O que significa alusão? As alusões são algo novo com um toque do antigo.

Como sabem, o termo “alusão” é uma definição bastante antiga que apareceu em muitos países europeus já no século XVI. Mas, no entanto, se não levarmos em conta as raízes antigas do uso desta palavra na literatura e na linguística estrangeiras, o próprio fenômeno começa a ser estudado ativamente apenas no final do século passado.

Significado da palavra

Uma alusão é uma espécie de referência a declarações famosas no discurso literário, coloquial e oratório. Refere-se também a fatos da vida histórica ou política e, muitas vezes, a obras de arte. Retirado do grego "alusão", sinônimo - piada, dica.

Alusão na literatura

A própria palavra é usada na crítica literária.

Os cientistas determinaram que uma alusão é uma figura estilística que contém uma sugestão clara ou uma referência explícita a alguns fatos literários, históricos, mitológicos ou políticos consagrados no discurso coloquial ou na cultura textual. Tal elemento é denominado marcador, ou representante de uma alusão, e os fatos e textos da realidade aos quais é feita a referência são chamados de denotações de alusões.

Os estudiosos da literatura definem uma alusão como uma referência indireta, por meio de palavras ou frases, a quaisquer fatos. Tais apelos também podem estar associados a eventos da vida humana cotidiana.

Junto com aforismos, citações e diversas inclusões estilísticas, a alusão pode ser o principal marcador e, portanto, em qualquer texto, uma forma linguística de personificar a categoria de intertextualidade. Além disso, uma alusão pode ser um meio de expandir a transferência de qualidades e propriedades de personagens e eventos bíblicos, mitológicos, históricos e literários para aqueles que são discutidos nesta declaração.

A estrutura de uma alusão

Se falamos de composição, então uma alusão pode ser expressa em uma palavra, frase ou formações verbais de grande porte e volume.

Os cientistas distinguem os seguintes tipos: alusões - unidade superfrasal, alusões - parágrafos, alusões - estrofes em prosa, alusões - estrofes, alusões - obras de arte, alusões - capítulos. Os lingüistas argumentam que a última alusão é arquitetônica. Apresenta-se como uma volumosa obra de arte que repete as características da disposição de partes de outros textos literários. Mas na literatura mundial apenas um exemplo desse tipo de alusão é conhecido - uma duplicação da “Odisséia” de Homero por D. Joyce, que escreveu “Ulisses”.

Na criação de obras, os clássicos russos e ocidentais usaram vários meios e técnicas. No início do século passado, uma tendência ao simbolismo e à alegoria começou a aparecer na literatura mundial. Tais características não estão presentes apenas na prosa moderna, mas também são objeto de estudo aprofundado por estudiosos da literatura hoje. As figuras artísticas às quais os investigadores prestaram especial atenção no século XX foram alusões. O que é isso? Para que eles são necessários? E que formas podem assumir as alusões?

Origem do termo

Mais recentemente, os teóricos literários formularam uma definição de alusão. Que tipo de fenômeno é esse, poucas pessoas haviam pensado anteriormente, e não porque os mestres da expressão artística não o utilizassem. Exemplos de alusões já são encontrados na poesia da Idade Média. Pelo contrário, o fato é que até o início do século passado a crítica literária não se desenvolveu tão ativamente.

Na filologia moderna, este termo é usado para designar um dos dispositivos estilísticos. Traduzido do latim, significa “sugerir”. Uma alusão é uma imagem artística que o autor empresta de histórias bíblicas, da mitologia antiga ou medieval ou de obras de outros escritores. O objetivo desse empréstimo é traçar um paralelo entre a própria criação literária e uma obra conhecida já criada antes dela. Assim, podemos dizer que o autor, a partir de uma imagem existente, “sugere” sua semelhança com o herói, enredo ou ideia de seu romance, conto ou conto.

Tipos de alusão

Com a ajuda de tais dispositivos estilísticos, o autor pode referir-se não apenas a uma obra literária conhecida, mas também a algum fato histórico. Vários elementos de histórias bíblicas ou míticas podem desempenhar o papel de alusão. Que tipo de fenômeno artístico é esse é impossível de responder em um artigo. Muitos pesquisadores literários dedicam seus trabalhos a este tema, cada um oferecendo sua própria interpretação e classificação. Para obter um conceito geral de alusão, deve-se dar vários exemplos da literatura e classificá-los de acordo com a sua característica principal, nomeadamente a fonte de onde pode ser emprestada. Então, essas imagens artísticas podem ser:

  • mitológico;
  • bíblico;
  • histórico;
  • literário;
  • filosófico e estético.

As alusões são utilizadas para formar um enredo, revelar a imagem do herói ou a ideia do autor. Eles podem estar localizados no título da obra ou no final. Estes também podem ocupar uma posição medial.

"No primeiro círculo"

A alusão ao romance de Alexander Solzhenitsyn está no título da obra. Em sua Divina Comédia, Dante Alighieri formou uma estrutura estrita do submundo, dividindo-o em nove círculos. A alma pecadora, segundo o enredo do poema do autor italiano, acaba em um deles. Mas cada um dos círculos corresponde à gravidade das ofensas cometidas durante a vida. No primeiro estão os pecadores mais inofensivos, cuja culpa é muito duvidosa: crianças não batizadas, pessoas virtuosas mas não batizadas. No romance de Solzhenitsyn, o primeiro círculo de Dante é tomado como uma alusão. Que tipo de dispositivo alegórico é esse e que função ele desempenha pode ser entendido lembrando as palavras do autor: “A coisa mais valiosa do mundo é perceber que você não está participando de uma injustiça”. Os heróis do escritor russo são punidos, sofrem, como os habitantes do primeiro círculo do filósofo italiano, inocentemente e são vítimas de um enorme e terrível sistema.

Alusões shakespearianas

Elementos emprestados das obras de William Shakespeare são usados ​​​​ativamente nas obras de autores modernos, especialmente os de língua inglesa. Uma dessas alusões é a imagem do príncipe negro do romance. O enredo desta obra é uma pré-história da lenda do Príncipe da Dinamarca.

O escritor inglês traça um paralelo entre os heróis de seu romance “O Colecionador” e os personagens de Shakespeare da tragédia “A Tempestade”. Tanto no primeiro como no segundo caso, os símbolos ocupam uma posição medial.

Quanto às obras da literatura clássica russa, um exemplo notável de alusão a imagens da obra do dramaturgo inglês é a história de Leskov, “Lady Macbeth de Mtsensk”.

Outras alusões artísticas

A escolha da fonte das alusões depende da época em que vive o autor e de suas ideias. No romance “O Mestre e Margarita” há alegorias e alusões sutis a imagens e enredos bíblicos por toda parte. O trabalho de Bulgakov levanta muitas questões e mistérios. Mas as referências do autor da obra de culto do século XX ao Fausto de Goethe são óbvias. O nome do personagem principal é a alusão principal. Bulgakov dedicou o enredo principal ao amor e ao tema da felicidade passageira, que também é um tema interessante para estudo da crítica devido à abundância de imagens do poeta alemão nele.

A reminiscência é um conceito mais geral. O uso de imagens e elementos diferentes do conhecido pode assumir diferentes formas. O dispositivo estilístico ao qual este artigo é dedicado implica uma leitura mais inequívoca.

Alusão e reminiscência no sentido geral são quase sinônimos. Grandes personagens e enredos já podem ter sido criados. Os autores modernos só podem repensá-los e transferi-los para o nosso tempo. E vale dizer que similares são utilizados não só na literatura, mas também no cinema. Um exemplo do cinema soviético é o filme “Filhos de Dom Quixote”. O personagem principal deste filme faz o bem sem esperar recompensa. Ele se dedica ao trabalho com toda a alma, não prestando atenção ao ridículo. Suas ações podem parecer loucuras para as pessoas comuns. Mas essas loucuras são nobres. E esta é a semelhança entre o personagem do filme e o personagem Cervantes.

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Uma alusão é uma figura literária que expressa uma analogia, referência, alusão a um fato, pessoa, ideia, episódio (histórico, literário, político, mitológico ou qualquer outro) frequentemente utilizado e conhecido, bem estabelecido e difundido no discurso . É usado para introduzir o subtexto necessário em um texto ou oratório. Tais elementos literários são representantes da alusão e são chamados de marcadores.

O significado da palavra alusão vem de alludere (latim), que significa “brincar ou brincar”. A técnica da alusão é utilizada há muito tempo para compor e enriquecer textos escritos e oratórios. Como termo, a alusão surge no século XVI, e apenas quatro séculos depois começou a ser estudada como fenômeno. Este dispositivo estilístico é necessário para simplificar ideias complexas ou, referindo-se a fatos multifacetados já descritos ou criando o pano de fundo necessário, por exemplo, conto de fadas ou mítico.

O que é alusão

A tendência ao simbolismo na literatura começou a se manifestar principalmente no século passado, apesar de se tratar de uma técnica milenar de composição de textos. Com o crescimento da popularidade, esse aspecto tornou-se cada vez mais atrativo para estudo de pesquisadores de figuras e métodos da literatura.

Ao tomar emprestados elementos de outro texto que façam referência ao texto fonte, torna-se possível dar à situação ou pessoa descrita um determinado sinal que servirá de código ou meio de compreensão de determinadas características. Esta é uma técnica muito útil nos casos em que o autor não tem oportunidade de expressar abertamente as suas ideias, ou quando a explicação necessária exigirá recursos excessivos.

Alusão, o que é? Essa técnica, como forma de intertextualidade, às vezes é confundida incorretamente com uma citação. No caso de uma citação, obtemos uma reprodução exata do texto, enquanto uma alusão é o empréstimo de uma determinada parte do texto que não representa um componente integral, pelo que se reconhece a referência necessária no texto final. Uma citação nos dá informações direta e abertamente, mas entender uma alusão requer certo conhecimento e esforço. O objetivo desta aplicação é fazer analogias entre os trabalhos recém-criados e os existentes.

Exemplos de alusão são diversas expressões populares (“Vim, vi, conquistei”, “O grande maquinador”).

Um conceito bastante próximo da alusão é a reminiscência, que é aplicável principalmente num contexto psicológico ou histórico comparativo. A reminiscência denota o inconsciente, remetendo o leitor ao que o autor leu ou ouviu anteriormente. Esta é uma citação não colocada entre aspas, não intencionalmente. É muito difícil fazer uma distinção clara entre alusão e reminiscência, uma vez que os conceitos são muitas vezes definidos entre si, mas a principal qualidade distintiva é a consciência do texto de referência incluído.

A técnica da alusão é utilizada na psicocorreção e serve como forma de reorientar a pessoa na direção necessária inicialmente dada. Como durante a aplicação desta técnica não se fala diretamente da pessoa, seus mecanismos de defesa de resistência retrocedem e a reação é involuntária, vinda do inconsciente. Muitas vezes são encontrados em diários e memórias, o que dá ao autor a oportunidade de uma narrativa tranquila, ao mesmo tempo em que o leitor pode adivinhar facilmente os personagens e locais dos acontecimentos.

Essa técnica pode ser difícil de entender porque apenas sugere algo diferente do que parece ser o tema principal da história. Assim, quando uma pessoa não leu a obra a que é feita a referência, não conhece a história ou pessoa a que se refere a alusão, não consegue compreender a dica ou simplesmente a perderá, deixando-a de lado.

Para atualizar a presença e o significado de uma alusão na percepção do próprio leitor ou ouvinte, são necessários os seguintes componentes:

Reconhecendo o marcador (ou seja, percebendo a própria alusão, quando ela está fortemente disfarçada, todo o significado do que está sendo afirmado pode ser perdido),

Texto (ou seja, uma transcrição de qual fonte o autor se refere, se não for usado material amplamente conhecido, também há uma chance de que a dica seja compreendida por uma porcentagem muito pequena de leitores),

Uma modificação do sentido original do texto, com base nas novas cargas semânticas introduzidas pela alusão.

Tipos de alusões

O significado da palavra alusão inclui alto conteúdo informativo, o que permite conhecer as informações discutidas diretamente, bem como a atitude pessoal do autor em relação aos acontecimentos ou personagens. Eles apresentam certas diferenças quanto à carga semântica de sua aplicação. Usando esse recurso literário, o autor pode fazer referência não apenas a uma obra qualquer, mas a uma pessoa, a um período histórico ou a um enredo mítico. Existem vários tipos de alusões, dependendo de sua semântica e da fonte de onde derivam.

As alusões literárias visam encurtar o texto narrativo, lembrando ao leitor o que está acontecendo, agregando profundidade e emotividade.

Exemplos de alusão na literatura são “o nariz dele não cresce como o do Pinóquio”, “ela agiu como o Scrooge”.

Dispositivos bíblicos e mitológicos que utilizam referências a textos religiosos. Exemplos de alusões usando a Bíblia são “a boa samaritana”, “ela deu a outra face”, etc. São as mais carregadas de emoção e são utilizadas para dar uma determinada característica aos personagens.

As alusões históricas visam indicar certos fatos e números históricos. Mais precisos e específicos, fáceis de entender, mas menos carregados de emoção, eles transmitem informações significativas.

Nomes próprios (nomes frequentes de animais, pássaros, nomes geográficos, obras de arte, nomes de deuses).

Existem diversas outras formas de classificar esse fenômeno, por exemplo, como o fato de poder ser utilizado em um contexto direto ou ser velado, construído como um enigma. As alusões também variam em contexto e generalidade. Os primeiros são acessíveis e compreensíveis para pessoas que vivem em uma determinada época ou circulam em um determinado círculo; os últimos estão disponíveis publicamente. Em sua estrutura, pode ser expresso em uma palavra, em várias palavras ou mesmo em uma construção verbal inteira.

Para que um dispositivo estilístico seja corretamente interpretado, e geralmente percebido e compreendido, o autor e o leitor devem ter temas e conhecimentos unificadores. Muitas vezes, técnicas com referências a outro grupo étnico dificultam significativamente a compreensão do texto e o trabalho do tradutor. Quem percebe o texto, ao interagir com alusões, pode desenvolver diversas séries associativas. Para que aquele que o autor quis transmitir seja escolhido entre todas as opções, conhecimentos e ideias precedentes (folclore, literatura clássica nacional e mundial, textos das principais religiões) que serão comuns à comunidade a que este texto é abordado, são necessários.

É difícil superestimar a influência dos dispositivos estilísticos na criação de subtexto em um texto; eles também desempenham uma série de funções:

Caracterizante ou avaliativo (utilizado para detalhar a imagem, comparando o herói com outros objetos ou personagens conhecidos, a fim de transmitir-lhe essas qualidades);

Estruturação do texto (introdução de informação adicional e consolidação do texto geral do trabalho).

Palestrante do Centro Médico e Psicológico "PsychoMed"

Olá, queridos leitores do blog. Hoje falaremos sobre um termo tão pouco conhecido na língua e na literatura russa como ALUSÃO.

Esta palavra tem raízes latinas e traduzida literalmente como “allusio” significa "dica" ou "piada"».

Alusão é...

Uma alusão é um dispositivo estilístico que contém uma indicação ou analogia de um determinado fato histórico, mitológico, político ou literário que é geralmente conhecido e que há muito se tornou parte da cultura ou do discurso coloquial.

Para entender melhor do que estamos falando, apresentemos imediatamente exemplo. Você já ouviu muitas vezes a frase “Forte como Hércules”? Há aqui uma referência clara ao herói dos antigos mitos gregos.

Hércules é filho do deus Zeus, tinha força sobre-humana e realizou 12 façanhas, por exemplo, segurar o céu sobre os ombros ou derrotar um enorme leão, rasgando sua boca com as mãos. E quando ouvimos tal comparação, “forte como Hércules”, entendemos que a pessoa é realmente muito forte.

Exemplos de alusões populares

Muitas vezes, exemplos de alusões podem ser encontrados em expressões e ditados populares:


Principal, não confunda uma alusão com uma citação. Este último é uma reprodução exata do que alguém disse ou pensou.

Por exemplo, a frase “A sorte está lançada” é uma referência ao já mencionado Júlio César. Mas, e não uma alusão, embora a frase em si seja amplamente usada por muitos na fala cotidiana.

Alusões na literatura

Muitos autores utilizam esse artifício estilístico em suas obras. Permite-lhes descrever brevemente o caráter dos personagens, suas ações ou a situação como um todo. Além disso, a imagem acaba muito mais colorido do que se descrevessem tudo com suas próprias palavras.

E acontece que os escritores pegam versos de algumas obras famosas e os mudam um pouco, dando um significado completamente diferente a expressões conhecidas. Por exemplo, a famosa observação de Chatsky no monólogo “Quem são os juízes?” - de “Woe from Wit” de Griboyedov:

E a paz da Pátria é doce e agradável para nós...

Poucas pessoas sabem que Griboedov usou os versos de outro poeta russo, Gabriel Derzhavin:

Boas notícias sobre o nosso lado
A pátria e a fumaça são doces e agradáveis ​​​​para nós.

E o que é interessante é que em Derzhavin esta frase tem uma clara conotação positiva. Ele está abertamente orgulhoso de sua pátria, não importa o que aconteça com ele ou dentro dele. Mas Griboyedov, pela boca de Chatsky, ao contrário, ridiculariza essa adoração cega. A propósito, Vladimir Mayakovsky fará o mesmo muito mais tarde, usando as mesmas palavras:

Essa fumaça é realmente tão agradável para uma pátria assim?

E acontece que são usadas alusões no título de obras literárias. Um exemplo notável é o romance “In the First Circle” de Alexander Solzhenitsyn. Afinal, há uma clara referência a Dante e à sua “Divina Comédia”, onde todos os círculos do Inferno são vividamente retratados.

Em Dante, cada círculo é destinado a certos pecadores dependendo da gravidade de seus atos. Assim, no primeiro círculo estão os mais inofensivos, cuja culpa pode até parecer duvidosa. Por exemplo, Dante colocou ali crianças não batizadas, bem como adultos bons, mas novamente não batizados.

E Solzhenitsyn já no título do romance indica que os heróis de sua obra são pessoas inocentes de nada. São vítimas que caíram sob a pedra de um enorme sistema. Na verdade, o romance “No Primeiro Círculo” fala sobre cientistas que foram encerrados em “sharashkas” como prisioneiros e forçados a trabalhar para o Estado.

Em vez de uma conclusão

A alusão é uma bela técnica que permite à pessoa não só decorar sua fala, mas também exibir sua erudição. Afinal, implica a presença de certos conhecimentos.

O principal é que o interlocutor a quem se dirige também era intelectualmente experiente. Caso contrário, ele pode simplesmente não entender o que lhe dizem.

Boa sorte para você! Nos vemos em breve nas páginas do blog

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Tipos de alusões literárias

A forma mais popular de intertextualidade literária é a introdução de um texto em outro de forma fragmentada. Tais “inclusões” e “referências” a fatos literários anteriores são geralmente chamadas de alusões e reminiscências. Essas formas de intertextualidade são as mais desenvolvidas. A fronteira entre alusão e reminiscência é difícil de estabelecer.

Seguindo tradições anteriores de crítica literária, N.G. Vladimirova definiu alusão como “uma figura estilística, uma alusão a um fato literário ou histórico bem conhecido, uma figura retórica”. A reminiscência, em sua opinião, é a memória de uma imagem artística, de uma obra ou do empréstimo (geralmente inconsciente) pelo autor de uma imagem artística ou de quaisquer elementos de uma obra “estrangeira” de N.G. Convenção que cria o mundo. V.Novgorod, 2001. P.144.. V.E.Khalizev chama as reminiscências de “imagens da literatura na literatura” e considera sua forma mais comum uma citação, precisa ou imprecisa. As reminiscências, em sua opinião, podem ser incluídas em uma obra de forma consciente e proposital, ou surgir independentemente da vontade do autor, involuntariamente (“recordações literárias”) Khalizev V.E. Teoria da literatura. M., 1999. P.253. N.A. Fateeva acredita que uma alusão muitas vezes pode se transformar em uma reminiscência e vice-versa. Seguindo o conceito de J. Genette, que define a alusão e a citação como categorias equivalentes de intertextualidade, o investigador centra-se nestas formas. Fateeva define citação como “a reprodução de dois ou mais componentes do texto do doador com predicação própria”. Uma alusão é o empréstimo de certos elementos do pretexto, pelos quais são reconhecidos no texto destinatário, onde ocorre sua predicação. O que distingue uma alusão de uma citação é “que o empréstimo de elementos ocorre seletivamente, e todo o enunciado ou linha do texto doador, correlacionado com o novo texto, está presente neste último, como se estivesse “por trás do texto”, apenas implicitamente .” Aqueles. no caso da citação, o autor explora principalmente a intertextualidade reconstrutiva, registrando a semelhança dos textos “seus” e “alienígenas”, e no caso da alusão, a intertextualidade construtiva vem em primeiro lugar, cujo objetivo é organizar os elementos emprestados em tal de forma que se revelam nós de coesão da estrutura semântico-composicional do novo texto Fateeva N.A. Contraponto da intertextualidade, ou Intertexto no mundo dos textos. M., 2000. P.122-129..

Este estudo não traça uma linha clara entre citação, alusão e reminiscência, uma vez que os pesquisadores não chegaram a um consenso sobre a delimitação desses fenômenos. Com base nas afirmações acima sobre a existência de alusão “direta” (citada) e “indireta” (indireta), designamos as três inclusões intertextuais acima como alusivas.

Muitos pesquisadores têm feito tentativas de sistematizar os tipos e funções das alusões e inclusões alusivas.

Médico Tukhareli oferece a seguinte classificação de alusões de acordo com sua semântica:

1. Os nomes próprios são antropônimos. Este grupo também inclui: zoônimos frequentemente encontrados em obras de arte - nomes de animais, pássaros; topônimos – nomes geográficos; cosmônimos - nomes de estrelas, planetas; ktematônimos - nomes de eventos históricos, feriados, obras de arte, etc.; teônimos - nomes de deuses, demônios, personagens mitológicos, etc.

2. Realidades bíblicas, mitológicas, literárias, históricas e outras.

3. Ecos de citações, ditos populares, contaminação, reminiscências.

Do ponto de vista da estrutura, uma alusão pode ser representada por uma palavra, uma combinação de palavras e formações verbais maiores em volume e desenho. MD Tukhareli identifica alusões - unidades de superfrase, alusões - parágrafos, alusões - estrofes, alusões - estrofes em prosa, alusões - capítulos e, finalmente, alusões - obras artísticas de M.D. Alusão no sistema de uma obra literária: Resumo. dis. Ph.D. Filol. Ciência. - Tbilisi, 1984. - 18 p.. Quanto ao último tipo de alusão, A. Mamaeva chama-o de arquitetônico. Tal alusão é representada por toda uma obra de arte que repete a disposição de partes e características de outra obra de arte. Mas apenas um exemplo deste tipo de alusão foi encontrado na literatura mundial - “Ulysses” de D. Joyce, duplicando a “Odisseia” de Homero.

Em nossa opinião, a classificação mais completa é proposta na obra de D. Durishin D. Durishin Teoria do estudo comparativo da literatura. M., 1979. 397 pp. Dentre as formas integrais de percepção, ele considera a alusão a mais simples, ou seja, “apelo a uma técnica artística específica, motivo, ideia, etc., predominantemente por luminares da literatura mundial.” Uma alusão distingue-se por “um incentivo momentâneo à associação com qualquer componente da fonte original”. Entre as alusões mais populares, Durishin considera a citação direta e velada da fonte original. As alusões citacionais constituem um tipo significativo de palavra “não-autora”. Segundo Durishin, este é “o tipo mais simples de conexão literária” [Diryushin D., 1979. 340]. As alusões citacionais destinadas à “alegria convexa do reconhecimento” podem ser implícitas e explícitas. A forma mais pura de citação direta pode ser considerada citação com atribuição exata e reprodução idêntica da amostra.

No romance “The Magus” de D. Fowles há uma citação direta do poema de T. S. Eliot: “Um deles marcou a página em que alguém havia circulado em tinta vermelha uma quadra do poema “Little Gidding”:

Vamos vagar em pensamentos

E no final das nossas andanças chegaremos

De onde viemos,

E veremos nossa terra pela primeira vez.

(Traduzido por A. Sergeev)

...Percebi imediatamente que o dono da villa era o mesmo colaborador com quem Mitford havia brigado; mas antes ele me parecia um Laval grego astuto e astuto, e não um homem com aquele nível de cultura que lhe permite ler - ou receber convidados que leiam - Eliot e Auden no original.

Neste caso, a inclusão poética alusiva destaca-se claramente no texto em prosa e tem maior reconhecimento, uma vez que juntamente com a citação são mencionados o nome da obra citada e o nome do seu autor. A citação de Eliot é uma alusão ao futuro renascimento do protagonista do romance. Assim, ao recorrer a um motivo semelhante de um autor famoso, o escritor realça o seu próprio som. A Tempestade de Shakespeare também é repetidamente citada em O Mago. Isto se deve à personificação alusiva dos heróis do romance com os personagens desta tragicomédia. O. Huxley também se refere a A Tempestade. O herói de “Admirável Mundo Novo” fala com citações shakespearianas, contrastando o natural (Shakespeare) com o artificial (civilização utópica), o natural com o domínio da tecnocracia.

Uma alusão de citação implícita não indica diretamente o autor ou a obra. Muitas vezes estamos falando de citar fragmentos de obras famosas, de modo que a associação com o pretexto fica “implícita por si mesma”. Um exemplo da forma mais simples de se referir a Shakespeare é uma citação, atrás da qual a autoria é inequivocamente adivinhada. Este exemplo é fornecido pela peça “As Danças de Hitler”, de Howard Brenton, que surgiu da improvisação dos atores sobre um determinado tema. Aos poucos, o improviso ganha corpo na história de uma garota que decide ir para o front para vingar a morte de seu ente querido. Quando a heroína chega ao posto de recrutamento, a invasão começa. Seu futuro mentor, Capitão Potter, trancou-se em um quarto escuro, bebendo, tremendo de medo. À batida na porta da heroína, ele responde de forma um tanto inadequada: “Bata! Bater! É precisamente o facto de estar deslocado que indica a natureza citativa da resposta. Estas são as palavras do Gatekeeper de Macbeth, provavelmente conhecidas por qualquer estudante inglês. Tal como no original, esta observação serve como meio de retardar a ação. Em Brenton, esse retardo é alcançado devido ao reconhecimento pelo leitor das palavras do herói shakespeariano, o que lhe permite ampliar o campo de jogo e o contexto de jogo de sua peça. Também realça o caráter cômico geral do episódio de M.M. O mundo artístico de Shakespeare e o drama inglês moderno // Literatura inglesa

tour pelo século XX e o legado de Shakespeare. M., 1997. P.23-24..

Assim, “uma citação ou alusão consciente representa tal inclusão de um elemento de um texto “estrangeiro” no “próprio”, o que deveria modificar a semântica deste último devido a associações associadas ao texto fonte, mas se tais mudanças não forem detectado, muito provavelmente estamos lidando com empréstimos inconscientes." Muitas vezes surgem diálogos “citacionais” únicos entre os personagens de obras literárias. A referência intertextual atua como o principal meio de comunicação, o apelo de um personagem para outro. A troca de intertextos durante a comunicação, determinando a capacidade dos comunicantes de reconhecê-los adequadamente e adivinhar a intenção por trás deles, permite-nos estabelecer uma comunhão de memória cultural e preferências estéticas. Um exemplo dessa comunicação “alusivo-citacional” é apresentado no romance “O Príncipe Negro”, de A. Murdoch. Durante uma conversa com a filha do amigo Arnold Baffin, o escritor Bradley Pearson, apaixonado por ela, tenta elogiar os livros do pai: “Há um grande amor pela vida nas coisas dele, e ele sabe como construir um trama. Ser capaz de construir um enredo também é uma arte.” Julian chama o trabalho de seu pai de “carniça”. Pearson a repreende de maneira divertida com uma citação do Rei Lear: “Tão jovem e tão insensível no coração!” A resposta a isto decorre da mesma obra, aliás, do mesmo diálogo: “Tão jovem, meu senhor, e direto”. Desta forma, a menina deixa claro que entendeu o código de comunicação, reconheceu a citação dada e conhece bem a fonte. “Aspas” aqui servem como uma forma de marcar uma citação. A inclusão alusiva não atribuída é reconhecida e seu significado ampliado para além de um determinado estilo.

Uma citação parafraseada aumenta o reconhecimento e intensifica o momento de jogo no texto. Assim, em “Ebony Tower” de Fowles, David Williams, caracterizando a franqueza rude e a ingenuidade de Anna, diz: “Bem-aventurados os pobres de gosto”. Kiev, 2000. P.166.. Uma paráfrase de um dos mandamentos do Evangelho: “Bem-aventurados os pobres de espírito...” enfatiza o reconhecimento do elemento intertextual, bem como uma citação direta.

Alguns textos literários tornam-se tão populares que se transformam em verdadeiros “tesouros de citações”. Usando o exemplo de “Hamlet” de Shakespeare, esse fenômeno é claramente caracterizado pelo personagem do romance “O Príncipe Negro” de Bradley Pearson: “Hamlet” é a obra mais conhecida da literatura mundial. Agricultores da Índia, lenhadores da Austrália, criadores de gado da Argentina, marinheiros noruegueses, americanos - todos os representantes mais sombrios e selvagens da raça humana já ouviram falar de Hamlet. ...Em que outra obra literária tantas passagens se tornaram provérbios? … “Hamlet” é um monumento de palavras, a obra mais retórica de Shakespeare, sua peça mais longa, a invenção mais intrincada de sua mente. Veja com que facilidade, com que graça transparente e irrestrita, ele estabelece as bases de toda a prosa inglesa moderna.” Na verdade, muitas citações, por exemplo, o famoso “ser ou não ser”, tornaram-se aforismos ao longo do tempo. Como resultado, citações “popularizadas”, separadas do texto geral, são comparadas a metáforas de discurso estereotipadas e tornam-se elementos da cultura de massa.

Para eliminar o “cansaço” dos pretextos conhecidos, os escritores utilizam a técnica da “desfamiliarização”. Uma dessas técnicas é o uso de alusão na forma de paráfrase. É de natureza mais geral e menos “reconhecível” para um leitor não familiarizado com toda a gama de associações literárias evocadas pela fonte original. Assim, o romance “O Mago” de Fowles está repleto de paráfrases das obras de Shakespeare. “Somos todos atores e atrizes”, diz Lilia a Nicholas, o que lembra vagamente os versos de Shakespeare “Todo o mundo é um palco”. No contexto “teatral” dos acontecimentos do romance, a autora faz-nos compreender com a observação da heroína que tudo o que se passa é apenas um jogo, e este jogo não deve ser levado a sério. A alegoria alusiva sempre percorre o caminho da “decifração”, a partir da qual são restauradas as projeções sobre os textos dos antecessores.

Posteriormente, a “nova” crítica desenvolveu uma espécie de abordagem intertextual em que o texto se insere num diálogo não só com a literatura, mas também com vários tipos de arte e cultura. Este fenômeno é denominado “intertextualidade sincrética” e “intermidialidade”, que é entendida como “relações intertextuais entre arte verbal e visual” Arnold I.V. Problemas de intertextualidade // Boletim da Universidade de São Petersburgo. - 1992.p.132.. Tais inclusões passaram a ser chamadas de alusões pictóricas. Caracterizam-se por referências a criações de vários tipos de arte, tanto reais (numerosas reminiscências pictóricas nos romances de D. Fowles “O Colecionador”, “O Mago”, “A Torre de Ébano”), como de um escritor ficcional ( “Doutor Fausto” de T. Mann, extensivamente “ "desenho" de criações pictóricas e musicais, "Colecionador" com pinturas "inventadas" do artista George Paston). Os cientistas designaram o último tipo de referência a obras de arte e literatura inexistentes como pseudo-intertextualidade. W. Goebel e G. Plett notaram que as alusões pseudo-intertextuais são caracterizadas por uma maior convencionalidade e um caráter enfaticamente lúdico. Deve-se notar que tal “jogo” com o leitor é uma técnica avançada do discurso pós-modernista.

As conexões que existem entre os personagens de diversas obras de ficção representam um dos aspectos mais interessantes e pouco estudados da intertextualidade. A introdução de nomes de personagens previamente criados, a personificação alusiva dos “nossos” heróis com “estranhos” são deliberadamente utilizadas pelos escritores como referências a outros textos. Este tipo de conexão intertextual pode ser designada como alusões interfigurais, utilizando o termo do cientista alemão W. Muller “interfiguralidade” Muller W. Interfiguralidade. Um Estudo da Interdependência de Figuras Literárias // Intertextualidade, Berlim e Novo

York, 1991. P.176-194.. Segundo a pesquisadora, a identidade completa ou parcial dos nomes dos personagens das diferentes obras de arte é sempre um elemento interfigurativo (exceto nos casos de empréstimo inconsciente). O cientista argumenta ainda que, assim como uma citação, o nome de um personagem literário famoso acaba sendo um elemento “estrangeiro”, “embutido” em seu texto, e, assim como uma citação, um nome emprestado muitas vezes está fadado a transformar não apenas a sua forma, mas também o seu conteúdo. Por exemplo, na peça de T. Stoppard, os personagens secundários de Hamlet Rosencrantz e Guildenstern tornam-se as figuras centrais da ação. O autor dá a seus nomes um toque moderno, abreviando-os para os familiares “Roses” e “Gils”. Adaptado de Macbeth de Shakespeare, a sátira política de Barbara Garson MacBed! (“MacBird!”): O nome Duncan se transforma em O'Dank, o que é uma homenagem às raízes irlandesas da família Kennedy.

Outra forma de transformação interfigurativa é a adaptação contextual de nomes de personagens de obras em língua estrangeira. Assim, Don Juan Tenorio é “anglicizado” em “Man and Superman” de B. Shaw. O resultado dessa transformação é o nome John Tanner. A alusão interfigurativa “codificada” requer decodificação e destina-se a um leitor competente. O nome inalterado de um personagem literário famoso é mais reconhecível no contexto de uma “nova” obra. Carrega uma certa carga semântica, é um recipiente de certas qualidades, ou “semes” (R. Barthes), de uma forma ou de outra caracterizando o “novo” personagem. Assim, em “O Nome da Rosa” de Umberto Eco, as figuras dos protagonistas William de Baskerville e Adso baseiam-se nas imagens de Sherlock Holmes e do Doutor Watson. Mas se o “detetive de túnica monástica” é traído pelo sobrenome “Conandoyle”, então no caso de Adso estamos diante de uma personificação alusiva, bem como de um jogo de linguagem com pretexto: “Adso - Watson”. Às vezes, os próprios personagens escolhem seu “protótipo”, que muitas vezes é determinado pelo círculo de sua leitura. Não é por acaso que Miranda de The Collector, de Fowles, leva o nome da heroína de Shakespeare. Porém, ao ler os romances de Jane Austen, a menina mais frequentemente se personifica com suas heroínas do que com a imagem de seu homônimo de A Tempestade.

As alusões são profundamente significativas na literatura artística de diferentes países e épocas. Formas de alusões como mitos, textos de religiões canônicas, obras-primas da literatura mundial, adquiriram uma série de características específicas no processo literário moderno que os distinguem de suas formas originais. Usando imagens e temas clássicos, o artista expressa os ideais e estados de espírito de sua época.

§1.3 Funções das alusões

Como parte de uma obra de arte, a alusão tem um enorme potencial para criar subtexto. Esta técnica dá ao autor a oportunidade de transmitir uma grande quantidade de informações de forma concisa, expressar sua atitude em relação aos personagens ou acontecimentos e levar o leitor a um determinado pensamento Evseev A.S. Fundamentos da teoria da alusão. (Em mat. língua russa): Resumo do autor. dis. ...pode. Filol. Ciências / A.S. Euseev. - M., 1990. - 18 p.. A alusão desempenha as seguintes funções:

Avaliativo e caracterizante;

“...Tia Alexandra teria sido análoga ao Monte Everest: durante toda a minha infância, ela estava com frio e lá” (Harper Lee, “To Kill a Mockingbird”).

Como você sabe, o Everest é a montanha mais alta do mundo, localizada no Himalaia. Tal comparação de um personagem com uma montanha não pode deixar de ser feita sem decodificação adicional, pois essa alusão pode causar muitas associações diferentes, que serão individuais para cada leitor. Dá origem a imagens de grandeza, força, superioridade, por um lado, e inacessibilidade, mistério, por outro. Nesse contexto, destacam-se aspectos desse topônimo como a frieza e a eternidade da existência.

Ocasional;

A utilização de referências a factos históricos e personalidades recria o espírito da época em que a obra decorreu. Basta lembrar o conhecido romance de Margaret Mitchell, “E o Vento Levou”, onde a ação se passa tendo como pano de fundo a Guerra Civil Americana em 1861-1865. A obra contém muitos nomes de generais, batalhas e outras realidades associadas a este acontecimento histórico.

Estruturação de texto;

O texto é uma formação simbólico-temática: o texto revela um tema específico, que une todas as suas partes em uma unidade informacional.

A conexão intratextual realizada por alusão refere-se a uma forma de coesão associativa, pois ajuda a manter unida uma obra de arte e ao mesmo tempo introduz informações adicionais de fora.

§1.4 O mecanismo de ação das alusões

O processo de atualização de uma alusão pelo leitor inclui várias etapas:

1. Reconhecimento de marcadores. Se a alusão for disfarçada ou sutil (não aparece nas citações, tem uma interpretação atraente e não alusiva, etc.), o leitor pode não perceber que ela está ali. Alguns escritores podem usar o artifício da alusão para satisfazer alguns leitores que gostam do processo de reconhecimento de alusões. No entanto, isto aumenta o risco de a alusão se perder e o significado real, embora plausível, ser fraco, ou seja, o leitor pode perder muito. O escritor só pode esperar que o leitor reconheça a alusão mais tarde, ou que apenas um certo círculo de leitores a compreenda;

2. Identificação do texto lido. Atualmente, não existe uma lista específica de livros obrigatórios para todos - o público leitor é maior, a Bíblia é menos popular e há muito mais livros. Os autores modernos preferem aludir a textos sombrios, muito pessoais, de curta duração ou mesmo inexistentes. Decifrar muitas alusões às vezes é impossível sem notas de rodapé e explicações do autor;

3. Modificação da interpretação original de parte do texto. Nesta fase, ocorre uma mudança na compreensão inicial do texto que contém a alusão;

4. Ativação de texto legível. Ao ler um texto, o leitor consolida o que leu na memória de curto prazo. A ativação de cada ideia ativa as ideias adjacentes a ela. Dessa forma, a ativação se espalha por toda a estrutura da memória, determinando o que deve ser acrescentado e movido a partir da interpretação do texto. Este processo continua até que uma nova activação de pressupostos relacionados altere o pressuposto do texto globalmente interpretado.