Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

pagbati sa lahat mga gitarista, iba't ibang guhit at antas ng pagsasanay. Sa artikulong ito, malamang na itinataas ko ang mahahalagang paksa sa ika-3 o ika-4 na pagkakataon sariling pag-aaral at, higit sa lahat, para sa mga baguhan (isinasaalang-alang kung ano ang nakuha mo na), at hindi rin mawawala sa lugar na alalahanin ang mas may karanasan.
Mula sa pinaka-banal at katawa-tawa, hanggang sa mahalaga at kinakailangan, sa simpleng salita. 10 kapaki-pakinabang na tip lamang!

1. Matutong makinig sa mga tunog.

Ang tainga ng musikal ay nagsisimulang umunlad sa mga simpleng bagay, ibig sabihin, sa pagsasanay ng mga organo ng pandinig - ang mga tainga. Upang hindi lamang sila "pumalakpak", ngunit magagawang makilala ang lahat ng mga subtleties ng kanilang narinig. At ang pinakamahusay na coach ay ang aming pang-araw-araw na buhay.
Simulan ang pakikinig sa mga tunog sa paligid mo at ihiwalay mula sa ilang tunog nang sabay-sabay ang ilang partikular na tunog.

Halimbawa, sa isang maingay na kalye ng lungsod, i-highlight ang tunog ng mobile na tawag ng ibang tao, sigaw ng ibon, sipol ng mga gulong ng kotse, ingay ng hangin, atbp. Subukang unawain kung aling mga tunog ang pinakamalakas o pinakamalakas sa sandaling ito oras. Kahit na mas simple at mas kawili-wili: subukang hanapin ang pagkakaiba sa pagitan ng tunog ng isang personal na mensahe na nagmumula sa tunog ng isang papasok na postcard, atbp. sa iyong VKontakte account.
Ang mga simpleng ehersisyo na ito ay tiyak na makakatulong sa iyo sa hinaharap kapag nag-parse, at lalo na ang pag-tune ng gitara.

2. Ang wastong pagkakalagay ng kamay ay ang susi sa tagumpay.

Alam ko sa sarili ko yun ang mga nagsisimula ay halos palaging kinukuha upang laruin ang lahat ng sunud-sunod, kaagad - nang hindi nagbibigay espesyal na atensyon. Sa yugtong ito, ang hinaharap na pagpapahalaga sa sarili ng gitarista ay nabuo, dahil ang kalidad ng iyong pagtugtog ay nakasalalay dito.
Ito ay tulad ng pag-aaral na magsulat sa 1st grade. Pagkatapos ng lahat, mamaya, sa ika-10, kasama mo ito ay magiging "malinaw na ang lahat".
Huwag maging tamad at bigyan ang iyong minamahal (minamahal) ng nararapat na atensyon!

3. Huwag mag-overstress!

8. Kaalaman notasyong pangmusika- isang nasasalat na plus!

9. Matutong tumugtog at kumanta kasama ng iyong mga kaibigan!

Pagkatapos ng pagod na pagsasanay sa gitara, nakaupo sa bahay sa harap ng isang computer, kahit na ang isang computer ay maaaring maging malungkot. At ano ang masasabi natin tungkol sa iyong sarili... At pagkatapos ng isa pang pagod ng mga daliri, maaaring magkaroon ka ng pagnanais na ihinto ang lahat ng mga aralin sa gitara at...

10. Kumuha ng halimbawa mula sa iba! Maging inspirasyon!

Ang item na ito ay maaaring unahin, dahil ang lahat ay nagsisimula dito, kahit na sa anumang karaniwang gawain!
Narinig ng bawat gitarista sa unang pagkakataon kung paano tumugtog ng isang mahusay na gitara ang isang tao, live man o na-record, at naging inspirasyon. Pagkatapos ay sinimulan niya ang kanyang mga unang hakbang patungo sa sining na ito.

Habang umuunlad sila, ang lahat ng mga musikero, maaga o huli, ay nahahanap ang kanilang sarili sa isang sitwasyon ng pagkahilo - kakulangan ng mga puwersang malikhain. At kahit anong antas ng laro at antas talento sa musika. Ang inspirasyon ay nawawala, at ang kasanayan ay nangangailangan ng matatag na pagsasanay, at kung hahayaan mo ang lahat ng bagay, kung gayon ang nakuhang kasanayan ay unti-unting nakalimutan at nawawala. Samakatuwid, kaya mahalagang maghanap at makahanap ng inspirasyon para sa higit pang pagpapaunlad ng sarili. Ito ay totoo lalo na para sa mga taong

Gaya ng dati, ang pinaka-epektibong mga aksyon ay ang pinakasimpleng, at hindi gaanong mahalaga kung ano ang gagawin sa iyong sarili, ang pangunahing bagay ay ang mag-unwind - "pumutok" ang iyong utak - pansamantalang makagambala sa iyong sarili sa pagtugtog ng gitara. Sa madaling salita, kailangan mong baguhin ang kapaligiran at aktibong mamahinga.

Pagkatapos nito, ang pananabik para sa isang instrumentong pangmusika ay karaniwang gumigising at ang oras ay darating para sa isang pagdagsa ng mga sariwang malikhaing pwersa, mga kaisipan at mga ideya na kinakailangan para sa mga bagong tagumpay at gawain!
Good luck!
Ang artikulong ito ay isang bahagyang "rewrite" ng mga artikulo mula sa mga sikat na site ng gitara, kasama ang aking makabuluhang karagdagan.

Minsan ang mga musikero ay nag-aaral sa mga tutor, nagtapos paaralan ng musika, umupo nang ilang oras sa instrumento, mag-aral ng mga aklat-aralin, ngunit nabigo silang makamit ang gusto nila. At nangyayari rin na ang isang may talento na masigasig na tao ay maaaring makamit ang walang uliran na tagumpay sa musika sa pamamagitan ng pagsubok at pagkakamali, ginagawa ito sa kanyang sarili. Ang artikulong ito ay tungkol sa ilang mga gitarista na nagturo sa kanilang sarili kung paano tumugtog ng gitara at nakamit ang tagumpay sa buong mundo.

Jimi Hendrix

Siya ay itinuturing na isang henyo, birtuoso at mapag-imbento na master ng kanyang craft. Siya, gaya ng binibigyang-diin ng mga kritiko, ay binago ang mukha ng musikang rock. Tinawag siya ng Time magazine na pinakadakilang gitarista sa lahat ng panahon, at tinawag siya ng Life magazine na "ang demigod ng rock music."

Ang gitarista ay pinagkadalubhasaan ang instrumento sa edad na lima. Ang kanyang unang gitara ay may isang string lamang. Dahil kaliwete siya, binaligtad niya ang gitara. Nang sumikat si Hendrix, nakabuo si Fender ng isang kaliwete na modelo lalo na para sa kanya.

Hindi alam ng musikero ang notasyon ng musika, ngunit hindi ito naging hadlang sa kanya na gumawa ng ganap na kamangha-manghang mga bagay sa kanyang instrumento, na hindi niya nahati sa halos isang minuto. Tinugtog ni Hendrix ang gitara gamit ang kanyang mga ngipin, hinawakan ito sa kanyang likuran, sa ibabaw ng kanyang ulo. Ang lahat ng ito ay gumawa ng isang espesyal na impresyon sa madla.

Siya ay nagpapahayag, nag-ayos ng hindi pangkaraniwang kamangha-manghang mga pagtatanghal. Ang kumpirmasyon nito ay ang pagsunog niya ng sariling gitara sa entablado.

Ayon sa magazine Gumugulong na bato Si Hendrix ay niraranggo #1 sa nangungunang 100 gitarista sa lahat ng panahon.

Saul Hudson (Slash)

Isang kilalang British virtuoso guitarist na may maliwanag, hindi malilimutang hitsura. Kilala siya bilang lead guitarist para sa American hard rock band na Guns N' Roses, kung kanino nakamit niya ang tagumpay sa buong mundo noong huling bahagi ng 1980s at unang bahagi ng 1990. self-taught, ang unang pariralang gitara na sa wakas ay pinagkadalubhasaan niya ay ang sikat na intro riff sa Usok ng Deep Purple sa Tubig.

Ang unang electric guitar ni Slash ay ang "Gibson Explorer", tulad ng sa kaso ni Hendrix - na may isang string, na ibinigay sa kanya ng kanyang lola. Nang maglaon, sinubukan ang isang mahusay na iba't ibang mga instrumento, at noong 1985 sa wakas ay naitatag niya ang kanyang sarili sa kanyang huling kagustuhan para sa mga instrumento ng Gibson.

Ang tunog ng Slash, sa anumang proyektong ginagampanan niya, ay matagal nang naging sanggunian.

Eric Clapton

Si Eric Clapton ay nagsimulang matuto ng gitara nang mag-isa sa edad na 14, sinusubukang kopyahin ang pagtugtog ng mga mahuhusay na gitarista ng blues nang matapat hangga't maaari. Ang self-taught na si Eric Clapton ay ang tanging musikero sa mundo na tatlong beses na pinarangalan na mapabilang sa "holy of holies" para sa lahat ng rockers - ang Rock and Roll Hall of Fame.

Gary Moore

Si Gary Moore ay isang maalamat na Irish bluesman, songwriter at mang-aawit na nagsimulang matuto ng mga pangunahing kaalaman sa pagtugtog ng gitara sa kanyang sarili mula sa edad na walong. Ayon sa mga memoir ni Moore, ipinakita sa kanya ng isang kaibigan ang isang chord lamang, at pagkatapos ay "lahat ng bagay ay nag-iisa." Sa kabila ng katotohanan na ang musikero ay kaliwete, gumawa siya ng isang mahusay na trabaho sa isang pamantayan, kanang kamay na instrumento. Si Gary Moore ay isa sa mga unang musikero na pinarangalan ng sikat na Gibson guitar brand na may signature guitar.

Sinong bata ang hindi nangangarap na maging katulad ng kanyang rock idol? Ang pag-pick up ng gitara at pag-rock out sa iyong paboritong rock concert, na nagpapanggap na si Dave Mustaine o Steve Harris, ay isang hindi maipaliwanag na pakiramdam. Magmaneho, surge of emotions, positive sea. Gaano karaming mga self-taught amateurs ang naging mga natatanging masters at virtuosos na kilala at mahusay.

Stevie Ray Vaughn – Estilo ng Musika: Blues, Blues-Rock, Funk, Texas Rock

Si Stevie Ray Vaughan ay isang Amerikanong gitarista at mang-aawit na pinangalanang isa sa 100 Pinaka-cool na Guitar Heroes noong 2003. Ang self-taught na musikero, na unang nakapulot ng gitara sa edad na pito, ay tumutugtog lamang sa pamamagitan ng tainga at hindi marunong magbasa ng musika.

Isang kawili-wiling insidente ang nangyari kay Stevie in mga taon ng paaralan nung pinakiusapan niya ng matagal ang kuya niya para mag-perform sa isang party. Hindi sumang-ayon ang kapatid ni Jimmy, ngunit nanumpa si Stevie na aalagaan niya ang instrumento. Gayunpaman, tulad ng dati, kung ano ang nangyayari ay kung ano ang pinaka-kinatatakutan mo. Hindi sinasadyang nabasag ni Stevie ang gitara. Nakaisip si Jimmy ng isang uri ng parusa para sa kanyang kapatid - pinilit niya itong bumili ng sirang instrumento. Ito ay maikli, ngunit napakayaman sa malikhaing plano buhay, eksklusibong nakatuon si Ray Won sa musika.

Saul Hudson (Slash) – istilo ng musika: hard rock, heavy rock, blues rock, glam metal

Si Saul Hudson, na kilala ng lahat sa ilalim ng pseudonym na Slash, ay nakakuha ng ganoong palayaw dahil hindi siya makaupo sa isang lugar nang mahabang panahon at patuloy na gumagalaw. Ang isang itim na pang-itaas na sumbrero, itim na kulot na buhok, itim na katad na pantalon at isang sigarilyo ay isang hindi pangkaraniwang, hindi malilimutang larawan ng entablado ng isang maestro. Sinimulan ng talentadong self-taught na gitarista ang kanyang pagsasanay sa isang instrumento na may isang string (!), na inihandog ng kanyang lola sa kanyang ikalabinlimang kaarawan. Ngayon, ang Slash ay may higit sa sampung signature na modelo ng Gibson sa kanyang arsenal, ang ilan sa mga ito ay collectible.

Gary Moore - istilo ng musika: blues, blues rock, hard rock, heavy metal, jazz fusion

Si Robert William Gary Moore ay isang maalamat na Irish bluesman, manunulat ng kanta at mang-aawit na nagsimulang mag-self-taught na gitara sa edad na walo. Ayon sa mga memoir ni Moore, ipinakita sa kanya ng isang kaibigan ang isang chord lamang, at pagkatapos ay "lahat ng bagay ay nag-iisa." Sa kabila ng katotohanan na ang musikero ay kaliwete, gumawa siya ng isang mahusay na trabaho sa isang pamantayan, kanang kamay na instrumento. Si Gary Moore ay isa sa mga unang musikero na pinarangalan ng sikat na Gibson guitar brand na may signature guitar.

Carlos Santana - istilong musikal: latin rock, blues rock, classic rock, jazz rock

Si Carlos Augusto Alves Santana ay isang Mexican-American na gitarista na nagsimula sa kanyang karera bilang isang musikero sa edad na walo. Makalipas ang ilang taon, pinupunan na ni Santana ang badyet ng pamilya, nagsasalita bilang bahagi ng lokal na grupo Santana. Nakakagulat, ang komposisyon ng grupo ay madalas na nagbago sa buong panahon ng gawaing paglilibot nito na imposibleng ilista ang lahat ng mga miyembro nito! Natatanging kumbinasyon ng etniko Latin American na musika at klasikong bato, mabuhay, tulad ng isang nagsasalitang gitara - business card natatanging Mexican maestro.

Jeff Beck - istilo ng musika: blues rock, hard rock, jazz fusion, instrumental rock, electronic

Jeff Beck - British guitar virtuoso ay ipinakilala sa musika bilang isang bata, gumaganap sa koro ng simbahan. Pag-aaral sa sarili Ang pagsisimula sa pagtugtog ng gitara para sa mga baguhan ay nagsimula matapos ang mastering ang piano, cello at drums. Nagwagi ng pitong Grammys, isang kamangha-manghang maraming nalalaman na musikero na namumuno sa halos reclusive na pamumuhay, sa kanyang bakanteng oras ay gustung-gusto niyang magtrabaho sa kanyang mga sasakyan - Jaguar at Hot Road.

Yngwie Malmsteen - istilong musikal: glam metal, shred metal, progressive metal, hard rock, power metal

Si Yngwie Johann Malmsteen ay isang self-taught Swedish guitarist na nagsasabing sa Old Norse ang kanyang pangalan ay may espesyal na kahulugan at parang "Viking leader". Hindi siya nagpakita ng maraming interes sa mga instrumentong pangmusika, gayunpaman, sa edad na pito, nang malaman ang pagkamatay ni Jimi Hendrix, inihayag niya na siya ay ipinanganak. bagong gitarista— Yngwie Malmsteen. Nakuha ng musika ang batang lalaki nang labis na nagsimula siyang laktawan ang mga klase, at pagkatapos ay ganap na umalis sa paaralan, nagpasya na maging isang mahusay na maestro. Noong 1989, nagbigay ang musikero ng 20 konsiyerto sa Russia, naitala ang album na "Live in Leningrad: Trial By Fire". Kapansin-pansin, ang imahe ng Malmsteen ay lilitaw sa Swedish banknotes. At gayon pa man - si Yngwie ay naging prototype ng hero-guitarist ng animated series na Metalocalypse.

Tulad ng makikita mula sa mga kuwentong ito, ang pananabik para sa musika ay lumilitaw sa pagkabata - sa kalagayan ng isang emosyonal na pagsabog, ang mga lalaki ay kinuha ang gitara sa kanilang mga kamay at sinimulang master ito sa kanilang sarili. Ang karanasan ng mga kilalang musikero ay nagpapatunay na ito ay nangangailangan lamang ng:

• tiyaga
• pagpupursige
• pagiging may layunin
• Patuloy na pagsasanay

Sa panahon ngayon maraming pagkakataon at paraan para sariling pag-aaral anuman instrumentong pangmusika. Ang pagiging isang natatanging hinahangad na master ay hindi madali, ngunit kailangan mong subukan. Mangahas! Baka malapit na nating marinig ang tungkol sa bagong Steve Vai o Joe Satriani?

Ang mga gitarista ay isang magkakaibang malikhaing madla na ikaw ay namangha. Mayroon ding mga self-taught na gitarista sa kanila, na natutunan ang mga pangunahing kaalaman sa pagtugtog ng gitara sa kanilang sarili.

Ang mga gitarista ay maaaring uriin ayon sa direksyon sa musika, kasarian, edad, nakikilalang mga personal na kagustuhan, atbp. Nakatakdang pamantayan!

Ngayon ay pag-uusapan natin ang mga gitarista na, sa isang paraan o iba pa, ay hindi naging mga may hawak ng isang diploma ng elementarya na edukasyon sa musika.

Mahusay na self-taught guitarists

• Nangunguna sa mga listahan ng "daan-daan". ang pinakadakilang gitarista"para sa 2003 sa magazine" Rolling Stones" at 2009 sa "Classic Rock" tumatagal.

Walang kwenta kung ipaliwanag kung sino ito, di ba? Alam nating lahat ang mga guitar virtuoso sa pangalan! Sa panahon ng kanyang buhay, si Jimmy ay tinawag na isang henyo, isang kababalaghan, isang musikero na pinamamahalaang iba ang pagtingin sa gitara.

Maraming sikat na gitarista ang nakakuha ng inspirasyon mula sa kanyang musika - ito ay sina Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett at iba pa. Si D. Hendrix, na itinuro sa sarili, na hindi alam ang alpabeto ng musika, ay madaling nakontrol ang gitara, bilang kanang kamay, at umalis.

• Sa pangalawang puwesto sa mga self-taught, itinatangi namin si Eric Clapton, isang gitarista na may malalim na interes sa blues sound at malikhaing buhay Jerry Lee Lewis. Sa edad na 14, nagsimulang matutunan ni Eric ang mga pangunahing kaalaman sa gitara, simula sa visual na perception ng pakikinig sa laro ng mga dakilang bluesmen.

Siya lamang ang musikero na tatlong beses na napasok sa Rock and Roll Hall of Fame. Bilang solo artist at gitarista para sa Cream and the Yardbirds.

• Rock 'n' Roll Legend - pinagkadalubhasaan sa sarili anim na string na gitara sa edad na 15. Ang instrumento ay orihinal na isang 4-string tenor guitar. Sa tulong niya, natutunan ng baguhang musikero ang pamamaraan ng "three-chord blues". Sa hinaharap, gumamit si Chuck ng mga tutorial at mga aralin sa gitara na "mastodons" sa laro.

Sa paglipas ng panahon, natutunan ni Berry ang mga chord na nagpapahintulot sa kanya na "kopyahin" sa kanyang sariling paraan ang mga komposisyon na tumutunog sa radio wave. Noong 1951, bumili ang musikero ng anim na string na electric guitar at nagsimulang pag-aralan ang mga bahagi ng gitara ni Charlie Christian, T-Bone Walker.

• - Lead guitarist, songwriter para sa AC/DC. Ito ay isang musikero na maliit ang tangkad, 158 cm lamang! Ito ang kanyang magazine na "MAXIM" na kasama sa listahan ng "25 Greatest Shorties in History", sa mga posisyon na nauuna kay Napoleon Bonaparte, John Stewart, Martin Scorsese. Ngunit hindi napigilan ng paglago si Young na paunlarin ang talento ng isang gitarista sa kanyang sarili, sa tulong ng pasensya at tiyaga.

Bilang isang 11-taong-gulang na binatilyo, si Angus ay nagbasa ng mga pangunahing kaalaman sa gitara mula sa mga tutorial, na hindi niya nagustuhan. Bilang isang resulta, nagsimula siyang makinig sa mga pagtatanghal ng mga mahusay na gitarista at pumili ng mga bahagi "para sa kanila". Ang pamamaraan ng maraming pagsubok at pagkakamali ay nagdala ng pinakamahusay na resulta - natutunan ng mundo ang tungkol kay A. Yang!

• paulit-ulit na pinunan ang mga listahan ng "mahusay" mula sa iba't ibang mga publikasyon. Natutunan niya ang lahat sa kanyang sarili, upang mabuhay, lumikha, maglaro. Ngunit hindi pinalampas ni Yngwie ang isang pagkakataon upang higit na pinuhin ang kanyang pamamaraan, upang matuto ng bago tungkol sa musika, dahil ang isang musikero ay dapat palaging mapabuti ang kanyang sarili.

Mayroong napakaraming sikat na gitarista, pati na rin ang mga performer sa anumang iba pang instrumento. Kadalasan maaari mong marinig ang mga pagtatalo sa pagitan ng mga magkasintahan iba't ibang istilo tungkol sa kung sino ang pinakamahusay at kung bakit hindi pinangalanan ito o ang performer na iyon. Pumili ng isang partikular na listahan mga sikat na gitarista ito ay ipinagbabawal. marami naman mahuhusay na musikero na nagdala ng bago at kakaiba sa bawat istilo ng pagtugtog ng gitara.

Ang ginintuang edad ng gitara

Halimbawa, kakaunti ang nakakaalam tungkol sa mga gitarista noong huling bahagi ng XVIII - maagang XIX siglo ng tugatog ng katanyagan ng instrumentong ito. Ang ganitong pangalan bilang José Fernando Sora (Spanish virtuoso 1778-1839) ay kilala sa isang makitid na bilog ng mga klasikal na propesyonal sa gitara. Ngunit ang katotohanan na ang kahanga-hangang musikero na ito ay pinagkadalubhasaan ang pagtugtog ng instrumentong ito at siya ay tinawag na "Beethoven of the guitar" sa France, kung saan siya nanirahan halos buong buhay niya, ay kinakailangan para malaman ng sinumang may respeto sa sarili na gitarista, anuman ang istilo ng pagganap.

Kapansin-pansin din ang Italyano na si Giuliani Mauro, na ang karunungan ay napansin ng mga masters tulad nina Haydn at Beethoven. Matapos magkaroon ng katanyagan bilang isang violinist at flutist, nagpasya si Mauro na master din ang gitara. At sa edad na dalawampu't siya ay kilala sa buong Europa bilang isang mahuhusay na tagapalabas sa instrumentong ito.

Kawili-wili din ang katotohanan na pagkatapos ng paglitaw ng gitara sa Russia sa panahon ng paghahari ni Empress Elizabeth (una ang Italian five-string), nakita ng mundo ang instrumento na ito salamat sa Russian musician na si Andrei Sikhra at sa seven-string na bersyon.

Mga kilalang self-taught guitarist

Siyempre, ang kakayahan ng mga propesyonal na, salamat sa kanilang tiyaga at trabaho, nakakamit ng mahusay na mga resulta ay kamangha-manghang. Ngunit higit na paghanga ang dulot ng mga taong nagtuturo sa sarili na nakakamit ng katanyagan nang walang propesyonal na edukasyon sa musika.

Ang isa sa mga phenomena sa kasaysayan ng pagkayari ng gitara ay ang napakatalino na birtuoso na gitarista na si Jimi Hendrix. Kahit sino na medyo pamilyar sa rock music ay kilala ang kahanga-hangang performer na ito. Ang tapang at talino, ang kakayahang tumugtog ng instrumento gamit ang dalawang kamay ay naging isang mahusay na gitarista sa kanyang buhay. Hindi alam ang notasyong musikal, kusang isinasama ang lahat ng kanyang mga ideya, sa isang kapritso, itinaas ni Jimmy ang kakayahan ng pagtugtog ng gitara sa hindi pa nagagawang taas, na nagpapakita kung ano ang kaya ng instrumentong ito.

Ilang tao ang nakakaalam na ang musikero, na tatlong beses na kasama sa Rock and Roll Hall of Fame, si Eric Clapton ay self-taught din. At nagsimula siyang makabisado ang instrumento na ito lamang sa edad na 14. Ang pagkuha sa Rock and Roll of Fame ay nangangahulugan ng pagkuha ng pagkilala para sa merito sa pag-unlad kontemporaryong musika. Upang makuha ang titulong ito, dapat pumasa ang tagapalabas sa pinakamahigpit na pagpili mula sa komite (1000 eksperto) at makatanggap ng hindi bababa sa 50% ng mga boto. Nakuha ni Clapton ang naturang pagkilala sa unang pagkakataon bilang isang solo artist, ang pangalawa - sa grupong Cream, at ang pangatlo - ang gitarista ng Yardbirds.

Ang isa pang nugget na nakapulot ng gitara lamang sa edad na labinlima ay si Chuck Berry. Nakapagtataka na ang kanyang unang gitara ay isang tenor na gitara, na mayroon lamang 4 na mga kuwerdas. Dito, pinagkadalubhasaan niya ang pamamaraan ng "three-chord blues" at pagkalipas lamang ng 10 taon ay nakuha niya ang kanyang unang anim na string na gitara.

Maaari mong ipagpatuloy ang listahan ng mga self-taught na gitarista sa pamamagitan ng pagbibigay ng pangalan sa mga gitaristang sina Yngwie Malmsteen at Angus McKinnon Young (songwriter at lead guitarist para sa AC / DC). Ang mga musikero mismo ay pinagkadalubhasaan ang husay ng pagtugtog ng gitara sa tulong ng mga tutorial, pati na rin ang pagkopya sa mga mahuhusay na gitarista, at nagawang makamit ang malaking taas dito.

Ang espesyal na pansin ay dapat bayaran sa mga masters ng high-speed na pagtugtog ng gitara. Ang unang titulo ng pinakamabilis na tagapalabas ng gitara ay natanggap noong 2002 ng Russian virtuoso guitarist na si Viktor Zinchuk, na tumugtog ng 20 notes bawat segundo. Ang Brazilian na si Thiago Della Viga noong 2011 ay nakalista sa Guinness Book of Records nang magsagawa ng 24 na nota bawat segundo. Sa ngayon, mayroong isang talaan (sa ngayon ay hindi opisyal), na itinakda ng Ukrainian na si Sergey Putyakov, na pinamamahalaang maglaro ng 30 tala bawat segundo. Ngayon ay nag-apply si Sergey upang opisyal na ayusin ang kanyang rekord. And who knows, baka in the near future ay lalabas na ang pangalan niya doon.

Listahan mga sikat na gitarista ay, siyempre, hindi kumpleto. Jimmy Page, Robert Johnson, Jeff Beck, Eddie Van Halen, Stevie Ray Vaughn, Tony Iommi, Randy Rhodes, Joe Satriani... maaaring magpatuloy ang listahan. Ang bawat isa sa kanila ay nagdala ng sarili nilang bagay, na hindi matutulad sa pamamaraan ng paglalaro, na nag-iiwan ng kanilang marka sa kasaysayan ng pagkakayari ng gitara.