Betrachten Sie Bruegel: Die Ernte. Lektion zur Sprachentwicklung in der russischen Sprache „Arbeiten an einem Aufsatz basierend auf Gemälde A

Nach dem Tod berühmter Künstler Plastov hinterließ mehr als Tausende Werke, die er seinen Nachkommen hinterließ. Doch leider ereignete sich im Jahr 1931 eine Tragödie, und viele Gemälde von Arkady Alexandrowitsch gingen bei einem Brand verloren, was den Künstler jedoch nicht aufhielt, und er setzte seine Arbeit fort und schuf neue brillante Meisterwerke der Malerei. Und wenn Plastov vor diesem Vorfall, der ihn dazu brachte, die Welt des Künstlers anders zu betrachten, die bäuerliche Rus beschrieb, aber oberflächlicher, dann beginnt er nach dem Brand, sich eingehend mit dem zu befassen, was er dargestellt hat. Deshalb geht es in all seinen Gemälden ausschließlich um das Leben der Bauern gewöhnliche Menschen. Aber dieses Leben gehört bereits der Vergangenheit an und jetzt gibt es keine Rückkehr mehr dorthin. Und jetzt diese interessante Bilder aus der Vergangenheit begannen auf Plastovs Leinwänden lebendig zu werden.

Eines von Plastovs Gemälden zeigt den Rest einer Familie, die den ganzen Tag auf dem Feld arbeitet, um die Ernte einzubringen. Die Leinwand „Ernte“ vermittelt die Atmosphäre dieses Tages, an dem alle mit der Arbeit beschäftigt sind. Auf dem Plastov-Bild ist bereits klar, dass der gesamte Weizen auf den Feldern abgeholzt wurde, ein Teil der Arbeit also bereits erledigt ist, aber der Kampf um die Ernte, um ihre Sicherheit, geht weiter. Auf der Leinwand sieht man, dass es ihnen bereits gelungen ist, den Weizen in Garben zu fegen, und an manchen Stellen liegen sogar Heuhaufen. Jetzt müssen die Bauern alles zur Ernte bringen, damit die Ernte nicht verloren geht. In der Ferne sieht man von Pferden gezogene Karren, die der Strömung entgegeneilen. Sie hatten sich bereits mit Garben beladen. Und derselbe Teil der Weizenernte, der noch exportiert werden muss, liegt ordentlich gestapelt auf dem Feld und ist überall auf dem Feld zu sehen.

Da solche Arbeiten jedoch viel Energie erfordern, müssen Sie zu Mittag essen. Der Künstler stellt eine solche Zeit dar, in der arme Leute, Bauern, beschließen, ein kleines Mittagessen einzunehmen. Ihr Mittagessen ist nicht luxuriös und sehr einfach. In einer Tasse ist Essen für das Mädchen und den Großvater. Höchstwahrscheinlich brachte das Mädchen ihrem Großvater das Mittagessen. Doch als ihm klar wurde, wie dürftig das Mittagessen eines armen Mannes ist und dass Kinder immer essen wollen, beschloss er, auch seiner Enkelin Essen anzubieten. Und sie weigerte sich nicht. Aber nicht nur das Mädchen isst aus derselben Schüssel, sondern auch die Jungen, die höchstwahrscheinlich dem alten Mann auf dem Feld geholfen haben und auch großen Hunger hatten. Nach einem kleinen Snack beschließt einer der auf Plastovs Gemälde abgebildeten Jungen, Milch zu trinken. Die Milch bleibt in der Kanne lange kühl, weshalb sie den Menschen, die in dieser Zeit auf den Feldern arbeiten, so lebensspendend erscheint.

Unweit der zu Mittag essenden Bauern sitzt ein Hund, der ruhig zusieht, wie die Leute zu Mittag essen. Er ist auch hungrig, hat sich aber bereits daran gewöhnt, dass sein Mittagessen kommt, nachdem die fleißigen Arbeiter gegessen haben, also versucht er, ruhig zu bleiben und abzuwarten, aber er ist nicht sehr gut darin. Es ist klar, dass der Hund noch sehr jung ist, deshalb bellt er von Zeit zu Zeit, um die Essenden daran zu erinnern, dass er auch hier ist und auf seinen Anteil am Futter wartet.

Um die Menschen und ihre Klassenzugehörigkeit besser darzustellen, zeichnete der Künstler ihre Kleidung detailliert. Der alte Mann trägt also schlichte und schlichte Kleidung. Er trägt Schuhe, denn das Betreten des Feldes ist gefährlich: Man kann sich die Füße einklemmen. Er hat einen grauen Bart und das gleiche graue und dichte Haar, das in verschiedene Richtungen zerzaust ist. Er hat hart gearbeitet, um etwas für seine Familie zu verdienen, deshalb hat er keine Zeit, über sein Aussehen nachzudenken. Aber was Plastovs Leinwand am meisten anzieht, sind die großen und abgenutzten Hände des Bauern.

In dem Moment, in dem der Künstler ihn einfängt, hält er lediglich ein kleines Stück Schwarzbrot in der Hand, geht aber pfleglich damit um, weil er weiß, wie teuer es zu bekommen ist. In der anderen Hand des alten Mannes Holzlöffel, die man in Russland normalerweise immer bei sich trug, in der Hoffnung, irgendwo etwas zu essen. Er ist mit Hemd und Hose bekleidet Blau. Ihm gegenüber saß ein Mädchen, man sieht also, dass ihr Haar lang und sorgfältig zu zwei kleinen Zöpfen geflochten ist. Ihren Kopf bedeckte sie, wie damals üblich, mit einem Schal. Sie trägt einen knallroten Rock und Socken. Sie kam auch nicht barfuß auf das Feld, sondern hatte Stiefel an den Füßen.

Die Jungen auf dem Plastov-Gemälde sind einfacher gekleidet. Beide tragen einfache weiße und gelbe Leinenhemden und dunkle Hosen, damit kein Staub darauf sichtbar ist. Wo auch immer Sie das Bild betrachten, überall in der Umgebung zentrale Bilder Feld mit Weizen. Alles ist eingemalt Gelb, das mit Weizen und seinen Rückständen kombiniert wird. Deshalb setzten sich die Menschen zum Ausruhen und Essen unter eine dieser Garben, um sich irgendwie vor den sengenden Sonnenstrahlen zu schützen. Sie warfen ihre Werkzeuge in die Nähe. Die Jungs arbeiteten mit Sicheln: Zuerst schnitten sie in gebückter Haltung die Ähren bis zur Wurzel ab und harkten dann mit einem Rechen alles gründlich durch, um keine einzige Ähre zu verpassen. Übrigens arbeitet in diesem Bereich niemand mehr so. Und dann war diese Arbeit sehr hart. Aber die Jungs arbeiten mit Rechen und Sicheln, aber das Werkzeug des alten Mannes ist anders: Er mäht Weizen. Sie steht an einen Heuhaufen gelehnt.

Plastovs Gemälde zeigt perfekt eine Zeit, die noch recht jung ist, aber für immer vorbei ist. Ein strahlendes und wunderbares Gefühl entsteht in der Seele, wenn man die Weiten der russischen Felder betrachtet und versteht, wie schön das russische Land ist.

Essaybeschreibung von A. Plastovs Gemälde „Ernte“  Arkady Plastov gehört zu dieser bemerkenswerten Galaxie von Meistern des Pinsels, die tiefe Spuren in der russischen Kunst hinterlassen haben. Seine Gemälde sind zutiefst volkstümlich, weil sie das Leben eines einfachen Menschen mit all seinen einfachen Ereignissen widerspiegeln. Und alle zusammen ergeben eine großartige Chronik des Landes, schwierig und heroisch. „Bauernrus“ Hauptfigur alle seine Werke. Und das betrifft nicht nur den Menschen, sondern auch die Natur. Sie ist nicht nur eine Hintergrundfigur, die dabei hilft, die Handlung aufzudecken, sondern eine vollwertige Teilnehmerin an allen Ereignissen. Ein Beweis dafür ist die Beschreibung des Gemäldes „Ernte“

Ernte ist die Zeit der Getreideernte (das Substantiv wird aus dem Verb to reap gebildet, also erntereife Getreidepflanzen abschneiden). Zu welcher Jahreszeit findet die Ernte statt? Ein Stapel ist ein dicht gepackter Haufen Heu oder gepresstes Getreide darunter Freiluft, zylindrische Form mit abgerundeter Spitze. Eine Garbe ist ein Bündel Ähren einer Getreidesorte. Stoppeln (Stoppeln) – ein gepresstes Weizenfeld, die Reste der Stängel gepressten Getreides auf dem Feld (sie sind sehr stachelig, wenn man mit bloßen Füßen darauf tritt).

Ernte Plastova Tatyana Eichmann „Oh Gott, gib mir noch ein Jahr“ Seufzend setzte er sich an den Heuhaufen. Hinten, über den goldenen Stoppeln, ist der Kriegslärm nicht zu hören. Und die Hand des alten Mannes streichelte die Locken des Jungen. Er schloss die Augen aus der Ferne, um seinen Vater zu sehen und ihm zu sagen: „Ich ertrage es erst einmal, und du kämpfst, mein Sohn, kämpfst! Wir sind tolerant gegenüber unserem Enkel. Das Leben im Dorf ist nicht einfach und nicht einfach... Oh Gott, ich wünschte, ich hätte noch ein Jahr!“

Er fing an, den Brotteppich zu zerschneiden: „Und dann wird mein Enkel erwachsen!“ „Ich, Großvater, bin auch jetzt noch nicht klein, ich kann Sichel und Hammer gebrauchen, ich renne vor dir!“ Der alte Mann trank mit einem schmerzhaften Schluck aus dem Krug, war aber nicht glücklich über die Milch und reichte das Gefäß dem kleinen Jungen, weil er erwachsen wurde. „Oh Gott! Verschieben Sie Ihre Testversion! Und vergib der sündigen Seele.“ „Nun, was hast du gegessen, Freund? Es ist Zeit aufzustehen, die Arbeit wartet…“ Rund und rund – rund, rund und rund – rund, Jahr für Jahr, Jahr für Jahr ... „Oh Gott!“ Großvater, da ist Schmerz in der Nähe... An den Fronten tobt der Krieg. Die siegreiche Schlacht ist noch weit entfernt... Großvater wusste, dass das Land gewinnen würde.

Entstehungsgeschichte  Die Leinwand wurde 1945 geschrieben, einem sehr wichtigen Jahr für das Land. Die letzten Monate des Krieges, die leidenschaftliche Erwartung des Sieges und der anhaltende Schmerz und die Bitterkeit darüber, dass viele auf seinen Feldern starben und nicht zurückkehren würden – das waren die Grundstimmungen dieser Zeit.

Eigenschaften der Leinwand  Im Vordergrund des Bildes sehen wir eine Gruppe von Menschen. Das ist ein alter Kollektivbauer und drei Kinder. Sie essen zu Mittag, nachdem sie ihre harte Bauernarbeit beendet haben. Der Mann ist schon ziemlich alt, sein Bart ist fast völlig weiß und sein dichtes Haar, das vom Wind und der hektischen Arbeit zerzaust ist, ist vollständig mit einem Netz aus grauem Haar verflochten.

Eigenschaften der Leinwand  Der Künstler bemalte sorgfältig seine schwieligen, schwieligen Hände, die von der Arbeit abgedunkelt waren. In einem hält er ein Stück Schwarzbrot, in dem anderen einen Holzlöffel, mit dem er vorsichtig einfaches Essen aus einem rötlichen Tontopf schlürft. Der Kollektivbauer warf sich einen alten, abgenutzten dunkelbraunen Mantel über die Schultern und enthüllte darunter ein blaues Leinenhemd. An seinen Füßen sind alte, kaputte Schuhe.<Заскорузло, нареч. Заскорузлость, и; ж.

Eigenschaften der Leinwand – achten wir auf ihre anderen Helden. Das sind zwei Jungen und ein Mädchen, etwa 1012 Jahre alt. Vielleicht ist es ein Großvater mit seinen Enkelkindern. Das Mädchen, das uns am nächsten sitzt, ist ein Mädchen. Sie band sich einen weißen Chintzschal um den Kopf, unter dem zwei Zöpfe rührend hervortreten und auf ihren dünnen Hals fallen. Die Stirn ist von einem sonnengebleichten hellen Pony bedeckt. Eine dunkle Bluse, ein rotes Kleid, unter die Beine gesteckte Strümpfe und kirschfarbene Stiefel – das ist das schlichte Outfit der Enkelin. Sie hat einen Löffel in ihrer Hand. Leicht zum Topf gebeugt isst sie einen dünnen Bauerneintopf, der in den Kriegsjahren eine echte Delikatesse war.

Eigenschaften der Leinwand  Ihr Bruder sitzt hinter ihr – ein rothaariger, lockiger Junge. Sein Kopf war schon lange nicht mehr mit einer Schere berührt worden – entweder war keine Zeit, oder vielleicht war niemand da, der seinen Kopf in Ordnung bringen konnte. Und wieder erinnere ich mich: Es ist Krieg, und man weiß nie, wo die Mutter der Kinder ist ... Auch der kleine Junge ist wie seine Familie auf Essen konzentriert. Doch das dritte Kind ist dem Tonkrug verfallen und trinkt gierig Wasser oder Milch. Er trägt ein offenes weißes Hemd und eine dunkle Hose. Anscheinend war er sehr müde und durstig, er hatte nicht einmal Zeit zum Essen! Der fünfte Held des Films ist ein allgemeiner Favorit, ein lustiger Hund. Er blickt die Gäste an und wartet ungeduldig darauf, dass er an die Reihe kommt.

Hintergrund des Gemäldes  Das Gemälde „Ernte“ von Plastov ist eine Geschichte über den dramatischen Kampf um die Ernte derjenigen, die während der Kriegsjahre im Hinterland blieben und mit aller Kraft zum Sieg beitrugen und die Front und die Zivilbevölkerung am meisten versorgten Wichtige Sache - Brot. Deshalb mussten der alte Mann in seinem Alter und die Kinder, die zur Schule liefen, Heugabeln und Rechen, Sensen und Sicheln in die Hand nehmen, weil ihre erwachsenen Söhne, Väter und Brüder und sogar Mütter in den Krieg zogen verteidige das Mutterland. Die Übriggebliebenen pflügen, säen, mähen, arbeiten und sind erschöpft. Links von den Gästen steht ein großer, frisch gemähter Stapel, auf dem Sensen, Rechen und andere landwirtschaftliche Geräte gestapelt sind. Im Hintergrund liegt ein endloses Feld und ebenso riesige Heuhaufen. Und über all dem erhebt sich ein grauer Himmel, der noch vor dem Sturm liegt. Anscheinend hatten der Großvater und die Enkel wegen des schlechten Wetters es eilig, die Ernte einzubringen. Deshalb heißt das Gemälde „Ernte“. Warme Goldtöne verleihen ihm einen besonderen Geschmack. Die Leinwand strahlt tiefe, aufrichtige Liebe zu den Menschen und zum Mutterland aus.

Lexikalisches Werk A. Plastov ist Künstler, Maler, Meister, Autor. Malerei - Leinen, Leinwand, Arbeit, Reproduktion Ernte - Ernte. Um das Bild zu beschreiben, benötigen wir Adjektive – Definitionen. Ein alter Mann ist ein älterer Mann, müde von der Arbeit, ein Großvater. Das Gesicht des alten Mannes ist bärtig, sein Bart ist grau, was sein Alter anzeigt. Die Haare auf dem Kopf sind vom Wind zerzaust, wirr. Die Hände des alten Mannes sind abgenutzt, stark, stark, schwielig, schwielig, dunkel von der Arbeit. Der Künstler wollte uns zeigen, dass dieser alte Mann ein harter Arbeiter ist. Die Kleidung des alten Mannes besteht aus einem dunklen alten braunen Mantel, einem blauen Hemd und alten Schuhen. Kinder. Mädchen – weißer Baumwollschal, hell, rot, scharlachrot, Kirsche, Stiefel, Stiefel Jungen: A) rothaarig, struppig, ungeschnitten; B) weißes Hemd, dunkle Hose, schwarz. Hund - schaut aufmerksam, gierig, will fressen Beschreibung des Hintergrundes. Farbschema. Die Farbe Gelb dominiert im Bild; wir wählen Synonyme: Gold, leuchtendes Gelb, sonnig, Stroh. Es gibt Brauntöne: Hellbraun, Rehbraun

Schulaufsatz zum Gemälde „Ernte“ von Plastov, Klasse 6

Das künstlerische Gemälde „Ernte“ wurde 1945 von Plastov gemalt, als unser Land gerade den Großen Sieg gefeiert hatte. Während des Großen Vaterländischen Krieges musste jeder, der nicht an die Front ging, im Hinterland arbeiten. Und das waren hauptsächlich alte Leute, Frauen und Kinder. Während sie in Städten in Fabriken und verschiedenen Unternehmen arbeiteten, arbeiteten sie in ländlichen Gebieten auf den Feldern. Diesem Thema widmet sich die Arbeit des Künstlers.

Auf dem Bild sehen wir ein endloses Weizenfeld, auf dem gerade geerntet wird. Die Hauptfiguren des Bildes sind ein grauhaariger älterer Mann und drei Kinder, von denen das älteste kaum zwölf Jahre alt war. Sie werden beim Mittagessen im Vordergrund des Bildes präsentiert. Vom frühen Morgen an mussten sie zuerst mähen und mit Sicheln ernten, dann den reifen Weizen einsammeln und zu Garben binden. Diese harte Arbeit lastete auf den Schultern der älteren und jüngeren Generationen, da viele nach dem Krieg nicht von der Front zurückkehrten. Höchstwahrscheinlich stammen die Anwesenden alle aus derselben Familie, und die Kinder sind die Enkel dieses alten Mannes. Ihr Vater ist wahrscheinlich nicht aus dem Krieg zurückgekehrt, vielleicht liegt er noch im Krankenhaus.

Zum Mittagessen gibt es für den Großvater und die Jungs das übliche Bauernessen: Haferbrei, den sie mit Holzlöffeln aus einem kleinen Topf schöpfen. Hinter den Kindern liegen Gurken und Brot auf einem Handtuch. Ein blonder Mann in weißem Hemd und grauer Hose hält einen Tonkrug in der Hand, aus dem er Wasser trinkt. Der alte Mann hat in einer Hand Roggenbrot und in der anderen einen Löffel, mit dem er Brei isst. Er hat einen gewachsenen grauen Bart und zerzaustes graues Haar. Die gebräunte Haut im Gesicht und an den Händen weist darauf hin, dass er diesen Sommer viel in der sengenden Sonne arbeiten musste. Ein älterer Mann trägt einen ausgeblichenen grünen Arbeitsanzug und zertretene Stiefel. Über seine Schultern hängt ein alter brauner Mantel. Anscheinend, damit der heiße Rücken beim Ruhen nicht bläst.

Ein etwa zehnjähriges Mädchen trägt eine dunkle Bluse, einen roten Rock und einen weißen Schal. Braunes Haar ist zu zwei Zöpfen geflochten. Und ihr Pony war, wie die Haare der Jungen, in der Sonne verblasst. Dem rothaarigen Jungen im gelben Hemd sind im Sommer viele Haare gewachsen. Wahrscheinlich müssen Erwachsene von morgens bis abends arbeiten und haben nicht genug Energie oder Zeit, um sich die Haare schneiden zu lassen.

Ein gehorsamer kleiner Hund beobachtet schweigend seine Mahlzeit. Er wartet geduldig darauf, mit Essensresten verwöhnt zu werden.

Hinter dem Rücken der Jungs steht ein Stapel Weizen. Darin stecken drei Sicheln, am anderen Rand sind eine Sense und ein Rechen angebracht. Jeder der Anwesenden führt eine bestimmte Aufgabe aus, die in seiner Macht steht. Der Großvater muss mähen, und die Jungs schneiden die Weizenähren mit Sicheln ab, harken sie und binden sie zu Garben.

Im Hintergrund sehen wir mehrere Weizenstapel. Die Leute versuchen, sie mit Pferdefuhrwerken ins Dorf zu bringen.

Das Bild macht einen guten Eindruck. Das goldene Weizenfeld und die reiche Ernte wecken die Hoffnung, dass in dieser Familie und im ganzen Land alles gut wird. Niemand wird hungrig bleiben. Und vielleicht wird der Vater dieser Jungs bald nach Hause zurückkehren.

Malerei ist eine einzigartige Kunstform. Mit Hilfe von Farben, Pinseln und Bleistiften können Künstler uns in die ferne Vergangenheit zurückversetzen, zeichnen, was Jahrhunderte später passieren könnte, und Ereignisse festhalten, die in wenigen Augenblicken zur Geschichte werden. Malerei ist klarer als Musik, und oft ist ihre Bedeutung klarer und transparenter als die verbalen Bilder. Es erfordert vom Betrachter eines: „Teilhabe“, Empathie, Einbeziehung in den stillen Dialog, den der Künstler mit uns führt.

Plastov - Volkssänger Russlands

Arkady Plastov gehört zu dieser bemerkenswerten Galaxie von Pinselmeistern, die tiefe Spuren in der russischen Kunst hinterlassen haben. Seine Gemälde sind zutiefst volkstümlich, weil sie das Leben eines einfachen Menschen mit all seinen einfachen Ereignissen widerspiegeln. Und alle zusammen ergeben eine großartige Chronik des Landes, schwierig und heroisch. „Peasant Rus“ ist die Hauptfigur aller seiner Werke. Und das betrifft nicht nur den Menschen, sondern auch die Natur. Sie ist nicht nur eine Hintergrundfigur, die dabei hilft, die Handlung aufzudecken, sondern eine vollwertige Teilnehmerin an allen Ereignissen. Ein Beweis dafür ist die Beschreibung des Gemäldes „Ernte“ von A. A. Plastov.

Geschichte der Schöpfung

Die Leinwand wurde im Jahr 1945 geschrieben, einem sehr wichtigen Jahr für das Land. Die letzten Monate des Krieges, die leidenschaftliche Erwartung des Sieges und der anhaltende Schmerz und die Bitterkeit darüber, dass viele auf seinen Feldern starben und nicht zurückkehren würden – das waren die Grundstimmungen dieser Zeit. All dies lässt sich anhand der Beschreibung des Gemäldes „Ernte“ von Plastov spüren, das sich in der berühmten Tretjakow-Galerie in Moskau befindet. Der Künstler hat mit Öl auf Leinwand gearbeitet; die Maße der Leinwand sind recht groß – 166 x 219 cm. Die historische Grundlage des Werkes ist im Werk des Meisters kein Zufall. Vor „Die Ernte“ malte er ein weiteres, auffallend tragisches Gemälde: „Der Faschist ist angekommen.“ Und obwohl es auf der Leinwand, die uns interessiert, keine offensichtlichen Anzeichen von Krieg gibt, wird dies dennoch durch die allgemeine Farbgebung vermittelt. Versuchen wir es anhand der Beschreibung des Gemäldes „Ernte“ von Plastov zu spüren.

Eigenschaften der Leinwand

Der Künstler bemalte sorgfältig seine schwieligen, schwieligen Hände, die von der Arbeit dunkel geworden waren. In einem hält er ein Stück Schwarzbrot, in dem anderen einen Holzlöffel, mit dem er vorsichtig eine einfache Mahlzeit aus einem rötlichen schlürft. Der Kollektivbauer hat einen alten, abgenutzten dunkelbraunen Mantel mit einem blauen über die Schultern geworfen Darunter ist ein Leinenhemd zu sehen. An seinen Füßen sind alte, kaputte Schuhe. Setzen wir den Aufsatz über das Gemälde „Ernte“ von Plastov fort und achten wir auf die anderen Helden. Es handelt sich um zwei Jungen und ein Mädchen, Jungen im Alter von 10 bis 12 Jahren. Vielleicht ist es ein Großvater mit seinen Enkelkindern. Das Mädchen, das uns am nächsten sitzt, ist ein Mädchen. Um ihren Kopf band sie einen weißen Chintzschal, unter dem zwei Zöpfe rührend hervortraten und auf ihren dünnen Hals herabfielen. Die Stirn ist von einem sonnengebleichten hellen Pony bedeckt. Eine dunkle Bluse, ein rotes Kleid, unter die Beine gesteckte Strümpfe und kirschfarbene Stiefel – das ist das schlichte Outfit der Enkelin. Sie hat einen Löffel in ihrer Hand. Leicht zum Topf gebeugt isst sie einen dünnen Bauerneintopf, der in den Kriegsjahren eine echte Delikatesse war. Hinter ihr sitzt ihr Bruder – ein rothaariger, lockiger Junge. Sein Kopf war schon lange nicht mehr mit einer Schere berührt worden – entweder war keine Zeit, oder vielleicht war niemand da, der seinen Kopf in Ordnung bringen konnte. Und wieder erinnere ich mich: Es ist Krieg, und man weiß nie, wo die Mutter der Kinder ist ... Auch der kleine Junge ist wie seine Familie auf Essen konzentriert. Doch das dritte Kind ist dem Tonkrug verfallen und trinkt gierig Wasser oder Milch. Er trägt ein offenes weißes Hemd und eine dunkle Hose. Anscheinend war er sehr müde und durstig, er hatte nicht einmal Zeit zum Essen! Der fünfte Held des Bildes ist ein allgemeiner Favorit, ein lustiger Hund. Er blickt die Gäste an und wartet ungeduldig darauf, dass er an die Reihe kommt.

Malhintergrund

Das Gemälde „Ernte“ von Plastov ist eine Geschichte über den dramatischen Kampf um die Ernte derjenigen, die während der Kriegsjahre im Hinterland blieben und mit aller Kraft zum Sieg beitrugen und die Front und die Zivilbevölkerung mit dem Wichtigsten versorgten – Brot. Deshalb mussten der alte Mann in seinem Alter und die Kinder, die zur Schule liefen, Heugabeln und Rechen, Sensen und Sicheln in die Hand nehmen, weil ihre erwachsenen Söhne, Väter und Brüder und sogar Mütter in den Krieg zogen verteidige das Mutterland. Die Übriggebliebenen pflügen, säen, mähen, arbeiten und sind erschöpft. Links von den Gästen steht ein großer, frisch gemähter Stapel, auf dem Sensen, Rechen und andere landwirtschaftliche Geräte gestapelt sind. Im Hintergrund liegt ein endloses Feld und ebenso riesige Heuhaufen. Und über all dem erhebt sich ein grauer Himmel, der noch vor dem Sturm liegt. Anscheinend hatten Großvater und Enkel wegen des schlechten Wetters es eilig, die Ernte einzufahren. Deshalb heißt das Gemälde „Ernte“. Warme Goldtöne verleihen ihm einen besonderen Geschmack. Die Leinwand strahlt tiefe, aufrichtige Liebe zu den Menschen und zum Mutterland aus.

Sprachentwicklungsstunde in der 6. Klasse

Arbeit an einem Aufsatz basierend auf A. Plastovs Gemälde „Ernte“

Informationen zum Künstler.

Plastov - Sänger des russischen Folk

Plastova A. A.

2 . Geschichte der Schöpfung Die Leinwand wurde im Jahr 1945 geschrieben, einem sehr wichtigen Jahr für das Land. Die letzten Monate des Krieges, die leidenschaftliche Erwartung des Sieges und der anhaltende Schmerz und die Bitterkeit darüber, dass viele auf seinen Feldern starben und nicht zurückkehren würden – das waren die Grundstimmungen dieser Zeit. All dies lässt sich anhand der Beschreibung des Gemäldes „Ernte“ von Plastov spüren, das sich in der berühmten Tretjakow-Galerie in Moskau befindet. Der Künstler hat mit Öl auf Leinwand gearbeitet; die Abmessungen der Leinwand sind recht groß – 166 x 219 cm. Die historische Grundlage des Werkes ist im Werk des Meisters kein Zufall. Vor „Harvest“ malte er ein weiteres, auffallend tragisches Gemälde: „Der Faschist ist angekommen“. Und obwohl es auf der Leinwand, die uns interessiert, keine offensichtlichen Anzeichen von Krieg gibt, wird dies dennoch durch die allgemeine Farbgebung vermittelt. Versuchen wir es anhand der Beschreibung des Gemäldes „Ernte“ von Plastov zu spüren.

3. Eigenschaften der Leinwand

Im Vordergrund des Bildes sehen wir eine Gruppe von Menschen. Das ist ein alter Kollektivbauer und drei Kinder. Sie essen zu Mittag, nachdem sie ihre harte Bauernarbeit beendet haben. Der Mann ist schon ziemlich alt, sein Bart ist fast völlig weiß und sein dichtes Haar, das vom Wind und der hektischen Arbeit zerzaust ist, ist vollständig mit einem Netz aus grauem Haar verflochten. Die Beschreibung des Gemäldes „Ernte“ von Plastov regt sofort zu folgenden Gedanken an: Warum sollte sich ein alter Mann, der bereits fast sein ganzes Leben dem Land und der Arbeit gewidmet hat, anstatt sich auszuruhen, so unerträglich zerreißen? Mehr dazu später, aber schauen wir uns zunächst weiter den Helden des Werkes an. Der Künstler hat sorgfältig gemaltseine schwieligen, schwieligen Hände, verdunkelt von der Arbeit. In einem hält er ein Stück Schwarzbrot, in dem anderen einen Holzlöffel, mit dem er vorsichtig einfaches Essen aus einem rötlichen Tontopf schlürft.Der Kollektivbauer warf sich einen alten, abgenutzten dunkelbraunen Mantel über die Schultern und enthüllte darunter ein blaues Leinenhemd. An seinen Füßen sind alte, kaputte Schuhe. Setzen wir den Aufsatz über das Gemälde „Ernte“ von Plastov fort und achten wir auf die anderen Helden.Es handelt sich um zwei Jungen und ein Mädchen, Jungen im Alter von 10 bis 12 Jahren. Vielleicht ist es ein Großvater mit seinen Enkelkindern . Das Mädchen, das uns am nächsten sitzt, ist ein Mädchen. Sie band sich einen weißen Chintzschal um den Kopf, unter dem zwei Zöpfe rührend hervortraten und auf ihren dünnen Hals herabfielen. Die Stirn ist von einem sonnengebleichten blonden Pony bedeckt. Eine dunkle Bluse, ein rotes Kleid, unter die Beine gesteckte Strümpfe und kirschfarbene Stiefel – das ist das schlichte Outfit der Enkelin. Sie hat einen Löffel in ihrer Hand. Leicht zum Topf gebeugt isst sie einen dünnen Bauerneintopf, der in den Kriegsjahren eine echte Delikatesse war. Hinter ihr sitzt ihr Bruder, ein rothaariger, lockiger Junge. Sein Kopf war schon lange nicht mehr mit einer Schere berührt worden – entweder war keine Zeit, oder vielleicht war niemand da, der seinen Kopf in Ordnung bringen konnte. Und wieder erinnere ich mich: Es ist Krieg, und man weiß nie, wo die Mutter der Kinder ist ... Auch der kleine Junge ist wie seine Familie auf Essen konzentriert. Doch das dritte Kind ist dem Tonkrug verfallen und trinkt gierig Wasser oder Milch. Er trägt ein offenes weißes Hemd und eine dunkle Hose. Anscheinend war er sehr müde und durstig, er hatte nicht einmal Zeit zum Essen! Der fünfte Held des Films ist ein allgemeiner Favorit, ein lustiger Hund. Er blickt die Gäste an und wartet ungeduldig darauf, dass er an die Reihe kommt.

4. Hintergrund des Gemäldes Gemälde „Ernte“

Plastova ist eine Geschichte über einen dramatischen Kampf um die Ernte derjenigen, die während der Kriegsjahre im Hinterland blieben und ihr Bestes taten, um zum Sieg beizutragen, indem sie die Front und die Zivilbevölkerung mit dem Wichtigsten versorgten – Brot. Deshalb mussten der alte Mann in seinem Alter und die Kinder, die zur Schule liefen, Heugabeln und Rechen, Sensen und Sicheln in die Hand nehmen, weil ihre erwachsenen Söhne, Väter und Brüder und sogar Mütter in den Krieg zogen verteidige das Mutterland. Die Übriggebliebenen pflügen, säen, mähen, arbeiten und sind erschöpft. Links von den Gästen steht ein großer, frisch gemähter Stapel, auf dem Sensen, Rechen und andere landwirtschaftliche Geräte gestapelt sind. Im Hintergrund liegt ein endloses Feld und ebenso riesige Heuhaufen. Und über all dem erhebt sich ein grauer Himmel, der noch vor dem Sturm liegt. Anscheinend hatten Großvater und Enkel wegen des schlechten Wetters es eilig, die Ernte einzufahren. Deshalb heißt das Gemälde „Ernte“.Warme Goldtöne verleihen ihm einen besonderen Geschmack. Die Leinwand strahlt tiefe, aufrichtige Liebe zu den Menschen und zum Mutterland aus.

5. Arbeiten mit einem Wörterbuch.

6. Einen Plan erstellen.

7. Mündliche Nacherzählung.

8 Einen Aufsatz schreiben.

9. Hausaufgaben. Essay nach einem Gemälde von A. Plastov

„Der Faschist ist vorbeigeflogen“

A. Plastov „Der Faschist ist vorbeigeflogen“