Yuri Bondarev neve quente e sobre. Relatório: "Neve quente"

Yuri Vasilievich Bondarev nasceu em 15 de março de 1924 na cidade de Orsk. Durante a Grande Guerra Patriótica, o escritor, como artilheiro, percorreu um longo caminho de Stalingrado à Tchecoslováquia. Após a guerra, de 1946 a 1951, estudou no Instituto Literário M. Gorky. Começou a publicar em 1949. E a primeira coleção de histórias, “On the Big River”, foi publicada em 1953.

O escritor da história tornou-se amplamente famoso

"Juventude de Comandantes", publicado em 1956, "Batalhões

pedindo fogo" (1957), "Últimos Salvos" (1959).

Esses livros são caracterizados pelo drama, precisão e clareza na descrição dos acontecimentos da vida militar, e pela sutileza da análise psicológica dos heróis. Posteriormente, foram publicadas suas obras “Silence” (1962), “Two” (1964), “Relatives” (1969), “Hot Snow” (1969), “Shore” (1975), “Choice” "(1980), "Momentos" (1978) e outros.

Desde meados dos anos 60, o escritor vem trabalhando em

criando filmes baseados em suas obras; em particular, foi um dos criadores do roteiro do filme épico "Libertação".

Yuri Bondarev também é laureado com os Prêmios Lênin e de Estado da URSS e da RSFSR. Suas obras foram traduzidas para muitas línguas estrangeiras.

Entre os livros de Yuri Bondarev sobre a guerra, "Hot Snow" ocupa um lugar especial, abrindo novas abordagens para a resolução de problemas morais e psicológicos colocados em suas primeiras histórias - "Batalhões pedem fogo" e "Os últimos salvos". Estes três livros sobre a guerra representam um mundo holístico e em desenvolvimento, que em “Hot Snow” atingiu a sua maior plenitude e poder imaginativo. As primeiras histórias, independentes em todos os aspectos, foram ao mesmo tempo uma espécie de preparação para um romance, talvez ainda não concebido, mas vivo nas profundezas da memória do escritor.

Os acontecimentos do romance “Hot Snow” se desenrolam perto de Stalingrado, ao sul do 6º Exército do General Paulus, bloqueado pelas tropas soviéticas, no frio de dezembro de 1942, quando um de nossos exércitos resistiu na estepe do Volga ao ataque das divisões de tanques de O marechal de campo Manstein, que tentou romper o corredor até o exército de Paulus e tirá-lo do cerco. O resultado da Batalha do Volga e talvez até o momento do fim da guerra dependeram em grande parte do sucesso ou fracasso desta operação. A duração do romance é limitada a apenas alguns dias, durante os quais os heróis de Yuri Bondarev defendem abnegadamente um pequeno pedaço de terra dos tanques alemães.

Em "Hot Snow" o tempo é ainda mais comprimido do que na história "Batalhões pedem fogo". “Hot Snow” é a curta marcha do exército do General Bessonov desembarcando dos escalões e a batalha que tanto decidiu o destino do país; são madrugadas frias e geladas, dois dias e duas noites intermináveis ​​​​de dezembro. Não conhecendo tréguas ou digressões líricas, como se o autor tivesse perdido o fôlego devido à tensão constante, o romance “Hot Snow” distingue-se pela sua franqueza, ligação direta da trama com os verdadeiros acontecimentos da Grande Guerra Patriótica, com um dos seus momentos decisivos. A vida e a morte dos heróis do romance, seus próprios destinos são iluminados pela luz perturbadora da verdadeira história, por meio da qual tudo adquire peso e significado especiais.



No romance, a bateria de Drozdovsky absorve quase toda a atenção do leitor, a ação concentra-se principalmente em um pequeno número de personagens. Kuznetsov, Ukhanov, Rubin e seus camaradas fazem parte do grande exército, eles são o povo, o povo na medida em que a personalidade tipificada do herói expressa os traços espirituais e morais do povo.

Em “Hot Snow” a imagem de um povo que subiu à guerra aparece diante de nós numa plenitude de expressão até então desconhecida em Yuri Bondarev, na riqueza e diversidade de personagens, e ao mesmo tempo na integridade. Esta imagem não se limita às figuras de jovens tenentes - comandantes de pelotões de artilharia, nem às figuras coloridas daqueles que são tradicionalmente considerados pessoas do povo - como o ligeiramente covarde Chibisov, o calmo e experiente artilheiro Evstigneev, ou o direto e o rude motorista Rubin; nem por oficiais superiores, como o comandante da divisão, coronel Deev, ou o comandante do exército, general Bessonov. Somente compreendidos coletivamente e aceitos emocionalmente como algo unificado, apesar de todas as diferenças de posições e títulos, eles formam a imagem de um povo lutador. A força e a novidade do romance reside no fato de que essa unidade é alcançada como que por si só, captada sem muito esforço pelo autor - com a vida viva e em movimento. A imagem do povo, como resultado de todo o livro, talvez alimente acima de tudo o início épico e romanesco da história.



Yuri Bondarev é caracterizado por um desejo de tragédia, cuja natureza está próxima dos acontecimentos da própria guerra. Parece que nada corresponde mais à aspiração deste artista do que o momento mais difícil para o país no início da guerra, o verão de 1941. Mas os livros do escritor tratam de uma época diferente, quando a derrota dos nazistas e a vitória do exército russo são quase certas.

A morte dos heróis às vésperas da vitória, a inevitabilidade criminosa da morte contém uma grande tragédia e provoca um protesto contra a crueldade da guerra e das forças que a desencadearam. Os heróis de “Hot Snow” morrem - a instrutora médica de bateria Zoya Elagina, o tímido Edova Sergunenkov, o membro do Conselho Militar Vesnin, Kasymov e muitos outros morrem... E a guerra é a culpada por todas essas mortes. Mesmo que a insensibilidade do tenente Drozdovsky seja a culpada pela morte de Sergunenkov, mesmo que a culpa pela morte de Zoya recaia em parte sobre ele, mas por maior que seja a culpa de Drozdovsky, eles são, antes de mais, vítimas da guerra.

O romance expressa uma compreensão da morte como uma violação da mais alta justiça e harmonia. Lembremo-nos de como Kuznetsov olha para o assassinado Kasymov: “agora uma caixa de granadas estava sob a cabeça de Kasymov, e seu rosto jovem e sem bigode, recentemente vivo, escuro, tornou-se mortalmente branco, afinado pela misteriosa beleza da morte, parecia surpreso com olhos cereja úmidos e entreabertos no peito, para uma jaqueta acolchoada rasgada em pedaços, como se mesmo depois da morte ele não entendesse como isso o matou e por que ele nunca foi capaz de ficar sob a mira de uma arma. foi uma curiosidade silenciosa sobre sua vida não vivida nesta terra e ao mesmo tempo uma morte calma e secreta, na qual ele foi derrubado pela dor incandescente dos fragmentos quando tentou subir à vista."

Kuznetsov sente ainda mais intensamente a irreversibilidade da perda de seu piloto Sergunenkov. Afinal, o próprio mecanismo de sua morte é revelado aqui. Kuznetsov acabou sendo uma testemunha impotente de como Drozdovsky enviou Sergunenkov para a morte certa, e ele, Kuznetsov, já sabe que se amaldiçoará para sempre pelo que viu, esteve presente, mas não foi capaz de mudar nada.

Em “Hot Snow”, com toda a tensão dos acontecimentos, tudo o que há de humano nas pessoas, seus personagens se revelam não separados da guerra, mas interligados a ela, sob seu fogo, quando, ao que parece, nem conseguem levantar a cabeça. Normalmente, a crônica das batalhas pode ser recontada separadamente da individualidade de seus participantes - a batalha em “Hot Snow” não pode ser recontada de outra forma senão através do destino e do caráter das pessoas.

O passado dos personagens do romance é significativo e significativo. Para alguns é quase sem nuvens, para outros é tão complexo e dramático que o drama anterior não fica para trás, deixado de lado pela guerra, mas acompanha a pessoa na batalha a sudoeste de Stalingrado. Os acontecimentos do passado determinaram o destino militar de Ukhanov: um oficial talentoso e cheio de energia que deveria ter comandado uma bateria, mas é apenas um sargento. O caráter frio e rebelde de Ukhanov também determina seu movimento dentro do romance. Os problemas passados ​​​​de Chibisov, que quase o quebraram (ele passou vários meses em cativeiro alemão), ressoaram nele com medo e determinaram muito em seu comportamento. De uma forma ou de outra, o romance revela o passado de Zoya Elagina, Kasymov, Sergunenkov e do insociável Rubin, cuja coragem e lealdade ao dever de soldado só poderemos apreciar no final do romance.

O passado do General Bessonov é especialmente importante no romance. A ideia de seu filho ser capturado pelos alemães complica sua posição tanto no quartel-general quanto no front. E quando um folheto fascista informando que o filho de Bessonov foi capturado cai nas mãos do tenente-coronel Osin, do departamento de contra-espionagem da frente, parece que surgiu uma ameaça ao serviço de Bessonov.

Todo esse material retrospectivo cabe no romance com tanta naturalidade que o leitor não o sente separado. O passado não necessita de um espaço separado para si, de capítulos separados - fundiu-se com o presente, revelou a sua profundidade e a interligação viva de um e de outro. O passado não sobrecarrega a história do presente, mas confere-lhe maior pungência dramática, psicologismo e historicismo.

Yuri Bondarev faz o mesmo com os retratos de personagens: a aparência e os personagens de seus heróis são mostrados em desenvolvimento, e somente no final do romance ou com a morte do herói o autor cria um retrato completo dele. Quão inesperado sob essa luz é o retrato do sempre inteligente e controlado Drozdovsky na última página - com um andar relaxado e lento e ombros incomumente curvados.

e espontaneidade na percepção de personagens, sensações

seu povo real e vivo, em quem sempre permanece

a possibilidade de mistério ou percepção repentina. Antes de nós

a pessoa inteira, compreensível, próxima, e ainda assim não estamos

deixa a sensação de que apenas tocamos

o limite de seu mundo espiritual - e com sua morte

você sente que ainda não o entendeu completamente

mundo interior. Comissário Vesnin, olhando para o caminhão,

jogado da ponte sobre o gelo do rio, diz: "Que destruição monstruosa é a guerra. Nada tem preço." A monstruosidade da guerra é mais expressada - e o romance revela isso com cruel franqueza - no assassinato de uma pessoa. Mas o romance também mostra o alto preço da vida dada pela Pátria.

Provavelmente a coisa mais misteriosa no mundo das relações humanas no romance é o amor que surge entre Kuznetsov e Zoya. A guerra, a sua crueldade e o seu sangue, o seu timing, a derrubada das ideias habituais sobre o tempo - foi precisamente isto que contribuiu para um desenvolvimento tão rápido deste amor. Afinal, esse sentimento se desenvolveu naqueles curtos períodos de marcha e batalha, quando não há tempo para pensar e analisar os próprios sentimentos. E tudo começa com o ciúme silencioso e incompreensível de Kuznetsov pela relação entre Zoya e Drozdovsky. E logo - tão pouco tempo passa - Kuznetsov já está de luto amargo pela falecida Zoya, e é dessas linhas que vem o título do romance, quando Kuznetsov enxugou o rosto molhado de lágrimas, “a neve na manga de seu acolchoado a jaqueta estava quente por causa das lágrimas.

Tendo sido enganado inicialmente pelo Tenente Drozdovsky,

a melhor cadete então, Zoya ao longo do romance,

nos é revelado como uma personalidade moral e integral,

pronto para o auto-sacrifício, capaz de abraçar

a dor e o sofrimento de muitos. A personalidade de .Zoe é revelada

em um espaço tenso, como se estivesse eletrificado,

que quase inevitavelmente surge nas trincheiras com o advento de

mulheres. Ela parece estar passando por muitas provações,

do interesse irritante à rejeição rude. Mas ela

bondade, sua paciência e compaixão são suficientes para todos, ela

verdadeiramente uma irmã dos soldados.

A imagem de Zoya preencheu de alguma forma imperceptível a atmosfera do livro, os seus principais acontecimentos, a sua dura e cruel realidade com o princípio feminino, o carinho e a ternura.

Um dos conflitos mais importantes do romance é o conflito entre Kuznetsov e Drozdovsky. Muito espaço é dado a este conflito, ele é exposto de forma muito nítida e é facilmente rastreado do começo ao fim. A princípio há tensão, voltando ao pano de fundo do romance; inconsistência de personagens, maneiras, temperamentos e até estilo de discurso: o suave e atencioso Kuznetsov parece ter dificuldade em suportar o discurso abrupto, autoritário e indiscutível de Drozdovsky. Longas horas de batalha, a morte sem sentido de Sergunenkov, o ferimento mortal de Zoya, pelo qual Drozdovsky foi parcialmente culpado - tudo isso forma uma lacuna entre os dois jovens oficiais, a incompatibilidade moral de suas existências.

No final, esse abismo é indicado de forma ainda mais nítida: os quatro artilheiros sobreviventes consagram as ordens recém-recebidas com um chapéu-coco de soldado, e o gole que cada um deles toma é, antes de tudo, um gole fúnebre - contém amargura e tristeza de perda. Drozdovsky também recebeu a ordem, porque para Bessonov, que o premiou, ele é um sobrevivente, um comandante ferido de uma bateria sobrevivente, o general não sabe da grave culpa de Drozdovsky e provavelmente nunca saberá. Esta é também a realidade da guerra. Mas não é à toa que o escritor deixa Drozdovsky de lado daqueles reunidos no honesto chapéu-coco do soldado.

É extremamente importante que todas as ligações de Kuznetsov com as pessoas, e sobretudo com as pessoas a ele subordinadas, sejam verdadeiras, significativas e tenham uma notável capacidade de desenvolvimento. São extremamente não oficiais - em contraste com as relações enfaticamente oficiais que Drozdovsky estabelece tão estrita e teimosamente entre ele e o povo. Durante a batalha, Kuznetsov luta ao lado dos soldados, aqui ele mostra sua compostura, coragem e mente viva. Mas ele também amadurece espiritualmente nesta batalha, torna-se mais justo, mais próximo, mais gentil com as pessoas com quem a guerra o uniu.

A relação entre Kuznetsov e o sargento Ukhanov, o comandante das armas, merece uma história separada. Como Kuznetsov, ele já havia sido alvejado em batalhas difíceis em 1941 e, devido à sua engenhosidade militar e caráter decisivo, provavelmente poderia ser um excelente comandante. Mas a vida decretou o contrário, e a princípio encontramos Ukhanov e Kuznetsov em conflito: este é um choque de natureza arrebatadora, dura e autocrática com outra - contida, inicialmente modesta. À primeira vista, pode parecer que Kuznetsov terá de lutar tanto contra a insensibilidade de Drozdovsky como contra a natureza anárquica de Ukhanov. Mas, na realidade, acontece que, sem ceder um ao outro em nenhuma posição fundamental, permanecendo eles mesmos, Kuznetsov e Ukhanov tornam-se pessoas próximas. Não apenas pessoas lutando juntas, mas pessoas que se conheceram e agora estão próximas para sempre. E a ausência de comentários do autor, a preservação do contexto difícil da vida tornam a sua irmandade real e significativa.

O pensamento ético e filosófico do romance, bem como sua intensidade emocional, atingem seu ápice no final, quando ocorre uma reaproximação inesperada entre Bessonov e Kuznetsov. Esta é uma reaproximação sem proximidade imediata: Bessonov premiou seu oficial junto com outros e seguiu em frente. Para ele, Kuznetsov é apenas um daqueles que morreram na curva do rio Myshkova. A sua proximidade revela-se mais sublime: é a proximidade do pensamento, do espírito e da visão da vida. Por exemplo, chocado com a morte de Vesnin, Bessonov se culpa pelo fato de, devido à sua insociabilidade e suspeita, ter impedido o desenvolvimento de relações amistosas entre eles (“do jeito que Vesnin queria e do jeito que deveriam ser”). Ou Kuznetsov, que nada pôde fazer para ajudar a tripulação de Chubarikov morrendo diante de seus olhos, atormentado pelo pensamento penetrante de que tudo isso, “ao que parecia, deveria ter

aconteceu porque ele não teve tempo de se aproximar deles, de entender cada um, de amar cada um...”

Separados pela desproporção de responsabilidades, o tenente Kuznetsov e o comandante do exército, general Bessonov, caminham em direção a um objetivo - não apenas militar, mas também espiritual. Não suspeitando nada dos pensamentos um do outro, eles pensam a mesma coisa e buscam a verdade na mesma direção. Ambos se perguntam com exigência sobre o propósito da vida e se suas ações e aspirações correspondem a ele. Estão separados por idade e aparentados, como pai e filho, ou mesmo como irmão e irmão, amor à Pátria e pertencimento ao povo e à humanidade no sentido mais elevado destas palavras.

7. Análise do trabalho de A.I. Kuprin "Pulseira Granada"

História de A.I. A "Pulseira Garnet" de Kuprin, publicada em 1910, é uma das obras de arte mais poéticas da literatura russa do século XX. Abre com uma epígrafe remetendo o leitor à famosa obra de J1. van Beethoven - sonata "Appassionata". O autor retorna ao mesmo tema musical no final da história. O primeiro capítulo é um esboço detalhado da paisagem, revelando a variabilidade contraditória dos elementos naturais. Nele A.I. Kuprin nos apresenta a imagem da personagem principal - a princesa Vera Nikolaevna Sheina, esposa do líder da nobreza. À primeira vista, a vida de uma mulher parece calma e despreocupada. Apesar das dificuldades financeiras, Vera e o marido mantêm um clima de amizade e compreensão mútua na família. Apenas um pequeno detalhe alarma o leitor: no dia do seu nome, o marido dá a Vera brincos feitos de pérolas em formato de pêra. Involuntariamente surge a dúvida de que a felicidade da família da heroína é tão forte, tão indestrutível.

No dia do nome de Sheina, sua irmã mais nova vem visitá-la, que, como a Olga de Pushkin, que realça a imagem de Tatyana em Eugene Onegin, contrasta fortemente com Vera tanto no caráter quanto na aparência. Anna é brincalhona e esbanjadora, e Vera é calma, razoável e econômica. Anna é atraente, mas feia, enquanto Vera é dotada de uma beleza aristocrática. Anna tem dois filhos, mas Vera não tem filhos, embora deseje ardentemente tê-los. Um detalhe artístico importante que revela o caráter de Anna é o presente que ela dá à irmã: Anna traz para Vera um caderninho feito de um antigo livro de orações. Ela fala com entusiasmo sobre como selecionou cuidadosamente folhas, fechos e um lápis para o livro. Para a fé, o próprio fato de converter um livro de orações em um caderno parece uma blasfêmia. Isso mostra a integridade de sua natureza e enfatiza o quanto a irmã mais velha leva a vida muito mais a sério. Logo ficamos sabendo que Vera se formou no Instituto Smolny, uma das melhores instituições de ensino para mulheres da nobre Rússia, e sua amiga é a famosa pianista Zhenya Reiter.

Entre os convidados que chegaram para o dia do nome, o general Anosov é uma figura importante. É este homem, sábio na vida, que viu o perigo e a morte em sua vida, e por isso conhece o valor da vida, que conta na história diversas histórias sobre o amor, que podem ser designadas na estrutura artística da obra como inseridas contos. Ao contrário das vulgares histórias de família contadas pelo Príncipe Vasily Lvovich, marido de Vera e dono da casa, onde tudo é distorcido e ridicularizado e se transforma em farsa, as histórias do General Anosov estão repletas de detalhes da vida real. É assim que surge uma disputa na história sobre o que é o amor verdadeiro. Anosov diz que as pessoas se esqueceram de amar, que o casamento não implica de forma alguma proximidade e calor espiritual. Muitas vezes as mulheres se casam para fugir dos cuidados e ser donas da casa. Os homens estão cansados ​​da vida de solteiro. Um papel significativo nos casamentos é desempenhado pelo desejo de continuar a linhagem familiar, e os motivos egoístas muitas vezes não ficam em último lugar. "Onde está o amor?" - pergunta Anosov. Ele está interessado no tipo de amor pelo qual “realizar qualquer façanha, dar a vida, ir ao tormento não é trabalho, mas uma alegria”. Aqui, nas palavras do General Kuprin, em essência, revela seu conceito de amor: “O amor deve ser uma tragédia. O maior segredo do mundo. Nenhuma conveniência, cálculo ou compromisso da vida deveria preocupá-la.” Anosov fala sobre como as pessoas se tornam vítimas de seus sentimentos amorosos, sobre triângulos amorosos que existem contrariamente a todo significado.

Neste contexto, a história examina a história de amor do telegrafista Zheltkov pela princesa Vera. Esse sentimento surgiu quando Vera ainda estava livre. Mas ela não retribuiu os sentimentos dele. Contrariando toda a lógica, Zheltkov não parava de sonhar com sua amada, escrevia-lhe cartas carinhosas e até lhe enviava um presente no dia do seu nome - uma pulseira de ouro com granadas que pareciam gotas de sangue. Um presente caro obriga o marido de Vera a tomar medidas para impedir a história. Ele, junto com o irmão da princesa, Nikolai, decide devolver a pulseira.

A cena da visita do Príncipe Shein ao apartamento de Zheltkov é uma das cenas-chave da obra. IA Kuprin aparece aqui como um verdadeiro mestre na criação de um retrato psicológico. A imagem do telegrafista Zheltkov representa a imagem de um homenzinho típico da literatura clássica russa do século XIX. Um detalhe notável na história é a comparação da sala do herói com a sala dos oficiais de um navio de carga. O carácter do habitante desta humilde habitação manifesta-se sobretudo através do gesto. Na cena da visita de Vasily Lvovich e Nikolai Nikolaevich, Zheltkov ou esfrega as mãos confuso, ou desabotoa e aperta nervosamente os botões de sua jaqueta curta (e esse detalhe se torna repetitivo nesta cena). O herói está entusiasmado, não consegue esconder seus sentimentos. No entanto, à medida que a conversa avança, quando Nikolai Nikolaevich expressa uma ameaça de recorrer às autoridades para proteger Vera da perseguição, Zheltkov de repente se transforma e até ri. O amor lhe dá força e ele começa a sentir que está certo. Kuprin se concentra na diferença de humor entre Nikolai Nikolaevich e Vasily Lvovich durante a visita. O marido de Vera, ao ver seu oponente, de repente fica sério e razoável. Ele tenta entender Zheltkov e diz ao cunhado: “Kolya, ele é realmente o culpado pelo amor e é possível controlar um sentimento como o amor - um sentimento que ainda não encontrou intérprete”. Ao contrário de Nikolai Nikolaevich, Shane permite que Zheltkov escreva uma carta de despedida para Vera. Um grande papel nesta cena para a compreensão da profundidade dos sentimentos de Zheltkov por Vera é desempenhado por um retrato detalhado do herói. Seus lábios ficam brancos como os de um morto, seus olhos se enchem de lágrimas.

Zheltkov liga para Vera e pede uma pequena coisa - a oportunidade de vê-la pelo menos ocasionalmente, sem aparecer na frente dela. Essas reuniões poderiam ter dado pelo menos algum sentido à sua vida, mas Vera também recusou isso. Sua reputação e a paz de sua família eram mais valiosas para ela. Ela mostrou fria indiferença ao destino de Zheltkov. O telegrafista ficou indefeso diante da decisão de Vera. A força do amor e a máxima abertura espiritual o tornaram vulnerável. Kuprin enfatiza constantemente essa indefesa com detalhes do retrato: o queixo de uma criança, o rosto gentil de uma menina.

No décimo primeiro capítulo da história, o autor enfatiza o motivo do destino. A princesa Vera, que nunca lia jornais por medo de sujar as mãos, de repente desdobra a mesma folha em que estava impresso o anúncio do suicídio de Zheltkov. Este fragmento da obra se confunde com a cena em que o General Anosov diz a Vera: “...Quem sabe? “Talvez o seu caminho na vida, Verochka, tenha sido atravessado exatamente pelo tipo de amor com que as mulheres sonham e que os homens não são mais capazes.” Não é por acaso que a princesa se lembra novamente dessas palavras. Parece que Zheltkov foi realmente enviado a Vera pelo destino, e ela não conseguia discernir nobreza altruísta, sutileza e beleza na alma de um simples telegrafista.

Uma estrutura de enredo única nas obras de A.I. Kuprin reside no fato de o autor dar ao leitor sinais peculiares que ajudam a prever o desenvolvimento da história. Em “Oles” este é o motivo da leitura da sorte, de acordo com o qual todas as relações futuras entre os personagens se desenvolvem; em “O Duelo” é a conversa dos oficiais sobre um duelo. Em “A Pulseira Garnet”, o sinal que prenuncia o desfecho trágico é a própria pulseira, cujas pedras parecem gotas de sangue.

Ao saber da morte de Zheltkov, Vera percebe que previu um desfecho trágico. Em sua mensagem de despedida à sua amada, Zheltkov não esconde sua paixão avassaladora. Ele literalmente deifica a Fé, dirigindo-lhe as palavras da oração “Pai Nosso...”: “Santificado seja o Teu nome”.

A literatura da “Idade de Prata” tinha fortes motivos anti-Deus. Zheltkov, decidindo cometer suicídio, comete o maior pecado cristão, porque a igreja prescreve suportar qualquer tormento espiritual e físico enviado a uma pessoa na terra. Mas com todo o desenvolvimento da trama, A.I. Kuprin justifica a ação de Zheltkov. Não é por acaso que a personagem principal da história se chama Vera. Para Zheltkov, assim, os conceitos de “amor” e “fé” se fundem. Antes de sua morte, o herói pede à senhoria que pendure uma pulseira no ícone.

Olhando para o falecido Zheltkov, Vera finalmente se convence de que havia verdade nas palavras de Anosov. Com sua ação, o pobre telegrafista conseguiu chegar ao coração da fria beleza e tocá-la. Vera traz uma rosa vermelha para Zheltkov e o beija na testa com um beijo longo e amigável. Somente após a morte o herói recebeu direito à atenção e ao respeito por seus sentimentos. Somente com a própria morte ele comprovou a verdadeira profundidade de suas experiências (antes Vera o considerava louco).

As palavras de Anosov sobre o amor eterno e exclusivo tornam-se o tema recorrente da história. A última vez que são lembrados na história é quando, a pedido de Zheltkov, Vera ouve a segunda sonata de Beethoven (“Appassionata”). No final da história de A.I. Kuprin faz outra repetição: “Santificado seja o Teu nome”, o que não é menos significativo na estrutura artística da obra. Ele mais uma vez enfatiza a pureza e a sublimidade da atitude de Zheltkov para com sua amada.

Colocar o amor no mesmo nível de conceitos como morte, fé, IA. Kuprin enfatiza a importância deste conceito para a vida humana como um todo. Nem todas as pessoas sabem amar e permanecer fiéis aos seus sentimentos. A história “The Garnet Bracelet” pode ser considerada uma espécie de testemunho da IA. Kuprin, dirigido àqueles que tentam viver não com o coração, mas com a mente. Sua vida, correta do ponto de vista de uma abordagem racional, está fadada a uma existência espiritualmente devastada, pois somente o amor pode dar a verdadeira felicidade a uma pessoa.

Você precisa saber tudo sobre a guerra passada. Precisamos saber o que foi e a que carga emocional imensurável os dias de recuos e derrotas nos estiveram associados, e que felicidade imensurável foi a VITÓRIA para nós. Precisamos também de saber quais os sacrifícios que a guerra nos custou, que destruição ela trouxe, deixando feridas nas almas das pessoas e no corpo da terra. Não deve e não pode haver esquecimento num assunto como este.

K. Simonov

Muitos anos se passaram desde que as salvas vitoriosas da Grande Guerra Patriótica cessaram. E quanto mais nos afastamos dessa guerra, dessas duras batalhas, menos heróis daquela época permanecem vivos, mais cara e valiosa se torna a crônica militar que os escritores criaram e continuam a criar. Nas suas obras eles glorificam a coragem e o heroísmo do nosso povo, do nosso valente exército, de milhões e milhões de pessoas que carregaram nos ombros todas as dificuldades da guerra e realizaram proezas em nome da paz na Terra.

Diretores e roteiristas maravilhosos de sua época trabalharam em filmes soviéticos sobre a guerra. Eles sopraram neles pedaços de sua dor, de seu respeito. Esses filmes são agradáveis ​​de assistir porque colocam a alma neles, porque os diretores entenderam o quão importante é o que querem transmitir e mostrar. Gerações crescem assistindo a filmes sobre a guerra, porque cada um desses filmes é uma verdadeira lição de coragem, consciência e valor.

Em nossa pesquisa, queremos comparar o romance de Yu.V. Bondarev "Neve Quente"e o filme “Hot Snow” de G. Yegiazarov

Alvo: compare o romance de Yu.V. Bondarev "Neve Quente"e o filme “Hot Snow” de G. Yegiazarov.

Tarefas:

Considere como o filme transmite o texto do romance: enredo, composição, representação de acontecimentos, personagens;

Nossa ideia de Kuznetsov e Drozdovsky coincide com a peça de B. Tokarev e N. Eremenko;

O que te empolgou mais – o livro ou o filme?

Métodos de pesquisa:

Seleção de textos e materiais visuais sobre o tema do projeto;

Sistematização de material;

Desenvolvimento de apresentação.

Meta-disciplina educacional- habilidades de informação:

Capacidade de extrair informações de diferentes fontes;

Capacidade de fazer um plano;

Capacidade de selecionar material sobre um determinado tema;

Capacidade de redigir resumos escritos;

Capacidade de selecionar cotações.

O romance “Hot Snow” foi escrito por Bondarev em 1969. A essa altura, o escritor já era um reconhecido mestre da prosa russa. Ele foi inspirado para criar esta obra pela memória de seu soldado:

« Lembrei-me de muitas coisas que com o passar dos anos comecei a esquecer: o inverno de 1942, o frio, a estepe, as trincheiras geladas, os ataques de tanques, os bombardeios, o cheiro de queimado e de armaduras queimadas...

É claro que, se eu não tivesse participado da batalha travada pelo 2º Exército de Guardas nas estepes do Volga, no feroz dezembro de 1942, com as divisões de tanques de Manstein, talvez o romance tivesse sido um pouco diferente. A experiência pessoal e o tempo que passou entre aquela batalha e o trabalho no romance permitiram-me escrever exatamente desta forma e não de outra. ».

O romance conta a história da épica Batalha de Stalingrado, uma batalha que levou a uma virada radical na guerra. A ideia de Stalingrado torna-se central no romance.

O filme “Hot Snow” (dirigido por Gavriil Egiazarov) é uma adaptação do romance homônimo de um escritor da linha de frenteYuri Vasilyevich Bondarev. No filme “Hot Snow”, assim como no romance, a tragédia da guerra e da vida humana no front são recriadas com destemida veracidade e profundidade. Dívida e desespero, amor e morte, grande desejo de viver e auto-sacrifício em nome da Pátria - tudo se confunde em uma batalha feroz, onde os destinos pessoais de soldados, oficiais, instrutora médica Tanya (no romance de Zoya) tornar-se um destino comum. O céu e a terra se separaram de explosões e fogo, até a neve parece quente nesta batalha...

A batalha ainda não começou, e o espectador, como dizem, sente com a pele a geada severa e a ansiedade iminente antes de uma batalha próxima, e todas as dificuldades do trabalho diário do soldado... As cenas de batalha foram especialmente bem-sucedidas - são duros, sem efeitos pirotécnicos desnecessários, cheios de verdadeiro drama. Aqui a cinematografia não é tão bonita, como costuma acontecer nos filmes de batalha, mas sim corajosamente verdadeira. A destemida verdade da façanha do soldado é a vantagem indiscutível e importante da imagem.

Um dos conflitos mais importantes do romance é o conflito entre Kuznetsov e Drozdovsky. Muito espaço é dado a esse conflito; ele surge de forma muito abrupta e é facilmente rastreado do começo ao fim. A princípio há tensão, voltando ao pano de fundo do romance; incompatibilidade de personagens, maneiras, temperamentos e até mesmo estilo de discurso: o suave e atencioso Kuznetsov parece ter dificuldade em suportar o discurso abrupto, autoritário e indiscutível de Drozdovsky. Longas horas de batalha, a morte sem sentido de Sergunenkov, o ferimento mortal de Zoya, pelo qual Drozdovsky foi parcialmente culpado - tudo isso forma uma lacuna entre os dois jovens oficiais, a incompatibilidade moral de suas existências.

O filme faz uma tentativa bem-sucedida de aprofundamento psicológico, individualização de alguns personagens e explora suas questões morais. As figuras dos tenentes Drozdovsky (N. Eremenko) e Kuznetsov (B. Tokarev) trazidas à tona são separadas não apenas pela diferença de personagens.

No romance, sua história de fundo significava muito, a história de como Drozdovsky, com sua “expressão imperiosa em seu rosto magro e pálido”, era o favorito dos comandantes combatentes da escola, e Kuznetsov não se destacou em nada de especial.

Não há lugar para histórias de fundo no filme, e o diretor, como dizem, está em movimento, em marcha, separando os personagens. A diferença em seus personagens pode ser percebida até na forma como dão ordens. Elevando-se em um cavalo amarrado com um cinto, Drozdovsky é imponentemente inflexível e severo. Kuznetsov, olhando para os soldados encostados na carruagem, perdidos em um breve descanso, hesita com o comando “levante-se”.

No final, esse abismo é indicado de forma ainda mais nítida: os quatro artilheiros sobreviventes consagram as ordens recém-recebidas em um chapéu-coco de soldado. Drozdovsky também recebeu a ordem, porque para Bessonov, que o premiou, ele é um sobrevivente, um comandante ferido de uma bateria sobrevivente, o general não sabe da grave culpa de Drozdovsky e provavelmente nunca saberá. Esta é também a realidade da guerra. Mas não é à toa que o escritor deixa Drozdovsky de lado daqueles reunidos no caldeirão do soldado.

No filme, também vemos o comandante do batalhão ferido afastado dos combatentes; talvez ele tenha percebido algo por si mesmo...

Provavelmente a coisa mais misteriosa no mundo das relações humanas no romance é o amor entre Kuznetsov e Zoya. Tendo sido inicialmente enganada pelo tenente Drozdovsky, o melhor cadete da época, Zoya ao longo do romance revela-se-nos como uma pessoa moral, íntegra, pronta ao auto-sacrifício, capaz de abraçar com o coração a dor e o sofrimento de muitos.

O filme mostra o amor emergente entre Kuznetsov e Tanya. A guerra, com a sua crueldade e sangue, contribuiu para o rápido desenvolvimento deste sentimento. Afinal, esse amor se formou naquelas curtas horas de marcha e batalha, quando não há tempo para reflexão e análise das próprias experiências. E tudo começa com o ciúme silencioso e incompreensível de Kuznetsov pela relação entre Tanya e Drozdovsky. Depois de um curto período de tempo, Kuznetsov já está de luto amargo pela morte da garota. Quando Nikolai enxugou o rosto das lágrimas, a neve cobriu sua mangaa jaqueta acolchoada estava quente por causa das lágrimas...

Conclusão: o romance de Bondarev tornou-se uma obra sobre heroísmo e coragem, sobre a beleza interior do nosso contemporâneo, que derrotou o fascismo numa guerra sangrenta. Em “Hot Snow” não há cenas que falem diretamente sobre o amor à Pátria, e não existem tais argumentos. Os heróis expressam amor e ódio por meio de suas façanhas, ações, coragem e determinação incrível. Provavelmente este é o amor verdadeiro, e as palavras significam pouco. Os escritores nos ajudam a ver como grandes coisas são realizadas a partir de pequenas coisas.

O filme “Hot Snow” mostra com cruel franqueza o que realmente é uma monstruosa guerra de destruição. A morte dos heróis às vésperas da vitória, a inevitabilidade criminosa da morte, provoca um protesto contra a crueldade da guerra e das forças que a desencadearam.

O filme tem mais de 40 anos, muitos atores maravilhosos não estão mais vivos: G. Zhzhenov, N. Eremenko, V. Spiridonov, I. Ledogorov e outros, mas o filme é lembrado, pessoas de diferentes gerações assistem com interesse, é não deixa o público indiferente, lembra aos jovens batalhas sangrentas , nos ensina a cuidar de uma vida tranquila.

Composição

O tema da Grande Guerra Patriótica tornou-se um dos principais temas da nossa literatura durante muitos anos. A história da guerra parecia especialmente profunda e verdadeira nas obras de escritores da linha de frente: K. Simonov, V. Bykov, B. Vasiliev e outros. Yuri Bondarev, em cujo trabalho a guerra ocupa um lugar central, também foi um participante da guerra, um artilheiro que percorreu um longo caminho de Stalingrado à Tchecoslováquia. “Hot Snow” é especialmente querido para ele porque é Stalingrado, e os heróis do romance são artilheiros.

A ação do romance começa precisamente em Stalingrado, quando um de nossos exércitos resistiu na estepe do Volga ao ataque das divisões de tanques do marechal de campo Manstein, que tentava romper um corredor para o exército de Paulus e tirá-lo do cerco. O resultado da Batalha do Volga dependeu em grande parte do sucesso ou fracasso desta operação. A duração do romance é limitada a apenas alguns dias, durante os quais os heróis de Yuri Bondarev defendem abnegadamente um pequeno pedaço de terra dos tanques alemães. “Hot Snow” é uma história sobre a curta marcha do exército do General Bessonov, que descarregou dos escalões, quando eles literalmente tiveram que ir para a batalha “das rodas”. O romance distingue-se pela franqueza e ligação direta da trama com os acontecimentos reais da Grande Guerra Patriótica, com um dos seus momentos decisivos. A vida e a morte dos heróis da obra, os seus próprios destinos são iluminados pela luz perturbadora da verdadeira história, pela qual tudo adquire peso e significado especiais.

No romance, a bateria de Drozdovsky absorve quase toda a atenção do leitor, a ação concentra-se, principalmente, em torno de um pequeno número de personagens. Kuznetsov, Ukhanov, Rubin e seus camaradas fazem parte do grande exército. Em “Hot Snow”, com toda a tensão dos acontecimentos, tudo o que há de humano nas pessoas, seus personagens se revelam não separadamente da guerra, mas em conexão mútua com ela, sob seu fogo, quando, ao que parece, não conseguem nem levantar a cabeça . Normalmente, a crônica das batalhas pode ser recontada separadamente da individualidade de seus participantes, e a batalha em “Hot Snow” não pode ser recontada exceto através do destino e do caráter das pessoas. A imagem de um simples soldado russo que subiu à guerra aparece diante de nós com uma plenitude de expressão nunca antes vista em Yuri Bondarev. Esta é a imagem de Chibisov, o calmo e experiente artilheiro Evstigneev, o motorista direto e rude Rubin, Kasymov. O romance expressa a compreensão da morte como uma violação da justiça suprema. Lembremo-nos de como Kuznetsov olha para o assassinado Kasymov: “...agora sob a cabeça de Kasymov havia uma caixa de conchas, e seu rosto jovem e sem bigode, recentemente vivo, escuro, tornou-se mortalmente branco, afinado pela misteriosa beleza da morte, parecia surpreso com os olhos úmidos de cereja entreabertos no peito, na jaqueta acolchoada dissecada e rasgada, como se mesmo depois da morte ele não entendesse como isso o matou e por que ele nunca foi capaz de enfrentar a arma. Neste olhar cego de Kasymov, os leitores sentem sua curiosidade silenciosa sobre sua vida não vivida nesta terra.

Kuznetsov sente ainda mais intensamente a irreversibilidade da perda de seu piloto Sergunenkov. Afinal, o próprio mecanismo de sua morte é revelado aqui. Kuznetsov acabou sendo uma testemunha impotente de como Drozdovsky enviou Sergunenkov para a morte certa, e ele, Kuznetsov, já sabe que se amaldiçoará para sempre pelo que viu, esteve presente, mas não foi capaz de mudar nada. O passado dos personagens do romance é significativo e significativo. Para alguns é quase sem nuvens, para outros é tão complexo e dramático que o antigo drama não fica para trás, deixado de lado pela guerra, mas acompanha uma pessoa na batalha a sudoeste de Stalingrado. O passado não necessita de um espaço separado para si, de capítulos separados - fundiu-se com o presente, revelando a sua profundidade e a interligação viva de um e de outro.

Yuri Bondarev faz o mesmo com os retratos de personagens: a aparência e os personagens de seus heróis são mostrados em desenvolvimento, e somente no final do romance ou com a morte do herói o autor cria um retrato completo dele. Diante de nós está a pessoa inteira, compreensível, próxima, e ainda assim não ficamos com a sensação de que apenas tocamos o limite de seu mundo espiritual, e com sua morte você entende que ainda não conseguiu compreender plenamente seu mundo interior . A monstruosidade da guerra se expressa mais - e o romance revela isso com cruel franqueza - na morte de uma pessoa.

A obra também mostra o alto preço da vida dada pela pátria. Provavelmente a coisa mais misteriosa no mundo das relações humanas no romance é o amor que surge entre Kuznetsov e Zoya. A guerra, a sua crueldade e o seu sangue, o seu timing, a derrubada das ideias habituais sobre o tempo - foi precisamente isto que contribuiu para um desenvolvimento tão rápido deste amor. Afinal, esse sentimento se desenvolveu naqueles curtos períodos de marcha e batalha, quando não há tempo para pensar e analisar as próprias experiências. E logo - tão pouco tempo se passa - Kuznetsov já está de luto amargo pela falecida Zoya, e é desses versos que vem o título do romance, quando o herói enxugou o rosto molhado de lágrimas, “a neve na manga de seu a jaqueta acolchoada estava quente por causa das lágrimas. É extremamente importante que todas as ligações de Kuznetsov com as pessoas, e sobretudo com as pessoas a ele subordinadas, sejam verdadeiras, significativas e tenham uma notável capacidade de desenvolvimento. São extremamente não oficiais - em contraste com as relações enfaticamente oficiais que Drozdovsky estabelece tão estrita e teimosamente entre ele e o povo.

Durante a batalha, Kuznetsov luta ao lado dos soldados, aqui ele mostra sua compostura, coragem e mente viva. Mas ele também amadurece espiritualmente nesta batalha, torna-se mais justo, mais próximo, mais gentil com as pessoas com quem a guerra o uniu. A relação entre Kuznetsov e o sargento Ukhanov, o comandante das armas, merece uma história separada. Como Kuznetsov, ele já havia sido alvejado em batalhas difíceis em 1941 e, devido à sua engenhosidade militar e caráter decisivo, provavelmente poderia ser um excelente comandante. Mas a vida decretou o contrário, e a princípio encontramos Ukhanov e Kuznetsov em conflito: este é um choque de natureza arrebatadora, dura e autocrática com outra - contida, inicialmente modesta. À primeira vista, pode parecer que Kuznetsov terá de lutar contra a natureza anárquica de Ukhanov. Mas, na realidade, acontece que, sem ceder um ao outro em nenhuma posição fundamental, permanecendo eles mesmos, Kuznetsov e Ukhanov tornam-se pessoas próximas. Não apenas pessoas lutando juntas, mas pessoas que se conheceram e agora estão próximas para sempre.

Separados pela desproporção de responsabilidades, o tenente Kuznetsov e o comandante do exército, general Bessonov, caminham em direção a um objetivo - não apenas militar, mas também espiritual. Não suspeitando nada dos pensamentos um do outro, eles pensam a mesma coisa e buscam a verdade na mesma direção. Estão separados por idade e aparentados, como pai e filho, ou mesmo como irmão e irmão, amor à pátria e pertencimento ao povo e à humanidade no sentido mais elevado destas palavras.

A morte de heróis às vésperas da vitória contém um alto nível de tragédia e provoca um protesto contra a crueldade da guerra e das forças que a desencadearam. Os heróis de “Hot Snow” morrem - a instrutora médica de bateria Zoya Elagina, o tímido cavaleiro Sergunenkov, o membro do Conselho Militar Vesnin, Kasymov e muitos outros morrem... E a guerra é a culpada por todas essas mortes. No romance, a façanha do povo que foi à guerra aparece diante de nós em toda a sua riqueza e diversidade de personagens. Esta é uma façanha de jovens tenentes - comandantes de pelotões de artilharia - e daqueles que são tradicionalmente considerados pessoas do povo, como o ligeiramente covarde Chibisov, o calmo Evstigneev ou o direto Rubin. Este é também um feito para oficiais superiores, como o comandante da divisão, coronel Deev, ou o comandante do exército, general Bessonov. Todos eles nesta guerra, antes de mais nada, eram soldados, e cada um à sua maneira cumpriu seu dever para com sua pátria, para com seu povo. E a Grande Vitória, ocorrida em maio de 1945, tornou-se a causa comum.

Composição

As últimas explosões cessaram, as últimas balas cravadas no chão, as últimas lágrimas de mães e esposas escorreram. Mas a guerra acabou? É possível dizer com segurança que nunca haverá tal coisa que uma pessoa não levante mais a mão contra outra? Infelizmente, isso não pode ser dito. O problema da guerra ainda é relevante hoje. Isso pode acontecer em qualquer lugar, a qualquer hora, com qualquer pessoa.

É por isso que a literatura militar sobre a luta heróica do povo russo contra os nazistas ainda é interessante hoje. É por isso que é necessário estudar as obras de V. Bykov, Yu. Bondarev e outros. E espero que estas grandes obras escritas sobre a guerra alertem as pessoas contra os erros e que não haja mais explosões de granadas em nossa terra. Mas mesmo que os adultos sejam tão estúpidos a ponto de decidir sobre tais ações, então você precisa saber como se comportar em situações tão terríveis, como não perder a alma.

Yu Bondarev em suas obras apresentou muitos problemas ao leitor. O mais importante deles, e não apenas durante a guerra, é o problema da escolha. Muitas vezes, toda a essência de uma pessoa depende da escolha, embora essa escolha seja feita de forma diferente a cada vez. Este tema atrai-me porque oferece uma oportunidade de explorar não a guerra em si, mas as possibilidades do espírito humano que se manifestam na guerra.

A escolha de que fala Bykov é um conceito associado ao processo de autodeterminação de uma pessoa neste mundo, à sua vontade de tomar o seu destino nas próprias mãos. O problema da escolha sempre interessou e continua atraindo a atenção dos escritores porque permite colocar uma pessoa em condições extremas e inusitadas e ver o que ela fará. Isso dá o mais amplo vôo de imaginação ao autor da obra. E os leitores se interessam por essas reviravoltas, pois cada um se coloca no lugar do personagem e experimenta a situação descrita. Sua avaliação do herói de uma obra de ficção depende de como o leitor agiria.

Neste contexto, estou especialmente interessado no romance “Hot Snow”, de Yu Bondarev. Bondarev revela o problema da escolha de uma forma interessante e multifacetada. Seus heróis são verdadeira e sinceramente exigentes consigo mesmos e um pouco tolerantes com as fraquezas dos outros. Eles são persistentes na defesa do seu mundo espiritual e dos elevados valores morais do seu povo. No romance “Hot Snow”, as circunstâncias da batalha exigiram a maior tensão de força física e espiritual de todos os seus participantes, e a situação crítica expôs a essência de todos ao limite e determinou quem é quem. Nem todos passaram neste teste. Mas todos os sobreviventes mudaram de forma irreconhecível e, através do sofrimento, descobriram novas verdades morais.

Particularmente interessante neste trabalho é o confronto entre Drozdovsky e Kuznetsov. Kuznetsov, provavelmente, é apreciado por todos os leitores e aceito imediatamente. Mas Drozdovsky e a atitude em relação a ele não são tão claros.

Parece que estamos divididos entre dois pólos. Por um lado, há uma rejeição total deste herói como positivo (esta é, em termos gerais, a posição do autor), porque Drozdovsky viu em Stalingrado, antes de tudo, uma oportunidade para uma decolagem imediata na carreira. Ele apressa os soldados sem lhes dar descanso. Comandando para atirar no avião, ele quer se destacar e não perder a chance.

Por outro lado, apoiamos este personagem como um exemplo do tipo de comandante que é necessário numa situação militar. Afinal, na guerra, não só a vida dos soldados, mas também a vitória ou derrota de todo o país depende das ordens do comandante. Devido ao seu dever de serviço, ele não tem o direito de sentir pena de si mesmo ou dos outros.

Mas como o problema da escolha é revelado através do exemplo do choque de personagens de Drozdovsky e Kuznetsov? O fato é que Kuznetsov sempre faz a escolha certa, por assim dizer, de longo prazo, isto é, calculada, talvez, não para a vitória no presente, mas para a vitória de todo o povo. Nele vive uma consciência de grande responsabilidade, um sentido de destino comum, uma sede de unidade. E é por isso que os momentos são tão alegres para Kuznetsov quando ele sente o poder da coesão e da unidade das pessoas, é por isso que ele permanece calmo e equilibrado em qualquer situação - ele entende a ideia do que está acontecendo. A guerra não irá quebrá-lo, nós entendemos isso completamente.

O mundo espiritual de Drozdovsky não suportou a pressão da guerra. Sua tensão não é para todos. Mas no final da batalha, deprimido pela morte de Zoya, ele começa a compreender vagamente o significado superior do que aconteceu. A guerra aparece diante dele como um enorme trabalho servil do povo.

Muitas pessoas condenam Drozdovsky ou sentem pena dele. Mas o autor dá uma segunda chance ao herói, pois é claro que com o tempo ele conseguirá se superar, entenderá que mesmo nas duras condições da guerra, valores como humanidade e fraternidade não perdem o sentido. e não são esquecidos. Pelo contrário, combinam-se organicamente com os conceitos de dever, amor à pátria e tornam-se decisivos no destino de uma pessoa e de um povo.

É por isso que o título do romance se torna tão simbólico: “Neve Quente”. E significa aquela força espiritual indestrutível que se corporificou nos comandantes e soldados, cujas origens estavam no amor ardente pela pátria, que pretendiam defender até ao fim.

Peculiaridades da problemática da obra “Hot Snow” de Yu. Bondarev"

Muitos anos se passaram desde que as salvas vitoriosas da Grande Guerra Patriótica cessaram. Mas ainda hoje o tempo nos revela novos detalhes, factos e acontecimentos inesquecíveis daqueles dias heróicos. E quanto mais nos afastamos dessa guerra, dessas duras batalhas, menos heróis daquela época permanecem vivos, mais cara e valiosa se torna a crônica militar que os escritores criaram e continuam a criar. Nas suas obras, eles glorificam a coragem e o heroísmo do povo soviético, do nosso valente exército, de milhões e milhões de pessoas que carregaram sobre os ombros todas as adversidades da guerra e realizaram proezas em nome da paz na Terra.

A Grande Guerra Patriótica exigiu que cada pessoa exercesse toda a sua força mental e física. Não só não cancelou, mas tornou os problemas morais ainda mais agudos. Afinal, a clareza das metas e objectivos na guerra não deve servir de desculpa para qualquer promiscuidade moral. Não libertou uma pessoa da necessidade de ser totalmente responsável por suas ações. A vida na guerra é a vida com todos os seus problemas e dificuldades espirituais e morais. O mais difícil naquela época foi para os escritores para quem a guerra foi um verdadeiro choque. Eles estavam cheios do que tinham visto e experimentado, por isso procuraram mostrar com veracidade o alto preço que nossa vitória sobre o inimigo havia cobrado. Os escritores que vieram para a literatura depois da guerra, e durante os anos difíceis, eles próprios lutaram na linha da frente, defenderam o seu direito à chamada “verdade das trincheiras”. Seu trabalho foi chamado de “a prosa dos tenentes”. Esses escritores, sobre os quais Tvardovsky disse bem que “não passaram dos tenentes e não foram além do comandante do regimento” e “viram o suor e o sangue da guerra em sua túnica”, formaram toda uma galáxia de nomes bem conhecidos por leitor de hoje: Baklanov, Bogomolov, Bondarev, Vorobyov, Bykov, Astafiev. Gostaria de observar uma característica comum em seus trabalhos sobre a guerra - o memorialismo. O gênero preferido desses escritores é uma história lírica, escrita na primeira pessoa, embora nem sempre estritamente autobiográfica, mas profundamente imbuída das experiências e memórias do autor de sua juventude no front. Em seus livros, planos gerais, imagens generalizadas, raciocínio panorâmico e pathos heróico foram substituídos por novas experiências. Consistia no facto de a guerra ter sido vencida não só pelos quartéis-generais e exércitos, no seu sentido colectivo, mas também por um simples soldado de sobretudo cinzento, pai, irmão, marido, filho. Essas obras destacaram close-ups de um homem em guerra, sua alma, que vivia com dor pelos queridos corações deixados para trás, sua fé em si mesmo e em seus companheiros. É claro que cada escritor teve sua própria guerra, mas a experiência cotidiana na linha de frente quase não teve diferenças. Eles foram capazes de transmiti-lo ao leitor de tal forma que canhões de artilharia e tiros de metralhadora não abafassem gemidos e sussurros, e na fumaça da pólvora e na poeira de granadas e minas explodindo pode-se ver determinação e medo, angústia e raiva aos olhos das pessoas. E esses escritores têm mais uma coisa em comum - esta é a “memória do coração”, um desejo apaixonado de contar a verdade sobre aquela guerra.

De uma forma artística diferente, Y. Bondarev fala sobre as qualidades heróicas do povo no romance “Hot Snow”. Este trabalho trata das possibilidades ilimitadas de pessoas para quem a defesa da Pátria e o sentido do dever são uma necessidade orgânica. O romance conta como, apesar das crescentes dificuldades e tensões, a vontade de vencer se fortalece nas pessoas. E sempre parece: este é o limite das capacidades humanas. Mas soldados, oficiais, generais, exaustos das batalhas, da insônia e da tensão nervosa constante, encontram forças para lutar novamente contra os tanques, partir para o ataque e salvar os camaradas de V.D. Serafimov. Literatura russa da segunda metade do século XX. Mínimo educacional para os candidatos. - M.: Ensino Superior, 2008. - p. 169..

O romance revela, em essência, apenas um episódio militar, que serve de ponto de viragem em todo o desenrolar das batalhas. Há batalhas ferozes perto de Stalingrado. O autor se concentra em uma bateria que faz parte de uma barreira de artilharia, à qual é dada a tarefa: não perder as enormes forças de tanques do inimigo, correndo em direção à cidade para ajudar a qualquer custo as tropas fascistas cercadas. Esta batalha pode decidir o destino da frente. E, portanto, não podemos contestar a ordem do General Bessonov: “Nem um passo atrás! E derrube tanques. Fique de pé - e esqueça a morte! Não pense nela em nenhuma circunstância.” Mas os próprios soldados entendem isso. O escritor retrata seus heróis com grande verdade artística: o jovem tenente Kuznetsov, o comandante das armas Ukhanov, a instrutora médica Zoya. Em suas ações e ações cotidianas, ele vê a manifestação do heróico. Essas pessoas combinam coragem e perseverança sem limites com gentileza espiritual, nobreza e humanidade. O sentimento puro e brilhante de amor nascido em condições cruéis em Kuznetsov e Zoya atesta a força do espírito humano.A Grande Guerra Patriótica na literatura russa. - M.: AST, Astrel, Colheita, 2009. - p. 129..

Retratando as cenas de batalha de uma bateria, Bondarev transmite a atmosfera de toda a guerra com seu drama. Em um dia, o tenente Kuznetsov, que segurava os tanques alemães, mortalmente cansado, ficando grisalho em um dia, fica vinte anos mais velho. O escritor revela-nos a “verdade da trincheira” e a verdadeira escala desta batalha. Ao traçar o encontro do General Bessonov com o Comandante-em-Chefe Supremo, o autor enfatiza a sua importância estratégica. A habilidade extraordinária de Bondarev se manifestou em sua capacidade de criar imagens profundamente psicológicas não apenas de participantes comuns da guerra, mas também de grandes líderes militares. A grande conquista do escritor é a imagem do corajoso, direto e perspicaz general Bessonov. Mas a ameaça de morte e a causa comum muitas vezes confundem as fronteiras entre as fileiras. Vemos como depois da batalha Kuznetsov se reporta ao general com cansaço e calma. “A sua voz, de acordo com o regulamento, ainda tentava ganhar uma força desapaixonada e uniforme; mas no tom, no olhar há uma seriedade sombria, nada infantil, sem sombra de timidez diante do general.”

A guerra é terrível, dita suas leis cruéis, destrói o destino das pessoas, mas não de todos. Quando uma pessoa se encontra em situações extremas, ela se revela de forma inesperada e plena como pessoa. A guerra é um teste de caráter. Além disso, podem aparecer características boas e ruins que são invisíveis na vida cotidiana. Os dois personagens principais do romance, Drozdovsky e Kuznetsov, passaram nesse teste. Kuznetsov não pôde enviar seu camarada sob as balas, enquanto ele próprio permaneceu escondido naquele momento, ele compartilhou o destino do lutador Ukhanov, indo com ele para completar a missão. Drozdovsky não conseguiu ultrapassar seu “eu”. Ele sonhava em se destacar na batalha, em realizar um feito heróico, mas no momento decisivo se acovardou. Sentimos sinceramente pena do jovem soldado que deve cumprir a ordem insensata de seu comandante Drozdovsky, que o envia para a morte certa. “Camarada Tenente, eu lhe imploro muito”, ele sussurra apenas com os lábios, “se houver algo de errado comigo... diga à sua mãe: eu estava trazendo notícias, dizem, eu... Ela não tem mais ninguém. ..”

Retratando com veracidade as complexas relações entre as pessoas na guerra, onde a covardia às vezes aparece ao lado do heroísmo genuíno e a crueldade ao lado da alta humanidade, Bondarev concentrou sua atenção principal em identificar nos heróis aquelas qualidades que garantiram a vitória sobre o inimigo.