Visão de mundo de A. S.

No romance “Eugene Onegin”, ao lado do personagem principal, o autor retrata outros personagens que ajudam a compreender melhor o personagem de Eugene Onegin. Entre esses heróis, em primeiro lugar, Vladimir Lensky deve ser nomeado.

Segundo o próprio Pushkin, essas duas pessoas são absolutamente opostas: “gelo e fogo”, como escreve sobre elas o autor. E ainda assim eles se tornam amigos inseparáveis, embora Pushkin observe que eles se tornam assim porque “não há nada para fazer”.

Vamos tentar comparar Onegin e Lensky. Eles são tão diferentes um do outro?

Por que eles ficaram juntos? É melhor apresentar a comparação dos heróis em forma de tabela:

Eugene Onegin Vladímir Lensky
Educação e educação
Educação e educação nobre tradicional - na infância ele é cuidado por um mamzel, depois por um monsieur, depois recebe uma boa educação. Pushkin escreve: “Todos nós aprendemos um pouco e de alguma forma”, mas o poeta, como sabemos, recebeu uma excelente educação no liceu de elite Tsarskoye Selo. Estudou na Alemanha. O autor não diz nada sobre quem o criou mais cedo. O resultado dessa educação é uma visão de mundo romântica: não é por acaso que Lensky é poeta.
Estado de espírito, atitude em relação aos valores humanos
Onegin se sente cansado da vida, decepcionado com ela, para ele não existem valores - ele não valoriza o amor, a amizade, ou melhor, não acredita na sinceridade e na força desses sentimentos.
>Não: os sentimentos dele esfriaram cedo
Ele estava cansado do barulho da luz.
E então o autor “faz um ‘diagnóstico’ da condição de seu herói – em suma: a melancolia russa tomou posse dele pouco a pouco...”
Ao retornar à sua terra natal, Lensky espera felicidades e milagres da vida - portanto sua alma e coração estão abertos ao amor, à amizade e à criatividade:
O propósito da nossa vida é para ele
Era um mistério tentador
Ele ficou intrigado com ela
E ele suspeitava de milagres.
Eugene Onegin Vladímir Lensky
A vida na aldeia, relações com os vizinhos
Chegando à aldeia, Onegin procura uma aplicação para as suas forças, uma saída para a sua existência sem rumo - tenta substituir a corvée por uma “quirent fácil” e esforça-se por encontrar pessoas próximas a ele em perspectiva e espírito. Mas não encontrando ninguém, o próprio Onegin separou-se dos proprietários de terras vizinhos com uma linha nítida.
E eles, por sua vez, o consideravam um “excêntrico”, um “farmazon” e “acabaram com a amizade com ele”. Logo o tédio e a decepção tomam conta dele novamente.
Lensky se distingue por uma atitude entusiasta e sonhadora perante a vida, simplicidade espiritual e ingenuidade.
Ele ainda não teve tempo de desaparecer “da fria depravação do mundo”, ele “era um ignorante de coração”.
Ideia de propósito e sentido da vida
Não acredita em nenhum objetivo elevado. Tenho certeza de que existe algum propósito maior na vida, ele só não sabe disso ainda.
Criatividade poética e a atitude dos heróis em relação a ela
Onegin “não conseguia... distinguir iâmbico de troqueu...”, não tinha habilidade para compor nem desejo de ler poesia; Lensky, como A. S. Pushkin, trata as obras de Lensky com uma leve ironia. Lensky é um poeta. Ele vagou pelo mundo com uma lira Sob os céus de Schiller e Goethe Com seu fogo poético, a Alma se acendeu nele. Lensky se inspira na obra de poetas românticos alemães e também se considera um romântico. Em alguns aspectos, ele é semelhante ao amigo de Pushkin, Kuchelbecker. Os poemas de Lensky são sentimentais e seu conteúdo é amor, “separação e tristeza, e algo assim, e a distância nebulosa, e rosas românticas...”
Romance
Onegin não acredita na sinceridade do amor feminino. Tatyana Larina, no primeiro encontro, não evoca nenhum sentimento na alma de Onegin, exceto talvez pena e simpatia. Somente depois de vários anos, o mudado Onegin entende a felicidade que ele desistiu ao rejeitar o amor de Tatyana. A vida de Onegin não tem sentido, pois nela não havia lugar para o amor. Lensky, como poeta romântico, se apaixona por Olga. Para ele, o ideal de beleza feminina, a fidelidade - tudo está nela. Ele não apenas a ama, mas também tem ciúmes apaixonados de Olga por Onegin. Ele suspeita de traição, mas assim que Onegin sai da noite dedicada ao dia do nome de Tatiana, Olga novamente mostra sinceramente seu carinho e amor por Lensky.

Amizade

Com todas as diferenças de caráter, temperamento e tipos psicológicos entre Onegin e Lensky, não se pode deixar de notar uma série de semelhanças:

Opõem-se à nobreza, tanto na cidade como no campo;

Eles se esforçam para encontrar o sentido da vida, não se limitando às “alegrias” do círculo da juventude secular;

Amplos interesses intelectuais – história, filosofia, questões morais e leitura de obras literárias.

Duelo

O duelo se torna uma página particularmente trágica na relação entre Onegin e Lensky. Ambos os heróis entendem perfeitamente a falta de sentido e inutilidade desta luta, mas nenhum deles foi capaz de ultrapassar a convenção - a opinião pública. Foi o medo do julgamento dos outros que forçou os dois amigos a ficarem na barreira e apontarem o cano de uma arma para o peito do seu recente amigo.

Onegin torna-se um assassino, embora de acordo com as regras ele não cometa assassinato, apenas defenda sua honra. E Lensky vai para um duelo para punir o mal universal, que naquele momento, em sua opinião, estava concentrado em Onegin.

Após o duelo, Onegin sai e vai viajar pela Rússia. Ele não pode mais permanecer numa sociedade cujas leis o obrigam a cometer atos contrários à sua consciência. Pode-se supor que foi esse duelo que se tornou o ponto de partida a partir do qual começaram sérias mudanças no caráter de Onegin.

Tatiana Larina

O romance leva o nome de Eugene Onegin, mas no texto do romance há outra heroína que pode ser chamada de principal - esta é Tatyana. Esta é a heroína favorita de Pushkin. O autor não esconde sua simpatia: “perdoe-me... amo tanto minha querida Tatyana...”, e, ao contrário, em todas as oportunidades enfatiza seu carinho pela heroína.

É assim que você pode imaginar a heroína:
O que distingue Tatyana dos representantes de seu círculo Tatiana em comparação com Onegin
. Ela não é como todas as garotas seculares. Não há coqueteria, afetação, falta de sinceridade ou falta de naturalidade nela.
. Ela prefere a solidão às brincadeiras barulhentas, não gosta de brincar de boneca, prefere ler livros ou ouvir as histórias da babá sobre a antiguidade. Ela também sente e entende a natureza de maneira surpreendente; essa sensibilidade espiritual torna Tatyana mais próxima das pessoas comuns do que da sociedade secular.
. A base do mundo de Tatiana é a cultura popular.
. Pushkin enfatiza a conexão espiritual de uma menina que cresceu em uma “aldeia” com crenças e tradições folclóricas. Não é por acaso que o romance incluiu um episódio em que são contadas a leitura da sorte e o sonho de Tatyana.
. Há muito intuitivo e instintivo em Tatyana.
. Esta é uma natureza discreta e profunda, triste e pura, crente e fiel. Pushkin dotou sua heroína de um rico mundo interior e pureza espiritual:
O que é presenteado do céu
Com uma imaginação rebelde,
Vivo em mente e vontade,
E cabeça rebelde,
E com um coração ardente e terno...
Ele acredita na felicidade ideal, no amor, e cria em sua imaginação, sob a influência dos romances franceses que lê, a imagem ideal de um amante.
Tatyana é um pouco semelhante a Onegin:
. O desejo de solidão, o desejo de se compreender e de compreender a vida.
. Intuição, insight, inteligência natural.
. A boa disposição do autor para com ambos os heróis.

A obra favorita de Pushkin é o romance “Eugene Onegin”, no qual ele trabalhou durante muitos anos; Belinsky o chamou de “uma enciclopédia da vida russa”. Segundo o poeta, o romance foi fruto de “uma mente de observações frias e um coração de notas tristes”; na verdade, dá uma imagem de todas as camadas da sociedade russa.

Na obra de Pushkin, o romance “Eugene Onegin” ocupa um lugar central. Esta é a maior obra de arte de A. S. Pushkin. É rico em conteúdo, uma das obras mais populares do poeta, que

Teve a influência mais poderosa no destino de toda a literatura russa.

O personagem principal do romance é o jovem proprietário de terras Eugene Onegin - um homem de caráter muito complexo e contraditório. Não é tão fácil estabelecer o que o próprio autor sente por ele. O tom da história de Pushkin sobre ele é irônico quase até o final do romance. Talvez porque o autor também fale de si mesmo. O poeta não esconde suas deficiências e não tenta justificá-las. Já na epígrafe do romance, Pushkin expressa dúvidas sobre a justiça do sentimento de superioridade com que Onegin tratou as pessoas ao seu redor. E, ao mesmo tempo, aprendemos no primeiro capítulo que o próprio Pushkin fez amizade com Onegin, que o poeta “gostava de suas feições”, que passava noites com Onegin na margem do Neva, relembrando sua juventude, seu antigo amor, ouvindo o canto dos remadores de um barco flutuando ao longo do rio... Tendo citado no oitavo capítulo críticas severamente cruéis sobre Onegin de algum conhecido secular seu, o poeta defende decisivamente seu herói, enfatiza sua alma ardente e descuidada, sua inteligência e quase o identifica consigo mesmo quando diz:

“Mas é triste pensar que é em vão

a juventude nos foi dada,

que eles a traíram o tempo todo,

que ela nos enganou...”

As imagens do personagem principal e do autor do romance criam digressões líricas. Se você ler com mais atenção, verá que não existe um personagem principal, mas dois: Onegin e Pushkin. Aprendemos quase tanto sobre o autor quanto sobre Eugene Onegin. Eles são semelhantes em muitos aspectos: não foi à toa que Pushkin disse imediatamente sobre Evgeniy que ele é “meu bom amigo”. Pushkin escreve sobre si mesmo e Onegin:

Ambos conhecíamos o jogo da paixão;

A vida atormentou nós dois;

O calor diminuiu em ambos os corações...

O autor, como o herói, cansado da agitação, não pode deixar de desprezar em sua alma as pessoas do mundo, atormentadas pelas lembranças de sua juventude brilhante e despreocupada. Pushkin gosta da “mente afiada e fria” de Onegin, de sua insatisfação consigo mesmo. O autor e seu herói são pessoas da mesma geração e aproximadamente do mesmo tipo de educação: ambos tiveram tutores de francês, ambos passaram a juventude na sociedade de São Petersburgo, têm conhecidos e amigos em comum. Até os seus pais têm semelhanças: o pai de Pushkin, tal como o pai de Onegin, “vivia endividado...”. Resumindo, Pushkin escreve:

“Todos aprendemos um pouco,

algo e de alguma forma

mas a educação, graças a Deus,

Não é de admirar que brilhe aqui.”

O poeta também nota sua diferença em relação a Onegin. Onegin não entende a natureza, mas o autor sonha com uma vida tranquila e tranquila em um paraíso onde possa desfrutar da natureza. Pushkin sabe como se alegrar com o que Onegin está tão entediado e enojado. Para Onegin, o amor é “a ciência da terna paixão”; Pushkin tem uma atitude diferente em relação às mulheres; a verdadeira paixão e o amor estão disponíveis para ele. O mundo de Onegin e Pushkin é um mundo de jantares sociais, entretenimento luxuoso e bailes. O autor critica duramente a alta sociedade de São Petersburgo. Não é fácil viver para Pushkin, muito mais difícil do que para Onegin. Onegin está decepcionado com a vida, não tem amigos, nem criatividade, nem amor, nem alegria, Pushkin tem tudo isso, mas não tem liberdade - ele é expulso de São Petersburgo, não pertence a si mesmo. Onegin não precisa de nada, e essa é a sua tragédia.

Por mais diferentes que Pushkin e Onegin sejam, eles estão unidos pela insatisfação com a forma como a realidade russa está estruturada. O poeta inteligente e zombeteiro era um verdadeiro cidadão, um homem que não era indiferente ao destino do seu país. Pushkin sonhava em fazer de Onegin um dezembrista, e isso refletia todo o seu respeito por seu herói.

Apesar dessas semelhanças óbvias, também há uma diferença notável entre eles. A diferença entre eles é que Pushkin é um poeta, e Onegin “não conseguia distinguir um iâmbico de um troqueu”. Até “a aldeia onde Eugene estava entediado...” Pushkin gosta muito, ele diz que “a aldeia era um canto encantador...”. Onegin “no deserto tudo é chato na aldeia”, e o autor diz:

Eu nasci para uma vida pacífica

Para o silêncio da aldeia...

Com esta comparação, Pushkin ainda tenta “separar-se” de Onegin. Ao longo do romance, o autor compara seus pontos de vista com os de Onegin. Sim, na obra o autor e seu herói são amigos, mas um abismo muito grande os separa. Vemos como Pushkin, com sua natureza calorosa e amante da vida, nega de todo o coração a frieza e a indiferença de Onegin. O autor entende que a sociedade secular infectou Onegin com tanta frieza, mas Pushkin também vem do mesmo ambiente, mas seu espírito enfraqueceu, seu coração esfriou?

O contraste de personagens se manifesta não apenas na atitude perante a vida, mas também na atitude para com as pessoas. Para Pushkin, Tatyana é uma doce e “verdadeira ideal”, e Onegin a considera nada mais do que uma “garota ingênua”. Em resposta à sua reverente declaração de amor, Tatyana ouve do “insensível” Onegin apenas um sermão e nada mais. Pushkin simpatiza com Tatyana e escreve:

…Eu amo tanto

Minha querida Tatiana!

É por causa dela que Pushkin entra em conflito com a opinião pública. O autor nos revela em uma das digressões líricas seu ideal de mulher. A mulher de Pushkin “é dotada do céu com uma imaginação rebelde, uma mente e uma vontade vivas, uma cabeça obstinada e um coração ardente e terno”. O poeta dedicou muitas digressões líricas à vida cultural da Rússia.

O caráter de Onegin, deve-se ter em mente, não permanece inalterado: ele muda sob a influência dos eventos descritos por Pushkin no romance. Mudanças significativas ocorrem nele, e Onegin não é mais o mesmo que o vemos em seis capítulos, no oitavo e último capítulo do romance. Nos últimos anos de sua vida, o próprio poeta também passou por inúmeras mudanças em seu caráter. Ao longo de todo o romance, o autor está próximo de Onegin: vivencia o que está acontecendo com ele e às vezes tenta condená-lo ou compreendê-lo. Eles são como um todo. Enquanto Pushkin escrevia o romance “Eugene Onegin”, ele se acostumou muito com ele:

A linguagem do primeiro Onegin

Eu estava envergonhado; mas estou acostumado com isso -

Para seu argumento cáustico,

E de brincadeira, com bile pela metade,

E a raiva dos epigramas sombrios.

No final do romance, Pushkin volta novamente o olhar para aqueles que amou na juventude e a quem permaneceu fiel de coração ao longo de sua curta mas frutífera vida. Portanto, ao terminar o romance, o poeta sentiu orgulho pelo feito literário realizado - a criação do primeiro romance realista russo. Mas, sentindo falta da ocupação habitual e de longa data e sentindo-se solitário sem ela, o poeta ficou triste, como um diarista que terminou o trabalho e não recebeu um novo. Afinal, Pushkin passava dias e noites inteiros nesse trabalho difícil e alegre, sem sair de casa.

Os escritores sempre buscaram uma representação realista da vida russa; mas por enquanto faltava a essas imagens arte e criatividade livre. Pushkin trouxe a beleza, um poderoso princípio estético para a literatura russa; Retratando artisticamente a realidade russa, ele ao mesmo tempo assumiu firmemente a posição de profundo realismo.

O romance “Eugene Onegin” de A. S. Pushkin é uma obra histórica e filosófica, é um romance de vida. As imagens da sociedade russa retratadas no romance são o material mais importante para a análise da época, dos personagens, da moral e das tradições.

"Eugene Onegin" é um dos romances mais originais da literatura russa. E Pushkin, é claro, entendeu isso. Antes dele, os romances eram escritos em prosa, porque o gênero “prosa” é mais adequado para retratar os detalhes da vida e para mostrá-la em geral. No gênero poético é diferente. Quando um autor escreve poesia, ele involuntariamente revela seu mundo interior, mostra seu “eu” e reflete a vida através do prisma de suas próprias ideias.

No romance em verso “Eugene Onegin” Pushkin mostra uma imagem de sua época e não a separa de si mesmo. No romance, os personagens fictícios vivem, amam e sofrem, mas são quase inseparáveis ​​do autor. A história de sua vida é um diário da alma do autor.

A decisão inovadora de Pushkin foi o aparecimento no romance de uma imagem inusitada, a imagem do autor. E a busca por correlações entre essa imagem e as imagens dos heróis.

O romance se chama "Eugene Onegin", é natural supor que um dos personagens principais do romance seja o personagem de mesmo nome. Lendo linha por linha, entendemos que junto com ele o autor também desempenha um papel pleno no romance. O autor está invisivelmente presente onde estão seus heróis. Ele não é um narrador verbal sem alma; Podemos perceber isso tanto nas digressões líricas quanto no enredo principal. O autor invade constantemente o campo narrativo, discute diversos temas, cria um certo clima e esclarece detalhes. O autor e eu nos sentimos melhor; ele é o elo entre os personagens e nós.

O autor tem uma relação especial com Eugene Onegin. O autor é mais velho que Onegin, ele “não peca há muito tempo”. Eles são um tanto semelhantes. Ambos são da nobreza. Ambos são fluentes em francês. Círculo de leitura de Onegin - Byron, Methurin. Mas o próprio Pushkin leu a mesma coisa!

A obra de Byron, "Childe Harold's Pilgrimage", é o livro favorito de Onegin. Pushkin e seus contemporâneos também leram para ela. A melancolia, o desânimo e a decepção de Childe-Harold foram até “copiados” por alguns representantes da alta sociedade; a máscara de um homem entediado era popular.

Quanto a Maturin, tanto Onegin quanto Pushkin estavam interessados ​​​​em seu romance “Melmoth the Wanderer”.

Nesta fase, faremos uma digressão lírica e diremos que no romance não identificamos o autor com Alexander Sergeevich Pushkin. Pushkin e o autor (o narrador do romance) não são a mesma pessoa. Embora suas biografias coincidam parcialmente.

O escritor A. Tarkhov observa que a existência de dois “eu” (um certo autor e o verdadeiro poeta Pushkin) é uma das principais intrigas (contradições) do “romance livre” “Eugene Onegin”.

Voltemos aos nossos heróis. Como o autor se sente em relação a Eugene Onegin? Com ironia, mas não podemos deixar de notar isso também com indisfarçável simpatia. Embora…

“Fico sempre feliz em notar a diferença
Entre Onegin e eu"

As semelhanças entre os personagens estão presentes em sua formação e educação. O autor observa com ironia:

“Todos aprendemos um pouco
Algo e de alguma forma
Então educação, graças a Deus,
Não é de admirar que brilhe aqui.”

De que outras maneiras Onegin e o autor são semelhantes e em que aspectos são diferentes?

Ambos conhecem as margens do Neva. Onegin tentou pegar a caneta, “mas estava farto de trabalho árduo”, o autor não é assim. Ele pertence à “guilda alegre” dos escritores.

Para Onegin, o teatro e o balé não são templos de arte onde nascem a beleza e as emoções, são lugares de flerte, romance e suspiros.

“O teatro é um legislador do mal,
Adorador Inconstante
Atrizes encantadoras
Cidadão honorário das cenas."

“Fiquei amargurado, ele estava taciturno;
Ambos conhecíamos o jogo da paixão;
A vida atormentou nós dois;
O calor diminuiu em ambos os corações;
A raiva esperava por ambos
Fortuna cega e pessoas
Na mesma manhã dos nossos dias."

A diferença entre os tipos também pode ser traçada no fato de Onegin notar “que na aldeia existe o mesmo tédio”, e o autor “nasceu... para o silêncio da aldeia”.

A imagem de Onegin no romance não é estática, ela sofre mudanças. É no momento em que Onegin experimenta uma verdadeira decepção que o autor se aproxima de seu “bom amigo” Onegin, tenta desenvolver nele a criatividade e ensiná-lo a escrever poesia. Mas esta tentativa não foi coroada de sucesso, porque “ele não conseguia distinguir o iâmbico do troqueu, por mais que lutássemos”.

À medida que a trama se desenvolve, vemos que a visão de mundo do autor e de Onegin muda. Onegin entendeu muito, sentiu muito. O autor também se tornou diferente. Onegin no final do romance é mais leal e compreensível; ele está mais próximo do autor.

Como será a vida futura de Evgeniy? Gostaria de esperar que tenha sucesso. Evgeniy tem inclinações positivas. O problema é que existe uma lacuna entre o potencial de Onegin e o papel que ele escolheu para si na sociedade.

Conclusão

No romance “Eugene Onegin” aparece a mesma imagem maravilhosa do “poeta respondente”. O autor do romance não é Pushkin, ele é um herói independente, um participante pleno nos acontecimentos. O autor e Onegin são semelhantes em muitos aspectos. Eles pensam na vida, são críticos em muitas coisas e se caracterizam por uma intensa busca por um objetivo na vida. Eles são mais altos que a multidão que os rodeia. Mas, ao mesmo tempo, eles são diferentes. O autor trata Evgeny com ironia, mas com óbvia simpatia. A diferença nas opiniões desses dois tipos foi estabelecida no primeiro capítulo. Ou seja, os i estão pontilhados logo no início.

O autor, que Pushkin sabiamente transformou em herói do romance, abre-se conosco e dá as explicações necessárias. Graças ao autor, entendemos melhor a imagem de Onegin, as imagens de outros heróis da obra, e entendemos melhor o enredo do romance.

Resposta de Atmir F.C.D.M.[guru]
tem-se a impressão de que o personagem principal do romance não é Onegin, mas o próprio Pushkin. Ele está presente em todos os lugares: no baile e no teatro - ironicamente observando seu herói, e na aldeia, e nas miseráveis ​​​​salas dos pequenos nobres, e no jardim perto do banco em que Tatyana permaneceu sentada após a repreensão dada para ela por seu ente querido... Os heróis do romance estão cercados pelos amigos de Pushkin: ou Chaadaev passará correndo, então os óculos de Vyazemsky brilharão, então o som do mar será ouvido aos pés da jovem Mashenka Raevskaya - a futura princesa Volkonskaya, então no inédito décimo capítulo, a sombra de Yakushkin brilhará com uma ameaça sombria... E por trás de todos os lugares você pode ver o sorriso do próprio Alexander Pushkin. Para o poeta, o romance foi, nas suas palavras, fruto de “uma mente de observações frias e um coração de observações tristes”.
Aprendemos quase tanto sobre o autor quanto sobre Eugene Onegin. Eles são semelhantes em muitos aspectos: não foi à toa que Pushkin disse imediatamente sobre Evgeniy que ele é “meu bom amigo”. Pushkin escreve sobre si mesmo e Onegin:
Nós dois conhecíamos o jogo da paixão:
A vida atormentou nós dois;
O calor diminuiu em ambos os corações...
O autor, assim como seu herói, cansado da agitação, não pode deixar de desprezar em sua alma as pessoas do mundo, atormentado pelas lembranças de sua juventude, brilhante e despreocupada. Pushkin gosta da mente “aguçada e fria” de Onegin, de sua insatisfação consigo mesmo e da raiva de seus epigramas sombrios.
O poeta inevitavelmente nota sua diferença em relação a Onegin. Sobre Onegin, ele escreve que “não importa o quanto lutássemos, ele não conseguia distinguir o iâmbico do troqueu”. Pushkin, ao contrário de Onegin, leva a poesia a sério, chamando-a de “alta paixão”. Onegin não entende a natureza, mas o autor sonha com uma vida tranquila e tranquila em um paraíso onde possa desfrutar da natureza. Pushkin escreve: “A aldeia onde Onegin estava entediado era um canto encantador”. Pushkin e Onegin, por exemplo, têm uma percepção diferente do teatro. Para Pushkin, o teatro de São Petersburgo é uma terra mágica com a qual ele sonha no exílio. Onegin “entra, caminha entre as cadeiras ao longo das pernas, o lorgnette duplo, semicerrando os olhos, aponta para os camarotes de senhoras desconhecidas”, e então, mal olhando para o palco, com um olhar distraído, “virou-se e bocejou”. Pushkin sabe como se alegrar com o que Onegin está tão entediado e enojado.
Para Onegin, o amor é “a ciência da terna paixão”; Pushkin tem uma atitude diferente em relação às mulheres; a verdadeira paixão e o amor estão disponíveis para ele. O mundo de Onegin e Pushkin é um mundo de jantares sociais, entretenimento luxuoso, salas de estar, bailes, este é o mundo das pessoas de alto escalão, este é o mundo da alta sociedade, no qual está longe de ser fácil de entrar. Lendo o romance, compreendemos gradualmente a atitude de Pushkin em relação à sociedade secular e à classe nobre, à qual ele próprio pertence por nascimento.
Não é fácil viver para Pushkin, muito mais difícil do que para Onegin. Onegin está decepcionado com a vida, não tem amigos, nem criatividade, nem amor, nem alegria, Pushkin tem tudo isso, mas não tem liberdade - ele é expulso de São Petersburgo, não pertence a si mesmo. Onegin é livre, mas por que ele precisa de liberdade? Ele definha com ela e sem ela, fica infeliz porque não sabe viver a vida que Pushkin vive. Onegin não precisa de nada, e essa é a sua tragédia. Se Pushkin gosta da natureza, então Onegin não recebe isso, porque ele vê claramente que “o tédio é o mesmo na aldeia”
Terminando o romance, Pushkin volta novamente o olhar para aqueles que amou na juventude, a quem permaneceu fiel de coração. Não importa quão diferentes Pushkin e Onegin possam ser, eles pertencem ao mesmo campo; estão unidos pela insatisfação com a forma como a realidade russa está estruturada. O poeta inteligente e zombeteiro era um verdadeiro cidadão, um homem que não era indiferente ao destino do seu país. Muitos amigos de Pushkin acreditavam que ele transferiu suas feições para Lensky e se retratou nele. Mas em digressões líricas, Pushkin mostra uma atitude irônica em relação a Lensky. Ele escreve sobre ele: “Ele teria mudado em muitos aspectos, teria se separado das musas, se casado na aldeia, feliz e com chifres, teria usado um manto acolchoado”. Pushkin sonhava em fazer de Onegin um dezembrista, e isso refletia todo o seu respeito por seu herói

No trabalho de A.S. Em "Eugene Onegin" de Pushkin, além do próprio Onegin, há outro personagem principal. Este é o próprio autor do romance em verso. Ao longo de toda a narrativa, Pushkin mantém uma conversa livre com o leitor, interrompendo de vez em quando um ou outro esboço da trama com seus comentários.

Pode parecer que Pushkin está presente onde quer que Onegin esteja; como se ele estivesse desprezando seu herói. Portanto, ao falar sobre Pushkin e Onegin, alguns estudiosos da literatura os equiparam, enquanto outros afirmam que esses números são absolutamente opostos.

Assim, no romance em verso aprendemos quase tanto sobre Pushkin quanto sobre Onegin. Quando o autor fala sobre seu herói no início da obra, o leitor entende que essas duas personalidades são semelhantes em muitos aspectos. Ambos de origem nobre, desiludiram-se com a realidade atual e perderam o interesse pela vida:
“Nós dois conhecíamos o jogo da paixão;
A vida atormentou nós dois;
O calor em ambos os corações desapareceu..."
É aqui que terminam suas semelhanças. Muito mais pode ser dito sobre as diferenças entre as personalidades de Pushkin e Onegin.
Pushkin foi criado em uma família e no verão visitou sua avó, Maria Hannibal. O poeta teve uma infância boa e brilhante. Onegin cresceu sem mãe, e seu pai, um funcionário frívolo, não prestou atenção ao filho, confiando sua educação a professores franceses, que não ensinaram quase nada ao jovem Onegin. É bem possível que tenha sido a infância que lançou no herói as bases para o desenvolvimento de qualidades como desprezo por tudo ao seu redor, raiva, aspereza e compostura.

Pushkin, por sua vez, recebeu uma educação de qualidade e desenvolveu princípios poéticos. Para Pushkin, a poesia era o destino, o dever de um homem de arte; ele a chamava de “uma grande paixão”. Onegin inicialmente não estava envolvido em nada elevado, então “ele não conseguia distinguir um iâmbico de um troqueu” e era muito indiferente à poesia.

Se falamos do teatro como uma espécie de euforia, então Pushkin assistia a concertos com o objetivo de enriquecimento espiritual do mundo interior e do autodesenvolvimento, o que não se pode dizer de Onegin: “Ele entra... anda pelas pernas.. ... aponta o lorgnette para as mulheres... então, mal olhando para o palco... ele se virou e bocejou.” Para Eugene, tal evento nada mais é do que uma forma extra de interagir com a sociedade nobre.

Os dois números comparados também têm atitudes fundamentalmente diferentes em relação ao trabalho e a qualquer atividade intencional. Como se. Pushkin poderia sentar-se dia e noite, escolhendo a palavra mais clara e apropriada que lhe permitiria criar uma imagem brilhante e memorável em um poema ou outra obra, mas Eugene Onegin, que desde a infância recebia tudo pronto, em uma bandeja de prata, não queria e não sabia trabalhar: “Ele estava cansado de trabalhar duro”. Ele só era capaz de consumir vida, pessoas e sentimentos.

Sentimentos, outro aspecto na comparação de A.S. Pushkin e seu herói Eugene Onegin. O significado do amor para Pushkin não pode ser expresso em palavras, embora ele tenha conseguido. Sob o poder do amor, Pushkin escreveu muitos poemas maravilhosos que compunham as letras de amor do poeta. Pushkin fala do amor como algo celestial e onipotente que pode levar as pessoas a realizar ações incríveis, às vezes impulsivas.

A atitude de Onegin em relação ao amor, como tudo o mais, é consumista. Ele tem casos por um dia e não consegue distinguir o amor verdadeiro do amor pelas pessoas e em público. Para Onegin, o amor é “a ciência da terna paixão”. A palavra-chave aqui é ciência. Para Pushkin, e de acordo com as normas não escritas geralmente aceitas, o amor não tolera uma abordagem científica e leis precisas não se aplicam a ele. No amor, tudo é mais complicado do que parece. Mas Onegin inicialmente formou uma ideia errada sobre o amor e os sentimentos em geral. Assim, Onegin não leva a sério nem mesmo as relações amistosas e está convencido de que amigos não são necessários para uma vida boa. Quando Eugene é dominado pela tristeza, ele “se cansa dos amigos”. Para Pushkin, tal expressão teria causado perplexidade e arrependimento, pois quem, senão Pushkin, sabe valorizar seus amigos! “Para Kaverin”, “Para Chaadaev”, “Pushchin”, “19 de outubro” - todos esses poemas foram escritos em homenagem àqueles sem os quais Pushkin não teria se tornado o que se tornou.

Então, comparando Pushkin e Onegin, você pode ver que, apesar de ambos serem nobres, o estilo de vida de Pushkin corresponde à sua personalidade - ele se desenvolve espiritualmente, cria desinteressadamente e não segue o exemplo da multidão. Pelo contrário, a personalidade de Onegin é notavelmente diferente do “menu” de vida pelo qual ela vive. Onegin não sabe onde fazer isso. Mas ele sente que tem potencial, mas só os leitores do romance sabem a sua verdadeira extensão. O próprio autor vê isso, mas trata o herói com ironia, não quero de forma alguma impor meu ponto de vista.

Finalmente, chegamos à questão da liberdade. Qual dos heróis é verdadeiramente livre? A resposta é óbvia.

Onegin tem liberdade externa - ele é seu próprio mestre, não deve nada a ninguém, vai aonde quiser. Mas ele não tem o principal - liberdade interior, autocompreensão, harmonia consigo mesmo. Ele está tentando encontrar seu lugar nesta vida, mas por dentro está dominado por contradições. E quando Onegin começa a analisar suas ações no passado, ele não experimenta nada mais do que decepção, arrependimento e percebe a falta de sentido de suas ações. É isso que deixa Onegin infeliz.

Pushkin, ao contrário, embora fisicamente constrangido (exílio permanente, ameaças de censura), é espiritualmente livre. Ele percebeu seu propósito, entendeu a si mesmo e, o mais importante, aprendeu a ser independente. Pushkin chamou esse estado de liberdade interna. É uma pena que Eugene Onegin não tenha conseguido compreendê-lo.