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Der Einsatz von Informationstechnologie ist integraler Bestandteil der Tätigkeit modernes Museum, was ein sorgfältiges Zusammenspiel verschiedener Spezialisten erfordert und viele Vorteile mit sich bringt

Die Aufgabe eines modernen Museums besteht nicht nur darin, Sammlungen und Exponate zu sammeln und aufzubewahren. Derzeit handelt es sich um ein soziokulturelles Zentrum, das zusammen mit der Gründung des Fonds optimale Bedingungen für Freizeit und Bildung der Nutzer bietet. Eines der Merkmale dieser Kulturinstitution ist der Einsatz fortschrittlicher Informationstechnologien in allen Bereichen ihrer Aktivitäten.

Über die Vorteile des Einsatzes moderner Informationstechnologien im Museum

Der Einsatz von Informationstechnologie in Museen ermöglicht die Lösung vieler Probleme im Zusammenhang mit der Steigerung der Effizienz der Museumstätigkeit.

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Die Einführung solcher Innovationen trägt zur Verbesserung der Informationsaktivitäten bei.

Dadurch erstellen Mitarbeiter von Kultureinrichtungen Datenbanken Museumssammlungen und Objekte. Dadurch wird die Zeit für die Suche nach den benötigten Exponaten und die Nutzung der gewonnenen Ergebnisse für wissenschaftliche, restauratorische, Ausstellungs- und andere Zwecke deutlich verkürzt.

Dadurch entfällt die Notwendigkeit, dieselben Informationen mehrmals zu duplizieren.

Durch die Schaffung eines automatisierten Informationssystems können Sie schnell Aufzeichnungen führen Notwendige Dokumente und zeichnen Sie die Bewegung von Exponaten nicht nur innerhalb des Museums, sondern auch außerhalb auf.

Informationstechnologie spielt im Design eine große Rolle.

Dank ihrer Nutzung hat der Museumsbesucher die Möglichkeit, sich ausreichend ausführlich über die Ereignisse zu informieren, denen die Ausstellung gewidmet ist.

Machen Sie mit dem elektronischen Guide einen virtuellen Rundgang durch die Messehallen.

Erwähnenswert sind unter anderem weitere nützliche Aspekte des Einsatzes von Informationsinnovationen:

• Förderung der Aktivierung der Verlagsaktivitäten von Museen;
• Beschleunigung des Prozesses der Veröffentlichung wissenschaftlicher und populärer Veröffentlichungen in elektronischen Medien – Katalogen, Monographien, Enzyklopädien und anderen.

Wenn wir über das Schaffen sprechen elektronische Veröffentlichungen Um sie zu erstellen, werden in der Regel zwei Arten von Multimedia-Technologien verwendet – statische und dynamische.

Die ersten sind CD-ROM und DVD. Und zum zweiten Typ gehören Veröffentlichungen im Internet.

Die meisten modernen Museen verfügen über eine eigene Website, auf der Benutzer verschiedene Informationen über die Aktivitäten des Museums erhalten können, zum Beispiel:

• zur Zusammensetzung des Museumsfonds und der Ausstellungen;
• über die Durchführung neuer Ausstellungen, Konferenzen und anderer Veranstaltungen;
• über die Öffnungszeiten der Einrichtung;
• über die im Museum verfügbaren wissenschaftlichen Publikationen usw.

Hervorzuheben sind die Vorteile, die Multimedia-Software den Besuchern eines modernen Museums bietet:

1. Wahlfreiheit;
2. Spielen oder aktive Teilnahme an präsentierten Ausstellungen;
3. Orientierung im Museumsraum;
4. Demonstration von Phänomenen und Prozessen, die im wirklichen Leben nur schwer zu beobachten sind.

Welche Funktionen haben Multimedia-Programme in einem Museum?

In vielen modernen Museen sind am Eingang zur Ausstellung Informationskioske mit verschiedenen Multimediaprogrammen ausgestattet.

Sie erfüllen eine Reihe von Funktionen, von denen die folgenden hervorzuheben sind:

• Suchmaschinen – ein Museumsbesucher kann alle Informationen über die Zusammensetzung der Ausstellung, die Grundsätze ihrer Organisation, die präsentierten Ausstellungen und andere Dinge erhalten;
• ein Führer zu einer temporären Ausstellung oder Ausstellung – Besucher können die audiovisuelle Begleitung nutzen, die eine klare und interessante Geschichte zu einem bestimmten Thema bietet und es ihnen ermöglicht, die Idee der Ausstellung besser zu verstehen;
• ein Werkzeug zum Studium der Sammlung oder einzelner Objekte des Museums – trägt zur visuellen Wahrnehmung des Teils der Sammlung bei, der noch nie zuvor der Öffentlichkeit präsentiert wurde;
• Geschichtenerzähler – ein multimediales Ausstellungsprogramm ergänzt große Ausstellungen und bietet dem Besucher eine interessante illustrierte Geschichte über das Thema, die Idee und die Hauptziele der Ausstellung.

Multimediasysteme können nicht nur in Form eines Informationskiosks installiert werden.

Heutzutage kommen verschiedenste Formen zum Einsatz, darunter spezielle Informationszonen, Multimedia-Installationen, Museumsführer und andere.

Die Entwicklung von Museumsdiensten, die für die Nutzer effektiv sind, erfordert die Bündelung der Bemühungen vieler Dienste: Wissenschaftler, Programmierer, Kunsthistoriker, Soziologen und andere.

Über die Arbeit „virtueller“ Museen

Der weit verbreitete Einsatz von Informationstechnologie im Museumsbetrieb ermöglicht die Schaffung eines sogenannten „virtuellen“ Museums. Dabei werden visuelle Bilder der realen Museumsobjekte und Sammlungen verwendet, die im Museum verfügbar sind.

Solche Bilder können über eine lokale Datenbank oder über moderne Kommunikationsmittel gewonnen werden.

Für virtuelle Museen gekennzeichnet durch ein Merkmal wie Interaktivität. Das heißt, jeder Besucher kann selbstständig ein virtuelles Exponat auswählen und alle Details untersuchen, indem er es in verschiedene Richtungen dreht und es auf die gewünschte Entfernung näher oder weiter entfernt.

Das geht ganz einfach. Sie müssen lediglich mit dem Finger auf das ausgewählte Bild „klicken“ und es erscheint sofort Nahaufnahme. Dasselbe muss getan werden, wenn Sie sich mit dieser oder jener Information vertraut machen.

Dieser Ansatz zu Museumsaktivitäten erregt nicht nur die Aufmerksamkeit „fortgeschrittener“ älterer Benutzer, sondern auch der jüngeren Generation. Gleichzeitig wird ein relativ enger Kontakt zu den Besuchern hergestellt und die Möglichkeiten der Informationsübermittlung deutlich erweitert.

Dennoch sollten wir nicht vergessen, dass ein Museum in erster Linie eine Präsentation realer Objekte für die Benutzer ist. Daher spielen Informationstechnologien trotz ihres enormen Nutzens für die Entwicklung des Museumsangelegenheiten eine untergeordnete Rolle. Sie können den Museumsfonds nicht ersetzen. Aber ihre Unterstützung für Besucher beim Kennenlernen der Ausstellungen oder beim Navigieren im Museumsraum ist von unschätzbarem Wert.

Welche Probleme gibt es beim Einsatz von Informationstechnologie in Ausstellungen?

Neben den Vorteilen des Einsatzes moderner Informationstechnologien in Russland gibt es auch einige Probleme, zum Beispiel:

• Das Vorhandensein von Multimedia kann bei Besuchern, die nicht über hohe Kenntnisse in diesem Bereich verfügen, eine negative Einstellung hervorrufen, was vor allem Menschen der älteren Generation betrifft;
• Die Sättigung des Museumsraums mit Multimedia lenkt in einigen Fällen die Aufmerksamkeit der Benutzer von den realen Objekten ab, die in der Ausstellung präsentiert werden.
• der Einsatz von IT führt mitunter dazu, dass sich Museumsbesucher „im Widerspruch“ zu anerkannten Regeln verhalten, und so weiter.

Um den Erfolg der Moderne sicherzustellen Informationsprogramme In einer Ausstellung oder Ausstellung müssen Sie zunächst deren Vorteile und Grenzen verstehen. Multimedia-Technologien müssen interagieren und sich gegenseitig ergänzen.

Von Aktion Culture-Experten überprüftes Material

Moderne Computerinformationstechnologien werden seit etwa 20 Jahren in den Museumsbetrieb eingeführt. Zunächst begannen Museen, ihre Bestände zu computerisieren, um Kataloge ihrer Sammlungen in elektronischer Form zu erstellen. Auf der Grundlage dieser elektronischen Kataloge begannen sich Technologien zur Erfassung von Museumswertgegenständen in Computern zu entwickeln. Technischer Fortschritt und moderne Bildverarbeitungstechnologien haben es vielen Museen ermöglicht, Bilddatenbanken zu erstellen. Die Computertechnologie hat eine Informationsrevolution im Museumsbereich herbeigeführt. Jeder weiß, dass Museen im Durchschnitt nicht mehr als 5 % ihrer Sammlungen ausstellen. Die restlichen Werte werden in Fonds gespeichert. Dank Computerinformationssystemen steht dieses Informationsmaterial für das Studium durch Spezialisten zur Verfügung.

Computertechnologien werden intensiv in verschiedene andere Bereiche der Museumstätigkeit eingeführt: Dies sind Restaurierungsprozesse und die Erstellung von Modellen für Museumsausstellungen und Ausstellungen. Bildungsprogramme für Kinder. Computersysteme werden erfolgreich zur Besucherbetreuung eingesetzt. Mit diesen Systemen kann jeder Eintrittskarten für den Besuch von Museen buchen, Ausstellungshallen oder Konzerte. Es besteht kein Zweifel, dass die intensive Entwicklung des globalen Informationssystems INTERNET Museen dazu zwingt, seine einzigartigen Möglichkeiten zu nutzen.

Wenn wir den Kulturbereich als Ganzes betrachten, stecken die in diesem Bereich erstellten Webressourcen (jedoch ist nicht jede Ressource eine vollwertige Website mit professionellem Design und einem gut entwickelten Webskript) noch in den Kinderschuhen. Es gibt Fotoausstellungen, Informationen über zeitgenössische Künstler und Kulturorganisationen, aber die tatsächlichen Informationen über das historische und kulturelle Erbe sind im Vergleich zu dem, was tatsächlich existiert, unbedeutend.

Unter der Aufgabe moderner Informationsunterstützung für Aktivitäten im Kulturbereich wird bislang häufig die Ausstattung verstanden kulturelle Institutionen moderne Ausrüstung und Schulungspersonal für die Arbeit damit. Es ist jedoch offensichtlich, dass der Einsatz neuer Informationstechnologien nicht nur eine quantitative, sondern auch eine qualitative Veränderung mit sich bringt Professionelle Aktivität Kulturschaffende und die Arbeit mit Informationen erreichen eine andere, grundlegend neue Ebene.

Innovationen des modernen Museums

Das moderne Museum ist voller Möglichkeiten, Informationen anzuzeigen. Die Anzahl der Personalcomputer kann die Anzahl überschreiten Museumsmitarbeiter, denn ein erheblicher Teil der Ausstattung ist für Besucher bestimmt. Seit nunmehr 20 Jahren werden Computer als Hilfsmittel eingesetzt:

· Erleichterung der Buchhaltungs- und Lagerarbeit (Museum AIS);

· Erklären, was in der Ausstellung präsentiert wird (eine Art elektronische Etiketten und Erklärungen);

· Häufig direkte Präsentation von im Museum aufbewahrtem Material (z. B. Vorführung von Filmfragmenten im Kinomuseum) usw.

Museumswebsites und CD-ROMs sind neben traditionellen Papierpublikationen an die Stelle getreten.

In den letzten Jahren hat sich in der Museumspraxis ein grundlegend neuer Ansatz für den Einsatz moderner Informationsdarstellungsmittel herausgebildet.

Die erste und einfachste Möglichkeit ist die Verwendung von Multimedia Kunstausstellungen wenn das Programm ist Bestandteil des präsentierten Objekts. So zeigte er beispielsweise im Ethnologischen Museum in Leiden (Niederlande) eine Ausstellung politischer Karikaturen, bei der neben den Karikaturzeichnungen auf Monitoren Fernsehinterviews der dargestellten Figuren zu sehen waren. Dadurch wurde die Wirkung von Grafikblättern deutlich gesteigert. Heute sind wir jedoch zunehmend mit einem radikaleren Ansatz konfrontiert. Eine typische Technik besteht darin, ein Werk auszustellen zeitgenössische Kunst, und so weiter in der Nähe stehen Auf dem Monitor demonstriert der Autor seine Kreation und spricht einen Text dazu.

Die Situation der Gleichheit, Ausstellungsbalance von materiellen und virtuellen Objekten ist nicht nur in künstlerischen Ausstellungen möglich. Hier sind einige Beispiele für solche Paare aus verschiedene Typen Museen:

· Ein Musikinstrument und sein Klang (Musikmuseum, Stockholm; Haus der Musik, Wien)

· Ausgestopfter Vogel und Aufnahme seines Gesangs (Darwin-Museum, Moskau)

· Schamanen-Outfit und Videoaufzeichnung eines rituellen Tanzes (Museum für Ethnologie, Leiden)

· Uniform und Ausrüstung des berühmten Hockeyspielers sowie ein Fragment des Spiels mit seiner Teilnahme (Hockey Museum, Toronto)

· Stofftier und Video, das das Tier in seinem natürlichen Lebensraum zeigt (Museum Naturalis, Leiden)

· Technische Objekte und Demonstration ihrer Funktionsweise am Monitor (Nemo Museum, Amsterdam; Science Museum, London; Technisches Museum, Wien)

Die interessanteste Situation ist, wenn ein reales materielles Objekt nicht in einer Ausstellung präsentiert werden kann und Multimedia seine Funktionen übernimmt. All dies kann mit gezeigt werden traditionelle Mittel(Layouts, Diagramme usw.), aber moderne Mittel zur Darstellung von Informationen erweisen sich in diesem Fall als viel spektakulärer und vor allem authentischer als alles andere. Diese Praxis des Multimedia-Einsatzes ist in naturwissenschaftlichen und technischen Museen weit verbreitet, findet sich aber auch in Kunst- und Geschichtsmuseen.

Im Jahr 2005 wurde in Anadyr das Heritage of Chukotka Museum eröffnet. Laut Presse handelt es sich um das modernste Museum Russlands. Heute wird hier die Ausstellung „Starting Point“ präsentiert. Dies ist eine experimentelle Arbeit – eine Studie über „Rand- und Grenzeffekte“ in der Natur, Wirtschaft und Kultur von Tschukotka, durchgeführt mit den Mitteln der Medienkunst. Bei allen Exponaten handelt es sich um Bildschirmbilder (Dokumentar- und Spielfilme, Video- und Fotomaterialien, Werke). Computergrafik, Animation, Webdesign). Die Ausstellung wird über drei Informations-Touch-Kioske gesteuert. Der Inhalt elektronischer Vitrinen (sie bestehen aus zwei Plasmabildschirmen) verändert sich kontinuierlich. Das Programm ist so aufgebaut, dass es sowohl offline als auch auf Besucheranfragen arbeiten kann.

Mit dem Aufkommen der Medien und des Internets hat sich die Rolle des Museums in der Gesellschaft erheblich verändert. Heutzutage haben sich die Hauptfunktionen der Kulturvermittlung, die früher dem Museum gehörten, auf Printmedien, Fernsehen, Radio und Internet verlagert. Andererseits machen Experten auf die wachsende Rolle der Museen und Museumsnetzwerke bei der weltweiten „Ausstrahlung“ des kulturellen Erbes aufmerksam. Moderne Museumsinstitutionen auf der ganzen Welt erhielten mit der weit verbreiteten Einführung von Museumstechnologien und einer neuen Stufe in der Entwicklung der Zivilisation, die Z. Brzezinski die „offene Informationsgesellschaft“ nannte, eine solche „Rundfunk“-Funktion.

Bereits in den frühen 1980er Jahren erklärte der International Council of Museums (ICOM) die Notwendigkeit einer umfassenden Einführung der Informationstechnologie in die Aktivitäten von Museen. Gleichzeitig wurde innerhalb des Museumsrates eine spezialisierte Einheit geschaffen – das Komitee für Dokumentation (International Committee for Documentation – CIDOC). Zu Beginn des 21. Jahrhunderts. CIDOC vereint rund 800 Spezialisten aus 65 Ländern. Jedes Jahr diskutieren sie auf internationalen CIDOC-Konferenzen allgemeine Trends in der Entwicklung der Informationstechnologie und tauschen Arbeitserfahrungen aus. Besondere Aufmerksamkeit widmet sich nationalen Programmen im Bereich der Informatisierung der Museumsaktivitäten.

In den letzten Jahren haben wir mit der Initiative und der technologischen Unterstützung von CIDOC internationale Projekte, nationale Programme verschiedener Länder im Bereich der Erstellung und Nutzung von Museumsinformationsressourcen harmonisieren und vereinheitlichen. Also zu Beginn des 21. Jahrhunderts. CIDOC wandelt sich von einer Forschungsprojekt- und Beratungsstruktur zu einer transnationalen Partnernetzwerkstruktur, die Koordinations- und Beratungsfunktionen im Bereich der globalen Museumskommunikation wahrnimmt.

In der Strategie des Vierten Rahmenprogramms der EU (für 1994 - 1998) wurde unter anderem zur Verbesserung des Kultursektors beim Übergang zur Informationsgesellschaft folgende Absicht erklärt: „Schaffen Sie Bedingungen für das harmonische und.“ ausgewogene Entwicklung des Marktes für Dienstleistungen, Software und Telekommunikationskomponenten, die den Zugang zum europäischen Kulturerbe ermöglicht.“

Auf gemeinsame Initiative der Generaldirektion XIII der Europäischen Kommission und des ACTS-Programms (Advanced Communications Technologies and Services) wurden in den Jahren 1996-2002 zwei Großprojekte umgesetzt:

„Multimedialer Zugang zum europäischen Kulturerbe“, abgekürzt „Projekt Mo“, Durchführungszeitraum 1.996 -1998 S.;

„Multimedia für Bildung und Beschäftigung durch integrierte Kulturinitiativen“, abgekürzt als „MEDICI-Projekt“, war eine Fortsetzung des „Mo-Projekts“ und wurde von 1998 bis 2002 umgesetzt.

Im Rahmen der Umsetzung des Mo-Projekts hat die Kommission der Europäischen Gemeinschaft ihre Positionen in zwei grundlegenden Dokumenten dargelegt: dem Memorandum of Understanding und der Charta über den elektronischen Zugang zum Kulturerbe Europas.

Die wesentlichen Bestimmungen des ersten Dokuments laufen auf Folgendes hinaus:

Aussagen der Idee des Verstehens. Ein Memorandum of Understanding ist eine freiwillige Vereinbarung zwischen Organisationen (Museen und Galerien, Regierung und öffentliche Organisationen, Bildungs- und Wissenschaftszentren, elektronische Verlage, Unternehmen, die sich auf den Bereich Telekommunikation sowie Hardware- und Softwaresysteme spezialisiert haben), bereit, sich aktiv für die Erzielung eines Konsenses in Fragen von beiderseitigem Interesse einzusetzen;

Festlegung der Verantwortlichkeiten der Mitglieder. Das Memorandum of Mutual Agreement begründet keine rechtsverbindliche Haftung für die Umsetzung der auf seiner Grundlage geschlossenen Vereinbarungen. Es handelt sich lediglich um eine öffentliche Verpflichtung, sich an etablierte Grundsätze zu halten und sich um die Erreichung eines bestimmten allgemeinen Plans und Konsenses zu bemühen.

Das Memorandum of Understanding wurde von 465 Vertretern verschiedener Institutionen unterzeichnet, darunter 297 Museen, 47 Regierungsbehörden (Wissenschaft und Bildung), 76 Wirtschaftsunternehmen und 45 Nichtregierungsorganisationen. Mit der Unterzeichnung des „Memorandums“ gingen die Teilnehmer des „Mo“-Projekts bestimmte Verpflichtungen ein:

Bedingungen für die Zusammenarbeit zwischen Museen und Galerien und dem privaten Sektor schaffen;

die notwendigen Klarstellungen zur Gesetzgebung im Bereich der geistigen Eigentumsrechte und des Urheberrechts vornehmen;

sich an den Kosten für die Erstellung elektronischer Informationsressourcen zu beteiligen, auch in Fällen, in denen dies nicht durch direkte öffentliche oder kommerzielle Interessen bedingt ist;

die Zusammenarbeit fördern und die Verbreitung von Informationen in Schulen, Universitäten und Gemeinschaftsorganisationen sicherstellen;

Unterstützung elektronischer Marketingmechanismen (einschließlich des Schutzes der kommerziellen Interessen von Museen und Inhabern von Urheberrechten und geistigem Eigentum).

Pflichten der Hersteller (Organisationen, die sich mit Hard- und Softwaresystemen befassen, Betreiber von Telekommunikationsnetzen, -diensten und elektronischen Verlagen):

Zusammenarbeit bei der Erstellung hochgradig interoperabler Protokolle, Datenabruf, Zugriffsverfahren usw.;

Marktmechanismen und Technologien zum Schutz geistiger Eigentumsrechte entwickeln, um den Zugang zu regulieren, Abonnementgebühren zu erheben und diese unter den Eigentümern von Sammlungen und Urheberrechten neu zu verteilen;

Beteiligung an der Finanzierung der Erstellung elektronischer Bilder von Museumssammlungen und eines breiten Marktes für ähnliche Waren und Dienstleistungen;

dazu beitragen, dass der elektronische Zugang zum europäischen Kulturerbe Teil davon wird Lehrpläne Schulen und Universitäten.

Pflichten von Museen und Galerien:

sicherstellen, dass der Zugang zu einem wesentlichen Teil ihrer Sammlungen über elektronische Netzwerke möglich wird;

ein einheitliches Verfahren für die Erstellung elektronischer Bilder und den Netzwerkzugriff darauf einrichten;

sich auf einheitliche Regeln und Protokolle für die Beschreibung der Inhalte und das Verfahren für den Netzzugang einigen und eine Preispolitik für einzelne Benutzer, für Schulen und Universitäten in der Europäischen Union und darüber hinaus entwickeln;

vereinbaren Sie die Organisation verschiedener Zugriffsebenen auf Informationsressourcen;

Förderung des elektronischen Zugangs zu Museumsinformationsressourcen als Ergänzung zu direkten Museumsbesuchen und als Möglichkeit, Wissen und Ideen über das Weltkulturerbe in der ganzen Welt zu verbreiten.

Die im Rahmen des Mo-Projekts erzielten Ergebnisse stimulierten weitere Initiativen der Europäischen Gemeinschaftskommission durch die Umsetzung des MEDICI-Projekts im Rahmen des Fünften EU-Rahmenprogramms (1999-2002 S.).

Im Rahmen des Projekts wurde eine Reihe von Aktivitäten (einzelne Teilprojekte laufen noch) in vier Hauptbereichen umgesetzt:

thematische virtuelle Ausstellungen zwischen Museen;

kulturelles Erbe und neue Informationstechnologien in der Bildung;

kulturelles Erbe und neue Informationstechnologien im Tourismus;

Erstellung eines Praxisleitfadens mit konkreten Empfehlungen zu den wichtigsten Themen für den Anwender (Rechtsfragen, Normen, Finanzierung etc.).

Nach Maßstäben also Internationale Organisation Die Internationale Organisation für Normung (ISO) hat kürzlich den Museumsstandard ISO-10918 8 für Computerbilddatenbanken verabschiedet. Dieser Standard bietet einen einheitlichen Standard für die Mindestbeschreibung eines Museumsgegenstandes („Etikett“), dargestellt in einem Computerbild, und ein einheitliches Format für Computerbilder. Die Indizierung eines Computerbildes erfolgt durch das Anhängen einer standardisierten Kurzbeschreibung direkt in die Bilddatei.

Basierend auf diesem Standard wurde bereits ein einheitliches europäisches Netzwerk von Computerbildern, „Museum On Line“ (MOL), sowie ein standardisiertes Paket von Serviceprogrammen zur Informatisierung von Museen auf der ganzen Welt erstellt.

Zum Zeitpunkt des Verfassens dieses Artikels Lehrhilfe Die EU unternimmt weitere Schritte, um europäische Vernetzungsprojekte in den Bereichen Kulturerbe, Museen, Bildung und Tourismus über die Gemeinschaft hinaus und vor allem auf die Nachbarländer der EU auszuweiten. Zu Beginn des 21. Jahrhunderts. Europa ist interessiert und bereit, mit einem Paket neuer Informationstechnologien zur Humanisierung und Demokratisierung unseres nationalen Museumserbes als Bestandteil des globalen Kulturerbes der Menschheit in die Ukraine zu kommen.

Museumseinrichtungen der Ukraine haben unter den Bedingungen des vom Staat erklärten europäischen Integrationskurses kein Recht, außerhalb des gesamteuropäischen Informations- und Kulturraums zu existieren und sich zu entwickeln. Ukrainische Museen müssen nun dynamisch mit ihren europäischen Kollegen mithalten und sich aktiv an der Umsetzung gemeinsamer Museums- und Informationsprojekte beteiligen. Schließlich sind sie die Zukunft der Museen in der postindustriellen Gesellschaft.

Die Informationsgesellschaft bewegt sich vom bürokratischen zum Informationsmanagement, das auf dem Prinzip des Informationsmanagements und des Managements mit Informationen basiert. Informationsmanagement ist die Bildung und Organisation eines Informationsraums, Management mit Hilfe von Informationen ist die Nutzung dieses Raums als Anreiz zur Aktivität.

Mit Hilfe neuer Technologien ist es heute möglich, eine entwickelte Informations- und Kommunikationsstruktur zu bilden, die nicht nur die Computerisierung und Informatisierung des Museums, sondern auch ein System permanenter Kommunikationsverbindungen und Informationsaustausch innerhalb des Staates und globaler Netzwerkallianzen umfasst Partnerschaften.

Die weltweit besten nationalen Standards für ein solches Management- und Kommunikationsinformationssystem sind die nationalen Museumsnetzwerke (Datenbanken) „MONARCH“ (Großbritannien) und „MERIMEE“ (Frankreich).

Die staatliche englische elektronische Datenbank „MONARCH“ wurde Mitte der 1990er Jahre unter der Royal Commission on erstellt Historische Monumente England (Royal Commission on the Historical Monuments of England, RCHME) und 1999 p. in die Struktur des English Heritage Service integriert. Die offizielle Website dieses Dienstes enthält statistische Informationen darüber, dass die staatliche Computerdatenbank „MONARCH“ mehr als 400.000 Beschreibungen von archäologischen Stätten, Ausgrabungen und Archiven, Baudenkmälern, Meeres- und anderen Objekten enthält. Die in der ersten Hälfte der 1990er Jahre erstellte französische Staatsdatenbank des französischen Kulturministeriums und der Abteilung für Kulturerbe „MERIMEE“ ähnelt in ihren Aufbau- und Betriebsprinzipien, ihrer Struktur und den Standards für die Informationsspeicherung. Im Vergleich dazu ist der Museumsfonds der Ukraine, so traurig das auch klingen mag, ein scheinbar veraltetes Archiv geschlossener Typ mit einem sehr schwierigen Regime für einen Forscher (insbesondere einem Ausländer, der nicht die Möglichkeit hat, direkt zu kommen, um sich mit den Sammlungen dieses Fonds vertraut zu machen), mit einem eingeschränkten Zugangssystem.

Informationstechnologie Im 21. Jahrhundert. durchdringen alle Bereiche der Museumstätigkeit: vom Informationsmanagement über E-Commerce bis hin zu klassischen Ausstellungsaktivitäten.

Die Marketingdienste aller kommerziell erfolgreichen Museen der Welt haben ihre Aktivitäten im globalen Informationsfeld des Internets gestartet. Über das Internet führen sie Marktforschungen unter denjenigen durch, die ein bestimmtes Museum besucht haben, und bewerten Umfragen zur Beliebtheit von Museen bei potenziellen Besuchern. Das Internet dient der aggressiven oder Imagebildung WerbekampagneÜber das Internet macht das Museum moderne kulturelle Werte bekannt und vermittelt sie in der Gesellschaft.

Neue Informationstechnologien verschaffen dem Museum eine Reihe strategischer Vorteile. Hierzu zählen insbesondere:

I. Durch die Schaffung computergestützter Systeme zur Museumsbuchhaltung werden die Voraussetzungen dafür geschaffen, dass eine Kontrolle über den Zustand der Museumssammlungen nicht nur durch die Behörden möglich ist staatlich kontrolliert, sondern auch aus anderen Museen und dem Verein selbst.

III. Informationskommunikationskanäle fungieren als wirksames Werkzeug Suche nach Partnern und Interaktion mit ihnen im Rahmen gemeinsamer Museumsprogramme und -projekte. Die Schaffung von Unternehmensdatenbanken und gemeinsamen Portalen für den Zugriff auf Informationsressourcen, elektronische Korrespondenz, Gedankenaustausch bei Telefonkonferenzen, gegenseitige betriebliche Beratung, Fernentwicklung und Koordinierung gemeinsamer Aktionspläne – all dies aktiviert technologische Prozesse, stärkt und erweitert das Spektrum der Partnerschaften zwischen Museen und anderen Kultur- und Wirtschaftsorganisationen.

IV. Dank der Interaktivität der Website des Museums sind seine Mitarbeiter in der Lage, zahlreichen Nutzern des globalen Internets eine Reihe bezahlter Such-, Informations-, Beratungs- und Expertendienste anzubieten. Bearbeitung und Bedienung von Computeranfragen, die laut Statistik zu Beginn des 21. Jahrhunderts täglich auf Museumswebsites eingehen. wird Tausenden von Museen in der Europäischen Union erhebliche Gewinne bringen.

IV. Mit der Verfügbarkeit elektronischer Kataloge und Datenbanken mit Bildern von Museumsobjekten wird die Lösung vieler Forschungs- und Popularisierungsprobleme (insbesondere der Veröffentlichung) möglich, ohne Objekte aus dem Lager zu entfernen, was sich positiv auf ihre Erhaltung auswirkt.

V. Der Einsatz neuer Informationstechnologien hat die Verlagstätigkeit von Museen erheblich intensiviert und den Prozess der Veröffentlichung wissenschaftlicher (Monographien, Kataloge) und populärer (Ratgeber, Enzyklopädien) Publikationen, auch auf elektronischen Medien (DVD, SD-R), beschleunigt.

VI. Die Praxis der Vorreservierung und des Verkaufs von Museumskarten, Katalogen und Souvenirs über das Internet verbreitet sich. Dies ist viel bequemer für eine Einzelperson, insbesondere einen Firmenkunden eines Museumsprodukts, es ist von Vorteil für Reiseunternehmen, die ein Programmtourismusprodukt erstellen oder kulturelle Freizeitaktivitäten für einen einzelnen Touristen anbieten, es ist viel einfacher für eine Person mit westlicher Mentalität, die ist es gewohnt, in Anspruch genommene Dienstleistungen bargeldlos zu bezahlen, und es ist auch wirtschaftlich, da Museen traditionell kleine Rabatte auf online bestellte Eintrittskarten und Artikel gewähren.

VII. Sammlungsabteilungen, die in das lokale Netzwerk des Museums eingebunden sind, werden für andere Abteilungen des Museums zugänglich und sind daher aktiver an der Produktion des endgültigen Museumsprodukts beteiligt (sowohl materiell – Ausstellung, Ausstellung, Druck – als auch virtuell).

VIII. Neue Informationstechnologien erweitern das Publikum virtueller Museumsbesucher erheblich, bieten die Möglichkeit, sich auszudrücken oder an ihre Existenz zu erinnern und machen die Sammlung, Ausstellungen und das Image des Museums weltweit bekannt. Mit ihrer Hilfe kann sich der Nutzer schnell über neue Veranstaltungen und Museumsaktionen, über ausgestellte Objekte und deren Kataloge informieren, mit einem elektronischen Führer einen virtuellen Rundgang durch das Museum machen und Ähnliches.

Für konservativ gesinnte Museumsmitarbeiter ist hier zu beachten, dass ein virtueller Rundgang den realen Rundgang durch die Museumssäle nicht ersetzen kann. Kleine Bilder auf einem Monitorbildschirm können die in den Sälen eines bestimmten Museums ausgestellten künstlerischen Meisterwerke nicht ersetzen; Computerbilder sind ein häufiger informativer und psychologischer „Köder“, der sich in das Gedächtnis eines Menschen einprägt und seinen Wunsch weckt, dieses zu besuchen Museum, wenn sich die Gelegenheit ergibt. Das Zielinteresse einer Person des Computerzeitalters (das übrigens aufgrund der Anwesenheit eines Computers schwer zu erreichen ist) wird am Museumserbe gebildet, ihm werden künstlerische und allgemeine kulturelle Werte vermittelt, die Das Internet motiviert eine Person zu obligatorischen oder lehrreichen touristischen Reisen optionales Programm Dazu gehören Besuche in kulturellen Einrichtungen (Museen, Animationsfilme, Galerien, Kunstateliers, Theater usw.).

Konservativ gesinnte Fondsmitarbeiter könnten argumentieren: „Ist es nicht Dummheit und unrentable Extravaganz, im Internet Bilder von Museumsmeisterwerken und -sammlungen zu veröffentlichen, die gedruckt werden können, exklusiven Urheberrechten unterliegen und als Druck und Souvenir sehr gewinnbringend an die Bevölkerung verkauft werden können?“ Produkte? Wer möchte schon eine Museums-CD oder ein Katalogbuch kaufen, wenn er die Möglichkeit hat, kostenlos Informationen aus dem Internet herunterzuladen?“.

Die Antwort auf solche skeptischen Fragen ist eindeutig: Der globale Massenmedienraum entwickelt sich im strengen Rahmen des im Völkerrecht verankerten Prinzips des Urheberrechtsschutzes. Das Urheberrecht an Museumssammlungen liegt bei den Museen selbst. Und öffentliche, kostenlose Internetbilder von Museumsobjekten sind lediglich deren minderwertige Nachbildungen. Tatsache ist, dass das im Internet veröffentlichte Bild von geringer Qualität ist – egal wie gut es auf dem Bildschirm aussieht, dieses Bild ist nicht für den kommerziellen Druck geeignet. Im Wesentlichen handelt es sich hierbei um dieselbe Werbung: „Schauen Sie, was wir haben! Bezahlen Sie – und Sie erhalten ein hochwertiges digitales Bild, ein gedrucktes Dia und das Recht, es kommerziell zu vervielfältigen, vorbehaltlich einer entsprechenden rechtlich vorbereiteten Vereinbarung zwischen dem Museum und.“ der Hersteller."

Schließlich wurden Museen geschaffen, um das Natur- und Kulturerbe zu bewahren und uneigennützig bei allen Schichten der Zeitgenossen bekannt zu machen. Internetnutzer sind genau die Öffentlichkeit, deren Interessen das Museum der postindustriellen Ära befriedigen muss. Und die Vorteile der Virtualisierung moderner Museen liegen viel offensichtlicher als gewisse geringfügige Verluste.

Erfolgreiche Museen auf der ganzen Welt sind seit langem im Internet vertreten – interaktive Websites, auf denen Sie Informationen über die Zusammensetzung der Sammlungen und Ausstellungen, die Öffnungszeiten des Museums und seiner neuen Ausstellungen und dergleichen erhalten können. Es gibt eine ungeschriebene Regel: Die Website muss ständig aktualisiert werden, indem Museumsveranstaltungen rechtzeitig angekündigt, neue analytische Artikel und Studien zu einzelnen Museumsausstellungen veröffentlicht, die Benutzeroberfläche oder Struktur der Website geändert, neue Abschnitte hinzugefügt und Kataloge neu ausgestattet werden und Sammlungen von Bildern von Museumsobjekten, die auf der Website „veröffentlicht“ wurden. Diese Aktualisierungen sind notwendig, um die Aufmerksamkeit potenzieller Besucher auf die Website (und damit auf das Museum selbst) ständig auf den neuesten Stand zu bringen und sie für das Erscheinen neuer Produkte, Blockbuster und kultureller Veranstaltungen (Kunstpartys und Präsentationen) zu interessieren sind einfach eine Sünde, wenn man sie versäumt.

Unter dem konservativ gesinnten Teil der Museumsmitarbeiter gibt es noch ein weiteres weit verbreitetes Stereotyp (Angst): Eine Website sollte die minimal erforderliche Menge an Informationen und verblassten, minderwertigen Bildern veröffentlichen, damit diese Website das Museum selbst ersetzt und keinen Schaden anrichtet der Verkauf von Druckerzeugnissen dieses Museums. Dies ist ein weiterer Mythos, der durch die Praxis der Informationsoffenlegung in Museen leicht entlarvt werden kann Informationsgesellschaft.

Statistiken, die auf Indikatoren wie der Beliebtheit des Museums bei virtuellen und realen Besuchern, dem Ansehen des Museums, dem öffentlichen Bewusstsein für die Existenz und Aktivitäten des Museums, der kommerziellen Aktivität des Museums und der Rentabilität des Museums basieren, haben überzeugende Ergebnisse geliefert bewiesen, dass sie in der Informationsgesellschaft über Wasser bleiben und erfolgreich mit anderen Institutionen der Freizeitbranche konkurrieren, erhebliche Besucherströme anziehen, stabile Gewinne erzielen und das Image attraktiver und erfolgreicher Handelspartner haben, jene Museen, die Informationen über sich selbst möglichst umfassend und umfassend verbreiten so weit wie möglich (Pflege einer Marketingstrategie für globale virtuelle Präsenz durch Banneraustausch, E-Mail-Newsletter Pressemitteilungen an die Weltmedien usw.).

Ein einfaches Beispiel: Wenn ein gewöhnlicher Amerikaner eine Touristenreise nach Europa unternimmt, schaut er sich normalerweise im Internet um und schaut sich amerikanische Reiseseiten an allgemeine Informationenüber ein anderes Land. Diese Informationen sind so strukturiert, dass sie seine Aufmerksamkeit auf jede erdenkliche Weise erregen und ihn auf andere Websites locken, auf denen eine ganze Palette von Informationen präsentiert wird, beispielsweise über die Union der Nationalmuseen Frankreichs mit Tausenden leuchtenden Vollfarbbildern der Meisterwerke, die sie haben. Europäische Kunst. Natürlich kann ein solcher Ort nur von Interesse sein, daher verspürt ein potenzieller Tourist, der sich bereits mit der Informationsvorbereitung für die bevorstehende Reise beschäftigt, den unwiderstehlichen Wunsch, dort zu sein – inmitten der Pracht der Museumssäle mit luxuriösen Kunstleinwänden und teuren Möbeln und wertvolle Accessoires - um all dies (und sich selbst, diesen Hintergrund) auf jeden Fall auf Ihrem Heimvideo zu fotografieren, damit Sie anschließend allen Ihren Freunden stolz Ihre Eindrücke („Ich war auch dort“) von einer Europareise zeigen können.

В информационном обществе массового потребления распространяется другой стереотип: если музей эффектно не представлен в Интернете, если он не способен заявить о себе и виртуально представить свои коллекции, то это какая-то консервативная, бедная организация, пыльное сонное царство, где для рядового туриста совсем нет nichts Interessantes. Und der moderne Verbraucher ist damit einverstanden, seine kostbare Zeit nur mit dem besten Angebot zu verbringen.

Es ist sehr wichtig, dass es sich bei den Internetnutzern überwiegend um junge Menschen handelt, d Es ist nicht überflüssig, grundlegende Informationen über die Existenz eines Museums zu haben, auch wenn es dreimal berühmt ist, ganz zu schweigen davon, seinen Standort und die Zusammensetzung seiner Sammlung herauszufinden.

Andererseits spielen auch für überzeugte Museumsliebhaber ständig aktuelle Informationen (News, Pressemitteilungen) über Neuheiten im Ausstellungs- und Kulturleben eines Museums, die aus der Kindheit bekannt sind, aus dem Internet eine entscheidende Motivationsrolle bei der Auswahl ihrer Pläne für die Freizeitgestaltung am kommenden Wochenende.

Zudem machen sich die Zeitgenossen im Zeitalter des Massentourismus und der Vielfalt an Freizeitangeboten nicht allzu sehr mit der Suche nach genau diesem Museum herum. Wenn es nicht überall interessante öffentlich zugängliche Informationen darüber gibt, wird der Tourist in ein anderes, benachbartes Museum gehen, das im Internet und in Touristenbroschüren wirkungsvoll für sich geworben hat.

Moderne Museen stehen vor einer neuen Informationsrealität: Wenn man sich NICHT lautstark äußert und ständig an seine Existenz erinnert, vergisst die Gesellschaft unter Bedingungen des übermäßigen Konsums vielfältiger Informationen nach einer Weile einfach die Existenz dieser Institution in ihrem Heimatort. Und für Touristen aus anderen Regionen und Ländern. Im informationsübersättigten 21. Jahrhundert. Es gilt die kompromisslose Formel: „Wenn ein Museum nicht im Internet oder auf den Seiten von Reiseführern steht, existiert es überhaupt nicht.“

Kommen wir abschließend noch einmal auf die Rolle der Informationstechnologie bei der Verbesserung und Veranschaulichung von Museumsausstellungen zurück. Ohne Computerprodukte in Ausstellungsaktivitäten einzubeziehen, ein bedeutender Teil westlicher Museen zu Beginn des 21. Jahrhunderts. kann sich seine Konkurrenzexistenz nicht mehr vorstellen. Und die Beliebtheit wissenschaftlicher, technischer und naturwissenschaftlicher Museen (z. B. des London Science Museum oder des Wiener Technikmuseums, die ukrainischen Touristen weithin bekannt sind) bei Besuchern wird nun direkt durch den Umfang und die animierte Reichweite des multimedialen Layouts ihrer Ausstellung begrenzt Hallen.

Die Rede ist von speziell geschaffenen Audio-, Video- und Multimediaprodukten, die neben traditionellen Museumsobjekten als gleichberechtigte Teilnehmer der Ausstellung fungieren. Beispiele für den Erfolg der Einführung solcher Produkte in die Ausstellungspraxis von Museen gibt es mehr als genug. Nehmen wir an, vollständig multimediale und lichtbeleuchtete Animationen sind bekannt Europäisches Museum Swarovski-Diamanten in der Nähe von Innsbruck (Österreich). Nachdem der Besucher die Schwelle überschritten hat, taucht er vollständig in eine bezaubernde virtuelle Beleuchtungswelt ein, in der der Boden bei jedem Schritt mit einer „Explosion“ phantasmagorischen Flackerns reagiert und die Beleuchtung in allen Farben des Regenbogens malt Glaswände, bis zum Rand mit Diamanten gefüllt, wo die Wirkung der Betrachtung des größten künstlich geschaffenen Diamanten der Welt durch das unerwartete Spiel von Licht und Schatten für den Besucher animierend verstärkt wird, wo man die Halle betreten kann, als ob sich im Inneren ein riesiger Diamant langsam bewegt um Sie herum und erzeugt durch die Wirkung der Lichtbrechung ein einzigartiges Gefühl, wo es Ruheräume mit weichen, breiten Sofas gibt, auf denen Sie sich hinlegen und in der Dämmerung bei klassischer Musik eine Nachbildung des künstlich geschaffenen Sternenhimmels betrachten können Diamanten mit bekannten und entfernten Konstellationen und Galaxienhaufen und dergleichen.

Diese Praxis ist in Museumsausstellungen üblich, die den Besuchern den Ursprung des Universums näher bringen. Sonnensystem, Planet Erde und die wichtigsten tektonisch-geologischen Stadien seiner Entwicklung, mit Vereisung und Perioden vulkanischer Aktivität, mit dem Ursprung und der Entwicklung des Lebens auf unserem Planeten. In dieser Gruppe von Museen erweisen sich moderne Mittel zur Darstellung von Informationen als viel interessanter und spektakulärer und vor allem realer als alles andere (Modelle, Diagramme usw.). Daher handelt es sich nicht mehr um materielle Denkmäler, sondern um Multimedia Produkte, die die Funktion des kognitiven Fokus von Museumsausstellungen übernehmen, werden zu den beliebtesten vollwertigen Museumsausstellungen.

In Museen mit anderen Profilen (Kunst, Geschichte, Ethnologie usw.) ist jedoch die Praxis der Ausstellungssynthese von Computer-Multimedia- und Sprachausstellungen im 21. Jahrhundert weit verbreitet. ist eher eine Norm als eine Innovation. Beispiele sind beispielsweise eine Ausstellungskombination der Kleidung eines Schamanen mit der Übertragung einer Videoaufzeichnung seines rituellen Tanzes (Museum für Ethnologie, Leiden), ausgestopfte Tiere mit einer Übertragung einer Videoaufzeichnung seines Verhaltens und seiner Aktivitäten in der natürlichen Umgebung ( Naturalis Museum, Leiden), eine Rarität Musikinstrument und Stereoübertragung seines Klangs (Musikmuseum, Stockholm, Haus der Musik, Wien) usw.

G.A. Akimova

(Russland, Nowotscherkassk)

Geschichtslehrer, GBOU SPO RO „NKPTiU“

E. V. Ivanova

(Russland, Nowotscherkassk)

Lehrer für Informationstechnologie

GBOU SPO RO „NKPTiU“

Museum und Integration von Informationstechnologien in museale und pädagogische Aktivitäten

Ein Museum ist nicht nur ein Haus, in dem die Dinge atmen,

Das Museum ist der Hüter der Geheimnisse, von allem, was heilig ist,

Er wird den Herzschlag eines jeden hören,

Er ist eine Brücke zum Tal des Liebsten.

Unser Kontingent besteht aus Studierenden. Dabei handelt es sich zwar nicht gerade um Kinder, es handelt sich um Teenager und manchmal sogar um Erwachsene, bereits etablierte Individuen, aber dennoch ist das Thema wichtig Patriotische Erziehung relevant für jedes Alter, insbesondere für junge Menschen. Hier werden auf einer völlig bewussten Ebene die Grundlagen für Patriotismus, Staatsbürgerschaft, Respekt vor der eigenen Geschichte, für die Menschen, die das Mutterland in verschiedenen Jahrhunderten verteidigt haben, gelegt und die Bereitschaft zum Heldentum vermittelt – im Allgemeinen alles, was die Grundlage dafür ist die Lebensfähigkeit jeder Gesellschaft und jedes Staates. Selbstwertgefühl und Selbstvertrauen sind ohne Respekt vor der Geschichte Ihres Vaterlandes und ohne Engagement für die Angelegenheiten Ihrer Vorfahren nicht möglich.

Erinnerung verbindet Generationen. Dies ist eine spirituelle Brücke über Jahre, Jahrzehnte hinweg. Und seine Stärke, sein Mut, seine Schönheit und sein Mut – die heilige Erinnerung an den Verteidiger seines Heimatlandes hilft einem Menschen, seinen ganzen Geist zu finden.

Eines der wichtigsten Probleme, mit denen Bildungseinrichtungen heute konfrontiert sind, ist die Wiederbelebung der spirituellen Traditionen Russlands, mit einer sehr klaren Fixierung im Bewusstsein der Schüler von Konzepten wie Mutterland, Vaterland, Heimat, Heimat, Bürger, Patriot, Held, Krieg usw Arbeitsveteran. Für einen gebildeten Menschen und Bürger Russlands ist die Kenntnis der russischen Geschichte, ihrer spirituellen Ursprünge und Traditionen sehr wichtig, um alle Prozesse zu verstehen, die heute in ihr ablaufen. Bildung und Ausbildung müssen so gestaltet sein, dass junge Männer und Frauen, die in unserem Land aufwachsen, nicht zu Menschen werden, denen es egal ist, in welchem ​​Land sie leben, und denen das Schicksal ihrer Heimat überhaupt nicht am Herzen liegt.

Die Geschichte und Kultur Russlands und der Don-Region hat tiefe Wurzeln. Es gab und gibt schon immer legendäre Persönlichkeiten, auf die wir stolz sind und durch deren Beispiel wir unsere Schüler erziehen. Heute Bildungseinrichtungen- Dies ist ein Ort, an dem es möglich ist, Bürger und Patrioten Russlands gezielt zu erziehen, Menschen, die ihr Vaterland lieben werden, was bedeutet, dass sie es bei Bedarf schützen und seinen Ruhm steigern können, wie ihre Großväter und Väter.

Das Museum für Militär- und Arbeitsruhm wurde zum Zentrum der pädagogischen Arbeit der Hochschule, insbesondere der patriotischen Richtung. Grundlage der patriotischen Erziehung ist die aktive Kommunikation der Studierenden mit der älteren Generation im Prozess der Such-, Sammel-, Bildungs- und Forschungsarbeit. Spirituelle Erfahrungen, Prinzipien und Einschätzungen der Ältesten beeinflussen die spirituelle Welt der Schüler, die ihre Lebensposition gestalten. Live-Kommunikation verbindet und interagiert mit Wissen und Werten, die aus authentischen Dokumenten vergangener Jahre, lokaler Geschichte und Memoiren gewonnen werden. Das Ergebnis dieser Kommunikation spiegelt sich in wider kreative Arbeiten– Abstracts, bei Exkursionen mit öffentlichen Führern, in Vorträgen bei Unterrichtsstunden, Konferenzen, Mutstunden und andere Veranstaltungen.

Auf diese Weise, Unter Beibehaltung seiner traditionellen Funktionen (Sammeln, Bewahren, Studieren und Präsentieren des kulturellen Erbes) erlangt das Museum im 21. Jahrhundert allmählich die Rolle einer führenden soziokulturellen Einheit der Gesellschaft.

Das Museum beginnt und endet dort, wo das Museumsobjekt beginnt und endet – ein Zeuge historischer und kultureller Prozesse, Phänomene und Ereignisse von gesellschaftlichem Wert. Die Idee, Bedeutung, Geschichte eines Museumsobjekts kann jedoch vermittelt werden verschiedene Wege, auch durch den Einsatz digitaler Technologien. Dieser Prozess wurde nämlich an der Wende vom 20. zum 21. Jahrhundert am deutlichsten spürbar. Dies ist vor allem auf die rasante Entwicklung technischer Mittel zur Erstellung, Präsentation und Speicherung von Informationen zurückzuführen: Entsprechend der Konzeption der Ausstellung lassen sich drei Hauptfunktionen des Einsatzes digitaler Technologien im musealen Handeln unterscheiden:

Informationen (Ergänzung der Ausstellungsmaterialien durch virtuelle Materialien);

Pädagogisch (Lernen durch die Synthese digitaler Technologien und Museumswerkzeuge);

Marketing (Imageförderung des Museums).

Vorteile des Einsatzes digitaler Technologien in Museumsausstellungen

1. Erweiterung des Informationsraums der Ausstellung bei begrenzten Raumgrößen. Sie sind in der Lage, den Ausstellungsraum zu verändern und eine neue Art von Bereich bereitzustellen, gemessen in Maßeinheiten für das Informationsvolumen.

2. Steigerung der Attraktivität der Ausstellung. Digitale Technologien bieten Möglichkeiten zur kreativen Nutzung der Computertechnik und des Informationspotenzials eines Museumsobjekts und ermöglichen die Umsetzung vielfältiger kreative Ideen füllen den Ausstellungsraum mit visuell ausdrucksstarken interaktiven Elementen. Das Museum versucht es in einem größeren Ausmaß Arbeit für junge Menschen, die längst auf die Sprache der Informationstechnologie umgestiegen sind.

3. Erhöhung der Informationsverfügbarkeit. Mithilfe digitaler Tools können Sie dieses oder jenes Objekt kommentieren und im Kontext des virtuellen Raums präsentieren, wodurch die Atmosphäre der Zeit, in der die Museumsausstellung existierte, nachgebildet werden kann.

4. Aufrechterhaltung des Interesses am Museum, an der Museums- und Forschungsarbeit.Digitale Technologien sind aufgrund ihrer Neuheit an sich schon interessant. Originelle Museumsprojekte mit digitalen Technologien wecken Interesse und tragen dazu bei, ein positives Bild des Museums bei Studierenden zu fördern:

Das Museum für Militär- und Arbeitsruhm unserer Hochschule besteht seit 26 Jahren. Vor 2 Jahren wurde es rekonstruiert und modernisiert. Es wurden Ausstellungen arrangiert: aus der Entstehungsgeschichte der Hochschule, unsere Lehrer sind Kriegs- und Heimatfrontveteranen, das 5. Dongarde-Kosakenkorps, Ausstellungen über Absolventen, die in Brennpunkten ums Leben kamen, Arbeitsveteranen, über unsere Lehrer und Schüler – Verteidiger des Vaterlandes.

Das Museum enthält mehr als 800 Exponate verschiedenster Art, darunter echte Relikte – das sind Gegenstände aus dem Zweiten Weltkrieg, Auszeichnungen und Auszeichnungsurkunden, Waffen, Fotografien, Kleidung und andere persönliche Gegenstände von Veteranen; nicht weniger wertvolle Exponate, die von Absolventen erzählen, die in Krisengebieten heldenhaft ums Leben kamen, sowie von Absolventen und Industriearbeitern.

Museumspädagogik ist ein einzigartiges Mittel zur Lösung vieler pädagogischer und pädagogischer Probleme.

Die methodische Hauptaufgabe der Hochschule ist die Ausbildung zentraler beruflicher Kompetenzen des Absolventen, also der Fähigkeit, Probleme zu lösen verschiedene Gebiete soziale und intellektuelle Aktivität.

Formen und Inhalte der Museumsarbeit werden durch die Aufgaben der historischen Bildung und Erziehung bestimmt und zielen auf die praktische Umsetzung des erworbenen Wissens ab.

Die Hauptziele des Museums sind:

Aktive Teilnahme am Bildungsprozess der Hochschule

Durchführung von Kultur- und Bildungsarbeit für Studierende

Organisation und Durchführung von Ausflügen

Gestaltung von Alben, Ständern und Vitrinen mit alten und neuen Exponaten

Organisation von Treffen mit Veteranen des Zweiten Weltkriegs, Arbeitsveteranen und Kombattanten in Krisengebieten.

Formen der Museumsarbeit mit Informationstechnologien:

1. Der Einsatz von Computertechnologie zur Erstellung einer elektronischen Datenbank von Museumssammlungen, zur Beschreibung von Museumsobjekten, zur Erstellung von Buchhaltungsunterlagen, zur Erstellung einer elektronischen Bibliothek in den Museumssammlungen, einer Sammlung von Audio- und Videoaufzeichnungen sowie einer Fotosammlung.

2. Erstellung einer elektronischen Ausstellung, eines interaktiven Ausstellungsraums, Durchführung virtueller Exkursionen oder virtueller Besichtigungen von Museumsausstellungen im Unterricht und bei außerschulischen Veranstaltungen.

3. Erstellen Sie Präsentationen zur Verwendung in Bildungsaktivitäten und sie auf Veranstaltungen vorzuführen. Einbindung des Hochschulmuseums in ein einziges lokales Netzwerk der Bildungseinrichtung, Anzeige von Informationen über die Aktivitäten des Museums auf der Website der Hochschule.

Auf der Grundlage des Museums gibt es einen patriotischen Verein „Courage“, dessen Mitglieder hauptsächlich diese Arbeit ausführen.

Wir wissen, dass das Museum, die Bildung und die neuesten Technologien gleichermaßen den Übergangscharakter der modernen Kultur widerspiegeln und erleben, daher bleiben die Formen und Entwicklungsmechanismen der vorherigen Stufe der kulturellen Evolution im Museum bestehen und wirken aktiv

So besteht eine der Sektionen des Clubs aus öffentlichen Führern, die ausgebildet sind und einen Rundgang durch das Universitätsmuseum, das Dorf Starocherkasskaya und eine kurze Besichtigungstour durch das historische Zentrum der Stadt durchführen können.

Jedes Jahr im Februar veranstaltet die Hochschule einen militärisch-patriotischen Monat, an dem die Vereinsmitglieder aktiv teilnehmen. Es drückt sich in thematischen Führungen durch das Museum und in der Verwendung von Museumsmaterialien im Unterricht, im Geschichtsunterricht und in anderen sozialen und speziellen Disziplinen aus. Offene Treffen des Clubs „Courage“ sind heutzutage zur Tradition geworden, der Erinnerung gewidmet Studenten, unsere Absolventen, die in Afghanistan, Tschetschenien und jetzt in Südossetien gestorben sind. Zur Teilnahme sind auch Eltern verstorbener Schüler herzlich eingeladen. Ihre Dankesreden gegenüber den Mitgliedern des Clubs „Courage“ sind die höchste Würdigung der Aktivitäten des Museums und des Clubs und rufen immer eine Resonanz in den Seelen der Anwesenden dieser Veranstaltungen hervor. Ausflüge zu den Gräbern der gefallenen Kinder und zum Denkmal, wo unsere Studenten auf Granit die Namen derjenigen sehen, die einst an unserer Hochschule studiert haben, rufen nicht weniger ehrfürchtige Gefühle hervor, und die niedergelegten Blumen sind eine Hommage an Respekt und Bewunderung für diese Leistung .

Das Material des Museums ermöglicht es, die Probleme der Erziehung zur Staatsbürgerschaft zu lösen und einen kultivierten Menschen, einen Bildungsgegenstand mit einem humanistischen Wertesystem, zu bilden. Wir versuchen, mit der Zeit zu gehen und sind uns dessen bewusstDie jüngere Generation nimmt die Welt im Kontext eines neuen Vektors der zivilisatorischen Entwicklung wahr: der Kreativität. Der dem Netzwerkraum innewohnende Geist der ständigen Erneuerung, der endlosen Veränderungen, der Verbesserung, der musealen Werte, die den Zeitraum ihrer Entstehung repräsentieren und der Ewigkeit zugewandt sind, müssen die optimale Kombination finden und im museumspädagogischen Prozess zum Ausdruck kommen. Dies ist einer der Wege, dies zu erreichen unlösbare Bindung Erbe mit Modernität, denn keiner von uns ist der Anfang – wir alle sind eine Fortsetzung.

Die innovative Nutzung des Museumspotenzials ermöglicht es uns, der jungen Generation unter Wahrung der Vergangenheit einen selbstbewussten Schritt in die Zukunft zu vermitteln.

Informationstechnologien werden derzeit in allen Bereichen der Museumstätigkeit (Buchhaltung und Bestand, Wissenschaft, Ausstellung, Restaurierung, Verlagswesen) weit verbreitet eingesetzt. Moderne Informationstechnologien ermöglichen es, wiederholte Duplikate identischer Informationen zu vermeiden und die Informationsaktivitäten des Museums zu verbessern. Dank des automatisierten Informationssystems (AIS) erstellen Museen Datenbanken mit Museumssammlungen, die ständig aktualisiert werden. Vorhandene Datenbanken ermöglichen Museumsmitarbeitern eine schnelle Suche nach Museumsobjekten nach vorgegebenen Kriterien und die Nutzung der gewonnenen Ergebnisse entsprechend ihrer Zwecke (wissenschaftlich, Kuration, Ausstellung, Restaurierung etc.). Die Registrierung der Buchhaltungsdokumentation und die Aufzeichnung der innermuseumsinternen Bewegung von Objekten und deren Freigabe von den Museumswänden erfolgt ebenfalls über AIS.

Bei der Arbeit inländischer Museen werden Standard-AIS-Projekte verwendet, die an ein bestimmtes Museum angepasst sind – die Systeme KAMIS, NIKA, AS-Museum. Für die Kompatibilität von Datenbanken, die in verschiedenen Museen erstellt wurden, ist es notwendig, einheitliche Beschreibungsprinzipien zu entwickeln. Auf Landesebene gibt es keine allgemein anerkannte Klassifizierung von Museumsobjekten, die eine effektive Suche nach Objekten ermöglicht. Das innerhalb des ICOM gegründete Museumsdokumentationskomitee CIDOC arbeitet seit den 1970er Jahren daran, die Erfassung und wissenschaftliche Aufbereitung von Sammlungen mithilfe von Computertechnologie zu verbessern. " Mindestsatz Daten, die zur Schaffung eines „Informationskerns“ erforderlich sind, wurden 1996 vom Dokumentationsausschuss entwickelt und Museen empfohlen.

Bei der Gestaltung von Präsentationen und Ausstellungen kommen im Museum neue Informationstechnologien zum Einsatz. Der Besucher kann sich ausführlich über Veranstaltungen im Zusammenhang mit dem Ausstellungsthema, über die ausgestellten Objekte (oder über ähnliche Objekte in der Datenbank) informieren, einen virtuellen Rundgang durch das Museum mit einem elektronischen Führer machen usw.

Der Einsatz neuer Informationstechnologien hat die Verlagstätigkeit von Museen deutlich intensiviert und den Prozess der Veröffentlichung wissenschaftlicher (Monographien, Kataloge) und populärer (Ratgeber, Enzyklopädien) Publikationen, der auf elektronischen Medien erfolgt, beschleunigt.

Elektronische Publikationen werden mit Multimedia-Technologie (Hauptmerkmale – Hypertext und Interaktivität, Komponenten – Text, Ton, Video, Animation) in statischer (CD-ROM, DVD) und dynamischer (Veröffentlichungen im Internet) Form erstellt. Viele Museen verfügen über eigene Repräsentanzen im Internet – Websites, auf denen Sie sich über die Ausstellungen und die Zusammensetzung der Sammlungen, über die Öffnungszeiten des Museums und neue Ausstellungen informieren können. Museumsfachleute finden auf Websites Informationen zu wissenschaftlichen Veröffentlichungen und Konferenzen des Museums, die sie interessieren. Im Internet gibt es Websites, die Museen einer Region vereinen (Museen von Tatarstan, Museen der Region Omsk Irtysch). Russische Museen sind auf ihren Websites am umfassendsten vertreten.