Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ivan Alekseevich Bunin Ruso na manunulat, makata, honorary academician ng St. Petersburg Academy of Sciences (1909), ang unang Russian laureate ng Nobel Prize sa Literature (1933), ay ipinanganak noong Oktubre 22 (ayon sa lumang istilo - Oktubre 10) 1870 noong Voronezh, sa pamilya ng isang mahirap na maharlika na kabilang sa isang matandang marangal na pamilya. Ang ama ni Bunin ay isang menor de edad na opisyal, ang kanyang ina ay si Lyudmila Aleksandrovna, nee Chubarova. Sa kanilang siyam na anak, lima ang namatay sa murang edad. Ang pagkabata ni Ivan ay lumipas sa bukid ng Butyrki, lalawigan ng Oryol, sa pakikipag-usap sa mga kapantay na magsasaka.

Noong 1881, nagpunta si Ivan sa unang baitang ng gymnasium. Sa Yelets, ang batang lalaki ay nag-aral ng halos apat at kalahating taon - hanggang sa kalagitnaan ng taglamig ng 1886, nang siya ay pinatalsik mula sa gymnasium dahil sa hindi pagbabayad ng mga matrikula. Ang paglipat sa Ozerki, sa ilalim ng pamumuno ng kanyang kapatid na si Yuli, isang kandidato sa unibersidad, matagumpay na naghanda si Ivan para sa pagpasa sa mga pagsusulit sa matrikula.

Noong taglagas ng 1886, sinimulan ng binata ang pagsulat ng nobelang Hobby, na natapos niya noong Marso 26, 1887. Hindi nai-publish ang nobela.

Mula noong taglagas ng 1889, nagtrabaho si Bunin sa Orlovsky Vestnik, kung saan nai-publish ang kanyang mga kwento, tula at kritikal na artikulo sa panitikan. Nakilala ng batang manunulat ang proofreader ng pahayagan na si Varvara Pashchenko, na pinakasalan siya noong 1891. Totoo, dahil sa katotohanan na ang mga magulang ni Pashchenko ay tutol sa kasal, ang mga mag-asawa ay hindi nagpakasal.

Sa pagtatapos ng Agosto 1892, lumipat ang mga bagong kasal sa Poltava. Dito dinala ng kuya Julius si Ivan sa kanyang opisina. Inimbento pa niya ang posisyon ng librarian para sa kanya, na nag-iwan sa kanya ng maraming oras para magbasa at maglibot sa probinsya.

Matapos makasama ang kanyang asawa sa isang kaibigan ni Bunin A.I. Bibikov, iniwan ng manunulat ang Poltava. Sa loob ng ilang taon ay pinamunuan niya ang isang abalang pamumuhay, hindi nananatili kahit saan nang mahabang panahon. Noong Enero 1894, binisita ni Bunin si Leo Tolstoy sa Moscow. Ang mga dayandang ng etika ni Tolstoy, ang kanyang mga kritiko sa sibilisasyong lunsod ay naririnig sa mga kuwento ni Bunin. Ang post-reform impoverishment ng maharlika ay nagdulot ng nostalgic notes sa kanyang kaluluwa (Antonov Apples, Epitaph, New Road). Ipinagmamalaki ni Bunin ang kanyang pinagmulan, ngunit walang malasakit sa "asul na dugo", at ang pakiramdam ng pagkabalisa sa lipunan ay lumago sa isang pagnanais na "paglingkuran ang mga tao sa lupa at ang Diyos ng sansinukob - Diyos, na tinatawag kong Kagandahan, Dahilan. , Pag-ibig, Buhay, at sumasaklaw sa lahat ng umiiral."

Noong 1896, ang tula ni G. Longfellow na "The Song of Hiawatha" ay inilathala sa salin ni Bunin. Isinalin din niya ang Alkey, Saadi, Petrarch, Byron, Mitskevich, Shevchenko, Bialik at iba pang makata. Noong 1897, ang aklat ni Bunin na "To the End of the World" at iba pang mga kuwento ay nai-publish sa St.

Ang paglipat sa baybayin ng Black Sea, nagsimulang makipagtulungan si Bunin sa pahayagan ng Odessa na "Yuzhnoye Obozreniye", inilathala ang kanyang mga tula, kwento, kritikal na tala sa panitikan. Ang publisher ng pahayagan N.P. Inanyayahan ni Tsakni si Bunin na makibahagi sa paglalathala ng pahayagan. Samantala, nagustuhan ni Ivan Alekseevich ang anak ni Tsakni na si Anna Nikolaevna. Ang kanilang kasal ay naganap noong Setyembre 23, 1898. Ngunit hindi naging maayos ang buhay ng kabataan. Noong 1900 naghiwalay sila, at noong 1905 namatay ang kanilang anak na si Kolya.

Noong 1898, isang koleksyon ng mga tula ni Bunin "Sa ilalim ng bukas na kalangitan" ay nai-publish sa Moscow, na nagpalakas sa kanyang katanyagan. Ang koleksyon ng Listopad (1901) ay binati ng masigasig na mga pagsusuri, na iginawad sa Pushkin Prize ng Petersburg Academy of Sciences noong 1903 kasama ang pagsasalin ng The Song of Hiawatha, na nakakuha kay Bunin ng katanyagan ng "ang makata ng tanawin ng Russia" . Ang pagpapatuloy ng tula ay ang liriko na prosa ng simula ng siglo at mga sketch sa paglalakbay ("The Shadow of the Bird", 1908).

"Ang tula ni Bunin ay nakilala na sa pamamagitan ng debosyon sa klasikal na tradisyon, ang katangiang ito sa hinaharap ay tatagos sa lahat ng kanyang gawain," isinulat ni E.V. Stepanyan. - Ang tula na nagdala sa kanya ng katanyagan ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng Pushkin, Fet, Tyutchev. Ngunit mayroon lamang siyang likas na katangian. Kaya't, si Bunin ay nakahilig sa isang sensually kongkretong imahe; ang larawan ng kalikasan sa tula ni Bunin ay binubuo ng mga amoy, acutely perceived na mga kulay, mga tunog. Ang isang espesyal na papel sa tula at prosa ni Bunin ay ginampanan ng epithet na ginamit ng manunulat, na parang, mariin na subjective, arbitraryo, ngunit sa parehong oras ay pinagkalooban ng nakakumbinsi na karanasan sa pandama.

Hindi tinatanggap ang simbolismo, pumasok si Bunin sa mga asosasyon ng mga neorealistang - ang asosasyon na "Kaalaman" at ang bilog na pampanitikan ng Moscow na "Miyerkules", kung saan binasa niya ang halos lahat ng kanyang mga gawa na isinulat bago ang 1917. Sa oras na iyon, itinuring ni Gorky si Bunin "ang unang manunulat sa Russia."

Tumugon si Bunin sa rebolusyon ng 1905-1907 na may ilang mga tula na paturol. Isinulat niya ang tungkol sa kanyang sarili bilang "isang saksi ng dakila at kasuklam-suklam, walang kapangyarihan na saksi ng mga kalupitan, pamamaril, pagpapahirap, pagbitay."

Pagkatapos ay nakilala ni Bunin ang kanyang tunay na pag-ibig - si Vera Nikolaevna Muromtseva, anak na babae ni Nikolai Andreevich Muromtsev, isang miyembro ng Moscow City Council, at pamangkin ni Sergei Andreevich Muromtsev, chairman ng State Duma. G.V. Si Adamovich, na kilala ng mabuti ang mga Bunin sa France sa loob ng maraming taon, ay sumulat na si Ivan Alekseevich ay natagpuan sa Vera Nikolaevna "isang kaibigan na hindi lamang mapagmahal, kundi isang deboto sa kanyang buong pagkatao, handang isakripisyo ang kanyang sarili, sumuko sa lahat, habang natitira. isang buhay na tao, nang hindi nagiging anino na walang boses."

Mula sa pagtatapos ng 1906, halos araw-araw ay nagkita sina Bunin at Vera Nikolaevna. Dahil ang kasal sa kanyang unang asawa ay hindi natunaw, sila ay nakapagpakasal lamang noong 1922 sa Paris.

Kasama si Vera Nikolaevna Bunin ay naglakbay sa Egypt, Syria at Palestine noong 1907, noong 1909 at 1911 binisita niya ang Gorky sa Capri. Noong 1910-1911 binisita niya ang Egypt at Ceylon. Noong 1909, si Bunin ay iginawad sa Pushkin Prize sa pangalawang pagkakataon, at siya ay nahalal na isang honorary academician, at noong 1912 - isang honorary member ng Society of Lovers of Russian Literature (hanggang 1920 - ang deputy chairman).

Noong 1910, isinulat ng manunulat ang kuwentong "Ang Nayon". Ayon kay Bunin mismo, ito ang simula ng "isang buong serye ng mga gawa na malinaw na naglalarawan sa kaluluwa ng Russia, ang kakaibang interweaving nito, ang liwanag at madilim nito, ngunit halos palaging trahedya na pundasyon." Ang kuwentong "Sukhodol" (1911) ay ang pagtatapat ng isang babaeng magsasaka na kumbinsido na "ang mga panginoon ay may parehong katangian tulad ng mga alipin: maaaring mamuno o matakot." Ang mga bayani ng mga kwentong "Kapangyarihan", "Magandang Buhay" (1911), "Prinsipe sa mga Prinsipe" (1912) ay mga alipin ng kahapon na nawawala ang kanilang imahe bilang tao sa pag-uukit ng pera; ang kuwentong "Master from San Francisco" (1915) - tungkol sa miserableng pagkamatay ng isang milyonaryo. Kasabay nito, pininturahan ni Bunin ang mga tao na walang lugar upang ilapat ang kanilang likas na talento at lakas ("Cricket", "Zakhar Vorobyov", "John Rydalets", atbp.). Ipinahayag na siya ay "pinaka-interesado sa kaluluwa ng taong Ruso sa isang malalim na kahulugan, ang paglalarawan ng mga katangian ng pag-iisip ng isang Slav", hinahanap ng manunulat ang core ng bansa sa elemento ng katutubong, sa mga ekskursiyon sa kasaysayan ("Anim na pakpak", "Saint Procopius", "Ang Pangarap ni Obispo Ignatius ng Rostov", "Prinsipe Vseslav"). Ang paghahanap na ito ay pinatindi ng Unang Digmaang Pandaigdig, kung saan naging negatibo si Bunin.

Ang Rebolusyong Oktubre at ang Digmaang Sibil ay nagbubuod sa sosyo-artistikong pag-aaral na ito. "Mayroong dalawang uri sa mga tao," ang isinulat ni Bunin. - Sa isa, nangingibabaw ang Russia, sa kabilang banda - Chud, Merya. Ngunit sa parehong mayroong isang kahila-hilakbot na pagbabago ng mga mood, hitsura, "precariousness", tulad ng dati nilang sinasabi sa mga lumang araw. Ang mga tao mismo ang nagsabi sa kanilang sarili: "Mula sa amin, tulad ng mula sa isang puno - parehong isang club at isang icon," - depende sa mga pangyayari, kung sino ang gagawa ng puno.

Mula sa rebolusyonaryong Petrograd, pag-iwas sa "kakila-kilabot na kalapitan ng kaaway", umalis si Bunin patungong Moscow, at mula doon noong Mayo 21, 1918 hanggang Odessa, kung saan isinulat niya ang talaarawan na "Cursed Days" - isa sa pinaka galit na galit na pagtuligsa sa rebolusyon at kapangyarihan ng mga Bolshevik. Sa kanyang mga tula, tinawag ni Bunin ang Russia na isang "patutot," sumulat, na tinutugunan ang mga tao: "Aking bayan! Inakay ka ng iyong mga patnubay sa kapahamakan." "Ang pagkakaroon ng lasing sa tasa ng hindi masabi na pagdurusa sa pag-iisip", noong Enero 26, 1920, ang mga Bunin ay umalis patungong Constantinople, mula doon - sa Bulgaria at Serbia, sa pagtatapos ng Marso ay dumating sila sa Paris.

Noong 1921, isang koleksyon ng mga kuwento ni Bunin, "The gentleman from San Francisco", ay inilathala sa Paris. Ang edisyong ito ay nagdulot ng maraming tugon sa French press. Narito ang isa lamang sa kanila: "Bunin ... isang tunay na talento ng Russia, dumudugo, hindi pantay at sa parehong oras ay matapang at mahusay. Ang kanyang libro ay naglalaman ng ilang mga kuwento na karapat-dapat kay Dostoevsky sa kapangyarihan "(" Nervie ", Disyembre 1921).

"Sa France," ang isinulat ni Bunin, "Ako ay nanirahan sa unang pagkakataon sa Paris, mula noong tag-araw ng 1923 lumipat ako sa Alpes-Maritimes, bumalik sa Paris para lamang sa ilang buwan ng taglamig".

Si Bunin ay nanirahan sa Villa Belvedere, at ang sinaunang Provencal na bayan ng Grasse ay matatagpuan sa ibaba ng amphitheater. Ang kalikasan ng Provence ay nagpaalala kay Bunin ng Crimea, na mahal na mahal niya. Binisita siya ni Rachmaninoff sa Grasse. Ang mga nagsisimulang manunulat ay nanirahan sa ilalim ng bubong ng Bunin - tinuruan niya sila ng mga kasanayan sa panitikan, pinuna ang kanilang isinulat, ipinaliwanag ang kanyang mga pananaw sa panitikan, kasaysayan at pilosopiya. Nakipag-usap siya tungkol sa kanyang mga pagpupulong kay Tolstoy, Chekhov, Gorky. Ang pinakamalapit na bilog na pampanitikan ng Bunin ay kasama sina N. Teffi, B. Zaitsev, M. Aldanov, F. Stepun, L. Shestov, pati na rin ang kanyang "mga mag-aaral" na sina G. Kuznetsova (huling pag-ibig ni Bunin) at L. Zurov.

Sa lahat ng mga taon na ito si Bunin ay sumulat ng maraming, ang kanyang mga bagong libro ay lumitaw halos bawat taon. Kasunod ng "The Lord from San Francisco" noong 1921, ang koleksyon na "Initial Love" ay nai-publish sa Prague, noong 1924 sa Berlin - "The Rose of Jericho", noong 1925 sa Paris - "Mitya's Love", sa parehong lugar noong 1929 - " Mga Napiling Tula "- ang tanging koleksyon ng tula ng Bunin sa pangingibang-bansa, ay nagdulot ng mga positibong tugon mula kay V. Khodasevich, N. Teffi, V. Nabokov. Sa "maligayang panaginip ng nakaraan" bumalik si Bunin sa kanyang tinubuang-bayan, naalala ang pagkabata, kabataan, kabataan, "hindi mapawi na pag-ibig."

Tulad ng nabanggit ni E.V. Stepanyan: "Ang binary na kalikasan ng pag-iisip ni Bunin - ang ideya ng drama ng buhay, na nauugnay sa ideya ng kagandahan ng mundo, - nagpapaalam sa mga paksa ni Bunin ng tindi ng pag-unlad at pag-igting. Ang parehong intensity ng pagiging ay makikita sa artistikong detalye ni Bunin, na nakakuha ng mas higit na senswal na pagiging tunay kumpara sa mga gawa ng maagang pagkamalikhain.

Hanggang sa 1927, lumitaw si Bunin sa pahayagan na Vozrozhdenie, pagkatapos (para sa mga materyal na kadahilanan) sa Pinakabagong Balita, hindi sumali sa alinman sa mga grupong pampulitika ng emigre.

Noong 1930, isinulat ni Ivan Alekseevich ang "The Shadow of the Bird" at natapos, marahil, ang pinakamahalagang gawain ng panahon ng paglipat - ang nobelang "The Life of Arseniev".

Sumulat si Vera Nikolaevna sa asawa ng manunulat na si B.K. Zaitsev sa gawain ni Bunin sa aklat na ito:

"Si Yang ay nasa panahon (hindi para i-jinx ito) ng lasing na trabaho: wala siyang nakikita, wala siyang naririnig, nagsusulat buong araw nang walang tigil ... Gaya ng nakasanayan sa mga panahong ito, siya ay napakaamo, maamo sa akin, lalo na, kung minsan. binabasa niya ang isinulat niya sa akin ng mag-isa."isang malaking karangalan". At madalas niyang inuulit na hinding-hindi niya ako maitutulad sa sinuman sa buhay niya, na ako lang, at iba pa."

Ang paglalarawan ng mga karanasan ni Alexei Arsenyev ay pinaypayan ng kalungkutan tungkol sa nakaraan, tungkol sa Russia, "namatay sa harap ng ating mga mata sa isang mahiwagang maikling panahon." Nagawa ni Bunin na isalin ang kahit na puro prosaic na materyal sa isang patula na tunog (isang serye ng mga maikling kwento mula 1927 hanggang 1930: "The Veal's Head", "The Hunchback's Novel", "Rafter Man", "The Murderer", atbp.).

Noong 1922, unang hinirang si Bunin para sa Nobel Prize. Ang kanyang kandidatura ay hinirang ni R. Rolland, kung saan ipinaalam niya kay Bunin M.A. Aldanov: "... Ang iyong kandidatura ay inihayag at inihayag ng isang taong lubos na iginagalang sa buong mundo."

Gayunpaman, ang Irish na makata na si W.B. Yeats. Noong 1926, muling isinasagawa ang mga negosasyon para i-nominate si Bunin para sa Nobel Prize. Mula noong 1930, ipinagpatuloy ng mga manunulat na Russian emigré ang kanilang mga pagsisikap na i-nominate si Bunin para sa premyo.

Ang Nobel Prize ay iginawad kay Bunin noong 1933. Ang opisyal na desisyon na igawad kay Bunin ang premyo ay nagsasabing:

"Sa pamamagitan ng desisyon ng Swedish Academy noong Nobyembre 9, 1933, ang Nobel Prize sa Literatura para sa taong ito ay iginawad kay Ivan Bunin para sa mahigpit na artistikong talento kung saan muli niyang nilikha ang tipikal na karakter ng Ruso sa literary prosa."

Namahagi si Bunin ng malaking halaga ng premyong natanggap sa mga nangangailangan. Ang isang komisyon ay itinatag upang ipamahagi ang mga pondo. Sinabi ni Bunin sa kasulatan ng pahayagan na "Segodnya" na si P. Nilsky: "... Sa sandaling natanggap ko ang premyo, kailangan kong ipamahagi ang mga 120,000 francs. Hindi ko alam kung paano humawak ng pera. Ngayon ito ay lalong mahirap. Alam mo ba kung ilang sulat ang natanggap ko na humihingi ng tulong? Sa pinakamaikling posibleng panahon, hanggang sa 2000 ganoong mga sulat ang natanggap."

Noong 1937, natapos ng manunulat ang pilosopikal at pampanitikan na treatise na "The Liberation of Tolstoy" - ang resulta ng mahabang pagmumuni-muni batay sa kanyang sariling mga impression at patotoo ng mga taong malapit na nakakakilala kay Tolstoy.

Noong 1938, binisita ni Bunin ang Baltic States. Pagkatapos ng paglalakbay na ito, lumipat siya sa isa pang villa - "Jeannette", kung saan ginugol niya ang buong Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa mahirap na mga kondisyon. Si Ivan Alekseevich ay labis na nag-aalala tungkol sa kapalaran ng Inang-bayan at masigasig na natanggap ang lahat ng mga mensahe tungkol sa mga tagumpay ng Pulang Hukbo. Pinangarap ni Bunin na bumalik sa Russia hanggang sa huling minuto, ngunit ang pangarap na ito ay hindi nakalaan upang matupad.

Hindi nakumpleto ni Bunin ang aklat na "About Chekhov" (nai-publish sa New York noong 1955). Ang kanyang huling obra maestra, ang tula na "Gabi", ay may petsang 1952.

Noong Nobyembre 8, 1953, namatay si Bunin at inilibing sa sementeryo ng Russia ng Saint-Genevieve-des-Bois malapit sa Paris.

Batay sa mga materyales ng "100 Great Nobel Laureates" Mussky S.

• Talambuhay

Ang gawain ni Ivan Bunin (1870-1953)

1. Ang simula ng trabaho ni Bunin
2. Lyrics ng pag-ibig ni Bunin
3. Magsasaka lyrics ni Bunin
4. Pagsusuri ng kwentong "Antonovskie apples"
5. Bunin at ang rebolusyon
6. Pagsusuri ng kwentong "Nayon"
7. Pagsusuri ng kwentong "Sukhodol"
8. Pagsusuri ng kwentong "The gentleman from San Francisco"
9. Pagsusuri ng kwentong "Mga Pangarap ni Chang"
10. Pagsusuri ng kwentong "Light Breathing"
11. Pagsusuri ng aklat na "Cursed Days"
12. Pangingibang bayan ng Bunin
13. Banyagang tuluyan ni Bunin
14. Pagsusuri ng kwentong "Sunstroke"
15. Pagsusuri ng koleksyon ng mga kwento na "Madilim na eskinita"
16. Pagsusuri ng kwentong "Clean Monday"
17. Pagsusuri ng nobelang "Ang Buhay ni Arseniev"
18. Buhay ni Bunin sa France
19. Bunin at ang Great Patriotic War
20. Kalungkutan ng Bunin sa pangingibang-bansa
21. Kamatayan ni Bunin

1. Ang simula ng trabaho ni Bunin

Ang malikhaing landas ng namumukod-tanging manunulat ng prosa ng Russia at makata noong huling bahagi ng ika-19 - unang kalahati ng ika-20 siglo, ang kinikilalang klasiko ng panitikang Ruso at ang unang Nobel laureate na I.A. ang kapalaran ng Russia at ng mga mamamayan nito, ang pinaka matinding salungatan at kontradiksyon ng ang oras.

Si Ivan Alekseevich Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 10 (22), 1870 sa Voronezh, sa isang mahirap na marangal na pamilya. Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa bukid ng Butyrki sa distrito ng Yeletsky ng lalawigan ng Oryol.

Ang pakikipag-usap sa mga magsasaka, kasama ang kanyang unang tagapagturo, ang home teacher na si N. Romashkov, na nagtanim sa batang lalaki ng pag-ibig sa pinong panitikan, pagpipinta at musika, ang buhay sa gitna ng kalikasan ay nagbigay sa hinaharap na manunulat ng hindi mauubos na materyal para sa pagkamalikhain, natukoy ang tema ng marami. ng kanyang mga gawa.

Ang pag-aaral sa Elets gymnasium, kung saan pumasok si Bunin noong 1881, ay naantala dahil sa materyal na pangangailangan at sakit.

Tinatapos niya ang kanyang kurso sa gymnasium ng mga agham sa bahay, sa nayon ng Yelets ng Ozerki, sa ilalim ng patnubay ng kanyang kapatid na si Yuli, isang taong may mahusay na edukasyon at nakikilala sa pamamagitan ng mga demokratikong pananaw.

Mula noong taglagas ng 1889, nagsimulang makipagtulungan si Bunin sa pahayagan na "Orlovsky Vestnik", pagkatapos ay nanirahan siya sa Poltava nang ilang panahon, kung saan, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, "marami siyang nakipag-ugnayan sa mga pahayagan, nag-aral nang mabuti, nagsulat ..." .

Ang isang espesyal na lugar sa buhay ng batang Bunin ay inookupahan ng isang malalim na damdamin para kay Varvara Pashchenko, ang anak na babae ng doktor ng Yelets, na nakilala niya noong tag-araw ng 1889.

Ang kwento ng kanyang pagmamahal sa babaeng ito, kumplikado at masakit, na natapos sa isang kumpletong pagkalagot noong 1894, sasabihin ng manunulat mamaya sa kuwentong "Lika", na bumubuo sa huling bahagi ng kanyang autobiographical na nobelang "The Life of Arseniev".

Sinimulan ni Bunin ang kanyang karera sa panitikan bilang isang makata. Sa mga tula na isinulat noong kabataan, ginaya niya si Pushkin, Lermontov, gayundin ang idolo ng kabataan noon, ang makata na si Nadson. Noong 1891 ang unang aklat ng mga tula ay nai-publish sa Orel, noong 1897 - ang unang koleksyon ng mga kuwento "Hanggang sa Dulo ng Mundo", at noong 1901 - muli ang koleksyon ng mga tula na "Leaf Fall".

Ang nangingibabaw na motibo ng tula ni Bunin noong 90s - unang bahagi ng 900s ay ang mayamang mundo ng katutubong kalikasan at damdamin ng tao. Ang mga tula sa tanawin ay nagpapahayag ng pilosopiya ng buhay ng may-akda.

Ang motibo ng kahinaan ng pag-iral ng tao, na tunog sa isang bilang ng mga tula ng makata, ay balanse ng kabaligtaran na motibo - ang paninindigan ng kawalang-hanggan at kawalan ng kasiraan ng kalikasan.

Ang aking tagsibol ay lilipas at ang araw na ito ay lilipas

Ngunit nakakatuwang gumala at malaman na lumilipas ang lahat,

Habang ang kaligayahan ng buhay na walang hanggan ay hindi mamamatay, -

bulalas niya sa tulang "Forest Road".

Sa mga tula ni Bunin, hindi tulad ng mga dekada, walang pesimismo, hindi paniniwala sa buhay, nagsusumikap para sa "ibang mga mundo." Ang mga ito ay nagpaparinig ng kagalakan ng pagiging, isang pakiramdam ng kagandahan at nagbibigay-buhay na kapangyarihan ng kalikasan at ng nakapaligid na mundo, ang mga kulay at kulay na kung saan ang makata ay naglalayong ipakita at makuha.

Sa tula na "Falling Leaves" (1900), na nakatuon kay Gorky, malinaw at patula na pininturahan ni Bunin ang landscape ng taglagas, ipinarating ang kagandahan ng kalikasan ng Russia.

Ang mga paglalarawan ni Bunin sa kalikasan ay hindi patay, frozen wax cast, ngunit dynamic na pagbuo ng mga painting na puno ng iba't ibang mga amoy, ingay at kulay. Ngunit ang kalikasan ay umaakit sa Bunin hindi lamang sa iba't ibang kulay ng mga bulaklak at amoy.

Sa mundo sa paligid niya, ang makata ay nakakakuha ng malikhaing lakas at sigla, nakikita ang mapagkukunan ng buhay. Sa mga tula na "The Thaw" isinulat niya:

Hindi, hindi ang landscape ang umaakit sa akin

Hindi ko sinusubukang pansinin ang mga kulay,

At kung ano ang kumikinang sa mga kulay na ito -

Pag-ibig at kagalakan ng pagiging.

Ang pakiramdam ng kagandahan at kadakilaan ng buhay ay dahil sa relihiyosong saloobin ng may-akda sa mga tula ni Bunin. Nagpapahayag sila ng pasasalamat sa Lumikha ng buhay, masalimuot at magkakaibang mundo:

Salamat sa lahat, Panginoon!

Ikaw, pagkatapos ng isang araw ng pagkabalisa at kalungkutan,

Bigyan mo ako ng madaling araw ng gabi

Ang lawak ng mga bukid at ang lambot ng asul na distansya.

Ang isang tao, ayon kay Bunin, ay dapat na maging masaya na dahil binigyan siya ng Panginoon ng pagkakataong makita ang hindi nasisira na kagandahang ito na natunaw sa mundo ng Diyos:

At mga bulaklak, at mga bumblebee, at damo, at mga tainga,

At ang azure, at ang init ng tanghali - Darating ang oras -

Ang Panginoon ng alibughang anak ay magtatanong:

"Naging masaya ka ba sa buhay sa lupa?"

At kakalimutan ko ang lahat - ito lang ang tatandaan ko

Mga landas sa pagitan ng mga tainga at damo -

At wala na akong oras na sumagot mula sa matamis na luha,

Nakahilig sa maawaing mga tuhod.

("Parehong bulaklak at bumblebee" ")

Ang tula ni Bunin ay malalim na pambansa. Ang imahe ng Inang Bayan ay nakunan dito sa pamamagitan ng maingat ngunit matingkad na mga larawan ng kalikasan. Maibigin niyang inilalarawan ang kalawakan ng gitnang Russia, ang kalayaan ng kanyang katutubong mga bukid at kagubatan, kung saan ang lahat ay puno ng liwanag at init.

Sa "satin shine" ng kagubatan ng birch, sa gitna ng mga amoy ng bulaklak at kabute, pinapanood ang mga crane na umaabot sa timog sa huling bahagi ng taglagas, ang makata na may espesyal na puwersa ay nararamdaman ang masakit na pag-ibig para sa Inang-bayan:

Mga katutubong steppes. mahihirap na nayon -

Aking tinubuang-bayan: Bumalik ako sa kanya,

Pagod sa malungkot na pagala-gala

At napagtanto ang kagandahan sa kanyang kalungkutan

At ang kaligayahan ay nasa malungkot na kagandahan.

("Sa steppe")

Sa pamamagitan ng damdamin ng kapaitan sa mga kaguluhan at paghihirap na dinanas ng kanyang tinubuang-bayan, ang mga tula ni Bunin ay tumutunog ng pagmamahal at pasasalamat para sa kanya, gayundin ang isang mahigpit na pagsaway sa mga taong walang malasakit sa kanyang kapalaran:

Kinukutya ka nila

Sila, oh inang bayan, paninisi

Ikaw sa pagiging simple mo

Isang kahabag-habag na hitsura ng mga itim na kubo.

Kaya anak, mahinahon at walang pakundangan,

Nahihiya siya sa kanyang ina -

Pagod, mahiyain at malungkot

Sa kanyang mga kaibigan sa lungsod.

Nakatingin na may ngiti ng habag

Sa taong gumala ng daan-daang milya

At para sa kanya, sa araw ng petsa,

Inalagaan niya ang huling sentimo.

("Homeland")

1. Ang lyrics ng pag-ibig ni Bunin

Ang mga tula ni Bunin tungkol sa pag-ibig ay kasinglinaw, malinaw at tiyak. Ang mga lyrics ng pag-ibig ni Bunin ay maliit sa dami. Ngunit siya ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malusog na kahalayan, pagpigil, matingkad na mga larawan ng mga liriko na bayani at mga pangunahing tauhang babae, malayo sa kagandahan ng puso at labis na sigasig, pag-iwas sa pagmamataas, parirala, at postura.

Ito ang mga tula na "Pumunta ako sa kanya sa oras ng hatinggabi ...", "Awit" ("I am a simple girl on a bastan"), "Nagkataon kaming nagkita sa kanto ...", "Loneliness" at ilang iba pa.

Gayunpaman, ang mga liriko ni Bunin, sa kabila ng panlabas na pagpigil, ay sumasalamin sa pagkakaiba-iba at kapunuan ng damdamin ng tao, isang mayamang gamut ng mga kalooban. Narito ang pait ng paghihiwalay at pag-ibig na hindi nasusuklian, at ang karanasan ng isang nagdurusa, malungkot na tao.

Ang mga tula ng unang bahagi ng ika-20 siglo sa kabuuan ay nailalarawan sa pamamagitan ng matinding subjectivity at heightened expressiveness. Sapat na upang alalahanin ang mga liriko ng Blok, Tsvetaeva, Mandelstam, Mayakovsky at iba pang mga makata.

Sa kaibahan sa kanila, si Bunin ang makata, sa kabaligtaran, ay nailalarawan sa pamamagitan ng artistikong lihim, pagpigil sa pagpapakita ng mga damdamin at sa anyo ng kanilang pagpapahayag.

Ang isang mahusay na halimbawa ng naturang pagpigil ay ang tula na "Loneliness" (1903), na nagsasabi tungkol sa kapalaran ng isang tao na inabandona ng kanyang minamahal.

... Gusto kong sumigaw pagkatapos ng:

"Bumalik ka, ako ay naging katulad mo!"

Ngunit para sa isang babae, walang nakaraan:

Siya ay nahulog sa pag-ibig - at naging isang estranghero sa kanya-

Well! Babahain ko ang fireplace, iinom ako ...

Ang sarap bumili ng aso!

Sa tulang ito, ang pansin ay pangunahing iginuhit sa kamangha-manghang pagiging simple ng masining na paraan, ang kumpletong kawalan ng mga trope.

Ang istilong neutral, sadyang prosaic na bokabularyo ay binibigyang diin ang pang-araw-araw, gawain ng sitwasyon - isang walang laman na malamig na dacha, isang maulan na gabi ng taglagas.

Isang pintura lang ang ginagamit ni Bunin dito - kulay abo. Ang mga syntactic at rhythmic pattern ay simple din. Ang isang malinaw na paghalili ng tatlong-pantig na laki, isang mahinahon na pagsasalaysay na intonasyon, isang kakulangan ng pagpapahayag at pagbabaligtad ay lumikha ng isang pantay at tila walang malasakit na tono ng buong tula.

Gayunpaman, isang buong hanay ng mga diskarte (matalim, pag-uulit ng salitang "isa", ang paggamit ng mga impersonal na verb na "Ako ay madilim", "Gusto kong sumigaw", "Gusto kong bumili ng aso").

Binibigyang-diin ni Bunin ang matinding sakit ng pag-iisip ng isang taong dumaraan sa isang drama. Kaya, ang pangunahing nilalaman ng tula ay napunta sa subtext, na nakatago sa likod ng isang sadyang kalmado na tono.

Medyo malawak ang range ng lyrics ni Bunin. Ibinalik niya ang kanyang mga tula sa kasaysayan ng Russia ("Svyatogor", "Prince Vseslav", "Michael", "Medieval Archangel"), muling nililikha ang kalikasan at buhay ng ibang mga bansa, pangunahin ang Silangan ("Ormuzd", "Aeschylus", " Jericho" , "Flight to Egypt", "Ceylon", "Off the coast of Asia Minor" at marami pang iba).

Ang mga liriko na ito ay pangunahing pilosopikal. Pagsilip sa nakaraan ng tao, hinahangad ni Bunin na ipakita ang mga walang hanggang batas ng pagkatao.

Hindi pinabayaan ni Bunin ang kanyang mga karanasan sa patula sa buong buhay niya, ngunit ang isang malawak na bilog ng mga mambabasa ay nakakakilala sa kanya "una sa lahat bilang isang manunulat ng prosa, kahit na ang patula" ugat "ay tiyak na ipinakita ang sarili sa kanyang mga akdang prosa, kung saan mayroong maraming liriko, emosyonalidad, walang alinlangang dinala sa kanila ng talento ng manunulat sa tula.

Nasa kanyang maagang prosa, sinasalamin ni Bunin ang kanyang malalim na pagmumuni-muni sa kahulugan ng buhay, sa kapalaran ng kanyang sariling bansa. Ang kanyang mga kwento noong dekada 90 ay malinaw na nagpapahiwatig na ang batang manunulat ng prosa ay sensitibo sa marami sa pinakamahalagang aspeto ng realidad noon.

1. Magsasaka lyrics ni Bunin

Ang mga pangunahing tema ng mga unang kuwento ni Bunin ay ang paglalarawan ng mga magsasaka ng Russia at ang sumira sa maliit na uri ng maharlika. Mayroong napakalapit na koneksyon sa pagitan ng mga temang ito, dahil sa pang-unawa ng may-akda sa mundo.

Ang mga malungkot na larawan ng resettlement ng mga pamilyang magsasaka ay ipininta niya sa mga kwentong "On the Other Side" (1893) at "To the End of the World" (1894), ang masayang buhay ng mga batang magsasaka ay makikita sa mga kwentong "Tanka " (1892), "Balita mula sa Inang Bayan". Ang buhay magsasaka ay naghihirap, ngunit walang pag-asa ang kapalaran ng lokal na maharlika ("Bagong Daan", "Pines").

Lahat sila - kapwa magsasaka at maharlika - ay pinagbabantaan ng kamatayan sa pagdating ng isang bagong master ng buhay sa nayon: isang boorish, uncultured burges na hindi nakakaalam ng awa para sa mahina ng mundong ito.

Hindi tinatanggap ang alinman sa mga pamamaraan o mga kahihinatnan ng gayong kapitalisasyon ng kanayunan ng Russia, si Bunin ay naghahanap ng isang ideyal sa ganoong paraan ng pamumuhay nang, ayon sa manunulat, mayroong isang malakas na koneksyon sa dugo sa pagitan ng isang magsasaka at isang may-ari ng lupa.

Ang pagkawasak at pagkabulok ng mga pugad ng maharlika ay pumukaw sa Bunin ng isang pakiramdam ng pinakamalalim na kalungkutan tungkol sa umalis na pagkakaisa ng patriyarkal na buhay, ang unti-unting pagkawala ng isang buong ari-arian na lumikha ng pinakadakilang pambansang kultura.

1. Pagsusuri ng kwentong "Antonovskie apples"

Ang epitaph para sa isang umuurong na lumang nayon ay lalong maliwanag sa isang liriko na kuwento "Antonovskie mansanas"(1900). Ang kwentong ito ay isa sa mga kahanga-hangang gawa ng sining ng manunulat mula sa masining na pananaw.

Pagkatapos basahin ito, sumulat si Gorky kay Bunin: "At maraming salamat sa Yabloki. buti naman. Dito, kumanta si Ivan Bunin, tulad ng isang batang Diyos. Maganda, makatas, sincere."

Sa "Antonovskiye Apples" kapansin-pansin ang subtlest perception ng kalikasan at ang kakayahang ihatid ito sa malinaw na visual na mga imahe.

Gaano man ka-idealized ang lumang maharlikang buhay ni Bunin, hindi ito ang pinakamahalagang bagay sa kanyang kuwento para sa modernong mambabasa. Ang pakiramdam ng tinubuang-bayan, na ipinanganak ng pakiramdam ng kakaiba, kakaiba, bahagyang malungkot na kalikasan ng taglagas, ay palaging lumitaw kapag binabasa mo ang Antonov Apples.

Ganito ang mga yugto ng pamimitas ng mansanas, paggiik, at lalo na ang mahusay na pagsulat ng mga eksena sa pangangaso ni Antonov. Ang mga larawang ito ay organikong pinagsama sa taglagas na tanawin, sa mga paglalarawan kung saan ang nakakatakot na mga palatandaan ni Bunin ng isang bagong katotohanan ay tumagos sa anyo ng mga poste ng telegrapo, na "nag-iisa ay bumubuo ng isang kaibahan sa lahat ng bagay na nakapaligid sa pugad ng tiyahin ng lumang mundo."

Para sa manunulat, ang pagdating ng mandaragit na pinuno ng buhay ay isang malupit, hindi mapaglabanan na puwersa, na nagdadala ng kamatayan ng lumang, marangal na paraan ng pamumuhay. Sa harap ng gayong panganib, ang ganitong paraan ng pamumuhay ay nagiging mas mahal para sa manunulat, ang kanyang kritikal na saloobin sa madilim na panig ng nakaraan ay humihina, ang ideya ng pagkakaisa ng mga magsasaka at may-ari ng lupa ay lumalakas, na ang mga kapalaran ay pareho, sa opinyon ni Bunin, ngayon ay inaatake.

Maraming sumusulat si Bunin sa mga taong ito tungkol sa mga matatanda ("Kastryuk", "Meliton", atbp.), At ang interes na ito sa katandaan, ang pagbaba ng pag-iral ng tao, ay ipinaliwanag ng tumaas na atensyon ng manunulat sa mga walang hanggang problema ng buhay at kamatayan, na hindi tumigil sa pagpapasigla sa kanya hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw ...

Nasa unang bahagi na ng gawain ni Bunin, ang kanyang natitirang sikolohikal na kasanayan, ang kakayahang bumuo ng isang balangkas at komposisyon, ay ipinakita, ang kanyang sariling espesyal na paraan ng paglalarawan sa mundo at espirituwal na paggalaw ng isang tao ay nabuo.

Ang manunulat, bilang panuntunan, ay umiiwas sa matalim na paggalaw ng balangkas, ang aksyon sa kanyang mga kuwento ay umuunlad nang maayos, mahinahon, kahit na mabagal. Ngunit ang kabagalan na ito ay panlabas lamang. Tulad ng sa buhay mismo, ang mga hilig ay kumukulo sa mga gawa ni Bunin, iba't ibang mga karakter ang nagbanggaan, ang mga salungatan ay nakatali.

Isang master ng lubos na detalyadong pananaw sa mundo, ginagawa ni Bunin sa mambabasa na malasahan ang kapaligiran na may literal na lahat ng mga pandama: paningin, amoy, pandinig, panlasa, paghipo, pagbibigay ng libreng kontrol sa isang buong stream ng mga asosasyon.

Ang "kaunting lamig ng bukang-liwayway" ay parang "matamis, kagubatan, bulaklak, damo", ang lungsod sa isang nagyelo na araw "lahat ng mga langitngit at hiyawan mula sa mga hakbang ng mga nagdaraan, mula sa mga tumatakbo ng paragos ng magsasaka", ang lawa ay kumikinang. "mainit at nakakainip", ang mga bulaklak ay amoy na may "karangyang pambabae", ang mga dahon" ay nagdadaldal sa isang tahimik na agos ng ulan sa labas ng mga bukas na bintana ", atbp.

Ang teksto ni Bunin ay puno ng mga kumplikadong asosasyon at makasagisag na koneksyon. Ang isang partikular na mahalagang papel sa pamamaraang ito ng paglalarawan ay ginampanan ng isang masining na detalye na nagpapakita ng pananaw ng may-akda sa mundo, ang sikolohikal na kalagayan ng karakter, ang kagandahan at pagiging kumplikado ng mundo.

1. Bunin at ang rebolusyon

Hindi tinanggap ni Bunin ang 1905 revolution. Pinasindak niya ang manunulat sa kanyang kalupitan kapwa mula sa isang panig at sa kabilang panig, ang anarkikong pagkukusa ng ilan sa mga magsasaka, ang pagpapakita ng kabangisan at madugong galit.

Ang mitolohiya ng pagkakaisa ng mga magsasaka at may-ari ng lupa ay nayanig, ang ideya ng magsasaka bilang isang maamo, mapagpakumbabang nilalang ay gumuho.

Ang lahat ng ito ay nagpatalas sa interes ni Bunin sa kasaysayan ng Russia at sa mga problema ng pambansang karakter ng Russia, kung saan nakita ngayon ni Bunin ang pagiging kumplikado at "variegation", ang interweaving ng mga positibo at negatibong mga tampok.

Noong 1919, pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, isinulat niya sa kanyang talaarawan: “Mayroong dalawang uri sa mga tao. Sa isa, nangingibabaw ang Russia, "sa isa pa - Chud, Merya. Ngunit sa parehong mayroong isang kahila-hilakbot na pagbabago sa mood, hitsura, "precariousness", tulad ng dati nilang sinasabi noong unang panahon.

Ang mga tao mismo ay nagsabi sa kanilang sarili: "Mula sa amin, tulad ng mula sa isang puno, - parehong isang club at isang icon," - depende sa mga pangyayari, kung sino ang gumagawa ng punong ito: Sergius ng Radonezh o Emelyan Pugachev.

Ito ang "dalawang uri sa mga tao" na malalim na tutuklasin ni Bunin noong 1910s sa kanyang mga akda na "Village", "Sukhodol", "Ancient Man", "Night Talk", "Merry Dvor", "Ignat", "Zakhar Vorobyov "," Ioann Rydalets "," Nanahimik ako "," Prince in princes "," Skinny grass "at marami pang iba, kung saan, ayon sa may-akda, siya ay inookupahan ng" kaluluwa ng isang taong Ruso sa isang malalim. kahulugan, ang imahe ng mga katangian ng psyche ng isang Slav "...

1. Pagsusuri ng kwentong "Nayon"

Ang una sa isang serye ng naturang mga gawa ay ang kuwentong "Village" (1910), na nagdulot ng kaguluhan ng kontrobersya at mga mambabasa at kritiko.

Tumpak na tinasa ni Gorky ang kahulugan at kahalagahan ng gawain ni Bunin: "Ang nayon," isinulat niya, "ay isang impetus na nagdulot ng sineseryoso at nawasak na lipunan ng Russia hindi tungkol sa magsasaka, hindi tungkol sa mga tao, ngunit sa mahigpit na tanong - maging Russia o hindi?

Hindi pa namin naisip ang Russia sa kabuuan, ipinahiwatig sa amin ng gawaing ito ang pangangailangan na mag-isip tungkol sa buong bansa, mag-isip sa kasaysayan ... Walang sinuman ang kumuha ng nayon nang napakalalim, kaya sa kasaysayan ... ". Ang "nayon" ng Bunin ay isang dramatikong pagmuni-muni sa Russia, ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap, sa mga pag-aari ng isang pambansang karakter na nabuo sa kasaysayan.

Ang bagong diskarte ng manunulat sa tradisyonal na tema ng magsasaka para sa kanya ay nagpasiya sa kanyang paghahanap para sa mga bagong paraan ng masining na pagpapahayag. Ang taos-pusong liriko, katangian ng mga nakaraang kwento ni Bunin tungkol sa mga magsasaka, ay pinalitan sa Derevnya ng isang mabagsik, matino na pagsasalaysay, maikli, laconic, ngunit sa parehong oras ay puspos ng ekonomiya sa paglalarawan ng pang-araw-araw na mga trifle ng buhay sa nayon.

Ang pagnanais ng may-akda na ipakita sa kuwento ang isang malaking panahon sa buhay ng nayon ng Durnovka, na sumisimbolo, sa pananaw ni Bunin, ang nayon ng Russia sa pangkalahatan, at mas malawak, ang buong Russia ("Oo, siya ang buong nayon," sabi ng isa sa mga tauhan sa kwento tungkol sa Russia), humingi sa kanya at mga bagong prinsipyo ng pagbuo ng isang trabaho.

Sa gitna ng salaysay ay ang paglalarawan ng buhay ng magkapatid na Krasov: ang may-ari ng lupain at innkeeper na si Tikhon, na nakatakas mula sa mahihirap, at ang gumagala-gala na self-taught na makata na si Kuzma.

Sa pamamagitan ng mga mata ng mga taong ito, ang lahat ng mga pangunahing kaganapan ng panahon ay ipinapakita: ang digmaang Ruso-Hapon, ang 1905 na rebolusyon, ang post-rebolusyonaryong panahon. Walang iisang patuloy na umuunlad na balangkas sa gawain; ang kuwento ay isang serye ng mga larawan ng nayon at, sa bahagi, buhay ng county, na pinagmamasdan ng mga Krasov sa loob ng maraming taon.

Ang pangunahing linya ng balangkas ng kuwento ay ang kwento ng buhay ng magkapatid na Krasov, mga apo ng isang serf. Ito ay nagambala ng maraming isiningit na maikling kwento at mga yugto na nagsasabi tungkol sa buhay ni Durnovka.

Ang imahe ng Kuzma Krasov ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag-unawa sa ideolohikal na kahulugan ng gawain. Siya ay hindi lamang isa sa mga pangunahing tauhan ng akda, kundi pati na rin ang pangunahing exponent ng pananaw ng may-akda.

Si Kuzma ay isang talunan. "Nangarap siya sa buong buhay niya na mag-aral at magsulat," ngunit ang kanyang kapalaran ay palaging kailangan niyang gumawa ng isang dayuhan at hindi kasiya-siyang negosyo. Sa kanyang kabataan, siya ay isang peddler, naglakbay sa buong Russia, nagsulat ng mga artikulo sa mga pahayagan, pagkatapos ay nagsilbi sa isang tindahan ng kandila, ay isang klerk at, sa huli, lumipat kasama ang kanyang kapatid, kung saan siya ay nagkaroon ng isang marahas na away.

Ang matinding pang-aapi ay bumabagsak sa kaluluwa ni Kuzma at sa kamalayan ng isang buhay na ginugol nang walang layunin, at ang malungkot na mga larawan ng nakapaligid na katotohanan. Ang lahat ng ito ay nag-uudyok sa kanya na pag-isipan kung sino ang nagkasala sa gayong istraktura ng buhay.

Ang isang pagtingin sa mamamayang Ruso at ang kanilang makasaysayang nakaraan ay unang ipinahayag sa kuwento ng guro ni Kuzma, ang burgesya na si Balashkin. Binibigkas ni Balashkin ang mga salitang nagpapaalala sa sikat na “martyrolog” ni Herzen: “Maawaing Diyos! Napatay si Pushkin, napatay si Lermontov, nalunod si Pisarev ... Sinakal si Ryleyev, naging sundalo si Polezhaev, na-caulked si Shevchenko sa loob ng 10 taon ... Kinaladkad si Dostoevsky para bitayin, nabaliw si Gogol ... At si Koltsov, Reshetnikov, Nikitin , Pomyalovsky, Levitov?"

Ang listahan ng mga pinakamahusay na kinatawan ng bansa, na namatay nang wala sa oras, ay napili nang lubos na nakakumbinsi, at ang mambabasa ay may bawat dahilan upang ibahagi ang galit ni Balashkin laban sa estadong ito.

Ngunit ang pagtatapos ng tirade ay hindi inaasahang muling naisip ang lahat ng sinabi: "Oh, mayroon pa bang ganoong bansa sa mundo, tulad ng mga tao, masusumpa ng tatlong beses?" Si Kuzma ay masigasig na tumutol dito: "Ganyan ang mga tao! Ang pinakadakilang mga tao, at hindi "ganyan", hayaan mong sabihin ko sa iyo ... Pagkatapos ng lahat, ang mga manunulat na ito ay mga anak ng mismong mga taong ito.

Ngunit si Balashkin sa kanyang sariling paraan ay tumutukoy sa konsepto ng "mga tao", na inilalagay sa tabi ng Platon Karataev at Razuvaev kasama si Kolupaev, at Saltychikha, at Karamazov kasama si Oblomov, at Khlestakov, at Nozdrev. Kasunod nito, ang pag-edit ng kuwento para sa isang dayuhang publikasyon, ipinakilala ni Bunin ang mga sumusunod na katangiang salita sa unang pangungusap ni Balashkin: "Sabi mo - ang gobyerno ang dapat sisihin? Ngunit pagkatapos ng lahat, siya ay isang lingkod at isang ginoo, ayon kay Senka mayroon siyang isang sumbrero. Ang pananaw na ito ng mga tao sa kalaunan ay nagiging pagtukoy din para kay Kuzma. Ang may-akda mismo ay may hilig na ibahagi ito.

Ang imahe ng Tikhon Krasov ay hindi gaanong mahalaga sa kuwento. Ang anak ng isang serf peasant, si Tikhon ay naging mayaman sa kalakalan, nagbukas ng isang tavern, at pagkatapos ay binili ang ari-arian na Durnovka mula sa isang naghihirap na inapo ng kanyang mga dating amo.

Mula sa dating pulubi, ulila na pala ang may-ari, ang bagyo ng buong distrito. Mahigpit, matigas sa pakikitungo sa mga tagapaglingkod at magsasaka, siya ay matigas ang ulo na pumunta sa kanyang layunin, yumaman. “Lute! Ngunit pati na rin ang may-ari, "sabi ng mga Durnovite tungkol sa Tikhon. Ang pakiramdam ng may-ari ay talagang ang pangunahing bagay sa Tikhon.

Ang sinumang tamad ay pumupukaw sa kanya ng matinding damdamin ng poot: "Sana maging manggagawa ang tamad na ito!" Gayunpaman, ang lahat-ng-ubos na simbuyo ng damdamin ng akumulasyon overshadowed ang pagkakaiba-iba ng buhay mula sa kanya, pangit ang kanyang mga damdamin.

"Kami ay nabubuhay - hindi namin ito inalog, kung mahuli ka, ibabalik namin ito," ang paborito niyang kasabihan, na naging gabay sa pagkilos. Ngunit sa paglipas ng panahon, nagsisimula siyang madama ang kawalang-kabuluhan ng kanyang mga pagsisikap at ng kanyang buong buhay.

Sa kalungkutan sa kanyang kaluluwa, ipinagtapat niya kay Kuzma: "Wala na ang buhay ko, kapatid! Mayroon akong, alam mo, isang piping tagapagluto, binigyan ko siya, ang tanga, isang dayuhang panyo, at kinuha niya ito at inilabas ito sa loob ... Naiintindihan mo ba? Mula sa katangahan at mula sa kasakiman. Nakakalungkot na magsuot nito sa mga karaniwang araw - ang holiday, sabi nila, maghihintay ako, - ngunit dumating ang holiday - mga basahan lamang ang natitira ... Kaya narito ako ... kasama ang aking buhay ".

Ang sira-sirang headscarf na ito ay simbolo ng walang layunin na pamumuhay ng hindi lamang Tikhon. Ito ay umaabot sa kanyang kapatid, ang talunang si Kuzma, at sa madilim na pag-iral ng marami sa mga magsasaka na inilalarawan sa kuwento.

Matatagpuan natin dito ang maraming madilim na pahina, na nagpapakita ng kadiliman, ang mga inaapi, kamangmangan ng mga magsasaka. Ganyan si Grey, marahil ang pinakamahirap na tao sa nayon, na hindi nakaahon sa kahirapan, na nabuhay sa buong buhay niya sa isang maliit na kubo ng manok, sa halip ay parang yungib.

Ganito ang mga episodiko, ngunit matingkad na mga larawan ng mga guwardiya mula sa manor house, na nagdurusa sa mga sakit mula sa walang hanggang malnutrisyon at isang miserableng pag-iral.

Ngunit sino ang dapat sisihin dito? Ito ay isang katanungan kung saan parehong nahihirapan ang may-akda at ang kanyang mga pangunahing tauhan. "Mula kanino mangolekta ng isang bagay? - tanong ni Kuzma. - Malungkot na mga tao, una sa lahat - malungkot! .. ". Ngunit ang pahayag na ito ay agad na pinabulaanan ng kabaligtaran ng pag-iisip: "Oo, ngunit sino ang dapat sisihin para dito? Ang mga tao mismo!"

Tinutuligsa ni Tikhon Krasov ang kanyang kapatid para sa mga kontradiksyon: "Buweno, hindi mo pa alam ang sukat ng anuman. Ikaw mismo ang hungkag: mga kapus-palad na tao, mga kapus-palad na tao! At ngayon - isang hayop." Si Kuzma ay talagang nalilito: "Wala akong naiintindihan: alinman sa kapus-palad o hindi ...", ngunit gayunpaman ay hilig (bilang siya at ang may-akda) sa konklusyon na siya ay "nagkasala."

Kunin muli ang parehong Gray. Sa pagkakaroon ng tatlong ikapu ng lupa, hindi niya ito magagawa at ayaw niyang pagyamanin at mas pinipili niyang mamuhay sa kahirapan, nagpapakasasa sa mga walang kabuluhang kaisipan na, marahil, ang kayamanan mismo ay lulutang sa kanyang mga kamay.

Lalo na hindi tinatanggap ni Bunin ang pag-asa ng mga Durnovites sa awa ng rebolusyon, na, ayon sa kanila, ay magbibigay sa kanila ng pagkakataon na "huwag mag-araro, hindi maggapas - ang mga batang babae ay magsusuot ng maliliit na batang babae."

Sino, sa pag-unawa sa Bunin, ang "puwersang nagtutulak ng rebolusyon"? Ang isa sa kanila ay ang anak ng magsasaka na si Gray, ang rebeldeng si Denisk. Ang batang tamad na ito ay sinenyasan sa lungsod. Ngunit hindi siya nag-ugat doon, at pagkaraan ng ilang sandali ay bumalik siya sa kanyang pulubi na ama na may dalang walang laman na knapsack at mga bulsa na puno ng mga libro.

Ngunit anong uri ng mga libro ito: ang songbook na "Marusya", "The Wife-Depraved", "An Innocent Girl in Chains of Violence" at sa tabi nito - "The Role of the Proletariat (" Proletariat ", gaya ng sabi ni Deniska) sa Russia.

Lubhang katawa-tawa at karikatura ang sariling nakasulat na mga pagsasanay ni Deniska, na iniwan niya kay Tikhon, na nag-udyok sa kanya na tumugon: "Buweno, tanga, patawarin mo ako, Panginoon." Si Deniska ay hindi lamang tanga, kundi malupit din.

Binugbog niya ang kanyang ama sa pamamagitan ng "mortal na labanan" para lamang sa katotohanang pinunit niya ang kisame sa mga sigarilyo, na idinikit ni Deniska ng mga pahayagan at larawan.

Gayunpaman, mayroon ding mga maliliwanag na tauhan ng bayan sa kuwento, na iginuhit ng may-akda na may malinaw na pakikiramay. Halimbawa, ang imahe ng babaeng magsasaka na si Odnodvorka ay hindi walang kaakit-akit.

Sa eksena nang makita ni Kuzma si Odnodvorka sa gabi, na inaalis ang mga kalasag mula sa riles, na ginagamit niya bilang panggatong, ang matalino at nakikipagtalo na babaeng magsasaka na ito ay medyo nakapagpapaalaala sa matapang at mapagmahal sa kalayaan na mga kababaihan mula sa mga tao sa mga unang kuwento ni Gorky.

Sa malalim na pakikiramay at pakikiramay, iginuhit din ni Bunin ang imahe ng balo ng Bote, na pumunta sa Kuzma upang magdikta ng mga liham sa kanyang nakalimutang anak na si Misha. Nakamit ng manunulat ang malaking lakas at pagpapahayag sa kanyang paglalarawan ng magsasaka na si Ivanushka.

Ang matandang matandang ito, matatag na nagpasya na huwag sumuko sa kamatayan at umatras sa harap niya lamang kapag nalaman niya na para sa kanya, ang isang malubha na lalaki, isang kabaong ay inihanda na ng kanyang mga kamag-anak, ay isang tunay na epikong pigura.

Ang paglalarawan ng mga character na ito ay malinaw na nagpapakita ng simpatiya ng parehong may-akda mismo at isa sa mga pangunahing karakter ng kuwento - Kuzma Krasov.

Ngunit ang mga pakikiramay na ito ay lalo na ganap na ipinahayag na may kaugnayan sa karakter na tumatakbo sa buong kuwento at ang pangunahing interes para sa pag-unawa sa mga positibong mithiin ng may-akda.

Ito ay isang babaeng magsasaka na may palayaw na Young. Siya ay namumukod-tangi mula sa masa ng mga kababaihang Durnov, una sa lahat, para sa kanyang kagandahan, na pinag-uusapan ni Bunin nang higit sa isang beses sa kuwento. Ngunit ang kagandahan ng Kabataan ay lumilitaw sa ilalim ng panulat ng may-akda bilang isang dilag na tinapakan.

Ang kabataang babae, nalaman natin, "araw-araw at gabi-gabi" ay binubugbog ng asawa ni Rodka, binugbog siya ni Tikhon Krasov, nakatali siya sa isang puno na hubad, at sa wakas ay ikinasal na siya sa pangit na si Deniska. Ang imahe ng Kabataan ay isang simbolo ng imahe.

Ang kabataan para kay Bunin ay ang sagisag ng nilapastangan na kagandahan, kabaitan, kasipagan, siya ay isang pangkalahatan ng magaan at mabait na simula ng buhay magsasaka, isang simbolo ng batang Russia (ang paglalahat na ito ay makikita na sa kanyang mismong palayaw - Young). Ang “nayon” ni Bunin ay isa ring babala. Hindi nagkataon na natapos ito sa kasal nina Deniska at Molodoy. Sa imahe ni Bunin, ang kasal na ito ay kahawig ng isang libing.

Ang pagtatapos ng kuwento ay nakakapanghinayang: isang blizzard ay rumaragasang sa kalye, at ang wedding troika ay lumilipad sa dilim. Ang imahe ng isang blizzard ay isa ring simbolo na nagpapahiwatig ng pagtatapos ng maliwanag na Russia na iyon, na ipinakilala ni Young.

Kaya, sa maraming simbolikong yugto at larawan, nagbabala si Bunin kung ano ang maaaring mangyari sa Russia kung ito ay "makipag-ugnayan" sa mga rebelde tulad ni Denisk the Sery.

Nang maglaon, sumulat si Bunin sa kanyang kaibigan, ang artist na si P. Nilus, na hinulaan niya ang trahedya na nangyari sa Russia bilang resulta ng mga kudeta noong Pebrero at Oktubre sa kanyang kuwentong "Village".

Ang kwentong "Village" ay sinundan ng isang serye ng mga kwento ni Bunin tungkol sa magsasaka, nagpapatuloy at pagbuo ng mga ideya tungkol sa "pagkakaiba-iba" ng pambansang karakter, na naglalarawan ng "kaluluwang Ruso, ang kakaibang interweaving nito."

Sa pakikiramay, hinahatak ng manunulat ang mga taong mababait at mapagbigay sa puso, masipag at mapagmalasakit. Ang mga nagdadala ng anarkiya, mapanghimagsik na mga prinsipyo, kusang-loob, malupit, tamad na mga tao ay nagbubunga sa kanya ng patuloy na antipatiya.

Minsan ang mga balangkas ng mga gawa ni Bunin ay batay sa banggaan ng dalawang prinsipyong ito: mabuti at masama. Ang isa sa mga pinaka-katangiang gawa sa bagay na ito ay ang kwentong "The Merry Court", kung saan ang dalawang karakter ay inilalarawan sa kaibahan: ang mapagpakumbaba, masipag na magsasaka na si Anisya, na namuhay ng isang mapait na buhay, at ang kanyang espirituwal na walang kabuluhan, malas na anak, "empty bolt. "Yegor.

Ang pagtitiis, kabaitan, sa isang banda, at kalupitan, anarkismo, hindi mahuhulaan, pagnanais sa sarili, sa kabilang banda - ito ay dalawang prinsipyo, dalawang kategoryang imperative ng pambansang karakter ng Russia, gaya ng naunawaan ni Bunin.

Ang mga positibong tauhan ng bayan ang pinakamahalaga sa sining ni Bunin. Kasabay ng paglalarawan ng hangal na pagsunod (mga kwento ng "Lichard", "I keep silent" at iba pa) sa mga akda noong 1911-1913 ay may mga tauhan na may ibang uri ng pagpapakumbaba, si Christian.

Ang mga taong ito ay maamo, mahabang pagtitiis at sa parehong oras ay kaakit-akit para sa kanilang kabaitan; init, kagandahan ng panloob na anyo. Sa isang hindi matukoy, minaliit, sa unang tingin, ang isang tao ay nagpapakita ng katapangan, moral na katapatan ("Kuliglig").

Ang malalim na pagkawalang-kilos ay sinasalungat ng malalim na ispiritwalidad, katalinuhan, pambihirang talento sa malikhaing ("Lirnik Rodion", "Good Bloods"). Mahalaga sa bagay na ito ang kwentong "Zakhar Vorobyov" (1912), tungkol sa kung saan ipinaalam ng may-akda sa manunulat na si ND Teleshov: "Poprotektahan niya ako."

Ang kanyang bayani ay isang bayani ng magsasaka, ang may-ari ng malaki, ngunit hindi natuklasang mga pagkakataon: uhaw sa tagumpay, pananabik para sa hindi pangkaraniwang, napakalaking lakas, espirituwal na maharlika.

Si Bunin ay tapat na hinahangaan ang kanyang pagkatao: ang kanyang maganda, madamdamin na mukha, bukas na mga mata, artikulo, lakas, kabaitan. Ngunit ang bayaning ito, isang taong may marangal na kaluluwa, na nag-aalab sa pagnanais na gumawa ng isang bagay na mabuti sa mga tao, ay hindi kailanman nagagamit para sa kanyang mga kapangyarihan at namatay nang walang katotohanan at walang kabuluhan, na nakainom ng isang-kapat ng vodka para sa isang taya.

Totoo, si Zakhar ay kakaiba sa mga "maliit na tao". "May isa pang katulad ko," sabi niya minsan, "ngunit siya ay malayo, malapit sa Zadonsk." Ngunit "sa matanda, sabi nila, maraming tulad niya, ngunit ang lahi na ito ay isinalin."

Sa imahe ni Zakhar, ang mga hindi mauubos na pwersa ay sinasagisag na nakatago sa mga tao, ngunit hindi pa talaga napupunta sa tamang kilusan. Kapansin-pansin ang kontrobersya tungkol sa Russia, na ginawa ni Zakhar at ng kanyang mga kasama sa pag-inom paminsan-minsan.

Si Zakhara ay nalubog sa hindi pagkakaunawaan na ito sa mga salitang "mayroon kaming isang napakalaking oak ...", kung saan naramdaman niya ang isang kahanga-hangang parunggit sa mga posibilidad ng Russia.

Ang isa sa mga pinakakilalang kwento sa bagay na ito ni Bunin ay ang "Thin Grass" (1913). Ang espirituwal na mundo ng manggagawang bukid na si Averky ay ipinahayag dito na may taos-pusong sangkatauhan.

Malubha ang sakit pagkatapos ng 30 taon ng pagsusumikap, unti-unting namatay si Averky, ngunit nakikita ang kamatayan bilang isang taong tumupad sa kanyang misyon sa mundong ito, namumuhay nang tapat at may dignidad.

Ipinakita ng manunulat nang detalyado ang paghihiwalay ng kanyang pagkatao sa buhay, ang kanyang paglayo sa lahat ng bagay sa lupa at walang kabuluhan at ang kanyang pag-akyat sa dakila at maliwanag na katotohanan ni Kristo. Si Averky ay mahal kay Bunin dahil, sa pagkakaroon ng mahabang buhay, hindi siya naging alipin ng pera-grubbing at tubo, hindi naging masama ang loob, hindi natukso ng pansariling interes.

Sa pamamagitan ng kanyang katapatan, kahinahunan, kabaitan, si Averky ay pinakamalapit sa ideya ni Bunin ng uri ng karaniwang tao ng Russia, na lalo na laganap sa Sinaunang Russia.

Hindi sinasadya na pinili ni Bunin ang mga salita ni Ivan Aksakov na "Hindi pa lumipas ang Sinaunang Russia" bilang isang epigraph sa koleksyon na "John the Weyler", na kinabibilangan ng kwentong "The Thin Grass". Ngunit ang kuwentong ito at ang buong koleksyon ay hindi nakadirekta sa nakaraan, ngunit sa kasalukuyan.

1. Pagsusuri ng kwentong "Sukhodol"

Noong 1911, nilikha ng manunulat ang isa sa kanyang pinakamalaking mga gawa sa panahon ng pre-Oktubre - ang kuwentong "Sukhodol", na tinawag ni Gorky na "requiem" para sa marangal na klase, isang serbisyong pang-alaala, na si Bunin "sa kabila ng kanyang galit, paghamak sa walang kapangyarihang namatay, gayunpaman ay pinaglingkuran sila nang may matinding awa para sa kanila."

Tulad ng "Antonov mansanas", ang kwentong "Sukhodol" ay nakasulat sa unang tao. Sa mga tuntunin ng kanyang espirituwal na hitsura, ang tagapagsalaysay ng Bunin mula sa "Sukhodol" ay ang parehong tao, na naghahangad sa dating kadakilaan ng mga ari-arian ng mga may-ari ng lupa.

Ngunit hindi tulad ng mga mansanas na Antonov, si Bunin sa Sukhodol ay hindi lamang nanghihinayang sa namamatay na mga pugad ng maharlika, ngunit muling nililikha ang mga Sukhodol contrasts, ang kakulangan ng mga karapatan ng mga patyo at ang paniniil ng mga panginoong maylupa.

Sa gitna ng pagsasalaysay ay ang kasaysayan ng marangal na pamilya Khrushchev, ang kasaysayan ng unti-unting pagkasira nito.

Sa Sukhodol, isinulat ni Bunin, ang mga kakila-kilabot na bagay ay nangyayari. Ang matandang master na si Pyotr Kirillych ay pinatay ng kanyang iligal na anak na si Geraska, ang kanyang anak na babae na si Antonina ay nabaliw sa walang katumbas na pag-ibig.

Ang mga huling kinatawan ng pamilya Khrushchev ay nagtataglay din ng selyo ng pagkabulok. Inilalarawan sila bilang mga taong nawalan ng ugnayan hindi lamang sa labas ng mundo, kundi pati na rin sa pamilya.

Ang mga larawan ng buhay ng Sukhodolsk ay ibinigay sa kuwento sa pamamagitan ng pang-unawa ng dating serf na si Natalya. Nalason ng pilosopiya ng pagsunod at kababaang-loob, si Natalya ay hindi bumangon hindi lamang upang magprotesta laban sa pagiging arbitraryo ng master, ngunit maging sa isang simpleng pagkondena sa mga aksyon ng kanyang mga amo. Ngunit ang kanyang buong kapalaran ay isang sakdal laban sa mga may-ari ng Sukhodol.

Noong siya ay bata pa, ang kanyang ama ay ipinadala sa isang sundalo para sa mga pagkakasala, at ang kanyang ina ay namatay sa isang wasak na puso, na natatakot sa parusa dahil sa katotohanan na ang mga pabo na kanyang pinapastol ay pinatay ng granizo. Iniwan ang isang ulila, si Natalia ay naging isang laruan sa mga kamay ng mga amo.

Bilang isang batang babae, umibig siya sa batang may-ari na si Pyotr Petrovich sa natitirang bahagi ng kanyang buhay. Ngunit hindi lamang niya siya hinagupit ng isang arapnik nang siya ay "minsan ay nahulog sa ilalim ng kanyang mga paa," ngunit ipinadala rin niya siya sa kahihiyan sa isang liblib na nayon, na inakusahan siya ng pagnanakaw ng salamin.

Sa mga tuntunin ng artistikong tampok nito, ang "Sukhodol" higit sa anumang iba pang gawain ni Bunin ang prosa writer ng mga taong ito ay malapit sa tula ni Bunin. Ang malupit at malupit na paraan ng pagkukuwento, katangian ng The Village, ay pinalitan sa Sukhodol ng malambot na lyrics ng mga memoir.

Sa isang malaking lawak, ang liriko na tunog ng akda ay pinadali ng katotohanan na kasama sa pagsasalaysay ang tinig ng may-akda, na nagkomento at nagdaragdag sa mga kuwento ni Natalia sa kanyang mga obserbasyon.

Ang mga taong 1914-1916 ay isang napakahalagang yugto sa malikhaing ebolusyon ni Bunin. Ito ang oras para sa pagwawakas ng kanyang istilo at pang-unawa sa mundo.

Ang kanyang prosa ay nagiging malawak at pino sa kanyang artistikong pagiging perpekto, pilosopiko sa kahulugan at kahalagahan. Ang tao sa mga kwento ni Bunin sa mga taong ito, nang hindi nawawala ang kanyang pang-araw-araw na koneksyon sa mundo sa paligid niya, ay sabay na isinama ng manunulat sa Cosmos.

Malinaw na binabalangkas ni Bunin ang pilosopikal na ideyang ito sa kanyang aklat na "The Liberation of Tolstoy": "Ang isang tao ay dapat magkaroon ng kamalayan sa kanyang pagkatao sa kanyang sarili hindi bilang isang bagay na kabaligtaran sa mundo, ngunit bilang isang maliit na bahagi ng mundo, malaki at walang hanggang buhay. ."

Ang sitwasyong ito, ayon kay Bunin, ay naglalagay ng isang tao sa isang mahirap na sitwasyon: sa isang banda, siya ay bahagi ng walang katapusan at walang hanggang buhay, sa kabilang banda, ang kaligayahan ng tao ay marupok at ilusyon sa harap ng hindi maunawaan na mga puwersa ng kosmiko.

Ang diyalektikong pagkakaisa ng dalawang magkasalungat na aspeto ng pang-unawa sa mundo ay tumutukoy sa pangunahing nilalaman ng gawain ni Bunin sa panahong ito, na nagsasalaysay ng parehong pinakamalaking kaligayahan na mabuhay at ang walang hanggang trahedya ng pagiging.

Si Bunin ay makabuluhang pinalawak ang saklaw ng kanyang pagkamalikhain, na tumutukoy sa imahe ng mga bansa at mga tao na malayo sa Russia. Ang mga akdang ito ay bunga ng maraming paglalakbay ng manunulat sa mga bansa sa Gitnang Silangan.

Ngunit hindi ang nakakatuksong exotic ang nakaakit sa manunulat. Inilalarawan ang kalikasan at buhay ng malalayong lupain na may mahusay na kasanayan, si Bunin ay pangunahing interesado sa problema ng "tao at mundo." Sa 1909 na tula na "Aso" ay ipinagtapat niya:

Ako ay tao: tulad ng Diyos ako ay napapahamak

Upang malaman ang pananabik ng lahat ng bansa at lahat ng panahon.

Ang mga damdaming ito ay malinaw na ipinahayag sa mga obra maestra ni Bunin noong 1910s - ang mga kwentong "The Brothers" (1914) at "The Lord from San Francisco" (1915), na pinagsama ng isang karaniwang konsepto ng buhay.

Binuo ng may-akda ang ideya ng mga gawang ito gamit ang epigraph sa "Sa ginoo mula sa San Francisco": "Sa aba mo, Babylon, ang makapangyarihang lungsod" - ang kakila-kilabot na mga salita ng Apocalypse na ito ay tumunog sa aking kaluluwa nang walang humpay nang isulat ko ang "Mga Kapatid" at ipinaglihi ang "Panginoon mula sa San Francisco," ilang buwan bago ang digmaan, "ang pag-amin ng manunulat .

Ang matinding sensasyon ng sakuna na kalikasan ng mundo, ng kosmikong kasamaan, na nagmamay-ari ng Bunin sa mga taong ito, ay umabot sa kasaganaan dito. Ngunit kasabay nito, lumalalim ang pagtanggi ng manunulat sa kasamaan sa lipunan.

Ang Bunin ay sumasakop sa buong makasagisag na sistema ng mga gawa, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang binibigkas na dalawang-planarity, sa diyalektikong paglalarawan ng dalawang kasamaang ito na namamayani sa isang tao.

Ang tanawin sa mga kuwento ay hindi lamang isang background at isang lugar ng aksyon. Ito ay kasabay ng isang kongkretong sagisag ng buhay kosmiko kung saan nakamamatay ang kapalaran ng tao.

Ang mga simbolo ng buhay sa kosmiko sa kanila ay ang mga imahe ng kagubatan, kung saan "naghabulan ang lahat, nagalak sa isang maikling kagalakan, sinisira ang bawat isa," at lalo na ang karagatan - "walang lalim", "kalog na kailaliman", "tungkol sa kung saan ang Bibliya ay nagsasalita ng napakalubha."

Sabay-sabay na nakikita ng manunulat ang pinagmumulan ng kaguluhan, sakuna, at kahinaan ng buhay sa kasamaan sa lipunan, na ipinakilala sa kanyang mga kuwento sa mga larawan ng isang kolonisador ng Ingles at isang negosyanteng Amerikano.

Ang trahedya ng sitwasyon na inilalarawan sa kuwentong "The Brothers" ay binibigyang-diin na ng epigraph sa gawaing ito, na kinuha mula sa aklat na Budista na "Sutta Nipata":

Tingnan mo ang magkapatid na naghaharutan.

Gusto kong magsalita tungkol sa kalungkutan.

Tinutukoy din niya ang tonality ng kuwento, na nababalutan ng masalimuot na oriental ligature. Ang kwento ng isang araw sa buhay ng isang batang Ceylon rickshaw na nagpakamatay dahil kinuha ng mayayamang Europeo ang kanyang minamahal mula sa kanya ay tunog sa kwentong "The Brothers" bilang isang pangungusap ng kalupitan at pagkamakasarili.

Sa poot, iginuhit ng manunulat ang isa sa kanila, isang Ingles, na nailalarawan sa pamamagitan ng kalupitan, malamig na kalupitan. "Sa Africa," mapang-uyam niyang pag-amin, "nakapatay ako ng mga tao, sa India, na ninakawan ng Inglatera, na nangangahulugang, bahagyang sa akin, nakakita ako ng libu-libong tao na namamatay sa gutom, sa Japan bumili ako ng mga babae bilang buwanang asawa, sa China Pinalo ko ang walang pagtatanggol na parang unggoy na matatandang tao gamit ang isang stick. , sa Java at sa Ceylon siya ay nagmaneho ng mga rickshaw hanggang sa mamatay na rattle ... ".

Mapait na panunuya ang maririnig sa pamagat ng kuwento, kung saan ang isang "kapatid", na nasa tuktok ng panlipunang hagdan, ay nagtutulak at nagtutulak sa isa, na nakasiksik sa paanan nito, upang magpakamatay.

Ngunit ang buhay ng isang kolonisador ng Ingles, na pinagkaitan ng isang mataas na panloob na layunin, ay lumilitaw sa trabaho bilang walang kabuluhan, at samakatuwid ay nakamamatay din. At tanging sa katapusan ng kanyang buhay, isang epipanya ang dumating sa kanya.

Sa isang masakit na pagkabalisa, tinuligsa niya ang espirituwal na kahungkagan ng kanyang sibilisadong mga kontemporaryo, binabanggit ang kaawa-awang kawalan ng lakas ng tao sa mundong iyon, "kung saan ang lahat ay mamamatay-tao o mamamatay-tao": "Itinataas natin ang ating Pagkatao sa itaas ng langit, nais na ituon ang buong mundo doon ay hindi nila pinag-usapan ang tungkol sa darating na kapatiran at pagkakapantay-pantay ng mundo, - at sa karagatan lamang ... naramdaman mo kung paano natutunaw ang isang tao, natutunaw sa kadiliman na ito, tunog, amoy, sa kakila-kilabot na All- Isa, doon lamang natin naiintindihan, sa isang mahinang sukat, kung ano ang ibig sabihin ng ating pagkatao " ...

Sa monologo na ito, walang alinlangang namuhunan ni Bunin ang kanyang pang-unawa sa modernong buhay, na napunit ng mga trahedya na kontradiksyon. Sa ganitong diwa na ang mga salita ng asawa ng manunulat, si VN Muromtseva-Bunina, ay dapat na maunawaan: "Ang naramdaman niya (Bunin - A. Ch.) Ang Englishman sa" Brothers "ay autobiographical."

Ang nalalapit na kapahamakan ng mundo, kung saan "sa loob ng maraming siglo ang nagwagi ay may malakas na sakong sa lalamunan ng mga natalo," kung saan ang mga batas moral ng kapatiran ng tao ay walang awa na nilalabag, simbolikong naglalarawan sa pagtatapos ng kuwento ay isang sinaunang oriental. alamat tungkol sa isang uwak na sakim na sumugod sa bangkay ng isang patay na elepante at namatay, na dinala kasama niya sa malayong dagat.

1. Pagsusuri ng kwentong "The gentleman from San Francisco"

Ang makatao na pag-iisip ng manunulat tungkol sa kasamaan at pagkamakasalanan ng modernong sibilisasyon ay mas matalas na ipinahayag sa kuwentong "Ang Panginoon mula sa San Francisco".

Kapansin-pansin na ang mga tula ng pamagat ng akda. Ang bida ng kwento ay hindi isang tao, ngunit isang "master". Ngunit siya ay isang maginoo mula sa San Francisco. Sa eksaktong pagtatalaga ng nasyonalidad ng karakter, ipinahayag ni Bunin ang kanyang saloobin sa mga negosyanteng Amerikano, na para sa kanya ay isang kasingkahulugan para sa anti-humanismo at kawalan ng espirituwalidad.

Ang Panginoon ng San Francisco ay isang talinghaga ng buhay at kamatayan. At kasabay nito, ang kuwento kung sino, habang nabubuhay, ay patay na sa espirituwal.

Ang bida ng kwento ay sadyang hindi pinagkalooban ng pangalan ng may akda. Walang personal, espirituwal sa taong ito, na inialay ang kanyang buong buhay sa pagpapalaki ng kanyang kalagayan at ginawa sa edad na limampu't walo sa isang uri ng gintong idolo: "Tuyo, maikli, hindi wastong pinutol, ngunit mahigpit na natahi ... Ang kanyang malalaking ngipin na kumikinang sa gintong palaman, ang kanyang lumang garing ay malakas na kalbong ulo".

Nawalan ng anumang damdamin ng tao, ang negosyanteng Amerikano mismo ay dayuhan sa lahat ng bagay sa paligid niya. Maging ang likas na katangian ng Italya, kung saan siya pumupunta upang magpahinga at tamasahin ang "pag-ibig ng mga batang babaeng Neapolitan - kahit na hindi lubos na walang interes", ay binabati siya ng malamig at hindi palakaibigan.

Lahat ng nakapaligid sa kanya ay nakamamatay at nakapipinsala, sa lahat ng bagay na dinadala niya ng kamatayan at pagkabulok. Sa pagsisikap na bigyan ang isang partikular na kaso ng isang mahusay na panlipunang generalisasyon, upang ipakita ang kapangyarihan ng ginto na nagpapawalang-bisa sa isang tao, inalis ng manunulat ang kanyang karakter ng mga indibidwal na katangian, na ginagawa siyang simbolo ng kakulangan ng espirituwalidad, bargaining at pagiging praktikal.

Tiwala sa tamang pagpili ng landas ng buhay, isang ginoo mula sa San Francisco, na hindi pa nabisita ng pag-iisip ng kamatayan, ay biglang namatay sa isang mamahaling Capri hotel.

Ito ay malinaw na nagpapakita ng pagbagsak ng kanyang mga mithiin at prinsipyo. Ang lakas at kapangyarihan ng dolyar, na sinasamba ng Amerikano sa buong buhay niya at siya mismo ang naging wakas, ay naging makamulto sa harap ng kamatayan.

Ang barko mismo ay sinasagisag din, kung saan nagpunta ang negosyante upang magsaya sa Italya at kung saan siya dinadala, na patay na, sa isang kahon ng soda, pabalik sa Bagong Mundo.

Ang isang bapor na naglalayag sa gitna ng walang katapusang karagatan ay isang micromodel ng mundo kung saan ang lahat ay itinayo sa katiwalian at kasinungalingan (na, halimbawa, isang magandang kabataang mag-asawa na inupahan upang ilarawan ang magkasintahan), kung saan ang mga ordinaryong manggagawa ay nanghihina dahil sa pagsusumikap at kahihiyan at gumastos. oras sa karangyaan at saya ang makapangyarihan sa mundong ito: “... sa mortal na dalamhati ay umuungol ang sirena na napigilan ng hamog, ang mga bantay sa kanilang tore ng bantay ay nanlamig sa lamig at nabaliw sa hindi mabata na pilit ng atensyon, ang madilim at maalinsangan. kalaliman ng underworld, ang huli, ikasiyam na bilog nito ay parang sinapupunan sa ilalim ng dagat ng isang bapor ... at dito, sa bar, walang ingat na inihagis ang kanilang mga paa sa mga braso ng mga upuan, humigop ng cognac at liqueur, lumangoy sa mga alon ng maanghang na usok , sa dance hall ang lahat ay nagniningning at nagbuhos ng liwanag, init at kagalakan, ang mga mag-asawa ay umiikot sa mga waltz, pagkatapos ay kurba-kurba sa tango - at ang musika ay patuloy, sa ilang mga pagkatapos ay nanalangin siya sa matamis na walang kahihiyang kalungkutan tungkol sa isang bagay, lahat ay halos pareho. ... ”.

Sa malawak at makabuluhang panahong ito, ang saloobin ng may-akda sa buhay ng mga naninirahan sa arka ni Noe ay ganap na naihatid.

Ang plastik na kalinawan ng itinatanghal, ang iba't ibang mga kulay at visual na mga impression - ito ang patuloy na likas sa artistikong istilo ng Bunin, ngunit sa mga pinangalanang kwento ay nakakakuha ito ng espesyal na pagpapahayag.

Ang partikular na mahusay sa "The Lord from San Francisco" ay ang papel ng detalye, kung saan ang mga pangkalahatang batas ay lumiwanag sa partikular, kongkreto, pang-araw-araw na buhay, at naglalaman ng isang mahusay na generalization.

Kaya, ang eksena ng isang ginoo mula sa San Francisco na nagbibihis para sa hapunan ay napaka-espesipiko at sa parehong oras ay may katangian ng isang simbolikong foreshadowing.

Detalyadong ipininta ng manunulat kung paano ipininta ng bida ang kanyang sarili sa isang suit na nagbibigkis sa kanyang sarili sa isang "malakas na senile body", itinaas ang isang "mahigpit na kwelyo na pumipisil sa kanyang lalamunan", masakit na hinahawakan ang cufflink, "mahigpit na kinakagat ang malambot na balat. sa depresyon sa ilalim ng Adam's apple."

Sa ilang minuto ang master ay mamamatay sa inis. Ang kasuutan kung saan nakadamit ang karakter ay isang masamang katangian ng isang maling pag-iral, tulad ng barkong "Atlantis", tulad ng buong "sibilisadong mundo", ang mga haka-haka na halaga na hindi tinatanggap ng manunulat.

Ang kuwentong "Master mula sa San Francisco" ay nagtatapos sa parehong larawan kung saan ito nagsimula: ang dambuhalang "Atlantis" ay gumagawa ng kanyang paglalakbay pabalik sa karagatan ng kosmikong buhay. Ngunit ang pabilog na komposisyon na ito ay hindi nangangahulugan na ang manunulat ay sumasang-ayon sa ideya ng walang hanggan at hindi nagbabagong siklo ng kasaysayan.

Sa isang buong sistema ng mga imahe at simbolo, iginiit ni Bunin ang kabaligtaran - ang hindi maiiwasang kamatayan ng mundo, na nalubog sa pagkamakasarili, pagiging totoo at kawalan ng espirituwalidad. Ito ay pinatunayan ng epigraph sa kuwento, na gumuhit ng isang parallel sa pagitan ng modernong buhay at ang malungkot na kinalabasan ng sinaunang Babylon, at ang pangalan ng barko.

Ang pagbibigay sa barko ng simbolikong pangalan na "Atlantis", ginabayan ng may-akda ang mambabasa patungo sa isang direktang paghahambing ng barko - ang mundong ito sa maliit na larawan - kasama ang sinaunang kontinente, na nawala nang walang bakas sa kailaliman ng tubig. Ang larawang ito ay kinumpleto ng imahe ng Diyablo, na nagmamasid mula sa mga bato ng Gibraltar para sa barkong papaalis hanggang sa gabi: Si Satanas ay "pinamumunuan ang bola" sa barko ng buhay ng tao.

Ang kwentong "The gentleman from San Francisco" ay isinulat noong Unang Digmaang Pandaigdig. At malinaw niyang inilalarawan ang kalooban ng manunulat sa panahong ito.

Pinilit ng digmaan si Bunin na tumingin nang mas malapit sa kailaliman ng kalikasan ng tao, sa isang libong taong kasaysayan na minarkahan ng despotismo, karahasan, kalupitan. Noong Setyembre 15, 1915, sumulat si Bunin kay P. Nilus: "Hindi ko naaalala ang gayong katangahan at depresyon sa isip kung saan ako ay matagal na ...

Digmaan at pagdurusa, at pagdurusa, at pag-aalala. At marami pang iba." Sa totoo lang, halos walang mga gawa ang Bunin tungkol sa Unang Digmaang Pandaigdig, maliban sa mga kwentong "The Last Spring" at "The Last Autumn", kung saan ang paksang ito ay nakakahanap ng ilang saklaw.

Hindi gaanong isinulat ni Bunin ang tungkol sa digmaan bilang, sa mga salita ni Mayakovsky, "nagsulat tungkol sa digmaan," na inilalantad ang trahedya at maging ang sakuna na kalikasan ng buhay sa kanyang pre-rebolusyonaryong gawain.

1. Pagsusuri ng kwentong "Mga Pangarap ni Chang"

Ang kuwento ni Bunin noong 1916 ay katangian din sa bagay na ito. Mga Pangarap ni Chang. Si Chang ang aso ay pinili ng manunulat bilang pangunahing karakter hindi sa lahat ng pagnanais na pukawin ang mabait at malambot na damdamin para sa mga hayop, na karaniwang ginagabayan ng mga realistang manunulat noong ika-19 na siglo.

Si Bunin mula sa mga unang linya ng kanyang trabaho ay isinalin ang kuwento sa isang plano ng pilosopikal na pagmumuni-muni sa mga lihim ng buhay, sa kahulugan ng pag-iral sa lupa.

At kahit na tumpak na ipinahiwatig ng may-akda ang lugar ng pagkilos - Odessa, inilarawan niya nang detalyado ang attic kung saan nakatira si Chang kasama ang kanyang may-ari - isang lasing na retiradong kapitan, sa pantay na termino sa mga larawang ito, mga alaala, ang mga pangarap ni Chang ay pumasok sa kuwento, na nagbibigay ng gawain. isang pilosopikal na aspeto.

Ang kaibahan sa pagitan ng mga larawan ng nakaraang masayang buhay ni Chung kasama ang kanyang may-ari at ang kanilang kasalukuyang kahabag-habag na 'mga halaman' ay isang kongkretong pagpapahayag ng pagtatalo sa pagitan ng dalawang katotohanan ng buhay, ang pagkakaroon nito ay natutunan natin sa simula ng kuwento.

“Minsan ay may dalawang katotohanan sa daigdig, na patuloy na nagpapalit sa isa’t isa,” ang isinulat ni Bunin, “ang una ay ang buhay ay di-masasabing maganda, at ang isa pa ay ang buhay ay maiisip lamang para sa mga baliw. Ngayon inaangkin ng kapitan na mayroon, noon at magpakailanman ay magiging isang katotohanan lamang, ang huli ... ". Ano ang katotohanang ito?

Sinabi ng kapitan sa kanyang kaibigan na artista tungkol sa kanya: "Aking kaibigan, nakita ko ang buong mundo - ang buhay ay ganyan sa lahat ng dako! Ang lahat ng ito ay isang kasinungalingan at katarantaduhan, na kung saan ay kung paano ang mga tao ay tila nabubuhay: wala silang Diyos, walang budhi, walang makatuwirang layunin ng pag-iral, walang pag-ibig, walang pagkakaibigan, walang katapatan - wala kahit simpleng awa.

Ang buhay ay isang nakakainip na araw ng taglamig sa isang maruming pub, wala na ... ”. Si Chang ay mahalagang nakahilig sa mga konklusyon ng kapitan.

Sa pagtatapos ng kwento, namatay ang isang lasing na kapitan, isang ulilang Chang ang nakarating sa isang bagong may-ari - isang artista. Ngunit ang kanyang mga iniisip ay nakadirekta sa huling Guro - ang Diyos.

"Dapat ay mayroon lamang isang katotohanan sa mundong ito, - ang pangatlo, - ang isinulat ng may-akda, - at kung ano ito - ang huling nakakaalam tungkol dito. Ang master kung saan dapat bumalik si Chang." Ang konklusyong ito ay nagtatapos sa kwento.

Hindi siya nag-iiwan ng pag-asa para sa posibilidad na muling ayusin ang buhay sa lupa alinsunod sa mga batas ng una, maliwanag na katotohanan at nagtitiwala sa pangatlo, mas mataas, hindi makalupa na katotohanan.

Ang buong kwento ay puno ng isang pakiramdam ng trahedya ng buhay. Ang biglaang pagbabago sa buhay ng kapitan na naging dahilan ng kanyang kamatayan ay dahil sa pagtataksil ng kanyang asawa na kanyang mahal na mahal.

Ngunit ang asawa, sa esensya, ay hindi dapat sisihin, hindi man siya masama, sa kabaligtaran, siya ay maganda, ang buong punto ay na ito ay paunang natukoy ng kapalaran, at hindi ka makakatakas dito.

Isa sa mga pinakakontrobersyal na isyu sa mga pag-aaral ng Bunin ay ang tanong ng mga positibong adhikain ng manunulat sa mga taon bago ang rebolusyonaryo. Ano ang sinasalungat ni Bunin - at ikinukumpara ba niya - sa unibersal na trahedya ng pagiging, ang sakuna na kalikasan ng buhay?

Ang konsepto ng buhay ni Bunin ay nahahanap ang pagpapahayag sa pormula tungkol sa dalawang katotohanan mula sa "Chang's Dreams": "life is unspeakably beautiful" and at the same time "life is conceivable only for madmen."

Ang pagkakaisa ng magkasalungat na ito - isang maliwanag at nakamamatay na madilim na pagtingin sa mundo - ay magkakasamang nabubuhay sa marami sa mga gawa ni Bunin noong dekada 10, na tumutukoy sa isang uri ng "tragic major" ng kanilang ideolohikal na nilalaman.

Sa pagkondena sa kawalang-katauhan ng walang espiritung egoistic na mundo, sinasalungat ito ni Bunin sa moralidad ng mga ordinaryong tao na namumuhay ng mahirap, ngunit malusog sa moral, at nagtatrabaho na buhay. Ganyan ang matandang kalesa mula sa kwentong "Mga Kapatid", "nakilos ng pagmamahal hindi para sa kanyang sarili, kundi para sa kanyang pamilya, para sa kanyang anak na gusto niya ang kaligayahan na hindi nakatadhana, ay hindi ibinigay sa kanya".

Ang madilim na kulay ng salaysay sa kuwentong "The gentleman from San Francisco" ay nagbibigay daan sa naliwanagan pagdating sa mga karaniwang tao ng Italy:

tungkol sa matandang boatman na si Lorenzo, "isang walang malasakit na mapagpasaya at guwapong lalaki", sikat sa buong Italya, tungkol sa koridor ng Capri hotel na Luigi, at lalo na tungkol sa dalawang Abruzzian highlander na nagbibigay ng "mapagpakumbaba na masayang papuri sa Birheng Maria": "lumakad sila - at ang buong bansa, masaya, maganda, maaraw, ay nakaunat sa kanila."

At sa katangian ng isang ordinaryong taong Ruso, si Bunin ay patuloy na naghahanap ng isang positibong simula sa mga taong ito, nang hindi umaalis sa paglalarawan ng kanyang "variegation". Sa isang banda, sa walang awa na kahinahunan ng isang realista, patuloy niyang ipinapakita ang "dilim ng buhay nayon."

Sa kabilang banda, inilalarawan nito ang malusog na gumagawa ng paraan sa Russian magsasaka sa pamamagitan ng kapal ng kamangmangan at kadiliman. Sa kwentong "A Spring Evening" (1915), pinatay ng isang ignorante at lasing na lalaki ang isang pulubi na matandang lalaki para sa pera.

At ito ay isang gawa ng kawalan ng pag-asa ng isang tao, kapag "kahit mamatay sa gutom". Nakagawa ng isang krimen, napagtanto niya ang katakutan ng kanyang ginawa at naghagis ng isang anting-anting na may pera.

Ang mala-tula na imahe ng isang batang babaeng magsasaka na si Parasha, na ang romantikong pag-ibig ay walang pakundangan na tinapakan ng mandaragit at malupit na mangangalakal na si Nikanor, ay nilikha ni Bunin sa kanyang kwento. "Nasa kalsada"(1913).

Tama ang mga mananaliksik kapag binibigyang-diin nila ang patula, batayan ng alamat ng imahe ng Parasha, na nagpapakilala sa maliwanag na panig ng karakter ng katutubong Ruso.

Ang isang malaking papel sa pagtukoy ng mga prinsipyo ng buhay na nagpapatibay sa buhay ay kabilang sa kalikasan sa mga kuwento ni Bunin. Siya ay isang moral na katalista para sa maliwanag, maasahin na mga katangian ng buhay.

Sa kuwentong "Master from San Francisco," ang kalikasan ay na-renew at dinadalisay pagkatapos ng pagkamatay ng isang Amerikano. Nang umalis sa Capri ang barko na may katawan ng isang mayamang Yankee, "sa isla, binigyang-diin ng may-akda, naghari ang kapayapaan at katahimikan."

Sa wakas, ang pessimistic forecast para sa hinaharap ay nagtagumpay sa mga kuwento ng manunulat sa pamamagitan ng apotheosis ng pag-ibig.

Napagtanto ni Bunin ang mundo sa hindi malulutas na pagkakaisa ng mga kaibahan nito, sa pagiging kumplikado at hindi pagkakapare-pareho nito. Ang buhay ay parehong kaligayahan at trahedya.

Ang pinakamataas, misteryoso at kahanga-hangang pagpapakita ng buhay na ito ay ang pag-ibig kay Bunin. Ngunit ang pag-ibig ni Bunin ay simbuyo ng damdamin, at sa hilig na ito, na siyang summit manifestation ng buhay, ang isang tao ay nasusunog. Sa pagdurusa, ang sabi ng manunulat, mayroong kaligayahan, at ang kaligayahan ay napakasakit na ito ay katulad ng pagdurusa.

1. Pagsusuri ng kwentong "Light Breathing"

Ang Bunin novella ng 1916 ay nagpapahiwatig sa bagay na ito. "Madaling hininga". Ito ay isang kwentong puno ng matayog na liriko tungkol sa kung paano ang umuunlad na buhay ng isang batang magiting na babae - ang mag-aaral na si Olya Meshcherskaya - ay hindi inaasahang nagambala ng isang kakila-kilabot at tila hindi maipaliwanag na sakuna.

Ngunit ang sorpresang ito - ang pagkamatay ng pangunahing tauhang babae - ay may sariling nakamamatay na pattern. Upang maihayag at maihayag ang pilosopikal na batayan ng trahedya, ang kanyang pag-unawa sa pag-ibig bilang ang pinakamalaking kaligayahan at sa parehong oras ang pinakadakilang trahedya, binuo ni Bunin ang kanyang trabaho sa isang kakaibang paraan.

Ang simula ng kuwento ay nagdadala ng balita ng trahedya na pagbabawas ng balangkas: "Sa sementeryo, sa ibabaw ng sariwang clay embankment, nakatayo ang isang bagong oak na krus, malakas, mabigat, makinis ...".

Ito ay "naka-embed ... isang matambok na porselana na medalyon, at sa medalyon ay isang photographic na larawan ng isang mag-aaral na babae na may masaya, kamangha-manghang buhay na buhay na mga mata."

Pagkatapos ay magsisimula ang isang maayos na pagsasalaysay ng retrospective, puno ng masayang kagalakan ng buhay, na pinabagal ng may-akda, pinipigilan ng mga epikong detalye: bilang isang batang babae, si Olya Meshcherskaya "ay hindi tumayo sa karamihan ng mga brown na damit ng gymnasium ... Pagkatapos ay nagsimula siyang blossom ... sa pamamagitan ng mga leaps at hangganan. ... Walang sumayaw sa mga bola tulad ni Olya Meshcherskaya, walang tumakbo sa mga isketing tulad niya, walang sinuman sa mga bola ang inaalagaan gaya niya.

Sa kanyang huling taglamig, si Olya Meshcherskaya ay nabaliw sa kasiyahan, tulad ng sinabi nila sa gymnasium ... ". At pagkatapos ay isang araw, sa isang malaking pahinga, nang siya ay umiikot sa bulwagan ng paaralan mula sa mga unang baitang na masigasig na humahabol sa kanya, siya ay hindi inaasahang tinawag sa punong guro ng gymnasium. Pinagalitan siya ng punong-guro dahil walang gymnasium, kundi ayos ng buhok ng babae, na nagsusuot siya ng mamahaling sapatos at suklay.

"Hindi ka na babae ... ngunit hindi rin babae," iritadong sabi ng amo kay Olya, "... tuluyang nawala sa isip mo ang katotohanan na isa ka pa ring babaeng mag-aaral ...". At pagkatapos ay magsisimula ang isang matalim na pagbabago sa balangkas.

Bilang tugon, sinabi ni Olya Meshcherskaya ang mga makabuluhang salita: "Paumanhin, ginang, nagkakamali ka: Ako ay isang babae. At alam mo kung sino ang dapat sisihin dito? Kaibigan at kapitbahay ni Tatay, at ang iyong kapatid ay si Alexei Mikhailovich Malyutin. Nangyari ito noong nakaraang tag-araw sa nayon."

Sa sandaling ito ng pinakamataas na interes ng mambabasa, ang storyline ay biglang nagtatapos. At nang hindi pinupunan ang pag-pause ng anuman, sinaktan kami ng may-akda ng isang bagong nakamamanghang sorpresa, sa panlabas na hindi konektado sa una - ang mga salitang binaril si Olya ng isang opisyal ng Cossack.

Ang lahat na humantong sa pagpatay, na dapat ay tila ang balangkas ng kuwento, ay itinakda sa isang talata, nang walang mga detalye at walang anumang emosyonal na kulay - sa wika ng protocol ng korte: "Sinabi ng opisyal sa imbestigador na mayroon si Meshcherskaya inakit siya, malapit sa kanya , nanumpa na maging asawa niya, at sa istasyon, sa araw ng pagpatay, inihatid siya sa Novocherkassk, bigla niyang sinabi sa kanya na hindi niya naisip na mahalin siya ... ".

Ang may-akda ay hindi nagbibigay ng anumang sikolohikal na pagganyak para sa kwentong ito. Bukod dito, sa sandaling ang atensyon ng mambabasa ay nakadirekta dito - ang pangunahing channel ng plot (koneksyon ni Olya sa opisyal at ang kanyang pagpatay), pinutol ito ng may-akda at tinatanggal ang inaasahang retrospective na pagtatanghal.

Ang kwento ng makalupang paglalakbay ng pangunahing tauhang babae ay tapos na - at sa sandaling ito ang magaan na himig ni Olya, isang batang babae na puno ng kaligayahan at pag-asa ng pag-ibig, ay sumabog sa salaysay.

Naalala ng class lady na si Oli, isang sobrang hinog na dalaga na pumupunta tuwing bakasyon sa libingan ng kanyang estudyante, kung paanong isang araw ay hindi niya sinasadyang narinig ang pag-uusap ni Oli sa kanyang kaibigan. "Ako ay nasa isa sa mga libro ng aking ama," sabi ni Olya, at binasa kung anong kagandahan ang dapat taglayin ng isang babae.

Ang mga itim na mata na kumukulo sa dagta, itim na parang gabi, mga pilikmata, isang malambot na paglalaro ng pamumula, isang manipis na baywang, mas mahaba kaysa sa isang ordinaryong braso ... isang maliit na binti, sloping na balikat ... ngunit ang pangunahing bagay, alam mo kung ano? - Madaling hininga! Ngunit mayroon ako, - pakinggan mo kung paano ako bumuntong-hininga, - totoo ba ito, di ba?"

Kaya nakakakumbinsi, na may matalim na mga break, ang balangkas ay ipinakita, kung saan marami ang nananatiling hindi malinaw. Para sa anong layunin sinasadya ni Bunin na hindi obserbahan ang pagkakasunud-sunod ng oras ng mga kaganapan, at higit sa lahat, nilalabag ang sanhi ng relasyon sa pagitan nila?

Upang bigyang-diin ang pangunahing pilosopikal na ideya: Si Olya Meshcherskaya ay hindi namatay dahil ang buhay ay nagtulak sa kanya muna laban sa "lalaki ng matandang babae, at pagkatapos ay sa isang bastos na opisyal. Samakatuwid, ang pagbuo ng balangkas ng dalawang pagpupulong ng pag-ibig na ito ay hindi ibinigay, dahil ang mga dahilan ay maaaring makatanggap ng isang napaka-konkreto, pang-araw-araw na paliwanag at akayin ang mambabasa mula sa pangunahing bagay.

Ang kalunos-lunos na kapalaran ni Olya Meshcherskaya ay nasa kanyang sarili, sa kanyang kagandahan, sa kanyang organikong pagsasanib sa buhay, sa kumpletong pagsusumite sa kanyang mga kusang impulses - masaya at sakuna sa parehong oras.

Si Olya ay naghahangad na mabuhay nang may matinding pagnanasa anupat ang anumang pakikipagtagpo sa kanya ay tiyak na hahantong sa kapahamakan. Ang labis na pag-asa sa sukdulang kapunuan ng buhay, ang pag-ibig bilang isang ipoipo, bilang pagbibigay sa sarili, bilang "magaan na paghinga" ay humantong sa isang sakuna.

Si Olya ay nasunog na parang gamu-gamo, galit na galit na nagmamadali patungo sa nagniningas na apoy ng pag-ibig. Hindi lahat nabibigyan ng ganoong pakiramdam. Tanging ang mga may madaling paghinga - isang galit na galit na pag-asa sa buhay, kaligayahan.

"Ngayon itong magaan na hininga," pagtatapos ni Bunin sa kanyang pagsasalaysay, "ay muling nagkalat sa mundo, sa maulap na kalangitan, sa malamig na hanging tagsibol na ito."

1. Pagsusuri ng aklat na "Cursed Days"

Hindi tinanggap ni Bunin ang Pebrero at pagkatapos ay ang Rebolusyong Oktubre. Noong Mayo 21, 1918, siya at ang kanyang asawa ay umalis sa Moscow patungo sa timog at halos dalawang taon ay nanirahan muna sa Kiev at pagkatapos ay sa Odessa.

Pareho sa mga lungsod na ito ang pinangyarihan ng isang mabangis na digmaang sibil at higit sa isang beses ay dumaan sa bawat kamay. Sa Odessa, sa panahon ng mabagyo at kakila-kilabot na mga buwan ng 1919, isinulat ni Bunin ang kanyang talaarawan - isang uri ng aklat na tinawag niyang "Cursed Days".

Nakita at itinaboy ni Bunin ang digmaang sibil mula lamang sa isang panig - mula sa gilid ng pulang takot. Ngunit sapat na ang alam natin tungkol sa White Terror. Sa kasamaang-palad, ang Red Terror ay kasing realidad ng White Terror.

Sa ilalim ng mga kondisyong ito, ang mga slogan ng kalayaan, kapatiran, pagkakapantay-pantay ay napagtanto ni Bunin bilang isang "mapanuksong tanda", dahil sila ay nabahiran ng dugo ng maraming daan-daan at libu-libong madalas na mga inosenteng tao.

Narito ang ilang tala mula kay Bunin: “D. dumating at tumakas mula sa Simferopol. Doon, sabi niya, isang hindi maipaliwanag na kakila-kilabot, ang mga sundalo at manggagawa ay naglalakad hanggang sa kanilang mga tuhod na may dugo.

Ang ilang matandang koronel ay inihaw na buhay sa isang pugon ng makina ... ninakawan, ginahasa, marumi sa mga simbahan, pinutol ang mga sinturon sa likod ng mga opisyal, nagpakasal sa mga pari na may mga mares ... Sa Kiev ... ilang mga propesor ang pinatay, kabilang sa kanila ang sikat diagnostician na si Yanovsky." "Kahapon ay nagkaroon ng" emergency "meeting ng executive committee.

Iminungkahi ni Feldman na "gamitin ang bourgeoisie sa halip na mga kabayo upang maghatid ng mabibigat na kargada." atbp. Ang talaarawan ni Bunin ay puno ng ganitong uri ng mga entry. Karamihan dito, sa kasamaang-palad, ay hindi kathang-isip.

Ang katibayan nito ay hindi isang talaarawan ng Bunin, kundi pati na rin ang mga liham ni Korolenko sa Lunacharsky at Gorky na "Untimely Thoughts", Sholokhov's "Quiet Don", I. Shmelev's epic na "The Sun of the Dead" at marami pang ibang mga gawa at dokumento ng panahong iyon.

Sa kanyang aklat, inilarawan ni Bunin ang rebolusyon bilang ang pagpapakawala ng pinaka-base at mabagsik na mga instinct, bilang isang madugong paunang salita sa hindi mauubos na mga sakuna na naghihintay sa mga intelihente, ang mga mamamayan ng Russia, ang bansa sa kabuuan.

"Ang aming mga anak, mga apo," ang isinulat ni Bunin, "ay hindi man lang maisip na ang Russia ... ay talagang napakayaman at maunlad na may kamangha-manghang bilis, kung saan tayo minsan (iyon ay, kahapon) ay nanirahan, na hindi natin pinahahalagahan, hindi naintindihan - lahat ng kapangyarihang ito, pagiging kumplikado, kayamanan, kaligayahan ... ".

Ang parehong mga damdamin, pag-iisip at mood ay napuno ng mga artikulo sa pamamahayag at kritikal na pampanitikan, mga tala at kuwaderno ng manunulat, kamakailan lamang na inilathala sa ating bansa sa unang pagkakataon (koleksiyong "Great Datura", Moscow, 1997).

1. Pangingibang bayan ng Bunin

Sa Odessa, hinarap ni Bunin ang hindi maiiwasang tanong: ano ang gagawin? Tumakas mula sa Russia o, sa kabila ng lahat, manatili. Ang tanong ay masakit, at ang mga pahirap na piniling ito ay makikita rin sa mga pahina ng kanyang talaarawan.

Ang paparating na kakila-kilabot na mga kaganapan ay humantong kay Bunin sa pagtatapos ng 1919 sa isang hindi na mababawi na desisyon na pumunta sa ibang bansa. Noong Enero 25, 1920, sa Greek steamer na Patras, umalis siya nang tuluyan sa Russia.

Iniwan ni Bunin ang kanyang tinubuang-bayan hindi bilang isang emigrante, ngunit bilang isang refugee. Dahil kinuha niya ang Russia, ang kanyang imahe sa kanya. Sa The Cursed Days, isusulat niya: "Kung hindi ko mahal ang" icon na ito, itong Russia, hindi ko nakita, bakit ako mababaliw sa lahat ng mga taon na ito, dahil sa patuloy kong pinagdudusahan, napakabangis. ? "sampu.

Nakatira sa Paris at sa seaside town ng Grasse, si Bunin hanggang sa pagtatapos ng kanyang mga araw ay nakadama ng matinding sakit sa Russia. Ang pananabik para sa kanyang tinubuang-bayan ay tumagos sa kanyang mga unang tula, na nilikha pagkatapos ng halos dalawang taong pahinga.

Ang kanyang 1922 na tula na "The Bird Has a Nest" ay puno ng espesyal na kapaitan ng pagkawala ng kanyang tinubuang-bayan:

Ang ibon ay may pugad, ang hayop ay may lungga.

Gaano kapait ang batang puso,

Nang umalis ako sa bakuran ng aking ama,

Say I'm sorry sa aking tahanan!

Ang hayop ay may butas, ang ibon ay may pugad.

Kung paano tumibok ang puso, malungkot at malakas

Pagpasok ko, tumatawid ako, sa isang kakaibang inuupahang bahay

Sa ramshack na knapsack niya!

Ang isang matinding nostalhik na sakit para sa kanyang tinubuang-bayan ay nagpipilit kay Bunin na lumikha ng mga gawa na naka-address sa lumang Russia.

Ang tema ng pre-rebolusyonaryong Russia ay naging pangunahing nilalaman ng kanyang trabaho sa loob ng tatlong buong dekada, hanggang sa kanyang kamatayan.

Sa pagsasaalang-alang na ito, ibinahagi ni Bunin ang kapalaran ng maraming mga manunulat na Russian emigré: Kuprin, Chirikov, Shmelev, B. Zaitsev, Gusev-Orenburgsky, Grebenshchikov at iba pa, na itinalaga ang kanilang buong gawain sa paglalarawan ng lumang Russia, madalas na idealized, purged ng lahat ng contradict.

Bumaling si Bunin sa kanyang tinubuang-bayan, sa kanyang mga alaala nito na nasa isa sa mga unang kwento na nilikha sa ibang bansa - "Mga Mower".

Inilarawan ang kagandahan ng katutubong awit ng Russia, na inaawit ni Ryazan habang nagtatrabaho sa isang batang kagubatan ng birch, inihayag ng manunulat ang mga pinagmulan ng kahanga-hangang espirituwal at mala-tula na kapangyarihan na nakapaloob sa kantang ito: "Ang kagandahan ay lahat tayo ay mga anak ng ang aming tinubuang-bayan at iyon lang ang aming pinagsamahan at lahat kami ay nadama na mabuti, kalmado at mapagmahal, nang walang malinaw na pag-unawa sa aming mga damdamin, dahil hindi na kailangang maunawaan kung kailan sila."

1. Banyagang tuluyan ni Bunin

I. Ang dayuhang prosa ni Bunin ay pangunahing nabuo bilang liriko, iyon ay, prosa ng malinaw at tumpak na pagpapahayag ng damdamin ng may-akda, na higit na tinutukoy ng matinding pananabik ng manunulat para sa kanyang inabandunang tinubuang-bayan.

Ang mga gawang ito, pangunahin sa mga kwento, ay nailalarawan sa isang mahinang balangkas, ang kakayahan ng kanilang may-akda na banayad at nagpapahayag ng mga damdamin at mood, isang malalim na pagtagos sa panloob na mundo ng mga karakter, isang kumbinasyon ng liriko at musika, at linguistic na pagpipino.

Sa pangingibang-bansa, ipinagpatuloy ni Bunin ang artistikong pag-unlad ng isa sa mga pangunahing tema ng kanyang trabaho - ang tema ng pag-ibig. Ang kwentong "Pag-ibig ni Mitya" ay nakatuon sa kanya,

"The case of the cornet Elagin", ang mga kwentong "Sunstroke", "Ida", "Mordovian Sarafan" at lalo na ang cycle ng maliliit na maikling kwento sa ilalim ng pangkalahatang pamagat na "Dark Alleys".

Sa kanyang saklaw ng walang hanggang temang ito para sa sining, si Bunin ay napaka orihinal. Kabilang sa mga klasiko ng ika-19 na siglo - ISTurgenev, LNTolstoy at iba pa - ang pag-ibig ay karaniwang ibinibigay sa isang perpektong aspeto, sa espirituwal, moral, kahit na intelektwal na kakanyahan nito (para sa mga pangunahing tauhang babae ng mga nobela ni Turgenev, ang pag-ibig ay hindi lamang isang paaralan ng pakiramdam. , ngunit isang paaralan din ng pag-iisip). Kung tungkol sa pisyolohikal na bahagi ng pag-ibig, halos hindi ito hinawakan ng mga klasiko.

Sa simula ng ika-20 siglo, ang isang bilang ng mga gawa ng panitikang Ruso ay nagpakita ng isa pang sukdulan: isang hindi malinis na paglalarawan ng mga relasyon sa pag-ibig, ninanamnam ang mga natural na detalye. Ang kakaiba ni Bunin ay ang kanyang espirituwal at pisikal ay pinagsama sa isang hindi matutunaw na pagkakaisa.

Ang pag-ibig ay inilalarawan ng manunulat bilang isang nakamamatay na puwersa, na katulad ng orihinal na likas na elemento, na, na pinagkalooban ang isang tao ng nakasisilaw na kaligayahan, pagkatapos ay nagdulot ng isang malupit, madalas na nakamamatay na suntok sa kanya. Gayunpaman, ang pangunahing bagay sa konsepto ng pag-ibig ni Bunin ay hindi ang pathos ng trahedya, ngunit ang apotheosis ng damdamin ng tao.

Ang mga sandali ng pag-ibig ay ang rurok ng buhay ng mga bayani ng Bunin, kapag nakilala nila ang pinakamataas na halaga ng pagiging, pagkakaisa ng katawan at espiritu, ang kapunuan ng kaligayahan sa lupa.

1. Pagsusuri ng kwentong "Sunstroke"

Ang kuwento ay nakatuon sa paglalarawan ng pag-ibig bilang simbuyo ng damdamin, bilang isang kusang pagpapakita ng mga puwersa ng kosmiko. "Sunstroke"(1925). Ang isang batang opisyal, na nakilala ang isang kabataang may-asawa sa Volga steamer, ay nag-imbita sa kanya na bumaba sa pier ng bayan, kung saan sila naglalayag.

Ang mga kabataan ay nananatili sa isang hotel at ang kanilang pagiging malapit ay nangyayari dito. Sa umaga ay umaalis ang babae nang hindi man lang sinasabi ang kanyang pangalan. "Ibinibigay ko sa iyo ang aking salita ng karangalan," sabi niya, na nagpaalam, "na hindi ako katulad ng iniisip mo sa akin.

Wala pang bagay na katulad ng nangyari sa akin, at hindi na magkakaroon pa. Tiyak na na-eclipsed ako ... O sa halip, pareho kaming nagkaroon ng sunstroke." "Sa katunayan, ito ay tulad ng isang uri ng sunstroke," ang tinyente, na naiwang mag-isa, ay sumasalamin, na nalulula sa kaligayahan ng nakaraang gabi.

Ang isang panandaliang pagpupulong ng dalawang simple, hindi kapansin-pansin na mga tao ("At ano ang espesyal tungkol sa kanya?" - ang tinyente ay nagtanong sa kanyang sarili) ay nagdulot ng parehong pakiramdam ng napakalaking kaligayahan na pinilit nilang aminin: "Ni isa o ang isa ay hindi nakaranas. anumang bagay na tulad nito sa buong buhay ko."

Hindi gaanong mahalaga kung paano namuhay ang mga taong ito at kung paano sila mabubuhay pagkatapos ng kanilang panandaliang pagkikita, mahalaga na biglang pumasok sa kanilang buhay ang isang napakalaking pakiramdam na nakakaubos ng lahat - nangangahulugan ito na naganap ang buhay na ito, dahil natutunan nila ang isang bagay na hindi. lahat ay maaaring matuto.

1. Pagsusuri ng koleksyon ng mga kwento na "Madilim na eskinita"

Ang koleksyon ng mga kwento ni Bunin ay nakatuon sa pilosopikal at sikolohikal na pag-unawa sa tema ng pag-ibig "Madilim na eskinita"(1937-1945). "Sa tingin ko ito ang pinakamahusay at pinaka orihinal na bagay na isinulat ko sa aking buhay," sabi ng may-akda tungkol sa mga gawang ito.

Ang bawat kuwento sa koleksyon ay ganap na independyente, na may sariling mga karakter, plot, at isang hanay ng mga problema. Ngunit mayroong isang panloob na koneksyon sa pagitan nila, na nagpapahintulot sa amin na pag-usapan ang problema at pampakay na pagkakaisa ng ikot.

Ang pagkakaisa na ito ay tinukoy ng konsepto ng pag-ibig ni Bunin bilang isang "sunstroke" na nag-iiwan ng imprint sa buong hinaharap na buhay ng isang tao.

Ang mga bayani ng "Dark Alley" na walang takot at walang lingon-likod ay sumugod sa isang unos ng pagsinta. Sa maikling sandali na ito, binigyan sila upang maunawaan ang buhay sa buong kapunuan nito, pagkatapos nito ang ilan ay nasusunog nang walang bakas ("Galya Ganskaya", "Steamer" Saratov "," Henrikh "), ang iba ay nag-drag out ng isang ordinaryong pag-iral, na naaalala kung paano ang pinakamahalagang bagay sa buhay na bumisita sa kanila sa sandaling mahusay na pag-ibig ("Rusya", "Cold Autumn").

Ang pag-ibig sa pag-unawa sa Bunin ay nangangailangan mula sa isang tao ng pinakamataas na pagsusumikap ng lahat ng kanyang espirituwal at pisikal na lakas. Samakatuwid, hindi ito maaaring pangmatagalan: madalas sa pag-ibig na ito, tulad ng nabanggit na, ang isa sa mga bayani ay namamatay.

Narito ang kwentong "Heinrich". Nakilala ng manunulat na si Glebov ang isang kapansin-pansin sa katalinuhan at kagandahan, isang maselan at kaakit-akit na babaeng-tagasalin na si Heinrich, ngunit sa lalong madaling panahon, pagkatapos nilang maranasan ang pinakadakilang kaligayahan ng pag-ibig sa isa't isa, siya ay hindi inaasahan at walang katotohanan na pinatay dahil sa paninibugho ng isa pang manunulat - isang Austrian.

Ang bayani ng isa pang kuwento - "Natalie" - ay umibig sa isang kaakit-akit na batang babae, at nang siya, pagkatapos ng sunud-sunod na pagliko at pagliko, ay naging kanyang tunay na asawa, at siya, tila, nakamit ang ninanais na kaligayahan, siya ay naabutan. sa pamamagitan ng biglaang pagkamatay mula sa panganganak.

Mayroong dalawa sa kwentong "Sa Paris". malungkot na mga Ruso - isang babae na nagtrabaho sa isang émigré restaurant at isang dating koronel - nagkataon at natagpuan ang kaligayahan sa isa't isa, ngunit sa lalong madaling panahon pagkatapos ng kanilang rapprochement, ang koronel ay biglang namatay sa isang subway na kotse.

Gayunpaman, sa kabila ng kalunos-lunos na kinalabasan, ang pag-ibig ay nahayag sa kanila bilang ang pinakadakilang kaligayahan sa buhay, na hindi maihahambing sa anumang iba pang kagalakan sa lupa. Bilang isang epigraph sa gayong mga gawa, maaaring kunin ng isa ang mga salita ni Natalie mula sa kuwento ng parehong pangalan: "Mayroon bang hindi maligayang pag-ibig, hindi ba ang pinakamalungkot na musika ay nagbibigay ng kaligayahan?"

Maraming mga kuwento ng cycle ("Muse", "Russia", "Late Hour", "Wolves", "Cold Autumn", atbp.) Ay nailalarawan sa pamamagitan ng naturang pamamaraan bilang pag-alaala, ang apela ng kanilang mga bayani sa nakaraan. At ang pinakamahalaga sa kanilang dating buhay, kadalasan sa kanilang kabataan, isinasaalang-alang nila ang oras kung kailan sila nagmahal, maliwanag, masigasig at walang bakas.

Ang matandang retiradong militar mula sa kwentong "Dark Alleys", na nananatili pa rin ang mga bakas ng dating kagandahan nito, na nakilala nang hindi sinasadya sa hostess ng inn, na kinilala sa kanya ang taong mahal na mahal niya tatlumpung taon na ang nakalilipas, noong siya ay isang labing walong taong gulang na batang babae.

Sa pagbabalik-tanaw sa kanyang nakaraan, siya ay dumating sa konklusyon na ang mga minuto ng pagpapalagayang-loob sa kanya ay "ang pinakamahusay ... tunay na mahiwagang minuto", hindi maihahambing sa lahat ng kanyang kasunod na buhay.

Sa kwentong "Cold Autumn", isang babae na nagkuwento tungkol sa kanyang buhay na nawalan ng minamahal sa simula ng Unang Digmaang Pandaigdig. Naaalala ang maraming taon na ang lumipas sa huling pagpupulong sa kanya, dumating siya sa konklusyon: "At ito lang ang nangyari sa buhay ko - ang natitira ay isang hindi kinakailangang panaginip."

Sa pinakadakilang interes at kasanayan, inilalarawan ni Bunin ang unang pag-ibig, ang pagsilang ng pag-iibigan. Ito ay totoo lalo na para sa mga batang heroine. Sa mga katulad na sitwasyon, inihayag niya ang ganap na naiiba, natatanging mga karakter ng babae.

Ito ang Muse, Rusya, Natalie, Galya Ganskaya, Styopa, Tanya at iba pang mga bayani mula sa mga kwento ng parehong pangalan. Tatlumpu't walong maikling kwento sa koleksyong ito ang nagpapakita sa atin ng napakagandang sari-saring uri ng hindi malilimutang babae.

Sa tabi ng inflorescence na ito, ang mga character na lalaki ay hindi gaanong nabuo, kung minsan ay nakabalangkas lamang at, bilang isang panuntunan, static. Ang mga ito ay nailalarawan sa halip na mapanimdim, na may kaugnayan sa pisikal at mental na hitsura ng babaeng mahal nila.

Kahit na sa kuwento ay karaniwang "siya" lamang ang kumikilos, halimbawa, ang umiibig na opisyal mula sa kuwentong "Steamer" Saratov ", - pareho," siya "ay nananatili sa alaala ng mambabasa -" mahaba, kulot ", at ang kanyang "hubad na tuhod sa section hood".

Sa mga kwento ng cycle na "Dark Alleys" si Bunin ay nagsusulat ng kaunti tungkol sa Russia mismo. Ang pangunahing lugar sa kanila ay inookupahan ng tema ng pag-ibig - "sunstroke", pagnanasa, na nagbibigay sa isang tao ng isang pakiramdam ng kataas-taasang kaligayahan, ngunit sinusunog siya, na nauugnay sa ideya ni Bunin ng eros bilang isang malakas na puwersa ng elemento at ang pangunahing anyo ng pagpapakita ng buhay kosmiko.

Ang isang pagbubukod sa bagay na ito ay ang kuwentong "Clean Monday", kung saan ang malalim na pagmumuni-muni ni Bunin sa Russia, ang nakaraan at posibleng mga landas ng pag-unlad nito ay lumiwanag sa pamamagitan ng panlabas na kuwento ng pag-ibig.

Kadalasan ang kuwento ng Bunin ay naglalaman ng dalawang antas, kumbaga - isang balangkas, itaas, ang isa pang malalim, subtext. Maaari silang ihambing sa mga iceberg: sa kanilang nakikita at pangunahing, sa ilalim ng tubig, mga bahagi.

Nakikita natin ito sa "Light Breath", at sa ilang lawak, sa "Brothers", "Lord from San Francisco", "Chang's Dreams". Ganoon din ang kuwentong "Clean Monday", na nilikha ni Bunin noong Mayo 12, 1944.

Itinuring ng manunulat mismo ang gawaing ito na pinakamaganda sa lahat ng isinulat niya. “Salamat sa Diyos,” sabi niya, “na binigyan niya ako ng pagkakataong magsulat ng Clean Monday.

1. Pagsusuri ng kwentong "Clean Monday"

Ang panlabas na balangkas ng kaganapan ng kuwento ay hindi masyadong kumplikado at akma nang husto sa tema ng ikot ng Dark Alleys. Ang aksyon ay naganap noong 1913.

Mga kabataan, siya at siya (hindi pinangalanan ni Bunin ang kanilang mga pangalan kahit saan), minsan ay nagkita sa isang panayam sa isang pampanitikan at artistikong bilog at nahulog sa pag-ibig sa isa't isa.

Bukas siya sa kanyang pakiramdam, pinipigilan niya ang pagkahumaling sa kanya. Ang kanilang pagiging malapit ay nangyayari pa rin, ngunit pagkatapos na gumugol ng isang gabi lamang na magkasama, ang magkasintahan ay naghiwalay magpakailanman, para sa pangunahing tauhang babae sa Malinis na Lunes, iyon ay, sa unang araw ng pag-aayuno bago ang Pasko ng Pagkabuhay ng 1913, ay gumawa ng pangwakas na desisyon na pumunta sa isang monasteryo , paghihiwalay sa kanyang nakaraan.

Gayunpaman, isinulat ng manunulat ang kanyang mga saloobin at hula tungkol sa Russia sa balangkas na ito sa tulong ng mga asosasyon, makabuluhang mga detalye at subtext.

Tinitingnan ni Bunin ang Russia bilang isang bansa na may espesyal na landas ng pag-unlad at isang uri ng kaisipan, kung saan ang mga tampok na European ay magkakaugnay sa mga tampok ng Silangan at Asya.

Ang ideyang ito ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa buong gawain, na batay sa isang makasaysayang konsepto na nagpapakita ng pinakamahalagang aspeto ng kasaysayan ng Russia at pambansang karakter para sa manunulat.

Sa tulong ng pang-araw-araw at sikolohikal na mga detalye na marami sa kuwento, binibigyang-diin ni Bunin ang pagiging kumplikado ng paraan ng pamumuhay ng mga Ruso, kung saan ang mga tampok ng Kanluran at Silangan ay magkakaugnay.

Sa apartment ng pangunahing tauhang babae mayroong isang "malawak na Turkish sofa", sa tabi nito - "isang mamahaling piano", at sa itaas ng sofa, binibigyang-diin ng may-akda, "para sa ilang kadahilanan ay nag-hang ng isang larawan ng walang sapin na si Tolstoy."

Ang isang Turkish sofa at isang mamahaling piano ay ang Silangan at Kanluran (mga simbolo ng Eastern at Western na paraan ng pamumuhay), at ang walang sapin ang Tolstoy ay Russia, Russia sa hindi pangkaraniwang, kakaibang hitsura nito na hindi umaangkop sa anumang balangkas.

Sa gabi ng Linggo ng Pagpapatawad, sa Yegorov's tavern, na sikat sa mga pancake nito at aktwal na umiral sa Moscow sa simula ng siglo, sabi ng batang babae, na itinuro ang icon ng Three-Ruched Virgin Mary na nakabitin sa sulok: “Mabuti! Sa ibaba ay may mga ligaw na lalaki, at narito ang mga pancake na may champagne at ang Tatlong kamay na Ina ng Diyos. Tatlong kamay! India ito!"

Ang parehong duality ay binibigyang-diin dito ni Bunin - "mga ligaw na lalaki", sa isang banda (Asyano), at sa kabilang banda - "mga pancake na may champagne" - isang kumbinasyon ng pambansa sa European. At higit sa lahat ng ito - Russia, na sinasagisag sa imahe ng Ina ng Diyos, ngunit muli hindi pangkaraniwan: ang Kristiyanong Ina ng Diyos na may tatlong braso ay kahawig ng Buddhist Shiva (muli, isang uri ng kumbinasyon ng Russia, Kanluran at Silangan).

Sa mga tauhan sa kuwento, ang pangunahing tauhang babae ay naglalaman ng kumbinasyon ng mga tampok na Kanluranin at Silangan. Ang kanyang ama ay "isang napaliwanagan na tao ng isang marangal na pamilyang mangangalakal, siya ay nanirahan sa pagreretiro sa Tver," isinulat ni Bunin.

Sa bahay, ang pangunahing tauhang babae ay nagsusuot ng arhaluk - oriental na damit, isang uri ng maikling caftan, na pinutol ng sable (Siberia). "Ang legacy ng aking Astrakhan lola," ipinaliwanag niya ang pinagmulan ng mga damit na ito.

Kaya, ang aking ama ay isang mangangalakal ng Tver mula sa gitnang Russia, isang lola mula sa Astrakhan, kung saan orihinal na nanirahan ang mga Tatar. Ang dugong Ruso at Tatar ay nagsanib sa isa sa babaeng ito.

Sa pagtingin sa kanyang mga labi, sa "maitim na himulmol sa itaas ng mga ito," sa kanyang baywang, sa garnet velvet ng kanyang damit, na amoy ang ilang maanghang na amoy ng kanyang buhok, ang bayani ng kuwento ay nag-iisip: "Moscow, Persia, Turkey. Siya ay may ilang uri ng Indian, Persian na kagandahan, "pagtatapos ng bayani.

Nang minsang dumating sila sa Moscow Art Theater skit, nilapitan siya ng sikat na aktor na si Kachalov na may dalang isang baso ng alak at sinabi: "Tsar Maiden, Queen of Shamakhan, ang iyong kalusugan!" Sa bibig ni Kachalov, inilagay ni Bunin ang kanyang pananaw sa hitsura at katangian ng pangunahing tauhang babae: siya ay parehong "Tsar Maiden" (tulad ng sa Russian fairy tale), at sa parehong oras, "The Shamakhan Queen" (tulad ng ang silangang pangunahing tauhang babae ng Pushkin na "The Tale of the Golden Cockerel") ... Ano ang espirituwal na mundo ng "Shamakhan queen" na ito na puno?

Sa gabi binabasa niya ang Schnitzler, Hoffmann-steel, Przybyshevsky, gumaganap ng Moonlight Sonata ni Beethoven, iyon ay, malapit siyang nauugnay sa kultura ng Kanlurang Europa. Kasabay nito, naaakit siya sa lahat ng pangunahin sa Ruso, lalo na sa Lumang Ruso.

Ang bayani ng kuwento, kung saan isinagawa ang pagsasalaysay, ay hindi tumitigil na magulat na ang kanyang minamahal na pagbisita sa mga sementeryo at mga katedral ng Kremlin, ay bihasa sa mga Orthodox at schismatic na mga ritwal ng Kristiyano, nagmamahal at handa na walang katapusang banggitin ang mga sinaunang salaysay ng Russia, agad na nagkomento sa kanila.

Ang ilang mga uri ng panloob na matinding gawain ay patuloy na ginagawa sa kaluluwa ng batang babae at mga sorpresa, kung minsan ay nagpapahina sa kanyang kasintahan. "Siya ay misteryoso, hindi maintindihan sa akin," ang tala ng bayani ng kuwento nang higit sa isang beses.

Sa tanong ng kanyang minamahal, paano niya nalalaman ang tungkol sa Sinaunang Russia, sumagot ang pangunahing tauhang babae: "Ikaw ang hindi nakakakilala sa akin." Ang resulta ng lahat ng gawaing ito ng kaluluwa ay ang pag-alis ng pangunahing tauhang babae sa monasteryo.

Sa imahe ng pangunahing tauhang babae, sa kanyang espirituwal na paghahanap, ang paghahanap ni Bunin para sa isang sagot sa tanong ng mga paraan ng kaligtasan at pag-unlad ng Russia ay puro. Bumaling sa paglikha ng isang gawain noong 1944, kung saan naganap ang aksyon noong 1913 - ang panimulang taon para sa Russia, nag-aalok si Bunin ng kanyang sariling paraan ng pagliligtas sa bansa.

Ang paghahanap ng sarili sa pagitan ng Kanluran at Silangan, sa punto ng intersection ng medyo sumasalungat na mga uso sa kasaysayan at mga istrukturang pangkultura, pinanatili ng Russia ang mga tiyak na tampok ng pambansang buhay nito, na nakapaloob sa mga talaan at sa Orthodoxy.

Ang ikatlong bahagi ng espirituwal na hitsura ay nangingibabaw sa pag-uugali at panloob na mundo ng kanyang pangunahing tauhang babae. Pinagsasama ang mga tampok na Kanluran at Silangan sa kanyang hitsura, pinipili niya ang paglilingkod sa Diyos, iyon ay, kababaang-loob, kadalisayan ng moralidad, pagiging matapat, malalim na pag-ibig para sa Sinaunang Russia bilang resulta ng buhay.

Ganito talaga ang paraan na maaaring mapuntahan ng Russia, kung saan, tulad ng sa pangunahing tauhang babae ng kuwento, tatlong pwersa rin ang nagkaisa: Asyano spontaneity at passion; Ang kultura at pagpigil sa Europa at primordial na pambansang pagpapakumbaba, pagiging matapat, patriarchy sa pinakamainam na kahulugan ng salita at, siyempre, ang pananaw sa mundo ng Orthodox.

Sa kasamaang palad, hindi sinunod ng Russia ang Bunin, pangunahin ang unang paraan, na humantong sa isang rebolusyon, kung saan nakita ng manunulat ang sagisag ng kaguluhan, pagsabog, pangkalahatang pagkawasak.

Sa pamamagitan ng pagkilos ng kanyang pangunahing tauhang babae (umalis para sa isang monasteryo), iminungkahi ng manunulat ang isang iba't ibang at medyo totoong paraan sa labas ng sitwasyong ito - ang landas ng espirituwal na pagpapakumbaba at paliwanag, pagpigil sa mga elemento, pag-unlad ng ebolusyon, pagpapalakas ng kamalayan sa sarili sa relihiyon at moral.

Sa landas na ito nakita niya ang kaligtasan ng Russia, ang paggigiit ng lugar nito sa iba pang mga estado at mamamayan. Ayon kay Bunin, ito ay isang tunay na orihinal, hindi naaapektuhan ng mga dayuhang impluwensya, at samakatuwid ay isang promising, salutary na landas na magpapalakas sa pambansang mga detalye at kaisipan ng Russia at ng mga tao nito.

Sa ganoong kakaibang paraan, sa banayad na paraan ng Bunin, sinabi sa amin ng manunulat sa kanyang trabaho hindi lamang tungkol sa pag-ibig, ngunit, higit sa lahat, tungkol sa kanyang mga pananaw at pagtataya sa pambansang kasaysayan.

1. Pagsusuri ng nobelang "Ang Buhay ni Arseniev"

Ang pinakamahalagang gawain ng Bunin, na nilikha sa ibang bansa, ay ang nobela "Buhay ni Arseniev", kung saan siya nagtrabaho nang higit sa 11 taon, mula 1927 hanggang 1938.

Ang nobelang "The Life of Arseniev" ay autobiographical. Binubuo nito ang marami sa mga katotohanan ng pagkabata at kabataan ni Bunin mismo. Kasabay nito, ito ay isang libro tungkol sa pagkabata at kabataan ng isang katutubo ng pamilya ng isang may-ari ng lupa sa pangkalahatan. Sa ganitong diwa, ang "Buhay ni Arseniev" ay katabi ng mga autobiographical na gawa ng panitikang Ruso bilang "Kabataan. Pagbibinata. Kabataan". L. N. Tolstoy at "Ang mga taon ng pagkabata ni Bagrov na apo" ni S. T. Aksakov.

Si Bunin ay nakalaan na lumikha ng huling autobiographical na libro sa kasaysayan ng panitikang Ruso ng isang namamana na marangal na manunulat.

Anong mga paksa ang nakakaganyak kay Bunin sa gawaing ito? Pag-ibig, kamatayan, kapangyarihan sa kaluluwa ng isang tao, mga alaala ng pagkabata at pagbibinata, katutubong kalikasan, tungkulin at bokasyon ng manunulat, ang kanyang saloobin sa mga tao at tinubuang-bayan, ang saloobin ng isang tao sa relihiyon - ito ang pangunahing bilog ng mga paksa na na-highlight ni Bunin sa Buhay ni Arseniev.

Ang libro ay nagsasabi tungkol sa dalawampu't apat na taon ng buhay ng autobiographical na bayani, isang binata na si Alexei Arsenyev: mula sa kapanganakan hanggang sa break kasama ang kanyang unang malalim na pag-ibig - si Lika, ang prototype kung saan ang unang pag-ibig ni Bunin, si Varvara Pashenko.

Gayunpaman, sa esensya, ang time frame ng trabaho ay mas malawak: sila ay itinutulak sa pamamagitan ng mga iskursiyon sa prehistory ng pamilya Arseniev at mga indibidwal na pagtatangka ng may-akda na mag-abot ng isang thread mula sa malayong nakaraan hanggang sa kasalukuyan.

Ang isa sa mga tampok ng libro ay ang monologo nito at kakaunti ang populasyon na mga character, sa kaibahan sa mga autobiographical na libro ni L. Tolstoy, Shmelev, Gorky at iba pa, kung saan nakikita natin ang isang buong gallery ng iba't ibang mga character.

Sa aklat ni Bunin, ang bayani ay pangunahing nagsasabi tungkol sa kanyang sarili: ang kanyang mga damdamin, sensasyon, mga impression. Ito ang pagtatapat ng isang tao na namuhay ng isang kawili-wiling buhay sa kanyang sariling paraan.

Ang isa pang tampok na katangian ng nobela ay ang pagkakaroon nito ng mga matatag na imahe na tumatakbo sa buong trabaho - leitmotifs. Ikinonekta nila ang magkakaibang mga larawan ng buhay na may isang solong pilosopiko na konsepto - ang mga pagmuni-muni ng hindi gaanong bayani kundi ang mismong may-akda tungkol sa kaligayahan at, sa parehong oras, ang trahedya ng buhay, ang maikling tagal at transience nito.

Ano ang mga motibong ito? Ang isa sa mga ito ay ang motibo ng kamatayan, na tumatakbo sa buong gawain. Halimbawa, ang pang-unawa ni Arseniev sa maagang pagkabata ng imahe ng ina ay pinagsama sa kasunod na pag-alaala sa kanyang kamatayan.

Ang pangalawang libro ng nobela ay nagtatapos din sa tema ng kamatayan - ang biglaang pagkamatay at paglilibing ng kamag-anak ni Arseniev na si Pisarev. Ang ikalima, ang pinakamalawak na bahagi ng nobela, na orihinal na nai-publish bilang isang hiwalay na gawain sa ilalim ng pamagat na "Lika", ay nagsasabi sa kuwento ng pag-ibig ni Arseniev para sa isang babae na may mahalagang papel sa kanyang buhay. Nagtatapos ang kabanata sa pagkamatay ni Lika.

Sa nobela, tulad ng lahat ng mga huling akda ni Bunin, ang tema ng pag-ibig ay nauugnay sa tema ng kamatayan. Ito ang pangalawang tema ng libro. Ang dalawang motibong ito ay konektado sa dulo ng nobela sa pamamagitan ng mensahe tungkol sa pagkamatay ni Lika sa ilang sandali matapos niyang iwan si Arsenyev, pagod mula sa pagdurusa ng pag-ibig at paninibugho.

Mahalagang tandaan na ang kamatayan sa akda ni Bunin ay hindi pinipigilan o sinusupil ang pag-ibig. Sa kabaligtaran, ito ay pag-ibig bilang pinakamataas na pakiramdam na nagtatagumpay sa isip ng may-akda. Sa kanyang nobela, si Bunin ay paulit-ulit na kumikilos bilang isang mang-aawit ng malusog, sariwang pag-ibig ng kabataan, na nag-iiwan ng isang nagpapasalamat na memorya sa kaluluwa ng isang tao para sa buhay.

Ang mga interes ng pag-ibig ni Alexei Arsenyev ay dumaan sa nobela, tulad ng, tatlong yugto, na tumutugma sa pangkalahatan sa mga yugto ng pagbuo at pagbuo ng isang kabataang karakter.

Ang kanyang unang crush sa babaeng Aleman na si Ankhen ay isang pahiwatig lamang ng isang pakiramdam, isang paunang pagpapakita ng pagkauhaw sa pag-ibig. Ang maikling, biglang nagambala ng karnal na koneksyon ni Alexei kay Tonka, ang kasambahay ng kanyang kapatid, ay walang espirituwal na prinsipyo at itinuturing niya bilang isang kinakailangang pangyayari, "kapag ikaw ay 17 taong gulang na." At, sa wakas, ang pag-ibig para sa Mukha ay ang nakakaubos na pakiramdam kung saan ang espirituwal at ang senswal na simula ay walang hiwalay na pinagsasama.

Ang pag-ibig nina Arsenyev at Lika ay ipinakita sa nobela nang komprehensibo, sa isang kumplikadong pagkakaisa at sa parehong oras ay hindi pagkakasundo. Mahal nina Lika at Alexey ang isa't isa, ngunit mas madalas na nararamdaman ng bayani na sila ay ibang-iba sa kanilang espirituwal na makeup. Madalas na tinitingnan ni Arsenyev ang kanyang minamahal, tulad ng isang panginoon sa isang alipin.

Ang pakikipag-isa sa isang babae ay tila sa kanya bilang isang gawa kung saan ang lahat ng mga karapatan ay tinukoy para sa kanya, ngunit halos walang mga obligasyon. Ang pag-ibig, naniniwala siya, ay hindi pinahihintulutan ang pahinga, mga gawi, nangangailangan ito ng patuloy na pag-renew, na nagsasaad ng isang senswal na pagkahumaling sa ibang mga kababaihan.

Sa turn, si Lika ay malayo sa mundo kung saan nakatira si Arsenyev. Hindi niya ibinabahagi ang kanyang pagmamahal sa kalikasan, kalungkutan para sa papalabas na matandang maharlika na buhay manor, bingi sa tula, atbp.

Ang espirituwal na hindi pagkakatugma ng mga karakter ay humahantong sa katotohanan na nagsisimula silang mapagod sa isa't isa. Ang lahat ng ito ay nagtatapos sa hiwalayan ng magkasintahan.

Gayunpaman, ang pagkamatay ni Lika ay nagpalala sa pananaw ng bayani sa nabigong pag-ibig at itinuturing niya bilang isang hindi maibabalik na pagkawala. Ang mga pagtatapos ng mga linya ng trabaho, na nagsasabi tungkol sa naranasan ni Arseniev nang makita niya si Lika sa isang panaginip, maraming taon pagkatapos makipaghiwalay sa kanya, ay napaka-nagpapahiwatig: hindi kailanman nadama para sa sinuman.

Ang patula na pagpapatibay ng pag-ibig bilang isang pakiramdam kung saan kahit ang kamatayan ay walang kontrol ay isa sa mga pinaka-kapansin-pansing tampok ng nobela.

Ang mga sikolohikal na larawan ng kalikasan ay maganda rin sa trabaho. Pinagsasama nila ang ningning at kayamanan ng mga kulay sa mga damdamin at kaisipan ng bayani at ng may-akda na tumatagos sa kanila.

Pilosopikal ang tanawin: pinalalim at inilalantad nito ang konsepto ng buhay ng may-akda, ang mga prinsipyo ng kosmiko ng pagiging at ang espirituwal na kakanyahan ng tao, kung saan ang kalikasan ay isang mahalagang bahagi ng pag-iral. Ito ay nagpapayaman at nagpapaunlad sa isang tao, nagpapagaling sa kanyang mga sugat sa isip.

Ang tema ng kultura at sining, na nakikita ng isip ng batang Arseniev, ay may malaking kahalagahan din sa nobela. Ang bayani ay masigasig na nagsasabi tungkol sa aklatan ng isa sa mga kalapit na may-ari ng lupa, na naglalaman ng maraming "kahanga-hangang mga volume sa makapal na mga binding ng madilim na ginintuang katad": mga gawa ni Sumarokov, Anna Bunina, Derzhavin, Zhukovsky, Venevitinov, Yazykov, Baratynsky.

Sa paghanga at paggalang, naalala ng bayani ang mga unang gawa nina Pushkin at Gogol na nabasa niya sa pagkabata.

Binibigyang-pansin ng manunulat sa kanyang gawain ang papel ng relihiyon sa pagpapalakas ng espirituwal na mga prinsipyo ng tao. Bagama't hindi naman tumatawag para sa relihiyosong asetisismo, gayunpaman ay itinuturo ni Bunin ang isang pagsusumikap para sa relihiyoso at moral na pagpapabuti ng sarili na nagpapagaling sa kaluluwa ng tao.

Sa nobela, maraming mga eksena at yugto na may kaugnayan sa mga relihiyosong pista opisyal, at lahat sila ay puno ng mga tula, na isinulat nang maingat at espirituwal. Isinulat ni Bunin ang tungkol sa "bagyo ng kagalakan" na walang paltos na bumangon sa kaluluwa ni Arseniev sa tuwing siya ay dumalo sa simbahan, tungkol sa "pagsabog ng ating pinakamataas na pagmamahal kapwa para sa Diyos at sa ating kapwa."

Lumilitaw sa mga pahina ng gawain at ang tema ng mga tao. Ngunit tulad ng dati, tinutula ni Bunin ang mga magsasaka ng mapagkumbaba, mabait sa puso at kaluluwa. Ngunit sa sandaling magsimulang magsalita si Arsenyev tungkol sa mga tao ng mga nagprotesta, lalo na sa mga nakikiramay sa rebolusyon, ang lambing ay napalitan ng pangangati.

Dito ay naaninag ang pampulitikang pananaw ng mismong manunulat, na hindi kailanman tinanggap ang landas ng rebolusyonaryong pakikibaka, at lalo na ang karahasan laban sa indibidwal.

Sa isang salita, ang buong aklat na "The Life of Arseniev" ay isang uri ng salaysay ng panloob na buhay ng bayani, mula sa pagkabata hanggang sa huling pagbuo ng karakter.

Ang pangunahing bagay na tumutukoy sa pagka-orihinal ng nobela, ang genre nito, ang artistikong istraktura ay ang pagnanais na ipakita kung paano, sa pakikipag-ugnay sa mga heterogenous na phenomena sa buhay - natural, pang-araw-araw, kultura, socio-historical - mayroong isang pagkakakilanlan, pag-unlad at pagpapayaman ng emosyonal. at mga katangian ng intelektwal na personalidad.

Ito ay isang uri ng pag-iisip at pag-uusap tungkol sa buhay, na naglalaman ng maraming mga katotohanan, phenomena at paggalaw ng kaisipan. Sa nobelang "The Life of Arseniev" sa pamamagitan ng mga pag-iisip, damdamin, mood ng kalaban, ang patula na damdamin ng tinubuang-bayan, na palaging likas sa pinakamahusay na mga gawa ng Bunin, ay tunog.

1. Buhay ni Bunin sa France

Paano umuunlad ang personal na buhay ni Bunin sa mga taon niya sa France?

Nang manirahan sa Paris mula noong 1923, ginugugol ni Bunin ang karamihan sa kanyang oras, tag-araw at taglagas, kasama ang kanyang asawa at isang makitid na bilog ng mga kaibigan sa Alps-Maritimes, sa bayan ng Grasse, na bumili ng isang sira-sirang villa na "Jeannette" doon.

Noong 1933, isang hindi inaasahang pangyayari ang sumalakay sa kakaunting pag-iral ng mga Bunin - siya ay iginawad sa Nobel Prize - ang una sa mga manunulat na Ruso.

Ito ay medyo pinalakas ang posisyon sa pananalapi ni Bunin, at nakakaakit din ng malawak na atensyon hindi lamang sa mga emigrante, kundi pati na rin sa publikong Pranses. Ngunit hindi ito nagtagal. Ang isang makabuluhang bahagi ng premyo ay ibinigay sa mga kababayang emigrés sa pagkabalisa, at ang interes ng mga kritikong Pranses sa Nobel laureate ay panandalian.

Hindi pinabayaan ng homesick si Bunin. Noong Mayo 8, 1941, sumulat siya sa Moscow sa kanyang matandang kaibigan na manunulat na si ND Teleshov: "Ako ay kulay abo, tuyo, ngunit nakakalason pa rin. Gusto ko na talagang umuwi." Isinulat niya ang tungkol sa parehong kay A.N. Tolstoy.

Sinubukan ni Alexei Tolstoy na tulungan si Bunin sa kanyang pagbabalik sa kanyang tinubuang-bayan: nagpadala siya ng isang detalyadong liham kay Stalin. Sa pagbibigay ng isang detalyadong paglalarawan ng talento ni Bunin, tinanong ni Tolstoy si Stalin tungkol sa posibilidad na ibalik ang manunulat sa kanyang tinubuang-bayan.

Ang liham ay ibinigay sa ekspedisyon ng Kremlin noong Hunyo 18, 1941, at pagkaraan ng apat na araw ay sumiklab ang digmaan, na itinutulak ang lahat na walang kinalaman dito.

1. Bunin at ang Great Patriotic War

Sa panahon ng Great Patriotic War, kinuha ni Bunin ang isang makabayan na posisyon nang walang pag-aalinlangan. Mula sa mga ulat sa radyo, masigasig niyang sinundan ang takbo ng malaking labanan na naganap sa kalawakan ng Russia. Ang kanyang mga talaarawan sa mga taong ito ay puno ng mga mensahe mula sa Russia, dahil kung saan si Bunin ay lumiliko mula sa kawalan ng pag-asa sa pag-asa.

Hindi itinatago ng manunulat ang kanyang pagkamuhi sa pasismo. “Ang mga brutal na tao ay nagpatuloy sa kanilang mala-demonyong gawain - ang pagpatay at pagsira sa lahat, lahat! At nagsimula ito sa pamamagitan ng kalooban ng isang tao - ang pagkawasak ng buong mundo - o sa halip, ang isa na sumailalim sa kalooban ng kanyang mga tao, na hindi dapat patawarin hanggang sa ika-77 na tribo, "isinulat niya sa kanyang talaarawan noong Marso 4, 1942. "Tanging isang baliw na cretin ang maaaring mag-isip na siya ay maghahari sa Russia," kumbinsido si Bunin.

Noong taglagas ng 1942, nakipagpulong siya sa mga bilanggo ng digmaang Sobyet, na ginamit ng mga Nazi sa France. Sa hinaharap, paulit-ulit nilang binisita ang Bunins, lihim na nakikinig sa mga ulat ng radyo ng militar ng Sobyet kasama ang mga may-ari.

Sa isa sa kanyang mga liham, binanggit ni Bunin ang tungkol sa kanyang mga bagong kakilala: "Ang ilan... ay napakaganda na hinahalikan namin sila araw-araw na parang mga kamag-anak... Marami silang sumayaw, kumanta -" Moscow, minamahal, walang talo ".

Ang mga pagpupulong na ito ay nagpatalas sa matagal nang pangarap ni Bunin na makabalik sa sariling bayan. “Madalas kong naiisip na umuwi. mabubuhay ba ako?" - sumulat siya sa kanyang talaarawan noong Abril 2, 1943.

Noong Nobyembre 1942, sinakop ng mga Nazi ang France. Sinasamantala ang mahirap na sitwasyon sa pananalapi ni Bunin, ang mga maka-pasistang pahayagan ay nag-agawan sa isa't isa upang mag-alok sa kanya ng kooperasyon, na nangangako ng mga bundok ng ginto. Ngunit lahat ng kanilang mga pagtatangka ay walang kabuluhan. Nawalan ng malay si Bunin dahil sa gutom, ngunit ayaw niyang gumawa ng anumang kompromiso.

Ang matagumpay na pagtatapos ng Digmaang Patriotiko ng Unyong Sobyet ay sinalubong nila nang may malaking kagalakan. Tinitingnang mabuti ni Bunin ang panitikang Sobyet.

Kilala sa kanyang matataas na marka ng tula ni Tvardovsky na "Vasily Terkin", mga kuwento ni K. Paustovsky. Sa oras na ito, nakilala niya sa Paris ang mamamahayag na si Y. Zhukov, ang manunulat na si K. Simonov. Bumisita siya sa USSR Ambassador sa France Bogomolov. Binigyan siya ng pasaporte ng isang mamamayan ng USSR.

1. Kalungkutan ng Bunin sa pangingibang-bansa

Ang mga hakbang na ito ay nagdulot ng isang matinding negatibong saloobin sa Bunin sa mga anti-Soviet emigre circles. Sa kabilang banda, naging imposible ang pagbabalik ng manunulat sa Unyong Sobyet, lalo na pagkatapos ng mapaniil na kautusan ng partido sa larangan ng panitikan noong 1946 at ang ulat ni Zhdanov.

Nag-iisa, may sakit, kalahating naghihirap, natagpuan ni Bunin ang kanyang sarili sa pagitan ng dalawang apoy: maraming mga emigrante ang tumalikod sa kanya, habang ang panig ng Sobyet, na inis at nabigo na si Bunin ay hindi nagmakaawa na pauwiin, nanatiling malalim na tahimik.

Ang kapaitan ng sama ng loob at kalungkutan na ito ay pinalakas ng mga pag-iisip ng hindi maiiwasang paglapit ng kamatayan. Ang mga motibo ng paalam sa buhay ay tunog sa tula na "Two Wreaths" at sa huling mga gawa ng prosa ng Bunin, ang pilosopikal na pagmumuni-muni na "Mistral", "In the Alps", "Legend" kasama ang kanilang mga detalye at larawan ng katangian: ang silid ng libingan, mga libingan, isang patay na mukha na mukhang maskara, atbp.

Sa ilan sa mga gawang ito, ang manunulat, kumbaga, ay nagbubuod ng kanyang sariling mga gawain at araw sa lupa. Sa isang maikling kuwento na "Bernard" (1952), ikinuwento niya ang kuwento ng isang simpleng mandaragat na Pranses na walang pagod na nagtrabaho at namatay na may pakiramdam na matapat na tinupad ang kanyang tungkulin.

Ang kanyang huling mga salita ay: "Sa tingin ko ako ay isang mahusay na mandaragat." “Ano ang gusto niyang ipahiwatig sa mga salitang ito? Ang kagalakan ng malaman na, habang nabubuhay sa lupa, nakinabang niya ang kanyang kapwa, bilang isang mahusay na mandaragat?" - tanong ng may-akda.

At sumagot siya: "Hindi: kung ano ang ibinibigay ng Diyos sa bawat isa sa atin kasama ng buhay na ito o ang talento na iyon at ipinataw sa atin ang sagradong tungkulin na huwag ilibing ito sa lupa. Bakit bakit? Hindi namin alam yun. Ngunit dapat nating malaman na ang lahat ng bagay sa mundong ito, na hindi natin maunawaan, ay tiyak na may ilang kahulugan, isang uri ng mataas na intensyon ng Diyos na naglalayong tiyakin na ang lahat ng bagay sa mundong ito ay "mabuti" at na ang masigasig na katuparan ng layunin ng Diyos na ito ay ang ating lahat. merito sa harapan Niya, at samakatuwid ang ating kagalakan, pagmamalaki.

At alam at naramdaman ito ni Bernard. Sa buong buhay niya ay masigasig, na may dignidad, tapat na ginampanan ang mababang tungkulin na ipinagkatiwala sa kanya ng Diyos, naglingkod sa Kanya hindi dahil sa takot, kundi para sa budhi. At paanong hindi niya sasabihin ang sinabi niya sa huling sandali?"

"Sa palagay ko," pagtatapos ni Bunin sa kanyang kuwento, "na ako, bilang isang artista, ay nakakuha ng karapatang sabihin tungkol sa aking sarili, sa aking mga huling araw, isang bagay na katulad ng sinabi ni Bernard noong siya ay namamatay".

1. Kamatayan ni Bunin

Noong Nobyembre 8, 1953, sa edad na 83, namatay si Bunin. Ang natitirang artist ng salita, ang kahanga-hangang master ng prosa at tula ay pumanaw na. "Ang Bunin ay nasa oras na ang pinakahuli sa mga klasiko ng panitikang Ruso, na ang karanasan ay hindi natin karapatang kalimutan," isinulat ni A. Tvardovsky.

Ang gawa ni Bunin ay hindi lamang filigree skill, ang kamangha-manghang kapangyarihan ng plastic na imahe. Ito ay pag-ibig para sa katutubong lupain, para sa kulturang Ruso, para sa wikang Ruso. Noong 1914, sumulat si Bunin ng isang kahanga-hangang tula kung saan binigyang-diin niya ang walang hanggang kahalagahan ng Salita sa buhay ng bawat tao at sangkatauhan sa kabuuan:

5 / 5. 1

Bunin Ivan Alekseevich (1870-1953) - Ruso na manunulat, makata. Ang unang Russian literary figure ay iginawad sa Nobel Prize (1933). Ginugol niya ang bahagi ng kanyang buhay sa pagkatapon.

buhay at paglikha

Si Ivan Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 22, 1870 sa isang mahirap na pamilya ng isang marangal na pamilya sa Voronezh, kung saan lumipat ang pamilya sa lalawigan ng Oryol. Ang pag-aaral ni Bunin sa lokal na Elets gymnasium ay tumagal lamang ng 4 na taon at hindi na ipinagpatuloy dahil sa kawalan ng kakayahan ng pamilya na magbayad para sa kanilang pag-aaral. Ang edukasyon ni Ivan ay kinuha ng kanyang nakatatandang kapatid na si Julius Bunin, na nakatanggap ng edukasyon sa unibersidad.

Ang regular na hitsura ng tula at prosa ng batang si Ivan Bunin sa mga peryodiko ay nagsimula sa edad na 16. Sa ilalim ng pakpak ng kanyang nakatatandang kapatid, nagtrabaho siya sa Kharkov at Orel bilang isang proofreader, editor, at mamamahayag para sa mga lokal na imprenta. Matapos ang hindi matagumpay na kasal sa sibil kay Varvara Pashchenko, umalis si Bunin patungong St. Petersburg at pagkatapos ay sa Moscow.

Pagtatapat

Sa Moscow, si Bunin ay isa sa mga sikat na manunulat ng kanyang panahon: L. Tolstoy, A. Chekhov, V. Bryusov, M. Gorky. Ang unang pagkilala ay dumating sa isang baguhan na may-akda pagkatapos ng paglalathala ng kuwentong "Antonov Apples" (1900).

Noong 1901, si Ivan Bunin ay iginawad sa Pushkin Prize mula sa Russian Academy of Sciences para sa nai-publish na koleksyon ng mga tula na "Leaf Fall" at ang pagsasalin ng tula na "Song of Hiawatha" ni G. Longfellow. Sa pangalawang pagkakataon, ang Pushkin Prize ay iginawad kay Bunin noong 1909, kasama ang pamagat ng Honorary Academician of Fine Arts. Ang mga tula ni Bunin, na nasa mainstream ng klasikal na tula ng Russia ng Pushkin, Tyutchev, Fet, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na sensuality at ang papel ng mga epithets.

Bilang tagasalin, bumaling si Bunin sa mga gawa ni Shakespeare, Byron, Petrarch, Heine. Ang manunulat ay matatas sa Ingles at nag-aral ng Polish sa kanyang sarili.

Kasama ang kanyang pangatlong asawang si Vera Muromtseva, na ang opisyal na kasal ay natapos lamang noong 1922 pagkatapos ng diborsyo mula sa kanyang pangalawang asawa na si Anna Tsakni, maraming naglalakbay si Bunin. Mula 1907 hanggang 1914, binisita ng mag-asawa ang mga bansa sa Silangan, Egypt, isla ng Ceylon, Turkey, Romania, Italy.

Mula noong 1905, pagkatapos ng pagsugpo sa unang rebolusyong Ruso, ang tema ng makasaysayang kapalaran ng Russia ay lumilitaw sa prosa ni Bunin, na makikita sa kwentong "Village". Ang kwento ng mahirap na buhay ng kanayunan ng Russia ay isang matapang at makabagong hakbang sa panitikang Ruso. Kasabay nito, sa mga kwento ni Bunin ("Light Breathing", "Klasha"), nabuo ang mga babaeng imahe na may mga hilig na nakatago sa kanila.

Noong 1915-1916, nai-publish ang mga kuwento ni Bunin, kasama ang "The Lord from San Francisco", kung saan nakahanap sila ng lugar para sa pangangatwiran tungkol sa napapahamak na kapalaran ng modernong sibilisasyon.

Pangingibang-bayan

Ang mga rebolusyonaryong kaganapan noong 1917 ay natagpuan ang mga Bunin sa Moscow. Itinuring ni Ivan Bunin ang rebolusyon bilang pagbagsak ng bansa. Ang pananaw na ito, inihayag sa kanyang mga talaarawan mula 1918-1920s. naging batayan ng aklat na "Cursed Days".

Noong 1918 ang mga Bunin ay umalis patungong Odessa, mula doon sa Balkans at Paris. Sa pangingibang-bayan, ginugol ni Bunin ang ikalawang kalahati ng kanyang buhay, nangangarap na bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, ngunit hindi napagtanto ang kanyang pagnanais. Noong 1946, sa pagpapalabas ng isang utos sa pagbibigay ng pagkamamamayan ng Sobyet sa mga sakop ng Imperyo ng Russia, si Bunin ay sabik na bumalik sa Russia, ngunit ang pagpuna sa gobyerno ng Sobyet ng parehong taon laban kina Akhmatova at Zoshchenko ay pinilit siyang talikuran ang ideyang ito.

Ang isa sa mga unang makabuluhang gawa na natapos sa ibang bansa ay ang autobiographical na nobelang The Life of Arseniev (1930), na nakatuon sa mundo ng maharlikang Ruso. Para sa kanya noong 1933, si Ivan Bunin ay iginawad sa Nobel Prize, na naging unang manunulat na Ruso na nakatanggap ng gayong karangalan. Ang isang malaking halaga ng pera na natanggap ng Bunin bilang isang bonus, para sa karamihan, ay ipinamahagi sa kanila na nangangailangan.

Sa mga taon ng pangingibang-bansa, ang tema ng pag-ibig at pagsinta ang naging pangunahing tema sa akda ni Bunin. Natagpuan niya ang pagpapahayag sa mga akdang "Mitya's Love" (1925), "Sunstroke" (1927), sa sikat na cycle na "Dark Alleys", na inilathala noong 1943 sa New York.

Sa pagtatapos ng 1920s, sumulat si Bunin ng maraming maliliit na kwento - "The Elephant", "Roosters" at iba pa, kung saan naperpekto niya ang kanyang wikang pampanitikan, sinusubukang ipahayag ang pangunahing ideya ng komposisyon sa pinaka-laconic na paraan. .

Sa panahon ng 1927-42. kasama ang mga Bunin ay nanirahan si Galina Kuznetsova, isang batang babae na kinakatawan ni Bunin bilang kanyang estudyante at ampon na anak na babae. Siya ay nagkaroon ng isang relasyon sa pag-ibig sa manunulat, na ang manunulat mismo at ang kanyang asawang si Vera ay naranasan nang masakit. Kasunod nito, iniwan ng dalawang babae ang kanilang mga alaala kay Bunin.

Nabuhay si Bunin sa mga taon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa labas ng Paris at malapit na sinundan ang mga kaganapan sa harapan ng Russia. Palagi niyang tinanggihan ang maraming alok mula sa mga Nazi, na lumapit sa kanya bilang isang sikat na manunulat.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, halos walang nai-publish si Bunin dahil sa isang mahaba at malubhang sakit. Ang kanyang mga huling gawa - "Memoirs" (1950) at ang librong "About Chekhov", na hindi nakumpleto at nai-publish pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda noong 1955.

Namatay si Ivan Bunin noong Nobyembre 8, 1953. Ang mga malawak na obitwaryo sa memorya ng manunulat na Ruso ay inilagay sa lahat ng mga pahayagan sa Europa at Sobyet. Siya ay inilibing sa isang sementeryo ng Russia malapit sa Paris.

IVAN ALEKSEEVICH BUNIN (1870 - 1953) BUHAY AT PAGKAKALIKHA Ginawa ng isang mag-aaral ng grade 3-1 Zaitsev Gordey

Si Ivan Alekseevich Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 22, 1870 sa Voronezh sa isang marangal na pamilya. Si Tatay, Alexei Nikolaevich, ang may-ari ng lupain ng mga lalawigan ng Oryol at Tula ay mainitin ang ulo, walang ingat, higit sa lahat mahilig manghuli at kumanta kasama ang gitara ng mga lumang romansa. Ang ina ni Ivan Bunin ay ganap na kabaligtaran ng kanyang asawa: isang maamo, banayad at sensitibong kalikasan, pinalaki sa mga liriko nina Pushkin at Zhukovsky at pangunahing nakatuon sa pagpapalaki ng mga bata. Ang pagkabata ni Bunin ay lumipas sa bukid ng Butyrki sa lalawigan ng Oryol sa pakikipag-usap sa mga kapantay na magsasaka.

Natuto siyang magbasa nang maaga, nagkaroon ng pantasya mula pagkabata at napaka-impressionable. Nagsimula siyang magsulat ng kanyang mga unang tula sa loob ng 7-8 taon, ginagaya sina Pushkin at Lermontov. Ang pagpasok sa gymnasium sa Yelets noong 1881, nag-aral siya doon sa loob lamang ng limang taon, dahil ang pamilya ay walang pondo para dito, at kailangang tapusin ang kurso sa gymnasium sa bahay. Ang nakatatandang kapatid ni Bunin, si Yuli Alekseevich, ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng manunulat. Para siyang home teacher para sa kanyang kapatid. Tinulungan niya siyang makabisado ang programa ng gymnasium, at pagkatapos ay ang unibersidad. Isang maharlika sa kapanganakan, si Ivan Bunin ay hindi man lamang nakatanggap ng edukasyon sa gymnasium. Nasa pagkabata, ang pambihirang impressionability at pagkamaramdamin ni Bunin ay ipinakita, mga katangian na naging batayan ng kanyang artistikong personalidad at nagdulot ng isang imahe ng mundo sa paligid niya na walang uliran sa panitikang Ruso sa mga tuntunin ng talas at ningning, pati na rin ang kayamanan ng mga lilim.

Noong 1898 ang koleksyon ng mga tula na "Sa ilalim ng bukas na kalangitan" ay nai-publish, noong 1901 - ang koleksyon na "Leaf fall", kung saan siya ay iginawad sa pinakamataas na premyo ng Academy of Sciences - ang Pushkin Prize (1903). Noong 1899 nakilala niya si M. Gorky, na umakit sa kanya sa pakikipagtulungan sa publishing house na "Knowledge", kung saan lumitaw ang pinakamahusay na mga kuwento noong panahong iyon: "Antonov apples" (1900), "Pines" at "New Road" (1901), "Chernozem" (1904). Matapos ang paglalathala ng kwentong "Antonov mansanas", na nilikha sa materyal ng buhay nayon na pinakamalapit sa manunulat, nagsimula ang katanyagan ng prosa ni Bunin. Ang mambabasa, tulad nito, ay nakikita ang unang bahagi ng taglagas, ang oras ng pagpili ng mga mansanas na Antonov, sa lahat ng kanyang mga pandama. Ang amoy ng Antonovka at iba pang mga palatandaan ng buhay sa kanayunan na pamilyar sa may-akda mula pagkabata ay nangangahulugan ng tagumpay ng buhay, kagalakan, kagandahan. Ang pagkawala ng amoy na ito mula sa mga marangal na estates na mahal sa kanyang puso ay sumisimbolo sa kanilang hindi maiiwasang pagkasira, pagkalipol.

Nagsimula ang isang malayang buhay noong 1889. Umalis siya sa ari-arian at napilitang maghanap ng trabaho upang magkaroon ng katamtamang pag-iral. Nagtrabaho siya bilang isang proofreader, statistician, librarian. Noong 1891, ang unang koleksyon ng mga tula ni Bunin ay nai-publish, puspos ng mga impression mula sa kanyang katutubong rehiyon ng Oryol. Ang taong 1895 ay naging isang pagbabago sa buhay ng manunulat, iniwan niya ang serbisyo at lumipat sa Moscow, kung saan ang kanyang mga kakilala sa panitikan kay L.N. Tolstoy, na ang personalidad at pilosopiya ay may malakas na impluwensya kina Bunin at A.P. Chekhov. Sa parehong taon, ang kuwentong "To the End of the World" ay nai-publish, na mahusay na tinanggap ng mga kritiko. Dahil sa inspirasyon ng kanyang tagumpay, bumaling si Bunin sa paglikha ng panitikan. Nakipagkaibigan din si Bunin sa maraming sikat na artista, ang pagpipinta ay palaging nakakaakit sa kanya, hindi para sa wala na ang kanyang tula ay napakaganda.

Noong 1907, naglakbay si Bunin sa mga bansa sa Silangan - Syria, Egypt, Palestine. Hindi lamang matingkad, makulay na mga impresyon ng paglalakbay, kundi pati na rin ang pakiramdam ng isang bagong yugto ng kasaysayan na dumating, ang nagbigay sa trabaho ni Bunin ng bago, sariwang puwersa. Ang pinakamahalagang gawain ng pre-Oktubre na panahon ng pagkamalikhain ni Bunin ay ang kuwentong "Village" (1910). Sinasalamin nito ang buhay ng mga magsasaka, ang kapalaran ng mga taong nayon noong mga taon ng unang rebolusyong Ruso. Ang kwento ay isinulat sa oras ng pinakamalapit na kalapitan ng Bunin at Gorky. Ipinaliwanag mismo ng may-akda na dito siya nagsumikap na magpinta, "bukod sa buhay ng nayon, at mga larawan sa pangkalahatan ng buong buhay ng Russia." Noong 1911, inilathala ang nobelang "Sukhodol" - isang salaysay ng pagkabulok ng maharlikang ari-arian. Sa mga sumunod na taon, lumitaw ang isang serye ng mga makabuluhang kwento at nobela: "Ang Sinaunang Tao", "Ignat", "Zakhar Vorobyov", "Ang Magandang Buhay", "Ang Panginoon mula sa San Francisco".

Nang matugunan ang Rebolusyong Oktubre nang may poot, iniwan ng manunulat ang Russia magpakailanman noong 1920. Sa pamamagitan ng Crimea, at pagkatapos ay sa pamamagitan ng Constantinople, lumipat siya sa France at nanirahan sa Paris. Dito isinulat niya ang nobelang "The Life of Arseniev" (1930) at ang ikot ng mga kuwento na "Dark Alleys" (1943). Noong 1933, si Bunin ay iginawad sa Nobel Prize sa Literatura "para sa mahigpit na artistikong talento kung saan muli niyang nilikha ang isang karaniwang karakter na Ruso sa panitikan na prosa." Sa mga huling taon ng kanyang buhay, ang manunulat ay lumikha ng mga libro ng mga memoir - ang orihinal na pilosopikal na sanaysay na "The Liberation of Tolstoy" (1937) at isang libro tungkol kay A.P. Chekhov (nai-publish posthumously, 1955). Si Bunin ay nabuhay ng mahabang buhay, namatay noong Nobyembre 8, 1953 sa Paris.

Mahusay na manunulat na Ruso, nagwagi ng Nobel, makata, publicist, kritiko sa panitikan at manunulat-tagasalin ng prosa. Ang mga salitang ito ang sumasalamin sa mga aktibidad, tagumpay at pagkamalikhain ng Bunin. Ang buong buhay ng manunulat na ito ay multifaceted at kawili-wili, palagi niyang pinipili ang kanyang sariling landas at hindi nakikinig sa mga nagsisikap na "muling itayo" ang kanyang mga pananaw sa buhay, hindi siya miyembro ng anumang lipunang pampanitikan, pabayaan ang isang partidong pampulitika. Maiuugnay siya sa mga personalidad na natatangi sa kanilang trabaho.

Pinakamaagang pagkabata

Noong Oktubre 10 (ayon sa lumang istilo), 1870, isang maliit na batang lalaki na si Ivan ang ipinanganak sa lungsod ng Voronezh, at ang kanyang trabaho sa hinaharap ay mag-iiwan ng maliwanag na marka sa panitikan ng Russia at mundo.

Sa kabila ng katotohanan na si Ivan Bunin ay nagmula sa isang sinaunang marangal na pamilya, ang kanyang pagkabata ay wala sa isang malaking lungsod, ngunit sa isa sa mga estates ng pamilya (ito ay isang maliit na sakahan). Kayang-kaya ng mga magulang na kumuha ng home teacher. Naalala ng manunulat nang higit sa isang beses sa buong buhay niya ang tungkol sa oras na si Bunin ay lumaki at nag-aral sa bahay. Nagsalita lamang siya ng positibo tungkol sa "ginintuang" yugto ng kanyang buhay. Sa pasasalamat at paggalang, naalala ko ang estudyanteng ito ng Moscow University, na, ayon sa manunulat, ay nagising sa kanya ng pagkahilig sa panitikan, dahil, sa kabila ng murang edad, na binasa ng maliit na Ivan, mayroong "Odyssey" at "Mga Makatang Ingles" . Maging si Bunin mismo ay nagsabi na ito ang pinakaunang impetus sa tula at pagsulat sa pangkalahatan. Si Ivan Bunin ay nagpakita ng kasiningan nang maaga. Ang pagkamalikhain ng makata ay natagpuan ang pagpapahayag ng sarili sa kanyang talento bilang isang mambabasa. Binasa niya ang kanyang sariling mga gawa nang mahusay at interesado ang pinaka-mapurol na mga tagapakinig.

Nag-aaral sa gymnasium

Noong sampung taong gulang si Vanya, nagpasya ang kanyang mga magulang na naabot na niya ang edad kung kailan posible na siyang ipadala sa gymnasium. Kaya nagsimulang mag-aral si Ivan sa Yelets gymnasium. Sa panahong ito, namuhay siya malayo sa kanyang mga magulang, kasama ang kanyang mga kamag-anak sa Yelets. Ang pagpasok sa gymnasium at ang pag-aaral mismo ay naging isang uri ng pagbabago para sa kanya, dahil para sa isang batang lalaki na nakatira kasama ang kanyang mga magulang sa buong buhay niya at halos walang mga paghihigpit, talagang mahirap masanay sa bagong buhay sa lungsod. Bagong alituntunin, kahigpitan at pagbabawal ang pumasok sa kanyang buhay. Nang maglaon ay tumira siya sa mga inuupahang apartment, ngunit hindi rin siya komportable sa mga bahay na ito. Ang pag-aaral sa gymnasium ay hindi nagtagal, dahil pagkatapos ng 4 na taon ay pinatalsik siya. Ang dahilan ay hindi pagbabayad ng tuition fee at pagliban sa bakasyon.

Panlabas na landas

Matapos ang lahat ng naranasan niya, nanirahan si Ivan Bunin sa ari-arian ng kanyang namatay na lola sa Ozerki. Ginabayan ng mga tagubilin ng kanyang kuya Julia, mabilis siyang dumaan sa kursong gymnasium. Mas masipag niyang itinuro ang ilang asignatura. At kahit isang kurso sa unibersidad ay ipinasa sa kanila. Si Julius, ang nakatatandang kapatid ni Ivan Bunin, ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng edukasyon. Kaya naman, siya ang tumulong sa kanyang nakababatang kapatid sa kanyang pag-aaral. Si Julia at Ivan ay nagkaroon ng medyo mapagkakatiwalaang relasyon. Para sa kadahilanang ito, siya ang naging unang mambabasa, pati na rin ang isang kritiko ng pinakaunang gawain ni Ivan Bunin.

Mga unang linya

Ayon mismo sa manunulat, nabuo ang kanyang talento sa hinaharap sa ilalim ng impluwensya ng mga kuwento ng mga kamag-anak at kaibigan na narinig niya sa lugar kung saan niya ginugol ang kanyang pagkabata. Doon niya natutunan ang mga unang subtleties at tampok ng kanyang sariling wika, nakinig sa mga kwento at kanta, na sa hinaharap ay nakatulong sa manunulat na makahanap ng mga natatanging paghahambing sa kanyang mga gawa. Ang lahat ng ito ay nakaimpluwensya sa talento ni Bunin sa pinakamahusay na paraan.

Nagsimula siyang magsulat ng tula sa murang edad. Ang pagkamalikhain ni Bunin ay isinilang, masasabi ng isa, noong pitong taong gulang pa lamang ang magiging manunulat. Noong ang lahat ng iba pang mga bata ay natututong bumasa at sumulat, ang maliit na si Ivan ay nagsimula nang magsulat ng tula. Talagang nais niyang makamit ang tagumpay, sa pag-iisip na inihambing ang kanyang sarili kay Pushkin, Lermontov. Masigasig niyang binasa ang mga gawa ni Maikov, Tolstoy, Fet.

Sa pinakadulo simula ng propesyonal na pagkamalikhain

Sa unang pagkakataon, lumitaw si Ivan Bunin sa pag-print sa medyo murang edad, lalo na sa edad na 16. Ang buhay at gawain ni Bunin sa pangkalahatan ay palaging malapit na magkakaugnay sa isa't isa. Buweno, nagsimula ang lahat, siyempre, maliit, nang ang dalawa sa kanyang mga tula ay nai-publish: "Sa ibabaw ng libingan ni S. Ya. Nadson" at "Ang Nayon Pulubi". Sa panahon ng taon, sampu sa kanyang pinakamahusay na mga tula at ang mga unang kuwento na "Two Wanderers" at "Nefedka" ay nai-publish. Ang mga pangyayaring ito ang naging simula ng gawaing pampanitikan at pagsulat ng dakilang makata at manunulat ng tuluyan. Sa unang pagkakataon, nakilala ang pangunahing tema ng kanyang mga gawa - isang tao. Sa akda ni Bunin, ang tema ng sikolohiya, ang mga misteryo ng kaluluwa ay mananatiling susi sa huling linya.

Noong 1889, ang batang Bunin, sa ilalim ng impluwensya ng rebolusyonaryo-demokratikong kilusan ng mga intelihente - ang mga populist, ay lumipat sa kanyang kapatid sa Kharkov. Ngunit sa lalong madaling panahon siya ay naging disillusioned sa kilusang ito at mabilis na umalis mula dito. Sa halip na makipagtulungan sa mga populist, umalis siya patungo sa lungsod ng Oryol at doon nagsimula ang kanyang trabaho sa Oryol Bulletin. Noong 1891, nai-publish ang unang koleksyon ng kanyang mga tula.

Ang unang pag-ibig

Sa kabila ng katotohanan na sa buong buhay niya ang mga tema ng gawa ni Bunin ay magkakaiba, halos ang buong unang koleksyon ng mga tula ay puspos ng mga karanasan ng batang Ivan. Sa panahong ito nagkaroon ng unang pag-ibig ang manunulat. Nanirahan siya sa isang sibil na kasal kasama si Varvara Pashchenko, na naging muse ng may-akda. Ganito unang ipinakita ang pag-ibig sa akda ni Bunin. Ang mga kabataan ay madalas na nag-aaway, hindi nakahanap ng isang karaniwang wika. Lahat ng nangyari sa buhay nilang magkasama, sa tuwing nadidismaya siya at nagtataka, sulit ba ang pag-ibig sa mga ganitong karanasan? Minsan parang may isang tao sa itaas na ayaw silang magkasama. Sa una, ito ay ang pagbabawal ng ama ni Varvara sa kasal ng mga kabataan, pagkatapos, nang sila ay nagpasya na manirahan sa isang sibil na kasal, si Ivan Bunin ay hindi inaasahang nakahanap ng maraming mga kawalan sa kanilang buhay na magkasama, at pagkatapos ay naging ganap na nabigo dito. . Nang maglaon, si Bunin ay gumawa ng mga konklusyon para sa kanyang sarili na siya at si Varvara ay hindi angkop para sa bawat isa sa karakter, at sa lalong madaling panahon ang mga kabataan ay naghiwalay na lamang. Halos kaagad, pinakasalan ni Varvara Pashchenko ang kaibigan ni Bunin. Nagdala ito ng maraming karanasan sa batang manunulat. Siya ay ganap na nabigo sa buhay at pag-ibig.

Produktibong gawain

Sa oras na ito, ang buhay at gawain ni Bunin ay hindi na magkatulad. Nagpasya ang manunulat na isakripisyo ang kanyang personal na kaligayahan, ang lahat ay ibinibigay sa trabaho. Sa panahong ito, ang trahedya na pag-ibig sa gawain ni Bunin ay lumilitaw nang higit at mas malinaw.

Halos sa parehong oras, tumakas sa kalungkutan, lumipat siya sa kanyang kapatid na si Yulia sa Poltava. May pagtaas sa larangan ng panitikan. Ang kanyang mga kuwento ay nai-publish sa nangungunang mga magasin, sa kanyang pagsusulat siya ay nakakakuha ng katanyagan. Ang mga tema ng gawain ni Bunin ay pangunahing nakatuon sa tao, ang mga lihim ng Slavic na kaluluwa, ang marilag na kalikasan ng Russia at walang pag-iimbot na pag-ibig.

Matapos bumisita si Bunin sa St. Petersburg at Moscow noong 1895, unti-unti siyang nagsimulang pumasok sa isang malaking kapaligirang pampanitikan, kung saan siya ay napaka-organically pinaghalo. Dito niya nakilala si Bryusov, Sologub, Kuprin, Chekhov, Balmont, Grigorovich.

Nang maglaon, nagsimulang makipag-ugnayan si Ivan kay Chekhov. Si Anton Pavlovich ang naghula kay Bunin na siya ay magiging isang "mahusay na manunulat". Nang maglaon, nadala ng mga moral na sermon, ginawa niya ang kanyang idolo mula sa kanya at kahit na sinusubukang mamuhay ayon sa kanyang payo para sa isang tiyak na oras. Hiniling ni Bunin kay Tolstoy ang isang madla at pinarangalan na makilala nang personal ang mahusay na manunulat.

Isang bagong hakbang sa malikhaing landas

Noong 1896, sinubukan ni Bunin ang kanyang sarili bilang isang tagasalin ng mga gawa ng fiction. Sa parehong taon, ang kanyang pagsasalin ng Longfellow's "Song of Hiawatha" ay nai-publish. Sa pagsasaling ito, nakita ng lahat ang gawa ni Bunin mula sa kabilang panig. Kinilala ng kanyang mga kontemporaryo ang kanyang talento sa tunay na halaga nito at lubos na pinahahalagahan ang gawain ng manunulat. Natanggap ni Ivan Bunin ang unang degree na Pushkin Prize para sa pagsasalin na ito, na nagbigay sa manunulat, at ngayon din sa tagasalin, isang dahilan upang mas ipagmalaki ang kanyang mga nagawa. Upang makakuha ng ganoong mataas na papuri, si Bunin ay gumawa ng isang literal na titanic na trabaho. Pagkatapos ng lahat, ang pagsasalin ng naturang mga gawa mismo ay nangangailangan ng tiyaga at talento, at para dito kinailangan din ng manunulat na matuto ng Ingles sa kanyang sarili. Tulad ng ipinakita ng resulta ng pagsasalin, nagtagumpay siya.

Pangalawang pagtatangka sa kasal

Nananatiling libre sa napakaraming oras, nagpasya si Bunin na magpakasal muli. Sa pagkakataong ito ang kanyang pinili ay nahulog sa isang babaeng Griyego, ang anak ng isang mayamang emigrant na si A. N. Tsakni. Ngunit ang kasal na ito, tulad ng huli, ay hindi nagdulot ng kagalakan sa manunulat. Matapos ang isang taon ng buhay pamilya, iniwan siya ng kanyang asawa. Sa kasal, nagkaroon sila ng isang anak na lalaki. Ang maliit na Kolya ay namatay nang napakabata, sa edad na 5, mula sa meningitis. Labis na nag-aalala si Ivan Bunin sa pagkawala ng kanyang nag-iisang anak. Kaya't ang karagdagang buhay ng manunulat ay umunlad na hindi na siya nagkaanak.

Mature years

Ang unang aklat ng mga kuwento na pinamagatang "To the End of the World" ay inilathala noong 1897. Halos lahat ng mga kritiko ay tinasa ang nilalaman nito nang napakapositibo. Makalipas ang isang taon, isa pang koleksyon ng mga tula na "Under the open sky" ang nai-publish. Ang mga gawang ito ang nagdulot ng katanyagan ng manunulat sa panitikang Ruso noong panahong iyon. Ang gawa ni Bunin ay maikli, ngunit sa parehong oras ay may kakayahang, ipinakita sa publiko, na lubos na pinahahalagahan at tinanggap ang talento ng may-akda.

Ngunit ang talagang mahusay na katanyagan ng prosa ni Bunin ay natanggap noong 1900, nang ang kuwentong "Antonov mansanas" ay nai-publish. Ang gawaing ito ay nilikha batay sa mga alaala ng manunulat sa kanyang pagkabata sa nayon. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang kalikasan ay malinaw na inilalarawan sa gawa ni Bunin. Ito ay ang masayang panahon ng pagkabata na gumising sa pinakamagandang damdamin at alaala sa kanya. Ang mambabasa ay bumulusok sa napakagandang unang bahagi ng taglagas na umaakit sa manunulat ng tuluyan, sa oras lamang ng pagpili ng mga mansanas ni Antonov. Para kay Bunin, ito ang, ayon sa kanya, ang pinakamamahal at hindi malilimutang mga alaala. Ito ay kagalakan, totoong buhay at kawalang-ingat. At ang pagkawala ng kakaibang amoy ng mansanas ay parang pagkalipol ng lahat na nagdulot ng labis na kasiyahan sa manunulat.

Mga paninisi ng marangal na pinagmulan

Maraming hindi malinaw na tinasa ang kahulugan ng alegorya na "ang amoy ng mga mansanas" sa akdang "Antonov na mansanas", dahil ang simbolo na ito ay napakalapit na nauugnay sa simbolo ng maharlika, na, dahil sa pinagmulan ng Bunin, ay hindi naman dayuhan. sa kanya. Ang mga katotohanang ito ay naging dahilan na marami sa kanyang mga kontemporaryo, halimbawa M. Gorky, ay pinuna ang gawa ni Bunin, na nagsasabi na ang mga mansanas ni Antonov ay mabango, ngunit hindi sila amoy demokratiko. Gayunpaman, ang parehong Gorky ay nabanggit ang kagandahan ng panitikan sa trabaho at ang talento ni Bunin.

Kapansin-pansin, para kay Bunin, ang mga paninisi sa kanyang marangal na pinagmulan ay walang kahulugan. Ang pagmamayabang o kayabangan ay dayuhan sa kanya. Marami sa oras na iyon ay naghahanap ng mga subtext sa mga gawa ni Bunin, na gustong patunayan na ang manunulat ay ikinalulungkot ang pagkawala ng serfdom at ang pag-leveling ng maharlika tulad nito. Ngunit hinabol ni Bunin ang isang ganap na naiibang ideya sa kanyang trabaho. Hindi siya nagsisisi sa pagbabago sa sistema, ngunit nalulungkot sa katotohanang lumipas ang kanyang buong buhay, at lahat tayo ay minsang nagmahal nang buong puso, ngunit ito ay isang bagay ng nakaraan ... Nalungkot siya na siya hindi na tinatangkilik ang kanyang kagandahan...

Ang mga gala ng manunulat

Si Ivan Bunin ay nasa kanyang kaluluwa sa buong buhay niya.Marahil, ito ang dahilan na hindi siya nanatili kahit saan nang mahabang panahon, mahilig siyang maglakbay sa iba't ibang lungsod, kung saan madalas siyang gumuhit ng mga ideya para sa kanyang mga gawa.

Mula noong Oktubre, naglakbay siya kasama si Kurovsky sa buong Europa. Bumisita sa Germany, Switzerland, France. Literal na 3 taon mamaya, kasama ang isa pang kaibigan niya - ang playwright na si Naydenov - muli siyang nasa France, bumisita sa Italya. Noong 1904, na naging interesado sa likas na katangian ng Caucasus, nagpasya siyang pumunta doon. Ang paglalakbay ay hindi walang kabuluhan. Pagkalipas ng maraming taon, ang paglalakbay na ito ay nagbigay inspirasyon kay Bunin para sa isang buong ikot ng mga kwentong "The Shadow of the Bird", na nauugnay sa Caucasus. Nakita ng mundo ang mga kuwentong ito noong 1907-1911, at kalaunan ay lumitaw ang kuwento ng 1925 na "Maraming tubig", na inspirasyon din ng kamangha-manghang kalikasan ng rehiyong ito.

Sa oras na ito, ang kalikasan ay pinaka malinaw na makikita sa gawain ni Bunin. Ito ay isa pang aspeto ng talento ng manunulat - mga sanaysay sa paglalakbay.

"Siya na nakatagpo ng kanyang pag-ibig, panatilihin ito ..."

Pinagsama ng buhay si Ivan Bunin kasama ang maraming tao. Ang iba ay pumanaw at namatay, ang iba ay nanatili ng mahabang panahon. Ang isang halimbawa nito ay si Muromtseva. Nakilala siya ni Bunin noong Nobyembre 1906, sa bahay ng isang kaibigan. Matalino at may pinag-aralan sa maraming larangan, ang babae ay talagang matalik niyang kaibigan, at kahit pagkamatay ng manunulat ay inihahanda niya ang kanyang manuskrito para sa publikasyon. Isinulat niya ang aklat na "The Life of Bunin", kung saan inilagay niya ang pinakamahalaga at kawili-wiling mga katotohanan mula sa buhay ng manunulat. Sinabi niya sa kanya ng higit sa isang beses: “Kung wala ka, wala akong isusulat. Mawawala!"

Dito muling nahahanap ang pag-ibig at pagkamalikhain sa buhay ni Bunin. Malamang, sa pagkakataong iyon ay napagtanto ni Bunin na natagpuan na niya ang matagal na niyang hinahanap. Natagpuan niya sa babaeng ito ang kanyang minamahal, isang lalaking laging susuporta sa kanya sa mahihirap na panahon, isang kasamang hindi magtataksil. Dahil si Muromtseva ay naging kanyang kasosyo sa buhay, ang manunulat na may panibagong lakas ay nais na lumikha at bumuo ng isang bagay na bago, kawili-wili, nakakabaliw, ito ay nagbigay sa kanya ng sigla. Sa sandaling iyon nagising muli ang manlalakbay dito, at mula noong 1907 ay naglakbay si Bunin sa kalahati ng Asia at Africa.

Pagkilala sa buong mundo

Sa panahon mula 1907 hanggang 1912, hindi tumigil si Bunin sa paglikha. At noong 1909 siya ay iginawad sa pangalawang Pushkin Prize para sa kanyang "Mga Tula 1903-1906". Naaalala nito ang tao sa akda ni Bunin at ang kakanyahan ng mga aksyon ng tao, na sinubukan ng manunulat na maunawaan. Gayundin, maraming mga pagsasalin ang nabanggit, na kung saan siya ay gumawa ng mas mahusay kaysa sa pagsulat niya ng mga bagong gawa.

11/09/1933 isang pangyayari ang nangyari na naging tugatog ng pagsulat ng manunulat. Nakatanggap siya ng isang liham na nagpapaalam sa kanya na ang Nobel Prize ay iginawad kay Bunin. Si Ivan Bunin ang unang manunulat na Ruso na nakatanggap ng mataas na parangal at premyo na ito. Ang kanyang trabaho ay umabot na sa tuktok nito - nakakuha siya ng katanyagan sa buong mundo. Mula noon, nagsimula siyang makilala bilang pinakamahusay sa pinakamahusay sa kanyang larangan. Ngunit hindi itinigil ni Bunin ang kanyang aktibidad at, bilang isang tunay na sikat na manunulat, ay nagtrabaho nang may panibagong lakas.

Ang tema ng kalikasan sa gawain ni Bunin ay patuloy na sumasakop sa isa sa mga pangunahing lugar. Marami ring isinulat ang manunulat tungkol sa pag-ibig. Naging dahilan ito para ihambing ng mga kritiko ang gawa nina Kuprin at Bunin. Sa katunayan, maraming pagkakatulad sa kanilang mga gawa. Ang mga ito ay nakasulat sa isang simple at taos-pusong wika, puno ng lyrics, kadalian at pagiging natural. Ang mga karakter ng mga bayani ay nabaybay nang napaka-pinong (mula sa sikolohikal na pananaw.) Dito, sa lawak ng senswalidad, mayroong maraming sangkatauhan at pagiging natural.

Ang paghahambing ng pagkamalikhain nina Kuprin at Bunin ay nagbibigay ng isang dahilan upang i-highlight ang mga karaniwang tampok ng kanilang mga gawa bilang ang trahedya ng kapalaran ng kalaban, ang assertion na ang anumang kaligayahan ay ibibilang, ang kadakilaan ng pag-ibig sa lahat ng iba pang damdamin ng tao. Ang parehong mga manunulat ay nakikipagtalo sa kanilang pagkamalikhain na ang kahulugan ng buhay ay sa pag-ibig, at ang isang taong pinagkalooban ng talento para sa pag-ibig ay karapat-dapat sambahin.

Konklusyon

Ang buhay ng mahusay na manunulat ay nagambala noong Nobyembre 8, 1953 sa Paris, kung saan siya at ang kanyang asawa ay lumipat pagkatapos magsimula sa USSR. Siya ay inilibing sa Russian cemetery ng Sainte-Genevieve-des-Bois.

Imposibleng ilarawan nang maikli ang gawa ni Bunin. Marami siyang nilikha sa kanyang buhay, at ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay karapat-dapat na bigyang pansin.

Mahirap i-overestimate ang kanyang kontribusyon hindi lamang sa panitikang Ruso, kundi pati na rin sa panitikang pandaigdig. Ang kanyang mga gawa ay sikat sa ating panahon kapwa sa mga kabataan at sa mga nakatatandang henerasyon. Ito talaga ang uri ng panitikan na walang edad at laging may kaugnayan at nakakaantig. At ngayon sikat si Ivan Bunin. Ang talambuhay at gawain ng manunulat ay pumukaw ng interes at taos-pusong paggalang sa marami.