Mga kompositor ng Russia tungkol sa kagubatan. Mga musikal na gawa tungkol sa kalikasan: isang seleksyon ng magandang musika na may kuwento tungkol dito

Ang kalikasan ay nakakagulat na magkakaiba sa mga kulay at hugis. At gaano kalaki ang kagandahan sa kagubatan, sa parang, sa gitna ng parang, sa tabi ng ilog, sa tabi ng lawa! At kung gaano karaming mga tunog ang mayroon sa kalikasan, buong polyphonies ng mga koro ng mga insekto, ibon, at iba pang mga hayop!

Ang kalikasan ay isang tunay na templo ng kagandahan, at hindi nagkataon na ang lahat ng makata, artista, at musikero ay nakuha ang kanilang mga ideya mula sa pagmamasid sa kanila na napapaligiran ng kalikasan.
Ang musika at tula ay isang magandang bagay na hindi mabubuhay kung wala ang isang tao. Maraming kompositor at makata ang nagsulat ng magagandang akda tungkol sa kagandahan ng kalikasan. Ang kalikasan ay may kaluluwa, mayroon itong wika, at lahat ay binibigyan ng kakayahang marinig ang wikang ito at maunawaan ito. Maraming mga mahuhusay na tao, makata, musikero ang nagawang maunawaan ang wika ng kalikasan at mahalin ito nang buong puso, at samakatuwid ay lumikha sila ng maraming magagandang gawa.
Ang mga tunog ng kalikasan ay nagsilbing batayan para sa paglikha ng maraming mga musikal na gawa. Malakas ang tunog ng kalikasan sa musika. Ang mga sinaunang tao ay mayroon nang musika. Sinikap ng mga primitive na tao na pag-aralan ang mga tunog ng nakapaligid na mundo; tinulungan nila silang mag-navigate, matuto tungkol sa panganib, at manghuli. Ang pagmamasid sa mga bagay at natural na phenomena, nilikha nila ang unang mga instrumentong pangmusika - tambol, alpa, plauta. Ang mga musikero ay palaging natuto mula sa kalikasan. Kahit na ang mga tunog ng kampana, na maririnig sa mga pista opisyal ng simbahan, ay tunog salamat sa katotohanan na ang kampana ay nilikha sa pagkakahawig ng isang bulaklak ng kampanilya.
Noong 1500, isang tansong bulaklak ang ginawa sa Italya, ito ay hindi sinasadyang natamaan, at isang malambing na tugtog ang narinig, ang mga ministro ng relihiyosong kulto ay naging interesado sa kampana, at ngayon ito ay tumutunog, na nagpapasaya sa mga parokyano sa tugtog nito. Natuto rin ang mga mahuhusay na musikero mula sa kalikasan: Si Tchaikovsky ay wala sa kagubatan nang sumulat siya ng mga awiting pambata tungkol sa kalikasan at sa siklo ng "Mga Panahon". Iminungkahi sa kanya ng kagubatan ang mood at motibo ng isang piraso ng musika.

Ang mga romansa ni Sergei Vasilyevich Rachmaninov ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa aming repertoire.

Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang pagiging sensitibo sa patula na teksto, na nagsilang ng isang himig na puno ng buhay, "paghinga" na parirala.
Ang isa sa mga pinakamahusay na romansa ni Rachmaninov sa mga salita ni F. Tyutchev ay ang "Spring Waters", na puno ng kapana-panabik na kapangyarihan ng paggising ng kalikasan, kabataan, kagalakan at optimismo.

Ang niyebe ay puti pa rin sa mga bukid,
At maingay na ang tubig sa tagsibol.
Tumatakbo sila at ginising ang inaantok na dalampasigan,
Tumatakbo sila at nagniningning at sumisigaw...
Sinasabi nila sa lahat:
"Darating ang tagsibol, darating ang tagsibol!
Kami ay mga mensahero ng batang tagsibol,
Pinauna niya tayo!"

Rachmaninov. "Tubig ng Spring"


Rachmaninov. Romansa "Spring Waters".


Ang mga tula ng mahusay na makatang Ruso na si Fyodor Ivanovich Tyutchev ay kilala sa lahat ng mga Ruso mula pagkabata. Bago pa man tayo matutong bumasa at sumulat, naaalala natin ang kanyang taos-pusong mga linya.

Gustung-gusto ko ang bagyo sa unang bahagi ng Mayo,
Kapag tagsibol, ang unang kulog,
Parang nakikipaglaro at naglalaro,
Dumadagundong sa bughaw na langit.

Sa buhay ng makata, ang pag-ibig at kalikasan ay sumasakop sa isang espesyal na lugar.

. I. Tyutchev ay karaniwang tinatawag na mang-aawit ng pag-ibig at kalikasan. Siya ay tunay na dalubhasa sa mga mala-tula na tanawin, ngunit ang kanyang mga inspiradong tula ay ganap na walang laman at walang pag-iisip na paghanga; ang mga ito ay malalim na pilosopiko. Para kay Tyutchev, ang kalikasan ay nakikilala sa tao, ang kalikasan para sa kanya ay isang makatwirang nilalang, na pinagkalooban ng kakayahang magmahal, magdusa, mapoot, humanga at humanga:

Fedor Tyutchev. Mga tula.


Ang tema ng kalikasan ay unang narinig na may ganitong kapangyarihan at kalunos-lunos sa mga liriko ni Tchaikovsky. Ang romansang ito ay isa sa mga pinakaperpektong likha ni Tchaikovsky. Ito ay isa sa medyo ilang mga pahina ng kanyang musika na puno ng panloob na pagkakaisa at pagkakumpleto ng kaligayahan.

.P. Si Tchaikovsky ay nasa ilalim ng spell ng lyricism ng mga tula ni A. Tolstoy, ang kanilang maliwanag, bukas na emosyonalidad. Ang mga artistikong katangian na ito ay nakatulong kay Tchaikovsky na lumikha ng isang serye ng mga obra maestra ng vocal lyrics batay sa mga tula ni A. Tolstoy - 11 liriko na romansa at 2 duet, na nagsasama ng isang buong hanay ng mga damdamin ng tao. Ang pagmamahalan na "I bless you, forests" ay naging expression ng sariling kaisipan ng kompositor tungkol sa kalikasan at sa sansinukob.

Pinagpapala kita, kagubatan,
Mga lambak, parang, bundok, tubig,
Pinagpapala ko ang kalayaan
At asul na langit.
At pinagpapala ko ang aking mga tauhan,
At ang mahinang halagang ito
At ang steppe mula sa gilid hanggang sa gilid,
At ang liwanag ng araw, at ang dilim ng gabi,
At isang malungkot na landas
Saan ako pupunta, pulubi,
At sa parang bawat talim ng damo,
At bawat bituin sa langit.
Oh, kung maaari kong paghaluin ang buong buhay ko,
Upang pagsamahin ang aking buong kaluluwa sa iyo;
Oh, kung kaya ko sa aking mga bisig
Ako ang iyong mga kaaway, kaibigan at kapatid,
At tapusin ang lahat ng kalikasan!

Chaikovsky. Romansa "I bless you forests."


Alam mismo ng kompositor ng Russia na si Rimsky-Korsakov ang tungkol sa dagat. Bilang midshipman, at pagkatapos ay bilang midshipman sa Almaz clipper, gumawa siya ng mahabang paglalakbay patungo sa baybayin ng North America. Ang kanyang mga paboritong larawan sa dagat ay makikita sa marami sa kanyang mga likha.
Ito ay, halimbawa, ang tema ng "asul na karagatan-dagat" sa opera na "Sadko". Sa ilang mga tunog lamang ay ipinapahayag ng may-akda ang nakatagong kapangyarihan ng karagatan, at ang motif na ito ay tumatagos sa buong opera.

Rimsky-Korsakov. Panimula sa opera na "Sadko".


Ang isa pang paboritong tema ng musika tungkol sa kalikasan ay pagsikat ng araw. Dito agad na naiisip ang dalawa sa pinakasikat na tema ng umaga, na mayroong pagkakatulad sa isa't isa. Ang bawat isa sa sarili nitong paraan ay tumpak na naghahatid ng paggising ng kalikasan. Ito ang romantikong "Morning" ni E. Grieg at ang solemne na "Dawn on the Moscow River" ni M. P. Mussorgsky.
Ang Liwayway ni Mussorgsky ay nagsisimula sa himig ng pastol, ang pagtunog ng mga kampana ay tila hinabi sa lumalagong tunog ng orkestra, at ang araw ay sumisikat nang pataas at mas mataas sa ibabaw ng ilog, na tinatakpan ang tubig ng mga gintong alon.


Mussorgsky. "Liwayway sa Ilog ng Moscow."



Sa mga musikal na gawa tungkol sa kalikasan, namumukod-tangi ang "grand zoological fantasy" ni Saint-Saëns para sa chamber ensemble. Ang kawalang-interes ng ideya ang nagpasiya sa kapalaran ng akda: "Carnival," ang marka kung saan ipinagbawal pa nga ni Saint-Saëns ang paglalathala noong nabubuhay siya, ay ganap na ginanap sa mga kaibigan ng kompositor. Ang tanging bilang ng cycle na nai-publish at gumanap sa publiko sa panahon ng buhay ni Saint-Saëns ay ang sikat na "Swan", na noong 1907 ay naging isang obra maestra ng ballet art na ginanap ng mahusay na Anna Pavlova.

Saint-Saens. "Swan"


Si Haydn, tulad ng kanyang hinalinhan, ay malawakang gumagamit ng mga kakayahan ng iba't ibang instrumento upang maihatid ang mga tunog ng kalikasan, tulad ng bagyo sa tag-araw, huni ng mga tipaklong at koro ng mga palaka. Iniuugnay ni Haydn ang mga musikal na gawa tungkol sa kalikasan sa buhay ng mga tao - halos palaging naroroon ang mga ito sa kanyang "mga pintura". Kaya, halimbawa, sa pagtatapos ng ika-103 symphony, tila nasa kagubatan tayo at naririnig ang mga senyas ng mga mangangaso, upang ilarawan kung saan ang kompositor ay gumagamit ng isang kilalang paraan - ang ginintuang stroke ng mga sungay. Makinig:

Haydn. Symphony No. 103, finale.


Ang teksto ay pinagsama-sama mula sa iba't ibang mga mapagkukunan.

MUSIKA AT IBA PANG SINING

Aralin 26

Paksa: Landscape sa musika. Mga larawan ng kalikasan sa mga gawa ng mga musikero.

Mga layunin ng aralin: Suriin ang iba't ibang koneksyon sa pagitan ng musika at sining; talakayin ang pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga paraan ng pagpapahayag ng musika at pinong sining; malayang pumili ng mga katulad na akdang patula at pictorial sa paksang pinag-aaralan.

Mga materyales para sa aralin: mga larawan ng mga kompositor, pagpaparami ng mga pagpipinta, materyal na pangmusika.

Sa panahon ng mga klase:

Oras ng pag-aayos:

Pakikinig: M. Mussorgsky. "Gnome" mula sa seryeng "Pictures at an Exhibition".

Basahin ang epigraph sa aralin. Paano mo ito naiintindihan?

Isulat sa pisara:

"Hangga't walang musika, ang espiritu ng tao ay hindi kayang isipin ang imahe ng kaakit-akit, maganda, kapunuan ng buhay..."
(J.V. Goethe)

Mensahe ng paksa ng aralin:

Guys, sa tingin ba ninyo ay may anumang bagay na karaniwan sa paglalarawan ng kalikasan sa mga kuwadro na gawa at sa mga musikal na gawa? (Sa palagay namin. Dahil ang kalikasan ay naghahatid ng ganito o ganoong kalagayan. At kung ano ito ay maririnig sa musika at makikita sa isang pagpipinta.)

Gawin ang paksa ng aralin.

1. Kalikasan sa sining.

Ang paglalarawan ng kalikasan sa sining ay hindi kailanman naging isang simpleng pagkopya nito. Gaano man kaganda ang mga kagubatan at parang, gaano man kaakit-akit ang mga elemento ng dagat sa mga artista, gaano man kaakit-akit ang kaluluwa ng gabing naliliwanagan ng buwan - lahat ng mga larawang ito, na nakunan sa canvas, sa tula o tunog, ay nagdulot ng mga kumplikadong damdamin, mga karanasan. , mga mood. Ang kalikasan sa sining ay espiritwal, ito ay malungkot o masaya, maalalahanin o marilag; siya ang nakikita ng isang tao sa kanya.

Isang araw magigising ka sa pagkamangha
Makarinig ka ng mga kilig ng ibon sa parang.
At ang puso ay manginig sa paghanga -
Ang lahat sa paligid ay natatakpan ng puti at rosas na niyebe!
Ano ang biglang nangyari sa kalikasan sa magdamag?
Saan nanggagaling ang napakaraming liwanag at init?
Pagtagumpayan ang hamog na nagyelo at masamang panahon,
Ang cherry blossomed na may malambot na foam!
Pinuno niya ang buong espasyo ng kanyang sarili,
Naghahagis ng mga fountain ng mga bulaklak sa taas!
Nakasuot ng mabangong palamuti,
Pagbati sa magandang Spring!
Nakasuot ng puting bulaklak,
Sumenyas ang dalaga sa kanya.
At ang puso ay nagyeyelo sa ilalim ng mga sanga.
Pinapanatili ang Pag-ibig, Pag-asa at Pangarap!

(T. Lavrova)

Ang tema ng kalikasan ay matagal nang nakakaakit ng mga musikero. Ang kalikasan ay nagbigay ng mga tunog ng musika at mga timbre na naririnig sa pag-awit ng mga ibon, sa huni ng mga batis, sa ingay ng isang bagyo.

Ang sound visualization bilang isang imitasyon ng mga tunog ng kalikasan ay matatagpuan na sa musika ng ika-15 siglo - halimbawa, sa mga choral play ni K. Janequin "Birdsong", "The Hunt", "The Nightingale".

Pagdinig: K. Janequin. "Awit ng ibon".

Unti-unti, bilang karagdagan sa paggaya sa mga tunog ng kalikasan, natutunan ng musika na pukawin ang mga visual na impresyon. Sa loob nito, ang kalikasan ay hindi lamang nagsimulang tumunog, ngunit kumikinang din ng mga kulay, kulay, mga highlight - naging nakikita ito.

Mayroong kahit na tulad ng isang expression - "musika pagpipinta". Ang pagpapahayag na ito ng kompositor at kritiko na si A. Serov ay hindi lamang isang metapora; sinasalamin nito ang tumaas na pagpapahayag ng musika, na nagbukas ng isa pang matalinghagang globo - ang spatial-pictorial.

2. Mga panahon.

Kabilang sa maliwanag na mga pagpipinta ng musikal na nauugnay sa imahe ng kalikasan ay ang siklo ni P. Tchaikovsky na "The Seasons". Ang bawat isa sa labindalawang dula sa cycle ay kumakatawan sa isang imahe ng isa sa mga buwan ng taon, at ang larawang ito ay kadalasang ipinaparating sa landscape.

Ayon sa programang iminungkahi ng music publisher, isinulat niya ang kanyang sikat na piano cycle. Ang mga maliliit na piraso na ito, na nakapagpapaalaala sa mga musical watercolor, ay sumasalamin sa mood ng panahon - mga pangarap sa taglamig, pagiging bago ng tagsibol, kalayaan sa tag-araw, kalungkutan sa taglagas. Inilagay ng kompositor sa kanila ang lahat ng kanyang dakilang pagmamahal para sa lahat ng katutubong - para sa mga taong Ruso, kalikasan ng Russia, mga kaugalian ng Russia. Ang bawat isa sa labindalawang miniature ay pinangungunahan ng isang pamagat at epigraph, na nagpapakita ng likas na katangian ng musika, mga linya mula sa isang tula ng mga makatang Ruso.

Sa kabila ng patula na orihinal na pinagmulan, ang musika ni Tchaikovsky ay malinaw na kaakit-akit - kapwa sa isang pangkalahatang emosyonal na kahulugan, na nauugnay sa "larawan" ng bawat buwan, at sa mga tuntunin ng musikal na imahe.

Narito, halimbawa, ang dulang "Abril", na binigyan ng subtitle na "Snowdrop" at pinangungunahan ng isang epigraph mula sa isang tula ni A. Maykov:

Asul, malinis
bulaklak ng snowdrop,
At sa tabi nito ay draughty
Ang huling snowball.
Mga huling panaginip
Tungkol sa kalungkutan ng nakaraan
At ang mga unang panaginip
Tungkol sa ibang kaligayahan...

Tulad ng madalas na kaso sa liriko na tula, ang imahe ng unang bahagi ng tagsibol, ang unang bulaklak ng tagsibol ay nauugnay sa paggising ng lakas ng tao pagkatapos ng torpor ng taglamig, ang kadiliman ng hamog na nagyelo at blizzard - sa mga bagong damdamin, liwanag, araw.

Pakikinig: P. Tchaikovsky. "Abril. Snowdrop" mula sa piano cycle na "The Seasons".

Ano ang tunog ng gawaing ito, anong damdamin ang nais iparating ng kompositor sa kanyang musika? (Ang musika ay napaka banayad, magaan. Tila ang bulaklak ay talagang inaabot ang araw at unti-unting binubuksan ang mga talulot nito. Ang gitnang bahagi ay tila nasasabik, ang ungol ng isang batis at ang tugtog ng mga patak ay naririnig.)

Tama, ang mga linya ng makata na si Maykov ay isinalin sa isang banayad na himig na naghahatid ng buhay na hininga ng tagsibol. Para kaming nakakita ng isang maliit na bulaklak na walang magawa patungo sa liwanag mula sa ilalim ng niyebe.

"Walang nangangailangan ng katotohanan ng protocol," sabi ni Isaac Levitan. Ang mahalaga ay ang iyong kanta kung saan kumakanta ka ng landas sa kagubatan o hardin." Tingnan ang pagpaparami ng pagpipinta na "Spring. Malaking Tubig," ang kompositor ay nakahanap ng nakakagulat na magaan, dalisay na tono upang ihatid sa susunod na tagsibol. Alalahanin ang isa pang pagpipinta ni Levitan, na may pamagat na musikal. (“Evening Bells”, ang larawang ito ay tumutunog din.)

Ang Levitan ay wastong tinatawag na isang hindi maunahang master of mood sa pagpipinta. Siya ay madalas na inihambing kay Tchaikovsky, kung saan ang musika ay natagpuan ng kalikasan ng Russia na nakakagulat na taos-pusong pagpapahayag. Parehong ang artist at ang kompositor, bawat isa ay may mga paraan ng kanyang sariling sining, pinamamahalaang kumanta ng kanyang sariling kanta sa sining - ang liriko na kanta ng kaluluwa ng Russia.

3. Mga larawan ng kalikasan.

Kung ang musika ni Tchaikovsky - kasama ang lahat ng matingkad na imahe - ay naglalayong ihatid ang mood, ang karanasan na dulot ng unang pamumulaklak ng tagsibol, kung gayon sa gawain ng iba pang mga kompositor ay makakahanap ng isang matingkad na visual na imahe, tumpak at tiyak.

Si Franz Liszt ay sumulat tungkol dito sa ganitong paraan: "Ang isang bulaklak ay nabubuhay sa musika, tulad ng sa iba pang mga anyo ng sining, para hindi lamang sa "karanasan ng isang bulaklak", ang kanyang amoy, ang kanyang mala-tula na kaakit-akit na mga katangian, ngunit ang mismong anyo, istraktura, bulaklak bilang pangitain, Paano kababalaghan hindi maaaring hindi mahanap ang sagisag nito sa sining ng tunog, dahil dito ang lahat, nang walang pagbubukod, na maaaring maranasan, maranasan, isipin at maramdaman ng isang tao ay kinakatawan at ipinahayag.

Ang hugis ng isang bulaklak, ang pangitain ng isang bulaklak, ay tiyak na naroroon sa pagpapakilala sa ballet ni I. Stravinsky na "The Rite of Spring." Ang isang kamangha-manghang natural na kababalaghan - ang pagbubukas ng mga buds at stems - ay nakuha sa musikang ito, na naghahatid, sa mga salita ni B. Asafiev, "ang pagkilos ng paglago ng tagsibol."

Ang paunang tune-theme, na isinagawa ng bassoon, sa balangkas nito ay kahawig ng istraktura ng isang tangkay, na patuloy na umaabot at nagmamadaling pataas. Kung paanong ang tangkay ng isang halaman ay unti-unting lumalaki na tinutubuan ng mga dahon, ang melodic na linya sa buong tunog ay "tumatabo" din ng melodic echoes. Ang mga plauta ng pastol ay unti-unting nagiging makapal na telang pangmusika kung saan maririnig ang huni ng mga ibon.

Pakikinig: I. Stravinsky. "Kiss of the Ground" mula sa ballet na "The Rite of Spring".

"Ang tanawin ay walang layunin," sabi ni Savrasov, "kung ito ay maganda lamang. Dapat itong naglalaman ng kuwento ng kaluluwa. Dapat itong isang tunog na tumutugon sa damdamin ng puso. Mahirap ilagay sa mga salita, parang musika."

Buod ng aralin:

Ang tanawin sa musika ay maaaring maihalintulad sa tanawin sa mga gawa ng pagpipinta - napakaiba ang mga larawan ng kalikasan na binalingan ng mga kompositor. Hindi lamang ang mga panahon, kundi pati na rin ang mga oras ng araw, ulan at niyebe, kagubatan at mga elemento ng dagat, parang at bukid, lupa at langit - lahat ay nahahanap ang tunog na pagpapahayag nito, kung minsan ay literal na kapansin-pansin sa visual na katumpakan nito at kapangyarihan ng epekto sa nakikinig.

Mga tanong at gawain:

  1. Posible bang isaalang-alang na ang isang tanawin sa sining ay isang eksaktong kopya ng isang larawan ng kalikasan?
  2. Bakit maihahalintulad ang isang musical landscape sa isang landscape sa visual arts?
  3. Paano lumilitaw ang Abril sa dula ni P. Tchaikovsky mula sa cycle na "The Seasons"? Anong mga damdamin ang pinupukaw ng musikang ito?
  4. Bakit ang musika ng I. Stravinsky ay itinuturing bilang isang tunay na "larawan ng paglago ng tagsibol"?
  5. Pumili ng patula at nakalarawan na mga gawa sa isang tema ng landscape na alam mo.
  6. Sagutan ang gawain sa “Diary of Musical Observations”, pahina 28.

Pagtatanghal

Kasama:
1. Pagtatanghal - 15 slide, ppsx;
2. Tunog ng musika:
Mussorgsky. Mga larawan mula sa eksibisyon. Dalawang Hudyo, mayaman at mahirap (2 bersyon: symphony orchestra at piano), mp3;
Chaikovsky. Mga panahon. Abril - Snowdrop (2 bersyon: symphony orchestra at piano), mp3;
Stravinsky. Halik ng Lupa mula sa balete The Rite of Spring, mp3;
Janequin. Awit ng ibon, mp3;
3. Kasamang artikulo - mga tala ng aralin, docx.


“Sa kaharian ng Berendey. Mga makata at kompositor tungkol sa kalikasan"

Komposisyong pampanitikan at musikal

Mga Layunin: pagpapanumbalik ng likas na koneksyon ng mga bata sa kalikasang Ruso, kasama ang mga makasaysayang at kultural na halaga ng Russia; pagkintal sa mga mag-aaral ng pakiramdam ng pagiging makabayan, pagmamahal sa kanilang katutubong kalikasan, tula, at musika.
Kagamitan at dekorasyon: ang bulwagan ay pinalamutian ng istilong Ruso, sa dingding mayroong pangalan ng holiday na naka-frame ng dekorasyong Ruso; mga poster na may mga pahayag ng mga makatang Ruso tungkol sa kalikasan, mga musikal na gawa tungkol sa kalikasan, mga pagtatanghal ng mga larawan ng mga makata at mga pagpipinta ng kalikasang Ruso, mga bata sa mga kasuotang Ruso.

Progreso ng kaganapan

Tumutugtog ang musika. Video clip na "Kaligayahan ng Lupang Ruso"

Nagtatanghal 1.
"Inang Bayan!" - binibigkas namin,
At sa mga mata naming nag-iisip
Ang bakwit ay dahan-dahang umuugoy
At umuusok ang sinag sa madaling araw.

Nagtatanghal 2.
Malamang naaalala ko ang ilog
Malinis, transparent hanggang sa ibaba,
At ang mga hikaw ay kumikinang sa puno ng willow,
At ang isang landas ay makikita sa damo.

Nagtatanghal 1.
"Inang Bayan!" - sabi namin, nag-aalala,
Nakikita namin ang isang distansya na walang gilid sa aming harapan.
Ito ang ating pagkabata, ating kabataan.
Ito lang ang tinatawag nating tadhana.
Inang bayan! Banal na Amang Bayan!
Coppices, groves, bangko,
Ang bukid ng trigo ay ginto,
Buwan-asul na haystacks.
Ang matamis na amoy ng mown hay,
Pag-uusap sa nayon sa isang boses ng kanta,
Kung saan nakaupo ang bituin sa isang shutter,
Halos umabot na sa lupa.
Inang bayan! Lupain ng mga ama at lolo!
Nahulog kami sa pag-ibig sa mga clover na ito
Natikman ang pagiging bago ng tagsibol
Mula sa gilid ng kumakatok na balde.
Ito ay halos hindi malilimutan
At mananatiling banal magpakailanman...
Ang lupain na tinawag na Inang Bayan,

Kung kinakailangan, poprotektahan ka namin ng aming mga puso.

Nagtatanghal 2 . Ano ang Inang Bayan para sa isang tao? Ano ang itinuturing niyang sariling bayan? Ang bansa kung saan ka ipinanganak? Ang bahay na tinitirhan niya? Isang puno ng birch sa kanyang sariling pintuan, ang lugar kung saan nanirahan ang kanyang mga ninuno?

Video clip na "Saan ka ipinanganak"

Nagtatanghal 1 . Tumingin sa paligid: napakaganda, kamangha-manghang mundo ang nakapaligid sa atin - kagubatan, bukid, dagat, karagatan, bundok, langit, araw, hayop, ibon. Ito ay kalikasan. Ang ating buhay ay hindi mapaghihiwalay dito. Ang kalikasan ay nagpapakain sa atin, nagdidilig sa atin, binibihisan tayo. Siya ay mapagbigay at hindi makasarili. Ang ating kalikasang Ruso, na puno ng tula at alindog, ay nakakaantig at nakakaganyak sa bawat taong nagmamahal sa kanyang Inang-bayan, at may kapaki-pakinabang na epekto sa kanyang kaluluwa.

Nagtatanghal 2

Ang kagandahan ng kalikasang Ruso ay isang hindi mauubos na mapagkukunan ng inspirasyon para sa mga makata, artista, at kompositor. Maraming tula, kuwadro na gawa, at musikal na gawa ang ipinanganak salamat sa pagmamahal sa kanya.

Reader

Kaway-kaway na alon

Sa hindi masusukat na karagatan...

Ang taglamig ay nagbigay daan sa tagsibol,

At ang unos ay hindi gaanong umuungol;

Ang walang awa na oras ay hindi naghihintay,

Ito ay nagmamadali upang matugunan ang isang deadline;

Ang mga bukid at bukid ng mayayaman ay isang pasanin,

Ang puting niyebe ay nawala,

Ang masayang kalikasan ay namumulaklak,

Ang masukal na kagubatan ay naging berde,

Sinasalubong ang umaga ng taon nang maingay

Dumadagundong koro ng mga ibon na may balahibo;

Kinakanta nila siya ng isang welcome hymn

Para sa ikaluluwalhati ng Diyos at ama

At layaw sa itinatangi na kanta

Ang lungkot ng isang malungkot na mang-aawit.

Ang ganda ng asul na langit

Saanman mayroong lamig at kapayapaan,

At ang gintong araw ay mapagbigay

Pinapangalagaan ang lupa na may init

Kailangan, pinagpala;

Mula sa isang hindi magugulo na taas

Umaagos ang mabangong hangin

Sa kaharian ng liwanag at tagsibol.

Malawak, na may mapagmataas na pagmamataas,

Nang umalis sa dating dalampasigan,

Sa pamamagitan ng mga itinanim na bukid

Isang transparent na ilog ang dumadaloy

At lahat ay namumulaklak, at lahat ay maganda!

Ngunit nasaan ang taglamig, nasaan ang bakas ng taglamig,

Nasaan ang alulong ng isang bagyo ng niyebe,

Nasaan ang malungkot na kadiliman ng libingan na kadiliman?

Lumipas na ang taglamig. Lilipas ang tagsibol

Darating ang ginintuang tag-araw,

Ang kalikasan ay puno ng kagalakan,

Makahinga ka nang mas kumportable sa kapayapaan.

Pero hindi magtatagal; hindi, muli

Galit, sa kalooban

Ang hangin ay sumisipol nang suwail,

At isang ipoipo ang iikot sa parang.

At kaluskos ang masukal na kagubatan,

Siya ay uungol na parang gutom na lobo,

At mula sa taas ng mga bundok sa disyerto

Ito ay hihipan ng malamig sa taglagas;

At muli ang madilim na kadiliman

Ikakalat ng malungkot ang takip nito

At makapangyarihang taglamig

Nakasuot ng saplot sa libing -

Namumulaklak na parang, berdeng kagubatan

At lahat ng kupas na kalikasan,

At paputiin ang tuktok ng mga bundok,

At tatakpan nito ang tubig ng hamog na nagyelo;

At pagkatapos ng kahanga-hangang kagandahan

Ang kalikasan ay muling malulungkot;

Ito ang buhay: o bulaklak ng Mayo,

O isang patay na libingan...

("Spring" ni N.A. Nekrasov)

Reader

Ang kalikasan ay musika! Nakikinig ako sa iyo...

Walang tigil, kinakanta niya ang kanyang kanta

Ang buong mundo ay tungkol sa buhay na kanyang hininga,

At mapalad ang nakikinig at nakikinig.

Oh, ang dami niyang matututunan at mauunawaan,

Ang paggalugad sa daan patungo sa tunog na mundo ng mga harmonies,

Mga tula na hindi maintindihan, hindi kilalang mga symphony!

(Alexey Zhemchuzhnikov)

Kantang "Seasons" na may video clip

Nagtatanghal 2

tagsibol. Ang araw ay sumisikat nang mas maliwanag kaysa sa taglamig, ito ay naging mas mainit, ang niyebe ay dumilim at nanirahan, ang mga sapa ay nagsimulang tumakbo, ang mga araw ay humaba, mas mahaba, at ang mga gabi ay mas maikli, ang tagsibol na kalangitan ay nagiging mataas at asul.

Nagtatanghal 1.

Sa kalikasan, madalas na nangyayari na bago uminit ang panahon, biglang natutunaw ang niyebe at nabubuhay ang kalikasan. Ito ay inilarawan sa isang tula ng isang kahanga-hangang makatang RusoFyodor Ivanovich Tyutchev , na nakakagulat na malinaw na naglalarawan ng mga pagbabago sa panahon sa tagsibol at ang pakikibaka nito sa taglamig.

Reader

"Ito ay hindi para sa wala na ang taglamig ay galit..."

Hindi nakakagulat na galit ang taglamig,
Lumipas na ang oras -
Kumakatok si Spring sa bintana
At itinulak niya siya palabas ng bakuran.

At nagsimulang magkagulo ang lahat,
Pinipilit ng lahat si Winter na lumabas -
At mga lark sa kalangitan
Itinaas na ang kampana.

Busy pa rin si Winter
At siya ay nagreklamo tungkol sa Spring.
Natatawa siya sa mga mata niya
At mas lalong nag ingay...


At, pagkuha ng niyebe,
Pinapasok niya ako, tumakbo palayo,
Sa isang magandang bata...

Ang tagsibol at kalungkutan ay hindi sapat:
Hinugasan sa niyebe
At naging blusher lang
Laban sa kalaban.

Reader

F. I. Tyutchev. "Spring waters" Video clip. Nagbabasa ang artista.

Ang niyebe ay puti pa rin sa mga bukid,

At sa tagsibol ang tubig ay maingay -

Tumatakbo sila at ginising ang inaantok na dalampasigan,

Tumatakbo sila at nagniningning at sumisigaw...

Sinasabi nila sa lahat:

"Darating ang tagsibol, darating ang tagsibol,

Kami ay mga mensahero ng batang tagsibol,

Pinauna niya kami!

Darating ang tagsibol, darating ang tagsibol,

At tahimik, mainit-init na mga araw ng Mayo

Mapulapula, maliwanag na bilog na sayaw

Ang mga tao ay masayang sumusunod sa kanya!..."

Nagtatanghal 1

Fragment ng isang puppet show

"Na may pagmamahal sa kalikasan" - huni ng mga ibon.

Nagtatanghal 2

Ang isang larawan ng makata ay ipinapakita sa screen.

Mahusay na makatang RusoNikolai Alekseevich Nekrasov Gustung-gusto niya at malawakang ginagamit ang mga kwentong bayan, salawikain, bugtong, kanta sa kanyang trabaho, at alam niya ang kanyang katutubong wikang Ruso. Ginawa ng makata ang sumusunod na tala sa pamagat ng kanyang tula na "Green Noise": "Ito ang tinatawag ng mga tao na paggising ng kalikasan sa tagsibol."

Mga larawan ng kagubatan - clip "May isang puno ng birch sa bukid"

Reader "Green Noise"

Patuloy ang Green Noise,

Green Noise, ingay ng tagsibol!

Parang nabasa sa gatas,

May mga taniman ng cherry,

Sila ay gumawa ng isang tahimik na ingay;

Pinainit ng mainit na araw,

Masayang nag-iingay

kagubatan ng pino,

At sa tabi nito ay may bagong halaman

Nagbubulungan sila ng bagong kanta

At ang maputlang dahon na linden,

At isang puting birch tree

Na may berdeng tirintas!

Ang isang maliit na tambo ay gumagawa ng ingay,

Ang masayang puno ng maple ay maingay...

Gumawa sila ng bagong ingay

Sa isang bagong paraan ng tagsibol...

Pupunta at huni, Green Noise,

Green Noise, ingay ng tagsibol!

Nagtatanghal 1

Ang isang larawan ng makata ay ipinapakita sa screen.

Afanasy Afanasyevich Fet- isang sopistikadong liriko na pinagkalooban ng henyo. Marami sa kanyang mga tula ang kasama sa gintong pondo ng tula ng Russia. Ang mga gawa ni Fet ay humanga sa kanilang emosyonalidad, maliwanag na kalooban, natatanging paghahatid ng mga kakulay ng espirituwal na buhay, banayad na pakiramdam ng kalikasan, at kagandahan ng mga himig. Ang makata ay nagsisikap na makuha at luwalhatiin ang maganda. Ang kanyang mga tula ay tungkol sa kagandahan ng mundo, tungkol sa pagkakatugma ng damdamin ng tao.

Kabilang sa kanyang mga unang akda ang mga tula na nakatuon sa kagandahan ng kalikasan at pagbabago ng mga panahon.

Mga pagpipinta ng mga artista tungkol sa tagsibol. "Spring". Chopin.

Reader

"Spring"

Ang willow ay mahimulmol lahat

Kumalat sa buong paligid;

Mabangong tagsibol na naman

Hinipan niya ang kanyang pakpak.

Ang mga ulap ay dumadaloy sa paligid ng nayon,

Pinaliwanagan ng init,

At muli nilang hinihiling ang iyong kaluluwa

Mapang-akit na mga pangarap.

Diverse sa lahat ng dako

Ang tingin ay inookupahan ng larawan,

Ang idle crowd ay gumagawa ng ingay

Ang mga tao ay masaya sa isang bagay

Ilang lihim na uhaw

Ang panaginip ay nag-aalab -

At sa bawat kaluluwa

Lumilipad ang tagsibol.

Reader

May gabi pa naman

Anong gabi! Anong kaligayahan ang mayroon sa lahat ng bagay!

Salamat, mahal na lupang hatinggabi!

Mula sa kaharian ng yelo, mula sa kaharian ng blizzard at snow

Napakasariwa at malinis ng iyong mga dahon ng Mayo!

Anong gabi! Bawat bituin

Mainit at maamo silang tumingin muli sa kaluluwa,

At sa hangin sa likod ng kanta ng nightingale

Ang pagkabalisa at pag-ibig ay kumalat.

Naghihintay ang mga birch. Ang kanilang mga dahon ay translucent

Nahihiyang sumenyas at nagpapasaya sa mata.

Nanginginig sila. Kaya sa bagong kasal na birhen

Ang kanyang kasuotan ay parehong masaya at alien.

Hindi, hindi na mas malambot at walang laman

Ang iyong mukha, O gabi, ay hindi ako maaaring pahirapan!

Muli akong lumalapit sa iyo na may isang hindi sinasadyang kanta,

Hindi sinasadya - at ang huli, marahil.

Edvard Grieg "Umaga"

Reader

Ngayong umaga, itong kagalakan,Ito ang kapangyarihan ng araw at liwanag,Itong asul na vaultIto ay isang sigaw at mga string,Ang mga kawan, ang mga ibon,Ang usapang ito ng tubigAng mga willow at birch na ito,

Ang mga patak na ito ay ang mga luha,Ang himulmol na ito ay hindi isang dahon,Ang mga bundok na ito, ang mga lambak na ito,Ang mga midge na ito, ang mga bubuyog na ito,Ang tunog at sipol na ito.

Ang mga bukang-liwayway na ito ay walang eklipse,Ang buntong-hininga ng gabing nayon,Ngayong gabing walang tulogAng dilim at init ng kama,Ang fraction na ito at ang mga trills na ito,Ito ang lahat ng tagsibol.

Nangunguna

Itinuring ng mga Slav ang kanilang sarili na isang mahalagang bahagi ng kalikasan, sumasamba sa araw.

Video clip at fragment mula sa pelikulang "The Snow Maiden". Ang parehong ritwal ay nagaganap sa entablado - ang pagsasadula ng episode.

Nangunguna

Alexey NikolaevichPleshcheev, Ivan Savvich Nikitin, Ivan Alekseevich Bunin mahal ang kalikasang Ruso. Inialay ang kanilang mga tula sa kanya

Alexey Nikolaevich Pleshcheev

Ang isang larawan ng makata ay ipinapakita sa screen.

Reader

"Spring"

Muli ang amoy ng tagsibol ay dumating sa aking bintana,

At maaari kang huminga nang mas kumportable at malaya...

Ang mapang-aping mapanglaw ay nakatulog sa aking dibdib,

Isang pulutong ng mga maliliwanag na kaisipan ang papalitan sa kanya.

Natunaw ang niyebe... Mga kadena ng yelo

Hindi sila nabibigatan ng kumikislap na alon...

At ang malayo, pipi ay naghihintay sa araro

Ang mga patlang ng aking katutubong bahagi.

Sa mga bukid! sa mga bukid! pamilyar na kalikasan

Inaakit ka nito sa nakakahiya nitong kagandahan...

Sa mga bukid! nariyan ang awit ng mga nabuhay na mag-uli

Tunog libre at malakas.

Reader

"Spring" A.N. Pleshcheev Clip "Symphony of Spring"

Ang niyebe ay natutunaw na, ang mga batis ay umaagos,

May hininga ng tagsibol sa bintana...

Malapit nang sumipol ang mga nightingale,

At ang kagubatan ay mabibihisan ng mga dahon!

Purong langit na asul,

Ang araw ay naging mas mainit at mas maliwanag,

Panahon na para sa masasamang blizzard at bagyo

Matagal na naman itong nawala.

At sobrang lakas ng tibok ng puso ko sa dibdib ko

Kumakatok. Parang may hinihintay siya

Na parang nasa unahan ang kaligayahan

At inalis ng taglamig ang iyong mga alalahanin!

Lahat ng mukha ay mukhang masaya:

"Spring!" - binabasa mo sa bawat sulyap.

At napakasaya niya sa kanyang bakasyon,

Na ang buhay ay hirap at kalungkutan lamang.

Pero malakas ang tawa ng mga mapaglarong bata

At walang malasakit na mga ibon na umaawit

Sinasabi nila sa akin iyon

Gustung-gusto ng kalikasan ang pag-renew.

Reader

Ang isang larawan ng makata ay ipinapakita sa screen.

I. S. Nikitin "Hangaan: darating ang tagsibol"

Tama na, aking steppe, matulog ng mahimbing:

Ang kaharian ni Mother Winter ay lumipas na,

Ang mantel sa disyerto na landas ay natutuyo,

Ang niyebe ay nawala - ito ay mainit at magaan.

Gumising ka at hugasan ang iyong sarili ng hamog,

Ipakita ang iyong sarili sa hindi nakikitang kagandahan,

Takpan ang iyong dibdib ng mga langgam,

Tulad ng isang nobya, magbihis ng mga bulaklak.

Humanga: darating ang tagsibol,

Ang mga crane ay lumilipad sa isang caravan,

Ang araw ay nalulunod sa maliwanag na ginto,

At kumakaluskos ang mga batis sa mga bangin...

Sa lalong madaling panahon magkakaroon ka ng mga bisita,

Gaano karaming mga pugad ang kanilang itatayo - tingnan!

Kung ano ang tunog, kung anong mga kanta ang dadaloy

Araw-araw, mula madaling araw hanggang dapit-hapon!

Ang isang larawan ng makata ay ipinapakita sa screen.

Reader

I. A. Bunin "Malaking ulan sa berdeng kagubatan..."

Malaking ulan sa luntiang kagubatan

Nagmadali sa mga payat na maple,

Sa pamamagitan ng mga bulaklak sa kagubatan...

Naririnig mo ba? - Ang kanta ay umaagos nang malakas,

Naririnig ang walang pakialam

Malaking ulan sa luntiang kagubatan

Nagmadali sa mga payat na maple,

Ang kalaliman ng langit ay malinaw...

Sa bawat puso ay bumangon, -

Parehong nagpapahirap at nakakabihag

Ang iyong imahe, Spring!

O gintong pag-asa!

Ang mga kakahuyan ay madilim at siksik

niloko ka...

Para kang isang kamangha-manghang kanta -

At nawala sa malayo!

Nagtatanghal 1

Ang kahalagahang pang-edukasyon ng tula ni Alexander Sergeevich Pushkin ay napakalaki. Wala ni isang makata ang lumikha ng ganoong matalino at maliwanag na liriko ng landscape. "Ang Pushkin ay isang hindi pangkaraniwang kababalaghan... Ito ay isang taong Ruso sa kanyang pag-unlad, dahil maaaring lumitaw siya sa loob ng dalawang daang taon." N.V. Gogol.

Ang isang larawan ng makata ay ipinapakita sa screen.

Reader

A. S. Pushkin. "Driven by spring rays..." (mula sa nobelang "Eugene Onegin"

Hinihimok ng mga sinag ng tagsibol,

May niyebe na mula sa mga nakapaligid na bundok

Nakatakas sa maputik na batis

Sa baha na parang.

Malinaw na ngiti ng kalikasan

Sa pamamagitan ng panaginip ay binabati niya ang umaga ng taon;

Nagniningning na bughaw ang langit.

Malinaw pa rin, kagubatan

Para silang nagiging green.

Bee para sa field tribute

Lumilipad mula sa isang wax cell.

Ang mga lambak ay tuyo at makulay;

Kaluskos ang mga kawan at ang ruwisenyor

Kumakanta na sa katahimikan ng gabi.

Reader

Gaano kalungkot ang iyong hitsura sa akin,

tagsibol, tagsibol! Oras na para sa pag-ibig!

Anong matamlay na excitement

Sa aking kaluluwa, sa aking dugo!

Sa anong mabigat na lambing

Natutuwa ako sa simoy ng hangin

Spring na humihip sa aking mukha

Sa kandungan ng katahimikan sa kanayunan!

O ang kasiyahan ay dayuhan sa akin,

At ang lahat na nalulugod ay nabubuhay,

Lahat ng nagagalak at nagniningning,

Nagdudulot ng pagkabagot at pagkahilo

Para sa isang kaluluwang matagal nang patay,

At parang madilim sa akin ang lahat?

Nagtatanghal2

Ang mga tula ni Sergei Aleksandrovich Yesenin ay isang taimtim na pag-amin ng kanyang romantikong kaluluwa, na pangunahing umaakit sa pamamagitan ng pagpapakita ng pinakamahusay na damdamin ng tao. Ang kaakit-akit na kapangyarihan ng tula ni Yesenin ay tiyak na nakasalalay sa matinding katapatan na ito.

Ang isang larawan ng makata ay ipinapakita sa screen.

Reader

"Ibon cherry"

Bird cherry mabango

Namumulaklak sa tagsibol

At mga gintong sanga,

Anong kulot, kulot.

Honey dew sa paligid

Dumudulas sa kahabaan ng balat

Mga maanghang na gulay sa ilalim

Nagniningning sa pilak.

At malapit, sa pamamagitan ng lasaw na patch,

Sa damo, sa pagitan ng mga ugat,

Tumatakbo at umaagos ang maliit

Silver stream.

Mabangong ibon cherry,

Pagkabitin, tumayo siya,

At ang halaman ay ginto

Ito ay nasusunog sa araw.

Ang batis ay parang dumadagundong na alon

Ang lahat ng mga sanga ay binuhusan

At insinuatingly sa ilalim ng matarik

Kinakanta ang kanyang mga kanta.

Ang mga kanta batay sa mga tula ng S.A. Yesenin "Birch", "Birch Bird" ay inaawit.

Ang mga larawang naglalarawan ng kalikasan, simbahan, atbp. ay ipinapakita sa screen. Laban sa background ng musika at kapag nagpapalit ng mga larawan, binibigkas ng mga bata ang teksto.

Mag-aaral 1. Ang malawak na kalawakan ng mga bukid. Kumakalat ang puting-trunked na mga puno ng birch. Mga baha sa ilog. Ang mga steppes ay isang napakalawak na kalawakan. Russia ito.
Mag-aaral 2. Tumingin ka sa malinaw na bughaw na kalangitan. Naglalakad ka sa mga landas sa kagubatan. Umupo ka sa tabi ng malamig na ilog. Russia ito.
Mag-aaral 1. Ang mga sinaunang pader ng Kremlin. Ang ningning ng mga domes sa ibabaw ng mga templo. Ang huling bakas ng buhay. At ito ang Russia.
Mag-aaral 2. Mga kamay ng ina. Ang kanyang mga kanta ay nasa iyong duyan. Mabangong tinapay sa festive table. Ito rin ay Russia.

Huminto ang musika at mga larawan.
Mag-aaral 1. Malalim ang ating karagatan,
Mag-aaral 2. Malawak ang aming mga bukid,
Mag-aaral 1. Sagana, mahal,
Koro. Mabuhay, lupain ng Russia!

Pagpapalamuti ng isang sulok sa bulwagan ng pagpupulong ng paaralan

“Inang Bayan! Banal na Amang Bayan! Coppices, ilog, pampang,

Isang bukid na ginto mula sa trigo, mga haystacks na bughaw mula sa buwan...”

Nagtatanghal: Ivan Velizhansky at Lyudmila Petrova, 9b klase.

"Inang Kalikasan! Nakikinig ako sa iyo...” Pagbabasa ng tula tungkol sa tagsibol.

Vyshemirsky Vladislav, 11 kl.

"Ang mabangong hangin ay dumadaloy sa kaharian ng liwanag at tagsibol..."

Arefiev Vladislav, ika-11 klase.

Nagigising na rin ang kagubatan mula sa winter hibernation.

Papet na palabas tungkol sa tagsibol. 5b klase

"Gustung-gusto ko anumang oras ng taon..." Duet 7b class.

Isang itinanghal na fragment mula sa dula ni A.N. Ostrovsky na "The Snow Maiden"

(Pagsamba sa araw), 11 at 9b na klase.

"Hangaan - darating ang tagsibol: lumilipad ang mga crane sa isang caravan..."

Yapakova Sabina. ika-11 baitang

"Malaking ulan sa berdeng kagubatan

Nagmadali sa mga payat na maple,

Malinaw ang lalim ng langit...” Dobrovolskaya Anastasia. 9b klase

"Muli ang amoy ng tagsibol ay dumating sa aking bintana..." Aituganova Diana. ika-11 baitang

“Driven by the spring rays, mayroon nang snow mula sa mga nakapaligid na bundok

Tumakas sila sa maputik na batis patungo sa baha na parang..."

Rigun Nadezhda, ika-10 baitang.

"Gaano kalungkot ang iyong hitsura sa akin, tagsibol, tagsibol! Oras na para sa pag-ibig!..."

Nurlubaeva Regina, ika-10 baitang.

Mga kalahok ng komposisyong pampanitikan at musikal

“Sa kaharian ng Berendey. Mga makata at kompositor tungkol sa kalikasan."

Ang mga gawa tungkol sa kalikasan ay isang elemento kung wala ito mahirap isipin ang musika at panitikan. Mula pa noong una, ang mga natatanging kagandahan ng planeta ay nagsilbing isang mapagkukunan ng inspirasyon para sa mga namumukod-tanging manunulat at kompositor at inawit nila sa walang kamatayang mga gawa. May mga kuwento, tula, at musikal na komposisyon na nagbibigay-daan sa iyo na muling magkarga ng enerhiya ng buhay na kalikasan, nang literal nang hindi umaalis sa iyong sariling tahanan. Ang mga halimbawa ng pinakamahusay sa kanila ay ibinigay sa artikulong ito.

Prishvin at ang kanyang mga gawa tungkol sa kalikasan

Ang panitikang Ruso ay mayaman sa mga kuwento, nobela, at mga tula na isang oda sa ating sariling lupain. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng isang taong partikular na mahusay sa pagsusulat tungkol sa kalikasan ay si Mikhail Prishvin. Hindi nakakagulat na nakakuha siya ng reputasyon bilang singer nito. Hinihikayat ng manunulat sa kanyang mga gawa ang mga mambabasa na magtatag ng isang relasyon sa kanya at tratuhin siya nang may pagmamahal.

Ang isang halimbawa ng kanyang gawa tungkol sa kalikasan ay ang "The Pantry of the Sun" - isang kuwento na isa sa mga pinakamahusay na likha ng may-akda. Ipinakita ng manunulat dito kung gaano kalalim ang koneksyon sa pagitan ng mga tao at ng mundong nakapaligid sa kanila. Napakaganda ng mga paglalarawan na tila nakikita mismo ng mambabasa ang mga dumadaing na puno, ang madilim na latian, ang mga hinog na cranberry.

Ang pagkamalikhain ni Tyutchev

Si Tyutchev ay isang mahusay na makatang Ruso, kung saan ang trabaho ay isang malaking lugar ay nakatuon sa mga kagandahan ng nakapaligid na mundo. Ang kanyang mga gawa tungkol sa kalikasan ay nagbibigay-diin sa pagkakaiba-iba, dinamismo, at pagkakaiba-iba nito. Sa pamamagitan ng paglalarawan ng iba't ibang phenomena, inihahatid ng may-akda ang proseso ng buhay. Siyempre, mayroon din siyang tawag na kumuha ng responsibilidad para sa planeta, na hinarap sa lahat ng mga mambabasa.

Lalo na minahal ni Tyutchev ang tema ng gabi - ang oras kung kailan ang mundo ay lumulubog sa kadiliman. Ang isang halimbawa ay ang tula na "Ang tabing ay nahulog sa mundo ng araw." Ang isang makata sa kanyang mga gawa ay maaaring tumawag sa gabi na banal o bigyang-diin ang magulong kalikasan nito - depende ito sa kanyang kalooban. Ang paglalarawan ng sinag ng araw, na "dumapo sa kama", sa kanyang gawa na "Kahapon" ay maganda rin.

Mga liriko ni Pushkin

Kapag naglista ng mga gawa tungkol sa likas na katangian ng mga manunulat na Ruso, hindi mabibigo ang isang tao na banggitin ang gawain ng dakilang Pushkin, kung kanino siya ay nanatiling mapagkukunan ng inspirasyon sa buong buhay niya. Ito ay sapat na upang alalahanin ang kanyang tula na "Winter Morning" upang ilarawan ang mga tampok ng oras na ito ng taon. Ang may-akda, na tila nasa isang mahusay na kalagayan, ay nagsasalita tungkol sa kung gaano kaganda ang bukang-liwayway sa oras na ito ng taon.

Isang ganap na kakaibang mood ang ipinarating ng kanyang "Winter Evening," na kasama sa compulsory school curriculum. Sa loob nito, inilalarawan ni Pushkin ang isang bagyo ng niyebe sa isang bahagyang madilim at nakakatakot na paraan, inihahambing ito sa isang galit na galit na hayop, at ang mga mapang-aping sensasyon na ipinupukaw nito sa kanya.

Maraming mga gawa tungkol sa kalikasan ng mga manunulat na Ruso ay nakatuon sa taglagas. Si Pushkin, na pinahahalagahan ang oras na ito ng taon higit sa lahat, ay walang pagbubukod, sa kabila ng katotohanan na sa kanyang sikat na gawaing "Autumn" tinawag ito ng makata na isang "mapurol na oras," gayunpaman, agad na pinabulaanan ang paglalarawang ito sa pariralang "ang kagandahan ng mga mata."

Mga gawa ni Bunin

Ang pagkabata ni Ivan Bunin, tulad ng kilala mula sa kanyang talambuhay, ay dumaan sa isang maliit na nayon na matatagpuan sa lalawigan ng Oryol. Hindi kataka-taka na kahit bata pa ang manunulat ay natuto nang pahalagahan ang mga kasiyahan ng kalikasan. Ang kanyang nilikha na "Leaf Fall" ay itinuturing na isa sa pinakamahusay. Pinahintulutan ng may-akda ang mga mambabasa na maamoy ang mga puno (pine, oak), makita ang "pinintang tore" na pininturahan ng maliliwanag na kulay, at marinig ang mga tunog ng mga dahon. Ang Bunin ay perpektong nagpapakita ng katangian ng taglagas na nostalgia para sa nakaraang tag-araw.

Ang mga gawa ni Bunin tungkol sa kalikasang Ruso ay isang kayamanan lamang ng mga makukulay na sketch. Ang pinakasikat sa kanila ay "Antonov mansanas". Madarama ng mambabasa ang mabangong aroma, madarama ang kapaligiran ng Agosto na may maiinit na pag-ulan, at malalanghap ang pagiging bago ng umaga. Marami sa kanyang iba pang mga likha ay napuno ng pagmamahal sa kalikasan ng Russia: "River", "Evening", "Sunset". At sa halos bawat isa sa kanila ay may panawagan sa mga mambabasa na pahalagahan kung ano ang mayroon sila.

1.3 Kalikasan sa musika

Sa kasaysayan ng kultura, ang kalikasan ay madalas na nagiging paksa ng paghanga, pagmuni-muni, paglalarawan, imahe, isang malakas na mapagkukunan ng inspirasyon, isang mood o iba pa, damdamin. Kadalasan, hinahangad ng isang tao na ipahayag sa sining ang kanyang pakiramdam sa kalikasan, ang kanyang saloobin dito. Maaalala ng isa si Pushkin sa kanyang espesyal na saloobin sa taglagas, maraming iba pang mga makatang Ruso kung saan ang likas na gawain ay sinakop ang isang makabuluhang lugar - Fet, Tyutchev, Baratynsky, Blok; European na tula - Thomson (isang cycle ng 4 na tula na "The Seasons"), Jacques Delisle, mga liriko na landscape ni G. Heine sa "Book of Songs" at marami pang iba.

Ang mundo ng musika at ang mundo ng kalikasan. Gaano karaming mga asosasyon, pag-iisip, at emosyon ang mayroon ang isang tao. Sa mga talaarawan at liham ni P. Tchaikovsky ay mahahanap ng isa ang maraming mga halimbawa ng kanyang masigasig na saloobin sa kalikasan. Tulad ng musika, tungkol sa kung saan isinulat ni Tchaikovsky na "ipinapakita nito sa amin ang mga elemento ng kagandahan na hindi naa-access sa anumang iba pang globo, ang pagmumuni-muni kung saan hindi pansamantala, ngunit magpakailanman ay nagkakasundo sa amin sa buhay," ang kalikasan ay nasa buhay ng kompositor hindi lamang isang mapagkukunan ng kagalakan. at aesthetic na kasiyahan, ngunit gayundin , na maaaring magbigay ng "uhaw sa buhay." Sumulat si Tchaikovsky sa kanyang talaarawan tungkol sa kanyang kakayahang "makita at maunawaan sa bawat dahon at bulaklak ang isang bagay na hindi naa-access na maganda, kalmado, mapayapa, nagbibigay ng uhaw sa buhay."

Isinulat ni Claude Debussy na "ang musika ay tiyak na sining na pinakamalapit sa kalikasan...ang mga musikero lamang ang may kalamangan sa pagkuha ng lahat ng tula ng gabi at araw, lupa at langit, muling nililikha ang kanilang kapaligiran at maindayog na naghahatid ng kanilang napakalawak na pintig." Ang mga impresyonistang artista (C. Monet, C. Pissarro, E. Manet) ay naghangad na ihatid sa kanilang mga pagpipinta ang kanilang mga impresyon sa kapaligiran at, sa partikular, kalikasan, naobserbahan ang pagkakaiba-iba nito depende sa pag-iilaw at oras ng araw at hinahangad na makahanap ng mga bagong paraan ng pagpapahayag sa pagpipinta.

Ang tema ng kalikasan ay natagpuang ekspresyon sa mga gawa ng maraming kompositor. Bilang karagdagan sa Tchaikovsky at Debussy, maaalala ng isa dito ang A. Vivaldi (mga konsyerto ng programa na "Gabi", "Storm at Sea", "Seasons"), J. Haydn (symphony "Morning", "Noon", "Evening", quartets "Lark" ", "Sunrise", N. Rimsky-Korsakov (mga larawan ng dagat sa "Sadko" at "Scheherazade", ang imahe ng tagsibol sa "The Snow Maiden"), L. Beethoven, M. Ravel, E. Grieg, R. Wagner. Upang maunawaan kung paano maipahayag ang tema ng kalikasan sa musika, kung paano nauugnay ang kalikasan sa musika sa mga gawa ng iba't ibang mga kompositor, kinakailangan na bumaling sa mga detalye ng musika bilang isang anyo ng sining, sa pagpapahayag at visual na mga kakayahan nito.

"Ang musika ay isang pakiramdam na naranasan at itinalaga sa pamamagitan ng isang melodic na imahe, tulad ng ating pananalita ay isang pag-iisip na naranasan at itinalaga sa pamamagitan ng wika," ito ang sinabi ng Swiss conductor na si Ansermet tungkol sa musika; Bukod dito, isinasaalang-alang niya ang musika hindi lamang ang pagpapahayag ng damdamin, ngunit ang pagpapahayag ng tao sa pamamagitan ng pakiramdam.

Tinawag ni L. Tolstoy ang musika bilang isang "transcript ng mga damdamin" at inihambing ito sa mga nakalimutang kaisipan, na naaalala mo lamang kung ano ang kanilang kalikasan (malungkot, mabigat, mapurol, masayahin) at ang kanilang pagkakasunud-sunod: "sa una ay malungkot, at pagkatapos ay huminahon ito. down kapag naaalala mo iyon, kung gayon ito ay ganap na ipinapahayag ng musika, "isinulat ni Tolstoy.

Si D. Shostakovich, na sumasalamin sa musika, ay nagsusulat din tungkol sa relasyon sa pagitan ng mga damdamin, emosyon ng tao at musika: "Ang musika ay hindi lamang gumising sa mga damdaming nakatulog nang ilang sandali sa isang tao, ngunit nagbibigay din sa kanila ng pagpapahayag. kung ano ang namumuo sa puso, kung ano ang matagal nang hinihiling sa mundo, ngunit walang nahanap na paraan."

Ang mga pagmumuni-muni na ito ng isang musikero-performer, manunulat at kompositor ay nakakagulat na magkatulad. Sumasang-ayon silang lahat sa pag-unawa sa musika bilang pagpapahayag ng mga damdamin, ang panloob na mundo ng isang tao. Kasabay nito, mayroong tinatawag na musika ng programa, iyon ay, musika na mayroong isang programang pandiwa na nagbibigay ng isang paksa-konsepto na concretization ng mga masining na imahe.

Ang mga kompositor ay madalas sa kanilang mga pamagat ng programa na tumutukoy sa mga tagapakinig sa mga tiyak na phenomena ng katotohanan. Paano posible sa musika, na konektado, una sa lahat, sa panloob na mundo ng tao, na maging programmatic at magkaroon ng isang malapit na koneksyon sa mga tiyak na phenomena ng katotohanan at, sa partikular, sa kalikasan?

Sa isang banda, ang kalikasan ay nagsisilbing pinagmumulan ng mga damdamin, emosyon, at mood ng kompositor, na siyang nagiging batayan ng musika tungkol sa kalikasan. Ito ay kung saan ang napaka-nagpapahayag na mga posibilidad ng musika na bumubuo sa kakanyahan nito ay ipinahayag. Sa kabilang banda, ang kalikasan ay maaaring lumitaw sa musika bilang isang paksa ng imahe, na nagpapakita ng mga tiyak na pagpapakita nito (mga ibon na umaawit, ang tunog ng dagat, ang kagubatan, ang tunog ng kulog). Kadalasan, ang musika tungkol sa kalikasan ay kumakatawan sa pagkakaugnay ng pareho, ngunit dahil ang mga nagpapahayag na mga posibilidad ng musika ay mas malawak kaysa sa mga visual, ang mga ito ay kadalasang nananaig. Gayunpaman, ang ratio ng pagpapahayag at visualization sa mga programang musikal ay nag-iiba-iba sa mga kompositor. Para sa ilan, ang musika tungkol sa kalikasan ay halos bumaba sa musikal na pagmuni-muni ng mga mood na inspirasyon nito, maliban sa ilang mga pictorial touch (kung minsan ang mga elemento ng pictorial ay ganap na wala sa naturang musika). Ganito, halimbawa, ang musika ng programa ni Tchaikovsky tungkol sa kalikasan. Para sa iba, na may walang alinlangan na priyoridad ng pagpapahayag, ang mga sound-visual na elemento ay may mahalagang papel. Ang isang halimbawa ng naturang musika ay, halimbawa, "The Snow Maiden" o "Sadko" ni N. Rimsky-Korsakov. Kaya, tinawag pa nga ng mga mananaliksik ang The Snow Maiden na "Bird Opera," dahil ang sound recording ng mga ibon na umaawit ay tumatakbo bilang isang uri ng leitmotif sa buong opera. Ang "Sadko" ay tinatawag na "sea opera", dahil ang mga pangunahing larawan ng opera ay kahit papaano ay konektado sa dagat.

Kaugnay ng tanong ng ugnayan sa pagitan ng pagpapahayag at visualization sa musika ng programa, alalahanin natin ang artikulong "On Imitation in Music" ni G. Berlioz, na nakikilala ang dalawang uri ng imitasyon: pisikal (direktang sound imagery) at sensitibo (expressiveness) . Kasabay nito, sa pamamagitan ng sensitibo o hindi direktang imitasyon, ang ibig sabihin ni Berlioz ay ang kakayahan ng musika, sa tulong ng mga tunog, na "gisingin ang mga sensasyon na sa katotohanan ay maaari lamang lumitaw sa pamamagitan ng iba pang mga pandama." Itinuring niya na ang unang kundisyon para sa paggamit ng pisikal na panggagaya ay ang pangangailangan para sa gayong panggagaya ay isang paraan lamang at hindi isang wakas: “Ang pinakamahirap na bagay ay ang paggamit ng imitasyon sa katamtaman at nasa oras, na patuloy na nagmamasid upang matiyak na ito ay mangyayari. huwag kunin ang lugar na dapat sakupin ng pinakamakapangyarihan sa lahat ng paraan - yaong gumagaya sa damdamin at hilig - pagpapahayag."

Ano ang mga paraan ng representasyon sa musika? Ang mga visual na kakayahan ng musika ay batay sa mga nag-uugnay na ideya na nauugnay sa holistic na persepsyon ng isang tao sa katotohanan. Kaya, sa partikular, maraming mga phenomena ng katotohanan ang nakikita ng isang tao sa pagkakaisa ng auditory at visual na mga pagpapakita, samakatuwid ang anumang visual na imahe ay maaaring pukawin sa memorya ang mga tunog na nauugnay dito, at, sa kabaligtaran, mga tunog na katangian ng anumang kababalaghan ng katotohanan. pukawin ang isang visual na ideya tungkol sa kanya. Kaya, halimbawa, ang pakikinig sa bulungan ng isang batis ay iniisip natin ang batis mismo, ang pakikinig sa kulog ay naiisip natin ang isang bagyo. At dahil ang nakaraang karanasan ng pag-unawa sa mga phenomena na ito ay naiiba para sa lahat ng mga tao, ang imahe ng anumang mga palatandaan o katangian ng isang bagay ay nagiging sanhi ng pag-awit ng mga ibon sa isip ng isang tao; maaari itong maiugnay sa gilid ng isang kagubatan, para sa isa pa. - may parke o linden alley.

Ang ganitong mga asosasyon ay ginagamit sa musika nang direkta sa pamamagitan ng onomatopoeia, iyon ay, ang pagpaparami sa musika ng ilang mga tunog ng katotohanan. Noong ika-20 siglo, sa pagdating ng mga modernong uso, nagsimulang gamitin ng mga kompositor ang mga tunog ng kalikasan sa kanilang mga gawa nang walang anumang pagbabago, na muling ginawa ang mga ito nang may ganap na katumpakan. Bago ito, hinahangad ng mga kompositor na ihatid lamang ang mga mahahalagang katangian ng natural na tunog, ngunit hindi upang lumikha ng isang kopya nito. Kaya, isinulat ni Berlioz na ang imitasyon ay hindi dapat humantong sa "pagpapalit ng sining ng isang simpleng kopya mula sa buhay," ngunit sa parehong oras dapat itong maging sapat na tumpak upang "maunawaan ng nakikinig ang mga intensyon ng kompositor." Naniniwala rin si R. Strauss na hindi dapat masyadong madala sa pagkopya ng mga tunog ng kalikasan, na nangangatwiran na sa kasong ito ay "second-rate na musika" lamang ang maaaring makuha.

Bilang karagdagan sa mga asosasyon na lumitaw bilang isang resulta ng paggamit ng mga onomatopoeic na kakayahan ng musika, mayroon ding mga asosasyon ng ibang uri. Ang mga ito ay mas karaniwan at hindi pinupukaw ang buong imahe ng anumang kababalaghan ng katotohanan, ngunit isa sa mga katangian nito. Ang mga asosasyong ito ay lumitaw dahil sa kondisyon na pagkakapareho ng anumang mga palatandaan o katangian ng musikal na tunog, himig, ritmo, pagkakatugma at isa o isa pang kababalaghan ng katotohanan.

Samakatuwid, ang mga konsepto ng layunin ng mundo ay kadalasang ginagamit upang ilarawan ang tunog. Ang batayan para sa paglitaw ng mga asosasyon ay maaaring, halimbawa, ang mga katangian ng isang musikal na tunog bilang pitch nito (ang pang-unawa ng isang tao sa isang pagbabago sa dalas ng mga vibrations ng tunog bilang pagtaas o pagbaba nito); lakas ng tunog (kung paanong ang kalmado at lambing ay palaging nauugnay sa mas tahimik na pananalita, at galit at galit na may mas malakas na pananalita, sa musika ang mga damdaming ito ay inihahatid ng mas kalmado at mas malinaw o mas malakas at mas mabagyong melodies); timbres (sila ay tinukoy bilang tugtog at mapurol, maliwanag at mapurol, nananakot at banayad).

Sa partikular, isinulat ni V. Vanslov ang tungkol sa koneksyon sa pagitan ng pagsasalita ng tao, intonasyon at musika: "Ito (musika) ay naglalaman ng emosyonal at semantiko na nilalaman, ang panloob na mundo ng isang tao sa paraang katulad ng kung paano ang lahat ng ito ay nakapaloob sa intonasyon ng pagsasalita (iyon ay, sa pamamagitan ng pagbabago ng mga katangian ng nakuhang tao ng mga tunog." Tinawag naman ni B. Asafiev ang musika na "sining ng tono ng kahulugan."

Kapag naglalarawan ng ilang mga natural na phenomena sa musika, ang parehong mga pattern ay nalalapat: ang isang bagyo o bagyo dito ay maaaring ihambing sa isang tahimik at kalmadong umaga o madaling araw, na nauugnay, una sa lahat, sa emosyonal na pang-unawa ng kalikasan. (Ihambing, halimbawa, ang bagyo mula sa konsiyerto na "The Seasons" ni A. Vivaldi at "Morning" ni E. Grieg). Sa paglitaw ng ganitong uri ng mga asosasyon, ang melody, ritmo at pagkakatugma ay gumaganap ng isang mahalagang papel. Kaya, isinulat ni Rimsky-Korsakov ang tungkol sa kakayahan ng melody at ritmo upang maihatid ang iba't ibang uri ng paggalaw at pahinga. Binanggit din ni Rimsky-Korsakov ang pagkakaisa, orkestrasyon at mga timbre bilang paraan ng representasyon. Isinulat niya na ang pagkakaisa ay maaaring maghatid ng liwanag at anino, kagalakan at kalungkutan, kalinawan, kalabuan, takipsilim; orkestrasyon at timbres - ningning, ningning, transparency, kislap, kidlat, liwanag ng buwan, paglubog ng araw, pagsikat ng araw.

Paano nauugnay ang mga paraan ng visualization sa musika sa pagpapahayag, na siyang batayan nito? Sa kasong ito, dapat nating muling bumaling sa emosyonal na pang-unawa ng tao sa kalikasan. Kung paanong ang pag-awit ng mga ibon, mga dagundong ng kulog at iba pa ay nagdudulot ng isa o ibang larawan ng kalikasan, gayundin ang imaheng ito ng kalikasan sa kabuuan ay nagdudulot ng isa o ibang mood o damdamin sa isang tao.

Minsan ang isang emosyon na nauugnay sa kalikasan ay ang pangunahing bagay ng pagpapakita sa musika ng programa tungkol sa kalikasan, at ang sound visualization sa kasong ito ay kinokonkreto lamang ito, na parang tumutukoy sa pinagmulan ng mood na ito, o ganap na wala. Minsan ang damdamin at pagpapahayag ng musika ay nag-aambag sa isang mas malawak na pagkonkreto ng imahe ng kalikasan. Sa kasong ito, ang kompositor ay hindi interesado sa emosyon mismo at sa pag-unlad nito, ngunit sa mga emosyonal na asosasyon na nauugnay sa ilang natural na kababalaghan. Halimbawa, ang imahe ng isang bagyo sa dagat ay maaaring magbunga ng ilang madilim, kahit na kalunos-lunos na mga damdamin, at maiuugnay sa poot at marahas na pagnanasa, habang ang imahe ng isang ilog, sa kabaligtaran, ay mas malamang na nauugnay sa kalmado, kinis, at pagiging regular. Maaaring mayroong maraming katulad na mga halimbawa ng emosyonal na mga asosasyon. Kaya, hinahangad ni A. Vivaldi na ihatid ang isang bagyo sa tag-araw sa pamamagitan ng musikal na paraan, at ang isa sa pinakamahalagang paraan ng pagpapakita nito sa musika ay ang pagpapahayag ng mga emosyon na lumitaw sa isang tao na may kaugnayan sa natural na hindi pangkaraniwang bagay na ito.

Ang sound-imagery at onomatopoeia sa musika ay may iba't ibang kahulugan sa isang panahon o iba pa, para sa isang kompositor o iba pa. Ito ay kagiliw-giliw na tandaan na ang onomatopoeia sa musika tungkol sa kalikasan ay may malaking kahalagahan sa pinakadulo simula ng pag-unlad ng programa ng musika ng ganitong uri (sa gawain ni Janequin) at muling nakakuha ng higit na kahalagahan sa gawain ng maraming mga kompositor ng ika-20 siglo. Sa anumang kaso, ang musika tungkol sa kalikasan ay, una sa lahat, isang pagpapahayag ng pang-unawa sa kalikasan ng kompositor na sumulat nito. Bukod dito, si Sokhor, na tumatalakay sa mga isyu ng musikal na estetika, ay sumulat na ang "kaluluwa" ng anumang sining ay "isang natatanging pananaw at pakiramdam ng mundo sa pamamagitan ng artistikong talento." .

Ang "musika landscape" ay may isang siglo-mahabang kasaysayan ng pag-unlad. Ang mga ugat nito ay bumalik sa Renaissance, lalo na ang ika-16 na siglo - ang kasagsagan ng French polyphonic song at ang panahon ng malikhaing aktibidad ni Clément Janequin. Sa kanyang trabaho unang lumitaw ang mga halimbawa ng mga sekular na polyphonic na kanta, na mga larawan ng choral na "programa" na pinagsama ang maliwanag na mga katangian ng visual na may pagpapahayag ng malakas na damdamin. Isa sa mga katangiang kanta ni Genequin ay ang "Birdsong". Sa gawaing ito, maririnig mo ang imitasyon ng pag-awit ng isang starling, cuckoo, oriole, seagull, owl... Sa pamamagitan ng paggawa ng mga katangian ng tunog ng pag-awit ng ibon sa kanta, pinagkalooban ni Janequin ang mga ibon ng mga hangarin at kahinaan ng tao.

Ang hitsura ng mga kanta na nagpahayag ng malapit na atensyon sa labas ng mundo, ang natural na mundo, ay hindi sinasadya. Ang mga artista sa panahong ito ay direktang bumaling sa mundo sa kanilang paligid, pinag-aralan ang kalikasan, pininturahan ang mga landscape. Ang Italian humanist - arkitekto, pintor at musikero - Leon Batista Alberti ay naniniwala na ang pag-aaral mula sa kalikasan ay ang unang gawain ng artist. Sa kanyang opinyon, ito ay likas na may kakayahang maghatid ng tunay na aesthetic na kasiyahan.

Mula sa Renaissance at "Birdsong" ni Janequin, bumaling tayo sa panahon ng Baroque at "The Seasons" ni Vivaldi. Ang kanyang unang 4 na konsyerto para sa violin, string orchestra at harpsichord, na may mga pamagat ng programa na "Spring", "Summer", "Autumn", "Winter", ay naging kilala sa ilalim ng pangalang ito. Ayon kay L. Raaben, si Vivaldi sa kanyang mga programmatic na gawa ay nagsusumikap, una sa lahat, upang ilarawan ang mundo, upang makuha sa tunog ng mga larawan ng kalikasan at liriko na estado ng tao. Ito ay ang kaakit-akit, ang visual na kalidad, na itinuturing niyang pangunahing bagay sa mga konsyerto ng programa ni Vivaldi. Siyempre, ang programmatic plan ng kompositor ay umaabot sa panlabas na phenomena ng realidad: natural phenomena at araw-araw na eksena. Ang kaakit-akit, isinulat ni Raaben, ay itinayo sa paggamit ng mga kaakibat na posibilidad ng timbre, ritmo, pagkakaisa, melody, damdamin, atbp. Ang imahe ng kalikasan sa "The Seasons" ay malapit na nauugnay sa mga pang-araw-araw na eksena na naglalarawan ng isang tao sa kandungan ng kalikasan. Ang bawat konsyerto sa cycle ay nagpapahayag ng mood na nauugnay ni Vivaldi sa isang partikular na oras ng taon. Sa "Spring" - upbeat, joyful, sa "Summer" - elegiac, malungkot.

Ang kalikasan ay inihayag sa isang ganap na naiibang paraan sa musika ni Tchaikovsky. Sa "The Seasons" ni Tchaikovsky ay bihira kang makakita ng mga dula kung saan naroroon ang ilang sound-visual na elemento (ang pag-awit ng lark, ang tugtog ng kampana), ngunit kahit na sila ay gumaganap ng pangalawang papel sa mga dula; sa karamihan ng mga dula ay walang visualization. Isa sa mga dulang ito ay ang "Autumn Song". Ang koneksyon sa kalikasan dito ay nakasalalay lamang sa mood na pumupukaw sa imahe ng kalikasan. Ang pang-unawa ni Tchaikovsky sa kalikasan ay malalim na personal. Ang pangunahing lugar sa musika ay inookupahan ng mga damdamin, pag-iisip, mga alaala na ginigising ng kalikasan.

Ang mga imahe ng kalikasan ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar sa mga liriko na dula ni Grieg. Sa kanila, hinangad ni Grieg na ihatid ang mailap na mga mood ng kalikasan. Ang programa sa mga dulang liriko ay, una sa lahat, isang picture-mood.

Sinakop ng kalikasan ang isang malaking lugar sa trabaho at mga aesthetic na pananaw ng kompositor na si Debussy. Sumulat siya: "Wala nang mas musikal kaysa sa paglubog ng araw! Para sa mga nakakaalam kung paano tumingin nang may kaguluhan, ito ang pinakakahanga-hangang aral sa pagbuo ng materyal, isang aral na nakasulat sa isang libro na hindi sapat na pinag-aralan ng mga musikero - I ibig sabihin ay aklat ng kalikasan.”

Ang gawa ni Debussy ay nabuo sa isang kapaligiran ng paghahanap ng mga bagong paraan ng pagpapahayag, mga bagong estilista, at mga bagong direksyon sa sining. Sa pagpipinta ito ang kapanganakan at pag-unlad ng impresyonismo, sa tula - simbolismo. Ang parehong direksyon ay may direktang impluwensya sa mga pananaw ni Debussy. Nasa kanyang gawain na inilatag ang mga pundasyon ng musikal na impresyonismo. Hinikayat ni Debussy ang mga musikero na matuto mula sa kalikasan. Siya ay nagmamay-ari ng isang malaking bilang ng mga instrumental na piraso, ang mga pamagat ng programa na tumutukoy sa isang tiyak na imahe ng kalikasan: "Mga Hardin sa Ulan", "Liwanag ng Buwan", ang "Dagat" na suite at marami pang iba.

Kaya, ang isang malaking bilang ng mga gawa ng programa ng musika na nakatuon sa kalikasan ay nagpapatunay na ang kalikasan at musika ay malapit na nauugnay. Ang kalikasan ay kadalasang nagsisilbing stimulus para sa pagkamalikhain ng kompositor, bilang isang treasury ng mga ideya, bilang pinagmumulan ng ilang mga damdamin, emosyon, mood na bumubuo sa batayan ng musika, at bilang isang paksa para sa imitasyon na may kaugnayan sa mga tiyak na tunog nito. Tulad ng pagpipinta, tula, at panitikan, ipinahayag at ginawang tula ng musika ang natural na mundo sa sarili nitong wika.

Isinasaalang-alang ang kaugnayan sa pagitan ng kalikasan at musika, isinulat ni B. Asafiev sa kanyang artikulong "Sa Kalikasan ng Ruso at Musika ng Ruso": "Matagal na ang nakalipas - sa pagkabata, una kong narinig ang pag-iibigan ni Glinka na "The Lark." Siyempre, hindi ko maipaliwanag sa aking sarili. kung ano ang ibig sabihin nito para sa akin ang kapana-panabik na kagandahan ng makinis na himig na labis kong nagustuhan. Ngunit ang pakiramdam na ito ay umaagos sa hangin at nagmumula sa himpapawid ay nanatili sa natitirang bahagi ng aking buhay. At madalas sa ibang pagkakataon, sa bukid, naririnig kung paano tumagal ang kanta ng lark sa katotohanan, sabay-sabay kong pinakinggan ang himig ni Glinka sa loob ko At kung minsan ay tila, sa bukid, sa tagsibol, na sa sandaling iangat ng isa ang kanyang ulo at hinawakan ang asul na langit sa kanyang mga mata, ang parehong pamilyar na himig magsisimulang lumabas sa kamalayan ng isang tao mula sa maayos na pagpapalitan, gumagalaw na mga grupo ng mga tunog sa mga alon. Ang mga kanta ng "Lark" ay pinahahalagahan nang mas mataas kaysa sa mga nightingales. Ito ay pareho sa musika: ang sikat na "My Nightingale, Nightingale" ni Alyabyev, iyon ay , sa onomatopoeia ayon sa pagkakasunod-sunod ng "Lark" ni Glinka, tila walang kaluluwa sa akin, parang isang artipisyal na nightingale sa sikat na fairy tale ni Andersen. Sa "Lark" ni Glinka ay para bang kumikislap ang puso ng ibon at umaawit ang kaluluwa ng kalikasan. Kaya naman, kumanta man ang lark, binibigkas ang azure, o ang kanta ni Glinka tungkol sa kanya ay narinig, lumawak ang dibdib, at lumaki at lumaki ang paghinga.

Ang parehong liriko na imahe - ang pag-awit ng isang lark - ay binuo ni Tchaikovsky sa Russian instrumental music. Sa cycle para sa piano na "The Seasons" ay inialay niya ang Marso na "The Lark's Song", ang elehiya na ito ng tagsibol at tagsibol ng Russia, kasama ang pinakapinong kulay at pagpapahayag ng maliwanag na kalungkutan ng hilagang mga araw ng tagsibol. Ang "The Lark's Song" sa piano na "Children's Album" ni Tchaikovsky, kung saan ang himig ay lumitaw din mula sa isang pahiwatig ng intonasyon ng kanta ng isang ibon, mas malakas at mas magaan: Naaalala ko ang kahanga-hangang pagpipinta ni Alexei Savrasov "The Rooks Have Arrived, ” mula sa kung saan wastong kaugalian na simulan ang kasaysayan ng pag-unlad ng modernong tanawin ng Russia.

Sa kasalukuyan, maraming problemang pangkapaligiran sa rehiyon ang lumalaki sa isang nakababahala na bilis tungo sa pandaigdigang mga problema at nagiging mga problemang unibersal para sa populasyon ng mundo. Ang mabilis na paglaki ng pagkonsumo, na sanhi, sa partikular, ng lumalaking pagtaas sa populasyon ng planeta, ay natural na nagiging sanhi ng patuloy na pagtaas sa kapasidad ng produksyon at ang antas ng negatibong epekto sa Kalikasan. Ang pagkaubos ng mga likas na yaman at produktibong lupa, polusyon sa mga karagatan at sariwang tubig sa daigdig, na humahantong sa pagbaba ng suplay ng tubig na maiinom, pagnipis ng ozone shell, pandaigdigang pagbabago ng klima at marami pang ibang problema sa kapaligiran ay nakakaapekto sa bawat estado sa Earth. Kung pinagsama-sama, ang mga problemang ito ay lumilikha ng patuloy na lumalalang kapaligiran ng tao.

Ang ekolohikal na estado ng kapaligiran sa Russia at ang aming rehiyon ng Yaroslavl ay gumagawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pangangalaga at pag-unlad ng mga pandaigdigang problema sa kapaligiran. Ang polusyon ng tubig, hangin sa atmospera at lupa na may mga sangkap na nakakapinsala sa mga flora, fauna at mga tao sa maraming rehiyon ng Russia ay umabot sa matinding antas at nagpapahiwatig ng isang krisis sa kapaligiran, at nangangailangan ito ng isang radikal na pagbabago sa buong patakaran sa pamamahala ng kapaligiran. Ang lahat ng ito ay direktang nauugnay sa proseso ng edukasyon sa kapaligiran at pagpapalaki ng populasyon - ang kanilang kumpletong kawalan o kakulangan ay nagbunga ng isang consumerist na saloobin sa kalikasan: pinutol ng mga tao ang sangay na kanilang inuupuan. Ang pagkuha ng ekolohikal na kultura, ekolohikal na kamalayan, ekolohikal na pag-iisip, kapaligiran na makatwiran na relasyon sa Kalikasan ay ang tanging paraan sa labas ng kasalukuyang sitwasyon para sa lipunan ng tao, dahil ganoon ang isang tao, ganoon ang kanyang aktibidad, ganoon ang kanyang kapaligiran. At ang mga aktibidad ng isang tao, ang kanyang paraan ng pamumuhay at mga aksyon ay nakasalalay sa kanyang panloob na mundo, sa kung paano niya iniisip, nararamdaman, kung paano niya nakikita at nauunawaan ang mundo, sa kung ano ang nakikita niya ang kahulugan ng buhay.


Kabanata II. Edukasyon sa kapaligiran ng mga mag-aaral sa pamamagitan ng musika

Ang ispiritwalidad at moralidad, malawak na kamalayan at pananaw, sibilisasyon at edukasyon, pag-aalaga na saloobin sa lahat ng nabubuhay na bagay at sa kapaligiran, iyon ay, kultura at kamalayan - higit sa lahat, ang modernong tao at lipunan ay nangangailangan nito. Samakatuwid, ang kultura-ekolohikal na pagpapalaki at edukasyon, isang positibong saloobin sa buhay, isang pagtuon sa mga tunay na halaga, paglikha at pagkamalikhain ay dapat magsimula sa mga unang taon ng buhay at dumaan sa lahat ng mga yugto ng edukasyon sa preschool, paaralan at post-school. Sa ugat ng edukasyong ito ay dapat ang proseso ng pag-aalaga sa isang tao na pangmatagalang halaga - Kagandahan, Kabutihan, Katotohanan. At ang unang lugar ay dapat na pag-aari ng Kagandahan, na, sa pagkakaroon ng pagpapakain sa puso at kamalayan ng isang tao mula pagkabata, ay matukoy ang kanyang pag-iisip, kamalayan at kilos. Ang pangmatagalang mga halaga ng tao ay nabuo, una sa lahat, sa tulong ng makataong kaalaman, sa tulong ng walang kamatayang mga gawa ng sining.

Alaala. Ang mga ekskursiyon ay nakakatulong sa pagbuo ng kamalayan sa kapaligiran ng mga mag-aaral. Kaya, isang mahalagang anyo ng ekstrakurikular na aktibidad na naglalayong bumuo ng ekolohikal na kultura ng mga junior schoolchildren ay mga ekskursiyon sa kalikasan. Kabilang sa mga anyo ng extracurricular work sa kursong "The World around us" T.I. Tarasova, P.T. Itinatampok ng Kalashnikova at iba pa ang gawaing pananaliksik sa kapaligiran at lokal na kasaysayan. ...

Kaalaman ng mga mag-aaral, ngunit din upang gisingin ang kanilang mga damdamin, mga saloobin, hikayatin silang mag-isip tungkol sa iba't ibang mga isyu ng pagkakaisa at pagkakaisa ng lahat ng nilikha sa planeta. Ang mga larong pangkapaligiran at mga gawaing pangkapaligiran ay may malaking kahalagahan para sa pagbuo ng mga konseptong pangkapaligiran. Ang layunin ng mga laro ay upang ipakilala sa mga bata ang mga pangunahing problema ng pangangalaga ng kalikasan at mga paraan upang malutas ang mga ito. (tingnan sa apendiks) Mga gawain sa ekolohiya...