Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

(Sipi mula sa kuwento ni V. Astafiev "ang huling busog".)

Baitang 9

Guro: Aksyonova L.M.

Pagsusuri sa linggwistika ng teksto.

Layunin ng aralin:

pagpapatupad ng mga aktibidad na pang-edukasyon sa sarili habang nagtatrabaho sa pagsusuri sa linggwistika ng teksto.

2) Pag-unlad ng lohikal na pag-iisip, aktibidad sa pang-edukasyon sa sarili, independiyenteng gawain na may mga talahanayan, sanggunian na materyal, ang pagbuo ng tamang pagsasalita sa panitikan, ang disenyo ng iyong sariling mga saloobin sa anyo ng isang pagsusuri, pagsusuri, sanaysay.

Pagpapalakas ng pakiramdam ng pasasalamat sa mga taong nagpalaki sa iyo, tungkol sa kakayahang gumawa ng tamang pagpili sa isang mahirap na sitwasyon sa buhay.

Mga pamamaraan at pamamaraan:

mga indibidwal na sesyon.

Pangharap na poll.

Paggawa gamit ang mga mesa.

Paggawa gamit ang reference na materyal.

Nagpapahayag ng pagbasa ng teksto.

Kagamitan:

text.

Memo "Linguistic analysis ng teksto".

Talahanayan “Ang biswal at nagpapahayag na paraan ng wika.

Isang memo para sa paggawa ng isang sanaysay.

Mga kard na nagpapaalam.

Plano ng pagsusuri ng teksto. Nagpapahayag ng pagbasa ng teksto.

Magpasya sa paksa ng teksto.

Ano ang pangunahing ideya ng teksto?

Maaari bang tawaging teksto ang talatang ito? Pangatwiranan ang iyong sagot. (ito ay isang teksto, dahil ang mga pangungusap ay magkakaugnay sa kahulugan, ang pahayag ay kumpleto sa komposisyon. Ang teksto ay ilang mga pangungusap na pinagsama sa kabuuan ng tema at ang pangunahing ideya, ang pahayag ay nakumpleto sa komposisyon).

Uri ng teksto.

Estilo ng pananalita.

Uri ng komunikasyon ng panukala. (Ang mga pangungusap ay konektado sa isa't isa sa pamamagitan ng isang parallel na koneksyon, dahil ang bawat susunod na pangungusap ay binuo, na pinapanatili ang pagkakasunud-sunod ng lokasyon ng mga pangunahing miyembro ng pangungusap.

Tinahak ko ang daan pabalik...

Walang pintura sa pinto o sa balkonahe.

Nakaupo si lola.

i-highlight ang mga micro theme, gumawa ng plano.

Ipahiwatig ang ginamit na pang-istilong paraan.

Ano ang mga katangian ng pagbuo ng teksto. (kanyang komposisyon).

Sa panahon ng mga klase.

1) Ang salita ng guro.

Guys, ngayon mayroon kaming isang aralin - isang malikhaing laboratoryo, kung saan patuloy naming bubuo ang mga kasanayan sa pagsusuri sa linggwistika ng teksto, magtatrabaho kami sa pagbuo ng tamang pampanitikan at nakasulat na pananalita at ang disenyo ng aming sariling mga kaisipan sa anyo ng mga pagsusuri, pagsusuri at sanaysay.

Kaya, bago ka ay isang teksto - isang sipi mula sa kuwento ni V. Astafiev na "The Last Bow".

Makinig nang mabuti sa teksto.

Nagpapahayag ng pagbasa ng teksto.

Ngayon ay bumaling tayo sa plano ng pagsusuri ng teksto.

Kaya. Tukuyin ang tema ng tekstong "Huling Bow".

Ano ang pangunahing ideya ng teksto o ang ideya ng teksto.

(Kami ay may utang na loob sa mga nagpalaki sa atin, nagmahal, nabuhay para sa atin, dapat nating maingat at maingat na tratuhin sila, at, siyempre, sa huling minuto, kapag umalis sila sa mundong ito magpakailanman, dapat tayong naroroon sa lahat ng paraan ).

Matatawag bang teksto ang talatang ito.

(ito ay isang teksto, dahil ang mga pangungusap ay niniting sa kahulugan at gramatika, ang pahayag ay kumpleto sa komposisyon).

Tandaan kung gaano karaming mga uri ng pananalita ang mayroon sa Russian.

• 3 uri ng pananalita:

  Paglalarawan

  Pagsasalaysay

  Pangangatwiran

Anong uri ang nangingibabaw sa tekstong ito? (pagsasalaysay).

Ano ang istilo ng teksto?

(istilong masining na may mga elemento ng istilong kolokyal).

Bakit gumagamit ang manunulat ng mga elemento ng istilo ng pakikipag-usap?

(upang ipakita kung ang imahe ng lola ay mas matingkad at makatotohanan).

6) I-highlight natin ang mga micro-theme ng teksto at gumawa ng plano.

1) Magkita-kita muna.

Pangalanan ang mga pangunahing salita: likod, sa aming bahay, gusto kong makilala - una, lola, sa kalye.

Guro: Ang bokabularyo ng micro theme na ito ay neutral, ngunit may isang salita, na nagsasabi sa mambabasa na ito ay tungkol sa mga taganayon? Ano ang salitang ito? (sa likod)

Paano mo naiintindihan ang leksikal na kahulugan nito?

(i.e. sa pamamagitan ng mga hardin).

Anong bokabularyo ang tinutukoy nito? (sa kolokyal, katutubong wika

Saan nakatutok ang tingin ng bida?

2) Sa pasukan ng bahay?

(pinto, pintura, balkonahe, floorboard, hamba ng pinto)

Ano ang syntax ng micro theme na ito? (Ang talata ay gumagamit ng mga nominative na pangungusap. Ang syntax ay hindi basta-basta. Ito ay naghahatid ng isang estado ng tense na inaasahan).

3) Ang lahat ay tulad ng dati.

Nagsisimula ang pangungusap sa salitang lola:

At agad na tumunog ang evaluative vocabulary sa text.

Ang diminutive - affectionate suffix ay nagpapahiwatig ng saloobin ng may-akda.

Bulag na bintana sa kusina.

Anong uri ng pagpapahayag ang ibig sabihin?

(kasabay nito ay isang epithet, dahil nagbibigay ito ng makulay, matingkad, matalinghagang pangalan ng isang bagay at personipikasyon, dahil ang pag-aari ng isang buhay na bagay ay iniuugnay sa isang bagay na teksto).

Guro: at kami ay napaka-biswal na isipin kung paano ito window, tulad ng ang kanyang matandang maybahay, ay tumitingin kung may lumapit sa bahay ...

Ano ang isang epithet?

Ano ang pagpapanggap?

Ang bagyo ay lumipad sa ibabaw ng lupa! - retorikang tandang.

Bulalas.

Pinaghalo at gulo...

Ano ang tawag dito (gradation) Ano ang gradasyon? Magbigay ng kahulugan.

At muli, ang teksto ay naglalaman ng evaluative na bokabularyo, bookish, emosyonal na kahanga-hanga. Ang lahi ng tao.

At pasismo - at sa tabi nito ay isang evaluative na pandiwa:namatay - bastos na katutubong wika, dahil hindi siya karapat-dapat sa anumang iba pang salita.

Mga salitang may diminutive - mapagmahal na suffix. Locker, may batik-batik na kurtina.

Leksikal na pag-uulit. Ano ang lexical repetition?

Isang pamilyar na lugar, isang pamilyar na bagay sa mga kamay.

Ang lahat ng linguistic na paraan ng micro theme na ito ay naglalayong kumpirmahin ang kaisipan. Lahat ng bagay sa mundo ay nagbabago, ang bahay ng ama at ang pakiramdam ng pagmamahal para dito ay nananatiling hindi nagbabago.

"Isang pagpupulong"

Tunog na pagsulat.

SA.

Nag-overreact ako, natatakot ako. Sinusulat ang mga salita habang binibigkas ito ng lola, malamang na hindi marunong magbasa ang babae

Retorikal na tandang - anong maliit na mga kamay!

Leksikal na pag-uulit.

Nagdasal ako. Ang lahat ay sinabi sa salitang ito: parehong pag-ibig at karanasan para sa apo, para sa lahat ay maayos sa kanya.

Paghahambing. Ano ang tawag sa paghahambing?

Balatan ang balat ng sibuyas- isang metapora.

- Ano ang metapora?

Umak na pisngi - isang epithet.

apela - ama.

Ang paghihintay ay isang katutubong wika.

Syntax.

Ang pagbubuod ng mga resulta ng buhay ay inihahatid sa mga maikling laconic na pangungusap, at ang ellipsis ay nagpapahiwatig na marami pa ring sasabihin, ngunit walang lakas. Sa likod ng ellipsis, hindi salita, kundi damdamin at emosyon.

Binasa ko ang aking mga kamay ng luha, hindi lamang umiyak, ngunit basa ng maraming luha, dahil maraming pag-ibig, ngunit isang premonisyon ng walang hanggang paghihiwalay, na hindi malayong nagdulot ng walang katapusang luha.

5) Ang mensahe tungkol sa pagkamatay ng lola.

Ang micro-topic na ito ay neutral na bokabularyo. Ngunit ang syntax ay panahunan, marangya.

6) “Nabubuhay sa puso ng alak. "

7) Syntax.

Ang mga pangungusap ay simple, maikli, tulad ng suntok ng martilyo ng hukom. Parang pangungusap.

8) Pagsulat ng sanaysay.

* Basahin ang teksto nang nagpapahayag.

* gumawa ng isang memo.

* ang anyo ng iyong nakasulat na pahayag, ang genre ng malikhaing gawain ay dapat piliin alinsunod sa panloob na pangangailangan, pananaw sa mundo at saloobin. At ang pagka-orihinal ng genre ng pagsasalita ay nagbubukas ng maraming uri ng mga posibilidad, at maaari kang sumulat gamit ang mga genre ng pagsulat, mga pahina mula sa isang talaarawan, isang sketch sa paglalakbay, o marahil ay sumangguni sa isang sanaysay.

Tandaan natin at magbigay ng maikling paglalarawan ng mga pangunahing genre.

Pagsusuri - pangkalahatang pagtatasa ng mga gawa, pagpapahayag ng sariling saloobin sa nabasa, tiningnan, emosyonal na pagtatasa ng personal na pang-unawa ng akda, ang impresyon nito na may katwiran: kung ano ang sanhi ng eksaktong mga damdamin at karanasang ito sa trabaho.

Pagsusuri - pagsusuri, pag-parse, pagsusuri ng teksto, genre ng kritisismo, pampanitikan at pahayagan at pamamahayag sa magasin.

Ang gawain ng tagasuri ay pag-aralan ang gawain, upang ipahayag ang kanyang sariling mga saloobin at damdamin na lumitaw habang binabasa ang teksto, upang sabihin ang tungkol sa kanyang mga impression - ngunit sa batayan ng isang detalyadong pagsusuri ng teksto.

Samakatwid, hindi muling isinalaysay ng tagasuri ang nilalaman ng kanyang binasa, ngunit maingat na pinatutunayan ang kanyang opinyon sa pamamagitan ng malalim at makatwirang pagsusuri.

Dapat makita ng tagasuri ang malikhaing personalidad - ang may-akda, ang kulay ng sinuri na gawa.

Ang relasyon sa pagitan ng reviewer at ng may-akda ay isang malikhaing dialogue na may pantay na panig. Ang bentahe ng may-akda ay ang detalyadong kahulugan ng akda. Ang bentahe ng tagasuri ay isang mataas na antas ng teoretikal na pagsasanay, ang kakayahan ng isang analyst, at kultura ng wika.

Halimbawa:

Tampok na artikulo - isang akdang tuluyan na sumasaklaw sa isang maliit na bahagi ng realidad, ngunit sa pangkalahatan, ang mga sanaysay ay tumutukoy sa anumang larangan ng buhay ng tao. Sa genre na ito, ang prinsipyo ng may-akda ay lubos na subjective. Ang sanaysay mismo ang nangunguna sa kwento, na naantig ng kanyang pag-iisip, ng kanyang opinyon. Pinagsasama nito ang sanaysay at ang sanaysay. Gayunpaman, ang mga sanaysay ay madalas na ______________

Mga paglalarawan, ang papel na ginagampanan sa sanaysay ay hindi gaanong makabuluhan.

Ang sanaysay ay maaaring pamamahayag, liriko, dokumentaryo, atbp.

Ang isa sa mga gawa na nauugnay sa klasikal na panitikan ng Russia ay ang kwento ni VP Astafiev "The Last Bow". Ang buod ng gawaing sining na ito ay napakaliit. Gayunpaman, ito ay ipapakita sa artikulong ito nang malawakan hangga't maaari.

Isang buod ng "Huling Bow" ni Astafiev

Sa kabila ng katotohanan na kahit sa orihinal ay binabasa ang akda sa loob lamang ng ilang minuto, ang balangkas ay masasabi pa rin sa maikling salita.

Ang pangunahing katangian ng buod ng "Huling Bow" ni Astafiev ay isang batang lalaki na gumugol ng ilang taon sa digmaan. Mula sa kanya ang pagsasalaysay ay isinasagawa sa teksto.

Upang maunawaan ng lahat kung ano at paano, hahatiin natin ang gawaing ito sa ilang magkakahiwalay na bahagi, na ilalarawan sa ibaba.

Pag-uwi

Una sa lahat, nagpasya siyang bisitahin ang kanyang lola, na kasama niya ng maraming oras bilang isang bata. Ayaw niyang mapansin siya nito kaya naglakad-lakad siya sa likod ng bahay para pumasok sa isa pang pinto. Habang ang pangunahing tauhan ay naglalakad sa paligid ng bahay, nakikita niya kung gaano siya nangangailangan ng pag-aayos, kung paano ang lahat ay napapabayaan at nangangailangan ng pansin. Ang bubong ng paliguan ay ganap na gumuho, ang hardin ay ganap na tinutubuan ng mga damo, at ang bahay mismo ay lumubog sa gilid nito. Ni hindi nag-iingat ng pusa si Lola, dahil dito, kinagat ng mga daga ang lahat ng sulok ng maliit na bahay. Nagulat siya na sa panahon ng kanyang pagkawala ay nasira ang lahat.

Pagkikita ni lola

Pagpasok sa bahay, nakita ng pangunahing tauhan na ang lahat sa loob nito ay nananatiling pareho. Sa loob ng maraming taon ang buong mundo ay nababalot ng digmaan, ang ilang mga estado ay nabura mula sa mukha ng Earth, ang ilan ay lumitaw, at sa maliit na bahay na ito ang lahat ay tulad ng naalala ng batang militar. Lahat ng parehong tablecloth, lahat ng parehong mga kurtina. Kahit na ang amoy - at ito ay kapareho ng pangunahing karakter ay naalala ito bilang isang bata.

Sa sandaling ang pangunahing tauhan ay lumampas sa threshold, nakita niya ang kanyang lola, na, tulad ng maraming taon na ang nakalilipas, ay nakaupo sa tabi ng bintana at pinaikot ang sinulid. Nakilala agad ng matandang babae ang kanyang pinakamamahal na apo. Nang makita ang mukha ng kanyang lola, napansin kaagad ng pangunahing tauhan na ang mga taon ay nag-iwan ng marka sa kanya - siya ay tumanda nang husto sa panahong ito. Hindi inalis ni Lola ang kanyang mga mata sa lalaki sa loob ng mahabang panahon, kasama ang Red Star na nagniningning sa kanyang dibdib. Nakikita niya kung paano siya naging adulto, kung paano siya naging matured sa digmaan. Sa lalong madaling panahon sinabi niya na siya ay pagod na pagod, na nararamdaman niya ang paglapit ng kamatayan. Hinihiling niya sa pangunahing tauhan na ilibing siya kapag siya ay namatay.

Ang pagkamatay ng isang mahal na lola

Sa lalong madaling panahon ang lola ay namatay. Sa oras na ito, ang pangunahing karakter ay nakahanap ng trabaho sa isang pabrika sa Urals. Humihingi siya ng ilang araw na palayain, ngunit sinabi sa kanya na siya ay nakalabas lamang sa trabaho kung kinakailangan upang mailibing ang kanyang mga magulang. Ang pangunahing tauhan ay walang pagpipilian kundi ang magpatuloy sa pagtatrabaho.

Feeling guilty sa bida

Mula sa mga kapitbahay ng kanyang namatay na lola, nalaman niya na ang matandang babae ay hindi makapagdala ng tubig sa bahay sa loob ng mahabang panahon - ang kanyang mga binti ay napakasakit. Hinugasan niya ang mga patatas sa hamog. Bilang karagdagan, nalaman niya na nagpunta siya upang manalangin para sa kanya sa Kiev-Pechersk Lavra, upang bumalik siya mula sa digmaan nang buhay, malusog, na nilikha niya ang kanyang pamilya at gumaling nang masaya, na walang alam sa problema.

Maraming gayong maliliit na bagay ang sinasabi sa pangunahing tauhan sa nayon. Ngunit ang lahat ng ito ay hindi maaaring masiyahan ang binata, dahil ang buhay, kahit na ito ay binubuo ng maliliit na bagay, ay may kasamang higit pa. Ang tanging bagay na naiintindihan ng pangunahing tauhan ay ang lola ay labis na nag-iisa. Namuhay siyang mag-isa, mahina ang kalusugan, masakit ang buong katawan, at walang tutulong. Kaya't ang matandang babae ay nakayanan kahit papaano, hanggang sa, sa bisperas ng kanyang kamatayan, nakita niya ang kanyang lumaki at mature na apo.

Ang kamalayan sa pagkawala ng isang mahal sa buhay

Ang pangunahing tauhan ay gustong malaman hangga't maaari tungkol sa panahon noong siya ay nasa digmaan. Paano nakayanan ng matandang lola dito mag-isa? Ngunit walang mapagsabihan, at kung ano ang narinig niya mula sa kanyang mga kababayan, ay wala talagang makapagsasabi sa lahat ng paghihirap na dinanas ng matandang babae.

Sinisikap ng pangunahing tauhan na ihatid sa bawat mambabasa ang kahalagahan ng pagmamahal ng mga lolo't lola, lahat ng kanilang pagmamahal at pagmamahal sa mga kabataan, na kanilang pinalaki mula sa murang edad. Ang pangunahing tauhan ay hindi maipahayag ang kanyang pagmamahal sa namatay sa mga salita, mayroon lamang siyang kapaitan at pagkakasala sa katotohanan na siya ay naghihintay sa kanya nang napakatagal, at hindi man lang niya ito mailibing, gaya ng hiniling niya.

Nahuhuli ng pangunahing karakter ang kanyang sarili na iniisip na ang lola - mapapatawad niya siya ng anuman. Ngunit wala na ang lola, ibig sabihin ay wala nang dapat patawarin.

Target:

• upang ipaalam sa mga mag-aaral ang talambuhay at gawain ni V.P. Astafieva; upang ipakita kung anong koneksyon ang autobiography ng may-akda sa kanyang kuwentong "The Last Bow"; maikling suriin ang mga pangunahing kabanata ng kuwento; upang ipakita sa mga mag-aaral kung paano nabuo ang personalidad ng pangunahing tauhan ng kuwento, upang ihanda ang mga mag-aaral para sa isang detalyadong pagsusuri ng kabanata ng kuwento na "Isang larawan kung saan hindi ako";
• pag-unlad ng pagsasalita ng mga mag-aaral, kakayahang mangatuwiran, ipagtanggol ang kanilang sariling opinyon; pagpapaunlad ng mga kasanayan sa pagsusuri ng tekstong pampanitikan;
• linangin ang damdamin ng pakikiramay, empatiya, awa at pagmamahal sa mga tao.

Kagamitan: mga aklat ni V.P. Astafiev ng mga nakaraang taon, mga litrato, mga artikulo sa pahayagan, isang computer, isang projector.

Epigraph sa pisara:

Ang mundo ng pagkabata, na naghihiwalay dito magpakailanman,
Walang mga landas pabalik, walang bakas,
Ang mundong iyon ay malayo, at tanging mga alaala
Mas madalas nila kaming binabalik doon.
K. Kuliev

Sa panahon ng mga klase

1. Mensahe ng paksa ng aralin

Guro: Ngayon ay mayroon tayong hindi pangkaraniwang aral, isang aral-paglalakbay batay sa kuwento ni V.P. Astafieva "Ang Huling Bow". Sa paglalakbay na ito, subukang unawain kung ano ang naramdaman ng pangunahing tauhan ng akda at kung paano nabuo ang kanyang pagkatao. Nais kong maging aral ang aral na ito - isang paghahayag, upang walang sinuman sa inyo ang umalis na walang laman ang puso.

Sinimulan namin ang aming kakilala sa gawain ng kahanga-hangang manunulat na Ruso na si V.P. Astafieva. Sa modernong panitikan V.P. Si Astafiev ay isa sa mga pare-parehong tagasuporta ng pagmuni-muni ng katotohanan ng buhay sa kanyang mga gawa, salungatan, bayani at antipodes.

Ngayon sa aralin ay pag-uusapan natin ang mga damdamin na isinama ng manunulat sa kanyang autobiographical na kuwento na "The Last Bow", upang maging handa na pag-aralan ang isa sa mga kabanata ng kuwento na "Isang litrato kung saan hindi ako."

Guro: Dalawang estudyante ang magpapakilala sa atin sa pinakamatingkad na yugto ng buhay at gawain ng manunulat. (Itinakda ng isa sa kanila ang mga katotohanan ng talambuhay, ang isa pa - ang tinig ng may-akda sa oras.)

(Nakikilala ng mga mag-aaral ang talambuhay at personal na mga impression sa buhay ng manunulat. Kasabay nito, ipinakita ang isang pagtatanghal tungkol sa landas ng buhay ni V.P. Astafiev.)

Guro: Ang pagkamalikhain ni V.P. Ang Astafieva ay umunlad pa sa dalawang direksyon:

• Una- tula ng pagkabata, na nagresulta sa autobiographical cycle na "The Last Bow".
• Pangalawa- ang tula ng kalikasan, ito ang cycle ng mga gawa na "Zatesi", ang nobelang "Tsar-fish", atbp.

Susuriin natin ang kwentong "The Last Bow", na nilikha noong 1968. Ang kwentong ito ay isang uri ng salaysay ng buhay ng mga tao, mula sa huling bahagi ng 1920s hanggang sa pagtatapos ng Digmaang Patriotiko.

Ang kwento ay hindi nilikha sa isang holistic na paraan, ito ay nauna sa mga independiyenteng kwento tungkol sa pagkabata. Ang kuwento ay nabuo nang ang huling kabanata nito, "Somewhere War Thunders", ay nilikha. Iyon ay, ang kuwento ay lumitaw na parang sa kanyang sarili, ito ay nag-iwan ng isang imprint sa kakaiba ng genre - ang kuwento sa maikling kuwento.

At ang mga kuwento tungkol sa pagkabata at pagbibinata ay isang luma at ngayon ay tradisyonal na tema sa panitikang Ruso. Kinausap siya nina L. Tolstoy, I. Bunin, at M. Gorky. Ngunit hindi tulad ng iba pang mga autobiographical na kwento, sa bawat kuwento-kabanata ng Astafyev, ang mga damdamin ay kumukulo - galak at galit, kaligayahan at kalungkutan, kagalakan at kalungkutan, higit sa lahat ng damdamin.

Tanong sa klase: Tandaan kung paano tinatawag ang mga akda sa panitikan na puspos ng damdamin at karanasan ng may-akda? (Lyric.)

Guro: Samakatuwid, maaari nating pag-usapan ang bentahe ng liriko na simula sa kuwento. Sa bawat kabanata, ipinapahayag ng may-akda kung ano ang nararamdaman niya sa sandaling ito nang malakas at taos-puso, at samakatuwid ang bawat yugto ay nagiging isang bagay na naglalaman ng isang ideya tungkol sa oras kung saan nabuhay ang pangunahing tauhan, at tungkol sa mga pangyayaring naranasan niya, at tungkol sa mga taong may na pinagtagpo siya ng tadhana.

Binasa ng guro ang mga salita ni V. Astafyev: "Kaya, unti-unti, nagsimula akong magsulat ng mga kuwento tungkol sa aking pagkabata, tungkol sa aking katutubong nayon, tungkol sa mga naninirahan dito, tungkol sa aking lola at lolo, na hindi angkop para sa mga bayani sa panitikan. ng panahong iyon.”

Guro: Sa una, ang ikot ng mga kwento ay tinawag na "Mga Pahina ng Pagkabata" at ang kahanga-hangang epigraph ni K. Kuliev ay nauna dito.

(Dinatawag ng guro ang atensyon ng mga mag-aaral sa epigraph at babasahin ito.)

Guro: Ang unang kabanata ng kuwento ay tinatawag na "Isang Malayo at Malapit na Kuwento". Sasabihin sa atin ni Tanya Sh ang mga pangyayaring inilarawan sa kabanatang ito.

(Pagsasalaysay-pagsusuri ng kabanata ng mag-aaral. Sa panahon ng kwento, tahimik na tumutunog ang "Polonaise" ni Oginsky. (Computer ang ginagamit))

Tanong sa klase:

- Anong mga damdamin ang pinukaw ng himig na ginampanan ni Vasya the Pole sa Viti? Anong mga damdamin ang pinunan ng manunulat sa kuwentong ito? Sa pamamagitan ng anong paraan ng pagpapahayag na naipaparating ng may-akda ang lahat ng damdamin ng bayani?

Ang guro ay nagbabasa ng isang sipi mula sa kuwento:“Noong mga minutong iyon ay walang kasamaan sa paligid. Ang mundo ay mabait at nag-iisa, wala, walang masama ang maaaring magkasya dito ... Ang puso ko ay nalungkot sa aking sarili, para sa mga tao, para sa buong mundo, puno ng pagdurusa at takot "

Tanong sa klase: Paano mo naiintindihan kung tungkol saan ang kuwento ng kabanatang ito? (Tungkol sa sining ng pagiging tao.)

Guro: Parehong pinahintulutan ng himig at damdamin ang artist na gawing panimula ang kuwentong ito sa isang malawak at iba't ibang salaysay tungkol sa Russia.

Ang susunod na kabanata, kung saan tayo ay titigil, ay "Madilim-madilim na gabi". Ikukuwento ni Andrey K. ang mga pangyayari sa kabanatang ito.

(Retelling-analysis ng kabanata ng mag-aaral.)

Tanong sa klase:- Anong mga pangyayari ang naging sanhi ng mahihirap na karanasan ng liriko na bayani ng kuwento? Ano ang itinuro sa kanya ng mga pangyayaring ito?

Guro: Ngunit ang pinakakaakit-akit, pinakamahalaga, mapanakop na imahe na tumatakbo sa buong kuwento ay ang imahe ng lola Katerina Petrovna. Siya ay isang iginagalang na tao sa nayon, isang "heneral", siya ay nag-aalaga sa lahat at handang tumulong sa lahat.

Ang kabanata na "Grandma's Holiday" ay puno ng isang espesyal na pakiramdam ng may-akda. Marina N.

(Pagsusuri sa muling pagsasalaysay ng kabanata na "Pista ng Lola".)

Tanong sa klase: Ang pangunahing tauhang babae ng anong gawain ang ipinaalala sa iyo ni Katerina Petrovna tungkol sa kanyang pagkatao, pananaw sa buhay? (Ang lola ni Alyosha Peshkov mula sa kwento ni M. Gorky na "Kabataan".)

Guro: Sa mga huling kabanata ng kuwento, sinabi ang pagbisita ng bayani sa isang 86-anyos na lola at ang pagkamatay nito.

Binasa ng guro ang mga salita ng manunulat:

“Namatay ang lola, at hindi nakapunta ang apo upang ilibing siya, gaya ng ipinangako niya, dahil hindi pa niya natatanto ang kalubhaan ng pagkawala. Pagkatapos ay napagtanto ko, ngunit huli na at hindi na mababawi. At nabubuhay sa puso ng alak. Mapang-api, tahimik, walang hanggan. Alam kong mapapatawad ako ni Lola. Palagi niya akong pinapatawad sa lahat. Pero wala siya. At hindi kailanman magkakaroon ... At walang sinuman ang magpatawad ... "

Guro: Kung ang buong kwentong "Ang Huling Bow" ay tinawag na "paalam sa pagkabata", kung gayon ang kabanata na "Love Potion" ay ang kasukdulan ng gawaing ito. Anya N.

(Retelling-analysis ng chapter na "Love potion".)

Guro: Sinabi ni Astafiev: "Nagsusulat ako tungkol sa nayon, tungkol sa aking maliit na tinubuang-bayan, at sila - malaki at maliit - ay hindi mapaghihiwalay, sila ay nasa isa't isa. Ang aking puso ay magpakailanman kung saan ako nagsimulang huminga, makita, maalala at magtrabaho "

At ang kabanata na "Ang Pista pagkatapos ng Tagumpay" ay nagtatapos sa kuwento. Ang mga pangyayaring inilarawan sa kabanatang ito ay ipakikilala ni Dima K.

(Retelling-analysis ng kabanata "Ang Pista pagkatapos ng Tagumpay".)

Guro: Ang pinakamahalagang bagay sa kabanatang ito ay itinaas nito ang tanong ng moral na kamalayan ng bayani sa kanyang mataas na layunin sa buhay, sa kasaysayan, sa kanyang hindi pagkakasundo sa mga pagkukulang.

Tanong sa klase: Anong mga damdamin sa kabanatang ito ang nagpapahirap sa kaluluwa ni Viti Potylitsyn? (Pag-aalinlangan, pagdududa, bagong kaalaman sa mundo, katapatan, sangkatauhan)

Guro: Ipinahayag ni Vitya Potylitsyn sa kabanatang ito ang kanyang "konsepto ng pagkatao": "Nais ko ang kapayapaan at kagalakan hindi lamang sa aking sarili, kundi sa lahat ng tao"

Pakiramdam niya ay responsibilidad niya ang lahat ng kasamaan na ginagawa sa mundo, hindi niya kayang tanggapin ang anumang kahihiyan ng isang tao.

Malayo na ang narating ni Vitya Potylitsyn - mula sa maagang pagkabata hanggang sa isang makabuluhang kapistahan pagkatapos ng tagumpay, at ang landas na ito ay bahagi ng buhay ng mga tao, ito ang kwento ng espirituwal na pagbuo ng kalaban, tulad ni Alyosha Peshkov mula sa kwento ni M. Gorky " Pagkabata”.

Ang "The Last Bow" ay ang pinaka "itinatangi" na libro sa malikhaing talambuhay ni V. Astafiev.

Guro: Natapos namin ang isang maikling paglalakbay sa kwentong "Ang Huling Bow". Paano mo naiintindihan kung tungkol saan ang kwentong ito? (Tungkol sa pagsasakatuparan ng pangunahing tauhan sa proseso ng kanyang pagbuo ng tagumpay ng kabaitan at sangkatauhan laban sa madilim na puwersa ng kasamaan)

6. Konklusyon

Guro: Lumilikha si V. Astafiev ng mga gawa na puno ng isang pakiramdam ng responsibilidad ng tao para sa lahat ng bagay sa lupa, ang pangangailangan upang labanan ang pagkawasak ng buhay.

Ito ang kanyang nobelang "The Sad Detective" (1986), ang kwentong "Lyudochka" (1989). Sa kanila, sinusuri ng may-akda ang marami sa mga kaguluhan ng modernong mundo. Sa nobela ng mga huling taon ng kanyang buhay na "Cursed and Killed", muli siyang bumaling sa tema ng militar, at ang kanyang kuwento na "Oberton", na isinulat noong 1996, ay nakatuon sa parehong tema.

Bago sa mga gawang ito ay ang pagnanais ng may-akda na sabihin ang katotohanan tungkol sa mga kalunus-lunos na taon na ito, ang paglalarawan ng mga kaganapan ng digmaan mula sa pananaw ng Kristiyanong moralidad.

Ang pagkamalikhain ni V.P. Ang Astaf'eva ay pangunahing pinag-aralan sa ideolohikal at pampakay na eroplano: ang tema ng digmaan, ang tema ng pagkabata at ang tema ng kalikasan.

Sa "The Last Bow" mayroong dalawang pangunahing tema para sa manunulat: rural at militar. Sa gitna ng autobiographical na kwento ay ang kapalaran ng isang batang lalaking iniwan ng maagang walang ina, na pinalaki ng kanyang lola. Ang pagiging disente, magalang na saloobin sa tinapay, malinis - sa pera - lahat ng ito ay may nasasalat na kahirapan at kahinhinan, na sinamahan ng pagsusumikap, ay tumutulong sa pamilya na mabuhay kahit na sa pinakamahirap na sandali.

Sa pag-ibig V.P. Gumuhit si Astafiev sa kwento ng mga larawan ng mga kalokohan at libangan ng mga bata, simpleng pag-uusap sa tahanan, pang-araw-araw na alalahanin (kabilang sa kung saan ang bahagi ng oras at pagsisikap ng leon ay nakatuon sa gawaing hardin, pati na rin ang simpleng pagkain ng magsasaka). Kahit na ang unang bagong pantalon ay nagiging isang malaking kagalakan para sa batang lalaki, dahil ang mga ito ay patuloy na binabago mula sa mga luma sa kanya.

Sa matalinghagang istruktura ng kuwento, sentro ang imahe ng lola ng bayani. Siya ay isang iginagalang na tao sa nayon. Ang kanyang malalaking gumaganang mga kamay sa mga ugat ay muling binibigyang diin ang pagsusumikap ng pangunahing tauhang babae. "Sa anumang negosyo, hindi isang salita, ngunit ang mga kamay ang ulo ng lahat. Hindi na kailangang maawa sa iyong mga kamay. Mga kamay, ginagawa nila ang lahat ng lasa at hitsura, "sabi ng lola. Ang pinaka-ordinaryong mga bagay (paglilinis ng kubo, pie na may repolyo) sa pagganap ng lola ay nagbibigay sa mga tao sa kanilang paligid ng labis na init at pangangalaga na sila ay itinuturing na isang holiday. Sa mahihirap na taon, ang isang lumang makinang panahi ay tumutulong sa pamilya na mabuhay at magkaroon ng isang piraso ng tinapay, kung saan ang lola ay namamahala sa pag-sheat sa kalahati ng nayon. Ang pinaka-taos-puso at patula na mga fragment ng kuwento ay nakatuon sa kalikasan ng Russia.

Napansin ng may-akda ang pinakamagagandang detalye ng tanawin: ang mga nasimot na mga ugat ng puno, kung saan sinubukang dumaan ng araro, mga bulaklak at mga berry, ay naglalarawan ng larawan ng pagsasama ng dalawang ilog (Manna at Yenisei), nag-freeze-up sa Yenisei . Ang maringal na Yenisei ay isa sa mga pangunahing tauhan ng kuwento. Ang buong buhay ng mga tao ay ginugol sa baybayin nito. At ang panorama ng marilag na ilog na ito, at ang lasa ng nagyeyelong tubig nito mula pagkabata at sa buong buhay ay nakatatak sa alaala ng bawat naninirahan sa nayon. Sa mismong Yenisei na ito, minsang nalunod ang ina ng bida. At pagkalipas ng maraming taon, sa mga pahina ng kanyang autobiographical na kwento, buong tapang na sinabi ng manunulat sa mundo ang tungkol sa mga huling trahedya na minuto ng kanyang buhay.

V.P. Binibigyang-diin ni Astafiev ang lawak ng kanyang mga katutubong espasyo. Madalas na ginagamit ng manunulat sa mga sketch ng landscape ang mga larawan ng tunog ng mundo (kaluskos ng mga shavings, ang dagundong ng mga kariton, ang tunog ng mga hooves, ang awit ng isang tubo ng pastol), ay naghahatid ng mga katangiang amoy (kagubatan, damo, rancid na butil). Ang elemento ng liriko ngayon at pagkatapos ay sinasalakay ang hindi nagmamadaling pagsasalaysay: "At ang hamog ay kumakalat sa parang, at ang damo ay nabasa mula dito, ang mga bulaklak ng pagkabulag sa gabi ay bumababa, ang mansanilya ay nagpalukot ng mga puting pilikmata sa mga dilaw na mag-aaral."

Sa mga landscape sketch na ito ay may mga ganitong patula na matutuklasan na maaaring magsilbing batayan para sa pagtawag ng mga indibidwal na fragment ng mga tula ng kuwento sa prosa. Ito ay mga personipikasyon ("Ang mga fogs ay tahimik na namamatay sa ibabaw ng ilog"), mga metapora ("Sa mahamog na damo ang mga pulang ilaw ng mga strawberry ay nakasindi mula sa araw"), mga paghahambing ("Natusok namin ang hamog na namuo sa pagkabulok ng ang aming mga ulo at, lumulutang, gumala sa kahabaan nito, na parang sa malambot, nagbubunga ng tubig, dahan-dahan at tahimik "). Sa walang pag-iimbot na paghanga sa mga kagandahan ng kanyang katutubong kalikasan, ang bayani ng trabaho ay unang nakikita ang isang moral na suporta.

V.P. Binibigyang-diin ni Astafiev kung gaano kalalim ang pag-ugat sa buhay ng isang ordinaryong taong Ruso na pagano at mga tradisyong Kristiyano. Kapag ang bayani ay nagkasakit ng malaria, ginagamot siya ng kanyang lola sa lahat ng magagamit na paraan: mga halamang gamot, at aspen conspiracies, at mga panalangin. Sa pamamagitan ng mga alaala sa pagkabata ng batang lalaki, isang mahirap na panahon ang lumalabas, kung kailan walang mga mesa, walang mga aklat-aralin, o mga notebook sa mga paaralan. Isang panimulang aklat lamang at isang pulang lapis para sa buong unang baitang. At sa ganitong mahirap na mga kondisyon, ang guro ay namamahala na magturo ng mga aralin. Tulad ng bawat manunulat ng nayon, si V.P. Hindi binabalewala ni Astafyev ang tema ng paghaharap sa pagitan ng lungsod at nayon. Lalo itong tumitindi sa mga taong gutom. Ang lungsod ay mapagpatuloy habang kumakain ng mga produkto sa kanayunan. At walang dala, binati niya ang mga magsasaka na walang gana.

Sa sakit V.P. Isinulat ni Astafyev kung paano dinala ng mga lalaki at babae na may mga knapsack ang mga bagay at ginto sa "Torgsins". Unti-unti, ibinigay ng lola ng batang lalaki doon ang niniting na maligaya na mga mantel, at mga damit na nakaimbak para sa oras ng kamatayan, at sa pinakamaitim na araw - ang mga hikaw ng namatay na ina ng batang lalaki (ang huling hindi malilimutang bagay).

Mahalaga para sa amin na ang V.P. Lumilikha si Astafiev sa kwento ng mga makukulay na larawan ng mga taganayon: si Vasya the Pole, na tumutugtog ng violin sa gabi, ang craftsman na si Kesha, na gumagawa ng mga sledge at yokes, at iba pa. Sa nayon, kung saan ang buong buhay ng isang tao ay dumadaan sa harap ng mga kababayan, makikita ang bawat hindi magandang tingnan, bawat maling hakbang.

Tandaan na ang V.P. Binibigyang-diin at pinupuri ni Astafiev ang makataong prinsipyo sa tao. Halimbawa, sa kabanata na "Geese in the Ice Hole" ang manunulat ay nag-uusap tungkol sa kung paano ipagsapalaran ng mga lalaki ang kanilang buhay upang iligtas ang mga gansa na natitira sa butas ng yelo sa panahon ng freeze-up sa Yenisei. Para sa mga lalaki, ito ay hindi lamang isa pang desperado na panlilinlang ng bata, ngunit isang maliit na gawa, isang pagsubok ng sangkatauhan. At kahit na ang karagdagang kapalaran ng mga gansa ay malungkot pa rin (ang ilan ay nilason ng mga aso, ang iba ay kinakain ng mga kapwa taganayon sa panahon ng taggutom) gayunpaman ang mga lalaki ay pumasa sa pagsusulit para sa katapangan at isang mapagmalasakit na puso na may karangalan. Sa pamamagitan ng pagpili ng mga berry, natututo ang mga bata ng pasensya at katumpakan. "Sinabi ni Lola: ang pangunahing bagay sa mga berry ay upang isara ang ilalim ng sisidlan," ang sabi ni V.P. Astafiev.

Sa isang simpleng buhay na may mga simpleng kagalakan (pangingisda, rounders, ordinaryong pagkain ng nayon mula sa kanyang katutubong hardin, paglalakad sa kakahuyan) V.P. Nakikita ni Astafiev ang pinakamasaya at pinaka-organikong ideal ng pagkakaroon ng tao sa mundo. V.P. Nagtalo si Astafyev na ang isang tao ay hindi dapat makaramdam ng isang ulila sa bahay. Siya rin ang nagtuturo sa atin na maging pilosopo sa pagbabago ng mga henerasyon sa mundo. Gayunpaman, binibigyang diin ng manunulat na ang mga tao ay kailangang maingat na makipag-usap sa isa't isa, dahil ang bawat tao ay natatangi at natatangi. Ang akdang "Ang Huling Bow" ay nagdadala ng isang nagpapatibay-buhay na kalunos-lunos. Ang isa sa mga pangunahing eksena ng kuwento ay ang eksena kung saan ang batang si Vitya ay nagtanim ng larch kasama ang kanyang lola. Iniisip ng bayani na ang puno ay malapit nang lumaki, magiging malaki at maganda at magdudulot ng labis na kagalakan sa mga ibon, araw, mga tao, at ilog.

Bumaling tayo sa mga gawa ng mga mananaliksik. A.N. Si Makarov, sa kanyang aklat na In the Depths of Russia, ay isa sa mga unang nagsabi na "sinusulat ni Astafiev ang kasaysayan ng kanyang kontemporaryo," na nagtuturo ng isang tiyak na koneksyon sa pagitan ng lahat ng kanyang mga gawa, na nailalarawan ang likas na katangian ng kanyang talento bilang liriko-epiko. .

Nakatuon si A. Lanshchikov sa autobiography na tumatagos sa mga gawa ng manunulat. I. Tinawag ni Dedkov ang buhay ng mga tao na pangunahing paksa ng prosa ni V. Astafiev. Ang B. Kurbatov ay may kinalaman sa mga isyu ng komposisyon ng balangkas sa mga gawa ng V.P. Astafiev, kaya minarkahan ang kanyang malikhaing ebolusyon, ang pagbabago sa pag-iisip ng genre, poetics.

Sa mga akdang pampanitikan, ang tanong ng koneksyon sa pagitan ng mga gawa ni V.P. Astafiev kasama ang klasikal na tradisyon ng panitikang Ruso:

• - Tradisyon ng Tolstoyan (R.Yu.Satymova, A.I.Smirnova);
• - Tradisyon ng Turgenev (N.A. Molchanova).

Ang akda ay nakasulat sa anyo ng isang kuwento sa mga kuwento. Tandaan na binibigyang-diin ng form ang likas na talambuhay ng kuwento: ang mga alaala ng isang may sapat na gulang tungkol sa kanyang pagkabata. Ang mga alaala, bilang panuntunan, ay matingkad, ngunit hindi sila nakahanay sa isang linya, ngunit naglalarawan ng mga indibidwal na kaganapan mula sa buhay.

Tandaan na ang gawain ay tungkol sa Inang-bayan, sa diwa na naiintindihan ito ni Viktor Astafiev. Homeland para sa kanya:

• - ito ay isang nayon ng Russia, masipag, hindi pinalayaw ng kayamanan;
• - ito ay kalikasan, malupit, hindi pangkaraniwang maganda - ang makapangyarihang Yenisei, taiga, mga bundok.

Ang bawat hiwalay na kuwentong "Bow" ay nagpapakita ng isang hiwalay na tampok ng pangkalahatang tema na ito, maging ito ay ang paglalarawan ng kalikasan sa kabanata na "Zorkin's Song" o mga larong pambata sa kabanata na "Burn, burn clear."

Ang pagsasalaysay ay nasa unang tao - ang batang si Viti Potylitsin, isang ulila na nakatira kasama ang kanyang lola. Ang tatay ni Viti ay isang mahilig magsaya at lasenggo, iniwan niya ang kanyang pamilya. Malungkot na namatay ang ina ni Viti - nalunod siya sa Yenisei. Ang buhay ni Viti ay nagpatuloy tulad ng lahat ng iba pang mga batang nayon - pagtulong sa mga matatanda sa gawaing bahay, pamimitas ng mga berry, mushroom, pangingisda at paglalaro. Ang pangunahing katangian ng "Bow" - ang lola ni Vitkina na si Katerina Petrovna ay naging para sa mambabasa ng akda ni Astafiev, bilang ito ay, "ang aming karaniwang lola ng Russia", dahil kinokolekta niya sa kanyang sarili sa isang bihirang, buhay na kumpleto ang lahat na nananatiling malakas, namamana, katutubong. , na alam natin ang tungkol sa ating sarili sa pamamagitan ng ilang uri ng panlabas na verbal instinct bilang atin, na para bang ito ay nagniningning sa ating lahat nang maaga at magpakailanman mula sa isang lugar na ibinigay, ibinigay. Ang manunulat ay hindi pinalamutian ang anumang bagay sa loob nito, na iniiwan ang parehong bagyo ng pagkatao, at ang kanyang pag-ungol, at ang hindi maiiwasang pagnanais na alamin muna ang lahat at itapon ang lahat sa nayon (isang salita - "pangkalahatan"). At siya ay nakipaglaban at nagdurusa para sa kanyang mga anak at apo, at napahamak sa galit at luha, at nagsimulang magsalita tungkol sa buhay, at ngayon, lumalabas, walang mga paghihirap para sa lola: "Isinilang ang mga bata - kagalakan. Ang mga bata ay may sakit, iniligtas niya sila ng mga halamang gamot at mga ugat, at wala sa kanila ang namatay - gayundin ang kagalakan ... Nang mailagay niya ang kanyang kamay sa inararo, at siya mismo ang naglagay nito, nagkaroon ng pagdurusa, ang tinapay ay inalis, ang isang kamay ay nakatutuya at hindi ito naging isang tirintas - hindi ba iyon kagalakan?" Ito ay isang karaniwang katangian ng matatandang kababaihang Ruso, at ito ay tiyak na isang Kristiyanong katangian, isang katangian na, kasama ang pagkaubos ng pananampalataya, ay hindi rin maiiwasang maubos, at ang isang tao ay lalong naglalahad ng isang salaysay ng kapalaran, na sinusukat ang masama at mabuti sa hindi mapagkakatiwalaan. kaliskis ng "opinyong pampubliko", binibilang ang kanyang sariling mga pagdurusa at may paninibugho na binibigyang-diin ang kanyang awa ...

Sa "The Last Bow" lahat ng bagay sa paligid ay sinaunang pa rin - mahal, lullaby, nagpapasalamat sa buhay, at kasama nito ang lahat ng bagay sa paligid ay nagbibigay-buhay. Nagbibigay-buhay, primordial na simula.

Dapat pansinin na ang imaheng ito ng isang lola ay hindi lamang isa sa panitikang Ruso. Halimbawa, siya ay matatagpuan sa Maxim Gorky sa Childhood. At ang kanyang Akulina Ivanovna ay halos kapareho sa lola na si Katerina Petrovna Viktor Petrovich Astafiev.

Ngunit dito sa buhay ni Vitka ay dumating ang isang punto ng pagbabago. Ipinadala siya sa kanyang ama at madrasta sa lungsod upang mag-aral sa paaralan, dahil walang paaralan sa nayon. Pagkatapos ay iniwan ng lola ang kuwento, nagsisimula ang bagong pang-araw-araw na buhay, ang lahat ay dumidilim, at sa pagkabata ay lumilitaw ang isang malupit, kakila-kilabot na panig na ang manunulat sa loob ng mahabang panahon ay umiwas sa pagsulat ng ikalawang bahagi ng "Bow", ang kakila-kilabot na pagliko ng kanyang kapalaran, ang kanyang hindi maiiwasan "sa mga tao." Hindi sinasadya na ang mga huling kabanata ng "Bow" ay nakumpleto ni Astafyev noong 1992 lamang.

Ang ikalawang bahagi ng "The Last Bow" ay minsan ay pinagalitan dahil sa kalupitan nito. Ngunit ito ay hindi isang tila mapaghiganti na tala na tunay na epektibo. Anong klaseng paghihiganti meron? Ano ang kinalaman nito? Naalala ng manunulat ang kanyang mapait na pagkaulila, ang kanyang pagkatapon at kawalan ng tahanan, ang kanyang pangkalahatang pagtanggi, ang kanyang kawalang-silbi sa mundo. "Kapag, tila, kung minsan ay mas mabuti para sa lahat kung siya ay mamatay," gaya ng isinulat niya mismo sa isang may sapat na gulang. At hindi ito sinabi sa kanila upang manalo ngayon nang matagumpay: ano, kinuha nila! - alinman upang pukawin ang isang nakikiramay na buntong-hininga, o upang muling itatak ang hindi makatao na panahong iyon. Ang lahat ng ito ay magiging mga gawain na masyadong dayuhan sa kumpisal at mapagmahal na pampanitikan na regalo ni Astafiev. Malamang na posible ang pagtutuos at paghihiganti kapag napagtanto mong nabubuhay ka nang hindi mabata dahil sa maliwanag na kasalanan ng isang tao, tandaan ang halatang ito at naghahanap ng pagtutol. Ngunit may alam ba ang maliit, matiyagang bayani ng "The Last Bow" na si Vitka Potylitsyn? Namuhay lamang siya sa abot ng kanyang makakaya, at umiwas sa kamatayan at kahit sa ilang sandali ay nagawa niyang maging masaya, hindi makaligtaan ang kagandahan. Kung sinuman ang nasira, hindi si Vitka Potylitsyn, ngunit si Viktor Petrovich Astafyev, na, mula sa layo ng kanyang mga nakaraang taon at mula sa taas ng kanyang pag-unawa sa buhay, ay nagtanong sa mundo nang may kalituhan: paano mangyayari na ang mga inosenteng bata ay inilagay sa gayong kakila-kilabot, hindi makatao na mga kalagayan ng pag-iral?

Hindi niya naaawa ang kanyang sarili, ngunit si Vitka, bilang kanyang anak, na ngayon ay maaari lamang maprotektahan nang may habag, at tanging sa pagnanais na ibahagi sa kanya ang huling patatas, at ang huling patak ng init, at bawat sandali ng kanyang mapait na kalungkutan.

Kung si Vitka ay nakalabas noon, kung gayon ang kanyang lola na si Katerina Petrovna ay dapat pasalamatan para dito, ang lola na nanalangin para sa kanya, naabot ang kanyang pagdurusa sa kanyang puso at sa gayon ay tahimik para kay Vitka mula sa isang malayong distansya, ngunit nailigtas siya nang matipid, kahit na nagawa niyang ituro ang pagpapatawad at pagtitiyaga, at ang kakayahang makilala kahit isang maliit na butil ng kabutihan sa ganap na kadiliman, at hawakan ang mismong butil na ito, at pasalamatan ito.

Inilaan ni Astafyev ang isang bilang ng mga gawa sa tema ng nayon ng Russia, kung saan nais kong banggitin ang mga kwentong "The Last Bow" at "Ode to the Russian Garden".

Sa esensya, sa "The Last Bow" si Astafyev ay bumuo ng isang espesyal na anyo ng kuwento - polyphonic sa komposisyon, na nabuo sa pamamagitan ng interweaving ng iba't ibang mga tinig (Vitka, ang maliit, matalinong may-akda-nagsalaysay, mga indibidwal na bayani-nagkukwento, kolektibong bulung-bulungan sa nayon), at karnabal sa aesthetic pathos, na may malawak mula sa walang pigil na pagtawa hanggang sa trahedya na hikbi. Ang anyo ng pagsasalaysay na ito ay naging isang katangian ng indibidwal na istilo ni Astafiev.

Tulad ng para sa unang libro ng "The Last Bow", ang texture ng pagsasalita nito ay humanga sa hindi maisip na pagkakaiba-iba ng istilo.

Inilabas noong 1968 bilang isang hiwalay na edisyon, ang unang aklat na "The Last Bow" ay nagdulot ng maraming masigasig na mga tugon. Kasunod nito, noong 1974, naalala ni Astafiev:

Ang isang mahalagang lugar sa malikhaing talambuhay ni Astafiev ay kinuha sa pamamagitan ng trabaho sa dalawang prose cycle na "The Last Bow" at "Tsar Fish". Sa isang banda, sa mga aklat na ito hinahanap ng may-akda ang mga pundasyon ng moral na "pagpapanatili ng sarili ng tao", at humahantong sa mga direksyon na tila napaka-promising noong dekada 70: sa "The Last Bow" ito ay "pagbabalik sa ang mga ugat ng buhay ng mga tao", at ang "Tsar-fish" ay isang "pagbabalik sa kalikasan." Gayunpaman, hindi tulad ng maraming mga may-akda na ginawang literatura ang mga temang ito - na may isang clichéd na hanay ng mga sikat na kopya mula sa maalamat na sinaunang panahon at masayang-maingay na panaghoy tungkol sa pag-atake ng aspalto sa inang lupa, si Astafyev, una, ay sumusubok na lumikha sa kanyang mga nobelang siklo ng pinakamalawak na posible at isang maraming kulay na panorama ng buhay ng mga tao (mula sa maraming plot at maraming tauhan), at pangalawa, maging ang posisyon ng pagsasalaysay mismo. Ang kanyang bayani, ang alter ego ng may-akda, ay sumasakop sa mundong ito. Ang ganitong pagtatayo ng mga gawa ay lumalaban sa "ibinigay sa posisyon ng may-akda at" puno ng "nobelang dialectics at pagiging bukas.

Ang ideya ng "The Last Bow" ay ipinanganak, tulad ng sinasabi nila - sa pagsuway sa maraming mga akda na lumitaw noong 50-60s na may kaugnayan sa mga bagong gusali ng Siberia. "Ang bawat tao'y, na parang napagkasunduan, ay sumulat at nagsalita tungkol sa Siberia na parang walang nakarating dito, walang nabuhay. At kung nabuhay siya, kung gayon hindi siya karapat-dapat sa anumang pansin, "sabi ng manunulat. - "At hindi lang ako nakaramdam ng protesta, nagkaroon ako ng pagnanais na pag-usapan ang tungkol sa 'aking' Siberia, sa una ay idinidikta ng tanging pagnanais na patunayan na ako at ang aking mga kababayan ay hindi nangangahulugang si Ivan, na hindi naaalala ang pagkakamag-anak. , bukod dito, kami ay pagkakamag-anak Isang bagay na konektado, maaaring mas malakas kaysa saanman ”25.

Ang maligaya na tono ng mga kuwento na kasama sa unang aklat na "The Last Bow" (1968) ay ibinigay sa pamamagitan ng katotohanan na ang mga ito ay hindi lamang "mga pahina ng pagkabata", gaya ng tawag sa kanila ng may-akda, ngunit ang katotohanan na ang pangunahing paksa ng pagsasalita at kamalayan dito ay isang bata, Vitka Potylitsyn. Ang pang-unawa ng mga bata sa mundo - walang muwang, direkta, nagtitiwala, - ay nagbibigay ng isang espesyal, nakangiti at nakakaantig na lasa sa buong kuwento.

Pero may sariling "mansion" ang karakter ni Vitka. Siya ay emosyonal na napaka-sensitibo, sa mga luha na madaling kapitan sa kagandahan. Ito ay lalong maliwanag sa kamangha-manghang sensitivity kung saan ang kanyang isip bata ay tumutugon sa musika. Narito ang isang halimbawa: “Si Lola ay kumakanta habang nakatayo, tahimik, medyo paos, at ikinaway niya ang kanyang kamay sa kanyang sarili. Sa hindi malamang dahilan, nagsimulang umayos agad ang likod ko. At sa buong katawan ko sa nakakalat na prickly chill ay tumakbo mula sa ecstasy na umusbong sa loob ko. Habang palapit ng palapit ang lola ko sa kanta sa karaniwang boses, mas lalong tumitindi ang boses niya at ang pamumutla ng mukha niya, mas lalong lumalalim ang mga karayom ​​sa akin, tila lumapot ang dugo at tumigil sa mga ugat ko.

Nangangahulugan ito na si Vitka mismo, ang pangunahing karakter ng pag-ikot, ay kabilang sa parehong lahi ng "kanta" na pinili ni Astafyev mula sa pamilya ng "mga ordinaryong tao" sa kanyang mga nakaraang kwento.

Ang gayong batang lalaki, "kumanta", bukas sa buong mundo, ay tumitingin sa paligid niya. At ang mundo ay lumiliko sa kanya lamang sa mabait na panig nito. Ito ay hindi nagkataon na sa unang libro ng "The Last Bow" ay maraming espasyo ang inookupahan ng mga paglalarawan ng mga laro ng mga bata, kalokohan, at pangingisda. Narito ang mga larawan ng magkasanib na gawain, kapag tinulungan ng mga tiyahin ng nayon si lola Katerina na mag-ferment ng repolyo ("Mga kalungkutan at kagalakan sa taglagas"), at mga pancake ng sikat na lola sa isang "musical frying pan" ("kagalakan ni Styapukhina"), at mapagbigay na mga kapistahan kung saan ang lahat ng " clans" magtipon, "Lahat ay naghahalikan sa isa't isa, at hindi naglinis, mabait, mapagmahal, kumakanta ng mga kanta nang sabay-sabay" ("Pista ng Lola") ...

At kung gaano karaming mga kanta ang mayroon! Masasabi ng isang tao ang isang espesyal na elemento ng kanta bilang isa sa mga mahahalagang stylistic layer sa pangkalahatang emosyonal na palette ng "The Last Bow". Narito ang mga matatandang tao na "Ang ilog ay umaagos, ang mabilis na pag-agos ...", at ang umiiyak na "Masasamang tao, napopoot na mga tao ...", at ang komiks na "Sinumpa na patatas, bakit hindi mo pakuluan ng mahabang panahon. ...", at walang kabuluhang "Dunya let her braids loose ...", "Monk I fell in love with a beauty ... ", at dinala sa isang Siberian village mula sa isang lugar mula sa port taverns" Huwag mahalin ang isang mandaragat , sailors ommanut ... "," Isang mandaragat ang naglayag mula sa Africa ... "at iba pa. Ang kantang rainbow na ito ay lumilikha ng isang espesyal na emosyonal na background sa "The Last Bow", kung saan ang mataas at mababa, masaya at kalungkutan, purong kasipagan at malaswang pangungutya ay pinaghalo. Ang background na ito ay "naaayon" sa mosaic ng mga character na dumaan sa harap ng mga mata ni Vitka Potylitsyn.

Ang lahat ng iba pang "mga carrier ng kabaong", bilang ang mga naninirahan sa Vitka ng katutubong Ovsyanka ay tinatawag, na walang figure, ang pinaka makulay na karakter. Ano ang halaga ng hindi bababa sa isang tiyuhin na si Levontius sa kanyang pilosopikal na tanong: "Ano ang buhay?", Na itinanong niya sa pinakamataas na antas ng pagkalasing at pagkatapos nito ang lahat ay nagmamadaling nagkalat, kumukuha ng mga pinggan at mga natira sa mesa. O si tiya Tatiana, "proletaryong", gaya ng sinabi ng kanyang lola, isang aktibista at tagapag-ayos ng isang kolektibong bukid, na nagtapos sa lahat ng kanyang mga talumpati na may putol na hininga: "Asin ang aming sigasig sa nabalisa na Akiyan ng mundong proletaryado!"

Ang lahat ng mga Ovsyankinite, maliban marahil kay lolo Ilya, kung saan narinig nila ang hindi hihigit sa tatlo o limang salita sa isang araw, ay mga artista sa isang antas o iba pa. Mahilig silang magpakitang-gilas, marunong silang gumawa ng eksena sa harap ng lahat ng tapat na tao, bawat isa sa kanila ay pampublikong tao, mas tiyak, "kamangha-manghang". Siya ay inflamed sa pamamagitan ng presensya ng publiko, gusto niyang maglakad-lakad sa publiko, ipakita ang kanyang pagkatao, humanga sa kanya sa ilang uri ng panlilinlang. Dito hindi nila pinagsisisihan ang mga pintura at hindi nagtipid sa mga kilos. Samakatuwid, maraming mga eksena mula sa buhay ng "mga carrier ng kabaong" ng Ovsyankino ang nakakuha ng katangian ng mga pagtatanghal sa paglalarawan ni Astafiev.

Halimbawa, narito ang isang fragment mula sa kuwentong "Pista ni Lola". Ang isa pang "raid" mula sa malayong mga libot ng "walang hanggang wanderer" na si Uncle Terenty - "sa isang sumbrero, sa orasan." Kung paano niya "bilang isang" supreza "" na gumulong ng isang bariles ng omul sa bakuran, at ang kanyang pinahirapang asawa, si tiya Avdotya, "saan nagmula ang kapangyarihan?", Itinapon ang bariles na ito pabalik sa gateway. Habang “tahimik siyang lumipat patungo sa maningning na nakangiting asawa, na iniunat ang kanyang mga braso para yakapin, tahimik na tinanggal ang sumbrero sa kanyang ulo (...) at sinimulang masahihin ito gamit ang kanyang mga paa, tinapakan ito sa alikabok, tulad ng isang rattlesnake”. Bilang "tinapakan sa kawalan ng kapangyarihan, nakasandal sa puting laway, (...) Tahimik na itinaas ni Tiya Avdotya mula sa kalsada ang isang taong nagsasaya, nabugbog, tulad ng isang tuyong cake ng baka o kabute, na may isang matamlay na paggalaw, na parang wala sa tungkulin, dinadala siya. papel hanggang sa dulo, ang isa ay sinampal ang kanyang sumbrero sa mukha ng kanyang asawa, inilagay ito sa kanyang ulo hanggang sa kanyang mga tainga, pinalo ang kanyang kamao, at nagretiro sa looban.

Dito, ang bawat kilos ay nililok ng mga gumaganap, tulad ng sa isang mahusay na rehearsed mise-en-scène, at naitala ng maasikasong mata ng nagmamasid. Kasabay nito, hindi nakakalimutan ni Astafyev na banggitin ang isang napakahalagang detalye: "Ang buong ibabang dulo ng nayon ay nagsasaya sa larawang ito" - sa isang salita, ang lahat ng mga manonood ay nasa lupa, ang pagtatanghal ay nangyayari sa isang buong bahay.

At ang hero-narrator mismo ay nakakapag-play pa ng isang ordinaryong episode sa paraang ito ay lumabas na puro dramatic na eksena. Halimbawa, narito ang isang episode mula sa kuwentong "Isang Monk in New Pants": kung paano pinahirapan ni Vitka ang kanyang lola upang mabilis itong magtahi ng pantalon para sa kanya mula sa materyal na tinatawag nilang kakaibang salitang "treco". Nagsisimula siyang umungol. "Bakit kailangan mo ng sinturon? - tanong ng lola. - Pants-s-s ... ", - hinila si Vitka. At pagkatapos ay darating ang kanyang sariling direksyon, isang punto ng pagbabago:

- Uh-uh...

- Halika sa akin, halika! - sumabog ang lola, ngunit hinarangan ko siya ng aking dagundong, at unti-unti siyang sumuko at sinimulan akong akitin:

- Tatahiin ko, tatahiin ko agad! Ama, huwag kang umiyak. Narito ang ilang mga matamis, pomusli. Sla-a-maliit na guhitan. Malapit na, magsisimula kang maglakad na may bagong pantalon, matalino, ngunit gwapo, at gwapo."

Ang iba pang mga karakter sa dramatikong kasanayan ay hindi nahuhuli kay Vitka mismo. Kaya, sa kuwentong "Sunog, sunugin nang malinaw" ay may ganoong eksena. Sinabi ni Lola kung paano siya bumili ng bola sa lungsod para sa kanyang huling pera, dinala ito, "maglaro, mahal na maliit na robin!", At siya: "... Ganito ang hitsura ko at kung paano i-slash ang bola gamit ang isang banner !. Sta-gom, nanay ko, isang banner! Sa loob nito, sa bola, nagyaya na! Nakasinghot, ninong, suminghot, eksakto sa isang rattlesnake bonba! (...) Ang bola ay sumisitsit, ang pipka ay nahulog ... At ang isang ito, yaz-zva, Arkharovets, ay nakasandal sa banner, bakit, sabi nila, ay okay na basagin ito?" Ang nakakabagbag-damdaming monologo na ito ay sinasabayan ng mga nakikiramay na pahayag ng mga kasama ni lola, reklamo "ano ba ang yaman natin", reklamo tungkol sa paaralan at mga club - sa madaling salita, lahat, saktong sumusunod. Ngunit walang paraan upang maalis ang impresyon ng laro, isang napakahusay na improvised na tagapalabas - gumaganap ng isang trahedya para sa libangan ng kanyang sarili at ng kanyang matatandang tagapakinig.

Sa katunayan, sa The Last Bow, si Astafyev ay nakabuo ng isang espesyal na anyo ng kuwento - polyphonic sa komposisyon nito, na nabuo sa pamamagitan ng interweaving ng iba't ibang mga boses (Vitka, ang maliit, matalinong may-akda-nagsalaysay, mga indibidwal na bayani-nagkukuwento, kolektibong bulung-bulungan sa nayon), at karnabal sa aesthetic pathos, na may malawak mula sa walang pigil na pagtawa hanggang sa trahedya na hikbi. Ang anyo ng pagsasalaysay na ito ay naging isang katangian ng indibidwal na istilo ni Astafiev.

Tulad ng para sa unang libro ng The Last Bow, ang texture ng pagsasalita nito ay humanga sa hindi maisip na pagkakaiba-iba ng istilo. At sa gayong pagkalito sa salita, sa isang paraan o iba pa, ang pagkalito ng mga likas na katangian ng mga tagapagdala ng pagsasalita ay nagpapakita mismo. Ngunit ang may-akda ay hindi pa nababahala sa kalidad na ito ng mga karakter ng Ovsyankino na "mga carrier ng kabaong", ang libro ay pinangungunahan ng isang masayang, masayang tonality. Maging ang mga taong binugbog ng buhay dito ay naaalala ang nakaraan nang may kagalakan. At, natural, si Vitka Potylitsin mismo ay nagdadala ng isang masaya at nagpapasalamat na saloobin sa buhay. "Ang isang alon ng pag-ibig para sa aking mahal at daing na malapit na tao ay gumulong sa akin. Sa udyok kong ito ay nagkaroon ng pasasalamat sa kanya (lola) para sa katotohanan na siya ay nanatiling buhay, na pareho kaming nasa mundo at lahat ng bagay, ang lahat sa paligid ay buhay at mabait ". At higit sa isang beses sinabi niya: "Napakabuti! Maaari kang mabuhay sa mundong ito!.."

Pagdating sa "The Last Bow" nilayon ni Astafyev na "magsulat nang regular tungkol sa pang-araw-araw, mababang buhay na buhay." Ngunit sa katunayan, sumulat siya hindi sa isang ordinaryong paraan, ngunit sa isang maligaya na paraan, at ang ordinaryong buhay ng mga tao ay lumitaw sa kanyang mga salita na napaka-kaakit-akit.

Inilabas noong 1968 bilang isang hiwalay na edisyon, ang unang aklat na "The Last Bow" ay nagdulot ng maraming masigasig na mga tugon. Kasunod nito, noong 1974, naalala ni Astafiev:

Sa katunayan, ang pangalawang libro ng "The Last Bow" ay itinayo na mula sa mga kuwento na malaki ang pagkakaiba sa tono mula sa una. Sa pamamagitan ng paraan, ang bawat isa sa mga aklat na ito ay may sariling mga kuwento ng overture na nagtatakda ng tono. Ang unang libro ay nagsimula sa isang nakakaantig na magaan na kwento na "A Distant and Close Tale" - tungkol sa kung paano unang narinig ni Vitka ang biyolin, at ang kanyang puso, "napuno ng kalungkutan at kasiyahan, kung paano ang buong buhay ko sa musika ". Ngunit ang pangalawang libro ay nagsisimula sa isang overture na tinatawag na "A Boy in a White Shirt" - tungkol sa kung paano nawala at nawala ang tatlong taong gulang na si Petenka sa mga tagaytay at kagubatan ng Siberia. Alinsunod dito, ang tonality dito ay ganap na naiiba - trahedya at kahit mystical.

Sa pamamagitan ng pagkawalang-kilos, na nagmumula sa unang libro, ang pangalawa ay nagsisimula sa isang kuwento tungkol sa mga laro ng nayon ng mga bata (- "Gori-gori ay malinaw"). Ngunit narito na, kasama ang mga nakakatawang paglalarawan ng laro ng mga rounder at lola, isang paglalarawan ng isang malupit, halos malupit na laro ay ibinigay - ang laro ng "stake". At sa susunod na kwento ("The Chipmunk on the Cross"), nang si tatay at ang kanyang bagong pamilya ay pupunta sa inaalis na lolo na si Pavel sa Hilaga, lumilitaw na ang nakababahala na mystical omens: farewell feast. Ang lahat ng ito, ayon sa lola, "ay, hindi maganda!".

At, sa katunayan, ang buong kasunod na buhay ay naging "oh, hindi maganda!" Ngunit nakikita ng may-akda ang pangunahing pinagmumulan ng kasawian sa mismong angkan ng ama, sa mga karakter at pag-uugali ng mga miyembro nito. Hindi tulad ng pamilya Potylitsyn, lola Katerina at lolo Ilya - walang hanggang manggagawa, mga taong mapagbigay sa kaluluwa, sa pamilya ni lolo Pavel "nabuhay sila sa kasabihang: walang araro sa bahay, magkakaroon ng balalaika". Ang mismong theatricality, na mukhang isang dekorasyon ng karnabal sa "mga trak ng kabaong" ng Ovsyankino, ay nakakuha ng hyperbolic na proporsyon sa mga miyembro ng pamilya ni lolo Pavel at ng kanilang mga kasama sa pag-inom, ay naging isang wakas sa sarili nito. Itinalaga ng may-akda ang ganitong paraan ng pag-iral ng isang masakit na parirala - "sa tali", na tumutukoy - "ibig sabihin, para lamang sa palabas at mabuti." At pagkatapos ay mayroong isang bilang ng mga portrait ng mga character na nabubuhay "on the go." Si Tatay, isang mahilig magsaya at isang lasenggo na, sa isang inumin, ay naging sanhi ng isang aksidente sa gilingan. "Kaibigan ni Tatay at kasama sa pag-inom," si Shimka Vershkov, na itinuturing ang kanyang sarili na "may kapangyarihan" sa kadahilanang mayroon siyang rebolber na kulay "belching". O si lolo Pavel mismo, isang dandy at isang "fierce gambler", na sa excitement ay nagawang sayangin ang huling lopotin. Sa wakas, kahit na ang isang buong kolektibong sakahan, na itinayo sa isang nayon sa panahon ng kolektibisasyon, ay, sa esensya, ay isang konsentrasyon ng mapagkunwaring walang ginagawang usapan: “Marami kaming nakaupo, ngunit hindi sila gaanong nang-iistorbo, at iyon ang dahilan kung bakit napunta ang lahat. basura. Ang lupang taniman ay tinutubuan, ang gilingan ay nakatayo mula noong taglamig, ang dayami ay nilagyan ng ilong ng gulkin ”.

At pagkatapos ay iginuhit ni Astafyev ang malamig at gutom na buhay ng Igarka, ang lungsod ng mga espesyal na naninirahan. Ang ilalim ng buhay ay ipinahayag sa mambabasa, at hindi ang lumang "ibaba" na ipinakita sa dula ni Gorky, ngunit ang kontemporaryong katutubong ilalim ng pinagmulang Sobyet para sa bayani-nagsalaysay. At ang ilalim na ito ay nakikita mula sa ibaba, mula sa loob, sa pamamagitan ng mga mata ng isang bata na pinagkadalubhasaan ang mga unibersidad ng buhay. At inilalarawan nila ang mga paghihirap na dumarating sa batang lalaki na umalis sa bagong pamilya ng kanyang ama, dahil doon at wala siya ay namamatay sila sa gutom, hindi mapakali na tumatambay, natutulog na alam ng Diyos kung saan, kumakain sa mga canteen, handang "magnakaw" ng isang piraso ng tinapay sa tindahan. Araw-araw, pang-araw-araw na kaguluhan dito ay tumatagal ng mga tampok ng panlipunang kaguluhan.

Ang pinakanakakatakot na eksena sa ikalawang bahagi ay ang episode nang matugunan ng batang lalaki ang kawalan ng pakiramdam at kalupitan ng isang opisyal (ang kuwentong "Walang silungan"). Si Vitka, halos nagyelo sa gabi sa ilang kuwadra, ay pumapasok sa paaralan, nakatulog mismo sa silid-aralan, at ang kanyang guro na si Sofya Veniaminovna, na may palayaw na Ronzha, ay hinila siya palabas mula sa likod ng kanyang mesa, pagod, nakatulog. "Marumi, malabo, tumalsik," ang sabi niya sa kapus-palad na batang lalaki. At nang ang isang batang babae, "ang anak na babae ng pinuno ng lumulutang na base o departamento ng suplay," ay nagtaas ng kanyang kamay at nagsabi: "Sofya Veniaminovna, mayroon siyang mga kuto," ang guro ay ganap na nalulula sa galit at pagkasuklam:

"Namanhid si Ronzha saglit, ang kanyang mga mata ay lumingon sa ilalim ng kanyang noo, gumawa ng isang ibon na tumalon sa akin, hinawakan niya ang aking buhok, nagsimulang mapunit ang mga ito nang masakit at tulad ng isang mabilis, tulad ng isang ibon, madaling tumalbog sa board, hinarangan niya. ang kanyang sarili sa kanyang kamay, na parang mula sa masasamang espiritu ...

- Katatakutan! Horror! - pinagpag niya ang isang puting blusa sa isang rickety pile gamit ang kanyang palad, bumulong siya sa isang sipol, lahat ay umaatras sa akin, lahat ay humaharang sa kanyang sarili, lahat ay nanginginig ang kanyang sarili.

"Tiningnan ko ang isang birch, matibay na balat, nakasandal sa isang sulok sa sulok, ang mga tagapag-alaga ay nagwawalis sa sahig gamit ito. Pinipigilan ko ang aking sarili nang buong lakas, gusto kong mawala ang golik sa impiyerno, lumipad palayo sa kung saan, mabigo, para tumigil na si Ronzha sa pagkasuklam at pagtawa sa klase. Ngunit labag sa kalooban ko, humakbang ako sa sulok, kinuha ang golik sa may ribed, leeg ng ibon at agad na narinig ang nakakatakot na katahimikan na bumabalot sa klase. Isang mabigat, mabangis na tagumpay sa lahat ng duwag na pinatahimik na maliit na ito ang humawak sa akin, sa guro, na patuloy na sumisigaw, sumisigaw ng kung ano, ngunit ang kanyang boses ay nagsimula nang bumagsak mula sa hindi maabot na taas.

- A-ano? Ano? - ang guro ay nadulas, umikot sa isang lugar.

Hinampas ko ang aking guwang na parang shell na makitid na bibig, na biglang bumuka nang husto kaya ang malansa na laman ng nauutal na dila ay nakita ko dito, pagkatapos ay hinampas ko nang hindi alam kung saan. (…) Walang ibinibigay sa buhay at hindi pumasa. Hindi nakita ni Ronja kung paano pinaputukan ng buhay ang mga daga, kung paano tinapakan ng bota ang mga mandurukot sa palengke, kung paano sinisipa ng mga asawang lalaki ang tiyan ng mga buntis na asawa sa kuwartel o isang tirahan na parang lumang teatro, kung paano tinutusok ng mga sugarol ang tiyan ng isa't isa gamit ang kutsilyo, kung paano inumin ng isang ama at isang bata ang huling sentimo, ang kanyang anak, ay nasusunog sa kama ng estado mula sa sakit ... hindi ko nakita! Hindi alam! Alamin, asong babae! tumagos! Pagkatapos ay magturo ka! Saka kahihiyan kung kaya mo! Para sa gutom, para sa kalungkutan, para sa takot, para kay Kolka, para sa madrasta, para kay Tishka Shlomov! - para sa lahat, para sa lahat ng hindi ko pinutol para kay Ronzhu, hindi, ngunit lahat ng walang kaluluwa, hindi makatarungang mga tao sa mundo.

Ang nakapangingilabot na eksenang ito ay ang kasukdulan ng buong ikalawang aklat: ang kaluluwa ng isang bata, ang sentro ng mundo, ay hindi makayanan hindi lamang ang kawalang-galang at kalupitan ng ilang makikitid na guro, hindi nito kayang tiisin ang kawalang-kaluluwa at kawalang-katarungan na umiiral. (o naghahari pa nga) sa mundong ito. Gayunpaman, hindi hinuhusgahan ni Astafyev ang "nang walang pinipili". Oo, maaari siyang padalus-dalos na maglabas ng ilang "nakamamanghang" formula (halimbawa, tungkol sa pambansang karakter - Georgian o Jewish, o Polish, at mayroon din siyang napaka-cool na mga pahayag tungkol sa kanyang katutubong karakter na Ruso) 27. Ngunit ang kanyang matibay na artistikong pananaw, sa prinsipyo, ay dayuhan sa mga larawan-abstractions, at ang mga sobrang pangkalahatang konsepto tulad ng "mga tao", "lipunan" ay palaging nakonkreto sa kanya, na puno ng isang mosaic ng mga character, isang koro ng mga boses na bumubuo dito. tao at lipunang ito. At ang mga tao sa imahe ni Astafiev, lumalabas, ay hindi isang bagay na pantay na buo, ngunit nasa loob nito ang lahat at lahat - parehong mabuti at malupit, at maganda, at kasuklam-suklam, at matalino, at hangal (bukod dito, kinuha ng may-akda ang mga poste na ito. ng katutubong sikolohiya at moralidad sa kanilang pinakamatinding limitasyon - mula sa kung ano ang nagdudulot ng kasiyahan at pagmamahal hanggang sa kung ano ang maaaring magdulot ng pagkasuklam at pagduduwal). Kaya't ang lahat ng mga simula at wakas ay pinagmumulan ng kasawian na bumabagsak sa ulo ng isang indibidwal, at ang mga puwersang tumulong sa kanya ay nasa mga taong ito mismo, sa lipunang ito mismo.

At si Vitka Potylitsyn ay hindi nailigtas sa apocalyptic na mundong ito sa pamamagitan ng mga rebolusyon at hindi regular na mga desisyon ng partido at gobyerno, ngunit magkakaroon lamang ng inspektor ng distrito na si Raisa Vasilyevna na magpoprotekta sa batang lalaki mula sa mga hangal na guro, ang dining waitress na si Anya ay kumindat sa ang batang gutom at tahimik na pinakain. Kung hindi, si Uncle Vasya ay magpapakita, at kahit na ang tumbleweed mismo, hindi niya ito titiisin at kukuha ng hindi bababa sa

pansamantalang isang ulilang pamangkin sa ilalim ng pangangalaga, at sa parehong oras ay mahilig siya sa mga libro. At kasama ang pinuno ng istasyon ng tren, na pinangalanang Spoiled, si Vitka the Fazeushnik ay magiging masuwerte - siya, dahil sa kawalan ng karanasan na gumawa ng aksidente, ay talagang nagligtas sa kanya mula sa korte, at pagkatapos ay si Vitka ang recruit ay makakatagpo ng "kumander ng erkek" Sergeant Fedya Rassokhin, isang normal na lalaki, at ang kanyang kapatid na babae na si Ksenia, isang sensitibong kaluluwa, tungkol sa kung saan ay nagpapasalamat na sasabihin ni Victor - "ang batang babae na nagpapaliwanag sa aking buhay ..."

Ang cycle na "Ang huling busog" Astafyev ay hindi maaaring matapos sa anumang paraan. Sinusulat at sinusulat niya ito. Ang isa sa mga huling kabanata ay tinatawag na "Zabubennaya golovushka" ("Bagong Mundo", 1992. №2). Ito ay isa nang detalyadong larawan ng Papa, na gayunpaman ay dumating sa kanyang anak sa kanyang katandaan at, tila, ang mga huling taon ng kanyang buhay ay inalagaan niya. At pareho pa rin, anuman ang mga bagong kwento na idinagdag ni V. Astafyev, ito ay mga kabanata ng isang aklat na tinatawag na "The Last Bow": ito ay palaging isang busog sa katutubong mundo - ito ay lambing sa lahat ng magagandang bagay na naroroon dito. mundo, at ito ay nagdadalamhati tungkol sa kasamaan, masama, malupit, na nasa mundong ito, dahil ito ay katutubo pa rin, at para sa lahat ng masama sa kanyang sariling mundo, ang kanyang anak ay mas nasaktan.