Herausragende Gebäude ausländischer Architektur. Gebäude des Edifici Forum im Bildungszentrum der Barcelona Ryerson University
Moderne Architektur ist vielfältig und erstaunlich; es ist schwierig, sie in einen klaren Rahmen einzuordnen und zu geben präzise Definition, aber es ist lebendig und entwickelt sich schnell weiter, wie der technologische Fortschritt, und vielleicht ist es deshalb so schwer zu verstehen und wird von Kritikern nicht immer geliebt. Wir werden jedoch dennoch versuchen, die wichtigsten Trends, Prinzipien und Ziele zu formulieren.
Text: Diana Muromtseva
Der deutsche Philosoph Friedrich Schelling nannte Architektur eingefrorene Musik, und wahrscheinlich werden wir uns nicht irren, wenn wir hinzufügen, dass es sich um eine Jazzimprovisation handelt, immer einzigartig, mit Geschichte, Stimmung und Seele. Keine zwei Städte sind identisch, genauso wie keine zwei Menschen identisch sind, und genau wie Menschen können wir uns in einige Städte verlieben und andere hassen. Und Architektur ist mehr als Kunst, denn sie schafft die Räume und Landschaften, in denen sich unser Leben abspielt. Sie kleidet jede Epoche in einen bestimmten Stil, der die Werte, Prioritäten und Bestrebungen der Menschheit widerspiegelt. Wenn wir durch Städte gehen, können wir diese Chronik der Welt an den Fassaden alter Gebäude ablesen und so bilden sich unsere kulturellen Traditionen, unser Geschmack und unsere Vorstellungen vom Vertrauten. Aber das Leben steht nicht still, es verändert sich ständig, verbessert sich und mit ihm wachsen unsere Bedürfnisse und Ansprüche. Die eingefrorenen Melodien der Vergangenheit verschwinden nach und nach in der Geschichte und werden zur Grundlage einer neuen Architektur, die für die moderne Realität relevant ist und die besten Räume für Arbeit, Freizeit und menschliches Leben schaffen kann.
Architektur unserer Tage
Wenn es um moderne Architektur geht, stellt sich sofort die Frage, wie sie das bestehende Erscheinungsbild von Städten verändert und das Leben ihrer Bewohner verbessert. Der Architekt und Designer, Gewinner zahlreicher Fachpreise, Hadi Tehrani, glaubt, dass moderne Architektur scheitert, wenn sie nicht der menschlichen Existenz und ihrer Integrität entspricht. Es soll einem Menschen alle Komponenten seines Wohlbefindens im Leben vermitteln, das wie ein Puzzle aus verschiedenen und gleichermaßen bedeutsamen Details besteht, wie Ökologie, wirtschaftlicher Aspekt, ausreichender Wohnraum, Licht, Beschaffenheit der Materialien, Form und Emotionen . Herr Teherani weist auch darauf hin, wie wichtig es für die Menschen ist, ein architektonisches Bauwerk mit seinem Nutzen zu identifizieren, nicht nur unter dem Gesichtspunkt des Komforts, sondern auch der Ästhetik. Tatsächlich ist es für Gebäude im hochmodernen Stil, wie für alles Neue, ziemlich schwierig, allgemeine Liebe und Anerkennung zu erlangen. Moderne Bauten im urbanen Raum haben immer ihre Fans und Gegner, daher müssen sie ihre Existenz mit Nutzen, Funktionalität und Schönheit rechtfertigen.
Wenn wir jedoch über die kommerzielle Nachfrage nach Wohnimmobilien sprechen, stellt die geschäftsführende Gesellschafterin der SESEGAR Investment Group, Irina Zharova-Wright, die Ästhetik noch einen Schritt höher: „Die Frage nach der Abhängigkeit des äußeren Erscheinungsbilds eines Gebäudes von seiner Nachfrage lässt sich zunächst positiv beantworten . Denn Ästhetik „verkauft“. Über die Schönheit der Seele und im Fall von Immobilien über deren Funktionalität kann man lange reden, aber die Menschen werden durch ihre Kleidung und ihr Aussehen begrüßt.“ Interessant ist auch, dass ein architektonisch ansprechendes neues Gebäude in unseren Augen nicht schön wird, wenn es im Widerspruch zur umgebenden Landschaft steht. Daher muss sich die Architektur unserer Tage neben Funktionalität und Ästhetik gekonnt und harmonisch in den bestehenden Stil der Umgebung integrieren und gleichzeitig frisch und attraktiv wirken.
„Ich glaube, dass zeitgenössische Stadtarchitektur dann spannend wird, wenn sie sowohl innovatives Design als auch Respekt vor dem historischen Kontext einbezieht und gleichzeitig auf der Architektur der Zukunft aufbaut“, sagt Jeffrey Michael Williams, Architekt und Geschäftsführer von HBA Architectur. Solche gelungenen architektonischen Kompromisse lassen sich übrigens an den Beispielen neuer und beliebter Stadthotels beobachten. „Tatsache ist, dass der Haupttrend in der Architektur moderner Stadthotels die Schaffung vollwertiger ikonischer Objekte im städtischen Kontext ist“, erklärt Jeffrey Michael Williams. „Es ist auch wichtig, den Lebensstil der Gäste vollständig zu berücksichtigen und ihn in jedem Detail widerzuspiegeln, denn davon hängen positive und lebendige Eindrücke ab, die die zukünftige Nachfrage nach einem Wohnort auf Zeit bilden.“
Alle oben genannten Aufgaben müssen von der Architektur privater Häuser übernommen werden, auch wenn diese außerhalb der Stadt liegen. Aber hier gibt es noch eine andere Aufgabe: die Wünsche des Kunden zu verwirklichen und nicht das etablierte Erscheinungsbild des Geländes zu zerstören. „Ein Architekt versucht immer, sein Projekt in eine bereits bestehende Umgebung zu integrieren. Manchmal klappt es, manchmal nicht. Das Gleichgewicht kann durch kontinuierliche und gemeinsame Arbeit zwischen Architekt und Bauherrn gewahrt werden“, kommentiert Svetlana Lagutina, Leiterin des Architekturbüros Svetlana Lagutina.
Wer schafft Trends?
Was auch immer man sagen mag, Trends gibt es immer in allem, aber wenn Architektur dazu bestimmt ist, der Menschheit zu dienen und die komfortabelste und wohlhabendste Umgebung für alle Aspekte des Lebens zu schaffen, dann ist es interessant zu verstehen, wie hier Mode entsteht. „Weltweit werden neue Welttrends von allgemein anerkannten Architekten, Pritzker-Preisträgern und natürlich vom Welterbe bestimmt“, sagt Svetlana Lagutina. – Es ist unmöglich zu sagen, welches Land hat größten Einfluss für die Entwicklung der Architektur. Wenn wir über die Architektur privater Häuser in Russland sprechen, werden bestimmte Elemente und Prinzipien aus Frankreich und Italien übernommen, wo bei der Gestaltung großer Wert auf die Einheit der Innenräume und die harmonische Planung der Umgebung des Hauses gelegt wird. ”
Hadi Teherani sagt über die Entstehung von Trends: „Seit langem beschäftigt sich die Menschheit mit Themen wie Energieeinsparung und Umweltfreundlichkeit. Und auf diesem Gebiet nehmen deutsche Architekten mittlerweile weltweit Spitzenpositionen ein. Irina Zharova-Wright glaubt, dass Richtlinien davon abhängen spezifische Situation in jeder Stadt: „Wenn der Chefarchitekt der Stadt ein Fan von allem Deutschen ist, dann werden wir die Verkörperung seines Geschmacks in Stein, Glas und Beton sehen“, erklärt Irina. „Wenn Sie sich für Klassiker interessieren, dann beteiligen sich italienische Architekten an der Entwicklung von Projektkonzepten.“
Und wenn wir über Trends in der Hotelbranche und deren Nachfrage sprechen, stellt Jeffrey Michael Williams fest, dass die Designmaßstäbe für Stadthotels auf der ganzen Welt immer in den Ländern mit dem größten Wirtschaftswachstum festgelegt werden.
Bedürfnisse
Wenn wir über die Nachfrage der Käufer nach Immobilien sprechen, stellt Irina Zharova-Wright fest, dass die Liquidität der Immobilie und die Durchführbarkeit einer Investition in sie für die Menschen wichtig sind: „Ordnungsarchitektur oder Klassiker ist die meistverkaufte Form der Architektur in der Stadtarchitektur.“ Gebiete und in der Region Moskau. Die Moskauer begründen ihre Wahl damit, dass wenn man Geld in Immobilien investiert, dann nur in etwas Ewiges wie Rom, und das ist nur ein Klassiker.
Svetlana Lagutina wiederum fügt hinzu, dass neben den Klassikern auch Stile wie Modern, Chalet und Minimalismus bei russischen Kunden immer beliebter werden: „Kühne Experimente mit Formen, Materialien und einem Stilmix wurden durch pragmatisches Kalkül ersetzt.“ Wunsch, ein Haus zu schaffen, das nicht nur unvergesslich, sondern auch praktisch und komfortabel für das ganze Leben ist.“ Und dies steht im Einklang mit den globalen Trends der modernen Architektur, über die Hadi Teherani Folgendes sagt: „Der Haupttrend unserer Zeit ist die Schaffung der besten und komfortabelsten Umgebung für das menschliche Leben.“ Und dies wird durch die Umsetzung seiner Grundbedürfnisse erreicht: Funktionalität, kompetente Raumorganisation, Emotionalität, Ästhetik, Effizienz und Rücksichtnahme auf die Umwelt. All dies führt zu einer positiven Wahrnehmung Umfeld, sei es ein Zuhause, ein Hotel oder ein Büro, und verursacht nicht das Bedürfnis, es auf der Suche nach etwas Besserem zu verlassen.“
Abschließend möchte ich hinzufügen, dass moderne Architektur absolut ist neue Philosophie, deren globale Bedeutung nicht auf der Schaffung ewiger Denkmäler für das Ego eines Menschen beruht, sondern auf dem Dienst an der Menschheit und ihren Bedürfnissen, die eine komplexe Quintessenz aus Funktionalität, Komfort, Bequemlichkeit, Schönheit, Emotionalität, Wirtschaftlichkeit und Umweltfreundlichkeit darstellen. Sowohl im Design als auch in der Architektur hat die Definition von „schön“ nun eine zusätzliche Bedeutung erhalten, nämlich die Zweckmäßigkeit seiner Existenz in jedem Element. Das heißt, das Schöne ist das Geniale, und alles Geniale ist einfach und nicht mit unnötigen Details übersät. Ideale Werke moderner Architektur sollen daher nicht nur schöne Denkmäler, sondern Gefäße für unser Leben sein und es in „die unerträgliche Leichtigkeit des Seins“ verwandeln.
Lesen Sie das vollständige Material in der Ausgabe des Elite Interior Magazins Nr. 05/101 vom Mai 2014.
Eines der modernen architektonischen Meisterwerke Barcelonas (Spanien) kann ohne weiteres als das Forum-Gebäude („Edifici Forum“) bezeichnet werden, das 2004 speziell für das Forum der Kulturen erbaut wurde. Derzeit nimmt es einen Ehrenplatz im optischen Erscheinungsbild der Großstadt ein.
Der Entwurf hat ein originelles Aussehen – ein gleichseitiges Dreieck mit einer Seitenlänge von 180 Metern und einer Höhe von 25 Metern. Das Gebäude wurde von den berühmten Schweizer Avantgarde-Architekten Jacques Herzog und Pierre de Meuron entworfen. Der Komplex mit seinem angrenzenden Territorium nimmt eine Fläche von etwa 16 Hektar ein. Es ist erwähnenswert, dass ein Teil dieses Territoriums durch einen künstlich ins Meer gelegten Damm gebildet wird. Nach der Fertigstellung des Kulturforums wurden die beiden Gebäude (Edifici Forum und Barcelona International Congress Centre (CCIB)) durch eine unterirdische Galerie verbunden und bilden heute einen integralen architektonischen Komplex, der verschiedene repräsentative Kongresse, Ausstellungen und viele andere bemerkenswerte öffentliche Veranstaltungen beherbergt. 
Im Jahr 2004 wurde Spanien zum Initiator einer globalen Kulturveranstaltung völlig neuen Typs – des Weltkulturforums, das über mehrere Monate hinweg stattfand und sich dem Thema kulturelle Vielfalt und der Schaffung von Voraussetzungen dafür widmete harmonische Entwicklung der gesamten Weltkultur. Das Forum umfasste Debatten, viele Aufführungen, festliche Konzerte und andere Veranstaltungen. 
Das Forum war ein großer Erfolg: rund 3,5 Millionen Menschen besuchten es! Sie können das Ausmaß abschätzen, indem Sie sich auf statistische Daten beziehen und auch die Tatsache berücksichtigen, dass diese Idee 2007 von der mexikanischen Stadt Monterey und 2011 von einer der folgenden Städte fortgesetzt wurde: Amsterdam, Durban, Fukuoka oder Suwon. Unter der Schirmherrschaft des Forums fanden 47 Kongresse zu den Hauptproblemen der Menschheit statt. Insgesamt nahmen mehr als 67.000 Menschen an den Diskussionen teil, ein Drittel davon waren Vertreter anderer Länder. Unter den fast zweieinhalbtausend Rednern sind Michail Gorbatschow, Salman Rushdie und Adolf Perez Esquivel hervorzuheben. Das Forum wurde zu einem Projekt, mit dem Barcelona erneut die gesamte Kulturwelt überraschte. 
Wenn wir jetzt über das vergangene Forum sprechen, meinen wir eine besondere Tradition, die in Barcelona geboren wurde und auf die Weiterentwicklung ausgerichtet ist Neues level die Idee der Vielfalt der Kulturen, ihrer gegenseitigen Toleranz und ihres fruchtbaren Dialogs. Laut den Organisatoren des Forums, die die Umfrage durchgeführt haben, halten die meisten Teilnehmer es für erfolgreich und die Tradition selbst ist es wert, in Zukunft fortgeführt zu werden! 
Hervorzuheben ist der unschätzbare Wert, den das Forum der Kulturen dem architektonischen Erbe Barcelonas hinterlassen hat. Zu den Objekten dieses Erbes gehören zweifellos das Internationale Kongresszentrum, das Gebäude des Edifici Forum selbst und der atemberaubend schöne Platz nebenan. Übrigens wurde der Forum Square für seine sehr gelungene Verbindung der städtischen Infrastruktur mit dem natürlichen Raum der Umwelt mit dem Biennale-Festival von Venedig ausgezeichnet. Gut gemacht, Spanier! 
Basierend auf Materialien von checkonsite.com
Der Ausdruck „Architektur Spaniens“ ruft bei den meisten Menschen ganz natürlich das Bild von Barcelona mit seinen herausragenden Meisterwerken des großen katalanischen Architekten Antonio Gaudi hervor. Allerdings ist das moderne Spanien ein Land mit erstaunlicher Architektur, die anderen entwickelten Ländern in nichts nachsteht. Unsere Rezension stellt 25 herausragende Beispiele moderner Architektur in Spanien vor.
Das Museum für Zeichnung und Illustration in Madrid ist das modernste in Spanien. Das ABC-Museum besteht aus kleinen Cafés, Geschäften, Restaurierungsräumen und zwei Ausstellungshallen, die eine reiche Sammlung von Werken verschiedener Genres zeigen bildende Kunst, Skulptur, Animation und Grafikdesign. Neben Ausstellungen finden im Museum verschiedene kulturelle Veranstaltungen, pädagogische Meisterkurse und Kurse statt.
Das erstaunliche BF House, auf einem Hügel in der Stadt Castiglion gelegen, ist ein hervorragendes Beispiel für die kompetente Raumorganisation, die ein möglichst komfortables Wohnen ermöglicht. BF House ist eine riesige Platte, die auf drei V-förmigen Metallstützen ruht, die das Gewicht des gesamten Gebäudes tragen. Einer der wichtigsten Grundsätze, die die Autoren in diesem Projekt festlegten, war die maximale Aufhellung der Innenräume durch Glaswände.
3. Wolkenkratzer Agbar Tower in Barcelona
Der 2004 errichtete moderne Wolkenkratzer Agbar Tower ist ein Werk des berühmten französischen Architekten Jean Nouvel. Die Form des Gebäudes und die Gestaltung der Fassade sollen das Wasserelement Spaniens und die Umrisse des Montserrat-Gebirges in Katalonien verkörpern. Die Fassade des Gebäudes besticht durch die Vielfalt der Farbgebung, die durch mehrfarbige Metallpaneele mit 4.000 Beleuchtungsgeräten erreicht wird. Diese Elemente bilden komplexe Farbkombinationen, wodurch ein „pixeliger“ Effekt entsteht. Aus der Ferne verschmelzen jedoch alle Pixel und der Agbar-Turm scheint in allen Farben des Regenbogens zu schimmern. Das 38-stöckige Gebäude ist zu einem der wichtigsten Symbole des neuen Barcelona geworden.
Das berühmte Meisterwerk des Spaniers Santiago Calatrava, die Alamillo-Fußgängerbrücke, wurde 1992 in Sevilla erbaut. Die Einzigartigkeit der 200 Meter langen Pipeline, die über den Fluss Guadalaquir verlegt wird, besteht darin, dass ihr Gewicht nur von einer Stütze und 13 gespannten Stahlseilen getragen wird. Nachts nimmt die komplett weiß gestrichene Brücke eine sehr malerische Färbung an.
Der moderne Zentrumskomplex für Kochkunst wurde 2011 in der Stadt Guipuzcoa erbaut. Die Architektur dieses Objekts, die selbst den von der Architektur am weitesten entfernten Menschen nicht gleichgültig lassen kann, wird mit Hilfe von zufällig übereinander angeordneten gekrümmten Flächen geformt. Das Gebäude umfasst Räumlichkeiten für die Ausbildung von Studenten kulinarischer Institute, Hörsäle, Cafés, Geschäfte und sogar einen eigenen Minibauernhof. Es ist erwähnenswert, dass das Culinary Arts Center für den Plataforma Arquitectura Award als bestes Architekturobjekt des Jahres 2011 nominiert wurde, aber einen ehrenvollen dritten Platz belegte.
6. Multifunktionale Sportarena „Bilbao Arena“ in Bilbao
Multifunktional Sportarena Bilbao-Arena
Bilbao-Arena
Die 2010 eröffnete multifunktionale Sportarena in Bilbao ist eine der umweltfreundlichsten der Welt. In dieser Sportanlage finden hauptsächlich Basketballspiele statt, in letzter Zeit finden hier jedoch auch zunehmend Musikkonzerte und verschiedene kulturelle Veranstaltungen statt. Auf dem Gelände der Arena gibt es auch Fitnessstudios und ein Schwimmbad.
7. Villa „Home for Life“ in Palma de Mallorca
Villa „Home for Life“ in Palma de Mallorca
„Haus fürs Leben“ in Palma de Mallorca
Die Villa „House for Life“, deren Architektur weltweit ihresgleichen sucht, wurde im Wesentlichen im Jahr 2009 erbaut Erholungsort Spanien, Palma de Mallorca. Das Haus besteht aus zwei Gebäuden – rechteckig im Grundriss und gebogen. Im ersten befinden sich ein Wohnzimmer, Schlafzimmer, Gästezimmer und eine Wohnküche, im zweiten befinden sich ein Büro und ein Heimkino. Zur Wohngruppe gehört auch ein atemberaubend schöner Swimmingpool, der über eine dekorative Treppe mit dem Hauptbereich verbunden ist.
8. Rathaus von Bilbao
Villa „Rathaus in Bilbao
Das ungewöhnlich geformte moderne Gebäude des Rathauses von Bilbao wurde im Stadtzentrum errichtet. Dieses Meisterwerk des Dekonstruktivismus von IMB Architects soll seinem Zweck entsprechend das alte Rathaus von Bilbao ersetzen, das in den 90er Jahren des 20. Jahrhunderts erbaut wurde. Das Gebäude beherbergt Ausstellungshallen, Cafés, Restaurants, Tagungsräume, Büros und Konferenzräume.
Das Forum-Gebäude wurde vom Schweizer Architektenteam Herzog & de Meuron entworfen und 2004 speziell für das Forum der Kulturen in der Hauptstadt Kataloniens gebaut. Im Grundriss ist dieses avantgardistische Gebäude ein gleichseitiges Dreieck mit einer Seitenlänge von 180 Metern und einer Höhe von 25 Metern. Von besonderem Interesse sind die Fassaden des Gebäudes mit gebogenen Glaspaneelen, die sich über die gesamte Höhe des Komplexes erstrecken. Dieses atemberaubende Gebäude spielt eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung des Bildes des modernen Barcelona.
10. Architekturkomplex „Stadt der Künste und Wissenschaften“ in Valencia
„Stadt der Künste und Wissenschaften“ ist ein beeindruckender architektonischer Komplex aus fünf Gebäuden, die sich am trockengelegten Flussbett des Turia in der Ferienstadt Valencia befinden. Idee und allgemeines Konzept Der Komplex gehört dem legendären, in dieser Stadt geborenen Architekten Santiago Calatrava. Die Umsetzung eines solchen Großprojekts dauerte von 1996 bis 2005. Der Komplex „Stadt der Künste und Wissenschaften“ umfasst: Opernhaus, IMAX-Kino, Planetarium, Gartengalerie, Wissenschaftsmuseum und ein ozeanografischer Park im Freien. Dieses Ensemble ist eines der markantesten und außergewöhnlichsten Meisterwerke der modernen Architektur in Spanien und der ganzen Welt.
11. Geschäftskomplex „4 Türme“ in Madrid
Geschäftskomplex „4 Türme“ in Madrid
Geschäftskomplex „4 Türme“ aus der Vogelperspektive
Der Geschäftskomplex „4 Towers“ umfasst vier davon hohe Gebäude Spanien: der 225 Meter hohe Space Tower, der 236 Meter hohe Sasir-Vallehermoso Tower, der 249 Meter hohe Glass Tower von Baron Norman Foster und schließlich der höchste, der 250 Meter hohe Caja Madrid Tower. Alle 4 Gebäude wurden im errichtet Der von diesen Riesen umgebene Platz, der von 1999 bis 2005 Hauptstadt Spaniens war, wurde zum Anziehungspunkt für Bürger und Geschäftsleute aus aller Welt, die die Hauptstadt des Königreichs Spanien geschäftlich besuchten.
Der 63 Meter hohe Wohnkomplex Edificio Mirador (21 Stockwerke) hebt sich vom Hintergrund der Standardgebäude durch eine riesige zentrale Öffnung ab, eine Art öffentlicher Balkon mit einem atemberaubend schönen Garten und bezaubernden Ausblicken auf die Umgebung. Außerdem hat das riesige Loch eine Sicherheitsfunktion – im Falle eines Terroranschlags dringt die Druckwelle durch das riesige Loch.
Der Turm liegt im Viertel La Barceloneta mit überwiegend niedrigen Gebäuden und fügt sich sehr harmonisch in die umliegende Landschaft ein. Das Hauptmerkmal dieses Glasriesen sind seine stark hervorstehenden Konsolen. Sie vergrößern die Nutzfläche des Gebäudes und prägen dessen einzigartiges Erscheinungsbild. Es ist erwähnenswert, dass die meisten Menschen diesem Wolkenkratzer gegenüber eine äußerst zwiespältige Einstellung haben.
Der architektonische Gebäudekomplex in der Stadt San Sebastian besteht aus zwei riesigen Prismen – einem großen Auditorium sowie Mehrzweck- und Ausstellungshallen. Der Kongresspalast wurde nach dem Entwurf des Spaniers Rafael Moneo erbaut und 1999 eröffnet. Konzertsaal Mit Platz für rund 2.000 Zuschauer dient es auch als Austragungsort des größten internationalen Filmfestivals. Auf verschiedenen Ebenen des architektonischen Ensembles gibt es offene Terrassen mit herrlichem Blick auf den Strand Zurriola und die Mündung des Flusses Urumea.
Der unglaubliche Metropol Parasol-Komplex im mittelalterlichen Teil von Sevilla ist das weltweit größte architektonische Bauwerk aus Holz. Zu einer solch großen Anlage gehören ein Bauernmarkt, mehrere Restaurants und Bars sowie ein archäologisches Museum, das echte Exponate zeigt archäologische Ausgrabungen. Das Hauptmerkmal von Metropol Parasol sind die Fußgängerwege und Aussichtsplattformen auf dem Dach, die einen atemberaubenden Panoramablick auf die Hauptstadt Andalusiens bieten.
Das Museum für zeitgenössische Kunst von Kastilien wurde 2005 in León erbaut. Das Hauptziel dieser Kulturinstitution ist die ständige Ergänzung und Lagerung von Kunstwerken, die frühestens 1992 entstanden sind. Das Museum erhielt eine internationale Berufung und wurde sogar von der amerikanischen Ausgabe der New York Times als „eines der erstaunlichsten und gewagtesten Museen, das das moderne Erscheinungsbild Kastiliens radikal verändert hat“ bezeichnet. Natürlich gilt dieses Museum als die Hauptattraktion von Leon.
Der Bau eines riesigen Kulturzentrums, das Ausstellungspavillons aller Art, eine Aussichtsplattform, ein Musikzentrum, eine Theaterbühne, Kinosäle, Tanzflächen und vieles mehr vereint, wurde 2010 abgeschlossen. Der Autor des Projekts war der brasilianische Architekt Oscar Niemeyer. Mit der Entstehung dieses großen multifunktionalen Komplexes hat sich die wichtigste Industriestadt der autonomen Provinz Asturien zu einem echten Kulturzentrum entwickelt, das Hunderte von Touristen aus aller Welt anzieht.
Der spektakuläre Turm des Hotels Porta Fira in der Hauptstadt Kataloniens wurde vom berühmten japanischen Architekten Toyo Ito entworfen und 2009 fertiggestellt. Touristen und Anwohner sind erstaunt über die organische Form des Turms und die unglaubliche Textur seiner Fassaden, die auf die Verwendung roter Aluminiumrohre zurückzuführen ist. Es sind diese Metallelemente, die den Hotelwänden einen Vibrationseffekt verleihen und als Jalousien dienen. Der Turm Porta Fira gilt als eines der bedeutendsten Meisterwerke des Dekonstruktivismus weltweit.
Das Puerta America Hotel in der Hauptstadt Spaniens ist ein völlig beispielloses Phänomen in der Geschichte der Architektur, da an seiner Entstehung gleichzeitig 19 berühmte Architekten aus aller Welt beteiligt waren und den gesamten Hotelkomplex buchstäblich nach Stockwerken untereinander aufteilten. Zu denjenigen, die an solch einem ungewöhnlichen Experiment teilgenommen haben, gehören Zaha Hadid, Norman Foster, Jean Nouvel, David Chipperfield, Arata Isozaki und viele andere. Weitere Informationen zur Entstehungsgeschichte dieses Hotels finden Sie in.
20. Twin Towers „Tor Europas“ in Madrid
Twin Towers „Tor zu Europa“ in Madrid
Twin Towers „Tor Europas“: Fragment der Fassade
Der Bau des zweithöchsten Gebäudes Spaniens, eines Komplexes aus zwei identischen 114 Meter hohen Türmen in Madrid, wurde 1994 abgeschlossen. Diese in einem Winkel von 15° zueinander geneigten Wolkenkratzer sind die ersten geneigten Wolkenkratzer der Welt.
Das 2012 in der Stadt Mostoles erbaute Krankenhaus ist die erste medizinische Einrichtung in Spanien, die nach einem König benannt wurde. Der Autor des Projekts, Rafael de La Hoza, stellte es der Öffentlichkeit vor neuer Typ Krankenhaus, basierend auf drei Grundprinzipien: maximale Effizienz, Licht und Stille. Der Krankenhauskomplex besteht aus zwei kleinen Türmen, die auf einem rechteckigen Stylobat stehen. Die meisten Etagen verfügen über Atrien. Die Bewegung innerhalb des Krankenhauses erfolgt über kreisförmige Galerien und Aufzüge. Tatsächlich fungiert das Stylobate als Krankenhaus und die kleinen Türme als Klinik.
Das Auditorium von Teneriffa ist eines der bekanntesten Gebäude Spaniens und das Ergebnis des kreativen Prozesses von Santiago Calatrava. Bau eines der bedeutendsten und Berühmte Werke Die moderne Architektur wurde 2003 fertiggestellt. Die Größe dieses Gebäudes ist einfach erstaunlich – allein das Dach ist 100 Meter lang und wiegt etwa 350 Tonnen. Das Theatergebäude umfasst zwei Säle – einen Orgelsaal (1616 Sitzplätze) und einen Kammersaal (424 Sitzplätze). Es ist merkwürdig, dass man das Theater von zwei Seiten betreten kann. Das Auditorium von Teneriffa bietet seinen Besuchern auch die Möglichkeit, auf speziellen Terrassen mit Meerblick Zeit im Einklang mit der Natur zu verbringen.
Eine einzigartige Einrichtung in einer kleinen Stadt in der Nähe von Valencia dient gleichzeitig zwei Zwecken: Sie dient als Wohnheim für Studenten der örtlichen Universität und als Sozialwohnung. Der Komplex umfasst 102 Räumlichkeiten für junge Studenten, 40 Wohnungen für Rentner und Gemeindezentrum. Einer der wichtigsten Grundsätze bei der Schaffung dieses Hostels war die Organisation öffentlicher Räume, die zur Verbesserung der Kommunikation und Interaktion zwischen den Bewohnern beitragen.
Das Guggenheim-Museum in Bilbao ist ein riesiger Ausstellungsraum aus Stein, Glas und Titan, der den Konturen des Flusses Nervión folgt. Da Entwurf und Bau dieses riesigen Komplexes in Bilbao kaum in der Presse Beachtung fanden, löste die Eröffnung des Gebäudes im Jahr 1997 sowohl bei der örtlichen Bevölkerung als auch bei echten Kunstkennern eine Explosion der Freude aus. Es war dieses unglaubliche Gebäude, das seinen Autor, den amerikanischen Architekten Frank Gehry, in den Rang eines der großen Architekten unserer Zeit erhob.
25. Olympischer Pavillon „Fisch“ in Barcelona
Olympia-Pavillon „Fisch“
Die einzigartige Skulptur eines goldenen Fisches ist ein weiteres spanisches Meisterwerk von Fank Gehry, das speziell für die Olympischen Spiele 1992 an der Küste von Barcelona errichtet wurde. Diese Struktur aus vergoldetem Stahlgeflecht, Glas und Stein wurde einst zu einem echten technologischen Durchbruch auf dem Gebiet der Architektur. Es ist interessant festzustellen, dass Gehry bei der Erstellung eines Modells des zukünftigen Pavillons zum ersten Mal ein 3D-Flugzeugmodellierungsprogramm verwendete.
Dank günstiger klimatischer Bedingungen ist der Bau privater Villen in Spanien sehr weit verbreitet, wie aus den Beispielen hervorgeht.
Deutschland ist im Laufe seiner Geschichte ein entwickelter, reicher Staat geblieben, in dem stets modernste Bautechnologien eingeführt und genutzt wurden. Ein Überblick über 30 unglaubliche Meisterwerke moderner Architektur in Deutschland zeigt deutlich, dass dieses Land auch heute noch zur Weltspitze gehört.
Das 2011 erbaute weiße Gebäude der Zentrale des Sportgiganten Adidas in Herzogenaurach schafft günstige Voraussetzungen für die fruchtbare Forschungsarbeit der 1.700 Mitarbeiter des weltberühmten Unternehmens. Im Inneren dieses modernen Gebäudes werden Sie feststellen, dass alle Hauptbereiche durch spezielle Durchgänge miteinander verbunden sind, die an Schuhschnürungen erinnern, für die das Gebäude selbst den Spitznamen „Schnürsenkel“ erhielt. Generell zeichnet sich der Innenraum des Gebäudes durch außergewöhnliche Helligkeit und hervorragende Ausleuchtung aus, die zu höchster Produktivität der Arbeit beitragen.
Anfang der 1980er Jahre zog das für seine hochwertigen Möbel weltweit bekannte Unternehmen Vitra die vielversprechendsten Architekten an, um in der deutschen Stadt Weil am Rhein einen modernen Kulturkomplex aus vielen Gebäuden zu schaffen. Das nach dem Entwurf des amerikanischen Architekten und Genies des Dekonstruktivismus Frank Gehry erbaute Gebäude besteht aus einfachen geometrischen Formen, verbunden durch weiße Putzflächen und ein Metalldach.
Eigens für die Fußballweltmeisterschaft 2006 wurde im Norden Münchens ein luxuriöses Stadion mit einer Kapazität von 75.000 Zuschauern gebaut, die Allianz Arena. Neben dem Fußballplatz und den Tribünen beherbergt das Stadion auch verschiedene Cafés, Restaurants und Kioske, 2 Kindergärten/Horstgruppen, einen LEGO-Markenladen sowie einen Vereinsladen und ein lokales Museum. Fußballmannschaft"Bayern". Auf dem Gelände dieser hochmodernen Sportanlage gibt es einen vierstöckigen Parkplatz für 9.800 Autos, der zu den größten in Europa zählt. Die ursprüngliche Form des Stadions führte zu vielen humorvollen Spitznamen: wie „ Schlauchboot», « Autoreifen" und "Luftkissen". Heute gilt die Allianz Arena als eines der bedeutendsten Gebäude nicht nur in München, sondern im ganzen Land.
Das interaktive Museum und Ausstellungszentrum „Universum“ wurde im Jahr 2000 in Bremen eröffnet. Im „Universum“ kann sich jeder Besucher als Forscher sowohl der umgebenden Welt als auch seiner selbst versuchen. Das Haupthighlight des Museums Ausstellungs Center Sie gilt als einzigartige Ausstellung, die der Menschheit, der Erde und dem Weltraum gewidmet ist. Dieses luxuriöse Gebäude besteht aus Beton, Stahlträgern, Holzrahmen und Edelstahl und hat die Form, die entweder einer riesigen Muschel oder einem Wal ähnelt. Die unglaubliche Beliebtheit des Universums wird durch die Tatsache bestätigt, dass das Museum jedes Jahr etwa 450.000 Gäste aus aller Welt empfängt.
Einer der berühmtesten Konzertsäle Deutschlands, die Berliner Philharmonie, wurde 1963 speziell für das örtliche Philharmonische Orchester gebaut. Das Gebäude der Berliner Philharmonie ist Teil des berühmten Kulturforum-Platzes, der darüber hinaus folgende Objekte umfasst: Neu Nationalgallerie, Potsdamer Platz und das zweite Gebäude der Staatsbibliothek. Der mit Gold verkleidete Betonbau zieht mit seiner asymmetrischen Form, die an die Umrisse eines Zirkuszeltes erinnert, schon von weitem die Aufmerksamkeit zahlreicher Touristen auf sich. Große Halle Der Philharmoniesaal zeichnet sich durch sein ursprüngliches Interieur und eine Bühne in der Mitte des Raumes aus. Er verfügt über eine Kapazität von 2440 Sitzplätzen und ist der größte Konzerthalle Berlin.
Der unglaublich deformierte Bau des UFA-Palast-Kinos in Dresden ist ein Projekt des österreichischen Architekturbüros Coop Himmelb(l)au, das für seine Philosophie der Zerstörung weltweit bekannt ist. Der riesige Komplex besteht aus zwei untrennbar miteinander verbundenen Objekten – einem Kino selbst mit 8 Sälen, in dem 2.600 Besucher gleichzeitig Platz finden, und einem „Kristall“ aus Glashülle, der als Foyer und öffentlicher Raum dient.
Für den Entwurf eines einzigartigen Bürogebäudes für den Autogiganten BMW im Jahr 2006 wurde die berühmte britische Architektin iranischer Herkunft Zaha Hadid mit einem der renommiertesten europäischen Preise im Bereich Architektur, RIBA, ausgezeichnet. Dieser 2005 in Leipzig erbaute Komplex zeichnet sich durch eine glatte und sehr stilvolle Struktur aus, die neben der künstlerischen auch die Funktion einer klaren Gestaltung und Verteilung hat Herstellungsprozesse drinnen. Der Fabrikkomplex besteht aus drei Gebäuden, von denen eines als Hauptförderer fungiert, das andere Nebenwerkstätten beherbergt und das dritte diese miteinander verbindet.
Das Bürogebäude Squaire wurde 2011 in Frankfurt am Main errichtet. Die ersten Stockwerke dieses riesigen Bauwerks mit einer Länge von 660 m, einer Breite von 65 m und einer Höhe von 45 m liegen über dem bestehenden Bahnhof in der Nähe des internationalen Flughafens. Diese unglaublichen Ausmaße machten The Squaire zum größten Bürogebäude Deutschlands und zu einem der wenigen „Earthscraper“ („Liegehochhäuser“) auf der Erde. Über eine Fußgängerbrücke ist das Squaire mit dem Terminal 1 des Frankfurter Flughafens verbunden. Interessanterweise ist der Name des Komplexes The Squaire ein Spiel englische Wörter das Quadrat (Übersetzung aus dem Englischen – Fläche) und die Luft (Übersetzung aus dem Englischen – Luft, Luft).
Gewinner des Anfang der 2000er Jahre ausgetragenen Wettbewerbs zum Bau eines Ausstellungszentrums für den Autogiganten BMW war das Büro Himmelb(l)au aus Österreich. In ihrem Projekt schlugen die Architekten das Konzept eines Raums vor, der sowohl ein „Showroom“ als auch ein Ort für Verhandlungen zwischen Vertretern des Konzerns und seinen Kunden werden sollte. Das architektonische Hauptmerkmal des Projekts war ein riesiger Trichter aus Glasbausteinen. Der Besucher hat das Gefühl, dass das im Himmel schwebende Dach von diesem Trichter angesaugt zu werden scheint. Innerhalb der Mauern des Ausstellungszentrums befinden sich sowohl ein Autohaus selbst als auch Nebeneinrichtungen: ein Museum des Autokonzerns, ein Café, ein Restaurant und mehrere Konferenzräume.
Die Münchner U-Bahn-Station „St. Quirin-Platz“ wurde 1997 eröffnet. Der Autor des Projekts war das Architekturbüro Hermann + Ottl. Das Hauptmerkmal der U-Bahn-Station St. Quirin-Platz ist das riesige muschelförmige Fenster an der südwestlichen Seitenwand mit Blick auf den Park. Die Decke über der Plattform ist teilweise mit reflektierenden Aluminiumpaneelen mit zwei Lampenreihen ausgestattet.
Das Gebäude des Instituts, das sich mit der Forschung im Bereich Arbeitsprozesse beschäftigt, wurde 2012 nach einem Entwurf des niederländischen Büros UNStudio in der deutschen Großstadt Stuttgart errichtet. Das Hauptziel der Architekten bestand darin, einen einzigen Raum zu schaffen, in dem die Studierenden sowohl lernen als auch ihre Freizeit unterhaltsam und sinnvoll verbringen können. Aus diesem Grund hat das Team von UNStudio eine miteinander verbundene Kette von Laboren, kleinen Forschungsräumen, Ausstellungsbereichen im Freien, Terrassen und Plätzen entworfen, die die Struktur des Gebäudes bilden.
Der aus sieben Gebäuden bestehende Komplex Sony Center wurde im Jahr 2000 nach dem Entwurf des Architekten Helmut Jahn im zentralen Bezirk Berlins errichtet. Der Bau dieses luxuriösen Ensembles kostete die Stadtkasse 600 Millionen Euro. Das Sony Center beherbergt Büros verschiedener Unternehmen, Wohnungen, ein Kino, ein Unterhaltungszentrum, einen Supermarkt, Boutiquen, Cafés und Restaurants. Das Gebäude aus Glas und Stahl umfasst ein ovales öffentliches Forum, das nicht von den umliegenden Straßen getrennt ist. Die Dachkonstruktion des Forums ist ein unglaubliches Stück Ingenieurskunst. Das Walmdach ist an einem Stahlring befestigt, der auf den umliegenden Gebäuden aufliegt und den heiligen Berg Fuji symbolisieren soll.
Das 1997 erbaute Hauptgebäude von Deutschlands größter Bank war bis 2005 das höchste Gebäude Europas und verlor es dann Ehrentitel Triumph Palace Hotel in Moskau. Die Höhe des 65-stöckigen Turms beträgt etwa 259 Meter (einschließlich der Antenne – 300 m). Wie in vielen Projekten des Briten Norman Foster wurde auch im Frankfurter Hochhaus ein System der natürlichen Beleuchtung und Luftzirkulation im Gebäudeinneren sorgfältig durchdacht und entwickelt. Darüber hinaus organisierte der Architekt auf verschiedenen Etagen des Turms luxuriöse Wintergärten. Dieses Gebäude ist eines der wenigen in Deutschland, dessen Baumaterial Stahl statt Beton als Hauptbaustoff verwendet.
Eine der Hauptattraktionen Berlins wurde schon damals erbaut Ende des 19. Jahrhunderts Jahrhundert. 1993 wurde jedoch ein Wettbewerb für Wiederaufbauarbeiten ausgeschrieben, zu dessen Gewinnern der legendäre Norman Foster gehörte. Das Highlight der renovierten Fassade des Gebäudes war die auf dem Dach errichtete grandiose Glas- und Stahlkuppel mit einem Durchmesser von 40 m und einer Höhe von 24 m. Die Besucher im Inneren der Kuppel sind fasziniert von dem unglaublichen Lichtspiel, das durch die Reflexionen entsteht von 360 Spiegeln. Eine spezielle Spiegelbeschichtung trägt zur Reflexion und Weiterleitung des Lichts in den Innenraum bei.
Das 2008 in Baden-Württemberg nach dem Entwurf des bekannten deutschen Architekten Jürgen Mayer erbaute Dupli-Kasa-Haus besticht durch seine unglaubliche Eleganz. Deutsch, immer eine Vorliebe für weiße Farbe Er gab seine Vorlieben bei der Gestaltung von Dupli-Kas nicht auf. Im ersten Stock des Hauses befindet sich ein Erholungsbereich mit Swimmingpool und einem Schlafzimmer, im zweiten Stock sind das Wohnzimmer und die Küche untergebracht und im dritten Stock befinden sich drei Schlafzimmer, ein Gästezimmer und ein Büro. Eines der Hauptmerkmale des Hauses ist seine maximale Offenheit, die mit Hilfe von erreicht wird große Menge große Fensteröffnungen und Terrassen.
Das moderne Gebäude des Porsche-Museums, das Exponate zur Geschichte der Marke von der Entstehung bis heute beherbergt, wurde 2009 am Stadtrand von Stuttgart errichtet. Fünf Jahre vor der Eröffnung, im Jahr 2004, beschloss der Vorstand des Unternehmens, einen Wettbewerb für den Bau des zukünftigen Museums auszuschreiben. 170 Architekturbüros aus der ganzen Welt traten gegeneinander an, Sieger wurde jedoch das österreichische Büro Delugan Meissl Associated Architects. Nach ihrem Entwurf wurde das atemberaubende Porsche-Museum gebaut, das sowohl bei Besitzern von Autos dieser Marke als auch bei normalen Touristen unglaublich beliebt ist.
Die Berliner Stadtplanungsordnung verbietet den Bau eines Gebäudes, das das Brandenburger Tor verdeckt. Um diesem Anspruch gerecht zu werden, entwarf der dekonstruktivistische Architekt Frank Gehry eine Filiale der Frankfurter DZ Bank und platzierte diese gegenüber Triumphbogen. Das Bankgebäude verfügt über eine dezente Kalksteinfassade. Der mit Edelstahlplatten ausgekleidete Konferenzraum, der laut dem Autor selbst einem Pferdekopf ähnelt, befindet sich im Atrium und ist ebenfalls ein unglaublicher Anblick.
Der 1999 in Auftrag gegebene gemischt genutzte Komplex des Amerikaners Frank Gehry beschleunigte die bedeutende Umwandlung der kleinen Stadt am Wasser in Deutschlands modernen Wirtschaftscluster namens Medienhafen. Drei benachbarte Bürogebäude in der Innenstadt, entworfen von Gehry und anderen berühmten Architekten Fumihiko Maki und Murphy/Jahn, sind ein Symbol für das neue Düsseldorf.
Das futuristische Gebäude des Multifunktionskomplexes „Campus Elbberg“ wurde 2003 auf dem Gelände des Hamburger Hafens errichtet. Innerhalb der Mauern dieses Gebäudes befinden sich die Büros der in den meisten Regionen tätigen Unternehmen verschiedene Bereiche. Das Gebäude in Form eines Schiffsbugs verfügt über einen großen öffentlichen Bereich mit herrlichem Blick auf die Elbe und das Dockland Business Centre.
Der Sohn des Gründers des berühmten Verlagshauses Burda Moden, Frieder Burda, beschloss, ein Museum zu eröffnen, um seine eigene Sammlung von Kunstobjekten auszustellen, die etwa 500 Meisterwerke der modernen bildenden Kunst umfasst. In 2009 berühmter Architekt Jürgen Mayer half Burda, seinen Traum zu verwirklichen, indem er das Konzept des zukünftigen Museums entwickelte. Innerhalb der Mauern des Museums befinden sich eine Lobby, Ausstellungsräume und ein Konferenzraum. Der Hauptteil der Sammlung besteht aus Gemälden, Grafiken und Skulpturen. Unter den Namen weltberühmter Künstler, deren Werke im Museum ausgestellt sind, sind Pablo Picasso und Jackson Pollock hervorzuheben.
Das Hauptgebäude der Europäischen Zentralbank wurde 2014 in Frankfurt am Main errichtet. Der Komplex besteht aus zwei Gebäuden mit einer Höhe von ca. 184 und 165 Metern (ohne Türme und Antennen), die durch vier Atriumdurchgänge auf der Ebene des 3., 15., 27. und 38. Stockwerks verbunden sind. Der Autor einer solchen dekonstruktiven Struktur war Wulf Prix, Gründer und führender Architekt des österreichischen Büros Coop Himmelb(l)au. Glaubt man den Statistiken, gibt es im Gebäude 18 Aufzüge, rund 2.300 Bankangestellte arbeiten und es gibt 630 Parkplätze.
Der Flughafen München International „Franz Josef Strauß“ wurde 1992 eröffnet. Es besteht aus zwei Terminals, zwischen denen sich ein äußerst ungewöhnliches Objekt befindet – das riesige Einkaufs- und Unterhaltungszentrum MAC (Munchen Airport Center). Für Passagiere und Gäste des MAC-Komplexes stehen verschiedene Geschäfte, Cafés, Restaurants, medizinische Zentren, kleine Sportanlagen und sogar das sehr beliebte Kempinski-Hotel zur Verfügung. Der Flughafen Franz Josef Strauß gilt als zweitgrößter Passagierflughafen Deutschlands (nach dem Frankfurter Flughafen) und als einer der bedeutendsten in Europa.
Das Militärhistorische Museum in Dresden ist eines der beiden größten deutschen Museen Militärische Themen. Der Museumskomplex besteht aus zwei wichtigen Elementen – dem Arsenalgebäude, das Ende des 19. Jahrhunderts errichtet wurde, und einem riesigen keilförmigen fünfstöckigen Volumen aus Beton, Stahl und Glas, das 2005 hinzugefügt wurde. Der Autor des letzteren war Daniel Libeskind. Mit diesem einzigartigen Erweiterungsbau wurde das Militärhistorische Museum in Dresden zum größten Objekt seiner Art weltweit.
Das Museum, das dem Leben und Werk eines prominenten Vertreters der Kunstrichtung „Neue Sachlichkeit“ Felix Nussbaum gewidmet ist, wurde 1988 in seiner Heimatstadt Osnabrück errichtet. Der Künstler überlebte schreckliches Leben- Auswanderung ins benachbarte Belgien, unbedeutende Existenz in Kellern, Verbannung und Hinrichtung in Auschwitz. Die Hauptidee des Autors des Projekts, Daniel Libeskind, war der Kampf gegen Rassismus und ethnische Intoleranz. Aufgrund der unglaublich schweren Eingangstür ist es sehr schwierig, in das Museum selbst zu gelangen, aber noch schwieriger ist es, wieder herauszukommen – nach dem Besuch der Galerie stehen die Besucher vor einer leeren Wand. Das Gebäude des Nussbaum-Museums wurde zu einer der wichtigsten Visitenkarten von Libeskinds Werk.
Das Gebäude der Mensa Moltke wurde 2007 nach dem Entwurf des Architekturbüros Jürgen Mayer in Karlsruhe errichtet. Der Moltke Dining Hall befindet sich im Zentrum des Campus und bedient Studierende und Mitarbeiter aus der gesamten Umgebung Bildungsinstitutionen. Es ist erwähnenswert, dass jeden Tag etwa 2.000 Gäste diesen ungewöhnlichen Speisesaal besuchen, die nicht nur von der angenehmen Atmosphäre im Inneren, sondern auch von der großen Auswahl an angebotenen Gerichten angezogen werden. Das Dach dieses Gebäudes wird genutzt und verwandelt sich im Sommer in einen großen Erholungsbereich, der als Treffpunkt für Studenten mit Blick auf den wunderschönen Hardtwald dient.
Die Freiheitliche Universität Berlin gehört zu den drei renommiertesten Hochschulen Deutschlands. In seinen Mauern werden täglich Experimente und Forschungen im Bereich der Geistes- und Naturwissenschaften durchgeführt. Das Gebäude, dessen Bau acht Jahre dauerte und schließlich im Jahr 2005 fertiggestellt wurde, weist etwas Ungewöhnliches auf ovale Form Gebäude, das die meisten Menschen mit einem Ei assoziieren. Dafür wird er scherzhaft zu den Meisterwerken der „Ei-Architektur“ (vom englischen egg – egg) gezählt. Viele Kritiker äußern ihre Unzufriedenheit mit dem Unterschied zwischen der Architektur der Bibliothek und der Architektur der umliegenden rechteckigen Gebäude. Andere Experten meinen, man könne diese Diskrepanz ignorieren, denn der hochmoderne Bibliothekskomplex sei die Architektur der Zukunft.
Der traumhaft schöne Multifunktionskomplex „Ko-Bogen“ wurde 2013 in Düsseldorf errichtet. Der Komplex besteht aus zwei Gebäuden mit „kaputten“ Fassaden, 26 m hoch, auf deren Dächern kleine Gärten und Terrassen angelegt sind. In diesem Gebäude interpretiert der Architekt Daniel Libeskind, wie in den meisten anderen Projekten, auf seine Weise die Philosophie der Kollision und des Paradoxons – mit solch „kaputten“ Fassaden stellen beide Gebäude im Grundriss wellenförmige Strukturen dar.
Im Jahr 2008 erstellte Libeskind ein Projekt für eine Standardvilla mit Gesamtkosten von 3 Millionen Euro. Das Haus, das wie ein LEGO-Set in wenigen Stunden zusammengebaut und überall auf der Welt geliefert werden kann, ist ein zweistöckiges Gebäude mit einer Fläche von 515 Quadratmetern. m. Seine Form ähnelt einem Kristall mit scharfen Ecken und hohen Fenstern, der buchstäblich aus den Eingeweiden der Erde hervorbricht. Bis heute wurden weltweit etwa 20 Libeskind-Villen gebaut.
Das unglaubliche Bürogebäude Dockland wurde 2004 am Nordufer Hamburgs errichtet. Diese dynamische, rautenförmige Struktur aus Stahl und Glas erinnert ein wenig an ein riesiges Schiff. Von besonderem architektonischem Interesse sind die Stufen, die durch das Übereinanderlegen von Böden unterschiedlicher Größe entstehen. Jede dieser Stufen wird genutzt und ganz oben im Komplex befindet sich eine große öffentliche Terrasse mit Restaurants und einer Aussichtsplattform. Das Bürozentrum Dockland gilt als eines der bedeutendsten Architekturobjekte des modernen Hamburg.
Das Museumsensemble, das allen Juden gewidmet ist, die unter dem NS-Regime gelitten haben, besteht aus zwei Gebäuden – dem alten im Barockstil und dem neuen, das 1998 nach dem Entwurf desselben Daniel Libeskind erbaut wurde. Der Grundriss des modernen Gebäudes ist eine lange Zickzack-Galerie im typischen deutschen Stil. Der Boden im Museum liegt an einem Hang, sodass man buchstäblich von den ersten Schritten an einige Anstrengungen unternehmen muss, um voranzukommen.
Die moderne Architektur Deutschlands, des fortschrittlichsten europäischen Landes, setzt Entwicklungsvektoren für die Architektur der ganzen Welt und überrascht mit neuen Projekten, die in unseren Materialien zu finden sind:, und.
„Architektur ist Musik im Raum, wie eingefrorene Musik.“
Friedrich Schelling.
Funktionalismus - Eine Richtung in der Architektur des 20. Jahrhunderts, die eine strikte Übereinstimmung von Gebäuden und Bauwerken mit den darin ablaufenden Produktions- und Wohnprozessen (Funktionen) erfordert, entstand zunächst in Deutschland und den Niederlanden. Die Stilphilosophie lautet „Form folgt Funktion“. Den Gebäuden mangelte es an Prunk und Prunk; für ihren Bau wurden billige Materialien verwendet, die Fenster waren klein und das Dach war im Gegensatz zu anderen Bereichen nicht hervorstechend oder in irgendeiner Weise dekoriert.
Hightech - ein Stil in Architektur und Design, der in den Tiefen der Spätmoderne in den 1970er Jahren entstand. Komplexe Einfachheit, skulpturale Form, Hyperbel (Übertreibung), Herstellbarkeit, Struktur und Design als Ornament, Antihistorizität, Monumentalität ... all das hat mit Hightech zu tun. Am häufigsten werden beim Bau von Gebäuden Glas, Kunststoff, Metall sowie gerade Linien und einfache Formen verwendet. Das von Richard Rogers und Renzo Piano erbaute Centre Pompidou in Paris (1977) gilt als eines der ersten bedeutenden High-Tech-Gebäude, das fertiggestellt wurde.
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Centre Pompidou (Architekt: Richard Rogers und Renzo Piano)
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Postmodernismus - eine Richtung, die die Moderne ablöste, deren Innovationsgeist erschöpft war. Als Reaktion darauf entstanden in den 70er Jahren in den USA riesige Gebäude, deren Ausmaße sogar gläserne Wolkenkratzer übertrafen. Ihr Maßstab korrelierte in keiner Weise mit dem menschlichen Körper und ähnelte eher einer Art kosmischer Ebene. Die glatte Glasoberfläche der Gebäude wies nach außen hin keine geschossweise horizontale Unterteilung auf, sondern spiegelte mit ihrem gesamten „Körper“ den Himmel und den umgebenden Raum wider und trat mit ihm in eine irrationale Wechselwirkung Dass die Architekten der Postmoderne versuchten, zur Architektur zurückzukehren, ist das, was vor vielen Jahrzehnten aus der Bildsprache verbannt wurde und sie nicht nur zu einem Prozess der Schaffung räumlicher Strukturen, sondern zu einer Kunstform machte.
Besondere Aufmerksamkeit Ich möchte mich natürlich widmen, Konstruktivismus , der erste sowjetische Architekturstil, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts entstand. Konstruktivismus– Richtung zu Russische Kunst 20er Jahre 20. Jahrhundert Die damaligen Architekten versuchten, die Gestaltungsmöglichkeiten der für die damalige Zeit neuen Technik, ihre logischen, sinnvollen Gestaltungen sowie die ästhetischen Möglichkeiten von Materialien wie Metall, Glas und Holz zu verstehen. Konstruktivisten versuchten, protzigen Luxus der Einfachheit gegenüberzustellen und betonten den Utilitarismus neuer Objektformen, in denen sie die Verdinglichung der Demokratie und neue Beziehungen zwischen Menschen sahen. Sie sagen, dass der Konstruktivismus der erste sei architektonischer Stil, nämlich Stil, in der UdSSR. Als Beispiel möchte ich Gebäude aus der Sowjetzeit nennen, die jeder Russe kennt.
Rationalismus - eine andere Richtung hinein Sowjetische Architektur, aber mit einem Hauch Avantgarde. Es zeichnet sich durch lakonische Formen, Strenge und betonten Funktionalismus aus. Die Ideologen des Rationalismus legten im Gegensatz zu den Konstruktivisten großen Wert auf die psychologische Wahrnehmung der Architektur durch den Menschen und näherten sich der Gestaltung von Bauwerken auch aus psychologischer Sicht. Eines der auffälligsten Beispiele wird der Eingang zur Moskauer U-Bahn-Station „Rotes Tor“ sein, den jeder von uns wahrscheinlich schon mehr als einmal gesehen hat!
