கிட்டார் பற்றிய மாணவர் ஆய்வுக் கட்டுரைகள். ஆராய்ச்சி பணி "கிட்டார் - கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலம்

எஸ். கஜாரியன்

கிட்டார் கதை

எஸ்.எஸ்.கஜாரியன்

D13 கிட்டார் பற்றிய ஒரு கதை. - எம்.: டெட். லிட்., 1987.- 48 பக்., புகைப்படம்

மிகவும் பிரபலமான சரம் பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவிகளில் ஒன்றான கிட்டார் பற்றிய கதை.

ஜி. ஆர்டின்ஸ்கியின் புகைப்படப் பொருட்களின் வடிவமைப்பு மற்றும் தேர்வு

பல முக கிட்டார்

யுகங்களின் ஆழத்திலிருந்து

கிட்டார் நைட்

நம் நாட்டில் கிட்டார்

ஒரு கிட்டார் என்ன செய்ய முடியும்?

ஒரு கிட்டார் எத்தனை ஸ்டிரிங்க்களைக் கொண்டுள்ளது?

ரஷ்ய பாடல்களுக்கு அடுத்தது

ஒரு கிட்டார் எப்படி வேலை செய்கிறது?

மாஸ்டர் வருகை

எலக்ட்ரிக் கிட்டார்

முடிவுக்கு பதிலாக

பல பக்க கிட்டார்

கிட்டார் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவியாகும். வேறு எந்த இசைக்கருவியையும் வாசிப்பதை விட, குறைந்த பட்சம் சில நாண்களின் அளவிலாவது இருந்தாலும், கிட்டார் வாசிப்பவர்கள் அதிகம். மற்றும் அதை எப்படி விளையாடுவது என்பதை அறிய விரும்புபவர்களில் இன்னும் அதிகமானவர்கள்.

கிட்டார் மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் கருவியாகும். முதல் பார்வையில், வெகுஜன குணாதிசயமும் பரவலும் ஒன்றே என்று தோன்றலாம். இது உண்மையல்ல. உதாரணமாக, சில ஐரோப்பிய நாடுகளில், ஹார்மோனிகாவை ஒரு பெரிய மற்றும் மிகவும் பிரபலமான கருவியாகக் கருதலாம், ஆனால் உலகின் பிற பகுதிகள் அதை குளிர்ச்சியாக கருதுகின்றன. இப்போது அண்டார்டிகா உட்பட அனைத்து கண்டங்களிலும் கிட்டார் பரவலாக உள்ளது. கிட்டார் விண்வெளிக்குச் செல்ல முடிந்தது. அநேகமாக, காலப்போக்கில், மற்ற கருவிகளும் இருக்கும், ஆனால் தலைமை என்றென்றும் கிடாருடன் இருக்கும். இறுதியாக, கிட்டார் மிகவும் பல்துறை கருவியாகும். துணையை எடுத்துக்கொள்வோம் - இது மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கும். சுற்றுலா மற்றும் மாணவர் பாடல்களின் துணையானது, பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் கிதார் கலைஞருக்கு ஆரம்ப திறன் மட்டுமே தேவைப்படுகிறது, இது பழைய ரஷ்ய காதல் இசையுடன் மிகவும் வித்தியாசமானது - இங்கே நீங்கள் ஏற்கனவே தொழில் ரீதியாக கருவியை மாஸ்டர் செய்ய வேண்டும்.

கிட்டார் துணையானது திறமையின் அளவு மட்டுமல்ல, அதன் சமூகப் பாத்திரத்திலும் வேறுபடுகிறது. சமீபத்தில், கிளிங்கா மியூசியம் ஆஃப் மியூசிக்கல் கலாசாரத்திற்கு ஒரு கிட்டார் நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டது, இது ஒரு கருவியாக குறிப்பிட்ட மதிப்பு இல்லை, மேலும் அது ஒரு எளிய துணையுடன் வாசித்தது. ஆனால் கிட்டார் டீன் ரீட் என்பவருக்கு சொந்தமானது - அவர் தனது எதிர்ப்புப் பாடல்களுடன் கிரகத்தின் அனைத்து ஹாட் ஸ்பாட்களுக்கும் பயணம் செய்தார், மேலும் இது எளிய கருவியை விலைமதிப்பற்றதாக மாற்றியது.

ஏ. வாட்டூ. காதல் பாட்டு

சிலி நாட்டுப் பற்றாளரான விக்டர் ஹராவின் கிடாரை எந்த அருங்காட்சியகத்திலும் பார்க்க முடியாது. அதன் துண்டுகள் மைதானத்தில் இருந்தன, இது பினோசெட்டிஸ்டுகளால் வதை முகாமாக மாற்றப்பட்டது. இந்த கிட்டார் இராணுவ ஆட்சிக்கு இயந்திர துப்பாக்கியை விட மோசமாக இருந்தது. அவளுடைய எஜமானரும் கொல்லப்பட்டார். பாடகரைக் கொல்வதற்கு முன், அவரது கைகள் நசுக்கப்பட்டன. கிட்டார் சரங்களை ஆயுதங்களாக மாற்றிய கைகள்.

நாங்கள் துணையுடன் மட்டுமே தொட்டுள்ளோம், ஆனால் கிட்டார் எவ்வளவு வித்தியாசமாக இருக்கும் என்பதை நாங்கள் ஏற்கனவே பார்த்தோம். ஆனால் இங்கே அவரது மற்ற பாத்திரங்கள் உள்ளன.

ரோமா பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள் பெரும்பாலும் தொலைக்காட்சியில் ஒளிபரப்பப்படுகின்றன. இந்த செயலில் கித்தார் இன்றியமையாத பங்கேற்பாளர்கள். பாடலில் இருந்து, நடனத்திலிருந்து ஒரு நிமிடம் கவனத்தை திசை திருப்ப முயலுங்கள், கிடார் இசையை மட்டும் கேளுங்கள், இனி இது வெறும் துணையல்ல என்பதை நீங்கள் தெளிவாகக் கேட்பீர்கள். இது ஒரு சுயாதீனமான கலை, இது ஒரு வித்தியாசமான இசை.

அலைந்து திரியும் ஜிப்சி கிதார் கலைஞர்கள் பல ஐரோப்பிய நாடுகளின் சாலைகளில் நீண்ட காலமாக சுற்றித் திரிந்தனர். அவர்கள் தங்கள் இசையில் சில பாரம்பரிய மெல்லிசைகளை மட்டுமே பயன்படுத்தினார்கள், ஆனால் அவர்கள் அவற்றை மிகவும் திறமையாக இணைத்தனர், முடிவில்லாத பல்வேறு தோற்றத்தை உருவாக்கினர். ஜிப்சிகள் திறமையாக மேம்படுத்தப்பட்டு, மெல்லிசையை கூர்மையான திருப்பங்களுடன் அலங்கரித்தனர் - ஒரு வார்த்தையில், அவர்கள் தங்கள் சொந்த இசையை உருவாக்கினர், இது பழக்கமான இசை அறிகுறிகளால் அரிதாகவே பரவுகிறது. ஜிப்சி இசையின் டெமியும் விசித்திரமானது - முதலில் இது மிகவும் மெதுவாக உள்ளது, அது படிப்படியாக முடுக்கி கிட்டத்தட்ட இசைக்கலைஞரின் திறன்களின் வரம்பை அடைகிறது, பின்னர் ஒரு திடீர் நிறுத்தம் பின்தொடர்கிறது மற்றும் எல்லாம் மீண்டும் தொடங்குகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில், ஜிப்சி இசைக்கலைஞர்கள் பல கிதார் கலைஞர்களுடன் பாடகர் குழுக்களில் ஒன்றிணைக்கத் தொடங்கினர். சிலர் மெல்லிசையை வழிநடத்தினர், மற்றவர்கள் - நல்லிணக்கம். ஜிப்சி பாடகர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மிகவும் பிரபலமடைந்தனர், அவை பல சாயல்களால் பின்பற்றப்பட்டன. ஆனால் நீங்கள் மெல்லிசை, தாளங்கள், விளையாடும் மற்றும் பாடும் முறை ஆகியவற்றைப் பின்பற்றலாம், ஆனால் ஆழமான நாட்டுப்புற மரபுகளிலிருந்து வரும் நுணுக்கங்களைக் கற்றுக்கொள்வது சாத்தியமில்லை. இந்த சாயல் இல்லாமல் சாயல் மட்டுமே உள்ளது, இனி இல்லை.

JS சார்ஜென்ட் "ஜிப்சி நடனம்"

கிட்டார் கலையின் மற்றொரு வடிவம் ஃபிளமெங்கோ. உண்மை, ஃபிளமெங்கோ ஒரு கிட்டார் மட்டுமல்ல. ஜிப்சிகளைப் போலவே இதுவும் ஒரு பாடலும் நடனமும்தான். ஃபிளமெங்கோவின் பிறப்பிடம் ஸ்பெயினின் தெற்கு மாகாணங்கள் ஆகும். பல இசை வரலாற்றாசிரியர்கள் ஸ்பானிய ஜிப்சிகள் ஃபிளமெங்கோவின் உருவாக்கத்தில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியதாக நம்புகின்றனர்: ஜிப்சி மற்றும் ஸ்பானிஷ் பாணியிலான செயல்திறன் கலவையானது, மெல்லிசைகளை கடன் வாங்குதல் மற்றும் செயலாக்குதல், இதன் விளைவாக, ஒரு சிறப்பு மற்றும் சுயாதீனமான கலை பிறந்தது.

ஜிப்சி கிதார் கலைஞர்கள் பாடகர் குழுவிலிருந்து தனித்தனியாக அரிதாகவே நிகழ்த்துகிறார்கள். காலப்போக்கில், சில ஃபிளெமெங்கோ கிதார் கலைஞர்கள் பாடல் மற்றும் நடனத்தின் துணையின் கட்டமைப்பிற்குள் தடைபட்டனர், அவர்கள் பிரிந்து தாங்களாகவே செயல்படத் தொடங்கினர். அவர்களின் திறமை, அசாதாரண திறமைக்கு வளர்ந்தது, அவர்களுக்காக மிகவும் பிரபலமான கச்சேரி அரங்குகளின் கதவுகளைத் திறந்தது.

கிதாரில் ஃபிளமென்கோ என்பது நாண்களுடன் மாறி மாறி வரும் மெல்லிசைகளாகும். மற்ற இசைக்கருவிகளை இசைக்க முடியாத அளவுக்கு மெல்லிசைகள் மிக வேகமாக உள்ளன. மற்றும் கிதாரில், அவை சிறப்பு நுட்பங்களுக்கு மட்டுமே சாத்தியமாகும்.

மேலும் ஃபிளமெங்கோ - மேம்பாடு. இரண்டு அல்லது மூன்று கிதார் கலைஞர்கள் ஒன்றிணைந்து உடனடியாக, எந்த ஒத்திகையும் இல்லாமல், மியூசிக் பேப்பரில் இதுவரை எழுதப்படாத மிகவும் சிக்கலான இசையமைப்பை வாசிக்கலாம். அவர்கள் மீண்டும் கேட்கப்பட்டால், அவர்கள் அதைச் செய்வார்கள், ஆனால் முதல் முறை விட வித்தியாசமான முறையில்: இசை நிகழ்ச்சியின் போது பிறக்கிறது.

ஸ்பானியர் பாகோ டி லூசியா மிகவும் பிரபலமான ஃபிளமெங்கோ கிதார் கலைஞர்களில் ஒருவர். அவரது உரைகள் நமது வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சிகளில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒலிபரப்பப்பட்டன. "அண்டலூசியன் மெலடீஸ்" மற்றும் "ஃபிரைடே நைட் இன் சான் பிரான்சிஸ்கோ" ஆகிய இரண்டு டிஸ்க்குகளை வெளியிட்டார்.

பாக்கோ டி லூசியா தனது நேர்காணல்களில், அவர் தனது ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவத்தில் இருந்ததால், கிட்டார் எப்போது முதலில் எடுத்தார் என்பது தனக்கு நினைவில் இல்லை என்று ஒப்புக்கொள்கிறார். அவர் தனது தந்தையுடன் விளையாடக் கற்றுக்கொண்டார், ஆறு வயதில் அவர் ஏற்கனவே அவருடன் சிறிய ஓட்டலில் நடித்தார். பதின்மூன்று வயதில், அவர் ஒரு தொழில்முறை ஃபிளமெங்கோ கிதார் கலைஞராக இருக்கிறார். இருபத்தி மூன்றில் - ஃபிளமெங்கோ போட்டியில் முதல் பரிசு வென்றவர். ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் மாட்ரிட் கச்சேரி அரங்கில் நிகழ்ச்சிக்கு அழைக்கப்பட்டார், இது பாரம்பரிய இசை நிகழ்ச்சிக்காக பிரத்தியேகமாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இந்த சாதனைகள் அனைத்தும் இருந்தபோதிலும், ஃபிளமெங்கோவின் அடிப்படைகளை மட்டுமே அவர் தேர்ச்சி பெற முடிந்தது என்று பாகோ டி லூசியா நம்புகிறார், மேலும் அவர் ஸ்பானிஷ் நாட்டுப்புற இசையின் ஆழத்தையும் வெளிப்பாட்டையும் இன்னும் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும்.

அடுத்த வகை கிட்டார் மிகவும் பொதுவானது அல்ல, நம் நாட்டில் கிட்டத்தட்ட தெரியவில்லை. இது ஒரு உகுலேலே. உகுலேலே சில சிறப்பு வடிவமைப்பின் ஒரு கருவி என்று சில நேரங்களில் கருதப்படுகிறது. இது உண்மையல்ல. சாதனத்தில் சில சிறிய அம்சங்கள் உள்ளன, கிட்டார் ஒரு ஹவாய் எனத் தெரிந்தால், ஆனால் கொள்கையளவில் இது ஒரு சாதாரண கிதார், அதன் மீது எஃகு சரங்களை மட்டுமே நீட்ட வேண்டும், நவீன நைலான் சரங்கள் பொருத்தமானவை அல்ல.

செயல்பாட்டின் போது உகுலேலே உங்கள் முழங்கால்களில் தட்டையாக வைக்கப்படுகிறது. கலைஞர் தனது வலது கையின் மூன்று விரல்களில் சிறப்பு பிளெக்ட்ரிக்ஸை வைக்கிறார் - உலோக இறகுகள் கொண்ட தைம்பிள்ஸ் போன்ற ஒன்று, இது சரங்களைப் பறிக்கிறது. மற்றும் அவரது இடது கையில் கிதார் கலைஞர் ஒரு உலோகத் தகடு வைத்திருக்கிறார் - அதனுடன் அவர் சரங்களை கழுத்தில் அழுத்தாமல் சறுக்குகிறார். யுகுலேலின் ஒலி, பாடுவது, அதிர்வது, மனிதக் குரலை ஒத்திருக்கிறது. பொதுவாக யுகுலேலே மெல்லிசையை வழிநடத்துகிறது மற்றும் இரண்டாவது கிட்டார் அல்லது வேறு ஏதேனும் கருவியுடன் இருக்கும்.

கிட்டார் மற்றும் ஜாஸ் இசை கிடைக்கும். சில நேரங்களில் அனைத்து ஒளி இசையும் ஜாஸ் என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, இதைக் கருத்தில் கொண்டு: கிளாசிக்கல் அல்லாத அனைத்தும் ஜாஸ். இது உண்மையல்ல. ஜாஸ் என்பது அதன் சொந்த சிறப்புச் சட்டங்களைக் கொண்ட இசைக் கலையின் மிகவும் சிக்கலான வடிவமாகும். எனவே, கிட்டார் ஜாஸின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் அதன் சட்டங்கள் இரண்டையும் சரியாகப் புரிந்துகொண்டது. எங்கள் நூற்றாண்டின் இருபதுகளில், ஜாஸ் இசைக்குழுக்களில், அவர் முன்பு மற்றொரு கருவியைச் சேர்ந்த ஒரு இடத்தைப் பிடித்தார் - பாஞ்சோ.

ஜாஸில் உள்ள கிட்டார் ஒரு துணை கருவி மட்டுமல்ல. பல படைப்புகளில் அவளுக்கு ஒரு தனிப்பாடல் ஒதுக்கப்படுகிறது, மேலும் ஜாஸில் ஒரு தனிப்பாடல் எப்போதும் மேம்பாடு ஆகும். சில நேரங்களில் ஜாஸ் கிட்டார் கலைஞர்கள் தங்கள் சொந்த எண்களுடன் கச்சேரிகளில் நிகழ்த்துகிறார்கள். உங்களில் பலர் சோவியத் கிட்டார் கலைஞரான அலெக்ஸி குஸ்நெட்சோவைக் கேள்விப்பட்டிருக்கலாம் - கிதாரில் அவரது ஜாஸ் மேம்பாடு எப்போதும் மிகுந்த ஆர்வத்துடன் உணரப்படுகிறது.

டூயட், ட்ரையோஸ் மற்றும் சிறிய குழுமங்களில், கிட்டார் மற்ற கருவிகளுடன் நன்றாக செல்கிறது - எடுத்துக்காட்டாக, வயலின், டோம்ரா, மாண்டலின். ஒரு காலத்தில், கிட்டார் மற்றும் மாண்டலின்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நியோபோலிடன் இசைக்குழுக்கள் பிரபலமாக இருந்தன. அத்தகைய இசைக்குழுக்களைக் கேட்ட வயதானவர்கள் தங்கள் மென்மையான ஒலியை நினைவில் கொள்கிறார்கள்.

சில நேரங்களில், குறிப்பாக அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளில், குழுமங்கள் கிட்டார்களால் மட்டுமே உருவாக்கப்படுகின்றன. அத்தகைய குழுமத்திற்கு கூட பரந்த திறமைக்கான அணுகல் உள்ளது - நாட்டுப்புற பாடல்களின் எளிய ஏற்பாடுகள் முதல் மிகவும் சிக்கலான படைப்புகள் வரை.

நாங்கள் ஏற்கனவே கிட்டார் பல பாத்திரங்களை பட்டியலிட்டுள்ளோம், மேலும் மூன்று பெயரைக் குறிப்பிட வேண்டும், இது இல்லாமல் கிட்டார் கலை பற்றிய கதை தொடங்கியிருக்காது.

கிளாசிக்கல் கிட்டார். எல்லாவற்றையும் செய்யத் தெரிந்தவர். ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் கச்சேரிகள் உட்பட ஏராளமான படைப்புகள் அவருக்காக எழுதப்பட்டுள்ளன.

ரஷ்ய ஏழு சரம் கிட்டார். இது இல்லாமல், ரஷ்ய நகர்ப்புற காதல் போன்ற இசை கலாச்சாரத்தின் ஒரு அற்புதமான நிகழ்வை கற்பனை செய்வது கடினம்.

இறுதியாக, மின்சார கிட்டார், இது ஒரு புதிய வகையான குரல் மற்றும் கருவி இசையைப் பெற்றெடுத்தது, இது இளைஞர்களிடையே பெரும் புகழ் பெற்றது.

இந்த பாத்திரங்கள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு தனி விவாதத்திற்கு தகுதியானவை. ஆனால் முதலில், கிட்டார் வரலாற்றை பொதுவான சொற்களில் கண்டுபிடிப்போம். வயலின், செல்லோ, பியானோ எதுவும் இல்லாதபோது இந்தக் கதை தொடங்கியது.

ஒலெக் இசோடோவ்

ஒலெக் இசோடோவ்- கிட்டார் கலைஞர், 1987 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். 13 வயதில் கிடார் வாசிக்கத் தொடங்கினார். 4 ஆண்டுகள் அவர் ராக்-லைசியம் "ரெட் கெமிஸ்ட்" இல் படித்தார், 2004 முதல் வெரைட்டி ஜாஸ் கலைக்கான மாநில இசைக் கல்லூரியில் மாணவர்.

ஆல்-ரஷ்ய போட்டி-விழாவின் "தி மெனி ஃபேசஸ் ஆஃப் கிட்டார்" ("ராக்" பிரிவில் 1, 2, 3 வது இடம்) மூன்று முறை பரிசு பெற்றவர், இதில் முதல் பங்கேற்பு ஓலெக்கின் முதல் பொது நிகழ்ச்சியாகும். 2004 ஆம் ஆண்டில் ஸ்கூல் ஆஃப் ராக் கிட்டார் போட்டியில் (எம்டிவி ஈஸ்ட்-வெஸ்ட் ஏற்பாடு செய்தது) வெற்றி பெற்றார். மூன்றாவது மாஸ்கோ சர்வதேச இசைக் கல்வி விழாவில் டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது. 2006 ஆம் ஆண்டில், திறமையான இளைஞர்களை ஆதரித்ததற்காக ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரின் பரிசு அவருக்கு வழங்கப்பட்டது.

2005 முதல் - மாஸ்கோ இசைக்குழு Anj இன் கிதார் கலைஞர், இதில் அடங்கும்: 3 ஆல்பங்கள் பதிவு செய்யப்பட்டது; 4 வீடியோக்களில் நடித்தார், அதில் ஒன்று ரிவால்வர் ஃபிலிம் கம்பெனியில் படமாக்கப்பட்டது (படப்பிடிப்பில், வீடியோ இயக்குனர் பாட்ரிக் உல்லாயஸ், இன் ஃபிளேம்ஸில் இருந்து பிஜோர்னிலிருந்து கிழிந்த சரத்தை ஒலெக்கிற்குக் கொடுத்தார், மேலும் ஓலெக்கின் சரம் உடைந்ததும், அதை மாட்டியாஸ் எக்லுந்திடம் கொடுப்பதாக உறுதியளித்தார். ஒரு ரஷ்ய ரசிகரிடமிருந்து :) ); Udo Dirkschneider உடன் இணைந்து ஒரு பாடலைப் பதிவு செய்தார்; விழாக்களில் "மெட்டல்மேனியா 2005" (போலந்து, கட்டோவிஸ்), "பின்னிஷ் மெட்டல் எக்ஸ்போ 2006" (பின்லாந்து, ஹெல்சென்கி) (இது டவுன்லோட் 2007 திருவிழாவில் (யுகே, டோனிங்டன் பார்க்) நடத்த திட்டமிடப்பட்டுள்ளது) அஸ்டோரியா கிளப்பில் (லண்டனில்) இசை நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது. , யுகே); அத்துடன் பல்வேறு ரஷ்ய விழாக்களில் ஏராளமான நிகழ்ச்சிகள்.

2005 ஆம் ஆண்டில் அவர் டிமிட்ரி செட்வெர்கோவின் மாஸ்டர் பள்ளியில் உறுப்பினரானார், அதன் ஒரு பகுதியாக அவர் தொலைக்காட்சியில் பல்வேறு படப்பிடிப்பில் பங்கேற்றார், கச்சேரிகள் மற்றும் விழாக்களில் நிகழ்த்தினார். 2005 ஆம் ஆண்டில், அவர் ரஷ்யாவில் முதல் ஸ்கெக்டர் கிட்டார் இசையமைப்பாளராக ஆனார்.

ஏப்ரல் 2005 இல் அவர் ப்ளூடிவோஸ்டாக் திட்டத்தின் முன்னணி கிதார் கலைஞரானார், அதில் அவர் 67 விண்ணப்பதாரர்களில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக, அவர் தனது முதல் ஆல்பமான "ரைடிங் த்ரூ தி ஸ்டார்ஸ்" ஐ பதிவு செய்தார், நெகட்டிவ் (பின்லாந்து) குழுவுடன் ஒரு நிகழ்ச்சி உட்பட பல இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்.

2006 ஆம் ஆண்டில், அவர் கிதார் கலைஞர்களான எலெனா சிகலோவா மற்றும் செர்ஜி பொக்கரேவ் ஆகியோருடன் சேர்ந்து டிரினிட்டி கிட்டார் திட்டத்தில் உறுப்பினரானார்.

இந்த நேரத்தில், ஓலெக் தொடர்ந்து படிக்கிறார், மேலே உள்ள அனைத்து திட்டங்களிலும் சுறுசுறுப்பாக இருக்க வேண்டும், பல்வேறு அமர்வு வேலைகளில் ஈடுபட்டுள்ளார், மேலும் அவரது தனி ஆல்பத்திலும் வேலை செய்கிறார்.

விரிவான சுயசரிதை

2003 ஆம் ஆண்டில், தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கும் இளம், திறமையான கிதார் கலைஞரான ஓலெக் இசோடோவ் பற்றிய தகவல்களை முதலில் வெளியிட்டது எங்கள் தளம். அப்போதிருந்து நிறைய நேரம் கடந்துவிட்டது, ஓலெக்கின் வாழ்க்கையில் நிறைய மாறிவிட்டது.

இந்த நேரத்தில், ஓலெக்கின் பங்கேற்புடன், சுமார் 30 டிஸ்க்குகள் வெளியிடப்பட்டுள்ளன, அத்துடன் சுமார் 300 (!) பாடல்கள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன. பல்வேறு சமயங்களில், ஒலெக் இசோடோவ் கிதார் கலைஞராகவும் ஒலி தயாரிப்பாளராகவும் பணியாற்றினார்: ஸ்லாட் குழு, இகோர் குப்ரியானோவ், இரினா அலெக்ரோவா, அஞ்ச், ஃப்ரீ "டா குழு, சார்கிஸ் எட்வர்ட்ஸ், வால்கெய்ரி; மார்கரிட்டா புஷ்கினா" வம்சத்தின் முன்முயற்சிகள் 2 திட்டத்தில் பங்கேற்றார். ", "செயின்ட் மேத்யூ பேஷன்" மற்றும் பலவற்றின் அறை பதிப்பின் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார்.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, ஓலெக்கின் பொழுதுபோக்குகளின் வட்டம் வேறுபட்டது (வரைதல் முதல் வானியல் வரை), ஆனால் பள்ளி வயதிலிருந்தே, ராக் இசையில், குறிப்பாக மெட்டாலிகா மற்றும் நிர்வாணாவின் வேலைகளில் ஒலெக் ஆர்வம் காட்டியபோது, ​​​​இசை தனது வாழ்க்கையில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது என்பதை அவர் உணர்ந்தார். அவர் தனக்கென ஒரு இலக்கை நிர்ணயித்தார் - ஒரு பிரபலமான இசைக்கலைஞராக மாற வேண்டும், ஆனால் எங்கு தொடங்குவது என்று அவருக்கு இன்னும் தெரியவில்லை. இந்த திசையில் முதல் தீவிரமான படி சிறிது நேரம் கழித்து எடுக்கப்பட்டது, ஒலெக் ராக்-லைசியம் "கிராஸ்னி கிமிக்" இல் நுழைந்தபோது, ​​​​கிதார் இறுதியாக அவரது வாழ்க்கைத் தேர்வாக மாறியது. இப்போது ஓலெக் தனது முழு நேரத்தையும் விளையாடுவதற்கும், இசையமைப்பதற்கும், அதை வீட்டில் பதிவு செய்வதற்கும் அர்ப்பணித்தார்.

இசை வட்டங்களில் புகழ் பெறத் தொடங்கியபோது ஓலெக்கிற்கு 16 வயது. வெற்றிக்கான பாதையில் தொடக்கப் புள்ளியாக இருந்தது, அவரது முதல் போட்டியான தி மெனி ஃபேசஸ் ஆஃப் கிட்டார் 2003, அங்கு அவர் எளிதாக முதல் இடத்தைப் பிடித்தார், நடுவர் மன்றத்தில் ஒரு சக்திவாய்ந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார், அவர் தனது திறமைக்கு மட்டுமல்ல, அவரது அசல் மீதும் கவனத்தை ஈர்த்தார். , தெளிவான படம். நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, ஓலெக் பல இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளால் கவனிக்கப்பட்டார்.

ஆர்வமுள்ள நட்சத்திரத்திற்கு இதுபோன்ற வெற்றிகரமான தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, எல்லாம் தானாகவே சென்றது: பிப்ரவரி 2004 இல், ஓலெக் எம்டிவி மற்றும் ஈஸ்ட்-வெஸ்ட் கிட்டார் போட்டியான "ஸ்கூல் ஆஃப் ராக்" இல் பங்கேற்றார், அதே படத்தின் மாஸ்கோ திரையிடலுடன் ஒத்துப்போகிறது. பெயர். முக்கிய தேவை: பங்கேற்பாளர்கள் 17 வயதுக்கு மேற்பட்டவர்கள் அல்ல. இறுதித் தேர்வின் நாளில் 17 வயதை எட்டிய ஓலெக், மறுக்கமுடியாத வெற்றியாளரானார் மற்றும் படத்தின் பிரீமியர் திரையிடலில் நடிக்கும் வாய்ப்பைப் பெற்றார். இது தொடர்பான காணொளி எம்டிவியில் காண்பிக்கப்பட்டது. ஏப்ரல் 2004 இல் நடந்த இந்த நிகழ்வைத் தொடர்ந்து மற்றொரு சமமான குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு நடந்தது: சோதனைகளை விரும்புபவராக இருந்ததால், ஏரியா குழுவின் பிரபலமான வெற்றிகளுக்கு காமிக் பாணியில் ஒலெக் அஞ்சலி செலுத்தினார். எளிமையான முறையில் பதிவு செய்யப்பட்ட வட்டு செர்ஜி மாவ்ரின் கைகளில் முடிந்தது, அவர் அதைக் கேட்டபின் வானொலியில் இரும்புத்திரை நிகழ்ச்சியின் ஒளிபரப்பில் அஞ்சலி செலுத்தினார்.

"நான் முதல் முறையாக ஒரு கிதார் கலைஞரை சந்தித்தேன், அவர் தனது இளம் ஆண்டுகளில், சிறந்த தொழில்நுட்ப திறன்களை மட்டுமல்ல, நல்ல நகைச்சுவை உணர்வையும் கொண்டவர்" - "யுனோஸ்ட்" வானொலியில் ஓலெக் பற்றி செர்ஜி மவ்ரின்.

அதே ஆண்டில், ஒலெக் ஸ்டேட் மியூசிக்கல் காலேஜ் ஆஃப் வெரைட்டி அண்ட் ஜாஸ் ஆர்ட்ஸில் எளிதாக நுழைந்து அவருக்குப் பிடித்த கைவினைப்பொருளைத் தொடர்ந்து படிக்கிறார்.

2005 ஆம் ஆண்டில், பிரபல ரஷ்ய கிதார் கலைஞர் டிமிட்ரி செட்வெர்கோவுடன் சேர்ந்து ஒரு கிட்டார் மாஸ்டர் பள்ளியில் பங்கேற்க ஒரு வாய்ப்பு இருந்தது, அங்கு ஓலெக் பிரபல இசைக்கலைஞருடன் ஒரே மேடையில் நிகழ்ச்சி நடத்துவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றார், ஆனால் தன்னை ஒரு பரந்த அளவில் காட்டினார். பார்வையாளர்களின். செட்வெர்கோவின் மாஸ்டர் ஸ்கூல் தொழில்முறை வட்டாரங்களில் பல வழிகளில் முன்னேறவும், திறமையான இசைக்கலைஞர்களின் ஆதரவைப் பெறவும் ஓலெக்கிற்கு உதவியது. இந்த காலகட்டத்தில், ஓ.கே. & Co அமெரிக்க நிறுவனமான Schecter இன் (The Cure, Papa Roach, Tommy Lee, Blood Hound Gang, Dead Kennedys, The Misfits, Three Days Grace) கிட்டார்களின் பிரதிநிதியாக ஒலெக்கை அழைத்தார், இதனால் Oleg Izotov முதல் ரஷ்ய ஆதரவாளராக ஆனார். ஸ்கெக்டர்.

2005 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில் பிரபலமான குழுவான ANJ இல் இணைந்தபோது Oleg தனது வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய அத்தியாயத்தைத் திறந்தார். அந்த தருணத்திலிருந்து, ஒரு உண்மையான ராக் ஸ்டாரின் வாழ்க்கை தொடங்கியது: தினசரி ஒத்திகைகள், ஸ்டுடியோவில் நிலையான வேலை, அடிக்கடி நிகழ்ச்சிகள், படப்பிடிப்பு கிளிப்புகள், மற்றவற்றுடன், ரஷ்யாவிற்கு வெளியே, குறிப்பாக அமெரிக்கா மற்றும் ஸ்வீடனில் நடந்தது. குழுவின் 4 ஆல்பங்கள் ஓலெக்கின் பங்கேற்புடன் வெளியிடப்பட்டன, அவற்றில் ஒன்று (“100 மைல்ஸ் அலாங் தி ஸ்ட்ரெய்ட்”) இங்கிலாந்தில் ஹாட்ச் ஃபார்ம் ஸ்டுடியோவில் தயாரிப்பாளர் கெவின் மலோனியுடன் (ஸ்டெல்லா ஆர்டிஸ்ட்ஸ், அமெரிக்கா) பதிவு செய்யப்பட்டது.

கிட்டார் கலைஞரான Yngwie Malmsteen உடனான கூட்டு சுற்றுப்பயணத்தின் ஒரு பகுதியாக, ANJ அமெரிக்காவில் 23 இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கியது, மேலும் ANJ போன்ற விழாக்களில் காணலாம் மற்றும் கேட்கலாம்: Metalmania 2005 (போலந்து), Finnish Metal Expo 2006 (Finland), " எம்மாஸ் 2007 ”, டவுன்லோட் 2007 (கிரேட் பிரிட்டன்), ஆசியா யூத் ஆர்ட்ஸ் ஃபெஸ்டிவல் 2007 (சீனா), மெட்டல் ஷோ 2008 (லாட்வியா), முதலியன. ANJ ஓலெக்கில் பல ஆண்டுகள் பணிபுரிந்ததற்காக கிட்டத்தட்ட உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்து, ஒரே மேடையில் நடித்தார். உலகப் புகழ்பெற்ற நட்சத்திரங்களுடன், அதாவது: உடோ டிர்க்ஷ்னெய்டர், இங்வி மால்ம்ஸ்டீன், கோர்ன், நேபால்ம் டெத், அபோகாலிப்டிகா, பெயின், க்ரேடில் ஆஃப் ஃபில்த், ட்ரீம் தியேட்டர், மோட்லி க்ரூ.

பொதுவாக, 2005 ஓலெக்கிற்கு வெற்றிகரமானதாக மாறியது: அவர் ஒரு இசைப் பள்ளியில் நுழைந்தார், பல பெரிய அளவிலான திட்டங்களில் பங்கேற்றார், ஸ்கெக்டர் கிதார்களுக்கு ஒப்புதல் பெற்றார். அடுத்த சில ஆண்டுகள் குறைவான வெற்றிகரமானதாகவும் நிகழ்வுகள் நிறைந்ததாகவும் மாறியது.

2006 ஆம் ஆண்டில், கிதார் கலைஞர் எலெனா சிகலோவா மற்றும் லெஜியன் குழுவின் முன்னாள் கிதார் கலைஞரான செர்ஜி பொக்கரேவ் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, ஒலெக் "டிரினிட்டி" என்ற திட்டத்தை உருவாக்கினார். உலகப் புகழ்பெற்ற பிக் ட்ரியோ ஜி3 (ஸ்டீவ் வை, ஜோ சத்ரியானி மற்றும் எரிக் ஜான்சன்) போன்ற தொழில்முறை கிதார் கலைஞர்களின் மூவர் குழுவாகும். கச்சேரிகளில், பங்கேற்பாளர்கள் ஒவ்வொருவரும் தனது சொந்த தனி நிகழ்ச்சியை வாசித்தனர், பின்னர், படைகளில் சேர்ந்து, இசைக்கலைஞர்கள் ஒட்டுமொத்தமாக ஒருவருக்கொருவர் வேலை செய்யும் திறனில் ஏரோபாட்டிக்ஸை வெளிப்படுத்தினர். 2006-2007 இல் "ரஷியன் ஜி 3" பல வெற்றிகரமான கிட்டார் திருவிழாக்களின் பங்கேற்பாளர்களாகவும் அமைப்பாளர்களாகவும் ஆனது.

அதே ஆண்டில், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரின் ஆணையால் நிறுவப்பட்ட "திறமையான இளைஞர்களுக்கான மாநில ஆதரவின் நடவடிக்கைகள்" என்ற பரிசு ஒலெக்கிற்கு வழங்கப்பட்டது.

இதற்கிடையில், ஓலெக் தனி வேலையில் தொடர்ந்து ஈடுபட்டார். காலப்போக்கில், வெளியிடப்பட வேண்டிய ஏராளமான சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள் குவிந்துள்ளன, எனவே 2008 ஆம் ஆண்டில் ஓலெக் தனது தனி ஆல்பமான "வெக்டர்" ஐ வெளியிட்டார், இதில் 8 கருவி இசையமைப்புகள் மற்றும் அழைக்கப்பட்ட இசைக்கலைஞர்களின் பங்கேற்புடன் பதிவு செய்யப்பட்ட 6 பாடல்களும் அடங்கும் (டேரியா " நூக்கி" ஸ்டாவ்ரோவிச் - குழு ஸ்லாட், நிகோலே "கீனோன்பாஸ்" கார்பென்கோ, கான்ஸ்டான்டின் கோசரேவ் - குழு மனித சாதனம்). வட்டு மோலோட் / ஐரண்ட் (ரஷ்யா) மற்றும் ஃபா ரெக்கார்ட்ஸ் (அமெரிக்கா) ஆகியவற்றில் வெளியிடப்பட்டது. ஆல்பத்தின் உள்ளடக்கத்துடன், ஓலெக் மாஸ்கோவில் பல முறை நிகழ்த்தினார், மேலும் சைப்ரஸில் பல இசை நிகழ்ச்சிகளையும் வழங்கினார்.

ஆல்பம் வெளியான பிறகு, ஓலெக்கின் பணி மேற்கத்திய கிதார் கலைஞர் ஜான் 5 (மர்லின் மேன்சன், டேவிட் லீ ரோத்) உடன் ஒப்பிடத் தொடங்கியது, இது வெற்றியின் மற்றொரு தெளிவான குறிகாட்டியாகும்.

ஓலெக் இசோடோவ் அடையப்பட்ட மட்டத்தில் நிறுத்தப் போவதில்லை, இருப்பினும் அவரது இசை அனுபவம், இளமை இருந்தபோதிலும், ஏற்கனவே ஒரு சக்திவாய்ந்த தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. ஒரு கிதார் கலைஞராக, ஓலெக் மிகவும் விரும்பப்பட்ட இளம் இசைக்கலைஞராக ஆனார்.

2009 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஒலெக் இசோடோவ் பிரபலமான மாஸ்கோ குழு யாத்திரையில் சேர்ந்தார், அதில் அவர் இன்றுவரை விளையாடுகிறார். ஒலெக், எந்தவொரு படைப்பாற்றலையும் தொட்டு, அதில் தனித்துவமான ஒன்றைக் கொண்டுவருகிறார், அவரது சக்திவாய்ந்த ஆற்றலின் ஒரு பகுதி. பில்கிரிமில் இளைய உறுப்பினராக, ஓலெக் இசைக்குழுவின் இசையில் முதல் நாளிலிருந்தே பல புதிய நுணுக்கங்களைச் சேர்த்தார். ராப் மற்றும் ராக் ஆகிய இரண்டு மாறுபட்ட இசை திசைகளை இணைத்து, குழுவின் புதிய அசாதாரண டூயட்களின் தோற்றத்திலும் அவர் நின்றார். சோதனைகள் மற்றும் சுவாரஸ்யமான படிகளுக்கு ஒலெக் பயப்படவில்லை, எனவே அவர் தனது படைப்பு வாழ்க்கையின் ஒரு புதிய அத்தியாயத்தை தைரியமாக திறக்கிறார்: 2010 கோடையில் இருந்து, ஒலெக் இசோடோவ் லாக் டாக் குழுவின் நேரடி வரிசையில் விளையாடி வருகிறார்.

படைப்பாற்றலின் முக்கிய கொள்கைகள் - சுவாரஸ்யமான நபர்களுடன் மட்டுமே வேலை செய்யுங்கள், உண்மையான, உயர்தர, தகுதியான யோசனைகளுடன் மட்டுமே; அவர்களின் பணிக்கு விசுவாசம், அத்துடன் முழுமையான அர்ப்பணிப்பு மற்றும் எல்லாவற்றிலும் அதிகபட்ச உண்மைத்தன்மை. அத்தகைய அணுகுமுறைகள் மற்றும் அவரது அர்ப்பணிப்புக்கு நன்றி, ஓலெக் ஏற்கனவே நிறைய சாதித்துள்ளார், மேலும் அவரது கனவை நோக்கி மேலும் முன்னேறி, உயரத்தைப் பெறுகிறார்.

புகைப்படம்

செராசிடினோவா வாலண்டினா

கிட்டார் என்ன சுவாரஸ்யமான, கடினமான, பிரபலமான, நவீன கருவி என்பதை இந்த வேலை காட்டுகிறது. இந்த தலைப்பின் ஆய்வு இசைக்கருவியுடன் மட்டுமல்லாமல், அதன் வரலாறு மற்றும் நவீனத்துவத்துடன் பழகுவதை சாத்தியமாக்கியது, இசை உலகின் புதிய பக்கங்களைத் திறந்தது.

பதிவிறக்க Tamil:

முன்னோட்ட:

பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசின் கல்வி அமைச்சகம்

மாநில பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம்

Belebeevskaya சிறப்பு (திருத்தம்)

VIII வகையின் பொதுக் கல்விப் பள்ளி

"கிட்டார் - கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம்"

நிகழ்த்தப்பட்டது: செராசெட்டினோவா வாலண்டினா,

12ம் வகுப்பு மாணவி

மேற்பார்வையாளர்:

மித்ரியாஷ்கினா ஓல்கா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா,

இசை ஆசிரியர்

பெலேபே 2012

அறிமுகம்

அத்தியாயம் I.

கிட்டார் எங்கிருந்து வந்தது?

1.1.

தோற்றம்

1.2.

கிட்டார் சாதனம்.

1.3.

கித்தார் வகைப்பாடு.

அத்தியாயம் II.

எலக்ட்ரிக் கிட்டார்

2.2.

எழுச்சி

2.3.

விண்ணப்பம்

அத்தியாயம் III.

பரிசோதனை ஆராய்ச்சி

முடிவுரை

நூல் பட்டியல்

விண்ணப்பங்கள்

இணைப்பு 1.

புகைப்பட அகராதி: "கிட்டார் - கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம்"

இணைப்பு 2.

இசை சொற்களின் அகராதி.

இணைப்பு 3.

ஆல்பம் "வெற்றிக் கதைகள்!"

அறிமுகம்

"எங்கள் கிட்டார் எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும், அதற்கு ஒரு பெரிய ஆன்மா உள்ளது.

அவர் என்னிடம் எதையும் கேட்கவில்லை, அவர் என்னை மிகவும் ஆறுதல்படுத்துகிறார். ”

அனடோலி மரியங்கோஃப்

ஆராய்ச்சியின் பொருத்தம்:இசைக்கருவி - கிட்டார் பற்றி மேலும் அறிய விரும்பும் மாணவர்களுக்கு இந்த ஆய்வு சுவாரஸ்யமானது மற்றும் பொருத்தமானது.

பிரச்சனை: கிட்டார் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவியாகும், பல மாணவர்கள் மற்றும் இளம் பருவத்தினர் கிட்டார் ஒலியுடன் இசைப் படைப்புகளைக் கேட்கிறார்கள், ஆனால் இந்த கருவியின் தோற்றம், அதன் கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம் அனைவருக்கும் தெரியாது.

வேலையின் நோக்கம்: கிட்டார் தோற்றத்தின் வரலாற்றைக் கற்றுக் கொள்ளுங்கள், அதன் வளர்ச்சியின் பாதையைக் கண்டறியவும்.

பணிகள்: இசைக்கருவி கிட்டார் பற்றிய வரலாற்று, கல்வி, குறிப்பு இலக்கியங்களைப் படிக்கவும்; பெறப்பட்ட தகவல்களை முறைப்படுத்துதல்; கிதார் வாசிப்பது பெரும் புகழுக்கு வழிவகுக்கும் என்பதை பிரபல கிதார் கலைஞர்களின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்திக் காட்டுதல்; பள்ளி மாணவர்களிடையே கிட்டார் பற்றிய அறிவின் அளவை தீர்மானிக்க ஒரு கணக்கெடுப்பை நடத்துங்கள்.

ஆய்வுப் பொருள்:கிட்டார், அதன் கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம்.

ஆராய்ச்சி முறைகள்:பகுப்பாய்வு, பொதுமைப்படுத்தல், வகைப்பாடு, ஒப்பீடு, முன்கணிப்பு, சோதனை, கவனிப்பு, கணக்கெடுப்பு.

ஆராய்ச்சி வேலை, கண்காணிப்பு வரைதல்.

ஆராய்ச்சி அடிப்படை:GBOU Belebeevskaya திருத்தும் பள்ளி VIII வகை.

ஆராய்ச்சி பணி அமைப்பு:அறிமுகம், 3 அத்தியாயங்கள், முடிவு, நூலியல், பயன்பாடுகள்.

அத்தியாயம் I. கிட்டார் எங்கிருந்து வந்தது?

1.1 தோற்றம்.

"கிடார்" என்ற வார்த்தை இரண்டு வார்த்தைகளின் சங்கமத்திலிருந்து வந்தது: சமஸ்கிருத வார்த்தையான "சங்கீதா", அதாவது "இசை" மற்றும் பண்டைய பாரசீக "தார்", அதாவது "சரம்".

தார் - சரம், பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவி, கிட்டார் முன்னோடிகளில் ஒன்று.

தற்கால கிதாரின் மூதாதையர்களான உடல் மற்றும் கழுத்து சரங்களைக் கொண்ட இசைக்கருவிகளின் எஞ்சியிருக்கும் முந்தைய சான்றுகள் கி.மு. என். எஸ். பண்டைய எகிப்து மற்றும் இந்தியாவிலும் இதே போன்ற கருவிகள் அறியப்பட்டன: நப்லா, நெஃபர், எகிப்தில் ஜிதர், இந்தியாவில் மது மற்றும் சித்தார். பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் ரோமில், சித்தாரா கருவி பிரபலமாக இருந்தது. கிதார் மத்திய ஆசியாவிலிருந்து கிரீஸ் வழியாக மேற்கு ஐரோப்பா வரை பரவியதால், "கிட்டார்" என்ற வார்த்தை மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது: பண்டைய கிரேக்கத்தில் "சிதாரா", லத்தீன் "சித்தாரா", "கிடாரா" ஸ்பெயினில், "சிதாரா" இத்தாலியில், "கிடார்" பிரான்சில். , " கிடார் "இங்கிலாந்தில் மற்றும் இறுதியாக" கிட்டார் "ரஷ்யாவில். "கிட்டார்" என்ற பெயர் முதன்முதலில் 13 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பிய இடைக்கால இலக்கியத்தில் தோன்றியது.

கிட்டார் ஒரு சரம் பிடுங்கப்பட்ட இசைக்கருவியாகும், இது உலகில் மிகவும் பரவலான ஒன்றாகும். இது பல இசை வடிவங்களில் துணை கருவியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ப்ளூஸ், கன்ட்ரி, ஃபிளமெங்கோ, ராக் இசை போன்ற இசை பாணிகளில் இது முக்கிய கருவியாகும். 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட எலக்ட்ரிக் கிட்டார், பிரபலமான கலாச்சாரத்தில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. கிட்டார் இசைக்கலைஞர் கிதார் கலைஞர் என்று அழைக்கப்படுகிறார். கிடார் தயாரிப்பவர் மற்றும் பழுதுபார்ப்பவர் கிடார் தயாரிப்பாளர் அல்லது லூதியர் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

ஸ்பானிஷ் கிட்டார்.இடைக்காலத்தில், கிட்டார் வளர்ச்சிக்கான முக்கிய மையம் ஸ்பெயின் ஆகும், அங்கு கிட்டார் பண்டைய ரோம் (லத்தீன் கிட்டார்) மற்றும் அரபு வெற்றியாளர்களுடன் (மூரிஷ் கிட்டார்) இருந்து வந்தது. 15 ஆம் நூற்றாண்டில், ஸ்பெயினில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட 5 இரட்டை சரங்களைக் கொண்ட கிட்டார் பரவலாக மாறியது (முதல் சரம் ஒற்றையாக இருக்கலாம்). இந்த கித்தார்கள் ஸ்பானிஷ் கித்தார் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பரிணாம வளர்ச்சியில் ஸ்பானிஷ் கிட்டார் 6 ஒற்றை சரங்களையும் கணிசமான படைப்புகளையும் பெற்றது, இதன் உருவாக்கம் 18 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் வாழ்ந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளரும் கிட்டார் கலைஞருமான மவுரோ கியுலியானியால் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்.

ரஷ்ய கிட்டார். ஐந்து நூற்றாண்டுகளாக ஐரோப்பாவில் அறியப்பட்ட கிட்டார் ஒப்பீட்டளவில் தாமதமாக ரஷ்யாவிற்கு வந்தது. ஆனால் அனைத்து மேற்கத்திய இசையும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ரஷ்யாவிற்குள் பரவலாக ஊடுருவத் தொடங்கியது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவிற்கு வந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள், முதன்மையாக கியூசெப் சார்டி மற்றும் கார்லோ கனோபியோ ஆகியோருக்கு கிதார் அதன் உறுதியான இடத்தைப் பெற்றது. சிறிது நேரம் கழித்து, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், 1821 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்த மார்க் ஆரேலியஸ் ஜானி டி ஃபெரான்டிக்கு நன்றி, கிட்டார் ரஷ்யாவில் அதன் நிலையை வலுப்படுத்தியது, பின்னர் மௌரோ கியுலியானி மற்றும் பெர்னாண்டோ சோர் சுற்றுப்பயணம் செய்தனர். சோர் தனது ரஷ்யா பயணத்தை "ரிகலெக்ஷன் ஆஃப் ரஷ்யா" என்ற கிட்டார் இசையின் ஒரு பகுதியை அர்ப்பணித்தார். இந்த பகுதி இன்னும் நிகழ்த்தப்படுகிறது. ஆறு சரங்களைக் கொண்ட இசைக்கருவியை வாசித்த குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய கிதார் கலைஞர்களில் முதன்மையானவர் நிகோலாய் பெட்ரோவிச் மகரோவ் ஆவார். ரஷ்யாவில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஸ்பானிஷ் கிதாரின் ஏழு-சரம் பதிப்பு பிரபலமடைந்தது, ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை எழுதிய அப்போதைய திறமையான இசையமைப்பாளரும் கிட்டார் கலைஞருமான ஆண்ட்ரி சிக்ராவின் செயல்பாடுகள் காரணமாக. இந்த கருவிக்காக, "ரஷியன் கிட்டார்" என்று அழைக்கப்பட்டது. மேலும், ரஷ்ய கிட்டார் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரபலமாகி வருகிறது.

கிளாசிக்கல் கிட்டார்.18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஸ்பானிஷ் கிதார் வடிவமைப்பு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது, கைவினைஞர்கள் உடலின் அளவு மற்றும் வடிவம், கழுத்தின் மவுண்ட், டியூனிங் பொறிமுறையின் வடிவமைப்பு மற்றும் பிறவற்றைப் பரிசோதித்தனர். இறுதியாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ஸ்பானிஷ் கிட்டார் மாஸ்டர் அன்டோனியோ டோரஸ் கிதாருக்கு நவீன வடிவத்தையும் அளவையும் கொடுத்தார். டோரஸின் டிசைன் கித்தார் இன்று கிளாசிக் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அந்த நேரத்தில் மிகவும் பிரபலமான கிதார் கலைஞர் ஸ்பானிஷ் இசையமைப்பாளரும் கிதார் கலைஞருமான பிரான்சிஸ்கோ டார்ரேகா ஆவார், அவர் கிளாசிக்கல் கிட்டார் வாசிப்பு நுட்பத்தின் அடித்தளத்தை அமைத்தார். XX நூற்றாண்டில், அவரது பணி ஸ்பானிஷ் இசையமைப்பாளர், கிதார் கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர் ஆண்ட்ரெஸ் செகோவியாவால் தொடர்ந்தது.

1.2 கிட்டார் சாதனம்.

முக்கிய பாகங்கள். கிட்டார் என்பது "நெக்" எனப்படும் நீண்ட தட்டையான கழுத்து கொண்ட உடல். கழுத்தின் முன், வேலை செய்யும் பக்கம் தட்டையானது அல்லது சற்று குவிந்துள்ளது. சரங்கள் அதனுடன் நீட்டப்பட்டு, உடலில் ஒரு முனையிலும், மற்றொன்று கழுத்தின் முடிவில் சரி செய்யப்படுகின்றன, இது கழுத்தின் "தலை" அல்லது "தலை" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

சரங்களின் பதற்றத்தை சரிசெய்ய உங்களை அனுமதிக்கும் ட்யூனிங் பொறிமுறையுடன் ஹெட்ஸ்டாக்கில், ஒரு நிலைப்பாட்டின் மூலம் சரங்கள் உடலில் சரி செய்யப்படுகின்றன.

சரம் இரண்டு சேணங்களில் உள்ளது, கீழ் மற்றும் மேல், அவற்றுக்கிடையேயான தூரம், சரத்தின் வேலை செய்யும் பகுதியின் நீளத்தை தீர்மானிக்கிறது, இது கிதாரின் அளவுகோலாகும்.

நட்டு கழுத்தின் மேற்பகுதியில், தலைக்கு அருகில் உள்ளது. கீழ் ஒன்று கிட்டார் உடலில் ஒரு நிலைப்பாட்டில் நிறுவப்பட்டுள்ளது. என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சேணம் பயன்படுத்த முடியும். சாடில்ஸ் என்பது ஒவ்வொரு சரத்தின் நீளத்தையும் சரிசெய்ய உங்களை அனுமதிக்கும் எளிய வழிமுறைகள்.

கோபங்கள். ஒரு கிதாரில் ஒலியின் ஆதாரம் நீட்டப்பட்ட சரங்களின் அதிர்வுகள் ஆகும். உற்பத்தி செய்யப்படும் ஒலியின் உயரம் சரத்தின் பதற்றம், அதிர்வுறும் பகுதியின் நீளம் மற்றும் சரத்தின் தடிமன் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. உறவு பின்வருமாறு - மெல்லிய சரம், குறுகிய மற்றும் இறுக்கமாக, அது அதிகமாக ஒலிக்கிறது.

கிட்டார் வாசிக்கும்போது சுருதியைக் கட்டுப்படுத்துவதற்கான முக்கிய வழி, சரத்தின் அதிர்வுறும் பகுதியின் நீளத்தை மாற்றுவதாகும். கிட்டார் கலைஞன் சரத்தை கழுத்தில் அழுத்தி, சரத்தின் வேலைப் பகுதியை சுருங்கச் செய்து, சரத்தால் உமிழப்படும் தொனி உயரும் (இந்நிலையில், சரத்தின் வேலைப் பகுதி சேணத்திலிருந்து சரத்தின் பாகமாக இருக்கும். கிதார் கலைஞரின் விரல்). சரத்தின் நீளத்தை பாதியாக வெட்டுவது சுருதியை ஒரு ஆக்டேவ் மூலம் உயர்த்தும்.

சமகால மேற்கத்திய இசையில் சமமான குணம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய அளவில் விளையாடுவதை எளிதாக்க, அழைக்கப்படும். "ஃப்ரெட்ஸ்". ஒரு fret என்பது fretboard இன் நீளம் கொண்ட ஒரு பகுதி ஆகும், இது சரத்தின் ஒலியை ஒரு செமிடோன் மூலம் உயர்த்தும். ஃப்ரெட்ஸின் எல்லையில், மெட்டல் ஃப்ரெட்டுகள் ஃப்ரெட்போர்டில் வலுவூட்டப்படுகின்றன. ஃபிரெட் சாடில்கள் முன்னிலையில், சரத்தின் நீளத்தை மாற்றி, அதன்படி, சுருதி, ஒரு தனித்துவமான வழியில் மட்டுமே சாத்தியமாகும்.

சரங்கள். நவீன கித்தார் உலோகம் அல்லது நைலான் சரங்களைப் பயன்படுத்துகிறது. சரங்களின் தடிமன் அதிகரிக்கும் (மற்றும் சுருதி குறையும்) வரிசையில் எண்ணிடப்படுகிறது, மிக மெல்லிய சரம் 1 என எண்ணப்படுகிறது.

ஒரு கிட்டார் சரங்களின் தொகுப்பைப் பயன்படுத்துகிறது - வெவ்வேறு தடிமன் கொண்ட சரங்களின் தொகுப்பு, ஒரு பதற்றத்துடன், ஒவ்வொரு சரமும் ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதியின் ஒலியை உருவாக்கும் வகையில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. தடிமன் வரிசையில் கிதார் மீது சரங்கள் வைக்கப்பட்டுள்ளன - தடிமனான சரங்கள் இடதுபுறத்தில் குறைவாகவும், வலதுபுறத்தில் மெல்லியதாகவும் இருக்கும். இடது கை கிட்டார் கலைஞர்களுக்கு, சரம் வரிசையை மாற்றலாம். சரம் தொகுப்புகள் தடிமனிலும் வேறுபடுகின்றன. ஒரு தொகுப்பில் வெவ்வேறு சரங்களின் சில வேறுபட்ட தடிமன்கள் இருந்தாலும், பொதுவாக முதல் சரத்தின் தடிமன் மட்டுமே போதுமானது (மிகவும் பிரபலமானது 0.009 "," ஒன்பது ").

நிலையான கிட்டார் ட்யூனிங்.ஒரு சரத்தின் எண்ணிக்கைக்கும் அந்த சரத்தால் வெளிப்படும் இசைக் குறிப்புக்கும் இடையே உள்ள தொடர்பு "கிட்டார் பிட்ச்" (கிட்டார் ட்யூனிங்) எனப்படும். பல்வேறு வகையான கித்தார், வெவ்வேறு இசை வகைகள் மற்றும் வெவ்வேறு விளையாடும் நுட்பங்களுக்கு ஏற்றவாறு பல டியூனிங் விருப்பங்கள் உள்ளன. மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பொதுவானது "ஸ்டாண்டர்ட் ட்யூனிங்" (ஸ்டாண்டர்ட் ட்யூனிங்) என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது 6-ஸ்ட்ரிங் கிதாருக்கு ஏற்றது. இந்த டியூனிங்கில், சரங்கள் பின்வருமாறு டியூன் செய்யப்படுகின்றன:

1வது சரம் - முதல் எண்மத்தின் குறிப்பு "e" (e1)

2வது சரம் - சிறிய எண்ம B குறிப்பு (h)

3வது சரம் - குறைந்த ஆக்டேவ் ஜி குறிப்பு (கிராம்)

4வது சரம் - மைனர் ஆக்டேவ் டி குறிப்பு (ஈ)

5வது சரம் - பெரிய ஆக்டேவ் A குறிப்பு (A)

6வது சரம் - பெரிய ஆக்டேவ் E (E)

1.3 கித்தார் வகைப்பாடு.

தற்போது இருக்கும் பெரிய அளவிலான கிட்டார் வகைகளை பின்வரும் அளவுகோல்களின்படி வகைப்படுத்தலாம்:

அக்கௌஸ்டிக் கிட்டார் - ஒலி ரீசனேட்டர் வடிவில் செய்யப்பட்ட உடலைப் பயன்படுத்தி ஒலிக்கும் கிட்டார்.

எலெக்ட்ரிக் கிட்டார் - பிக்அப் மூலம் அதிர்வுறும் சரங்களில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட சிக்னலை மின்சாரம் மூலம் பெருக்கி மீண்டும் உருவாக்குவதன் மூலம் ஒலிக்கும் கிட்டார்.

செமி-அகௌஸ்டிக் கிட்டார் என்பது ஒலி மற்றும் எலக்ட்ரிக் கிதார்களின் கலவையாகும், இதில் ஹாலோ அக்கௌஸ்டிக் பாடிக்கு கூடுதலாக பிக்கப்கள் வழங்கப்படுகின்றன.

எலக்ட்ரோ-அகௌஸ்டிக் கிட்டார் என்பது ஒரு ஒலி கிட்டார் ஆகும், இதில் ஒரு மின்னணு சாதனம் மேம்பட்ட ஒலி இனப்பெருக்கம் செய்ய நிறுவப்பட்டுள்ளது.

ரெசனேட்டர் கிட்டார் (ரெசோபோனிக் அல்லது ரெசோபோனிக் கிட்டார்) என்பது ஒரு வகையான ஒலி கிட்டார் ஆகும், இதில் உடலில் கட்டமைக்கப்பட்ட உலோக ஒலி ரீசனேட்டர்கள் அளவை அதிகரிக்க பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

சின்தசைசர் கிட்டார் (எம்ஐடிஐ கிட்டார்) - ஒலி சின்தசைசருக்கான உள்ளீட்டு சாதனமாகப் பயன்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்ட கிட்டார்.

வரம்பில்.

வழக்கமான கிட்டார் - ஒரு பெரிய ஆக்டேவ் ரீ (மை) முதல் மூன்றாவது ஆக்டேவ் (ரீ) வரை. ஒரு இயந்திரத்தின் பயன்பாடு (ஃபிலாய்ட் ரோஸ்) இரு திசைகளிலும் வரம்பை கணிசமாக விரிவுபடுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது. கிட்டார் வரம்பு சுமார் 4x ஆக்டேவ்கள்.

பேஸ் கிட்டார் - குறைந்த ஒலி வரம்பைக் கொண்ட கிட்டார், பொதுவாக வழக்கமான கிதாரை விட ஒரு ஆக்டேவ் குறைவாக இருக்கும். XX நூற்றாண்டின் 50 களில் ஃபெண்டரால் உருவாக்கப்பட்டது.

டெனர் கிட்டார் என்பது நான்கு சரங்களைக் கொண்ட கிதார் ஆகும், இது சுருக்கப்பட்ட அளவு, வீச்சு மற்றும் பாஞ்சோ டியூனிங் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

ஒரு பாரிடோன் கிட்டார் என்பது ஒரு வழக்கமான கிதாரை விட நீளமான அளவிலான கிட்டார் ஆகும், இது குறைந்த ஒலிக்கு டியூன் செய்ய அனுமதிக்கிறது. 1950 களில் டேனெலெக்ட்ரோவால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

frets முன்னிலையில் மூலம்.

வழக்கமான கிட்டார் - ஃபிரெட்ஸ் மற்றும் ஃப்ரெட்ஸுடன் கூடிய கிட்டார், சமமான குணத்தில் இசைக்க ஏற்றது.

fretless guitar என்பது frets இல்லாத ஒரு கிட்டார். இது கிட்டார் வரம்பிலிருந்து தன்னிச்சையான சுருதியின் ஒலிகளைப் பிரித்தெடுப்பதை சாத்தியமாக்குகிறது, அத்துடன் பிரித்தெடுக்கப்படும் ஒலியின் சுருதியை சீராக மாற்றுகிறது. Fretless basses மிகவும் பொதுவானவை.

ஸ்லைடு கிட்டார் (ஸ்லைடு கிட்டார்) - ஸ்லைடுடன் இசைக்க வடிவமைக்கப்பட்ட கிட்டார்; அத்தகைய கிதாரில், ஒரு சிறப்பு சாதனத்தின் உதவியுடன் சுருதி சீராக மாறுகிறது - சரங்களுக்கு மேல் இயக்கப்படும் ஸ்லைடு.

பிறந்த நாடு (இடம்) மூலம்.

ஸ்பானிஷ் கிட்டார் என்பது 13 - 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஸ்பெயினில் தோன்றிய ஒரு ஒலியியல் ஆறு சரங்களைக் கொண்ட கிடார் ஆகும்.

ரஷ்ய கிட்டார் என்பது 18 - 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்யாவில் தோன்றிய ஒலியியல் ஏழு சரங்களைக் கொண்ட கிதார் ஆகும்.

Ukulele என்பது ஒரு "பொய்" நிலையில் செயல்படும் ஒரு ஸ்லைடு கிட்டார் ஆகும், அதாவது, கிதாரின் உடல் கிதார் கலைஞரின் மடியில் அல்லது ஒரு சிறப்பு நிலைப்பாட்டில் தட்டையாக உள்ளது, அதே நேரத்தில் கிட்டார் கலைஞர் ஒரு நாற்காலியில் அமர்ந்து அல்லது கிதாருக்கு அருகில் நிற்கிறார். ஒரு அட்டவணை.

இசை வகை மூலம்.

கிளாசிக்கல் கிட்டார் - அன்டோனியோ டோரஸ் (19 ஆம் நூற்றாண்டு) வடிவமைத்த ஒலியியல் சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்.

நாட்டுப்புற கிட்டார் என்பது உலோக சரங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு ஏற்றவாறு ஒலியியல் ஆறு-சரம் கிட்டார் ஆகும்.

ஃபிளமெங்கோ கிட்டார் - ஒரு கிளாசிக்கல் கிட்டார், ஃபிளமெங்கோ இசை பாணியின் தேவைகளுக்கு ஏற்றவாறு, கூர்மையான டிம்பரைக் கொண்டுள்ளது.

ஜாஸ் கிட்டார் (ஆர்கெஸ்ட்ரா கிட்டார்) - கிப்சன் நிறுவனம் மற்றும் அவற்றின் ஒப்புமைகள். இந்த கிதார் ஒரு கூர்மையான ஒலியைக் கொண்டுள்ளது, இது ஜாஸ் இசைக்குழுவின் கலவையில் தெளிவாக வேறுபடுகிறது, இது XX நூற்றாண்டின் 20 - 30 களின் ஜாஸ் கிதார் கலைஞர்களிடையே அவர்களின் பிரபலத்தை முன்னரே தீர்மானித்தது.

நிகழ்த்தப்பட்ட வேலையில் பங்கு படி.

லீட் கிட்டார் - மெல்லிசை தனி பாகங்களை வாசிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கிட்டார், இது தனிப்பட்ட குறிப்புகளின் கூர்மையான மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய ஒலியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

ரிதம் கிட்டார் - ரிதம் பாகங்களை வாசிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட கிட்டார், இது ஒரு இறுக்கமான மற்றும் ஒரே மாதிரியான ஒலியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, குறிப்பாக குறைந்த அதிர்வெண் பகுதியில்.

சரங்களின் எண்ணிக்கையால்.

நான்கு சரம் கிட்டார் (4-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - நான்கு சரங்களைக் கொண்ட கிடார். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், நான்கு சரம் கிட்டார் என்பது பேஸ் கித்தார் அல்லது டெனர் கிடார் ஆகும்.

ஆறு சரம் கிட்டார் (6-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - ஆறு ஒற்றை சரங்களைக் கொண்ட கிடார். மிகவும் தரமான மற்றும் பரவலான கிடார் வகைகள்.

ஏழு சரம் கிட்டார் (7-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - ஏழு ஒற்றை சரங்களைக் கொண்ட கிடார். இது 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்ய இசையில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

பன்னிரெண்டு சரம் கிட்டார் (12-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - ஆறு ஜோடிகளை உருவாக்கும் பன்னிரண்டு சரங்களைக் கொண்ட ஒரு கிடார், செவ்வியல் ட்யூனிங்கில் ஆக்டேவ் அல்லது ஒற்றுமையில் டியூன் செய்யப்படுகிறது. இது முக்கியமாக தொழில்முறை ராக் இசைக்கலைஞர்கள், நாட்டுப்புற இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பார்ட்களால் விளையாடப்படுகிறது.

மற்றவை - அதிக எண்ணிக்கையிலான சரங்களைக் கொண்ட குறைவான பொதுவான இடைநிலை மற்றும் கலப்பின கிட்டார் வடிவங்கள் அதிக அளவில் உள்ளன. கிட்டார் வரம்பை விரிவுபடுத்த புதிய சரங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலமோ அல்லது ஒரு முழுமையான டிம்பரைப் பெற சில அல்லது அனைத்து சரங்களையும் இரட்டிப்பாக்குவதன் மூலமோ அல்லது மும்மடங்காக்குவதன் மூலமோ அல்லது இரண்டு (மற்றும் சில நேரங்களில் அதற்கு மேற்பட்ட) கழுத்துகளை இணைப்பதன் மூலமோ சரங்களின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்கலாம். சில படைப்புகளின் தனி நிகழ்ச்சியின் வசதிக்காக ஒரு உடல். ...

அத்தியாயம் II. எலக்ட்ரிக் கிட்டார்

2.1 எலக்ட்ரிக் கிதாரின் தோற்றம்.

முதல் காந்த பிக்அப் 1924 இல் கிப்சனில் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளர் பொறியாளரான லாயிட் லோயர் என்பவரால் வடிவமைக்கப்பட்டது. வெகுஜன சந்தைக்கான முதல் மின்சார கித்தார் 1931 இல் எலக்ட்ரோ ஸ்ட்ரிங் நிறுவனத்தால் தயாரிக்கப்பட்டது.

20 ஆம் நூற்றாண்டில், மின் பெருக்கம் மற்றும் ஒலி செயலாக்கத்திற்கான தொழில்நுட்பத்தின் தோற்றம் தொடர்பாக, ஒரு புதிய வகை கிட்டார் தோன்றியது - மின்சார கிட்டார். 1936 ஆம் ஆண்டில், ரிக்கன்பெக்கர் நிறுவனத்தின் நிறுவனர்களான ஜார்ஜஸ் பியூச்சம்ப் மற்றும் அடோல்ப் ரிக்கன்பெக்கர், காந்த பிக்கப்கள் மற்றும் உலோக உடலுடன் (அவை "ஃப்ரையிங் பான்" என்று அழைக்கப்பட்டன) முதல் மின்சார கிதாருக்கு காப்புரிமை பெற்றனர். 1950 களின் முற்பகுதியில், அமெரிக்க பொறியாளர்கள் மற்றும் தொழில்முனைவோர் லியோ ஃபெண்டர் மற்றும் பொறியாளர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் லெஸ் பால் ஆகியோர் ஒரு திட மர உடலுடன் மின்சார கிதாரை சுயாதீனமாக கண்டுபிடித்தனர், அதன் வடிவமைப்பு இன்றுவரை மாறாமல் உள்ளது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் வாழ்ந்த அமெரிக்க கிதார் கலைஞர் ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸ் (ரோலிங் ஸ்டோன் பத்திரிகையின் படி) எலக்ட்ரிக் கிதாரில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்கவராகக் கருதப்படுகிறார்.

2.2 எலக்ட்ரிக் கிட்டார் பயன்பாடுகள்

ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸில். 1937 ஆம் ஆண்டில் எடி டர்ஹாமுக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் வகையில் எலெக்ட்ரிக் கிட்டார் ஜாஸ் இசைக்கு வந்தது.

பாறையில். ராக் இசையின் பிறப்புடன், மின்சார கிதார் ராக் இசைக்குழுவின் முக்கிய கருவியாக மாறியது. பல ஆரம்பகால ராக் இசைக்கலைஞர்களின் பதிவுகளில் இது ஒலித்தது - எல்விஸ் பிரெஸ்லி, பில் ஹேலி, இருப்பினும், சக் பெர்ரி மற்றும் போ டிட்லி ஆகியோர் எலக்ட்ரிக் கிதார் வாசிப்பதற்கான ராக் நுட்பத்தின் வளர்ச்சியில் புரட்சிகர தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்கள். பாடலின் சூழலில் கிட்டார் ஒலியைப் பயன்படுத்துவதற்கான அவர்களின் தனிப்பாடல்கள் மற்றும் நுட்பங்கள், ஒலியுடன் அவர்களின் சோதனைகள், அடுத்தடுத்த ராக் இசையில் தீவிர தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

கல்வி இசையில்.1950-1960 களில், பல கல்விசார் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் எலக்ட்ரிக் கிதாரைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். கார்ல்ஹெய்ன்ஸ் ஸ்டாக்ஹவுசனின் க்ரூப்பன் (1955-1957), டொனால்ட் எர்பின் ஸ்ட்ரிங் ட்ரையோ (1966), மார்டன் ஃபெல்ட்மேன் (1966) எழுதிய எலக்ட்ரிக் கிடாருக்கான புதிய படைப்பின் சாத்தியம் ஆகியவை அத்தகைய படைப்புகளில் அடங்கும். லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீனின் மாஸ் (1971), ஸ்டீவ் ரீச்சின் எலெக்ட்ரிக் கவுண்டர்பாயிண்ட் (1987), அர்வோ பார்ட்டின் மிசரேரே (1989-1992), லெபோ சுமேராவின் சிம்பொனி எண். 4 (1992) சோலோ எலெக்ட்ரிக் கிட்டார் இசையுடன் இந்த வகையான சமீபத்திய படைப்புகள் அடங்கும். .

1980கள் மற்றும் 1990களில், இளைய இசையமைப்பாளர்களும் எலக்ட்ரிக் கிதாருக்கான படைப்புகளை எழுதத் தொடங்கினர். அவர்களில் ஸ்டீபன் மேக்கி, நிக் டிட்கோவ்ஸ்கி, ஸ்காட் ஜான்சன், டிம் பிராடி ஆகியோர் அடங்குவர். சோதனை இசையமைப்பாளர்களான க்ளென் பிரான்கா மற்றும் ரைஸ் சாதம் ஆகியோர் எலக்ட்ரிக் கிடார்களுக்காக பல "சிம்போனிக்" படைப்புகளை எழுதினர், இதற்கு சில நேரங்களில் 100 துண்டுகள் தேவைப்பட்டன.

இந்த நேரத்தில், பீட்டில்ஸின் இசைக்கலைஞர்கள், ஜிம்மி ஹெண்ட்ரிக்ஸ், யங்வி மால்ம்ஸ்டீன், ஜோ சத்ரியானி, ரிச்சி பிளாக்மோர் போன்ற கலைஞர்கள் தோன்றினர். எலெக்ட்ரிக் ராக் கிட்டார், பொருத்தமான சிகிச்சைகளுடன், ஒரு சுயாதீன இசைக்கருவியாக மாறி வருகிறது. தி பீட்டில்ஸின் பல படைப்புகள் கிளாசிக்கல் நடிப்பில் சிறப்பாக ஒலித்தாலும்.

கிட்டார் வளர்ச்சியில் ஒரு சிறப்பு நிலை மின்சார கித்தார் தோற்றம். ஒலி செயலாக்கம், அனலாக் மற்றும் டிஜிட்டல் செயலிகள் ஆகியவற்றின் வளமான சாத்தியக்கூறுகள், ஒரு கிளாசிக்கல் கிட்டார் ஒலியை அங்கீகரிக்க முடியாத அளவிற்கு மாற்றுவதை சாத்தியமாக்கியுள்ளது. அதே நேரத்தில், நடிப்பு வாய்ப்புகள் விரிவடைந்தன. இசைக்கலைஞர்கள் கிட்டார் ஒலியை விரும்பிய முடிவுக்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக கொண்டு வர முடிந்தது. இது கிதாரின் பன்முகத்தன்மையை மீண்டும் ஒருமுறை நிரூபிக்கிறது. கிட்டார், அதன் பல வகைகளில், இன்று மிகவும் பிரபலமான கருவியாக மாறியதில் ஆச்சரியமில்லை. கிட்டார் ஸ்டுடியோக்களிலும், கச்சேரி அரங்குகளிலும், வீட்டிலும், நெருப்பைச் சுற்றி ஒரு முகாம் பயணத்திலும் அதன் இடத்தைக் காண்கிறது. (இணைப்பு # 1 இல் உள்ள கித்தார் புகைப்படங்கள்).

அத்தியாயம் III. பரிசோதனை ஆராய்ச்சி

இரண்டு நிலைகளில் ஆய்வு மேற்கொள்ளப்பட்டது.

முதல் படி.

  1. வரலாற்று, கல்வி, குறிப்பு இலக்கியங்களைப் படிப்பது, ஆராய்ச்சி தலைப்பில் இசைப் படைப்புகளைக் கேட்பது, தோராயமான ஆராய்ச்சித் திட்டத்தை வரைதல்.

இரண்டாம் கட்டம்.

  1. பின்வரும் கேள்விகளில் ஒரு கருத்துக்கணிப்பை நடத்துதல்: நீங்கள் எவ்வளவு அடிக்கடி இசையைக் கேட்கிறீர்கள்? உங்களுக்கு என்ன இசைக்கருவிகள் தெரியும்? நீங்கள் எந்த இசைக்கருவியை வாசிக்கிறீர்கள் அல்லது வாசிக்க கற்றுக்கொள்ள விரும்புகிறீர்களா? கிட்டார் பற்றி உனக்கு என்ன தெரியும்? உங்களுக்கு என்ன இசை கலைஞர்கள் தெரியும்? இசை உங்கள் மனநிலையை எவ்வாறு பாதிக்கிறது?
  2. இசைச் சொற்களின் அகராதி, புகைப்பட அகராதி, ஆல்பம் "வெற்றிக் கதைகள்", இந்த ஆராய்ச்சியில் கேள்விகளைச் செயலாக்குதல் ஆகியவற்றில் நடைமுறைப் பணி.
  3. எழுதும் வேலை, முடிவுகள், ஆராய்ச்சி முடிவுகள்.

எங்கள் வேலையின் முதல் கட்டத்தின் முடிவுகள் இந்த ஆய்வின் அத்தியாயங்கள் I மற்றும் II இல் வழங்கப்பட்டுள்ளன.

எங்கள் ஆராய்ச்சியின் இரண்டாம் நிலை பின் இணைப்புகள் 1 - புகைப்பட அகராதி: "கிட்டார் - கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலம்", 2 - இசை விதிமுறைகளின் அகராதி, 3 - ஆல்பம் "வெற்றிக் கதைகள்!" மற்றும் பின்வரும் கருத்துக்கணிப்பு:

அட்டவணை 1.


ப / ப

கேள்வி

முடிவுகள்

நீங்கள் எத்தனை முறை இசையைக் கேட்கிறீர்கள்?

அடிக்கடி - 10

அரிதாக - 4

நான் கேட்கவே இல்லை - 0

உங்களுக்கு என்ன இசைக்கருவிகள் தெரியும்?

5 கருவிகள் - 2

3 கருவிகள் - 5

1 கருவி - 6

கிட்டார் பற்றி உனக்கு என்ன தெரியும்?

எதுவும் இல்லை - 5

சில தகவல்கள் - 2

நீண்ட பதில் - 0

நீங்கள் எந்த இசைக்கருவியை வாசிக்கிறீர்கள் அல்லது வாசிக்க கற்றுக்கொள்ள விரும்புகிறீர்களா?

நான் - 0 இல் விளையாடுகிறேன்

நான் கற்றுக்கொள்ள விரும்புகிறேன் - 10

உங்களுக்கு என்ன இசை கலைஞர்கள் தெரியும்?

பாப் கலைஞர்கள் - 3

ராக் கலைஞர்கள் - 0

ஜாஸ் கலைஞர்கள் - 0

இசை உங்கள் மனநிலையை எவ்வாறு பாதிக்கிறது?

சியர்ஸ் அப் - 10

டியூன் செய்ய உதவுகிறது - 5

வேலையில் குறுக்கிடுகிறது - 1

இந்த கணக்கெடுப்பின் முடிவுகளின் அடிப்படையில், பள்ளி மாணவர்களிடையே கிட்டார் பற்றிய அறிவின் அளவைக் கண்டறிவதில் பின்வரும் முடிவுகளை எடுத்தோம்.

கிட்டார் ஒலி அனைவருக்கும் தெரிந்ததே, ஆனால் இந்த கருவியின் வரலாறு மற்றும் நிகழ்காலம் சிலருக்குத் தெரியும். பெரும்பாலான மாணவர்கள் இசைக்கருவியான கிட்டார் ஒலியை மிகவும் விரும்புகிறார்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் யார் இசைப் பணியைச் செய்கிறார்கள் என்று அவர்களால் சொல்ல முடியாது.

இந்த பகுதியில் இந்த நிலைமை கல்வி வேலை தேவைப்படுகிறது.

அதன் நடைமுறைப் பகுதியில் இந்த ஆராய்ச்சிப் பணியின் முடிவுகளின் அடிப்படையில், பயன்பாடுகளில் பிரதிபலிக்கும் அகராதிகளை நாங்கள் உருவாக்கியுள்ளோம்:

1 - புகைப்பட அகராதி: "கிட்டார் - கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம்",

2 - இசைச் சொற்களின் அகராதி,

3 - ஆல்பம் "வெற்றிக் கதைகள்!"

முடிவுரை

இந்த வேலையில், கிட்டார் என்ன சுவாரஸ்யமான, கடினமான, பிரபலமான, நவீன கருவி என்பதைக் காட்டியுள்ளோம். கிளப் ஹவரில் இந்த ஆராய்ச்சிப் பணியின் நடைமுறைப் பகுதியை அறிமுகப்படுத்த நாங்கள் திட்டமிட்டுள்ள கற்பவர்கள் இந்த அற்புதமான கருவியில் இன்னும் அதிக ஆர்வம் காட்டலாம். இந்த தலைப்பில் பணிபுரிவது ஒரு இசைக்கருவியுடன் மட்டுமல்லாமல், அதன் வரலாறு மற்றும் நவீனத்துவத்துடன் பழகுவதற்கான வாய்ப்பை எங்களுக்கு வழங்கியது, இசை உலகின் புதிய பக்கங்களைத் திறந்தது.

நூல் பட்டியல்

  1. Veshchitsky P., Larichev E., Laricheva G. கிளாசிக்கல் சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்: ஒரு குறிப்பு புத்தகம். எம் .: இசையமைப்பாளர், 2000 .-- 216 பக்.
  2. விடல் ராபர்ட் ஜே. ஆண்ட்ரெஸ் செகோவியா / டிரான்ஸ்ல் வழங்கும் கிட்டார் பற்றிய குறிப்புகள். fr., - எம்., இசை, 1990 .-- 32 பக்.
  3. வோய்னோவ் எல்., டெருன் வி. கிட்டார் யுவர் ஃப்ரெண்ட், ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க், ஸ்ரெட்னே-யூரல்ஸ்கோ புக் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1970. - 56 பக்.
  4. ரஷ்யாவில் வோல்மேன் பி. கிட்டார், லெனின்கிராட், முஸ்கிஸ், 1961 .-- 180 பக்.
  5. வோல்மேன் பி. கிட்டார் மற்றும் கிதார் கலைஞர்கள், லெனின்கிராட், முசிகா, 1968. - 188 பக்.
  6. வோல்மேன் பி. கிட்டார், எம்., இசை, 1972, 62 ப.; 2வது பதிப்பு.: எம்., முசிகா, 1980 .-- 59 பக்.
  7. கஜாரியன் எஸ்.எஸ். கிட்டார் பற்றிய கதை, எம்., குழந்தைகள் இலக்கியம், 1987. - 48 பக்.
  8. ப்ளூஸ் முதல் ஜாஸ் வரை கிட்டார்: தொகுப்பு. கியேவ்: "இசை உக்ரைன்", 1995.
  9. Grigoriev V.Yu. நிக்கோலோ பகானினி. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை, எம்., "இசை", 1987. - 143 பக்.
  10. எசிபோவா எம்.வி., ஃப்ரேனோவா ஓ.வி. உலகின் இசைக்கலைஞர்கள். வாழ்க்கை வரலாற்று அகராதி. எம்., கிரேட் ரஷியன் என்சைக்ளோபீடியா, 2001 .-- 527 பக்.
  11. இவானோவ் எம். ரஷ்ய 7-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார். எம்.-எல்.: முஸ்கிஸ், 1948.
  12. கிளாசிக்கல் கிட்டார் மாஸ்டர்களின் வரலாற்று மற்றும் சுயசரிதை அகராதி: 2 தொகுதிகளில் [கம்ப்., எட். - யாப்லோகோவ் எம்எஸ்], டியூமென், வெக்டர் பக், 2001-2002 [தொகுதி 1, 2001, 608 பக்.; டி. 2, 2002, 512 பக்.]
  13. ரஷ்யா மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தில் கிளாசிக்கல் கிட்டார். ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் கிதார் கலைஞர்களின் அகராதி-குறிப்பு புத்தகம். (யப்லோகோவ் எம்.எஸ்., பர்டினா ஏ.வி., டானிலோவ் வி.ஏ., முதலியன), டியூமென்-யெகாடெரின்பர்க், ரஷ்ய கலைக்களஞ்சியம், 1992 .-- 1300 பக்.
  14. கொமரோவா I.I. இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள். எம் .: "ரிபோல்-கிளாசிக்", 2002. - 476 பக்.
  15. லாரின் ஏ., ரஷ்யாவில் கிட்டார். இலக்கிய விமர்சனம். ("Bibliophile's Almanac", XI), M., 1981, p. 142-153.
  16. மார்டினோவ் I. ஸ்பெயினின் இசை, எம்., சோவ். இசையமைப்பாளர், 1977 .-- 359 பக்.
  17. மெய்ச்சிக் எம்.என். பகானினி [விமர்சன-சுயசரிதை ஸ்கெட்ச்], எம்., "முஸ்கிஸ்", 1934. - 46 பக்.
  18. மிர்கின் எம்.யு. வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாற்று அகராதி. எம்., 1969.
  19. மிகைலென்கோ என்.பி., ஃபேன் டின் டாங். கிதார் கலைஞரின் வழிகாட்டி. கியேவ், 1998 .-- 247 பக்.
  20. இசை கலைக்களஞ்சியம்: 6 தொகுதிகளில் எம்., சோவியத் கலைக்களஞ்சியம், 1973-1982.
  21. இசைத்தொகுப்பு. கிட்டார். பிரச்சினை 1. [காம்ப். மற்றும் ed.: Larichev ED, Nazarov AF] M., Muzyka, 1987 (1989, 2nd ed., stereotyped.) - 52 p.
  22. இசைத்தொகுப்பு. கிட்டார். பிரச்சினை 2. [காம்ப். மற்றும் ed.: Larichev E.D., Nazarov A.F.] M., Muzyka, 1990. - 64 p.
  23. குரோவின் இசை அகராதி. பெர். ஆங்கிலத்தில் இருந்து, எட். மற்றும் சேர்க்க. கலை வரலாற்றின் டாக்டர் எல்.ஓ. ஹகோபியன். எம்., "நடைமுறை", 2001. - 1095 பக்.
  24. இசை கலைக்களஞ்சிய அகராதி. எம்., சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, 1990.
  25. Popov V. USSR மற்றும் ரஷ்யாவில் கிட்டார் நிகழ்ச்சியின் வரலாற்றின் பக்கங்கள். யெகாடெரின்பர்க், 1997 .-- 171 பக்.
  26. Poponov V. B. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவி இசை., எம்., அறிவு, 1984. - 112 பக்.
  27. ஸ்டாகோவிச் எம்.ஏ. ஏழு சரங்கள் கொண்ட கிடாரின் வரலாறு குறித்த கட்டுரை. // முகங்களில் கிட்டார் வரலாறு: எலக்ட்ரான். இதழ். - (இலக்கிய மற்றும் கலை பயன்பாடு. இணைய திட்டத்திற்கு "கிதார் கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள்"). - 2012. - எண் 5-6. - எஸ். 3-70. - (M.A.Stakhovich பற்றி: பக். 71-113).
  28. துஷிஷ்விலி ஜி.ஐ. கிட்டார் உலகில். திபிலிசி, கெலோவ்னேபா, 1989, - 135 பக்.
  29. ஏ.பி.செர்வத்யுக் இசைக் கலை மற்றும் கிளாசிக்கல் சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்: வரலாற்று அம்சம், கோட்பாடு, முறை மற்றும் விளையாடுவதற்கும் பாடுவதற்கும் கற்பிக்கும் பயிற்சி: மோனோகிராஃப். M., MGUKI, 2002 .-- 159 பக்.
  30. ஷர்னஸ்ஸே இ. சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்: தோற்றம் முதல் இன்று வரை / பெர். ஃப்ர்., எம்., மியூசிக், 1991 .-- 87 பக்.
  31. ஷெவ்செங்கோ ஏ. ஃபிளமென்கோ கிட்டார். கீவ், மியூசிக்கல் உக்ரைன், 1988.
  32. ஷிரியாலின் ஏ.வி. கிட்டார் பற்றிய கவிதை. எம் .: AOZT தலையங்கம் மற்றும் வெளியீட்டு நிறுவனம் "Molo-Dezhnaya வெரைட்டி", 1994. - 158 பக்.
  33. யாம்போல்ஸ்கி ஐ.எம். நிக்கோலோ பகானினி. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை, எம்., முஸ்கிஸ், 1961 .-- 379 பக்.
  34. ஷுலியாச்சுக் ஐ.ஐ. பாகனினியின் வாழ்க்கை. விரிவான சுயசரிதை. எம்., டிடி எட். "கோபெய்கா", 1912. - 132 பக்.
  35. இணைய ஆதாரங்கள்:

dic.academic.ru

muzyka.net.ru

biometrica.tomsk.ru

bibliotekar.ru ›slovar-muzika / index.htm

megabook.ru

http://guitar-master.org/books

"கிட்டார் - கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம்"

நிகழ்த்தப்பட்டது:சோபிரோவா கரினா

மேற்பார்வையாளர்:

தமரா கதுவேவா,

இசை ஆசிரியர்

செர்கெஸ்க் 2015


அறிமுகம்

3

அத்தியாயம் I.

கிட்டார் எங்கிருந்து வந்தது?

1.1.

தோற்றம்

4

1.2.

கிட்டார் சாதனம்.

6

1.3.

கித்தார் வகைப்பாடு.

8

அத்தியாயம் II.

எலக்ட்ரிக் கிட்டார்

2.2.

எழுச்சி

12

2.3.

விண்ணப்பம்

13

அத்தியாயம் III.

பரிசோதனை ஆராய்ச்சி

14

முடிவுரை

16

நூல் பட்டியல்

17

அறிமுகம்

"எங்கள் கிட்டார் எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும், அதற்கு ஒரு பெரிய ஆன்மா உள்ளது.

அவர் என்னிடம் எதையும் கேட்கவில்லை, அவர் என்னை மிகவும் ஆறுதல்படுத்துகிறார். ”

அனடோலி மரியங்கோஃப்

ஆராய்ச்சியின் பொருத்தம்: இசைக்கருவி - கிட்டார் பற்றி மேலும் அறிய விரும்பும் மாணவர்களுக்கு இந்த ஆய்வு சுவாரஸ்யமானது மற்றும் பொருத்தமானது.

பிரச்சனை:கிட்டார் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவியாகும், பல மாணவர்கள் மற்றும் இளம் பருவத்தினர் கிட்டார் ஒலியுடன் இசைப் படைப்புகளைக் கேட்கிறார்கள், ஆனால் இந்த கருவியின் தோற்றம், அதன் கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம் அனைவருக்கும் தெரியாது.

வேலையின் நோக்கம்:கிட்டார் தோற்றத்தின் வரலாற்றைக் கற்றுக் கொள்ளுங்கள், அதன் வளர்ச்சியின் பாதையைக் கண்டறியவும்.

பணிகள்:இசைக்கருவி கிட்டார் பற்றிய வரலாற்று, கல்வி, குறிப்பு இலக்கியங்களைப் படிக்கவும்; பெறப்பட்ட தகவல்களை முறைப்படுத்துதல்; கிதார் வாசிப்பது பெரும் புகழுக்கு வழிவகுக்கும் என்பதை பிரபல கிதார் கலைஞர்களின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்திக் காட்டுதல்; பள்ளி மாணவர்களிடையே கிட்டார் பற்றிய அறிவின் அளவை தீர்மானிக்க ஒரு கணக்கெடுப்பை நடத்துங்கள்.

ஆய்வுப் பொருள்: கிட்டார், அதன் கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலம்.

ஆராய்ச்சி முறைகள்:பகுப்பாய்வு, பொதுமைப்படுத்தல், வகைப்பாடு, ஒப்பீடு, முன்கணிப்பு, சோதனை, கவனிப்பு, கணக்கெடுப்பு.

ஆராய்ச்சி வேலை, கண்காணிப்பு வரைதல்.

ஆராய்ச்சி அடிப்படை: GBOU Belebeevskaya திருத்தும் பள்ளி VIII வகை.

ஆராய்ச்சி பணி அமைப்பு:அறிமுகம், 3 அத்தியாயங்கள், முடிவு, நூலியல், பயன்பாடுகள்.

அத்தியாயம் I. கிட்டார் எங்கிருந்து வந்தது?

1.1 தோற்றம்.

"கிடார்" என்ற வார்த்தை இரண்டு வார்த்தைகளின் சங்கமத்திலிருந்து வந்தது: சமஸ்கிருத வார்த்தையான "சங்கீதா", அதாவது "இசை" மற்றும் பண்டைய பாரசீக "தார்", அதாவது "சரம்".

தார்- சரம், பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவி, கிட்டார் முன்னோடிகளில் ஒன்று.

தற்கால கிதாரின் மூதாதையர்களான உடல் மற்றும் கழுத்து சரங்களைக் கொண்ட இசைக்கருவிகளின் எஞ்சியிருக்கும் முந்தைய சான்றுகள் கி.மு. என். எஸ். பண்டைய எகிப்து மற்றும் இந்தியாவிலும் இதே போன்ற கருவிகள் அறியப்பட்டன: நப்லா, நெஃபர், எகிப்தில் ஜிதர், இந்தியாவில் மது மற்றும் சித்தார். பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் ரோமில், சித்தாரா கருவி பிரபலமாக இருந்தது. கிதார் மத்திய ஆசியாவிலிருந்து கிரீஸ் வழியாக மேற்கு ஐரோப்பா வரை பரவியதால், "கிட்டார்" என்ற வார்த்தை மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது: பண்டைய கிரேக்கத்தில் "சிதாரா", லத்தீன் "சித்தாரா", "கிடாரா" ஸ்பெயினில், "சிதாரா" இத்தாலியில், "கிடார்" பிரான்சில். , " கிடார் "இங்கிலாந்தில் மற்றும் இறுதியாக" கிட்டார் "ரஷ்யாவில். "கிட்டார்" என்ற பெயர் முதன்முதலில் 13 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பிய இடைக்கால இலக்கியத்தில் தோன்றியது.

கிட்டார் ஒரு சரம் பிடுங்கப்பட்ட இசைக்கருவியாகும், இது உலகில் மிகவும் பரவலான ஒன்றாகும். இது பல இசை வடிவங்களில் துணை கருவியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ப்ளூஸ், கன்ட்ரி, ஃபிளமெங்கோ, ராக் இசை போன்ற இசை பாணிகளில் இது முக்கிய கருவியாகும். 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட எலக்ட்ரிக் கிட்டார், பிரபலமான கலாச்சாரத்தில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. கிட்டார் இசைக்கலைஞர் கிதார் கலைஞர் என்று அழைக்கப்படுகிறார். கிடார் தயாரிப்பவர் மற்றும் பழுதுபார்ப்பவர் கிடார் தயாரிப்பாளர் அல்லது லூதியர் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

ஸ்பானிஷ் கிட்டார்.இடைக்காலத்தில், கிட்டார் வளர்ச்சிக்கான முக்கிய மையம் ஸ்பெயின் ஆகும், அங்கு கிட்டார் பண்டைய ரோம் (லத்தீன் கிட்டார்) மற்றும் அரபு வெற்றியாளர்களுடன் (மூரிஷ் கிட்டார்) இருந்து வந்தது. 15 ஆம் நூற்றாண்டில், ஸ்பெயினில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட 5 இரட்டை சரங்களைக் கொண்ட கிட்டார் பரவலாக மாறியது (முதல் சரம் ஒற்றையாக இருக்கலாம்). இந்த கித்தார்கள் ஸ்பானிஷ் கித்தார் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பரிணாம வளர்ச்சியில் ஸ்பானிஷ் கிட்டார் 6 ஒற்றை சரங்களையும் கணிசமான படைப்புகளையும் பெற்றது, இதன் உருவாக்கம் 18 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் வாழ்ந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளரும் கிட்டார் கலைஞருமான மவுரோ கியுலியானியால் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்.

ரஷ்ய கிட்டார்.ஐந்து நூற்றாண்டுகளாக ஐரோப்பாவில் அறியப்பட்ட கிட்டார் ஒப்பீட்டளவில் தாமதமாக ரஷ்யாவிற்கு வந்தது. ஆனால் அனைத்து மேற்கத்திய இசையும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ரஷ்யாவிற்குள் பரவலாக ஊடுருவத் தொடங்கியது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவிற்கு வந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள், முதன்மையாக கியூசெப் சார்டி மற்றும் கார்லோ கனோபியோ ஆகியோருக்கு கிதார் அதன் உறுதியான இடத்தைப் பெற்றது. சிறிது நேரம் கழித்து, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், 1821 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்த மார்க் ஆரேலியஸ் ஜானி டி ஃபெரான்டிக்கு நன்றி, கிட்டார் ரஷ்யாவில் அதன் நிலையை வலுப்படுத்தியது, பின்னர் மௌரோ கியுலியானி மற்றும் பெர்னாண்டோ சோர் சுற்றுப்பயணம் செய்தனர். சோர் தனது ரஷ்யா பயணத்தை "ரிகலெக்ஷன் ஆஃப் ரஷ்யா" என்ற கிட்டார் இசையின் ஒரு பகுதியை அர்ப்பணித்தார். இந்த பகுதி இன்னும் நிகழ்த்தப்படுகிறது. ஆறு சரங்களைக் கொண்ட இசைக்கருவியை வாசித்த குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய கிதார் கலைஞர்களில் முதன்மையானவர் நிகோலாய் பெட்ரோவிச் மகரோவ் ஆவார். ரஷ்யாவில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஸ்பானிஷ் கிதாரின் ஏழு-சரம் பதிப்பு பிரபலமடைந்தது, ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை எழுதிய அப்போதைய திறமையான இசையமைப்பாளரும் கிட்டார் கலைஞருமான ஆண்ட்ரி சிக்ராவின் செயல்பாடுகள் காரணமாக. இந்த கருவிக்காக, "ரஷியன் கிட்டார்" என்று அழைக்கப்பட்டது. மேலும், ரஷ்ய கிட்டார் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரபலமாகி வருகிறது.

கிளாசிக்கல் கிட்டார். 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஸ்பானிஷ் கிதார் வடிவமைப்பு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது, கைவினைஞர்கள் உடலின் அளவு மற்றும் வடிவம், கழுத்தின் மவுண்ட், டியூனிங் பொறிமுறையின் வடிவமைப்பு மற்றும் பிறவற்றைப் பரிசோதித்தனர். இறுதியாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ஸ்பானிஷ் கிட்டார் மாஸ்டர் அன்டோனியோ டோரஸ் கிதாருக்கு நவீன வடிவத்தையும் அளவையும் கொடுத்தார். டோரஸின் டிசைன் கித்தார் இன்று கிளாசிக் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அந்த நேரத்தில் மிகவும் பிரபலமான கிதார் கலைஞர் ஸ்பானிஷ் இசையமைப்பாளரும் கிதார் கலைஞருமான பிரான்சிஸ்கோ டார்ரேகா ஆவார், அவர் கிளாசிக்கல் கிட்டார் வாசிப்பு நுட்பத்தின் அடித்தளத்தை அமைத்தார். XX நூற்றாண்டில், அவரது பணி ஸ்பானிஷ் இசையமைப்பாளர், கிதார் கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர் ஆண்ட்ரெஸ் செகோவியாவால் தொடர்ந்தது.

1.2 கிட்டார் சாதனம்.

முக்கிய பாகங்கள்.கிட்டார் என்பது "நெக்" எனப்படும் நீண்ட தட்டையான கழுத்து கொண்ட உடல். கழுத்தின் முன், வேலை செய்யும் பக்கம் தட்டையானது அல்லது சற்று குவிந்துள்ளது. சரங்கள் அதனுடன் நீட்டப்பட்டு, உடலில் ஒரு முனையிலும், மற்றொன்று கழுத்தின் முடிவில் சரி செய்யப்படுகின்றன, இது கழுத்தின் "தலை" அல்லது "தலை" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

சரங்களின் பதற்றத்தை சரிசெய்ய உங்களை அனுமதிக்கும் ட்யூனிங் பொறிமுறையுடன் ஹெட்ஸ்டாக்கில், ஒரு நிலைப்பாட்டின் மூலம் சரங்கள் உடலில் சரி செய்யப்படுகின்றன.

சரம் இரண்டு சேணங்களில் உள்ளது, கீழ் மற்றும் மேல், அவற்றுக்கிடையேயான தூரம், சரத்தின் வேலை செய்யும் பகுதியின் நீளத்தை தீர்மானிக்கிறது, இது கிதாரின் அளவுகோலாகும்.

நட்டு கழுத்தின் மேற்பகுதியில், தலைக்கு அருகில் உள்ளது. கீழ் ஒன்று கிட்டார் உடலில் ஒரு நிலைப்பாட்டில் நிறுவப்பட்டுள்ளது. என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சேணம் பயன்படுத்த முடியும். சாடில்ஸ் என்பது ஒவ்வொரு சரத்தின் நீளத்தையும் சரிசெய்ய உங்களை அனுமதிக்கும் எளிய வழிமுறைகள்.

கோபங்கள்.ஒரு கிதாரில் ஒலியின் ஆதாரம் நீட்டப்பட்ட சரங்களின் அதிர்வுகள் ஆகும். உற்பத்தி செய்யப்படும் ஒலியின் உயரம் சரத்தின் பதற்றம், அதிர்வுறும் பகுதியின் நீளம் மற்றும் சரத்தின் தடிமன் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. உறவு பின்வருமாறு - மெல்லிய சரம், குறுகிய மற்றும் இறுக்கமாக, அது அதிகமாக ஒலிக்கிறது.

கிட்டார் வாசிக்கும்போது சுருதியைக் கட்டுப்படுத்துவதற்கான முக்கிய வழி, சரத்தின் அதிர்வுறும் பகுதியின் நீளத்தை மாற்றுவதாகும். கிட்டார் கலைஞன் சரத்தை கழுத்தில் அழுத்தி, சரத்தின் வேலைப் பகுதியை சுருங்கச் செய்து, சரத்தால் உமிழப்படும் தொனி உயரும் (இந்நிலையில், சரத்தின் வேலைப் பகுதி சேணத்திலிருந்து சரத்தின் பாகமாக இருக்கும். கிதார் கலைஞரின் விரல்). சரத்தின் நீளத்தை பாதியாக வெட்டுவது சுருதியை ஒரு ஆக்டேவ் மூலம் உயர்த்தும்.

சமகால மேற்கத்திய இசையில் சமமான குணம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய அளவில் விளையாடுவதை எளிதாக்க, அழைக்கப்படும். "ஃப்ரெட்ஸ்". ஒரு fret என்பது fretboard இன் நீளம் கொண்ட ஒரு பகுதி ஆகும், இது சரத்தின் ஒலியை ஒரு செமிடோன் மூலம் உயர்த்தும். ஃப்ரெட்ஸின் எல்லையில், மெட்டல் ஃப்ரெட்டுகள் ஃப்ரெட்போர்டில் வலுவூட்டப்படுகின்றன. ஃபிரெட் சாடில்கள் முன்னிலையில், சரத்தின் நீளத்தை மாற்றி, அதன்படி, சுருதி, ஒரு தனித்துவமான வழியில் மட்டுமே சாத்தியமாகும்.

சரங்கள்.நவீன கித்தார் உலோகம் அல்லது நைலான் சரங்களைப் பயன்படுத்துகிறது. சரங்களின் தடிமன் அதிகரிக்கும் (மற்றும் சுருதி குறையும்) வரிசையில் எண்ணிடப்படுகிறது, மிக மெல்லிய சரம் 1 என எண்ணப்படுகிறது.

ஒரு கிட்டார் சரங்களின் தொகுப்பைப் பயன்படுத்துகிறது - வெவ்வேறு தடிமன் கொண்ட சரங்களின் தொகுப்பு, ஒரு பதற்றத்துடன், ஒவ்வொரு சரமும் ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதியின் ஒலியை உருவாக்கும் வகையில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. தடிமன் வரிசையில் கிதார் மீது சரங்கள் வைக்கப்பட்டுள்ளன - தடிமனான சரங்கள் இடதுபுறத்தில் குறைவாகவும், வலதுபுறத்தில் மெல்லியதாகவும் இருக்கும். இடது கை கிட்டார் கலைஞர்களுக்கு, சரம் வரிசையை மாற்றலாம். சரம் தொகுப்புகள் தடிமனிலும் வேறுபடுகின்றன. ஒரு தொகுப்பில் வெவ்வேறு சரங்களின் சில வேறுபட்ட தடிமன்கள் இருந்தாலும், பொதுவாக முதல் சரத்தின் தடிமன் மட்டுமே போதுமானது (மிகவும் பிரபலமானது 0.009 "," ஒன்பது ").

நிலையான கிட்டார் ட்யூனிங்.ஒரு சரத்தின் எண்ணிக்கைக்கும் அந்த சரத்தால் வெளிப்படும் இசைக் குறிப்புக்கும் இடையே உள்ள தொடர்பு "கிட்டார் பிட்ச்" (கிட்டார் ட்யூனிங்) எனப்படும். பல்வேறு வகையான கித்தார், வெவ்வேறு இசை வகைகள் மற்றும் வெவ்வேறு விளையாடும் நுட்பங்களுக்கு ஏற்றவாறு பல டியூனிங் விருப்பங்கள் உள்ளன. மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பொதுவானது "ஸ்டாண்டர்ட் ட்யூனிங்" (ஸ்டாண்டர்ட் ட்யூனிங்) என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது 6-ஸ்ட்ரிங் கிதாருக்கு ஏற்றது. இந்த டியூனிங்கில், சரங்கள் பின்வருமாறு டியூன் செய்யப்படுகின்றன:

1வது சரம் - முதல் எண்மத்தின் குறிப்பு "e" (e1)

2வது சரம் - சிறிய எண்ம B குறிப்பு (h)

3வது சரம் - குறைந்த ஆக்டேவ் ஜி குறிப்பு (கிராம்)

4வது சரம் - மைனர் ஆக்டேவ் டி குறிப்பு (ஈ)

5வது சரம் - பெரிய ஆக்டேவ் A குறிப்பு (A)

6வது சரம் - பெரிய ஆக்டேவ் E (E)

1.3 கித்தார் வகைப்பாடு.

தற்போது இருக்கும் பெரிய அளவிலான கிட்டார் வகைகளை பின்வரும் அளவுகோல்களின்படி வகைப்படுத்தலாம்:

அக்கௌஸ்டிக் கிட்டார் - ஒலி ரீசனேட்டர் வடிவில் செய்யப்பட்ட உடலைப் பயன்படுத்தி ஒலிக்கும் கிட்டார்.

எலெக்ட்ரிக் கிட்டார் - பிக்அப் மூலம் அதிர்வுறும் சரங்களில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட சிக்னலை மின்சாரம் மூலம் பெருக்கி மீண்டும் உருவாக்குவதன் மூலம் ஒலிக்கும் கிட்டார்.

செமி-அகௌஸ்டிக் கிட்டார் என்பது ஒலி மற்றும் எலக்ட்ரிக் கிதார்களின் கலவையாகும், இதில் ஹாலோ அக்கௌஸ்டிக் பாடிக்கு கூடுதலாக பிக்கப்கள் வழங்கப்படுகின்றன.

எலக்ட்ரோ-அகௌஸ்டிக் கிட்டார் என்பது ஒரு ஒலி கிட்டார் ஆகும், இதில் ஒரு மின்னணு சாதனம் மேம்பட்ட ஒலி இனப்பெருக்கம் செய்ய நிறுவப்பட்டுள்ளது.

ரெசனேட்டர் கிட்டார் (ரெசோபோனிக் அல்லது ரெசோபோனிக் கிட்டார்) என்பது ஒரு வகையான ஒலி கிட்டார் ஆகும், இதில் உடலில் கட்டமைக்கப்பட்ட உலோக ஒலி ரீசனேட்டர்கள் அளவை அதிகரிக்க பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

சின்தசைசர் கிட்டார் (எம்ஐடிஐ கிட்டார்) - ஒலி சின்தசைசருக்கான உள்ளீட்டு சாதனமாகப் பயன்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்ட கிட்டார்.

வரம்பில்.

வழக்கமான கிட்டார் - ஒரு பெரிய ஆக்டேவ் ரீ (மை) முதல் மூன்றாவது ஆக்டேவ் (ரீ) வரை. ஒரு இயந்திரத்தின் பயன்பாடு (ஃபிலாய்ட் ரோஸ்) இரு திசைகளிலும் வரம்பை கணிசமாக விரிவுபடுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது. கிட்டார் வரம்பு சுமார் 4x ஆக்டேவ்கள்.

பேஸ் கிட்டார் - குறைந்த ஒலி வரம்பைக் கொண்ட கிட்டார், பொதுவாக வழக்கமான கிதாரை விட ஒரு ஆக்டேவ் குறைவாக இருக்கும். XX நூற்றாண்டின் 50 களில் ஃபெண்டரால் உருவாக்கப்பட்டது.

டெனர் கிட்டார் என்பது நான்கு சரங்களைக் கொண்ட கிதார் ஆகும், இது சுருக்கப்பட்ட அளவு, வீச்சு மற்றும் பாஞ்சோ டியூனிங் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

ஒரு பாரிடோன் கிட்டார் என்பது ஒரு வழக்கமான கிதாரை விட நீளமான அளவிலான கிட்டார் ஆகும், இது குறைந்த ஒலிக்கு டியூன் செய்ய அனுமதிக்கிறது. 1950 களில் டேனெலெக்ட்ரோவால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

frets முன்னிலையில் மூலம்.

வழக்கமான கிட்டார் - ஃபிரெட்ஸ் மற்றும் ஃப்ரெட்ஸுடன் கூடிய கிட்டார், சமமான குணத்தில் இசைக்க ஏற்றது.

fretless guitar என்பது frets இல்லாத ஒரு கிட்டார். இது கிட்டார் வரம்பிலிருந்து தன்னிச்சையான சுருதியின் ஒலிகளைப் பிரித்தெடுப்பதை சாத்தியமாக்குகிறது, அத்துடன் பிரித்தெடுக்கப்படும் ஒலியின் சுருதியை சீராக மாற்றுகிறது. Fretless basses மிகவும் பொதுவானவை.

ஸ்லைடு கிட்டார் (ஸ்லைடு கிட்டார்) - ஸ்லைடுடன் இசைக்க வடிவமைக்கப்பட்ட கிட்டார்; அத்தகைய கிதாரில், ஒரு சிறப்பு சாதனத்தின் உதவியுடன் சுருதி சீராக மாறுகிறது - சரங்களுக்கு மேல் இயக்கப்படும் ஸ்லைடு.

பிறந்த நாடு (இடம்) மூலம்.

ஸ்பானிஷ் கிட்டார் என்பது 13 - 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஸ்பெயினில் தோன்றிய ஒரு ஒலியியல் ஆறு சரங்களைக் கொண்ட கிடார் ஆகும்.

ரஷ்ய கிட்டார் என்பது 18 - 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்யாவில் தோன்றிய ஒலியியல் ஏழு சரங்களைக் கொண்ட கிதார் ஆகும்.

Ukulele என்பது ஒரு "பொய்" நிலையில் செயல்படும் ஒரு ஸ்லைடு கிட்டார் ஆகும், அதாவது, கிதாரின் உடல் கிதார் கலைஞரின் மடியில் அல்லது ஒரு சிறப்பு நிலைப்பாட்டில் தட்டையாக உள்ளது, அதே நேரத்தில் கிட்டார் கலைஞர் ஒரு நாற்காலியில் அமர்ந்து அல்லது கிதாருக்கு அருகில் நிற்கிறார். ஒரு அட்டவணை.

இசை வகை மூலம்.

கிளாசிக்கல் கிட்டார் - அன்டோனியோ டோரஸ் (19 ஆம் நூற்றாண்டு) வடிவமைத்த ஒலியியல் சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்.

நாட்டுப்புற கிட்டார் என்பது உலோக சரங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு ஏற்றவாறு ஒலியியல் ஆறு-சரம் கிட்டார் ஆகும்.

ஃபிளமெங்கோ கிட்டார் - ஒரு கிளாசிக்கல் கிட்டார், ஃபிளமெங்கோ இசை பாணியின் தேவைகளுக்கு ஏற்றவாறு, கூர்மையான டிம்பரைக் கொண்டுள்ளது.

ஜாஸ் கிட்டார் (ஆர்கெஸ்ட்ரா கிட்டார்) - கிப்சன் நிறுவனம் மற்றும் அவற்றின் ஒப்புமைகள். இந்த கிதார் ஒரு கூர்மையான ஒலியைக் கொண்டுள்ளது, இது ஜாஸ் இசைக்குழுவின் கலவையில் தெளிவாக வேறுபடுகிறது, இது XX நூற்றாண்டின் 20 - 30 களின் ஜாஸ் கிதார் கலைஞர்களிடையே அவர்களின் பிரபலத்தை முன்னரே தீர்மானித்தது.

நிகழ்த்தப்பட்ட வேலையில் பங்கு படி.

லீட் கிட்டார் - மெல்லிசை தனி பாகங்களை வாசிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கிட்டார், இது தனிப்பட்ட குறிப்புகளின் கூர்மையான மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய ஒலியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

ரிதம் கிட்டார் - ரிதம் பாகங்களை வாசிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட கிட்டார், இது ஒரு இறுக்கமான மற்றும் ஒரே மாதிரியான ஒலியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, குறிப்பாக குறைந்த அதிர்வெண் பகுதியில்.

சரங்களின் எண்ணிக்கையால்.

நான்கு சரம் கிட்டார் (4-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - நான்கு சரங்களைக் கொண்ட கிடார். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், நான்கு சரம் கிட்டார் என்பது பேஸ் கித்தார் அல்லது டெனர் கிடார் ஆகும்.

ஆறு சரம் கிட்டார் (6-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - ஆறு ஒற்றை சரங்களைக் கொண்ட கிடார். மிகவும் தரமான மற்றும் பரவலான கிடார் வகைகள்.

ஏழு சரம் கிட்டார் (7-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - ஏழு ஒற்றை சரங்களைக் கொண்ட கிடார். இது 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்ய இசையில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

பன்னிரெண்டு சரம் கிட்டார் (12-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்) - ஆறு ஜோடிகளை உருவாக்கும் பன்னிரண்டு சரங்களைக் கொண்ட ஒரு கிடார், செவ்வியல் ட்யூனிங்கில் ஆக்டேவ் அல்லது ஒற்றுமையில் டியூன் செய்யப்படுகிறது. இது முக்கியமாக தொழில்முறை ராக் இசைக்கலைஞர்கள், நாட்டுப்புற இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பார்ட்களால் விளையாடப்படுகிறது.

மற்றவை - அதிக எண்ணிக்கையிலான சரங்களைக் கொண்ட குறைவான பொதுவான இடைநிலை மற்றும் கலப்பின கிட்டார் வடிவங்கள் அதிக அளவில் உள்ளன. கிட்டார் வரம்பை விரிவுபடுத்த புதிய சரங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலமோ அல்லது ஒரு முழுமையான டிம்பரைப் பெற சில அல்லது அனைத்து சரங்களையும் இரட்டிப்பாக்குவதன் மூலமோ அல்லது மும்மடங்காக்குவதன் மூலமோ அல்லது இரண்டு (மற்றும் சில நேரங்களில் அதற்கு மேற்பட்ட) கழுத்துகளை இணைப்பதன் மூலமோ சரங்களின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்கலாம். சில படைப்புகளின் தனி நிகழ்ச்சியின் வசதிக்காக ஒரு உடல். ...

அத்தியாயம் II. எலக்ட்ரிக் கிட்டார்

2.1 எலக்ட்ரிக் கிதாரின் தோற்றம்.

முதல் காந்த பிக்அப் 1924 இல் கிப்சனில் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளர் பொறியாளரான லாயிட் லோயர் என்பவரால் வடிவமைக்கப்பட்டது. வெகுஜன சந்தைக்கான முதல் மின்சார கித்தார் 1931 இல் எலக்ட்ரோ ஸ்ட்ரிங் நிறுவனத்தால் தயாரிக்கப்பட்டது.

20 ஆம் நூற்றாண்டில், மின் பெருக்கம் மற்றும் ஒலி செயலாக்கத்திற்கான தொழில்நுட்பத்தின் தோற்றம் தொடர்பாக, ஒரு புதிய வகை கிட்டார் தோன்றியது - மின்சார கிட்டார். 1936 ஆம் ஆண்டில், ரிக்கன்பெக்கர் நிறுவனத்தின் நிறுவனர்களான ஜார்ஜஸ் பியூச்சம்ப் மற்றும் அடோல்ப் ரிக்கன்பெக்கர், காந்த பிக்கப்கள் மற்றும் உலோக உடலுடன் (அவை "ஃப்ரையிங் பான்" என்று அழைக்கப்பட்டன) முதல் மின்சார கிதாருக்கு காப்புரிமை பெற்றனர். 1950 களின் முற்பகுதியில், அமெரிக்க பொறியாளர்கள் மற்றும் தொழில்முனைவோர் லியோ ஃபெண்டர் மற்றும் பொறியாளர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் லெஸ் பால் ஆகியோர் ஒரு திட மர உடலுடன் மின்சார கிதாரை சுயாதீனமாக கண்டுபிடித்தனர், அதன் வடிவமைப்பு இன்றுவரை மாறாமல் உள்ளது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் வாழ்ந்த அமெரிக்க கிதார் கலைஞர் ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸ் (ரோலிங் ஸ்டோன் பத்திரிகையின் படி) எலக்ட்ரிக் கிதாரில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்கவராகக் கருதப்படுகிறார்.

2.2 எலக்ட்ரிக் கிட்டார் பயன்பாடுகள்

ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸில். 1937 ஆம் ஆண்டில் எடி டர்ஹாமுக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் வகையில் எலெக்ட்ரிக் கிட்டார் ஜாஸ் இசைக்கு வந்தது.

பாறையில்.ராக் இசையின் பிறப்புடன், மின்சார கிதார் ராக் இசைக்குழுவின் முக்கிய கருவியாக மாறியது. பல ஆரம்பகால ராக் இசைக்கலைஞர்களின் பதிவுகளில் இது ஒலித்தது - எல்விஸ் பிரெஸ்லி, பில் ஹேலி, இருப்பினும், சக் பெர்ரி மற்றும் போ டிட்லி ஆகியோர் எலக்ட்ரிக் கிதார் வாசிப்பதற்கான ராக் நுட்பத்தின் வளர்ச்சியில் புரட்சிகர தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்கள். பாடலின் சூழலில் கிட்டார் ஒலியைப் பயன்படுத்துவதற்கான அவர்களின் தனிப்பாடல்கள் மற்றும் நுட்பங்கள், ஒலியுடன் அவர்களின் சோதனைகள், அடுத்தடுத்த ராக் இசையில் தீவிர தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

கல்வி இசையில். 1950-1960 களில், பல கல்விசார் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் எலக்ட்ரிக் கிதாரைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். கார்ல்ஹெய்ன்ஸ் ஸ்டாக்ஹவுசனின் க்ரூப்பன் (1955-1957), டொனால்ட் எர்பின் ஸ்ட்ரிங் ட்ரையோ (1966), மார்டன் ஃபெல்ட்மேன் (1966) எழுதிய எலக்ட்ரிக் கிடாருக்கான புதிய படைப்பின் சாத்தியம் ஆகியவை அத்தகைய படைப்புகளில் அடங்கும். லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீனின் மாஸ் (1971), ஸ்டீவ் ரீச்சின் எலெக்ட்ரிக் கவுண்டர்பாயிண்ட் (1987), அர்வோ பார்ட்டின் மிசரேரே (1989-1992), லெபோ சுமேராவின் சிம்பொனி எண். 4 (1992) சோலோ எலெக்ட்ரிக் கிட்டார் இசையுடன் இந்த வகையான சமீபத்திய படைப்புகள் அடங்கும். .

1980கள் மற்றும் 1990களில், இளைய இசையமைப்பாளர்களும் எலக்ட்ரிக் கிதாருக்கான படைப்புகளை எழுதத் தொடங்கினர். அவர்களில் ஸ்டீபன் மேக்கி, நிக் டிட்கோவ்ஸ்கி, ஸ்காட் ஜான்சன், டிம் பிராடி ஆகியோர் அடங்குவர். சோதனை இசையமைப்பாளர்களான க்ளென் பிரான்கா மற்றும் ரைஸ் சாதம் ஆகியோர் எலக்ட்ரிக் கிடார்களுக்காக பல "சிம்போனிக்" படைப்புகளை எழுதினர், இதற்கு சில நேரங்களில் 100 துண்டுகள் தேவைப்பட்டன.

இந்த நேரத்தில், பீட்டில்ஸின் இசைக்கலைஞர்கள், ஜிம்மி ஹெண்ட்ரிக்ஸ், யங்வி மால்ம்ஸ்டீன், ஜோ சத்ரியானி, ரிச்சி பிளாக்மோர் போன்ற கலைஞர்கள் தோன்றினர். எலெக்ட்ரிக் ராக் கிட்டார், பொருத்தமான சிகிச்சைகளுடன், ஒரு சுயாதீன இசைக்கருவியாக மாறி வருகிறது. தி பீட்டில்ஸின் பல படைப்புகள் கிளாசிக்கல் நடிப்பில் சிறப்பாக ஒலித்தாலும்.

கிட்டார் வளர்ச்சியில் ஒரு சிறப்பு நிலை மின்சார கித்தார் தோற்றம். ஒலி செயலாக்கம், அனலாக் மற்றும் டிஜிட்டல் செயலிகள் ஆகியவற்றின் வளமான சாத்தியக்கூறுகள், ஒரு கிளாசிக்கல் கிட்டார் ஒலியை அங்கீகரிக்க முடியாத அளவிற்கு மாற்றுவதை சாத்தியமாக்கியுள்ளது. அதே நேரத்தில், நடிப்பு வாய்ப்புகள் விரிவடைந்தன. இசைக்கலைஞர்கள் கிட்டார் ஒலியை விரும்பிய முடிவுக்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக கொண்டு வர முடிந்தது. இது கிதாரின் பன்முகத்தன்மையை மீண்டும் ஒருமுறை நிரூபிக்கிறது. கிட்டார், அதன் பல வகைகளில், இன்று மிகவும் பிரபலமான கருவியாக மாறியதில் ஆச்சரியமில்லை. கிட்டார் ஸ்டுடியோக்களிலும், கச்சேரி அரங்குகளிலும், வீட்டிலும், நெருப்பைச் சுற்றி ஒரு முகாம் பயணத்திலும் அதன் இடத்தைக் காண்கிறது. (இணைப்பு # 1 இல் உள்ள கித்தார் புகைப்படங்கள்).

அத்தியாயம் III. பரிசோதனை ஆராய்ச்சி

இரண்டு நிலைகளில் ஆய்வு மேற்கொள்ளப்பட்டது.

முதல் படி.


  1. வரலாற்று, கல்வி, குறிப்பு இலக்கியங்களைப் படிப்பது, ஆராய்ச்சி தலைப்பில் இசைப் படைப்புகளைக் கேட்பது, தோராயமான ஆராய்ச்சித் திட்டத்தை வரைதல்.
இரண்டாம் கட்டம்.

  1. பின்வரும் கேள்விகளில் ஒரு கருத்துக்கணிப்பை நடத்துதல்: நீங்கள் எவ்வளவு அடிக்கடி இசையைக் கேட்கிறீர்கள்? உங்களுக்கு என்ன இசைக்கருவிகள் தெரியும்? நீங்கள் எந்த இசைக்கருவியை வாசிக்கிறீர்கள் அல்லது வாசிக்க கற்றுக்கொள்ள விரும்புகிறீர்களா? கிட்டார் பற்றி உனக்கு என்ன தெரியும்? உங்களுக்கு என்ன இசை கலைஞர்கள் தெரியும்? இசை உங்கள் மனநிலையை எவ்வாறு பாதிக்கிறது?

  1. எழுதும் வேலை, முடிவுகள், ஆராய்ச்சி முடிவுகள்.


கேள்வி

முடிவுகள்

1

நீங்கள் எத்தனை முறை இசையைக் கேட்கிறீர்கள்?

அடிக்கடி - 10

அரிதாக - 4

நான் கேட்கவே இல்லை - 0


2

உங்களுக்கு என்ன இசைக்கருவிகள் தெரியும்?

5 கருவிகள் - 2

3 கருவிகள் - 5

1 கருவி - 6


3

கிட்டார் பற்றி உனக்கு என்ன தெரியும்?

எதுவும் இல்லை - 5

சில தகவல்கள் - 2

நீண்ட பதில் - 0


4

நீங்கள் எந்த இசைக்கருவியை வாசிக்கிறீர்கள் அல்லது வாசிக்க கற்றுக்கொள்ள விரும்புகிறீர்களா?

நான் - 0 இல் விளையாடுகிறேன்

நான் கற்றுக்கொள்ள விரும்புகிறேன் - 10


5

உங்களுக்கு என்ன இசை கலைஞர்கள் தெரியும்?

பாப் கலைஞர்கள் - 3

ராக் கலைஞர்கள் - 0

ஜாஸ் கலைஞர்கள் - 0


6

இசை உங்கள் மனநிலையை எவ்வாறு பாதிக்கிறது?

சியர்ஸ் அப் - 10

டியூன் செய்ய உதவுகிறது - 5

வேலையில் குறுக்கிடுகிறது - 1

இந்த கணக்கெடுப்பின் முடிவுகளின் அடிப்படையில், 6 ஆம் வகுப்பு "a" மாணவர்களிடையே கிட்டார் பற்றிய அறிவின் அளவைக் கண்டறிவதில் பின்வரும் முடிவுகளை எடுத்தோம்.

கிட்டார் ஒலி அனைவருக்கும் தெரிந்ததே, ஆனால் இந்த கருவியின் வரலாறு மற்றும் நிகழ்காலம் சிலருக்குத் தெரியும். பெரும்பாலான மாணவர்கள் இசைக்கருவியான கிட்டார் ஒலியை மிகவும் விரும்புகிறார்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் யார் இசைப் பணியைச் செய்கிறார்கள் என்று அவர்களால் சொல்ல முடியாது.

இந்த பகுதியில் இந்த நிலைமை கல்வி வேலை தேவைப்படுகிறது.

முடிவுரை

இந்த படைப்பில், கிட்டார் என்ன ஒரு சுவாரஸ்யமான, கடினமான, பிரபலமான, நவீன கருவி என்பதைக் காட்டியுள்ளேன். கிளப் ஹவரில் இந்த ஆராய்ச்சிப் பணியின் நடைமுறைப் பகுதியை அறிமுகப்படுத்த நாங்கள் திட்டமிட்டுள்ள கற்பவர்கள் இந்த அற்புதமான கருவியில் இன்னும் அதிக ஆர்வம் காட்டலாம். இந்த தலைப்பில் பணிபுரிவது ஒரு இசைக்கருவியுடன் மட்டுமல்லாமல், அதன் வரலாறு மற்றும் நவீனத்துவத்துடன் பழகுவதற்கான வாய்ப்பை எங்களுக்கு வழங்கியது, இசை உலகின் புதிய பக்கங்களைத் திறந்தது.
நூல் பட்டியல்


  1. Veshchitsky P., Larichev E., Laricheva G. கிளாசிக்கல் சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்: ஒரு குறிப்பு புத்தகம். எம் .: இசையமைப்பாளர், 2000 .-- 216 பக்.

  2. விடல் ராபர்ட் ஜே. ஆண்ட்ரெஸ் செகோவியா / டிரான்ஸ்ல் வழங்கும் கிட்டார் பற்றிய குறிப்புகள். fr., - எம்., இசை, 1990 .-- 32 பக்.

  3. வோய்னோவ் எல்., டெருன் வி. கிட்டார் யுவர் ஃப்ரெண்ட், ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க், ஸ்ரெட்னே-யூரல்ஸ்கோ புக் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1970. - 56 பக்.

  4. ரஷ்யாவில் வோல்மேன் பி. கிட்டார், லெனின்கிராட், முஸ்கிஸ், 1961 .-- 180 பக்.

  5. வோல்மேன் பி. கிட்டார் மற்றும் கிதார் கலைஞர்கள், லெனின்கிராட், முசிகா, 1968. - 188 பக்.

  6. வோல்மேன் பி. கிட்டார், எம்., இசை, 1972, 62 ப.; 2வது பதிப்பு.: எம்., முசிகா, 1980 .-- 59 பக்.

  7. கஜாரியன் எஸ்.எஸ். கிட்டார் பற்றிய கதை, எம்., குழந்தைகள் இலக்கியம், 1987. - 48 பக்.

  8. ப்ளூஸ் முதல் ஜாஸ் வரை கிட்டார்: தொகுப்பு. கியேவ்: "இசை உக்ரைன்", 1995.

  9. Grigoriev V.Yu. நிக்கோலோ பகானினி. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை, எம்., "இசை", 1987. - 143 பக்.

  10. எசிபோவா எம்.வி., ஃப்ரேனோவா ஓ.வி. உலகின் இசைக்கலைஞர்கள். வாழ்க்கை வரலாற்று அகராதி. எம்., கிரேட் ரஷியன் என்சைக்ளோபீடியா, 2001 .-- 527 பக்.

  11. இவானோவ் எம். ரஷ்ய 7-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார். எம்.-எல்.: முஸ்கிஸ், 1948.

  12. கிளாசிக்கல் கிட்டார் மாஸ்டர்களின் வரலாற்று மற்றும் சுயசரிதை அகராதி: 2 தொகுதிகளில் [கம்ப்., எட். - யாப்லோகோவ் எம்எஸ்], டியூமென், வெக்டர் பக், 2001-2002 [தொகுதி 1, 2001, 608 பக்.; டி. 2, 2002, 512 பக்.]

  13. ரஷ்யா மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தில் கிளாசிக்கல் கிட்டார். ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் கிதார் கலைஞர்களின் அகராதி-குறிப்பு புத்தகம். (யப்லோகோவ் எம்.எஸ்., பர்டினா ஏ.வி., டானிலோவ் வி.ஏ., முதலியன), டியூமென்-யெகாடெரின்பர்க், ரஷ்ய கலைக்களஞ்சியம், 1992 .-- 1300 பக்.

  14. கொமரோவா I.I. இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள். எம் .: "ரிபோல்-கிளாசிக்", 2002. - 476 பக்.

  15. லாரின் ஏ., ரஷ்யாவில் கிட்டார். இலக்கிய விமர்சனம். ("Bibliophile's Almanac", XI), M., 1981, p. 142-153.

  16. மார்டினோவ் I. ஸ்பெயினின் இசை, எம்., சோவ். இசையமைப்பாளர், 1977 .-- 359 பக்.

  17. மெய்ச்சிக் எம்.என். பகானினி [விமர்சன-சுயசரிதை ஸ்கெட்ச்], எம்., "முஸ்கிஸ்", 1934. - 46 பக்.

  18. மிர்கின் எம்.யு. வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாற்று அகராதி. எம்., 1969.

  19. மிகைலென்கோ என்.பி., ஃபேன் டின் டாங். கிதார் கலைஞரின் வழிகாட்டி. கியேவ், 1998 .-- 247 பக்.

  20. இசை கலைக்களஞ்சியம்: 6 தொகுதிகளில் எம்., சோவியத் கலைக்களஞ்சியம், 1973-1982.

  21. இசைத்தொகுப்பு. கிட்டார். பிரச்சினை 1. [காம்ப். மற்றும் ed.: Larichev ED, Nazarov AF] M., Muzyka, 1987 (1989, 2nd ed., stereotyped.) - 52 p.

  22. இசைத்தொகுப்பு. கிட்டார். பிரச்சினை 2. [காம்ப். மற்றும் ed.: Larichev E.D., Nazarov A.F.] M., Muzyka, 1990. - 64 p.

  23. குரோவின் இசை அகராதி. பெர். ஆங்கிலத்தில் இருந்து, எட். மற்றும் சேர்க்க. கலை வரலாற்றின் டாக்டர் எல்.ஓ. ஹகோபியன். எம்., "நடைமுறை", 2001. - 1095 பக்.

  24. இசை கலைக்களஞ்சிய அகராதி. எம்., சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, 1990.

  25. Popov V. USSR மற்றும் ரஷ்யாவில் கிட்டார் நிகழ்ச்சியின் வரலாற்றின் பக்கங்கள். யெகாடெரின்பர்க், 1997 .-- 171 பக்.

  26. Poponov V. B. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவி இசை., எம்., அறிவு, 1984. - 112 பக்.

  27. ஸ்டாகோவிச் எம்.ஏ. ஏழு சரங்கள் கொண்ட கிடாரின் வரலாறு குறித்த கட்டுரை. // முகங்களில் கிட்டார் வரலாறு: எலக்ட்ரான். இதழ். - (இலக்கிய மற்றும் கலை பயன்பாடு. இணைய திட்டத்திற்கு "கிதார் கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள்"). - 2012. - எண் 5-6. - எஸ். 3-70. - (M.A.Stakhovich பற்றி: பக். 71-113).

  28. துஷிஷ்விலி ஜி.ஐ. கிட்டார் உலகில். திபிலிசி, கெலோவ்னேபா, 1989, - 135 பக்.

  29. ஏ.பி.செர்வத்யுக் இசைக் கலை மற்றும் கிளாசிக்கல் சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்: வரலாற்று அம்சம், கோட்பாடு, முறை மற்றும் விளையாடுவதற்கும் பாடுவதற்கும் கற்பிக்கும் பயிற்சி: மோனோகிராஃப். M., MGUKI, 2002 .-- 159 பக்.

  30. ஷர்னஸ்ஸே இ. சிக்ஸ்-ஸ்ட்ரிங் கிட்டார்: தோற்றம் முதல் இன்று வரை / பெர். ஃப்ர்., எம்., மியூசிக், 1991 .-- 87 பக்.

  31. ஷெவ்செங்கோ ஏ. ஃபிளமென்கோ கிட்டார். கீவ், மியூசிக்கல் உக்ரைன், 1988.

  32. ஷிரியாலின் ஏ.வி. கிட்டார் பற்றிய கவிதை. எம் .: AOZT தலையங்கம் மற்றும் வெளியீட்டு நிறுவனம் "Molo-Dezhnaya வெரைட்டி", 1994. - 158 பக்.

  33. யாம்போல்ஸ்கி ஐ.எம். நிக்கோலோ பகானினி. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை, எம்., முஸ்கிஸ், 1961 .-- 379 பக்.

  34. ஷுலியாச்சுக் ஐ.ஐ. பாகனினியின் வாழ்க்கை. விரிவான சுயசரிதை. எம்., டிடி எட். "கோபெய்கா", 1912. - 132 பக்.

  35. இணைய ஆதாரங்கள்:
dic.academic.ru

http://ru.wikipedia.org

biometrica.tomsk.ru

bibliotekar.ru ›slovar-muzika / index.htm

http://guitar-master.org/books

தேசிய வளர்ச்சி, கலாச்சாரம் மற்றும் கல்வி, சமூக மற்றும் இளைஞர் கொள்கை ஆகிய துறைகளில் உள்ள பல அடிப்படை ஆவணங்கள், அவை: "2012-2017 ஆம் ஆண்டிற்கான குழந்தைகளின் நலன்களில் செயல்படுவதற்கான தேசிய உத்தி", "ரஷ்ய மொழியில் கல்வி வளர்ச்சிக்கான உத்தி" கூட்டமைப்பு 2025 வரை", "கலாச்சாரக் கூட்டமைப்பின் ரஷ்ய சட்டத்தின் அடிப்படைகள்" சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நடவடிக்கைகளில் ஒரு நபரின் அதிகபட்ச சுய-உணர்தலுக்கான நிலைமைகளை உருவாக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை வலியுறுத்துகிறது மற்றும் வளர்ச்சி மற்றும் சுய-உணர்தலில் கலாச்சாரத்தின் முன்னுரிமைப் பங்கை அங்கீகரிக்கிறது. தனிப்பட்ட. 50 களின் இறுதியில் இருந்து கிட்டார் இசை குறிப்பாக ரஷ்யாவில் பரவலாகிவிட்டது. XX நூற்றாண்டு, இளைஞர்களின் சுற்றுலா பொழுதுபோக்கின் வளர்ச்சி மற்றும் கலை பாடல் கிளப்புகளின் தோற்றம் ஆகியவற்றுடன். இப்போது வரை, இந்த வகை அமெச்சூர் இசை செயல்பாடு பொருத்தமானது மற்றும் ஓய்வுக் கோளத்தில் ஒரு முன்னணி இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் தனிப்பட்ட சுய-உணர்தலுக்கான விருப்பம், அகநிலை வளர்ச்சி, பொதுவாக சமூக உறவுகளின் மேக்ரோ சூழலில் ஒரு நபர் தனது இடத்தைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு மற்றும் குறிப்பாக ஒரு இசைக் குழுவின் ஆக்கபூர்வமான சூழல், விரிவாக்கம் மற்றும் செறிவூட்டல் ஆகியவற்றை முன்னறிவிக்கிறது. அவரது சமூக அனுபவம். இந்த யோசனைதான் கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" MBUDO DDT "கிரோவ்ஸ்கி" இல் படிக்கும் இளம் பருவத்தினரின் சமூக அனுபவத்தை வளர்ப்பதற்கான கல்வித் திட்டத்தின் அடிப்படையை உருவாக்கியது.

ஏன் வாலிபர்கள்? ஒரு நவீன இளைஞன் தனது சொந்த உலகங்களையும் நாடுகளையும் உருவாக்குகிறான், தனது கல்வியில் தனது அறிவை மாஸ்டர் செய்கிறான், மூன்று அடிப்படை திறன்களைத் தேர்வு செய்கிறான்: ஒரு கணினி, ஒரு வெளிநாட்டு மொழி, கார் ஓட்டுதல் ... மற்றும், எனது கணக்கெடுப்பு காட்டியது போல், ஒரு கிட்டார்.

கிட்டார் மற்றும் அதில் வாசிப்பது, பாடல்களைப் பாடுவது, மேடையில் பொது நிகழ்ச்சிகள், ஒரு வட்டத்தில் கிதாருடன் நட்புக் கூட்டங்கள் - ஒரு இளைஞனின் ஆதிக்க நலன்களின் அனைத்து குழுக்களையும் திருப்திப்படுத்துகிறது.

ஒரு நவீன இளைஞனுக்கு, காட்சிப்படுத்தல் மற்றும் கலாச்சார ஒற்றுமை, தனிப்பயனாக்கம், சமூகமயமாக்கலை எளிதாக்கும் மெய்நிகர் முறைகள், மாறுபாடு மற்றும் வெளிப்படைத்தன்மை ஆகியவை முக்கியம். அத்தகைய இளைஞனுக்கு நீங்கள் என்ன வழங்க முடியும்? ஒருபுறம், நவீன இளம் பருவத்தினரின் சமூக அனுபவத்தை விரிவுபடுத்துவதற்கும், மேம்படுத்துவதற்கும், மறுபுறம், நவீன இளம் பருவத்தினரின் வயது தொடர்பான தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதற்கும் எந்தக் கல்விக் கருவி திறன் கொண்டது, அவர்களுக்கு கவர்ச்சிகரமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்கதா? கிட்டார், நிச்சயமாக.

ஏன் ஒரு கிட்டார்? கிட்டார் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பரவலான இசைக்கருவிகளில் ஒன்றாகும், இது கிட்டார் வாசிக்க முடியும், ஒரு நபருக்கு தனிப்பட்ட அர்த்தமுள்ள பல சூழ்நிலைகளை வெளிப்படுத்த, விளக்க கூடுதல் வாய்ப்பைப் பெறுகிறது.

ஏன் சமூக அனுபவம்? கல்வி நிறுவனங்களில், சமூகக் கல்வி மூன்று ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையது மற்றும் அதே நேரத்தில் உள்ளடக்கம், படிவங்கள், முறைகள் மற்றும் பாடங்களுக்கிடையேயான தொடர்புகளின் பாணியில் ஒப்பீட்டளவில் தன்னாட்சி கொண்டது: படித்தவர்களின் சமூக அனுபவத்தின் அமைப்பு, அவர்களின் கல்வி மற்றும் தனிநபரை வழங்குதல். அவர்களுக்கு உதவி. சமூகக் கல்வியின் மற்ற இரண்டு கூறுகளுக்காக பிச்சை எடுக்காமல், எங்கள் செயல்பாடுகளில் இளம் பருவத்தினரின் சமூக அனுபவத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் செறிவூட்டலுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறோம் - நடேஷ்டா கிட்டார் ஸ்டுடியோ உறுப்பினர்கள். மாணவர்களின் தனிப்பட்ட அனுபவத்தின் சமூக அனுபவத்தின் அமைப்பு இதன் மூலம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது:

- மாணவர்களின் கூட்டு வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையின் அமைப்பு;

- தொடர்பு அமைப்பு, அத்துடன் அவருக்கு கற்பித்தல்;

- ஸ்டுடியோ பங்கேற்பாளர்களின் அமெச்சூர் செயல்திறனைத் தூண்டுகிறது.

சமூக அனுபவம் என்பது பல்வேறு அறிவு மற்றும் சிந்தனை முறைகள், திறன்கள் மற்றும் திறன்கள், நடத்தையின் விதிமுறைகள் மற்றும் ஸ்டீரியோடைப்கள், மதிப்பு மனப்பான்மைகள், அச்சிடப்பட்ட உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்கள், கற்றல் மற்றும் வளர்ந்த தொடர்பு வழிகள், சுய அறிவு, சுயநிர்ணயம் மற்றும் சுய-உணர்தல் ஆகியவற்றின் ஒற்றுமை. .

எனவே, கிட்டார் வாசிப்பது, கிதார் மூலம் பாடல்களைப் பாடுவது, எங்கள் கருத்துப்படி, ஒரு இசை கலாச்சாரத்தை உருவாக்குதல், சரியான கை வைப்பு, வளையங்களின் அறிவு மற்றும் அவற்றை நிகழ்த்தும் திறன் போன்ற சிக்கல்களை மட்டும் தீர்க்கிறது, நிச்சயமாக, இதுவும் மட்டுமல்ல. . "கிட்டார் +" திட்டத்தின் முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" இன் கல்வித் திட்டத்தில் வழங்கப்பட்ட முடிவுகளுக்கு கூடுதலாக, இந்த செயல்பாடு இளம் பருவத்தினரின் தற்போதைய சமூக அனுபவத்தை விரிவுபடுத்துகிறது, மேம்படுத்துகிறது, வளப்படுத்துகிறது. பொருள் மற்றும் மதிப்பு. இந்தக் கல்விக் கூறுதான் எனது திட்டம் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

இளம் பருவத்தினரின் சமூக அனுபவத்தை வளப்படுத்துவதற்கான நிலைமைகளை உருவாக்குவதே திட்டத்தின் நோக்கம், அவர்களின் பொருள் நிலையின் வளர்ச்சி மற்றும் கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" செயல்பாட்டில் மதிப்பு நோக்குநிலைகளை உருவாக்குதல்.

நடேஷ்டா கிட்டார் வாசிக்கும் ஸ்டுடியோவின் முழு திட்டமும் ஒரு சிந்தனை மற்றும் உணர்வுள்ள நபரின் கல்வியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. படைப்பாற்றல் சுதந்திரம், சுதந்திரம், சிந்தனையின் அசல் தன்மை, உறவுகளின் செழுமை ஆகியவற்றை முன்வைக்கிறது. ஒரு படைப்பாற்றல் நபர் தரமற்ற, அசல் செயல்களுக்கு சாய்ந்துள்ளார், அவர் தனது தீர்ப்புகளில் சுயாதீனமாக இருக்கிறார், தனது சொந்தக் கண்ணோட்டத்தைக் கொண்டுள்ளார் மற்றும் வாதங்களுடன் அதை எவ்வாறு பாதுகாப்பது என்பது தெரியும். ஆனால் மிக முக்கியமாக, ஒரு இளம் திறமை ஒரு உணர்ச்சிக் கோளம், அவரது உணர்வுகள், ஒரு ஆன்மாவை உருவாக்குகிறது. ஒவ்வொரு நபரிடமும், இயற்கைக்கு ஒரு படைப்புக் கொள்கை உள்ளது, விரைவில் அல்லது பின்னர் அதை உணர ஆசை உள்ளது.

ஸ்டுடியோவின் திட்டம் அடித்தளங்களை உருவாக்குவதற்கும் பொதுவான இசை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கும் வழங்குகிறது; ஆசிரியரின் பாடலின் வகையின் தனித்தன்மைகள், கடந்த கால கலாச்சார பாரம்பரியம் மற்றும் சமகால பாடலாசிரியர்களின் (பார்ட்ஸ்) படைப்புகள் பற்றிய அறிமுகம்; படைப்பு வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள், வடிவங்கள் மற்றும் முறைகளை மாஸ்டரிங் செய்தல்; கிட்டார் இசைக்கருவியின் அடிப்படைகளில் தேர்ச்சி பெறுதல்.

ஒரு இசைக்கருவியை வாசிக்க குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல் இரண்டு முக்கிய மற்றும் ஒன்றோடொன்று தொடர்புடைய திசைகளில் நடத்தப்படுகிறது. முதலாவது, ஒரு கலை முடிவை அடைய தேவையான வழிமுறையாக ஒரு இசைக்கருவியை வாசிப்பதற்கான நுட்பத்தை உருவாக்குதல், மேம்படுத்துதல் மற்றும் மேம்படுத்துதல். இரண்டாவதாக, இளம் பருவத்தினர் தங்கள் உணர்வுகள், எண்ணங்கள் மற்றும் மனநிலைகளை ஒரு கவிதை மற்றும் இசைப் படைப்பு அல்லது பிற ஆசிரியர்களின் படைப்புகளின் அசல் செயல்திறன் மூலம் வெளிப்படுத்த வேண்டும்.

ஸ்டுடியோவில் உள்ள வகுப்புகள் கிட்டார் மற்றும் குரல்களை வாசிக்க கற்றுக்கொள்வதற்கு உதவுவது மட்டுமல்லாமல், மேடையில் மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையிலும் குழந்தைகளின் நடத்தையின் கலை சுவை மற்றும் நெறிமுறைகளை கற்பிக்கின்றன.

எனவே, இளம் பருவத்தினரின் சமூக அனுபவத்தை வளர்ப்பதற்கான கல்வித் திட்டம் "கிட்டார் +" என்பது கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" இன் கல்வி பொது மேம்பாட்டுத் திட்டத்திற்கு கூடுதலாகும், மேலும் சமூகத்தை வளப்படுத்துவதில் முக்கியத்துவம் கொடுப்பதன் காரணமாக திட்டத்தின் கல்விக் கூறுகளை விரிவுபடுத்துகிறது. இளம் பருவத்தினரின் அனுபவம் மற்றும் அவர்களின் பொருள் நிலையை உருவாக்குதல்.

இத்தகைய வடிவங்கள் மற்றும் ஆசிரியரின் கற்பித்தல் "கண்டுபிடிப்புகள்" காரணமாக, கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" திட்டத்திற்கான பாரம்பரிய வேலை முறைகள் மற்றும் திசைகளை விரிவுபடுத்துவதன் மூலம் திட்டத்தின் செயல்படுத்தல் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, அவை தொடர்பு, தகவல் தொடர்பு, சுயமாக ஒழுங்கமைப்பதில் அதிக கவனம் செலுத்துகின்றன. ஒவ்வொரு ஸ்டுடியோ உறுப்பினர்களின் உணர்தல் மற்றும் சுய உறுதிப்பாடு, இது இறுதியில் அவர்களின் சமூக அனுபவத்தை வளப்படுத்துகிறது மற்றும் ஒவ்வொருவரின் விஷய நிலையை செயல்படுத்துகிறது.

திட்டம் பின்வரும் அணுகுமுறைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது:

- மனித அறிவாற்றல் செயல்கள் மற்றும் ஆளுமை உருவாக்கம் ஆகியவற்றின் கட்டமைப்பிற்கான செயல்பாட்டு அணுகுமுறையின் அடிப்படை விதிகள்;

- உளவியல் மற்றும் கற்பித்தல் பார்வைகளின் மனிதநேய அமைப்பு, இது ஒரு நபராக ஒரு நபரின் மதிப்பை அங்கீகரிக்கிறது, வளர்ச்சியின் சுதந்திரத்திற்கான அவரது உரிமை மற்றும் அனைத்து திறன்களின் வெளிப்பாடு;

- கற்பித்தலில் ஆளுமை சார்ந்த அணுகுமுறை, இது கல்வி மற்றும் வளர்ப்பின் சாரத்தை தனிப்பட்ட சுய-வளர்ச்சியின் செயல்முறையாக வரையறுக்கிறது, தனிநபரின் சுய-உணர்தலுக்கு பங்களிக்கிறது;

- கல்விக் கோட்பாட்டின் கலாச்சார ரீதியாக நிலையான கற்பித்தல் அணுகுமுறை, ஒரு நபரை ஒரு தனித்துவமான கலாச்சார உலகமாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்துதல் மற்றும் கலாச்சார விழுமியங்களின் அமைப்புடன் தொடர்புகொள்வதன் மூலம் ஒரு ஆளுமையை உருவாக்குதல்;

- இருத்தலியல் கருத்தின் விதிகள், தனித்தன்மை, சுதந்திரம் மற்றும் தனிநபரின் பொறுப்பு ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது.

கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" இல் இந்த அணுகுமுறைகளை செயல்படுத்துவது ஆசிரியரின் கற்பித்தல் கண்டுபிடிப்புகளால் பாரம்பரிய திசைகள், நுட்பங்கள் மற்றும் வேலை வடிவங்களை விரிவுபடுத்துவதன் மூலம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது:

ஆர்வமுள்ள ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் சமூகத்தை உருவாக்குதல் மற்றும் ஸ்டுடியோ பங்கேற்பாளர்களின் செயல்பாட்டைத் தூண்டுதல் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தும் வேலை வடிவங்களைப் பயன்படுத்துகிறேன். இவை சங்கத்தின் உறுப்பினர்களின் திறந்த கிடார் சந்திப்புகள், கருப்பொருள் பார்ட் மாலைகள், மெழுகுவர்த்தி மாலைகள், பண்டிகை ஸ்கிட்கள், ஸ்டுடியோ உறுப்பினர்களின் இசை பிறந்தநாள், கூட்டு இசை தயாரித்தல், சனிக்கிழமை திரைப்பட பயணங்கள், கச்சேரிகளில் கலந்துகொள்வது மற்றும் நோவோசிபிர்ஸ்க் பாடலாசிரியர்களுடனான சந்திப்புகள்.

ஒரு நேர்மறையான படத்தை உருவாக்குவதையும், ஊடகங்கள் மூலம் பொதுமக்களுடன் தகவல்தொடர்புகளை நிறுவுவதையும் நோக்கமாகக் கொண்ட வேலை வடிவங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன (ஸ்டுடியோ ஆடியோ மற்றும் வீடியோ பொருட்களை பதிவு செய்கிறது, தளங்களின் அட்டை குறியீட்டை உருவாக்குகிறது, மேலும் "தொடர்பு" இல் 2 குழுக்களை வழிநடத்துகிறது).

சுய-அரசாங்கத்தின் ஒரு மொபைல் அமைப்பும் உருவாக்கப்படுகிறது, இது முன்முயற்சி மற்றும் சுதந்திரத்தின் வெளிப்பாட்டை ஊக்குவிக்கிறது (இது வயதுக்குட்பட்ட இசை வழிகாட்டுதல், இசைப் பொருட்களின் கூட்டு மாஸ்டரிங் மற்றும் ஆசிரியரின் பாடல்களின் கூட்டு ஏற்றுக்கொள்ளல் மற்றும் விவாதம்).

கிட்டார் வாசிப்பை பிரபலப்படுத்துதல் மற்றும் பரவலான கிட்டார் வாசிப்பு, ஒரு ஆக்கப்பூர்வமான தயாரிப்பை மேம்படுத்துதல், கிட்டார் படைப்பாற்றலின் அமெச்சூர் சங்கம் (இது ஒரு திறந்த மேடை, ஒவ்வொருவரும் தங்களைத் தாங்களே அறிவித்துக் கொள்ளவும், ஆசிரியரின் கச்சேரி செய்யவும்; வீட்டுக் கச்சேரிகள், என முறைசாரா கட்சி நிகழ்ச்சிகள், பல்வேறு வகை பார்வையாளர்களுக்கான கச்சேரி நடவடிக்கைகள் மற்றும் பரந்த செயல்திறன் நடைமுறை). ஸ்டுடியோ உறுப்பினர்கள் கச்சேரிகளில் செயலில் ஈடுபடுவது மட்டுமல்லாமல், பல பிராந்திய, நகரம், பிராந்திய, பிராந்திய, அனைத்து ரஷ்ய மற்றும் சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள்.

நிகழ்ச்சிகளின் திசை: பார்ட் பாடல், பார்ட் பாடல், இராணுவ-தேசபக்தி பாடல், பாப் பாடல். ஆனால் மாணவர்களிடையே சிறப்பு மரியாதை மனப்பான்மை இராணுவ-தேசபக்தி நோக்குநிலையின் பாடல்களால் ஏற்படுகிறது. கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" நகரின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து பொழுதுபோக்கு மையங்களிலும், பில்ஹார்மோனிக் சமுதாயத்தில், கன்சர்வேட்டரியில், பள்ளி சட்டசபை அரங்குகள் மற்றும் நகர கஃபேக்கள், உள்ளூர் வரலாற்று அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஆயுதங்களின் அருங்காட்சியகம், மகிமையின் நினைவுச்சின்னத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது. உயர் இராணுவ கட்டளை நிறுவனம், பொழுதுபோக்கு நகரம் மற்றும் பொழுதுபோக்கு மையங்களில்.

திட்ட அமலாக்க முடிவுகள்,கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" இன் செயல்பாட்டின் தற்போதைய கல்வி விளைவுகள் மற்றும் அதன் பின்விளைவுகள் காலப்போக்கில் தாமதமாகி, அதன் பங்கேற்பாளர்களின் பொருள் நிலையில் மாற்றத்தை வெளிப்படுத்தியதற்கு நாங்கள் காரணம் என்று கூறினோம்.

கல்வி விளைவுகள். அவர்கள் மூலம் நாங்கள் கூடுதல், திட்டமிடப்படாத முடிவுகள், கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" இன் கல்வி பொது மேம்பாட்டுத் திட்டத்திற்கான பிளஸ் அடையாளத்துடன் கூடிய முடிவுகள், "கிடார் +" திட்டத்தை செயல்படுத்தியதன் மூலம் பெறப்பட்ட முடிவுகள், முதன்மையாக விரிவாக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இளம் பருவத்தினரின் சமூக அனுபவம். இவை முதலில்:

- சுற்றுப்பயணங்கள், ஆசிரியரின் நிகழ்ச்சிகள் மூலம் இளம் பருவத்தினரின் விளம்பர அனுபவத்தின் வளர்ச்சி;

- ஸ்டுடியோவில் மட்டுமல்ல, அதற்கு வெளியேயும் சுய-உணர்தல் மூலம் வெற்றியின் அனுபவத்தைப் பெறுதல்;

- ஆசிரியரின் பாடல்களை உருவாக்குவதன் மூலம் ஒருவரின் நிலையை உருவாக்குதல், பாதுகாத்தல், முன்வைத்தல் போன்ற அனுபவத்தை செயல்படுத்துதல்;

- தொடர்ச்சியின் வாழ்க்கை அனுபவம். நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட மாணவர்கள் எப்போதும் ஸ்டுடியோவில் ஈடுபட்டுள்ளனர், ஆனால் கல்வியாண்டில் அவர்களில் அதிகமானோர் மட்டுமே உள்ளனர்;

- ஆக்கபூர்வமான இடை-வயது தகவல்தொடர்பு அனுபவத்தின் உருவாக்கம்;

- கிட்டார் வாசிப்பதற்கான மதிப்பு மனோபாவத்தின் அனுபவத்தின் வளர்ச்சி, செயல்திறனுக்கான பாடல்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் வெளிப்படுகிறது;

- தனிப்பட்ட தகவல்தொடர்பு அனுபவத்தை நடைமுறைப்படுத்துதல்: மிகவும் அழுத்தும் மற்றும் கூச்ச சுபாவமுள்ள குழந்தை, ஸ்டுடியோவில் படிக்கிறது, மேலும் நேசமான மற்றும் சுறுசுறுப்பாக மாறுகிறது.

பின் விளைவுகள்,கிட்டார் ஸ்டுடியோ "நடெஷ்டா" இல் பயிற்சியின் நீண்டகால விளைவுகளாக எங்களால் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது, இது பங்கேற்பாளர்களின் தொழில்முறை மற்றும் தனிப்பட்ட சுயநிர்ணயத்தை பாதித்தது:

- தொழில்முறை சுயநிர்ணயம் மற்றும் இசை கல்வி நிறுவனங்களில் சேர்க்கை;

- வாழ்க்கை முறை, அனைத்து தோழர்களும் - "நடெஷ்டா" ஸ்டுடியோவின் பட்டதாரிகள் கிட்டார் இல்லாமல் தங்கள் வாழ்க்கையை இனி கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது;

- விருந்தினர்கள், வழிகாட்டிகள் மற்றும் பாடலாசிரியர்களாக ஸ்டுடியோவுக்குத் திரும்புதல்.

நூல் பட்டியல்

1. டோலோச்கோவா ஈ.வி. அமெச்சூர் கிட்டார் வாசிப்பின் செயல்பாட்டில் ஆளுமை சுய-உணர்தலுக்கான நிறுவன மற்றும் கற்பித்தல் நிலைமைகள். ஆய்வறிக்கையின் சுருக்கம் ... dis. கேண்ட். ped. அறிவியல். - தம்போவ்: TSU இம். ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின், 2013 .-- 7 பக்.

2. செர்னோகோரோவ் எஸ்.எஸ். கூடுதல் கல்வி "ஒப்பந்தம்" [மின்னணு வளம்] வேலை திட்டம். -

பிரபலமானது