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Uma das expressões mais marcantes do caráter do povo russo, seu amor pela vida e extraordinária perseverança na resolução de problemas e fracassos cotidianos, são as cantigas folclóricas russas. Ao contrário de outros representantes do folclore nacional russo (épicos, provérbios, contos de fadas), os textos das cantigas não pertencem ao material de longa duração. As quadras de bate-papo são, via de regra, uma resposta popular a algum evento atual ou situação problemática existente. Portanto, a longevidade de uma cantiga depende principalmente da relevância do conteúdo de seu texto.

O local onde são executadas cantigas são todos os tipos de feriados folclóricos, festas de casamento e vários tipos de festas. É nesses eventos que o povo russo canta o bem e o mal, o decente e o obsceno, sobre vários acontecimentos e situações da vida, sobre celebridades e figuras políticas conhecidas e sobre muito, muito mais.

Que cantigas folclóricas russas são cantadas com mais frequência em jantares hoje? A resposta a esta pergunta é clara – diferente! O repertório de cantigas depende do motivo da organização da festa, da idade e das preferências dos presentes. Em um mundo,

Nós vamos te dar cantigas
cidadão russo,
Entre eles você pode encontrar facilmente
Apto para um banquete!

Cantigas folclóricas russas (textos sem palavrões)

Conhecemos muitas cantigas
Bom e ruim.
É interessante ouvir
Quem não conhece nenhum.

Ei, querido amigo,
Todas as pessoas sabem sobre nós.
Ninguém vai dormir sem você,
Sem mim, ele não vai começar a cantar.

Faça compras, faça compras,
Não fique comigo, homem rico.
Melhor pobre, mas querido,
Ele vai sentar ao meu lado.

Eu canto por cantiga,
Estou tricotando como um fio.
Você prova isso, namorada,
Se eu não te contar.

Não olhe para mim
Que sou magro.
Mamãe não me deu banha,
.

Não me repreenda, mamãe,
Não repreenda de forma tão ameaçadora.
Você mesmo era assim -
Veio tarde.

Há um jovem mês no céu,
Escondido atrás de uma nuvem.
Venha para mim logo
Vou te torturar com carícias!

Eu costumava dar para todo mundo
Vira do portão.
E agora só resta um -
Ninguém se casa!

Caspa para marido
Hoje em dia não é grande coisa.
Veja como aumentar
Algo sensato.

Há neblina lá fora,
A fralda está secando.
Todo o seu amor é uma decepção
Além da criança.

Fora da aldeia
Sapos coaxam.
E estou fazendo macarrão doce -
Eu penduro nas orelhas.

O dia de primavera chegou,
O gato no telhado gritou.
Em breve vou gritar também,
Eu realmente quero me casar!

Cantigas folclóricas russas (textos para festas)

Oh, você, cova, cova, cova...
Não sei quem estava cavando.
O pequeno estava saindo para um encontro,
Acidentalmente caiu nisso.

Eles me levaram a julgamento
E estou tremendo todo:
Cem ovos foram premiados
Mas não estou com pressa!

Que tipo de festa é essa:
Você vai para casa e eu vou para casa.
E, na minha opinião, uma festa:
Você está em casa e eu estou com você!

Não há realmente filiais suficientes?
Você está cortando bétula?
Realmente não há meninas suficientes?
Você ama pessoas casadas?

Então eu vou para o jardim,
Vou cavar um pouco de raiz-forte.
Vou enfiar na boca da Sasha
Por sua traição.

Eu não preciso de meio quilo de ervilhas
Mas você precisa de uma ervilha.
Eu não preciso de muitas garotas
Você precisa de um - um bom!

Eu não tomo banho há três semanas
E ele pegou um piolho.
Ela é gorda, grande,
Você não pode matar com um rifle.

Vendedora na loja
Ela me chamou de “porco”.
As avós pensavam em carne de porco
Eles se alinharam atrás de mim.

É sabido que convidados inesperados causam alguns transtornos aos anfitriões da festa. Os textos das cantigas no vídeo em anexo dirão o que exatamente esses visitantes podem trazer consigo.

Cantigas folclóricas russas engraçadas e legais

Acendi o fogão com letras,
Não adicionei nenhuma madeira.
Eu assisti tudo queimar
Meu primeiro amor.

Há neblina lá fora -
Visibilidade nula.
Um homem está deitado sob a montanha -
Imobiliário russo.

Minha mãe me bateu e me bateu,
Que cheguei tarde.
Para não acordar mamãe,
Eu irei de manhã!

E eu estou com esse cavalheiro
Eu quero conhecê-lo.
Minha beleza não é suficiente
Pagarei a mais com aguardente.

Eh, mãe, minha mãe,
Não me deixa entrar à noite.
E vou passear durante o dia,
Coisas mais chiques!

Houve um tempo em que eu estava dançando
De salto alto,
E agora estou sentado no fogão -
Duas crianças nos braços.

Eu cozinhei de acordo com o livro,
E fechou...
Agora, como posso adivinhar
O que aconteceu lá?

As cantigas têm um começo,
As cantigas têm um fim.
Quem ouviu nossas cantigas,
Digamos apenas - muito bem!

Prosaísmo, todos os tipos de palavras introdutórias, frases que violavam as tradições poéticas populares foram removidas. Por exemplo, as pessoas não aceitaram o versículo inteiro:

Aliás, não se esqueça de dizer a ela: é difícil para mim deixá-la viúva12.

A sensibilidade das pessoas às palavras é incrível. No poema do mesmo I. Z. Surikov “Rowan”, que, como vocês sabem, se tornou uma canção folclórica favorita, o começo foi assim;

Por que você está fazendo barulho, balançando, Cinzas finas da montanha, Inclinando a cabeça em direção ao tyne. “Converso com o vento sobre a minha desgraça, 41 ah, cresço sozinho neste jardim...”13.

O povo, é claro, não concordou com tal aterrissagem da tradição canção-lírica. Imagens da natureza no folclore aparecem em um significado simbólico condicional, e é impossível imaginar uma menina de sorveira crescendo em um jardim em uma canção. Isso foi entendido por pessoas que nunca seguraram uma caneta nas mãos, talvez nem mesmo leram, que não sabiam ler, mas que tinham um senso sutil da natureza das palavras e entendiam a essência da comunicação verbal.

Os camponeses levavam a palavra a sério: para eles não era uma bugiganga pitoresca, mas um meio de registrar com precisão os pensamentos, um dos meios mais importantes de sobrevivência. Tomemos, por exemplo, o calendário popular, admiremos os nomes dos feriados, dos dias santos e maravilhemo-nos com a precisão, a inteligência e a desenvoltura dos agricultores analfabetos. Aqui estão algumas datas: 16 de janeiro - Pedro meio alimento (metade dos suprimentos foram consumidos), 18 de janeiro - Atanásio, a clematite (pico do frio - “Está gelado em Atanásio - cuide do seu nariz”; 22 de janeiro ■ ■ Timofey, o meio inverno (metade do inverno já passou); 11 de fevereiro - chifre Vlasiy-emshbi do inverno (a primeira despedida do inverno); 28 de fevereiro - Vasily, o conta-gotas; 1º de março - Evdo-ksh-plushchikha (achatar - gotejar , fluir, fazer barulho de gotas caindo; outra explicação: o sol achata a neve); 12 de abril -Ъъпшьь-virar os eixos (deixar o trenó, equipar a carroça); 5 de maio -Mudas de Irin-A (mudas de repolho ); 13 de maio - Aku ta-grechishshcha (semeando trigo sarraceno) ou: Akulina-puxe o rabo para cima (ou seja, a hora em que aparece-

O primeiro mosquito aparece nos prados, e o gado foge dele correndo pelo campo com o rabo levantado), etc.

“No princípio era o Verbo, e o Verbo era Deus...” é a frase de abertura do Evangelho de João. É interpretado de diferentes maneiras, mas na maioria das vezes surge misticismo, insanidade teológica e criação de um milagre. Mas não houve milagre, houve um curso natural da vida, seu movimento ao longo do caminho da civilização. Ou melhor, houve um milagre quando uma pessoa percebeu que tinha a capacidade de articular a fala, quando percebeu que isso era diferente de todos os outros seres vivos, que se tornou pagão, que se tornou Homem. A história da humanidade começou com a Palavra. O povo cria história e com ela cria, renova e aprimora constantemente sua linguagem.

NOTAS

1 Lazutin S.G. Sobre o aspecto folclórico do estudo da linguagem da poesia popular // Criatividade poética popular russa. Leitor de folclore / Comp. SUL. Kruglov M.. Superior. escola, 1986. P.122.

2. Zueva TV. Conto de fadas. M.: Prometeu, 1993. P.97.

3. Ibidem. De 97-98.

4. Dal V.I. Dicionário explicativo da grande língua russa viva: em 4 volumes M.: GIINS, 1955 T. 2. P. 95.

5. Demin V.N. Segredos do povo russo. M.: Veche, 1997. S. 38, 118-119, 148-149, 200202, etc.

6 Ibidem. págs. 37-38.

7. Ver: ibid. P. 200.

8. Putilov B.I. Rus Antiga em rostos. São Petersburgo: Azbuka, 1999. P. 21.

9. Veja: Músicas coletadas por P.V. Kireevsky. Nova série. Vol. 1.M., 1911, nº 2128. Trabalha M.D. Chulkova. São Petersburgo, 1913. T. 1. No.

10. Afanasyev A.N. Água viva e palavra profética. M.: Sov. Rússia, 1988. S. 318.

11. Veja: Canções Russas / Comp. prof. Iv.N. Rozanov. M. G "DIH, 1952. P. 21.

12. Ibidem. Pág. 293.

13. Ibidem. Página 294.

O.V. Meshkova

A ORIGINALIDADE DOS DITTS

(SOBRE A QUESTÃO SOBRE A ESTÉTICA DO GÊNERO)

Chastushka é um tipo único de arte popular. Surgiu no século 19 e continua sendo o gênero folclórico mais popular até hoje. O interesse pela sua atuação e estudo não só não diminui, pelo contrário, cresce, como comprova o grande número de coletâneas publicadas em diversas editoras. Atenção para esta vi-

O espírito da arte popular é demonstrado por folcloristas russos e estrangeiros, pois a cantiga é única e extremamente diversificada em seus ritmos, rimas, imagens, sentimentos transmitidos, difere de outros gêneros tanto no herói lírico quanto na escolha dos meios poéticos . Porém, na numerosa literatura dedicada às cantigas, não há unidade sobre a questão de qual a razão de uma vida tão ativa de cantigas, qual a natureza do gênero.

Os folcloristas que estudam a cantiga notam sua diversidade temática. V.E. Gusev chamou a cantiga de “uma espécie de jornal diário”1. S.G. Lazutin escreveu que “ao contrário de outros gêneros musicais do folclore, cujo conteúdo é limitado a uma certa gama de temas e imagens, a gama temática das cantigas é verdadeiramente ilimitada. Nele, um pensamento jornalístico aguçado, um sentimento de amor íntimo, uma sátira cáustica e assassina e um humor suave e amigável encontram expressão vívida."

No entanto, o critério ideológico e temático claramente não é suficiente para determinar as especificidades do gênero, porque, em primeiro lugar, outros tipos de folclore, por exemplo, a canção lírica, têm conteúdos igualmente diversos; em segundo lugar, o tópico é atualizado rapidamente. Interessa-nos aquilo que, apesar de todas as mudanças, se preserva como a maior originalidade da arte poética popular, o que nos permite distinguir a cantiga de outros tipos de folclore.

Muitas vezes, em obras de cunho científico e educacional, a originalidade da cantiga é explicada pelas peculiaridades da poética.A literatura sobre o assunto pode ser dividida em dois grupos. Em primeiro lugar, obras que esclarecem as características do gênero em comparação com a canção lírica (Lazutin S.G. “Cantiga russa: questões da origem e formação do gênero”3; Kaletsky P. “Sobre a poética das cantigas”4, Kulagina A.B. “ Paralelismo e simbolismo em cantigas” "5, etc.). Em segundo lugar, estudos que apresentam a cantiga como um gênero independente de folclore com seu próprio sistema de meios poéticos (Zyryanov I.V. “Sobre a classificação intragênero das cantigas”6, Anikin V.P. “Tradições do gênero como critério do folclore”7, Lazarev A. I. “Poética das cantigas”8, etc.).

A influência de uma canção lírica no processo de formação de uma cantiga é inegável, mas não posso dizer as especificidades da poética! para dar uma ideia do caráter inovador da cantiga, já que a poética é uma categoria herdada e sucessiva, enquanto a questão da originalidade se resume a saber se a linguagem tradicional da canção é preservada na cantiga.

Em nossa opinião, deveríamos falar da estética do gênero, pois é “a teoria estética que deve revelar essas vantagens relativas

propriedade e restrições relativas que cada tipo de arte possui e que permitem que ela se desenvolva ampla e livremente em algumas condições culturais e históricas, e em outras seja restringida e fique em segundo plano”9. O esclarecimento da natureza artística do gênero ajudará a explicar as características da poética.

Analisar conceitos existentes e fazer alguns julgamentos, provavelmente não indiscutíveis, sobre questões de estética da cantiga é o objetivo deste artigo.

Chastushka é uma espécie de folclore que está em fase de existência e desenvolvimento. Os cientistas são unânimes em avaliar a função comunicativa e cotidiana desse tipo de arte popular. A cantiga destina-se apenas à apresentação pública. Como observou corretamente o V.P. Anikin, “uma cantiga lírica diante de todos, diante do povo, avalia, ri, chama, elogia, condena e simplesmente nomeia os sinais de certos sentimentos de acordo com a conexão especial - e geralmente compreensível para os ouvintes ou intérprete - de seu conteúdo com um caso ou pessoa específica. Todas estas observações da vida de uma cantiga dão o direito de introduzir na definição do seu género um sinal de um estabelecimento de objectivos claramente expresso para a execução pública, para a escuta pública, que muitas vezes assume a forma de comunicação directa à opinião pública, para julgamento humano”10. Esta característica da cantiga é enfatizada tanto por S G Lazutin” quanto por A I Lazarev12.

Em nossa opinião, é o foco na performance pública que determina as demais propriedades da cantiga. Deve interessar ao ouvinte, e isso é possível se o conteúdo for relevante ou a forma de apresentação do material for inusitada. A cantiga, em primeiro lugar, fala sobre problemas atuais e, em segundo lugar, retrata a vida não de uma forma convencionalmente simbólica, mas de uma forma histórica concreta. O realismo como característica de uma cantiga é destacado por S.G. Lazutin, apelando à opinião do povo: "É curioso que as próprias pessoas vejam a cantiga como uma canção nova e puramente realista. E, neste aspecto, contrastam-na com uma canção tradicional. Por exemplo:

Não precisamos de canções longas, Já estamos fartos de canções curtas, Só há uma verdade nas canções curtas - Nem sempre nas canções longas”13. O realismo não é apenas um reflexo do conteúdo específico da cantiga, é uma característica estética que determina a escolha dos meios poéticos.

A questão da relação entre o indivíduo e o coletivo nas cantigas permanece controversa. Surgiram três abordagens para resolver este problema.

1. “Uma cantiga é a criação da criatividade individual e pessoal”,14 escreveu V. M. Sidelnikov. Este julgamento é apoiado por muitos pesquisadores. Assim, P. Florensky apreciava muito a capacidade da cantiga de expressar sentimentos individuais: “Estando sempre à mercê do tempo, no interesse do dia, a cantiga é histórica e não conhece o passado nem o futuro. Portanto, ela nunca é um expoente da consciência nacional, mas apenas de um indivíduo, especial... Chatushka é decadência popular, individualismo popular, impressionismo popular”15. O caráter pessoal da cantiga também foi enfatizado por S.G. Lazutin: “...uma personalidade em cantigas se declarou pela primeira vez no folclore com força extraordinária. Chastushka acabou sendo capaz não apenas de expressar pensamentos e emoções pertencentes a um determinado grupo de pessoas, estrato, classe e toda uma classe, mas também de transmitir emoções humanas reais, todos os tipos de experiências de um indivíduo em sua singularidade individual”16 . “A ilusão de identidade entre performers e heróis” foi notada pelo colecionador e pesquisador de folclore F.M. Selivanov17.

2 “...A cantiga não é uma expressão direta... dos sentimentos individuais” da cantora. Esta declaração pertence a Anikin. “A cantiga reproduz um tipo generalizado de experiência lírica íntima”18.

3. Chastushka é “um exemplo notável da unidade do geral e do individual”19. Esta posição é defendida por L. A. Astafieva-Skalsbergs.

Em nossa opinião, não se deve exagerar o individualismo da cantiga, pois o herói lírico da cantiga, assim como o herói lírico da canção, é uma imagem convencional que não é idêntica ao intérprete, e V.P. tem razão. Anikin, que afirma que “existe uma regra não escrita e universalmente reconhecida - não atribuir o conteúdo da cantiga especificamente a

cantoria. Este fenômeno é semelhante ao que é bem conhecido de todos

poesia".

AI Lazarev, acreditando que a cantiga expressa “sentimentos e experiências individualizadas das pessoas”, propõe o termo endereçamento para denotar esta qualidade: “... pois mesmo que não tenha nomes e títulos próprios, ainda assim é enviado a um destinatário específico: “ querido”, quem trapaceou; ao “amante” que preferia um homem rico a um homem bonito; “drole”, quem irá para o exército amanhã, etc.”21. No entanto, na nossa opinião, a segmentação explica

Não é determinado por sentimentos individualizados, mas pela tradição de cantar cantigas nas reuniões, quando adquiriam caráter de uma espécie de competição. Essa propriedade das cantigas é preservada hoje, já que as reuniões desapareceram do nosso cotidiano? A análise dos textos mostra que a tradição de se dirigir a alguém com cantigas permanece. Assim, das 4.806 cantigas publicadas na coleção “Cantigas”22, cerca de 60% contêm um apelo oculto ou explícito. Assim, a endereçabilidade é uma propriedade geneticamente inerente à cantiga e preservada como tradição neste tipo de arte popular.

A observação da vida das cantigas, seu surgimento e atuação, permitiu aos pesquisadores identificar tal propriedade como improvisada. P. Florensky escreveu que a cantiga é “não apenas lirismo, expressando geralmente o presente, mas precisa e principalmente - lirismo do momento”23. Simakov viu a natureza improvisada do aparecimento da cantiga como sua principal característica definidora do gênero. S.G. Lazutin observou: “Uma cantiga é uma resposta viva e direta a eventos emocionantes. Este é um improviso poético. A natureza improvisada e improvisada do folclore na cantiga manifestou-se com maior força do que em outros gêneros e tipos de poesia popular.

É a esta propriedade e, novamente, à orientação para a performance pública que se liga o outro lado da estética das cantigas - a expressividade, ou seja, “o conjunto de características semântico-estilísticas de uma unidade linguística que garantem a sua capacidade de atuar de forma comunicativa atuar como meio de expressão subjetiva da atitude do locutor em relação ao conteúdo ou ao destinatário do discurso"23. A cantiga reflete todos os matizes possíveis de sentimentos e experiências. Ela pode ficar triste, sofrer, reclamar, triunfar, lamentar, divertir-se, ser irônica, ser surpreendida, etc. Para isso, são utilizadas propriedades expressivas fonéticas, morfológicas e lexicais, além de um ritmo e motivo especiais. A habilidade da cantiga de criar fala e palavras, bem como seu amor por palavras brilhantes e imagens incomuns, foram repetidamente notados. Não há dúvida de que outros tipos de folclore fornecem exemplos de uso incomum de palavras, construção de imagens, variedade de meios visuais e expressivos, etc. A expressividade não é apenas uma categoria formal, e não é considerada numa cantiga como um conjunto de meios poéticos; esta é uma propriedade, com a perda da qual a cantiga deixa de ser viável e é esquecida. Não é por acaso que cantigas “cinzentas” feitas por “artesãos” e não por artistas folclóricos não se enraízam entre o povo. A cantiga “espreme” o máximo das palavras

máximas possibilidades expressivas, adquirindo riqueza emocional e semântica.

Pelo fato da cantiga ter expressão, ou seja, a capacidade de expressar o estado mental do cantor, surge a ilusão de identidade entre o cantor e o herói lírico da cantiga.

Algumas palavras devem ser ditas sobre a brevidade, pois muitos folcloristas prestam atenção ao pequeno volume da cantiga, chamando-a de “miniatura da canção”26. A brevidade, como qualidade especial da cantiga, foi notada por E. Eleonskaya, autor da “Coleção de grandes cantigas russas”, compilador do livro “Cantiga russa” V.M. Sidelnikov e outros.No entanto, A.I. Lazarev argumenta de forma convincente que a brevidade, “que muitos folcloristas do passado e do presente costumam notar primeiro, não é, do ponto de vista da estética do gênero, uma característica muito significativa de uma cantiga, embora seja indiscutível”. O cientista observa que “muitos bufões, coros de danças antigas, “músicas travessas” na estrutura de um calendário ou cerimônia de casamento eram curtos - também em dois, quatro, seis versos, como cantigas”27. Avaliar uma cantiga como uma canção curta e alegre é o resultado do esquecimento da história de sua origem. Então, vamos resumir.

Como qualquer fenômeno de criatividade artística que vive e se desenvolve, a cantiga possui qualidades específicas. A originalidade da cantiga está na sua estética.

A origem de algumas propriedades da cantiga só pode ser compreendida recorrendo à história deste tipo de arte popular.

O foco na atuação diante de um público, o direcionamento, o realismo, o improviso e a expressividade são as características estéticas da cantiga como forma de arte popular e, em última análise, determinam a escolha dos meios poéticos nesse tipo de arte popular

NOTAS

1. Gusev V.I. Estética do folclore. L.: Nauka, 1967. S. 268.

2. Lazutin S.G. Cantiga russa. Questões sobre a origem e formação do gênero Voronezh, 1960. P. 103.

3 Lazutin S.G. Decreto. Op.

4. Kaletsky P. Sobre a poética das cantigas // Crítica literária. 1936. Nº 9. S. 186-189.

5. Kulagina L.V. Paralelismo e simbolismo nas cantigas // O folclore como arte da palavra. M., 1981. Edição 5. págs. 102-126.

6. Zyryanov I.V. Sobre a classificação intragênero de cantigas // folclore russo. M„L., 1964. Edição. 9. páginas 122-131.

Cantigas como gênero. Classificação intragênero de cantigas. Na verdade, cantigas. Cantigas de dança. Cantigas de sofrimento. Bate-papos como “Semyonovna”. Ciclos de cantigas. Meios artísticos em cada tipo de cantiga. Linguagem e estilo. A originalidade da execução e existência de cantigas.

Chatushki é um dos gêneros líricos verbais e musicais do folclore russo, que consiste em canções curtas rimadas sobre vários temas. Mais frequentemente, as cantigas têm quatro linhas, menos frequentemente consistem em seis ou oito linhas; uma variedade especial são as cantigas de duas linhas - “sofrimento”. Chastushki pertence ao gênero lírico da poesia. Seu objetivo principal não é descrever eventos, mas transmitir sentimentos e pensamentos sobre esses eventos, vários estados de espírito e experiências.

Chatushki é o gênero mais jovem do folclore russo, cujo surgimento os cientistas datam do século XIX. A primeira pessoa a prestar atenção neles, a dar-lhes um nome e uma avaliação, foi o escritor Gleb Uspensky. Chastushka começou a se desenvolver rapidamente e a se tornar cada vez mais popular, principalmente entre os jovens, pois é muito eficiente e sabe responder rapidamente a todos os acontecimentos da vida pessoal e pública.

Chastushkas às vezes são chamadas figurativamente de crônica poética do povo, pois estão extraordinariamente ligadas à modernidade, falam sobre acontecimentos que dizem respeito a uma pessoa no momento, sobre hoje, e não sobre ontem. Portanto, as cantigas duram pouco, desaparecem rapidamente do repertório e as novas substituem as antigas. Em termos de conteúdo ideológico e temático, as cantigas são extremamente diversas.

As cantigas pré-revolucionárias refletem todos os acontecimentos importantes do nosso tempo e da economia do país. Contam sobre os infortúnios que as Guerras Russo-Japonesas e as Primeiras Guerras Imperialistas trouxeram ao povo, sobre as dificuldades da vida camponesa na era do capitalismo, sobre a saída dos camponeses para trabalhar nas cidades, sobre a destruição da estrutura patriarcal na família.

As cantigas que surgiram durante a revolução e a guerra civil refletem os sentimentos tanto dos “brancos” como dos “vermelhos”. Às vezes havia cantigas gêmeas, cantigas de alteração, muito semelhantes, mas de significado diretamente oposto. Indicativos a esse respeito são cantigas como “Apple”.

Eh, maçã, verde ao lado,

Não precisamos de um czar, precisamos de Lenin! - cantaram os soldados do Exército Vermelho.

Eh, maçã, verde ao lado,

Mas precisamos de um czar, não precisamos de Lenin! - cantaram os Guardas Brancos.

O navio está se movendo, as ondas são anéis,

Vamos alimentar os peregrinos com peixes! - cantaram os membros do Komsomol.

O navio está se movendo, as ondas são anéis,

Vamos alimentar os peixes com os membros do Komsomol! - cantaram os “kulaks”.

Anos de construção, estudo, estabelecimento da vida e da vida cotidiana em novas condições após a revolução, e depois a Grande Guerra Patriótica, a devastação do pós-guerra e a restauração econômica - tudo se refletiu em cantigas através da percepção humana direta:

A guerra acabou

Fiquei sozinho.

Eu e o cavalo, eu e o touro,

Eu sou uma mulher e um homem.

Esta cantiga em miniatura diz muito sobre a difícil vida pós-guerra das mulheres viúvas, sobre cujos ombros recaíram as responsabilidades femininas e masculinas nas cidades e aldeias destruídas.

Mas acima de tudo, em todos os momentos, foram criadas cantigas sobre o amor, feliz e infeliz; este tema é o mais desenvolvido, embora não seja o único nas cantigas. O tom emocional da cantiga difere das canções líricas tradicionais; é mais importante e afirmativo da vida. As Chastushkas são mais diversas do que as canções líricas, tanto em seus temas quanto na gama de sentimentos e emoções: da dor inconsolável à alegria desenfreada.

A conexão inextricável das cantigas com os acontecimentos de hoje, sua capacidade de avaliar instantaneamente qualquer evento, de expressar uma ampla gama de sentimentos - tudo isso afetou as características artísticas das cantigas. Muitas das técnicas e meios visuais e expressivos das cantigas são os mesmos das canções líricas.

O paralelismo artístico às vezes é encontrado na cantiga. Tal cantiga geralmente consiste em duas partes: uma parte é uma imagem simbólica da natureza, a outra, correspondendo emocionalmente à primeira, é uma imagem da vida real:

Bétula branca no campo

Murchado na fronteira.

Por que você não vem?

De olhos cinzentos, diga-me.

Mas os símbolos raramente são usados ​​em cantigas. Na grande maioria das cantigas, tanto a primeira quanto a segunda parte são reais. A primeira parte apresenta um fato, a segunda geralmente uma reação a ele.

Entre os meios poéticos da cantiga, você encontra todos os principais tipos de tropos característicos de outros gêneros folclóricos - a metáfora: “Meu coração vai explodir, não se encherá de água”. Metonímia: “Me apaixonei, me apaixonei pelos olhinhos castanhos”. Comparações: “Meu filho é como um bezerro, cacheado como um carneiro”.

Chastushka também usa epítetos, às vezes tradicionais, como em uma canção lírica, mas na maioria das vezes inesperados, originais, usando a criação de palavras: “Camisas escarlates”, “Jogo habilidoso”, “Meu querido é um sujeito raro, sou um falador frequente”, “A querida tem olhos castanhos, castanhos, cacheados”, “Minha pequena é incrível, minha pequena é incrível”, “Beijo, beijo, meu beijinho”.

A hipérbole em uma cantiga é simplesmente necessária, pois sua forma pequena obriga a falar brevemente, mas figurativamente:

Ela me abraçou com toda a força,

Quebrei as costas do meu amigo.

Ou: “Desgastei as perninhas até os joelhos”.

A ironia ocupa um lugar bastante importante nas cantigas:

Nossa vila é legal

Só a rua está suja

Nossos caras são bons

Sim, eles são muito pobres.

As cantigas têm uma rima, às vezes surpreendentemente bizarra e combinada com ritmo, assonância e aliteração incomuns:

Mamãe, compre um pouco de chá,

Se você não comprar, ficarei com raiva.

Ele me atraiu com seus discursos,

Eu não dormi à noite.

Entre cantigas, os pesquisadores distinguem vários tipos. As mais comuns são as próprias cantigas - quadras, que são miniaturas de canções sobre uma ampla variedade de tópicos. Isso também inclui cantigas humorísticas e satíricas.

Os jovens dançaram cantigas de dança, então em primeiro plano não há um sentido, mas um ritmo de dança, criando um clima emocional especial:

Um-dois, minha querida,

Três e quatro, querido,

Cinco e seis, não estou perseguindo,

Sete e oito, atrás de você.

Chastushki - sofrimento (da palavra “sofrer” - experimentar emoções difíceis) principalmente sobre amor infeliz, humor triste. Muitas vezes baseiam-se no paralelismo artístico:

Que tipo de gelo derreteu,

Como ele adorou - e deixou.

Um grupo especial é composto por “Semyonovna” - um tipo de cantiga musical e poética completamente especial. Tem uma melodia e ritmo especiais e muito estáveis, uma forma composicional única: muitas vezes as estrofes de “Semyonovna” estão ligadas aos pares. Possui conteúdo característico. Este tipo de cantigas tem esse nome porque muitas vezes começam com as palavras: “Eh, Semyonovna...”, embora a própria Semyonovna geralmente não seja a protagonista dessas cantigas.

Os temas de “Semyonovna” são variados, mas seus motivos preferidos são o amor infeliz, a separação, o ciúme, o assassinato e o suicídio baseados em dramas emocionais, que às vezes são apresentados com uma dose de humor. Os pesquisadores acreditam que esse tipo de cantiga é uma espécie de paródia de “romances cruéis” - canções líricas de conteúdo semelhante, bastante populares.

No folclore russo existe um gênero chamado cantigas. São ideais para tocar balalaica ou acordeão. Eles foram realizados em celebrações e reuniões. Cantoras como Lidiya Ruslanova e Olga Voronets enriqueceram a cultura russa ao apresentar as cantigas favoritas de todos.

A partir do artigo ficará claro o que é uma cantiga. Por que é considerado uma fonte de informação sobre a história da Rússia?

Definição

Chastushkas são pequenos dísticos rimados criados para apresentação pública. Na maioria das vezes não são cantados, mas gritados. Isso é o que são cantigas.

O conceito de tal gênero foi introduzido pelo escritor Gleb Uspensky. Essas canções ganharam popularidade no final do século XIX e início do século XX. As pessoas os chamavam de forma diferente, por exemplo, refrões, taratorki ou baixinhos. Existem outros nomes.

Para entender o que é uma cantiga, devemos citar os traços característicos desse gênero folclórico de criatividade musical e poética:

• canções curtas;
• o conteúdo é lírico, satírico, humorístico;
• tópico atual;
• a poética é aforística e lacônica;
• redondeza da forma musical;
• projetado para falar em público.

A execução de cantigas russas é geralmente complementada com elementos de teatralidade, nomeadamente dança, expressões faciais animadas e gestos amplos.

História de aparência e desenvolvimento

Como gênero independente, as cantigas surgiram em meados do século XIX. Eles são mais difundidos entre jovens e adultos jovens. É por isso que têm um entusiasmo especial e os seus temas estão próximos da geração mais jovem.

As fontes de cantigas russas incluem:

• os coros são companheiros enérgicos e alegres das danças que existiam na antiguidade;
• bufões - fábulas contadas por bufões;
• Kolomyaks são elementos cômicos ucranianos do folclore.

No início, as cantigas não eram reconhecidas como gênero artístico. No século XX, sua melodia atraiu a atenção dos compositores. As cantigas modernas ocupam um lugar importante na cultura musical nacional da Rússia. No entanto, eles não criaram raízes no Don. Isto se deveu à cultura especial que os cossacos trouxeram consigo. A palavra não é traduzida para línguas estrangeiras: as cantigas são chamadas à maneira russa.

Poético

Para entender bem o que é uma cantiga, é preciso entender sua forma artística, ou seja, poética. A linguagem da obra é baseada no discurso coloquial, que se distingue pela simplicidade e vivacidade. É aceitável usar palavras inventadas, por exemplo, uma menina que se casa é chamada de “arma automotora”.

Também há epítetos folclóricos na cantiga: “cisne branco”, “querido amiguinho”, “falcão claro” e outros. Eles vieram de canções líricas tradicionais na Rússia.

É imprescindível que a obra contenha rima. Normalmente, até strings são correspondidas. O ritmo depende da execução musical. Nisso eles são muito diversos.

Variedades

Cantigas se desenvolveram entre trabalhadores e camponeses. Eles são diferentes um do outro. Os seguintes tipos são diferenciados:

• lírico- chamados de refrões, são obras de quatro versos sobre diversos temas;
• dançando- possuem um ritmo especial que acompanha a dança, as linhas desses refrões são mais curtas que as dos líricos (tipo “Apple”);
• Sofrimento- obras de dois versos sobre o amor, executadas de forma prolongada;
• "Semyonovna"- obras de dois versos com ritmo triste formaram a base de muitos romances cruéis da primeira metade do século passado;
• "Matana"- a palavra “matanya” é ouvida com frequência na obra, que é um apelo ao amado.

Os temas da arte popular são bastante diversos. Muitos trabalhos são dedicados à relação entre uma garota e um rapaz. No entanto, as pessoas comuns não cantavam apenas sobre o amor.

Por tópico, as seguintes opções devem ser diferenciadas:

• amor e família;
• fazenda coletiva de aldeia;
• socio-político.

Com a chegada dos bolcheviques, o tema foi preenchido com propaganda soviética. No entanto, a orientação sexual permaneceu a mesma o tempo todo. Muitas vezes você pode encontrar palavrões nas obras.

Com o tempo, surgiram cantigas para crianças. Vale a pena entender que foram escritos por adultos, mas em seu conteúdo são voltados para crianças.

Cantigas infantis

Poemas curtos e engraçados, cantados em um ritmo especial, não eram apreciados apenas pelos jovens. As crianças também os adoraram. O tema das cantigas infantis era diferente. No entanto, havia algum sarcasmo neles. Obras criadas para a geração mais jovem ridicularizam a preguiça, a estupidez, a ganância, a desordem e outros vícios. Provocam risos, que é o que atrai as crianças.

Chatushki pode ser considerado o gênero de arte popular mais popular entre as crianças. Eles são lembrados rapidamente, trazem um sorriso e são executados em uma linguagem simples e compreensível.

Hoje existem muitas cantigas engraçadas e instrutivas. Eles vão agradar às crianças, especialmente às mais novas. Eles podem ser aprendidos e cantados com acordeão ou violão. Isso diversificará o dia a dia da criança e desenvolverá sua memória.

História da Rússia através de cantigas

O tema da guerra remonta ao confronto russo-japonês do início do século XX. A arte popular criou muitas obras cheias de sátira, ridículo do poder e ódio ao sistema existente. Os refrões de 1917 refletiam a expectativa de mudança.

A Guerra Civil levou à difusão da famosa “Apple”. As canções transmitiam a ideia de que as pessoas não precisavam mais de um rei. Pessoas de mentalidade revolucionária cantaram louvores a Lênin e às vezes a Stalin. Durante esses anos difíceis, a curta canção tornou-se um “jornal vivo” que reagiu fortemente aos acontecimentos atuais.

As obras líricas surgiram com o início da Guerra Patriótica. As mulheres perderam seus entes queridos e cantaram sobre isso. A construção do pós-guerra também se refletiu nas criações dos jovens. Um tema especial é o desenvolvimento de terras virgens.

Alguns pesquisadores chamavam cantigas de cinema verbal que retratava a vida das massas.

Natureza do desempenho

Cantigas engraçadas e outros refrões têm uma forma especial de execução. Na maioria dos casos são cantados em voz alta e intensa. Muitas vezes soavam na rua, por isso era importante que os vocais fossem médios ou agudos.

No entanto, as palavras em si não são pronunciadas com clareza; parecem estar criptografadas. Isso se deve ao fato de que a maioria dos presentes conhece o conteúdo da obra e não precisa ouvir com atenção. É muito mais importante criar o clima para o público. Isso se aplica a cantigas engraçadas.

Os sofrimentos, isto é, as obras líricas, são executados de forma diferente. Eles exigem um sistema de execução suave, modesto e confiável.

Freqüentemente, os refrões de dança são cantados com uma voz feminina estridente no registro mais agudo possível.

Finalmente

As cantigas folclóricas surgiram na segunda metade do século XIX. Seu desenvolvimento está associado a harmônicos. As obras foram criadas principalmente por jovens rurais. Com o tempo, começaram a refletir as realidades sociais e políticas do seu tempo. Portanto, com a ajuda de cantigas, pode-se traçar as principais etapas da história da Rússia nos últimos cem anos.

Chatushki ainda hoje pode ser encontrado no repertório de grupos folclóricos e artistas folclóricos individuais.

Cantigas- um gênero do folclore tradicional tardio.

Cantigas- canções líricas curtas e rimadas que foram criadas e executadas como uma resposta viva a vários fenômenos da vida, expressando uma avaliação clara positiva ou negativa. Muitas cantigas contêm piadas ou ironia. O tipo principal é de quatro linhas. Existem cantigas de duas linhas.

As cantigas têm melodias variadas, mas repetitivas e estáveis, tanto prolongadas quanto rápidas. É típico executar muitos textos em uma só melodia.

Chastushkas são geralmente chamadas de poesia de formato pequeno, mas uma cantiga nunca é cantada sozinha. Durante a apresentação, são improvisados ​​​​ciclos - cantigas, que podem incluir um número diferente de estrofes. Os cantos podem ter um quadro composicional: uma cantiga, que é um sinal para o início do canto, e uma cantiga, que serve de sinal para o final. Freqüentemente, esses são os endereços dos cantores ao acordeonista. Cantos baseados em diálogos - uma chamada entre dois cantores - são unidos pelo conteúdo. Um tipo comum de canto são cantigas que têm um começo comum (o canto).

Chastushki finalmente tomou forma no último quartel do século XIX. Simultaneamente em diferentes partes da Rússia: na região centro, médio e baixo do Volga, nas províncias do norte, leste e sul. Cada região tinha um caráter especial de texto verbal e canto, uma forma especial de execução (em coro ou sozinho), bem como de dança, o que deu origem a diferentes designações para cantigas: “Saratov”, “Tambov”, “Voronezh”, “Ryazanochka”, “Eletskaya”. Posteriormente, muitos deles receberam amplo reconhecimento. Cantavam cantigas nas celebrações, na estrada, na floresta, nas reuniões. Entre as pessoas se destacou cantigas– conhecedores de cantigas, seus intérpretes e criadores. Desde o início do século XX. As cantigas russas começaram a penetrar nos povos vizinhos: ucranianos, bielorrussos, mordovianos, chuvash, tártaros e outros.

Prazo cantiga foi introduzido no uso científico em 1889, quando apareceu na imprensa periódica o primeiro ensaio sobre esse novo fenômeno da cultura musical do povo. Seu autor é o escritor democrático G. I. Uspensky.

A chastushka é um indicador do aumento da ligação entre a aldeia e a cidade; reflecte uma mudança na estrutura mental da aldeia, especialmente dos jovens da aldeia.

Chatushki é o principal gênero de letras camponesas no folclore tradicional tardio. Suas origens estão intimamente ligadas à literatura oral da antiga aldeia russa.

As cantigas não têm a orientação utilitária característica do folclore ritual; são um gênero puramente lírico. Por outro lado, as cantigas são coloridas pela influência de canções de origem literária e de poesia de livros. A rima é necessária para eles. (verso silabônico)

As chastushkas eram de origem e uso rural. Um desdobramento e transformação dessas canções de aldeia tornaram-se cantigas executadas na periferia da cidade, nas “classes baixas” urbanas, entre os trabalhadores. Chastushkas prestam atenção a todas as questões vitais, seu conteúdo é variado. Porém, na grande maioria dos casos eram compostos por jovens, pelo que o seu tema mais popular era o amor. Muito menos cantigas sobre a vida familiar foram criadas, e isso é avaliado com a posição dos jovens - na maioria das vezes como infelizes. Os pesquisadores notaram que em geral a maioria das cantigas, independente da natureza da melodia, tem um conteúdo triste e elegíaco.

Chastushki usa meios figurativos e expressivos com moderação e discrição. A rima recai sobre as palavras mais importantes em termos de significado. Prefiro rimas masculinas e femininas.

A riqueza entoacional da cantiga se deve à sua proximidade com a fala coloquial. Na maioria das vezes, uma cantiga é uma declaração na primeira pessoa e em conteúdo é dirigida a alguém: um ente querido, um amigo, um rival, uma mãe... A narrativa que começa na cantiga é pouco desenvolvida, seu significado principal é lírico .

A cantiga está associada a muitos gêneros folclóricos: provérbios e ditados, canções de dança e dança redonda, canções líricas. As letras das músicas tradicionais ajudaram a desenvolver a cantiga como um gênero lírico. A cantiga usava simbolismo musical pronto. As cantigas usam comparações, metáforas, metonímias, personificações, fórmulas para o impossível e hipérboles. De acordo com a composição, as cantigas são divididas em uma parte e duas partes. Os de parte única têm um desenvolvimento temático transversal. Nas estrofes de duas partes, a estrofe claramente se divide em duas partes, com uma pausa acentuada entre elas. Nas cantigas de duas partes há paralelismo com um personagem em ambas as partes.

De modo geral, nota-se que a composição da estrofe sempre consolida a completude semântica e formal da cantiga.

As canções históricas são canções folclóricas épicas, lírico-épicas e líricas, cujo conteúdo é dedicado a eventos específicos e pessoas reais da história russa e expressam os interesses nacionais e ideais do povo. Eles surgiram em conexão com fenômenos importantes na história do povo - aqueles que marcaram profundamente os participantes e foram preservados na memória das gerações seguintes. Na tradição oral, as canções históricas não tinham uma designação especial e eram simplesmente chamadas de “canções” ou, como as épicas, “starinas”.

Na poesia histórica, o tema heróico militar e o tema dos movimentos populares ocuparam um lugar importante. As canções históricas falam sobre o passado, mas foram criadas com base em novas impressões de fatos genuínos, também conhecidos por fontes escritas. Com o tempo, e às vezes até inicialmente, surgiram nas canções interpretações imprecisas de eventos, avaliações de figuras históricas e outras inconsistências.

As peculiaridades do historicismo artístico das canções permitiram a ficção. Ao mesmo tempo, a música reproduzia o principal - o tempo histórico, que se tornou seu principal fator estético. As canções refletiam principalmente a consciência histórica do povo.

Canções históricas tendem a ser mais estritamente historicamente precisas. Seus personagens são figuras históricas reais e específicas (Ivan, o Terrível, Ermak, Razin, Pedro I, Pugachev, Suvorov, Kutuzov), e ao lado deles está um simples artilheiro, soldado ou “povo”. Em geral, os personagens não são caracterizados pela fantasia e pela hipérbole, são pessoas comuns com sua psicologia e experiências.

Grandes temas nacionais foram desenvolvidos em canções históricas. Seu enredo é mais dinâmico, desprovido de descrições desenvolvidas, fórmulas constantes e sistema de retardamentos. Em vez de uma narrativa detalhada, a trama se limita a um episódio. O monólogo e o diálogo desempenham um papel significativo na composição de canções históricas. Na maioria das vezes eram cantadas em coro, e cada música tinha sua melodia especial.

As canções históricas se espalharam principalmente nos lugares onde ocorreram os eventos nelas descritos: na Rússia central, no Baixo Volga, entre os Don Cossacks, no norte da Rússia. Eles começaram a ser registrados no século XVII. e gravado ao longo dos séculos subsequentes, mas pela primeira vez os enredos de canções históricas foram identificados e sistematizados (juntamente com épicos) na coleção de P. V. Kireevsky. Em 1915, foi publicada uma edição científica separada de canções históricas, preparada por V. F. Miller. De 1960 a 1973, foi publicada a mais completa edição acadêmica em vários volumes, equipada com apêndices musicais e aparato científico detalhado.

As canções históricas são um fenômeno que surgiu após a invasão da Horda de Ouro e no século XIX. já extinto. São uma nova etapa na compreensão do povo sobre a sua história, fundamentalmente diferente da compreensão refletida nas epopeias. Alguns cientistas acreditam que as canções históricas são um gênero único que possui diversas variedades estilísticas. Outros estão convencidos de que se trata de um fenômeno multigênero (canções históricas contam acontecimentos, ora na forma de balada, ora na forma de canção lírica ou lamento). E, no entanto, as canções históricas ocupam um lugar completamente independente no folclore. A principal, e às vezes a única, coisa que os une é o seu conteúdo histórico específico.