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A cena final do drama. Não é à toa que as escassas indicações de cena do autor para o último ato dizem: “O cenário do primeiro ato. Crepúsculo". O mundo crepuscular nos é apresentado por um dramaturgo talentoso, um mundo em que uma “tempestade” não é capaz de dissipar as trevas, exceto no nível cotidiano. E a morte de Katerina, apesar de todos os esforços do autor para lhe dar o volume de um símbolo, é trágica, mas não dramática.

Katerina foi destruída por seus próprios conceitos de bem e mal, seus sonhos de voar continuaram sendo sonhos, ela não conseguia escapar da realidade crepuscular daquela época. Que pena... Katerina Kabanova é romântica com seu desejo indomável pela beleza, pela liberdade de expressão humana e pelo ódio orgânico à tirania e à violência. É ela quem diz: “Por que as pessoas não voam!.. às vezes me parece um pássaro. Quando você está em uma montanha, você sente vontade de voar. Era assim que ela corria, levantava as mãos e voava. Algo para tentar agora? »
Em total desacordo com as ideias morais e quotidianas do ambiente mercantil burguês, não querendo viver com um marido que não ama e não respeita, e não se submetendo à sogra tirana, ela pensa: “Para onde vamos agora? Devo ir para casa? Não, não me importa se vou para casa ou para o túmulo. Sim, para casa, para o túmulo!.. para o túmulo! É melhor no túmulo... Mas não quero nem pensar na vida. Viver de novo? Não, não, não... não é bom! E as pessoas são nojentas para mim, e a casa é nojenta para mim, e as paredes são nojentas!” Ela, lutando pelo extraordinário, sonha sonhos maravilhosos: “Ou templos dourados, ou alguns jardins extraordinários, e todos cantam vozes invisíveis, e o cheiro dos ciprestes, das montanhas e das árvores não parecem ser como costumam ser, mas como se tivessem sido pintados em imagens. E é como se eu estivesse voando e voando pelo ar.”

Antes de Katerina havia apenas dois caminhos - a escravidão e o túmulo. O seu ódio ao despotismo e o amor à liberdade são tão fortes, o seu protesto espontâneo contra tudo o que oprime a personalidade humana é tão eficaz que ela prefere a morte ao cativeiro.

Naquela época, em seu ambiente, Katerina só conseguia encontrar a libertação na morte. N.A. Dobrolyubov escreve: “Triste, amarga é essa libertação; mas o que fazer quando não há outra saída..."

Atingido pela morte de Katerina, até o quieto e obstinado Tikhon levanta a voz contra Kabanikha. Superando sua submissão, ele grita freneticamente: “Mamãe, você a arruinou! Você você você..."

O protesto de Katerina e a sua morte foram em vão. A patética rebelião de Tikhon será suprimida em breve, isso é claro, não é em vão que Kabanikha promete lidar com ele em casa. O próprio Boris, aliás, pediu a Deus uma morte rápida para Katerina - uma criatura lamentável, indigna de um amor tão elevado, escrava de seu tio, da vida cotidiana, do mundo crepuscular. Kuligin, com todo o seu conhecimento científico, também não é um lutador, tudo o que ele é capaz é de sarcasmo: “O corpo dela está aqui, mas a alma dela não é sua agora, ela está diante de um juiz que é mais misericordioso que você!”

O amor é mais alto que o sol e as estrelas,
Ela move o sol e as estrelas,
Mas se for amor verdadeiro.

O drama “A Tempestade” foi escrito por Ostrovsky às vésperas da situação revolucionária na Rússia, na era pré-tempestade. A peça é baseada em um conflito de contradições irreconciliáveis ​​entre um indivíduo e a sociedade circundante. A causa do conflito e todos
infortúnios - dinheiro, divisão da sociedade em ricos e pobres. Nas peças de Ostrovsky há um protesto contra o despotismo, as mentiras e a opressão do homem pelo homem. Este protesto atingiu a sua maior força no drama “A Tempestade”. A luta de uma pessoa pelo seu direito à liberdade, à felicidade, a uma vida significativa - este é o problema que Ostrovsky resolve na peça “A Tempestade”.
Como se desenvolve o conflito principal do drama? Uma pessoa forte e amante da liberdade se encontra em um ambiente que lhe é estranho, em uma família onde sua personalidade é sufocada. A tragédia de Katerina reside no fato de ela ser estranha à família Kabanov: ela foi criada em um ambiente livre. Filha favorita da família. Na família Kabanov, tudo se baseia em enganos e mentiras. Não existe respeito sincero entre os familiares, todos vivem com medo da mãe, sob submissão monótona.
Katerina é uma pessoa poética, sente a beleza da natureza e adora, quer amar sinceramente, mas quem?! Ela quer amar o marido, a sogra.
Será que uma mulher imbuída de liberdade, de amor pela natureza, com coração de pássaro, conseguirá aceitar a violência e as mentiras que reinavam na família Kabanov?
A relação mútua de tirania e falta de voz a levou a consequências trágicas.
A religião trouxe poesia para Katerina, porque ela não lia livros, não sabia ler e escrever, e as características da sabedoria popular, expressas na forma religiosa, foram trazidas a ela pela igreja - este é o maravilhoso mundo da arte popular , folclore, no qual Katerina estava imersa.
Sufocando na casa dos Kabanov, ansiando por liberdade, por amor, por relacionamentos humanos verdadeiramente gentis, Katerina não tolera a escravidão, a ideia de deixar a casa odiosa nasce vaga e confusamente em sua mente. Mas esses sentimentos devem ser suprimidos (ela é a esposa de Tikhon). Uma terrível luta ocorre no coração de uma jovem. Nós a vemos em meio a uma intensa luta interna. Ela se apaixonou profunda e honestamente por Boris, mas está tentando de todas as maneiras possíveis suprimir o sentimento vivo e motivador dentro de si.
Ela não quer ver seu ente querido, ela está sofrendo.
E a tempestade? Por que o primeiro ato fala sobre uma tempestade que se aproxima? Este é um fenômeno natural. Uma tempestade espiritual parece pecaminosa e terrível para ela. O mundo das ideias religiosas contradiz os sentimentos vivos que nela despertam. Pecado
assusta Katerina.
Como o conflito se desenvolve em sua própria alma?
Às palavras de Katerina de que ela não sabe enganar! Varvara objeta: “Toda a nossa casa depende disso”. Mas Katerina não aceita a moralidade do “reino das trevas”. “...Eu não quero fazer isso!...É melhor aguentar o máximo que puder!” “E se ele não aguenta... não há como ele me segurar com qualquer força. Vou me jogar pela janela, me jogar no Volga. Não quero morar aqui, não vou, mesmo que você me corte.
“Eh, Varya, você não conhece meu personagem. Claro, Deus não permita que isso aconteça!” “E eu quero me quebrar, mas não consigo”... “Ontem à noite o inimigo me confundiu novamente. Afinal, eu tinha saído de casa.” Há uma luta interna. O que se reflete nesta luta dolorosa? Força? Fraqueza? Mudar significa permanecer a esposa fiel de um homem a quem ela não ama. (E não há razão para amá-lo.) Mas uma mulher com coração de pássaro livre não pode ser escrava na casa de Kabanikha. E parece-lhe que o seu apelo à vontade é uma tentação do diabo.
Chega uma virada: Katerina finalmente se convence de que seu marido não vale apenas amor, mas também respeito. E aqui está o último surto de intensa luta interna. Primeiro, jogue fora a chave: afinal, nela se esconde a destruição (destruição espiritual, ela não tem medo de sua família, mas de destruir sua alma).
"Deixe-o?!" Não, por nada no mundo!” A cena do encontro abre com uma longa canção folclórica, que enfatiza a tragédia do amor de Katerina por Boris.
O primeiro encontro de Katerina com seu amado é profundamente trágico. “Por que você veio, meu destruidor?” "Você me arruinou!" Quão forte deve ser o sentimento dela se, em nome dele, ela conscientemente vai para a morte certa. Um personagem forte! Sentimento profundo! Uma sensação invejável! Nem todo mundo pode amar assim. Estou convencido da extraordinária força espiritual de Katerina. “Não, eu não posso viver!” Ela tem certeza disso, mas o medo da morte não a impede. O amor é mais forte que esse medo! O amor conquistou até aquelas ideias religiosas que acorrentavam sua alma. “Afinal, não posso perdoar este pecado, nunca o perdoarei.” “Afinal, ele vai cair como uma pedra na alma”, diz Katerina ao conhecer Boris, e admite que por amor “não tive medo do pecado”. Seu amor acabou sendo mais forte que os preconceitos religiosos.
A tempestade que se forma no primeiro ato aqui irrompe sobre a pobre vítima do “reino das trevas”. Mas a luta na alma de Katerina ainda não acabou. Mas tenho certeza de que Katerina não é uma vítima não correspondida, mas uma pessoa de caráter forte e decidido, com um coração de pássaro vivo e amante da liberdade.
Sem medo do castigo, ela fugiu de casa para se despedir de Boris. Ela não só não se esconde, mas chama ao seu amado a plenos pulmões: “Minha alegria, minha vida, minha alma, meu amor!”... “Responda!”
Não! Ela não é escrava, ela é livre. Até porque perdeu tudo, ela não tem mais nada a valorizar, nem mesmo a vida, em nome do amor. “Por que eu deveria viver agora?!”
Na cena com Boris, Katerina o inveja: “Você é um cossaco livre”. Mas Katerina não sabe que Boris é mais fraco que Tikhon, ele está limitado pelo medo do tio. Ele não é digno de Katerina.
No final, a vitória é alcançada sobre o inimigo interno: sobre as ideias religiosas obscuras. Katerina está convencida de seu direito à liberdade de escolha entre a vida e a morte. “É a mesma coisa que a morte virá, que ela mesma...”, mas você não pode viver assim!” – ela pensa em suicídio. "Pecado!" “Eles não vão orar? Quem ama orará.”
O pensamento de amor é mais forte que o temor de Deus. As últimas palavras são um apelo ao seu ente querido: “Meu amigo! Minha alegria!
Adeus!"
Ostrovsky mostrou o complexo e trágico processo de emancipação da alma que revive. Aqui a escuridão se choca com a luz, os altos dão lugar aos baixos. A libertação se transforma em protesto. E “o protesto mais forte é aquele que finalmente surge do peito dos mais fracos e pacientes”. (Dobrolyubov.)

Análise de um episódio de uma obra dramática

(6ª cena do ato 4 do drama de A.N. Ostrovsky “The Thunderstorm”)

O ponto culminante da peça “A Tempestade” de A.N. Ostrovsky é a 6ª cena do 4º ato. A cena do arrependimento popular da personagem principal é o momento mais intenso no desenvolvimento do conflito tanto na alma de Katerina quanto no embate com a sogra, Marfa Ignatievna Kabanova. Diante dos nossos olhos há uma luta entre um sentimento vivo e livre e o medo religioso e o dever moral de uma mulher casada. O amadurecimento desse conflito é mostrado em episódios anteriores: na conversa de Boris com Varvara sobre a possível confissão de Katerina, nos comentários dos transeuntes de que “a tempestade não passará em vão”, nos pensamentos do inventor autodidata Kuligin sobre a tempestade “graça ”, nas ameaças da senhora meio louca. A heroína antecipa a morte desde o início da ação, por isso percebemos Katerina como uma pessoa trágica. O desejo de ser amado e de amar é condenado pela moralidade hipócrita de Kabanikha. Talvez seja melhor fingir que você ama?

Honesta e aberta, Katerina não quer fazer isso e não quer se encontrar secretamente, como Varvara. Sim, ela é diferente, não como todo mundo, e esse é o seu problema, sua tragédia. Somente uma pessoa moralmente pura pode ser atormentada por dores de consciência e sentimentos de culpa.

O episódio 6 começa com comentários da velha senhora, aos quais ninguém, exceto Katerina, presta atenção. Na Rússia, os santos tolos e loucos são há muito reverenciados e suas visões ouvidas. A impressionável Katerina não apenas escuta - as palavras dos outros atingem seu coração: “A beleza é a nossa destruição!.. É melhor estar na piscina com a beleza!..” A autora não descreve a aparência da heroína, ela a beleza é de um tipo diferente - interna. Ela não é necessária neste mundo de mentiras, hipocrisia e medo. Os motivos da beleza e da morte aqui soam como uma antítese; eles estão unidos em uma terrível profecia: “Por que você está se escondendo! Não há necessidade de se esconder! Você obviamente está com medo: você não quer morrer! Eu quero viver!"

Aqui está o caminho para a heroína...

A palavra “esconder” é ouvida três vezes: duas vezes nas palavras da senhora e na observação do autor. Aparentemente, você não pode escapar do destino. Um trovão é como uma sentença, e a forma de punição é determinada para a heroína - “queimar no fogo”. Varvara simpatiza com a nora, entendendo seu tormento. Mas ela só pode ajudar com conselhos: “...reze, será mais fácil”. E Katerina, horrorizada, percebe uma imagem do “inferno de fogo” nos afrescos meio apagados da galeria. O peso em sua alma exige uma saída, e ela surge.

Diante do arrependimento da heroína, notamos a observação: “Kabanova, Kabanov e Varvara a cercam”. Eles cercam, pressionam, pressionam... E aqui está - uma explosão de sentimentos: “Meu coração inteiro explodiu! Eu não aguento mais!” O episódio é muito emocionante, e isso é enfatizado pela abundância de frases exclamativas.

Criada nas tradições patriarcais, Katerina dirige-se aos familiares de acordo com a antiguidade: “Mãe! Tíkhon! Sou um pecador diante de Deus e diante de você!” Em primeiro lugar está Deus. Ele é o juiz supremo da heroína. Esta é também uma manifestação da religiosidade da heroína.

Também é interessante acompanhar o comportamento de Varvara e Tikhon. Varvara tenta proteger Katerina, sentindo-se culpada por seu pecado: “Ela está mentindo, não sabe o que está dizendo”. Tikhon também adivinhou do que sua esposa se arrependeria. Com pena dela (afinal ela pediu para levá-la com ele!), ele tenta impedir Katerina. A observação aqui é extremamente eloquente: “confuso, em lágrimas, ele puxa a manga dela”. Ele avisa a esposa, temendo a raiva da mãe, e até “quer abraçá-la”. E Kabanikha triunfa: “Eu disse, mas você não quis ouvir. Isso é o que eu estava esperando!”

O arrependimento da heroína ocorre quando tudo se junta para ela: dores de consciência, medo de uma tempestade como punição pelos pecados, previsões de moradores ambulantes, traição de Boris (ele desaparece covardemente no momento decisivo). Katerina confessa seu pecado publicamente, na igreja, como é costume no mundo ortodoxo, o que mostra sua alma verdadeiramente russa. A cena de arrependimento inevitavelmente aproxima o desfecho trágico da peça.

Ostrovsky A. N.
Ensaio sobre o trabalho sobre o tema: Análise da cena final do drama “A Tempestade” de A. N. Ostrovsky

O amor é mais alto que o sol e as estrelas,

Ela move o sol e as estrelas,

Mas se for amor verdadeiro.

O drama “A Tempestade” foi escrito por Ostrovsky às vésperas da situação revolucionária na Rússia, na era pré-tempestade. A peça é baseada em um conflito de contradições irreconciliáveis ​​entre um indivíduo e a sociedade circundante. A causa do conflito e todos

infortúnios - dinheiro, divisão da sociedade em ricos e pobres. Nas peças de Ostrovsky há um protesto contra o despotismo, as mentiras e a opressão do homem pelo homem. Este protesto atingiu a sua maior força no drama “A Tempestade”. A luta de uma pessoa pelo seu direito à liberdade, à felicidade, a uma vida significativa - este é o problema que Ostrovsky resolve na peça “A Tempestade”.

Como se desenvolve o conflito principal do drama? Uma pessoa forte e amante da liberdade se encontra em um ambiente que lhe é estranho, em uma família onde sua personalidade é sufocada. A tragédia de Katerina reside no fato de ela ser estranha à família Kabanov: ela foi criada em um ambiente livre. Filha favorita da família. Na família Kabanov, tudo se baseia em enganos e mentiras. Não existe respeito sincero entre os familiares, todos vivem com medo da mãe, sob submissão monótona.

Katerina é uma pessoa poética, sente a beleza da natureza e adora, quer amar sinceramente, mas quem?! Ela quer amar o marido, a sogra.

Será que uma mulher imbuída de liberdade, de amor pela natureza, com coração de pássaro, conseguirá aceitar a violência e as mentiras que reinavam na família Kabanov?

A relação mútua de tirania e falta de voz a levou a consequências trágicas.

A religião trouxe poesia para Katerina, porque ela não lia livros, não sabia ler e escrever, e as características da sabedoria popular, expressas na forma religiosa, foram trazidas a ela pela igreja - este é o maravilhoso mundo da arte popular , folclore, no qual Katerina estava imersa.

Sufocando na casa dos Kabanov, ansiando por liberdade, por amor, por relacionamentos humanos verdadeiramente gentis, Katerina não tolera a escravidão, a ideia de deixar a casa odiosa nasce vaga e confusamente em sua mente. Mas esses sentimentos devem ser suprimidos (ela é a esposa de Tikhon). Uma terrível luta ocorre no coração de uma jovem. Nós a vemos em meio a uma intensa luta interna. Ela se apaixonou profunda e honestamente por Boris, mas está tentando de todas as maneiras possíveis suprimir o sentimento vivo e motivador dentro de si.

Ela não quer ver seu ente querido, ela está sofrendo.

E a tempestade? Por que o primeiro ato fala sobre uma tempestade que se aproxima? Este é um fenômeno natural. Uma tempestade espiritual parece pecaminosa e terrível para ela. O mundo das ideias religiosas contradiz os sentimentos vivos que nela despertam. Pecado

assusta Katerina.

Como o conflito se desenvolve em sua própria alma?

Às palavras de Katerina de que ela não sabe enganar! Varvara objeta: “Toda a nossa casa depende disso”. Mas Katerina não aceita a moralidade do “reino das trevas”. “...Eu não quero fazer isso!...É melhor aguentar o máximo que puder!” “E se ele não aguenta... não há como ele me segurar com qualquer força. Vou me jogar pela janela, me jogar no Volga. Não quero morar aqui, não vou, mesmo que você me corte.

“Eh, Varya, você não conhece meu personagem. Claro, Deus não permita que isso aconteça!” “E eu quero me quebrar, mas não consigo”... “Ontem à noite o inimigo me confundiu novamente. Afinal, eu tinha saído de casa.” Há uma luta interna. O que se reflete nesta luta dolorosa? Força? Fraqueza? Mudar significa permanecer a esposa fiel de um homem a quem ela não ama. (E não há razão para amá-lo.) Mas uma mulher com coração de pássaro livre não pode ser escrava na casa de Kabanikha. E parece-lhe que o seu apelo à vontade é uma tentação do diabo.

Chega uma virada: Katerina finalmente se convence de que seu marido não vale apenas amor, mas também respeito. E aqui está o último surto de intensa luta interna. Primeiro, jogue fora a chave: afinal, nela se esconde a destruição (destruição espiritual, ela não tem medo de sua família, mas de destruir sua alma).

"Deixe-o?!" Não, por nada no mundo!” A cena do encontro abre com uma longa canção folclórica, que enfatiza a tragédia do amor de Katerina por Boris.

O primeiro encontro de Katerina com seu amado é profundamente trágico. “Por que você veio, meu destruidor?” "Você me arruinou!" Quão forte deve ser o sentimento dela se, em nome dele, ela conscientemente vai para a morte certa. Um personagem forte! Sentimento profundo! Uma sensação invejável! Nem todo mundo pode amar assim. Estou convencido da extraordinária força espiritual de Katerina. “Não, eu não posso viver!” Ela tem certeza disso, mas o medo da morte não a impede. O amor é mais forte que esse medo! O amor conquistou até aquelas ideias religiosas que acorrentavam sua alma. “Afinal, não posso perdoar este pecado, nunca o perdoarei.” “Afinal, ele vai cair como uma pedra na alma”, diz Katerina ao conhecer Boris, e admite que por amor “não tive medo do pecado”. Seu amor acabou sendo mais forte que os preconceitos religiosos.

A tempestade que se forma no primeiro ato aqui irrompe sobre a pobre vítima do “reino das trevas”. Mas a luta na alma de Katerina ainda não acabou. Mas tenho certeza de que Katerina não é uma vítima não correspondida, mas uma pessoa de caráter forte e decidido, com um coração de pássaro vivo e amante da liberdade.

Sem medo do castigo, ela fugiu de casa para se despedir de Boris. Ela não só não se esconde, mas chama ao seu amado a plenos pulmões: “Minha alegria, minha vida, minha alma, meu amor!”... “Responda!”

Não! Ela não é escrava, ela é livre. Até porque perdeu tudo, ela não tem mais nada a valorizar, nem mesmo a vida, em nome do amor. “Por que eu deveria viver agora?!”

Na cena com Boris, Katerina o inveja: “Você é um cossaco livre”. Mas Katerina não sabe que Boris é mais fraco que Tikhon, ele está limitado pelo medo do tio. Ele não é digno de Katerina.

No final, a vitória é alcançada sobre o inimigo interno: sobre as ideias religiosas obscuras. Katerina está convencida de seu direito à liberdade de escolha entre a vida e a morte. “É a mesma coisa que a morte virá, que ela mesma...”, mas você não pode viver assim!” – ela pensa em suicídio. "Pecado!" “Eles não vão orar? Quem ama orará.”

O pensamento de amor é mais forte que o temor de Deus. As últimas palavras são um apelo ao seu ente querido: “Meu amigo! Minha alegria!

Ostrovsky mostrou o complexo e trágico processo de emancipação da alma que revive. Aqui a escuridão se choca com a luz, os altos dão lugar aos baixos. A libertação se transforma em protesto. E “o protesto mais forte é aquele que finalmente surge do peito dos mais fracos e pacientes”. (Dobrolyubov.)

http://vsekratko.ru/ostrovskiy/groza92

Análise da cena final do drama de A.N. Ostrovsky "Tempestade"

O drama "The Thunderstorm" foi publicado em 1860. Seu enredo é bastante simples. A personagem principal, Katerina Kabanova, não encontrando no marido uma resposta aos seus sentimentos, apaixonou-se por outra pessoa. Atormentada pelo remorso, e também sem querer mentir, ela confessa seu ato na igreja, publicamente. Depois disso, sua vida se torna tão insuportável que ela comete suicídio.

Este é o eventual esboço da obra, com a qual o autor nos revela toda uma galeria de tipos humanos. Aqui estão mercadores - tiranos, e mães honorárias de família - guardiãs da moral local, e peregrinos - peregrinos, contando fábulas, aproveitando a escuridão e a falta de educação do povo, e cientistas locais - projetores. No entanto, com toda a variedade de tipos, não é difícil notar que todos eles parecem cair em dois campos, que poderiam ser chamados condicionalmente: “o reino das trevas” e “vítimas do reino das trevas”.

O “Reino das Trevas” consiste em pessoas em cujas mãos está concentrado o poder, aqueles que podem influenciar a opinião pública na cidade de Kalinov. Em primeiro lugar, esta é Marfa Ignatievna Kabanova, respeitada na cidade, considerada um modelo de virtude e guardiã de tradições. “Uma puritana”, diz Kuligin sobre Kabanova, “ela favorece os mendigos, mas devora completamente a sua família...” E, de facto, o comportamento de Marfa Ignatievna em público difere em muitos aspectos do seu comportamento em casa, na vida quotidiana. Toda a família vive com medo dela. Tikhon, completamente suprimido pelo poder de sua mãe, vive apenas com um simples desejo - escapar, mesmo que por pouco tempo, de casa, para se sentir uma pessoa livre. A irmã de Tikhon, Varvara, também vivencia todas as adversidades da situação familiar. Porém, ao contrário de Tikhon, ela tem um caráter mais forte e tem a audácia, ainda que secretamente, de desobedecer à mãe.

A última cena do drama é o culminar da obra, em que o confronto entre representantes do “reino das trevas” e suas vítimas é agravado ao máximo. Não tendo riqueza nem estatuto social elevado, as “vítimas” ousam desafiar a ordem desumana que prevalece na cidade.

A ação começa com Tikhon voltando para casa e descobrindo a traição de sua esposa. Ele, como ele mesmo admite a Kuligin, está pronto para perdoar Katerina, mas ao mesmo tempo entende que sua mãe não permitirá que ele faça isso. Tikhon não tem vontade de resistir a Kabanova. E embora tenha batido em Katerina, ele sente pena dela.

A morte de Katerina, que se apaixonou como só naturezas muito fortes podem amar, no final do drama é natural - para ela não há outra saída. A vida de acordo com as leis do “reino das trevas” é pior para ela do que a morte, a morte da alma é pior do que a morte do corpo. Ela não precisa de uma vida assim e prefere se separar dela. O confronto entre representantes do “reino das trevas” e suas vítimas atinge seu ápice justamente na última cena, sobre o corpo da falecida Katerina. Kuligin, que antes preferia não se envolver nem com Dikiy nem com Kabanikha, joga na cara deste último: “O corpo dela está aqui, ... mas a alma dela agora não é sua: ela agora está diante de um juiz que é mais misericordioso do que você!" Tikhon, completamente oprimido e esmagado por sua mãe dominadora, também levanta a voz em protesto: “Mamãe, você a arruinou”. No entanto, Kabanova rapidamente suprime a “rebelião”, prometendo ao filho “falar” com ele em casa.

O protesto de Katerina não pôde ser eficaz, pois sua voz era solitária e ninguém da comitiva da heroína, daqueles que também podem ser classificados como “vítimas” do “reino das trevas”, foi capaz não só de apoiá-la, mas até mesmo de totalmente entendê-la. O protesto revelou-se autodestrutivo, mas foi e é uma prova da livre escolha de um indivíduo que não quer tolerar as leis que lhe são impostas pela sociedade, a moral hipócrita e a monotonia da vida quotidiana.

Assim, na última cena do drama, o confronto entre representantes do “reino das trevas” e suas vítimas foi refletido com particular força. As acusações que Kuligin e Tikhon lançam contra aqueles que “comandam o espetáculo” na cidade de Kalinov mostram a mudança emergente na sociedade, o desejo emergente dos jovens de viver de acordo com a sua consciência, e não com os hipócritas, moralidade hipócrita de seus “pais”.