Ang imahe ng lungsod sa novella sunstroke. Sunstroke
Ang perlas ng panitikang Ruso, isang napakatalino na kinatawan ng panahon ng modernismo, si Ivan Alekseevich Bunin ay naging isang natatanging kababalaghan sa kultura ng mundo. Siya ay isang tagapagpatuloy ng makatotohanang paaralan ng Russia, ngunit sa kanyang prosa, ayon kay A.K. Zholkovsky, "ang tradisyunal na realismo ay sumailalim sa mga radikal na pagbabago" [Zholkovsky, 1994: 103], na makikita sa pagiging tiyak ng indibidwal na artistikong istilo ng manunulat. Ang mga plot ng karamihan sa kanyang mga kwento ay static, ang mga karakter ay tila inalis sa aksyon, sila ay mas nag-aalala tungkol sa mga saloobin, panaginip, boses, tunog. Sa espasyo ng kanilang mundo, ang mga indibidwal na detalye, kulay, amoy at sensasyon ay nakakakuha ng mahahalagang accent. Ito ay ganap na ipinakita sa isa sa mga pinakamahusay na gawa ng I.A. Ang "Sunstroke" ni Bunin, na isinulat sa Paris noong 1925 at inilathala noong 1926 sa pangunahing journal ng Russian emigration na "Sovremennye zapiski". Sa mga gilid ng manuskrito ng kuwento, ang may-akda mismo ay gumagawa ng isang napaka-laconic at tumpak na talaan na "Walang labis", na isang uri ng aesthetic na "simbolo ng pananampalataya" ni I.A. Bunin [Mga manunulat na Ruso. 1800-1917: Talambuhay na Diksyunaryo, 1989: 360].
Ang balangkas ng akda ay batay sa isang pagkakataong pagpupulong ng isang batang tenyente at isang kaakit-akit na babae, na nanatiling isang kaibig-ibig na estranghero para sa mambabasa. Sa pagdaan, tandaan namin na ang pangalan ng tenyente ay hindi rin pinangalanan sa trabaho. Ang panandaliang kakilala na ito, na tinawag ng may-akda na isang pakikipagsapalaran, ay magiging makabuluhan at nakamamatay para sa mga bayani ng akda, at sa kuwento ito ang magiging pangunahing ideolohikal at semantiko. Ang balangkas ng aksyon ay nagaganap sa barko, kung saan ang tenyente ay nakakuha ng pansin sa isang medyo kaakit-akit na tao at nagpasya na "tamaan" siya. Marahil, pagkatapos ay tila sa kanya na ang karaniwang pag-iibigan ay isa pang yugto sa kanyang buhay bachelor, isang magaan na paglalandi, isang panandaliang libangan. Sa hindi pag-aakalang maaring mabaligtad ng pagkakataon ang kanyang buong nakagawiang pag-iral, iminungkahi ng tenyente na ang kanyang kapwa manlalakbay ay lumabas sa unang pier.
Ang artistikong espasyo ng trabaho ay medyo sarado: una, ang aksyon ay nagaganap sa isang bapor, pagkatapos ay lumipat sa isang maliit na hotel sa probinsiya. Ang pagsasara ay binibigyang diin ng isa pang detalye: "sinara ng footman ang pinto." Ang mga bida ng kwento, na naiwang mag-isa, ay tila nalulusaw sa damdaming bumalot sa kanila, na hindi nila kayang labanan. Pagkalipas ng maraming taon, pareho, ayon sa may-akda, ay maaalala ito, dahil "Hindi ko pa naranasan ang anumang bagay na ganito sa buong buhay ko, ni isa o ang isa."
Sa una ay tila ang tenyente ay nagtataglay ng isang purong pisyolohikal na simbuyo ng damdamin, at ang estranghero ay isang walang kabuluhan o kahit masamang babae, ngunit pagkatapos ay ang mambabasa ay kumbinsido sa kabaligtaran. Ang tunay na kahulugan ng pamagat ng akda at ang tunay na damdamin ng mga bayani ay inihayag sa paalam na pagtatapat ng "maliit na babaeng walang pangalan": "Ibinibigay ko sa iyo ang aking salita ng karangalan na hindi ako kung ano ang maaari mong isipin sa akin. . Wala pang katulad sa nangyari ay hindi pa nangyari sa akin, at hindi na mangyayari pa. Tiyak na na-eclipsed ako ... O sa halip, pareho kaming nakakuha ng isang bagay tulad ng sunstroke ... "
Ang pagkakaroon ng madaling paghihiwalay sa kanyang kasama, ang tenyente ay biglang nagsimulang makaramdam ng isang uri ng hindi maintindihan, patuloy na lumalagong pagkabalisa. Binibigyang-pansin ng may-akda ang panloob na mundo ng bayani, naglalayong ipakita ang sikolohiya ng kanyang mga damdamin at kilos. Tulad ng nabanggit ni I. B. Nichiporov, ang manunulat ay "muling iniisip ang makatotohanang mga prinsipyo ng pagiging totoo", "tumanggi sa mga detalyadong panloob na monologo ng mga character at aktibong gumagamit ng mga hindi direktang pamamaraan ng pagpapakita ng mga impulses ng kaisipan" [Nichiporov]. Ang binata ay literal na kinakain ng isang nasusunog na mapanglaw, at walang makakapagbigay ng kasiyahan dito: walang vodka, walang pagala-gala sa lungsod, walang mga alaala. Ang kalagayan ng bayani ay binibigyang-diin ng mga retorikang tanong at tandang na kasama sa teksto ng salaysay: “Bakit patunayan? Bakit kumbinsihin? "," ... kung paano mapupuksa ang biglaang, hindi inaasahang pag-ibig na ito? "," Ngunit ano ito sa akin?
Ang isang mahalagang komposisyonal na tungkulin sa kuwento ay ginagampanan ng masining na panahon, na tila sumisira sa balangkas ng totoong oras, na sumasaklaw ng wala pang dalawang araw, at nagiging sampung taon muna, at pagkatapos ay sa isang buong buhay. Ipaliwanag natin ito. Sa pagtatapos ng gawain, ang batang tenyente, na nagdadalamhati sa pagkawala ng panandaliang kaligayahan, ay naalala ang kahapon at ang bagong umaga na parang sampung taon na ang nakalilipas. At pagkatapos, nakaupo na sa deck ng bapor, nararamdaman niya ang "sampung taon na mas matanda." Ang may-akda ay sadyang ginagamit ang partikular na epithet na ito, na hindi gaanong binibigyang diin ang edad ng bayani (pagkatapos ng lahat, hindi siya maaaring tumanda sa sampung taon), ngunit ang pagtatapos ng kaligayahan, at samakatuwid ay buhay. Kasabay nito, dapat bigyang pansin ang katotohanan na "may isang bagay na bata at labis na hindi nasisiyahan sa puting manipis na kamiseta na may starchy stand-up collar." Ang detalyeng ito ay hindi sumasalungat sa epithet na "may edad", ngunit binibigyang-diin lamang ang kawalan ng kakayahan at kawalan ng kakayahan ng isang tao na dumaan sa isang mahirap na drama sa pag-ibig, tulad ng nararamdaman ng isang bata bago ang isang hindi malulutas na sakuna. Kamakailan lamang, ang isang magara, magiting na opisyal, na hindi nakayanan ang sakit, nagngangalit ang kanyang mga ngipin at nakapikit ang kanyang mga mata, ay umiyak ng mapait. Mayroon ding isang bagay na bata at walang pag-asa dito.
Ang emosyonal na paghihirap ng bida ng kuwento ay nagpapakita na ngayon ay natutunan na niya ang malaking halaga ng tunay na pag-ibig at kaligayahan, "napakadakila," bilang I.A. Bunin. Ang salitang "too" ay sadyang ginamit dito: binibigyang-diin nito ang mismong trahedya na dumurog sa puso ng tinyente at hindi kayang lampasan.
Tulad ng alam mo, ang mga unang kuwento ng I.A. Ang Bunin ay nakikilala sa pamamagitan ng liriko at impresyonismo. Sa gawaing ito, tinutukoy din ng sandali, sandali ang pansining na pokus ng tela ng pagsasalaysay. Ito ang sandali na siyang nag-uugnay sa pagitan ng nakaraan (ang mga bayani ay hindi nakaranas ng gayong pakiramdam noon) at sa hinaharap (alalahanin nila ang pulong na ito sa loob ng maraming taon), at siya mismo ang kasalukuyan, na hindi patas na panandalian.
Sa kwentong ito I.A. Pinatunayan ni Bunin ang kanyang sarili bilang isang hindi maunahang master ng fiction, nagtataglay ng isang napakahalagang regalong patula. Ang metapora na "sunstroke", sa pamagat ng mismong akda, ay nagiging simbolo ng "sobrang pagmamahal, labis na kaligayahan." Inihahatid ng may-akda ang paghihirap na damdamin ng tinyente at ang kanyang pagod na paglalakad sa paligid ng lungsod sa paghahanap ng katiyakan sa pamamagitan ng isang paghahambing: "Bumalik siya sa hotel na sobrang pagod na pagod, na parang gumawa siya ng isang malaking paglipat sa isang lugar sa Turkestan, sa ang Sahara." Tulad ng sa ilalim ng brush ng artist, lumitaw ang isang medyo nakikitang imahe ng isang kaakit-akit na estranghero, na nilikha sa pamamagitan ng pag-on sa pamamaraan ng isang artistikong larawan: "simpleng kaibig-ibig na tawa", "kamay, maliit at malakas", amoy ng kayumanggi, "malakas katawan", "masigla, simple at masayang tunog ng kanyang mga boses "," light canvas dress "," magandang English cologne ". Ang isang matingkad at lubos na tumpak na larawan ng isang tao na nakaranas ng malalim na pagkawala ay ipinakita din sa harap ng tinyente: "kulay abo mula sa sunog ng araw, na may mapuputing bigote na nasunog mula sa araw at mala-bughaw na kaputian ng mga mata na tila mas maputi mula sa sunog ng araw" , nakakuha na ito ngayon ng "isang nasasabik, nakakabaliw na ekspresyon."
Ang artistikong tanawin ay isa ring makabuluhang elemento ng trabaho. Nakikita mismo ng mambabasa ang isang maliit na bayan ng Volga na may bazaar, simbahan, kalye, tindahan, hotel. Ang lahat ng ito ay puno ng mga tunog at, higit sa lahat, may mga amoy: “... alas-diyes ng umaga, maaraw, mainit, masaya, may mga simbahan na tumutunog, na may bazaar sa plaza sa harap ng hotel, kasama ang amoy ng dayami, tar at muli ang lahat ng masalimuot at mabaho na amoy ng isang Russian county sa lungsod ... "Ang may-akda, na naglalarawan sa urban landscape, ay gumagamit ng isang antinomy: ang kagalakan ng labas ng mundo at ang malalim na drama ng bayani. panloob na mundo. Ang lahat sa paligid ng bayang ito ay napuno ng buhay at kaligayahan, at ang puso ng tenyente ay napunit sa sakit, upang "siya ay mamamatay bukas nang walang pag-aalinlangan, kung posible sa pamamagitan ng ilang himala na maibalik siya," ang nais at minamahal na estranghero.
Sa pangkalahatan, ang kwentong "Sunstroke" ay nababalot ng banayad na liriko at malalim na sikolohiya. Sa gawaing ito, nagawa ng manunulat na ipakita ang "isang pakiramdam ng protesta laban sa transience ng kaligayahan", "laban sa kawalang-kabuluhan ng buhay pagkatapos ng karanasan ng kaligayahan" [Wagemans, 2002: 446]. Sa isang napakasimpleng anyo, ngunit may napakalaking emosyonal na kapangyarihan, I.A. Inilarawan dito ni Bunin ang trahedya ng isang tao na hindi inaasahang nakakilala ng tunay na masayang pag-ibig at nawala ito sa magdamag, ipinakita ang hindi makatwiran na nakatago sa kaibuturan ng misteryosong kaluluwa ng tao.
Bibliograpiya
1. Bunin I.A. Mga nakolektang gawa sa apat na volume. Tomo III. - M .: Pravda, 1988 .-- 544 p.
2. Wagemans E. panitikang Ruso mula kay Peter the Great hanggang sa kasalukuyan. Per. D. Silvestrova. - M .: RGGU, 2002 .-- 554 p.
3. Zholkovsky A.K. Mga libot na pangarap at iba pang gawa. - M .: Agham. Ang kumpanya ng pag-publish na "Eastern Literature", 1994. - 428 p.
4. Nichiporov I.B. Ang kwentong "Sunstroke". - Access mode: http: //mirznanii.com/a/58918/bunin-solnechnyy-udar.
5. mga manunulat na Ruso. 1800-1917: Talambuhay na Diksyunaryo. T. 1. - M .: Sov. encyclopedia, 1989.- 672 p.
Varyanitsa Alena Gennadievna,
1 taong master's student
Mas Mataas na Paaralan ng Literatura, Mga Wikang Europeo at Oriental
Space-time continuum
sa kwento ni Bunin na "Sunstroke"
Ang kategorya ng continuum ay direktang nauugnay sa mga konsepto ng oras at espasyo. Ang terminong "continuum" mismo ay nangangahulugang, ayon kay I.R. Halperin, "patuloy na edukasyon ng isang bagay, iyon ay, hindi nahahati ang daloy ng paggalaw sa oras at espasyo "[Halperin: 1971, 87] ... Gayunpaman, ang paggalaw ay masusuri lamang kung sususpindihin mo ito at makakita ng mga discrete na katangian sa mga decomposed na bahagi, na, sa pakikipag-ugnayan, ay lumikha ng ideya ng paggalaw. Kaya, ang continuum bilang isang kategorya ng teksto ay maaaring tingnan sa pinaka-pangkalahatang mga termino bilang isang tiyak na pagkakasunud-sunod ng mga katotohanan, mga kaganapan, paglalahad sa oras at espasyo.
Ito ay kilala na ang pakiramdam ng oras para sa isang tao sa iba't ibang mga panahon ng kanyang buhay ay subjective: maaari itong mag-inat o lumiit. Ang pagiging subjectivity ng mga sensasyon na ito ay ginagamit sa iba't ibang paraan ng mga may-akda ng mga tekstong pampanitikan: ang isang sandali ay maaaring tumagal ng mahabang panahon o huminto nang buo, at ang malalaking yugto ng oras ay maaaring kumikislap sa magdamag. Ang artistikong oras ay isang pagkakasunud-sunod sa paglalarawan ng mga kaganapan, na pinaghihinalaang subjective. Ang pananaw na ito sa oras ay nagiging isa sa mga anyo ng pagpapakita ng realidad, kapag, sa kagustuhan ng may-akda, ang temporal na pananaw ay nagbabago, na maaaring lumipat, ang nakaraan ay naisip bilang ang kasalukuyan, at ang hinaharap ay lumilitaw bilang nakaraan, atbp.
"Sa kanyang trabaho, ang manunulat ay lumilikha ng isang tiyak na espasyo kung saan nagaganap ang aksyon. Ang puwang na ito ay maaaring malaki, sumasaklaw sa isang bilang ng mga bansa sa isang nobela sa paglalakbay, o kahit na lumampas sa mga hangganan ng makalupang planeta, ngunit maaari rin itong makitid sa makitid na mga hangganan ng isang silid ”[Likhachev: 1968, 76].
“Ang manunulat sa kanyang akda ay lumilikha din ng panahon kung saan nagaganap ang pagkilos ng akda. Ang isang piraso ay maaaring tumagal ng mga siglo o oras lamang. Ang oras sa isang akda ay maaaring lumipas nang mabilis o mabagal, paulit-ulit o tuloy-tuloy, matinding puno ng mga kaganapan o dumadaloy nang tamad at mananatiling "walang laman", bihirang "populated" ng mga kaganapan "[Likhachev: 1968, 79].
Ang kategorya ng oras sa isang tekstong pampanitikan ay mas kumplikado sa pamamagitan ng dalawang-dimensyon nito - ito ang oras ng pagsasalaysay at ang oras ng kaganapan. Samakatuwid, ang mga temporal na pagbabago ay medyo natural. Ang mga kaganapang malayo sa oras ay maaaring ilarawan bilang direktang nangyayari, halimbawa, sa muling pagsasalaysay ng isang karakter. Ang pansamantalang bifurcation ay isang karaniwang pamamaraan ng pagsasalaysay kung saan ang mga kuwento ng iba't ibang tao ay nagsalubong, kabilang ang may-akda ng teksto.
Ngunit posible ang gayong bifurcation nang walang interbensyon ng mga karakter sa saklaw ng nakaraan at kasalukuyang mga kaganapan. Ang espasyo, tulad ng oras, ay maaaring ilipat sa kalooban ng may-akda. Ang artistikong espasyo ay nilikha sa pamamagitan ng paggamit ng perspektibo ng imahe; ito ay nangyayari bilang isang resulta ng isang pagbabago sa isip sa lugar kung saan isinasagawa ang pagmamasid: ang pangkalahatan, maliit na plano ay pinalitan ng isang malaki, at kabaliktaran.
Sa isang tekstong pampanitikan, ang mga spatial na konsepto ay karaniwang maaaring gawing mga konsepto ng ibang plano. Ayon kay M. Yu. Lotman, ang artistikong espasyo ay isang modelo ng mundo ng isang ibinigay na may-akda, na ipinahayag sa wika ng kanyang mga spatial na representasyon [Lotman: 1988, 212].
Ang mga spatial na konsepto sa isang malikhain, masining na konteksto ay maaari lamang maging panlabas, pandiwa, ngunit maghatid ng ibang nilalaman, hindi spatial. Ang espasyo at oras ay ang mga pangunahing anyo ng pagiging, buhay, kung paano muling nilikha ang mga katotohanan sa mga hindi kathang-isip na mga teksto, lalo na, sa mga pang-agham, at sa mga kathang-isip na teksto na maaari nilang baguhin, ipasa ang isa't isa [Valgina: 2003, 115] .
Ang nangungunang papel sa pagbuo ng mga kategorya ng artistikong espasyo at oras ay kabilang sa M.M. Bakhtin, na nagmungkahi ng "consistently chronotopic approach" sa pag-aaral ng isang gawa ng sining. Ibinigay ni MM Bakhtin ang sumusunod na depinisyon sa nabuong konsepto: "Ang mahalagang pagkakaugnay ng temporal at spatial na relasyon, artistikong pinagkadalubhasaan sa panitikan, tatawagin nating chronotope (na ang ibig sabihin ay" time space "sa literal na pagsasalin)" [Bakhtin: 1975, 245] .
Ang chronotope ay gumaganap ng isang mahalagang papel, dahil "tinutukoy nito ang masining na pagkakaisa ng isang akdang pampanitikan sa kaugnayan nito sa katotohanan", at mayroon ding "makabuluhang kahalagahan ng genre" sa panitikan: "Masasabing direkta na ang genre at mga uri ng genre ay tinutukoy. tiyak sa pamamagitan ng chronotope” [Bakhtin: 1975, 247]. Kaya, na nagmula sa mga turo ni M.M. Bakhtin, sa mga pag-aaral ng mga nakaraang taon, ang chronotope ay tinukoy bilang ang istrukturang batas ng genre.
Batay sa mga postulate na iniharap, M.M. Binili ni Bakhtin ang mga "chronotopic values ng iba't ibang degree at volume" na tumatagos sa sining at panitikan: "Chronotope of the Meeting", "Chronotope of the Road", Real Chronotope - "Square" ("agora"), "Castle", "Salon-Salon", " Bayan ng probinsya "," Threshold "[Bakhtin: 1975, 253].
Tinukoy ng may-akda ang listahan ng mga malalaki, sumasaklaw na mga chronotope lamang, na itinuturo na "ang bawat gayong chronotope ay maaaring magsama ng walang limitasyong bilang ng maliliit na chronotope: pagkatapos ng lahat, ang bawat motif ay maaaring magkaroon ng sarili nitong espesyal na chronotope" [Bakhtin: 1975, 261], pagkatapos ito ay nagiging paksa ng mga siyentipikong pananaliksik.
MM. Tinukoy ni Bakhtin ang mga pangunahing kahulugan ng mga natukoy na chronotopes: "bumubuo ng balangkas" na nangangahulugang ("sila ang mga sentrong pang-organisasyon ng mga pangunahing kaganapan sa balangkas ng nobela"), "pictorial" na kahulugan ("ang chronotope, bilang pangunahing materyalisasyon ng panahon. sa kalawakan, ay ang sentro ng pictorial concretization, embodiment para sa buong nobela") [Bakhtin : 1975, 263].
MM. Si Bakhtin, na nagpapatuloy mula sa mga resulta ng pag-aaral ng nobelang kalikasan ng akda, ay nagtapos na "bawat masining at pampanitikan na imahe ay chronotopic. Ang wika ay mahalagang chronotopic bilang isang treasury ng mga imahe. Ang panloob na anyo ng salita ay chronotopic, iyon ay, ang tampok na mediating kung saan ang mga paunang kahulugan ng spatial ay inililipat sa mga temporal na relasyon (sa pinakamalawak na kahulugan) ”[Bakhtin: 1975, 289].
Sa kritisismong pampanitikan, nananatiling may kaugnayan ang suliranin sa masining na panahon at espasyo kapag tinutukoy ang pagsusuri ng mga akda.
Kawili-wili mula sa puntong ito ng pananaw ang kuwento ni Bunin na "Sunstroke", na isinulat niya noong 1925.
Ang balangkas ng kuwento ay batay sa isang pagkakataong pagkikita ng isang tenyente at isang dalaga. Ano ang nangyari sa kanila na kakaunti ang nakatakdang maranasan: isang kislap ng pagnanasa, na katulad ng lakas sa sunstroke. Naiintindihan ng mga bayani na pareho silang walang kapangyarihan na labanan ang damdaming ito at magpasya sa isang walang ingat na aksyon: pumunta sila sa pinakamalapit na pier. Pagpasok sa silid, binibigyang-laya ng mga bayani ang hilig na humawak sa kanila:"... pareho silang nabigla sa halik na sa loob ng maraming taon ay naalala nila ang sandaling ito: ni isa o ang isa ay hindi nakaranas ng ganito sa buong buhay ko." [Bunin: 1986, 387].
Sa umaga " munting babaeng walang pangalan "Mga dahon. Noong una, napakagaan at walang ingat na itinuring ng tinyente ang pangyayari, bilang isang nakakatuwang pakikipagsapalaran, kung saan marami at magpapatuloy sa kanyang buhay. Ngunit, pagbalik sa hotel, napagtanto niya na hindi siya maaaring nasa silid, kung saan siya pa rin ang nagpapaalala sa kanya. Sa pagmamahal, naalala niya ang kanyang mga sinabi bago umalis:“Ibinibigay ko sa iyo ang aking salita ng karangalan na hindi ako katulad ng maaaring isipin mo sa akin. Wala pang katulad sa nangyari na hindi pa nangyari sa akin, at hindi na mangyayari pa. Parang isang eclipse ang sumapit sa akin ... O sa halip, pareho kaming nagkaroon ng sunstroke ... " [Bunin: 1986, 388].
Ang tila isang panandaliang pangitain bago ay lumago sa isang bagay na higit pa. Napagtanto ng tinyente na ang kanyang puso ay tinamaan ng pag-ibig. Sa maikling panahon, may nangyari sa kanya na para sa ilang mga tao ay tumatagal ng panghabambuhay. Handa niyang ibigay ang kanyang buhay para makita siya muli"Magandang estranghero" at ipahayag "Kung gaano siya masakit at masigasig na nagmamahal sa kanya" .
Kaya magsisimula ang kwento pagpupulong may dalawang tao sa barko: isang lalaki at isang babae (ayon sa terminolohiya ni Bakhtin, ito ay isang "chronotope of a meeting"). Ang isang tiyak na pakiramdam ng isang bagay na madalian, biglang kapansin-pansin, at dito - at sumasama sa pagkawasak ng kaluluwa, pagdurusa, kalungkutan ay nilikha. Ito ay lalong malinaw na nararamdaman kung ihahambing natin ang simula("Pagkatapos ng hapunan, lumabas kami mula sa maliwanag at mainit na ilaw na silid-kainan papunta sa kubyerta at huminto sa mga rehas. Pumikit siya, inilagay ang kanyang kamay sa kanyang pisngi habang nakaharap ang kanyang palad, at tumawa sa isang simpleng nakakatuwang tawa." [Bunin: 1986, 386]) at ang wakas ng kuwento("Ang tenyente ay nakaupo sa ilalim ng isang canopy sa kubyerta, pakiramdam ng sampung taon na mas matanda." [Bunin: 1986, 392] ).
Isaalang-alang ang isa pang pamamaraan na ginamit ng I.A. Ang Bunin ay ang organisasyon ng espasyo at oras.
Tandaan na ang espasyo sa trabaho ay limitado. Dumating ang mga bayani sa pamamagitan ng bapor, umalis muli sa pamamagitan ng bapor; pagkatapos ay ang hotel, mula sa kung saan ang tenyente ay pupunta upang makita ang estranghero, at siya ay bumalik doon. Patuloy na binabaligtad ang bida. Maaaring ipagpalagay na ito ay isang uri ng mabisyo na bilog. Ang tenyente ay tumakbo palabas ng silid, at ito ay naiintindihan: ang pagiging narito nang wala siya ay masakit, ngunit siya ay bumalik, dahil ang silid na ito ay may mga bakas pa rin ng estranghero. Sa pag-iisip tungkol sa karanasan, ang bayani ay nakakaranas ng sakit at saya.
Maaari mong isaalang-alang ang iba pang mga kategorya ng "espasyo":
1. Mga totoong espasyo: ilog, bapor, bangka, silid ng hotel, bayan, bazaar.
Ang kuwento ng pag-ibig ng mga bayani ay kakaibang naka-frame sa pamamagitan ng dalawang landscape.“May kadiliman at ilaw sa unahan. Mula sa kadiliman isang malakas, malambot na hangin ang umiihip sa mukha, at ang mga ilaw ay nagmamadali sa isang lugar sa gilid ... " [Bunin: 1986, 386]. Tila ang kalikasan dito ay nagiging isang bagay na nagtutulak sa mga bayani sa isa't isa, na nag-aambag sa paglitaw ng mga damdamin ng pag-ibig sa kanila, na nangangako ng isang bagay na maganda. At, sa parehong oras, marahil, ang paglalarawan nito ay nagdadala ng isang motibo ng kawalan ng pag-asa, dahil mayroong isang bagay dito na nagbabadya ng pagtatapos, kung saan"Ang madilim na bukang-liwayway ng tag-araw ay napatay sa malayong unahan, makulimlim, inaantok at sari-saring kulay ay sumasalamin sa ilog, naririto pa rin at doon nagniningning ang nanginginig na mga alon sa di kalayuan sa ilalim nito, sa ilalim ng madaling araw, at ang mga ilaw, na nakakalat sa dilim sa paligid, nakalutang at lumulutang. pabalik" [Bunin: 1986, 389 ]. Nakukuha ng isang tao ang impresyon na ang mga bayani na lumilitaw mula sa "kadiliman ", Lusaw muli dito. Ang manunulat ay nagha-highlight lamang ng isang sandali sa kanilang buhay.
Napakahalaga din ng "spatial" na paggalaw ng mga ilaw sa mga landscape na ito. Tila binabalangkas nila ang kuwento ng pag-ibig ng mga bayani: sa unang tanawin sila ay nasa harap, nangangako ng kaligayahan, at sa pangalawa - sa likod. Ngayon ang lahat ay sarado, at ang ulitin "naglayag at naglayag "Mukhang isang parunggit sa monotony ng buhay ng tenyente na wala" siya "("... paano ako ngayon, kung wala siya, gugulin ang buong araw sa backwater na ito ..." ).
Magkaiba ang mga espasyo ng kalikasan at mundo ng mga tao. Sa paglalarawan ng umaga, ginagamit ng may-akda ang kanyang katangian na pamamaraan ng "pag-string" ng mga epithet at mga detalye na naghahatid ng damdamin ng mga bayani, nagbibigay ng nasasalat na damdamin:“Sa alas-diyes ng umaga, maaraw, mainit, masaya, sa tugtog ng mga simbahan, na may bazaar sa plaza... munting babaeng walang pangalan umalis"[Bunin: 1986, 38 7]. Ang palengke, na hindi napansin ng bayani nang makita niya ang estranghero, ngayon ay naging paksa ng kanyang pansin. Dati, hindi mapapansin ng tinyente ang anumang dumi sa mga kariton, walang mangkok, walang kaldero, walang babaeng nakaupo sa lupa, at ang parirala."Narito ang unang uri ng mga pipino, ang iyong karangalan!" hindi sana naging napakaliit at bulgar sa kanya gaya ngayon.
2.Sa mga panloob na espasyomga kuyog: bayani, pangunahing tauhang babae at pag-ibig.
Si Bunin ay mas interesado sa bayani, dahil ito ay sa pamamagitan ng kanyang mga mata na tinitingnan natin ang mundo, ngunit, kakaiba, ang pangunahing tauhang babae ay magiging "carrier of the action". Ang kanyang hitsura ay humihila sa bayani palabas sa kanyang karaniwang "mundo", at kahit na bumalik siya dito, ang kanyang buhay ay iba pa rin.
Matulungin sa mga tunog at amoy, inilalarawan ni Bunin ang estranghero sa pamamagitan ng mga mata ng isang tenyente sa simula ng piyesa. At sa kanyang larawan, lumilitaw ang mga detalye na, sa pag-unawa kay Bunin, ay katangian ng pangitain ng isang tao na nagtataglay ng isang atraksyon:"... ang kamay, maliit at malakas, amoy kayumanggi" , "Siya ay malakas at madilim sa ilalim ng magaan na canvas na damit pagkatapos ng isang buwan na nakahiga sa ilalim ng timog na araw" , "..Fresh, as at seventeen years old, simple, masayahin at - reasonable na" [Bunin: 1986, 386].
Sa unang pagkakataon, nagbigay ang may-akda ng larawan ng bayani halos sa pinakadulo ng kuwento."Ang mukha ng isang ordinaryong opisyal, kulay abo na may sunog sa araw, may mapuputing bigote sa araw at maasul na puti ng mga mata." nagiging mukha ng isang taong naghihirap at mayroon na ngayon"Excited, nakakabaliw na expression" ... Ito ay kagiliw-giliw na hinati ng may-akda ang paglalarawan ng mga karakter sa oras: inilalarawan niya ito sa simula, ito sa dulo ng trabaho. I.A. Nakatuon si Bunin sa kung paano tumigil sa pagiging walang mukha ang bayani sa pagtatapos lamang ng trabaho. Maaaring ipagpalagay na ito ay dahil sa katotohanan na natutunan ng tinyente kung ano ang pag-ibig («… isang ganap na bagong pakiramdam - ang kakaiba, hindi maintindihan na pakiramdam, na hindi umiiral sa lahat habang sila ay magkasama, na hindi niya maisip sa kanyang sarili, simula kahapon na ito, tulad ng iniisip niya, isang nakakaaliw na kakilala lamang, at tungkol sa kung saan ito ay hindi. mas matagal pang pwedeng sabihin sa kanya ngayon! ». ).
Ang espasyo ng pag-ibig ay maaari ding makilala sa akda, dahil pag-ibig ang pangunahing tauhan dito. Sa simula ng kuwento, hindi malinaw kung ito ba ay pag-ibig: "Siya" at "siya" ay sumusunod sa tawag ng laman. Tulad ng sa tingin natin, ano ang kasaganaan ng mga pandiwa ("nagmamadali », « pumasa », « lumabas », « rosas », « umalis ») Maaaring magpahiwatig ng mabilis na pagbabago sa mga aksyon. Sa walang katapusang pag-uulit na ito ng mga pandiwa ng paggalaw, hinahangad ng may-akda na ituon ang atensyon ng mambabasa sa hitsura sa mga aksyon ng mga bayani ng ilang uri ng "lagnat", na naglalarawan sa kanilang pakiramdam bilang isang sakit na hindi kayang labanan. Ngunit sa isang punto ay nagsisimula kaming maunawaan na "siya" at "siya" ay mahal pa rin ang isa't isa. Dumating sa atin ang realisasyong ito nang unang tingnan ni Bunin ang kinabukasan ng mga bayani:"Ang tinyente ay sumugod sa kanya nang napakabilis at pareho silang humihingal sa isang halik, na sa loob ng maraming taon ay naalala nila ang sandaling ito: ni isa o ang isa ay hindi nakaranas ng ganito sa buong buhay niya." [Bunin: 1986, 387].
Isaalang-alang kung paano sinusubaybayan ang kategorya ng "oras" sa kwentong ito. Maaari mong makilala ang:
1. "Tunay" na oras ng pagkilos: dalawang araw, kahapon at ngayon;
2. "Sikolohikal" na oras ng pagkilos: nakaraan, kasalukuyan at hinaharap;
Ang sistema ng mga antonim na iminungkahi ni Bunin ay naglalayong ipakita kung anong uri ng kalaliman ang nasa pagitan ng nakaraan at kasalukuyan. Puno pa rin siya ng silid, ramdam pa rin ang presensya niya, ngunit wala na ang silid, ngunit wala na siya, nakaalis na siya, hindi na niya makikita, at hindi ka na magsasabi pa. Ang ratio ng magkakaibang mga pangungusap na nag-uugnay sa nakaraan at kasalukuyan sa pamamagitan ng memorya ay palaging nakikita ("Ang pakiramdam ng kasiyahan na naranasan niya ay buhay pa rin sa kanya, ngunit ngayon ang pangunahing bagay ay isang bagong pakiramdam"). Ang tinyente ay kailangang abalahin ang kanyang sarili sa isang bagay, abalahin ang kanyang sarili, pumunta sa isang lugar, at gumagala siya sa paligid ng lungsod, sinusubukang takasan ang pagkahumaling, hindi nauunawaan kung ano ang nangyayari sa kanya pagkatapos ng lahat. Ang kanyang puso ay tinamaan ng labis na pagmamahal, labis na kaligayahan. Ang panandaliang pag-ibig ay isang pagkabigla para sa tenyente, binago siya nito sa sikolohikal na paraan.
3. "Metaphysical" na oras ng pagkilos: sandali at kawalang-hanggan.
Ito ay kagiliw-giliw na ang bayani ay tila naiiba sa lahat ng bagay na pareho kahapon. Ang isang buong serye ng mga detalye ng kuwento, pati na rin ang eksena ng pagpupulong sa pagitan ng tenyente at ng cabman, ay tumutulong sa amin na maunawaan ang intensyon ng may-akda. Ang pinakamahalagang bagay na natuklasan natin pagkatapos basahin ang kuwentong "Sunstroke" ay ang pag-ibig, na inilalarawan ni Bunin sa kanyang mga gawa, ay walang hinaharap. Ang kanyang mga bayani ay hindi kailanman makakatagpo ng kaligayahan, sila ay tiyak na magdusa. Sa huli, nauunawaan ng mambabasa na ang pag-ibig ay hindi maaaring tumagal, na ang paghihiwalay ng mga bayani ay natural at hindi maiiwasan. Ang may-akda, upang bigyang-diin ang kakapusan ng panahong inilaan sa pag-ibig, ay hindi man lang binanggit ang mga pangalan ng mga bayani, bagkus ay inilarawan lamang ang mabilis na pag-unlad ng aksyon.
Ito ay hindi nagkataon na ang tinyente ay nakakaramdam ng matinding kalungkutan,"Sampung taong gulang" ... Ngunit wala siyang magagawa - ang kanyang pag-ibig ay walang kinabukasan.
Sa isang banda, hindi kumplikado ang balangkas ng kwento, sinusundan ito ng linear sequence sa paglalahad ng mga pangyayari, sa kabilang banda, may pagbabaligtad ng mga episode-memories. Ginamit ito ng may-akda upang ipakita na sa sikolohikal na paraan ang bayani ay tila nanatili sa nakaraan at, napagtanto ito, ay hindi nais na humiwalay sa ilusyon ng presensya ng kanyang minamahal na babae. Sa mga tuntunin ng oras, ang kuwento ay maaaring hatiin sa dalawang bahagi: isang gabi na kasama ang isang babae, at isang araw na wala siya. Una, nilikha ang isang imahe ng panandaliang kaligayahan - isang nakakatuwang pangyayari, at sa huli, isang imahe ng masakit na kaligayahan - isang pakiramdam ng malaking kaligayahan. Unti-unting bumigay ang init ng mainit na mga bubong sa mapupulang dilaw ng araw sa gabi, at ang kahapon at umaga ay naalala na parang sampung taon na ang nakalipas. Siyempre, ang tenyente ay nabubuhay na sa kasalukuyan, nagagawa niyang makatotohanang masuri ang mga kaganapan, ngunit ang espirituwal na pagkawasak at ang imahe ng isang tiyak na kalunus-lunos na kaligayahan ay nanatili.
Ang isang babae at isang lalaki, na nabubuhay sa ibang buhay, ay patuloy na naaalala ang mga sandaling ito ng kaligayahan ("... makalipas ang maraming taon naalala nila ang sandaling ito: hindi pa nakaranas ng ganito sa buong buhay ko, ni isa o ang isa ..." ).
Kaya't binabalangkas ng oras at espasyo ang isang uri ng saradong mundo kung saan matatagpuan ng mga bayani ang kanilang sarili. Sila ay binihag ng kanilang mga alaala sa buhay. Kaya naman ang angkop na talinghaga sa pamagat ng kwento: ang sunstroke ay mapapansin hindi lamang bilang sakit, kabaliwan, kundi pati na rin bilang isang sandali ng kaligayahan, kidlat, na maaaring magpaliwanag sa buong buhay ng isang tao sa pamamagitan ng liwanag nito.
LISTAHAN NG GINAMIT NA LITERATURA
Galperin I.R. Teksto bilang object ng linguistic research. - M .: URSS, 2007 .-- 139 p.
Bakhtin M.M. Mga Anyo ng Panahon at Chronotope sa Nobela: Mga Sanaysay sa Historical Poetics [Text] / MM. Bakhtin // Bakhtin M.M. Panitikan at aesthetics. - M .: Fiction, 1975 .-- 455 p.
Bunin I.A. Mga tula. Mga kwento. / Comp. V.F. Mulenkova; Paunang Salita sa mga tula ng O.N. Mikhailova; Paunang Salita sa mga kwento ni A.A. Sahakyants; Magkomento. sa mga tula ni A.K. Baboreko at V.S. Grechaninova; Magkomento. sa mga kwento ni A.A. Mga Sahakyant. - M .: Pravda, 1986 .-- 544 p.
Valgina N.S. Ang teorya ng teksto [Text]: aklat-aralin / NS. Valgin. - M .: Logos, 2003 .-- 210 p.
Likhachev D.S. Ang panloob na mundo ng isang gawa ng sining [Text] / D. Likhachev // Mga tanong ng panitikan. - 1968. - Bilang 8. - 74 - 87 p.
Lotman Yu.M. Paksa na espasyo ng nobelang Ruso noong siglo XIX [Text] / Yu.M. Lotman // Lotman Yu.M. Sa paaralan ng patula na salita: Pushkin. Lermontov. Gogol. - M .: Edukasyon, 1988 .-- 374 p.
Talaan ng nilalaman
Bakhtin, M. M. Mga Anyo ng Panahon at Chronotope sa Nobela: Mga Sanaysay sa Historical Poetics [Text]/ M. M. Bakhtin // Bakhtin M. M. Mga tanong ng panitikan at aesthetics. - M.: Fiction, 1975 .-- S. 234 - 407.
Bunin, I. A. Sunstroke / I. A. Bunin // Mga Kwento ng Bunin I. A.. - M: Fiction, 1985 .-- S. 274 - 280.
Valgina, NS Teorya ng teksto [Text]: textbook / NS Valgina. - M .: Logos, 2003 .-- 210 p.
Kasatkina, T. A. Oras, espasyo, larawan, pangalan, simbolismo ng kulay, simbolikong detalye sa "Krimen at Parusa" [Text]: komentaryo / T.A. Kasatkina // Dostoevsky: mga karagdagan sa mga komentaryo / ed. T. A. Kasatkina; Institute of World Literature sila. A. M. Gorky. - M.: Nauka, 2005 .-- S. 236 - 269.
Likhachev, D. Ang panloob na mundo ng isang gawa ng sining [Text]/ D. Likhachev // Mga tanong ng panitikan. - 1968. - No. 8. - P. 74 - 87.
Lotman, Yu. M. Plot space ng nobelang Ruso noong siglo XIX [Text]/ Yu. M. Lotman // Lotman Yu. M. Sa paaralan ng patula na salita: Pushkin. Lermontov. Gogol. - M.: Edukasyon, 1988 .-- S. 325 - 348.
Rodnyanskaya, IB Masining na oras at espasyo [Text]/ IB Rodnyanskaya // Literary encyclopedia ng mga termino at konsepto / ed. A. N. Nikolyukina; INION RAS. - M.: Intelvak, 2001 .-- S. 1174-1177.
Toporov, V. N. Space at text [Text]/ VN Toporov // Teksto: semantika at istraktura. - M., 1983 .-- S. 227 - 284.
Cherneyko, V. Mga paraan ng pagrerepresenta ng espasyo at oras sa isang tekstong pampanitikan [Text]/ V. Cherneyko // Pilosopikal na agham. - 1994. - No. 2. - P. 58 - 70.
Ang mahirap na buhay ni Ivan Alekseevich ay nag-iwan ng isang imprint sa kanyang mga gawa, ngunit sa kabila ng lahat, ang tema ng pag-ibig ay tumatakbo sa lahat ng kanyang trabaho bilang isang pulang guhit.
Noong 1924, nagsimulang magsulat si Bunin ng isang serye ng mga gawa na napakalapit na nauugnay. Ang mga ito ay magkahiwalay na mga kuwento, na ang bawat isa ay isang malayang gawain. Ang mga kwentong ito ay pinag-isa ng isang tema - ito ang tema ng pag-ibig. Pinagsama ni Bunin ang lima sa kanyang mga gawa sa cycle na iyon: "Mitya's Love", "Sunstroke", "Ida", "Mordovian Sarafan", "The Case of the Cornet Elagin". Inilalarawan nila ang limang magkakaibang kaso ng pag-ibig na nagmumula nang wala saan. Ang mismong pag-ibig na tumatama sa pinaka puso, na tumatakip sa isip at nagpapasakop sa kalooban.
Ang artikulong ito ay tututuon sa kwentong "Sunstroke". Ito ay isinulat noong 1925 nang ang manunulat ay nasa Alpes-Maritimes. Kung paano lumitaw ang kuwento nang maglaon, sinabi ng manunulat kay Galina Kuznetsova, isa sa kanyang mga manliligaw. Siya naman, isinulat ang lahat sa kanyang diary.
Isang maalam ng mga hilig ng tao, isang taong kayang burahin ang lahat ng mga hangganan sa harap ng isang alon ng damdamin, isang manunulat na nagmamay-ari ng salita sa perpektong biyaya, inspirasyon ng isang bagong pakiramdam, madali at natural na ipinaliwanag ang kanyang mga saloobin sa sandaling ipinanganak ang isang ideya. . Anumang bagay, anumang kaganapan o natural na kababalaghan ay maaaring magsilbing stimulator. Ang pangunahing bagay ay hindi sayangin ang natanggap na pakiramdam, at ganap na sumuko sa paglalarawan, nang walang tigil, at marahil ay hindi ganap na kontrolin ang iyong sarili.
Ang plot ng kwento
Ang storyline ng kuwento ay medyo simple, bagaman hindi dapat kalimutan ng isa na ang aksyon ay naganap isang daang taon na ang nakalilipas, nang ang mga moral ay ganap na naiiba, at hindi kaugalian na isulat ang tungkol dito nang hayagan. Sa isang magandang mainit na gabi, isang lalaki at isang babae ang nagkita sa barko. Pareho silang nag-iinit sa alak, may mga magagandang tanawin sa paligid, maganda ang mood at ang romansa ay pumutok sa lahat ng dako. Nag-uusap sila, pagkatapos nito ay magdamag silang magkasama sa pinakamalapit na hotel at aalis pagdating ng umaga.
Ang pagpupulong ay napakaganda, panandalian at hindi pangkaraniwan para sa pareho na ang mga pangunahing tauhan ay hindi nakilala ang mga pangalan ng isa't isa. Ang kabaliwan na ito ay nabigyang-katwiran ng may-akda: "Hindi pa ako nakaranas ng ganito sa buong buhay ko, ni isa o ang isa."
Ang panandaliang pagpupulong ay humanga sa bayani kaya hindi siya makahanap ng lugar para sa kanyang sarili pagkatapos ng paghihiwalay, sa susunod na araw. Napagtanto ng tenyente na ngayon lamang niya naunawaan kung ano ang hitsura ng kaligayahan kapag ang bagay ng lahat ng mga pagnanasa ay malapit. Kung tutuusin, saglit, kahit ngayong gabi, siya na ang pinakamasayang tao sa mundo. Ang trahedya ng sitwasyon ay idinagdag din sa pamamagitan ng pagkaunawa na malamang na hindi na niya ito makikita muli.
Sa simula ng kanilang pagkakakilala, ang tenyente at ang estranghero ay hindi nagpapalitan ng anumang datos, hindi man lang nila nakilala ang pangalan ng isa't isa. Na parang pinarurusahan ang iyong sarili nang maaga sa isa at tanging komunikasyon. Nagretiro ang mga kabataan na may iisang layunin. Ngunit hindi sila sinisiraan nito, mayroon silang seryosong dahilan para sa kanilang aksyon. Natututo ang mambabasa tungkol dito mula sa mga salita ng pangunahing tauhan. Matapos ang isang gabing magkasama, tila nagtapos siya: "Para akong isang eklipse ... O, sa halip, pareho kaming nakakuha ng isang bagay tulad ng sunstroke ..." At ang matamis na dalagang ito ay gustong maniwala.
Nagagawa ng tagapagsalaysay na alisin ang anumang mga ilusyon tungkol sa posibleng kinabukasan ng isang kahanga-hangang mag-asawa at iniulat na ang estranghero ay may pamilya, asawa at maliit na anak na babae. At ang pangunahing karakter, nang maalala niya ang kanyang sarili, tinasa ang sitwasyon at nagpasya na huwag mawala ang isang minamahal na bagay ng personal na kagustuhan, biglang napagtanto na hindi siya maaaring magpadala ng telegrama sa kanyang kasintahan sa gabi. Wala siyang alam tungkol sa kanya, pangalan, apelyido, o tirahan.
Bagaman hindi binigyang pansin ng may-akda ang detalyadong paglalarawan ng babae, gusto siya ng mambabasa. Gusto kong maniwala na ang misteryosong estranghero ay maganda at matalino. At ang pangyayaring ito ay dapat na isipin bilang sunstroke, wala nang iba pa.
Marahil, nilikha ni Bunin ang imahe ng femme fatale, na kumakatawan sa kanyang sariling ideal. At kahit na walang detalye alinman sa hitsura o sa panloob na pagpuno ng pangunahing tauhang babae, alam namin na siya ay may isang simple at kaibig-ibig na tawa, mahabang buhok, dahil siya ay nagsusuot ng mga hairpins. Ang babae ay may malakas at nababanat na katawan, malakas na maliliit na braso. Ang tungkol sa kanyang pag-aayos ay maaaring mapatunayan sa pamamagitan ng katotohanan na malapit sa kanya ay may banayad na pabango ng pabango.
Semantic load
Sa kanyang trabaho, hindi nagkonkreto si Bunin. Walang mga pangalan o pamagat sa kwento. Hindi alam ng mambabasa kung aling bapor ang naglalayag ng mga pangunahing tauhan, kung saang lungsod sila huminto. Maging ang mga pangalan ng mga bayani ay nananatiling hindi kilala. Marahil, nais ng manunulat na maunawaan ng mambabasa na ang mga pangalan at titulo ay hindi mahalaga pagdating sa napakagandang pakiramdam gaya ng umibig at umibig. Hindi ibig sabihin na ang tenyente at ang may asawang babae ay may malaking lihim na pag-iibigan. Ang pagsinta na sumiklab sa pagitan nila, malamang, sa una ay napagtanto ng dalawa bilang isang relasyon sa isang paglalakbay. Ngunit may nangyari sa kaluluwa ng tenyente, at ngayon ay hindi siya makahanap ng isang lugar para sa kanyang sarili mula sa sumisikat na damdamin.
Mula sa kuwento ay makikita na ang manunulat mismo ay isang psychologist ng mga personalidad. Madali itong matunton sa ugali ng pangunahing tauhan. Sa una, ang tenyente ay nakipaghiwalay sa kanyang estranghero nang napakadali at kahit na kagalakan. Gayunpaman, pagkatapos ng ilang sandali, iniisip niya kung ano ang tungkol sa babaeng ito na nagpapaisip sa kanya tungkol sa kanya sa bawat segundo, kaya naman ngayon ang buong mundo ay hindi kaaya-aya sa kanya.
Nagawa ng manunulat na ihatid ang lahat ng trahedya ng hindi natupad o nawalang pag-ibig.
Ang istraktura ng trabaho
Sa kanyang kuwento, inilarawan ni Bunin, nang walang pagkukunwari at kahihiyan, ang isang kababalaghan na tinatawag ng mga karaniwang tao na pagtataksil. Ngunit nagawa niya ito nang napaka-subtly at maganda, salamat sa kanyang talento sa pagsusulat. Sa katunayan, ang mambabasa ay nagiging saksi ng pinakadakilang pakiramdam na kasisilang pa lamang - ang pag-ibig. Ngunit nangyayari ito sa reverse chronological order. Ang karaniwang pamamaraan: peering, kakilala, paglalakad, pagpupulong, kainan - lahat ng ito ay itinapon sa isang tabi. Tanging ang pagkakakilala lamang ng mga pangunahing tauhan na naganap ang agad na naghahatid sa kanila sa kasukdulan sa relasyon ng isang lalaki at isang babae. At pagkatapos lamang ng paghihiwalay, ang nasisiyahang pagsinta ay biglang nagsilang ng pag-ibig.
"Ang pakiramdam ng kasiyahan na naranasan niya ay buhay pa rin sa kanya, ngunit ngayon ang pangunahing bagay ay isang bagong pakiramdam."
Ang may-akda ay naghahatid ng mga damdamin nang detalyado, na binibigyang diin ang mga bagay tulad ng mga amoy at tunog. Halimbawa, detalyadong inilalarawan ng kuwento ang umaga kung kailan bukas ang market square, na may sariling mga amoy at tunog. At mula sa kalapit na mga kampana ng simbahan ay maririnig na tumutunog. Ang lahat ay tila masaya at maliwanag, at nag-aambag sa isang walang uliran na pag-iibigan. Sa pagtatapos ng trabaho, ang lahat ng parehong tila sa bayani hindi kasiya-siya, malakas at magagalitin. Ang araw ay hindi na umiinit, ngunit pumutok, at nais ng isa na magtago mula dito.
Sa konklusyon, ang isang parirala ay dapat na sinipi:
"Ang madilim na bukang-liwayway ng tag-araw ay kumupas sa malayo, madilim, inaantok at maraming kulay ang sumasalamin sa ilog ... at ang mga ilaw ay lumutang at lumutang pabalik, na nakakalat sa dilim sa paligid"
Ito ang nagpapakita ng konsepto ng pag-ibig ng may-akda mismo. Minsan si Bunin mismo ang nagsabi na walang kaligayahan sa buhay, ngunit may ilang masasayang sandali na kailangang isabuhay at pahalagahan. Pagkatapos ng lahat, ang pag-ibig ay maaaring lumitaw nang biglaan, at mawala nang tuluyan. Nakalulungkot, ngunit sa mga kuwento ni Bunin, ang mga bayani ay patuloy na naghihiwalay. Marahil ay nais niyang sabihin sa amin na mayroong maraming kahulugan sa paghihiwalay, dahil dito, ang pag-ibig ay nananatiling malalim sa kaluluwa at pinag-iba ang sensitivity ng tao. At talagang parang sunstroke ang lahat.
Sa labas ng bintana, may asul na langit, kahit na malapit na ang tag-araw - marahil ito na ang huli, paalam, volley - ngunit mainit pa rin at marami, maraming araw. At naalala ko ang kahanga-hangang kwento ng tag-araw na "Sunstroke" ni Bunin. Kinuha ko ito at binasa ulit kinaumagahan. Si Bunin ay isa sa mga paborito kong manunulat. Gaano kaperpekto ang hawak niya sa kanyang "espada ng manunulat"! Tumpak na wika, napakasarap na buhay ng mga paglalarawan na lagi niyang taglay!
At hindi iyon nag-iiwan ng gayong mga positibong impresyon. "Sunstroke", na nagsimula batay sa kuwento Nikita Mikhalkov... Bilang isang kritiko ng pelikula, hindi ko maiwasang maalala ang pelikulang ito.
Ihambing natin ang parehong "mga suntok". Sa kabila ng pagkakaiba ng mga uri ng sining, sinehan at panitikan, may karapatan tayong gawin ito. Ang sinehan, bilang isang uri ng synthesis ng isang dinamikong larawan at isang teksto ng salaysay (alisin natin ang musika sa mga bracket, hindi ito kakailanganin para sa pag-parse), ay hindi magagawa nang walang literatura. Ipinapalagay na ang anumang pelikula, hindi bababa sa, ay nagsisimula sa isang script. Ang script, tulad ng sa aming kaso, ay maaaring batay sa anumang gawaing pagsasalaysay.
Sa kabilang banda, (sa unang tingin, ang ideyang ito ay maaaring mukhang walang katotohanan) at ang panitikan ay hindi magagawa nang walang "sinehan"! Ito ay sa kabila ng katotohanan na ang sinehan ay lumitaw kamakailan, millennia ang huli kaysa sa panitikan. Ngunit inilagay ko ang pelikula sa mga quote - ang ating imahinasyon ay gumaganap ng papel nito, na sa proseso ng pagbabasa nito o sa aklat na iyon ay lumilikha ng paggalaw ng mga visual na imahe sa loob ng ating kamalayan.
Ang isang mahusay na manunulat ay hindi lamang sumulat ng isang libro. Nakikita niya ang lahat ng mga kaganapan, kahit na ang pinaka kamangha-manghang, sa kanyang sariling mga mata. Samakatuwid, naniniwala ka sa gayong manunulat. Ang direktor, sa kabilang banda, ay sinusubukang isalin ang kanyang mga imahe, ang kanyang paningin sa sinehan sa tulong ng mga aktor, interior, bagay at isang kamera.
Sa mga puntong ito ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng sinehan at panitikan na maihahambing natin ang mga damdamin mula sa kuwento ni Bunin at mula sa isang pelikulang batay dito. At sa aming kaso, mayroon kaming dalawang ganap na magkaibang mga gawa. At ang punto dito ay hindi lamang sa libreng interpretasyon na pinayagan ng direktor ang kanyang sarili - ang kanyang larawan ay isang independiyenteng gawa, tiyak na may karapatan siyang gawin ito. Pero…
Gayunpaman, tingnan (basahin) kung gaano kabilis at kadaling pumayag ang ginang ni Bunin sa pangangalunya. "Oh, gawin mo ang gusto mo!" - sabi niya sa simula ng kuwento at pumunta sa pampang kasama ang tenyente, para sa isang gabi, upang hindi na siya magkita mamaya, ngunit tandaan ang tungkol sa kanilang pagkikita sa buong buhay niya. Anong gaan at walang timbang na mayroon si Bunin! Gaano katumpak ang pagpapakita ng mood na ito! Gaano ganap na inilarawan ang pagsiklab na ito ng pag-ibig, ang biglaang pagnanais na ito, ang imposibleng pag-access at napakasayang kawalang-galang!
Gaya ng bawat kuwento ng Bunin, mahusay na ibinigay ang paglalarawan sa bayan ng probinsiya kung saan napunta ang pangunahing tauhan. At kung gaano eksakto ang unti-unting paglipat mula sa kapaligirang ito ng himala na nangyari sa malakas na gravity ng walang hanggan na pananabik para sa nakaraang kaligayahan, para sa nawawalang paraiso ay ipinakita. Pagkatapos ng paghihiwalay para sa tenyente, ang mundo sa paligid niya ay unti-unting napuno ng isang timbang ng tingga, ito ay nagiging walang kahulugan.
Sa Mikhalkov, ang kalubhaan ay naramdaman kaagad. Ang larawan ay malinaw na nagsasaad ng dalawahang mundo, bago at pagkatapos ng 1917 Revolution. Ang mundo "bago" ay ipinapakita sa liwanag, malambot na tono, sa mundo "pagkatapos" - malamig at madilim na mga kulay, madilim na kulay abo-asul. Sa mundo "gawin" - isang bapor, isang ulap, mga kababaihan sa puntas at may mga payong, dito nangyayari ang lahat ayon sa balangkas ng "suntok" ni Bunin. Sa mundo "pagkatapos" - mga lasing na mandaragat, isang pinatay na paboreal at mga commissars sa mga leather jacket - mula sa mga unang frame ay ipinakita sa amin ang "sumpain na araw", mahirap na panahon. Ngunit hindi natin kailangan ang isang "mahirap" na bagong mundo, tututuon natin ang luma, kung saan ang tenyente ay tumatanggap ng "sunstroke" at umibig sa isang batang kapwa manlalakbay. Doon, hindi rin madali si Nikita Sergevich.
Upang payagan ang ginang na makasama si Tenyente Mikhalkov, kinailangan ito ng ilang mga trick, kalokohan, sayaw at labis na pag-inom. Kailangan kong ipakita kung paano tumutulo ang tubig mula sa gripo (sa pamamagitan ng paraan, mayroon akong katulad na problema), at gumagana ang mga piston sa silid ng makina. At kahit na ang isang gauze scarf na lumipad mula sa isang lugar patungo sa lugar ay hindi nakatulong ... Hindi siya lumikha ng isang kapaligiran ng kagaanan.
Kinailangang ayusin ng tinyente ang isang masayang eksena sa harap ng ginang. Mahirap, Nikita Sergeevich, napakahirap at hindi kakayanin para sa iyo na magkaroon ng isang lalaki at isang babae. Awkward, clumsy, awkward. Maaari lamang itong mangyari sa mga resort ng Sobyet, at hindi sa Russia, na nawala ka, Nikita Sergeevich. Sumulat si Ivan Alekseevich tungkol sa isang bagay na ganap na naiiba! Ang tinyente, tatlong oras pagkatapos nilang magkita, ay nagtanong sa ginang: "Bumaba na tayo!" At sa kaso ni Mikhalkov, ang opisyal ng Russia ay natatakot sa mga kababaihan, pagkatapos ay sa harap ng isang hubad na courtesan ay nahimatay siya (tingnan ang "The Siberian Barber"), pagkatapos ay nalasing siya upang ipaliwanag ang kanyang sarili sa ginang.
Ayon kay Mikhalkov, ang kanilang kasunod na gawain sa pag-ibig, na hindi sinimulang ilarawan ni Bunin, ay mabigat din, at ito rin ay isang tiyak na kagaanan ng pahiwatig - ang mambabasa mismo ay maiisip ang lahat. At sa pelikula, dinadala tayo ng camera sa dibdib ng isang babae, sagana sa mga patak ng pawis - ano ang ginagawa nila doon? Inilipat ba ang mga kasangkapan sa hotel? Halika na! Bulgar at bulgar! Isang bulgar at tanawin mula sa bintana sa umaga: ang araw, isang berdeng burol at isang landas patungo sa simbahan. Madahon at madulas. May sakit na!
Maraming mga eksena na wala si Bunin ay walang katotohanan at hindi gaanong natigil. Sila ay karapat-dapat lamang sa pagkalito. Halimbawa, ang isang salamangkero sa isang restawran, gamit ang halimbawa ng lemon na may bato, ay nagpapaliwanag sa teorya ng Kapital ni tenyente Marx. Anong kalokohan ito? Ang mga kalabisan na eksenang ito ay lumilikha lamang ng masamang lasa, na para bang nalasing ang daldalan, na tumama sa utak.
Si Nikita Sergeevich, siyempre, ay isang master ng kanyang craft. Hindi ito maitatanggi kapag nakita mo kung paano gumagana ang kanyang camera, kung anong mga anggulo ang pipiliin nito, kung paano itinatanghal ang larawan. At hindi masasabi ng mga artista na hindi maganda ang kanilang paglalaro sa pelikula, kung minsan ay magaling pa! Ngunit kapag ang lahat ay pinagsama-sama sa isang solong larawan, ito ay lumalabas na isang uri ng mura at lugaw. Para kang gumugugol ng oras sa isang masamang panaginip.
Pana-panahong sinusubukan ni Mikhalkov na lumikha ng isang bagong wika sa sinehan, ngunit imposibleng panoorin ang lahat ng kanyang pinakabagong mga pelikula, ito ay schizophrenia, hindi sinehan. Ang kabiguan ay kasunod ng kabiguan. Kaya nangyari ito sa kanyang huling "Sunstroke".
