Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Na nangangailangan ng paggamit ng isang regular na panulat, ang kanilang pamamaraan ay pinakaangkop para sa mga nagsisimulang artista. Ang tanging kahirapan sa paglikha ng gayong mga imahe ay ang pangangailangan na isaalang-alang ang mga katangian ng isang tiyak na uri ng tool na gumagana (gel o uri ng bola).

Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang mga pangunahing kasanayan sa pagguhit gamit ang i-paste, ang isang baguhan ay magagawang palamutihan ang kanyang kuwaderno na may mga makukulay na larawan o lumikha ng isang portrait totoong tao, na may mga tampok na katangian ng kanyang hitsura.

Ang mga guhit ng panulat para sa mga nagsisimula ay magiging mas mahusay kung, kapag pumipili ng isang gumaganang tool, isinasaalang-alang ng artist ang mga kakaibang paggamit ng bawat uri.

Kapag lumilikha ng mga imahe na may gel pen, inirerekomenda na bigyang pansin Espesyal na atensyon sa:

• Walang labis na mamantika na istraktura ng tagapuno ng baras. Kung ang i-paste ay madulas, pagkatapos ay kapag nagtatrabaho sa mga imahe, ang mga naunang iginuhit na mga linya at mga detalye ay magiging malabo, na mag-uudyok sa pangangailangan na magsimulang muli.
• Ang kakayahang lumikha ng mga pagkakaiba-iba sa kapal ng linya na may isang tiyak na baras. Kung ang isang worksheet ng papel ay inilagay sa pahina ng isang bukas na makapal na libro, ang mga linya na nilikha ng mataas na kalidad gel panulat, ay magiging mas makapal kaysa sa aktwal na diameter ng baras.
• Upang lumikha ng mas pinong mga linya, kailangan mong ilagay ang papel sa isang matigas, perpektong patag na ibabaw, tulad ng isang pinakintab na kahoy na mesa o salamin.

Karamihan makabuluhang tampok Ang paggamit ng mga bolpen ng mga baguhang artista ay:

• Ang pangangailangan na iwasang hawakan ang gumaganang ibabaw gamit ang iyong mga kamay habang gumagawa ng isang imahe, dahil ang mga fingerprint mula sa mga ballpen ay hindi maaaring ganap na maalis mula sa papel. Ito ay totoo lalo na kung ang isang baguhan ay gumagana sa pagtatabing at pagtatabing gamit ang isang panulat.
• Posibilidad na makamit ang iba't ibang mga halftone gamit lamang ang isang knob. Ang mga pagkakaiba-iba sa mga shade ay nangyayari dahil sa iba't ibang lakas ang presyon sa baras, ang ikiling ng panulat mismo at ang density ng mga stroke na inilapat.
• Upang mailapat nang tama ang pagpisa, kinakailangang markahan ang linya ng paghahati sa pagitan ng 2 eroplano. Sa ibaba ng linyang ito, ang mga stroke ng ballpen ay dapat ilagay nang pahalang, at sa itaas nito - patayo.

Ano ang maaaring ilarawan sa itim at puti

Paglikha ng mga simpleng guhit sa itim at puti Angkop hindi lamang para sa mga nakaranasang artista, kundi pati na rin para sa mga nagsisimula. Ang gawaing ito ay hindi nangangailangan ng maraming oras at mga espesyal na kasanayan.

Gamit ang isang itim na panulat at isang puting sheet ng papel maaari kang gumuhit:

• mga alagang hayop (maaari silang magmukhang makatotohanan o estilo ng cartoon);
• mga mababangis na hayop;
• mga bata;
• mga nasa hustong gulang (kabilang ang mga buong portrait at self-portrait);
• mga karakter mula sa komiks, pelikula, aklat na kumikilos at bahagi ng isang mahalagang komposisyon;
• mga karakter ng anime;
• mga produktong pagkain (parehong indibidwal at handa na pagkain);
• mga bagay na walang buhay na bahagi ng Araw-araw na buhay(hal. muwebles, toothbrush, pinggan).

Ang pagguhit sa isang laconic black and white na istilo ay dapat sundin ang mga pangunahing hakbang na nabuo mga propesyonal na artistaupang matulungan ang mga kapwa bagong dating:

1. Piliin ang pinagmulang larawan para sa sketching. Inirerekomenda na maghanap ng mga larawan sa Internet, dahil malaking bilang ng ang mga opsyon na ipinakita doon ay makakatulong sa bawat tao na makahanap ng isang pattern na nababagay sa kanya panloob na estado, pati na rin ang mga kasalukuyang kasanayan.
2. I-print ang larawan sa isang itim at puting printer.
3. Ilagay ang pinagmulan sa ilalim ng ibabaw ng trabaho. Ang sheet ng papel kung saan plano ng isang baguhan na gumuhit ay dapat na may katamtamang density upang posible na tingnan ang mga contour ng orihinal na imahe.
4. Gamit ang isang itim na gel pen, bahagyang pinindot ang baras, muling iguhit ang mga contour ng pinagmulan sa ibabaw ng trabaho.
5. Kumpletuhin ang mga detalye ng komposisyon, balangkasin ang balangkas at ilapat ang pagtatabing, mga anino at penumbra sa mga tamang lugar gamit ang isang ballpen.

Madaling pagguhit ng panulat

Ang mga guhit ng panulat para sa mga nagsisimula ay dapat magkaroon ng isang minimum na bilang ng mga elemento upang ang artist ay magkaroon ng pagkakataon na tumutok sa pagpino ng isang partikular na detalye, pag-iwas sa pagkagambala.

Halimbawa ng pagguhit ng panulat
	Sa gitna ng gumaganang ibabaw, gumuhit ng isang patayong linya na may lapis, ang haba nito ay dapat tumutugma sa sukat ng nakaplanong imahe. Kung hindi posible na gumamit ng isang lapis, kung gayon ang patayong linya ay maaaring iguhit sa isang hiwalay na sheet, na kailangang ilagay sa ilalim ng gumaganang ibabaw. Ang pagkuha ng iginuhit na patayo bilang gitnang axis, gumuhit ng mga deformed na kalahating bilog sa magkabilang panig nito upang bilang resulta ng mga manipulasyon ay makakuha ka ng pantay na puso. Magtanggal ng patayong linya. Sa itaas na kaliwang bahagi ng figure, gumuhit ng isang hubog na linya na sumusunod sa balangkas ng puso. Ulitin ang hakbang 4, pagguhit ng isang maikling linya sa ilalim ng pangunahing linya na nilikha sa nakaraang yugto ng trabaho. Ikonekta ang mga kurba. Biswal na hinahati ang puso sa 2 bahagi na may pahalang na linya, gumuhit ng 2 parallel na linya. Ang distansya sa pagitan ng mga ito ay hindi dapat lumagpas sa 15 cm (depende sa sukat ng huling imahe). Mula sa gilid na mga hangganan ng puso, gumuhit ng 2 pahalang na linya sa bawat panig, na parang pinalawak ang mga tuwid na linya na dati nang inilalarawan sa loob ng pigura. Punan ang lugar sa pagitan ng mga pahalang na linya ng anumang parirala o salita na gusto mo, halimbawa "I love you" (mula sa English - I love you).
	Gumuhit sa gitna ng ibabaw ng trabaho makinis na bilog. Kung hindi posible na lumikha ng isang perpektong balangkas sa pamamagitan ng mata, pinahihintulutan na gumamit ng pangalawang bagay, halimbawa, isang baso, na sinusubaybayan ang leeg o ilalim kung saan, maaari kang makakuha ng pantay na bilog. Sa tuktok ng figure, gumuhit ng isang maliit na kalahating bilog na may pababang liko. Mula sa gitna ng kalahating bilog, gumuhit ng isang patayong nakadirekta na dayagonal na may haba na katumbas ng pahalang na kurba. Gumuhit ng pangalawang patayong linya sa tabi nito, eksaktong ulitin ang linyang nakuha sa hakbang 3. Ikonekta ang patayo na may pahalang na tuwid na mga linya (buntot). Sa gilid ng buntot ng mansanas, gumuhit ng 2 kalahating bilog na may magkasalungat na liko mula sa isang punto. Ikonekta ang mga kurba (dahon). Hatiin ang espasyo sa pagitan ng 2 kalahating bilog sa pahilis sa 2 bahagi.

Magagandang mga guhit sa iba't ibang kulay

Kung mayroon kang maraming kulay na panulat, maaari kang lumikha maliwanag na mga guhit, na maaaring magamit sa ibang pagkakataon upang palamutihan ang mga talaarawan o disenyo ng mga living space.

Halimbawa ng pagguhit ng panulat	Pagkakasunud-sunod ng mga aksyon upang malikha ito
	Nang hindi inaangat ang iyong panulat mula sa sheet ng papel, gumuhit ng isang hugis-itlog, ang mga hangganan nito ay dapat mabuo ng isang kulot na linya. Biswal na hatiin ang pigura ng isang pahalang na linya sa 2 bahagi. Sa itaas ng pahalang na linya, gumuhit ng 2 maliit na kalahating bilog na nakakurba paitaas (mga mata). Gumuhit ng mga maikling patayong linya (mga pilikmata) sa buong haba ng kalahating bilog. Gumuhit ng pinahabang tatsulok (sungay) sa pagitan ng mga mata sa itaas na hangganan ng ulap. Hatiin ang panloob na bahagi ng tatsulok sa 4 na seksyon sa pamamagitan ng mga dayagonal. Kulayan ang bawat lugar ng ibang kulay gamit ang shading gamit ang colored gel pen. Sa mga gilid na gilid sa loob ng figure, gumuhit ng 1 puso sa bawat panig (pisngi). I-shade ang mga ito ng pula o pink na panulat. Sa ilalim ng sungay sa pagitan ng mga pisngi, gumuhit ng kalahating bilog na may pababang liko (bibig).
	Sa gitna ng ibabaw ng trabaho, gumuhit ng kalahating bilog na may pataas na liko. Sa ilalim ng unang linya, gumuhit ng 3 higit pang mga kurba, na ulitin ang tabas ng pinagmulan. Ang bawat sektor ng bahaghari ay dapat na may kulay na may maraming kulay na gel pen, habang sinusubukang bawasan ang talas ng paglipat ng kulay. Sa kaliwang base ng bahaghari, gumuhit ng isang hugis-itlog na walang ilalim na gilid. Ang tuktok na hangganan ng figure ay dapat na binubuo ng 2 maliit na tatsulok. Gumuhit ng 2 maliit na bilog (mata) sa gitna ng hugis-itlog. Gumuhit ng multidirectional straight lines (bigote) mula sa mga gilid na mukha ng figure. Sa pagitan ng mga mata, gumamit ng 2 kalahating bilog upang iguhit ang bibig ng hayop. Paghakbang ng 5-10 cm (depende sa sukat ng imahe) pataas mula sa kanang base ng bahaghari, gumuhit ng isang pinahabang hugis-itlog (buntot).

Mga cool na drawing

Ang mga guhit ng panulat para sa mga nagsisimula ay karaniwang nagpapakita ng emosyonal na kalagayan ng mga artista.

Para sa mga nasa mabuting kalooban, ang mga sumusunod na mapagkukunan ay angkop:

Halimbawa ng pagguhit ng panulat	Pagkakasunud-sunod ng mga aksyon upang malikha ito
	Mula sa ibabang base ng nagtatrabaho ibabaw, gumuhit ng kalahating bilog, malakas na hubog paitaas. Mula sa kaliwang bahagi ng mukha, gumuhit ng dayagonal na nakadirekta paitaas. Pag-atras mula sa unang linya 3-5 cm pababa (depende sa sukat ng imahe), gumuhit ng isang tuwid na linya na kahanay sa tuktok, ngunit mas mahaba ang laki. Ikonekta ang mga tuwid na linya nang pahalang (nakataas ang braso). Mula sa panloob na lugar ng pangunahing pigura, mas malapit sa kanang bahagi, gumuhit ng isang hugis-itlog, ilagay ito nang pahilis pataas (2nd kamay). Sa loob ng pangunahing pigura, gumagalaw ng hindi hihigit sa 7 cm mula sa tuktok na hangganan, gumuhit ng 2 maliit na itim na ovals (mga mata). Sa pagitan ng mga mata, pag-urong ng 2-3 cm pababa, gumuhit malaking bilog(buka ang bibig). I-shade ang panloob na bahagi ng bilog na may itim na panulat. Sa itaas, kung ninanais, maaari kang magdagdag ng anumang parirala o salitang katumbas emosyonal na estado artista.
	Gumuhit ng pantay na bilog sa gitna ng ibabaw ng trabaho. Biswal na hinahati ang bilog sa 2 bahagi gamit ang isang pahalang na linya, gumuhit ng 2 maliit na bilog (mga mata) na malapit sa isa't isa sa itaas na bahagi. Sa loob ng pangalawang figure, gumuhit ng 1 pang bilog (mga mag-aaral). Kulayan ang mga mag-aaral gamit ang isang kulay na panulat. Gumuhit ng maliit na hugis brilyante sa ilalim ng mga mata sa gitna. Hatiin ang rhombus sa 2 pantay na bahagi na may pahalang na linya. Sa mga gilid na mukha ng pangunahing pigura, sa panloob na bahagi nito, gumuhit ng 1 kalahating bilog sa bawat panig (mga pakpak). Mula sa ibabang gilid ng pangunahing bilog, gumuhit ng 2 maikling vertical na may 3 magkakaibang direksyon na mga diagonal sa bawat isa, na lumalabas mula sa isang punto (paw). Gumuhit ng 2 tuwid na linya mula sa tuktok na gilid, nakadirekta sa magkasalungat na direksyon (buhok). Kumpletong larawan mga katangiang katangian hitsura ng isang cartoon bird. Kung nais, kulayan ang pagguhit.

Anime

Ang mga sumusunod na opsyon ay angkop bilang mga mapagkukunan para sa pagguhit ng mga larawang istilong anime gamit ang panulat:

Halimbawa ng pagguhit ng panulat	Pagkakasunud-sunod ng mga aksyon upang malikha ito
	Gumuhit gamit ang isang lapis o ilagay sa ilalim ng ibabaw ng trabaho ng 2 patayo na linya na nagsa-intersect sa gitna ng isang sheet ng papel. Gamitin ang mga ito upang gumuhit ng pantay na bilog. Gamit ang ibabang seksyon ng pangunahing pigura, gumuhit pahalang na linya, na lumalampas sa mga hangganan ng bilog. Mula sa matinding mga punto ng tuwid na linya, gumuhit ng kalahating bilog na hubog pababa. Sa pagitan ng pangunahing pahalang na linya at ang linya na iginuhit sa ilalim ng figure, gumuhit ng 2 oval na matatagpuan patayo (mga mata). Pag-urong ng 2-3 cm mula sa mga hangganan ng pangunahing pigura, gumuhit ng isang bilog na eksaktong inuulit ang orihinal na bilog. Nakatuon sa panlabas na bilog bilang hangganan ng imahe, punan ang puwang sa pagitan nito at ng panloob na bilog na may mga patayong tuwid na linya na may makinis na liko (buhok). Gumuhit ng 2 maikling kalahating bilog (kilay) sa itaas ng mga mata. Sa ibabang bahagi sa loob ng bilog, gumuhit ng maliit na baligtad na tatsulok na walang pang-itaas na base (bibig). I-finalize ang imahe sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga katangian ng hitsura ng anime girl.
	Gumuhit ng kalahating bilog na hubog pababa. Ikonekta ang itaas na mga punto ng linya na may kalahating bilog sa kabaligtaran na direksyon. Sa ilalim ng tuktok na gilid sa loob ng figure, gumuhit ng 2 magkaparehong bilog (mga mata). Tapusin ang mga mata gamit ang shading, linear shading, shadows at penumbra. Maglagay ng itim na tuldok (ilong) sa pagitan ng mga bilog. Sa ilalim ng ilong, gumuhit ng 2 maliit na kalahating bilog, na mga pagpapatuloy ng bawat isa (bibig). Sa mga gilid na mukha ng pangunahing pigura, gumuhit ng 2 multidirectional na tuwid na linya sa bawat panig (bigote). Mula sa matinding mga punto ng itaas na kalahating bilog, ilabas ang isa pang hubog na tuwid na linya, mga bahagi na 2 magkaparehong kalahating bilog. Kung nais, kumpletuhin ang katawan ng mouse o iwanan lamang ang muzzle na iginuhit sa istilong anime.

Mga hayop

Ang mga guhit ng panulat para sa mga nagsisimula na naglalarawan ng mga hayop ay hindi dapat magpahiwatig na ang artist ay may anumang mga espesyal na kasanayan.

Ang ganitong mga larawan, pati na rin ang iba pang mga pagpipilian para sa pagguhit ng mga mapagkukunan, ay dapat mapili ayon sa prinsipyong "mas kaunting mga detalye, mas mabuti":

Halimbawa ng pagguhit ng panulat	Pagkakasunud-sunod ng mga aksyon upang malikha ito
	Gumuhit ng isang bilog sa gitna ng ibabaw ng trabaho. Sa itaas na bahagi, sa loob ng pangunahing figure, gumuhit ng isang figure na walo, ilagay ito nang pahalang. Sa loob ng figure na walo, gumuhit ng 2 maliit na itim na bilog (mga mata). Sa ilalim ng mga mata, iguhit ang ilong at bibig ng hinaharap na aso. Gumuhit ng 2 deformed ovals (tainga) mula sa itaas na gilid ng bilog. Sa mga gilid ng bibig ng aso, gumuhit ng ilang pahalang na tuwid na linya sa bawat panig, na nakadirekta sa iba't ibang direksyon (whiskers).
	Gumuhit ng bilog. Sa loob ng pangunahing pigura, mas malapit sa tuktok na gilid, gumuhit ng 2 maliit na bilog (mga mata) na malapit sa isa't isa. Sa loob ng maliliit na bilog, gumuhit ng 2 mas maliliit na bilog. Maglagay ng pahalang na kurba (bibig) sa ilalim ng mga mata. Gumuhit ng kalahating bilog (dila) mula sa linya ng bibig sa isang arbitrary na lugar. Hatiin ang dila sa 2 bahagi na may patayong linya na hindi lalampas sa mga hangganan ng kalahating bilog. Iguhit ang mga binti at braso ng palaka gamit ang mga pahalang at patayong linya na may magkaibang haba.

Mga tao

Para sa mga nagsisimulang artista, isa sa pinakamahirap na gawain ay ang paglikha ng pagguhit ng isang tao gamit ang panulat.

Halimbawa ng pagguhit ng panulat	Pagkakasunud-sunod ng mga aksyon upang malikha ito
	Gumuhit ng pahalang na linya sa lugar na pinakamalapit sa kaliwang gilid ng ibabaw ng trabaho. Mula sa dulong punto ng orihinal na tuwid na linya, sa kanan, gumuhit pababa ng isang patayong linya, bahagyang hubog pababa. Sa layo na 5-10 cm, depende sa sukat ng huling imahe, gumuhit ng mga linya ng salamin gamit ang mga tuwid na linya mula sa mga hakbang 1 - 2. Kumpletuhin ang mga limbs ng tao, pagdaragdag ng mga parallel sa orihinal na mga linya. Balangkas ang mga hangganan ng katawan ng tao. Iguhit ang ulo sa pagitan ng mga kamay gamit ang isang hugis-itlog. Kung ninanais, pinuhin ang pagguhit sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga detalye sa batayan ng larawan (halimbawa, balangkasin ang ekspresyon ng mukha, magdagdag ng mga ski, pole, damit, at iba pa).
	Gumuhit ng bilog. Sa ilalim ng panloob na ibabaw ng pangunahing pigura, magdagdag ng 2 maliit na itim na tuldok (mata). Gumuhit ng isang parihaba mula sa ilalim na gilid ng bilog. Sa loob ng parihaba sa kaliwang bahagi, iguhit ang puso ng hinaharap na tao. Gumuhit ng 2 tuwid na linya mula sa mga gilid na gilid ng rektanggulo, na nakadirekta sa pahilis pababa (ibinababa ang mga braso). Mula sa ilalim na gilid ng rektanggulo, gumuhit ng 2 parallel na nakadirekta sa pahilis sa ibabang kaliwang sulok ng gumaganang ibabaw. Kung kinakailangan, magdagdag ng mga detalye sa larawan (burol, ulap, ulan, araw, mga puno).

Kamay

Inirerekomenda na iguhit ang itaas na mga paa gamit ang isang panulat alinsunod sa karaniwang tinatanggap na algorithm:

• Mark up pangkalahatang balangkas mga kamay, gamit ang mga reference point na matatagpuan sa mga lugar ng nilalayong pulso (2 puntos) at mga daliri (5 puntos).
• Iguhit ang balangkas ng iyong mga daliri gamit mga linyang patayo iba't ibang haba.
• Bilugan ang mga contour ng mga daliri, na nagbibigay sa kanila ng isang makatotohanang hugis.

• Ayusin ang tabas ng kamay. Gawing mas malinaw sa pamamagitan ng pag-recirculate sa mga hangganan ng larawan.
• Balangkas ang mga lugar ng phalanges ng mga daliri.
• Tapusin ang pagguhit gamit ang pagtatabing.

Mata

Maaari kang gumuhit ng mata gamit ang panulat tulad nito:

• Iguhit ang tinatayang hugis ng hinaharap na mata gamit ang 3 kalahating bilog na may pataas na kurba, na matatagpuan sa magkaibang distansya mula sa isa't isa, at 2 kalahating bilog, na nakakurba pababa, na iginuhit nang malapit sa isa't isa hangga't maaari.
• Ayusin ang mga hangganan ng larawan,
• Gumuhit ng isang bilog sa panloob na lugar ng nagresultang pigura.
• Gumuhit ng mas maliit na bilog (pupil) sa loob ng pangunahing pigura.

• Gumuhit ng mga highlight sa mag-aaral: 1 maliit, na matatagpuan sa itaas lamang ng gitnang bahagi ng mag-aaral, at 1 mas malaki, na matatagpuan sa kaliwa ng manonood.
• Gumamit ng shading upang muling likhain ang mga anino.
• Padilim ang balintataw.
• Iguhit ang mga pilikmata gamit ang makinis na mga hubog na linya na umaabot mula sa itaas at ibabang talukap ng mata.

Ang pagiging madaling gamiting tool ng bawat artist, ang panulat, hindi alintana kung siya ay isang baguhan o isang may karanasan na artist, ay nagbibigay-daan sa kanya na kusang lumikha ng mga guhit, na nagbibigay sa malikhaing salpok kahit saan.

Ang ganitong mga imahe ay hindi lamang maaaring maging dekorasyon mga notebook, mga talaarawan o mga notebook, ngunit papayagan din ang isang tao na itapon ang mga naipon na emosyon, magpahinga at patatagin ang kanyang psycho-emotional na estado.

Video tungkol sa pagguhit gamit ang panulat

Mga guhit ng panulat para sa mga nagsisimula - kung paano gumuhit ng isang langgam:

Sino gusto nito?
Pagguhit at tinta mula sa simula

Sisimulan ko ang post na ito sa "gusto", dahil sa usapin ng pagkakaroon ng kakayahang gumuhit gamit ang panulat/panulat, mas mahalaga pa ang personal na hangarin kaysa talento at payat. kasanayan.
Karaniwan, ang pagguhit sa anumang iba pang pamamaraan ay nagsisimula sa pagbuo ng lapis, pagwawasto, posibleng pagbabago ng komposisyon sa proseso, at samakatuwid ay aktibong paggamit. Sa pangkalahatan, walang nag-abala sa iyo na gumawa ng isang pagtatayo ng lapis ayon sa lahat ng mga patakaran para sa pagguhit gamit ang panulat/panulat, ngunit ang post na ito ay tungkol lamang sa kung paano matutunang gawin nang wala ito.

Una sa lahat, ang mga nais matuto kung paano gumuhit "nang walang pambura" ay dapat magkaroon ng pasensya, kaunting oras (ngunit araw-araw!) At maraming pagnanais. Bakit ko binibigyang importansya ang pagnanais? Dahil madalas, lalo na sa una, mabibigo ka sa iyong trabaho, at bilang isang resulta, sa iyong sarili, sa iyong mga kasanayan, at tanging pagnanais ay pipigil sa iyo na itapon ang buong bagay na ito sa iyong mga kamay at magpasya na magagawa mo ito. kung wala ang kasanayang ito, mamuhay nang payapa.
Sa ibaba, magpapakita ako ng ilang mga diskarte na makakatulong sa iyo na makakuha ng isang normal na resulta, at magbibigay din ng mga halimbawa ng mga pagkakamali at hindi matagumpay na mga trabaho na hindi mo dapat katakutan. Umaasa ako na ang lahat ng ito ay makakatulong na mapanatili ang pagnanais na matuto at maiwasan ang mga damdamin ng kababaan mula sa paglitaw =)

Kaya, ang mga tool:
Panulat. Maaari kang gumuhit gamit ang mga ballpen, gel pen, o iba pa. Ngayon mas gusto kong gumuhit, ngunit sa una ito ay alinman sa tinta o mga liner.
Kinailangan kong gumuhit gamit ang magagamit muli na "Uni pin" na mga fine line na linya, ngunit tila ang mga ito ay para sa mas makinis na papel, o hindi kami sumang-ayon sa kanila sa Feng Shui, ngunit ang kanilang baras ay mas mabilis na maubos kaysa maubos ang refill. Minsan lang namin na-refill ang mga iyon, at iyon ay noong nagsusulat si Leo sa kanyang notebook at hindi nagdo-drawing. Marahil ay hindi sila nabubura, at ang pamalo ay umalis kapag pinindot sa katawan, ngunit ang resulta ay pareho. Ang pinakasikat na laki ay 0.1 at 0.2, minsan gumagamit ako ng 0.3, ngunit ito ay kapag walang 02 at napakabihirang 0.05 para sa espesyal maliliit na bahagi kailan pa ako makakapag-drawing sa kanila?

Ang mga liner mula sa Faber Castell ay halos kapareho sa "Uni pin", ang isa sa mga serye ay may parehong mga kaso, tanging ang inskripsyon ay naiiba (wala ako ngayon, kaya ang larawan ay mula sa ibang serye)

Ang isa pang pagpipilian ay Centropen liners. Ang mga ito ay isa at kalahating beses na mas mura kaysa sa "Uni pin" at dalawang beses na mas mura kaysa sa "Faber Castell", hindi sila mababa sa kalidad, ang baras ay lumalabas pa rin, marahil ay medyo mabagal. Ang pagkakaiba lamang ay ang mga ito ay disposable, ngunit kung isasaalang-alang ang katotohanan na ang natitira ay itinapon bago mag-refill, ang pagtitipid ay hindi masama.

Naka-on sa sandaling ito Sumuko si Leo sa mga liner - sa ganoong gastos, naging mas mura ang pagbili at kalimutan ang tungkol sa mga problema sa mga rod.

Papel. Hindi tulad ng mga guhit, pinaka-maginhawa para sa akin na gumuhit gamit ang panulat sa mga notebook - lahat ng basurang papel ay magkakasama, hindi ito nawawala kahit saan at laging nasa kamay. Para sa mga gawa at tinta na ginagamit ko, at para sa mga liner ay mayroon akong murang kuwadernong Tsino na may katamtamang kalidad na papel, upang hindi ito nakakalungkot, dahil ang papel ay lumalabas sa mga ream, at ang mga guhit doon, para sa karamihan, ay hindi yung tipong dapat mong ipagmalaki ngayon.

Ang papel ay kulay-abo, na may density na 98 g/m2, na sapat na para sa mga double-sided na guhit.
Kapag nakopya ko na ang notebook na ito, lilipat ako sa magagandang may puti magandang papel at kaaya-ayang mga binding na matagal nang naghihintay sa akin =)

Ngayon kinuha namin ang mga tool sa aming mga kamay at simulan ang pagguhit.
Mga pangunahing panuntunan/tip:
1. gumuhit ng kahit ano: mga bagay sa mesa, muwebles sa silid, chandelier, interior, view mula sa bintana, mga bulaklak sa windowsill, atbp. o mula sa mga litrato (mga hayop, ibon, tao, ngunit huwag masyadong madala sa mga larawan, ang pangunahing bagay ay kalikasan)
2. gumuhit nang walang konstruksyon bilang ito ay lumiliko out: clumsily, may mga error, dagdag na linya, hindi tama ang komposisyon, atbp.
3. sa una ay mas mabuting kumuha ng thinner pen para hindi masyadong umitim
4. kailangan mong gumuhit ng mga linya nang mabilis, hindi manginig sa bawat milimetro (sa una ay magkakaroon ng 1000 sa kanila at 1 linya, pagkatapos ay 1 lamang)
5. araw-araw. Kahit na ang pinakanakamamatay na tao ay makakahanap ng 10-15, kahit na 30 minuto ng oras at italaga ito sa pagguhit. abalang tao, lahat ng iba pa ay mga dahilan at kakulangan ng mismong pagnanais na iyon. Alam na alam at alam ni Leo kung ano ang nakamamatay na abala (1 trabaho, 2 hack na trabaho, full-time na pag-aaral + diploma - at si Leo ay nagkaroon nito). Samakatuwid, hinihiling ko sa iyo na huwag sumulat sa akin sa PM at mga komento, na nagsasabing, "Gusto ko, ngunit wala akong oras," walang pagnanais at may katamaran, at walang pangangailangan o punto sa pag-abiso sa akin tungkol dito - hindi ito kahanga-hanga, hindi ito nagdudulot ng awa o simpatiya.
6. Bago suriin ang resulta ng iyong trabaho, kailangan mong kopyahin ang 100 mga pahina, hindi bababa sa. Sa oras ng paglikha ng post na ito (08/26/2011), mayroon akong 101 na mga pahina na nakopya, gumuhit ako sa magkabilang panig ng sheet, sa kabutihang palad, pinapayagan ito ng kapal ng papel, at walang punto sa paglalagay ng bawat ganoong gawain. sa isang frame. Maraming mga pahina ang may 2-3 maliliit na guhit.
7. kung paano tulungan ang iyong sarili na huwag maging tamad: laging magdala ng panulat. Kapag nakaupo ka sa isang lugar: sa isang cafe, parke, nakapila, sa bahay, kasama ang mga kaibigan, atbp. - ilabas mo at ilagay sa tabi mo. Masasanay ang utak sa patuloy na potensyal na pagkakataong gumuhit at sasamantalahin ang pagkakataong ito =)

Paano gawing mas madali ang iyong buhay sa una:
Maaari kang bumuo ng isang guhit na may mga tuldok. Sa totoo lang, ang pagbuo ay higit na nasa isip kaysa sa papel, ngunit sa pamamagitan ng paglalagay ng isang punto sa ilang mahalagang lugar, lumikha kami ng visual na suporta para sa ating sarili

Pagkonekta ng mga tuldok

Ngayon ay maaari mong tint at detalye, ngunit sa mga sketch ng ganitong uri, ito ay hindi kailangan. Narito ito ay mahalaga upang ihatid ang hugis, paggalaw, at sa isang lugar upang bigyang-diin ang lakas ng tunog na may walang ingat na pagpindot.
Mayroon akong hindi hihigit sa 10 natapos na mga gawa sa aking buong notebook.

Kadalasan ganito ang itsura ng mga pato ko

Ang mga pangunahing pagkakamali na tiyak ay:
500 linya, kapag gusto mong gumuhit ng isa - pasensya, aking kaibigan, ang lahat ay mangyayari, ngunit hindi kaagad.
Mga problema sa komposisyon, pag-crawl sa labas ng sheet o masyadong maraming espasyo mula sa ilang gilid. Upang maiwasan ito, maaari mong markahan sa pinakadulo simula ang mga matinding punto ng bagay, kahit man lang sa pamamagitan ng mata

Disproportionality (ito ay naging isang napaka-beaked na pato). Gumagaling sa oras at pagsasanay

Maling pananaw, pangkalahatang kalokohan (dito ang pananaw ay pilay sa lahat ng apat na paa, ang mga vertical ay karaniwang madilim)

Nabaliw na ang banga ng pulot

Ano ang kinakailangan at kapaki-pakinabang upang gumuhit:
Panloob - kahit saan ka man nakatira, maaari mong palaging iguhit kung ano ang hitsura nito nang hindi bumabangon mula sa sofa/silya/silyon/kama

Lahat ng uri ng mga item mga kasangkapan sa sambahayan, mga pinggan, atbp. (sa itaas ay mayroong isang gilingan ng karne - ito ay talagang matigas, lalo na mula sa iba't ibang mga anggulo).
Isang box lang

Kung mayroon ka, maaari kang gumuhit ng isang alagang hayop mula sa iba't ibang mga anggulo kapag ito ay static (kailangan mo ring iguhit ito sa dinamika, ngunit ito ay mas mahirap at mas bago)

Mahusay na gumuhit ng mga panloob na halaman sa paraang maihatid ang kanilang dami at gawing malinaw ang hitsura ng halaman.
Ang houseplant ni Leo ay oak, sobrang obvious =)

WHO panloob na mga halaman hindi, huwag maging tamad at bumili ng ilang bulaklak, ilagay ito sa isang plorera/baso at gumuhit

Ito rin ay lubhang kapaki-pakinabang upang gumuhit sa isang lugar habang naglalakad - nakahanap kami ng isang bangko/ tuod, umupo at gumuhit ng unang bagay na nakakaakit sa aming mga mata.
Hindi kinakailangan na gumuhit ng bawat dahon, ang pinakamahalagang bagay ay upang maihatid ang impresyon, ang lakas ng tunog

O maaari mo itong iguhit kung ang bagay ay unti-unti

Ang isang magandang paksa para sa pagguhit ay anumang bato. Kailangan nating ulitin ang hugis, ihatid ang texture, at huwag mawala ang volume (nawawala pa rin ito ni Leo paminsan-minsan)

Pagguhit mula sa mga larawan.
Mabuti rin, ngunit sa katamtaman at mabilis. Buksan ang larawan, gumugol ng 5-7 minuto dito at magpatuloy sa susunod

Sa ganitong paraan maaari kang gumuhit ng mga bagay na hindi matatagpuan sa pang-araw-araw na buhay, lahat ng uri ng hayop at ibon.

Gusto ni Leo na kumuha ng mga litrato ng mga pato sa Vinnitsa at sa isang lugar sa mga lawa, at sa gabi ay iginuhit niya ang mga ito nang detalyado o bilang isang sketch.

Ang itim at pulang musk duck drake ay napakaganda kaya hindi napigilan ni Leo ang pagtalakay sa mga detalye

Sa pangkalahatan, walang mahirap kung regular kang maglaan ng oras sa pagsasanay.
Kung ang isang tao ay may mga problema sa pagganyak sa sarili at pisikal na nangangailangan ng ilang uri ng panlabas na sipa sa anyo ng: huwaran/panlilibak, kumpetisyon/pagtutulungan sa isa't isa, regularidad - .
Good luck at best wishes sa lahat ng interesado! =)

Hinihiling namin sa mga nag-post ng aking mga review at artikulo sa kanilang mga website - Hindi ako tutol sa paghiram ng aking mga materyales, ngunit mangyaring lagdaan ang may-akda at magbigay ng isang link sa pinagmulang teksto:
May-akda: Ater Leo
Kinuha:

Pagkatapos ng lahat, nagdidisenyo ako at madalas na kailangan kong gumawa ng mga sketch sa papel, bagaman siyempre ang mga sketch na ito ay hindi maaaring tumayo sa par na may mahusay na iginuhit na mga guhit.

Nagsimula akong gumuhit gamit ang gel noong nasa paaralan ako. Kahit noon pa, ang mga ilustrasyong ito ay namangha sa akin sa kanilang pagpapahayag, kaibahan, at graphic na kalidad.

Bakit ang mga guhit ay ginawa gamit ang isang helium pen at hindi isang regular? Ang mga guhit na may gel pen ay malinaw at contrasting. Kapag gumuhit gamit ang isang gel pen, talagang nasisiyahan ako sa aking trabaho at inirerekumenda ang aktibidad na ito para sa kaluluwa sa lahat.

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-9", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-9", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js" s.async = true , ito.

Kung gumuhit ka gamit ang isang gel pen, pagkatapos ay sa kabila ng iyong karanasan, dapat ka munang gumawa ng mga sketch gamit ang isang regular na lapis. Isang malaking kahihiyan na sirain ang pagguhit kung magpasya kang baguhin ang isang bagay. Ang gel ay nahuhugasan nang hindi maganda, hindi mo ito magagawa nang hindi napapansin. Maaari mo lamang itama ang pagguhit kung gumamit ka ng panlabas na pangkulay gaya ng puti.

Ang isa sa mga tampok na dapat tandaan ay ang gel ay bahagyang humihigpit sa pattern pagkatapos ng pagpapatayo. Dapat itong isaalang-alang habang nagtatrabaho.

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-10", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-10", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js" s.async = true , ito.

Pagkatapos kong magsimulang gumawa ng pana-panahong mga sketch sa papel na may gel pen, naging interesado ako sa kung paano ito ginagawa ng iba. Nakolekta ko ang mga pinaka-kagiliw-giliw na mga guhit sa maliit na seleksyon ng mga guhit ng gel pen.

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -269783-11", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-11", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js" s.async = true , ito.

Ito ay, siyempre, hindi ang aking mga gawa, ngunit sa sandaling mayroon akong libreng oras, susubukan kong tapusin ang aking koleksyon ng mga gel painting at i-post ang mga ito sa blog.

Na ginagamit araw-araw mga manggagawa sa opisina, mga mag-aaral sa paaralan at unibersidad, ay isa ring mahusay na tool sa pagguhit. Ang mga graphics ng gel pen ay may malaking kalamangan: ang pagguhit ay malinaw at mayaman. Bagaman, sa kabilang banda, hindi posible na burahin ang mga maling iginuhit na stroke gamit ang isang pambura. Dahil ang mga presyo para sa mga panulat ay mababa, ang pagguhit sa kanila ay lubos na kumikita at matipid. Ang mga pandekorasyon na graphics na ginawa gamit ang mga gel pen ay maaaring maging orihinal at kawili-wiling karagdagan sa interior ng iyong tahanan.

Saan magsisimula?

Para sa mga bagitong artista na naghahanap lamang ng kanilang mga kasanayan sa pagguhit, ang mga black gel pen ay perpekto. Tutulungan silang gawing pino at sopistikado ang pagguhit. Ang mga graphic na may gel pen para sa mga nagsisimulang artista ay hindi magiging mahirap na gumanap, kailangan mo lamang isaalang-alang ang ilang mga tampok.

Presyon

Umiiral iba't ibang paraan pagpindot ng mga panulat sa isang sheet ng papel. Upang makakuha ng tuluy-tuloy na manipis na linya, kailangan mong gumamit ng direktang presyon. Ang panulat ay inilagay patayo sa papel at isang tuwid na linya ay iguguhit. Ang pamamaraang ito ay perpekto para sa pagguhit ng mga contour. Maaari kang gumuhit sa pamamagitan ng pagpindot sa tool sa isang anggulo. Ang resulta ay mapurol na mga stroke. Kung gumuhit ka ng mga linya sa isang direksyon sa ganitong paraan, maaari kang lumikha ng mga halftone transition. Makakatulong ang mga intersecting na linya na palalimin at pagandahin ang mga lugar ng anino.

Papel at istraktura nito

Kapag gumagamit ng paraan ng pagguhit tulad ng mga graphics na may gel pen, dapat mo ring isaalang-alang ang istraktura ng papel. Kung pipiliin mo ang makinis na papel, ang mga linya ay magiging malinaw at pantay. Kung gumuhit ka sa isang magaspang na ibabaw, ang mga linya ay magiging maikli at pabagu-bago.

Circuit

Hindi gagawin hindi na maibabalik na mga pagkakamali sa trabaho, kailangan mo munang gumuhit ng isang balangkas gamit ang isang regular na lapis ng grapayt. Pagkatapos ay maaaring alisin ang mga maliliit na pagkakamali gamit ang isang pambura. Ang pamamaraang ito ay dapat gawin pagkatapos masubaybayan ang lahat ng mga detalye gamit ang isang panulat. Sa kasong ito, kailangan mong maghintay hanggang sa ganap na matuyo ang pagguhit. Ang mga linyang iginuhit gamit ang isang gel pen ay karaniwang may parehong kapal. Depende ito sa diameter ng baras. Upang gumuhit ng mga linya ng iba't ibang kapal, kailangan mong pumili ng mga panulat na may iba't ibang mga diameter ng bola. Kapag gumuhit, mas mainam na gumamit ng maraming mga gel pen, dahil ang iba't ibang mga tina ay may iba't ibang densidad. Bilang resulta, maaari kang makakuha ng mga linya ng iba't ibang saturation, na lilikha ng isang natatanging epekto.

Mga pattern

Maaari kang gumuhit ng kahit ano gamit ang isang pamamaraan tulad ng mga graphics ng gel pen. Ang mga pattern, halimbawa, lumabas na hindi kapani-paniwala. Kapag gumuhit ng mga pattern, maaari mong payagan ang iyong sarili na isama ang halos anumang pantasya sa papel. Upang gawing orihinal at hindi karaniwan ang pagguhit, kailangan mong gumamit ng higit sa isang gel pen. Kung ninanais, maaari kang magdagdag ng mga kulay sa pattern at kumuha ng mga multi-colored na gel pen. Kung hindi pinapayagan ng imahinasyon ang artist na mapabilis sa papel at gumuhit ng isang eksklusibong pattern, kung gayon ang network ay magbibigay malaking seleksyon iba't ibang disenyo at palamuti. Maaari mong tingnan ang mga naturang larawan, pagsamahin ang mga ito, at sa huli ay gumuhit ng sarili mong bagay, batay lamang sa mga napiling larawan. O huminto lamang sa isang pattern at iguhit lamang iyon. Sa anumang kaso, ang larawan ay magiging maganda at kawili-wili.

Ang ilang mga subtleties

Ang mga core ng gel pen ay karaniwang makapal, na nagbibigay-daan sa artist na gumuhit gamit ang isang hindi pangkaraniwang paraan ng pag-dotting na tinatawag na dotwork. Dahil ang mga tool na may kulay ay palaging hindi masyadong mahusay na gumuhit, ang mga graphics na may itim na gel pen ay magiging mas mayaman at mas mahusay ang kalidad. Mahalagang tandaan na ang gel paste ay may posibilidad na matuyo nang mabilis, kaya ang stick ay dapat gamitin sa loob ng ilang linggo, kung hindi, ito ay titigil sa pagguhit. Ang mga graphic na inilapat gamit ang isang itim na gel pen ay mawawalan ng kaunting ningning at kulay pagkatapos ng 2-3 araw mula sa petsa ng pagguhit. Dapat kang gumuhit ng mga linya sa papel nang maingat, dahil imposibleng punasan ang mga ito. Mahalaga rin na huwag kalimutan na hindi mo maaaring hawakan ang natapos na pagguhit, dahil ang gel ay maaaring smeared sa ibabaw ng papel.

Ano pa ang mahalagang tandaan?

Ang mga graphic na may gel pen ay dapat ilapat alinsunod sa posisyon ng mga hibla ng sheet, iyon ay, mula sa itaas hanggang sa ibaba. Ang pininturahan na bahagi ay hindi dapat hawakan ng iyong daliri, kung hindi, maaari mong baguhin ang saturation ng mga linya. Pinakamainam na pumili ng high-density na papel para sa pagguhit, at gumana nang may magaan na presyon, dahil ang gel paste ay may pag-aari ng "paghila" ng sheet. Kung ang mga malalaking error ay nangyari sa panahon ng pagguhit, na kailangan lang tanggalin, gumamit ng puti o iba pang mga materyales sa takip. Dapat nating tandaan na ang mga graphics na may gel pen ay nangangailangan ng katumpakan at katumpakan ng artist. Siyempre, sa unang pagkakataon ang pagguhit ay maaaring hindi masyadong mataas ang kalidad. Ngunit ang lahat ay may karanasan. Sa paglipas ng panahon, ang mga guhit ay magiging malinaw, at ang tiwala na kamay ng isang master ng kanyang craft ay madarama sa kanila.

Ang Zentangle ay isang simple at kawili-wiling paraan upang lumikha ng maganda mga graphic na larawan gamit ang paulit-ulit na mga elemento at palamuti. Halos kahit sino ay maaaring gumamit nito. Ang aktibidad na ito ay nagpapaunlad ng atensyon at Mga malikhaing kasanayan, at perpektong nakakataas din ng mood. Ang Zentangle ay isang paraan na kilala sa buong mundo, ginagamit ito ng mga tao ng iba't ibang edad at may iba't ibang interes.

Ang pamamaraan na ito ay hindi nangangailangan ng mga kumplikadong materyales. Para sa trabaho kakailanganin mo papel, lapis (para sa unang pagguhit) at itim na gel pen (liner).

Mga liner - Ang mga ito ay mga panulat, ngunit may water-based na tinta, upang maaari silang gumuhit ng maayos at magandang linya. Ang mga ito ay maginhawa dahil may mga liner ng iba't ibang kapal na ibinebenta. Ang mga manipis na linya ay angkop para sa mga detalyadong guhit, mga naka-bold para sa malalaking eroplano. Ang mga liner ay ibinebenta sa anumang tindahan ng supply ng opisina.

Ang bentahe ng Zentangle technique ay hindi mo kailangang matakot na magkamali at gumawa ng hindi pantay na linya. Kaya mayroon kang isang mahusay na pagkakataon upang gumuhit kaagad nang walang lapis.

Para mas madali mong matutunan ang Zentangle technique, magdadagdag ako ng ilang mga burloloy na magagamit mo sa iyong mga guhit. Ako mismo ang nakaisip ng karamihan sa kanila.

Gusto mo bang lumikha ng isang maliit na obra maestra gamit ang Zentangle technique? Tapos tayo na! Ngayon kami ay gumuhit ng mga hayop.

Paano gumuhit ng isda gamit ang Zentangle technique

1. Una sa lahat, isipin natin ang paglalagay ng isda sa papel. Gumagamit kami ng mga magaan na eroplano (ovals) upang tukuyin ang katawan, buntot at palikpik ng hinaharap na isda.

2. Ngayon ay nilinaw namin ang tabas ng katawan ng isda, iguhit ang mga palikpik at buntot. Sa yugtong ito, maaari mong tapusin ang pagguhit ng mukha ng isda: matambok na labi at mata.

3. Ang isda ay handa na! Hindi ba napakahirap? Ngayon gumamit ng mga linya upang hatiin ang katawan, palikpik at buntot ng isda sa mga piraso. Bakit mo natanong? Ang bawat isa sa mga guhit na ito ay magkakaroon ng isang espesyal na dekorasyon - maaari mong gawin ito sa iyong sarili, o piliin ito mula sa aking mga halimbawa.

4. Kapag ang pagguhit ng lapis ay ganap na handa, subaybayan ang balangkas gamit ang isang itim na panulat o liner. Pagkatapos nito, maaari mong ligtas na simulan ang kulay ng isda gamit ang Zentangle technique. Magsimula tayo sa pinakamaliit na palikpik. Palamutihan ang bawat strip na may ibang orihinal na palamuti.

Bigyang-pansin! Hindi na kailangang eksaktong ulitin ang mga burloloy na iginuhit ko. Magdagdag ng pagka-orihinal at ang iyong sariling personalidad sa pagguhit. Maaari mong baguhin ang pagkakasunud-sunod ng mga burloloy, gumawa ng iyong sarili, atbp.

Mahalagang malaman! Ang ilang mga pattern ay maaaring ulitin nang maraming beses-mabuti pa yan.

Bigyang-pansin! Ang ilang mga pattern ay maaaring gawing mas madilim, habang ang iba-mas magaan. Posible ang pagkakaibang ito dahil sa magkakaibang densidad, o kapal ng linya. Mahalagang magpalit-palit ng liwanag at madilim na pattern para sa contrast para hindi masyadong maliwanag o madilim ang disenyo.

6. Kung handa na ang mga palikpik at buntot, magpatuloy sa pagguhit ng katawan ng isda. Palamutihan ang bawat strip na may eksklusibong palamuti!

Payo. Huwag matakot na magpantasya at magkamali, nagbibigay ito sa iyong trabaho ng isang espesyal na personalidad. Subukang iguhit ang lahat ng mga burloloy nang walang lapis, gamit lamang ang isang itim na panulat, upang makakuha ka ng lakas ng loob sa pagguhit at mabilis na mabuo ang iyong mga malikhaing kakayahan.

7. Sa yugtong ito lumipat tayo sa mukha. Gawin itong mas magaan ng kaunti kaysa sa katawan at palikpik - pagkatapos ay malinaw na makikita ang hangganan ng katawan at mukha.

8. Binabati kita! Ganap mong pinagkadalubhasaan ang Zentangle para sa mga nagsisimula. Ang isda ay handa na! Ngayon ay maaari mong kumpletuhin ang mga detalye ng kapaligiran: mga bula ng hangin sa tubig, algae, buhangin at mga bato. Huwag kalimutan na ang background ay dapat ding gawin gamit ang diskarteng ito para ang larawan ay magmukhang magkatugma.

Paano gumuhit ng kuwago gamit ang Zentangle technique na hakbang-hakbang

1. Una sa lahat, sa malinis na papel, bahagyang markahan ang isang bilog na magiging katawan ng kuwago. Hatiin ang bilog na may dalawang pantulong na linya: ang gitnang linya ng katawan at ang linya ng mga mata. Tutulungan ka ng mga linyang ito na mas mahusay na mag-navigate sa pagguhit.

2. Iguhit ang balangkas ng katawan ng ibon: bahagyang makitid sa itaas, malawak sa gitna at napakakitid sa ibaba. Gumuhit ng isang tatsulok na buntot na may isang bilugan na dulo sa ibaba at maliit na mga tainga sa ulo, medyo tulad ng mga sungay.

3. Sa yugtong ito nagpapatuloy tayo sa pagguhit ng mukha. Iguhit ang kuwago ng malalaking bilog na mata upang makakita siya ng mabuti sa gabi, at isang tatsulok na tuka sa pagitan ng mga mata. Huwag kalimutan ang mga pakpak. Markahan nang bahagya kung saan sila matatagpuan sa kanan at kaliwang bahagi.

4. Sa yugtong ito, iguhit ang mga pakpak nang detalyado, i-highlight ang tatlong eroplano sa kanila, katulad ng mga balahibo. Magdagdag din ng mga balahibo sa buntot at tainga. Huwag kalimutan ang tungkol sa maliliit na paa. Gumuhit ng sanga para sa kuwago upang siya ay may mauupuan.

5. Ngayon ang natitira pang gawin ay idagdag ang mga detalye. Piliin ang lugar ng mukha sa paligid ng mga mata at tuka. At sa kabilang bahagi ng katawan, na magiging katawan, gumuhit ng kalahating bilog na balahibo.

6. Ngayon subaybayan ang balangkas gamit ang isang itim na panulat o liner at magpatuloy sa mga burloloy. Sinimulan kong iguhit ang kuwago mula sa mga pakpak at tainga nito.

7. Ngayon ay maaari kang gumuhit ng mga balahibo sa buntot at mata. Gawing mas madilim ang maliit na mag-aaral at magdagdag ng isang magaan na palamuti sa paligid nito. Halimbawa, para sa mga mata ay pinili ko ang mga linya na may bilog sa dulo - ang gayong palamuti ay medyo nakapagpapaalaala sa mga natural na burloloy sa mga mata ng tao.

Gawing mas makapal at mas maitim ang mga linya malapit sa mga mag-aaral upang mai-highlight nang mabuti ang iyong mga mata. At kapag mas malapit sa gilid, mas iniiwan mong puti ang papel. Pintahan din ang tuka.

8. Sa yugtong ito, pintura ang mga balahibo ng katawan. Marami sa kanila, kaya kailangan mong subukan. Ngunit sulit ang resulta. Huwag kalimutan na maaari mong gamitin ang iyong sariling mga palamuti.

9. Ang pagguhit ay halos handa na! Ang natitira na lang ay tapusin ang mga palamuting malapit sa mata. Gawin silang mas magaan kaysa sa mga balahibo ng katawan. Gayunpaman, malapit sa mga mata, hayaan ang mga linya na maging mas makapal at mas madidilim, ito ay i-highlight ang kanilang balangkas.

Binabati kita! Ang kuwago ay ganap na handa! Ang natitira na lang ay palamutihan ang sanga at gumuhit ng kamangha-manghang mga dahon.