Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Hindi ko nais na pumunta doon muli kawili-wiling mundo para sa mga bata, at para sa mga matatanda din - ang Central Puppet Theater na pinangalanang Sergei Obraztsov. A business card Ang teatro ay wastong itinuturing na hindi pangkaraniwang musikal na orasan sa harapan ng gusali. Ang orasan sa kalye na ito ay nagbibigay ng isang natatanging pagkakataon upang bumalik sa mundo ng walang malasakit na pagkabata at walang alinlangan na umaakit sa atensyon ng mga dumadaan. Sa oras ng paglikha nito, ang musikal at teatro na orasan ay walang mga analogue sa buong bansa.

Isang orasan ang lumitaw sa harapan ng gusali ng papet na teatro noong 1970, kasama ang pagbubukas ng teatro sa Garden Ring. Ang gusaling ito ay dinisenyo at partikular na itinayo para sa teatro. Sa panahon ng pagtatayo ng teatro, ang lahat ng umiiral na mga pagbabago sa oras na iyon ay isinasaalang-alang - sa kagamitan ng yugto ng teatro, liwanag at tunog, ngunit ang harapan ng gusali mismo ay isang hindi kaakit-akit na kulay abong kongkreto na dingding, na karaniwan sa estilo ng mga gusali noong panahong iyon. Gayunpaman, nagpasya ang direktor ng teatro na muling buhayin hitsura teatro na may kakaiba, malalaking orasan.

Si Sergei Obraztsov at ang kanyang teatro ay naglakbay sa buong mundo. At siya ay palaging naaakit sa medieval craftsmen, na, bilang isang panuntunan, ay pinalamutian nang katangi-tangi at madalas ay may mga mekanismo na may mga gumagalaw na figure na naglalagay sa isang palabas at nakakaakit ng pansin. Ang gayong mga orasan ay isinasabit sa mga lugar ng pampublikong pagtitipon, pinalamutian ang mahahalagang gusali ng lungsod at mga parisukat ng lungsod, na isang tagapagpahiwatig ng prestihiyo ng lungsod. Dahil sa inspirasyon ng kanyang nakita, naisip ni Obraztsov na lumikha ng isang papet na orasan na may mga pigurin - mga fairy-tale na character at pinalamutian kasama nila ang kulay abong harapan ng bagong gusali ng papet na teatro.

Ang orasan ay isang bilog na dial sa paligid kung saan ang mga bahay ay nakakalat ng magulo mga bayani sa engkanto. Mayroong labindalawang bahay, at samakatuwid ay kathang-isip na mga residente. Kaya, 30 segundo bago ang oras na ang tandang ay tumilaok, lumingon sa mga nagtitipon na manonood, siya ay tumilaok nang malakas at ipinapakpak ang kanyang mga pakpak. Sa sandaling ito, ang kamay ng orasan ay tumuturo sa bahay, ang mga pinto kung saan nakabukas at isang pigurin ang ipinapakita. Ang lahat ng mga pagkilos na ito ay nagaganap sa himig ng isang himig na pamilyar sa lahat mula pagkabata, na inayos ni N. Bogoslavsky, "Sa hardin man o sa lungsod." Kaya, sa turn, naaayon sa bawat oras, ang lahat ng mga bayani ay ipinapakita ng isa-isa. Sa tanghali at hatinggabi, dalawang beses sa isang araw, lahat mga tauhan sa fairy tale lumitaw nang magkasama, at makikita ng manonood ang mga naninirahan sa buong nayon.

Ang mga may-akda ng relo ay mga iskultor na sina Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes, at ang mekanismo ay naimbento ni Veniamin Kalmanson. Malaking pera ang ginastos sa paggawa ng relo. Ang mga sukat ng hindi pangkaraniwang orasan ay 3 metro ang lapad at 4 na metro ang taas. Ang relo mismo ay gawa sa tanso, hindi kinakalawang na asero, tanso at textolite. Ang mga beam ng orasan, pattern at flagpole ay natatakpan ng gintong dahon. Ang lahat ng mga fairy-tale character ay gawa sa fiberglass. Mahigit sa 50 katao ang maingat na nagtrabaho sa paggawa ng mga "walkers" ng manika, kabilang sa kanila ang mga manggagawang metal, mekaniko, minter at panday-ginto.

Sa una, ang orasan ay may isang electromechanical na aparato na sumasakop sa isang espesyal na itinalagang silid. Sinusubaybayan ng mga espesyal na sinanay na relo ang walang patid na operasyon ng mga orasan. Kasama sa kanilang trabaho ang pagseserbisyo sa orasan at napapanahong pag-on sa tape recording ng mga boses na naaayon sa mga character na fairytale. Sa tanghali at hatinggabi, ang silid kung saan matatagpuan ang mekanismo ng orasan ay napuno ng langitngit at ugong ng mga nagtatrabaho na yunit, at sumunod ang katahimikan nang lumabas ang lahat ng mga karakter sa kanilang mga bahay.

Ang mga orasan ng manika ni Obraztsov ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang katumpakan at ginamit ito ng mga dumadaan upang suriin wrist watch, isinasaalang-alang ang mga ito ang pinakatumpak pagkatapos ng Kremlin chimes.

Ngayon ang relo ay may ibang mekanismo at ang katumpakan nito ay hindi mahusay dahil sa kakulangan ng mga pondo para sa pagpapanatili nito. Ang tinig ng tilaok na tandang ay naging mas tahimik at napipi, bagama't ang kaninang tumutunog na cuckoo ay pinipigilan ang mga residente ng kalapit na mga bahay na matulog. Dahil dito, may 2 mode ang mga relong ito, araw at gabi, ang tunog nito ay mas tahimik kaysa sa araw.

Ngayon, tulad ng 40 taon na ang nakalilipas, ang mga oras ng Obraztsov Puppet Theater ay nagtitipon sa kanilang paligid malaking bilang ng mga manonood, kapwa matatanda at bata, na naghihintay sa 12 o'clock at ang paglitaw ng lahat ng mga tauhan sa engkanto. Ang pinaliit na pagganap na ito, na ginawa ng mga papet na orasan noong nakaraang siglo, ay nagpapasaya at nagpapangyari sa mga bata na lumaki sa panahon ng mataas na teknolohiya na paulit-ulit.

Isang teatro na hindi nagsisimula sa isang sabitan, ngunit sa isang manika, isang teatro kung saan ang isa sa mga pagtatanghal ay kasama sa Guinness Book of Records, isang teatro kung saan kahit na ang mga matatanda ay makaramdam na parang mga bata. Ang lahat ng ito ay ang Sergei Obraztsov Puppet Theater sa Moscow. Ngayon ay sasabihin niya ang tungkol sa kasaysayan ng isa sa pinakamalaking papet na sinehan sa mundobaguhan. media.

Huwarang papet na teatro

Ang Academic Central Puppet Theater (bilang ang Obraztsov Theater ay dating tawag) ay nilikha noong 1931. Ang nagpasimula ng pagbubukas ay ang Bahay Edukasyon sa Sining Mga bata (mayroong isa). Mahirap paniwalaan, ngunit sa una 12 tao lamang ang nagtrabaho sa teatro! Mula sa mga unang araw, ang pamumuno ng teatro ay kinuha sa pamamagitan ng natitirang figure sa teatro na si Sergei Vladimirovich Obraztsov. Sa oras na nagsimulang gumana ang teatro, si Obraztsov ay kilala na bilang isang pop artist na nagtrabaho sa genre ng "romances na may mga manika" at itinanghal. mga papet na palabas- magugulat ka - sa genre ng vaudeville! Bilang karagdagan, siya ang unang nagpakita ng pakikipag-ugnayan ng isang aktor at isang manika sa entablado. Sa isa sa iba't ibang mga miniature Ginampanan ni Obraztsov ang ama ng manika ng Tyapa, na inilagay sa kanyang kamay. Ito ay isang tunay na tagumpay sa larangan ng mga papet na sinehan.

Sergey Vladimirovich Obraztsov

Habulin at lampasan

Siyempre, ang teatro na inilaan para sa mga bata ay nilayon upang turuan sila at turuan sila ng karunungan. Ngunit sa parehong oras, ang papet na teatro ay dapat na maging isang laboratoryo na teatro, upang mauna sa iba sa larangan ng genre ng papet. Sa Unyong Sobyet, gustung-gusto nilang "mahuli at maabutan." Totoo, hindi sila nagmamadaling bigyan ang teatro ng mga materyal na benepisyo - hindi angkop para sa mga manlalakbay sa celestial na teatro na mag-isip tungkol sa mga pangunahing bagay.

Isa sa mga pangunahing natuklasan ng teatro ay ang dulang “Po utos ng pike»

Gayunpaman, ang tropa sa ilalim ng pamumuno ni Obraztsov ay bumaba sa negosyo at maingat na nagtanghal ng dalawa o tatlong bagong pagtatanghal bawat taon. Ang teatro ay patuloy na naghahanap ng sarili nitong istilo, na nagpapalit sa pagitan ng mga pagtatanghal ng propaganda at kwentong bayan. Ang isa sa mga pangunahing pagtuklas ng teatro ay ang dulang "At the Command of the Pike," na ipinakita sa entablado noong 1936. Ang tampok nito ay isang natatanging screen bilog, na umakma sa karnabal na kapaligiran ng pagtatanghal.

Pagganap "At the behest of the pike" 2014

Puppet satire

Ang isa pang tagumpay sa teatro ay ang paglikha ng genre ng satirical performance. Ang mga unang pagsubok ay isinagawa sa panahon ng Dakila Digmaang Makabayan, nang ang teatro ay inilikas sa Novosibirsk at sumama sa mga pagtatanghal sa mga lokasyon ng hukbo.

Ang pagtatanghal na "An Extraordinary Concert" ay kasama sa Guinness Book of Records

Ipinakita sa mga sundalo ang "Front Program" - isang uri ng hanay ng mga parody sketch sa iba't ibang paksang pampulitika. Ngunit ang tuktok satirical genre Ang papet na teatro ang nagho-host ng dulang "An Extraordinary Concert", na nakalista pa sa Guinness Book of Records!

Pagganap na "Isang Pambihirang Konsyerto"

Balik sa pinanggalingan

Naiiba din ang teatro sa marami pang iba dahil sinubukan nitong maging accessible maximum na bilang mga manonood. Ang mga aktor, kapit-bisig na may mga puppet, ay nagmamaneho sa paligid ng mga patyo, mga paaralan, mga sentrong pangkultura at mga parke. Noon ay sinubukang buhayin ang fair booth bilang tradisyonal na anyo teatro ng papet Noong panahong iyon, nagtatrabaho ako sa teatro sikat na mag-asawa"Mga Parsley": Zaitsev at Triganova. Noong 1932, naganap ang unang premiere ng Academic Central Theater - ang dula na "Jim and the Dollar". Ang dula ay isinulat lalo na para sa Moscow theater ni Andrei Globa. Noong 1940, itinanghal ng teatro ang unang dula nito para sa mga matatanda - "Aladdin's Magic Lamp".

Pagganap na "Aladdin's Magic Lamp"

Pagkatapos ng 1956, ang Moscow Puppet Theater ay naging madalas na panauhin ng mga pagdiriwang na ginanap sa inisyatiba ng International Union of Puppet Theater Workers. Maraming paglilibot sa mga estudyante ni Obraztsov ang nagsilbing impetus para sa pagbubukas ng mga papet na sinehan sa Poland, Bulgaria, Hungary at Czech Republic.

Doll housewarming party

Noong 1937, ang teatro ay naging napakapopular na nagpasya ang gobyerno na bigyan ito ng mga lugar sa pinakasentro ng Moscow sa Mayakovsky Square. Ngunit ang teatro ay lumipat sa modernong sikat na gusali nito sa Garden Ring noong 1970 lamang. Ito ay isang espesyal kumplikadong arkitektura, na isang modelo para sa maraming mga papet na sinehan sa buong mundo. Ang lahat ng ito ay tungkol sa kumplikadong sliding curtain at pagbabago ng mga pader, na lumilikha ng epekto ng "tunog na tumatakbo".

Engkanto orasan

Kakatwa, sa simula ang gusali ng teatro ay isang mapurol na kulay-abo na bloke na sa anumang paraan ay hindi kahawig ng isang templo ng sining. Noon naisip ni Sergei Obraztsov na palamutihan ang harapan kamangha-manghang orasan, na naging tunay na simbolo ng teatro. Si Pavel Shimes at Dmitry Shakhovskoy ay nagtrabaho sa konsepto ng paboritong orasan ng tore ng Obraztsov, at ang mekanismo ng orasan mismo ay nilikha ni Veniamin Kalmanson.

Ang kamangha-manghang orasan sa harapan ng gusali ay naging isang tunay na simbolo ng teatro

Ang orasan na ito, na may sukat na 4 na metro ang haba at 3 metro ang lapad, ay mahalagang istraktura ng 12 bahay, na bawat isa, gaya ng nahulaan mo, ay tumutugma sa ibang oras. Ang mga figure ng fairy-tale character ay nakatago sa loob ng mga bahay. Sa tanghali at hatinggabi, ang lahat ng mga figure ay ipinapakita sa parehong oras, ngunit sa natitirang oras maaari mong makita lamang ang isang character, marinig ang uwak ng isang tandang at ang paboritong kanta ng mga bata na "Sa hardin o sa hardin ng gulay." Gayunpaman, nagsimulang magreklamo ang mga residente ng mga kalapit na bahay na nakakasagabal sa kanilang pagtulog ang pagtilaok ng manok sa gabi. Kaya kinailangang ilipat ang tandang sa night quiet mode.

Ang sikat na orasan sa harapan ng Obraztsov Puppet Theater

Ekaterina Astafieva

Ang pambihirang papet na teatro na nilikha ni Sergei Vladimirovich Obraztsov ay isa sa mga atraksyon ng lungsod ng Moscow. Hindi lamang ang mga kapana-panabik na pagtatanghal ay nagaganap dito, ngunit mayroon ding isang espesyal na aklatan at museo mga papet na pandulaan at isang orasan ng hayop na nagpapalamuti sa harapan ng gusali.

Ang metal na orasan ng Obraztsov Puppet Theater ay naging isang uri ng calling card ng lugar na ito. Mayroon silang sariling, kahit na maliit, ngunit kawili-wiling kuwento. Ang hitsura ng orasan sa harapan ng gusali ng teatro, na matatagpuan sa Garden Square, ay nauugnay sa pagbubukas nito noong 1970. Ang pagtatayo ng bagong gusali ay isinagawa bilang pagsunod sa lahat ng mga kinakailangan tungkol sa kagamitan sa entablado, kagamitan sa pag-iilaw at kagamitan sa tunog.

Ngunit sa ilang kadahilanan nakalimutan ng mga arkitekto ang tungkol sa isang mahalagang detalye. Hindi nila inisip ang harapan ng gusali, ngunit ang teatro ay nagsisimula sa harapan. Itinayo sa kulay abong kongkreto, ang gusali ay hindi mukhang ganap na masayahin.

At pagkatapos ay ang pinuno ng teatro, at siya ay si Sergei Obraztsov, ay nagpasya na iwasto ang sitwasyon. Iminungkahi niyang maglagay ng hindi pangkaraniwang orasan sa dingding ng gusali, na magpapalamuti sa harapan.

Sa loob ng maraming taon, naglibot sa mundo kasama ang Puppet Theater, si Sergei Obraztsov ay interesado sa mga orasan, pangunahin ang mga tore, na nakita niya sa iba't ibang lungsod. Sila ang nagmungkahi ng konsepto, na ipinatupad ng mga iskultor na sina Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes. Ang paglikha ng mekanismo ng orasan ay isinagawa ni Veniamin Kalmanson.

Taas ng orasan sa dingding teatro ng papet ay 4 na metro at ang haba ay 3 metro. Ito ay isang uri ng hindi pangkaraniwang grupo na binubuo ng labindalawang bahay na tumutugma ilang oras, at sa bawat isa sa kanila ay "live" ang mga tauhang papet mula sa mga sikat na fairy tale.

Bawat oras ay bumukas ang pintuan ng kaukulang bahay, at lumilitaw ang isang pigurin ng isa o iba pang papet na bayani, naririnig ang sigaw ng tandang at ang tunog ng pamilyar na himig ng kantang "Sa hardin, sa hardin ng gulay... " Simula pagkabata. At dalawang beses sa isang araw maaari mong makita ang lahat ng mga fairy tale character sa orasan nang sabay-sabay. Nangyayari ito sa tanghali at gayundin sa hatinggabi.

Mayroong isang alamat tungkol sa orasan ng Obraztsov Puppet Theater at mga karakter nito, na kilala sa lahat na hindi walang malasakit sa matapang na inuming nakalalasing. Sa mga panahon Uniong Sobyet Posibleng bumili ng alak sa tindahan mula alas-onse ng hapon. Kaya, ang mga umiinom ay nagtipon sa grocery store, na matatagpuan hindi kalayuan sa teatro, at naghintay para sa pinakahihintay na oras na dumating. Ang katotohanang dumating na ang pinakahihintay na alas-11 ay ipinaalam sa kanila ng lobo, ang "residente" ng bahay, na pumalit sa numerong labing-isa. Dahil ang lobo ay may hawak na kutsilyo, ang mga biro ay agad na lumitaw tungkol sa lobo na handa nang maghiwa ng meryenda! Sa loob ng mahabang panahon, tinawag ng mga tao ang 11 a.m., ang oras kung kailan ipinagbibili ang alak, "ang oras ng lobo."

Ang orasan, na ginawa mahigit 40 taon na ang nakalilipas, ay natutuwa pa rin sa mga bisita at dumadaan sa teatro.

Sa pamamagitan ng paraan, sa gabi ang orasan ay nagpapatakbo sa isang espesyal na mode na tahimik upang hindi magising ang mga taong nakatira sa malapit.

Mayroong maraming iba't ibang mga sikat na orasan sa Moscow, ngunit ang orasan sa gusali ng Puppet Theater ay pinangalanan. Malaki ang pagkakaiba ni Obraztsova sa kanilang "mga kasamahan" sa kanilang medyo labis na hitsura, na nagtitipon ng mga bata at matatanda sa kanilang paligid araw-araw. Siyempre, sa oras ng paglikha nito, ang mga musikal at teatro na orasan na ito ay walang mga analogue sa buong bansa.

Lumitaw sila sa harapan ng gusali ng papet na teatro noong 1970, kasama ang pagbubukas ng teatro sa Garden Ring. Sa panahon ng pagtatayo ng teatro, ang lahat ng umiiral na mga pagbabago sa oras na iyon ay isinasaalang-alang - sa kagamitan ng yugto ng teatro, liwanag at tunog, ngunit ang harapan ng gusali mismo ay isang hindi kaakit-akit na kulay abong kongkreto na dingding, na karaniwan sa estilo ng mga gusali noong panahong iyon. Gayunpaman, nagpasya ang direktor ng teatro na pasiglahin ang hitsura ng teatro sa isang hindi pangkaraniwang, malaking orasan.

Naisip ni Obraztsov na lumikha ng isang papet na orasan na may mga figurine - mga fairy-tale na character na dapat na palamutihan ang kulay abong harapan ng bagong gusali ng papet na teatro. Ang ideya ay binuhay ng mga iskultor na sina Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes, at ang mekanismo ay naimbento ni Veniamin Kalmanson. Malaking pera ang ginugol sa paggawa ng relo. Ang mga sukat ng hindi pangkaraniwang orasan ay 3 metro ang lapad at 4 na metro ang taas. Ang relo mismo ay gawa sa tanso, hindi kinakalawang na asero, tanso at textolite. Ang mga beam ng orasan, pattern at flagpole ay natatakpan ng gintong dahon. Ang lahat ng mga fairy-tale character ay gawa sa fiberglass. Mahigit sa 50 katao ang masinsinang nagtrabaho sa paggawa ng mga "walkers" ng manika, kabilang sa mga ito ang mga manggagawang metal, mekaniko, minter at panday-ginto.

Ang orasan ay isang round dial sa paligid kung saan ang mga bahay ng mga fairy-tale na character ay nakakalat nang magulo. Mayroong labindalawang bahay, at samakatuwid ay kathang-isip na mga residente. Kaya, 30 segundo bago ang oras na ang tandang ay tumilaok, lumingon sa mga nagtitipon na manonood, siya ay tumilaok nang malakas at ipinapakpak ang kanyang mga pakpak. Sa sandaling ito, ang kamay ng orasan ay nakaturo sa bahay, ang mga pinto kung saan nakabukas at isang pigurin ang ipinapakita. Ang lahat ng mga pagkilos na ito ay nagaganap sa himig ng isang himig na pamilyar sa lahat mula pagkabata, na inayos ni N. Bogoslavsky, "Sa hardin man o sa lungsod." Kaya, sa turn, naaayon sa bawat oras, ang lahat ng mga bayani ay ipinapakita ng isa-isa. Sa tanghali at hatinggabi, dalawang beses sa isang araw, ang lahat ng mga fairy-tale na karakter ay magkasama, at makikita ng manonood ang mga naninirahan sa buong nayon.

Sa una, ang orasan ay may isang electromechanical na aparato na sumasakop sa isang espesyal na itinalagang silid. Sinusubaybayan ng mga espesyal na sinanay na relo ang walang patid na operasyon ng mga orasan. Kasama sa kanilang trabaho ang pagseserbisyo sa orasan at napapanahong pag-on sa tape recording ng mga boses na naaayon sa mga character na fairytale. Ang mekanismo ng orasan ay napakahusay na hindi ito mababa sa katumpakan ng mga chimes ng Kremlin.

Noong una, tumilaok ang manok bawat oras, kasama na ang gabi. Ngunit pagkatapos ng maraming reklamo mula sa mga lokal na residente na nahirapang matulog, napabuti ang orasan at mayroon na itong araw at gabi (tahimik) na mode.

May isa pang nauugnay sa relo na ito. kawili-wiling katotohanan: sa mga taon ng pre-perestroika ng Sobyet, nagsimula ang pagbebenta ng alkohol sa 11.00 ng umaga. Ang mga lalaking naghihintay na gumaling mula sa kanilang hangover sa grocery store sa tapat, tulad ng mga bata, ay nagalak sa pagtilaok ng tandang sa 11.00 at ang hitsura mula sa bahay. kulay abong lobo may kutsilyo, parang naghihiwa ng meryenda. Ganito tinawag ng mga tao ang minamahal na alas-onse bilang "oras ng lobo."

Tingnan mo sikat na mga relo at ang teatro mismo ay matatagpuan sa address: Sadovaya-Samotechnaya 3, Moscow.

Ngayon, tulad ng 40 taon na ang nakalilipas, ang mga oras ng Obraztsov Puppet Theater ay nagtitipon sa paligid ng isang malaking bilang ng mga manonood, parehong mga matatanda at bata, na sabik na naghihintay ng 12:00 at ang hitsura ng lahat ng mga fairy-tale character. Ang pinaliit na pagganap na ito, na isinagawa ng mga papet na orasan noong nakaraang siglo, ay nagpapasaya at nagpapabalik-balik sa mga tao.

Mayroong maraming iba't ibang mga sikat na orasan sa Moscow, ngunit ang orasan sa gusali ng Puppet Theater ay pinangalanan. Malaki ang pagkakaiba ni Obraztsova sa kanilang "mga kasamahan" sa kanilang medyo labis na hitsura, na nagtitipon ng mga bata at matatanda sa kanilang paligid araw-araw.

Siyempre, sa oras ng paglikha nito, ang mga musikal at teatro na orasan na ito ay walang mga analogue sa buong bansa. Lumitaw sila sa harapan ng gusali ng papet na teatro noong 1970, kasama ang pagbubukas ng teatro sa Garden Ring. Sa panahon ng pagtatayo ng teatro, ang lahat ng umiiral na mga pagbabago sa oras na iyon ay isinasaalang-alang - sa kagamitan ng yugto ng teatro, liwanag at tunog, ngunit ang harapan ng gusali mismo ay isang hindi kaakit-akit na kulay abong kongkreto na dingding, na karaniwan sa estilo ng mga gusali noong panahong iyon. Gayunpaman, nagpasya ang direktor ng teatro na pasiglahin ang hitsura ng teatro sa isang hindi pangkaraniwang, malaking orasan. Naisip ni Obraztsov na lumikha ng isang papet na orasan na may mga figurine - mga fairy-tale na character na dapat na palamutihan ang kulay abong harapan ng bagong gusali ng papet na teatro. Ang ideya ay binuhay ng mga iskultor na sina Dmitry Shakhovsky at Pavel Shimes, at ang mekanismo ay naimbento ni Veniamin Kalmanson. Malaking pera ang ginastos sa paggawa ng relo. Ang mga sukat ng hindi pangkaraniwang orasan ay 3 metro ang lapad at 4 na metro ang taas. Ang relo mismo ay gawa sa tanso, hindi kinakalawang na asero, tanso at textolite. Ang mga beam ng orasan, pattern at flagpole ay natatakpan ng gintong dahon. Ang lahat ng mga fairy-tale character ay gawa sa fiberglass. Mahigit sa 50 katao ang masinsinang nagtrabaho sa paggawa ng mga "walkers" ng manika, kabilang sa mga ito ang mga manggagawang metal, mekaniko, minter at panday-ginto.

Ang orasan ay isang round dial sa paligid kung saan ang mga bahay ng mga fairy-tale na character ay nakakalat nang magulo. Mayroong labindalawang bahay, at samakatuwid ay kathang-isip na mga residente. Kaya, 30 segundo bago ang oras na ang tandang ay tumilaok, lumingon sa mga nagtitipon na manonood, siya ay tumilaok nang malakas at ipinapakpak ang kanyang mga pakpak. Sa sandaling ito, ang kamay ng orasan ay nakaturo sa bahay, ang mga pinto kung saan nakabukas at isang pigurin ang ipinapakita. Ang lahat ng mga pagkilos na ito ay nagaganap sa himig ng isang himig na pamilyar sa lahat mula pagkabata, na inayos ni N. Bogoslavsky, "Sa hardin man o sa lungsod." Kaya, sa turn, naaayon sa bawat oras, ang lahat ng mga bayani ay ipinapakita ng isa-isa. Sa tanghali at hatinggabi, dalawang beses sa isang araw, ang lahat ng mga fairy-tale na karakter ay magkasama, at makikita ng manonood ang mga naninirahan sa buong nayon. Sa una, ang orasan ay may isang electromechanical na aparato na sumasakop sa isang espesyal na itinalagang silid. Sinusubaybayan ng mga espesyal na sinanay na relo ang walang patid na operasyon ng mga orasan. Kasama sa kanilang trabaho ang pagseserbisyo sa orasan at napapanahong pag-on sa tape recording ng mga boses na naaayon sa mga character na fairytale. Ang mekanismo ng orasan ay napakahusay na hindi ito mababa sa katumpakan ng mga chimes ng Kremlin. Noong una, tumilaok ang manok bawat oras, kasama na ang gabi. Ngunit pagkatapos ng maraming reklamo mula sa mga lokal na residente na nahirapang matulog, napabuti ang orasan at mayroon na itong araw at gabi (tahimik) na mode. Ang isa pang kawili-wiling katotohanan ay konektado sa orasan na ito: sa mga taon ng pre-perestroika ng Sobyet, nagsimula ang pagbebenta ng alkohol sa 11.00 ng umaga. Ang mga lalaking naghihintay na mabawi mula sa kanilang hangover sa grocery store sa tapat, tulad ng mga bata, ay nagalak sa uwak ng tandang sa 11.00 at ang hitsura ng isang kulay-abo na lobo na may kutsilyo mula sa bahay, na parang nagpuputol ng meryenda. Ganito tinawag ng mga tao ang minamahal na alas-onse bilang "oras ng lobo." Maaari mong makita ang sikat na orasan at ang teatro mismo sa address: Sadovaya-Samotechnaya st. Ngayon, tulad ng 40 taon na ang nakalilipas, ang mga oras ng Obraztsov Puppet Theater ay nagtitipon sa paligid ng isang malaking bilang ng mga manonood, parehong mga matatanda at bata, na sabik na naghihintay ng 12:00 at ang hitsura ng lahat ng mga fairy-tale character. Ang pinaliit na pagganap na ito, na isinagawa ng mga papet na orasan noong nakaraang siglo, ay nagpapasaya at nagpapabalik-balik sa mga tao.