Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang isa sa pinakasikat at "fashionable" na lugar sa kabisera, ang Multimedia Art Museum, ay nagdiriwang ng ika-20 anibersaryo nito na may ilang anibersaryo na mga kaganapan at eksibisyon. Ang una sa kanila ay nakataon din sa Year of Cinema. Ang eksibisyon na "Pag-install ng Mga Atraksyon" ay nakatuon sa isa sa pinakamahalagang pigura sa sinehan sa mundo - si Sergei Eisenstein. Ang mga detalye ay mula kay Stanislav Dora.

Ang eksibisyon, na nakatuon sa isa sa mga pangunahing guro ng sinehan sa mundo, na sumasakop sa tatlong palapag ng museo, ay parang isang atraksyon mismo. Siya, tulad ng mga pelikula ni Eisenstein, ay binuo nang intuitively, psychologically, na may maraming kahulugan at implikasyon at may intensyon na makuha ang manonood, isawsaw siya sa iba't ibang estado. Ang larawan ay nagpapakita ng pamilyar na katotohanan, nagsasabi tungkol sa mga mahahalagang kaganapan sa buhay ng direktor, ang kanyang mga sketch at mga guhit ay nahuhulog sa isang mayamang panloob na mundo. Ang pamagat ng eksibisyon ay inuulit ang pamagat ng artikulo ni Eisenstein na "Montage of Attractions", na isinulat noong 1923, nang ang may-akda ay nagtatrabaho pa sa teatro, ngunit nabalangkas na ang kanyang pangunahing mga prinsipyo ng pagtatrabaho sa sinehan.

Tinukoy ni Eisenstein ang "attraction" sa kanyang sariling paraan at isinulat na hindi ito isang lansihin, ngunit isang tiyak na epekto sa manonood, bukod pa sa agresibo, na dapat maabot ang mga emosyon, estado ng isang tao at magdulot sa kanya ng pagkabigla, emosyon at muling pag-iisip, "sabi ni ang direktor ng Multimedia Art Museum na si Olga Sviblova.

Kasama sa eksposisyon ang mga unang edisyon ng mga gawa ni Eisenstein, ang kanyang mga sketch para sa mga nabigong pagtatanghal, at mga larawan ng mga nakakita ng liwanag ng araw. Mga eksperimento sa pagkuha ng litrato, mga poster para sa mga pelikula, mga guhit, halimbawa, ang isang kawili-wiling isa ay tinatawag na "Saint Sebastian sa opisina ng enlistment ng militar". Maraming mga larawan mula sa mga pagsubok sa screen at mga set ng pelikula, mga kuha mula sa pinakasikat na mga pelikula, kung saan ang mga tema ng kapangyarihan at ang karamihan ay sinakop ang isang mahalagang lugar.

“Ang problema ng disorganized crowd, ng masa. Ibinigay niya ang unang pamagat sa "Battleship Potemkin": "Ang personalidad, halos hindi napagtanto ang sarili, natunaw sa masa. Ang misa ay natunaw sa isang pagmamadali, dahil si Eisenstein, isang batang lalaki mula sa isang mabuting burgis na pamilya, ay kailangan ding makahanap ng isang relasyon sa mundong ito, "paliwanag ni Olga Sviblova, direktor ng Multimedia Art Museum.

Si Eisenstein ay isang tao ng kompromiso. Ito ay totoo lalo na sa mga awtoridad. Ibinahagi niya ang mga ideya ng rebolusyon, ngunit sa paglipas ng panahon, ang pagtapak sa lalamunan ng kanyang sariling kanta ay naging mas mahirap.

Si Ivan the Terrible ay isa sa pinakamahirap na pelikula ni Eisenstein. Mahirap ang pelikula para sa direktor. Sinabi nila na ang script ay personal na inaprubahan ni Stalin. Mga pag-edit, censorship, mga pagbabawal. Ang ikatlong yugto ay hindi kailanman nakunan. Ang isang buong bulwagan ay nakatuon sa pelikulang "Ivan the Terrible". Narito ang mga larawan, video, guhit, kasuotan.

Ang katulong ni Eisenstein sa set ng tape na ito ay ang anak ng kanyang malapit na kaibigan, si Marianna Roshal. Ang eksibisyon ay nagtatanghal ng huling regalo ng direktor sa kanyang estudyante. Ito ay isang beaded reticule na may inskripsyon ng pag-aalay: "Hindi tulad ng isang guro, huwag mangarap ..."

Ang eksibisyon tungkol kay Sergei Eisenstein sa Multimedia Art Museum ay pinangalanan pagkatapos ng isang artikulo na inilathala sa Lef magazine noong 1923 - "Assembling the Attractions". Sa halip na magulo, sa polemics, ang pamamaraang inilarawan ng 25-taong-gulang na direktor ng teatro ay dapat na makaimpluwensya sa manonood dahil sa "mathematically verified" na kumbinasyon ng "primary elements of the play's construction", iyon ay, mga atraksyon. Ang eksibisyon ay nagkaroon ng hugis alinsunod sa pangalan. Bagaman ito ay binuo ayon sa pagkakasunod-sunod - mula sa mga unang gawa ni Eisenstein hanggang sa napakalaking bulto ng "Ivan the Terrible" - ipinapakita lamang nito ang mga pamamaraan ng impluwensya ni Eisenstein sa manonood. Unang binuo sa pinakadetalyadong paraan sa mga guhit, pagkatapos ay inilipat sa screen.

Sa mga tuntunin ng nilalaman at anyo, ang museo na "Pag-install ng Mga Atraksyon" ay medyo tradisyonal, na nilikha nang walang malikhaing pagpapanggap. Ang mga guhit ni Eisenstein sa mga dingding at mesa, ilang mga personal na gamit, ilang mga kasuutan mula sa Museo ng Sinehan, mga larawan ng mga sample ng pag-arte para sa mga pelikula mula sa koleksyon ng Gosfilmofond at dose-dosenang maliliit at malalaking screen na patuloy na nag-broadcast ng mga fragment ng mga textbook na pelikula ng pangunahing klasiko ng Sobyet. sinehan.

Kaya, ang mga pelikula ni Eisenstein ang naging pinakaepektibong atraksyon ng eksibisyon. Kahanga-hanga sa kanilang sarili, umuulit sila at dumarami, malakas na tinatapakan ang manonood. Lalo na sa ikalawang bahagi ng eksposisyon, kapag mula sa malalaking screen hanggang sa publiko, ang mga baboy-knight na aso, na hindi pa natalo ng mga Ruso, na bumangon "para sa isang maluwalhating labanan, para sa isang mortal na labanan" ay naglalakad. sa publiko, pagkatapos ay si Nikolai Cherkasov, na nakasandal sa isang kawani, ay kumikinang na may baliw na mata sa papel ng isang baliw mula sa kapangyarihan na si Ivan the Terrible. Well, hindi bababa sa bawat shot ay hindi tininigan ng kaukulang musika ni Prokofiev, kahit na ang visual choir ay hindi isang madaling pagsubok.

Ang pagdodoble ni Eisenstein

Mayroon na ngayong dalawang eksibisyon sa Moscow, kabilang ang mga guhit ni Eisenstein at mga still mula sa kanyang mga pelikula, sa Multimedia Art Museum at sa Garage. Ang parehong mga eksposisyon ay ginawa sa parehong pagtanggap - isang maindayog na pagbabago ng mga pinaka-nagpapahayag na mga eksena mula sa mga klasikal na pelikula at mga guhit para sa kanila. Sa "Garage", gayunpaman, ang Eisenstein ay nilagyan ng mga ukit ni Goya at mga pintura ng Amerikanong si Robert Longo.

Ang pinaka-kawili-wili at hindi gaanong kilala sa eksibisyon ay hindi lamang nakakakuha ng mata mula sa screen, ngunit nakasalalay sa mga dingding at nakahiga sa mga mesa. Ang mga ito ay, una sa lahat, ang makikinang na mga guhit ni Eisenstein, ang pinakamagaling, birtuoso na draftsman. Kapansin-pansin na ang kanilang istilo ay hindi nagbabago sa paglipas ng panahon: noong 1930s at 1940s, siya ay gumuhit na kasing ganda ng ginawa niya noong 1920s. At ang isang maikling pagguhit ni Saint Sebastian ay tila ginawa hindi sa bisperas ng Pangalawa, ngunit pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig. Ang magaan, malikhain, pang-eksperimentong diwa ng mga unang rebolusyonaryong taon ay pinakamabilis na nagbibigay daan sa monumental, mahirap, na-verify na pagpupulong ng mga atraksyon sa sinehan ni Eisenstein. Ang epiko at mitolohiyang nilalaman ng "Battleship Potemkin" at "Oktubre" ay hindi nag-iwan ng puwang para sa kadalian.

Ang eksibisyon tungkol sa Eisenstein ay madiskarteng pinili ng direktor ng Multimedia Art Museum na si Olga Sviblova. Kinukumpleto nito ang Taon ng Sinehan na inihayag ng Ministri ng Kultura at ang taon ng anibersaryo para sa museo - 20 taon na ang nakalilipas, binuksan ang Moscow House of Photography, kamakailan ay pinalitan ng pangalan. Kaya, ang "Mga Atraksyon sa Pag-edit" ay parehong binibigyang-diin ang katapatan ng museo sa mga mithiin ng avant-garde (ginanap din dito ang retrospective ni Rodchenko) at nagpapakita ng paggalang sa mga inisyatiba ng mga awtoridad.

Sa Multimedia Art Museum mula Nobyembre 25 hanggang Pebrero 26, 2017 magkakaroon ng eksibisyon ng Sergei Eisenstein "Pag-install ng mga atraksyon". Ang pagpasok para sa mga kalahok ay libre.

Ngayong taon, ang Multimedia Art Museum, ang unang museo ng Russia na nagpakadalubhasa sa photography, bagong media at kontemporaryong sining, ay nagdiriwang ng ika-20 anibersaryo nito.

Ang taon ng jubilee ng MAMM ay bubukas sa eksibisyon ni Sergei Eisenstein na "Installation of Attractions", na magpapakita ng mga larawan, mga guhit at mga fragment ng pelikula, mga costume para sa mga pelikula at mga personal na gamit na may kaugnayan sa buhay at gawain ng maalamat na Russian cinematographer. Ang eksibisyon ay nag-time din upang magkasabay sa Taon ng Sine, na inihayag sa Russia noong 2016.

S. M. Eisenstein kasama si Walt Disney sa kanyang studio. USA, 1930. Imprint ng isang larawan ni G.V. Aleksandrov

Kasama sa programa ng maligaya na gabi ang isang musikal na pagbati mula kay Diana Arbenina, pati na rin ang isang charity auction bilang suporta sa Multimedia Art Museum.

Ang MAMM ay itinatag noong 1996. Ngayon ang koleksyon ng museo nito ay may higit sa 130,000 na mga eksibit, at ito ang pinakamalaki at pinakakinatawan na koleksyon na sumasalamin sa buong kasaysayan ng pag-unlad ng Russian photography at kontemporaryong sining gamit ang photography bilang media. Ang museo ay nagtataglay ng pinaka kumpletong corpus ng mga gawa ni Alexander Rodchenko, Russian modernist photography (Max Penson, Eleazar Langman, Mikhail Prekhner, Georgy Petrusov) at Russian pictorialism (Alexander Grinberg, Yuri Eremin, Nikolai Andreev, Nikolai Svishchov-Paola). Ang isang makabuluhang lugar sa koleksyon ay inookupahan ng video art, internet art at bagong media. Ang modernong panahon ay kinakatawan ng mga gawa ni Boris Mikhailov, Alexander Slyusarev, Nikolai Bakharev, Sergei Chilikov, Sergei Bratkov, Olga Chernysheva, AES + F group, Oleg Kulik, Dmitry Bulnygin. Sa huling ilang taon lamang, ang mga eksibisyon mula sa koleksyon ng museo ay ipinakita sa Hayward Gallery sa London, ang Martin Gropius House (Berlin), ang Winterthur Photographic Museum, ang Castello di Rivoli Museum of Contemporary Art (Turin), ang Sao Paulo Museum of Modern Art, at ang Amsterdam Photographic Museum.

Ang pangunahing layunin ng MAMM ay upang itaguyod ang pag-unlad ng kontemporaryong sining ng Russia sa lahat ng pagkakaiba-iba nito, pati na rin ang ipakilala sa publiko ng Russia ang mga natitirang gawa ng mga bituin ng eksena sa sining ng mundo.

Direktor ng pelikula na si Sergei Eisenstein (gitna) sa set ng pelikulang Bezhin Meadow.
Larawan: Dmitry Debabov / RIA Novosti

Mula noong 1996, ang museo ay nagdaos ng higit sa 1,500 eksibisyon sa Russia at sa ibang bansa. Kami ang unang nagpakilala sa publiko ng Russia sa gawain ng Fluxus at ng Zero group, nagpakita ng malalaking eksibisyon ng arte povera, Joseph Kossuth, Andreas Gursky, Rebecca Horn, Annette Messager, Fabrice Ibert, David Lynch, Mark Quinn, Damien Hirst, I Weiwei, Tarin Simon at marami pang ibang mga artista, kung wala sila imposibleng isipin ang sining ng mundo sa ikalawang kalahati ng ika-20 at ika-21 na siglo. Sa loob ng dalawampung taon ng pagkakaroon ng museo, ang mga nangungunang institusyon sa mundo ay naging kasosyo ng MAMM, kabilang ang Georges Pompidou Center (Paris), ang Tate Modern (London), ang Van Abbe Museum (Eindhoven), ang Royal Academy of Arts sa London, ang Helsinki Art Museum, at ang Reykjavik Art Museum.

Ang structural subdivision ng museo ay ang Moscow School of Photography and Multimedia. Rodchenko, na nagdiriwang din ng kanyang ika-10 anibersaryo ngayong taon. Ngayon, ang mga mag-aaral at nagtapos ng Paaralan ay naging isang kapansin-pansing kababalaghan sa landscape ng sining ng Russia at internasyonal. Regular silang nakikilahok sa mga makabuluhang eksibisyon sa museo at gallery sa buong mundo at naging mga laureate at finalist ng pinakamahalagang mga parangal sa Russia sa larangan ng kontemporaryong sining - ang Innovation Prize at ang Kandinsky Prize, pati na rin ang mga internasyonal na parangal at kumpetisyon, kabilang ang World Press Photo , Foam Talent, MACK First Book Award, Leica Oskar Barnack Award, Vienna Book Festival at German Photobook Award.

Sa taon ng ikadalawampung anibersaryo, pinasasalamatan ng museo ang lahat ng tumulong at tumulong sa pag-unlad nito, at lalo na - mga patron, kolektor, artista at tagapagmana.

Kasunod ng halimbawa ng Center Pompidou, na nagdiriwang ng ika-40 anibersaryo nito ngayon, inanunsyo ng MAMM ang taon ng anibersaryo nito bilang Taon ng Patron - pagkatapos ng lahat, sa pamamagitan lamang ng magkasanib na pagsisikap ay maaaring lumago at umunlad ang koleksyon ng museo.

Impormasyon sa Pakikipag-ugnayan

Address: Moscow, Ostozhenka, 16.

Presyo ng tiket: matatanda: 500 rubles, full-time na mga mag-aaral ng Russian Federation: 250 rubles, pensiyonado at mga mag-aaral: 50 rubles, invalid ng mga grupo I at II: libre.

Para sa mga miyembro ng Russian Photo club, libre ang pagpasok.

Mga oras at araw ng pagbubukas: 12:00 - 21:00, araw-araw maliban sa Lunes.

Ipinagdiriwang ng Multimedia Art Museum (kilala rin bilang Moscow House of Photography) ang ikadalawampung anibersaryo nito sa eksibisyon na "Sergei Eisenstein. Pag-install ng Mga Atraksyon", natatanging materyal kung saan ibinigay ng tatlong archive (RGALI, RGAKFD, Gosfilmofond ng Russia), tatlo mga museo (Theater Museum na pinangalanang AA Bakhrushin , State Film Museum, Bolshoi Theater Museum), pati na rin ang "Mosfilm" at ang kumpanya ng pelikula ng CTB.

Sa katunayan, sa Taon ng Sinehan, nag-alok ang MAMM ng isang kawili-wiling pagsasalin ng kasaysayan ng mga eksperimento, tagumpay at drama, paghahanap at pagtuklas ng pinakadakilang bayani, direktor, teoretiko ng domestic at world cinema sa wika ng isang multimedia installation. Ang Editing Attractions, ang pinakasikat na formula ng direktor, ay nagbibigay ng susi hindi lamang sa mga pelikula ni Eisenstein, kundi pati na rin sa eksposisyon na nilikha nina Olga Sviblova, Anna Zaitseva at mga arkitekto na sina Kirill Ass at Nadia Korbut.

Sa halip na simula - isang mahabang papel na tape na may iginuhit na linya ng 1916 para sa tsaa, asukal, kape, kung saan, tila, hindi sila nakatayo, ngunit nabubuhay, - isang kamangha-manghang "pagsubok ng panulat" ng isang baguhan na karikaturista at , siyempre, ang pangako ng mga hinaharap na pelikula. Ngunit din - at isang tuning fork. Laro, karikatura, paglalaro ng mga salita (kung minsan - sa tatlong wika nang sabay-sabay, tulad ng sa Moscow auto-charge noong Setyembre 1941) at mga bagay (tulad ng pirma sa isang regalo sa isang mag-aaral - isang beaded pouch: "Hindi tulad ng isang guro - hindi kailanman mangarap!", Kung saan sa halip na ang salitang " kuwintas ", tulad ng sa isang charade, ang pouch mismo) ay hindi isang paghahanda ng" impromptu "para magamit sa hinaharap, ito ay isang paraan upang mag-isip at mabuhay. Narito ang isang larawan ni Viktor Dombrovsky - Mikhail Romm at Eisenstein sa set ng Ivan the Terrible noong 1942-1943. Nakatitig lang sana sila sa camera na naka-duty, pero para sa parehong direktor (at artista rin si Romm, na ginawa para sa role ni Queen Elizabeth I ng England), ito ay masyadong boring. Bilang karagdagan, ang hitsura ng lens ay halos katulad ng utos na "Motor! Magsimula tayo!" At ngayon si Romm-Elizabeth, mula sa upuan-trono, ay nakasandal kay Eisenstein, dinala siya sa baba na parang isang makulit na bata. Ang snapshot ay nagdodoble sa espasyo ng laro, hindi sa banggitin ang mga kahulugan ... Nang maglaon, naalala ni Romm na si Eisenstein ay "halos hindi kailanman nagsabi ng anumang bagay na seryoso", "ang kanyang mapanlinlang na mabait na pagpapatawa", naalala "na ang bawat isa sa kanyang mga parirala ay kailangang maunawaan sa dalawang paraan… ".

Ang "duality" ng mapaglarong elemento ay tumatagos sa eksibisyon, na kung saan ay binuo nang napaka-delikado ... isang pagpupugay sa modernong "speech", kung saan ang parallel na pag-edit (yumuko sa may-akda ng "Oktubre"!) ay naging routine na ng mga video. mula sa youtube, mga larawan sa Instagram, mga komento sa Twitter at mga post sa blog ... , - ginamit si Eisenstein sa mga theatrical productions. Kaya, sa panawagan ni Lunacharsky noong 1923 na magtanghal ng mga dula ni Ostrovsky, tumugon si Eisenstein sa pamamagitan ng pagtatanghal ng "The Sage", kung saan lumabas ang diary ni Glumov bilang isang bagay na katulad ng isang modernong video blog. at ang mga sikat na silent films tungkol sa Fantômas ... Sa sira-sira na "Sage", si Eisenstein ay kumuha ng camera ng pelikula sa unang pagkakataon.

Halos hindi seryosong sinabi ni Eisenstein.

Ngunit sa rhyme na ito, isa pang idinagdag sa rhyme na ito sa eksibisyon, na nagbabalik sa theatrical search noong 1920s, ang pagtuklas ng bagong wika ng pelikula at modernong cursive writing sa mga tablet at telepono. Ibig kong sabihin ang parallel sa pagitan ng "assembling attractions" at ang paghahanap ng mga constructivist, na makikita, sabihin, sa mga sketch ni Eisenstein para sa mga set at costume sa mga theatrical productions. Ang mga "roll", pati na rin ang mga sanggunian sa buffoonery at circus tricks, ay direktang link hindi lamang sa FEKS, ngunit, siyempre, din sa malaking eksibisyon ni Alexander Rodchenko doon mismo sa museo.

Iniiwasan ng mga curator ang mga detalyadong komento, sinusubukan hangga't maaari na ibigay ang sahig kay Eisenstein mismo. Sa kabutihang palad, ang kanyang talumpati ay lumalabas na hindi lamang napakatalino, mapagbigay sa mga hindi inaasahang asosasyon (ano ang cartoon ng panahon ng digmaan na "St. Sebastian sa opisina ng pagpaparehistro at pagpapalista ng militar" - hindi na kailangang sabihin na ang bayani, na, tulad ng inaasahan, ay sakop sa arrow, ay kinikilala bilang angkop para sa serbisyo?), ngunit napaka-moderno din. Sa isang panahon kung kailan ang visual na impormasyon ay nagpapalabas ng pandiwang impormasyon, ang kanyang mga guhit ay hindi nangangailangan ng pagsasalin. Kabilang sa mga graphic na gawa sa ikatlong bahagi ng eksibisyon, kung saan gumaganap ang "Alexander Nevsky" kasama ang "Ivan the Terrible" - sabay-sabay sa maraming mga screen, sa tabi ng "Delusional Visions" ng mga mananayaw na walang ulo, makikita mo ang sketch na "Pagsubok isang Lalaking may Blizzard". Ang kanyang karakter, tulad ng isang aerialist sa ilalim ng simboryo ng sirko, ay nakabitin, hawak ang singsing gamit ang isang kamay. Ngunit sa halip na ang arena at mga manonood, may mga ipoipo ng blizzard sa paligid niya, kung saan wala kang makikita.

Ang autobiographical na katangian ng larawan ay halos walang pag-aalinlangan. Sapat na tingnan ang footage mula sa "Alexander Nevsky", sa tabi kung saan mayroong mga bihirang larawan mula sa opera ni Wagner na "Valkyrie". Itinanghal ito ni Eisenstein noong 1940 sa Bolshoi Theater. Ang punto ay hindi kahit na ang mga litrato ay nagpapakita ng "operatiko", maginoo na katangian ng pelikula. Ang opera at pelikula ay direktang kabaligtaran ng mga kontekstong pampulitika. Si Alexander Nevsky, kung saan natanggap ng direktor ang Stalin Prize, ay inalis mula sa takilya pagkatapos ng 1939 Molotov-Ribbentrop Pact. At bilang tanda ng pakikipagkaibigan sa Alemanya sa entablado ng Bolshoi, isang opera ni Wagner, na minamahal ni Hitler, ay agarang itinanghal ... Ang digmaan ay ibabalik ang "Nevsky" sa mga screen ng bansa. Bilang resulta, hindi inaasahang magkakaroon ng pagkakataon si Eisenstein na magtrabaho nang may kulay - ang madilim na sayaw sa pinangyarihan ng kapistahan at pagpatay sa ikalawang bahagi ng Ivan the Terrible ay nakunan sa nakunan ng German color film. At ang vortex movement sa episode na ito ay biglang magpapaalala ng isang drawing kung saan umiikot ang blizzard sa alter ego ng may-akda na nakasabit sa isang thread. Alinman bilang isang akrobat sa isang sirko, o bilang isang bata sa taguan, o bilang isang napapahamak na prinsipe sa Ivan the Terrible ... Alam ni Eisenstein kung ano ang kanyang iginuhit noong siya ay nag-sketch ng phantasmagoric na balangkas na ito.