânicos sugerem que o compositor pode ter se envenenado inadvertidamente com chumbo. O conteúdo desse metal no corpo de um gênio musical era 100 vezes maior do que o normal.

Beethoven: fatos interessantes da vida

Vamos resumir um pouco o que foi dito no artigo. A vida de Beethoven, assim como sua morte, foi tomada por muitos rumores e imprecisões.

A data de nascimento de um menino saudável na família Beethoven até hoje levanta dúvidas e controvérsias. Alguns historiadores argumentam que os pais do futuro gênio musical estavam doentes e, portanto, a priori, não poderiam ter filhos saudáveis.

O talento do compositor despertou na criança desde as primeiras aulas de cravo: ele tocava as melodias que estava em sua cabeça. O pai, sob pena de punição, proibiu o bebê de tocar melodias irreais, só podia ler do lençol.

A música de Beethoven tinha uma marca de tristeza, melancolia e algum desânimo. Um de seus professores - o grande Joseph Haydn - escreveu sobre isso a Ludwig. E ele, por sua vez, respondeu que Haydn não havia lhe ensinado nada.

Antes de compor peças musicais, Beethoven mergulhou a cabeça em uma bacia de água gelada. Alguns especialistas argumentam que esse tipo de procedimento pode ter causado sua surdez.

O músico adorou café e sempre fez com 64 grãos.

Como qualquer grande gênio, Beethoven era indiferente à sua aparência. Ele costumava andar desgrenhado e despenteado.

No dia da morte do músico, a natureza explodiu: o mau tempo estourou com nevasca, granizo e trovões. No último momento de sua vida, Beethoven ergueu o punho e ameaçou o céu ou as potências superiores.

Um dos grandes ditos do gênio: "A música deve lançar fogo na alma humana."

"Você é imenso, como o mar, Ninguém conhece tal destino ..."

S. Neris. "Beethoven"

"A maior distinção de uma pessoa é a persistência em superar os obstáculos mais cruéis." (Ludwigvan Beethoven)

Beethoven é um exemplo perfeito de compensação: a manifestação de um poder criativo saudável em oposição à própria morbidez.

Freqüentemente, na camisola mais funda, ele ficava em frente à pia, despejava uma jarra após a outra em suas mãos, enquanto murmurava, depois uivava alguma coisa (ele não conseguia cantar), sem perceber que já estava parado como um pato na água, depois caminhava várias vezes ao longo da sala com os olhos revirando terrivelmente ou um olhar completamente congelado e, aparentemente, um rosto sem sentido - de vez em quando ele ia para a escrivaninha para fazer anotações e então continuava se lavando com um uivo ainda mais. Por mais engraçadas que fossem essas cenas sempre, ninguém deveria ter notado, muito menos interferir nele e nessa inspiração úmida, porque foram momentos, ou melhor, horas de reflexão mais profunda.

BEETHOVEN LUDWIG VAN (1770-1827),
Compositor alemão, cuja obra é reconhecida como um dos picos da história da arte ampla.

Representante da escola clássica vienense.

Deve-se notar que a tendência para a solidão, para a solidão, era uma qualidade inata do caráter de Beethoven. Os biógrafos de Beethoven o pintam como uma criança silenciosa e taciturna que prefere a solidão à companhia de seus pares; segundo eles, ele seria capaz de ficar sentado imóvel por horas a fio, olhando para um ponto, completamente imerso em seus pensamentos. em grande medida, à influência dos mesmos fatores que podem explicar os fenômenos do pseudo-autismo, podem ser atribuídos às estranhezas de caráter que foram observadas em Beethoven desde tenra idade e são anotadas nas memórias de todos aqueles que conheceram Beethoven . O comportamento de Beethoven era frequentemente tão extraordinário que tornava a comunicação com ele extremamente difícil, quase impossível e gerava brigas, às vezes terminando em uma prolongada cessação de relações até mesmo com pessoas muito devotadas ao próprio Beethoven, pessoas a quem ele mesmo valorizava especialmente, considerando sua proximidade amigos.

A desconfiança constantemente sustentava nele o medo da tuberculose hereditária. Soma-se a isso a melancolia, que para mim é um desastre quase tão grande quanto a própria doença ... É assim que o maestro Seyfried descreve o quarto de Beethoven: "... Uma desordem verdadeiramente surpreendente reina em sua casa. Livros e notas estão espalhados em os cantos, assim como as sobras de comida fria, garrafas seladas e semidrenadas; no balcão há um esboço superficial de um novo quarteto, e aqui estão os restos do café da manhã ... "Beethoven era pouco versado em questões financeiras, era muitas vezes desconfiado e inclinado a acusar pessoas inocentes de engano. A irritabilidade às vezes levava Beethoven a atos injustos.

Entre 1796 e 1800 a surdez começou seu trabalho terrível e destrutivo. Mesmo à noite, havia um barulho contínuo em seus ouvidos ... Sua audição foi enfraquecendo gradualmente.

Desde 1816, quando a surdez se tornou completa, o estilo musical de Beethoven mudou. Isso aparece pela primeira vez na sonata, op. 101

A surdez de Beethoven nos dá uma chave para entender o caráter do compositor: a profunda opressão espiritual de um surdo que se precipita com a ideia de suicídio. Melancolia, desconfiança mórbida, irritabilidade - todas essas são imagens bem conhecidas da doença para o otorrinolaringologista. "

Nesta época, Beethoven já estava fisicamente deprimido por um humor depressivo, como seu aluno Schindler mais tarde apontou que Beethoven, com seu "Largo emesto" em uma sonata Dd tão alegre (op. 10), queria refletir um pressentimento sombrio de um destino inevitável iminente ... com o destino dela, sem dúvida, determinou as qualidades características de Beethoven, estas são, antes de tudo, a desconfiança crescente, sua sensibilidade mórbida e briguento. Mas seria errado tentar explicar todas essas qualidades negativas no comportamento de Beethoven exclusivamente pelo aumento da surdez, uma vez que muitos de seus traços de caráter já se manifestavam em sua juventude. A razão mais significativa para sua crescente irritabilidade, sua briguidade e autoridade, beirando a arrogância, era um estilo de trabalho incomumente intenso, quando ele tentava refrear suas idéias e idéias com concentração externa e com os maiores esforços espremidas intenções criativas. Esse estilo de trabalho excruciante e exaustivo mantinha constantemente o cérebro e o sistema nervoso à margem do possível, em estado de tensão. Este empenho pelo melhor, e por vezes pelo inatingível, também se exprimia no facto de muitas vezes, desnecessariamente, atrasar as composições encomendadas, não se importando em nada com os prazos fixados.

A hereditariedade alcoólica se manifesta no lado paterno - a esposa do avô era alcoólatra e seu vício em álcool foi tão fortemente expresso que, no final, o avô de Beethoven foi forçado a se separar dela e colocá-la em um mosteiro. De todos os filhos deste casal, apenas o filho de Johann, pai de Beethoven, sobreviveu ... uma pessoa mentalmente limitada e de vontade fraca que herdou um vício, ou melhor, a doença da embriaguez, de sua mãe ... A infância de Beethoven passou em condições extremamente desfavoráveis. O pai, um alcoólatra incorrigível, tratava o filho com extrema severidade: com violentas medidas violentas, batendo, obrigando-o a estudar a arte da música. Voltando para casa bêbado à noite com seus amigos - companheiros de bebida, ele levantou o já adormecido pequeno Beethoven da cama e o forçou a praticar música. Tudo isso, em conexão com a necessidade material experimentada pela família Beethoven como resultado do alcoolismo de seu chefe, sem dúvida teve um forte efeito sobre a natureza impressionável de Beethoven, lançando as bases daquelas estranhezas de caráter que tão nitidamente manifestaram Beethoven durante sua vida subsequente na primeira infância.

Ele poderia, em uma explosão repentina de raiva, jogar uma cadeira atrás de sua governanta, e uma vez em uma taverna um garçom trouxe o prato errado e quando ele respondeu em um tom rude, Beethoven derramou um prato em sua cabeça. ..

Durante sua vida, Beethoven sofreu muitas doenças somáticas. Daremos apenas uma lista deles: varíola, reumatismo, doença cardíaca, angina de peito, gota com dores de cabeça prolongadas, miopia, cirrose do fígado como resultado de alcoolismo ou sífilis, já que uma autópsia revelou "um nódulo sifilítico no fígado afetado pela cirrose "

Melancolia, mais cruel que todas as suas enfermidades ... Aos pesados sofrimentos foram acrescentadas dores de uma ordem completamente diferente. Wegeler diz que não se lembra de Beethoven, exceto em um estado de amor apaixonado. Ele se apaixonou incessantemente pela loucura, se entregou incessantemente a sonhos de felicidade, então logo o desapontamento veio e ele experimentou um tormento amargo. E nessas alternâncias - amor, orgulho, indignação - deve-se buscar as fontes mais fecundas de inspiração de Beethoven até o momento em que a tempestade natural de seus sentimentos morre em triste resignação ao destino. Acredita-se que ele não conheceu nenhuma mulher, embora tenha se apaixonado muitas vezes e permanecido virgem para o resto da vida.

Às vezes, ele era dominado por um desespero monótono repetidamente, até que a depressão atingiu seu clímax com a idéia de suicídio, expresso no testamento de Heiligenstadt no verão de 1802. Este surpreendente documento, como uma espécie de carta de despedida aos dois irmãos, permite compreender toda a massa de sua angústia mental ...

Foi nas obras desse período (1802-1803), quando sua doença progrediu de forma especialmente forte, que se delineou a transição para o novo estilo de Beethoven. Nas sinfonias 2-1, nas sonatas para piano, op. 31, em variações para piano, op. 35, na "Sonata Creutzerone", em canções baseadas na letra de Gellert, Beethoven revela uma força de dramaturgo sem precedentes e profundidade emocional. Em geral, o período de 1803 a 1812 se caracteriza por uma incrível produtividade criativa ... Muitas obras maravilhosas que Beethoven deixou como legado à humanidade são dedicadas às mulheres e foram fruto de seu amor apaixonado, mas, na maioria das vezes, não correspondido.

Existem muitas características no caráter e no comportamento de Beethoven que o aproximam do grupo de pacientes designado como "o tipo impulsivo de transtorno de personalidade emocionalmente instável". Quase todos os principais critérios dessa doença mental podem ser encontrados no compositor. O primeiro é uma tendência distinta para um comportamento inesperado, sem considerar suas consequências. O segundo é uma tendência para brigas e conflitos, que se intensifica quando ações impulsivas são desencorajadas ou censuradas. O terceiro é uma tendência a explosões de raiva e violência com uma incapacidade de controlar o impulso explosivo. Quarto, um humor fraco e imprevisível.

Quando o menino tinha 12 anos, um acontecimento muito importante aconteceu em sua vida - o próprio destino deve ter enviado Christian Gottlieb Nefe, o organista da corte, compositor e maestro, para Bonn. Este homem extraordinário, uma das pessoas mais avançadas e educadas da época, adivinhou imediatamente no menino um músico brilhante e começou a ensiná-lo de graça. Nefe apresentou Ludwig às obras dos grandes: Bach, Handel, Haydn, Mozart. Ele se autodenominava "um inimigo do cerimonial e da etiqueta" e "um odiador de bajuladores", essas características foram então claramente manifestadas no caráter de Beethoven. Durante caminhadas frequentes, o menino absorvia avidamente as palavras do professor, que recitava as obras de Goethe e Schiller, falava de Voltaire, Rousseau, Montesquieu, das ideias de liberdade, igualdade, fraternidade, que naquela época vivia na França amante da liberdade. com. Beethoven carregou as idéias e pensamentos de seu professor ao longo de sua vida: “O talento não é tudo, pode perecer se a pessoa não tiver tenacidade diabólica. Se você falhar, comece de novo. Falhe cem vezes, comece de novo cem vezes. Uma pessoa pode superar qualquer obstáculo. Um talento e uma pitada são suficientes, mas a persistência precisa de um oceano. E além de talento e perseverança, você também precisa de autoconfiança, mas não de orgulho. Deus te salve dela. "

Em 1789, a sede de conhecimento levou Beethoven à Universidade de Bonn na Faculdade de Filosofia. No mesmo ano, eclodiu uma revolução na França e as notícias dela chegaram rapidamente a Bonn. Ludwig e seus amigos ouviram as palestras do professor de literatura Eulogius Schneider, que inspirou a ler seus poemas sobre a revolução para os estudantes: “Esmagando a estupidez no trono, lutando pelos direitos da humanidade ... Oh, nenhum dos lacaios da monarquia é capaz disso. Isso só pode ser feito por almas livres que preferem a morte à bajulação, a pobreza à escravidão. " Ludwig estava entre os admiradores fervorosos de Schneider. Cheio de esperanças brilhantes, sentindo uma força tremenda em si mesmo, o jovem foi novamente para Viena. Oh, se amigos o tivessem conhecido naquela época, eles não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! “O olhar é direto e desconfiado, como se observasse obliquamente a impressão que causa nos outros. Beethoven dança (oh, a graça está extremamente escondida), cavalga (cavalo infeliz!), Beethoven, que está de bom humor (risos a plenos pulmões). " (Oh, se velhos amigos o tivessem conhecido naquela época, eles não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! Ele era alegre, alegre, dançava, andava a cavalo e olhava de soslaio para a impressão que causava nas pessoas ao seu redor .) Às vezes Ludwig estava lá, assustadoramente sombrio, e apenas amigos íntimos sabiam quanta bondade estava escondida por trás do orgulho externo. Assim que um sorriso iluminou seu rosto, ele se iluminou com uma pureza tão infantil que naqueles momentos era impossível não amar não só ele, mas o mundo inteiro!

Ludwig partiu para Geiligenstadt, uma propriedade perto de Viena, e se estabeleceu em uma casa de camponês pobre. Ele se viu à beira da vida e da morte - um grito de desespero é semelhante às palavras de seu testamento, escrito em 6 de outubro de 1802: “Ó povo, que me considerais sem coração, teimoso, egoísta - oh, quão injusto vocês são para mim! Você não conhece a razão mais íntima do que parece para você! Desde a infância, meu coração se inclinou para um terno sentimento de amor e benevolência; mas pense que já há seis anos sofro de uma doença incurável, agravada a um grau terrível por médicos ineptos ... Com meu temperamento quente e vivo, com meu amor pela comunicação com as pessoas, tive que me aposentar cedo, passar minha vida sozinho ... há descanso entre as pessoas, nenhuma comunicação com elas, nenhuma conversa amigável. Devo viver como um exilado. Se às vezes, levado pela minha sociabilidade inata, sucumbia à tentação, então que humilhação senti quando alguém próximo a mim ouviu uma flauta de longe, mas eu não ouvi! .. Tais casos me mergulharam em terrível desespero, e o pensamento de cometer suicídio muitas vezes veio à mente. Só a arte me impediu de fazer isso; parecia-me que não tinha o direito de morrer enquanto não cumprisse tudo para o que me sentia chamado ... E decidi esperar até que os inexoráveis parques gostassem de romper o fio da minha vida ... Estou pronto para tudo ; no 28º ano, eu me tornaria filósofo. Não é tão fácil e para o artista é mais difícil do que para qualquer outra pessoa. Ó divindade, você vê minha alma, você sabe disso, você sabe quanto amor pelas pessoas e o desejo de fazer o bem nela. Ah, gente, se você já leu isso, lembre-se de que foi injusto comigo; e que todos os que estão infelizes se consolem com o fato de haver alguém como ele, que, apesar de todos os obstáculos, fez tudo o que pôde para ser aceito no número de artistas e pessoas dignas ”.

Muitas vezes, sem perceber ele mesmo, Beethoven tornou-se uma fonte pura da qual as pessoas extraíam força e consolo. É o que lembra a aluna de Beethoven, a Baronesa Ertman: “Quando meu último filho morreu, Beethoven não se decidiu a vir até nós por muito tempo. Finalmente, um dia ele me chamou em sua casa e, quando entrei, ele sentou-se ao piano e disse apenas: “Vamos falar com você com música”, depois do que ele começou a tocar. Ele me contou tudo e eu o deixei aliviado. " Em outra ocasião, Beethoven fez de tudo para ajudar a filha do grande Bach, após a morte de seu pai se viu à beira da pobreza. Ele costumava repetir: "Não conheço nenhum outro sinal de superioridade, exceto a bondade."

Mas como o público aceitou a nova música? Apresentada pela primeira vez em frente a um público seleto, a "Heroic Symphony" foi condenada por "comprimentos divinos". Em uma apresentação aberta, alguém da platéia pronunciou o veredicto: "Vou te dar um kreutzer para acabar com tudo!" Jornalistas e críticos de música não se cansam de instruir Beethoven: "O trabalho é deprimente, é infinito e bordado." E o maestro, desesperado, prometeu escrever para eles uma sinfonia, que duraria mais de uma hora, para que encontrassem seu curta "Heroico". E ele vai escrever 20 anos depois, e agora Ludwig assumiu a composição da ópera Leonora, que mais tarde rebatizou de Fidelio. Entre todas as suas criações, ela ocupa um lugar excepcional: "De todos os meus filhos, ela me custou mais dor ao nascer, ela também me deu a maior dor - por isso ela me é mais querida do que os outros." Ele reescreveu a ópera três vezes, forneceu quatro aberturas, cada uma das quais era uma obra-prima à sua maneira, escreveu uma quinta, mas não ficou satisfeito. Foi um trabalho incrível: Beethoven reescreveu uma peça de uma ária ou o início de uma cena 18 vezes e todas as 18 de forma diferente. Para 22 linhas de música vocal - 16 páginas de amostra! Assim que "Fidelio" nasceu, foi mostrado ao público, mas a temperatura no auditório estava "abaixo de zero", a ópera suportou apenas três apresentações ... Por que Beethoven lutou tão desesperadamente pela vida desta criação? O enredo da ópera é baseado em uma história que aconteceu durante a Revolução Francesa, seus personagens principais são o amor e a fidelidade conjugal - ideais que sempre viveram no coração de Ludwig. Como qualquer pessoa, ele sonhava com a felicidade da família, o conforto do lar. Ele, que constantemente superava doenças e enfermidades como nenhum outro, precisava dos cuidados de um coração amoroso. Os amigos não se lembravam de Beethoven senão com uma paixão apaixonada, mas seus hobbies sempre foram caracterizados por uma pureza extraordinária. Ele não poderia criar sem experimentar o amor, o amor era seu santuário.

Autógrafo da partitura de "Moonlight Sonata"

Os anos 1822-1824 foram especialmente difíceis para o maestro. Ele trabalhou incansavelmente na Nona Sinfonia, mas a pobreza e a fome o forçaram a escrever notas humilhantes para os editores. Mandou cartas com o próprio punho aos "principais tribunais europeus", a quem outrora lhe prestava atenção. Mas quase todas as suas cartas ficaram sem resposta. Mesmo apesar do sucesso encantador da Nona Sinfonia, os honorários foram muito baixos. E o compositor depositou todas as suas esperanças nos "ingleses generosos" que mais de uma vez lhe mostraram o seu entusiasmo. Ele escreveu uma carta para Londres e logo recebeu 100 libras esterlinas da Sociedade Filarmônica por conta da academia que estava sendo arranjada em seu favor. “Foi uma cena comovente”, relembrou um de seus amigos, “quando, ao receber a carta, ele juntou as mãos e soluçou de alegria e gratidão ..., em uma palavra, o que quiserem”. Apesar dessa situação, Beethoven continuou a compor. Suas últimas obras foram quartetos de cordas, opus 132, o terceiro dos quais, com seu adágio divino, intitulou "Uma canção de agradecimento ao Divino de um convalescente."

Em dezembro de 1826, Beethoven passou os negócios de seu sobrinho Karl para seu irmão Johann. Essa viagem acabou sendo fatal para ele: uma doença hepática de longa data foi agravada por hidropisia. Durante três meses a doença o atormentou gravemente, e ele falava de novas obras: “Quero escrever muito mais, gostaria de compor a Décima Sinfonia ... a música para 'Fausto' ... Sim, e a escola de tocar piano. Penso nisso comigo de uma forma completamente diferente da que agora é aceita ... "Até o último minuto ele não perdeu o senso de humor e compôs o cânone" Doutor, feche os portões para que a morte não venha. " Superando uma dor incrível, ele encontrou forças para consolar seu velho amigo, o compositor Hummel, que desatou a chorar ao ver seu sofrimento. Quando Beethoven foi operado pela quarta vez, e ao ser perfurado pelo abdômen, a água jorrou, ele exclamou com uma risada que o médico lhe parecia ser Moisés, que havia batido na rocha com uma vara, e imediatamente, para confortar ele mesmo, acrescentou: “Melhor água da barriga do que de baixo da caneta”.

Tudo passa. Os sóis também morrem. Mas por milênios eles continuam a carregar sua luz em meio à escuridão. E por milhares de anos recebemos a luz desses sóis extintos. Obrigado, grande maestro, por um exemplo de vitórias dignas, por mostrar como se pode aprender a ouvir a voz do coração e segui-la. Cada pessoa busca a felicidade, todos superam as dificuldades e anseiam por entender o significado de seus esforços e vitórias. E talvez a sua vida, a maneira como você tem buscado e superado, ajude os que buscam e aqueles que estão sofrendo a encontrar esperança. E uma luz de fé iluminará seus corações de que eles não estão sozinhos, que todos os problemas podem ser superados se você não se desesperar e der tudo de melhor que você tem. Talvez, como você, alguém escolha servir e ajudar outras pessoas. E, como você, ele encontrará felicidade nisso, mesmo que o caminho para isso leve ao sofrimento e às lágrimas.

para a revista "Homem Sem Fronteiras"

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