Análise do trabalho. Ln

O comportamento dos personagens durante um jogo de cartas mostra claramente sua atitude perante a vida em geral. O idoso Yakov Ivanovich nunca joga mais do que quatro, mesmo que tenha um bom jogo em mãos. Ele é cuidadoso e prudente. “Nunca se sabe o que pode acontecer”, comenta ele sobre seu hábito.

Seu parceiro Nikolai Dmitrievich, ao contrário, sempre corre riscos e perde constantemente, mas não desanima e sonha em reconquistar na próxima vez. Um dia Maslennikov se interessou por Dreyfus. Alfred Dreyfus (1859-1935) - um oficial do Estado-Maior francês que foi acusado de transferir documentos secretos para a Alemanha em 1894 e depois absolvido. Os sócios primeiro discutem sobre o caso Dreyfus, mas logo se deixam levar pelo jogo e ficam em silêncio.

Quando Prokopiy Vasilievich perde, Nikolai Dmitrievich se alegra e Yakov Ivanovich aconselha não correr riscos na próxima vez. Prokopiy Vasilyevich tem medo de uma grande felicidade, pois uma grande tristeza a segue.

Evpraksiya Vasilievna é a única mulher entre os quatro jogadores. Durante um grande jogo, ela olha suplicante para o irmão, seu parceiro constante. Outros parceiros aguardam sua mudança com simpatia cavalheiresca e sorrisos condescendentes.

O significado simbólico da história é que toda a nossa vida, de fato, pode ser representada como um jogo de cartas. Tem parceiros e há rivais. “As cartas podem ser combinadas de maneiras infinitamente diferentes”, escreve L.N. Andreev. Surge imediatamente uma analogia: a vida também nos apresenta surpresas sem fim. O escritor enfatiza que as pessoas tentavam alcançar o que queriam no jogo, e as cartas viviam suas próprias vidas, o que desafiava a análise ou as regras. Algumas pessoas seguem o fluxo da vida, outras correm e tentam mudar seu destino. Por exemplo, Nikolai Dmitrievich acredita na sorte e sonha em jogar um “grand slam”. Quando, finalmente, o tão esperado jogo sério chega a Nikolai Dmitrievich, ele, temendo perdê-lo, atribui um “grand slam sem trunfos” - a combinação mais difícil e mais alta na hierarquia de cartas. O herói corre um certo risco, pois para uma vitória certa também deve receber o ás de espadas no sorteio. Para surpresa e admiração de todos, ele estende a mão para comprar e morre repentinamente de paralisia cardíaca. Após sua morte, descobriu-se que, por uma coincidência fatídica, o sorteio continha o mesmo ás de espadas que teria garantido uma vitória certa no jogo.

Após a morte do herói, os parceiros pensam em como Nikolai Dmitrievich se alegraria com este jogo. Todas as pessoas nesta vida são jogadores. Tentam se vingar, vencer, pegar a sorte pelo rabo, afirmando-se, contam pequenas vitórias e pensam muito pouco nos que estão ao seu redor. Durante muitos anos, as pessoas se encontravam três vezes por semana, mas raramente conversavam sobre outra coisa que não fosse o jogo, não compartilhavam problemas, nem sabiam onde moravam os amigos. E só depois da morte de um deles os demais entendem o quanto eram queridos um pelo outro. Yakov Ivanovich está tentando se imaginar no lugar de seu parceiro e sentir o que Nikolai Dmitrievich deve ter sentido ao jogar o “grand slam”. Não é por acaso que o herói pela primeira vez muda seus hábitos e começa a jogar um jogo de cartas, cujos resultados seu falecido camarada nunca verá. É simbólico que a pessoa mais aberta seja a primeira a partir para outro mundo. Ele falava sobre si mesmo com mais frequência do que os outros e não era indiferente aos problemas dos outros, como evidenciado por seu interesse no caso Dreyfus.

A história tem profundidade filosófica e sutileza de análise psicológica. Seu enredo é original e característico das obras da era da “Idade da Prata”. Neste momento, o tema da natureza catastrófica da existência, o destino sinistro que paira sobre o destino humano, ganha um significado especial. Não é por acaso que o motivo da morte súbita reúne a história de L.N. Andreev “Grand Slam” com o trabalho de I.A. O "Sr. de São Francisco" de Bunin, em que o herói também morre no exato momento em que finalmente teve que desfrutar do que sonhou durante toda a vida.

Jogavam parafuso três vezes por semana: às terças, quintas e sábados; O domingo era muito conveniente para brincar, mas era preciso deixar todo tipo de acaso: a chegada de estranhos, o teatro e por isso era considerado o dia mais chato da semana. Porém, no verão, na dacha, tocavam aos domingos. Eles foram colocados assim: o gordo e gostoso Maslennikov tocou com Yakov Ivanovich, e Evpraksiya Vasilievna tocou com seu irmão sombrio, Prokopiy Vasilyevich. Esta distribuição foi estabelecida há muito tempo, há cerca de seis anos, e Evpraxia Vasilievna insistiu nela. O fato é que não interessava a ela e ao irmão jogar separadamente, um contra o outro, pois neste caso o ganho de um era a perda do outro, e no resultado final não ganharam nem perderam. E embora em termos monetários o jogo fosse insignificante e Evpraxia Vasilievna e seu irmão não precisassem de dinheiro, ela não conseguia entender o prazer de jogar pelo jogo e ficava feliz quando ganhava. Ela colocava o dinheiro que ganhava separadamente, em um cofrinho, e parecia-lhe muito mais importante e mais caro do que aqueles grandes cartões de crédito que ela tinha que pagar por um apartamento caro e emitir para as tarefas domésticas. Para a brincadeira reuniam-se na casa de Prokopiy Vasilyevich, pois em todo o vasto apartamento moravam apenas ele e a irmã - havia também um grande gato branco, mas ele sempre dormia em uma poltrona - e o silêncio necessário ao estudo reinava nos quartos. O irmão de Eupraxia Vasilievna era viúvo: perdeu a esposa no segundo ano após o casamento e depois passou dois meses inteiros em um hospital psiquiátrico; ela própria não era casada, embora certa vez tenha tido um caso com um estudante. Ninguém sabia, e ela parecia ter esquecido por que não precisava se casar com seu aluno, mas todos os anos, quando aparecia o habitual pedido de ajuda para estudantes necessitados, ela enviava ao comitê um pedaço de papel de cem rublos bem dobrado. de uma pessoa desconhecida.” Em termos de idade, ela era a mais jovem das jogadoras: tinha quarenta e três anos. No início, quando foi criada a divisão em duplas, o mais velho dos jogadores, Maslennikov, ficou especialmente insatisfeito com ela. Ele ficou indignado por ter que lidar constantemente com Yakov Ivanovich, ou seja, desistir do sonho de um capacete grande e sem trompete. E, em geral, ela e seu parceiro eram completamente inadequados um para o outro. Yakov Ivanovich era um velho baixo e seco, que usava sobrecasaca soldada e calças no inverno e no verão, silencioso e severo. Ele sempre aparecia exatamente às oito horas, nem um minuto antes ou depois, e imediatamente pegava o giz com os dedos secos, em um dos quais um grande anel de diamante caminhava livremente. Mas o mais terrível para Maslennikov em relação ao seu parceiro foi que ele nunca jogou mais do que quatro, mesmo quando tinha um jogo grande e seguro em mãos. Um dia aconteceu que, quando Yakov Ivanovich começou a se mover do dois, ele se afastou até o ás, realizando todas as treze vazas. Maslennikov jogou com raiva suas cartas sobre a mesa, e o velho de cabelos grisalhos as recolheu calmamente e anotou até quatro para o jogo. - Mas por que você não jogou o Grand Slam? - gritou Nikolai Dmitrievich (esse era o nome de Maslennikov). “Nunca jogo mais de quatro”, respondeu o velho secamente e comentou instrutivamente: “Nunca se sabe o que pode acontecer”. Nikolai Dmitrievich não conseguiu convencê-lo. Ele próprio sempre se arriscava e, como a carta não lhe convinha, perdia constantemente, mas não se desesperava e pensava que conseguiria recuperar na próxima vez. Aos poucos eles se acostumaram com a posição e não interferiram um no outro: Nikolai Dmitrievich correu riscos, e o velho registrou com calma a derrota e marcou o jogo para quatro. Foi assim que brincaram no verão e no inverno, na primavera e no outono. O mundo decrépito suportou obedientemente o pesado jugo da existência sem fim e corou de sangue ou derramou lágrimas, anunciando seu caminho pelo espaço com os gemidos dos enfermos, famintos e ofendidos. Nikolai Dmitrievich trouxe consigo ecos fracos dessa vida alarmante e estranha. Às vezes chegava atrasado e entrava num momento em que todos já estavam sentados à mesa posta e as cartas destacavam-se como um leque rosa na superfície verde. Nikolai Dmitrievich, com as bochechas vermelhas e cheirando a ar fresco, rapidamente tomou seu lugar em frente a Yakov Ivanovich, pediu desculpas e disse: - Tem tanta gente andando na avenida. Então eles vão, então eles vão... Eupraxia Vasilievna considerava-se obrigada, como anfitriã, a não notar as estranhezas dos seus convidados. Portanto, ela respondeu sozinha, enquanto o velho preparava o giz silenciosa e severamente, e seu irmão dava ordens sobre o chá. - Sim, provavelmente - o tempo está bom. Mas não deveríamos começar? E eles começaram. A sala alta, que destruía o som com seus móveis estofados e cortinas, ficou completamente surda. A empregada movia-se silenciosamente ao longo do tapete fofo, carregando copos de chá forte, e apenas suas saias engomadas farfalhavam, o giz rangia e Nikolai Dmitrievich suspirou, tendo colocado o grande calço. Serviu-se-lhe um chá ralo e pôs-se uma mesa especial, pois ele adorava beber no pires e sempre com caramelo. No inverno, Nikolai Dmitrievich relatou que durante o dia a geada era de dez graus, e agora já havia chegado a vinte, e no verão ele disse: - Agora uma empresa inteira foi para a floresta. Com cestos. Evpraksiya Vasilievna olhou educadamente para o céu - no verão eles brincavam no terraço - e, embora o céu estivesse claro e as copas dos pinheiros fossem douradas, ela percebeu: - Não choveria. E o velho Yakov Ivanovich expôs as cartas com rigor e, tirando as duas copas, pensou que Nikolai Dmitrievich era uma pessoa frívola e incorrigível. Ao mesmo tempo, Maslennikov preocupou muito seus parceiros. Cada vez que vinha, começava a dizer uma ou duas frases sobre Dreyfus. Fazendo uma cara triste, ele relatou: - E as coisas vão mal para o nosso Dreyfus. Ou, pelo contrário, riu e disse com alegria que a sentença injusta provavelmente seria anulada. Então ele começou a trazer jornais e a ler alguns trechos deles, todos sobre o mesmo Dreyfus. “Já lemos”, disse Yakov Ivanovich secamente, mas seu parceiro não o ouviu e leu o que lhe parecia interessante e importante. Certa vez, desta forma, ele levou os outros a uma discussão e quase a uma briga, já que Evpraxia Vasilievna não queria reconhecer a ordem legal dos processos judiciais e exigia que Dreyfus fosse libertado imediatamente, e Yakov Ivanovich e seu irmão insistiram que primeiro foi necessário observar algumas formalidades e depois liberar. Yakov Ivanovich foi o primeiro a recobrar o juízo e disse, apontando para a mesa:- Mas não é hora? E eles se sentaram para brincar, e então, por mais que Nikolai Dmitrievich falasse sobre Dreyfus, eles responderam em silêncio. Foi assim que brincaram no verão e no inverno, na primavera e no outono. Às vezes aconteciam eventos, mas de natureza mais engraçada. Às vezes, algo parecia acontecer com o irmão de Eupraxia Vasilyevna: ele não se lembrava do que os parceiros diziam sobre suas cartas e, com cinco cartas corretas, ficava sem nenhuma. Então Nikolai Dmitrievich riu alto e exagerou o significado da perda, e o velho sorriu e disse: - Se quatro jogassem, estariam com seu próprio povo. Todos os jogadores demonstraram entusiasmo especial quando Evpraxia Vasilievna convocou um grande jogo. Ela corou, ficou confusa, sem saber que cartão colocar para ela, e olhou suplicante para seu irmão silencioso, e os outros dois parceiros, com simpatia cavalheiresca por sua feminilidade e desamparo, encorajaram-na com sorrisos condescendentes e esperaram pacientemente. Em geral, porém, o jogo foi levado a sério e com atenção. As cartas há muito perderam o significado de matéria sem alma aos seus olhos, e cada naipe, e dentro de um naipe, cada carta individualmente, era estritamente individual e vivia sua própria vida separada. Havia ternos favoritos e não amados, felizes e infelizes. As cartas eram combinadas numa variedade infinita, e essa variedade desafiava análises ou regras, mas ao mesmo tempo era natural. E esse padrão continha a vida das cartas, que era diferente da vida das pessoas que as jogavam. As pessoas queriam e conseguiam o que queriam, e as cartas faziam o que queriam, como se tivessem vontade própria, gostos, gostos e caprichos próprios. Os vermes vinham especialmente com frequência para Yakov Ivanovich, e as mãos de Eupraxia Vasilievna estavam sempre cheias de espadas, embora ela não gostasse muito delas. Aconteceu que as cartas eram caprichosas e Yakov Ivanovich não sabia o que fazer com as espadas, e Evpraksiya Vasilievna alegrou-se com as copas, marcou grandes jogos e remixou. E então as cartas pareceram rir. Todos os naipes chegaram a Nikolai Dmitrievich igualmente, e nenhum ficou por muito tempo, e todas as cartas pareciam hóspedes de hotel que vão e vêm, indiferentes ao local onde passariam vários dias. Às vezes, durante várias noites seguidas, apenas dois ou três vinham até ele e ao mesmo tempo tinham uma aparência atrevida e zombeteira. Nikolai Dmitrievich tinha certeza de que a razão pela qual ele não poderia jogar um Grand Slam era porque as cartas sabiam de seu desejo e deliberadamente não foram até ele para irritá-lo. E ele fingiu estar completamente indiferente ao tipo de jogo que iria jogar, e por muito tempo tentou não revelar o buy-in. Muito raramente conseguia enganar as cartas desta forma; Geralmente adivinhavam e, quando ele abria a compra, três seis riram e o rei de espadas, que haviam trazido como companhia, sorriu sombriamente. Evpraxia Vasilyevna penetrou menos na essência misteriosa das cartas; o velho Yakov Ivanovich há muito desenvolveu uma visão estritamente filosófica e não ficou surpreso ou chateado, tendo em seus quatro uma arma segura contra o destino. Apenas Nikolai Dmitrievich não conseguiu aceitar os direitos caprichosos das cartas, sua zombaria e inconstância. Indo para a cama, ele pensou em como jogaria um Grand Slam sem trunfos, e parecia tão simples e possível: aí vem um ás, seguido de um rei, depois um ás novamente. Mas quando, cheio de esperança, ele se sentou para jogar, os malditos seis novamente mostraram seus grandes dentes brancos. Havia algo fatal e maligno nisso. E aos poucos o grand slam nos trunfos tornou-se o desejo mais forte e até o sonho de Nikolai Dmitrievich. Outros eventos ocorreram fora do jogo de cartas. O grande gato branco de Eupraxia Vasilievna morreu de velhice e, com a permissão do proprietário, foi enterrado no jardim sob uma tília. Então Nikolai Dmitrievich desapareceu um dia durante duas semanas inteiras, e seus parceiros não sabiam o que pensar e o que fazer, pois os três quebraram todos os hábitos estabelecidos e pareciam chatos. As próprias cartas reconheceram isso claramente e foram combinadas em formas incomuns. Quando Nikolai Dmitrievich apareceu, suas bochechas rosadas, tão nitidamente separadas de seus cabelos grisalhos e fofos, ficaram grisalhas e ele ficou cada vez menor em estatura. Ele disse que seu filho mais velho foi preso por alguma coisa e enviado para São Petersburgo. Todos ficaram surpresos porque não sabiam que Maslennikov tinha um filho; talvez ele alguma vez tenha falado, mas todos se esqueceram disso. Logo depois, ele não apareceu novamente e, por sorte, no sábado, quando o jogo durou mais do que o normal, e todos ficaram novamente surpresos ao saber que ele sofria de angina de peito há muito tempo e que no sábado ele teve um ataque grave da doença. Mas então tudo se acalmou novamente e o jogo ficou ainda mais sério e interessante, já que Nikolai Dmitrievich se divertia menos com conversas estranhas. Apenas as saias engomadas da empregada farfalhavam e as cartas de cetim deslizavam silenciosamente das mãos dos jogadores e viviam sua própria vida misteriosa e silenciosa, separadas da vida das pessoas que as jogavam. Eles ainda eram indiferentes a Nikolai Dmitrievich e às vezes zombavam maliciosamente, e havia algo fatal nisso. Mas na quinta-feira, 26 de novembro, ocorreu uma estranha mudança nas cartas. Assim que o jogo começou, uma grande coroa veio para Nikolai Dmitrievich, e ele jogou, e nem cinco, como havia designado, mas um pequeno capacete, já que Yakov Ivanovich tinha um ás extra, que ele não queria mostrar. Então os seis apareceram novamente por um tempo, mas logo desapareceram, e os ternos completos começaram a chegar, e vieram em estrita ordem, como se todos quisessem ver como Nikolai Dmitrievich se alegraria. Ele marcou jogo após jogo e todos ficaram surpresos, até o calmo Yakov Ivanovich. A empolgação de Nikolai Dmitrievich, cujos dedos rechonchudos com covinhas nas dobras suavam e deixavam cair cartas, foi transmitida aos outros jogadores. “Bem, você está com sorte hoje”, disse o irmão de Eupraxia Vasilievna sombriamente, que tinha muito medo de muita felicidade, seguida por uma tristeza igualmente grande. Eupraxia Vasilievna ficou satisfeita porque Nikolai Dmitrievich finalmente recebeu boas cartas e, em resposta às palavras de seu irmão, cuspiu três vezes para o lado para evitar infortúnios. - Ugh, ugh, ugh! Não há nada de especial. As cartas vêm e vão, e Deus permita que mais venham. As cartas pareciam hesitar por um minuto, vários duques brilharam com um olhar envergonhado - e novamente ases, reis e rainhas começaram a aparecer com maior velocidade. Nikolai Dmitrievich não teve tempo de recolher as cartas e definir o jogo e já havia falhado duas vezes, então teve que refazer. E todos os jogos foram um sucesso, embora Yakov Ivanovich tenha teimosamente mantido silêncio sobre seus ases: sua surpresa deu lugar à descrença com a mudança repentina na felicidade, e ele mais uma vez repetiu sua decisão inalterada - não jogar mais do que quatro. Nikolai Dmitrievich ficou zangado com ele, corou e ficou sem fôlego. Ele não pensou mais em suas jogadas e corajosamente pediu um jogo alto, confiante de que encontraria o que precisava no buy-in. Quando, depois que o sombrio Prokopiy Vasilievich Maslennikov distribuiu as cartas, ele revelou suas cartas, seu coração começou a bater forte e imediatamente afundou, e seus olhos ficaram tão escuros que ele balançou - ele tinha doze vazas em suas mãos: paus e copas de Ás a Dez e um Ás de Ouros com um Rei. Se ele comprar o Ás de Espadas, terá um ótimo capacete sem trunfo. “Dois sem trunfos”, começou ele, com dificuldade em controlar a voz. “Três espadas”, respondeu Evpraxia Vasilievna, que também estava muito animada: ela tinha quase todas as espadas, começando pelo rei. “Quatro vermes”, respondeu Yakov Ivanovich secamente. Nikolai Dmitrievich imediatamente elevou o jogo para um pequeno slam, mas a acalorada Evpraksiya Vasilievna não quis ceder e, embora tenha visto que não iria jogar, marcou um grande slam de espadas. Nikolai Dmitrievich pensou por um segundo e com alguma solenidade, atrás da qual o medo estava escondido, disse lentamente: - Grand Slam sem trunfos! Nikolai Dmitrievich joga um Grand Slam sem trunfos! Todos ficaram maravilhados e o irmão do dono até resmungou:- Uau! Nikolai Dmitrievich estendeu a mão para comprar, mas cambaleou e derrubou a vela. Evpraksiya Vasilievna a agarrou e Nikolai Dmitrievich ficou imóvel e ereto por um segundo, colocando as cartas na mesa, depois acenou com as mãos e lentamente começou a cair para o lado esquerdo. Ao cair, derrubou a mesa sobre a qual havia um pires com chá servido e esmagou com o corpo a perna crocante. Quando o médico chegou, descobriu que Nikolai Dmitrievich havia morrido de paralisia cardíaca e, para consolar os vivos, disse algumas palavras sobre a indolor de tal morte. O falecido foi colocado em um sofá turco na mesma sala onde brincavam, e ele, coberto com um lençol, parecia enorme e assustador. Uma perna, com a ponta voltada para dentro, permanecia descoberta e parecia estranha, tirada de outra pessoa; Na sola da bota, preta e completamente nova, um pedaço de papel caramelo grudado na reentrância. A mesa de jogo ainda não havia sido limpa e sobre ela estavam espalhadas aleatoriamente, viradas para baixo, as cartas dos parceiros e as cartas de Nikolai Dmitrievich estavam em ordem, em um bloco fino, como ele as havia disposto. Yakov Ivanovich andava pela sala com passos pequenos e incertos, tentando não olhar para o morto e não sair do carpete para o piso de parquete polido, onde seus saltos altos faziam um clique repentino e agudo. Depois de passar várias vezes pela mesa, ele parou e pegou cuidadosamente as cartas de Nikolai Dmitrievich, examinou-as e, dobrando-as na mesma pilha, colocou-as silenciosamente no lugar. Então ele olhou para o buy-in: havia um ás de espadas, o mesmo que faltava a Nikolai Dmitrievich para um grand slam. Depois de caminhar mais algumas vezes, Yakov Ivanovich foi para a sala ao lado, abotoou com mais força o casaco e começou a chorar, porque sentia pena do falecido. Fechando os olhos, ele tentou imaginar o rosto de Nikolai Dmitrievich como era durante sua vida, quando ele venceu e riu. Foi especialmente lamentável lembrar a frivolidade de Nikolai Dmitrievich e como ele queria vencer o grande torneio sem trunfo. Toda a noite de hoje passou na minha memória, começando pelas cinco ouros que o falecido jogou, e terminando com este fluxo contínuo de cartas boas, nas quais se sentiu algo terrível. E então Nikolai Dmitrievich morreu - ele morreu quando finalmente pôde jogar um Grand Slam. Mas uma consideração, terrível em sua simplicidade, abalou o corpo magro de Yakov Ivanovich e o fez pular da cadeira. Olhando em volta, como se o pensamento não lhe tivesse ocorrido por si só, mas alguém o tivesse sussurrado em seu ouvido, Yakov Ivanovich disse em voz alta: - Mas ele nunca saberá que havia um ás no sorteio e que ele tinha o grande capacete certo nas mãos. Nunca! E parecia a Yakov Ivanovich que ainda não entendia o que era a morte. Mas agora ele entendeu, e o que ele viu claramente foi tão sem sentido, terrível e irreparável. Ele nunca saberá! Se Yakov Ivanovich começar a gritar sobre isso bem no seu ouvido, chorando e mostrando cartas, Nikolai Dmitrievich não ouvirá e nunca saberá, porque não existe Nikolai Dmitrievich no mundo. Só mais um movimento, um segundo de algo que é a vida, e Nikolai Dmitrievich veria o craque e saberia que ele tem um grand slam, mas agora está tudo acabado e ele não sabe e nunca saberá. “Nunca”, disse Yakov Ivanovich lentamente, sílaba por sílaba, para ter certeza de que tal palavra existia e tinha significado. Tal palavra existia e tinha significado, mas era tão monstruosa e amarga que Yakov Ivanovich caiu novamente em uma cadeira e chorou impotente de pena de quem nunca saberia, e de pena de si mesmo, de todos, já que a mesma coisa é coisas terríveis e absurdamente cruéis acontecerão com ele e com todos. Ele chorou - e jogou suas cartas para Nikolai Dmitrievich, e aceitou subornos um após o outro, até que houvesse treze deles, e pensou quanto teria que anotar, e que Nikolai Dmitrievich nunca saberia disso. Esta foi a primeira e última vez que Yakov Ivanovich recuou dos quatro e jogou um grande golpe sem trunfo em nome da amizade. - Você está aqui, Yakov Ivanovich? - disse Evpraxia Vasilievna, que entrou, afundou-se numa cadeira próxima e começou a chorar. - Que terrível, que terrível! Os dois não se entreolharam e choraram silenciosamente, sentindo que na sala ao lado, no sofá, jazia um morto, frio, pesado e mudo. - Você mandou dizer? - perguntou Yakov Ivanovich, assoando o nariz ruidosamente e furiosamente. - Sim, meu irmão foi com Annushka. Mas como encontrarão o apartamento dele - não sabemos o endereço. - Ele não está no mesmo apartamento do ano passado? - Yakov Ivanovich perguntou distraidamente. - Não, eu mudei. Annushka diz que contratou um motorista de táxi em algum lugar do Novinsky Boulevard. “Eles vão descobrir através da polícia”, assegurou o velho. - Parece que ele tem esposa? Eupraxia Vasilievna olhou pensativamente para Yakov Ivanovich e não respondeu. Pareceu-lhe que nos olhos dela podia ver o mesmo pensamento que lhe ocorrera. Ele assoou o nariz novamente, escondeu o lenço no bolso do casaco e disse, erguendo as sobrancelhas interrogativamente sobre os olhos avermelhados: - Onde podemos conseguir o quarto agora? Mas Eupraxia Vasilievna não o ouviu, ocupada com considerações econômicas. Depois de uma pausa, ela perguntou: - E você, Yakov Ivanovich, ainda está no mesmo apartamento?

A imaginação ficou impressionada com a força e a sinceridade no desejo do autor de compartilhar o sofrimento do homem de temperamento extraordinário, às vezes doloroso, na defesa de suas ideias favoritas - às vezes heróicas, às vezes sombriamente decadentes -, o desejo de acumulação de efeitos e dramáticos - muitas vezes situações melodramáticas. Suas obras eram diferentes da literatura “tradicional”: cativavam ou repeliam, mas nunca deixavam indiferente.

O quebrantamento de uma alma jovem

Neto do líder Oryol da nobreza e camponesa, filho de um pobre agrimensor, o escritor viveu os horrores da periferia da cidade, a vida estudantil meio faminta, a dolorosa discórdia consigo mesmo, o ódio pela existência sem sentido do "multidão". Aos dezesseis anos, estudante do ensino médio, ele escreveu em seu diário: “Chegará a hora em que pintarei para as pessoas um quadro incrível de suas vidas”. Ele experimentou ataques de grave desespero mental, tentou várias vezes o suicídio (a palma da mão esquerda foi perfurada por uma bala, seus dedos foram torcidos) e ao mesmo tempo foi dominado por pensamentos ardentes, corrosivos e ambiciosos, uma sede de fama e fama. Certa vez, confessei a Gorky: “Mesmo quando tinha quatorze anos, disse a mim mesmo que seria famoso ou não valeria a pena viver”.

Criatividade precoce

Leonid Andreev entrou na literatura no final do século passado (em 5 de abril de 1898, a história da Páscoa “Bargamot e Garaska” foi publicada pela primeira vez sob sua assinatura completa no jornal “Courier”). E suas primeiras histórias - “Era uma vez”, “Grand Slam”, “Petka na Dacha”, “Fantasma”, “Da vida do Capitão do Estado-Maior Kablukov”, etc. - nos mostraram o realismo tradicional, aspirações democráticas, notável influenciar Chekhov e Gorky. Um exemplo é a história “Petka na Dacha” (1898), que evoca compaixão por um “menino” cabeleireiro sujo e oprimido que não se parece com uma criança de dez anos, mas com um “anão idoso”. No entanto, aqui os motivos familiares de “Vanka Zhukov” de Chekhov são complicados pela intervenção demonstrativa do autor no destino de seus heróis. Mesmo nessas histórias realistas, de textura forte, algo diferente e novo é perceptível. "Acontece; pode ser assim”, afirmaram escritores do século XIX em suas obras. “Assim seja”, Andreev parece dizer. Já nessas primeiras obras pode-se sentir o início do que Gorky chamou de “a representação de rebeliões dentro de uma pessoa”. Com o tempo, o trabalho de Andreev tornou-se cada vez mais dominado pelos motivos do “pessimismo social”, uma atração pelo “abismo” da psique humana e generalizações simbólicas na representação de pessoas. Esta foi a diferença entre Andreev e os escritores do realismo tradicional. Ele não partiu das impressões imediatas da vida, mas com incrível habilidade artística colocou o material sob um esquema predeterminado.

Aqui está uma das primeiras histórias “The Grand Slam” (1899), cujo herói é Nikolai Dmitrievich. Maslennikov morre na mesa de jogo no momento de sua maior felicidade de “jogador”. E então - algo inédito - acontece que os sócios de Maslennikov, com quem ele passou longas noites em uma pequena cidade durante muitos anos, nada sabem sobre ele, nem mesmo seu endereço... Aqui tudo está subordinado (embora ao em detrimento da plausibilidade) à ideia de desunião trágica das pessoas.

Escalando

A carreira literária de Leonid Andreev foi extraordinariamente feliz. Um colega advogado desconhecido, cronista judicial de ontem do jornal Kurier, ele rapidamente ascende à vanguarda dos escritores russos e se torna o governante dos pensamentos do público leitor. A convivência com Gorky (em 1898) significou muito para ele, que logo se transformou em uma amizade longa, embora desigual, mas muito benéfica para ele. “...Se falarmos de pessoas que realmente influenciaram meu destino como escritor”, disse Andreev, “então só posso apontar um Maxim Gorky, um amigo excepcionalmente leal da literatura e escritor”.

Seguindo Gorky, Andreev juntou-se ao círculo literário Teleshov “Sreda” e à editora democrática “Znanie”. A coleção de seus contos, publicada em 1901, foi vendida em doze edições com uma tiragem total de quarenta e sete mil exemplares, o que era extraordinário para a época. Nessa época, ele era um dos principais escritores de “conhecimento”, talvez a estrela mais brilhante da constelação “Big Maxim”. Mas a mesma força - a dependência do tempo, seus altos e baixos - que fez de Andreev um camarada de armas de Gorky, também o alienou, levando-o ao outro pólo da literatura.

Leonid Andreev respondeu a todas as mudanças na vida social e política com algum tipo, gostaria de dizer, de sensibilidade sismográfica. Apanhado pela ascensão social, ele conhece os contos de afirmação da vida “In Spring” (1902) e “La Marseillaise” (1903) - uma história sobre o despertar de sentimentos heróicos sob a influência da solidariedade de camaradagem num tímido e homem apolítico na rua. Quando eclodiu a Guerra Russo-Japonesa, ele respondeu-lhe com um “Riso Vermelho” acusatório, imbuído de um protesto pacifista contra o massacre sem sentido. E quando a revolução de 1905 estourou, ele escreveu a V.V. Veresaev: “Acredite, não sobrou um único pensamento na minha cabeça, exceto revolução, revolução, revolução...” E esta não foi uma frase vazia de Andreev, que ofereceu seu apartamento para a realização de uma reunião do Comitê Central do POSDR em Moscou, eles estão presos na prisão de Tagansk. Ele interpreta a peça “To the Stars”, na qual cria a imagem do trabalhador revolucionário Treich, próximo a Neil de “The Bourgeois” de Gorky. Então vem uma reação, e o mesmo Andreev acaba sendo o autor da história anti-revolucionária “Darkness” (1907), cujo aparecimento agravou suas diferenças com Gorky. O próprio Andreev disse uma vez: “Hoje sou um místico e anarquista - tudo bem; amanhã escreverei sinais revolucionários... e depois de amanhã, talvez, irei a Iverskaya com um serviço de oração, e de lá ao oficial de justiça particular para comer uma torta.”

Na encruzilhada do realismo e do modernismo

No entanto, por trás de todas essas oscilações do pêndulo - para a esquerda, para a direita, novamente para a esquerda, etc. - a direção geral da busca artística de Andreev emergiu cada vez mais claramente. Escritor sensível às contradições sociais, supera rapidamente as ilusões do humanismo sentimental e um tanto complacente e, a partir de “Riso Vermelho”, se esforça para expressar em imagens-símbolos generalizados todas as contradições da vida da sociedade humana em seus principais e momentos-chave . “A questão dos indivíduos individuais de alguma forma se esgotou, desapareceu”, admite Andreev em uma carta a V.V Veresaev em 1906, “quero conectar todas essas individualidades heterogêneas de uma forma ou de outra, pela guerra ou pela paz, com o geral, com o humano.” Uma pessoa “em geral” – que se encontra numa situação excepcional – é o que lhe chama a atenção. “Não importa para mim quem “ele” é o herói das minhas histórias: um padre, um funcionário, uma pessoa bem-humorada ou um bruto, ele compartilha em uma carta para “Só uma coisa é importante para mim -. que ele é um homem e como tal suporta as mesmas dificuldades da vida.”

Se falarmos do sucesso das obras de Andreev entre o leitor, então ao longo do século XX. está apenas crescendo. A resposta ao massacre dos revolucionários é o famoso “O Conto dos Sete Enforcados” (1908). No entanto, a atenção do escritor também se concentra aqui nas experiências “gerais” dos condenados à morte quando passam pelas etapas do martírio: julgamento, permanência na cela, último encontro com entes queridos, execução. Tudo o que era concreto foi removido, restando apenas as sensações dolorosas de sete pessoas que se aproximavam inexoravelmente da morte. Homem e morte - este é o problema filosófico que Andreev coloca em “O Conto dos Sete Enforcados”. Crime e retribuição são a essência da história “O Governador” (1905), onde o próprio dignitário real, que deu a ordem de atirar em pessoas desarmadas, entende a inevitabilidade da retribuição pelo que fez e aguarda obedientemente o olho preto do revólver do terrorista .

O protesto de Leonid Andreev, apesar de todo o seu maximalismo, carregava uma profunda contradição interna. Cativado pela filosofia sombria de Schopenhauer e pela psicologia do “homem subterrâneo” de Dostoiévski, o escritor denuncia apaixonadamente a cultura moderna, a cidade moderna, a sociedade moderna, e parece ir até à última linha na crítica à religião, à moralidade e à razão. Porém, essa característica de seus heróis é recebida com ceticismo, descrença, a ideia da inevitabilidade do sofrimento e da impossibilidade da felicidade. Padre Vasily (“A Vida de Basílio de Tebas”) de repente revela que não há nada ali, e lança uma maldição contra um Deus que não existe mais para ele: “Então por que você me manteve cativo, em escravidão, acorrentado por todos os meus vida? Sem pensamentos, sem liberdade! Sem sentimentos! Nem um suspiro! Mas o que o espera agora, na liberdade da incredulidade? O desespero de uma vida sem sentido, o Doutor Kerzhentsev (“Pensamento”), que cometeu assassinato por ciúme, compreende a futilidade da razão e da moralidade humanas, num impulso nietzschiano que se eleva acima da sociedade: “Você dirá que não pode roubar, matar, mas direi que você pode matar e roubar, e isso é muito moral.” No entanto, a fraqueza da mente volta-se contra ele quando, internado num hospital psiquiátrico, Kerzhentsev é deixado sozinho “com o seu eu lamentável, impotente e terrivelmente solitário”. O anarquista Savva (drama de mesmo nome) reconhece o absurdo da estrutura social e sonha em explodir a sociedade, a cultura e deixar o “homem nu” na “terra nua”. Mas a primeira tentativa de Sava de quebrar os alicerces da sociedade (ele explode um ícone no mosteiro) só leva ao fortalecimento desses alicerces e ao fortalecimento da fé entre a “multidão”.

As revoltas revolucionárias levam Andreev à degeneração dos cavaleiros da ideia em ladrões, “irmãos da floresta” (o romance “Sashka Zhegulev”, 1911), causam a folia dos instintos primitivos, uma orgia de assassinatos sem sentido, a destruição de valores culturais, autodestruição (a peça “Fome do Czar”) e, como resultado, terminam com a restauração do poder despótico, o triunfo dos opressores (a história “Foi assim”, a peça “Fome do Czar”). O protesto anarquista, a negação maximalista da sociedade burguesa transformam-se em descrença no homem, no seu início saudável e criativo.

L. Andreev e simbolismo

Tal como os simbolistas, Andreev rejeitou o quotidiano, a “descrição simples”. Ele correu, negligenciando a realidade, “profundamente” - à essência metafísica das coisas para descobrir o cobiçado “segredo”. Mas a total falta de fé levou-o a uma negação total do sentido da vida e do valor do homem como tal. Como observou um dos mestres do simbolismo, Vyach, nesta ocasião. Ivanov, “a combinação do simbolismo com o ateísmo condena a pessoa à solidão forçada entre as lacunas infinitamente abertas ao seu redor, no horror da inexistência. Para o herói de “Minhas Notas” (1908), que passou muitos anos na prisão devido a um erro judicial, a liberdade parece pior do que a prisão: ele vê o mundo inteiro como uma enorme “prisão imortal”. E não há saída desta prisão, não há libertação, segundo Andreev.

"Quem sou eu? - Andreev refletiu em 1912, - para nobres decadentes - um realista desprezível; para os realistas hereditários – um simbolista suspeito.” Percebendo uma certa dualidade de posição ideológica e método artístico, o escritor vivenciou isso de forma aguda como ser humano, sofrendo profundas diferenças com seu recente amigo Gorky.

Escritor expressionista

Quem foi Leonid Andreev? A que direção pertence seu trabalho? Ele foi um dos primeiros e primeiros representantes do expressionismo e da literatura (da expressão francesa - expressão, expressividade) - uma direção que surgiu durante a Primeira Guerra Mundial e as convulsões revolucionárias que a seguiram e transmitiram. um sentimento de crise no mundo burguês. “Os modernistas russos”, observa o teórico literário P. V. Palievsky, “simplesmente caminharam à frente de seus colegas ocidentais, mas tiveram claramente azar com o reconhecimento internacional...”

O expressionismo, que surgiu pela primeira vez na Alemanha como um movimento na pintura, substituiu o impressionismo: a “imagem” é substituída pela “expressão”, o “eu” gritante do artista desloca o sujeito; em comparação com a arte anterior, “o ego não são os olhos, mas a boca” (segundo a descrição do escritor austríaco Hermann Bahr). Esse grito ao mais alto nível, o simbolismo racionalista, o esquematismo deliberado na construção de personagens “liberados” de tudo o que é inespecífico, o acúmulo de acontecimentos misteriosos e terríveis são extremamente característicos das obras de Andreev.

Sob uma vela flutuante segurada por Alguém de Cinza, a vida sem sentido de um Homem passa, acompanhada pelas palavras indiferentes de um raciocinador sinistro: “Na noite do nada, uma lâmpada piscará e queimará até que uma pessoa, limitada pela visão, não vendo a próxima etapa da vida, passará por todas elas e retornará a ela na mesma noite de onde veio, e desaparecerá sem deixar vestígios. E o destino cruel das pessoas também se tornará o seu destino” (drama “A Man’s Life”). No magnífico carnaval do duque Lorenzo, aparecem fantasmas terríveis em vez de amigos. E, rodeado de máscaras negras que avançam sobre ele, o jovem duque enlouquece e, enlouquecido, morre nas chamas de um incêndio (“Máscaras Negras”, 1908).

No entanto, Leonid Andreev trabalhou quase simultaneamente em obras de natureza abstrata-simbólica e em obras de orientação realista. O mesmo ano de 1908 marcou o profundamente psicológico “O Conto dos Sete Enforcados” e o fantástico drama “Máscaras Negras” em 1910, apareceu a peça cotidiana sobre estudantes “Gaudeamus” e o puramente simbolista “Anatema”. Além disso, nas próprias obras, saturadas de simbolismo abstrato, encontraremos também cenas puramente realistas (“A Vida de um Homem”) Andreev busca novas formas de representação e se esforça para ampliar as possibilidades da literatura.

Originalidade artística

O protesto contra a supressão da personalidade é o problema da criatividade de Andreev. Todos os meios artísticos estão subordinados a este objetivo - retórica elevada em peças e prosa, situações excepcionais, reviravoltas inesperadas de pensamento, abundância de paradoxos, forma de confissão, notas, diário, quando a alma de uma “pessoa dessocializada” é exposta a o limite. Gorky reclamou em suas memórias que Andreev, que em seus camaradas sabia como “usar o humor de maneira flexível e bonita”, em suas histórias “infelizmente perdeu essa habilidade”. Mas mesmo isso estava associado ao conceito de pessoa impessoal de Andreev, surgindo até mesmo de situações cômicas e aparentemente inofensivas. Um pequeno e tímido funcionário do segundo departamento, Kotelnikov, um pouco bêbado, deixa escapar: “Eu realmente amo as mulheres negras”, provocando risos de seus colegas e superiores (“Homem Original”). Piada do dia a dia? Mas Andreev transforma isso em uma tragicomédia. A frase que escapa “marca” o funcionário com tanta força que subordina todo o seu destino. Seus colegas sem rosto e seu chefe sem rosto estão orgulhosos dele.

Na maioria das obras de Andreev, choques altamente dramáticos de pensamento e vontade se desenrolam em um ambiente “limpo” do mundo exterior, que se torna a alma inquieta do herói. A ideia de despersonalização das pessoas consubstancia-se numa série de máscaras desprovidas de características específicas e individuais: Homem, Pai do Homem, Vizinhos, Médico, Velhas, etc. Personagens também aparecem expressando um estado de espírito ou ideias abstratas, como: Mal, Destino, Razão, Pobreza, etc. Pessoas despersonalizadas se rendem fracamente ao poder de forças misteriosas que operam fora delas. Daí o papel significativo da fantasia na obra de Andreev, que se refere ao legado de Edgar Allan Poe (“A Máscara da Morte Vermelha”, “Festa dos Mortos”, “O Poço e o Relógio”) ou repensa diretamente seu conto "A Queda da Casa de Escher" no conto "Ele" (1912). O drama das ideias, que constitui toda a obra de Andreev, leva-o à paixão por Dostoiévski, cuja influência se faz sentir tanto na linguagem nervosa e tensa, quanto na escolha do herói, um fanático egocêntrico, obcecado pelo super -ideia do “homem subterrâneo”. Muito antes dos expressionistas alemães (E. Geller, G. Kaiser, L. Frank), bem como de F. Kafka, que era próximo deles, Andreev expressou com força extraordinária e trágica o sofrimento de uma pessoa solitária que sofria nas condições de o “mundo das máquinas”.

Últimos anos

A Primeira Guerra Mundial causou uma onda de aspirações patrióticas entre a maioria dos escritores russos. Andreev se viu na vanguarda dessa mania. “Tendo começado a guerra”, declarou numa entrevista ao New York Times em Setembro de 1914, “vamos levá-la até ao fim, para completar a vitória sobre a Alemanha; e aqui não deve haver dúvidas ou hesitações.” Escreveu dezenas de artigos, participou da edição da revista Pátria e, em 1916, chefiou o departamento literário do órgão da grande burguesia, o Vontade Russo. Na peça “Lei, Rei e Liberdade”, Andreev glorifica seu aliado na luta contra a Alemanha - o rei belga Albert. Em 18 de outubro de 1915 publicou o artigo “Que os poetas não se calem”, no qual apela à glorificação da guerra. A realidade enganou as expectativas de Andreev. A revolução de Fevereiro, o colapso nas frentes, a devastação, a fome, as greves e manifestações, a nova revolução que se aproxima - tudo isto apenas reforçou o sentimento de confusão e até desespero que antes irrompia em Andreev. "Eu estou assustado! - exclama em um dos artigos publicados em 15 de setembro de 1917 nas páginas do jornal “Vontade Russa” (onde Andreev chefiava o departamento literário). - Como um cego, corro no escuro e procuro a Rússia. Onde está minha Rússia? Eu estou assustado. Não posso viver sem a Rússia. Dê-me a Rússia! Estou de joelhos implorando a você que roubou a Rússia: dê-me a Rússia, devolva-a, devolva-a.” No auge dos acontecimentos revolucionários, ele se muda para a Finlândia, para sua dacha em Raivolo, e se vê isolado da Rússia, pela qual anseia terrivelmente.

Nos revolucionários bolcheviques, ele viu apenas “rostos goyitas e testas baixas”, mas Leonid Andreev não teve tempo de refletir artisticamente a tragédia russa e, aparentemente, não conseguiu. Ele apenas protestou: “Não se deve saber de forma alguma a diferença entre a verdade e a mentira, entre o possível e o incrível, assim como os loucos não sabem, para não sentir a ostentação socialista dos bolcheviques, suas mentiras inesgotáveis, às vezes estúpido e morto, como o mugido de um homem bêbado, como os decretos de Lênin, às vezes ruidosos e virtuosos, como os discursos do maldito bobo da corte Trotsky.”

Na Finlândia, Andreev está a trabalhar no romance “O Diário de Satanás”, que retrata satiricamente a Europa imperialista às vésperas da Primeira Guerra Mundial. Ele está dominado pelo desespero e pelo medo. Sua consciência vê a morte da Rússia familiar e estável e à frente - apenas caos e destruição. “Como um telegrafista de um navio que está afundando envia à noite, quando há escuridão ao redor, o último chamado: “Socorro! Mais rápido! Estamos nos afogando! Salvar!" - então eu, movido pela fé na bondade do homem, lanço no espaço e nas trevas a minha oração pelos afogados... A noite é escura... E o mar é assustador! Mas o telegrafista acredita e telefona teimosamente – telefona até ao último minuto, até que o último incêndio se apague e o seu telégrafo sem fios fique em silêncio para sempre”, escreve numa das suas obras mais recentes, “Salve! (SOS)."

Questões

1. Qual é a diferença fundamental entre a história “Grand Slam” e as tradições do realismo? Por que jogar whist se torna o único sentido da vida para quatro pessoas solitárias? Esta atividade une ou divide ainda mais os heróis?
2. Como o sonho acalentado de Maslennikov de vencer um Grand Slam o caracteriza?
3. Como os jogadores se sentem diante de qualquer intrusão em seu mundo fechado (o caso Dreyfus, a notícia da prisão do filho de Maslennikov)?
4. Qual é a principal tristeza dos heróis que resta após a morte de Nikolai Dmitrievich?
5. Descreva a peça “Tsar Famine” como um fenômeno do teatro simbolista.
6. Que símbolos-heróis aparecem nesta peça e qual é o conteúdo ideológico do símbolo principal - a Fome do Czar?
7. Usando esta peça como exemplo, explique a visão do escritor sobre a transformação violenta da sociedade. Que forças destrutivas, segundo L. Andreev, são capazes de despertar a revolta popular?
8. Como se manifestou o profundo pessimismo do escritor?
9. Qual é o conceito de vida e atitude na prosa de L. Andreev?

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Análise de obras da literatura russa, 11ª série
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GRANDE SLAM
(História, 1902)
Maslennikov Nikolay Dmitrievich - um dos quatro participantes
jogo de cartas e, consequentemente, um dos quatro heróis da história
“Grand Slam”, dedicado à eterna questão da “vida e da morte”. M.
o único herói dotado não só de nome e patronímico, mas também
sobrenome “Eles brincavam de treta três vezes por semana: às terças-feiras,
Quintas e sábados” - é assim que a história começa. Reunidos em
“a mais jovem das jogadoras”, Evpraksiya Vasilievna, de 43 anos,
que uma vez amou uma estudante, mas “ninguém sabia, e até ela,
Ela parece ter esquecido por que não precisava se casar.” Emparelhado com ela
interpretado por seu irmão Prokopiy Vasilyevich, que “perdeu a esposa no segundo
um ano após o casamento e dois meses inteiros depois que ele passou em um hospital
para os doentes mentais." O parceiro de M. (o mais velho) era Yakov
Ivanovich, em quem se podem ver semelhanças com o “homem em
caso" - "um velho pequeno e seco que caminhava no inverno e no verão
vestindo sobrecasaca e calças surradas, silencioso e severo. Insatisfeito
distribuição de pares (“gelo e fogo”, nas palavras de Pushkin), M.
lamenta que “ele terá que<...>pare de sonhar grande
capacete sem trompete." “É assim que brincavam verão e inverno, primavera e outono.
O mundo decrépito suportou obedientemente o pesado jugo da existência sem fim e
às vezes corava de sangue, às vezes derramava lágrimas, anunciando seu caminho para
espaço com os gemidos dos doentes, famintos e ofendidos”. Somente M.
trazido para o pequeno mundo cuidadosamente cercado “ecos deste
uma vida alarmante e estranha.” Parecia estranho para os outros
era considerado uma “pessoa frívola e incorrigível”. Alguns
por um tempo ele até falou sobre o caso Dreyfus, mas “eles lhe responderam com silêncio”.
“As cartas há muito perderam aos seus olhos o significado de sem alma
matéria<...>As cartas foram combinadas de maneiras infinitamente diferentes, e
essa diversidade desafiava análises ou regras, mas era
o tempo é natural.” É para M. “grand slam em trunfos”
tornou-se meu desejo mais forte e até sonho.” Só às vezes um movimento
o jogo de cartas foi interrompido por acontecimentos externos: M. desapareceu por dois ou três
semanas, voltando, velho e grisalho, ele relatou que seu
o filho foi preso e enviado para São Petersburgo. Ele não apareceu em um dos
Sábados, e todos ficaram surpresos ao saber que ele sofria de dores no peito há muito tempo
um sapo."
Mas não importa o quanto os jogadores malucos se escondessem do mundo exterior, ele simplesmente e
ele rudemente correu até eles. Na fatídica quinta-feira, 26 de novembro, M. sorriu
sorte. Porém, mal tendo tempo de pronunciar o cobiçado “Grand Slam em
sem trunfos!”, o sortudo morreu repentinamente de “paralisia cardíaca”. Quando
Yakov Ivanovich olhou as cartas do falecido e viu: M. “em suas mãos
<...>houve um grand slam infalível.” E então Yakov Ivanovich, percebendo,
que o falecido nunca saberia disso, ficou com medo e percebeu “o que é
morte". Contudo, o choque momentâneo logo passa, e os heróis
eles não pensam na morte, mas na vida: onde conseguir um quarto jogador? Então
Andreev repensou a famosa questão de forma irônica
o personagem principal da história de L. N. Tolstoy “A Morte de Ivan Ilyich”:
“Eu realmente vou morrer?” Tolstoi deu a Andreeva um “4” por sua história.

M. Gorky considerou “The Grand Slam” a melhor história de L.N. Andreeva. O trabalho foi muito apreciado por L.N. Tolstoi. Num jogo de cartas, um “grand slam” é uma posição em que o adversário não pode pegar nenhuma das cartas do seu parceiro com a carta mais alta ou trunfo. Durante seis anos, três vezes por semana (às terças, quintas e sábados), Nikolai Dmitrievich Maslennikov, Yakov Ivanovich, Prokopy Vasilyevich e Evpraksiya Vasilievna brincam de parafuso. Andreev enfatiza que as apostas no jogo eram insignificantes e os ganhos eram pequenos. No entanto, Evpraxia Vasilievna realmente valorizou o dinheiro que ganhou e o colocou separadamente em seu cofrinho. O comportamento dos personagens durante um jogo de cartas mostra claramente sua atitude perante a vida em geral. O idoso Yakov Ivanovich nunca joga mais do que quatro, mesmo que tenha um bom jogo em mãos. Ele é cuidadoso e prudente. “Nunca se sabe o que pode acontecer”, comenta ele sobre seu hábito. Seu parceiro Nikolai Dmitrievich, ao contrário, sempre corre riscos e perde constantemente, mas não desanima e sonha em reconquistar na próxima vez. Um dia Maslennikov se interessou por Dreyfus. Alfred Dreyfus (1859-1935) - um oficial do Estado-Maior francês que foi acusado de transferir documentos secretos para a Alemanha em 1894 e depois absolvido. Os sócios primeiro discutem sobre o caso Dreyfus, mas logo se deixam levar pelo jogo e ficam em silêncio. Quando Prokopiy Vasilievich perde, Nikolai Dmitrievich se alegra e Yakov Ivanovich aconselha não correr riscos na próxima vez. Prokopiy Vasilyevich tem medo de uma grande felicidade, pois uma grande tristeza a segue. Evpraksiya Vasilievna é a única mulher entre os quatro jogadores. Durante um grande jogo, ela olha suplicante para o irmão, seu parceiro constante. Outros parceiros aguardam sua mudança com simpatia cavalheiresca e sorrisos condescendentes. O significado simbólico da história é que toda a nossa vida, de fato, pode ser representada como um jogo de cartas. Tem parceiros e há rivais. “As cartas podem ser combinadas de maneiras infinitamente diferentes”, escreve L.N. Andreev. Surge imediatamente uma analogia: a vida também nos apresenta surpresas sem fim. O escritor enfatiza que as pessoas tentavam alcançar o que queriam no jogo, e as cartas viviam suas próprias vidas, o que desafiava a análise ou as regras. Algumas pessoas seguem o fluxo da vida, outras correm e tentam mudar seu destino. Por exemplo, Nikolai Dmitrievich acredita na sorte e sonha em jogar um “grand slam”. Quando, finalmente, o tão esperado jogo sério chega a Nikolai Dmitrievich, ele, temendo perdê-lo, atribui um “grand slam sem trunfos” - a combinação mais difícil e mais alta na hierarquia de cartas. O herói corre um certo risco, pois para uma vitória certa também deve receber o ás de espadas no sorteio. Para surpresa e admiração de todos, ele estende a mão para comprar e morre repentinamente de paralisia cardíaca. Após sua morte, descobriu-se que, por uma coincidência fatídica, o sorteio continha o mesmo ás de espadas que teria garantido uma vitória certa no jogo. Após a morte do herói, os parceiros pensam em como Nikolai Dmitrievich se alegraria com este jogo. Todas as pessoas nesta vida são jogadores. Tentam se vingar, vencer, pegar a sorte pelo rabo, afirmando-se, contam pequenas vitórias e pensam muito pouco nos que estão ao seu redor. Durante muitos anos, as pessoas se encontravam três vezes por semana, mas raramente conversavam sobre outra coisa que não fosse o jogo, não compartilhavam problemas, nem sabiam onde moravam os amigos. E só depois da morte de um deles os demais entendem o quanto eram queridos um pelo outro. Yakov Ivanovich está tentando se imaginar no lugar de seu parceiro e sentir o que Nikolai Dmitrievich deve ter sentido ao jogar o “grand slam”. Não é por acaso que o herói pela primeira vez muda seus hábitos e começa a jogar um jogo de cartas, cujos resultados seu falecido camarada nunca verá. É simbólico que a pessoa mais aberta seja a primeira a partir para outro mundo. Ele falava sobre si mesmo com mais frequência do que os outros e não era indiferente aos problemas dos outros, como evidenciado por seu interesse no caso Dreyfus. A história tem profundidade filosófica e sutileza de análise psicológica. Seu enredo é original e característico das obras da era da “Idade da Prata”. Neste momento, o tema da natureza catastrófica da existência, o destino sinistro que paira sobre o destino humano, ganha um significado especial. Não é por acaso que o motivo da morte súbita reúne a história de L.N. Andreev “Grand Slam” com o trabalho de I.A. O "Sr. de São Francisco" de Bunin, em que o herói também morre no exato momento em que finalmente teve que desfrutar do que sonhou durante toda a vida.

MÉTODOS DE MODELAGEM MUNDIAL NA HISTÓRIA “GRAND SLM” DE L. ANDREEV: ASPECTO DO GÊNERO

O alto grau de semiótica do gênero de uma obra literária possibilita a utilização da análise de gênero como forma de compreender a integridade do texto. Para os teóricos da escola formal, as características do gênero são dominantes 1. Isto, por sua vez, sugere que a estrutura de uma obra literária pode ser compreendida através do gênero. Nas obras de M.M. Bakhtin fala da estreita ligação do gênero com a temática da obra e a visão de mundo do autor 2. O conceito de “conteúdo de gênero”, introduzido por G.N. Pospelov, revela-se importante para a análise do gênero visando a compreensão do conceito estético de realidade materializado no texto.

Há outra compreensão das possibilidades de análise de gênero. Assim, a análise em termos de gênero e gênero de A.B. Esin em sua monografia “Princípios e Técnicas de Análise de uma Obra Literária” refere-se a tipos auxiliares de análise. gênero de personagem de poética de modelagem mundial

Parece-nos que a análise de gênero mais produtiva baseia-se no aspecto ontológico, o que nos permite considerar o gênero como “um certo tipo de criação de mundo em que certas relações entre o homem e a realidade são trazidas para o centro do universo artístico e pode ser esteticamente compreendido e avaliado à luz da lei universal da vida” 5.

O que foi dito acima concentra nossa atenção não em uma abordagem descritiva, mas funcional do problema do gênero de uma obra literária, o que, por sua vez, leva ao fato de que a tarefa principal não é a identificação do gênero da obra, mas a estudo de como a estrutura do gênero se relaciona com aquele modelo de mundo incorporado na obra, como diferentes estratégias de gênero interagem dentro de um texto.

Esta tarefa, em nossa opinião, foi implementada de forma mais consistente

N.L. Leiderman 6, que propõe correlacionar a análise de gênero do texto com o sistema de portadores de gênero. O modelo teórico do gênero desenvolvido por ele serviu de base para a análise da história “O Grand Slam” de L. Andreev.

A história “O Grand Slam” foi publicada pela primeira vez no jornal “Courier” de Moscou em 14 de dezembro de 1899. Há uma prática de considerar este texto em uma série de outras histórias iniciais do escritor, focadas principalmente na tradição realista. Porém, ao analisar os textos de L. Andreev, deve-se levar em consideração o ponto de vista do autor da monografia sobre a obra do escritor L.A. Jesuitova: “A divisão da criatividade de L. Andreev em tradicional realista e filosófica ou alguma outra (não realista, semi-realista, modernista, expressionista, simbólica, existencialista) às vezes é legítima, mas mais frequentemente é apenas um esquema conveniente para apresentar o material. Ambas as metades desiguais da obra de Andreev existem como um único organismo, em interconexão e interpenetração não podem ser compreendidas uma sem a outra, fora do contexto geral por elas criado” 7. Esta observação, em nossa opinião, está diretamente relacionada à história do “Grand Slam”. O gênero, que se caracteriza por certas formas de modelar a realidade, reflete essa dualidade do texto.

Na história podemos encontrar três formas de modelagem do mundo - metafórica (simbólica), metonímica e associativa. Na história como gênero de prosa curta, o princípio dominante é o princípio metonímico. A sua essência reside no facto de o acaso, aspecto essencial da vida, nos permitir ter uma ideia do sentido universal da existência, do mundo como um todo. O funcionamento deste princípio pode ser comparado a um sistema de círculos divergentes. Quatro jogadores de whist estão num espaço fechado na 8ª sala “morta”. As fronteiras deste círculo parecem impenetráveis para a vida “ansiosa e estranha”. Conectado a esta imagem está o tema da existência semelhante a um caso de pessoas que deliberadamente se isolaram da realidade. Este tópico aproxima a AP. Chekhov e L. Andreev, não é por acaso que a história “O Grand Slam” é considerada uma das mais “chekhovianas” da obra do escritor 10 . Mas fora da sala sempre existiu, existe e existirá outra vida. No interior, o tempo flui suavemente em círculo (“Então brincaram verão e inverno, primavera e outono” 11), desta vez na sua expressão mais pura, perdeu a sua concretude. Isto é evidenciado por fórmulas temporárias como “de uma vez”, “às vezes”. Diante de nós estão os sinais formais de um cronotopo idílico: isolamento do resto do mundo, tempo cíclico, estático devido à repetição de acontecimentos. Porém, só se pode falar de idílio em relação ao texto de L. Andreev de forma irônica. Ressalte-se que a primeira publicação da história teve como subtítulo do gênero “idílio”. Porém, a passagem idílica do tempo é característica apenas da primeira parte da história; a segunda parte começa com a fixação da data exata, a narrativa torna-se dinâmica e o leitor é tomado por uma tensa expectativa de que algo excepcional acontecerá.

Fora da sala, o tempo flui em dimensões biográficas e históricas. Descobrimos que dois jogadores - Eupraxia Vasilievna e seu irmão Prokopiy Vasilyevich - tiveram um passado: “Ele perdeu a esposa no segundo ano após o casamento e passou dois meses inteiros depois disso em um hospital psiquiátrico; ela mesma não era casada, embora uma vez tenha tido um caso com um estudante.” Nikolai Dmitrievich tem um presente - “o filho mais velho foi preso por alguma coisa e enviado para São Petersburgo” 13. E apenas a vida de Yakov Ivanovich é completamente limitada pelo círculo de tempo ao qual o jogo do vinho está associado. Isto, em particular, é indicado pelo seguinte detalhe do retrato: “. um velho pequeno e seco, que usava sobrecasaca soldada no inverno e no verão” 14 (grifo nosso - L.S.). O mundo exterior está presente no texto em grande parte graças a Nikolai Ivanovich, que trouxe “vagos ecos desta vida alarmante e estranha” 15, ele, com conversas sobre o tempo, sobre o caso Dreyfus, é o que menos se enquadra nos limites estabelecidos por; o jogo de cartas. Observe que este é o único herói com sobrenome (Maslennikov). Este é um sinal de pertencimento ao mundo que está fora do círculo das cartas e um sinal da individualidade não perdida do herói. Por fim, há um terceiro círculo no texto da história, correlacionado com a zona de fala do narrador que surpreende pela sua escala cósmica e características atemporais; A narração, conduzida a partir de uma terceira pessoa, é distanciada e potencializa o efeito de alienação. Somente no final esse círculo se abre por um momento para Yakov Ivanovich, quando ele percebe o que é a morte, chora desamparadamente e entende que todas as tentativas de “contornar” o destino são inúteis.

O princípio associativo da modelagem mundial está associado ao motivo de um jogo de cartas. Toda uma série de associações literárias são construídas na mente do leitor, principalmente aquelas onde os motivos do jogo de cartas e da morte estão associados: “A Dama de Espadas” de A.S. Pushkin, “Masquerade” e “Shtoss” de M.Yu. Lermontov, “A Morte de Ivan Ilyich” L.N. Tolstoi. O motivo de animar e humanizar as cartas faz-nos lembrar não apenas “A Dama de Espadas” de A.S. Pushkin, mas também “Players” de N.V. Gogol e a história

AP "Screw" de Chekhov, onde este tema é apresentado de forma humorística e reduzida. A série associativa associada ao tema “case life” remete-nos também para as obras de A.P. Tchekhov.

A imagem, que surge da síntese de associações, remonta à metáfora “a vida é um jogo”. Ao mesmo tempo, não se trata de comparar a vida com um jogo, como, por exemplo, no drama de M.Yu. Lermontov "Máscara". A metáfora de L. Andreev concretiza e leva à sua conclusão lógica o motivo da humanização das cartas. É o princípio metafórico que nos permite identificar as especificidades do modelo de mundo que se cria na história de L. Andreev. O escritor retrata o momento da substituição, da substituição da realidade por um certo esquema convencional e fantástico. A deformação grotesca como princípio de modelagem do mundo é característica do expressionismo. Quanto mais as pessoas que jogam cartas ficam isoladas na situação do jogo, mais ficam sob o poder das cartas. Finalmente, torna-se óbvio: não são as pessoas que jogam cartas, mas as pessoas que jogam cartas. Este tipo de metáfora acaba por ser muito característico da poética dos expressionistas. Basta lembrar o micro-romance sobre o rei que “brincava com as pessoas”, e agora ele próprio se transformou em uma carta de baralho na história de Sigismund Krzhizhanovsky “The Wandering “Strange””.

As pessoas perdem a individualidade, mas as cartas começam a adquirir cada vez mais individualidade, tornam-se mais significativas que as pessoas, adquirem “vontade própria, gostos, simpatias e caprichos próprios” 16. A este respeito, a morte de Nikolai Dmitrievich pode ser considerada tanto como resultado da sua doença (angina de peito, paralisia cardíaca) como como uma expressão da vontade das cartas às quais estão associados os motivos do destino e do destino. Por que Nikolai Dmitrievich se torna vítima das cartas? Ele se diferencia de seus parceiros por não ter perdido o gosto pela vida, não ter aprendido a esconder seus sentimentos, mesmo dentro dos limites indicados por um jogo de cartas, e não ter perdido a capacidade de sonhar e vivenciar paixões fortes. Um lugar significativo é dedicado à descrição da relação entre o herói e as cartas da história. Para todos os jogadores, as cartas há muito perderam o seu “significado de matéria sem alma” 17 . Nikolai Dmitrievich Maslennikov, mais do que os outros heróis, está ciente de sua dependência da vontade das cartas, não consegue aceitar sua disposição caprichosa e tenta superá-las. Em relação às cartas para Nikolai Dmitrievich, sentiu-se “algo fatal, algo fatal” 18.

A dissimilaridade e a estranheza de Nikolai Dmitrievich são enfatizadas de todas as maneiras possíveis pelo autor. A alienidade na literatura do expressionismo molda a natureza e a especificidade das relações em todas as esferas, sem exceção, constituindo o cerne do conceito de alienação. A agitação da existência dos jogadores de whist, o seu isolamento do mundo, é um dos aspectos da alienação. O isolamento dos personagens, que nada sabem e não querem saber uns dos outros, é outro nível de alienação. O lugar do estranho na história, desocupado com a morte de Nikolai Dmitrievich, não ficará vazio. Quem as cartas escolherão a seguir? Yakov Ivanovich? Eupraxia Vasilievna? O irmão dela, que tinha medo de “muita felicidade, seguida de tristeza igualmente grande” 19? No final da história, sentimos claramente o sopro da morte como o sopro da eternidade, este é o sentimento dominante dos expressionistas. Mas mesmo a morte é incapaz de quebrar o círculo habitual de existência dos heróis.

Assim, vemos como o expressionismo atua como uma espécie de segunda camada, sobreposta sobre uma base realista.

A técnica de mudança e alogismo característica do expressionismo ainda não se revela tão claramente como, por exemplo, na história posterior de L. Andreev “Red Laughter”, no entanto, em “Grand Slam” encontramos uma combinação de detalhes naturalistas específicos (“toffee papel” na sola da bota de um homem morto) e motivos místicos de destino e morte. Transições desmotivadas do infinitamente pequeno para o infinitamente grande: “Assim brincavam o verão e o inverno, a primavera e o outono. O mundo decrépito suportou obedientemente o pesado jugo da existência sem fim e ou corou de sangue ou derramou lágrimas, anunciando seu caminho no espaço com os gemidos dos enfermos, famintos e ofendidos”, 20 - esta é também uma característica distintiva da poética do expressionismo . Talvez o exemplo mais marcante de desmotivação e estranheza seja a pergunta inesperada de Eupraxia Vasilievna no final:

“E você, Yakov Ivanovich, ainda está no mesmo apartamento?” A pergunta com que termina a história assume um significado especial também porque não requer resposta.

A história de L. Andreev, estática no início e dinâmica na segunda parte, permite correlacioná-la com duas estratégias de gênero - novelística e etológica (descritiva moral). Neste caso, o primeiro acaba por ser desprovido das suas características essenciais e conserva apenas alguns traços formais. Assim, podemos encontrar no texto um desfecho inesperado, uma imagem do misterioso jogo do destino com uma pessoa, vemos como o escritor traz o material da vida para o foco de um acontecimento, o que é típico de um conto. Ao mesmo tempo, não podemos chamar o desfecho inesperado de ponta romanesca, uma virada da situação para o oposto, ou a identificação de propriedades nos personagens dos personagens que são novas para o leitor. A morte de Maslennikov não muda nada; o círculo da vida, indicado pelo jogo de cartas, não é quebrado. Até Yakov Ivanovich, que se desviou de suas regras, faz isso pela primeira e última vez.

Uma descrição medida e detalhada do ambiente em seu estado relativamente estável, a representação dos personagens estáticos dos personagens nos permite destacar isso - o componente lógico da história. Ao mesmo tempo, o objeto da imagem não são os papéis sociais dos heróis, mas a psicologia dos jogadores, que veem a pessoa não como uma pessoa, mas como um parceiro no jogo. Este componente constitui a base realista na qual são tecidos elementos da poética expressionista.

Notas

1 Ver: Tomashevsky B.V. Teoria da literatura. Poética / B.V. Tomashevsky. - M., 2 1996.
2 Ver: Bakhtin M.M. Estética da criatividade verbal / M.M. Bakhtin. - M., 1979; Medvedev, P. N. (Bakhtin M.M.) Método formal na crítica literária / P.N. Medvedev (M. M. Bakhtin). - L., 1927.
3 Ver: Pospelov G.N. Sobre a questão dos gêneros poéticos / G.N. Pospelov // Relatórios e comunicações da Faculdade de Filologia da Universidade Estadual de Moscou. - 1948. - Edição. 5. - páginas 59-60.
4 Ver: Esin A.B. Princípios e técnicas de análise de uma obra literária: livro didático. subsídio / A.B. Sim. - M., 1999. Em alguns casos, segundo o autor, o gênero pode auxiliar na análise, indicar quais aspectos da obra devem ser observados. As possibilidades de análise de gênero são limitadas pelo fato de que nem todas as obras têm uma natureza de gênero clara e, no caso em que o gênero é definido de forma inequívoca, isso “nem sempre ajuda a análise, uma vez que as estruturas de gênero são muitas vezes reconhecidas por uma característica secundária isso não cria uma originalidade especial de conteúdo e forma.” (p. 221). No entanto, o autor relaciona esta observação em maior medida com a análise dos gêneros líricos. Quando se trata de analisar obras épicas, principalmente histórias, o aspecto do gênero parece significativo (p. 222).
5 Workshop de análise de gênero de uma obra literária / N.L. Leiderman, M. N. Lipovetsky, N.V. Barkovskaya e outros - Yekaterinburg: Ural. estado ped. univ., 2003. -S. 24.
6 Ibidem. págs. 15-24.
7 Jesuíta L.A. Criatividade de Leonid Andreev. 1892-1906 / LA Jesuíta. - L., 1975. - P. 65.
8Andreev L.N. Grand Slam / L.N. Andreev // Favoritos. - M., 1982. - S. 59.
9 Ibidem. Pág. 59.
10 Bezzubov V.I. Leonid Andreev e as tradições do realismo russo / V.I. Sem dentes. - Tallin, 1984.
11 Andreev, L. N. Decreto. op. Pág. 59.
12 Ibidem. Pág. 58.
13 Ibidem. Pág. 62.
14 Ibidem. Pág. 58.
15 Ibidem. Pág. 59.