Ok google kung ano ang alegorya. Mga halimbawa mula sa fiction

ALLEGORY - (Greek allegoria allegorya) paglalarawan ng abstract na ideya (konsepto) sa pamamagitan ng isang imahe. Allegory - Allegory ♦ Allegory Ang pagpapahayag ng anumang ideya sa pamamagitan ng larawan o kasaysayan ng bibig. Allegory - (Greek alegory) pagpapahayag ng abstract na bagay (konsepto, paghatol) sa pamamagitan ng isang kongkreto (larawan).

Masasabi nating ang alegorya ay isang alegorya na paglalarawan ng isang kababalaghan ng katotohanan. Ang pamamaraan na ito ay malawakang ginagamit sa pagpipinta, sining ng teatro, sa panitikan at iba pang uri ng aktibidad ng tao. Ang isang alegorya ay palaging isang alegorya, iyon ay, ang bagay o konsepto na isinasaalang-alang ay hindi direktang pinangalanan, ngunit inilalarawan sa alegorya gamit ang iba pang mga phenomena ng katotohanan.

Ano ang alegorya? Mga halimbawa mula sa fiction

Halos lahat ng heraldic na simbolo ay alegoriko sa kalikasan. Alegorya sa sining- ito ay isang malawak na paksa para sa isang hiwalay na talakayan. Ang paggamit ng alegorya ng mga artist ng salita ay nakakatulong upang maihayag abstract na konsepto mabuti, masama, kahalayan, kasakiman, atbp. sa isang tiyak na masining na imahe. Ang alegorya, hindi tulad ng metapora, ay sumasaklaw sa buong gawain, na malinaw na nakikita sa "Awit ng Petrel" ni M. Gorky.

Alegorya sa panitikan

Ang alegorya ay ginagamit bilang trope sa tula, talinghaga, at moralidad. Ang alegorya ay ang masining na paghihiwalay ng mga konsepto sa tulong ng mga tiyak na representasyon. Ang alegorya ay umiikot sa pagitan ng isang konsepto na nagmula sa pagmuni-muni at ang tusong imbento nitong indibidwal na shell at, bilang resulta ng kalahating pusong ito, ay nananatiling malamig. Ang alegorya ay may espesyal na gamit sa epiko ng hayop. Napaka-natural niyan iba't ibang sining binubuo mahalagang iba't ibang relasyon sa isang alegorya.

Tingnan kung ano ang "ALLEGORY" sa ibang mga diksyunaryo:

Mula sa mga halimbawang ibinigay, tila halata na ang alegorya ay isang alegorya. Ang katotohanan ay ang anumang tropa ay isang alegorya. Para sa kadahilanang ito, ang mga Alexandrians at ang mga Romano na sumunod sa kanila ay madalas na naghahalo ng alegorya sa metapora, metonymy, at personipikasyon. Hanggang ngayon, ang alegorya ay madalas na nalilito sa iba pang mga uri ng trope. Ang talinghaga na ito ni Lermontov ay hindi kailanman inulit ng sinuman sa aming mga makata, At kabaliktaran, kung minsan sa pagtugis ng alegorya ay nasiyahan sila sa isa pang tropa.

Ngunit ito ay nakakatulong upang tabunan ang isang ideya na seditious mula sa posisyon ng mga awtoridad, na nagbibigay ng katangian ng pagiging pangkalahatan Sa fiction, ang alegorya ay ang pangunahing trope ng mga epiko ng hayop, pabula at parabula.

Ihambing, halimbawa, ang lalim ng karanasan ng tao sa kamatayan at ang imahe nito sa anyo ng isang matandang babae na may scythe. O isang alegorya ng pag-ibig sa anyo ng pusong tinusok ng palaso. Ganyan ang mga carrier" nagsasalita ng mga pangalan": Starodum, Pravdin, Milon, Prostakova, Molchalin, Skalozub. Bilang karagdagan sa mga tagalikha ng mga epiko ng hayop, pabula at talinghaga, ang mga satirista ay hindi walang malasakit sa alegorya. Kapag naghahanda para sa Unified State Exam sa Russian, subukang mangolekta ng maraming mga halimbawa ng alegorya hangga't maaari.

Ang antithesis ay isang stylistic figure na nag-uugnay sa magkakaibang mga konsepto (liwanag - kadiliman, pag-ibig - poot, Diyos - diyablo. Ang tula, pagpipinta, eskultura ay hindi lamang isang koleksyon ng mga salita at impormasyon. Iyon ang dahilan kung bakit napakaraming paraan sa Russian masining na pagpapahayag. Isa sa mga ito ay alegorya. Ang isang alegorya, kung susubukan mong bumalangkas ng isang kahulugan, ay maaaring tawaging isang tiyak na aparato na idinisenyo upang tawagan ang isang bagay na abstract bilang isang kongkretong konsepto o paksa.

Sa panitikan. Kadalasan, ang mga makata ay nagtatago ng mga damdamin at hindi nasasalat na mga konsepto sa ilalim ng mga hayop, halaman, bagay, na nagbibigay sa tula ng isang kakaibang istilo at sa gayon ay nagbibigay ng kalayaan sa imahinasyon ng mambabasa. Ang isang halimbawa ng alegorya sa pagpipinta ay ang pagpipinta na "Kalayaang Nangunguna sa Bayan" ni Eugene Delacroix, isang Pranses na pintor.

Ibig sabihin, ito ay parang isang masining na kasingkahulugan. Ang alegorya ay maaaring malito sa metapora, dahil ang parehong konsepto ay nangangahulugan ng pagpapahayag ng isang bagay sa pamamagitan ng isang bagay. Metapora – matalinghagang kahulugan batay sa pagkakatulad, mas ginagamit ng alegorya ang mga asosasyon. Ang isang metapora ay kadalasang nagpapahayag ng isang animate na konsepto, at isang alegorya ay isang abstract.

Video: mga halimbawa ng mga alegorya at metapora sa pagkamalikhain

Ang isang matingkad na larawan ng mga alegorya ay mga pabula, kung saan ang bawat karakter ay isang personipikasyon. Ginagamit din ng tula ang paraan ng pagpapahayag ng mga saloobin. Ang mga alegorya ay hindi madaling maunawaan. Halimbawa, sa relihiyong Kristiyano, sa bawat talinghaga, ang lahat ng karakter, bagay at kilos ay alegorikal. Ang may-ari ay Diyos, ang lahat ng mga talento ay iginawad sa atin mula sa kapanganakan: mga kakayahan, pagkakataon at kalusugan.

Halos bawat talinghaga ay binuo sa mga alegorya upang mas madaling maihatid ang katotohanan sa mga tao. Ang sining ay nagsisilbing humantong sa isang tao sa pagiging perpekto, kung hindi man ito ay hindi sining, ngunit simpleng pagtutustos ng pagkain. Mayroong iba't ibang paraan ng pagpapahayag para dito.

Sa pangkalahatan, binasa ko ang artikulo at napagtanto na wala akong naiintindihan. Bagaman, malamang, wala akong pagnanais na harapin ang lahat ng ito. Kadalasan, ang A. ay matatagpuan sa sining (halimbawa, ang fresco na "The Fight of Foxes and Dogs" sa Florence, na naglalarawan sa pakikibaka ng simbahan sa mga erehe).

Ang alegorikal na imahe ay sumasailalim sa "War with the Newts" ni K. Capek, isa sa mga unang anti-pasistang nobela sa banyagang panitikan. A. nananatili ang ideolohikal at masining na kahalagahan nito sa panitikan noong ika-20 siglo. Ito ay totoo lalo na para sa mga satirical na genre. Siya ay ipinakita sa isang nakakatawa, nabawasan at minamaliit na anyo ("nagtagumpay na ilong" ay ang sagisag ng pagmamataas at pagmamataas mula sa simula).

Gagawin ang aklat na ito alinsunod sa iyong order gamit ang teknolohiyang Print-on-Demand. Ano ang alegorya ay mauunawaan ng tiyak na mga halimbawa. Ang imahe ng isang mangkok at isang ahas na nakapaligid sa paligid nito ay nakikita ngayon ng lahat bilang isang alegorya ng gamot at pagpapagaling.

ἀλληγορία - alegorya) - isang masining na representasyon ng mga ideya (konsepto) sa pamamagitan ng isang tiyak na masining na imahe o diyalogo.

Malinaw, ang alegorya ay walang ganap na plastik na liwanag at pagkakumpleto mga likhang sining, kung saan ang konsepto at ang imahe ay ganap na nag-tutugma sa isa't isa at ginawa ng malikhaing imahinasyon nang hindi mapaghihiwalay, na parang pinagsama ng kalikasan. Ang alegorya ay umiikot sa pagitan ng isang konsepto na nagmula sa pagmuni-muni at ang tusong imbento nitong indibidwal na shell at, bilang resulta ng kalahating pusong ito, ay nananatiling malamig.

Allegory, na tumutugma sa mayaman sa imahe na mode ng pagtatanghal silangang mga tao, ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa sining ng Silangan. Sa kabaligtaran, ito ay dayuhan sa mga Greeks, na binigyan ng kahanga-hangang ideyal ng kanilang mga diyos, naiintindihan at naisip sa anyo ng mga buhay na personalidad. Ang alegorya ay lumilitaw dito lamang sa panahon ng Alexandria, nang ang natural na pagbuo ng mga alamat ay tumigil at ang impluwensya ng mga ideya sa Silangan ay naging kapansin-pansin [ ] . Ang pangingibabaw nito ay mas kapansin-pansin sa Roma. Ngunit pinangungunahan nito ang karamihan sa lahat ng tula at sining ng Middle Ages mula sa katapusan ng ika-13 siglo, sa panahon ng pag-aasim kapag ang walang muwang na buhay ng pantasya at ang mga resulta ng eskolastikong pag-iisip ay magkaugnay at, hangga't maaari, subukang tumagos sa isa't isa. Kaya - sa karamihan ng mga troubadours, kasama si Wolfram von Eschenbach, kasama si Dante. Ang "Feuerdank", isang tulang Griyego noong ika-16 na siglo na naglalarawan sa buhay ni Emperor Maximilian, ay maaaring magsilbi bilang isang halimbawa ng alegoriko-epikong tula.

Ang alegorya ay may espesyal na gamit sa epiko ng hayop. Napaka natural na ang iba't ibang sining ay may makabuluhang magkakaibang relasyon sa alegorya. Ang pinakamahirap na bagay ay iwasan ito modernong iskultura. Palaging nakatakdang ilarawan ang indibidwal, madalas itong napipilitang ibigay bilang alegorikal na paghihiwalay kung ano ang maibibigay ng iskulturang Griyego sa anyo ng indibidwal at buong imahe buhay ng diyos.

Halimbawa, ang nobela ni John Bunyan na "The Pilgrim's Progress to the Heavenly Land" at ang parabula ni Vladimir Vysotsky na "Truth and Lies" ay isinulat sa anyo ng isang alegorya.

Ang alegorya ay isa sa mga uri ng artistikong trope na malawakang ginagamit sa panitikan.

salita "alegorya" Mayroon itong Pinagmulan ng Greek. Ang terminong ito ay literal na isinasalin "alegorya". Masasabi nating ang alegorya ay isang alegorya na paglalarawan ng isang kababalaghan ng katotohanan. Ang pamamaraan na ito ay malawakang ginagamit sa pagpipinta, sining ng teatro, panitikan at iba pang uri ng aktibidad ng tao. Magbigay tayo ng pangkalahatang kahulugan ng terminong ito:

Alegorya- isang alegorikal na imahe ng isang abstract na konsepto sa tulong ng isang kongkretong kababalaghan ng katotohanan, ang mga palatandaan na makakatulong upang mas malinaw na ipakita ang konsepto na ito at ang mga pangunahing tampok nito. Alegorya (mula sa sinaunang Griyego. ἀλληγορία - alegorya) - masining na representasyon ng mga ideya (konsepto) sa pamamagitan ng kongkreto masining na imahe o diyalogo.

Ihayag natin ang pangkalahatang kahulugan nito nang mas detalyado.

Ang isang alegorya ay palaging isang alegorya, iyon ay, ang bagay o konsepto na isinasaalang-alang ay hindi direktang pinangalanan, ngunit inilalarawan sa alegorya gamit ang iba pang mga phenomena ng katotohanan. Mayroong isang detalyadong paghahalintulad ng isang bagay sa isa pa gamit ang isang sistema ng mga alusyon, at ang direktang kahulugan ng imahe ay hindi nawawala, ngunit dinadagdagan ng posibilidad ng matalinghagang interpretasyon nito.

Sa maraming mga larawang alegoriko sumasalamin sa pag-unawa ng isang tao sa mabuti, masama, katarungan at iba pa mga pagpapahalagang moral. Kaya, ayon sa kaugalian, mula noong panahon Sinaunang Greece, ang hustisya ay allegorically kinakatawan sa anyo ng diyosa Themis, sa anyo ng isang nakapiring na babae na may kaliskis sa kanyang mga kamay.

  • Ang alegorya ng pag-asa ay isang angkla;
  • alegorya ng kalayaan - sirang tanikala;
  • Ang puting kalapati ay isang alegorya ng kapayapaan sa mundo.
MGA HALIMBAWA NG ALLEGORY
Pangarap Kaharian ng Morpheus
Kamatayan Yakap ni Hades
Hindi naa-access Fort Knox
Katarungan Themis

Ang imahe ng isang mangkok at isang ahas na nakapaligid sa paligid nito ay nakikita ngayon ng lahat bilang isang alegorya ng gamot at pagpapagaling. Halos lahat ng heraldic na simbolo ay alegoriko sa kalikasan. Ang alegorya sa fine art ay isang malawak na paksa para sa isang hiwalay na talakayan.

Sa alegorya, ang mga abstract na konsepto (kabutihan, budhi, katotohanan), tipikal na phenomena, mga character, mga mythological character ay madalas na ginagamit - mga carrier ng isang tiyak na alegoriko na nilalaman na itinalaga sa kanila (Minerva - ang diyosa ng karunungan), alegorya maaari ding kumilos bilang isang buong serye ng mga imahe na konektado ng isang plot. Kasabay nito, ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi malabo na alegorya at direktang pagsusuri, naayos kultural na tradisyon: ang kahulugan nito ay maaaring bigyang-kahulugan nang tuwiran sa mga etikal na kategorya ng "mabuti" at "masama." Alegorya malapit sa simbolo, at sa ilang mga kaso ay kasabay nito.

Gayunpaman, ang simbolo ay mas malabo, makabuluhan at organikong konektado sa istraktura nang madalas simpleng imahe. Kadalasan, sa proseso ng pag-unlad ng kultura at kasaysayan, ang isang alegorya ay nawala ang orihinal na kahulugan nito at nangangailangan ng ibang interpretasyon, na lumilikha ng mga bagong semantiko at masining na lilim (ang talinghaga ng manghahasik sa Ebanghelyo).

Sa kasaysayan ng pilosopiya, ang mga unang pagtatangka na ihiwalay alegorya isinagawa sa panahon ng Helenistiko at nauugnay sa pagnanais na bigyang-kahulugan ang mga sinaunang teksto (halimbawa, ang Iliad at Odyssey ni Homer) bilang sunud-sunod na mga alegorya. Kasabay nito, ang nilalaman ay hindi nahiwalay sa anyo ng pahayag, at ang alegorya ay hinaluan ng simbolo. Ito ay pinaka-malawak na ginagamit sa Middle Ages bilang isang alegorikal na pagpapahayag ng lahat ng mga halaga ng pag-iral; Sa panahon ng Renaissance, laganap ang alegorya sa mga paggalaw ng sining gaya ng mannerism, baroque, at classicism.

Alegorya dayuhan sa rasyonalistikong pilosopikal na tradisyon noong ika-19 at ika-20 siglo. Gayunpaman, ang alegorikal na imahe ay katangian ng akda ni P.B. Shelley, M.E. Saltykov-Shchedrin, P. Verhaeren, G. Ibsen, A. France. At ang alegorya ay tradisyonal pa ring ginagamit sa iba't-ibang mga genre ng panitikan, kabilang ang mga pilosopiko (halimbawa, "The Plague" ni Camus).

Ang alegorya ay ang paggamit ng mga abstract na konsepto na simbolikong naghahatid ng mga katangian ng isang tiyak na imahe. Ang isang salita ay inilalarawan ng isa pa. Ang alegorya ay may dalawang mahalagang bahagi. Ang semantikong elemento ng isang alegorya ay isang bagay na inilalarawan ng may-akda, ngunit hindi ito pinangalanan.

Halimbawa, karunungan, katapangan, kabaitan, kabataan. Ang pangalawang elemento ay isang paksang bagay na dapat maghatid ng pinangalanang konsepto sa akda. Halimbawa, ang kuwago ay isang nilalang na nagpapahiwatig ng karunungan.

Kadalasan, ang mga alegorya ay matatag na mga imahe, na dumadaan mula sa trabaho patungo sa trabaho. Kadalasang ginagamit sa mga pabula o parabula. Kaya, ang mga pangunahing tauhan ng pabula ay mga alegorya. Halimbawa, sa sikat na pabula ni Krylov na "The Crow and the Fox," ang fox ay isang alegorya ng tuso. Halos lahat ng mga hayop sa mga pabula ni Krylov ay pare-pareho ang mga alegorya, kaya pagkatapos basahin ang pamagat na "Baboy sa ilalim ng Oak," agad na nauunawaan ng mambabasa na ang pabula ay kinukutya ang kamangmangan ng tao. Pagkatapos ng lahat, para kay Krylov ang baboy ay isang alegorya ng kamangmangan.

  • Banayad na industriya - ulat ng mensahe

    Ang anumang industriya na umiiral sa ating sibilisadong lipunan ay obligadong gawing normal at mapanatili ang isang matatag na estado ng merkado ng mga kalakal, at sa pamamagitan ng mga aktibidad nito ay mapanatili ang pangkalahatang imprastraktura

  • Ang tanging lungsod sa rehiyon ng Moscow, kasama noong 1969. sa ruta ng turista gintong singsing"ay ang lungsod ng Sergiev Posad. Ang lungsod ay matatagpuan sa hilagang-silangang bahagi ng rehiyon, 52 km

  • Nasaan na ang Voyager 1 at 2?

    Ang Voyager ay isang robotic research probe na naglalayong mag-aral solar system. Sa una, ang program na ito ay nilikha upang galugarin ang mga planeta tulad ng Jupiter at Saturn

  • Mag-post ng ulat Winter Olympics

    SA modernong mundo Maraming pansin ang binabayaran sa sports. Ayon sa mga istatistika, ang mga tao ay nagsimulang magsagawa ng higit pa malusog na imahe buhay, at mayroong higit pang mga tagahanga ng mga kumpetisyon sa palakasan. Kaya sila ay naging napakapopular Mga Larong Olimpiko

) - masining na representasyon ng mga ideya (konsepto) sa pamamagitan ng isang tiyak na masining na imahe o diyalogo.

Malinaw, ang alegorya ay kulang sa buong plastik na ningning at pagkakumpleto ng mga artistikong likha, kung saan ang konsepto at imahe ay ganap na nag-tutugma sa isa't isa at ginawa nang hindi mapaghihiwalay ng malikhaing imahinasyon, na parang pinagsama ng kalikasan. Ang alegorya ay umiikot sa pagitan ng isang konsepto na nagmula sa pagmuni-muni at ang tusong imbento nitong indibidwal na shell at, bilang resulta ng kalahating pusong ito, ay nananatiling malamig.

Ang alegorya, na tumutugma sa mayamang imahe ng paraan ng pagkatawan sa mga taong Silangan, ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa sining ng Silangan. Sa kabaligtaran, ito ay dayuhan sa mga Greeks, na binigyan ng kahanga-hangang ideyal ng kanilang mga diyos, naiintindihan at naisip sa anyo ng mga buhay na personalidad. Ang alegorya ay lumilitaw dito lamang sa panahon ng Alexandria, nang ang natural na pagbuo ng mga alamat ay tumigil at ang impluwensya ng mga ideya sa Silangan ay naging kapansin-pansin [ ] . Ang pangingibabaw nito ay mas kapansin-pansin sa Roma. Ngunit pinangungunahan nito ang karamihan sa lahat ng tula at sining ng Middle Ages mula sa katapusan ng ika-13 siglo, sa panahon ng pag-aasim kapag ang walang muwang na buhay ng pantasya at ang mga resulta ng eskolastikong pag-iisip ay magkaugnay at, hangga't maaari, subukang tumagos sa isa't isa. Kaya - sa karamihan ng mga troubadours, kasama si Wolfram von Eschenbach, kasama si Dante. Ang "Feuerdank", isang tulang Griyego noong ika-16 na siglo na naglalarawan sa buhay ni Emperor Maximilian, ay maaaring magsilbi bilang isang halimbawa ng alegoriko-epikong tula.

Ang alegorya ay may espesyal na gamit sa epiko ng hayop. Napaka natural na ang iba't ibang sining ay may makabuluhang magkakaibang relasyon sa alegorya. Ito ay pinaka mahirap para sa modernong iskultura upang maiwasan. Laging napapahamak na ilarawan ang isang personalidad, madalas itong napipilitang ibigay bilang alegoriko na paghihiwalay kung ano ang maaaring ibigay ng iskulturang Griyego sa anyo ng isang indibidwal at kumpletong imahe ng buhay ng isang diyos.

Halimbawa, ang nobela ni John Bunyan na "The Pilgrim's Progress to the Heavenly Land" at ang parabula ni Vladimir Vysotsky na "Truth and Lies" ay isinulat sa anyo ng isang alegorya.