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Instituição educacional municipal "escola secundária nº 55" da cidade de Ryazan

Natureza autobiográfica das obras de M. Gorky

Realizado:

Aluno do 7º ano "A"

escola secundária nº 55

Morozova Yulia

Professor: Brovkova E.A.

Manutenção

Muitos autores em suas obras falam sobre a vida que eles próprios viveram. Suas histórias, contos, romances podem nos contar muito sobre seus criadores. Um desses escritores foi Maxim Gorky, também conhecido como Alexey Maksimovich Gorky (ao nascer - Alexey Maksimovich Peshkov).

O autor de muitas obras famosas nasceu em 16 de março de 1868 em Nizhny Novgorod, no Império Russo, e morreu em 18 de junho de 1936 em Gorki, região de Moscou, já na URSS. Foi um escritor, prosador, dramaturgo russo, um dos autores mais populares da virada dos séculos XIX e XX, famoso por retratar um personagem romantizado e déclassé (“vagabundo”), autor de obras de tendência revolucionária. , pessoalmente próximo dos sociais-democratas que se opunham ao regime czarista. Gorky rapidamente ganhou fama mundial.

No início, Gorky estava cético em relação à revolução bolchevique. Após vários anos de trabalho cultural na Rússia Soviética, em Petrogrado e na vida no exterior na década de 1920 (Marienbad, Sorrento), Gorky retornou à URSS, onde os últimos anos de sua vida foram cercados pelo reconhecimento oficial como um “petrel da revolução” e um “grande escritor proletário.”, fundador do realismo socialista.

Trilogia Gorky “Infância”, “In People” e “My Universities”

A trilogia autobiográfica de Gorky “Infância”, “In People”, “My Universities” está entre aquelas de suas obras nas quais o escritor se esforça para incorporar diversas buscas artísticas e expressar uma visão ativa e afirmativa da vida.

O caminho do herói da trilogia de Gorky para a autoconsciência revolucionária estava longe de ser simples e direto: ele incorporou a complexidade da busca da verdade por um homem do povo. A ideia principal que cimenta a narrativa está nas palavras do escritor: “O russo ainda é tão saudável e jovem de coração que superará a abominação da vida”.

A trilogia de Gorky é cheia de ação, é autobiográfica, é uma biografia, consiste em ações e acontecimentos. Ao mesmo tempo, não se trata apenas de uma descrição da vida privada, nem da história de um indivíduo, são precisamente histórias, obras que têm o poder artístico de generalização. Seu material, com toda a precisão dos fatos e acontecimentos, foi selecionado não de acordo com as leis da memória e do conhecimento de um adulto, mas de acordo com as leis do talento da escrita. Ele cria uma galeria de tipos de Rússia pré-revolucionária, imagens que vivem independentemente da biografia do herói.

"Infância" e "Nas Pessoas"

Na história “Infância” um lugar muito significativo é dado a Akulina Ivanovna e Good Deed, e na história “In People” - ao cozinheiro Smury e ao bombeiro Yakov. Essas pessoas tiveram uma enorme influência na formação dos sentimentos e pensamentos do personagem principal da trilogia, Alyosha Peshkov. Nas histórias eles são destacados como figuras significativas em sua individualidade, e nelas, até certo ponto, os princípios gentis e talentosos do personagem russo são personificados.

O mundo espiritual de Alyosha Peshkov era habitado por parentes e estranhos, com quem ele enfrentou um destino difícil. Duas forças participaram da formação de sua consciência, que pareciam estar longe de ser iguais. Estas são as forças do mal e do bem. Nessas condições, a possibilidade de escolha dependia em grande parte da mente de Alexei, do seu caráter e da capacidade inata de observar e perceber os fatos e fenômenos da vida.

A característica maravilhosa de Alyosha era a percepção do bom e do belo e a repulsa do mal e do lixo, que envenenou a atmosfera na casa dos Kashirins e fora dela. Nesse sentido, o contraste entre a avó Akulina Ivanovna e o avô Kashirin na mente do menino é especialmente característico. Gorky manteve uma grata lembrança de sua avó. Ela criou nele um dom raro - a capacidade de respeitar e amar uma pessoa.

"Minhas Universidades"

Se nas primeiras partes da trilogia Gorky mostrou o caráter do herói principalmente na resistência à feiúra da vida, então na Parte III - “Minhas Universidades” - o maior desenvolvimento do personagem se revela no processo de formação espiritual e ideológica. O personagem de Alyosha Peshkov foi formado não apenas pela resistência ao meio ambiente; Essa resistência também esteve associada a uma revalorização de valores extraídos de livros e histórias de pessoas que o influenciaram. Ao mesmo tempo, ele queria e se esforçava para compreender de forma independente os complexos fenômenos e fatos da vida. A realidade que o jovem Peshkov “dominou” revelou-se-lhe em contradições, e muitas vezes hostis. Mas ela também manteve a verdade dentro de si, e ele chegou a essa verdade formando opiniões sobre vários “professores de vida”. E Gorky conecta precisamente a imagem do herói nessas difíceis buscas ideológicas com o destino do povo, ao mesmo tempo que relega seu próprio “eu” para segundo plano. O nervo ideológico das histórias autobiográficas é o desejo do escritor de mostrar passo a passo a consciência crescente da criança e, mais tarde, de Alyosha Peshkov, a sua autoafirmação humana em confronto com o meio ambiente.

“Minhas Universidades” descreve o suicídio de Peshkov. A razão para esta ação foi a sua própria incapacidade de lidar com as “abominações do chumbo” e também o seu caráter impulsivo e emocional, que reagiu violentamente à injustiça que estava acontecendo. Gorky cobriu-se com tinta de tijolo até o fim de seus dias e ficou terrivelmente zangado se alguém mencionasse isso. Ele tinha vergonha de sua fraqueza, mas também não era forte, pois não conseguia resistir ao mal e à violência do Estado, que o Estado fez em seu nome durante a ditadura de Stalin. Ele adivinhou muitas coisas, às vezes sentiu medo de algumas formas de atividade excessivamente desumanas, mas em geral aceitou o curso cruel da história, mesmo que trouxesse a morte de seus entes queridos (seu filho Maxim foi envenenado).

Natureza biográfica de outras obras de M. Gorky

A biografia de Gorky pode ser estudada não apenas a partir da trilogia autobiográfica (“Infância”, “Nas Pessoas”, “Minhas Universidades”), mas também em outras obras. Isso não significa que os fatos utilizados nessas obras sejam verdadeiramente biográficos; não devemos esquecer que as obras de ficção têm direito à ficção. Mas as situações autênticas que aconteceram na sua vida ainda são conhecidas.

História "Conclusão"

A história “Conclusão”, uma terrível descrição da execução de uma esposa infiel. Um homem defendeu uma mulher que estava a ser brutalmente espancada, mas ele próprio foi espancado pelos aldeões e depois atirado para uma vala. Este homem era Gorky.

Ciclo “Across Rus'”

Nessas histórias sobre a Rússia, Gorky parece retornar aos motivos de seus primeiros trabalhos, às impressões de suas viagens pela Rússia, mas dá-lhes uma nova refração estética. O ciclo de histórias “Across Rus'” foi uma espécie de “inclusão” de Gorky nos debates que foram ativamente travados entre os escritores da década de 10 sobre o que é o caráter nacional russo e qual é o seu conteúdo.

Conclusão

Em muitas das obras de M. Gorky podemos traçar o desenvolvimento de acontecimentos na vida do autor. Com a ajuda das histórias, romances e novelas do escritor, aquelas pequenas coisas do cotidiano que não estão nos dados históricos chegaram até nós. Isto ajuda no desenvolvimento cultural e espiritual da geração mais jovem.

Formulários

Ilustrações

Ligações

1. http://sochland.ru/sub3/?id=8;
2. http://www.belletrist.ru/book/wlbbk/147wlb.htm;
3. http://ru.wikipedia.org/wiki/% D0%9C%D0%B0%D0%BA%D1%81%D0%B8% D0%BC_%D0%93%D0%BE%D1%80%D1 %8C%D0%BA%D0%B8%D0%B9;
4. http://www.spisano.ru/essays/files.php?234650;
5. http://slovo.ws/comp/ru/1229. HTML.

Discutimos vários tópicos importantes. Eles falaram sobre os caminhos que os heróis literários escolhem. Você sabe qual obra é a primeira a ter as viagens como base de seu enredo. Conversamos sobre como o próprio gênero da viagem muda da Idade Média para os tempos modernos, sobre como a literatura revela a personalidade humana, que passa a ser o tema principal da imagem, mesmo que a história seja sobre novas impressões adquiridas durante a viagem. Falaram sobre o herói lírico, sobre viagens fantásticas, sobre ficção científica. Hoje falaremos sobre o principal - o caminho para você mesmo.

Duas obras da literatura clássica nos ajudarão nisso - “Infância”, de Leo Tolstoy, escrita em 1853, e outra obra de mesmo nome, escrita em 1913 por Maxim Gorky. Estas são duas obras autobiográficas. Eles refletem a vida dos autores, as circunstâncias, os episódios de seu destino. Analisamos livros semelhantes de Ivan Shmelev, Valentin Rasputin (“Aulas de Francês”) e muitas outras obras, mas simplesmente não usamos a palavra “autobiográfico”.

Leo Tolstoy fala sobre a infância de seu herói Nikolenka, ele se parece com o próprio autor. Lev Nikolaevich também suportou algumas circunstâncias de sua vida: a morte de sua mãe, um retrato de seu pai, o ambiente caseiro (ver Fig. 1).

Arroz. 1. Boris Diodorov. Ilustração para a história de L.N. Tolstoi "Infância"

Maxim Gorky também conta sobre o menino Alyosha, que cresceu com um avô cruel, uma avó amorosa e uma mãe estranha. As circunstâncias da vida do autor são transferidas para as páginas da história. Essas obras são trilogias.

Trilogia- três obras unidas por uma semelhança de personagens, circunstâncias de vida e enredo.

Outras obras incluídas nas trilogias dos autores já têm nomes diferentes: “Infância. Adolescência. Juventude”, em “Infância. Nas pessoas. Minhas universidades."

Lev Nikolaevich, com a ajuda de nomes, chama a atenção para as etapas da trajetória de vida, a entrada de uma pessoa na idade adulta.

Maxim Gorky fala sobre o encontro do homem com a sociedade (ver Fig. 2).

Arroz. 2. Boris Dekhterev. Ilustrações para a trilogia “Infância. Nas pessoas. Minhas Universidades"

“Infância” é um curto período de tempo em que uma pessoa é deixada à própria sorte. Aí ele “In People” - vai trabalhar, deixa a família na adolescência e começa seu trabalho. “Minhas Universidades” é uma história sobre como as provações da vida moldaram a personalidade do herói.

Os autores têm tarefas diferentes. Tolstoi escreve sobre o caminho humano, Gorky - sobre a influência social. Isso permite que os escritores falem não apenas sobre si mesmos, mas também sobre qualquer pessoa que possa se identificar em seus heróis.

A “Infância” de Tolstói é construída de uma forma interessante. Lembre-se: Ivan Shmelev não esconde que seu narrador é um homem maduro. Ele explica ao jovem emigrante como era a vida antes, na Rússia de sua infância. Quando lemos Tolstoi, sentimos que o próprio menino Nikolenka está falando sobre o que está acontecendo com ele aqui e agora - isso não é nostalgia nem memória.

“No dia 12 de agosto de 18..., exatamente no terceiro dia depois do meu aniversário, em que completei dez anos e recebi presentes tão maravilhosos, às sete horas da manhã - Karl Ivanovich me acordou, me acertando com um fogo de artifício bem na minha cabeça - feito de papel açucarado em um palito - como uma mosca."

Lev Tolstoi

Esse é o ponto de vista de um menino, mas aos poucos a entonação de uma pessoa madura começa a aparecer. Tolstoi explica como um período feliz na vida de cada pessoa termina tragicamente, como a infância passa. A infância de seu herói termina quando sua mãe morre. Ele entra em uma vida para a qual não está pronto. Aparece a entonação de uma pessoa madura.

“Época feliz, feliz e irrevogável da infância! Como não amar, não guardar lembranças dela? Essas lembranças refrescam, elevam minha alma e servem como fonte dos melhores prazeres para mim.”

Lev Tolstoi

Voltemos ao conceito de “autobiográfico”. Isso significa que os autores nos contam diretamente o que viram na infância, reproduzindo os acontecimentos um a um? Verdade e ficção em uma obra autobiográfica estão em interação complexa.

Autobiografia– gênero literário, descrição do autor sobre sua vida; uma obra onde, sob o pretexto de descrever a vida do herói, é retratada a vida do próprio escritor.

O nome do herói é Nikolenka, o nome do autor é Lev. Se Tolstoi falasse de si mesmo, o herói seria chamado pelo seu nome. Lev Nikolaevich perdeu a mãe quando era muito jovem, praticamente um bebê, o herói Nikolenka - aos 11 anos. Por que um escritor, ao falar de si mesmo, muda o nome do herói e as circunstâncias do drama de sua vida? Esta é sua tarefa literária. O herói deve enfrentar a morte de sua mãe quando estiver pronto para compreender esta tragédia. O tema de Leo Tolstoy é um crescimento doloroso, a despedida de um período feliz da vida (ver Fig. 3).

Arroz. 3. Sergei Sokolov. Ilustração para a história de L.N. Tolstoi "Infância"

E em Alexei Maksimovich muito é reproduzido com autenticidade e muito é composto. A literatura moderna combina verdade e ficção, caso contrário não será possível expressar o conteúdo profundo, falar sobre o amadurecimento da alma humana, sobre o caminho para si mesmo.

A trilogia autobiográfica de Gorky “Infância”, “In People”, “My Universities” está entre aquelas de suas obras nas quais o escritor se esforça para incorporar diversas buscas artísticas e expressar uma visão ativa e afirmativa da vida.
O caminho do herói da trilogia de Gorky para a autoconsciência revolucionária estava longe de ser simples e direto: ele incorporou a complexidade da busca da verdade por um homem do povo. A ideia principal que cimenta a narrativa está nas palavras do escritor: “O russo ainda é tão saudável e jovem de coração que superará a abominação da vida”.
Na história “Infância” um lugar muito significativo é dado a Akulina Ivanovna e Good Deed, e na história “In People” - ao cozinheiro Smury e ao bombeiro Yakov. Essas pessoas tiveram uma enorme influência na formação dos sentimentos e pensamentos do personagem principal da trilogia, Alyosha Peshkov. Nas histórias eles são destacados como figuras significativas em sua individualidade, e nelas, até certo ponto, os princípios gentis e talentosos do personagem russo são personificados.
O mundo espiritual de Alyosha Peshkov era habitado por parentes e estranhos, com quem ele enfrentou um destino difícil. Duas forças participaram da formação de sua consciência, que pareciam estar longe de ser iguais. Estas são as forças do mal e do bem. Nessas condições, a possibilidade de escolha dependia em grande parte da mente de Alexei, do seu caráter e da capacidade inata de observar e perceber os fatos e fenômenos da vida.
A característica maravilhosa de Alyosha era a percepção do bom e do belo e a repulsa do mal e do lixo, que envenenou a atmosfera na casa dos Kashirins e fora dela. Nesse sentido, é especialmente característico. A oposição entre a avó Akulina Ivanovna e o avô Kashirin é espinhosa na mente do menino. Gorky manteve uma grata lembrança de sua avó. Ela criou nele um dom raro - a capacidade de respeitar e amar uma pessoa.
Se nas primeiras partes da trilogia Gorky mostrou o caráter do herói principalmente na resistência à feiúra da vida, então na Parte III - “Minhas Universidades” - o maior desenvolvimento do personagem se revela no processo de formação espiritual e ideológica. O personagem de Alyosha Peshkov foi formado não apenas pela resistência ao meio ambiente; Essa resistência também estava associada a uma revalorização de valores extraídos de livros e histórias de pessoas que o influenciaram. Ao mesmo tempo, ele queria e se esforçava para compreender de forma independente os complexos fenômenos e fatos da vida. A realidade que o jovem Peshkov estava a “dominar” foi-lhe revelada em contradições, e muitas vezes hostis. Mas ela também manteve a verdade dentro de si, e ele chegou a essa verdade formando opiniões sobre vários “professores de vida”. E Gorky conecta precisamente a imagem do herói nessas difíceis buscas ideológicas com o destino do povo, ao mesmo tempo que relega seu próprio “eu” para segundo plano. O nervo ideológico das histórias autobiográficas é o desejo do escritor de mostrar passo a passo a consciência crescente da criança e, mais tarde, de Alyosha Peshkov, a sua autoafirmação humana em confronto com o meio ambiente.

MAS! Lemos apenas Infância, então vamos falar sobre isso com mais detalhes!

Literatura russa do final do século XIX e início do século XX. características gerais

Desde o início de 1890, um grupo de simbolistas proclamou a sua completa rejeição da modernidade. im realismo, identificando-o erroneamente com materialismo e objetivismo. Desde então, o confronto entre os dois começou. instruções. Os modernistas suspeitavam que os escritores alheios a si mesmos fossem incapazes de penetrar na essência de um fenômeno, de uma reflexão secamente objetivista da vida. Os realistas rejeitaram o “conjunto sombrio” de conceitos místicos e as formas sofisticadas da poesia moderna. O realismo jovem tinha todos os sinais de uma arte que se transformava e adquiria a verdade. Seus criadores abordaram suas descobertas por meio de visões de mundo e reflexões subjetivas. A prosa do século XIX caracterizou-se pela imagem das pessoas. , que incorporou os pensamentos queridos do escritor. O herói, portador das ideias do escritor, quase desapareceu das obras da nova era. A tradição de Gogol e Chekhov foi sentida aqui. No produto ml. Os heróis contemporâneos de Chekhov eram intelectuais de “classe média”, oficiais de baixa patente, soldados, camponeses e vagabundos. Kuprin, Gorky e Bunin escreveram sobre a instabilidade do seu estado interno. Andreev... Eles se voltaram para os enigmas da própria natureza humana. O elemento do autor na narrativa expandiu-se ao máximo: o plano dos acontecimentos foi simplificado, mas os limites da vida mental foram ampliados. Portanto, a reprodução de um curto período de tempo transformou-se em grandes narrativas (“Pulseira Garnet” de Kuprin, “Irmãos” de Bunin). Por outro lado, temas complexos foram apresentados de forma reservada (“O Cavalheiro de São Francisco” de Bunin, “A Vida de Vasily Fiveysky” de Andreev) Os prosadores da nova geração recorreram ao folclore e às imagens e motivos bíblicos, à mitologia de diferentes nações.As obras permeiam o pensamento do autor. Não há entonações instrutivas ou proféticas. A prosa realista exigia discussão. Muitos prosadores gravitaram em torno de r-z em r-ze (Kuprin, Gorky), em direção ao confronto interno de diferentes pontos de vista (Dreams of Chang de Bunin, Judas Iscariotes e outros de Andreev). A complexa visão de mundo dos escritores não se enquadrava na estrutura do realismo consistente. A prosa do início do século é caracterizada pelo alargamento. simbolização de imagens e motivos. A análise de processos reais foi combinada com sonho romântico... Os jovens escritores sentiram uma atração apaixonada pela herança clássica da Rússia.

Autobiografias altamente valorizadas por Gorky. Ajudaram a compreender a formação da personalidade numa determinada época e a ver que conclusões sociais, morais e éticas foram tiradas das lições ensinadas pela vida. Pouco antes de escrever a história “Infância”, Gorky releu os livros autobiográficos de grandes escritores russos e o recém-publicado “A História do Meu Contemporâneo”, de V. Korolenko.

Isso fortaleceu o desejo do escritor de falar sobre o desenvolvimento de uma pessoa criada em um ambiente diferente. S. Aksakov e L. Tolstoy retrataram a infância dos nobres, V. Korolenko apresentou-os à vida de jovens intelectuais, histórias sobre Alyosha Peshkov contaram sobre a vida das classes mais baixas urbanas.

Considerando sua biografia uma biografia típica de um gênio russo, Gorky, assim como Korolenko, falou não apenas sobre sua própria adolescência, mas também sobre a juventude de sua geração. “Se as pessoas na Europa estivessem mais familiarizadas com o povo russo”, escreveu ele a escritores alemães em 1928, “saberiam que a história de Gorky não é um caso isolado e não representa uma excepção especial”.

“Infância” e “In People” cativaram imediatamente os leitores. As pessoas viveram, sofreram e revoltaram-se nas páginas destes livros, ganhando convicção vital. Gorky mais uma vez mostrou-se um grande mestre na escultura de personagens. As imagens sociais e cotidianas ocupam nele mais espaço do que nas histórias autobiográficas de outros autores, mas todas essas imagens estão intimamente “ligadas” ao desenvolvimento dos pensamentos e sentimentos do personagem principal.

As histórias convenceram-nos de que fumar não podia matar almas vivas e saudáveis ​​e que nas profundezas do velho mundo os seus futuros negacionistas já tinham começado a formar-se.

Em “A História do Meu Contemporâneo”, Korolenko procurou não ir além do quadro da pura biografia, além do quadro do que ele próprio testemunhou. Em contraste, Gorky procurou tipificar imagens da vida cotidiana e de figuras individuais. As histórias revelam a compreensão de Gorky sobre o personagem russo, aproximando-as de “A Vida de Matvey Kozhemyakin” e do ciclo “Across Rus'”.

A avó de Gorky encarna os verdadeiros traços de Akulina Ivanovna Kashirina e, ao mesmo tempo, é uma imagem ampliada de uma mulher russa, encarnando os traços típicos do caráter nacional. As palavras de A. Blok são dignas de nota: “Agora toda a falsidade do final do “Penhasco” de Goncharov está clara para mim. É onde está a verdadeira avó: a Rússia.” Esta imagem artística brilhante também foi percebida por M. Prishvin. Para ele, ele é a personificação da “nossa pátria”.

A figura do avô não é menos expressiva, lembrando que o ambiente familiar formava personagens nitidamente distintos. Na casa dos Kashirins, a criança encontra misericórdia e dureza de coração, bondade inerradicável e severidade e despotismo igualmente inerradicáveis, com manifestação de vontade e obstinação.

Bunin via a humildade como a base do caráter russo e geralmente se opunha não à vontade, mas à obstinação, que se expressava no desejo de governar ou de enfatizar a singularidade de alguém (“Sukhodol”, “Vesely Dvor”, etc. .). Gorky frequentemente retratava a obstinação de seus heróis, mas para ele eram principalmente ecos de travessuras, perto da rebelião, ou um protesto sombrio e ainda inconsciente contra uma vida escassa - espiritual e materialmente.

O escritor, que considerava o passivismo uma doença histórica do povo russo, quis mostrar, a partir do exemplo de sua própria vida, como foi superada a difundida pregação cotidiana da paciência, como foi a vontade e o desejo de resistir ao mundo do mal e da violência. temperado.

A avó aparece na história como portadora das ideias estéticas e éticas do povo. Foi ela quem deu ao neto um gole da fonte inesgotável da arte popular, apresentando-o à compreensão da beleza e do significado interior da palavra.

A avó foi a primeira mentora no campo da moralidade. Foi ela quem deu a ordem a Aliocha: “Eu não obedeceria a uma ordem maligna, não me esconderia atrás da consciência de outra pessoa!” A avó admirava-a pelo seu otimismo, pela tenacidade em defender a sua atitude perante o mundo, pela sua bondade, pelo seu destemor nos momentos difíceis da vida. Mas para a carinhosamente retratada Akulina Ivanovna, paciência e mansidão também são características. E à medida que o neto cresce, ele começa a se afastar dela. O adolescente agora se preocupa com outros pensamentos e sonhos.

“Eu estava mal adaptado à paciência”, escreve Gorky, “e se às vezes mostrava essa virtude do gado, da madeira, da pedra, mostrava-a para autoteste, para conhecer a reserva da minha força, o grau de estabilidade na terra<...>Pois nada desfigura tão terrivelmente uma pessoa como a sua paciência e submissão à força das condições externas.” A geração à qual pertencia o escritor queria ver a sua vida de forma diferente.

O menino foi “aos olhos do público” cedo. Este é o termo que marcou o início de sua vida profissional e, ao mesmo tempo, o início de um amplo conhecimento da vida entre um grupo heterogêneo de pessoas.

A vida das classes mais baixas é revelada na história através do prisma da percepção de Alyosha Peshkov. Ele predetermina a seleção dos fenômenos, sua coloração e a natureza das associações que surgem. Mas o jovem herói ainda não consegue formular a essência de seus pensamentos e aspirações, e então o próprio autor vem em socorro, marcando marcos significativos no desenvolvimento da criança e do adolescente.

O escritor traça sutilmente as rebeliões de Aliocha, mostrando o quão espontâneo “Eu não quero!” começam a assumir contornos sócio-volitivos, à medida que o desejo romântico do menino de se tornar um defensor dos oprimidos se torna cada vez mais fortalecido. A insatisfação com o mundo que nos rodeia ainda era inconsciente, espontânea, mas já continha a garantia de uma nova visão de mundo.

O Volga flui preguiçosamente em Foma Gordeev, como se o sono o estivesse segurando. O grande rio russo também se move meio adormecido na história “In People”. E o adolescente, ainda vagamente consciente dessa sonolência, estende a mão para uma vida diferente, “bela, alegre, honesta”. As “abominações ao chumbo” que cercam o homem aparecem em “Infância” e “Nas Pessoas” à luz da premonição de uma batalha que os destruirá.

Por trás da ironia de K. Chukovsky, que escreveu que Gorky criava em suas histórias “um consolo para os pequenos”, escondia-se um reconhecimento involuntário da posição ideológica especial do autor. Um dos objetivos das histórias é mostrar o quão “saudável e jovem de coração” é o povo russo, quantas esperanças estão ligadas ao seu futuro.

As histórias “Infância” e “Nas Pessoas” não se limitaram, porém, apenas a retratar a formação inicial do personagem do futuro revolucionário. Mostraram também o amadurecimento do talento artístico. Ambas as histórias capturam com ternura o mundo das emoções do jovem Peshkov, causadas por sua comunicação com pessoas interessantes, natureza, arte e literatura. O desenvolvimento do talento é um dos principais temas da autobiografia do escritor. Mas este tópico “individual” também recebe um significado universal.

Foi uma lembrança do rico talento criativo do povo, que conseguiram demonstrar com tanta dificuldade. Em um esforço para enfatizar esse talento, Gorky, na mesma década de 1910. ajudou a escrever um livro autobiográfico para Fyodor Chaliapin e contribuiu para o surgimento de uma história autobiográfica de Ivan Volnov.

A trilogia autobiográfica de Gorky (a última parte, “Minhas Universidades”, publicada em 1923) tornou-se o início da “história de um jovem” que participou ativamente dos acontecimentos de 1905 e da Grande Revolução de Outubro.

História da literatura russa: em 4 volumes / Editado por N.I. Prutskov e outros - L., 1980-1983.

• Trilogia de Gorky

• Entre os livros que tiveram um impacto significativo no desenvolvimento espiritual do nosso povo, um dos primeiros lugares é ocupado pela trilogia “Infância”, “In People” e “My Universities” de Maxim Gorky. Quase todas as pessoas desde os anos escolares são acompanhadas pela emocionante história da infância de Alyosha Peshkov, um menino que passou por tantas provações, a imagem de sua avó é uma das imagens femininas mais sublimes da literatura russa. As histórias de Gorky tiveram um efeito diferente em cada geração - elas atraíram o conhecimento da vida das pessoas e o ódio ao filistinismo, ao fardo insuportável do trabalho e da opressão, e as forças de protesto contra a obediência nessas histórias viram um apelo à atividade criativa, à auto-estima. -a educação, para o ensino, um exemplo de como, apesar da pobreza e da falta de direitos, uma pessoa pode abrir caminho para a cultura. Serviram como fonte de fé nas forças do povo, exemplo de fortaleza moral.

  As histórias “Infância” e “In People” foram escritas por Gorky em 1913-1914 e desde então se tornaram parte dos clássicos mundiais do gênero autobiográfico junto com obras-primas da literatura russa como “O Passado e Pensamentos” de A. Herzen e “Infância”, “Adolescência” , “Juventude” de L. Tolstoy. Mais tarde, em 1923, foi escrita “Minhas Universidades”, formando-se assim uma trilogia completa.

  Se a história de um herói de Tolstói é, antes de tudo, a história de sua busca, de suas exigências sobre si mesmo, uma biografia analítica, então a trilogia de Gorky é cheia de ação, é autobiográfica, é uma biografia, consiste em ações e eventos . Ao mesmo tempo, não se trata apenas de uma descrição da vida privada, nem da história de um indivíduo, são precisamente histórias, obras que têm o poder artístico de generalização. Seu material, com toda a precisão dos fatos e acontecimentos, foi selecionado não de acordo com as leis da memória e do conhecimento de um adulto, mas de acordo com as leis do talento da escrita. Ele cria uma galeria de tipos de Rússia pré-revolucionária, imagens que vivem independentemente da biografia do herói. Gorky nos conta em Infância não o que ele sabe, mas o que uma criança pode saber. A visão de mundo de uma criança tem seus limites, e o autor os observa com incrível precisão. Os arredores se abrem para o pequeno Alyosha com cenas e imagens separadas e desconexas, cujo significado e tragédia ele ainda não é capaz de apreciar. A morte do pai, e ali mesmo, no caixão, a mãe dando à luz - esta dolorosa e incrível combinação de circunstâncias desde a primeira página nos mergulha no elemento da vida confiável. E, a partir desta cena, é a verdade, a coragem da verdade que se torna a força e a característica cativante do livro. Tudo aqui é autêntico. E é isso que o distingue de outros livros do mesmo gênero. O autor não traz aqui sua compreensão adulta, pessoas, conhecimento e experiência. Nada é feito aqui para entreter, não há artifícios literários, não há conclusão obrigatória, para fazer face às despesas... Nunca aprendemos muito com a vida de Alyosha Peshkov - como e por que a condição de seu avô está perturbada, onde sua mãe desaparece de vez em quando, por que de repente tenho que me mudar para outra casa... Com o passar dos anos, às vezes, a partir das histórias da minha avó, algumas circunstâncias ficarão claras, mas muita coisa permanecerá desconhecida para o menino e para nós. E, curiosamente, tal incompletude e incompreensibilidade do que está acontecendo nos ajuda a ver melhor o mundo através dos olhos do herói.

  A trilogia recria um enorme panorama da vida na Rússia da classe trabalhadora no final do século XIX. Ele recria em grande escala, com um realismo inexorável que exige do escritor não apenas honestidade, mas às vezes coragem artística.

  Os destinos nos cercam um após o outro
  pessoas de diferentes classes, diferentes profissões - tintureiros, pintores de ícones, escriturários, comerciantes, lavadeiras, foguistas, marinheiros, prostitutas... São dezenas, não, provavelmente centenas de pessoas, e cada um é único, cada um não tem apenas o seu própria história, mas também a sua própria compreensão da vida, as suas próprias contradições, a sua própria sabedoria, afundando-se na alma de um menino e depois de um adolescente. A impressão densamente povoada é ainda reforçada pelo brilho de cada personagem, eles são todos separados, todas personalidades significativas, fortes, rebeldes, abençoados, excêntricos, e mesmo que, digamos, não sejam fortes, então a maioria deles ainda tem algo especial , o seu próprio mistério, a sua própria ideia, a sua relação com Deus, com o dinheiro, com o amor, com os livros... E tudo isso não é composto nem sequer visto. Isso é encontrado na vida. Alyosha Peshkov está constantemente procurando respostas para as eternas questões da vida. Ele se interessa por cada pessoa, quer entender por que as pessoas vivem assim e não de outra forma. Esta é a peculiaridade de seu personagem. Ele não é um observador, nem um colecionador, ele é um herói ativo e pesquisador. As respostas dessas pessoas - contraditórias, paradoxais, cintilantes de significado inesperado - saturam densamente a trilogia com pensamento filosófico. A polêmica continua nas histórias. Sem suspeitar, todas essas pessoas polemizam, suas declarações se chocam, se chocam irreconciliavelmente.

  “Quando criança”, escreveu Gorky, “eu me imagino como uma colmeia, onde várias pessoas simples e cinzentas carregavam, como abelhas, o mel de seus conhecimentos e pensamentos sobre a vida, enriquecendo generosamente minha alma de todas as maneiras que podiam. Muitas vezes esse mel era sujo e amargo, mas todo conhecimento ainda é mel.”

  Os livros contribuíram muito para a vida de Alyosha Peshkov. Eles ajudaram a compreender a vastidão do mundo, sua beleza e diversidade. Não livros em geral, mas livros específicos. Alyosha conta exatamente o que gostou, o que e como entendeu. Ele leu vorazmente tudo que encontrou - ficção popular, livros de autores menores, aleatórios, agora esquecidos, misturados com clássicos: romances de Salias, Vashkov, Aimard, Xavier de Montepin, poemas de Grave, Struzhkin, “A lenda de como um soldado Salvou Pedro, o Grande” , “Canções” de Beranger, contos de fadas de Pushkin, “Segredos de São Petersburgo”, romances de Dumas... A partir do texto da trilogia de Gorky, pode-se compilar longas listas de livros que leu, com suas anotações e avaliações, e conduza pesquisas interessantes sobre o círculo de leitura de Alyosha Peshkov.

  Ele mesmo aprende a distinguir um livro bom de um livro ruim. Ele precisa ler “Tradição” duas vezes para entender que este livro é fraco. É interessante observar como o gosto de um menino é formado e aprimorado. Lê-lo aleatoriamente teve sua vantagem: treinou a mente; aprendeu a navegar no mar dos livros, ficou livre das autoridades escolares. Então ele entendeu e sentiu de forma independente a genialidade de Pushkin “Pushkin me surpreendeu tanto com a simplicidade e a música de seus versos que por muito tempo a prosa me pareceu antinatural e era estranha de ler”. Deve-se notar, entretanto, que a percepção estética de Aliócha foi preparada em grande parte pelo extraordinário dom poético de sua avó. Desde criança, ouvindo suas canções e contos de fadas, sentiu intensamente o brincar com a palavra semipreciosa, admirando a beleza e a riqueza de sua língua nativa.

  Alyosha recontou seus livros favoritos para qualquer pessoa - ordenanças, marinheiros, escriturários, lidos em voz alta, e as pessoas o ouviam com atenção, às vezes amaldiçoavam, ridicularizavam, mas também suspiravam e admiravam...

  E ele leu e leu avidamente Aksakov, Balzac, Sollogub, Buagobe, Tyutchev, Goncourt... Os livros limparam sua alma, deram-lhe a confiança de que ele não era o único que não pereceria na terra. Ele comparou a vida com os livros e entendeu que os “negros” de Paris não eram os mesmos de Kazan, comportavam-se de forma mais ousada, mais independente e não oravam a Deus com tanta ferocidade. Mas ele também começa a avaliar criticamente a ficcionalidade das relações dos personagens nos livros e a separar as grandes obras das medíocres.

  Rakambol o ensinou a ser persistente, os heróis de Dumas inspiraram o desejo de se dedicar a alguma causa importante. Ele transmite suas impressões sobre Turgenev e Walter Scott. “Bursa” de Pomyalovsky é semelhante à vida de uma oficina de pintura de ícones “Estou tão familiarizado com o desespero do tédio que se transforma em travessuras cruéis”. Ou “Dickens continua sendo para mim um escritor, diante do qual me curvo respeitosamente; este homem compreendeu surpreendentemente a arte mais difícil de amar as pessoas”.

  É difícil nomear outras obras em que os livros, suas impressões e sua influência na vida de uma pessoa sejam descritos com tantos detalhes.
  De repente, Alyosha se deparou com o “Demônio” de Lermontov; maravilhado, leu em voz alta - e um milagre aconteceu na oficina de pintura de ícones: as pessoas se transformaram, andaram chocadas, pensaram em sua existência, ficaram imbuídas de bondade e choraram secretamente.

  Inspirado, Alyosha encenou todos os tipos de performances: ele queria a todo custo “causar alegria verdadeira, gratuita e fácil nas pessoas!” E isso mostrou o temperamento ativo do herói, um desejo ardente de fazer algo de bom para as pessoas.

  A especificidade dos interesses literários do herói é histórica: ele lê aqueles livros que eram em muitos aspectos característicos dos gostos da época; Os livros contêm apenas uma fração da concretude histórica de que a trilogia está repleta. Esta propriedade da prosa de Gorky é especialmente evidente aqui. A vida cotidiana é apresentada em todos os seus detalhes materiais. Você pode ver o que as pessoas comiam, como se vestiam, o que cantavam, como oravam, como dormiam, como se divertiam.

  Na oficina de pintura de ícones, são descritas com precisão bolas de vidro cheias de água e suspensas por cordões no teto. Eles coletam a luz da lâmpada, lançando-a no quadro de ícones com um feixe branco e frio.
  Se ele vende livros e ícones divinos em uma loja, então se sabe que tipo de livros e que tipo de ícones eles são.

  Aliocha pega pássaros para vender, e sua avó os vende por quarenta copeques e, nos dias de mercado, por um rublo ou mais. Os números exatos da história são uma necessidade, são uma medida de trabalho e uma oportunidade de viver, o herói se lembra de cada centavo que ganha. Ele também retrata especificamente a feira de Nizhny Novgorod e o trabalho em uma padaria, em uma oficina de pintura de ícones - com todas as sutilezas e diferenças dos estilos de escrita bizantino, fryazhsky e italiano. O trabalho de Gorky é sempre fisicamente tangível e verificado profissionalmente, seja o simples trabalho de uma lavadeira, ou técnicas comerciais, ou tingimento. Poucos escritores compreendem a necessidade de escrever a vida cotidiana dessa forma. Esta não é apenas uma técnica artística, há também uma consciência da historicidade do vivido. E, de fato, esses detalhes acabam sendo os mais preciosos. Com o tempo, seu preço aumenta, porque retêm sinais do passado irremediavelmente desaparecidos. O mérito do artista aqui é indiscutível. Nesse sentido, a trilogia de Gorky desenvolve as tradições do realismo russo, picos como Eugene Onegin, onde a precisão enciclopédica da época se materializa em toda a concretude de sua existência.

  A trilogia de Gorky conta, em primeiro lugar, como, apesar de todos os insultos e decepções, o amor e a fé de Alyosha Peshkov no homem cresceram. Os primeiros que inspiraram esses sentimentos não foram livros ou observações, mas a bela alma de Akulina Ivanovna Kashirina, a rendeira Balakhna, avó de Alyosha. Ela era uma pessoa com talento para a vida, capaz de viver com facilidade e gentileza, espalhando alegria e prazer pela vida ao seu redor. O amor dela enriqueceu o menino, enchendo-o de muita força para uma vida difícil. Sua gentileza é talentosa e original, pois se baseia na arte de sua natureza. Ela conhecia muitos poemas, canções e até os compôs ela mesma, falando sobre Ivan, o Guerreiro, a Cabra Pop, Maria, a Pecadora Egípcia... Foi uma sorte que Alyosha Peshkov tivesse uma avó assim. Ela era um apoio, uma proteção espiritual contra o despotismo que caía sobre a alma da criança, a “névoa quente da inimizade mútua”, essa estúpida tribo Kashirin. De onde essa mulher tirou seu amor inesgotável, sua paciência... “Depois de beber, ela melhorou, seus olhos escuros, sorrindo, iluminavam a todos, aquecendo a alma, e, abanando o rosto corado com um lenço, falava melodiosamente

  Senhor, Senhor! Tudo é tão bom! Não, olha como está tudo bom!

  Foi o grito do seu coração, o lema de toda a sua vida.”

  Ela tinha seu próprio deus, sua própria relação com a religião, aquecida pela mesma preocupação ativa pelas pessoas. Com toda a sua humildade e humildade, em momentos de perigo ela conseguia resistir às adversidades com coragem e inteligência como ninguém. É assim que ela salva pessoas e bens durante um incêndio, jogando-se aos pés de um cavalo enlouquecido pelo fogo, tirando uma garrafa de óleo da chama para que não exploda, organizando os vizinhos para colocar apagar o fogo do celeiro... Ela não tinha medo de nada.

  O seu carinho era incansável, mas com o passar dos anos Aliocha começa a apreciar tanto o seu otimismo como a facilidade com que suporta as adversidades da vida, a ruína e a perda de riqueza. Mas ele também vê outra coisa - que a alma brilhante da avó está cega pelos contos de fadas, “... incapaz de ver, incapaz de compreender o fenômeno da amarga realidade...”. Em resposta à indignação dele, a única coisa que ela conseguiu dizer foi “Você deve ser paciente!” A pregação da paciência já não satisfazia o adolescente. E só à medida que crescer, após a morte da avó, será capaz de apreciar plenamente o feito de vida desta mulher, compreenderá não que ela não conseguiu, não conseguiu, mas o que ela foi - uma mãe para todas as pessoas .

  O mal e o bem, o duro e o gentil se entrelaçam inesperadamente, coexistindo não só nesta família, mas também dentro das pessoas. Avô, déspota, tirano, personificação do burguês, avô que, ao que parece, se opõe em todos os sentidos à natureza poética da avó, esse avô se transforma em alguns minutos.

  Brutalmente, quase constipando Alyosha até a morte, ele chega ao lado da cama do menino doente e lhe conta sobre sua juventude como transportador de barcaças no Volga. Sim, como ele conta, e quanto valor heróico ele contém: “Rapidamente, como uma nuvem, meu avô cresceu na minha frente, passando de um velho pequeno e seco a um homem de força fabulosa - só ele lidera um enorme barcaça cinzenta contra o rio.”

  Dialética da alma? Sim, mas não só isso. Este é o herói pelo qual a avó de Alexei provavelmente se apaixonou em sua juventude. É ainda mais amargo ver como gradualmente a riqueza e a paixão pelo lucro distorcem a sua alma. Provavelmente o que há de mais notável nesta imagem é o processo destrutivo de bestialidade, a degeneração da humanidade que ocorre com o mais velho Katirin e seus filhos. E nenhuma quantidade de bondade ou sinceridade da avó pode salvá-los ou detê-los.

  Gorky traça cuidadosa e impiedosamente a crescente mesquinhez patológica de seu avô, como esse homem rico recente perde sua honra, dignidade e rouba das casas de comerciantes familiares - e não da pobreza, não por um pedaço de pão, mas porque da ganância que o consome. Tudo o que é humano desaparece, fica gravado. Filhos, netos, esposa, família, amizade - tudo perde valor e morre com o desenvolvimento desta doença incurável. Aliocha não o denuncia, a avó tenta explicar, perdoar, mas esta desintegração da personalidade parece ainda mais terrível. É apenas a patologia e o caráter os culpados por isso? Não é à toa que seu deus é diferente do de sua avó - seu deus é formidável, punitivo, e atrás dele se vêem outros padrões de vida - a atitude em relação ao trabalho mudou, a necessidade de trabalho desapareceu, e nada mais apareceu em seu lugar. Para Gorky, o trabalho sempre contém também valor moral - o trabalho educa, o trabalho cura a alma; Alyosha aprende a medir a dignidade de uma pessoa através de sua atitude em relação ao trabalho e à beleza do trabalho. Era uma vez, seu avô tinha sabedoria própria e Aliocha apreciava seus ensinamentos: “Aprenda a ser seu próprio trabalhador e não ceda aos outros!” Viva em silêncio, com calma e com teimosia! Ouça a todos e faça o que for melhor para você...” Todo mundo realmente o ensina a viver, cada um à sua maneira, tanto na adolescência quanto na juventude. “Em primeiro lugar, não se case cedo... Você pode viva onde quiser e como quiser, a vontade é sua! Viva na Pérsia como um muçulmano, em Moscou como um policial, sofra, roube - tudo pode ser consertado! E minha mulher, irmão, é como o tempo, não dá para consertar... não! Isso, irmão, não é uma bota – ele tirou e jogou fora.”
  As pessoas aparecem e desaparecem, deixando para trás algo na alma, despertando pensamentos, dotando-os da sabedoria mundana adquirida.
  E Alyosha Peshkov começa a compreender que os pensamentos sobre a vida não são menos difíceis do que a própria vida. Mas ele não quer abrir mão desse fardo. De vez em quando ele desmorona, lampejos ofuscantes de ódio vêm sobre ele, e ele é apanhado por travessuras violentas e malignas; A sensibilidade juvenil às mentiras leva você a travessuras ridículas e selvagens. Seu caminho não é nada reto. Os erros são ofensivos, existem muitos equívocos. A fé o abandona. De vez em quando ele cai em decepção, desespero, até o ponto de tentar o suicídio. Esta não é de forma alguma uma ascensão, aquisição e acumulação constante de sabedoria. E ainda mais heróica é a sua luta. Não admira que Lev Nikolayevich Tolstoy tenha ficado surpreso ao ouvir as histórias de Gorky “Você ainda é gentil, embora tenha o direito de ser mau”.
  A vida que Gorky descreve é ​​a vida na cidade, Nizhny Novgorod, Kazan - a vida nas periferias, cortiços, ruas repletas de oficinas de artesanato, lojas, tabernas. São os cais do Volga, uma feira, um pátio, uma oficina onde dormem e comem. Não existem espaços abertos ou campos rurais, a natureza é deixada de lado, é invisível, é excluída da visão de mundo. O lugar para as crianças brincarem é a rua, os pátios e os mercados. É difícil para as crianças terem privacidade na cidade. A vida na cidade não é poética e é feia, mas as pessoas aqui são mais próximas e compreensíveis. “Gosto dos trabalhadores”, admite Gorky, “vejo claramente as vantagens da cidade, a sua sede de felicidade, a ousada curiosidade da mente, a diversidade das suas metas e objetivos”.
  Alyosha Peshkov, de cabelos cacheados, aprecia cada vez mais a vida independente nas ruas. Seus primeiros trabalhos foram ajudar a avó - e eram típicos da cidade: entrega trapos, apanha pássaros, carrega madeira... Ele vê como vivem e trabalham diferentes camadas de trabalhadores. Durante estes anos, ocorreu um enérgico processo de formação do proletariado russo. E ao mesmo tempo cresceram as forças de protesto de classe, surgiram figuras revolucionárias, como o convidado Bom Delo. Com que simpatia Alyosha se lembra desse homem estranho, o menino não entende realmente o que estava fazendo, mas seu avô, com instinto de proprietário, sentiu o perigo de um inquilino aparentemente inofensivo e útil.
  Nesse ambiente, o amadurecimento espiritual do adolescente ocorreu rapidamente; suas observações da vida e os encontros com ela acumularam uma experiência muito além de sua idade. Da admiração infantil pelos ladrões, o lendário Yegor Bashlyk, do ressentimento pelas monstruosas injustiças da vida, Alyosha Peshkov iniciou o trabalho de uma força de protesto autorreflexiva. Na história “Minhas Universidades”, as buscas de adolescentes culminam na consequência lógica de as universidades se tornarem círculos ilegais, distribuição de literatura, gráficas - o caminho da luta revolucionária consciente, que o jovem inicia em Kazan.

  Ele experimenta cada vez mais dolorosamente a discrepância entre a prosa da vida e a literatura. O mundo da arte, com seus sentimentos puros e palavras inteligentes, quase não tem contato com as coisas vulgares e rudes que cercam o herói todos os dias. Repetidamente ele experimenta decepção, raiva dirigida àqueles que criam belas ilusões. Nesse caso, não foram os livros que o ajudaram, mas as pessoas. Responsáveis, gentis, atenciosos, tolos - mas precisamente pessoas, em contato com a vida das pessoas, sábias em seus movimentos.

  As contradições entre ideais e realidade não foram resolvidas. Mas nessas contradições foram reveladas as vantagens do pensamento popular “... raramente encontrei pensamentos em livros que não tivesse ouvido antes na vida”, observa Gorky, e esta observação marcante não é uma censura à literatura, mas sim uma reverência pela vida .

  Desde criança Gorky tinha talento para gente bonita, sabia como encontrá-las. Entre os heróis da trilogia, eles aparecem um após o outro em sequência contínua, a começar pelo Cigano, que colocou a mão sob a vara, protegendo o menino das surras. Nos momentos difíceis, eles sempre vêm em seu auxílio, preservando sua fé no homem. Cada um deles é lindo à sua maneira. A cigana é alegre, gentil, altruísta. Cook Smury é sombrio, mas é um homem de grande justiça, pensante, leitor, solitário, “desligado da vida”. O pintor de ícones, Zhikharev pessoal, é um artista em seu ofício, um homem que bebe muito e, ao mesmo tempo, comovente, com um apurado senso de poesia. Da mesma forma, outro mestre, Evgeny Sitanov, é um homem forte que sabe viver uma vida espiritual intensa nesta oficina. Ele se apaixonou por uma garota “ambulante” que “o infectou com uma doença vergonhosa, mas ele não bate nela por isso, como seus companheiros o aconselham, mas alugou um quarto para ela, trata a garota e sempre fala dela em um maneira particularmente afetuosa e envergonhada.” Ou o estucador Grigory Shishlin, um belo homem de olhos azuis, um sonhador e um homem bem-humorado. Ou o seleiro, o maravilhoso cantor Kleshchov...

  Quantos deles, dotados por natureza, talentosos de alma, pessoas magníficas, desperdiçaram-se em vão, mas conseguiram realizar-se, tornaram-se bêbados, sentiram-se desnecessários, pereceram, mortos pela falta de sentido da existência. Uma após a outra, as mulheres aparecem diante de Aliocha, cercadas pelo brilho de sua infância e depois de seu amor juvenil. A menina Lyudmila, a cortadora de “porcelana”, a bela Rainha Margot, a alegre e amante da vida lavadeira Natalia Kozlovskaya... Alguns deram-lhe calor e bons sonhos, outros o inspiraram a ler, deram-lhe livros, ensinaram-lhe a amar poesia .

  Mas a vulgaridade, a fofoca suja, o bullying com alguma malícia incompreensível caíram e tomaram conta dessas mulheres.

  Com toda a força de seu grande talento humanístico, Gorky se rebela contra a sujeira, a grosseria e a vileza nas relações humanas. Também não poupa os trabalhadores, denunciando a sua falta de espiritualidade, tudo o que é vil, suíno, humilhado...

  Com crueldade inexplicável, os tios zombam do mestre meio cego Grigory na frente de Alyosha, entregando-lhe um dedal em brasa. O padrasto chuta a mãe de Alyosha. O maravilhoso camponês Izot é inocentemente morto com um machado. O melhor pedreiro Ardalyon bebe até morrer e, com raiva sem causa, bate na outrora alegre lavadeira Natalya. Um pequeno cossaco ruivo, que canta canções sobre o Don e o Danúbio tão lindamente que Alyosha pensa que ele é melhor e mais alto do que todas as pessoas, este cossaco, novamente sem motivo, bate brutalmente em uma mulher, sua amante, rasga seu vestido, e a rola nua na lama. Existem muitas cenas semelhantes em cada uma das histórias da trilogia.

  Por que foi necessário revelar todos esses truques sujos da vida diante do leitor de ficção, retratar características tão repugnantes de seu povo, personagens tão aterrorizantes, ações, toda essa crueldade, malícia, fanatismo? O próprio Gorky mais uma vez levanta a questão: um escritor precisa pintar essas abominações de chumbo da vida russa?

  “E, com renovada confiança, respondo a mim mesmo - vale a pena; pois esta é uma verdade tenaz e vil, que não morreu até hoje. Esta é a verdade que é preciso conhecer até à raiz, para a arrancar da memória, da alma humana, de toda a nossa vida, pesada e vergonhosa... A nossa vida não só é surpreendente porque contém um material tão fértil e gordurosa, todos os tipos de lixo bestial, mas porque através desta camada o brilhante, saudável e criativo ainda cresce vitoriosamente, o bom, o humano, cresce, despertando uma esperança indestrutível para o nosso renascimento para uma vida humana brilhante.

  Daniel Granin. Biblioteca de Literatura Mundial vol.147 M. 1975

• Adicionado: 18/01/2011
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