Mga iskultura ng sinaunang Greece pagtatanghal. Pagtatanghal sa paksa ng iskultura ng sinaunang Greece




GREEK CLASSICAL SCULPTURE Huling bahagi ng ika-7 siglo. BC e. ang panahon ng magulong espirituwal na buhay ng Greece, ang pagbuo ng mga ideyal na ideya nina Socrates at Plato sa pilosopiya, na nabuo sa paglaban sa materyalistikong pilosopiya ng Democrat, ang panahon ng pagbuo ng mga bagong anyo ng Greek sining. Sa iskultura, ang pagkalalaki at kalubhaan ng mga larawan ng mahigpit na mga klasiko ay pinalitan ng isang interes sa kapayapaan ng isip ng isang tao, at ang kanyang mas kumplikado at hindi gaanong prangka na mga katangian ay makikita sa plastik.




Polykleitos Polykleitos. Doryphoros (sibat) BC Romanong kopya. Pambansang Museo. Naples Ang mga gawa ni Polykleitos ay naging isang tunay na himno sa kadakilaan at espirituwal na kapangyarihan ng Tao. Paboritong larawan- isang payat na binata na may matipunong pangangatawan. Walang labis sa kanya, "walang labis" ang kanyang espirituwal at pisikal na anyo ay magkakasuwato.


Ang Doryphoros ay may kumplikadong pose, naiiba sa static na pose ng sinaunang kouroi. Si Polykleitos ang unang nag-isip na i-pose ang mga figure sa paraang nakapatong sila sa ibabang bahagi ng isang binti lamang. Bilang karagdagan, ang figure ay tila mobile at animated, dahil sa ang katunayan na ang mga pahalang na axes ay hindi parallel (ang tinatawag na chiasmus "Doriphoros" (Greek δορυφόρος "Spear-bearer"), isa sa mga pinakasikat na estatwa). ng sinaunang panahon, naglalaman ng tinatawag na. Canon of Polykleitos.Greek.


Ang canon ng Polykleitos Doryphoros ay hindi isang imahe ng isang partikular na nanalong atleta, ngunit isang paglalarawan ng mga canon ng lalaking pigura. Itinakda ng Polykleitos upang tumpak na matukoy ang mga proporsyon pigura ng tao, ayon sa kanilang mga ideya tungkol sa perpektong kagandahan. Ang mga proporsyon na ito ay nasa numerical na kaugnayan sa isa't isa. "Tinitiyak pa nila na sinadya ito ng Polykleitos, para gamitin ito ng ibang mga artista bilang modelo," isinulat ng isang kontemporaryo. Ang sanaysay na "Canon" mismo ay may epekto malaking impluwensya sa kulturang Europeo, sa kabila ng katotohanan na dalawang fragment lamang ang nakaligtas mula sa teoretikal na gawain.Canon


Canon of Polykleitos Kung muli nating kalkulahin ang mga proporsyon nito Ideal Man para sa taas na 178 cm, ang mga parameter ng estatwa ay ang mga sumusunod: 1. dami ng leeg - 44 cm, 2. dibdib - 119, 3. biceps - 38, 4. baywang - 93, 5. mga bisig - 33, 6 .




Myron Myron, Griyegong iskultor noong kalagitnaan ng ika-5 siglo. BC e. Ang iskultor ng panahon na agad na nauna sa pinakamataas na pamumulaklak ng sining ng Griyego (ika-6 - unang bahagi ng ika-5 siglo) ay naglalaman ng mga mithiin ng lakas at kagandahan ng Tao. Siya ang unang master ng kumplikadong bronze castings. Miron. Tagahagis ng discus.450 BC. Romanong kopya. Pambansang Museo, Roma


Miron. "Disco thrower" Tinutukoy ng mga sinaunang tao si Myron bilang ang pinakadakilang realista at dalubhasa sa anatomy, na, gayunpaman, ay hindi alam kung paano magbigay ng buhay at pagpapahayag sa mga mukha. Inilarawan niya ang mga diyos, bayani at hayop, at may espesyal na pag-ibig na ginawa niya ang mahirap, panandaliang pose. Ang kanyang pinakatanyag na gawa ay "The Discus Thrower," isang atleta na nagnanais na maghagis ng discus, isang estatwa na nakaligtas hanggang ngayon sa ilang mga kopya, kung saan ang pinakamahusay ay gawa sa marmol at matatagpuan sa Palasyo ng Massami sa Roma.






Mga likhang eskultura ni Skopas Skopas (420 - c. 355 BC), isang katutubong ng isla ng Paros, mayaman sa marmol. Hindi tulad ng Praxiteles, ipinagpatuloy ni Skopas ang mga tradisyon mataas na mga klasiko, paglikha ng mga monumental na kabayanihan na imahe. Ngunit mula sa mga imahe ng ika-5 siglo. sila ay nakikilala sa pamamagitan ng dramatikong pag-igting ng lahat ng espirituwal na puwersa. Simbuyo ng damdamin, kalungkutan, malakas na paggalaw- ang mga pangunahing tampok ng sining ni Skopas. Kilala rin bilang isang arkitekto, lumahok siya sa paglikha ng isang relief frieze para sa Halicarnassus mausoleum.


Sa isang estado ng lubos na kaligayahan, sa isang marahas na pagsabog ng pagsinta, ang Maenad ay inilalarawan ni Scopas. Ang kasama ng diyos na si Dionysus ay ipinakita sa isang mabilis na sayaw, ang kanyang ulo ay itinapon pabalik, ang kanyang buhok ay bumagsak sa kanyang mga balikat, ang kanyang katawan ay hubog, ipinakita sa isang kumplikadong anggulo, ang mga tupi ng kanyang maikling chiton ay nagbibigay-diin sa marahas na paggalaw. Hindi tulad ng eskultura noong ika-5 siglo. Ang Skopas maenad ay idinisenyo upang matingnan mula sa lahat ng panig. Skopas. Maenad Sculptural creations ng Skopas






Statue of Aphrodite of Knidos – ang unang in sining ng Griyego imahe ng isang hubad na pigura ng babae. Ang estatwa ay nakatayo sa baybayin ng Knidos peninsula, at ang mga kontemporaryo ay sumulat tungkol sa mga tunay na paglalakbay dito upang humanga sa kagandahan ng diyosa na naghahanda na pumasok sa tubig at itinapon ang kanyang mga damit. nakatayo sa malapit plorera. Ang orihinal na rebulto ay hindi nakaligtas. Mga likhang eskultura ng Praxiteles Praxiteles. Aphrodite ng Knidos


Mga likhang sculptural ng Praxiteles Sa nag-iisang orihinal na bersyon ng iskultor na Praxiteles na napunta sa atin estatwa ng marmol Inilarawan ng master si Hermes (ang patron ng kalakalan at mga manlalakbay, pati na rin ang mensahero, "courier" ng mga diyos) bilang isang magandang binata sa isang estado ng kapayapaan at katahimikan. Maingat niyang tinitingnan ang sanggol na si Dionysus, na hawak niya sa kanyang mga bisig. Ang kagandahang panlalaki ng isang atleta ay napalitan ng kagandahang medyo pambabae, kaaya-aya, ngunit mas espirituwal din. Sa estatwa ni Hermes ay may mga bakas ng sinaunang kulay: pula- kayumanggi ang buhok, pilak na benda. Praxiteles. Hermes. Mga 330 BC e.




Lysippos ang Dakilang iskultor ng ika-4 na siglo. BC (BC) Nagtrabaho siya sa bronze, dahil hinahangad na kumuha ng mga larawan sa isang mabilis na pagmamadali. Nag-iwan siya ng 1,500 bronze statues, kabilang ang napakalaking figure ng mga diyos, bayani, at mga atleta. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pathos, inspirasyon, emosyonalidad Ang orihinal ay hindi nakarating sa amin. Ang iskultor ng korte ng A. Macedonian Marble na kopya ng pinuno ng A. Macedonian




Sinikap ni Lysippos na dalhin ang kanyang mga imahe nang mas malapit sa katotohanan. Kaya, ipinakita niya ang mga atleta hindi sa sandali ng pinakamataas na pag-igting ng lakas, ngunit, bilang isang patakaran, sa sandali ng kanilang pagtanggi, pagkatapos ng kumpetisyon. Ito ay eksakto kung paano kinakatawan ang kanyang Apoxyomenos, nililinis ang buhangin mula sa kanyang sarili pagkatapos ng isang labanan sa palakasan. Pagod ang mukha niya at basang-basa na ang buhok niya sa pawis. Lysippos. Apoxyomenos. Romanong kopya, 330 BC


Ang mapang-akit na Hermes, palaging mabilis at masigla, ay kinakatawan din ni Lysippos na parang nasa isang estado ng matinding pagod, saglit na nakaupo sa isang bato at handang tumakbo pa sa susunod na segundo sa kanyang may pakpak na sandals. Mga likhang eskultura ng Lysippos Lysippos. "Nagpapahinga Hermes"




Leohar Leohar. Apollo Belvedere. Ika-4 na siglo BC Romanong kopya. Vatican Museums Ang kanyang gawa ay isang mahusay na pagtatangka upang makuha ang klasikal na ideal ng kagandahan ng tao. Ang kanyang mga gawa ay naglalaman hindi lamang ang pagiging perpekto ng mga imahe, kundi pati na rin ang kasanayan at pamamaraan ng pagpapatupad. Si Apollo ay itinuturing na isa sa pinakamahusay na mga gawa Sinaunang panahon.




Greek sculpture Kaya, sa Greek sculpture, ang pagpapahayag ng imahe ay nasa buong katawan ng tao, ang kanyang mga paggalaw, at hindi lamang sa mukha. Sa kabila ng katotohanan na maraming mga estatwa ng Greek ang hindi napanatili ang kanilang itaas na bahagi (halimbawa, "Nike of Samothrace" o "Nike Untying Sandals" ang dumating sa amin nang walang ulo, nalilimutan namin ito kapag tinitingnan ang holistic na solusyon sa plastik ng imahe. Dahil ang kaluluwa at ang katawan ay inisip ng mga Griyego bilang isang hindi mahahati na pagkakaisa, pagkatapos ay ang mga katawan mga estatwa ng greek hindi pangkaraniwang espirituwal.


Nike ng Samothrace ika-2 siglo BC Louvre, Paris Marble Ang estatwa ay itinayo sa okasyon ng tagumpay ng Macedonian fleet laban sa Egyptian noong 306 BC. e. Ang diyosa ay inilalarawan na parang nasa busog ng isang barko, na nagpapahayag ng tagumpay sa tunog ng isang trumpeta. Ang kalunos-lunos ng tagumpay ay ipinahayag sa mabilis na paggalaw ng diyosa, sa malawak na pakpak ng kanyang mga pakpak.


Venus de Milo Noong Abril 8, 1820, isang magsasaka na Griyego mula sa isla ng Melos na nagngangalang Iorgos, habang naghuhukay ng lupa, naramdaman na ang kanyang pala, na pumipitik, ay nakatagpo ng isang solidong bagay. Naghukay si Iorgos sa tabi ng parehong resulta. Umatras siya ng isang hakbang, ngunit kahit dito ang pala ay ayaw pumasok sa lupa. Unang nakita ni Iorgos ang isang stone niche. Mga apat hanggang limang metro ang lapad nito. Sa crypt na bato, sa kanyang pagtataka, nakakita siya ng isang estatwa ng marmol. Ito ay si Venus. Agesander. Venus de Milo. Louvre. 120 BC

Laocoon at ang kanyang mga anak na si Laocoon, wala kang nailigtas na sinuman! Siya ay hindi isang tagapagligtas para sa alinman sa lungsod o sa mundo. Ang isip ay walang kapangyarihan. Nakatadhana ang bibig ng Proud Three; ang bilog ng mga nakamamatay na kaganapan ay nagsara sa isang nakasusuklam na korona ng mga likid ng ahas. Takot sa mukha ng iyong anak, pagsusumamo at daing; ang isa pang anak na lalaki ay pinatahimik ng lason. Ang iyong pagkahimatay. Ang iyong paghingal: “Hayaan mo ako...” (...Tulad ng pagdugo ng mga alay na tupa Sa pamamagitan ng dilim, parehong butas at banayad!..) At muli - katotohanan. At lason. Mas malakas sila! Sa bibig ng ahas, ang galit ay nag-aalab ng malakas... Laocoon, at sino ang nakarinig sa iyo?! Narito ang iyong mga lalaki... Sila... hindi humihinga. Ngunit bawat Troy ay may sariling mga kabayo.
Archaic sculpture: Kory - girls in
tunika.
Nilalaman ang ideal
babaeng kagandahan;
Katulad ng isa
iba pa: kulot
buhok, misteryoso
ngiti, sagisag
pagiging sopistikado.

Bark. Ika-6 na siglo BC

MGA KLASIKONG GRIYEGO NG SCULPTURE
GREEK Sculpture
MGA KLASIKO
Pagtatapos ng V-IV siglo. BC e. - isang panahon ng magulong espirituwal na buhay sa Greece,
pagbuo ng mga ideyalistang ideya nina Socrates at Plato noong
pilosopiya na nabuo sa paglaban sa materyalistiko
pilosopiya ng Democritus, oras ng pagdaragdag at mga bagong anyo
Pinong sining ng Greek. Sa sculpture na palitan
pagkalalaki at kalubhaan ng mga larawan ng mahigpit na classics ay dumating
interes sa espirituwal na mundo ng tao, at sa mga plastik na paghahanap
ang pagmuni-muni ay mas kumplikado at hindi gaanong prangka

katangian.

Mga iskultor ng Greek noong panahon ng klasiko:
Polykleitos
Miron
Skopas
Praxiteles
Lysippos

Leohar

Polykleitos
Nagsimula ang mga gawa ni Polykleitos
isang tunay na himno sa kadakilaan
at espirituwal na kapangyarihan ng Tao.
Paboritong larawan -
payat na binata
athletic
pangangatawan. Wala ito
walang dagdag
"walang sobra"
Espirituwal at pisikal
harmonious ang itsura.
Polykleitos.
Doryphoros (sibat).
450-440 BC Romanong kopya.

Ang Doryphoros ay may kumplikadong pose,
iba sa static na pose
sinaunang kouros. Polykleitos
ang unang nag-isip ng pagbibigay
may ganitong pose,
para umasa sila
ang ilalim na bahagi ng isa lamang
binti. Bilang karagdagan, ang figure
parang mobile at
masigla, salamat sa
na ang mga pahalang na palakol ay hindi
parallel (tinatawag na chiasmus).
"Doriphoros" (Griyego δορυφόρος - "Tagapagdala ng sibat") - isa
isa sa mga pinakasikat na estatwa ng sinaunang panahon, embodies
tinatawag na Canon ng Polykleitos.

Canon ng Polykleitos

Ang Doryfor ay hindi isang imahe ng isang partikular na atleta -
nagwagi, ngunit isang paglalarawan ng mga canon ng pigura ng lalaki.
Itinakda ng Polykleitos upang tumpak na matukoy ang mga proporsyon
pigura ng tao, ayon sa kanilang mga ideya tungkol sa
perpektong kagandahan. Ang mga proporsyon na ito ay may kaugnayan sa isa't isa
digital ratio.
“Tinayak pa nila na sinadya ito ng Polykleitos, para
para magamit siya ng ibang artista bilang modelo,” isinulat
kontemporaryo.
Ang komposisyon na "Canon" mismo ay may malaking impluwensya sa
European kultura, sa kabila ng katotohanan na mula sa teoretikal
Dalawang fragment lamang ng trabaho ang nakaligtas.

Canon ng Polykleitos

Kung muli nating kalkulahin ang mga proporsyon nito
Tamang-tama na Lalaki para sa taas na 178
cm, ang mga parameter ng estatwa ay ang mga sumusunod:
1. dami ng leeg - 44 cm,
2.dibdib - 119,
3. biceps - 38,
4. baywang - 93,
5. mga bisig - 33,
6. pulso - 19,
7. puwit - 108,
8. balakang - 60,
9. tuhod - 40,
10. shins - 42,
11. bukung-bukong - 25,
12. talampakan - 30 cm.

Leohar

"Nasugatang Amazon"

Miron

Myron - Griyego
iskultor noong kalagitnaan ng ika-5 siglo.
BC e. Sculptor ng kapanahunan
dati
direkta
pinakamataas na pamumulaklak
sining ng Griyego
(huli ng ika-6 - unang bahagi ng ika-5 siglo)
Nilalaman ang mga mithiin ng lakas at
kagandahan ng Tao.
Siya ang unang master
kumplikadong tanso
paghahagis
Miron. Tagahagis ng discus.450 BC.
Romanong kopya. Pambansang Museo, Roma

Miron. "tagahagis ng discus"
Kinikilala ng mga sinaunang tao si Myron bilang
ang pinakadakilang realista at dalubhasa sa anatomy,
na, gayunpaman, ay hindi marunong magbigay ng mga mukha
buhay at pagpapahayag. Inilarawan niya ang mga diyos
bayani at hayop, at may espesyal na
buong pagmamahal na ginawa ang mahirap,
lumilipas na pose.
Ang kanyang pinakatanyag na gawa
"Disc thrower", isang atleta na nagbabalak
ilunsad ang isang disk - isang rebulto na naabot na
ang aming oras sa ilang mga kopya, mula sa
kung saan ang pinakamahusay ay gawa sa marmol at
matatagpuan sa Massami Palace sa Roma.

"Disco thrower" ni Myron sa Copenhagen Botanical Garden

Tagahagis ng discus. Miron

Mga likhang eskultura ng Skopas

Skopas (420 - c. 355 BC), katutubong ng isla ng Paros,
mayaman sa marmol. Hindi tulad ng Praxiteles, Scopas
ipinagpatuloy ang mga tradisyon ng matataas na klasiko, na lumilikha ng mga larawan
monumental-bayanihan. Ngunit mula sa mga imahe ng ika-5 siglo. kanilang
nakikilala ang dramatikong pag-igting ng lahat ng espirituwal na puwersa.
Simbuyo ng damdamin, kalungkutan, malakas na paggalaw ang mga pangunahing tampok
sining ng Skopas.
Kilala rin bilang isang arkitekto, lumahok sa paglikha
relief frieze para sa Halicarnassus mausoleum.

Mga likhang sculptural ng Skopas
Sa isang estado ng ecstasy, sa
isang marahas na pagsabog ng pagsinta
inilalarawan ni Skopas
Maenad. Kasamahan ng Diyos
Si Dionysus ay ipinapakita sa
mabilis na sayaw, kanya
ibinalik ang ulo
bumagsak ang buhok sa aking balikat,
hubog ang katawan
ipinakita sa kumplikado
foreshortening, maikling fold
binibigyang-diin ang chiton
marahas na kilusan. SA
pagkakaiba sa eskultura noong ika-5 siglo.
Maenad ng Skopas
dinisenyo na para sa
view mula sa lahat ng panig.
Skopas. Maenad

Sculptural
mga nilikha
Skopasa
Kilala rin bilang
arkitekto, lumahok sa
lumilikha ng kaluwagan
frieze para sa
Halicarnassus
mausoleum.
Skopas. Labanan sa mga Amazon

Praxiteles

Ipinanganak sa Athens (c.
390 – 330 BC)
Inspirational na mang-aawit
babaeng kagandahan.

Mga likhang eskultura
Praxiteles
Estatwa ni Aphrodite ng Knidos –
una sa sining ng Griyego
hubad na imahe
pigura ng babae. Nakatayo ang estatwa
sa baybayin ng Knidos peninsula, at
isinulat ng mga kontemporaryo tungkol sa
tunay na paglalakbay dito,
upang humanga sa kagandahan
diyosa na naghahanda sa pagpasok sa tubig
at naghubad ng damit
isang plorera na nakatayo sa malapit.
Ang orihinal na rebulto ay hindi nakaligtas.
Praxiteles. Aphrodite ng Knidos

Mga likhang sculptural ng Praxiteles

Sa nag-iisang bumaba sa amin
orihinal na iskultor ng marmol na si Praxiteles
estatwa ni Hermes (patron ng kalakalan at
manlalakbay, pati na rin ang messenger, "courier"
diyos) ang master ay naglarawan ng isang magandang binata, sa
estado ng kapayapaan at katahimikan. Pinag-iisipan
tinitingnan niya ang sanggol na si Dionysus, kung sino
hawak sa kanyang mga braso. Upang palitan ang matapang
Sa kagandahan ng isang atleta ay may ilang kagandahan
pambabae, kaaya-aya, ngunit higit pa
espiritwal. Sa estatwa ni Hermes
ang mga bakas ng sinaunang kulay ay napanatili: pula-kayumanggi na buhok, kulay pilak
bendahe.
Praxiteles.
Hermes. Mga 330 BC e.

Mga likhang eskultura
Praxiteles

Lysippos

Mahusay na iskultor noong ika-4 na siglo. BC
(370-300 BC).
Nagtrabaho siya sa bronze, dahil nagsumikap
kumuha ng mga larawan sa
panandaliang salpok.
Naiwan ang 1500
bronze statues, kabilang ang
napakalaking pigura ng mga diyos,
mga bayani, mga atleta. Likas sila
kalungkutan, inspirasyon,
emosyonalidad
Ang orihinal ay hindi nakarating sa amin.
Eskultor ng korte
Marmol na kopya ng ulo ng A. Macedonian
A.Makedonsky

Sa iskulturang ito na may
kamangha-manghang kasanayan
madamdamin intensity conveyed
tunggalian sa pagitan ni Hercules at ng leon.
Lysippos.
Si Hercules ay nakikipaglaban sa isang leon.
Ika-4 na siglo BC
Romanong kopya
Hermitage, St. Petersburg

Mga likhang eskultura ng Lysippos

Sinubukan ni Lysippos ang kanyang makakaya
ilapit ang iyong mga larawan sa
katotohanan.
Kaya, hindi siya nagpakita sa mga atleta
sandali ng pinakamataas na pag-igting
pwersa, at, bilang panuntunan, sa sandali ng mga ito
bumaba pagkatapos ng kumpetisyon. Eksakto
Ito ay kung paano kinakatawan ang kanyang Apoxyomenes,
nagsisipilyo ng buhangin sa kanyang sarili pagkatapos
labanan sa isports. Pagod na siya
mukha, buhok na balot ng pawis.
Lysippos. Apoxyomenos. Romanong kopya, 330 BC

Mga likhang eskultura ng Lysippos

Mapang-akit si Hermes,
laging mabilis at
buhay din
ipinakilala ni Lysippos
parang kaya
matinding pagod
umupo sandali
sa bato at handa na
susunod na segundo
tumakbo pa sa iyong
may pakpak na sandals.
Lysippos. "Nagpapahinga Hermes"

Mga likhang eskultura ng Lysippos

Lumikha si Lysippos ng kanyang sariling canon
proporsyon ng katawan ng tao,
ayon sa kung saan ang kanyang mga pigura ay mas matangkad at
mas payat kaysa sa Polykleitos
(Ang laki ng ulo ay 1/9
mga numero).
Lysippos. "Hercules ng Farnese"

Leohar

Ang kanyang pagkamalikhain ay
magandang subukan
makuha ang classic
ideal ng kagandahan ng tao.
Sa kanyang mga gawa ay wala
tanging pagiging perpekto ng mga imahe,
at kasanayan at teknik
pagbitay.
Si Apollo ay itinuturing na isa sa
pinakamahusay na mga gawa
Sinaunang panahon.
Leohar. Apollo Belvedere.
Ika-4 na siglo BC Romanong kopya. Mga Museo ng Vatican

Sculptural
mga obra maestra sa kapanahunan
Helenismo

Griyego na iskultura

Kaya, sa Greek sculpture ang pagpapahayag ng imahe
binubuo ng buong katawan ng tao, ang kanyang mga galaw, at hindi
sa isang mukha lang. Sa kabila ng katotohanan na marami
Ang mga estatwa ng Griyego ay hindi napanatili ang kanilang itaas na bahagi
(tulad ng “Nike of Samothrace” o
"Nika Untiing Sandals"
dumating sa amin nang walang ulo, ngunit nakalimutan namin ito,
tinitingnan ang holistic na plastic solution ng imahe.
Dahil ang kaluluwa at katawan ay inisip ng mga Griyego noong
hindi mahahati na pagkakaisa, pagkatapos ay ang mga katawan ng mga estatwa ng Griyego
hindi pangkaraniwang espirituwal.

Nike ng Samothrace

Ang rebulto ay itinayo para sa okasyon
mga tagumpay ng Macedonian fleet
Egyptian noong 306 BC. e.
Ang diyosa ay inilalarawan na parang
sa busog ng barko, nagpapahayag
tagumpay sa tunog ng trumpeta.
Ang kalunos-lunos ng tagumpay ay ipinahayag sa
ang mabilis na paggalaw ng diyosa,
sa malawak na pakpak ng kanyang mga pakpak.
Nike ng Samothrace
ika-2 siglo BC
Louvre, Paris
Marmol

Nike ng Samothrace

Tinatanggal ni Nike ang kanyang sandal

Inilalarawan ang diyosa
pagkakalas
sandal kanina
paano pumasok sa templo
Marmol. Athens

Venus de Milo

Abril 8, 1820 Griyegong magsasaka
mula sa isla ng Melos na pinangalanang Iorgos, naghuhukay
sa lupa, naramdaman na ang kanyang pala
with a dull ringing sound, may nabangga siya
solid.
Naghukay ang Iorgos sa malapit - ang parehong resulta.
Umatras siya ng isang hakbang, ngunit kahit dito ang pala ay wala
gustong pumasok sa lupa.
Unang nakita ni Iorgos ang isang stone niche.
Siya ay mga apat hanggang limang metro
lapad. Sa isang crypt na bato siya, sa kanya
Nagulat ako nang may nakita akong estatwa na gawa sa marmol.
Ito ay si Venus.
Agesander. Venus de Milo.
Louvre. 120 BC

Laocoon kasama
mga anak
Agesander,
Athenodorus,
Polydor

Laocoon at ang kanyang mga anak

Laocoon, wala kang nailigtas!
Siya ay hindi isang tagapagligtas para sa alinman sa lungsod o sa mundo.
Ang isip ay walang kapangyarihan. Proud Tatlong bibig
paunang natukoy; bilog ng mga nakamamatay na pangyayari
nakakulong sa isang putong na suffocating
mga singsing ng ahas. Horror sa mukha
ang mga panalangin at daing ng iyong anak;
ang isa pang anak na lalaki ay pinatahimik ng lason.
Ang iyong pagkahimatay. Ang iyong paghinga: "Hayaan mo ako..."
(...Tulad ng pagdugo ng mga tupang ihain
Sa pamamagitan ng kadiliman parehong matalim at banayad!..)
At muli - katotohanan. At lason. Mas malakas sila!
Sa bibig ng ahas, ang galit ay nag-aalab ng malakas...
Laocoon, sino nakarinig sayo?!
Narito ang iyong mga lalaki... Sila... hindi humihinga.
Ngunit bawat Troy ay may sariling mga kabayo.

"Eskultura Sinaunang Greece» – isang pagtatanghal na magpapakilala pinakadakilang monumento sinaunang greek na sining, kasama ang mga likha ng mga namumukod-tanging eskultor ng sinaunang panahon, na ang pamana ay hindi nawala ang kahalagahan nito para sa sining ng kultura ng mundo at patuloy na nagpapasaya sa mga mahilig sa sining at nagsisilbing modelo para sa pagkamalikhain ng mga pintor at eskultor.



Eskultura ng sinaunang Greece

"Yumukod sa harap ni Phidias at Michelangelo, hinahangaan ang banal na kalinawan ng una at ang mahigpit na pagkabalisa ng huli. Ang paghanga ay isang marangal na alak para sa matataas na isipan. ... Ang isang malakas na panloob na salpok ay palaging nakikita sa isang magandang iskultura. Ito ang sikreto sinaunang sining" Auguste Rodin

Ang pagtatanghal ay binubuo ng 35 slide. Nagpapakita ito ng mga ilustrasyon na nagpapakilala sa sining ng archaism, classics at Hellenism, kasama ang mga pinakanatatanging likha ng mga dakilang iskultor: Myron, Polykleitos, Praxiteles, Phidias at iba pa. Bakit napakahalagang ipakilala sa mga mag-aaral ang eskultura ng sinaunang Griyego?

Ang pangunahing gawain ng mga aralin ng kultura ng sining ng mundo, sa palagay ko, ay hindi gaanong kilalanin ang mga bata sa kasaysayan ng sining, na may mga natatanging monumento mundo artistikong kultura, kaya magkano upang gisingin sa kanila ang isang pakiramdam ng kagandahan, na, sa katunayan, distinguishes isang tao mula sa isang hayop.

Ito ay ang sining ng Sinaunang Greece at, higit sa lahat, iskultura na nagsisilbing isang halimbawa ng kagandahan para sa European view. Ang mahusay na tagapagturo ng Aleman noong ika-18 siglo, si Gotthold Evraim Lessing, ay sumulat na ang Griyego na pintor ay naglalarawan ng walang anuman kundi kagandahan. Ang mga obra maestra ng sining ng Griyego ay palaging namamangha sa imahinasyon at nalulugod sa amin, sa lahat ng panahon, kabilang ang ating atomic na edad.

Sa aking pagtatanghal, sinubukan kong ipakita kung paano ang ideya ng kagandahan at pagiging perpekto ng tao ng mga artista mula sa archaic hanggang Hellenistic ay katawanin.

Ang mga sumusunod na presentasyon ay magpapakilala din sa iyo sa sining ng Sinaunang Greece:

Slide 1

Natitirang sculptor ng Ancient Hellas
Pagtatanghal Aralin sa MHC inihanda ni guro Petrova M.G. MBOU "Gymnasium" Arzamas

Slide 2

Layunin ng aralin
bumuo ng isang ideya ng pag-unlad ng iskultura sa Sinaunang Greece sa pamamagitan ng paghahambing ng mga obra maestra iba't ibang yugto pag-unlad nito; ipakilala sa mga mag-aaral ang pinakadakilang iskultor ng Sinaunang Greece; bumuo ng mga kasanayan sa pagsusuri ng mga gawa ng iskultura, lohikal na pag-iisip batay sa paghahambing na pagsusuri

mga gawa ng sining; upang linangin ang isang kultura ng pang-unawa ng mga gawa ng sining.

Slide 3
Pag-update ng kaalaman ng mga mag-aaral

-Pangalanan ang pangunahing tesis ng sinaunang sining ng Griyego? -Ano ang ibig sabihin ng salitang "Acropolis"? -Nasaan ang pinakatanyag na Greek Acropolis? -Sa anong siglo ito muling itinayo? -Pangalanan ang pinuno ng Athens noong panahong iyon. -Sino ang namamahala sa gawaing pagtatayo? -Ilista ang mga pangalan ng mga templo na matatagpuan sa Acropolis. -Ano ang pangalan ng pangunahing pasukan, sino ang arkitekto nito? -Kanino ang diyos na inialay ng Parthenon? Pangalanan ang mga arkitekto. -Aling sikat na portico na may mga eskultura ng mga babaeng may dalang kisame ang nagpapalamuti sa Erechtheion? -Anong mga rebulto na minsang nagpalamuti sa Acropolis ang alam mo?

Slide 4
Sinaunang Griyego na iskultura
Maraming maluwalhating puwersa sa kalikasan, Ngunit walang mas maluwalhati kaysa sa tao. Sophocles

Pahayag ng problemang tanong. - Ano ang naging kapalaran ng sinaunang eskultura ng Griyego? - Paano nalutas ang problema sa kagandahan at problema ng tao sa iskulturang Griyego? - Saan at saan nanggaling ang mga Griyego?

Slide 5
Magdisenyo ng mesa
Mga pangalan ng mga iskultor Mga pangalan ng monumento Mga tampok ng malikhaing istilo
Archaic (VII-VI siglo BC) Archaic (VII-VI siglo BC) Archaic (VII-VI siglo BC)
Kuros Kora
Panahon ng klasikal (V-IV siglo BC) Panahon ng klasikal (V-IV siglo BC) Panahon ng klasikal (V-IV siglo BC)
Miron
Polykleitos
Late Classic (400-323 BC - turn of the 4th century BC) Late Classic (400-323 BC - turn of the 4th century BC) Late Classic (400 -323 BC - turn of the 4th century BC)
Skopas
Praxiteles
Lysippos
Hellenism (III-I siglo BC) Hellenism (III-I siglo BC) Hellenism (III-I siglo BC)

Agesander

Slide 6
Archaic
Kouros. Ika-6 na siglo BC
Bark. Ika-6 na siglo BC

Paninigas ng mga pose, paninigas ng mga galaw, "archaic smile" sa mga mukha, koneksyon sa Egyptian sculpture.

Slide 7
Panahon ng klasiko
Si Myron ay isang innovator sa paglutas ng problema ng paggalaw sa iskultura. Hindi niya inilarawan ang mismong paggalaw ng "Discus Thrower", ngunit isang maikling pahinga, isang instant na paghinto sa pagitan ng dalawang malalakas na paggalaw: isang backswing at isang paghagis ng buong katawan at discus pasulong. Kalmado at static ang mukha ng discus thrower. Walang indibidwalisasyon ng imahe. Ang rebulto ay katawanin perpektong imahe mamamayang tao.

Slide 8

Ikumpara
Ang chiasmus ay isang iskultura na pamamaraan ng paghahatid ng nakatagong paggalaw sa isang estado ng pahinga. Tinukoy ni Polycletus sa "Canon" ang perpektong sukat ng isang tao: ulo - 17 taas, mukha at kamay - 110, paa - 16.
Miron. Tagahagis ng discus
Polykleitos. Doryphoros

Slide 9

Late classic
Skopas. Maenad. 335 BC e. Romanong kopya.
Interes sa panloob na estado tao. Pagpapahayag ng malakas, madamdamin na damdamin. Madula. Pagpapahayag. Larawan ng masiglang paggalaw.

Slide 10

Skopas
estatwa ni Aphrodite ng Knidos. Ito ang unang paglalarawan ng isang babaeng pigura sa sining ng Greek.

Slide 11

Ang Lysippos ay bumuo ng isang bagong plastic canon, kung saan lumilitaw ang indibidwalisasyon at psychologization ng mga imahe.
Lysippos. Alexander the Great
Apoxyomenes

Slide 12

Ikumpara
"Apoxiomen" - dynamic na pose, pinahabang proporsyon; bagong canon head=1/8 ng kabuuang taas
Polykleitos. Doryphoros
Lysippos. Apoxyomenes

Slide 13

Plastic sketch

Slide 14

Paano nalutas ang problema sa kagandahan at problema ng tao sa iskulturang Griyego. Saan at saan nanggaling ang mga Griyego?
Konklusyon. Ang eskultura ay napunta mula sa mga primitive na anyo hanggang sa perpektong sukat. Mula sa pangkalahatan hanggang sa indibidwalismo.

Ang tao ang pangunahing likha ng kalikasan Iba-iba ang mga uri ng eskultura: relief (flat sculpture); maliit na plastik; bilog na iskultura.

Slide 15
Takdang-Aralin 1. Kumpletuhin ang talahanayan sa paksa ng aralin. 2. Gumawa ng mga tanong para sa pagsusulit. 3. Sumulat ng isang sanaysay na “Ano ang kadakilaan

antigong iskultura

Slide 16
Bibliograpiya. 1. Yu.E. Galushkina "World Artistic Culture". – Volgograd: Guro, 2007. 2. T.G. Grushevskaya "Diksyunaryo ng MHC" - Moscow: "Academy", 2001. 3. Danilova G.I. mundo masining na kultura . Mula sa pinagmulan hanggang sa ika-17 siglo. Teksbuk sa ika-10 baitang. – M.: Bustard, 2008 4. E.P. Lvova, N.N. Fomina “World artistic culture. Mula sa pinagmulan nito hanggang sa ika-17 siglo” Essays on history. – M.: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov “Art Sinaunang Mundo ” - M.: Edukasyon, 1980. 6. Kulturang sining ng daigdig sa modernong paaralan

Mga Eskultura ng Sinaunang Greece Ang sining ng Sinaunang Greece ang naging suporta at pundasyon kung saan ang kabuuan kabihasnang Europeo. Ang iskultura ng Sinaunang Greece ay isang espesyal na paksa. Kung walang sinaunang iskultura, walang makikinang na mga obra maestra ng Renaissance, at karagdagang pag-unlad ang sining na ito ay mahirap isipin. Sa kasaysayan ng pag-unlad ng sinaunang iskultura ng Greek, tatlong malalaking yugto ang maaaring makilala: archaic, classical at Hellenistic. Ang bawat isa ay may isang bagay na mahalaga at espesyal. Tingnan natin ang bawat isa sa kanila.

  • Ang sining ng Sinaunang Greece ang naging suporta at pundasyon kung saan lumago ang buong sibilisasyong Europeo. Ang iskultura ng Sinaunang Greece ay isang espesyal na paksa. Kung walang sinaunang iskultura ay walang makikinang na mga obra maestra ng Renaissance, at ang karagdagang pag-unlad ng sining na ito ay mahirap isipin. Sa kasaysayan ng pag-unlad ng sinaunang iskultura ng Greek, tatlong malalaking yugto ang maaaring makilala: archaic, classical at Hellenistic. Ang bawat isa ay may isang bagay na mahalaga at espesyal. Tingnan natin ang bawat isa sa kanila.
Archaic

Kasama sa panahong ito ang mga eskultura na nilikha sa pagitan ng ika-7 siglo BC at unang bahagi ng ika-5 siglo BC. Ang panahon ay nagbigay sa amin ng mga pigura ng mga batang mandirigma na hubad (kuros), pati na rin ang maraming mga babaeng figure sa damit (koras). Ang mga archaic sculpture ay nailalarawan sa pamamagitan ng ilang sketchiness at disproportion. Sa kabilang banda, ang bawat gawa ng iskultor ay kaakit-akit para sa pagiging simple nito at pinipigilang emosyonalidad. Ang mga pigura ng panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kalahating ngiti, na nagbibigay sa mga gawa ng ilang misteryo at lalim.

"Goddess with Pomegranate", na itinatago sa Berlin museo ng estado, isa sa mga pinakamahusay na napreserbang archaic sculpture. Sa kabila ng panlabas na pagkamagaspang at "maling" proporsyon, ang atensyon ng manonood ay iginuhit sa mga kamay ng iskultura, na mahusay na isinagawa ng may-akda. Ang nagpapahayag na kilos ng iskultura ay ginagawa itong pabago-bago at lalo na nagpapahayag.

Classics Ang mga eskultura ng partikular na panahon na ito ay iniuugnay ng karamihan sa sinaunang plastik na sining.

  • Ang huli na sinaunang Griyego ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malakas na impluwensya ng Silangan sa lahat ng sining sa pangkalahatan at sa iskultura sa partikular. Lumilitaw ang mga kumplikadong anggulo, magagandang tela, at maraming detalye.
  • Ang emosyonalidad at pag-uugali ng Oriental ay tumagos sa kalmado at kamahalan ng mga klasiko.
Ang pinakasikat komposisyon ng eskultura Hellenistic na panahon - Laocoon at ang kanyang mga anak na si Agesander ng Rhodes (ang obra maestra ay itinatago sa isa sa mga museo ng Vatican). Ang komposisyon ay puno ng drama, ang balangkas mismo ay nagmumungkahi ng matinding emosyon. Desperadong paglaban sa mga ahas na ipinadala ni Athena, ang bayani mismo at ang kanyang mga anak ay tila naiintindihan na ang kanilang kapalaran ay kakila-kilabot. Ang iskultura ay ginawa nang may pambihirang katumpakan. Ang mga figure ay plastik at totoo. Ang mga mukha ng mga karakter ay nagbibigay ng matinding impresyon sa manonood.
  • Ang pinakasikat na sculptural composition ng Hellenistic na panahon ay si Laocoon at ang kanyang mga anak ni Agesander of Rhodes (ang obra maestra ay itinatago sa isa sa mga museo ng Vatican). Ang komposisyon ay puno ng drama, ang balangkas mismo ay nagmumungkahi ng matinding emosyon. Desperadong paglaban sa mga ahas na ipinadala ni Athena, ang bayani mismo at ang kanyang mga anak ay tila naiintindihan na ang kanilang kapalaran ay kakila-kilabot. Ang iskultura ay ginawa nang may pambihirang katumpakan. Ang mga figure ay plastik at totoo. Ang mga mukha ng mga karakter ay nagbibigay ng matinding impresyon sa manonood.
Phidias - sikat na iskultor Sinaunang Greece ika-5 siglo BC Nagtrabaho siya sa Athens, Delphi at Olympia. Si Phidias ay naging aktibong bahagi sa muling pagtatayo ng Acropolis sa Athens. Isa siya sa mga pinuno sa pagtatayo at dekorasyon ng Parthenon. Gumawa siya ng 12 metrong taas na estatwa ni Athena para sa Parthenon. Ang base ng estatwa ay isang pigurang kahoy. Ang mga ivory plate ay inilagay sa mukha at hubad na bahagi ng katawan. Ang mga damit at armas ay natatakpan ng halos dalawang toneladang ginto. Ang gintong ito ay nagsilbing reserbang pang-emergency sa kaso ng mga hindi inaasahang krisis sa pananalapi.
  • Si Phidias ay isang sikat na iskultor ng Sinaunang Greece noong ika-5 siglo BC. Nagtrabaho siya sa Athens, Delphi at Olympia. Si Phidias ay naging aktibong bahagi sa muling pagtatayo ng Acropolis sa Athens. Isa siya sa mga pinuno sa pagtatayo at dekorasyon ng Parthenon. Gumawa siya ng 12 metrong taas na estatwa ni Athena para sa Parthenon. Ang base ng estatwa ay isang pigurang kahoy. Ang mga ivory plate ay inilagay sa mukha at hubad na bahagi ng katawan. Ang mga damit at armas ay natatakpan ng halos dalawang toneladang ginto. Ang gintong ito ay nagsilbing reserbang pang-emergency sa kaso ng mga hindi inaasahang krisis sa pananalapi.
Sculpture of Athena Ang pinakatuktok ng pagkamalikhain ni Phidias ay ang kanyang sikat na estatwa ni Zeus sa Olympia, 14 metro ang taas. Inilarawan niya ang Thunderer na nakaupo sa isang marangyang pinalamutian na trono, ang kanyang itaas na bahagi Ang katawan ay hubad, at ang ibabang bahagi ay nakabalot sa isang balabal. Sa isang kamay si Zeus ay may hawak na estatwa ng Nike, sa kabilang banda ay isang simbolo ng kapangyarihan - isang baras. Ang estatwa ay gawa sa kahoy, ang pigura ay natatakpan ng mga platong garing, at ang mga damit ay natatakpan ng manipis na gintong kumot. Ngayon alam mo na kung anong uri ng mga iskultor ang naroon sa Sinaunang Greece.
  • Ang tugatog ng gawa ni Phidias ay ang kanyang tanyag na estatwa ni Zeus sa Olympia, 14 metro ang taas. Inilalarawan nito ang Thunderer na nakaupo sa isang marangyang pinalamutian na trono, ang kanyang itaas na katawan ay hubad at ang kanyang ibabang katawan ay nakabalot sa isang balabal. Sa isang kamay si Zeus ay may hawak na estatwa ng Nike, sa kabilang banda ay isang simbolo ng kapangyarihan - isang baras. Ang estatwa ay gawa sa kahoy, ang pigura ay natatakpan ng mga platong garing, at ang mga damit ay natatakpan ng manipis na gintong kumot. Ngayon alam mo na kung anong uri ng mga iskultor ang naroon sa Sinaunang Greece.