Ang kalungkutan ay tatagal magpakailanman sa Ingles. "Ang kalungkutan ay mananatili magpakailanman

  • Ang kalungkutan at pagkabigo, higit pa sa kahalayan, ay pumipinsala sa atin, ang masayang nagmamay-ari ng mga pusong napunit.
  • Ang pagpipinta ay tulad ng isang sobrang mahal na magkasintahan: wala kang magagawa dito nang walang pera, at palaging walang sapat na pera.
  • Sa huli, ang isang tao ay hindi nabubuhay sa mundong ito para sa kasiyahan, at hindi kinakailangan na dapat kang maging mas mahusay kaysa sa iba.
  • Ano ang pagguhit? Ito ang kakayahang makalusot sa bakal na pader na nasa pagitan ng nararamdaman mo at ng magagawa mo.
  • Ang aming buhay sa lupa parang road trip riles. Mabilis kang magmaneho at hindi mo nakikita ang nasa unahan o, higit sa lahat, ang lokomotibo.
  • Kahit na tamaan ako, madalas akong nagkakamali, madalas akong mali - lahat ng ito ay hindi nakakatakot, dahil sa pangkalahatan, tama pa rin ako.
  • Mas mainam na magkaroon ng isang mainit na puso, kahit na ito ay nagkakahalaga sa atin ng hindi kinakailangang mga pagkakamali, kaysa maging makitid ang isip at labis na maingat.
  • Ang karanasan lamang at hindi napapansing pang-araw-araw na gawain ang nagpapalaki sa isang artista at nagbibigay ng pagkakataong lumikha ng isang bagay na mas totoo at kumpleto.
  • Kahit medyo iangat ko pa ang ulo ko sa buhay, ganoon pa rin ang gagawin ko - uminom kasama ang unang taong nakilala ko at agad na sumulat sa kanya.
  • Ang pinakamahalagang bagay ay huwag talikuran ang iyong tungkulin at huwag gumawa ng anumang kompromiso kung saan ito dumating. Ang utang ay isang bagay na ganap.
  • Si Kristo ay namuhay ng isang dalisay na buhay at siya ang pinakadakila sa mga artista, dahil pinabayaan niya ang marmol, luwad, at mga pintura, ngunit gumawa sa buhay na laman.
  • Kapag nagbabasa ng mga libro, pati na rin ang pagtingin sa mga kuwadro na gawa, ang isa ay hindi dapat mag-alinlangan o mag-alinlangan: ang isa ay dapat magtiwala sa sarili at makahanap ng maganda kung ano ang maganda.
  • sa tingin ko ano maraming tao nagmamahal, lalo na siyang nagnanais na kumilos: pag-ibig na nananatiling damdamin lamang, hinding-hindi ko tatawaging tunay na pag-ibig.
  • Napakaraming kagandahan sa sining! Siya na naaalala ang lahat ng kanyang nakita ay hinding-hindi maiiwan na walang pagkain para sa pag-iisip, ay hindi kailanman tunay na mag-iisa.
  • Mas magiging kapaki-pakinabang para sa amin na hindi mag-organisa ng mga engrandeng eksibisyon, ngunit bumaling sa mga tao at magtrabaho upang matiyak na ang mga kuwadro na gawa o reproduksyon ay nakasabit sa bawat tahanan.
  • Mas mainam na magsabi ng kaunti, ngunit pumili ng mga salita na maraming kahulugan, kaysa gumawa ng mahaba ngunit walang laman na mga talumpati, na walang silbi dahil madaling bigkasin.
  • Kailangan lamang ng isang tao na patuloy na mahalin kung ano ang karapat-dapat sa pag-ibig, at huwag sayangin ang kanyang mga damdamin sa mga bagay na hindi gaanong mahalaga, hindi karapat-dapat at hindi gaanong mahalaga, at siya ay magiging mas malakas at mas insightful.
  • Sa aking palagay, ako ay madalas, bagaman hindi araw-araw, hindi kapani-paniwalang mayaman - hindi sa pera, ngunit dahil may nahanap ako sa aking trabaho na maaari kong italaga ang aking kaluluwa at puso, na nagbibigay-inspirasyon sa akin at nagbibigay ng kahulugan sa aking buhay.
  • At hindi mo dapat masyadong seryosohin ang iyong mga pagkukulang, para sa mga wala sa kanila ay nagdurusa pa rin sa isang bagay - ang kawalan ng mga pagkukulang; ang naniniwala na nakamit niya ang perpektong karunungan ay magiging mabuti kung siya ay magiging tanga muli.
  • Si Kristo lamang ang isa sa mga pilosopo, salamangkero, atbp., na pinagtibay bilang pangunahing katotohanan ang kawalang-hanggan ng buhay, ang kawalang-hanggan ng panahon, ang kawalan ng kamatayan, kalinawan ng espiritu at pagsasakripisyo sa sarili bilang isang kinakailangang kondisyon at katwiran. para sa pagkakaroon.
  • Nagtataka pa rin kung gaano hindi maganda ang pamumuhay ng lahat ng mga artista sa materyal - mga makata, musikero, pintor, kahit na ang pinakamatagumpay... Ang lahat ng ito ay nagpapataas ng walang hanggang tanong: posible ba ang lahat? buhay ng tao bukas ba ito sa atin? Paano kung alam lang natin ang kalahati nito na nagtatapos sa kamatayan.
  • Ang sinumang nagdurusa sa mga problema sa tiyan ay walang malayang kalooban.
  • Mas mabuting mabuhay para sa sarili mong kasiyahan kaysa magpakamatay.
  • Ang kawalang-interes sa pagpipinta ay isang unibersal at pangmatagalang kababalaghan.
  • Mahirap kilalanin ang sarili. Gayunpaman, ang pagsulat ng iyong sarili ay hindi mas madali.
  • Ang kalungkutan ay isang malaking kasawian, tulad ng isang bilangguan.
  • Pinipigilan kong matakot sa kabaliwan kapag nakikita ko ng malapitan ang mga naapektuhan nito.
  • Magaling ang mga tao sa south, kahit ang pari ay mukhang disenteng tao.
  • Binayaran ko ang aking buhay para sa aking trabaho, at ito ay nagkakahalaga sa akin ng kalahati ng aking katinuan.
  • Ang pag-aaral at pagsusuri sa lipunan ay higit pa sa pagbabasa ng moralidad dito.
  • Hindi ba tayo naghahanap ng intensity ng pag-iisip sa halip na balanse ng brushstroke?
  • Ang tanging kaligayahan, ang nakikitang materyal na kaligayahan, ay ang laging bata.
  • Ang stimulus, ang kislap ng apoy na kailangan natin ay pag-ibig, at hindi kinakailangang espirituwal na pag-ibig.
  • Ang isang libro ay hindi lamang lahat ng mga gawa ng panitikan, kundi pati na rin ang konsensya, katwiran at sining.
  • Ang aming mga pintura ay dapat magsalita para sa amin. Nilikha namin sila, at umiiral sila, at iyon ang pinakamahalagang bagay.
  • Aling mga tao ang normal? Marahil ang mga bouncer ng brothel ay palaging tama, hindi ba?
  • Kung ano ang natutunan mo sa Personal na karanasan, ay hindi ibinibigay nang mabilis, ngunit mas malalim na nakatatak sa utak.
  • Ang aking pag-ibig ay hindi gawa sa liwanag ng buwan at mga rosas, ngunit kung minsan ay maaari itong maging kasing prosaic ng Lunes ng umaga.
  • Sa buhay palaging kapaki-pakinabang na magmukhang isang maliit na tanga: pagkatapos ng lahat, kailangan kong bumili ng oras upang mag-aral.
  • Lalo akong lumalapit sa paniniwala na ang Diyos ay hindi maaaring hatulan ng mundo na kanyang nilikha: ito ay isang hindi matagumpay na sketch.
  • Ang sining ay mahaba, ngunit ang buhay ay maikli, at kailangan nating maging matiyaga kung gusto nating ibenta ang ating balat sa mas mataas na presyo.

Sobrang sakit ng katawan ko. Sigurado, masakit kapag nabaril ka. Pero mas masakit ngayon. Sobrang sakit na gusto ko nang mamatay noon pa man. Ang hindi mabata na sakit ay kumalat sa buong katawan, at hindi na ito hinati ni Vincent sa moral at pisikal. Umupo siya sa kama. Sa tapat niya sa silid ng hotel, nakatayo si Gauguin na may hawak na pistola. Ang kanyang minamahal na si Paul, ang kanyang mahal at mabuting kaibigan, ang tanging sinag ng liwanag sa kanyang buhay. “Henri...” tanging napabuntong hininga si Vincent. Hindi talaga kailangan ng mga salita dito. Umiling si Paul. - Paalam, Vincent... - tumalikod siya at dahan-dahang naglakad patungo sa labasan, naiwan ang artista sa kama na may tama ng bala. Si Van Gogh, natural, ay hindi makita kung paano tumulo ang mga luha sa mga pisngi ni Gauguin sa mainit na agos. Isinara ang kanyang mga ngipin upang hindi mapasigaw sa sakit na nakakadurog ng puso, binalikan niya ang lahat ng sandali ng kanyang buhay, simula sa pagsilang. Ngunit walang nakakaakit ng kanyang pansin, hindi nag-iwan ng bakas sa kanyang alaala tulad ng oras na ginugol kay Paul sa Arles. Sa mahabang panahon ay hinahanap niya ang kanyang sarili, sa mahabang panahon nagdusa sa kalungkutan na lumalamon sa kanyang kaluluwa. Araw-araw siyang pinapatay nito. Sinubukan ni Vincent na sabihin ang lahat estado ng pag-iisip sa mga liham sa kanyang kapatid. Siya naman, sinubukan niyang tumulong. Ngunit hindi niya kailangan ang isang solong tao gaya ni Gauguin. At kaya, sa wakas ay nakarating siya sa Arles. Simula noon, hindi na nakakalimutan ni Van Gogh ang mga maiinit na alaala. Araw-araw mula noon ay napuno ng buhay para sa kanya. Sinimulan niyang makita ang mundo sa isang bagong paraan, na parang may nagmulat ng kanyang mga mata. Ang taong ito, gaya ng nalaman ni Vincent, ay si Henri. Mga ginintuang patlang ng trigo, makapangyarihang mga puno ng cypress, walang katapusang karagatan ng lavender, isang pagkakalat ng mga brilyante na bituin sa kalangitan - at tanging si Paul lamang ang nagniningning na mas maliwanag kaysa sa kanila at nagpainit ng kaluluwa nang mas mahusay kaysa sa nakakapasong araw ng Arles. Binuksan ni Vincent ang kanyang mga mata at nakita ang isang nag-aalalang Rava sa ibabaw niya. Panay ang tanong nito sa kanya tungkol sa nangyari. - Ako, binaril ko ang aking sarili ng isang pistola... Huwag sabihin sa iyong kapatid, mangyaring, hindi siya dapat dumating. Wag ka ngang magsalita ng kahit ano, it's none of his business. Hindi siya tutulong, wala siyang kinalaman dito, Ravu... Pagkatapos ang lahat ay nasa hamog na ulap: unang dumating ang doktor, ngunit pagkatapos ng mahaba at masakit na mga pagtatangka ay hindi niya nagawang bunutin ang bala. Tapos dumating si Theo. Oh, kung gaano siya nag-aalala, hindi siya makahanap ng lugar para sa kanyang sarili! Umupo siya sa tabi ng kama ng kanyang kapatid, nang hindi bumabangon at hindi inaalis ang tingin sa kanya kahit isang minuto. Sinubukan pa niyang tawagan ulit ang doktor, pero nagkibit balikat lang siya. Ang oras ay walang katapusan para kay Vincent. Paminsan-minsan ay nagkamalay siya at paulit-ulit na humihingi ng tawad kay Theo, pagkatapos ay muli siyang nawalan ng malay at nakita sa harap niya ang maliwanag na dilaw na mga patlang ng mga sunflower, ang maaliwalas na kalangitan ni Arles at ang napakapamilyar, napakamahal na mga mata ng kanyang tanging tunay na kaibigan. . Sobrang sakit ng puso ko, hindi ko maalis sa isip ko na si Paul talaga ang may gawa nito. Pero hindi siya sinisisi ni Vincent. Sinisisi lang niya ang sarili niya. Sa lahat ng nangyari sa buhay niya, sarili niya lang ang sinisisi niya ngayon. Para sa kanya, walang ibang tao na talagang may ibig sabihin sa kanyang napakaikli at napakalungkot at malungkot na buhay. Naroon lamang ang masakit na pamilyar na mga mata ni Gauguin at ang walang katapusang kalawakan ng Arles. - Paalam, Henri. Ang kalungkutan ay mananatili magpakailanman... - bulong dakilang artista bago mamatay. Ito ang mga huling salita namamatay na kasaysayan. Ngunit parehong itinuturing ng pamilya ni Theo at Ravu ang mga salitang ito bilang isang pag-atake ng kawalan ng malay. Kasunod nito, hindi na natanggap ni Gauguin ang kanyang ginawa at sinubukang magpakamatay, sa pag-asang doon, sa susunod na mundo, sila ni Vincent ay muling makakatagpo ng kapayapaan sa walang katapusang lupain ng Arles.


Vincent Van Gogh: "Ang kalungkutan ay mananatili magpakailanman"



Ang post-Impresionist artist na si Vincent Van Gogh ay ipinanganak noong Marso 30, 1853, 160 taon na ang nakalilipas.

Self-portrait, 1889.

Nabuhay si Vincent Van Gogh ng 37 taon, kung saan ipininta niya lamang ang huling sampung. Isang mapurol na pagkabata, isang kabataang nakatuon sa paglilingkod sa pagtitinda ng sining ng kanyang sariling tiyuhin - gawaing hindi nagdulot ng kasaganaan o kasiyahan. Pagkatapos ay isang biglaang udyok patungo sa Kristiyanismo sa anyo ng evangelical na paglilingkod sa kapwa, na natakot sa kanyang mga kamag-anak sa sukdulan nito.

Pagkatapos lamang nito ay bumaling siya sa pagpipinta, pagkatapos, pagkatapos ng ilang taon ng mga unang eksperimento, umalis siya patungong France. Isang aklat-aralin na buhay bohemian, kawalan ng pera, absinthe, pagwawaldas, progresibong kabaliwan, pagpapakamatay. At ang posthumous na katanyagan na umabot sa kanya sa simula ng ikadalawampu siglo

Binanggit ng mga miyembro ng pamilya si Vincent bilang isang suwail, mahirap at boring na bata. Sa labas ng pamilya, sa kabaligtaran, siya ay tahimik at nag-iisip. Ang artist mismo ay nagsalita tungkol sa kanyang pagkabata tulad nito: "Ang aking pagkabata ay madilim, malamig at walang laman..."

Van Gogh sa edad na 18.

Noong 1869-1876, nagtrabaho si Vincent sa Goupil & Cie, salamat sa kung saan nakilala niya ang mga gawa ng sining. Nagsimula siyang maunawaan ang pagpipinta at pahalagahan ito. Nang maglaon, dahil sa habag sa mga tao, nagpasya siyang maging pari. Gayunpaman, noong dekada 80 ay naging interesado siya sa sining

Pagpipinta ng "Patatas Eaters" (1885).


"Sa loob nito, sinubukan kong bigyang-diin na ang mga taong ito, na kumakain ng kanilang mga patatas sa pamamagitan ng liwanag ng lampara, ay naghuhukay ng lupa gamit ang parehong mga kamay na inaabot nila sa pinggan; kaya, ang canvas ay nagsasalita ng mahirap na trabaho at ang katotohanan na the characters honestly earned their food.” , - sabi ng artist tungkol sa kanyang pagpipinta

"Mga Sapatos" 1886

Noong 1880s, si Van Gogh ay bumaling sa sining. Sa panahong iyon, masigasig siyang nagpinta ng mga minero, magsasaka, at artisan. Ang mga kuwadro na gawa ay ipininta sa madilim na mga kulay, na resulta ng isang masakit na pang-unawa sa pagdurusa at depresyon ng tao. Pagpinta ng "Sapatos" (1886). Naalala ng isa sa kanyang mga kaibigan kung paano binili ni Van Gogh ang mga sapatos na ito:

    "Sa isang flea market ay bumili siya ng isang pares ng luma, malaki, malamya na sapatos - ang sapatos ng ilang masipag na manggagawa - ngunit malinis at bagong pulido. Isang hapon, nang umulan ng malakas, isinuot niya ito at naglakad-lakad sa tabi ng lumang pader ng lungsod. At kaya , natatakpan ng putik, naging mas kawili-wili ang mga ito"

"Tingnan ang Paris mula sa apartment ni Theo sa Rue Lepic"

Noong 1886-1888 nanirahan si Van Gogh sa Paris at nag-aral ng pagpipinta. Sa panahong ito, naging magaan ang palette ni Van Gogh. "Tingnan ang Paris mula sa apartment ni Theo sa Rue Lepic" (1887). Ang artista ay nakatira sa apartment na ito kasama ang kanyang kapatid na si Theo. Ganito ang sinabi ng kapatid tungkol sa apartment: “Ang pinaka-kahanga-hangang bagay sa aming apartment ay na mula mismo sa mga bintana ay may isang pambihirang tanawin ng buong lungsod at ng Meudon, St. Cloud at iba pang mga burol, gayundin ang kalangitan, na kung saan parang napakalaki na parang umakyat sa mga buhangin. Sa pabago-bagong kalangitan, ang tanawin mula sa bintana ay tila paksa ng napakaraming akda, at sinumang makakita nito ay sasang-ayon sa akin na maaaring magsulat ng mga tula tungkol dito."

"Ang upuan ni Gauguin"

Noong 1888, lumipat si Van Gogh sa Arles. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ngayon ay alinman sa mga landscape na nagniningning na may maaraw na mga kulay, o nagbabala na mga imahe na nakapagpapaalaala sa isang bangungot. Pagpinta ng "Gonen's Chair" (1888). Si Paul Gauguin ay kaibigan ni Van Gogh. Sa pagpipinta na ito, nais ng artist na ipakita na ito ay tiyak na mga walang laman na upuan na kadalasang nagsisilbing personipikasyon ng mga may-ari.

"Gabing Liwanag ng Bituin"

Ang "Starry Night" ay isinulat noong 1889. Nais ni Van Gogh na ilarawan ang isang mabituing gabi bilang isang halimbawa ng kapangyarihan ng imahinasyon, na maaaring lumikha ng isang mas kamangha-manghang kalikasan kaysa sa kung ano ang maaari nating makita kapag tinitingnan. tunay na mundo. Pagkatapos ng pagpipinta, sumulat siya sa kanyang kapatid na si Theo:

    "Kailangan ko pa rin ng relihiyon. Kaya't umalis ako ng bahay sa gabi at nagsimulang gumuhit ng mga bituin."

"Mga Pulang Ubasan" 1888

Ang pagpipinta ay ipininta noong buhay ni Van Gogh sa bayan ng Arles sa timog ng France. Noong Nobyembre 1888 sumulat siya sa kanyang kapatid na si Theo:

    "Oh, bakit hindi ka kasama noong Linggo! Nakita namin ang isang ganap na pulang ubasan - pula, tulad ng pulang alak. Mula sa malayo ay tila dilaw, sa itaas ay may berdeng langit, sa paligid ay may lilang lupa pagkatapos ng ulan, sa ilang lugar ay may mga dilaw na repleksyon dito paglubog ng araw"

"Wheat Field na may mga Uwak"

Isang linggo bago ang kanyang kamatayan, natapos ni Vincent Van Gogh ang kanyang huling pagpipinta, Wheatfield with Crows (1890). Ang pag-abuso sa absinthe at ang matinding trabaho ng artist ay humantong sa mental disorder. Siya ay ginagamot sa ilang mga klinika sa kalusugan ng isip. Noong Hulyo 27, 1890, naglakad-lakad si Van Gogh gamit ang mga materyales sa pagpipinta at binaril ang sarili sa lugar ng puso gamit ang isang pistol. Namatay siya noong Hulyo 29 dahil sa pagkawala ng dugo. Ayon sa mga kamag-anak, ang mga huling salita ng artist ay: "La tristesse durera toujours" ("Ang kalungkutan ay mananatili magpakailanman")

"Portrait of Doctor Gachet", 1890.

Ang pagpipinta ay ipininta ng pintor ilang sandali bago siya mamatay. Sinusubaybayan ni Dr. Paul Gachet ang kalusugan ni Van Gogh. Sa pagpipinta ay inilalarawan siya ng isang sprig ng foxglove (kung saan naghanda siya ng gamot). Ang canvas ay ibinenta sa auction ni Christie noong Mayo 15, 1990 sa halagang $82.5 milyon, bilang resulta kung saan ang gawaing ito ang nanguna sa listahan ng pinakamaraming mamahaling mga painting sa susunod na 15 taon.

"self-portrait na may putol na tainga at tubo"

Ibinenta ito noong huling bahagi ng dekada 1990 sa halagang $80-90 milyon. Nang bumisita ang artista at kaibigan ni Van Gogh na si Paul Gauguin sa Arles (southern France), nagkaroon ng away sa pagitan nila dahil sa pagkakaiba-iba ng creative. Isang galit na Van Gogh ang naghagis ng baso sa ulo ng kanyang kaibigan, kaya naman nagbanta si Gonen na aalis. Dahil sa pagkabigo, pinutol ni Van Gogh ang kanyang tainga nang magkasya

Repasuhin ang eksibisyon na nakatuon sa ika-165 anibersaryo ng kapanganakan ng artist na si V. Van Gogh.

Van Gogh, Vincent (1853–1890), Dutch artist. Ipinanganak noong Marso 30, 1853 sa Groote Zundert (Netherlands) sa pamilya ng isang paring Calvinist. Ang tatlong tiyuhin ni Vincent ay kasangkot sa kalakalan ng sining. Kasunod ng kanilang halimbawa at sa ilalim ng kanilang impluwensya, noong 1869 ay sumali siya sa kumpanya ng Goupil, na nagbebenta ng mga kuwadro na gawa, at nagtrabaho sa mga sangay nito sa The Hague, London at Paris hanggang sa siya ay tinanggal noong 1876 dahil sa kawalan ng kakayahan. Noong 1877, dumating si Van Gogh sa Amsterdam upang mag-aral ng teolohiya, ngunit pagkatapos mabigo sa pagsusulit, pumasok siya sa isang paaralan ng misyonero sa Brussels at naging isang mangangaral sa Borinage, isang rehiyon ng pagmimina sa Belgium. Sa oras na ito nagsimula siyang gumuhit. Ginugol ni Van Gogh ang taglamig ng 1880–1881 sa Brussels, kung saan nag-aral siya ng anatomy at pananaw. Samantala, ang kanyang nakababatang kapatid na si Theo ay pumasok sa sangay ng Goupil sa Paris. Mula sa kanya ay nakatanggap si Vincent hindi lamang ng isang katamtamang allowance, kundi pati na rin ang suporta sa moral, sa kabila ng kanilang madalas na pagkakaiba ng opinyon.

Sa pagtatapos ng 1881, pagkatapos ng isang away sa kanyang ama, nanirahan si Van Gogh sa The Hague. Sa loob ng ilang panahon ay nag-aral siya sa sikat na pintor ng landscape na si Anton Mauve. Ang kakaibang pag-uugali ni Van Gogh, na pinadagdagan ng kanyang pagkamahiyain, ay nagpahiwalay sa mga gustong tumulong sa kanya. Nakatira siya kasama ang isang babae na nagngangalang Christina, na nagmula sa mas mababang strata ng lipunan, at madalas na ilarawan siya sa mga pagpipinta. Nang iwan niya siya, ang artista sa pagtatapos ng 1883 ay bumalik sa kanyang mga magulang, na noon ay nanirahan sa Nuenen. Sa mga gawa ng panahon ng Nuenen (1883–1885), nagsimulang lumitaw ang orihinalidad ng malikhaing istilo ni Van Gogh. Ang master ay nagpinta na may madilim na kulay, ang mga paksa ng kanyang mga gawa ay walang pagbabago, sa kanila ay maaaring makaramdam ng simpatiya para sa mga magsasaka at pakikiramay sa kanilang mahirap na buhay. Una malaking larawan, nilikha noong panahon ng Nuenen, Ang Potato Eaters (1885, Amsterdam, Van Gogh Foundation), ay naglalarawan ng mga magsasaka sa hapunan.

Noong taglamig ng 1885–1886, pumunta si Van Gogh sa Antwerp. Doon siya pumasok sa mga klase sa Academy of Arts. Pinangunahan ng artista ang isang kalahating pulubi at kalahating gutom na pag-iral. Noong Pebrero 1886, sa isang estado ng pisikal at espirituwal na pagkahapo, umalis siya sa Antwerp upang sumama sa kanyang kapatid sa Paris. Dito pumasok si Van Gogh sa studio ng academic artist na si Fernand Cormon, ngunit higit na mahalaga para sa kanya ay ang kanyang pagkakakilala sa Impressionist painting. Nakilala niya ang maraming mga batang artista, kabilang sina Toulouse-Lautrec, Emile Bernard, Paul Gauguin at Georges Seurat. Itinuro nila sa kanya na pahalagahan ang mga kopya ng Hapon; ang linear drawing, flatness at kawalan ng modeling nito ay may malaking epekto sa pagbuo ng bagong istilo ng pagpipinta ni Van Gogh. Sa maikling panahon ay naging interesado siya sa dibisyonistang pamamaraan ni Seurat, ngunit ang mahigpit at pamamaraan ng pagpipinta ay hindi nababagay sa kanyang ugali.

Pagkatapos ng dalawang taon na ginugol sa Paris, si Van Gogh, na hindi nakayanan ang matinding emosyonal na stress, ay umalis patungong Arles noong Pebrero 1888. Sa katimugang lunsod ng Pransya na ito ay natagpuan niya ang isang kasaganaan ng mga paksa sa kanayunan na gustung-gusto niyang magsulat. Noong tag-araw ng 1888 nilikha ng artista ang ilan sa kanyang pinakatahimik na mga gawa: Postman Roulin (Boston, Museum sining), House in Arles (Amsterdam, Van Gogh Foundation) at ang Artist's Bedroom sa Arles (Chicago, Art Institute), pati na rin ang ilang buhay na may mga sunflower. Dahil sa inspirasyon ng mga larawan ng Japanese print at masiglang mga gawa ng mga Impresyonista, nagpinta siya ng isang pagpipinta na nararapat na itinuturing na isa sa kanyang pinakamahusay na mga gawa: Night Cafe ( Galerya ng sining Unibersidad ng Yale).

Si Van Gogh ay namuhay na mag-isa, kumain lamang ng tinapay at kape at uminom ng marami. Sa ganitong mga kalagayan, natapos ang pagbisita ni Paul Gauguin noong Oktubre 1888, na inaabangan ni Van Gogh. trahedya na tunggalian. Ang aesthetic philosophy ni Gauguin ay hindi katanggap-tanggap kay Van Gogh; ang kanilang mga argumento ay naging mas matindi at mapait. Noong Disyembre 24, si Van Gogh, na nawalan ng kakayahang kontrolin ang kanyang sarili, ay inatake si Gauguin at pagkatapos ay pinutol ang kanyang sariling tainga. Noong Mayo 1889 kusang-loob siyang nanirahan sa isang psychiatric na ospital sa Saint-Rémy. Sa panahon ng sa susunod na taon ang kanyang isip ay lumilinaw kung minsan, at pagkatapos ay nagmamadali siyang magsulat; ngunit ang mga panahong ito ay sinundan ng depresyon at kawalan ng aktibidad. Sa oras na ito siya ay sumulat sikat na landscape may mga cypress at olive, nabubuhay pa rin sa mga bulaklak at kinopya mula sa mga reproductions ng mga painting ng kanyang mga paboritong artist na sina Millet at Delacroix.

Noong Mayo 1890, bumuti ang pakiramdam ni Van Gogh, umalis sa asylum at, bumalik sa hilaga, nanirahan sa Auvers-sur-Oise kasama si Dr. Paul Gachet, na interesado sa sining at psychiatry. Sa Auvers pininturahan ng pintor ang kanyang huling mga gawa– dalawang larawan ni Dr. Gachet (Paris, Musée d'Orsay, at New York, koleksyon ng Siegfried Kramarski). Pinakabagong mga painting Van Gogh - mga tanawin ng mga patlang ng trigo sa ilalim ng isang mainit, balisang kalangitan, kung saan sinubukan niyang ipahayag ang "kalungkutan at matinding kalungkutan." Namatay si Van Gogh noong Hulyo 27, 1890.

Ang sining ni Van Gogh ay pinangungunahan ng lubos na pangangailangan para sa pagpapahayag ng sarili. Sa kanilang pinakamahusay na mga gawa gumaganap siya bilang una at pinakakapansin-pansing expressionist. Ang kanyang pagdurusa at pakikibaka sa kapalaran ay makikita sa matingkad na prosa ng ilang daang liham, karamihan ay naka-address sa kanyang kapatid.

Ang buhay, kamatayan at gawain ni Vincent van Gogh ay pinag-aralan nang mabuti. Dose-dosenang mga libro at monographs ang naisulat tungkol sa dakilang Dutchman, daan-daang disertasyon ang naipagtanggol at ilang pelikula ang nagawa. Sa kabila nito, ang mga mananaliksik ay patuloy na nakakahanap ng mga bagong katotohanan mula sa buhay ng artist. Kamakailan, kinuwestiyon ng mga mananaliksik ang kanonikal na bersyon ng pagpapakamatay ng isang henyo at iniharap ang kanilang sariling bersyon.

Ang mga mananaliksik ng talambuhay ni Van Gogh na sina Steven Naifeh at Gregory White Smith ay naniniwala na ang artista ay hindi nagpakamatay, ngunit naging biktima ng isang aksidente. Ang mga siyentipiko ay dumating sa konklusyong ito pagkatapos magsagawa ng malawak na paghahanap at pag-aaral ng maraming mga dokumento at mga alaala ng mga nakasaksi at mga kaibigan ng artist.

Gregory White Smith at Steve Knife

Pinagsama-sama nina Nayfi at White Smith ang kanilang gawain sa anyo ng isang aklat na tinatawag na “Van Gogh. Buhay". Asikasuhin ang bagong talambuhay Ang Dutch artist ay tumagal ng higit sa 10 taon, sa kabila ng katotohanan na ang mga siyentipiko ay aktibong tinulungan ng 20 mga mananaliksik at tagasalin.

Sa Auvers-sur-Oise ang memorya ng artist ay maingat na napanatili

Nabatid na namatay si Van Gogh sa isang hotel maliit na bayan Auvers-sur-Oise, na matatagpuan 30 km mula sa Paris. Ito ay pinaniniwalaan na noong Hulyo 27, 1890, ang artista ay naglakad-lakad sa kaakit-akit na kapaligiran, kung saan binaril niya ang kanyang sarili sa lugar ng puso. Hindi umabot sa target ang bala at bumaba kaya't ang sugat, bagaman malubha, ay hindi umabot sa agarang kamatayan.

Vincent van Gogh "Wheat field na may reaper at araw." Saint-Rémy, Setyembre 1889

Bumalik sa kanyang silid ang sugatang si Van Gogh, kung saan tumawag ng doktor ang may-ari ng hotel. Kinabukasan, si Theo, ang kapatid ng artista, ay dumating sa Auvers-sur-Oise, kung saan ang mga bisig niya ay namatay noong Hulyo 29, 1890, sa 1.30 a.m., 29 oras pagkatapos ng nakamamatay na pagbaril. Mga huling salita binigkas ni Van Gogh ang pariralang "La tristesse durera toujours" (Ang kalungkutan ay mananatili magpakailanman).

Auvers-sur-Oise. Tavern "Ravu" sa ikalawang palapag kung saan namatay ang dakilang Dutchman

Ngunit ayon sa pagsasaliksik ni Steven Knife, namasyal si Van Gogh mga bukid ng trigo sa labas ng Auvers-sur-Oise hindi sa lahat upang kitilin ang kanyang sariling buhay.

"Naniniwala ang mga taong nakakakilala sa kanya na siya ay aksidenteng napatay ng isang pares ng mga lokal na tinedyer, ngunit nagpasya siyang protektahan sila at sinisi."

Iyon ang palagay ni Nayfi, na binanggit ang maraming sanggunian dito kakaibang kwento mga nakasaksi. May armas ba ang artista? Malamang, dahil minsan ay nakakuha si Vincent ng isang rebolber upang takutin ang mga kawan ng mga ibon, na madalas na pumipigil sa kanya sa pagguhit mula sa buhay sa kalikasan. Ngunit walang makapagsasabi nang may katiyakan kung si Van Gogh ay nagdala ng sandata sa kanya noong araw na iyon.

Ang maliit na aparador kung saan siya naglaan mga huling Araw Vincent van Gogh, noong 1890 at ngayon

Ang bersyon ng walang ingat na pagpatay ay unang iniharap noong 1930 ni John Renwald, isang sikat na mananaliksik ng talambuhay ng pintor. Bumisita si Renwald sa bayan ng Auvers-sur-Oise at nakipag-usap sa ilang residente na naaalala pa rin ang malagim na pangyayari.

Nakuha rin ni John ang medical records ng doktor na nagsuri sa sugatang lalaki sa kanyang silid. Ayon sa paglalarawan ng sugat, ang bala ay pumasok sa lukab ng tiyan sa itaas na bahagi kasama ang isang tilapon na malapit sa isang tangent, na hindi karaniwan para sa mga kaso kapag ang isang tao ay bumaril sa kanyang sarili.


Ang mga libingan ni Vincent at ng kanyang kapatid na si Theo, na nabuhay sa artist ng anim na buwan lamang

Sa aklat, iniharap ni Stephen Knife ang isang napakakumbinsi na bersyon ng nangyari, kung saan ang kanyang mga batang kakilala ang naging salarin sa pagkamatay ng henyo.

"Ang dalawang bagets ay kilala na madalas makipag-inuman kasama si Vincent sa oras na iyon ng araw. Ang isa sa kanila ay may cowboy suit at isang sira na pistola kung saan siya naglaro ng cowboy."

Naniniwala ang siyentipiko na ang walang ingat na paghawak sa armas, na may sira din, ay humantong sa isang hindi sinasadyang pagbaril, na ikinamatay ni Van Gogh sa tiyan. Hindi malamang na gusto ng mga bagets ang pagkamatay ng kanilang nakatatandang kaibigan - malamang, ito ay isang pagpatay dahil sa kapabayaan. Ang marangal na pintor, na hindi gustong sirain ang buhay ng mga kabataang lalaki, ay sinisi ang kanyang sarili, at inutusan ang mga lalaki na tumahimik.