Russian Musical Society (RMS). Russian Musical Society Russian Musical Society

Russian Musical Society (RMO; mula noong 1868 Imperial Russian musikal na lipunan , IRMO) - isang Russian musikal at pang-edukasyon na lipunan, na tumatakbo mula sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo - hanggang 1917, na naghangad na isulong ang pagkalat edukasyon sa musika, na nagpapakilala sa pangkalahatang publiko sa seryosong musika, "naghihikayat sa mga talento sa tahanan."

Ang lipunan ay nasa ilalim ng pagtangkilik ng imperyal na pamilya (ang pinaka-agos na patron ay ang Grand Duchess Elena Pavlovna (1860-1873), Grand Duke Konstantin Nikolaevich (1873-1881), Grand Duke Konstantin Konstantinovich (mula 1881), atbp.). Noong una ay tinawag itong "Russian Musical Society" (RMS) at sa unang 10 taon (1859-1868) ay gumana ito sa ilalim ng pangalang ito.

Kwento

Ang ideya ng paglikha ng isang musikal na lipunan sa isang all-Russian scale ay lumitaw sa salon Grand Duchess Elena Pavlovna. Bilang resulta, sa panahon ng social upsurge noong huling bahagi ng 1850s - unang bahagi ng 1860s, sa inisyatiba ni Grand Duchess Elena Pavlovna, Anton Grigorievich Rubinstein, Yulia Fedorovna Abaza at iba pang musical at public figure, isang lipunan ang lumitaw sa Russia, na itinadhana. upang gumanap ng isang mahalagang papel sa pagpapalaki ng buong domestic kultura ng musika.

St. Petersburg sangay ng RMO

Pormal, nilikha ang lipunan sa anyo ng pagpapatuloy ng mga aktibidad ng Symphonic Society. Upang gawin ito, noong Enero 27, 1859, ang isa sa mga huling direktor ng kumpanyang ito, si Count M. Yu, ay nagtipon ng labindalawa sa mga dating miyembro nito at naghalal ng limang direktor, na inutusan na suriin at baguhin ang charter. Ang mga taong nahalal sa ganitong paraan ay bumubuo sa unang Komite ng mga Direktor ng hinaharap na "Russian Musical Society" at ang mga aktwal na tagapagtatag nito; ito ay: M. Yu. Vielgorsky, D. V. Kanshin, V. A. Kologrivov, A. G. Rubinshtein at V. D. Stasov. Ang unang symphonic meeting ng Russian Musical Society ay naganap sa ilalim ng direksyon ni A. G. Rubinstein noong Nobyembre 23, 1859 sa Hall of the Noble Assembly. Ang mga gabi ng kamara ay nagsimulang isagawa noong Enero 1860 sa D. Bernardaki hall (bahay na kilala bilang "House of F.K. Petrovo-Solovo" - Nevsky Prospekt, 86).

Bago ang 1867 mga konsiyerto ng symphony ay pinamunuan ni A. G. Rubinshtein, pagkatapos ni M. A. Balakirev (1867-1869), E. F. Napravnik (1870-1882) at iba pa. Ang lipunan ay aktibo noong 1914, iniulat ng mga pahayagan na noong Hulyo 1914 sa St. "Ang Indian na si Raja Tagarom ay nag-donate ng mahalagang koleksyon ng sinaunang Indian mga Instrumentong pangmusika" .

sangay ng RMO sa Moscow

Ang unang pulong ng symphony ng sangay ng Moscow, na naging simula ng pampublikong aktibidad, ay naganap noong Nobyembre 22, 1860 sa Maliit na Hall ng Noble Assembly. Nasa unang taon na, ang sangay ng Moscow ng RMO ay binubuo ng 350 miyembro, at pagkatapos ng 6 na taon ay mayroong 1,300 katao.

Ang muling pagkabuhay ng departamento ay nagsimula sa paglikha ng M. Hamburg, isang mag-aaral ng N. Rubenstein mga klase sa musika noong 1881. Sa pag-alis ng M. Hamburg noong 1888, hindi nagtagal ay itinigil ng departamento ang mga aktibidad nito at hindi nagtagal ay isinara.

Noong 1895, ang departamento ay muling nilikha ni S. M. Somov, na naging chairman ng departamento ng RMO. Sa lungsod bilang konduktor orkestra ng symphony Ang kompositor at cellist na si S.V. Zaremba ay inanyayahan sa Voronezh na si Vitold Ganibalovich Rostropovich ay aktibong lumahok sa mga aktibidad ng sangay ng Voronezh ng Russian Musical Society.

Ang sangay ng Voronezh mula Setyembre 1, 1913 hanggang Setyembre 1, 1914 ay binubuo ng 33 miyembro, na nag-organisa ng 7 regular mga pagtitipon sa musika, 3 silid, 3 lektura na may mga ilustrasyon sa musika, 1 silid ng umaga at 1 musikal na umaga sa araw ng pagbubukas ng gusali Kolehiyo ng Musika.

RMO sa ibang mga lungsod ng Russia

Binuksan din ang mga sangay ng RMO sa ibang mga lungsod Imperyo ng Russia- sa Kyiv (1863), Kazan (1864), Kharkov (1871), Nizhny Novgorod, Saratov, Pskov (1873), Omsk (1876), Tobolsk (1878), Tomsk (1879), Tambov (1882), Tiflis (1883), Odessa (1884), Astrakhan (1891), Poltava (1899), Samara ( 1900) at iba pa.

All-Russian Choral Society

40 taon pagkatapos ng pagbuwag ng Russian Musical Society sa panahon ng Rebolusyong Oktubre, ang mga tungkulin ng RMO ay nabuhay muli sa mga aktibidad ng All-Russian Choral Society, na nabuo noong Hunyo 10, 1957 sa pamamagitan ng isang desisyon ng Konseho ng mga Ministro ng ang RSFSR sa kahilingan ng Ministri ng Kultura ng USSR at ng Union of Composers ng RSFSR. Ang unang kongreso ay naganap noong 1959 bagong organisasyon sa Great Hall ng Moscow Conservatory, kung saan kasama sa mga layunin ng lipunan ang pag-unlad masining na edukasyon at edukasyon sa bansa, gayundin ang pagtaas ng propesyonalismo ng mga koro. Ibinigay ni A. Sveshnikov ang sumusunod na pagbabalangkas ng mga pangunahing layunin ng bagong lipunan:

Pagsusulong ng malawak na pag-unlad ng amateur choral performances, aesthetic education at out-of-school education ng mga bata at kabataan, at ang paglago ng mga kasanayan ng mga propesyonal na koro.

Parehong propesyonal at baguhan ay naging miyembro ng WMO mga koro, mga choral artist, amateurs pag-awit ng koro. Ang VChO ay pinamumunuan ng mga kilalang kinatawan ng choral art: A. Sveshnikov, A. Yurlov, A. Novikov, V. Sokolov at N. Kutuzov.

All-Russian Musical Society

Noong 1987, ang All-Russian Choral Society ay binago sa All-Russian Musical Society. Ayon sa Charter ng bagong creative union, pinagtibay sa Unang Kongreso ng organisasyon noong Marso 21, 1991:

Ang VMO ay ang legal na kahalili ng All-Russian Cultural Organization at ang tagapagmana ng mga espirituwal na tradisyon ng Russian Musical Society, na itinatag noong 1859.

pagiging pampublikong organisasyon, WMO nagkakaisang kinatawan ng parehong musikal at koreograpikong kultura sa isang boluntaryong batayan. Kasama sa mga miyembro nito ang parehong mga propesyonal na musikero at guro, at mga mahilig sa musika, pagkanta at koreograpia.

Kasama sa kahulugan ng mga layunin ng WMO ang mga sumusunod na punto:

Mula noong 1991, tinanggap ng WMO ang mga may pribilehiyong kinatawan sa mga hanay nito sining ng musika na may gawad ng titulong "Pinarangalan na Manggagawa ng All-Russian Musical Society" para sa natitirang mga tagumpay sa larangan ng edukasyong pangmusika, propaganda ng kulturang musikal, at mga tagumpay sa internasyonal o all-Russian mga kumpetisyon sa musika. Ang mga kandidato para sa paggawad ng titulo ay hinirang ng mga miyembro ng WMO, mga kilalang figure ng kultura at sining sa pamamagitan ng mga rehiyonal na representasyon ng lipunan at inaprubahan ng presidium ng All-Russian Musical Society sa Moscow, na naglilimita sa paggawad ng titulo. ng Pinarangalan na Manggagawa ng WMO sa 20 nominado bawat taon.

Sa pulong ng III WMO Congress, siya ay nahalal na tagapangulo ng lupon ng lipunan Pambansang artista Russia, propesor, miyembro ng Presidential Council for Culture and Art N. N. Kalinin. At noong 2005, pinalitan siya sa post na ito ng kompositor na si A.I.

Noong 2005, ang batayan ng mga aktibidad ng WMO ay naging Unified Educational Program ng Russian Musical Society, na binubuo ng anim na pangunahing seksyon: mga festival at mga kumpetisyon; musikal na salaysay ng Russia; pagkamalikhain ng mga bata; mga aktibidad sa paglalathala; mga master class at seminar; pagbuo ng kapital.

Kasama sa modernong komposisyon ng lipunan ang 27 mga sangay ng rehiyon VMO at 11 production plant. Sa malaking lawak, isinasagawa ng WMO ang mga aktibidad nito sa pamamagitan ng gawain ng 11 creative commissions, na nilikha sa ilalim ng tangkilik ng Lupon ng Lipunan at nakikibahagi sa pagsulong at pagpapaunlad ng akademikong opera at choral na pag-awit, instrumental na musika, koreograpia, edukasyong pangmusika at aesthetic Nakababatang henerasyon, musikal na sosyolohiya at lokal na kasaysayan.

Noong 2010, sa panahon ng Fifth Congress ng WMO, ang orihinal na pangalan ng Russian Musical Society (Creative Union) ay ibinalik sa lipunan at isang bagong edisyon ng Charter ng organisasyon ang pinagtibay. Sa parehong taon sa sentro ng teatro Ang mga konsyerto ay naganap sa Dubrovka bilang parangal sa ika-150 anibersaryo ng paglikha ng Russian Musical Society.

Mga Tala

  1. Ang pinakamataas na naaprubahang charter ng Russian Musical Society // Kumpletong koleksyon ng mga batas ng Russian Empire, pangalawang koleksyon. - St. Petersburg. : Printing house ng II department ng His Imperial Majesty's Own Chancellery, 1861. - T. XXXIV, unang departamento, 1859, Blg. 34441. - pp. 394-395.
  2. Egor Moller. Pampublikong buhay Sa Petersburg // salitang Ruso. - 1859. - № 6 . - pp. 66-68.
  3. Kasaysayan ng musikang Ruso. Tomo 10B. 1890-1917. Chronograph. Book 1 M., "Mga Wika ng mga kulturang Slavic". 2011

Russian Musical Society (mula noong 1869 - Imperial Russian Musical Society, IRMS, RMS).

Nilikha noong 1859 sa St. Petersburg sa inisyatiba ni A. G. Rubinstein at isang grupo ng mga muse. at mga lipunan. mga numero batay sa dating umiiral na Symphony Society. Ayon sa charter (naaprubahan noong Mayo 1859), ang RMO ay itinakda bilang layunin nito "upang isulong ang pagkalat ng edukasyon sa musika sa Russia, isulong ang pag-unlad ng lahat ng sangay ng musikal na sining at hikayatin ang mga may kakayahang Russian artist (manunulat at performer) at mga guro ng mga paksang pangmusika.” Ang likas na pang-edukasyon ng mga aktibidad ng RMO ay ipinahayag sa mga salita ng isa sa mga tagapag-ayos nito na D.V. Stasov: "Gumawa Magandang musika naa-access sa malaking masa ng publiko." Para sa layuning ito, inayos ang mga konsyerto, binuksan ang mga paaralan. mga establisyimento, itinatag ang mga kumpetisyon para sa paglikha ng mga bagong produkto. Sa simula pa lang, ang mga aktibidad ng RMO ay nakatagpo ng mga seryosong pang-organisasyon at lalo na sa mga materyal na paghihirap, na napagtagumpayan lamang sa tulong ng mga patron at sa tulong ng "mga tao ng imperyal na pamilya" (na pormal na namuno sa lipunan bilang chairman at kanyang mga kinatawan) . Dahil dito, ang RMO ay nakadepende sa konserbatibong panlasa ng mga nakatataas na pari. spheres, na bahagyang makikita sa mga programa ng konsiyerto. Ang RMO ay pinamumunuan ng isang komite ng mga direktor, na kinabibilangan ni A.G. Rubinstein, na talagang namuno sa gawain ng lipunan, si Matv. Yu. Vielgorsky, V. A. Kologrivov, D. V. Kanshin, D. V. Stasov. Unang symphony naganap ang concert (meeting) ng RMS sa ilalim ng direksyon ni. A. G. Rubinshteina Nobyembre 23 1859 sa Hall of the Noble Assembly (ang mga konsiyerto ng RMO ay ginanap dito sa mga sumunod na taon). Ang mga gabi ng kamara ay nagsimulang isagawa noong Enero. 1860 sa D. Bernardachi hall. Hanggang 1867 symphony. ang mga konsyerto ay itinuro ni A.G. Rubinstein, pagkatapos ng kanyang pag-alis mula sa Russian Musical Society ang post ng pinuno. Ang konduktor ay si M. A. Balakirev (1867-1869), na higit na nag-update ng repertoire ng konsiyerto, kasama ang marami pang iba. moderno cit., E. F. Napravnik (1870-1882); pagkatapos ay inanyayahan ang mga kilalang Ruso. at banyaga konduktor, kabilang ang L. S. Auer, X. Bülow, X. Richter, V. I. Safonov, A. B. Hessin.

Noong 1860, binuksan ang RMO sa Moscow, na pinamumunuan ni N. G. Rubinstein. Symph. ang mga konsiyerto na nagsimula noong 1860 sa ilalim ng kanyang pamumuno ay ginanap sa Hall of Columns ng Noble (Noble) Assembly. Matapos ang pagkamatay ni N. G. Rubinstein, ang mga konduktor ay M. Ermansdörfer (1882-89), V. I. Safonov (1889-1905), M. M. Ippolitov-Ivanov (1905-17); Inimbitahan din ang mga bisita. Isang mahalagang papel sa mga aktibidad ng Moscow. Ang RMO ay ginampanan ni P. I. Tchaikovsky, na isang miyembro ng mga direktor sa loob ng ilang taon, at kalaunan ni S. I. Taneyev. Matindi ang konsentrasyon. mga aktibidad ng RMO sa St. Petersburg at Moscow; ginanap din ang mga konsyerto sa mga bulwagan ng bagong lugar ng mga conservatories - St. Petersburg (mula 1896) at Moscow (mula 1898 sa Maly at mula 1901 noong Magagandang mga bulwagan). Sa karaniwan, 10-12 "regular" (subscription) symphony ang ginaganap taun-taon. mga konsyerto at ang parehong bilang ng mga kamara sa bawat lungsod; Ang mga "emergency" na konsiyerto ay inayos din na may partisipasyon ng mga natatanging performer. Kasama sa orkestra ang mga musikero mula sa Ch. arr. imp. t-ditch; Ang mga kinatawan ng Russia ay nangingibabaw sa mga soloista. gaganap sining, kasama ang mga pianista na sina A. G. at N. G. Rubinstein, mga cellist na sina K. Yu Davydov, V. Fitzenhagen, pianist at violinist na kapatid na sina I. at G. Wieniawski, violinist na si L. S. Auer at iba pa. ang pinakamalaking konduktor at kompositor ng Russia at iba pang mga Europeo. mga bansa, kabilang ang A.K. Glazunov, S.V. Rachmaninov, N.A. Rimsky-Korsakov, A.N. Scriabin, S.I. Taneyev, P.I.

Basic lugar sa RMO concert programs ay ibinigay sa klasikal na musika. musika (J. S. Bach, L. Beethoven, G. F. Handel, J. Haydn, W. A. ​​​​Mozart) at op. Aleman romantiko (F. Mendelssohn, R. Schumann). Sa unang pagkakataon sa Russia, ang mga produksyon ay ginanap dito. Kanluranin-European mga may-akda noong panahong iyon (G. Berlioz, R. Wagner, F. Liszt). Rus. pangunahing ipinakita ang musika. op. M. I. Glinka at A. S. Dargomyzhsky; Naganap din ang mga premiere ng symphony. at chamber op. mga kompositor" Makapangyarihang grupo"(1st symphony ni A.P. Borodin, "Antar" ni N.A. Rimsky-Korsakov). Nang maglaon ay isinagawa ang mga gawa nina J. Brahms, M. Reger, R. Strauss, C. Debussy at iba pa. mga kompositor; ibig sabihin. ang lugar ay ibinigay sa Russian. musika. Mula noong 1863, pana-panahong inorganisa ang mga pampublikong konsiyerto. Noong 1860-66, ang RMO ay nagdaos ng mga kumpetisyon sa Russia. mga kompositor (tingnan ang Mga Kumpetisyon).

Isa pa mahalagang bahagi Ang mga aktibidad ng RMO ay itinatag noong 1860 sa St. Petersburg at Moscow. mga klase na nagsilbing batayan para sa paglikha ng mga unang conservatories sa Russia, na binuksan sa St. Petersburg (1862) at Moscow (1866) at naging pinakamalaking sentro ng musika. edukasyon sa Russia.

Sa mga unang taon, ang parehong mga lipunan sa St. Petersburg at Moscow ay umiiral nang nakapag-iisa, ngunit habang ang impluwensya ng RMO ay lumaganap sa buong bansa, ang mga lipunan ng kabisera, pati na rin ang mga bagong bukas, ay nagsimulang tawaging mga sangay. Noong 1865, isang bagong charter ang pinagtibay at ang Main Directorate ng Russian Medical Society ay itinatag, na ang gawain ay upang ayusin ang mga aktibidad ng mga sangay ng probinsiya. Sila ay nilikha sa karamihan ng mga pangunahing mga sentrong pangkultura- sa Kyiv (1863), Kazan (1864), Kharkov (1871), Nizhny Novgorod, Saratov, Pskov (1873), Omsk (1876), Tobolsk (1878), Tomsk (1879), Tambov (1882), Tbilisi (1883). ) ), Odessa (1884), Astrakhan (1891) at iba pang mga lungsod. Sa 2nd half. ika-19 na siglo Ang RMO ay gumanap ng isang nangungunang papel sa musika. buhay ng parehong St. Petersburg at Moscow, at ang buong bansa.

Buksan sa marami mga departamento ng RMO ng Musika. Ang mga klase sa ilang mga kaso ay unti-unting lumago sa mga paaralan, at sa pinakamalaking mga sentro sila ay binago sa mga conservatories - Saratov (1912), Kyiv at Odessa (1913), Kharkov at Tbilisi (1917). Sa bagong charter ng 1878 Espesyal na atensyon ay binayaran sa posisyon at karapatan ng mag-aaral. mga establisyimento. Ang mga kagawaran ng probinsiya sa karamihan ay nakaranas ng malalang sakit. kakulangan ng mga kwalipikadong musikero at pasilidad para sa mga konsyerto at klase. Ang subsidy ng gobyerno na ibinigay sa RMO ay labis na hindi sapat at ibinigay pangunahin sa mga sangay ng metropolitan. Ang pinaka-malawak na aktibidad ng konsiyerto ay isinagawa ng mga sangay ng Kiev, Kharkov, Saratov, Tbilisi at Odessa na nag-organisa sila ng 8-10 na mga konsyerto bawat panahon. Ang gawain ng mga kagawaran ay hindi maayos na naayos, na may negatibong epekto sa organisasyon ng pagtuturo sa mga paaralan at musika. grades: hanggang sa dulo. ika-19 na siglo uch. ang mga institusyon ay walang mga karaniwang paaralan. mga plano at programa. Sa con. 19 - simula ika-20 siglo sa St. Petersburg congresses ng mga direktor ng musika. mga klase at paaralan, ang mga unang hakbang lamang ang ginawa upang itama ang sitwasyon. Itinatag noong 1891, ang posisyon ng katulong sa chairman para sa musika. maramihang bahagi nanatiling bakante sa loob ng maraming taon (noong 1909 ang post na ito ay kinuha ni S.V. Rachmaninov).

Sa kabila ng marami kahirapan sa pag-iral, konserbatismo at reaksyonismo ng Main Directorate, RMO, na sumasalamin sa mga adhikain ng edukasyon ng mga advanced na lipunan. bilog, ay may progresibong papel sa pag-unlad ng Russian. ang prof. musika kultura, sa pagpapalaganap at pagtataguyod ng musika. produksyon, minarkahan ang simula ng isang sistematiko conc. aktibidad, nag-ambag sa paglago ng edukasyon sa musika. mga institusyon sa Russia at pagkilala sa pambansa musika mga nagawa. Gayunpaman, mula noong huling bahagi ng 80s. Hindi matugunan ng RMO ang mga hinihingi ng lumalagong demokrasya. madla; mga konsyerto at pag-aaral Ang mga establisimiyento ay nanatiling mapupuntahan lamang ng medyo makitid na bilog ng mga intelektwal at kinatawan ng burgesya. Sa con. ika-19 na siglo Lahat ng uri ng musika ay nagsimulang likhain at binuo ang kanilang mga aktibidad. mas demokratiko ang mga organisasyon. type at RMO ay unti-unting nawawala ang monopolyong posisyon nito sa musika. buhay ng bansa. Noong 1915-17, ang mga pagtatangka ay ginawa upang muling ayusin at gawing demokrasya ang kumpanya, ngunit sila ay nanatiling hindi matagumpay. Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, hindi na umiral ang RMO.

Materyal mula sa Wikipedia - ang libreng encyclopedia

Russian Musical Society (RMO; Sa 1868 Imperial Russian Musical Society, IRMO) - Russian musikal at pang-edukasyon na lipunan, na tumatakbo mula sa ikalawang kalahati ika-19 na siglo- bago ang simula XX siglo, na naghahangad na isulong ang paglaganap ng edukasyon sa musika, gawing pamilyar ang pangkalahatang publiko sa seryosong musika, at "pagpapalakas ng loob sa mga talento sa tahanan."

Ang lipunan ay nasa ilalim ng pagtangkilik ng imperyal na pamilya (ang pinaka-agos na mga patron ay Grand Duchess Elena Pavlovna (1860-1873), Grand Duke Konstantin Nikolaevich(1873-1881), Grand Duke Konstantin Konstantinovich(mula noong 1881), atbp.). Noong una ay tinawag itong "Russian Musical Society" (RMS) at sa unang 10 taon (1859-1868) ay gumana ito sa ilalim ng pangalang ito.

Sa iba pang mga lungsod, bago ang rebolusyon, ang Russian Musical Society kumilos V Omsk.

Kwento

SA St. Petersburg, sa bahay ng mga bilang ng Vielgorsky, sa 1840 Ang Symphonic Musical Society ay nabuo, na nagsara noong simula ng 1851 dahil sa kakulangan ng pondo. Ito ay pinalitan ng isang nilikha noong 1850 sa bahay Prinsipe A.F. Lvov(may-akda ng himno" Iligtas ng Diyos ang hari"), "Concert Society", na taun-taon sa panahon Kuwaresma nag-organisa ng tatlong konsiyerto sa bulwagan Court singing chapel. Ang koro ay pinamunuan ni A.F. Lvov, at ang orkestra ay pinangunahan ni L. Maurer. At the same time, for the poor part of the public, regular Mga konsyerto sa unibersidad(humigit-kumulang sampung konsiyerto bawat season) sa ilalim ng pamagat na "Mga pagsasanay sa musika para sa mga mag-aaral ng St. Petersburg University." Bilang karagdagan, ang mga konsiyerto ng symphony ay nagsimulang ayusin ng Direktor ng Imperial Theaters, sa ilalim ng direksyon ng K. B. Schubert At K. N. Lyadova.

Ang ideya ng paglikha ng isang musikal na lipunan sa isang all-Russian scale ay lumitaw sa salon ng Grand Duchess Elena Pavlovna. Bilang resulta, sa panahon ng pag-unlad ng lipunan 1850s- nagsimula 1860s sa inisyatiba ni Grand Duchess Elena Pavlovna, Anton Grigorievich Rubinstein , Yulia Fedorovna Abaza at iba pang musical at public figure sa Russia, lumitaw ang isang lipunan na nakatakdang gumanap ng mahalagang papel sa pagpapalaki ng buong pambansang kultura ng musika.

St. Petersburg sangay ng RMO

Pormal, nilikha ang lipunan sa anyo ng pagpapatuloy ng mga aktibidad ng Symphonic Society. Para dito, noong Enero 27, 1859, isa sa mga huling direktor ng kumpanyang ito, si Count M. Yu labindalawa sa mga dating miyembro nito ang natipon at limang direktor ang napili, na naatasang magrebisa at mag-amyenda sa charter. Ang mga taong nahalal sa ganitong paraan ay bumubuo sa unang Komite ng mga Direktor ng hinaharap na "Russian Musical Society" at ang mga aktwal na tagapagtatag nito; ito ay sina: M. Vielgorsky, D. V. Kanshin , V. A. Kologrivov, A. G. Rubinstein at V. D. Stasov. Ang unang symphonic meeting ng Russian Musical Society ay naganap sa ilalim ng direksyon ni A. G. Rubinstein noong Nobyembre 23, 1859 sa bulwagan Noble Assembly. Ang mga gabi ng kamara ay nagsimulang isagawa noong Enero 1860 sa bulwagan D. Bernardaki(bahay na kilala bilang "House of F.K. Petrovo-Solovo" - Nevsky Avenue , 86).

Hanggang 1867, ang mga konsiyerto ng symphony ay pinangunahan ni A. G. Rubinstein, pagkatapos - M. A. Balakirev (1867-1869), E. F. Napravnik(1870-1882), atbp.

sangay ng RMO sa Moscow

Ang unang pulong ng symphony ng sangay ng Moscow, na naging simula ng pampublikong aktibidad, ay naganap noong Nobyembre 22, 1860 sa Small Hall. Noble Assembly. Nasa unang taon na, ang sangay ng RMO sa Moscow ay binubuo ng 350 miyembro, at pagkaraan ng anim na taon ay mayroong 1,300 katao.

SA 1869 ang buong pamilya ng imperyal ay nagtangkilik sa Lipunan, na naglalaan ng taunang subsidy ng gobyerno na 15 libong rubles para sa pagpapanatili nito. Mula noon, ang lipunan ay nagsimulang tawaging "Imperial Russian Musical Society." Sa lahat ng mga lungsod, ang mga sangay ng IRMO ay binuksan sa inisyatiba ng mga lokal na musikero at mahilig sa musika, at sa batayan ng maraming taon ng pagkakaroon ng kanilang sariling mga lupon ng musika.

Noong 1873, isang bagong Charter ng IRMO ang pinagtibay.

Sumulat ng isang pagsusuri tungkol sa artikulong "Russian Musical Society"

Mga Tala

Panitikan

  • Kashkin N.D., sangay ng Moscow ng Imperial Russian Musical Society. Sanaysay tungkol sa mga aktibidad para sa ikalimampung anibersaryo. 1860-1910, M., 1910.
  • Russian Musical Society (1859-1917): Kasaysayan ng mga sangay. - M.: Mga wika Kultura ng Slavic, 2012. - 536 p.

Mga link

  • 20.12.2007

Isang sipi na nagpapakilala sa Russian Musical Society

"Gayunpaman, hindi ko maintindihan, de quoi vous avez peur, [Ano ang kinakatakutan mo," dahan-dahang sinabi ni Prinsipe Andrei, nang hindi inaalis ang tingin sa kanyang asawa.
Namula ang prinsesa at pilit na ikinaway ang kanyang mga kamay.
- Hindi, Andre, je dis que vous avez tellement, tellement change... [Hindi, Andrei, sinasabi ko: nagbago ka kaya, kaya...]
"Sinasabi sa iyo ng iyong doktor na matulog nang mas maaga," sabi ni Prinsipe Andrei. - Dapat kang matulog.
Walang sinabi ang prinsesa, at biglang nagsimulang manginig ang kanyang maikli, may balbas na espongha; Si Prinsipe Andrei, na nakatayo at nagkibit-balikat, ay naglakad-lakad sa silid.
Si Pierre ay tumingin sa sorpresa at walang muwang sa pamamagitan ng kanyang salamin, una sa kanya, pagkatapos ay sa prinsesa, at hinalo, na parang gusto rin niyang bumangon, ngunit muli itong iniisip.
"Ano ang mahalaga sa akin na narito si Monsieur Pierre," biglang sabi ng munting prinsesa, at ang kanyang magandang mukha ay biglang namulaklak sa isang nakakaiyak na ngiting. "Matagal ko nang gustong sabihin sa iyo, Andre: bakit ang laki ng pinagbago mo sa akin?" Anong ginawa ko sayo? Pupunta ka sa hukbo, hindi ka naawa sa akin. Para saan?
- Lise! - Sinabi lang ni Prinsipe Andrey; ngunit sa salitang ito ay may isang kahilingan, isang pagbabanta, at, higit sa lahat, isang katiyakan na siya mismo ay magsisisi sa kanyang mga salita; ngunit nagpatuloy siya ng mabilis:
"Tinatrato mo ako na parang may sakit o parang bata." nakikita ko lahat. Ganito ka ba anim na buwan na ang nakalipas?
"Lise, hinihiling ko sa iyo na huminto," sabi ni Prinsipe Andrei na mas nagpapahayag.
Si Pierre, na lalong nabalisa sa pag-uusap na ito, ay tumayo at lumapit sa prinsesa. Tila hindi niya kinaya ang mga luha at handa na siyang umiyak.
- Huminahon ka, prinsesa. Parang ganito sa iyo, kasi sinisigurado ko sa iyo, ako mismo ang nakaranas... bakit... kasi... Hindi, excuse me, kalabisan ang isang estranghero dito... Hindi, huminahon ka... Paalam...
Pinigilan siya ni Prinsipe Andrei sa kamay.
- Hindi, maghintay, Pierre. Napakabait ng prinsesa na ayaw niyang ipagkait sa akin ang kasiyahang makasama ka sa gabi.
"Hindi, sarili lang niya ang iniisip niya," sabi ng prinsesa, hindi na napigilan ang kanyang galit na luha.
"Lise," tuyong sabi ni Prinsipe Andrei, itinaas ang kanyang tono sa antas na nagpapakita na naubos na ang pasensya.
Biglang ang galit, parang ardilya na ekspresyon ng magandang mukha ng prinsesa ay napalitan ng isang kaakit-akit at nakakahabag na pagpapahayag ng takot; Sinulyapan niya mula sa ilalim ng kanyang magagandang mata ang kanyang asawa, at sa kanyang mukha ay lumitaw ang mahiyain at nagkukumpisal na ekspresyon na lumilitaw sa isang aso, mabilis ngunit mahinang iwinawagayway ang nakababang buntot nito.
- Mon Dieu, mon Dieu! [Diyos ko, Diyos ko!] - sabi ng prinsesa at, pinulot ng isang kamay ang tupi ng damit niya, lumapit siya sa asawa at hinalikan siya sa noo.
"Bonsoir, Lise, [Magandang gabi, Liza,"] sabi ni Prinsipe Andrei, bumangon at magalang, tulad ng isang estranghero, hinahalikan ang kanyang kamay.

Natahimik ang magkakaibigan. Hindi nagsimulang magsalita ang isa o ang isa. Napatingin si Pierre kay Prinsipe Andrei, sinapo ni Prinsipe Andrei ang kanyang noo gamit ang kanyang maliit na kamay.
"Let's go have dinner," sabi niya sabay buntong-hininga, tumayo at tinungo ang pinto.
Pumasok sila sa matikas, bagong, pinalamutian na silid-kainan. Lahat, mula sa napkin hanggang pilak, earthenware at kristal, ay may espesyal na imprint ng bagong bagay na nangyayari sa sambahayan ng mga batang asawa. Sa kalagitnaan ng hapunan, sumandal si Prinsipe Andrei sa kanyang siko at, tulad ng isang tao na may kung ano sa kanyang puso sa loob ng mahabang panahon at biglang nagpasya na magsalita, na may ekspresyon ng kinakabahan na pangangati kung saan hindi pa nakikita ni Pierre ang kanyang kaibigan. , sinimulan niyang sabihin:
– Huwag kailanman, huwag magpakasal, aking kaibigan; Narito ang payo ko sa iyo: huwag kang magpakasal hangga't hindi mo sinasabi sa iyong sarili na ginawa mo ang lahat ng iyong makakaya, at hanggang sa tumigil ka sa pagmamahal sa babaeng pinili mo, hanggang sa makita mo siya ng malinaw; kung hindi ay gagawa ka ng isang malupit at hindi na maibabalik na pagkakamali. Magpakasal sa isang matandang lalaki, mabuti para sa wala... Kung hindi, lahat ng mabuti at matayog sa iyo ay mawawala. Lahat ay gagastusin sa maliliit na bagay. Oo Oo Oo! Wag mo akong titigan ng ganyang sorpresa. Kung inaasahan mo ang isang bagay mula sa iyong sarili sa hinaharap, pagkatapos ay sa bawat hakbang ay madarama mo na ang lahat ay tapos na para sa iyo, ang lahat ay sarado maliban sa sala, kung saan tatayo ka sa parehong antas bilang isang alipin sa korte at isang tanga.. . E ano ngayon!...
Masigla niyang iwinagayway ang kanyang kamay.
Inalis ni Pierre ang kanyang salamin, dahilan upang magbago ang kanyang mukha, na nagpakita ng higit na kabaitan, at tumingin sa kanyang kaibigan na nagtataka.
"Asawa ko," patuloy ni Prinsipe Andrei, " isang magandang babae. Ito ay isa sa mga bihirang babae na maaari mong maging kapayapaan sa iyong karangalan; ngunit, Diyos ko, ang hindi ko ibibigay ngayon ay hindi mag-asawa! I’m telling you alone and first, because I love you.
Si Prinsipe Andrei, na sinasabi ito, ay mukhang mas mababa kaysa sa dati na si Bolkonsky, na nakaupo sa upuan ni Anna Pavlovna at, nakapikit, ay nagsalita sa pamamagitan ng kanyang mga ngipin. Mga pariralang Pranses. Ang kanyang tuyong mukha ang lahat ay nanginginig sa nerbiyos na muling pagkabuhay ng bawat kalamnan; ang mga mata, kung saan ang apoy ng buhay ay tila napatay, ngayon ay nagniningning na may maningning, maliwanag na ningning. Malinaw na parang wala na siyang buhay ordinaryong oras, mas naging masigla siya sa mga sandaling ito ng halos masakit na pangangati.
"Hindi mo naiintindihan kung bakit ko sinasabi ito," patuloy niya. – Pagkatapos ng lahat, ito ay isang buong kwento ng buhay. You say Bonaparte and his career,” aniya, bagamat hindi binanggit ni Pierre ang tungkol kay Bonaparte. – Sabi mo Bonaparte; ngunit si Bonaparte, nang magtrabaho siya, ay lumakad nang hakbang-hakbang patungo sa kanyang layunin, siya ay malaya, wala siyang iba kundi ang kanyang layunin - at nakamit niya ito. Ngunit itali ang iyong sarili sa isang babae, at tulad ng isang nakagapos na bilanggo, nawala mo ang lahat ng kalayaan. At lahat ng mayroon ka sa iyo ng pag-asa at lakas, ang lahat ay nagpapabigat lamang sa iyo at nagpapahirap sa iyo ng pagsisisi. Mga sala, tsismis, bola, walang kabuluhan, kawalang-halaga - ito ay isang mabisyo na bilog kung saan hindi ako makatakas. Pupunta ako sa digmaan ngayon, pinakamalaking digmaan, na nangyari lang, ngunit wala akong alam at hindi ako bagay sa anumang bagay. "Je suis tres aimable et tres caustique, [I am very sweet and very eater," patuloy ni Prinsipe Andrei, "and Anna Pavlovna listens to me." At ang hangal na lipunang ito, kung wala ang aking asawa at ang mga babaeng ito ay hindi mabubuhay... Kung alam mo lang kung ano ito toutes les femmes distinguees [lahat ng mga babaeng ito ng mabuting lipunan] at kababaihan sa pangkalahatan! Tama ang tatay ko. Ang pagiging makasarili, walang kabuluhan, katangahan, kawalang-halaga sa lahat - ito ay mga babae kapag ipinakita nila ang lahat bilang sila. Kung titingnan mo sila sa liwanag, parang may something, pero wala, wala, wala! Oo, huwag kang magpakasal, aking kaluluwa, huwag kang magpakasal," pagtatapos ni Prinsipe Andrei.
"Nakakatuwa sa akin," sabi ni Pierre, "na itinuring mo ang iyong sarili na walang kakayahan, na ang iyong buhay ay isang sira na buhay." Nasa iyo ang lahat, nasa unahan ang lahat. At ikaw…
Hindi ka niya sinabi, ngunit ipinakita na ng kanyang tono kung gaano niya kahalaga ang kanyang kaibigan at kung gaano niya inaasahan mula sa kanya sa hinaharap.
"Paano niya nasabi!" isip ni Pierre. Itinuring ni Pierre na si Prinsipe Andrei ay isang modelo ng lahat ng pagiging perpekto dahil si Prinsipe Andrei ay nagkakaisa sa pinakamataas na antas ng lahat ng mga katangiang wala kay Pierre at kung saan ay maaaring mas malapit na ipahayag ng konsepto ng paghahangad. Laging namamangha si Pierre sa kakayahan ni Prinsipe Andrei na mahinahon na makitungo sa lahat ng uri ng tao, ang kanyang pambihirang memorya, erudition (nabasa niya ang lahat, alam ang lahat, may ideya tungkol sa lahat) at higit sa lahat ang kanyang kakayahang magtrabaho at mag-aral. Kung si Pierre ay madalas na tinamaan ng kakulangan ng kakayahan ni Andrei para sa mapangarapin na pilosopiya (kung saan si Pierre ay lalong madaling kapitan), kung gayon hindi niya nakita ang isang kawalan, ngunit isang lakas.
Sa pinakamahusay, palakaibigan at simpleng relasyon ang pambobola o papuri ay kailangan, tulad ng pag-greasing ay kinakailangan para sa mga gulong upang panatilihing gumagalaw ang mga ito.
"Je suis un homme fini, [Ako ay isang tapos na tao," sabi ni Prinsipe Andrei. - Ano ang masasabi mo tungkol sa akin? Let’s talk about you,” aniya, pagkatapos ng isang pause at ngumiti sa kanyang nakakaaliw na mga iniisip.
Ang ngiti na ito ay naaninag sa mukha ni Pierre sa parehong sandali.
- Ano ang masasabi natin tungkol sa akin? - sabi ni Pierre, ibinuka ang kanyang bibig sa isang walang malasakit, masayang ngiti. -Ano ako? Je suis un batard [I am an illegitimate son!] - At bigla siyang namula ng pulang-pula. Ito ay malinaw na siya ay gumawa ng isang mahusay na pagsisikap na sabihin ito. – Sans nom, sans fortune... [No name, no fortune...] And well, really... - Pero hindi niya sinabing tama ito. - Malaya ako sa ngayon, at maganda ang pakiramdam ko. Hindi ko lang alam kung ano ang sisimulan. Gusto kong seryosong kumonsulta sa iyo.

Russian Musical Society (RMO; mula noong 1868 Imperial Russian Musical Society, IRMO) - isang lipunang musikal at pang-edukasyon ng Russia, na tumatakbo mula sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo - hanggang sa simula ng ika-20 siglo, na naghahangad na isulong ang pagkalat ng edukasyon sa musika, gawing pamilyar ang pangkalahatang publiko sa seryosong musika, at "pagpapalakas ng loob ng domestic. mga talento.”

Ang lipunan ay nasa ilalim ng patronage ng imperyal na pamilya (ang pinaka-agos na patron ay Grand Duchess Elena Pavlovna (1860-1873), Grand Duke Konstantin Nikolaevich (1873-1881), Grand Duke Konstantin Konstantinovich (mula 1881), atbp.). Noong una ay tinawag itong "Russian Musical Society" (RMS) at sa unang 10 taon (1859-1868) ay gumana ito sa ilalim ng pangalang ito.

Encyclopedic YouTube

  • 1 / 5

    Ang ideya ng paglikha ng isang musikal na lipunan sa isang all-Russian scale ay lumitaw sa salon ng Grand Duchess Elena Pavlovna. Bilang resulta, sa panahon ng social upsurge noong huling bahagi ng 1850s - unang bahagi ng 1860s, sa inisyatiba ni Grand Duchess Elena Pavlovna, Anton Grigorievich Rubinstein, Yulia Fedorovna Abaza at iba pang musical at public figure, isang lipunan ang lumitaw sa Russia, na itinadhana. upang gumanap ng isang mahalagang papel sa pagpapalaki ng buong pambansang kultura ng musika.

    St. Petersburg sangay ng RMO

    Pormal, nilikha ang lipunan sa anyo ng pagpapatuloy ng mga aktibidad ng Symphonic Society. Upang gawin ito, noong Enero 27, 1859, ang isa sa mga huling direktor ng kumpanyang ito, si Count M. Yu, ay nagtipon ng labindalawa sa mga dating miyembro nito at naghalal ng limang direktor, na inutusan na suriin at baguhin ang charter. Ang mga taong nahalal sa ganitong paraan ay bumubuo sa unang Komite ng mga Direktor ng hinaharap na "Russian Musical Society" at ang mga aktwal na tagapagtatag nito; ito ay: M. Yu. Vielgorsky, D. V. Kanshin, V. A. Kologrivov, A. G. Rubinshtein at V. D. Stasov. Ang unang symphonic meeting ng Russian Musical Society ay naganap sa ilalim ng direksyon ni A. G. Rubinstein noong Nobyembre 23, 1859 sa Hall of the Noble Assembly. Ang mga gabi ng kamara ay nagsimulang isagawa noong Enero 1860 sa D. Bernardachi Hall (ang bahay na kilala bilang "House of F.K. Petrovo-Solovo" - Nevsky Prospekt, 86).

    Hanggang 1867, ang mga konsiyerto ng symphony ay pinangunahan ni A. G. Rubinstein, pagkatapos ay ni M. A. Balakirev (1867-1869), E. F. Napravnik (1870-1882) at iba pa.

    sangay ng RMO sa Moscow

    Ang unang pulong ng symphony ng sangay ng Moscow, na naging simula ng pampublikong aktibidad, ay naganap noong Nobyembre 22, 1860 sa Maliit na Hall ng Noble Assembly. Nasa unang taon na, ang sangay ng Moscow ng RMO ay binubuo ng 350 miyembro, at pagkatapos ng 6 na taon ay mayroong 1,300 katao.

    Ang muling pagkabuhay ng departamento ay nagsimula sa paglikha ng mga klase sa musika ng estudyante ni N. Rubenstein na si M. Hamburg. Sa pag-alis ng M. Hamburg noong 1888, hindi nagtagal ay itinigil ng departamento ang mga aktibidad nito at hindi nagtagal ay isinara.

    Noong 1895, ang departamento ay muling nilikha ni S.M.  Somov, na naging chairman ng sangay ng RMO. Sa lungsod, ang kompositor at cellist na si S.V. Zaremba ay inanyayahan sa Voronezh bilang isang konduktor ng symphony orchestra na si Vitold Ganibalovich Rostropovich ay aktibong lumahok sa mga aktibidad ng sangay ng Voronezh ng Russian Musical Society.

    Ang sangay ng Voronezh mula Setyembre 1, 1913 hanggang Setyembre 1, 1914 ay binubuo ng 33 miyembro, nag-organisa ng 7 regular na pagpupulong ng musika, 3 silid, 3 lektura na may mga larawang pangmusika, 1 silid ng umaga at 1 musikal na umaga sa araw ng pagbubukas ng gusali ng Music School.

    RMO sa ibang mga lungsod ng Russia

    Binuksan din ang mga sangay ng RMS sa iba pang mga lungsod ng Imperyo ng Russia - sa Kiev (1863), Kazan (1864), Kharkov (1871), Nizhny Novgorod, Saratov, Pskov (1873), Omsk (1876), Tobolsk (1878). , Tomsk (1879), Tambov (1882), Tiflis (1883), Odessa (1884), Astrakhan (1891), Poltava (1899), Samara (1900) at iba pa.

    All-Russian Choral Society

    40 taon pagkatapos ng pagbuwag ng Russian Musical Society sa panahon ng Rebolusyong Oktubre, ang mga tungkulin ng RMO ay nabuhay muli sa mga aktibidad ng All-Russian Choral Society, na nabuo noong Hunyo 10, 1957 sa pamamagitan ng isang desisyon ng Konseho ng mga Ministro ng ang RSFSR sa kahilingan ng Ministri ng Kultura ng USSR at ng Union of Composers ng RSFSR. Noong 1959, ang unang kongreso ng bagong organisasyon ay naganap sa Great Hall ng Moscow Conservatory, kung saan ang mga gawain ng lipunan ay kasama ang pagbuo ng artistikong edukasyon at pagsasanay sa bansa, pati na rin ang pagtaas ng propesyonalismo ng mga grupo ng koro. Ibinigay ni A. Sveshnikov ang sumusunod na pagbabalangkas ng mga pangunahing layunin ng bagong lipunan:

    Pagsusulong ng malawak na pag-unlad ng amateur choral performances, aesthetic education at out-of-school education ng mga bata at kabataan, at ang paglago ng mga kasanayan ng mga propesyonal na koro.

    Parehong mga propesyonal at amateur na koro, mga pigura ng choral art, at mga mahilig sa choral singing ay naging mga miyembro ng WChO. Ang VChO ay pinamumunuan ng mga kilalang kinatawan ng choral art: A. Sveshnikov, A. Yurlov, A. Novikov, V. Sokolov at N. Kutuzov.

    All-Russian Musical Society

    Noong 1987, ang All-Russian Lipunan ng Koral ay binago sa All-Russian Musical Society. Ayon sa Charter ng bagong creative union, pinagtibay sa Unang Kongreso ng organisasyon noong Marso 21, 1991:

    Ang VMO ay ang legal na kahalili ng All-Russian Cultural Organization at ang tagapagmana ng mga espirituwal na tradisyon ng Russian Musical Society, na itinatag noong 1859.

    Bilang isang pampublikong organisasyon, pinag-isa ng WMO ang mga kinatawan ng parehong musikal at koreograpikong kultura sa boluntaryong batayan. Kasama sa mga miyembro nito ang parehong mga propesyonal na musikero at guro, at mga mahilig sa musika, pagkanta at koreograpia.

    Kasama sa kahulugan ng mga layunin ng WMO ang mga sumusunod na punto:

    Mula noong 1991, tinanggap ng VMO sa ranggo nito ang mga pribilehiyong kinatawan ng musikal na sining na may gawad ng titulong "Pinarangalan na Manggagawa ng All-Russian Musical Society" para sa mga natatanging tagumpay sa larangan ng edukasyon sa musika, pagsulong ng kultura ng musika, at mga tagumpay sa International o All-Russian na mga kumpetisyon sa musika. Ang mga kandidato para sa paggawad ng titulo ay hinirang ng mga miyembro ng WMO, mga kilalang pigura ng kultura at sining sa pamamagitan ng mga rehiyonal na representasyon ng lipunan at inaprubahan ng Presidium ng All-Russian Musical Society sa Moscow, na naglilimita sa paggawad ng titulo ng Pinarangalan na Manggagawa ng WMO sa 20 nominado bawat taon.

    Sa pagpupulong ng III Kongreso ng WMO, ang People's Artist ng Russia, propesor, miyembro ng Konseho sa ilalim ng Pangulo ng Russian Federation para sa Kultura at Art N.N. At noong 2005, pinalitan siya sa post na ito ng kompositor na si A.I.

    Noong 2005, ang batayan ng mga aktibidad ng WMO ay naging Unified Educational Program ng Russian Musical Society, na binubuo ng anim na pangunahing seksyon: 1. Mga pagdiriwang at kumpetisyon; 2. Musical chronicle ng Russia; 3. Pagkamalikhain ng mga bata; 4. Mga aktibidad sa paglalathala; 5. Mga master class at seminar; 6. Paggawa ng kapital.

    Ang kasalukuyang komposisyon ng lipunan ay kinabibilangan ng 27 rehiyonal na sangay ng WMO at 11 produksyon na halaman. Sa malaking lawak, ang WMO ay nagsasagawa ng mga aktibidad nito sa pamamagitan ng gawain ng 11 malikhaing komisyon, na nilikha sa ilalim ng tangkilik ng Lupon ng Lipunan at nakikibahagi sa pagsulong at pagpapaunlad ng akademikong opera at pag-awit ng koro, instrumental na musika, koreograpia, musikal. at aesthetic na edukasyon ng nakababatang henerasyon, musikal na sosyolohiya at lokal na kasaysayan.

    Noong 2010, sa panahon ng Ikalimang Kongreso ng WMO, ang orihinal na pangalan ng Russian Musical Society (creative union) ay ibinalik sa lipunan at isang bagong edisyon ng Charter ng organisasyon ang pinagtibay. Sa parehong taon, ang mga konsyerto ay ginanap sa sentro ng teatro sa Dubrovka bilang paggalang sa ika-150 anibersaryo ng paglikha ng Russian Musical Society.