Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Sergei Vyacheslavovich Trofimov nasceu em 4 de novembro de 1966 em Moscou. Sergei foi criado por sua mãe, bibliógrafa: seu pai deixou a família cedo. A partir dos seis anos cantou no coral. O coro infantil era procurado por muitos teatros de Moscou, por exemplo, junto com o coro, Sergei esteve no palco durante a produção da ópera “Carmen”.

Depois da escola, Sergei ingressou no Conservatório de Moscou.

As canções do aspirante a cantor não se enquadravam em nada no formato do palco oficial soviético: Trofim começou a cantar em restaurantes e a dar concertos underground. Junto com o grupo Eroplan, ele planejava lançar um álbum, mas devido aos acontecimentos de 1991, os planos nunca foram concretizados.

Na época “problemática”, de 91 a 93, Sergei esperou fora dos muros da igreja - ele serviu como menino do coro na igreja, mas aos poucos a vida cobrou seu preço - ele sentiu que era capaz de mais, que tinha algo a dizer para o público e o país.

Em 1994, apareceu pela primeira vez a imagem cênica de “Trofim” - um bufão simplório, um cara sem camisa, olhando com ironia para o caos que reinava ao redor. Durante muito tempo, a máscara de “homem do povo” tornou-se a principal forma de Sergei transmitir os seus sentimentos e expressar a sua atitude perante a realidade que o rodeia. Uma das principais canções deste período foi.

Nos anos 90, Sergei escreveu para as estrelas do palco russo: suas canções foram interpretadas por Svetlana Almazova. Porém, não se esquece de “Trofim”: este período reflecte-se na canção, e vários discos têm o mesmo nome.

Começa a dar concertos a solo, ganhando fama aos poucos: em 1999, Trofim competiu consigo mesmo no “Anel Musical”.

Em 2000, ocorreu uma virada - o pseudônimo “Trofim” desapareceu dos cartazes, foi substituído pelo nome e sobrenome verdadeiros: “Sergei Trofimov”. Este ano, Sergei foi com concertos à Chechénia, onde decorria a guerra, pelos quais foi galardoado com a medalha “Pela Coragem”.

A sua obra também mudou significativamente: canções ou - este não é o Trofim que o país já conheceu e amou. As músicas ficaram mais pensativas e o humor característico praticamente desapareceu.

Na década de 2000, Sergei Trofimov foi um participante indispensável em festivais de música, concertos oficiais de grupos e vencedor de prêmios musicais, incluindo muitos prêmios de agências de aplicação da lei. Pela música, Sergei recebeu o Prêmio FSB e vários Gramofones de Ouro.

Em 2011, Trofim recebeu o título de “Artista Homenageado da Federação Russa” e, no ano seguinte, Sergei tornou-se confidente do Presidente da Federação Russa.

Caindo de uma altura

Eternos salvadores do povo.

De uma liberdade tão obsessiva.

Dizem que você é a noiva de Deus...

Não há lugar para o seu querido..."

Deus, que bobagem...

“Nasci em 1966, numa maternidade de Proletarka. “Passei minha infância em Samotek, onde morei com minha mãe”, Sergei Trofimov flutua na onda da memória, “...Mamãe era a bibliógrafa-chefe do Instituto de Informação Científica em Ciências Sociais, e meu pai, Vyacheslav Vladimirovich, trabalhou na fábrica de Khrunichev. Minha mãe e minha avó dedicaram suas vidas à biblioteconomia. E na época do czar, minhas duas bisavós até receberam educação no Instituto de Donzelas Nobres.

O fluxo gravitacional naquela época não era o mesmo que é agora. Naquela época, era terrivelmente interessante morar em Moscou; os antigos pátios onde nós, meninos, jogávamos futebol e “ladrões cossacos”, cantávamos com um violão e nos apaixonávamos, ainda estavam preservados.

Nossa área era incrível. Eu morava na Segunda Volkonsky Lane, de onde era possível correr pelos telhados até o Museu do Exército Soviético. Você poderia andar um quarteirão inteiro pulando de telhado em telhado. Esta foi a nossa atividade favorita. Morávamos nos telhados, como os Carlsons. E eles lutaram, fizeram as pazes e brincaram. Foi uma época de ouro. E eu realmente estava apaixonado por todas as garotas ao mesmo tempo.

Quando fiz cinco anos, algumas tias e tios vieram ao nosso jardim de infância e organizaram um teste para crianças. Foi assim que acabei na capela do coral. Das oito e meia às duas - disciplinas de educação geral, e depois até a noite - música. Aos seis anos fui aceito na primeira série da mesma escola.”

Trofimov, como sempre, é modesto, simplesmente afirmando o fato de ser admitido em uma escola conhecida em toda a União Soviética. Era quase impossível que uma pessoa aleatória chegasse lá; não bastava que professores experientes tivessem ouvido absoluto, eles tentavam discernir mais na criança - um desejo pela harmonia do mundo, pelo talento;

A música viveu na alma de Sergei desde o nascimento.

Aos 7 anos, um estudante escreveu sua primeira valsa em um pedaço de papel higiênico no hospital; aos 10 anos já compõe fugas, estudos e tenta criar uma sonata. Educado na música de Bach, Monteverdi, Mozart, Schubert, Baratynsky, Rachmaninov, Gershwin (as obras destes compositores foram executadas por alunos do Coro Masculino de Moscovo), Sergei procura incansavelmente a sua “melodia”. Ele se sente especialmente atraído pelo piano: o menino aprimora incansavelmente seu domínio do instrumento, improvisa, compõe...

É claro para ele e, mais ainda, para os seus professores que o caminho de Sergei está no mundo da música clássica séria. Mas Deus decretou o contrário.

Caindo de uma altura

“Aos 13 anos, quando estava no acampamento, tive muito azar... Queria mostrar minha destreza na frente das meninas, e no jogo Zarnitsa subi na árvore onde ficava o mirante. A torre revelou-se mal fixada e caí de uma altura de 12 metros, colocando as mãos para a frente. Surpreendentemente, uma vez no chão, não senti nenhuma dor no início. Ela veio então selvagem, penetrante...

O diagnóstico foi múltiplas fraturas nos dois braços... Fiz cirurgia após cirurgia. O médico montou minhas mãos em joias, como um restaurador restaura vasos antigos. Demorou meses para reabilitar...”

Parecia que uma lesão grave fechou as portas para a boa música de Sergei, mas a poesia surgiu durante esse período difícil. A música foi transformada em versos. Era como se alguém de cima lhe mostrasse uma saída para o impasse.

“E nessa hora foi como se uma barragem tivesse rompido - poemas começaram a surgir de mim. Não consegui anotá-los e ditei-os aos meus amigos. Talvez sem esse incidente fatal eu teria me tornado completamente diferente. Nesse período mudei muito internamente - aprendi a me comunicar comigo mesmo, a ouvir quem está dentro de mim. Sonhei com o dia em que meu gesso finalmente seria removido. E agora chegou. As mãos eram uma visão lamentável, pálidas e enrugadas. E eles não me ouviram de jeito nenhum. Comecei a restaurá-los. Tudo passou por uma dor infernal, até desmaios. Fiquei triste, desesperado, pensamentos diferentes surgiram na minha cabeça...

As mãos não foram desenvolvidas de forma alguma. Aí comecei a praticar caratê, comecei a levantar peso... Seis meses depois, meus braços começaram a se desdobrar lentamente... Caindo de altura, poderia ter ficado incapacitado, poderia ter morrido. Mas Deus me protegeu.

Lembro-me que no início do 7º ano alguém veio e me convidou para ouvir “Bohemian Rhapsody” do Queen reel-to-reel. Foi um choque. Na 8ª série, de repente descobri o AC/DC. Total liberdade de espírito!

Neste momento, Sergei faz suas primeiras tentativas de compor músicas.

Afinal, a música é o gênero mais diversificado. E o músico aproveitou ao máximo seu conhecimento e dom natural. Sendo um excelente melodista e sinfonista, ele dominou com maestria uma variedade de formas de criatividade musical. Hoje em seu repertório você encontra romance e country, músicas ciganas e blues, rap e pop clássico, valsa e twist, canções de bardo e composições de rock and roll.

Parece que de onde o músico obteve um senso tão desenvolvido da língua russa como um organismo vivo. Às vezes parece que Trofimov simplesmente “tece” obras-primas do nada, das vozes dos transeuntes, das buzinas dos carros e do farfalhar das coroas. Bem, aqui está, ou é dado ou não é. Mas ao presente deve ser acrescentada a educação e os livros certos. A paixão de Sergei pela leitura cresceu ao longo dos anos até se tornar uma paixão por... não, não por colecionar manuscritos antigos de Guttenberg, mas... por linguística comparada. Esta ciência é quase tão complexa quanto, por exemplo, a física quântica, só que em vez de fórmulas e números existem fórmulas e letras. Você não chega a esse hobby; você tem que estar pelo menos preparado para isso, caso contrário você simplesmente não entenderá nada.

Portanto, nem a música nem a poesia de Sergei Trofimov podem ser confundidas com mais ninguém, mesmo quando sua música não é interpretada pelo autor, mas em versões de outros intérpretes (Trofimov, deixe-me lembrar, escreve para muitas de nossas estrelas pop ), é instantaneamente reconhecível. Uma característica de seu estilo é a linguagem coloquial, que confere ao verso a espontaneidade e o encanto da fala ao vivo, e à música a beleza e a simplicidade da compreensão auditiva. Habilidades profissionais de orquestração e afinação perfeita, permitindo-lhe organizar instantaneamente a melodia entre os instrumentos, ajudaram Sergei a se tornar um arranjador de suas obras.

Porém, não vamos nos precipitar...

Eu simplesmente não conseguia imaginar minha vida sem música.

Depois da escola, ele ingressou no Instituto Estadual de Cultura de Moscou, onde conheceu as canções cossacas, canções do norte da Rússia, e fez uma expedição folclórica ao Don. Se eu tivesse me formado na faculdade, teria sido líder de um grupo folclórico em algum centro cultural. Mas, depois de estudar três anos, saí e entrei no Conservatório da Faculdade de Teoria da Composição. Porém, também não estudei lá, porque não combinava com meu espírito. Eu queria estudar música antes de mais nada, e não os fundamentos da filosofia marxista-leninista. Afinal, os compositores e músicos eram considerados naquela época os porta-vozes ideológicos do partido.

Lembro-me de que durante o exame perguntei ao professor como o dó maior burguês difere do proletário.

“Você nunca me entregará o comunismo científico, Trofimov”, foi a resposta.

Esta foi a gota d'água, e pouco antes disso fui expulso do Komsomol, tendo sido pego com um arquivo da revista anti-soviética proibida Posev. Há muito que digo que não me interesso pela propaganda burguesa e li artigos de Seva Novgorodtsev na revista sobre rock and roll. Mas mesmo assim fui expulso...

No início dos anos 80, nos reunimos na Praça Pushkin e gritamos a plenos pulmões. Havia cerca de vinte frequentadores regulares. A maioria eram meus amigos de escola do coral, então é difícil imaginar o que fizemos lá! Então, o Queen organizou suas músicas em 8 a 10 vozes, e nós as organizamos em 15 a 16. Toda a área estava nervosa!

Então eu tive um grupo “Kant”, e nos apresentamos com sucesso nos subúrbios de Moscou, vilarejos e casas de cultura. Foi um rock de arte intelectual. Eles até nos pagaram dinheiro...

Em 1985, fomos laureados do Vigésimo Festival Mundial da Juventude e dos Estudantes. Então a jovem Sveta Vladimirskaya virou-se para mim. E eu escrevi para ela a música “I Don’t Want to Lose You”, que se tornou seu primeiro hit e pela qual seu marido, Volodya Vladimirsky, me pagou 150 dólares. Esta foi a primeira taxa.

Naquela época eu trabalhava no restaurante Orekhovo e tínhamos toda uma programação composta por músicas minhas.
Em 1987 deixei o restaurante. Ele viajou pela Rússia com um violão como parte de grupos de concertos. Em seguida, foram criadas cooperativas musicais no âmbito dos comitês distritais do Komsomol, que organizavam concertos e turnês. Viajamos com “Mirage”, com “Tender May”, com Zhanna Aguzarova... Fazíamos cinco shows por dia, chamava-se “ches”.

Então aconteceu 1991: alguém correu para ganhar dinheiro, alguém deixou o país, alguém bebeu até morrer e eu me senti um tanto inquieto. Agora provavelmente posso formular o porquê.

“Homens maus de sabedoria, profetas e sábios,
Eternos salvadores do povo.
Me dê algo para eu não desistir
De uma liberdade tão obsessiva.
Oh, querida Rússia, terra batizada!
Dizem que você é a noiva de Deus...
Como aconteceu que hoje para mim
Não há lugar para o seu querido..."

1987-1991

Ele começou sua carreira de concerto como um bardo do rock.

1991-1993

Serviu na igreja (diretor de canto, escriturário).

1992-1993

Criação de músicas e letras para o álbum da cantora Svetlana Vladimirskaya.

1993

Vigília pascal durante toda a noite em Moscou.

1994

Início das atividades turísticas sob o pseudónimo “Trofim”.

1995

Lançamento do primeiro álbum solo “Aristocracy of the Garbage, Part 1”.

1995-1996

criando músicas e letras para os álbuns “The Sorrow of a Sinful Soul” do artista Alexander Ivanov, “Mom, Everything’s Okay” da cantora Karolina e o álbum “To the Ten” de Svetlana Almazova.

1996

lança três álbuns solo “The Aristocracy of the Garbage, Part 2”, “Good Morning” e “Eh, I Would Live”.

1997-1998

criando músicas e letras para o álbum “Queen” da cantora Carolina e para o álbum “Voice” de Alla Gorbacheva.

1998

próprio álbum solo “Garbage Aristocracy, Part 3 (“Devalue”).”

2000

álbuns solo “War and Peace” e “I am Born Again”, apresentações em cidades russas, boates em Moscou; concerto solo no Palácio da Cultura. Gorky, ocorreu uma viagem à Chechênia.

2001

álbum solo “A Aristocracia do Lixo, Parte 4”, membro da União dos Escritores da Rússia.

2002

álbum solo "Bard-avant-garde".

2003

álbum solo "I Miss You".

2004

álbum solo “Vento na Cabeça”. Premiado com a Medalha Suvorov por sua contribuição à literatura e ao patrimônio cultural da Rússia (4 de novembro de 2004).

2005

concertos solo no Palácio do Kremlin do Estado, turnês pela Rússia, participação em diversas transmissões de televisão e rádio, lançamento do novo álbum “Nostalgia”.

2006

digressão pela Rússia de divulgação do álbum “Nostalgia”, concerto a solo no Palácio do Kremlin do Estado, participação em diversas emissões de televisão e rádio. Premiado com a medalha “Pelo Serviço à Pátria” (Santos Grão-Duque Dmitry Donskoy e Reverendo Abade Sérgio de Radonezh) grau III. O Conselho do Grupo Unido de Veteranos de Serviços Especiais "Vympel" concedeu a Ordem da Cruz dos Veteranos, grau II (2 de novembro de 2006). Foi publicado o livro “240” - uma coleção de letras de músicas escritas pelo autor.

2007

álbum solo “Next Stop”.

2008

Agosto de 2008: ficou em 44º lugar no ranking da revista Forbes - os 50 artistas, apresentadores de TV, atletas, escritores e modelos mais populares da Rússia.”

2009

álbum solo “Eu moro na Rússia”.

2010

Álbum solo “Tudo não é importante”.

2011

POR DECRETO do Presidente da Federação Russa datado de 10 de março de 2011 No. 290 “SOBRE A ATRIBUIÇÃO DE PRÊMIOS ESTATAIS DA FEDERAÇÃO RUSSA” Sergei Vyacheslavovich Trofimov, solista-vocalista, membro da União Internacional de Artistas Pop (união criativa), foi premiado o título honorário “HONORADO A” por seus serviços no campo da arte RTISTA DA FEDERAÇÃO RUSSA" ! Lançamento do álbum solo “Sorokapyatochka”.

2011

Álbum solo "Sorokapyatochka"

2012

Álbum solo "Aty-Bati"

2014

Álbum solo "Preto e Branco"

2017

Álbum solo "In the Middle"

Oração dentro de mim

A nossa geração, apesar de todos desprezarem o “furo” nos seus corações, associou-se a uma grande potência. E quando ela morreu durante a noite, eu quis me identificar com alguma coisa. Eu fui à igreja. Na minha profunda convicção, e conheço muito bem a história da Rússia, foi a Igreja que desempenhou um papel na unificação do Estado russo. Não tanto os príncipes, mas a fé ortodoxa. E fiquei dois anos na igreja: primeiro fui corista, depois regente. Não houve concertos. Eu vivia estritamente de acordo com as regras da igreja.

Um dia um milagre aconteceu comigo: durante o culto de Natal, quando todos ao meu redor, inclusive eu, liam uma oração, minha própria oração, nascida do meu coração, começou a soar cada vez mais poderosa em minha alma. E em algum momento de repente senti algo penetrante e brilhante ao mesmo tempo. Foi como se a minha oração – aquela que soava no meu coração – fosse ouvida. E tive a oportunidade de ver por um momento e sentir o amor de Deus! Tudo aconteceu tão de repente - foi como se uma bala tivesse atingido o coração! O amor humano - por uma mulher, por uma criança - é apenas uma pequena partícula do amor Divino que senti então. E então decidi que havia encontrado minha vocação. Eu tinha padres na minha família e queria seguir os seus passos.

Meu mentor espiritual, padre Nikolai, me proibiu de me tornar monge. Ele era então padre na igreja de Taganka e agora é monge em Valaam. Ele disse: “Você não pode ser um monge se algo novo nasce constantemente em sua alma”. E eu realmente estava escrevendo algo o tempo todo, compondo músicas e letras. “Deus te deu talento, o que significa que você deve realizá-lo, criar e assim servir as pessoas. Este é o seu propósito." Ainda vou frequentemente à igreja. A fé me salva e me apoia. Geralmente vivo com a sensação de que um milagre está para acontecer comigo. Eu costumava esperar por ele o tempo todo. E só recentemente comecei a entender que milagres acontecem conosco todos os dias. O amor é o principal milagre, o principal tesouro. Isso geralmente ocorre aos homens bem tarde. E ainda mais tarde vem a compreensão do que é o amor verdadeiro.

Vivi a maior parte da minha vida com a ideia de que amar é possuir. Só quando me aproximei dos quarenta, há alguns anos, percebi: amar é dar. E tudo se encaixou.

Em 1993 escrevi “Vésperas”. Via de regra, Tchaikovsky, Stravinsky, Rachmaninov soam em nossas igrejas, mas eu queria voltar às raízes - ao canto russo Znamenny. Mas o Santo Sínodo analisa e aprova para execução apenas obras de membros da União dos Compositores (da qual nunca fui membro), então minhas “Vésperas” foram realizadas apenas em duas igrejas de Moscou, mas mesmo lá, depois que os padres mudaram, não soa mais.

Saí da igreja com chão sólido sob os pés. Mesmo quando cantava na capela e depois na igreja, continuou a escrever poesia nesse sentido, que não tem relação com o establishment musical oficial. Então ele estudou rock and roll estilístico. Foi assim que surgiu o álbum “Sorrow of a Sinful Soul”, cujas músicas foram interpretadas por Alexander Ivanov. Ao mesmo tempo, escrevi canções líricas “para a cozinha”. Eu realmente nunca quis sair para o público em geral. Tudo funcionou naturalmente. Eu não estava procurando o show business, foi ele quem me encontrou.

Quando voltei em 1994, fui forçado a começar tudo de novo. Não só na criatividade, mas na vida em geral. Depois conheci Sasha Ivanov e Stepan Razin, marido da cantora Karolina. Comecei a escrever músicas para eles, e eles decidiram publicar minhas músicas de “cozinha”, que foram escritas para mim, no álbum “To the Garbage Aristocracies”. Este foi o começo. Aí ganhei o pseudônimo “Trofim”.

Aristocracia do lixo

Vamos pausar por um momento o monólogo do nosso herói e relembrar o memorável ano de 1995, quando o álbum "Aristocracy of the Garbage" começou a tocar na "canhoneira" de cada barraca. Para ser sincero, não entendi o Trofim de imediato. E a questão não é que eu, como todos os críticos estéticos, tenha ficado assustado com a notória “nota de ladrão” de seus primeiros álbuns. De forma alguma, para mim pessoalmente, que cresci com o trabalho de Arkady Severny e a emigração da terceira onda, as músicas do primeiro disco pareciam, pelo contrário, demasiado... inteligentes. O álbum não se enquadrava no formato e era difícil de descrever. Em voz e aparência, ele parecia mais próximo dos bardos. Em termos de música e arranjo, é quase um emigrante. Textos... Esses foram os mais difíceis de comparar. Parece divertido, alegre, brincalhão, mas ao mesmo tempo triste e amargo. Só mais tarde veio a compreensão - seus textos me fizeram pensar em procurar respostas. Estilisticamente, era um coquetel desconhecido, onde se sentia o estilo agudo e lacônico de Vysotsky, a melodiosidade e suavidade de Okudzhava, a coragem e a melancolia de Arkady Severny, o desespero e a sabedoria de Galich. Os ingredientes parecem conhecidos, mas fundem-se num sabor desconhecido e brilhante. Durante seis meses vaguei indeciso, ouvindo constantemente um novo artista nas festas de estudantes e nos carros dos meus amigos, mas sem me atrever a comprar uma cassete para mim. Agora nem me lembro qual composição específica rompeu a lacuna da desconfiança, provavelmente a do título - “A aristocracia do lixo”.

“...Quando os caipiras usam dinheiro comunista
abriu o American Express Bank,
os agentes de segurança deram rédea solta aos vigaristas,
ter seu próprio interesse em diamantes.
E na mesma hora do pântano comum
vamos embora, tirando nossos sapatos bastões, senhores.
Agora eles estão em ordem e respeitados,
remando lava de um lago lamacento.”

O “tiro” de estreia acabou sendo certeiro, mas quase acertou o próprio hitmaker com um ricochete. Em 1999, quando além do primeiro disco Trofim tinha mais três discos novos a seu crédito, o apresentador do programa “What? Onde? Quando?" Vladimir Voroshilov o convidou para se apresentar ao vivo. E o jovem cantor e compositor contou aos telespectadores sobre “a aristocracia do lixão, ditando a moda da moralidade”.

“Depois disso, fui totalmente retirado do ar”, continua lembrando o artista.

A situação foi agravada pelo álbum “Guerra e Paz”. Desde o seu lançamento, os funcionários da mídia atribuíram-me rótulos diferentes. Muitos de nós não sabemos realmente nada, mas ao mesmo tempo temos as nossas próprias opiniões...

Rosenbaum

Alexander Rosenbaum ajudou. Estou sinceramente grato a ele por isso e até dediquei uma música a Alexander Yakovlevich:

“...Escreva sobre sua alma,
que flui, flui com luz azul,
Rompendo a escuridão
cegueira humana sem esperança,
E como é engraçado
ser cantor, rebelde e poeta
No estado de caipiras,
indiferença e pobreza..."

Agora é difícil prever como os acontecimentos teriam se desenvolvido se Trofim não tivesse cantado uma coisa “sediciosa” no ar de um programa de televisão popular ou se Alexander Yakovlevich não o tivesse conhecido no caminho... Mas, como dizem os sábios: “Deus conduz através da vida.” No novo século ouvimos um Trofimov completamente novo. Este não era apenas um cantor cantando dísticos satíricos talentosos e afiados. De repente, meu namorado da fita apareceu como um letrista sutil, um filósofo e simplesmente um amigo, capaz de compartilhar tristezas. Eles o ouviram. Eles entenderam e amaram.

Sergei Trofimov se destaca no cenário moderno por vários motivos.

Em primeiro lugar, com poesia genuína, ressoando em cada verso, e em segundo lugar, o que é extremamente importante, com vocais profissionais. A formação da voz clássica italiana, que acompanhou Sergei ao longo dos seus dez anos de estudos no coro, e as aulas de canto folclórico no Instituto de Cultura significam muito e distinguem o artista Trofimov de muitos que acreditam que cantam com ele “no mesmo género. ”

É normal que uma pessoa busque, cresça, se conheça... Com o passar dos anos, a visão sobre as coisas muda, a atitude em relação a si mesmo muda, as pessoas ao seu redor mudam... A experiência e a sabedoria vêm. E com eles - outras composições musicais. Agora Sergei Trofimov pode se dar ao luxo de experimentar o som, produzindo todo um bloco de novos projetos com, em geral, um som puramente rock and roll e gravando álbuns inteiramente líricos.

Ou talvez ele sacuda os velhos tempos e transmita no Channel One um dueto divertido com Dmitry Dibrov, que os espectadores não perceberão pior do que suas músicas originais. Que a melhor prova do meu pensamento seja novamente uma postagem da Internet imparcial. Um admirador anônimo relata: “Faz algum tempo que não me interessava pelo trabalho de Trofimov, até ouvir seu álbum “Nostalgia”, que contém composições maravilhosas e muito gentis, tanto textualmente quanto musicalmente. Foi com ele que começou meu, ouso dizer, amor por suas músicas. Como sei, o período dos temas “espinhosos” já passou para ele, juntamente com uma mudança na criatividade, houve também uma mudança na sua imagem cênica: o lugar do pseudônimo “Trofim” foi ocupado pelo seu nome e sobrenome - Sergei Trofimov.
Sim, o sucesso é óbvio e merecido. Mas como é bom quando um artista com um público de milhões fala de si mesmo com simplicidade e sem pretensões: “Bom, que estrela eu sou... Em primeiro lugar, sou um servo de Deus, e todo o resto é secundário. Ainda me sinto extremamente estranho quando as pessoas vêm até mim e pedem um autógrafo. Claro que não recuso, porque não dá para explicar a cada pessoa que somos irmãos, que somos iguais e não importa quem faz o quê na vida.

Por mais coisas materiais que as pessoas tenham nesta vida, quer dizer, um iate, um Bentley, a nossa essência não muda. Tudo isso é dado, por assim dizer, para uso temporário, porque quando você sair não poderá levar nem um iate nem um carro bacana. Você não poderá levar nada. A vida é um jogo intelectual. E neste jogo o principal é entender que tipo de real você é. Gostaria que minha criatividade fosse um pouco estimulante. Incentivou-nos a procurar respostas para a pergunta “Por quê?” Por que estamos todos aqui?

Sergei Trofimov, o artista, e Sergei Trofimov, o homem, continuam sua busca. Parar no meio do caminho ou descansar sobre os louros não é seu estilo. Ele está sempre em movimento.

Os vetores da atividade criativa de um artista são tão diversos que a princípio não fica claro qual é o guia.

Bem, claro, o principal é musical, exclamarão todos os fãs do artista.

Esta resposta está realmente à vista de todos - Trofimov não vive e respira apenas música. E por isso ele voa para onde seu canto é mais necessário hoje, sem hesitação.

Como ouvinte, ele capta tudo na hora e entende imediatamente onde eles estão realizando uma rotina à sua frente e onde estão entregando sua alma. Tive a sorte de assistir a diversas apresentações do cantor, e não conheço nenhum exemplo em que sua voz soasse “indiferente”. Trofimov trabalha sempre com seriedade e prazer e, como verdadeiro artista, o que importa para ele não são os interiores que o rodeiam, mas o contacto mútuo com o público, mesmo que o salão hoje tenha se tornado uma tenda do exército ou um corredor de hospital de um Hospital militar. Não há necessidade de explicar a Sergei sobre o senso de dever...

Tudo isso é verdade, mas outro dia, folheando outro “brilho” com um artigo sobre Sergei e olhando seus olhos absolutamente felizes nas fotos com sua esposa e filhos, de repente percebi que o vetor espiritual do atual Sergei Trofimov é direcionado, em primeiro lugar, para com a sua família. E isso é bastante lógico. Não há melhor fonte de inspiração do que paz e bondade no lar. Talvez alguém esteja acostumado a invocar a musa estando no limite, mas Trofimov não. É por isso que as músicas dele são boas; você as ouve e um fogo acende em seu peito. Isso é chamado de "presente".

Sou uma pessoa de um mundo cujo nome é show business. Existem muitas tentações por aí. Balança-me como um navio. Só estou em paz em casa. Então vivo com a sensação de que passo meus dias em um cassino e volto ao templo para passar a noite.”

Maxim Kravchinsky, jornalista
www.kravchinsky. com

Não é sempre que você conhece um músico a quem Deus deu igual talento como vocalista, compositor e escritor. No entanto, no caso de Sergei Trofimov - ou simplesmente Trofim - este é de facto o caso. Ele tem pouco mais de cinquenta anos, mas muitos acontecimentos, encontros e milagres já aconteceram em sua vida. E quantos deles ainda estão por vir! Hoje contaremos mais sobre a biografia do cantor Sergei Trofimov.

Os anos da infância são maravilhosos

Filho único da família, Seryozha nasceu no sexagésimo sexto ano do século passado, no agora festivo dia 4 de novembro, em uma das maternidades de Moscou. Os pais do menino eram muito jovens. Mamãe, Galina, assim como a avó, trabalhava como bibliógrafa, papai, Vyacheslav, trabalhava em uma fábrica. A juventude, a inexperiência e o ardor não permitiram que Galina e Vyacheslav passassem pelas adversidades da vida familiar e da criação de um filho, preservando o seu amor. Quando Serezha tinha três anos, seus pais se separaram. O bebê ficou com a mãe e a avó.

Como o próprio Sergei recordou mais tarde, a sua infância tornou-se para ele um período de liberdade, uma liberdade despreocupada nas ruas, passada nos telhados e nos pátios do seu bairro natal. No entanto, o futuro artista encontrou uma oportunidade de se dedicar à música, que apareceu em sua vida de repente - no ano em que Seryozha completou cinco anos. Acontece que representantes do coro de Moscou foram ao jardim de infância, onde o pequeno Trofimov foi selecionar as crianças. Uma audição foi organizada - foi assim que Sergei chegou lá.

Música na biografia de Sergei Trofimov

Na capela do coro, instituição que naquela época era conhecida em todo o país e onde “meros mortais” eram admitidos “com dificuldade”, Seryozha estudou até os dezessete anos: antes do almoço havia aulas de educação geral, depois do almoço havia eram aulas de música. Os professores consideravam Sergei um jovem talento; viam nele um talento de Deus e um desejo pela música. Sergei adorava escolher músicas no piano, que sabia tocar muito bem. Ele gostava de música clássica “séria” e todos que o conheciam previram que ele se tornaria um músico clássico. Talvez isso tivesse acontecido, mas, como sempre acontece, uma circunstância fatal o impediu.

Aos treze ou quatorze anos, Seryozha estava em um acampamento de verão. Nessa idade, os meninos adoram “se exibir” na frente das meninas, e o jovem Trofimov não foi de forma alguma uma exceção. Querendo surpreender as meninas com sua destreza e coragem, subiu em uma árvore alta e, sem resistir, caiu de uma altura de doze metros, quebrando os dois braços. Como o próprio cantor lembrou mais tarde, os médicos recolheram suas mãos “pedaço por pedaço”. A lesão foi tão grave, a recuperação foi tão longa que parecia que a música poderia ser esquecida. Mas as melodias foram substituídas por palavras. Sergei começou a escrever poesia. Assim, uma nova página se abriu na biografia de Sergei Trofimov.

Do princípio

Para desenvolver mãos safadas, Trofimov teve que se esforçar muito. Através de dores infernais, através de desmaios, ele dobrou e endireitou os dedos e as articulações dos cotovelos, praticou caratê, movendo-se persistentemente em direção ao seu objetivo. Depois ele ganhou força com as músicas que seus amigos o apresentaram nesse período: AC/DC, Queen e assim por diante. Segundo o próprio músico, era “liberdade”. Ele queria cantar da mesma maneira.

Alunos

Depois de se formar na escola, Serezha ingressou no Instituto de Cultura. No entanto, ele não estudou lá por muito tempo - depois de dois ou três anos desistiu, mudando-se para o conservatório para a faculdade de teoria da composição. Porém, Trofimov também não terminou - mas não saiu sozinho, mas depois de ser expulso: o jovem músico realmente não gostou da propaganda de que estavam cheias as instituições soviéticas. Sergei começou sua “natação livre”.

Primeiros passos

Em meados dos anos oitenta, como se pode saber pela biografia de Sergei Trofimov, ele tinha o seu próprio grupo, com o qual tocou em vários clubes e palácios de cultura. Os caras se apresentaram em um estilo que Trofimov descreveu como “art rock”. Os jovens músicos ainda receberam honorários por suas apresentações, e depois conseguiram se tornar laureados em um dos festivais juvenis. Foi então que Sergei conheceu a aspirante a cantora Svetlana Vladimirskaya. Logo depois, Sergei escreveu uma música para Svetlana e depois gravou seu álbum, que se tornou a estreia da artista.

Caminho espiritual

E então veio noventa e um. O ano do colapso da União, quando de repente, num instante, toda a vida anterior, familiar e compreensível, mudou. Para muitos, isso se tornou um estresse com o qual todos lidaram da melhor maneira possível. Sergei também sentiu necessidade de mudança em si mesmo. E ele foi à igreja e se tornou cantor.

Sergei passou dois anos na igreja. Ele vivia de acordo com as regras, não dava concertos e pensava em se tornar monge. O seu mentor espiritual, Padre Nikolai, dissuadiu-o deste passo, dizendo que o destino de Trofimov era ser músico. Como o próprio cantor disse mais tarde, ele deixou a igreja de bom humor - estava pronto para voltar ao show business, apesar de para isso ser necessário começar tudo de novo.

Segunda chance

Em 1994, como decorre da biografia de Sergei Trofimov, ocorreram dois encontros fatídicos. A primeira é com Alexander Ivanov, líder do grupo Rondo, e a segunda é com Stepan Razin, marido da cantora Carolina. Eles acabaram sendo fatídicos porque Ivanov gostou muito das músicas que Sergei escreveu - ele cantou a maioria delas, lançando o álbum “The Sorrow of a Sinful Soul”. Quanto a Razin, foi ele quem sugeriu que Sergei Trofimov começasse a cantar sozinho, gravando aquelas canções que Ivanov “rejeitou”. Foi assim que surgiu um cantor chamado Trofim com seu disco de estreia com o título original “Aristocracia do Lixo”.

A tentativa de escrita do artista novato acabou sendo um pouco diferente, ao contrário das músicas que o artista mais tarde começou a escrever. Agora ele é conhecido pelos ouvintes como um letrista, mas então, no final dos anos 90, mais um chansonnier com motivos divertidos e letras simples apareceu diante dos telespectadores e ouvintes. Eles não gostavam muito de Trofimov naquela época. Seus textos continham muitas declarações sediciosas, com as quais o caminho para o grande show business e a televisão foi fechado. Assim, depois de algum tempo, conforme relatado na biografia pessoal de Sergei Trofimov, o artista começou a produzir novas músicas: composições que já eram notavelmente diferentes em estilo das originais. O público recebeu este Trofim com estrondo. O artista finalmente recebeu reconhecimento.

Século vinte e um

No novo século, Trofimov trabalha incansavelmente. Ele escreve canções para si mesmo e para outros artistas, incluindo a já mencionada Svetlana Vladimirskaya, bem como Alexander Ivanov, Nikolai Noskov e muitos outros. Como decorre da biografia de Sergei Trofimov, o artista atinge um novo marco. Ele dá concertos, se apresenta na Chechênia, escreve muita poesia e até publica sua própria coleção - graças à qual se torna membro do Sindicato dos Escritores Russos. Trofim participa em vários festivais e concursos, torna-se laureado e recebe prémios. O novo século realmente trouxe reconhecimento a Trofimov, mas não só isso - também grande popularidade. A partir de 2004 e todos os anos seguintes, o artista começou a organizar um festival chamado “Sergei Trofimov reúne amigos”. Graças a este festival, os jovens intérpretes que não têm dinheiro para se promoverem têm a oportunidade de se apresentar e de se darem a conhecer.

Em 2005, Trofimov celebrou uma década de sua própria atividade criativa e não de qualquer maneira, mas com dois grandiosos concertos esgotados no próprio Kremlin. Muitos de seus colegas famosos passaram então a apoiar o artista.

No ano passado Trofim apresentou o seu mais recente álbum até ao momento e já é o décimo sétimo da carreira do artista. E o ano passado também foi lembrado pelos admiradores do músico pelo fato de sua filha mais nova, Lisa, ter seguido os passos do pai - ela gravou seu primeiro single.

Vida pessoal na biografia do cantor Sergei Trofimov

O músico Trofim foi casado duas vezes. Não há muitas informações sobre a primeira esposa na biografia de Sergei Trofimov. Ela se tornou uma garota chamada Natalya. Eles se conheceram e se casaram muito jovens, ambos com apenas vinte anos. Em 1988 – Sergei tinha 22 anos na época – o casal teve uma filha, Anya. No entanto, como muitas vezes acontece, nem mesmo a criança conseguiu salvar a família e os pais da menina separaram-se. Após vários anos de separação, Sergei e Natalya tentaram recomeçar, mas, apesar do entusiasmo, não deu em nada. Quando Anya tinha quinze anos, seus pais se divorciaram completamente.

É dada especial atenção à vida pessoal na biografia de Sergei Trofimov. No mesmo ano de 2003, ela começou a brilhar com novas cores. Sergei conheceu uma dançarina chamada Nastya.

Eles tiveram amor à primeira vista e logo Anastasia engravidou. Isso aconteceu antes mesmo do divórcio de Sergei de sua primeira esposa, então Anastasia e Sergei não conseguiram se casar imediatamente. Eles fizeram isso apenas algum tempo depois, quando seu primeiro filho, o filho Ivan, completou um ano e meio. Além disso, em 2008 nasceu a filha Lisa, o segundo filho juntos, o que só fortaleceu o casamento e melhorou a vida pessoal.

Na biografia de Sergei Trofimov, diz-se sobre sua esposa que ela desempenha um papel importante em sua vida. O músico frequentemente consulta Nastya e compartilha seus problemas. E é Anastasia quem administra a casa de campo deles - e, aliás, foi ela quem a mobiliou.

Esta é a biografia do cantor Sergei Trofimov no momento, e ele ainda tem muitas páginas fechadas e em branco pela frente.

Trofim - "Canção de Moscou"

Trofimov Sergey Vyacheslavovich (Trofim) nasceu em Moscou em 4 de novembro de 1966. Agora um cantor popular na Rússia, compositor, autor de letras e poemas, Artista Homenageado da Federação Russa. Trofim passou a infância em Moscou; desde cedo se interessou por vocais e cantou na Capela dos Meninos do Estado de Moscou no Instituto Gnessin. Possui formação musical profissional, estudou no Instituto Estadual de Cultura de Moscou, bem como no Conservatório Estadual de Moscou, onde estudou com professores profissionais do departamento de teoria e composição. Suas primeiras apresentações solo no palco começaram em 1987, quando Trofim cantou suas músicas no estilo de um bardo do rock. Os anos noventa deixaram sua marca na vida de Sergei Trofimov, segundo ele, ele não gostou dos acontecimentos no país quando os jovens seguiram o caminho do banditismo e do roubo, época em que Trofim ingressou na vida eclesial. De 1991 a 1993 serviu na igreja, onde cantou no coral da igreja e nos cultos, sua posição na igreja era diretor do coral e subdiácono.

Mas a natureza criativa ainda irrompeu e para uma vida plena foi necessário mais espaço, e em 1994 Trofim iniciou a sua carreira nos palcos pop. Neste momento, Sergei Trofimov colabora ativamente com muitos artistas e seu primeiro projeto notável foi o trabalho no álbum gravado por Alexander Ivanov (grupo Rondo) “The Sorrow of a Sinful Soul”. Onde foram executadas músicas de Trofim, além de colaborar com intérpretes, Sergei Trofimov gravou músicas em sua própria performance e já no mesmo ano encontrou seu primeiro produtor, Stepan Razin. Foi depois de começar a trabalhar com ele que, sob o pseudónimo de Trofim, foram lançadas as primeiras músicas “About Advertising”, “I Fight Like a Fish”, “Bratva”, “Into Such Darkness”, que posteriormente foram incluídas na estreia álbum intitulado “Aristocracia do Lixo”.

Nos anos seguintes, Trofim continua a escrever ativamente suas canções, é autor de canções para artistas como a cantora Carolina, Svetlana Almazova, Alla Gorbacheva, Vakhtang Kikabidze, Lada Dance, enquanto Sergei Trofimov trabalha em vários gêneros, o que mais uma vez confirma seu talento indubitável como compositor e compositor. Os álbuns e músicas lançados pela Trofim são extremamente populares e merecem o interesse dos ouvintes. Ao mesmo tempo, Sergei Trofimov começa a lançar ele mesmo álbuns solo e a percorrer o país com suas músicas.

A discografia de Trofim é simplesmente incrível com a enorme quantidade de álbuns lançados, e cada um deles contém verdadeiros sucessos que são apreciados por muitos ouvintes e telespectadores. Entre os álbuns lançados estão “Aristocracy of the Garbage 1” 1995, “Aristocracy of the Garbage 2” 1996, “Eh, I Would Live” 1996, “News from the Prickly Distance” 1998, então a inspiração e o trabalho árduo de Trofim não desaparecem e mais e mais novidades são lançadas no conjunto de novas criações. “Nasci de novo” 2000, “Aristocracia do Lixo 4” 2001, “Bard-Avangard” 2002, o disco muito popular “Wind in the Head” 2004, “Nostalgia” 2005, “Next Stop” 2007, “I Live na Rússia” 2009, “Tudo não é importante” 2010, “Sorokopyatochka” 2011. E o número total de canções escritas por Sergei Trofimov para sua atuação, assim como para outros artistas populares, é até difícil de imaginar.

É claro que todos esses méritos não poderiam passar despercebidos e, em março de 2011, Sergei Trofimov recebeu o título de Artista do Povo da Federação Russa por realizações notáveis ​​no campo da arte. Mas, talvez, Trofim tenha recebido uma recompensa ainda maior muito antes, na forma de amor universal e respeito por seus talentos por parte dos ouvintes e espectadores comuns de sua obra.

Trofim com sua esposa Anastasia

vídeo

Clipe Sergey Trofimov (Trofim) - “Estou com saudades”. Vídeo

Clipe Trofim (Sergei Trofimov) - "Dom-fafe". Vídeo

Clipe Sergey Trofimov (Trofim) - “Vento na cabeça”. Vídeo

Clipe Sergey Trofimov (Trofim) - "Pombos". Vídeo

Clip Trofim (Sergey Trofimov) - “Não me deixe.” Vídeo

Clipe Sergey Trofimov (Trofim) - "Cidade em engarrafamentos". Vídeo

Clipe Sergey Trofimov (Trofim) - "Cidade de Sochi". Vídeo

Caindo de uma altura

Eternos salvadores do povo.

De uma liberdade tão obsessiva.

Dizem que você é a noiva de Deus...

Não há lugar para o seu querido..."

Deus, que bobagem...

“Nasci em 1966, numa maternidade de Proletarka. “Passei minha infância em Samotek, onde morei com minha mãe”, Sergei Trofimov flutua na onda da memória, “...Mamãe era a bibliógrafa-chefe do Instituto de Informação Científica em Ciências Sociais, e meu pai, Vyacheslav Vladimirovich, trabalhou na fábrica de Khrunichev. Minha mãe e minha avó dedicaram suas vidas à biblioteconomia. E na época do czar, minhas duas bisavós até receberam educação no Instituto de Donzelas Nobres.

O fluxo gravitacional naquela época não era o mesmo que é agora. Naquela época, era terrivelmente interessante morar em Moscou; os antigos pátios onde nós, meninos, jogávamos futebol e “ladrões cossacos”, cantávamos com um violão e nos apaixonávamos, ainda estavam preservados.

Nossa área era incrível. Eu morava na Segunda Volkonsky Lane, de onde era possível correr pelos telhados até o Museu do Exército Soviético. Você poderia andar um quarteirão inteiro pulando de telhado em telhado. Esta foi a nossa atividade favorita. Morávamos nos telhados, como os Carlsons. E eles lutaram, fizeram as pazes e brincaram. Foi uma época de ouro. E eu realmente estava apaixonado por todas as garotas ao mesmo tempo.

Quando fiz cinco anos, algumas tias e tios vieram ao nosso jardim de infância e organizaram um teste para crianças. Foi assim que acabei na capela do coral. Das oito e meia às duas - disciplinas de educação geral, e depois até a noite - música. Aos seis anos fui aceito na primeira série da mesma escola.”

Trofimov, como sempre, é modesto, simplesmente afirmando o fato de ser admitido em uma escola conhecida em toda a União Soviética. Era quase impossível que uma pessoa aleatória chegasse lá; não bastava que professores experientes tivessem ouvido absoluto, eles tentavam discernir mais na criança - um desejo pela harmonia do mundo, pelo talento;

A música viveu na alma de Sergei desde o nascimento.

Aos 7 anos, um estudante escreveu sua primeira valsa em um pedaço de papel higiênico no hospital; aos 10 anos já compõe fugas, estudos e tenta criar uma sonata. Educado na música de Bach, Monteverdi, Mozart, Schubert, Baratynsky, Rachmaninov, Gershwin (as obras destes compositores foram executadas por alunos do Coro Masculino de Moscovo), Sergei procura incansavelmente a sua “melodia”. Ele se sente especialmente atraído pelo piano: o menino aprimora incansavelmente seu domínio do instrumento, improvisa, compõe...

É claro para ele e, mais ainda, para os seus professores que o caminho de Sergei está no mundo da música clássica séria. Mas Deus decretou o contrário.

Caindo de uma altura

“Aos 13 anos, quando estava no acampamento, tive muito azar... Queria mostrar minha destreza na frente das meninas, e no jogo Zarnitsa subi na árvore onde ficava o mirante. A torre revelou-se mal fixada e caí de uma altura de 12 metros, colocando as mãos para a frente. Surpreendentemente, uma vez no chão, não senti nenhuma dor no início. Ela veio então selvagem, penetrante...

O diagnóstico foi múltiplas fraturas nos dois braços... Fiz cirurgia após cirurgia. O médico montou minhas mãos em joias, como um restaurador restaura vasos antigos. Demorou meses para reabilitar...”

Parecia que uma lesão grave fechou as portas para a boa música de Sergei, mas a poesia surgiu durante esse período difícil. A música foi transformada em versos. Era como se alguém de cima lhe mostrasse uma saída para o impasse.

“E nessa hora foi como se uma barragem tivesse rompido - poemas começaram a surgir de mim. Não consegui anotá-los e ditei-os aos meus amigos. Talvez sem esse incidente fatal eu teria me tornado completamente diferente. Nesse período mudei muito internamente - aprendi a me comunicar comigo mesmo, a ouvir quem está dentro de mim. Sonhei com o dia em que meu gesso finalmente seria removido. E agora chegou. As mãos eram uma visão lamentável, pálidas e enrugadas. E eles não me ouviram de jeito nenhum. Comecei a restaurá-los. Tudo passou por uma dor infernal, até desmaios. Fiquei triste, desesperado, pensamentos diferentes surgiram na minha cabeça...

As mãos não foram desenvolvidas de forma alguma. Aí comecei a praticar caratê, comecei a levantar peso... Seis meses depois, meus braços começaram a se desdobrar lentamente... Caindo de altura, poderia ter ficado incapacitado, poderia ter morrido. Mas Deus me protegeu.

Lembro-me que no início do 7º ano alguém veio e me convidou para ouvir “Bohemian Rhapsody” do Queen reel-to-reel. Foi um choque. Na 8ª série, de repente descobri o AC/DC. Total liberdade de espírito!

Neste momento, Sergei faz suas primeiras tentativas de compor músicas.

Afinal, a música é o gênero mais diversificado. E o músico aproveitou ao máximo seu conhecimento e dom natural. Sendo um excelente melodista e sinfonista, ele dominou com maestria uma variedade de formas de criatividade musical. Hoje em seu repertório você encontra romance e country, músicas ciganas e blues, rap e pop clássico, valsa e twist, canções de bardo e composições de rock and roll.

Parece que de onde o músico obteve um senso tão desenvolvido da língua russa como um organismo vivo. Às vezes parece que Trofimov simplesmente “tece” obras-primas do nada, das vozes dos transeuntes, das buzinas dos carros e do farfalhar das coroas. Bem, aqui está, ou é dado ou não é. Mas ao presente deve ser acrescentada a educação e os livros certos. A paixão de Sergei pela leitura cresceu ao longo dos anos até se tornar uma paixão por... não, não por colecionar manuscritos antigos de Guttenberg, mas... por linguística comparada. Esta ciência é quase tão complexa quanto, por exemplo, a física quântica, só que em vez de fórmulas e números existem fórmulas e letras. Você não chega a esse hobby; você tem que estar pelo menos preparado para isso, caso contrário você simplesmente não entenderá nada.

Portanto, nem a música nem a poesia de Sergei Trofimov podem ser confundidas com mais ninguém, mesmo quando sua música não é interpretada pelo autor, mas em versões de outros intérpretes (Trofimov, deixe-me lembrar, escreve para muitas de nossas estrelas pop ), é instantaneamente reconhecível. Uma característica de seu estilo é a linguagem coloquial, que confere ao verso a espontaneidade e o encanto da fala ao vivo, e à música a beleza e a simplicidade da compreensão auditiva. Habilidades profissionais de orquestração e afinação perfeita, permitindo-lhe organizar instantaneamente a melodia entre os instrumentos, ajudaram Sergei a se tornar um arranjador de suas obras.

Porém, não vamos nos precipitar...

Eu simplesmente não conseguia imaginar minha vida sem música.

Depois da escola, ele ingressou no Instituto Estadual de Cultura de Moscou, onde conheceu as canções cossacas, canções do norte da Rússia, e fez uma expedição folclórica ao Don. Se eu tivesse me formado na faculdade, teria sido líder de um grupo folclórico em algum centro cultural. Mas, depois de estudar três anos, saí e entrei no Conservatório da Faculdade de Teoria da Composição. Porém, também não estudei lá, porque não combinava com meu espírito. Eu queria estudar música antes de mais nada, e não os fundamentos da filosofia marxista-leninista. Afinal, os compositores e músicos eram considerados naquela época os porta-vozes ideológicos do partido.

Lembro-me de que durante o exame perguntei ao professor como o dó maior burguês difere do proletário.

“Você nunca me entregará o comunismo científico, Trofimov”, foi a resposta.

Esta foi a gota d'água, e pouco antes disso fui expulso do Komsomol, tendo sido pego com um arquivo da revista anti-soviética proibida Posev. Há muito que digo que não me interesso pela propaganda burguesa e li artigos de Seva Novgorodtsev na revista sobre rock and roll. Mas mesmo assim fui expulso...

No início dos anos 80, nos reunimos na Praça Pushkin e gritamos a plenos pulmões. Havia cerca de vinte frequentadores regulares. A maioria eram meus amigos de escola do coral, então é difícil imaginar o que fizemos lá! Então, o Queen organizou suas músicas em 8 a 10 vozes, e nós as organizamos em 15 a 16. Toda a área estava nervosa!

Então eu tive um grupo “Kant”, e nos apresentamos com sucesso nos subúrbios de Moscou, vilarejos e casas de cultura. Foi um rock de arte intelectual. Eles até nos pagaram dinheiro...

Em 1985, fomos laureados do Vigésimo Festival Mundial da Juventude e dos Estudantes. Então a jovem Sveta Vladimirskaya virou-se para mim. E eu escrevi para ela a música “I Don’t Want to Lose You”, que se tornou seu primeiro hit e pela qual seu marido, Volodya Vladimirsky, me pagou 150 dólares. Esta foi a primeira taxa.

Naquela época eu trabalhava no restaurante Orekhovo e tínhamos toda uma programação composta por músicas minhas.
Em 1987 deixei o restaurante. Ele viajou pela Rússia com um violão como parte de grupos de concertos. Em seguida, foram criadas cooperativas musicais no âmbito dos comitês distritais do Komsomol, que organizavam concertos e turnês. Viajamos com “Mirage”, com “Tender May”, com Zhanna Aguzarova... Fazíamos cinco shows por dia, chamava-se “ches”.

Então aconteceu 1991: alguém correu para ganhar dinheiro, alguém deixou o país, alguém bebeu até morrer e eu me senti um tanto inquieto. Agora provavelmente posso formular o porquê.

“Homens maus de sabedoria, profetas e sábios,
Eternos salvadores do povo.
Me dê algo para eu não desistir
De uma liberdade tão obsessiva.
Oh, querida Rússia, terra batizada!
Dizem que você é a noiva de Deus...
Como aconteceu que hoje para mim
Não há lugar para o seu querido..."

1987-1991

Ele começou sua carreira de concerto como um bardo do rock.

1991-1993

Serviu na igreja (diretor de canto, escriturário).

1992-1993

Criação de músicas e letras para o álbum da cantora Svetlana Vladimirskaya.

1993

Vigília pascal durante toda a noite em Moscou.

1994

Início das atividades turísticas sob o pseudónimo “Trofim”.

1995

Lançamento do primeiro álbum solo “Aristocracy of the Garbage, Part 1”.

1995-1996

criando músicas e letras para os álbuns “The Sorrow of a Sinful Soul” do artista Alexander Ivanov, “Mom, Everything’s Okay” da cantora Karolina e o álbum “To the Ten” de Svetlana Almazova.

1996

lança três álbuns solo “The Aristocracy of the Garbage, Part 2”, “Good Morning” e “Eh, I Would Live”.

1997-1998

criando músicas e letras para o álbum “Queen” da cantora Carolina e para o álbum “Voice” de Alla Gorbacheva.

1998

próprio álbum solo “Garbage Aristocracy, Part 3 (“Devalue”).”

2000

álbuns solo “War and Peace” e “I am Born Again”, apresentações em cidades russas, boates em Moscou; concerto solo no Palácio da Cultura. Gorky, ocorreu uma viagem à Chechênia.

2001

álbum solo “A Aristocracia do Lixo, Parte 4”, membro da União dos Escritores da Rússia.

2002

álbum solo "Bard-avant-garde".

2003

álbum solo "I Miss You".

2004

álbum solo “Vento na Cabeça”. Premiado com a Medalha Suvorov por sua contribuição à literatura e ao patrimônio cultural da Rússia (4 de novembro de 2004).

2005

concertos solo no Palácio do Kremlin do Estado, turnês pela Rússia, participação em diversas transmissões de televisão e rádio, lançamento do novo álbum “Nostalgia”.

2006

digressão pela Rússia de divulgação do álbum “Nostalgia”, concerto a solo no Palácio do Kremlin do Estado, participação em diversas emissões de televisão e rádio. Premiado com a medalha “Pelo Serviço à Pátria” (Santos Grão-Duque Dmitry Donskoy e Reverendo Abade Sérgio de Radonezh) grau III. O Conselho do Grupo Unido de Veteranos de Serviços Especiais "Vympel" concedeu a Ordem da Cruz dos Veteranos, grau II (2 de novembro de 2006). Foi publicado o livro “240” - uma coleção de letras de músicas escritas pelo autor.

2007

álbum solo “Next Stop”.

2008

Agosto de 2008: ficou em 44º lugar no ranking da revista Forbes - os 50 artistas, apresentadores de TV, atletas, escritores e modelos mais populares da Rússia.”

2009

álbum solo “Eu moro na Rússia”.

2010

Álbum solo “Tudo não é importante”.

2011

POR DECRETO do Presidente da Federação Russa datado de 10 de março de 2011 No. 290 “SOBRE A ATRIBUIÇÃO DE PRÊMIOS ESTATAIS DA FEDERAÇÃO RUSSA” Sergei Vyacheslavovich Trofimov, solista-vocalista, membro da União Internacional de Artistas Pop (união criativa), foi premiado o título honorário “HONORADO A” por seus serviços no campo da arte RTISTA DA FEDERAÇÃO RUSSA" ! Lançamento do álbum solo “Sorokapyatochka”.

2011

Álbum solo "Sorokapyatochka"

2012

Álbum solo "Aty-Bati"

2014

Álbum solo "Preto e Branco"

2017

Álbum solo "In the Middle"

Oração dentro de mim

A nossa geração, apesar de todos desprezarem o “furo” nos seus corações, associou-se a uma grande potência. E quando ela morreu durante a noite, eu quis me identificar com alguma coisa. Eu fui à igreja. Na minha profunda convicção, e conheço muito bem a história da Rússia, foi a Igreja que desempenhou um papel na unificação do Estado russo. Não tanto os príncipes, mas a fé ortodoxa. E fiquei dois anos na igreja: primeiro fui corista, depois regente. Não houve concertos. Eu vivia estritamente de acordo com as regras da igreja.

Um dia um milagre aconteceu comigo: durante o culto de Natal, quando todos ao meu redor, inclusive eu, liam uma oração, minha própria oração, nascida do meu coração, começou a soar cada vez mais poderosa em minha alma. E em algum momento de repente senti algo penetrante e brilhante ao mesmo tempo. Foi como se a minha oração – aquela que soava no meu coração – fosse ouvida. E tive a oportunidade de ver por um momento e sentir o amor de Deus! Tudo aconteceu tão de repente - foi como se uma bala tivesse atingido o coração! O amor humano - por uma mulher, por uma criança - é apenas uma pequena partícula do amor Divino que senti então. E então decidi que havia encontrado minha vocação. Eu tinha padres na minha família e queria seguir os seus passos.

Meu mentor espiritual, padre Nikolai, me proibiu de me tornar monge. Ele era então padre na igreja de Taganka e agora é monge em Valaam. Ele disse: “Você não pode ser um monge se algo novo nasce constantemente em sua alma”. E eu realmente estava escrevendo algo o tempo todo, compondo músicas e letras. “Deus te deu talento, o que significa que você deve realizá-lo, criar e assim servir as pessoas. Este é o seu propósito." Ainda vou frequentemente à igreja. A fé me salva e me apoia. Geralmente vivo com a sensação de que um milagre está para acontecer comigo. Eu costumava esperar por ele o tempo todo. E só recentemente comecei a entender que milagres acontecem conosco todos os dias. O amor é o principal milagre, o principal tesouro. Isso geralmente ocorre aos homens bem tarde. E ainda mais tarde vem a compreensão do que é o amor verdadeiro.

Vivi a maior parte da minha vida com a ideia de que amar é possuir. Só quando me aproximei dos quarenta, há alguns anos, percebi: amar é dar. E tudo se encaixou.

Em 1993 escrevi “Vésperas”. Via de regra, Tchaikovsky, Stravinsky, Rachmaninov soam em nossas igrejas, mas eu queria voltar às raízes - ao canto russo Znamenny. Mas o Santo Sínodo analisa e aprova para execução apenas obras de membros da União dos Compositores (da qual nunca fui membro), então minhas “Vésperas” foram realizadas apenas em duas igrejas de Moscou, mas mesmo lá, depois que os padres mudaram, não soa mais.

Saí da igreja com chão sólido sob os pés. Mesmo quando cantava na capela e depois na igreja, continuou a escrever poesia nesse sentido, que não tem relação com o establishment musical oficial. Então ele estudou rock and roll estilístico. Foi assim que surgiu o álbum “Sorrow of a Sinful Soul”, cujas músicas foram interpretadas por Alexander Ivanov. Ao mesmo tempo, escrevi canções líricas “para a cozinha”. Eu realmente nunca quis sair para o público em geral. Tudo funcionou naturalmente. Eu não estava procurando o show business, foi ele quem me encontrou.

Quando voltei em 1994, fui forçado a começar tudo de novo. Não só na criatividade, mas na vida em geral. Depois conheci Sasha Ivanov e Stepan Razin, marido da cantora Karolina. Comecei a escrever músicas para eles, e eles decidiram publicar minhas músicas de “cozinha”, que foram escritas para mim, no álbum “To the Garbage Aristocracies”. Este foi o começo. Aí ganhei o pseudônimo “Trofim”.

Aristocracia do lixo

Vamos pausar por um momento o monólogo do nosso herói e relembrar o memorável ano de 1995, quando o álbum "Aristocracy of the Garbage" começou a tocar na "canhoneira" de cada barraca. Para ser sincero, não entendi o Trofim de imediato. E a questão não é que eu, como todos os críticos estéticos, tenha ficado assustado com a notória “nota de ladrão” de seus primeiros álbuns. De forma alguma, para mim pessoalmente, que cresci com o trabalho de Arkady Severny e a emigração da terceira onda, as músicas do primeiro disco pareciam, pelo contrário, demasiado... inteligentes. O álbum não se enquadrava no formato e era difícil de descrever. Em voz e aparência, ele parecia mais próximo dos bardos. Em termos de música e arranjo, é quase um emigrante. Textos... Esses foram os mais difíceis de comparar. Parece divertido, alegre, brincalhão, mas ao mesmo tempo triste e amargo. Só mais tarde veio a compreensão - seus textos me fizeram pensar em procurar respostas. Estilisticamente, era um coquetel desconhecido, onde se sentia o estilo agudo e lacônico de Vysotsky, a melodiosidade e suavidade de Okudzhava, a coragem e a melancolia de Arkady Severny, o desespero e a sabedoria de Galich. Os ingredientes parecem conhecidos, mas fundem-se num sabor desconhecido e brilhante. Durante seis meses vaguei indeciso, ouvindo constantemente um novo artista nas festas de estudantes e nos carros dos meus amigos, mas sem me atrever a comprar uma cassete para mim. Agora nem me lembro qual composição específica rompeu a lacuna da desconfiança, provavelmente a do título - “A aristocracia do lixo”.

“...Quando os caipiras usam dinheiro comunista
abriu o American Express Bank,
os agentes de segurança deram rédea solta aos vigaristas,
ter seu próprio interesse em diamantes.
E na mesma hora do pântano comum
vamos embora, tirando nossos sapatos bastões, senhores.
Agora eles estão em ordem e respeitados,
remando lava de um lago lamacento.”

O “tiro” de estreia acabou sendo certeiro, mas quase acertou o próprio hitmaker com um ricochete. Em 1999, quando além do primeiro disco Trofim tinha mais três discos novos a seu crédito, o apresentador do programa “What? Onde? Quando?" Vladimir Voroshilov o convidou para se apresentar ao vivo. E o jovem cantor e compositor contou aos telespectadores sobre “a aristocracia do lixão, ditando a moda da moralidade”.

“Depois disso, fui totalmente retirado do ar”, continua lembrando o artista.

A situação foi agravada pelo álbum “Guerra e Paz”. Desde o seu lançamento, os funcionários da mídia atribuíram-me rótulos diferentes. Muitos de nós não sabemos realmente nada, mas ao mesmo tempo temos as nossas próprias opiniões...

Rosenbaum

Alexander Rosenbaum ajudou. Estou sinceramente grato a ele por isso e até dediquei uma música a Alexander Yakovlevich:

“...Escreva sobre sua alma,
que flui, flui com luz azul,
Rompendo a escuridão
cegueira humana sem esperança,
E como é engraçado
ser cantor, rebelde e poeta
No estado de caipiras,
indiferença e pobreza..."

Agora é difícil prever como os acontecimentos teriam se desenvolvido se Trofim não tivesse cantado uma coisa “sediciosa” no ar de um programa de televisão popular ou se Alexander Yakovlevich não o tivesse conhecido no caminho... Mas, como dizem os sábios: “Deus conduz através da vida.” No novo século ouvimos um Trofimov completamente novo. Este não era apenas um cantor cantando dísticos satíricos talentosos e afiados. De repente, meu namorado da fita apareceu como um letrista sutil, um filósofo e simplesmente um amigo, capaz de compartilhar tristezas. Eles o ouviram. Eles entenderam e amaram.

Sergei Trofimov se destaca no cenário moderno por vários motivos.

Em primeiro lugar, com poesia genuína, ressoando em cada verso, e em segundo lugar, o que é extremamente importante, com vocais profissionais. A formação da voz clássica italiana, que acompanhou Sergei ao longo dos seus dez anos de estudos no coro, e as aulas de canto folclórico no Instituto de Cultura significam muito e distinguem o artista Trofimov de muitos que acreditam que cantam com ele “no mesmo género. ”

É normal que uma pessoa busque, cresça, se conheça... Com o passar dos anos, a visão sobre as coisas muda, a atitude em relação a si mesmo muda, as pessoas ao seu redor mudam... A experiência e a sabedoria vêm. E com eles - outras composições musicais. Agora Sergei Trofimov pode se dar ao luxo de experimentar o som, produzindo todo um bloco de novos projetos com, em geral, um som puramente rock and roll e gravando álbuns inteiramente líricos.

Ou talvez ele sacuda os velhos tempos e transmita no Channel One um dueto divertido com Dmitry Dibrov, que os espectadores não perceberão pior do que suas músicas originais. Que a melhor prova do meu pensamento seja novamente uma postagem da Internet imparcial. Um admirador anônimo relata: “Faz algum tempo que não me interessava pelo trabalho de Trofimov, até ouvir seu álbum “Nostalgia”, que contém composições maravilhosas e muito gentis, tanto textualmente quanto musicalmente. Foi com ele que começou meu, ouso dizer, amor por suas músicas. Como sei, o período dos temas “espinhosos” já passou para ele, juntamente com uma mudança na criatividade, houve também uma mudança na sua imagem cênica: o lugar do pseudônimo “Trofim” foi ocupado pelo seu nome e sobrenome - Sergei Trofimov.
Sim, o sucesso é óbvio e merecido. Mas como é bom quando um artista com um público de milhões fala de si mesmo com simplicidade e sem pretensões: “Bom, que estrela eu sou... Em primeiro lugar, sou um servo de Deus, e todo o resto é secundário. Ainda me sinto extremamente estranho quando as pessoas vêm até mim e pedem um autógrafo. Claro que não recuso, porque não dá para explicar a cada pessoa que somos irmãos, que somos iguais e não importa quem faz o quê na vida.

Por mais coisas materiais que as pessoas tenham nesta vida, quer dizer, um iate, um Bentley, a nossa essência não muda. Tudo isso é dado, por assim dizer, para uso temporário, porque quando você sair não poderá levar nem um iate nem um carro bacana. Você não poderá levar nada. A vida é um jogo intelectual. E neste jogo o principal é entender que tipo de real você é. Gostaria que minha criatividade fosse um pouco estimulante. Incentivou-nos a procurar respostas para a pergunta “Por quê?” Por que estamos todos aqui?

Sergei Trofimov, o artista, e Sergei Trofimov, o homem, continuam sua busca. Parar no meio do caminho ou descansar sobre os louros não é seu estilo. Ele está sempre em movimento.

Os vetores da atividade criativa de um artista são tão diversos que a princípio não fica claro qual é o guia.

Bem, claro, o principal é musical, exclamarão todos os fãs do artista.

Esta resposta está realmente à vista de todos - Trofimov não vive e respira apenas música. E por isso ele voa para onde seu canto é mais necessário hoje, sem hesitação.

Como ouvinte, ele capta tudo na hora e entende imediatamente onde eles estão realizando uma rotina à sua frente e onde estão entregando sua alma. Tive a sorte de assistir a diversas apresentações do cantor, e não conheço nenhum exemplo em que sua voz soasse “indiferente”. Trofimov trabalha sempre com seriedade e prazer e, como verdadeiro artista, o que importa para ele não são os interiores que o rodeiam, mas o contacto mútuo com o público, mesmo que o salão hoje tenha se tornado uma tenda do exército ou um corredor de hospital de um Hospital militar. Não há necessidade de explicar a Sergei sobre o senso de dever...

Tudo isso é verdade, mas outro dia, folheando outro “brilho” com um artigo sobre Sergei e olhando seus olhos absolutamente felizes nas fotos com sua esposa e filhos, de repente percebi que o vetor espiritual do atual Sergei Trofimov é direcionado, em primeiro lugar, para com a sua família. E isso é bastante lógico. Não há melhor fonte de inspiração do que paz e bondade no lar. Talvez alguém esteja acostumado a invocar a musa estando no limite, mas Trofimov não. É por isso que as músicas dele são boas; você as ouve e um fogo acende em seu peito. Isso é chamado de "presente".

Sou uma pessoa de um mundo cujo nome é show business. Existem muitas tentações por aí. Balança-me como um navio. Só estou em paz em casa. Então vivo com a sensação de que passo meus dias em um cassino e volto ao templo para passar a noite.”

Maxim Kravchinsky, jornalista
www.kravchinsky. com