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Zulassungsregeln und Voraussetzungen für Bewerberfür Spezialität

54.05.03 „Grafik“
(Spezialitätsniveau)

Vollzeitausbildung, Studiendauer – 6 Jahre

Annahme von Dokumenten - von 08. Juni bis 07. Juli 2020
Aufnahmetests - von 08. Juli bis 26. Juli 2020

An den Dokumentenannahmetagen haben Bewerberinnen und Bewerber die Möglichkeit, den Grad der Bereitschaft zu gestalterischen und fachlichen Prüfungen einzuschätzen.

Hierzu müssen Sie dem Zulassungsausschuss Folgendes vorlegen: unabhängige Arbeit:
1. Zum Malen und Zeichnen – nach dem Leben ausgeführt (Kopf, Brustbild mit Händen, Aktmodell, Skizzen, Etüden).
2. Nach Zusammensetzung – Grafik und Gemälde(zu verschiedenen Themen)

ACHTUNG AN BEWERBER , Eingabe der Spezialität " Animations- und Computergrafiker"

Obligatorische Besichtigung von Werken durch Zeichnung, GEMÄLDE und KOMPOSITIONEN

JEDEN DIENSTAG MIT 11 JUNI 2020 von 13:00 bis 17:00 Uhr

JEDEN DONNERSTAG MIT 13 Juni 2020 von 13:00 bis 17:00 Uhr

In der letzten Woche vor den Aufnahmeprüfungen findet täglich, außer samstags und sonntags, eine Besichtigung zeichnerischer, malerischer und kompositorischer Arbeiten statt

8 Juli 2019 (Montag) von 10-00 Uhr bis 14-00 Uhr

Der Zulassungsausschuss wird in der Aula arbeiten № 1004 Fakultät für Animation und Multimedia

Autorinnen und Autoren genehmigter Werke erhalten eine Empfehlung zur Einreichung Aufnahmeprüfungen und reichen Sie folgende Unterlagen beim Zulassungsausschuss ein:

1. Eine Kopie eines Dokuments zum Nachweis der Identität und Staatsbürgerschaft (das Original muss persönlich vorgelegt werden).
2. Eine Kopie des Ausbildungsnachweises (das Original muss persönlich vorgelegt werden).
3. 2 Fotos, Größe 3x4.

4. Dokumente, die ein Sonderrecht bestätigen (falls vorhanden).

Legen Sie bei der Immatrikulation folgende Unterlagen vor:

5. Originales Bildungsdokument

6. 4 Fotos, Größe 3x4

7. Originales ärztliches Attest im Formular Nr. 086-u

8. Eine Kopie der Krankenversicherungspolice.
9. Eine Kopie des Militärausweises oder der Meldebescheinigung.
10. Kopie der TIN.
11. Eine Kopie von SNILS.

Folgende Kategorien von Bürgern haben das Recht, allgemeinbildende Aufnahmeprüfungen in der vom Institut festgelegten Form abzulegen:

• Menschen mit Behinderungen, behinderte Kinder, behinderte Menschen;
• Ausländische Staatsbürger;
• Personen mit einer weiterführenden Berufsausbildung;
• Personen mit höherer Berufsausbildung;
• Personen, die innerhalb eines Jahres vor dem Ende der Annahme von Dokumenten und Aufnahmeprüfungen ein Zeugnis über die allgemeine Sekundarstufe erhalten haben, einschließlich, wenn alle Zertifizierungsprüfungen von ihnen während des angegebenen Zeitraums der staatlichen Abschlusszertifizierung für Bildungsprogramme der Sekundarstufe bestanden wurden Allgemeinbildung nicht zugestellt Einheitliches Staatsexamensformular(oder sie haben die abschließenden Zertifizierungsverfahren im Ausland bestanden Bildungsorganisationen und im angegebenen Zeitraum das Einheitliche Staatsexamen nicht abgelegt hat)

Runde I – Kreativtest:
Komposition
Der Bewerber bearbeitet in einem Workshop zwei Aufgaben (2 Tage à 6 Stunden).
Material– Papier, Bleistift, Tinte, Feder, Pinsel.
Größe- ein Blatt Whatman-Papier.
Während der Prüfung muss der Bewerber entsprechend seinem Interessenspektrum und seinem Bestand an Lebensbeobachtungen eines von 3-4 vorgeschlagenen Themen für die Prüfungsarbeit auswählen.
Bei der Bearbeitung der Aufgabe muss der Bewerber das Thema in bildlicher Form lösen und den Inhalt der Veranstaltung offenlegen.
Die gesamte Arbeit von der Aufnahme des Themas über die ersten Skizzen und deren Entwicklung bis hin zur endgültigen Zeichnungsserie erfolgt auf einem Standardblatt Papier mit Bleistift, Tusche, Aquarell und Feder Schwarz-Weiß-Grafiken(Monochromie).

2. Runde – Berufstest:
Bühne 1: Malerei
Der Bewerber erledigt zwei Malaufgaben in einem Werkstattumfeld.
Erste Aufgabe– Stillleben – 10 Stunden (2 Tage à 5 Stunden).
Zweite Aufgabe– Halbfigur mit Händen – 12 Stunden (2 Tage à 6 Stunden).
Material- nach Wahl des Bewerbers: Öl, Aquarell, Gouache, Tempera.
Größe- 70 cm auf der größeren Seite.
Bei der Bewertung von Malarbeiten berücksichtigt die Wettbewerbskommission die Fähigkeit der Bewerber, die Traditionen der realistischen Schule zu nutzen: die Fähigkeit, den Charakter der Produktion durch tonale und bildliche Lösungen, ausdrucksstarke Komposition, kompetente Zeichnung und technische Ausrüstung zu vermitteln

Stufe 2: Zeichnung
Der Bewerber bearbeitet zwei Zeichenaufgaben im Rahmen eines Workshops.
Erste Aufgabe– Kopf des Dargestellten – 6 Stunden (ein Tag).
Zweite Aufgabe– Aktmodell – 10 Stunden (zwei Tage à 5 Stunden).
Material- Papier, Bleistift.
Größe– 0,5 Blatt Whatman-Papier.
Bei zeichnerischen Arbeiten muss sich der Bewerber als kompetenter Zeichner erweisen, über eine gute Komposition verfügen, die Form beherrschen, die Gesetze der Perspektive verstehen und die Grundlagen kennen Plastische Anatomie, muss Proportionen, Gestaltungsmerkmale und vermitteln können äußere Merkmale Modelle sowie die Art der Beleuchtung und die klangliche Einzigartigkeit der Produktion.

III. Runde – Interview:
Sie wird mit dem Ziel durchgeführt, das allgemeine kulturelle Niveau des Bewerbers zu ermitteln.
Den Bewerbern wird auf ihren Tickets eine Liste mit Fragen angeboten:
- über die Beweggründe für die Berufswahl eines Künstlers;
- zur Geschichte der Malerei, Architektur, Bildhauerei, Theater, Musik, angewandte Künste;
- zur Kunsttheorie: Perspektive, Proportionen, Licht, Beleuchtung, Konvention, Tradition und Innovation;
- über Typen, Genres, Stile, Tendenzen in der Kunst;
- über die Arbeit großer Künstler;
- über herausragende Filme und ihre Macher, über modernen Animationsfilm und seinen Einsatzbereich, über klassische Animationsfilme;
- über die Rolle des Künstlers im Kino, im Fernsehen, im Leben;
- über die Verbindung zwischen bildender Kunst, Kino, Fernsehen und Literatur.

Bewerber mit höherer Ausbildung Sie können sich nur für eine außerbudgetäre (bezahlte) Form der Ausbildung bewerben und diese absolvieren Alle

Ausländische Staatsbürger, das Recht haben, das Feld auf Kosten des Bundeshaushalts zu betreten, bestehen Alle Aufnahmeprüfungen gemäß den Zulassungsregeln und -voraussetzungen für Bewerber für dieses Fachgebiet.
Ausländische Staatsbürger, Studiengebühren zahlende Bewerber absolvieren folgende Aufnahmetests:
1. Einreichung der Arbeiten bei der Auswahlkommission in Malerei und Zeichnung, nach dem Leben ausgeführt (Kopf, Brustbild mit Händen, Aktmodell, Skizzen, Etüden); arbeitet an Kompositionen zu verschiedenen Themen. Die Bewertung der Arbeiten erfolgt ohne Beteiligung des Bewerbers nach dem Pass/Fail-System.
2. Interview.
Es wird mit jedem Bewerber individuell durchgeführt, um das kulturelle Niveau des Bewerbers, das Motiv für die Berufswahl eines Künstlers und seine Kenntnisse zu ermitteln theoretische Grundlagen Zeichnen, Malen und Komposition (Perspektive, Proportionen, Licht, Beleuchtung, Konvention, Tradition, Innovation).
3. Russisch.
Wird in Form einer staatlichen Prüfung oder in Form des Einheitlichen Staatsexamens oder in der vom Institut festgelegten Form durchgeführt. Bewertet nach einem Pass/Fail-System.

Während der Prüfungen ist keine Unterbringung im Wohnheim möglich..

3D-Animator ist ein 3D-Grafikprofi, der Anpassungen vornimmt Computerfiguren Für Spielanimationen sorgt es für die Bewegung handgezeichneter Modelle und Objekte. Der Beruf eignet sich für alle, die sich für Zeichnen und Informatik interessieren (siehe Berufswahl nach Interesse an Schulfächern).

3D-Animator – erschafft Leben auf dem Bildschirm, wie Gott auf Erden

Der Beruf des Regisseurs und Animators hat keine Entsprechungen in anderen Künsten, obwohl er fast alle Arten umfasst künstlerische Kreativität. In einigen Aspekten ähnelt es dem Beruf eines Künstlers, Schauspielers, Musikers, Bildhauers, wenn Sie so wollen – sogar eines Illusionisten. Im Großen und Ganzen ist es mit nichts zu vergleichen.“

Fjodor Chitruk, Animationsregisseur

Kein Wunder, dass der Name des Berufs stammt Lateinisches Wort„Anima“, was übersetzt „Seele“ bedeutet. Das Präfix 3D bedeutet, dass der Animator mittels Computergrafik im dreidimensionalen Raum (mit drei Dimensionen: Länge, Breite, Höhe) arbeitet. Im Englischen wird das Wort „measurements“ übersetzt als „ Abmessungen", daher wird die gekürzte Version 3 akzeptiertD.

Trotz der Verwendung moderner Technologien werden in der Arbeit häufig klassische Animationsprinzipien verwendet. Daher müssen in modernen Bildungseinrichtungen die Prinzipien der Disney-Animation studiert werden – eine Reihe technologischer Techniken, mit deren Hilfe echtes Bild mit glaubwürdiger Dynamik.

Im Jahr 2009 wurde in Russland der erste 3D-Cartoon „Unsere Mascha und die Zaubernuss“ veröffentlicht. Dann erschienen Belka und Strelka. Star Dogs“ und die 3D-Serien „Mascha und der Bär“ und „Fixies“, die auf der ganzen Welt beliebt und ziemlich konkurrenzfähig sind Ausländische Cartoons. Die 3D-Animationsbranche auf der ganzen Welt entwickelt sich rasant und wartet auf neue große Namen und Entdeckungen, daher ist der Beruf eines 3D-Animators äußerst gefragt.

Für die Arbeit mit dreidimensionalen Grafiken gibt es viele 3D-Pakete (Programme):

3ds Max(3d Studio Max) und mehrere ähnliche:

• Maya;
• Kino 4D;
• Lichtwelle;
• Softimage XSI;
• Mixer;
• Modo.

Programme, Anders als 3ds Max:

• Houdini, maßgeschneidert für Spezialeffekte – VFX;
• ZBrush und Mudbox, entwickelt für High-Polygon-Modellierung (Sculpting);
• 3D-Coat – maßgeschneidert für Voxelmodellierung;
• Rhinoceros – konzipiert für die Modellierung mit NURBS-Oberflächen.
• Und auch Adobe After Effects / NUKE.

Anfänger sollten mit dem Lernen beginnen 3ds Max, als am einfachsten zu erlernen . Es ist auch relativ einfach zu erlernen Mixer und Modo. Das Maya 3D-Paket ist komplexer zu erlernen und erfordert Programmierkenntnisse, aber dieses Paket wird in allen Animationsfilmstudios häufig verwendet und die Kenntnis darüber wird die Beschäftigung erheblich erleichtern.

Merkmale des Berufs

3D-Animator ist eine der Schlüsselfiguren bei der Erstellung von Animationsfilmen oder Spielen, aber nicht die einzige. An Filmen arbeitet ein ganzes Team von Spezialisten. In einer Phase der Erstellung eines Films sorgt ein 3D-Animator dafür, dass sich dreidimensionale Objekte in Raum und Zeit bewegen, indem er Dynamik und Posen nutzt, um einen bestimmten Charakter und eine bestimmte Stimmung der Figur zu erzeugen. Ein echter Profi muss nicht nur spezielle Programme beherrschen, sondern auch die menschliche Psychologie und Anatomie verstehen und die Grundlagen kennen Schauspielkunst, ein Zeitgefühl haben (für die korrekte Platzierung von Animationstasten). All dies hilft, die Prozesse der Erstellung realer Bilder zu verstehen und Bewegungsfehler zu beseitigen: Neue Animatoren kommen lange Zeit nicht mit der „schwebenden“ Bewegung von Charakteren zurecht. Das Erstellen glaubwürdiger und interessanter Animationen erfordert viel Übung und Geschick.

Bei der Einstellung einer Fachkraft sind folgende Erfahrungen erforderlich:

• animierende Charaktere (Subjekte – Menschen, Tiere; Objekte – Flüssigkeiten, natürliche Elemente);
• Arbeiten mit Spezialeffekten;
• Exportieren von Animationen in die Engine;
• Erstellen von Konzeptzeichnungen;
• Erstellen hochwertiger UV-Scans;
• Einstellungen für das Skelett, die Materialien und die Haut des Modells;
• Nachbearbeitung in Grafikeditoren.

Das Erstellen eines 3D-Cartoons oder -Spiels erfordert Teamarbeit das ganze Team Spezialisten:

• Produktionsdesigner, der das Gesamtkonzept und die Idee des Films definiert, die Charaktere und die Umgebung skizziert.
• 3DOder, Erstellen spezifischer 3D-Modelle von Charakteren und Objekten.
• Texturkünstler Zeichnen von Texturen.
• Setaper, Erstellen des Skeletts von Charakteren und Objekten (Takelage, Häutung) – (Finger und Arme beugen, eine Tür öffnen, Äste bewegen, in einem Buch blättern usw.).
• Nachdem das Setup-Programm in Kraft getreten ist 3D-Animator.
• Illuminator, Licht belichten.
• Operator Installation der Kamera.
• Visualisierer Erstellen eines Designprojekts basierend auf Zeichnungen und Skizzen - umliegende Landschaft, architektonische Strukturen, Kleidung der Charaktere.
• VFX-Spezialist- Spezialist für Spezialeffekte.
• Komponist, ein Spezialist in der letzten Phase der Filmerstellung, der zahlreiche Fehler früherer Spezialisten korrigieren kann. Es bildet aus Schichten ein dreidimensionales Endbild, transformiert die erstellte Videosequenz und verleiht dem Film ein vollendetes Aussehen und Glanz.

Vor- und Nachteile des Berufs

Profis

• Hohe Nachfrage nach dem Beruf
• Interessante kreative Arbeit, bei der Sie Ihr Talent voll unter Beweis stellen können
• Hohe Vergütung

Minuspunkte

• Trotz der Kreativität gibt es in dieser Arbeit Momente der Monotonie und Routine, die durch regelmäßige Änderungen der Art der Aktivität (Wechsel zwischen Softwarepaketen, Wechsel von Charakteren oder Objekten) bewältigt werden können.
• Im Laufe der Arbeit geht das Gefühl, den Charakter wiederzubeleben, schnell verloren und die ganze Arbeit läuft darauf hinaus einfache Aktionen wie „beweg dich ein wenig an dieser Stelle“, „dreh dich hier“.
• Es braucht viel Zeit, um diesen Beruf zu beherrschen und die Arbeitsergebnisse zur Perfektion zu bringen.

Arbeitsplatz

Filmstudios, Zeichentrickstudios, Fernsehen, Produktionsfirmen Computerspiele, Werbeagenturen.

Wichtige Eigenschaften

• räumliches Vorstellungsvermögen und Denken;
• Verständnis der Prinzipien von Dynamik und Bewegung;
• tiefe Beobachtung;
• künstlerischer Geschmack;
• Sinn für Stil;
• Verantwortung;
• positive Lebenseinstellung;
• Entschlossenheit, Besessenheit;
• Fähigkeit zu finden Gemeinsame Sprache mit technischem Personal;
• Englischkenntnisse vereinfachen das Lernen und Arbeiten erheblich;
• Kunstunterricht.

Ein Profi muss ständig über die neuesten Designtrends und neuen Computerprogramme für 3D-Animationen informiert sein.

Ausbildung zum 3D-Animator

Bildet aus und bietet Praktika an. International Bildungseinrichtung, spezialisiert auf Computerausbildung. Im Betrieb seit 1999. 42 Niederlassungen in 16 Ländern. Das größte autorisierte Schulungszentrum für Microsoft, Cisco, Autodesk. Studierende erhalten internationale Zertifikate und ein internationales Diplom. Das Hauptziel ist die Beschäftigung jedes Absolventen.

Universitäten

Gehalt

Gehalt per 19.03.2020

Russland 100.000—180.000 ₽

Moskau 65.000—180.000 ₽

Der Beruf des 3D-Animators ist sehr gefragt moderne Welt und wird dementsprechend hoch bezahlt. Das Einkommen eines Spezialisten hängt von der Arbeitsregion, den Besonderheiten und der Größe des Unternehmens ab.

Karriereschritte und Perspektiven

Im Bereich 3D-Grafik sind 3D-Animatoren die gefragtesten Spezialisten, von denen der Erfolg eines Films maßgeblich abhängt. Die Karriere eines 3D-Animators kann sich in Richtung der Beherrschung verwandter Fachgebiete (Produktionskünstler, Texturkünstler, Modellierer, Set-up-Künstler, Visualisierer, Komponist) entwickeln. In der vertikalen Richtung der Karriereentwicklung kann ein 3D-Animator ein führender Animator oder Animationsleiter werden, der den gesamten Animationsstil des gesamten Projekts umsetzt, die Arbeit des gesamten Spezialistenteams steuert und es schult. Zukünftig ist eine Weiterentwicklung zum Inhaber oder Leiter eines Animationsstudios möglich.

Wie es gemacht wird?

3D-Animation professionell durchgeführt auf zwei Arten:

1. „Keyframe“ oder „Keyframe-Animation“. In diesem Fall werden Zwischenbilder zwischen zwei Schlüsselbildern automatisch durch Interpolation gebildet. Dieser Vorgang wird als „Keyframing“ bezeichnet. Im Kern handelt es sich hierbei um die klassische, älteste und berühmteste Methode der Animation seit den Zeiten von Walt Disney und Winsor McCay – ein „Storyboard“, wie es in der Animation genannt wird, das nur mit einem Computerprogramm erstellt wird. 3D-Pakete machen die Erstellung von Keyframes und Zwischenbildern viel einfacher und schneller, was es einem größeren Kreis von Menschen ermöglicht, sich auf diesen interessanten Beruf einzulassen.

2. „Motion Capture“ oder „Motion Capture“. Bei dieser Methode werden die Bewegungen eines beliebigen Objekts aufgezeichnet, um diese Aufzeichnung später während der Animation zu verwenden. Dafür gibt es spezielle Mocap-Kameras, die auf dem engen Kostüm der Figur angebrachte Markierungen erfassen. Ein spezielles Mocap-System generiert eine Datei mit der Position der Marker während der Bewegung.

Viele beginnende 3D-Animatoren verwenden sehr effektive Methode"Referenz".

Der Animator nimmt sich selbst mit einer Videokamera auf, reproduziert die im Drehbuch geforderte Aktion oder den Dialog und überträgt das Ganze dann auf die Zeichentrickfigur.

Was soll ich lesen?

Mark Giambruno, 3D-Grafik und Animation

Steve Roberts, CHARAKTERANIMATION IN 3D

Sergey Tsyptsyn, „MAUA VERSTEHEN“

Richard Williams, DAS ÜBERLEBENSSET DES ANIMATORS

THINKING ANIMATION: DIE LÜCKE ZWISCHEN 2D UND CG ÜBERBRINGEN

Ken Priebe, „DIE FORTGESCHRITTENE KUNST DER STOP-MOTION-ANIMATION“

Richard Williams, „The Animator's Survival Kit“ – ein Buch über handgezeichnete Animationen, das für Anfänger von 3D-Animatoren sehr nützlich sein wird.

Die häufigsten Aufnahmeprüfungen:

• Russisch
• Mathematik (Grundstufe)
• Mathematik (Profil) - Spezialfach nach Wahl der Hochschule
• Geschichte – nach Wahl der Hochschule
• Kreativprüfung- nach Wahl der Hochschule

Sowohl in der Geschichte Russlands als auch in der Weltgeschichte stellte sich heraus, dass visuelle, figurative Bilder verbalen vorausgegangen. Über viele Jahrhunderte und Jahrtausende haben unsere Vorfahren ihre Erfahrungen, Weltanschauungen, Traditionen und Lebensmerkmale in Gemälden vermittelt. Ausdrucksstarke symbolische Bild-„Rede“ gezeigt und erzählt zukünftige Generationen„Legenden der tiefen Antike.“ Auch nach dem Aufkommen der Schrift ergänzten visuelle Bilder jahrhundertelang verbale Beschreibungen organisch und verliehen ihnen Ausdruckskraft und sichtbare Konkretheit.

Natürlich handelte es sich bei Bildeinfügungen in antiken Manuskripten und Chroniken nicht um Illustrationen modernes Verständnis Im Sinne dieses Wortes fungierten sie vielmehr als eigenständige visuelle Bilder, die in der Lage waren, Informationen durch Bilder nicht zu ergänzen, sondern zu vermitteln. Die Kunst der Illustration ist relativ jung; man kann nicht sagen, dass ihre Entstehung mit der Entstehungszeit des Buchdrucks zusammenfällt, als Künstler erkannten, dass das visuelle Bild nicht als eigenständiges Mittel zur Informationsvermittlung dienen sollte , sondern als Ergänzung zum verbalen Bild, das irgendwo im 18. Jahrhundert geschah.

Zulassungsbedingungen

Von der Entstehung der Illustrationskunst bis heute genießen Grafikspezialisten Respekt für ihre Leistungen gesellschaftlich bedeutsamer, kreative Arbeit, was angesprochen wurde herausragende Künstler, Meister, Maler, Grafiker, doch nur sehr selten wurde die Grafik zu ihrem Hauptschwerpunkt Professionelle Aktivität. Dieser Zustand hielt auch in den ersten Jahren seines Bestehens an. die Sowjetunion. Wir können sagen, dass die Spezialität des Grafikers als Beruf erst im letzten halben Jahrhundert auftauchte. Heutzutage beschäftigen sich viele inländische Universitäten mit der Ausbildung zukünftiger Fachkräfte auf diesem Gebiet. Für die Zulassung ist eine Vorbereitung auf das Bestehen der folgenden Aufnahmetests erforderlich:

• Russisch;
• Geschichte;
• Mathematik (Profil);
• kreative Prüfung (Zeichnen, Malen, Komposition).

Zukünftiger Beruf

Auf die Beteiligung eines Grafikers kann heute kein einziger Verlag mehr verzichten, was den Bedarf an Spezialisten in diesem Profil erhöht. Gleichzeitig nicht jeder talentierter Künstler wird in diesem schwierigen Bereich der bildenden Kunst arbeiten können: Eine erfolgreiche Arbeit erfordert eine besondere Leidenschaft, eine besondere Richtung künstlerisches Denken. Zu den Aufgaben des angehenden Spezialisten gehören die Arbeit mit Schriftarten, das Design, die Erstellung eines Illustrationskonzepts und die direkte Mitarbeit an der Erstellung eines visuellen Bildes. Die angehende Fachkraft muss in der Lage sein, Gravuren und Lithografien anzufertigen, Collagetechniken und Fotomontagen zu beherrschen, über ein hohes Maß an wissenschaftlicher und informationeller Kompetenz zu verfügen und bei der Erstellung von Illustrationen moderne Geräte einsetzen zu können. Dieser kreative Beruf vereint eine Reihe von Bereichen der Kunst: Wie ein Theaterkünstler muss ein Grafiker die Bedeutung des vom Autor vorgegebenen Bildes, die poetische, ideologische und figurative Struktur des literarischen Diskurses verstehen.

Wie ein Architekt muss ein zukünftiger Spezialist in der Lage sein, ein künstlerisches Konzept mit optimalen technischen Lösungen zu vereinen; Wie ein Dirigent muss der Schöpfer von Illustrationen in der Lage sein, bekannte Bilder zu überdenken und neue, eigene Werke zu schaffen.

Wo man sich bewerben kann

Ein Grafiker muss in der Lage sein, eine Idee durch die Verwendung visueller Bilder und Symbole zu vermitteln. Die Technik, eine Idee oder einen Plan in visuelle Werke zu übersetzen, erfordert von der angehenden Fachkraft grundlegende theoretische Kenntnisse, die durch ein Studium an einer Universität erworben werden können. Heute geöffnet faszinierende Welt Hochqualifizierte Lehrkräfte folgender inländischer Universitäten stehen bereit, verbale Diskurse in visuelle Bilder umzusetzen:

• Nach ihm benanntes Humanitäres Institut für Fernsehen und Rundfunk. M. A. Litovchina;
• Allrussisch Staatliche Universität Kinematographie benannt nach S. A. Gerasimov;
• Staatliches Fachinstitut für Künste;
• Nach ihr benannte Moskauer Staatliche Kunst- und Industrieakademie. S. G. Stroganova;
• Moskauer Staatliche Universität für Druckkunst. Iwan Fjodorow.

Dauer der Ausbildung

Die Ausbildungsdauer beträgt 6 Jahre.

Im Studiengang enthaltene Disziplinen

Um ein einzigartiges Design für seine Produkte zu schaffen, ist jeder moderne Hersteller gezwungen, auf die Dienste eines Grafikers zurückzugreifen. Der Erfolg des Produktverkaufs und damit der Gewinn der Organisation hängt maßgeblich von der Ausdruckskraft, Farbigkeit und Nachdenklichkeit des Werbekonzepts ab. Spezialisten diese Richtung können mit einer angemessenen Bezahlung ihrer Arbeit und keinen Problemen im Einstellungsprozess nach Abschluss ihres Studiums an der Universität rechnen. Um als Fachkraft gefragt zu sein, muss ein zukünftiger Absolvent jedoch eine Reihe von Spezialdisziplinen studieren, darunter die folgenden:

• Malerei;
• Geschichte der russischen Kunst;
• Geschichte der nationalen Kultur;
• Geschichte ausländische Kunst;
• Geschichte der fremden Kultur;
• Zeichnung;
• Perspektive;
• allgemeiner Kompositionskurs;
• plastische Anatomie;
• Drucktechnik;
• Technologie grafischer Materialien.

Erworbene Fähigkeiten

Der Erfolg der Werbung und der individuellen grafischen Fähigkeiten hängt von der Vorstellungskraft des Künstlers ab, der sich Mühe geben muss, Layouts und Skizzen zu entwickeln, dabei sein ganzes Talent, seine Kreativität investieren und maximale Geduld, Genauigkeit und Ausdauer zeigen muss. Um eine Illustrationsskizze zu erstellen, die nicht nur den Ersteller des visuellen Bildes, sondern auch ein breites Publikum zufriedenstellt, muss der zukünftige Spezialist über einen hohen Entwicklungsstand einer Reihe von Schlüsselkompetenzen verfügen:

Berufsaussichten nach Beruf

Grafiker können erfolgreich Positionen besetzen:

• Webdesigner;
• Animator;
• Dekorateur;
• Animationskünstler;
• Künstler;
• Grafiker;
• Grafikdesigner;
• Illustrator;
• Requisitenkünstler;
• Plakatkünstler.

Absolventen dieses Profils sind in Werkstätten, Kunst- und Designbetrieben, Designbüros und Unternehmen für dekoratives Design gefragt. Das durchschnittliche Gehalt von Spezialisten auf diesem Gebiet beträgt 50.000 bis 60.000 Rubel.

Das Gehalt herausragender Animatoren liegt je nach Bedarf deutlich darüber.

Perspektiven für die berufliche Entwicklung der Absolventen

Durch die Fortsetzung Ihres Studiums auf Masterniveau können Sie Ihre beruflichen Kenntnisse, Fähigkeiten und Fertigkeiten unter Anleitung von verbessern erfahrene Lehrer. Im Masterstudium haben Sie die Möglichkeit, durch den Einsatz von weiterhin Illustrationen auf Basis der Universität zu erstellen moderne Technologien, Studium der theoretischen Grundlagen der Grafiktechnologie, Entwicklung Ihrer eigenen einzigartigen Methodik zur Erstellung visueller Bilder.

Für einen Master-Abschluss ist keine Rezertifizierung außerhalb unseres Landes erforderlich, was für talentierte Grafiker wichtig ist, die sich im Ausland als Cartoonist oder Animator versuchen möchten. Bei Bedarf kann das Studium im Rahmen eines Graduiertenstudiums oder eines Doktoratsstudiums fortgesetzt werden.

Computergrafiker ist auf die Erstellung von Bildern spezialisiert Moderne Technologie, obwohl er auch gut im Zeichnen mit der Hand sein sollte. Dies ist ein sehr beliebter Beruf, in dem Sie arbeiten können bekanntes Unternehmen Wählen Sie den Weg eines Freiberuflers oder eines freien Schöpfers mit Spenden von Fans. Für seine erfolgreiche Entwicklung entwickelt künstlerische Fähigkeit. Sie gehört zur Kategorie „personenkünstlerisches Bild“. Der Beruf eignet sich für alle, die sich für Zeichnen und künstlerische Weltkultur interessieren (siehe Berufswahl nach Interesse an Schulfächern).

Kurzbeschreibung: Wer ist ein Computergrafiker?

Vielleicht sind in der modernen Welt Kunstgalerien und gedruckte Publikationen mit Bildern nicht mehr so ​​beliebt, aber Computergrafiken werden von Jahr zu Jahr gefragter. Es ist überall: Es entsteht in Spielen, wird in Filmen verwendet, es wird zur Erstellung von Logos, zur Gestaltung von Webressourcen und Druckerzeugnissen verwendet und spielt eine große Rolle bei der Bildung einer Marke und einer Unternehmensidentität. Jeder Spezialist auf diesem Gebiet wählt normalerweise eine oder zwei Nischen, in denen er arbeitet und seine Fähigkeiten verbessert.

Merkmale des Berufs

Es ist klar, dass offene Stellen als Computergrafiker gute Kenntnisse im Umgang mit modernen Geräten erfordern ( Grafiktablet- unbedingt) und verschiedene Software. Mit anderen Worten, ein solcher Spezialist erfordert nicht nur hervorragende künstlerische Fähigkeiten, sondern auch eine ebenso ausgeprägte Fähigkeit im Umgang mit Technik, da sich die Besonderheiten des Zeichnens auf einem Tablet deutlich von den Besonderheiten des Zeichnens von Hand unterscheiden. Die Hauptaufgaben eines Computergrafikers sind folgende:

• Entwicklung der Idee und Gestaltung von grafischem Material, Erstellung von Vorskizzen und Skizzen.
• Präsentation von Layouts, Skizzen, Ideen für zukünftiges Grafikmaterial, Besprechung mit Kunden, Vornahme von Anpassungen.
• Schaffung von Urheberrechten Kunstwerke im elektronischen Format.
• Verwendung moderne Instrumente, Geräte und Programme, mit denen Sie erstellen können grafische Bilder und Design für verschiedene Arten Projekte.
• Arbeiten Sie mit Spezialisten aus den Bereichen Animation, Druckproduktion, Poster- und Buchdesign zusammen.
• Bewertung, Prüfung und künstlerische Kritik von Kunstwerken, Druckerzeugnissen, Filmen, Cartoons, Werbespots.

Arbeitgeber haben meist kein großes Interesse daran, Computergrafikern die Grundlagen der klassischen Malerei beizubringen. Erfahrene Experten bestätigen jedoch, dass es ohne eine traditionelle Kunstausbildung schwieriger sein wird, in dieser Branche erfolgreich zu sein (obwohl dies nicht ausreicht).

Vor- und Nachteile eines Computergrafikkünstlers

Profis

1. Ein interessanter kreativer Beruf, eine Gelegenheit, sich auszudrücken.
2. Nachfrage auf dem Arbeitsmarkt.
3. Möglichkeiten zum Arbeiten verschiedene Gebiete Wirtschaft.
4. Die Möglichkeit, freiberuflich zu arbeiten, ohne an einen bestimmten Arbeitgeber gebunden zu sein.

Minuspunkte

1. Die Notwendigkeit, sich an die Vision des Kunden anzupassen (auch in Fällen, in denen der Kunde selbst nicht klar versteht, was er braucht).
2. Das Bedürfnis nach Talent und Inspiration.
3. Das ständige Aufkommen neuer Technologien und Software was es zu meistern gilt.

Wichtige persönliche Eigenschaften

Natürlich muss ein Computergrafiker über bestimmte Fähigkeiten verfügen Bildende Kunst und damit umgehen können Moderne Technologie. Von ihm werden außerdem Ausdauer und Geduld sowie die Fähigkeit verlangt, den kreativen Impulsen eine Portion Rationalismus zu verleihen und jedes Projekt zu einem erfolgreichen Abschluss zu bringen, ohne Kompromisse bei der Qualität einzugehen. Eine gute Sehkraft und das Fehlen chronischer Krankheiten, die Sie daran hindern, über einen längeren Zeitraum dieselbe Position beizubehalten (ein Grafiker kann viele Stunden lang über einem Tablet brüten), schaden nicht. Sie benötigen außerdem Kommunikationsfähigkeiten, um die Bedürfnisse des Kunden zu verstehen und mit ihm eine gemeinsame Sprache zu finden.

Ausbildung zum Computergrafiker

Die am besten geeignete Fachrichtung für die Beherrschung dieses Berufs ist „Grafik“ (Code 54.05.03). Um an einer Universität in diesem Bereich aufgenommen zu werden, müssen Sie das Einheitliche Staatsexamen in russischer Sprache, Mathematik und Geschichte erfolgreich bestehen. Die meisten Bildungseinrichtungen führen auch kreative Aufnahmetests (Malen, Zeichnen oder Komposition) durch. Die Ausbildung dauert 6 Jahre und wird meist nur in Vollzeit durchgeführt.

Kurse

Schule für Computergrafik

Dies ist eine der Bildungseinrichtungen, die die Antwort auf die Frage sein kann, wo man einen Beruf als Computergrafiker finden kann, wenn keine Zeit für ein Studium bleibt oder eine Hochschulausbildung nicht ausreicht. Hier finden verschiedene Kurse statt (zum Arbeiten mit Photoshop, 3D Studio Max, V-Ray etc.), in denen Sie nützliche praktische Fähigkeiten erwerben können.

Universitäten

Beste Universitäten für Computergrafiker

1. Moskauer Polytechnikum
2. MGHPA benannt nach. S.G. Stroganova
3. RGSAI
4. SPbGUPTiD
5. SPbGHPA benannt nach. A.L. Stieglitz

Arbeitsplatz

Ein Computergrafiker kann in jedem Unternehmen arbeiten, das auf die eine oder andere Weise Grafikdesign benötigt. Dies könnte ein Verlag, Medien, Werbeagentur, ein Website-Entwicklungsstudio, eine Werbeabteilung einer Organisation. Darüber hinaus kann ein solcher Spezialist freiberuflich tätig sein und aus der Ferne mit Kunden zusammenarbeiten sowie seine Illustrationen oder Vorlagen über Lagerbestände verkaufen.

Gehalt als Computergrafiker

Die Höhe des Einkommens in diesem Bereich hängt direkt vom Beschäftigungsort ab. Auf Wunsch können sich solche Künstler ausreichend versorgen hohes Niveau Löhne Darüber hinaus haben sie jederzeit die Möglichkeit, über das Internet zusätzliches Geld zu verdienen.

Gehalt per 23. März 2020

Russland 25.000—85.000 ₽

Moskau 35.000—40.000 ₽

Karriere

Im Laufe der Zeit kann ein Computergrafiker die Position eines Kunstmanagers übernehmen oder die Werbe- oder Kunstabteilung eines Unternehmens leiten.

Professionelles Wissen

1. Geschichte der in- und ausländischen Kunst und Kultur.
2. Malerei.
3. Komposition.
4. Perspektive.
5. Plastische Anatomie.
6. Zeichnung.
7. Technologie grafischer Materialien.
8. Gravur, Radierung, Lithographie, Siebdruck und andere Drucktechniken.
9. Arbeiten Sie mit modernen Anwendungen zur Erstellung grafischer Materialien.

Berühmte Computergrafiker

1. Leo Hao, der sich auf das Zeichnen von Covern für Alben von Rockbands spezialisiert hat (darunter der deutsche „Blind Guardian“ und die heimische „Aria“).
2. Vladimir Bondar, Autor von Illustrationen für Fantasy-Bücher (darunter die von Nick Perumov, Sergei Lukyanenko, Henry Lyon Oldie).