O livro com versões completas dos contos de fadas de Charles Perrault (gravuras e vinhetas da primeira edição de 1697 são usadas no design) e meus comentários são vendidos nas seguintes lojas em São Petersburgo: "Edições por assinatura" (em Liteiny) , "Ordem das palavras", "Todos são livres" e também pode ser encomendado no Ozone.
Abaixo está o prefácio "Sobre Charles Perrault e seus contos" deste livro.

1. O REI SOL, O MINISTRO DA SOMBRA E SEU SERVIDO

O livro de Alexandre Dumas "A Vida de Luís XIV" começa com as palavras: "Existem quatro grandes séculos na história mundial: a era de Péricles, a era de Augusto, a era de Leão X e a era de Luís XIV."
Conhecendo “Paralelos entre o antigo e o novo” de Charles Perrault, vemos que são estes quatro séculos que o autor compara entre si, invariavelmente tirando uma conclusão sobre as vantagens do século de Luís XIV sobre o anterior “grande séculos”. O resto do mundo – Índia, China, África, etc. – não existe para o autor. Estamos a falar do desenvolvimento da Europa desde a infância (antiga Hélade) até à maturidade (o século actual). É maravilhoso que a França tenha se tornado o centro da Europa e um modelo para os estados vizinhos!
“Seu exército (ou seja, Luís XIV) era o mais numeroso, mais bem organizado e liderado. A sua diplomacia dominou todos os tribunais europeus. A nação francesa atingiu níveis sem precedentes com as suas realizações nas artes e nas ciências, na indústria e no comércio. A corte de Versalhes (Luís mudou a residência real para Versalhes) tornou-se objeto de inveja e surpresa de quase todos os soberanos modernos, que tentaram imitar o grande rei mesmo em suas fraquezas. Uma etiqueta estrita foi introduzida na corte, regulando toda a vida na corte. Versalhes tornou-se o centro de toda a vida da alta sociedade, onde reinavam os gostos do próprio Luís e de seus muitos favoritos (Lavaliere, Montespan, Fontanges). Toda a alta aristocracia buscava cargos na corte, já que viver longe da corte para um nobre era sinal de oposição ou desgraça real.”
O rei era o único Sol na corte, santificando os cortesãos com um sorriso. Tendo perdido o favor do rei, ele se sentiu profundamente infeliz. O famoso aforismo do rei “O ​​Estado sou eu” tornou-se o lema da monarquia absoluta pela qual Luís XIV lutou durante toda a sua vida.
Atrás do Rei Sol estava a Sombra - sempre vestida de preto, o Ministro das Finanças Jean-Baptiste Colbert. Ele não é nobre e carece de boas maneiras seculares, mas é amigo do rei e a única pessoa a quem o rei chama de “você”. Se Louis era adorado, Colbert era desprezado. Em particular, quando o superintendente Nicolas Fouquet foi cruelmente condenado à prisão perpétua - e ele sabia ser generoso e tinha muitos amigos - todos culparam Colbert por isso, que essencialmente tomou o lugar do deposto Fouquet, mas não do rei.
De onde veio Colbert? Ele é o “legado” do falecido primeiro-ministro Giulio Mazarin. Uma vez que Colbert geriu os assuntos do “homem mais rico da Europa”, agora gere os assuntos de toda a França: construir uma frota, estabelecer novas posições, organizar fábricas. Para imaginar a amplitude dos poderes do “amigo do rei”, basta dizer que os filhos recém-nascidos da favorita Louise de La Valliere foram tirados da mãe e criados por Madame Colbert. Tudo isto foi feito, especialmente enquanto a rainha-mãe Ana da Áustria estava viva, em grande segredo.
Então, Colbert é o único amigo e sombra do Rei Sol. Ele ajudou o jovem rei artístico a inventar todo esse baile de máscaras da corte (1) e, em qualquer caso, forneceu-lhe financeiramente.
O Rei das Sombras tinha um assistente e secretário pessoal, Charles Perrault. Sabendo que era poeta, Colbert encarregou-o de chefiar o “Bureau da Glória do Rei”, ao saber que outrora supervisionara a construção de uma propriedade em Viry, confiou-lhe a construção de Versalhes (aliás, um dos projetos para a futura residência do rei não deveria estar em Versalhes, e em Viri). Quando Colbert quis estar a par de tudo o que se passava na Academia Francesa que fundara recentemente, o seu assistente tornou-se um académico ou, por outras palavras, um “Imortal”. Os altos cargos ocupados por Charles Perrault enquanto servia Colbert estiveram invariavelmente associados à glorificação de Sua Majestade: editou os artigos do Dicionário Geral da Língua Francesa, compôs lemas para o Delfim, monitorou o uso correto dos símbolos reais e da heráldica nas tapeçarias , etc.
(Olhando para o futuro, notamos que os principais motivos e principais participantes dos famosos contos de fadas de Charles Perrault já foram citados acima.)
Após a morte de seu patrono em 1681, Perrault perdeu quase todos os seus cargos e pôde se dedicar à atividade literária. Como poeta e crítico (2), continua a glorificar a época de Luís XIV e, em 1697, publicou “Contos da Minha Mamãe Ganso”, que imortalizou o seu nome (3).

2. DISPUTA SOBRE “ANTIGO” e “NOVO”

1644 Charles Perrault tem 16 anos. Por desentendimento com o professor (o primeiro “antigo” em seu caminho), ele fez uma reverência e saiu da aula. Seu amigo Boren sai em seguida. Nos próximos 3 ou 4 anos eles estudam juntos de forma independente. Charles Perrault escreveu sobre esses anos em suas Memórias:
“Se eu sei alguma coisa é por causa desses anos de auto-estudo. Lemos quase toda a Bíblia, “História da França”, traduzimos muito, lemos Virgílio, Horácio, Corneille e a maioria dos outros autores clássicos, trechos de cujas obras ainda possuo.”
1687 O acadêmico (“Imortal”) Charles Perrault lê o poema didático “A Era de Luís, o Grande” (Le Siecle de Louis le Grand) na Academia Francesa (1). Este poema, provando a superioridade do século atual sobre a antiguidade, causou acirrada polêmica, dividindo os presentes em “antigos” e “novos”. Durante muitos anos subsequentes, Perrault liderou a polêmica do “novo” contra o “antigo”, representada principalmente por Nicolas Boileau. Os diálogos de Charles Perrault “Paralelos entre o antigo e o novo” são dedicados à crítica do património antigo - ciência, arquitetura, escultura, pintura, poesia, etc.
Charles Perrault, como seus irmãos mais velhos, era um fervoroso defensor de tudo o que era francês: o rei francês, a história francesa e a língua francesa. É verdade que o francês não se opunha às línguas de outros países, mas ao grego e ao latim, ou seja, novamente, era da natureza de uma preferência pelo novo em detrimento do antigo. Sob a liderança de Perrault, em 16.. o “Grande Dicionário da Língua Francesa” foi finalmente concluído e publicado (o trabalho durou 56 anos), e as inscrições nas lápides da realeza começaram a ser escritas em duas línguas - eterno latim e francês. Para que as pessoas comuns pudessem ler sobre os assuntos de seus governantes em uma linguagem que entendessem.
O que foi dito acima são os pré-requisitos internos para a criação de um ciclo de contos de fadas, enquanto o fator externo ou pano de fundo para o surgimento dos contos de fadas é a extraordinária moda dos contos de fadas entre as mulheres da alta sociedade. Assim, os contos de fadas eram contados no salão de “Mademoiselle”, ou seja, Elizabeth-Charlotte de Orleans, irmã de Filipe de Orleans, regente do reino; no salão da Marquesa de Lambert, onde se reunia a sociedade refinada e onde Fontenelle desempenhava o papel de maior destaque; no salão da Condessa de Murat, que mais tarde escreveu vários contos de fadas; no salão de Madame d'Aunois, também famosa pelos contos de fadas; no salão de Madame de Camus, irmã do cardeal, Duquesa d'Epernon, Condessa de Grammont, Mlle Léritier de Villodon.
Assim, os “Contos da Minha Mamãe Ganso” surgiram em solo já preparado, eram dirigidos principalmente às senhoras (como se pode julgar pela moral dos contos) e, em particular, à Princesa de Orleans, sobrinha do rei, para a quem foram dedicados e apresentados.

3. OS CONTOS DE PERROT COMO RESPOSTA DO “NOVO” AO “ANTIGO”

A última resposta e, como o tempo mostrou, o triunfo do “novo” sobre o “antigo” é a coleção de contos de fadas de Charles Perrault.
No prefácio dos contos (2), o autor, respondendo aos “antigos”, contrasta as imorais “histórias de Mileto” e os contos renascentistas que as imitam, com contos populares em que “a virtude é sempre recompensada e o vício é punido”. .” Assim, o que durante séculos foi considerado alto aos olhos do público esclarecido é declarado baixo, e o que foi considerado baixo é declarado alto. Esta oposição lembra “Cinderela”: Cinderela, bonita até com roupas sujas (um conto popular), é preferível ao rei (o rei de Perrault é sempre Luís XIV, o símbolo do seu século) e às irmãs nobres, que representam a herança de os antigos gregos e romanos. Nesse caso, a tarefa do autor é semelhante à que uma fada faz em um conto de fadas: com a ajuda da arte (com uma varinha mágica) vestir um conto popular com um lindo vestido.
Então, a primeira coisa que se pode dizer sobre os contos de fadas de Charles Perrault é que são contos populares antigos, “enfeitados” pelo autor. Ao mesmo tempo, o próprio conto popular é comparado a uma princesa, que a autora, sendo sua madrinha, encontrou algures num estábulo e lavou-se (todos sabemos que nos contos populares não existem apenas bons exemplos, mas também graxa, feitiçaria e outras coisas que não são aceitáveis ​​para o autor), vestiu-o com um lindo vestido e agora o representa na corte real.
É mais ou menos assim que geralmente é entendido. Mas mais uma coisa precisa ser dita: o autor não contrasta simplesmente um conto popular com o que a antiguidade deixou para trás. Tendo um grande conhecimento da herança dos “antigos” e apreciando muito, Perrault também a limpa ao mesmo tempo. Em particular, falando de “Pele de Burro”, o autor compara-a ao conto de Cupido e Psiquê (mesmo que Perrault não tivesse comparado as duas histórias no prefácio, isso já decorre do título, uma vez que o conto de Cupido e Psiquê é retirado de "O Asno de Ouro" de Apuleio). Uma dica sobre a continuidade do conteúdo eterno ao mudar de forma está contida na mesma “Pele de Burro”:
O Burro Dourado (ou seja, a antiguidade) já foi defecado com ouro puro (herança antiga: Homero, Platão, Apuleio), mas agora essas histórias sobre a alma Psique são incompreensíveis para as pessoas (o burro dourado foi morto), além disso, as “histórias de Mileto ”de Apuleio imoral (como o excremento de um burro comum) e deu um mau exemplo, especialmente para mulheres e crianças. Como uma nova base para expressar pensamentos elevados, Perrault oferece contos populares em sua própria edição. Ao dotar os contos populares de moral poética, o autor parece introduzir um gênero até então baixo na alta sociedade. A transição do antigo para o novo é mostrada simbolicamente em Pele de Burro como a transferência do trono de pai para filho. A filha do rei (também conhecida como a Alma dos tempos modernos), não menos bela que sua própria mãe (a Alma à imagem da antiguidade), de uma fugitiva suja torna-se uma verdadeira Rainha.
Assim, numa primeira aproximação, os contos de fadas de Charles Perrault são, por um lado, contos populares, isentos de tudo o que é sem importância e vulgar, e por outro lado, a Verdade Eterna, contada numa bela linguagem literária na França, no final do século XVII na forma de um conto de enfermeira.

4. CONTOS DE PROTÓTIPO

Quais foram os contos populares que Charles Perrault “lavava” e “vestia um lindo vestido”?
Geralmente parece que o escritor ouviu os protótipos dos contos de fadas de babás do povo, em particular da babá de seu filho mais novo, Pierre (aliás, os contos de fadas foram publicados em seu nome). Isto não é inteiramente verdade, uma vez que os contos de fadas de Perrault tinham, como será discutido abaixo, protótipos literários. Além disso, só podemos imaginar como eram os contos populares franceses na época de Charles Perrault. Portanto, seria incorreto, ao falar em “Contos da Minha Mamãe Gansa”, referir-se aos contos “protótipos” registrados por colecionadores de folclore apenas na segunda metade do século XIX.
Embora não saibamos que tipo de contos de fadas Perrault ouviu de sua babá, temos outra coisa - “O Conto dos Contos” de Giambatista Basile, “a primeira coleção de contos populares”. Numerosas coincidências, até mesmo figuras de linguagem, entre os contos de Perrault e os contos de Basile indicam que nosso autor trabalhou com esta coleção de contos. Provavelmente muitos "contos de babás" franceses eram semelhantes aos contos de Basile. Também é possível que a coincidência dos contos de fadas italianos e franceses tenha levado o autor a pensar na universalidade da linguagem dos contos de fadas.
“O Conto dos Contos” (1634 - 1636) foi escrito no dialeto napolitano (que foi, entre outras coisas, um protesto contra a língua espanhola da corte) pelo governador da cidade de Giuliano (ou seja, um oficial de alto escalão, como Perrault) e publicado após a morte do autor por sua irmã (geralmente explicada pelo medo da Inquisição). Em 1636 foi traduzido para o francês.
A linguagem “comum” de “Tales of Tales”, exuberante e rude, está repleta de provérbios e piadas napolitanas. O estilo de Basile contrasta com o laconicismo e o moralismo de Perrault. No entanto, “The Tale of Tales” é um magnífico kit de construção de contos de fadas: depois de Charles Perrault, os Irmãos Grimm usaram-no para criar novos contos de fadas “folclóricos”.
Os contos protótipos, em particular os contos de Basile, serão discutidos abaixo em conexão com contos específicos de Perrault.
Ao “subtrair” contos protótipos dos contos de fadas de Perrault, entenderemos o que Perrault trouxe para lá. E como, como será mostrado a seguir, o que foi introduzido nos protótipos dos contos de fadas está relacionado às “histórias de tempos passados” implícitas nos contos de fadas, então a lenda sobre a origem popular dos contos de fadas de Perrault, esperançosamente, será dissipada .

5. CONCEPTUALIDADE DA COLEÇÃO DE CONTOS DE FADAS DE PERROT

Observemos vários traços tendenciosos que chamam a atenção quando conhecemos pela primeira vez os contos de fadas de Perrault:

1. Quatro dos oito contos do ciclo, como seus nomes sugerem, formam pares. O primeiro par: “Barba Azul” (a história da derrota de um homem muito durão) e “Chapeuzinho Vermelho” (a história da derrota de uma mulher muito frívola). Outro par é “Sr. Gato, ou Gato de Botas” e “Cinderela, ou o Sapatinho de Cristal” (a ascensão de um homem empreendedor das pessoas comuns e a ascensão de uma mulher mansa das pessoas comuns). A sincronicidade dos dois contos de fadas é enfatizada pelo traje simbólico do Marquês de Carabas ou da Cinderela, respectivamente, com um vestido novo. O agrupamento dos contos de fadas em pares é específico do gênero: vermelho - azul, botas - sapato.

2. Todos os contos de fadas do ciclo, exceto um, começam com a letra I (Il – viveu...). E apenas o conto de fadas “Sr. Gato, ou Gato de Botas” começa não com a letra I, mas com a letra V (Un - um moleiro...), que é a ênfase do autor neste conto de fadas em particular. Para que tal destaque não pareça acidental, na primeira edição de 1697 este conto em particular é marcado com uma vinheta de coroa, enquanto outros contos ou têm vinhetas de plantas ou não as têm.

3. Em quase todos os contos de fadas os nomes são mencionados, e apenas um por conto de fadas. A própria nomenclatura dos nomes nos contos de fadas é sistemática: em “Barba Azul” é “irmã Anna”, em “Cinderela” é “irmã Javotte”, em “Fadas” é “irmã Fanchon”, em “Tom Thumb” é é “filho Pierrot”. Todos esses nomes, chamados apenas uma vez e sempre em discurso direto, correspondem à irmã da heroína ou ao irmão do personagem principal do conto de fadas. Além disso, em “A Bela Adormecida” o nome é Imperador Kantalabut, e em “Gato de Botas” é Marquês de Carabas.

4. Os contos de Perrault estão ligados por numerosos fios e um vocabulário comum. Por exemplo, em três contos de fadas há canibais, em dois contos de fadas (e contando “Pele de Burro” - em três) os heróis vestem vestidos novos, em dois contos de fadas há botas, elas são ecoadas pelo sapato da Cinderela, respectivamente, o encaixe de um menino com biqueira de botas enormes e o encaixe simétrico do sapatinho da Cinderela. Etc. e assim por diante. Tudo isso suscita um sentimento de hermeticidade no mundo dos contos de fadas de Perrault. Portanto, é razoável considerar esses contos como um conjunto do todo.

Levando em conta pelo menos o que foi dito acima, a opinião generalizada de que os contos de Perrault são, na verdade, contos populares parece ingênua.
A natureza conceitual do ciclo de contos de fadas de Perrault é evidenciada pela primeira edição de 1697, em que o artista e o editor levaram à perfeição o plano do autor. Isso pode ser avaliado comparando os desenhos coloridos originais do manuscrito apresentado à Princesa de Orléans em 1695 com as gravuras da primeira edição.
(Para desenhos e gravuras de protótipos, consulte o Apêndice “Olhando para Gravuras...”).

6. ORIGEM DO TÍTULO “CONTOS DA MINHA MÃE GOOSE”

O frontispício da primeira edição mostra uma velha babá contando histórias para crianças.
“O frontispício (do livro) é uma bela gravura, amarelada pelo tempo, representando uma velha atrás de um fuso em uma sala iluminada por uma lâmpada antiga; ela conta suas histórias para três crianças que se aglomeram ao seu redor boquiabertas. A inscrição curva-se em torno da velha: “Contos da minha Mamãe Ganso” - Contes de ma Mere I "Oye.
Na verdade, ela não é nossa mãe comum, essa velha babá?..."
(P. de Saint-Victor “Contos de Fadas”)
É claro que em sentido amplo, esta babá representa a Mãe Terra, a guardiã dos contos de fadas, para quem somos todos apenas filhos. Ela se chama Mãe Ganso. Assim, intuitivamente, podemos “traduzir” o título da coleção de contos de fadas de Perrault como “TALES OF MY HOMELAND FRANCE”.
A imagem da “Mamãe Ganso”, proposta por Charles Perrault como expressão da pátria, da alma do povo, etc., parece agora ideal: o ganso é um pássaro do campo, e ainda por cima falante...
No entanto, há algo mais sobre a Mãe Ganso:
Embora o ganso não seja mencionado em nenhum lugar, exceto no título da coleção, ainda há uma conexão entre o Ganso do título geral e os contos de fadas: O Ganso refere-se ao conto de fadas de mesmo nome da coleção de Basile (7). Nesse conto, a fada dá à sua boa irmã um ganso que defeca ouro e pedras preciosas. O que nos remete ao conto de fadas de Perrault “A Pele de Burro” e, consequentemente, ao “O Asno de Ouro” de Apuleio. Considerando o exposto, passamos a entender Mamãe Ganso como uma Babá do povo, e os contos de fadas que ela conta como ouro.
Assim, tendo nomeado o Ganso, o autor não apenas esclareceu o nome, mas também se referiu a duas principais fontes primárias de seus próprios contos de fadas - o “Conto dos Contos” de Basile e o conto de Cupido e Psiquê de Apuleio.

7. “HISTÓRIAS DE TEMPOS DE ADEUS”

O que foi dito acima sobre o link oculto contido no título é suficiente para prestar muita atenção ao título completo:
“Contos de minha mãe ganso, ou histórias e contos dos velhos tempos com lições de moral” (6)
(Contes de ma mere "Oye, ou Histores et contesdu temps passe avec des moralites").
Na segunda parte do título, além de contos de fadas compreensíveis, são mencionadas “histórias de tempos passados”. O que isso significa?
Além do título geral da coleção, a nomeação através de “ou” também é encontrada em dois contos de fadas espelhados do ciclo: “Sr. Gato, ou Gato de Botas” e “Cinderela, ou o Sapato Enfeitado de Pele”.
E agora um pouco de matemática:
Vamos reescrever o título do conto de fadas “Sr. Gato ou Gato de Botas” da seguinte forma:
Senhor GATO = GATO DE BOTAS
Removendo o fator comum “CAT” de ambas as partes, obtemos:
Senhor = EM BOTAS,
Assim, obtemos a definição do Sr.
“O SENHOR É AQUELE COM AS BOTAS.” Daí podemos concluir que são as “botas” que fazem do seu dono um mestre.
(A validade da conclusão é confirmada pela consideração do conto de fadas - ver “O Gato de Botas” - a história da queda de Fouquet. Consequentemente, a operação formal realizada no nome está correta.)
Agora realizaremos uma operação semelhante com o nome geral:
CONTOS DA MINHA MÃE GOOSE = HISTÓRIAS E CONTOS DE TEMPOS ANTIGOS COM LIÇÕES
Removemos “FAIRY TALES” de ambas as partes e obtemos o que estava escondido:
“MINHA MÃE GANSO HISTÓRIAS DE TEMPOS DE ADEUS COM ENSINAMENTOS, ou seja,
“MINHA PÁTRIA FRANÇA HISTÓRIA DE TEMPOS DE ADEUS COM ENSINAMENTOS.”
Q.E.D.
Assim, escondidos no título da coleção de contos de fadas estão “Histórias de tempos passados ​​com ensinamentos”. A seguir, será feita uma tentativa de mostrar que quase todos os contos de Charles Perrault contêm uma alusão a uma “história de tempos passados” específica. O autor faz isso com a ajuda dos nomes mencionados no texto e de alguns detalhes (que geralmente são tomados pelos “pesquisadores” da obra de Perrault como simples decorações do texto).
O capítulo “O Livro dos Sonhos de Charles Perrault” examinará o dicionário original de Charles Perrault, com a ajuda do qual os contos do ciclo são combinados em um todo. Agora, a título de dica, podemos dizer que o moinho mencionado em “Chapeuzinho Vermelho” como marco da residência da avó é exatamente o mesmo com que começa o conto de fadas “O Gato de Botas”.
A moral que acompanha os contos de fadas - dirigem-se principalmente às meninas e têm caráter cômico - também pode ser lida em dois níveis (7). Em alguns casos, eles servem até como uma dica adicional da história escondida no conto de fadas.
Em vários contos, o autor alude a 1661, quando o rei Luís XIV se tornou o único governante da França (8). Naquele ano, muitos, incluindo o futuro autor de Mother Goose Tales, fizeram carreiras rápidas.
(Em princípio, o que foi dito é suficiente para que qualquer pessoa possa encontrar de forma independente as histórias escondidas nos contos de fadas, que são sobre as primeiras pessoas da França: o rei, os cardeais e os favoritos)

8. DO BARRACO AO PALÁCIO

A história por trás da publicação de Tales from My Mother Goose é a seguinte:
Em 1696, o livro foi presenteado à Princesa de Orléans, sobrinha favorita do Rei Luís XIV. A dedicatória à princesa, que antecede os contos, foi assinada com o nome de Pierre Darmancourt, filho de Charles Perrault (o sobrenome Darmancourt foi retirado do nome do patrimônio dado pelo pai ao filho).
A apresentação de contos de fadas escritos por uma “criança” a uma “mente esclarecida” em dedicatória justifica-se pelo fato de que, após um exame mais detalhado, esses contos de fadas revelam-se “cheios de um significado muito razoável e revelados a um maior ou menor grau dependendo de quanto os leitores se aprofundam nisso.” A seguir, fala-se algo sobre pais e filhos “das famílias mais humildes”, sobre o que a princesa esclarecida tem a ver com tudo isso, e alude a um certo marido de sua família, que já fez parte dessas famílias.
Esta é a passagem da dedicatória:
“É verdade que estes contos de fadas dão uma ideia do que se passa nas famílias mais humildes, onde a louvável impaciência com que os pais se apressam a esclarecer os filhos obriga-os a inventar histórias completamente descabidas para se adaptarem. essas mesmas crianças que ainda não têm razão; mas quem melhor saberia como vivem os povos do que aquelas pessoas que o céu destinou para liderá-los! O desejo de descobrir isso levou homens, e mesmo homens pertencentes à sua família, a pobres cabanas e casebres para verem de perto e com seus próprios olhos as coisas notáveis ​​que ali aconteciam, pois tal conhecimento lhes parecia necessário para o completude de sua iluminação.”
A este respeito, pode-se dizer o seguinte:
“As famílias mais modestas”, “cabanas e barracos” - é assim que Charles Perrault chama um tanto coquetemente a burguesia e, em particular, a sua família. Assim, “um pai que busca iluminar a mente de seu filho” é o próprio Charles Perrault e seu filho Pierre, de dezessete anos, em nome de quem os contos de fadas são apresentados. Assim, em dedicação, o pai idoso parece pedir ao trono que cuide de seu filho, atestando a iluminação de sua mente. Além disso, as “histórias de tempos passados” escondidas nos contos de fadas “Tom Thumb” e “Gato de Botas” sugerem o benefício que o pai do jovem certa vez trouxe ao trono com seu zelo.
O pedido do pai foi considerado pelo rei e atendido:
O filho de Charles Perrault recebeu um título de nobreza (que seu pai merecia, mas nunca recebeu, apesar de seus enormes serviços prestados ao trono) e foi aceito na comitiva da Princesa de Orleans (9).
Os contos, com a mais alta permissão de Luís XIV, foram aprovados para publicação e em 1697 foram publicados simultaneamente na França e na Holanda. Na página de rosto de “Contos da Minha Mamãe Ganso” havia um novo nome nobre, Pierre de Armancourt. Os contos de fadas foram publicados com este nome até 1723, quando a autoria dos contos de fadas passou a ser atribuída a Charles Perrault.
Resumindo os resultados preliminares, podemos dizer que “Histórias e Contos de Tempos Passados” são ao mesmo tempo histórias e contos de fadas. Como “contos de fadas”, contos folclóricos enfeitados, eles vinham dos barracos para o palácio. Tal como as “histórias”, elas vieram do palácio para os barracos (por “barracos” devemos significar, antes de mais, a burguesia). Nos “barracos” provavelmente não viam as “histórias” por trás dos contos de fadas, mas apreciavam os “contos de fadas familiares desde a infância”. Desde a publicação de “Contos da Mamãe Ganso” e depois de “Contos dos Irmãos Grimm”, as coleções de contos populares foram reabastecidas com novos contos de fadas: “Chapeuzinho Vermelho”, “Barba Azul”, etc.

9. CONTOS DE CHARLES PERROT NO MUNDO MODERNO

Hoje em dia, os contos de fadas de Charles Perrault são conhecidos do grande público principalmente em recontagens infantis e sem a moral do autor. Os próprios contos de fadas também mudaram - por exemplo, “A Bela Adormecida” termina com um casamento e “Chapeuzinho Vermelho” termina com o resgate da avó e do Chapeuzinho Vermelho. Tais mudanças - e foram empreendidas pelos Irmãos Grimm em Briar Rose e Chapeuzinho Vermelho - transformam os contos de fadas de Perrault em contos populares, que também costumam terminar com um casamento, e nos quais a morte do personagem principal é necessariamente seguida por sua morte. ressurreição.
Note-se que o “final feliz” de “Chapeuzinho Vermelho” contradiz o plano de Charles Perrault, já que este conto de fadas é um casal, como o título sugere, de “Barba Azul”. “Barba Azul” de Perrault é a história da derrota de um homem muito durão, “Chapeuzinho Vermelho” é a história da derrota de uma mulher muito frívola. Outro par de gênero da coleção é “Sr. Gato, ou Gato de Botas” e “Cinderela, ou Sapato Enfeitado de Pele” (botas - sapato; ascensão de um homem empreendedor e ascensão de uma mulher modesta). A versão popular de “Chapeuzinho Vermelho” termina com a chegada dos lenhadores e o resgate da avó e de Chapeuzinho Vermelho”, o que repete quase literalmente o final de “Barba Azul” (dois lenhadores - dois irmãos). Assim, existe um preconceito de gênero, pois duas histórias matam um homem. Os homens são punidos, as mulheres “indefesas” triunfam. O que corresponde à situação atual, mas não ao desejo do autor.
A tentativa, ao simplificar os contos de fadas de Perrault, de torná-los contos folclóricos e infantis não foi totalmente bem-sucedida. Por exemplo, no mesmo “Chapeuzinho Vermelho” com final feliz, você pode sentir a luta dos sexos, terminando na derrota do homem. Reduzida à simplicidade do arquétipo, a história “ensina” a menina a não se comprometer com os “lobos” que certamente morrerão no final (“todos os homens são animais perigosos”; o autor apenas alertou as meninas contra as relações sexuais pré-matrimoniais ). A este respeito, pode-se levantar a questão da utilidade de contos de fadas como “Barba Azul”, “Chapeuzinho Vermelho” e “Tom Thumb” para crianças - afinal, esses contos de fadas, sendo da cor do gênero, estabelecem uma certa vida cenários na mente das crianças. Esses scripts são bons?
(Seria mais correto considerar “Contos de Minha Mamãe Ganso” como contos de fadas para jovens. Para crianças pequenas, os contos populares ou os contos de fadas dos Irmãos Grimm são muito mais adequados. Mas, na prática, tudo acontece exatamente ao contrário - o o conto popular está desaparecendo e os contos “psicológicos” de Perrault são extremamente populares)
Talvez a transformação dos contos de fadas de Perrault em contos de fadas infantis tenha sido facilitada pela seguinte circunstância: na época de Perrault, “Contos de Minha Mãe Ganso” se sobrepunham na mente dos leitores a contos populares já conhecidos em nossa época, substituem contos populares quase desconhecidos; contos populares. Ao mesmo tempo, a ironia e o distanciamento do autor deixaram de ser percebidos.
(Aqui, por exemplo, com que encantador ceceio no estilo de um “conto de fadas para crianças” começa “Chapeuzinho Vermelho”: “Era uma vez numa aldeia uma menina tão bonita que não havia outra como ela no mundo...")
Assim, os contos de fadas de Charles Perrault foram “designados” para serem infantis, e algumas coisas foram corrigidas. É verdade que não está claro o que fazer com as cabeças decepadas das filhas do Ogro, o corpo hackeado do Barba Azul e assim por diante. O lobo passou de insidioso sedutor de meninas inexperientes a apenas um lobo (isso é o mesmo que considerar as fábulas de Esopo, ignorando a alegoria e a moralidade, como contos de fadas sobre animais). Numerosos “horrores” dos contos de fadas de Perrault são geralmente explicados “historicamente”: nos velhos tempos sombrios, as pessoas viviam mal, não se lavavam, tinham uma alta taxa de mortalidade, o canibalismo florescia nas cidades sitiadas, lobos canibais rondavam as estradas em busca de crianças infelizes, que os camponeses consideravam feiticeiros -lobisomens, que antigamente eram frequentemente queimados na fogueira, etc. e assim por diante.
Atualmente, duas tendências prevalecem quando se consideram os contos de fadas de Charles Perrault - “folclore” e “psicológico” (ou “psicanalítico”).
A direção “folclore” tenta apresentar o assunto como se “Tales of My Mother Goose” fossem contos populares, “coletados” e apenas ligeiramente processados ​​por Charles Perrault (10).
(Ver capítulo “Abordagem folclórica e a questão da autoria”)
Outra tendência, também democrática, de considerar os contos de fadas de Perrault é psicológica e psicanalítica. Sentindo a interligação dos contos de fadas do ciclo, o hermetismo dos contos de fadas em geral, alguns “psicólogos” veem nos contos de fadas de Charles Perrault um conjunto de cenários de vida, uma coleção exaustiva de estados neuróticos, etc. os contos de fadas para a psicologia começaram com a mão leve de Eric Berne, autor do best-seller “Games Played”. Pessoas que jogam" (1964). Mas as interpretações mais difundidas dos contos de fadas de Perrault no espírito do freudismo vulgar (um tipo de pornografia) são agora mais difundidas. Usando a terminologia do próprio Perrault, a bela princesa, ou seja, Uma alma, não reconhecida por ninguém, acabou num chiqueiro
veja o capítulo “Os contos de fadas e a psicanálise de Perrault”).
De qualquer forma, os contos de fadas de Charles Perrault vivem suas próprias vidas. Como todos conhecem esses contos de fadas desde a infância, eles “trabalham” ativamente no mundo moderno.

10. SOBRE ESTE ESTUDO

Dado que cada capítulo subsequente complementa e esclarece o anterior, e o resultado final é desconhecido, este trabalho constitui um estudo ou mesmo uma investigação. Assim, por exemplo, ao analisar o conto de fadas “Tom Thumb”, notamos que em “Gato de Botas” há um “engano canibal” semelhante. Passando para “O Gato de Botas”, esclarecemos as imagens das botas e do ogro. Indo mais longe em “Chapeuzinho Vermelho” encontramos ali um moinho familiar de “Gato de Botas”, etc. e assim por diante. – puxamos o barbante e desembaraçamos tudo.
(Em princípio, o que foi dito é suficiente para que qualquer pessoa possa encontrar de forma independente as histórias escondidas nos contos de fadas, que são sobre as primeiras pessoas da França: o rei, os cardeais e os favoritos).
A primeira parte examinará as “histórias de tempos passados”, escondidas, em nossa opinião, nos contos de fadas de Charles Perrault. Para ver histórias específicas nos contos de fadas, você precisa “desfocar” seus olhos de uma certa maneira (se você adotar um determinado ponto de vista, histórias ocultas são facilmente encontradas e, além disso, de forma inequívoca). Ao descrever essas histórias, serão usadas principalmente citações anônimas da Internet, que neste caso servem como boato popular. Não é tão importante que os correspondentes confundam dois cardeais que amavam gatos e duas rainhas executadas, uma vez que estes erros são de natureza associativa. Ao longo do caminho, de conto de fadas em conto de fadas, o “dicionário” de Charles Perrault será refinado. Portanto, tentaremos compreender e descrever o método de criação de contos de fadas de seu autor.
A parte visual da prova será baseada principalmente em gravuras bastante conceituais da primeira edição dos contos de 1697.
“Observações gerais sobre os contos de Charles Perrault” considerarão o que se aplica a todos os contos do ciclo. Para mostrar a originalidade dos contos de fadas de Charles Perrault, iremos compará-los com protótipos de contos de fadas, com contos populares, com os contos de fadas dos Irmãos Grimm, bem como com pesadelos, etc.

NOTAS:

(1) Em grande parte com o propósito de apresentar aos cortesãos a nova moda, cujo exemplo foi demonstrado pelo próprio Luís XIV, em 1672 a “primeira revista brilhante do mundo” “Gallant Mercury” começou a ser publicada de acordo com o plano do rei. , os fashionistas da corte, tentando se igualar à moda magnífica, iriam à falência e acabariam na prisão dependendo de Sua Majestade. Além disso, a moda poderia distrair os jovens nobres da Fronda. Enquanto isso, as rendas, antes compradas por grandes somas de dinheiro em Veneza, passam a ser produzidas nas fábricas fundadas por Colbert na França.
Em 1696, The Gallant Mercury publicou incógnito The Sleeping Beauty (A Bela na Floresta Adormecida), o primeiro conto em prosa de The Tales of My Mother Goose.

(2) Considerando tudo o que foi dito acima, a caracterização usual de Charles Perrault como poeta e crítico da era do classicismo tardio deve ser um pouco ajustada.
Voltemos à citação de A. Dumas. Após a nomeação das “grandes eras”, são listados os nomes que glorificaram cada era. Entre os poucos nomes que datam do século de Luís XIV está o nome de Perrault. É verdade que, a julgar pelo fato de o nome estar entre o artista Lebrun e o escultor Girardon, refere-se ao irmão mais velho do escritor, Nicolas Perrault, um arquiteto. Assim, nem Charles Perrault nem Colbert estão entre as melhores pessoas do seu século. Em outra parte de seu livro, A. Dumas escreve: “Artistas famosos unidos para decorar o centro de prazeres misteriosos (ou seja, a Gruta de Tétis) - Perrault criou a arquitetura, Lebrun compôs as estátuas e, de acordo com seus desenhos, Girardon esculpiu o grupo principal de mármore.” Então, “os artistas se uniram” para glorificar o rei e a si mesmos, mas como é que eles se uniram? quem os uniu? Talvez uma ordem do governo? Mas muitos reis fizeram o mesmo sem sucesso. Como são criadas as grandes eras? A multidão vê o Rei Sol e o brilhante Versalhes, mas não vê os humildes “trabalhadores de palco”. O que, porém, o rei conhece bem e não abandona seus favores.

(3) “Tales of My Mother Goose” foi publicado sob o nome de Pierre de Armancourt, o filho mais novo de Charles Perrault. Os contos de fadas foram publicados com este nome até 1715, quando a autoria passou a ser atribuída a Charles Perrault.

(4) O prefácio foi escrito por Charles Perrault para uma coleção de três contos em verso, incluindo “Donkey Skin”, “Funny Wishes” e “Griselda”. A coleção foi publicada em '16.

(5) Uma coleção de 52 poemas infantis clássicos (canções infantis), publicada na Inglaterra em 1760 sob o título “Mother Goose Melodies”, também se tornou amplamente conhecida. Como você sabe, esta coleção inspirou Edward Lear e Lewis Carroll a criar histórias sem sentido. Já a imagem da Mamãe Ganso como expressão de algo nativo do povo parece ideal.

(6) O título pelo qual os contos de fadas de Perrault ficaram conhecidos - “Contos da Mamãe Ganso” na primeira edição (1697) foi colocado apenas no frontispício, e o título do título era “Contos de fadas, ou Histórias ou Contos de tempos passados ​​​​com ensinamentos” (Contes de fee ou Histores ou Contes du temps passe avec des moralites).

(7) Como exemplo de leitura do texto em vários planos, esta edição traz um ensaio de Charles Perrault sobre o labirinto de Versalhes.

(8) Os acontecimentos deste ano mais importante para a França são mostrados de forma muito simbólica no filme de Roberto Rossellini “A tomada do poder por Luís XIV”.

(9) Normalmente, o nome do filho nos contos de fadas é explicado da seguinte forma: o cortesão inteligente não queria comprometer seu nome com o gênero inferior de um conto de fadas; ao mesmo tempo, porém, acrescenta-se imediatamente que, por exemplo, La Fontaine publicou contos de fadas em seu próprio nome.
(Pareceria que a segunda afirmação anula a primeira, então não precisamos falar sobre tudo isso... mas é exatamente assim que um pensamento duplo é lançado na cabeça do leitor, levando-o ao estupor. O leitor acrítico , que aceitou o duplo pensamento, sente-se objetivo e até orgulhoso de si mesmo, aliás, representa um zero nu, incapaz de agir. Este é um exemplo típico de “informação” da Internet, superficial e insidiosa, que se espalha como. um vírus.)

(10) O destino de Pierre de Armancourt foi triste. Ao contrário de seu pai, ele não fez carreira na corte. Em 1698, ele brigou com um vizinho e manchou a espada do nobre com o sangue de um plebeu. Depois na prisão, por muito dinheiro, o pai busca a libertação do filho e compra para ele um cargo no regimento do Delfim. Em 1700, Pierre vai para a guerra e morre na primeira batalha.

Carlos Perrault(Francês: Charles Perrault)

(12.01.1628 - 16.05.1703)

Muitas vezes, ao estudar as biografias de escritores, notamos que, além de suas atividades criativas bem-sucedidas, eles ocupavam uma posição bastante elevada na sociedade da época em que viviam. O que não é surpreendente, pois naqueles tempos distantes havia muito poucas pessoas instruídas, a maioria das elites era educada, então descobriu-se que os nobres, estando próximos do imperador, além de exercerem suas funções oficiais, escreveram obras famosas e emocionantes. , graças ao qual entraram no patrimônio histórico da humanidade. Um desses escritores é Charles Perrault. Nascido na família de um juiz do parlamento parisiense, Pierre Perrault, recebeu uma educação decente para a época. E graças às conexões de seu pai e às suas qualidades pessoais, ele rapidamente subiu na carreira. Perrault foi advogado e cobrador de impostos, e durante 20 anos ocupou o topo da pirâmide administrativa do estado, sendo conselheiro do rei e inspetor-chefe de edifícios. Perrault também teve que lidar com questões de política externa, produção de móveis reais e tapeçaria e questões culturais. Levando em conta a carga de trabalho do escritor, seria mais provável assumir que seu legado seriam alguns diários, relatórios, etc. para historiadores e economistas, porém, eles herdaram os contos de fadas de Charles Perrault, que ele milagrosamente teve tempo suficiente para escrever. Como vemos, este homem era diversificado e perfeitamente consciente do espírito de sociedade que pairava tanto na elite como nas camadas mais baixas da sociedade da época. E os tempos, é preciso admitir, estavam longe de ser os melhores! Constantes revoltas camponesas, fome constante, falta de remédios, saneamento levaram a epidemias... Charles Perrault, ocupando uma posição tão elevada, tinha uma ideia clara de tudo isso. Provavelmente toda essa situação tornou as pessoas mais cruéis, mais malvadas, mais impiedosas, que é o que observamos quando começamos a ler os contos de fadas de Charles Perrault. Deve-se notar que quase todos os contos de fadas de Charles Perrault publicados na União Soviética foram alterados pela imprensa. Os compiladores retiraram toda a crueldade e deixaram as histórias com final feliz. Provavelmente é por isso que, quando crianças, gostávamos tanto das obras de Charles Perrault, lendo seus contos de fadas em que o bem sempre triunfa sobre o mal. Porém, na fonte original, esses contos estavam repletos da dura realidade da época em que Charles Perrault viveu e escreveu contos. Lendo a coletânea “Contos da Mamãe Ganso” de Charles Perrault, Chapeuzinho Vermelho, após ouvir o lobo, foi comida junto com a avó e é aqui que termina o conto de fadas, ninguém a liberta, a Bela Adormecida também enfrenta um triste destino. Sua sogra é uma ogra que odeia a nora, só por um milagre a bela adormecida e seus filhos conseguiram escapar também com a quantidade de sangue e crueldade. Parece-nos que nossos compiladores retiraram todas essas cenas dos contos de fadas de Perrault e as tornaram verdadeiramente infantis. Em nosso site publicamos contos de fadas de diferentes edições, tentando escolher contos de fadas com o mínimo de atrocidades, mas não dá para retirar tudo, por isso recomendamos fortemente que os pais primeiro se familiarizem com o conteúdo dos contos de fadas, e depois tome sua própria decisão sobre a leitura on-line dos contos de fadas de Charles Perrault para crianças ou espere até que cresçam e então apresente-lhes a obra do contador de histórias francês do século XVII. Também em nosso site você pode baixar os contos de Charles Perrault nos formatos que desejar.

E também contos de fadas maravilhosos, etc. Por mais de trezentos anos, todas as crianças do mundo amam e conhecem esses contos de fadas.

Contos de Charles Perrault

Veja a lista completa de contos de fadas

Biografia de Charles Perrault

Carlos Perrault- famoso escritor-contador de histórias francês, poeta e crítico da era do classicismo, membro da Academia Francesa desde 1671, hoje conhecido principalmente como o autor de " Contos da Mamãe Ganso».

Nome Carlos Perraulté um dos nomes mais populares de contadores de histórias na Rússia, junto com os nomes de Andersen, dos Irmãos Grimm e Hoffmann. Os maravilhosos contos de fadas de Perrault da coleção de contos de fadas da Mamãe Ganso: “Cinderela”, “Bela Adormecida”, “Gato de Botas”, “Tom Thumb”, “Chapeuzinho Vermelho”, “Barba Azul” são glorificados na música russa, balés, filmes, apresentações teatrais, pinturas e gráficos dezenas e centenas de vezes.

Carlos Perrault nascido em 12 de janeiro de 1628 em Paris, na rica família do juiz do Parlamento parisiense, Pierre Perrault, e era o mais novo de seus sete filhos (com ele nasceu seu irmão gêmeo François, que morreu 6 meses depois). Dos seus irmãos, Claude Perrault foi um famoso arquitecto, autor da fachada oriental do Louvre (1665-1680).

A família do menino estava preocupada com a educação dos filhos e, aos oito anos, Charles foi enviado para o Beauvais College. Como observa o historiador Philippe Ariès, a biografia escolar de Charles Perrault é a biografia de um típico aluno excelente. Durante o treinamento, nem ele nem seus irmãos foram espancados com varas - um caso excepcional na época. Charles Perrault abandonou a faculdade sem terminar os estudos.

Depois da faculdade Carlos Perrault tem aulas de direito privado por três anos e eventualmente se forma em direito. Comprou licença de advogado, mas logo deixou o cargo e tornou-se escriturário de seu irmão, o arquiteto Claude Perrault.

Gozou da confiança de Jean Colbert na década de 1660 e determinou em grande parte a política da corte de Luís XIV no campo das artes. Graças a Colbert, Charles Perrault foi nomeado secretário da recém-formada Academia de Inscrições e Belas Letras em 1663. Perrault também foi o controlador geral do Surinentado dos edifícios reais. Após a morte de seu patrono (1683), ele caiu em desgraça e perdeu a pensão que lhe era paga como escritor, e em 1695 também perdeu o cargo de secretário.

1653 – primeira obra Carlos Perrault- poema paródia “A Muralha de Tróia, ou a Origem do Burlesque” (Les murs de Troue ou l’Origine du burlesque).

1687 - Charles Perrault lê seu poema didático “A Era de Luís, o Grande” (Le Siecle de Louis le Grand) na Academia Francesa, que marcou o início de uma longa “disputa sobre os antigos e o moderno”, em que Nicolas Boileau tornou-se o adversário mais feroz de Perrault. Perrault se opõe à imitação e ao culto há muito estabelecido da antiguidade, argumentando que os “novos” contemporâneos superaram os “antigos” na literatura e na ciência, e que isso é comprovado pela história literária da França e pelas recentes descobertas científicas.

1691 – Carlos Perrault aborda o gênero pela primeira vez contos de fadas e escreve "Griselde". Esta é uma adaptação poética do conto de Boccaccio que conclui o Decameron (10º conto do dia X). Nele, Perrault não rompe com o princípio da verossimilhança; aqui ainda não há fantasia mágica, assim como não há coloração da tradição folclórica nacional. O conto tem caráter aristocrático de salão.

1694 – sátira “Apologia às Mulheres” (Apologie des femmes) e uma história poética na forma de fabliaux medievais “Desejos Divertidos”. Ao mesmo tempo, foi escrito o conto de fadas “Pele de Burro” (Peau d’ane). Ainda é escrito em versos, no espírito dos contos poéticos, mas seu enredo já é retirado de um conto popular então muito difundido na França. Embora não haja nada de fantástico no conto de fadas, nele aparecem fadas, o que viola o princípio clássico da verossimilhança.

1695 – liberando seu contos de fadas, Carlos Perrault no prefácio ele escreve que seus contos são superiores aos antigos, porque, ao contrário destes, contêm instruções morais.

1696 – o conto de fadas “A Bela Adormecida” foi publicado anonimamente na revista “Gallant Mercury”, que pela primeira vez incorporou plenamente as características de um novo tipo de conto de fadas. Está escrito em prosa, com um ensinamento moral poético associado a ele. A parte em prosa pode ser dirigida às crianças, a parte poética - apenas aos adultos, e as lições de moral não são isentas de ludicidade e ironia. No conto de fadas, a fantasia passa de elemento secundário a elemento principal, o que já está notado no título (La Bella au bois dormente, tradução exata - “A Bela na Floresta Adormecida”).

A atividade literária de Perrault ocorreu numa época em que surgiu a moda dos contos de fadas na alta sociedade. Ler e ouvir contos de fadas está se tornando um dos passatempos comuns da sociedade secular, comparável apenas à leitura de histórias policiais de nossos contemporâneos. Alguns preferem ouvir contos de fadas filosóficos, outros prestam homenagem aos antigos contos de fadas, transmitidos nas recontagens de avós e babás. Os escritores, tentando satisfazer essas demandas, escrevem contos de fadas, processando enredos que lhes são familiares desde a infância, e a tradição oral dos contos de fadas gradualmente começa a se transformar em escrita.

1697 – é publicada uma coleção de contos de fadas Contos da Mamãe Ganso, ou Histórias e contos de tempos passados ​​com ensinamentos morais" (Contes de ma mere Oye, ou Histores et contesdu temps passe avec des moralites). A coleção continha 9 contos de fadas, que eram adaptações literárias de contos populares (que se acredita terem sido ouvidos pela enfermeira do filho de Perrault) - exceto um (“Riquet, o Topete”), composto pelo próprio Charles Perrault. Este livro tornou Perrault amplamente famoso fora do círculo literário. Na verdade Carlos Perrault entrou conto popular no sistema de gêneros da “alta” literatura.

No entanto, Perrault não se atreveu a publicar os contos de fadas em seu próprio nome, e o livro que publicou trazia o nome de seu filho de dezoito anos, P. Darmancourt. Ele temia que, apesar de todo o amor pelo entretenimento de “contos de fadas”, escrever contos de fadas fosse percebido como uma atividade frívola, lançando uma sombra com sua frivolidade sobre a autoridade de um escritor sério.

Acontece que a ciência filológica ainda não tem uma resposta exata para a questão elementar: quem escreveu os famosos contos de fadas?

O fato é que quando o livro dos contos de fadas da Mamãe Ganso foi publicado pela primeira vez, e aconteceu em Paris em 28 de outubro de 1696, o autor do livro foi identificado na dedicatória como um certo Pierre D Armancourt.

Contudo, em Paris aprenderam rapidamente a verdade. Sob o magnífico pseudônimo D Armancourt escondia ninguém menos que o filho mais novo e amado de Charles Perrault, Pierre, de dezenove anos. Durante muito tempo acreditou-se que o pai do escritor recorreu a esse truque apenas para introduzir o jovem na alta sociedade, especificamente no círculo da jovem princesa de Orleans, sobrinha do rei Luís, o Sol. Afinal, o livro foi dedicado a ela. Mais tarde, porém, descobriu-se que o jovem Perrault, a conselho de seu pai, escreveu alguns contos populares, e há referências documentais a esse fato.

No final, ele mesmo confundiu completamente a situação Carlos Perrault.

Pouco antes de sua morte, o escritor escreveu memórias nas quais descreveu detalhadamente todos os assuntos mais ou menos importantes de sua vida: serviço ao ministro Colbert, edição do primeiro Dicionário Geral da Língua Francesa, odes poéticas em homenagem ao rei, traduções das fábulas do Faerno italiano, um livro de pesquisa em três volumes sobre a comparação de autores antigos com novos criadores. Mas em nenhum lugar de sua biografia Perrault disse uma palavra sobre a autoria dos contos fenomenais de Mamãe Ganso, uma obra-prima única da cultura mundial.

Entretanto, ele tinha todos os motivos para incluir este livro no registo das vitórias. O livro de contos de fadas foi um sucesso sem precedentes entre os parisienses em 1696, todos os dias 20-30, e às vezes 50 livros eram vendidos na loja de Claude Barbin por dia! Isso, na escala de uma loja, provavelmente nem foi sonhado hoje pelo best-seller sobre Harry Potter.

A editora repetiu a tiragem três vezes durante o ano. Isso era inédito. Primeiro a França, depois toda a Europa se apaixonou por histórias mágicas sobre Cinderela, suas irmãs malvadas e o sapatinho de cristal, releu o terrível conto de fadas sobre o cavaleiro Barba Azul, que matou suas esposas, e torceu pelo educado Chapeuzinho Vermelho, que foi engolido por um lobo malvado. (Somente na Rússia os tradutores corrigiram o final do conto de fadas; aqui o lobo é morto por lenhadores, e no original francês o lobo comeu a avó e a neta).

Na verdade, os contos da Mamãe Ganso se tornaram o primeiro livro do mundo escrito para crianças. Antes disso, ninguém havia escrito livros especificamente para crianças. Mas então os livros infantis surgiram como uma avalanche. Da obra-prima de Perrault nasceu o próprio fenômeno da literatura infantil!

Grande mérito Perrault na medida em que ele escolheu entre a massa popular contos de fadas diversas histórias e registrou seu enredo, que ainda não se tornou definitivo. Deu-lhes um tom, um clima, um estilo característico do século XVII, mas muito pessoal.

No centro contos de fadas de Perrault- conhecidas tramas folclóricas, que apresentou com o seu habitual talento e humor, omitindo alguns detalhes e acrescentando novos, “enobrecendo” a linguagem. Acima de tudo, esses contos de fadas adequado para crianças. E é Perrault quem pode ser considerado o fundador da literatura infantil mundial e da pedagogia literária.

Os “contos de fadas” contribuíram para a democratização da literatura e influenciaram o desenvolvimento da tradição mundial dos contos de fadas (irmãos W. e J. Grimm, L. Tieck, G. H. Andersen). Os contos de fadas de Perrault foram publicados pela primeira vez em russo em Moscou em 1768 sob o título “Contos de Feiticeiras com Ensinamentos Morais”. Baseados nos enredos dos contos de fadas de Perrault, as óperas “Cinderela” de G. Rossini, “O Castelo do Duque Barba Azul” de B. Bartok, os balés “A Bela Adormecida” de P. I. Tchaikovsky, “Cinderela” de S. S. Prokofiev e outros foram criados.

Esta seção é dedicada ao escritor Charles Perrault e seus contos de fadas infantis.

Leia contos de Charles Perrault

História de vida de Charles Perrault

Charles Perrault nasceu em Paris em 1628 em uma família numerosa como o filho mais novo. Sua família já era conhecida naquela época. O pai de Charles trabalhava no parlamento e era um eminente advogado; seus três irmãos mais velhos também se destacaram, alguns na jurisprudência e outros na arquitetura. Aos 9 anos, Charles Perrault foi enviado para a faculdade. Ao longo de seus estudos, foi um aluno exemplar tanto no comportamento quanto nas notas, mas mesmo assim abandonou a faculdade onde estudou e iniciou a autoeducação. A alma de Charles Perrault não estava na advocacia e, embora trabalhasse como advogado, sua prática não durou muito. Charles pediu ajuda ao irmão e o contratou como secretário, mas Pierrot já havia escrito várias obras naquela época e, com a cabeça nas nuvens, não ficou muito tempo com o irmão. Felizmente, os poemas que publicou em 1659 trouxeram-lhe sucesso. Sua carreira começou a decolar, Charles foi até autorizado a se juntar a Luís XIV com seus poemas.

Em 1663, aconteceu que Carlos foi contratado pelo Ministro das Finanças para o mesmo cargo de secretário. Após 8 anos, Perrault já estava na Academia Francesa do Palácio Real. Charles estava interessado na vida social cultural, continuou a escrever ativamente e por muito tempo. Logo o futuro escritor famoso conheceu a garota Marie e se casou com ela. Marie lhe deu três filhos, mas morreu no último parto. Isso foi um choque profundo para Charles; ele nunca mais se casou, mas criou e criou ele mesmo seus filhos.

O ano de 1683 foi significativo e decisivo para Charles Perrault. Este ano largou o emprego, foi-lhe atribuída uma excelente pensão, com a qual poderia viver confortavelmente até ao fim dos seus dias.

Tendo recebido tanto tempo livre, Perrault começou a escrever. Este período pode ser considerado o apogeu de sua criatividade. Suas obras são poemas em versos e contos. E um dia teve a ideia de apresentar alguns contos populares em linguagem literária, de forma que atraíssem os adultos, inclusive, e não apenas as crianças. A Bela Adormecida foi a primeira a nascer, e já em 1697 foi publicada sua coleção de contos de fadas, Contos da Mamãe Ganso. Todos os contos de fadas são contos populares, exceto um, Rike - Khokholok, que ele mesmo escreveu. O resto foi simplesmente escrito por ele, mas ao mesmo tempo trouxe fama sem precedentes ao próprio escritor e popularidade ao gênero dos contos de fadas em geral. Os contos de fadas de Charles Perrault são agradáveis ​​​​e fáceis de ler, pois são escritos em excelente linguagem literária, o que elevou o nível de percepção dos contos de fadas a um nível superior.

Fato interessante: Os contos de fadas de Charles Perrault foram publicados em nome de seu filho e por muito tempo houve disputas sobre a autoria, mas a situação mais provável ainda nos é familiar.

As obras de Charles Perrault

Conhecemos Charles Perrault como escritor e contador de histórias, mas durante sua vida ele foi mais conhecido como poeta e acadêmico da Academia Francesa (naquela época isso era muito honroso). Os trabalhos científicos de Charles foram até publicados.

Em parte, Charles Perrault teve a sorte de começar a escrever numa época em que os contos de fadas estavam se tornando um gênero popular. Muitos procuraram registar a arte popular para preservá-la, transportá-la para a forma escrita e, assim, torná-la acessível a muitos. Observe que naquela época não existia tal conceito na literatura como contos de fadas para crianças. A maioria eram histórias de avós, babás e algumas entendiam as reflexões filosóficas como um conto de fadas.

Foi Charles Perrault quem escreveu vários enredos de contos de fadas de tal forma que acabaram sendo transferidos para os gêneros da alta literatura. Só este autor soube escrever reflexões sérias em linguagem simples, acrescentar notas humorísticas e colocar na obra todo o talento de um verdadeiro mestre escritor. Como mencionado anteriormente, Charles Perrault publicou uma coleção de contos de fadas em nome de seu filho. A explicação para isso é simples: se o acadêmico da Academia Francesa Perrault publicasse uma coleção de contos de fadas, ele poderia ser considerado frívolo e frívolo e poderia perder muito.

A vida incrível de Charles trouxe-lhe fama como advogado, poeta e contador de histórias. Este homem era talentoso em tudo.

Charles Perrault foi um escritor bastante famoso de sua época, mas suas obras de ficção, com exceção dos contos de fadas, logo foram esquecidas.

Carlos Perrault(1628-1703) nasceu na família do juiz do Parlamento parisiense, Pierre Perrault, e era o mais novo de seus seis filhos. Seu irmão Claude Perrault foi um arquiteto famoso, autor da fachada oriental do Louvre.

Philippe Lallemand "Retrato de Charles Perrault" (1665)

Em 1663, Charles Perrault foi nomeado secretário da Academia de Inscrições e Belas Letras, foi o controlador geral do superintendente dos edifícios reais, mas depois caiu em desgraça.

"Contos da Mamãe Ganso"

Ilustração para o conto de fadas “Chapeuzinho Vermelho”

Em 1697, C. Perrault publicou a coleção “Contos da Mamãe Ganso, ou Histórias e Contos de Tempos Passados ​​com Ensinamentos”. A coleção era composta por 7 contos de fadas - adaptações literárias de contos populares e do conto de fadas “Rike the Tuft”, composto pelo próprio Perrault. “Tales of Mother Goose” glorificou Perrault; na verdade, ele introduziu o gênero de conto de fadas na “alta” literatura.
A coleção de contos foi publicada em Paris em janeiro de 1697 sob o nome de Pierre Darmancourt (filho de Charles Perrault). Naquela época, os contos de fadas eram considerados um gênero inferior, então talvez o famoso escritor Perrault quisesse esconder seu nome.
A coleção inclui 8 contos em prosa:

"Cinderela"
"O Gato de Botas"
"Chapeuzinho Vermelho"
"Tom Polegar"
"Presentes de fadas"
"Rike-Khokholok"
"Bela Adormecida"
"Barba azul"

Todos esses contos são tão conhecidos dos leitores russos que não há necessidade de recontar seu conteúdo.
A coleção de contos de fadas de Charles Perrault foi um sucesso retumbante e criou uma moda para os contos de fadas entre a aristocracia francesa. Outros, inclusive mulheres, começaram a fazer adaptações de histórias folclóricas. O conto de fadas mais popular foi “A Bela e a Fera”, criado pelos escritores Leprince de Beaumont e Barbeau de Villeneuve; em muitas publicações é publicado sob a mesma capa de “Tales of Mother Goose”. Variantes deste conto são conhecidas em toda a Europa, e a história semelhante mais antiga registrada é o conto de Cupido e Psique, de Apuleio. Na Rússia, este enredo é conhecido por um conto de fadas "A Flor Escarlate", gravado por um escritor russo Sergei Timofeevich Aksakov segundo a governanta Pelageya. O conto de fadas tem um significado edificante e explica que não se deve ter medo da feiúra da Fera, mas dos corações malignos das irmãs da Bela. Os heróis do conto de fadas simbolizam virtudes ou vícios.
Inicialmente, a coleção “Contos da Mamãe Ganso” incluía também o conto “Griselda” e dois contos de fadas – “Pele de Burro” e “Desejos Divertidos”. Mais tarde, porém, essas três obras não foram incluídas na coleção “Contos da Mamãe Ganso”.

Ilustração para o conto de fadas “Cinderela”
O sucesso sem precedentes da coleção “Contos da Mamãe Ganso” entre os parisienses em 1696 fez com que primeiro a França, e depois toda a Europa, se apaixonasse por histórias mágicas sobre Cinderela, suas irmãs malvadas e o sapatinho de cristal; ela ficou horrorizada com o cavaleiro Barba Azul, que matou suas esposas; Eu estava torcendo pelo educado Chapeuzinho Vermelho, que foi engolido pelo lobo malvado. Somente na Rússia os tradutores corrigiram o final do conto de fadas: o lobo é morto por lenhadores e, no original francês, o lobo comeu a avó e a neta.
Como todos os contos de fadas de Charles Perrault da coleção “Contos da Mamãe Ganso” são bem conhecidos, veremos um dos contos de fadas não incluídos na coleção.

Conto de fadas de C. Perrault “Pele de burro”

O enredo deste conto de fadas lembra o enredo da Cinderela.
Era uma vez um rei rico e poderoso. Ele tinha muita riqueza em tudo e sua esposa era a mulher mais bonita e inteligente do mundo. Eles viviam amigavelmente e felizes, mas não tinham filhos.
Um dia, um amigo próximo do rei morreu, deixando para trás sua filha, uma jovem princesa. O rei e a rainha a levaram para seu palácio e começaram a criá-la.
A menina ficava cada vez mais bonita a cada dia. Todos estavam felizes. Mas a rainha adoeceu e logo morreu. Antes de sua morte, ela disse ao marido:
- Se você decidir se casar pela segunda vez, case-se apenas com a mulher que for mais bonita e melhor que eu.
Após a morte de sua esposa, o rei não conseguiu encontrar um lugar para si devido à dor, não comeu nem bebeu nada e envelheceu tanto que todos os seus ministros ficaram horrorizados com tal mudança. Eles decidiram ajudá-lo a se casar, mas o rei nem quis saber disso. Mas os ministros não ficaram atrás dele e o cansaram tanto com suas importunações que ele lhes disse:
“Prometi à falecida rainha que me casaria pela segunda vez se encontrasse uma mulher que fosse mais bonita e melhor do que ela, mas não existe tal mulher no mundo inteiro.” É por isso que nunca vou me casar.
Então o ministro-chefe propôs ao rei casar-se com sua aluna. E ele concordou. No entanto, a princesa achou isso terrível. Ela não queria de forma alguma se tornar a esposa do velho rei. No entanto, o rei não deu ouvidos às suas objeções e ordenou que se preparasse para o casamento o mais rápido possível.
A jovem princesa, desesperada, recorreu à feiticeira Lilás, sua tia. A feiticeira primeiro sugeriu que ela exigisse do rei um vestido como o céu azul, depois um vestido da cor da lua e depois um vestido brilhando como o sol. E o rei realizou todos esses desejos.
Então a feiticeira aconselhou a princesa a exigir do rei a pele de seu burro. O fato é que este não era um burro comum. Todas as manhãs, em vez de esterco, ele cobria a cama com moedas de ouro brilhantes. É claro por que o rei amou tanto a costa deste burro.

Quadro do desenho animado “Pele de Burro”

Mas o rei, sem hesitar, realizou o desejo da princesa. A conselho da feiticeira Lilás, a princesa envolveu-se em pele de burro e deixou a corte real. A feiticeira deu-lhe sua varinha mágica, que poderia, a pedido da princesa, fornecer-lhe um baú inteiro com roupas diferentes.
A princesa foi a muitas casas e pediu para levá-la como criada. Mas ninguém quis pegá-lo por causa de sua aparência feia. Mas uma dona de casa concordou em levar a pobre princesa como sua trabalhadora: lavar roupas, cuidar de perus, pastorear ovelhas e limpar cochos de porcos. Foi assim que a chamaram - Pele de Burro.

Um dia o jovem príncipe voltava de uma caçada e parou para descansar na casa onde Pele de Burro morava como trabalhadora. Depois de descansar, ele começou a passear pela casa e pelo quintal. Olhando pela fresta de um de seus quartos, ele viu nela uma princesa linda e elegante - ela às vezes usava uma varinha mágica e se vestia com seus lindos vestidos. O príncipe correu até a senhoria para saber quem mora neste quartinho. Disseram-lhe: mora lá uma menina chamada Pele de Burro, ela usa pele de burro em vez de vestido, tão suja e engordurada que ninguém quer olhar para ela ou falar com ela.
O príncipe voltou ao palácio, mas não conseguiu esquecer a beldade que acidentalmente viu pela fresta da porta. E ele até ficou doente por sentir falta dela...
Bem, então lemos o conto de fadas por conta própria.
Digamos apenas que os acontecimentos se desenvolveram de tal forma que no final do conto de fadas tudo terminou em casamento. Reis de diferentes países compareceram ao casamento.

Conclusão

Com base nos contos de fadas de Charles Perrault, muitos desenhos animados e obras musicais foram criados, incluindo balés clássicos: “Cinderela” de S.S. Prokofiev, “A Bela Adormecida” de P.I. Tchaikovsky, bem como a ópera “Cinderela” de G. Rossini, “O Castelo do Duque Barba Azul” de B. Bartok.

Cena do balé “Cinderela” de S. Prokofiev

Na verdade, a coleção “Tales of Mother Goose” de C. Perrault tornou-se o primeiro livro do mundo escrito para crianças. Da obra-prima de Perrault nasceu o fenômeno da literatura infantil.
E embora os contos de fadas de Perrault sejam baseados em histórias folclóricas conhecidas, ele os apresentou com seu talento e humor característicos. Alguns detalhes foram omitidos, outros foram acrescentados; a linguagem dos contos de fadas foi refinada - portanto, eles podem, sem dúvida, ser considerados do autor. Todos os contos da coleção possuem um significado moralizante, o que os torna pedagógicos. Os contos de Charles Perrault influenciaram o desenvolvimento da tradição mundial dos contos de fadas.