Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Mga pantas mula sa Sinaunang Roma Naniniwala sila na "Ang buhay ay maikli, ngunit ang sining ay walang hanggan." Sa pamamagitan ng mga salitang ito, nais nilang ipahayag na ang mga espirituwal na halaga na nakapaloob sa anumang gawa ng sining ay hindi nasisira, walang hanggan. Hindi nawawala ang kanilang malaking kahulugan at kahalagahan sa paglipas ng panahon. At nalalapat ito hindi lamang sa iskultura, arkitektura at pagpipinta, kundi pati na rin, hindi kukulangin, sa panitikan.

Gayunpaman, hindi lahat ay kasing simple ng maaaring tila, at marami mga akdang pampanitikan ng pandaigdigang kahalagahan ay nawawala ang kanilang katanyagan sa paglipas ng panahon. Ang isang halimbawa ay ang obra maestra ni Alexander Sergeevich Pushkin na "Eugene Onegin," na napaka sikat at hinihiling sa buhay ng manunulat. Ngunit maraming siglo na ang lumipas, at ngayon ay kakaunti na lamang ang mga tao maliban sa mga mag-aaral na bumaling sa gawaing ito. Ang parehong ay maaaring masabi tungkol sa napakatalino na gawa ni Francois Rabelais "Gargantua at Pantagruel", na nagdala ng katanyagan sa mundo sa may-akda. Ito ay isang tunay na bestseller noong panahong iyon, ngunit sa ngayon hindi lahat ay nakarinig tungkol dito.

At ang punto dito ay hindi nawawalan ng kaugnayan ang kahulugan ng mga akdang ito dahil sa pagbabago ng mga henerasyon. Hindi, ang anumang wika ay nagbabago, nagmo-modernize, ay pinupunan ng mga bagong salita at pinapalitan (o nawawala) ang mga luma. At ang mga gawa kung saan ang panahon ay walang anumang impluwensya, na palaging magiging tanyag sa mga mambabasa ng lahat ng mga bansa at edad, sa kasamaang-palad ay kakaunti. Ito, siyempre, ay ang Hamlet ni Shakespeare, Faust ni Goethe, Don Quixote ni Cervantes at ilang iba pang mga gawa. At mabubuhay sila hanggang sa mamatay ang huling tao.

Maraming akdang pampanitikan matagal na panahon"manatiling nakalutang" salamat sa katotohanan na inilipat sila ng mga manggagawa ng iba pang sining sa kanilang mga obra maestra - pagpipinta, sinehan, teatro.

Sa panitikan, ang tinatawag na “ walang hanggang mga tema"- pag-ibig, pagkakaibigan, kamatayan. At ang mga imahe na nilikha ng mga makikinang na manunulat at makata ay hindi mawawala ang kanilang kaugnayan. Ito ang mga taong namamatay, at ang mga manuskrito, tulad ng alam mo, ay hindi nasusunog.

Ayon sa sinaunang aphorism, “buhay maikling - sining magpakailanman." Ang pahayag na ito ay nagpapataas ng problema sa patuloy na kahalagahan ng sining sa buhay. Ayon sa aphorism, ang sining ay patuloy na iiral, sa kabila ng dose-dosenang pagbabago ng henerasyon. kahit saan, sa kabila ng mga pangyayaring nagaganap .

Ang sining ay isang praktikal na aktibidad ng tao na naglalayong lumikha ng mga aesthetic na halaga. Ang pangunahing paksa ng sining ay ang tao, ang kanyang relasyon sa labas ng mundo at iba pang mga tao Ang mga uri ng sining ay teatro, pagpipinta, arkitektura, sinehan, eskultura, atbp.

Mayroong maraming mga halimbawa ng "kawalang-hanggan" ng sining. Sa Moscow noong 1856 ito ay nilikha Tretyakov Gallery, na gumagana pa rin hanggang ngayon.

Naglalaman ito pinakamahusay na mga gawa mga kuwadro na gawa na matagal bago ang pagbubukas ng gallery mismo. Kabilang dito ang mga larawan ng mga personalidad na may malaking papel sa kasaysayan ng ating bansa, mga icon ng mga Santo, at mga painting ng kalikasan. Lahat sila ay sikat pa rin sa mga tao.

Ang sining ay hindi nakalimutan kahit sa panahon ng Dakila Digmaang Makabayan. Sa panahong ito nilikha ni D. D. Shostakovich ang kanyang ikapitong symphony sa kanyang katutubong Leningrad. Nang ang lungsod ay nasakop na ng mga Aleman, natapos ni Shostakovich ang kanyang trabaho. Noong tag-araw ng 1942, naganap ang isang konsiyerto sa Leningrad Philharmonic Ang symphony ay na-broadcast sa radyo, at narinig ito ng lahat ng residente ng Leningrad. Siya ay nagtanim sa mga tao ng tiwala at pag-asa ng tagumpay laban sa kaaway.

Ang mga halimbawang ito ay patunay na sa kabila ng mga kahirapan, ang sining ay mabubuhay magpakailanman sa puso ng mga tao.

Na-update: 2018-02-06

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at i-click Ctrl+Enter.
Sa paggawa nito, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.

"Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan," gaya ng sinabi ng mga sinaunang Romano. Ang expression na ito ay nangangahulugan na ang mga halaga na nakapaloob sa mga gawa ng sining ay walang hanggan at hindi nawawala ang kanilang kahalagahan. Nakatingin sa mga dakila mga istrukturang arkitektura nakaraan, ikaw ay kumbinsido na ang kasabihang ito ay ganap na totoo. Ngunit ano ang tungkol sa mga gawa ng verbal art?

Ang Ingles na manunulat ng prosa at manunulat ng dulang si William Somerset Maugham ay minsang nabanggit na ang kawalang-hanggan ng anumang akdang pampanitikan ay sinusukat sa ilang siglo. Halimbawa, karaniwan modernong mambabasa Mahirap makakuha ng isang tao na magbasa ng kahanga-hangang nobela ni François Rabelais na "Gargantua at Pantagruel," na puno ng masamang pangungutya at maasim na katatawanan, na ilang siglo lamang ang nakalipas ay isang bestseller, tulad ng "Harry Potter" ngayon. Gayunpaman, hindi ka dapat maghanap ng mga malalayong halimbawa. Ang nobelang "Eugene Onegin", na napakapopular sa unang quarter ng ika-19 na siglo, ay naging materyal na pang-edukasyon para sa mga klase sa panitikan, at kakaunting matatanda ang nagbabasa nito. Kaya, lumalabas na ang mga gawa ng panitikan ay mas mabilis ang edad kaysa sa mga sinaunang templo at estatwa?

Ang sikreto ng kahinaan ng mga akdang pampanitikan ay ang materyal na kung saan sila nilikha ay panandalian, o sa halip, nababago. Ang wika ay mabilis na nagbabago, sumisipsip ng mga bagong salita at inaalis ang mga luma. Ang parehong proseso ng pag-master ng bago at pag-abandona sa luma ay nangyayari sa isipan ng mambabasa. Ngunit sa parehong oras, ang naturang "pagkaluma" at "pag-update" ay hindi maituturing na ganap, dahil may mga akdang pampanitikan na hindi mawawala ang kanilang halaga sa loob ng maraming siglo.

« Mga larawang walang hanggan"sa fiction ay kakaunti. Pangalanan natin ang Macbeth at Hamlet ni Shakespeare, Don Quixote ni Cerventes, at Faust ni Goethe. Pero sa totoo lang" walang hanggang mga tema"At kahit na mas kaunti: pag-ibig, kamatayan, gawa sa ngalan ng sangkatauhan - iyon lang marahil.

Ang mga gawa na sumasalamin sa "walang hanggang mga tema" ay nakatadhana mahabang buhay. Patuloy nilang pinupukaw ang mga isipan, na nakahanap ng higit at higit pang mga bagong pagkakatawang-tao sa drama, sining, musika. Alalahanin natin ang mga milestone sa landas ng "walang hanggan" na mga akdang pampanitikan.

Mga ukit ni Gustave Doré na naglalarawan ng " Divine Comedy»Alighieri.

Ang opera na Faust ni Charles Gounod, na gumagamit ng parehong balangkas tulad ng sa Faust ni Goethe.

Ang balete na "Don Quixote" ni Ludwig Minkus, batay sa nobela na may parehong pangalan Cervantes.

Isang produksyon ng Shakespeare's Hamlet ng Meyerhold Theater, pati na rin ang film adaptation ng sikat na trahedya ng Russian director na si Kozintsev.

At ito ay ilan lamang sa mga halimbawa kung paano pinagkadalubhasaan ng mga dalubhasa sa sining ang pamana ng panitikan ng nakaraan.

Tila, ang pagpapatuloy ay ang dahilan kung bakit walang hanggan ang mga akdang pampanitikan. Mga pagbabago kathang-isip, ang mga manunulat ng bawat panahon ay nagdadala ng kanilang sariling sa prosa, drama at tula, ngunit ang mga tema at larawang isinilang ng henyo ng mga dakilang masters ng nakaraan ay nananatiling walang hanggan.

Ito ay lumiliko na ang "walang hanggan" na mga tema at imahe ay ganap na nabuo? Wala na ba talagang nalilikhang mga obra ngayon na sa kalaunan ay magiging mga klasiko at papasok sa "gintong pondo" ng kultura ng mundo? Sa katunayan, ang "walang hanggan na mga tema" ay walang hanggan dahil lamang sa hindi ito umiiral sa panahon. At ngayon ay nililikha ang mga akdang pampanitikan na nararapat na manatili sa loob ng maraming siglo. Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan, at hindi sila mabubuhay kung wala ang isa't isa.

Ang edad ng tao ay maikli, at lalo na ang edad ng makata. Pagkatapos ng lahat, ang makata ay nabubuhay sa dalawang dimensyon: sa pang-araw-araw na buhay, tulad ng lahat ng normal na tao, at sa sining, kung saan nakikipag-ugnayan siya sa mga lihim ng sansinukob, nakikinig sa pinaka banayad na paggalaw ng kaluluwa, at nakakaramdam ng malalim na pagkakamag-anak. kasama ang lahat ng nabubuhay na bagay.

Ang dakilang makatang Ruso na si A.S. Pushkin ay nabuhay lamang ng tatlumpu't walong taon. "Sa pamamagitan ng pagbabasa ng kanyang mga gawa, maaari mong mahusay na turuan ang isang tao sa iyong sarili," isinulat ni V. G. Belinsky tungkol sa kanya. Ang buong buhay ng tao, ang mga pangarap at pang-aakit nito, ang mga pag-asa at pagdurusa nito, kagalakan, ang presyon ng mga batang damdamin at sopistikadong kapanahunan ay dumaan sa ating harapan sa mga gawa ni A. S. Pushkin:

At narinig kong nanginginig ang langit,

At ang makalangit na paglipad ng mga anghel,

At ang reptilya ng dagat sa ilalim ng tubig,

At ang mga halaman sa ilalim ng baging...

Ang mga salitang ito ng "Propeta" ni Pushkin ay maaari ding maiugnay sa mismong may-akda ng mga linyang ito. Sumulat si F. M. tungkol sa "pandaigdigang pagtugon" ng A. S. Pushkin. Ang buhay para sa makata ay isang walang kundisyon at ganap na halaga, ito ay isang pagkakaisa kung saan walang hiwalay o kalabisan, at maging ang hangganan nito ay tinatanggap ng makata:

At hayaan sa pasukan ng libingan

Ang bata ay maglalaro sa buhay,

At likas na walang malasakit

Lumiwanag sa walang hanggang kagandahan.

Anong biyaya, kahinahunan ng damdamin, tunay na mahusay na pagkakaisa " mahiwagang tunog, damdamin at kaisipan."

Si M. Yu. Lermontov ay nabuhay ng dalawampu't pitong taon. Ang kanyang "bakal na taludtod, basang-basa sa kapaitan at galit" ay umawit ng kalayaan sa loob pagkatao ng tao, ay nagsalita tungkol sa kalunos-lunos na kalungkutan at pagkakaisa ng kalikasan, na hindi makakamit ng mga tao:

Ang hardin ng Diyos ay namumulaklak sa aking paligid;

Mga halamang rainbow outfit

May mga bakas ng makalangit na luha,

At ang mga kulot ng mga baging

Paghahabi, pagpapakitang gilas sa pagitan ng mga puno...

Ang kalikasan sa lyrics ng M. Yu Lermontov ay puno ng animation, napakalaking at misteryosong buhay. Ang mga tinig ng kalikasan ay “nagsalita tungkol sa mga lihim ng langit at lupa.” Ang tao lamang ang hindi nakakaramdam ng kumpletong pagsasanib sa kalikasan, at samakatuwid ang kanyang kapalaran ay trahedya.

At ito ay mayamot, at malungkot, at walang sinuman ang matulungan

Sa isang sandali ng espirituwal na paghihirap.

mga kagustuhan? Ano ang silbi ng walang kabuluhan na hilingin ang forever...

Ang mga liriko ni M. Yu Lermontov ay ang pag-amin ng isang walang katapusang nag-iisa, matapang at mapanghimagsik na kaluluwa.

Ang buhay ng natitirang makata ng ika-20 siglo S. A. Yesenin ay maikli - tatlumpung taon lamang.

Ang pagbabasa ng kanyang mga tula, hinahangaan namin ang kagandahan ng halaman, nakakaranas ng malaking pagmamahal sa aming tinubuang-bayan, sa buhay, para sa lahat ng nabubuhay na bagay, at nakadarama ng koneksyon sa dugo sa mundo sa paligid namin.

O Rus'! - patlang ng raspberry

At ang asul na nahulog sa ilog.

Mahal kita hanggang sa saya at sakit

Ang iyong lake melancholy.

Ang kadakilaan ng tula ni Yesenin ay nakasalalay sa sukdulang katapatan nito, sa talas ng pilosopikal at mga suliraning moral, na sa bawat linya, sa bawat salita ay nararamdaman mo ang isang bagay na napakalapit, mahal.

Ang buhay ng makata na si N. Gumilev ay trahedya. Nabuhay lamang siya ng tatlumpu't limang taon. Siya ay isang romantiko at isang mapangarapin, isang mang-aawit ng mga conquistador, mga kapitan, at mga mandirigma. Pinangarap niya ang mga kakaibang grotto, African giraffe, fairy-tale pavilion:

Kabilang sa mga artipisyal na lawa

Umakyat ang porselana pavilion,

Naka-arko na parang likod ng tigre,

Isang jasper na tulay ang humahantong dito...

Ngunit ang pagkakaisa at kagandahan ay nagiging marupok at lumilipas. Sa marami sa kanyang mga gawa ay maririnig ng isang tao ang kawalan ng pag-asa, pagkasira, at isang premonisyon ng kamatayan:

Signboard... mga titik ng dugo

Sabi nila berde, alam ko, dito

Sa halip na repolyo at sa halip na rutabaga

Nagbebenta sila ng mga patay na ulo.

Sa isang pulang kamiseta, na may mukha na parang udder,

Pinutol ng berdugo ang ulo ko at...

Ang buhay ng makata ay maikli, ngunit hindi ito walang kabuluhan: ang kanyang mga inapo ay maaalala magpakailanman sa kanya. Ang sining ay isang buhay na memorya, nagpapadala ito mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ng mga saloobin at damdamin, sakit at kagalakan, mga tagumpay at pagkabigo - lahat ng bagay na nabubuhay ng isang tao.

Komposisyon

"Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan," gaya ng sinabi ng mga sinaunang Romano. Ang expression na ito ay nangangahulugan na ang mga halaga na nakapaloob sa mga gawa ng sining ay walang hanggan at hindi nawawala ang kanilang kahalagahan. Sa pagtingin sa magagandang istruktura ng arkitektura ng nakaraan, kumbinsido ka na ang kasabihang ito ay ganap na totoo. Ngunit ano ang tungkol sa mga gawa ng verbal art?

Ang Ingles na manunulat ng prosa at manunulat ng dulang si William Somerset Maugham ay minsang nabanggit na ang kawalang-hanggan ng anumang akdang pampanitikan ay sinusukat sa ilang siglo. Halimbawa, mahirap makuha ang karaniwang modernong mambabasa na basahin ang kahanga-hangang nobela ni Francois Rabelais na "Gargantua at Pantagruel," na puno ng masamang pangungutya at maasim na katatawanan, na ilang siglo lamang ang nakalipas ay isang bestseller, tulad ng "Harry Potter" ngayon. Gayunpaman, hindi ka dapat maghanap ng mga malalayong halimbawa. Ang nobelang Eugene Onegin, na napakapopular sa unang quarter ng ika-19 na siglo, ay naging materyal na sa pagtuturo para sa mga klase sa panitikan, at kakaunti ang mga nasa hustong gulang na muling nagbabasa nito. Kaya, lumalabas na ang mga gawa ng panitikan ay mas mabilis ang edad kaysa sa mga sinaunang templo at estatwa?

Ang sikreto ng kahinaan ng mga akdang pampanitikan ay ang materyal na kung saan sila nilikha ay panandalian, o sa halip, nababago. Ang wika ay mabilis na nagbabago, sumisipsip ng mga bagong salita at nag-aalis ng mga luma. Ang parehong proseso ng pag-master ng bago at pag-abandona sa luma ay nangyayari sa isipan ng mambabasa. Ngunit sa parehong oras, ang naturang "pagkaluma" at "pag-update" ay hindi maituturing na ganap, dahil may mga akdang pampanitikan na hindi mawawala ang kanilang halaga sa loob ng maraming siglo.

Ang "mga larawang walang hanggan" ay kakaunti sa fiction. Pangalanan natin ang Macbeth at Hamlet ni Shakespeare, Don Quixote ni Cerventes, at Faust ni Goethe. At mas kaunti pa ang tunay na "walang hanggang tema": pag-ibig, kamatayan, gawa sa ngalan ng sangkatauhan - iyon lang marahil.

Ang mga gawa na sumasalamin sa "walang hanggang mga tema" ay nakalaan na magkaroon ng mahabang buhay. Patuloy nilang pinupukaw ang mga isipan, na nakahanap ng parami nang paraming bagong pagkakatawang-tao sa drama, sining, at musika. Alalahanin natin ang mga milestone sa landas ng "walang hanggan" na mga akdang pampanitikan.

Mga ukit ni Gustave Doré na naglalarawan ng The Divine Comedy ni Dante Alighieri.

Ang opera na Faust ni Charles Gounod, na gumagamit ng parehong plot tulad ng sa Faust ni Goethe.

Ang ballet na "Don Quixote" ni Ludwig Minkus, batay sa nobela ng parehong pangalan ni Cervantes.

Isang produksyon ng Shakespeare's Hamlet ng Meyerhold Theater, pati na rin ang adaptasyon ng pelikula ng sikat na trahedya ng Russian director na si Kozintsev.

At ito ay ilan lamang sa mga halimbawa kung paano pinagkadalubhasaan ng mga dalubhasa sa sining ang pamana ng panitikan ng nakaraan.

Tila, ang pagpapatuloy ay ang dahilan kung bakit walang hanggan ang mga akdang pampanitikan. Ang wika ng kathang-isip ay nagbabago, ang mga manunulat ng bawat panahon ay nagdadala ng isang bagay sa kanilang sarili sa prosa, drama at tula, ngunit ang mga tema at imahe na ipinanganak ng henyo ng mga dakilang masters ng nakaraan ay nananatiling walang hanggan.

Ito ay lumiliko na ang "walang hanggan" na mga tema at imahe ay ganap na nabuo? Wala na ba talagang nalilikhang mga gawa ngayon na sa kalaunan ay magiging mga klasiko at papasok sa "gintong pondo" ng kultura ng mundo? Sa katunayan, ang "walang hanggan na mga tema" ay walang hanggan dahil lamang sa hindi ito umiiral sa panahon. At ngayon ay nililikha ang mga akdang pampanitikan na nararapat na manatili sa loob ng maraming siglo. Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan, at hindi sila mabubuhay kung wala ang isa't isa.

Ang edad ng tao ay maikli, at lalo na ang edad ng makata. Pagkatapos ng lahat, ang makata ay nabubuhay sa dalawang dimensyon: sa pang-araw-araw na buhay, tulad ng lahat ng normal na tao, at sa sining, kung saan nakikipag-ugnayan siya sa mga lihim ng sansinukob, nakikinig sa pinaka banayad na paggalaw ng kaluluwa, at nakakaramdam ng malalim na pagkakamag-anak. kasama ng lahat ng nabubuhay na bagay.

Ang dakilang makatang Ruso na si A.S. Pushkin ay nabuhay lamang ng tatlumpu't walong taon. "Sa pamamagitan ng pagbabasa ng kanyang mga gawa, maaari mong mahusay na turuan ang isang tao sa iyong sarili," isinulat ni V. G. Belinsky tungkol sa kanya. Ang buong buhay ng tao, ang mga pangarap at pang-aakit nito, ang mga pag-asa at pagdurusa nito, kagalakan, ang presyon ng mga batang damdamin at sopistikadong kapanahunan ay dumaan sa ating harapan sa mga gawa ni A. S. Pushkin:

At narinig kong nanginginig ang langit,

At ang makalangit na paglipad ng mga anghel,

At ang reptilya ng dagat sa ilalim ng tubig,

At ang mga halaman sa ilalim ng baging...

Ang mga salitang ito ng "Propeta" ni Pushkin ay maaari ding maiugnay sa may-akda mismo ng mga linyang ito. Sumulat si F. M. Dostoevsky tungkol sa "pandaigdigang pagtugon" ng A. S. Pushkin. Ang buhay para sa makata ay isang walang kundisyon at ganap na halaga, ito ay isang pagkakaisa kung saan walang hiwalay o kalabisan, at maging ang hangganan nito ay tinatanggap ng makata:

At hayaan sa pasukan ng libingan

Ang bata ay maglalaro sa buhay,

At likas na walang malasakit

Lumiwanag sa walang hanggang kagandahan.

Anong kagandahang-loob, kahinahunan ng damdamin, isang tunay na mahusay na pagsasama ng "mahiwagang tunog, damdamin at kaisipan."

Si M. Yu. Lermontov ay nabuhay ng dalawampu't pitong taon. Ang kanyang "bakal na taludtod, na basang-basa sa kapaitan at galit" ay umawit ng panloob na kalayaan ng pagkatao ng tao, nagsalita tungkol sa kalunos-lunos na kalungkutan at pagkakaisa ng kalikasan, na hindi makakamit ng mga tao:

Ang hardin ng Diyos ay namumulaklak sa aking paligid;

Mga halamang rainbow outfit

May mga bakas ng makalangit na luha,

At ang mga kulot ng mga baging

Paghahabi, pagpapakitang gilas sa pagitan ng mga puno...

Ang kalikasan sa lyrics ng M. Yu Lermontov ay puno ng animation, napakalaking at misteryosong buhay. Ang mga tinig ng kalikasan ay “nagsalita tungkol sa mga lihim ng langit at lupa.” Ang tao lamang ang hindi nakakaramdam ng kumpletong pagsasanib sa kalikasan, at samakatuwid ang kanyang kapalaran ay trahedya.

At ito ay mayamot, at malungkot, at walang sinuman ang dapat bigyan ng kamay

Sa isang sandali ng espirituwal na paghihirap.

mga kagustuhan? Ano ang silbi ng walang kabuluhan na hilingin ang forever...

Ang mga liriko ni M. Yu Lermontov ay ang pag-amin ng isang walang katapusang malungkot, matapang at mapanghimagsik na kaluluwa.

Ang buhay ng natitirang makata ng ika-20 siglo S. A. Yesenin ay maikli - tatlumpung taon lamang.

Ang pagbabasa ng kanyang mga tula, hinahangaan namin ang kagandahan ng halaman, nakararanas ng malaking pagmamahal sa aming tinubuang-bayan, sa buhay, para sa lahat ng nabubuhay na bagay, at nakadarama ng koneksyon sa dugo sa mundo sa paligid natin.

O Rus'! - patlang ng raspberry

At ang asul na nahulog sa ilog.

Mahal kita hanggang sa saya at sakit

Ang iyong lake melancholy.

Ang kadakilaan ng tula ni Yesenin ay nakasalalay sa sukdulang katapatan nito, sa katalinuhan ng mga problema sa pilosopikal at moral, sa katotohanan na sa bawat linya, sa bawat salita ay may isang bagay na napakalapit at mahal.

Ang buhay ng makata na si N. Gumilev ay trahedya. Nabuhay lamang siya ng tatlumpu't limang taon. Siya ay isang romantiko at isang mapangarapin, isang mang-aawit ng mga conquistador, mga kapitan, at mga mandirigma. Pinangarap niya ang mga kakaibang grotto, African giraffe, fairy-tale pavilion:

Kabilang sa mga artipisyal na lawa

Umakyat ang porselana pavilion,

Naka-arko na parang likod ng tigre,

Isang jasper na tulay ang humahantong dito...

Ngunit ang pagkakaisa at kagandahan ay nagiging marupok at lumilipas. Sa marami sa kanyang mga gawa ay maririnig ng isang tao ang kawalan ng pag-asa, pagkasira, at isang premonisyon ng kamatayan:

Signboard... mga titik ng dugo

Sabi nila berde, alam ko, dito

Sa halip na repolyo at sa halip na rutabaga

Nagbebenta sila ng mga patay na ulo.

Sa isang pulang kamiseta, na may mukha na parang udder,

Pinutol ng berdugo ang ulo ko at...

Ang buhay ng makata ay maikli, ngunit hindi ito walang kabuluhan: ang kanyang mga inapo ay maaalala magpakailanman sa kanya. Ang sining ay isang buhay na memorya, nagpapadala ito mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ng mga saloobin at damdamin, sakit at kagalakan, mga tagumpay at pagkabigo - lahat ng bagay na nabubuhay ng isang tao.