Prove que a pobre Lisa é sentimental. Características do sentimentalismo na história “Pobre Liza” de N. Karamzin

No final do século XVIII, o principal movimento literário na Rússia era o sentimentalismo, assim como o classicismo, que veio da Europa até nós. N. M. Karamzin pode ser legitimamente considerado o chefe e promotor da tendência sentimental na literatura russa. Suas “Cartas de um Viajante Russo” e suas histórias são um exemplo de sentimentalismo. Assim, o conto “Pobre Liza” (1792) é construído de acordo com as leis básicas desta direção. No entanto, o escritor afastou-se de alguns cânones do sentimentalismo europeu.
Nas obras do classicismo, reis, nobres e generais, ou seja, pessoas que desempenhavam uma importante missão estatal, eram dignos de representação. O sentimentalismo pregava o valor do indivíduo, mesmo que insignificante em escala nacional. Por isso, Karamzin fez da personagem principal da história a pobre camponesa Lisa, que ficou cedo sem pai ganha-pão e mora com a mãe em uma cabana. Segundo os sentimentalistas, tanto as pessoas de classe alta como as de origem baixa têm a capacidade de sentir profundamente e perceber o mundo ao seu redor com bondade, “pois até as camponesas sabem amar”.
O escritor sentimentalista não tinha como objetivo retratar com precisão a realidade. A renda de Lizin proveniente da venda de flores e tricô, da qual vivem as camponesas, não conseguia sustentá-las. Mas Karamzin retrata a vida sem tentar transmitir tudo de forma realista. Seu objetivo é despertar a compaixão no leitor. Pela primeira vez na literatura russa, esta história fez o leitor sentir a tragédia da vida em seu coração.
Já os contemporâneos notaram a novidade do herói de “Pobre Lisa” - Erast. Na década de 1790, foi observado o princípio de uma divisão estrita dos heróis em positivos e negativos. Erast, que matou Lisa, contrariamente a este princípio, não era visto como um vilão. Um jovem frívolo, mas sonhador, não engana a garota. A princípio, ele tem sentimentos sinceros e ternos pelo ingênuo aldeão. Sem pensar no futuro, ele acredita que não fará mal a Lisa, estará sempre ao lado dela, como irmão e irmã, e serão felizes juntos.
A linguagem nas obras de sentimentalismo também mudou. A fala dos heróis foi “libertada” de um grande número de antigos eslavos e tornou-se mais simples, mais próxima do coloquial. Ao mesmo tempo, ficou repleto de belos epítetos, reviravoltas retóricas e exclamações. A fala de Lisa e de sua mãe é floreada, filosófica (“Ah, Lisa!”, disse ela. “Como está tudo bem com o Senhor Deus!.. Ah, Lisa! Quem iria querer morrer se às vezes não tivéssemos luto !”; ““Pense no momento agradável em que nos veremos novamente.” - “Eu vou, vou pensar nela! Ah, se ela viesse mais cedo! Querido, querido Erast! Lembre-se, lembre-se do seu pobre Liza, que te ama mais do que a si mesma!”).
O objetivo dessa linguagem é influenciar a alma do leitor, despertar nele sentimentos humanos. Assim, na fala do narrador de “Pobre Lisa” ouvimos abundância de interjeições, diminutivos, exclamações e apelos retóricos: “Ah! Amo aqueles objetos que tocam meu coração e me fazem derramar lágrimas de terna tristeza!”; “A linda pobre Liza com sua velhinha”; “Mas o que ela sentiu quando Erast, abraçando-a pela última vez, pressionando-a contra o coração pela última vez, disse: “Perdoe-me, Lisa!” Que imagem comovente!”
Os sentimentalistas prestaram grande atenção à representação da natureza. Os acontecimentos muitas vezes se desenrolavam tendo como pano de fundo paisagens pitorescas: na floresta, na margem de um rio, no campo. As naturezas sensíveis, os heróis das obras sentimentais, perceberam profundamente a beleza da natureza. No sentimentalismo europeu, presumia-se que uma pessoa “natural” próxima da natureza possui apenas sentimentos puros; que a natureza é capaz de elevar a alma humana. Mas Karamzin tentou desafiar o ponto de vista dos pensadores ocidentais.
“Pobre Liza” começa com uma descrição do Mosteiro Simonov e seus arredores. Assim, o autor conectou o presente e o passado de Moscou com a história de uma pessoa comum. Os eventos acontecem em Moscou e na natureza. “Natura”, isto é, a natureza, seguindo o narrador, “observa” de perto a história de amor de Lisa e Erast. Mas ela permanece surda e cega às experiências da heroína.
A natureza não detém as paixões do jovem e da jovem no momento fatídico: “nem uma única estrela brilhou no céu - nenhum raio poderia iluminar os delírios”. Pelo contrário, “a escuridão da noite alimentava desejos”. Algo incompreensível está acontecendo com a alma de Lisa: “Pareceu-me que estava morrendo, que minha alma... Não, não sei como dizer!” A proximidade de Lisa com a natureza não a ajuda a salvar sua alma: é como se ela estivesse entregando sua alma a Erast. A tempestade só irrompe depois - “parecia que toda a natureza estava lamentando a inocência perdida de Liza”. Lisa tem medo de trovões, “como uma criminosa”. Ela percebe o trovão como um castigo, mas a natureza não lhe disse nada antes.
No momento da despedida de Lisa de Erast, a natureza ainda é bela, majestosa, mas indiferente aos heróis: “O amanhecer, como um mar escarlate, espalhou-se pelo céu oriental. Erast estava sob os galhos de um carvalho alto... toda a natureza estava em silêncio.” O “silêncio” da natureza no trágico momento de separação de Lisa é enfatizado na história. Também aqui a natureza não diz nada à menina, não a salva da decepção.
O apogeu do sentimentalismo russo ocorreu na década de 1790. Reconhecido propagandista desta tendência, Karamzin desenvolveu a ideia central em suas obras: a alma deve ser iluminada, tornada sincera, receptiva à dor alheia, ao sofrimento alheio e às preocupações alheias.

A história “Pobre Liza” de N. M. Karamzin foi uma das primeiras obras sentimentais da literatura russa do século XVIII.

O sentimentalismo proclamou a atenção primária à vida privada das pessoas, aos seus sentimentos, que são igualmente característicos das pessoas de todas as classes. Karamzin nos conta a história do amor infeliz de uma simples camponesa Lisa e de um nobre Erast, para provar que “as camponesas também sabem amar.”

Lisa é o ideal da natureza. Ela não é apenas “bela de alma e corpo”, mas também é capaz de amar sinceramente uma pessoa que não é inteiramente digna de seu amor. Erast, embora certamente supere sua amada em educação, nobreza e condição material, acaba sendo espiritualmente menor que ela. Ele também tem inteligência e um coração bondoso, mas é uma pessoa fraca e volúvel. Ele é incapaz de superar os preconceitos de classe e se casar com Lisa. Depois de perder nas cartas, ele é forçado a se casar com uma viúva rica e deixar Lisa, razão pela qual ela comete suicídio. No entanto, os sentimentos humanos sinceros não morreram em Erast e, como nos garante o autor, “Erast foi infeliz até o fim da vida. Ao saber do destino de Lizina, ele não conseguiu se consolar e se considerou um assassino.”

Para Karamzin, a aldeia torna-se um centro de pureza moral natural, e a cidade torna-se uma fonte de tentações que podem destruir essa pureza. Os heróis do escritor, em plena conformidade com os preceitos do sentimentalismo, sofrem quase o tempo todo, expressando constantemente seus sentimentos com lágrimas abundantes. Karamzin não tem vergonha de chorar e incentiva os leitores a fazerem o mesmo. Ele descreve detalhadamente as experiências de Lisa, deixada por Erast, que foi para o exército; podemos acompanhar como ela sofre: “A partir daquela hora, seus dias foram dias de melancolia e tristeza, que tiveram que ser escondidas de seu terno mãe: mais o coração dela sofria! Então só ficou mais fácil quando Lisa, isolada nas profundezas da floresta, pôde derramar lágrimas livremente e gemer sobre a separação de seu amado. Muitas vezes a pomba triste combinava sua voz queixosa com seus gemidos.”

O escritor é caracterizado por digressões líricas; a cada reviravolta dramática da trama, ouvimos a voz do autor: “meu coração está sangrando...”, “uma lágrima escorre pelo meu rosto”. Era essencial para o escritor sentimentalista abordar questões sociais. Ele não culpa Erast pela morte de Lisa: o jovem nobre é tão infeliz quanto a camponesa. O importante é que Karamzin seja talvez o primeiro na literatura russa a descobrir a “alma vivente” nos representantes da classe baixa. É aqui que começa a tradição russa: mostrar simpatia pelas pessoas comuns. Nota-se também que o próprio título da obra carrega um simbolismo especial, onde, por um lado, é indicada a situação financeira de Lisa e, por outro, o bem-estar de sua alma, o que conduz à reflexão filosófica.

O escritor também recorreu a uma tradição ainda mais interessante da literatura russa - a poética do nome falante. Ele conseguiu enfatizar a discrepância entre o externo e o interno nas imagens dos heróis da história. Lisa, mansa e quieta, supera Erast na capacidade de amar e viver pelo amor. Ela faz coisas. exigindo determinação e força de vontade, contrariando as leis da moralidade, as normas religiosas e morais de comportamento.

A filosofia adotada por Karamzin fez da Natureza um dos protagonistas da história. Nem todos os personagens da história têm direito à comunicação íntima com o mundo da Natureza, mas apenas Lisa e o Narrador.

Em “Pobre Liza”, N. M. Karamzin deu um dos primeiros exemplos de estilo sentimental na literatura russa, orientado para o discurso coloquial da parte educada da nobreza. Assumia elegância e simplicidade de estilo, uma seleção específica de palavras e expressões “harmoniosas” e “que não estragam o gosto” e uma organização rítmica da prosa que a aproximava do discurso poético. Na história “Pobre Liza” Karamzin mostrou-se um grande psicólogo. Ele conseguiu revelar com maestria o mundo interior de seus personagens, principalmente suas experiências amorosas.

Não só o próprio autor se deu bem com Erast e Lisa, mas também milhares de seus contemporâneos - leitores da história. Isto foi facilitado pelo bom reconhecimento não só das circunstâncias, mas também do local de acção. Karamzin retratou com bastante precisão em “Pobre Liza” os arredores do Mosteiro Simonov de Moscou, e o nome “Lagoa de Lizin” foi firmemente ligado ao lago localizado lá. ". Além disso: algumas jovens infelizes até se afogaram aqui, seguindo o exemplo do personagem principal da história. Lisa tornou-se um modelo que as pessoas procuravam imitar no amor, embora não as camponesas, mas as meninas da nobreza e de outras classes ricas. O raro nome Erast tornou-se muito popular entre as famílias nobres. A “Pobre Liza” e o sentimentalismo responderam ao espírito da época.

Tendo estabelecido o sentimentalismo na literatura russa com sua história, Karamzin deu um passo significativo em termos de sua democratização, abandonando os esquemas rígidos, mas longe de viver a vida, do classicismo.

Nikolai Mikhailovich Karamzin tornou-se o representante mais proeminente na literatura russa de um novo movimento literário - o sentimentalismo, popular na Europa Ocidental no final do século XVIII. A história “Pobre Liza”, criada em 1792, revelou as principais características desta tendência. O sentimentalismo proclamou atenção primária à vida privada das pessoas, aos seus sentimentos, que eram igualmente característicos de pessoas de todas as classes. Karamzin conta-nos a história do amor infeliz de uma simples camponesa, Liza, e de um nobre, Erast, para provar que “as camponesas também sabem amar”. Lisa é o ideal da “pessoa física” defendido pelos sentimentalistas. Ela não é apenas “bela de alma e corpo”, mas também é capaz de amar sinceramente uma pessoa que não é inteiramente digna de seu amor. Erast, embora superior à sua amada em educação, nobreza e riqueza, acaba sendo espiritualmente menor que ela. Ele é incapaz de superar os preconceitos de classe e se casar com Lisa. Erast tem uma “mente justa” e um “coração bondoso”, mas ao mesmo tempo é “fraco e inconstante”. Depois de perder nas cartas, ele é forçado a se casar com uma viúva rica e deixar Lisa, razão pela qual ela comete suicídio. No entanto, os sentimentos humanos sinceros não morreram em Erast e, como nos garante o autor, “Erast foi infeliz até o fim da vida. Ao saber do destino de Lizina, ele não conseguiu se consolar e se considerou um assassino.”

Para Karamzin, a aldeia torna-se um centro de pureza moral natural, e a cidade - uma fonte de libertinagem, uma fonte de tentações que podem destruir essa pureza. Os heróis do escritor, em plena conformidade com os preceitos do sentimentalismo, sofrem quase o tempo todo, expressando constantemente seus sentimentos com lágrimas abundantes. Como o próprio autor admitiu: “Adoro aqueles objetos que me fazem derramar lágrimas de terna tristeza”. Karamzin não tem vergonha de chorar e incentiva os leitores a fazerem o mesmo. Ao descrever detalhadamente as experiências de Lisa, deixada por Erast, que havia ido para o exército: “A partir daquela hora, seus dias foram dias

melancolia e tristeza, que deviam ser escondidas da terna mãe: ainda mais sofria o seu coração! Então só ficou mais fácil quando Lisa, isolada nas profundezas da floresta, pôde derramar lágrimas livremente e gemer sobre a separação de seu amado. Muitas vezes a pomba triste combinava sua voz queixosa com seus gemidos.” Karamzin força Liza a esconder seu sofrimento de sua velha mãe, mas ao mesmo tempo está profundamente convencido de que é muito importante dar a uma pessoa a oportunidade de expressar abertamente sua dor, o quanto quiser, para aliviar a alma. O autor vê o conflito essencialmente social da história através de um prisma filosófico e ético. Erast gostaria sinceramente de superar as barreiras de classe no caminho de seu amor idílico por Lisa. No entanto, a heroína olha a situação com muito mais sobriedade, percebendo que Erast “não pode ser seu marido”. O narrador já está sinceramente preocupado com seus personagens, preocupado no sentido de que é como se convivesse com eles. Não é por acaso que no momento em que Erast deixa Lisa, segue-se a sincera confissão do autor: “Meu coração está sangrando neste exato momento. Esqueço o homem em Erast - estou pronto para amaldiçoá-lo - mas minha língua não se move - olho para o céu e uma lágrima rola pelo meu rosto.” Não só o próprio autor se deu bem com Erast e Lisa, mas também milhares de seus contemporâneos - leitores da história. Isto foi facilitado pelo bom reconhecimento não só das circunstâncias, mas também do local de acção. Karamzin retratou com bastante precisão em “Pobre Liza” os arredores do Mosteiro Simonov de Moscou, e o nome “Lagoa de Lizin” foi firmemente ligado ao lago localizado lá. Além disso: algumas jovens infelizes até se afogaram aqui, seguindo o exemplo do personagem principal da história. A própria Liza tornou-se um modelo que as pessoas procuravam imitar no amor, embora não as camponesas que não tinham lido a história de Karamzin, mas as meninas da nobreza e de outras classes ricas. O até então raro nome Erast tornou-se muito popular entre as famílias nobres. A “Pobre Liza” e o sentimentalismo estavam muito de acordo com o espírito da época.

É característico que nas obras de Karamzin, Liza e sua mãe, embora sejam declaradas camponesas, falem a mesma língua do nobre Erast e do próprio autor. O escritor, assim como os sentimentalistas da Europa Ocidental, ainda não conhecia a distinção de fala dos heróis que representavam classes da sociedade opostas em suas condições de existência. Todos os heróis da história falam a língua literária russa, próxima da língua real falada pelo círculo de jovens nobres educados ao qual Karamzin pertencia. Além disso, a vida camponesa na história está longe de ser uma vida popular genuína. Pelo contrário, é inspirado nas ideias sobre o “homem natural” características da literatura sentimentalista, cujos símbolos eram pastores e pastoras. Assim, por exemplo, o escritor apresenta um episódio do encontro de Lisa com um jovem pastor que “conduzia seu rebanho pela margem do rio, tocando flauta”. Esse encontro faz a heroína sonhar que seu amado Erast seria “um simples camponês, um pastor”, o que tornaria possível sua feliz união. Afinal, o escritor estava preocupado principalmente com a veracidade na representação dos sentimentos, e não com os detalhes da vida popular que não lhe eram familiares.

Tendo estabelecido o sentimentalismo na literatura russa com sua história, Karamzin deu um passo significativo em termos de sua democratização, abandonando os esquemas rígidos, mas longe de viver a vida, do classicismo. O autor de “Pobre Liza” não se esforçou apenas para escrever “como dizem”, libertando a linguagem literária dos arcaísmos eslavos da Igreja e introduzindo corajosamente nela novas palavras emprestadas de línguas europeias. Pela primeira vez, ele abandonou a divisão dos heróis em puramente positivos e puramente negativos, mostrando uma combinação complexa de traços bons e ruins no personagem de Erast. Assim, Karamzin deu um passo na direção em que o realismo, que substituiu o sentimentalismo e o romantismo, moveu o desenvolvimento da literatura em meados do século XIX.

SENTIMENTALISMO DA HISTÓRIA DE N. M. KARAMZIN “POBRE LISA”

1. Introdução.

“Pobre Liza” é uma obra de sentimentalismo.

2. Parte principal.

2.1 Lisa é a personagem principal da história.

2.2 A desigualdade de classes dos heróis é a principal causa da tragédia.

2.3 “E as camponesas sabem amar!”

3. Conclusão.

Tema homenzinho.

Sob ele [Karamzin] e como resultado de sua influência, o pesado pedantismo e a escolástica foram substituídos pelo sentimentalismo e pela leveza secular.

V. Belinsky

A história “Pobre Liza”, de Nikolai Mikhailovich Karamzin, é a primeira obra da literatura russa que incorpora mais claramente as principais características de um movimento literário como o sentimentalismo.

O enredo da história é muito simples: é a história de amor de uma pobre camponesa, Lisa, por um jovem nobre que a abandona por um casamento arranjado. Como resultado, a menina se joga na lagoa, não vendo sentido em viver sem seu amado.

A inovação introduzida por Karamzin é o aparecimento na história de um narrador que, em inúmeras digressões líricas, expressa sua tristeza e nos faz sentir empatia. Karamzin não tem vergonha de suas lágrimas e incentiva os leitores a fazerem o mesmo. Mas não são apenas a mágoa e as lágrimas do autor que nos deixam imbuídos desta história simples.

Mesmo os menores detalhes na descrição da natureza evocam uma resposta nas almas dos leitores. Afinal, sabe-se que o próprio Karamzin adorava passear nas proximidades do antigo mosteiro acima do rio Moskva e, após a publicação da obra, o nome “Lago Lizin” foi atribuído ao lago do mosteiro com seus antigos salgueiros.

Não existem heróis estritamente positivos ou negativos nas obras do sentimentalismo. Portanto, os heróis de Karamzin são pessoas vivas com suas próprias virtudes e vícios. Sem negar

Lisa não é nada parecida com uma típica garota “Pushkin” ou “Turgenev”. Ela não incorpora o ideal feminino da autora. Para Karamzin, ela é um símbolo da sinceridade de uma pessoa, sua naturalidade e sinceridade.

A escritora ressalta que a menina não tinha lido sobre o amor nem em romances, por isso o sentimento tomou tanto conta de seu coração, por isso a traição do amado a levou a tanto desespero. O amor de Lisa, uma pobre menina sem instrução, por um jovem nobre “de mente justa”, é uma luta entre sentimentos reais e preconceitos sociais.

Desde o início, esta história estava fadada a um final trágico, porque a desigualdade de classes dos personagens principais era muito significativa. Mas o autor, ao descrever o destino dos jovens, dá ênfase de tal forma que sua atitude pessoal diante do que está acontecendo fica clara.

Karamzin não valoriza apenas as aspirações espirituais, as experiências e a capacidade de amar mais do que a riqueza material e a posição na sociedade. Está na incapacidade de amar, de experimentar verdadeiramente profundo

sentindo que vê a causa desta tragédia. “E as camponesas sabem amar!” - com esta frase Karamzin chamou a atenção dos leitores para as alegrias e problemas do homem comum. Nenhuma superioridade social pode justificar o herói e isentá-lo da responsabilidade por seus atos.

Considerando a impossibilidade de algumas pessoas controlarem a vida de outras, o escritor rejeitou a servidão e considerou que sua principal tarefa era chamar a atenção para pessoas fracas e sem voz.

Humanismo, empatia, preocupação com os problemas sociais – são esses sentimentos que o autor tenta despertar em seus leitores. A literatura do final do século XVIII afastou-se gradativamente dos temas civis e concentrou sua atenção no tema da personalidade, no destino de um indivíduo com seu mundo interior, desejos apaixonados e alegrias simples.