Palette

(aus der französischen Palette) – ein kleines dünnes Brett in rechteckiger, ovaler oder anderer Form, auf dem der Künstler Farben mischt. Die Palette für die Ölmalerei besteht überwiegend aus Holz, für die Arbeit mit Wasserfarben und Gouache aus weißem Kunststoff. Eine solche Palette hat manchmal Aussparungen für Farben. Manchmal wird eine weiße Untertasse, eine Fliese oder ein Blatt Papier als Palette verwendet. Jeder Künstler bevorzugt eine bestimmte, bequemste Anordnung der Farben auf der Palette, eine bestimmte Anzahl von Farben. Daher wird die Liste der vom Künstler verwendeten Farben auch als Palette bezeichnet, womit ein spezielles Farbsystem gemeint ist, das für ein bestimmtes Werk oder das Werk des Künstlers als Ganzes charakteristisch ist. In dieser Bedeutung steht der Begriff „Palette“ dem Begriff der Farbe nahe. Zum Beispiel Palette Französischer Künstler P. Picasso bestand in der „blauen Periode“ seines Schaffens hauptsächlich aus den Farben Blau, Indigo und Grün, und in der darauffolgenden „ rosa Periode" - aus warmen rosa-goldenen Farbtönen.

Dank an moderne Technologien, Innenarchitekten werden zu echten Zauberern. Im Handumdrehen verleihen sie jedem Raum Stil und Originalität. IN In letzter Zeit Der Farbgestaltung wird immer mehr Aufmerksamkeit geschenkt. Am beliebtesten sind nicht standardmäßige Farbtöne, die durch Mischen von Farben erhalten werden können.

Prozessgrundlagen

Hersteller von Farben und Lacken präsentierten ein recht breites Sortiment auf dem Markt. Es ist jedoch nicht immer möglich, das auszuwählen, was perfekt zum Innenraum passt. Durch die Kombination mehrerer Farbtöne können Sie Zeit und Geld sparen.

In vielen Fachgeschäften können Sie die Dienste eines Spezialisten in Anspruch nehmen, der Ihnen bei der Herstellung hilft gewünschte Farbe. Wenn Sie jedoch die Grundregeln für das Mischen von Farbstoffen kennen, können Sie es selbst zu Hause durchführen.

Eines sollten Sie beim Mischen beachten wichtige Regel: Flüssige Produkte nicht mit der Trockenmischung vermischen. Sie haben unterschiedliche Indizes, sodass die Farbzusammensetzung mit der Zeit gerinnen kann.

Der interessanteste Teil des Prozesses besteht darin, den gewünschten Farbton zu erzeugen. Es gibt vier Grundfarben:

• Blau;
• Rot;
• Grün.

Durch Mischen können Sie alle anderen erhalten. Hier einige anschauliche Beispiele:

1. Braun erhält man, wenn man Rot und Grün kombiniert. Um einen helleren Farbton zu erzielen, können Sie etwas Weiß hinzufügen.
2. - das Ergebnis der Mischung von Gelb und Rot.
3. Wenn Sie Grün benötigen, müssen Sie gelbe und blaue Farben kombinieren.
4. Um es zu bekommen, müssen Sie Blau und Rot mischen.
5. Rot und Weiß ergeben Rosa.

Auf diese Weise können Sie endlos mischen.

Mischen von Materialien auf Acrylbasis

Designer lieben Acrylfarben am meisten. Sie sind sehr einfach zu verarbeiten und die fertige Beschichtung weist hervorragende wasserabweisende Eigenschaften auf. Ihre Verwendung hat mehrere Nuancen:

1. Die Arbeitsfläche muss vollkommen eben und glatt sein. Dazu muss es geschliffen werden.
2. Wichtig ist, dass die Farbe nicht austrocknet.
3. Um eine deckende Farbe zu erhalten, verwenden Sie unverdünnte Farbe. Umgekehrt können Sie für die Transparenz etwas Wasser hinzufügen.
4. Um die gewünschte Farbe langsam auswählen zu können, empfiehlt sich die Verwendung. Dadurch trocknet das Produkt nicht so schnell aus.
5. Verwenden Sie die Pinselkante, um die Farbe zu verteilen.
6. Das Mischen erfolgt am besten mit einem sauberen Instrument. In diesem Fall sollten die Farben zueinander gerichtet sein.
7. Machen heller Ton, Sie müssen der Lösung weißen Farbstoff hinzufügen und um dunkel zu werden – Schwarz. Es sei daran erinnert, dass die Palette dunkle Farben viel breiter als leichte.

Hier einige Beispiele für das Mischen von Farben auf Acrylbasis:

1. Aprikosenfarbe entsteht durch Mischen von Rot, Gelb, Braun und Weiß.
2. Das Herstellungsrezept beinhaltet die Kombination von Braun und Weiß. Wenn Sie ein helles Beige wünschen, können Sie etwas Gelb hinzufügen. Für einen hellen Beigeton benötigen Sie mehr Weiß.
3. Gold entsteht durch die Mischung gelber und roter Farben.
4. Ocker ist gelb und braun. Übrigens gilt es in dieser Saison als beliebt.
5. kann durch Mischen von grünem Farbstoff mit braunem Farbstoff erfolgen.
6. Um Lila zu erhalten, benötigen Sie drei verschiedene Farben: Rot, Gelb und Blau.

Ölfarben mischen

Farben auf Ölbasis sind flüssiger, was beim Mischen von Farbtönen eine gründlichere Durchmischung der Zusammensetzungen erforderlich macht. Die Besonderheit und Eigenschaften von Ölfarben bieten folgende Vorteile:

• Der Farbton ist am gleichmäßigsten, sodass sich die Farbe perfekt zum Dekorieren jeder Oberfläche eignet.
• Auf Wunsch können Sie Adern in der Farbe hinterlassen, wodurch Sie ungewöhnliche Effekte auf der Leinwand oder Wand erzielen können.

Öl umrühren

Vor der Arbeit ist es wichtig abzuschätzen, ob es möglich ist, einzelne Töne miteinander zu kombinieren, was am Ende passieren wird. Wenn Sie etwas Glanzfarbe in Mattfarbe einbringen, ist das Ergebnis ausdruckslos. Das Hinzufügen von mattem Lack zum glänzenden Farbton trägt dazu bei, diesen etwas gedämpfter zu machen.

Brauntöne

Rottöne

1. Als Grundlage dafür gilt weiße Farbe. Es wird Rot hinzugefügt. Je heller der gewünschte Farbton, desto mehr Rot sollten Sie hinzufügen.
2. Um eine satte Kastanienfarbe zu erhalten, müssen Sie Rot und Schwarz mischen.
3. Leuchtend rot-orange Farbe – rot und ein wenig gelb. Je mehr davon, desto blasser wird das Ergebnis.
4. Sie können dem Farbstoff einen violetten Farbton verleihen, indem Sie ein paar Tropfen helles Blau mischen und gelbe Blumen und rotes Pigment.
5. Um es gemäß dem Rezept zu kreieren, müssen Sie leuchtendes Rot + Weiß + Braun + Blau mischen. Je mehr Weiß, desto rosafarbener ist der Farbton.

Tief grüne Farbe entsteht durch die Kombination von Gelb- und Blautönen. Die Sättigung des fertigen Farbstoffs hängt von der jeweiligen Menge ab. Um Schattierungen zu erzeugen, müssen Sie dem Grün weitere Farben hinzufügen:

1. Sie benötigen Weiß.
2. Um eine olivfarbene Farbe zu erhalten, benötigen Sie Grün und ein paar Tropfen Gelb.
3. Der Graston kann durch Mischen von Grün mit Blau erhalten werden. Gelbe Farbe hilft, die Farbe auszugleichen.
4. Die Farbe der Nadeln entsteht durch die Mischung von Grün mit Schwarz und Gelb.
5. Wenn Sie nach und nach Grün mit Weiß und Gelb mischen, können Sie einen smaragdgrünen Ton erzeugen.

Violette Töne

Lila entsteht durch Mischen von Blau und Rot. Sie können auch blaue und rosa Farben verwenden – die endgültige Farbe wird hell und pastellfarben sein. Um den fertigen Ton abzudunkeln, verwenden Künstler schwarze Farbe, die in sehr kleinen Portionen hinzugefügt wird. Hier sind die Nuancen zum Kreieren von Lila-Tönen:

• für helles Lila können Sie die fertige Farbe im gewünschten Verhältnis mit Weiß verdünnen;
• Für Magenta ist eine Eingabe erforderlich große Menge rote Farbe statt blau.

orange Farbe

Wenn Sie klassisches Orange kreieren möchten, kombinieren Sie einen Teil gelbe und rote Farbe. Bei vielen Farbarten muss man aber mehr Gelb verwenden, sonst wird die Farbe zu dunkel. Hier sind die wichtigsten Orangetöne und wie man sie erhält:

• für helles Orange verwenden Sie Rosa und Gelb, Sie können auch etwas weiße Farbe hinzufügen;
• für Koralle sind Dunkelorange, Rosa und Weiß in gleichen Anteilen erforderlich;
• für Pfirsich braucht man Farben wie Orange, Gelb, Pink, Weiß;
• Für Rot müssen Sie dunkles Orange und etwas Braun nehmen.

Wichtige Regel

Viele Menschen stellen sich die Frage: Ist es möglich, Farben und Lacke verschiedener Hersteller zu mischen? Es empfiehlt sich, dass die zu mischenden Farbstoffe von der gleichen Firma stammen. Noch besser ist es, wenn sie aus derselben Charge stammen. Es wird nicht empfohlen, Farbstoffe verschiedener Hersteller zu mischen. Sie haben oft unterschiedliche Eigenschaften, wie Dichte, Helligkeit usw. Aus diesem Grund kann sich die fertige Beschichtung wellen.

Wenn Sie ein Risiko eingehen möchten, können Sie ein wenig von der einen und der anderen Farbe kombinieren und die resultierende Lösung auf die Oberfläche auftragen. Wenn es dicker wird oder verklumpt, ist das Experiment ein Misserfolg.

Computerhilfe

Mit Spezialfarben können Sie mehrere Farben richtig mischen Computerprogramme. Sie helfen Ihnen, das Endergebnis zu sehen und zu bestimmen Prozentsatz, wie viel von diesem oder jenem Ton hinzugefügt werden muss. Mit solchen Programmen können Sie herausfinden, welchen Farbton Sie mit den verfügbaren Produkten erzielen können. Sie bestehen aus mehreren Elementen:

1. Eine Schaltfläche, die Töne aus dem Set entfernt.
2. Farbnamen.
3. Eingabe- oder Ausgabezeilen zu oder von einer Berechnung.
4. Proben.
5. Eine Schaltfläche, die Farben in ein Set einführt.
6. Ergebnisfenster.
7. Neues Auswahlfenster und Liste.
8. Zusammensetzung des fertigen Farbstoffs in Prozent.

Das Mischen verschiedener Farben ist unter Designern eine weit verbreitete Technik. Ungewöhnliche Farbtöne tragen dazu bei, den Innenraum positiv zu dekorieren, ihn originell oder sogar einzigartig zu machen. Sie können Farben sogar zu Hause mischen. Es gibt viele Rezepte, um den einen oder anderen Farbton zu kreieren. Um beispielsweise Beige zu erhalten, müssen Sie Weiß und Braun kombinieren, und um Rosa zu erhalten, müssen Sie Weiß und Rot kombinieren.

Es empfiehlt sich, immer einen Verdünner zur Hand zu haben, der ein schnelles Austrocknen der Farbe verhindert. Sie sollten keine Produkte verschiedener Hersteller mischen, da dies zu einer minderwertigen Beschichtung führt. Um das Endergebnis des Mischens herauszufinden, können Sie ein spezielles Computerprogramm verwenden.

Komplementärfarben mischen

Wie wir bereits letztes Mal herausgefunden haben, entsteht eine zusätzliche Farbe durch Mischen zweier Grundfarben. Die Komplementärfarben sind also Orange, Grün und Lila. Der spezifische Farbton hängt von den Proportionen ab, in denen Sie die Primärfarben aufgenommen haben. Wenn Sie beispielsweise mehr Rot als Gelb nehmen, erhalten Sie Koralle oder Orange mit einem Rotanteil, und wenn Sie mehr Gelb hinzufügen, wird das Orange „ockerfarbener“.

Tertiärfarben mischen

Tertiärfarben sind Braun-, Grau- und Taupetöne, allesamt „erdige“ Farbtöne. Wie wir bereits wissen, werden sie durch Mischen der Sekundär- und Primärfarben (oder einfach durch Mischen aller drei Primärfarben) erhalten. Braun kann durch Mischen gleicher Teile Orange und Blau, Lila und Gelb oder Grün und Rot hergestellt werden. Die resultierenden Farben können jedoch voneinander abweichen. Testen Sie daher jede einzelne Farbe, bevor Sie sie in Ihrer Arbeit verwenden.

Grau lässt sich herstellen, indem man Orange (oder Gelb und Rot) mit Blau mischt und dann etwas Weiß hinzufügt. Es sollte mehr Blau als Orange vorhanden sein, aber Weiß „nach Geschmack“ hinzufügen. Bei Aquarellfarben funktioniert dieser Trick nicht, da kein Weiß vorhanden ist. Fügen Sie in diesem Fall also einfach mehr Wasser zu der Blau-Orange-Mischung hinzu (denken Sie jedoch daran, dass Grau beim Trocknen heller wird).

Was ist also besser – fertige Farben in allen Farben mischen oder kaufen?

Das Mischen hat zweifelsohne den Vorteil, Platz zu sparen – Sie benötigen viel weniger Farbtuben und manchmal auch Geld: Wenn einige Farbtöne nur gelegentlich benötigt werden, ist es günstiger, sie selbst zu mischen, als sie einzeln zu kaufen und in Tuben aufzubewahren Jahre, und werfen Sie die getrockneten dann weg. Und umgekehrt: Wenn Sie eine bestimmte Farbe sehr häufig verwenden, ist es einfacher, sie fertig mit einem Vorrat zu kaufen und sich so den zusätzlichen Aufwand zu ersparen.

Darüber hinaus stellen Sie möglicherweise fest, dass nicht alle Farben fertig verkauft werden. Wenn Sie beispielsweise eine Waldlandschaft malen, werden Sie im Handel sicherlich nicht alle Grüntöne finden. Die Fähigkeit, Farben zu mischen, hilft Ihnen dabei, den gewünschten Farbton zu erhalten, indem Sie die gekaufte Farbe mit der gewünschten Farbe verdünnen.

Der Vorteil des Kaufs vorgefertigter „Mischungen“ liegt in der Konsistenz des Farbtons: Werksfarben werden nach einem eindeutig bewährten Schema auf speziellen Maschinen hergestellt, die keine Fehler machen, und Sie und Ihr „Augapfel“ werden nicht mithalten können ihnen. Darüber hinaus sind einige Farben schwer zu Hause herzustellen – zum Beispiel Rosa oder tiefes Cadmiumorange. Wenn Sie also einen bestimmten Farbton benötigen und es sich nicht leisten können, einen Schritt nach links oder rechts zu machen, kaufen Sie fertige Farbe.

Die Quintessenz ist, dass Sie sich nicht darauf beschränken sollten, nur eine Strategie zu wählen: alles kaufen oder alles mischen. Es ist rentabler, beide Methoden zu nutzen. Viel Spaß beim Malen!

11.12.2015

Wir sind alle daran gewöhnt, dass Künstler mit Pinseln malen und diese gelegentlich gegen Bleistifte oder Buntstifte austauschen. Aber im Allgemeinen ist das Arsenal an Malerwerkzeugen viel größer, und diese teilweise sehr ungewöhnlichen Geräte werden besprochen.

Palettenmesser(mit Betonung auf der letzten Silbe) ist ein Spezialwerkzeug für technische Zwecke (Farben mischen, Palette reinigen) und Gemälde(dicke Farbe auf die Leinwand auftragen oder anstelle eines Pinsels verwenden). Die Hauptmaterialien für ihre Herstellung sind Stahl und Kunststoff. Palettenmesser ähneln im Design einer Kelle (Kelle).

Spachtel- Dieses jedem bekannte Werkzeug wird in der Ölmalerei recht häufig verwendet, allerdings hauptsächlich bei Hilfsarbeiten: zum Reinigen der Palette, zum Mischen von Farben oder zum Auftragen einer Grundierung.

Palette- ein kleines dünnes und leichtes ovales oder rechteckiges Brett, das zum Mischen von Farben während der Arbeit verwendet wird. Es gehört neben dem Pinsel zu den Symbolen der Malerei. Bei der Ölmalerei wird eine Holzpalette verwendet; für andere Techniken kann sie aus emailliertem Metall, Steingut oder Porzellan bestehen.

Rapidograph oder Kapillarstift- ein Werkzeug zum Anfertigen von Tuschezeichnungen. Ermöglicht das Zeichnen einer Linie mit der erforderlichen Dicke, ohne Streifen oder Flecken zu hinterlassen.

Maulstock— ein Originalgerät, mit dem Sie beim Arbeiten Ihre Arbeitshand halten können kleine Details Gemälde. Es handelt sich um einen bis zu einem Meter langen Stab, meist aus Holz, an dessen einem Ende eine Kugel befestigt ist. Mit diesem Ende ruht der Künstler auf der Leinwand und mit der freien Hand hält er das andere Ende des Mastes. Zu diesem Zeitpunkt liegt die Hand mit dem Pinsel wie auf einem Regal auf ihm.

Staffelei- ein Ständer, meist aus Holz (zum Beispiel verwendete I.I. Shishkin ausschließlich eine eiserne Staffelei), auf dem während der Arbeit ein Gemälde oder eine Zeichnung befestigt wird. Der gebräuchlichste Typ sind Stativstaffeleien; viel seltener werden Staffeleien verwendet, die aus vertikalen Pfosten bestehen, die auf einer horizontalen Basis montiert sind. Ursprünglich war eine Staffelei die Bezeichnung für die Grundlage von Ölgemälden, die auf Brettern oder Kupferplatten angefertigt wurden. Diese Praxis wurde bis ins 17. Jahrhundert fortgesetzt, insbesondere unter Niederländische Künstler und ihre Nachahmer.

Spritzpistole oder Airbrush- ein pneumatisches Werkzeug, manchmal auch Spritzpistole genannt, zum Auftragen von flüssigem Material (Farbe oder Tinte) durch pneumatisches Sprühen. Dies ist eines der meisten moderne Instrumente ein Künstler, der in der Malerei breite Anwendung gefunden hat.

Nörgel oder Nörgler- Unter diesem Namen versteckten die Künstler einen jedem bekannten Radiergummi. Allerdings unterscheidet sich ein Knetradiergummi vom Radiergummi eines Schülers. Es handelt sich um eine leicht zerknüllbare, teigartige Masse mit hoher Saugfähigkeit. Und zusätzlich zu der üblichen Funktion, unnötige Elemente zu entfernen (Korrektur), wird der Nörgel zum Erzeugen von Halbton- und Hervorhebungseffekten in grafischen Arbeiten, Pastell- und Kohlezeichnungen verwendet.

In den meisten Schulen der Lehrer Junior-Klassen Er selbst gibt Zeichenunterricht und führt Kinder in die Grundlagen ein bildende Kunst, Gemälde berühmter Künstler.
Ende Schuljahr– der Zeitpunkt, an dem der Studienstoff fertig ist und das Gelernte gefestigt wird. Ein von letzte Lektionen kann in Form eines Spiels gespielt werden, dem „Field of Miracles“ gewidmet ist Internationaler Tag Museen.
Natalia KARKACHEVA, Lehrerin Grundschulklassen Schule Nr. 9 in Taman Region Krasnodar zeigt, wie man die Wiederholung von bereits bekanntem Wissen und die Präsentation neuer Fakten kombinieren kann. Sie können ihre Idee vollständig übernehmen oder einige Fragen entsprechend dem von Ihren Schülern behandelten Material ersetzen.

Thema.„Museen und Künstler“.

Ausrüstung. Spielfeld, Trommel, Preise zur Verleihung; Postkarten mit Bildern von Gebäuden: Tretjakow-Galerie, Museum der Schönen Künste. ALS. Puschkin, Russisches Museum, Eremitage; Reproduktionen von Gemälden von I. Repin „Iwan der Schreckliche und sein Sohn Iwan“, „Sie warteten nicht“, „Lastkähne auf der Wolga“, I. Surikow „Morgen der Streltsy-Hinrichtung“, „Boyaryna Morozova“, K . Bryullovs „Der letzte Tag von Pompeji“, V. Vasnetsov „Nach dem Massaker“.

Lehrer. Der 18. Mai ist Internationaler Museumstag. An diesem Tag sind alle Museen der Welt kostenlos geöffnet.
Das Wort „Museum“ kommt vom griechischen Wort „museion“. IN Antikes Griechenland es bedeutete einen Ort (meistens einen heiligen Hain), der den Musen gewidmet war, oder einen Tempel der Musen – in antike griechische Mythologie Göttinnen - Schutzpatronin der Poesie, Kunst und Wissenschaften. Das Wort „Museum“ selbst tauchte erst viel später, in der Renaissance, auf. Seitdem werden wissenschaftliche, wissenschaftliche und pädagogische Einrichtungen sowie Gebäude, in denen herausragende Werke menschlichen Schaffens oder Denkmäler aufbewahrt werden, als Museen bezeichnet. Naturgeschichte und materielle Kultur. Unter den zahlreichen Museen der Welt (historische, polytechnische, literarische, ethnografische usw.) belegen Kunstmuseen spezieller Ort. Sie sammeln und zeigen Werke der bildenden und dekorativen Kunst.
Unser heutiges Spiel ist den Kunstmuseen unseres Landes gewidmet. Doch bevor wir mit dem Spiel beginnen, müssen wir die ersten drei Spieler auswählen. Dazu werde ich Fragen stellen. Wer sie schnell und richtig beantwortet, wird Teilnehmer der ersten Runde.
Womit montiert der Künstler die Leinwand?

Schüler 1. Auf der Staffelei.

Lehrer. Wie heißt das kleine Brett, auf dem der Künstler Farben mischt?

Schüler 2. Palette.

Lehrer. Wie heißt das Holzbrett, aus dem Bilderrahmen hergestellt werden?

Schüler 3. Stangenbrot.

(Wenn mehr als drei Kinder richtig antworten, wird eine Lotterie ausgelost.)

Lehrer. Die Wahl ist getroffen. Wir beginnen die erste Runde des Spiels. Hören Sie sich die Aufgabe an.

In Moskau gibt es ein wunderbares Museum, das von einem Mann gegründet wurde, der im Wesentlichen im Voraus wusste, was aus seiner Gemäldesammlung im Laufe der Zeit werden würde. größtes Museum. Das war Pawel Michailowitsch Tretjakow, ein Moskauer Kaufmann, ein weitgebildeter Mann, ein leidenschaftlicher Sammler. 1892 schenkte er Moskau seine Sammlung, die etwa zweitausend Gemälde umfasste. Am 16. Mai 1893 fand die feierliche Eröffnung der Galerie statt. Am meisten berühmtes Porträt Pawel Michailowitsch, der sich in der Tretjakow-Galerie befindet, wurde von dem Großen gemalt Russischer Maler, Autor der Filme „Iwan der Schreckliche und sein Sohn Iwan“, „Sie haben es nicht erwartet“, „Barge Haulers on the Wolga“. Achtung, Frage: Wie heißt dieser Künstler?

Auf dem Schreibtisch:

Antwort: Repin.

Lehrer. Zur Auswahl der zweiten drei Spieler werden folgende Fragen vorgeschlagen.
Wie nennt ein Künstler sein Selbstbild?

Schüler 4. Selbstporträt.

Lehrer. Welches Genre der bildenden Kunst wird mit „tote Natur“ übersetzt?

Schüler 5. Stillleben.

Lehrer. Welche Art von bildender Kunst basiert auf monochromatischer Zeichnung?

Schüler 6. Diagramme.

Lehrer. Lasst uns das Spiel fortsetzen. Die Teilnehmer der zweiten drei Spieler nehmen ihre Plätze an der Trommel ein und hören sich die Aufgabe der zweiten Runde an.

Landesmuseum Bildende Kunst benannt nach A.S. Puschkin in Moskau ist eine der berühmtesten Sammlungen von Denkmälern der Weltkunst von der Antike bis zur Gegenwart. Die Sammlungen des Museums sind vielfältig und umfangreich. Die Idee, sich in Moskau niederzulassen Kunstmuseum Die Weltkunst wurde erstmals Mitte des 18. Jahrhunderts zum Ausdruck gebracht, ihre Umsetzung dauerte jedoch eineinhalb Jahrhunderte. Der Gründer des Museums war ein Professor Moskauer Universität, dem es gelang, private und öffentliche Gelder für den Bau des Museums und die Erstellung der ersten Sammlungen zu gewinnen. Achtung, Frage: Nennen Sie den Namen des Professors.

Auf dem Schreibtisch:

Antwort: Zwetajew.

Lehrer. Wir beginnen mit der Auswahl der Teilnehmer für die dritte Runde. Machen Sie sich bereit, Fragen zu beantworten.
Wie heißen die Künstler, die ihre Werke dem Meer gewidmet haben?

Schüler 7. Marinemaler.

Lehrer. Wer ist der herausragende Marinemaler in der russischen Malerei?

Schüler 8. Aivazovsky.

Lehrer. Welche russischen Künstler werden berücksichtigt? herausragender Meister historisches Bild? Dies ist der Autor der Gemälde „Der Morgen der Streltsy-Hinrichtung“, „Boyaryna Morozova“ und anderer.

Schüler 9. Surikow.

Lehrer. Beginnen wir mit der dritten Runde. Dritte drei Spieler, nehmen Sie Ihre Plätze ein. Hören Sie sich die Aufgabe an.

Das Gemälde „Der letzte Tag von Pompeji“ des russischen Künstlers ist eines der berühmtesten in der Geschichte der russischen Malerei. Einst brachte es dem Künstler europäischen Ruhm. Die riesige Leinwand zeigt eine Todesszene vor mehr als tausend Jahren Italienische Stadt vom Ausbruch des Vesuvs.
IN große Halle Es gab bewundernde Menschen. Achtung, Frage: Name Nachname des Künstlers, das die antike Stadt darstellte, die so tragisch starb.

Auf dem Schreibtisch:

Antwort: Brjullow.

Lehrer. Es ist Zeit, mit dem Publikum zu spielen. Hören Sie sich die Aufgabe an.

Es ist allgemein anerkannt, dass das Hauptthema der Arbeit dieses Künstlers die russische Geschichte und russische Folklore war. Sein erstes großes Bild zum historischen Thema „Nach dem Massaker“ wurde von Tretjakow sofort für die von ihm geschaffene Galerie erworben. Nachdem er eine Reihe von Gemälden geschaffen hatte, die auf russischen Märchen, Epen, Volkslieder Der Künstler wurde zu Recht als Geschichtenerzähler in der Malerei bezeichnet. Der Name dieses Künstlers steht in der Geschichte der bildenden Kunst für eine ganze Dynastie. Anhänger historisches Thema war der Bruder des Künstlers und sein Enkel wurde ein berühmter Buchgestalter.

Wer ist dieser Künstler?

Auf dem Schreibtisch:

Antwort: Wasnezow.

Lehrer. Unser Spiel neigt sich dem Ende zu. Erledige eine weitere Aufgabe.

Die Entstehung einer der größten Kunstschatzkammern der Welt geht auf die Zeit zurück, als in einer Reihe von europäische Länder Die Gründung öffentlicher Museen begann auf der Grundlage der Palastsammlungen. Der vom herausragenden Architekten Francesco Bartolomeo Rastrelli entworfene Palast gilt zu Recht als einer der bemerkenswertesten Baudenkmäler unser Land. Das Museum hat einen französischen Namen, der ins Russische übersetzt „Einsiedlerwohnsitz“ bedeutet. Das Museum wurde erstmals 1764 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Dies ist eines der größten und reichsten Museen nicht nur in unserem Land, sondern auf der ganzen Welt. Die Sammlungen kultureller, historischer und künstlerischer Denkmäler geben einen Einblick in Kultur und Kunst verschiedene Nationen und Länder von der Antike bis zur Gegenwart. Achtung, Frage: Über welches Museum? wir reden über?

Auf dem Schreibtisch:

Antwort: Eremitage.

Lehrer. Das Spiel ist beendet. Vielen Dank für Spiel.