Hilfe zu Tele2, Tarife, Fragen

1. Kognitive Entwicklung: Mathematik
2. Körperliche Entwicklung: Schwimmen
3. Kognitive Entwicklung: Kennenlernen der Umwelt.

„Theater“ – was ist das?

Ziel: Kinder an die Geschichte des Theaters heranzuführen. Pflegen Sie weiterhin eine Verhaltenskultur im Theater und entwickeln Sie die Fähigkeiten der Kinder durch Theaterkunst, vertiefen das Wissen der Kinder über verschiedene Theaterarten.

Hod.Theater hat seinen Ursprung in Griechenland, „Theater“ ist das Wort Griechischer Ursprung, was „Ort zum Anschauen“ bedeutet. Erzieher: Heute möchte ich das Gespräch mit Ihnen über das Theater fortsetzen. Ich gebe Ihnen nun Karten, nach denen Sie, wie im Theater, entsprechend Ihrer Kartennummer Ihre Plätze einnehmen. Erzieher: Sie wissen bereits etwas über das Theater, Sie werden heute etwas lernen. Heute werden wir eine leere Vase mit Wissen über das Theater füllen, dafür stehen bei euch Tassen mit Perlen auf euren Tischen und ich habe eine leere auf meinem Tisch. Und mit zunehmendem Wissen füllen Sie den leeren Becher mit Perlen. Ich habe das gleiche Tagebuch an der Tafel, ich werde es anhand Ihrer Antworten ausfüllen. Die Kinder erzählen, was sie über das Theater wissen, und für jede richtige Antwort füllen sie eine leere Schüssel auf dem Tisch des Lehrers mit Perlen. Erzieher: Sagen Sie mir bitte, welche Theater kennen Sie? Erzieher: Heute lade ich Sie ein, sich als Künstler zu versuchen. Wie Sie richtig bemerkt haben, gibt es ein Puppentheater, ein Theater für junge Zuschauer, in dem Schauspieler Rollen spielen, ein Pantomimetheater, Fingertheater, Bi-Ba-Bo-Theater. Sie teilen sich nun in Gruppen auf. Wir haben drei Theater in unserer Gruppe:

1. Theater für junge Zuschauer.

2. Pantomimetheater.

Z. Konzertsaal.

Erzieher: Sie gehen zur Tür des Theaters, deren Farbe der Farbe der Nummer Ihrer Ticketnummer entspricht.

Die Kinder werden in Gruppen eingeteilt.

Erzieher: Jetzt lese ich Ihnen die Aufgaben vor, die Sie erledigen müssen. Sie vereinbaren untereinander, wer welche Rolle bzw. welche Aufgabe übernimmt. Wenn Sie bereit sind, signalisieren Sie mir, indem Sie Ihre gefalteten Hände heben.

- Theaterkünstler junge Zuschauer Sie müssen ein Fragment des Märchens „Teremok“ zeigen;
– für Pantomimetheaterkünstler, die einen Märchenhelden in Bewegung zur passenden Musik „Tarantella“, „Baba Yaga“ zeigen;
– Künstler, die in auftreten Konzerthalle, singen Sie Marshaks Gedicht „The Young Moon is Melting“ oder das Lied „Pussy, Pussy, how are you“.

Kinder spielen die Rolle von Künstlern, die Rolle Märchenfiguren, Pantomime zur Musik aufführen.

Erzieher: Sie sind davon überzeugt, dass es nicht einfach ist, Künstler zu werden. Dazu müssen Sie Ihre Stimme ändern, mit Ausdruck sprechen, Ihren Gesichtsausdruck ändern und irgendwelche Handgesten machen. Es dauert lange, das alles zu lernen. Wir werden nun einige Punkte lernen, die für einen Künstler notwendig sind.

Die Kinder gehen auf die Matte und setzen sich.

Erzieher: Ich schlage vor, dass Sie „Mimic Cube“ spielen. Einer von euch würfelt und ihr bekommt ein Obst oder Gemüse. Sie müssen seinen Geschmack in Ihrem Gesicht darstellen.

Das Spiel „Mimic Cube“ wird gespielt.

Erzieher: Jetzt schlage ich vor, dass Sie das Spiel „Fan“ spielen. Ich zeige Ihnen ein Bild eines Gesichts, und Sie müssen den Satz „Wir haben Gäste“ mit der Betonung Ihrer Stimme sagen, die der Stimmung entspricht, die Sie auf dem abgebildeten Gesicht sehen. Hier ein Beispiel: Angst vor „…“.

Erzieher: Nehmen Sie jetzt Ihre Plätze im Theater ein. Theater ist öffentlicher Platz. Man muss sich darin kulturell verhalten. Kennen Sie die Verhaltensregeln im Theater?

Erzieher: Heute haben wir einen weiteren Gast, die Puppe Tanya. Sie möchte Ihnen die Verhaltensregeln im Theater näherbringen.

Der Lehrer spricht im Namen der Puppe.

Wenn Sie ins Theater kamen,
Verhalten Sie sich dort höflich:
Schreie nicht, mach keinen Lärm,
Gehen Sie ruhig überall hin.
Komm zur Garderobe
Fragen Sie höflich
Ich nehme deinen Mantel.
Vergessen Sie nicht, Ihre Nummer mitzunehmen.
Wenn Sie mit Ihrer Familie ins Theater gehen,
Wählen Sie immer ein sauberes Outfit.
Sie selbst sind zufrieden
Und auch der Junge, der neben dir sitzt, wird sich freuen.
Wenn die Künstler auftreten,
Machen Sie sich nicht die Mühe, ihnen ein Märchen zu zeigen.
Klatschen Sie für ihre Leistung
Schenken Sie einen Strauß Frühlingsblumen.
In der Pause, die Pause genannt wird,
Mach es nicht so:
Stoßen Sie die Zuschauer beim Verlassen nicht mit den Ellbogen an,
Rufen Sie am Buffet nicht: „Gib es mir!“
Im Saal, in dem die Künstler auftreten,
Sie kauen nicht, sie werfen keine Bonbonpapiere auf den Boden.
Sie versuchen sich an das Märchen zu erinnern,
Und dann versuchen sie es ihren Freunden zu erzählen.

Erzieher: Jetzt haben Sie die Verhaltensregeln im Theater kennengelernt. Erzieher: Möchten Sie noch etwas über das Theater wissen?

Wenn die Kinder schweigen oder zweifeln, stellen Sie ihnen Leitfragen: Wie funktioniert das Theater von innen? Wie heißen die Sitzplätze im Saal und auf dem Balkon? Wer hat das Theater als Erster geschaffen? Welche Theater gibt es in unserer Stadt Nischneudinsk? Wie wird man Künstler?

Erzieher: Ich freue mich sehr, dass Sie noch Fragen zum Theater haben. Naja, darüber reden wir das nächste Mal. Du warst heute sehr aktiv und emotional. Und dank Ihnen habe ich auch gute Arbeit geleistet.

Gebiet Rostow, Bezirk Martynowski

Städtische Haushaltsbildungseinrichtung –

Sekundarschule Nr. 1

sl. Bolschaja Martynowka

Ich bestätige:

Direktor der MBOU – Sekundarschule Nr. 1

sl. Bolschaja Martynowka

I. V. Reutskova

Bestellung vom 29. August 2016

№198

ARBEITSPROGRAMM

Studios theatralisches Können"Inspiration"

Ebene Allgemeinbildung, Klasse: Grundschule allgemein, 2 - B-Klasse

Stundenzahl pro Woche: 1 Stunde.

Stundenzahl pro Jahr: 33 Stunden.

Lehrerin: Ilinova Yulia Nikolaevna

Das Programm wurde auf Basis des Bundeslandes entwickelt Bildungsstandard NOU, „Theater“-Programme für Grundschule(Autor I.A. Generalova), „Vorschriften über Arbeitsprogramm MBOU-Sekundarschule Nr. 1 sl. Bolschaja Martynowka.

1. ERLÄUTERUNGEN.

Arbeitsprogramm entwickelt Basierend auf dem Landesbildungsstandard von NEO, dem Theaterprogramm für die Grundschule (Hrsg. I.A. Generalova),

„Bestimmungen zum Arbeitsprogramm der MBOU-Sekundarschule Nr. 1 sl. Bolschaja Martynowka.

Dieses Programm wird für Schüler der 1. Klasse durchgeführt.Gemäß dem akademischen Kalenderplan der MBOU - Secondary School No. 1 Sl. Bolshaya Martynovka im Schuljahr 2016-2017. JahrStundenzahl pro Woche: 1 Stunde; pro Jahr: 33 Stunden.

Ziele und Ziele des Programms:

• Entwickeln Sie die Fähigkeit, gleichmäßig auf der Bühne zu stehen und sich in unterschiedlichen Geschwindigkeiten zu bewegen, ohne miteinander zu kollidieren.
• Entwickeln Sie rhythmische Fähigkeiten und Bewegungskoordination.
• Entwickeln Sie die Fähigkeit, mithilfe der plastischen Fähigkeiten Ihres Körpers Bilder von Lebewesen und Objekten zu erzeugen.
• Entwickeln Sie die Fähigkeit, Bilder mithilfe von Gestik und Mimik zu erstellen.
• Entwickeln Sie Vorstellungskraft, Musikalität, Ausdruckskraft und die Fähigkeit zur plastischen Improvisation entsprechend dem Charakter und der Stimmung musikalischer Werke.
• Entwickeln Sie den Sprachapparat durch Artikulationsgymnastik. Entwickeln Sie die richtige Sprachatmung und trainieren Sie drei Arten der Ausatmung.
• Trainieren Sie Atemunterstützung und Klangfreiheit mit einem sanften Anschlag.
• Verbessern Sie die Diktion, trainieren Sie die genaue und klare Aussprache von Vokalen und Konsonanten.
• Erweitern Sie den Umfang und die Stärke Ihrer Stimme.
• Lernen Sie, Intonationen zu verwenden, die verschiedene emotionale Zustände ausdrücken (traurig, glücklich, wütend, überrascht, geheimnisvoll, bewundernd, mitleiderregend, ängstlich, verächtlich, verurteilend usw.).
• Lernen Sie zu finden Stichworte in einzelne Phrasen und Sätze ein und unterstreichen Sie diese mit Ihrer Stimme. Standardisieren Sie eine klare, kompetente Sprache.
• Auffüllen Wortschatz, figurative Struktur der Sprache.
• Bauen Sie einen Dialog zwischen den Helden verschiedener Märchen auf.
• Wählen Sie Reime für bestimmte Wörter.
• Entwickeln Sie die Fähigkeit, sich selbst als ein anderes Lebewesen oder Objekt vorzustellen und in dessen Namen einen Monolog zu verfassen. Entwickeln Sie die Fähigkeit, ein Märchen stellvertretend für verschiedene Charaktere zu erzählen.
• Entwickeln Sie Schreibfähigkeiten kollektives Märchen Fügen Sie abwechselnd Ihren Vorschlag hinzu.
• Machen Sie Kinder mit der Terminologie der Theaterkunst vertraut.
• Stellen Sie Theaterberufe vor: Visagist, Kostümbildner, Lichtdesigner, Tontechniker.
• Erklären Sie die Merkmale der Theaterkunst und ihren Unterschied zu anderen Kunstarten.

Programmwerte

Die Grundlage der Theaterwissenschaft ist das Spiel, da es einen bedeutenden Platz im Verständnis der Welt einnimmt. Während des Spiels modellieren die Kinder gemeinsam mit der Lehrkraft fiktive und reale Situationen, die die Fantasie wecken und die Lust an Kreativität entwickeln.

Das Programm des Studios für Theaterkunst „Inspiration“ verfolgt folgende Ziele: Basierend auf der synthetischen Natur der Theaterkunst, die Offenlegung zu fördern kreatives Potenzial Helfen Sie jedem Kind, die Fähigkeiten der kollektiven Interaktion und Kommunikation zu erlernen und durch das Theater Interesse an der Welt zu wecken künstlerische Kultur und geben Sie grundlegende Informationen darüber, lehren Sie, bei jeder Arbeit kreativ zu sein. Ziel des Kurses ist die Ausbildung und Entwicklung einer verständnisvollen, intelligenten, interessanten Persönlichkeit mit künstlerischem Geschmack, vielseitigen Ansichten und einer eigenen Meinung.

Theater als mehrdimensionale, facettenreiche und synthetische Kunst kann einem Kind helfen, die üblichen Grenzen beim Verständnis der Welt zu überschreiten, es mit Güte zu umgeben, es mit dem Wunsch zu fesseln, seine Gedanken zu teilen und ihm beizubringen, anderen zuzuhören, es durch Kreativität zur Entwicklung zu führen und Spiel. Spielen ist ein unverzichtbares Merkmal der Theaterkunst; es ermöglicht Kindern und Lehrern, während des Bildungsprozesses zu interagieren und so das positivste Ergebnis zu erzielen.

Theaterspiel sollte nicht nur auf das Erleben abzielen positive Gefühle, Befriedigung von Wünschen. Aber Sie sollten keine Angst vor Misserfolgen haben, denn... Dies stärkt den Charakter des Kindes perfekt, lehrt es, mit dem Verlust umzugehen und entwickelt die Fähigkeit, Kompromisse zu suchen.

1. Geplante Ergebnisse.

Persönliches UUD : der Wunsch, neue Kenntnisse und Fähigkeiten zu erwerben, bestehende zu verbessern, sich seiner Schwierigkeiten bewusst zu sein und danach zu streben, sie zu überwinden, neue Arten von Aktivitäten zu meistern, am kreativen, konstruktiven Prozess teilzunehmen; Bewusstsein für sich selbst als Individuum und zugleich als Mitglied der Gesellschaft, Anerkennung allgemein anerkannter moralischer und ethischer Standards, Fähigkeit zur Selbsteinschätzung des eigenen Handelns und Handelns; Wunsch nach Schönheit, Bereitschaft zur Konditionserhaltung Umfeld und Ihre Gesundheit.

Regulatorische UUD: die Aufgabe annehmen und beibehalten; planen (in Zusammenarbeit mit dem Lehrer und den Klassenkameraden oder unabhängig) die notwendigen Aktionen, Operationen, handeln gemäß dem Plan; den Prozess und die Ergebnisse der Aktivitäten überwachen und die erforderlichen Anpassungen vornehmen; Bewerten Sie Ihre Erfolge angemessen, seien Sie sich der auftretenden Schwierigkeiten bewusst, suchen Sie nach deren Ursachen und Möglichkeiten, sie zu überwinden.

Kognitive UUD: sich der kognitiven Aufgabe bewusst sein; lesen und zuhören und die notwendigen Informationen extrahieren; Verstehen Sie Informationen, die in bildlicher, schematischer oder modellhafter Form dargestellt werden, und verwenden Sie zeichensymbolische Mittel, um verschiedene Probleme zu lösen pädagogische Aufgaben; pädagogische und kognitive Aktionen in materialisierter und mentaler Form durchführen; Analyse-, Synthese-, Vergleichs- und Klassifizierungsoperationen durchzuführen, um Bildungsprobleme zu lösen, Ursache-Wirkungs-Beziehungen herzustellen, Verallgemeinerungen und Schlussfolgerungen zu ziehen.

Kommunikative UUD: in einen pädagogischen Dialog mit dem Lehrer und Mitschülern treten, an einem allgemeinen Gespräch teilnehmen und dabei die Regeln des Sprachverhaltens beachten; Stellen Sie Fragen, hören Sie zu und beantworten Sie Fragen anderer, formulieren Sie Ihre eigenen Gedanken, äußern und begründen Sie Ihren Standpunkt; kleine Monologaussagen konstruieren, durchführen Gemeinsame Aktivitäten in Paaren und Arbeitsgruppen unter Berücksichtigung spezifischer pädagogischer und kognitiver Aufgaben.

Die wichtigste Form der Ergebnisaufzeichnung außerschulische Aktivitäten ist ein Portfolio.

1. Kursinhalte.

Seien Sie in der Lage, sich freiwillig anzuspannen und zu entspannen getrennte Gruppen Muskeln.

Orientieren Sie sich im Raum und positionieren Sie sich gleichmäßig auf dem Gelände.

In der Lage sein, sich auf Zeichen des Lehrers in einem bestimmten Rhythmus zu bewegen und sich paarweise, zu dritt oder zu viert zusammenzuschließen.

In der Lage sein, einen bestimmten Rhythmus kollektiv und individuell in einem Kreis oder einer Kette zu übertragen.

In der Lage sein, plastische Improvisationen zur Musik zu erstellen unterschiedlicher Natur.

Erinnern Sie sich an die Inszenierung des Regisseurs.

Finden Sie eine Begründung für eine bestimmte Pose.

Führen Sie einfache körperliche Handlungen frei und natürlich auf der Bühne aus.

In der Lage sein, eine Einzel- oder Gruppenskizze zu einem bestimmten Thema zu verfassen.

Meistern Sie einen Komplex der Artikulationsgymnastik.

Seien Sie in der Lage, die Tonhöhe und Stärke der Stimme gemäß den Anweisungen des Lehrers zu ändern.

In der Lage sein, Zungenbrecher und poetische Texte in Bewegung auszusprechen und verschiedene Posen.

In der Lage sein, einen langen Satz oder einen poetischen Vierzeiler in einem Atemzug auszusprechen.

8–10 Zungenbrecher in unterschiedlichem Tempo kennen und klar aussprechen.

In der Lage sein, denselben Satz oder Zungenbrecher mit unterschiedlicher Intonation auszusprechen.

1. Software- und methodische Unterstützung

• Handbuch von I.A. Generalova „Theater“
• Anwendungen:

1. Allgemeine Lernspiele.
2. Spezielle Theaterspiele.
3. Spiele zur Entwicklung motorischer Fähigkeiten.
4. Spiele und Übungen zur Sprachatmung.
5. Lehrpläne für Aufführungen.
6. Leistungsskripte.

1. KALENDER UND THEMATISCHE PLANUNG.

Olga Jakowenko
Bildungs- und Themenplan Theaterstudio « Theaterstufen" Ersten Halbjahr

1 Lektion

"Ausflug nach Theater» .

Ziele:

Geben Sie Kindern eine Vorstellung davon Theater, stellen Sie die Art vor Theater: musikalisch, dramatisch, Puppenspiel...

Entwickeln Sie ein nachhaltiges Interesse an Verschiedenem Theatergenres.

Machen Sie Kinder mit Illustrationen und Fotos von Hauptstädten bekannt Theater.

Erweitern Sie Ihr Artenverständnis Theateraufführungen.

Wecken Sie Interesse am Lernen Theater wie Kunst.

Lektion 2

"Hinter den Kulissen Theater» .

Ziele:

Aktivieren Sie das kognitive Interesse an Theaterberufe; Machen Sie Kinder bekannt Berufe: Schauspieler, Regisseur, Künstler, Visagist, Kostümbildner, Komponist, Dekorateur….

Erweitern Sie Ihr Verständnis des Geräts Theater und Schauspiel. Bringen Sie Kindern bei, aus verfügbaren Materialien zu basteln Theaterinnenräume, reinkarnieren. Sprache aktivieren theatralisch Wortschatz und Begriffe. Fördern Sie Kreativität, Vorstellungskraft und Interesse am Lernen Theaterkunst.

Lektion 3

« Theater der Stimmungen» .

Ziele:

Machen Sie Kinder mit menschlichen Emotionen und deren Ausdruck in Gestik, Mimik und Bewegungen vertraut. Lernen Sie, verschiedene Ausdrucksmittel zum Zeigen zu nutzen Gefühlslage. Machen Sie Kinder mit der Nachahmung von Skizzen vertraut Brettspiel « Theater der Stimmungen» .

Fördern Sie die Muskelentspannung bei Gesichtsstudien. Bringen Sie Kindern bei, nicht nur ihren eigenen Zustand zu bestimmen, sondern auch den Zustand der Menschen um sie herum;

Entwickeln Sie emotionale Reaktionsfähigkeit, drücken Sie Ihre Gefühle aus Handlungen der umliegenden Kinder.

Lektion 4

"Schauspielkunst".

Ziele:

Bringen Sie Kindern bei, einen Teil des Gesichtsausdrucks zu markieren, der dem emotionalen Charakter des Helden eines literarischen Werks entspricht. Üben Sie Kinder darin, Emotionen in einer Gesichtsskizze zu üben "Spiegel".

Lernen Sie, einfache poetische Werke mit Mimik und Gestik nachzuspielen, um Freude, Trauer, Angst und Enttäuschung auszudrücken.

Entwicklung von Gedächtnis, Koordination, Rhythmoplastik.

Fördern Sie gegenseitige Unterstützung, Koordination zwischen Gruppenmitgliedern und guten Willen.

Lektion 5

„Zu Besuch im Märchen“.

Ziele:

Machen Sie Kinder mit den Märchen von K.I. Tschukowski bekannt. Bringen Sie Kindern bei, Stimmung und Struktur zu bestimmen literarische Werke. Erweitern Sie Ihr Wissen über Märchentypen, ihre Merkmale und Unterschiede zu anderen literarischen Werken. Verbesserung der Fähigkeit von Kindern, bekannte Passagen mit Intonation und Ausdruckskraft auszusprechen und so die Stimmung des Autors zu vermitteln. Lehren Sie die Nachahmung von Tieren in Plastik und Lautmalerei. Verbessern Sie die Meinungsfreiheit von Kindern.

Lektion 6

"Waldlichtung".

Ziele:

Wecken Sie das Interesse der Kinder an Bühnenkreativität. Bringen Sie den Kindern bei, pantomimische Rätsel zu zeigen und sie mithilfe rhythmischer Bewegungen, Gesichtsskizzen und Übungen zu erraten. Verbessern Sie die Lautmalerei bei Tieren, ihre Plastizität und verwandeln Sie sich auf Wunsch und Vorschlag des Lehrers und der Kinder in ein Tier. Entwickeln Sie schauspielerische Fähigkeiten. Fördern Sie gegenseitige Hilfe, Unterstützung für Gruppenmitglieder und Aktivität.

Lektion 7

„Mein Telefon klingelte“.

Ziele:

Bringen Sie den Kindern bei, sich die Zeilen der Charaktere zu merken. Üben Sie, die emotionale Färbung der Bemerkungen der einzelnen Charaktere zu vermitteln. Verbessern Sie die Fähigkeit zur Lautmalerei, zur motorischen Nachahmung von Bewegungen und zur Plastizität der Charaktere im Werk. Entwickeln darstellende Künste Transformationen, Gedächtnis, Denken, Sprache. Machen Sie Kinder mit Make-up und Tiermasken vertraut, um Bilder zu vermitteln. Den Kindern Aktivität und den Wunsch zu vermitteln, sich zu verändern und Schauspieler zu sein.

Lektion 8

"Schauspielkunst".

Ziele:

Ermutigen Sie Kinder, mit ihrem Aussehen zu experimentieren (Mimik, Gestik)

Entwicklung der Fähigkeit von Kindern, während des Spiels von einem Bild zum anderen zu wechseln – Studien zum Ausdruck von Emotionen; Entwickeln Sie den Wunsch, einem Freund zu helfen.

Kultivieren Sie ein Gefühl des Selbstvertrauens.

Spieltraining. Märchen "Telefon".

Ziele:

Entwickeln Sie Nachahmungsfähigkeiten und Vorstellungskraft. Bringen Sie den Kindern bei, sich an das Bild von Tieren zu gewöhnen und vermitteln Sie in ihren Bemerkungen Emotionen, die Stimmung des Autors und seine Interpretation des Bildes.

Märchenprobe "Telefon".

Entwickeln Sie Einfallsreichtum, Vorstellungskraft und Fantasie.

Fördern Sie guten Willen und Kommunikationsfähigkeiten

Pflegen Sie freundschaftliche Beziehungen zwischen Kindern.

Lektion 2

Rhythmoplastik. Vorbereitung von Kostümen und Requisiten für ein Märchen "Telefon".

Ziele: Bringen Sie den Kindern bei, Kostüme, Requisiten und Attribute so auszuwählen, dass sie zum Bild der Figuren im Märchen passen.

Üben Sie die Gewohnheiten und den Charakter von Tieren durch ausdrucksstarke plastische Bewegungen.

Entwickeln Sie die Fähigkeit, aufrichtig an jede imaginäre Situation zu glauben. Entwickeln Sie Kreativität, Vorstellungskraft und Fantasie.

Lektion 3

Gesprächsdialog. Generalprobe in Kostümen.

Ziele:

Ermutigen Sie Kinder, aktiv mitzumachen Theaterstück;

Lernen Sie, Wörter klar auszusprechen, indem Sie Bewegungen und Sprache kombinieren; Emotional unterrichten, ein Märchen wahrnehmen, auf bildliche Wörter achten, Wörter und Sätze aus dem Text auswendig lernen und intonatorisch ausdrucksstark wiedergeben. Verbessern Sie Ihre Transformationsfähigkeiten. Fördern Sie Kreativität, Aktivität und Liebe Theaterkunst.

Lektion 4

Dramatisierung eines Märchens "Telefon" K.I. Chukovsky für Kinder im Vorschulalter.

Ziele:

Bringen Sie den Kindern bei, in die Rollen von Märchenfiguren zu schlüpfen;

Entwickeln Sie darstellende Fähigkeiten durch Nachahmung tierischer Gewohnheiten; Fördern Sie die Liebe zu Tieren;

Bringen Sie Kindern bei, zu verallgemeinern Erfahrungen gemacht, Eindrücke von neuem Wissen teilen. Verbessern Sie die Fähigkeit, während der Aufführung als einzelner Organismus zu agieren. Fördern Sie gegenseitiges Verständnis, Kreativität, Liebe zur Dramatisierung und Theater.

Lektion 5

Ein Spiel "Spiegel".

Erweitern Sie das Verständnis der Kinder für Emotionen und ihre Erscheinungsformen. Übung zur Entwicklung der Gesichtsmuskulatur im Spiel "Spiegel". Stärken Sie die Fähigkeit, Atemübungen durchzuführen. Entwickeln Sie die Fähigkeit, aufmerksam zuzuhören, Märchenfiguren zu erkennen und zu benennen sowie die Artikulation. Kultivieren Sie den Wunsch, sich selbst kennenzulernen und Ihre Gefühle frei auszudrücken, erraten Sie die Stimmung Ihrer Freunde.

Lektion 6

„Die Geschichte vom launischen Kätzchen“.

Ziele:

Machen Sie Kinder mit dem Märchen und seinen Figuren bekannt. Lernen Sie, sich die Zeilen von Märchenfiguren einzuprägen und so emotionale Untertöne zu vermitteln. Üben Sie, die Bewegungen und Gewohnheiten von Katzen in einer Gesichtsskizze darzustellen „Kätzchen“. Förderung der Beteiligung von Kindern an einer Spielsituation basierend auf einem Märchen. Üben Sie das Spielen mit den Kompositionselementen eines Märchens. Entwickeln Sie ein nachhaltiges Interesse an verschiedenen Theateraktivitäten. Fördern Sie Partnerschaften zwischen Kindern.

Lektion 7

„Zu Besuch beim Visagisten“.

Ziele:

Machen Sie Kinder mit dem Beruf eines Visagisten, seinen Verantwortlichkeiten, Eigenschaften und professionellen Werkzeugen vertraut... Erweitern Sie Ihr Wissen über die Bedeutung von Make-up für einen Künstler bei seiner Transformation. Lernen Sie, sich mit improvisierten Mitteln in einen Helden zu verwandeln „Geschichten eines launischen Kätzchens“. Üben Sie Kinder bei der Auswahl von Fotos und Postkarten mit Make-up, um Kinder auf Kinderfesten zu verwandeln, um eine Collage zu erstellen „Make-up-Lektionen“.

Lektion 8

Rollenverteilung in einem Märchen „Die Geschichte eines launischen Kätzchens“. Plastische Improvisationen.

Ziele:

Bringen Sie Kindern bei, mit Hilfe eines Lehrers ein Märchen zu erzählen.

Kommunikationsfähigkeiten entwickeln;

Lernen Sie, Sprache mit plastischen Bewegungen zu kombinieren;

Ermutigen Sie zur Teilnahme theatralisch Spiel Bringen Sie Kindern bei, Mimik und Betonung im Bild zu verstehen und zu verwenden Charakteristische Eigenschaften Bild;

Drücken Sie den Zustand der Figur durch Gesichtsausdrücke aus.

Pflegen Sie freundschaftliche Beziehungen.

"Schauspielkunst".

Arbeiten Sie an Mimik, Emotionen und Plastizität.

Ziele:

Machen Sie Kinder mit dem Szenario eines Märchens vertraut. Bringen Sie den Kindern bei, in die Rollen von Märchenfiguren zu schlüpfen.

Entwickeln Sie die Fähigkeit zur Bewertung Aktionen Figuren im Theater. Entwickeln Sie weiterhin die emotionale Ausdruckskraft der Sprache von Kindern.

Kultivieren Sie die Fähigkeit, auf die Meinungen anderer zu hören, entwickeln Sie Ausdauer und Geduld.

Lektion 2

« Theater der Stimmungen» .

Ziele:

Machen Sie die Kinder weiterhin bekannt Emotionen: Traurigkeit, Traurigkeit, Groll...Üben Sie mit der Hilfe Literarische Märchen diese Emotionen vermitteln und Wege finden, Probleme zu lösen. Bringen Sie den Kindern bei, dem Lehrer aufmerksam zuzuhören und sich am Spiel zu beteiligen.

Kultivieren Sie Liebe und Respekt für alle Lebewesen.

Lektion 3

„Zu Besuch im Märchen“.

Ziele:

Bringen Sie den Kindern bei, ein Theaterstück nachzuspielen „Die Geschichte vom launischen Kätzchen“. Übe Schauspiel. Entwickeln Sie darstellende Fähigkeiten durch Nachahmung der Gewohnheiten, Bewegungen und Stimmen von Tieren.

Entwickeln Sie die Liebe zu Tieren und den Wunsch, sie zu bewundern.

Lektion 4

Theateraufführung„Die Geschichte vom launischen Kätzchen“ für jüngere Vorschulkinder.

Ziele:

Bringen Sie Kindern bei, sich leicht in Märchenfiguren zu verwandeln und vorstehen vor der Kindergruppe. Üben Sie den Aufbau von Dialogen und die klare Aussprache der Zeilen der Charaktere. Entwicklung Kreativität, plastische Bewegungen. Förderung der Aktivität, Freiheit des Ausdrucks von Gefühlen, gegenseitige Hilfe.

Lektion 5

„Wintermärchen“.

Ziele:

Erweitern Sie das Verständnis der Kinder für Wintermärchen. Bringen Sie den Kindern bei, Geschichten zu erzählen und gemeinsam ihre eigenen Geschichten zu erfinden Wintergeschichte. Übung zum Aufbau einer Märchenkomposition. Entwickeln Sie die Fähigkeit, Dialoge zwischen Charakteren unter imaginären Umständen aufzubauen.

Entwickeln Sie eine kohärente Sprache der Kinder.

Kultivieren Sie Selbstvertrauen und gegenseitige Hilfe.

Lektion 6

„Zu Besuch beim Kostümbildner“.

Ziele:

Machen Sie Kinder an den Beruf des Kostümbildners heran Theater, Kostümraumausstattung, seine Verantwortlichkeiten. Erweitern Sie Ihr Verständnis für die Bedeutung der Arbeit eines Kostümbildners. Bringen Sie die Regeln für die Aufbewahrung von Anzügen bei und Theaterattribute. Erziehung vorsichtige Haltung zu Kostümen, Kostümattributen und Requisiten.

Lektion 7

« Theater der Stimmungen» .

Ziele:

Machen Sie Kinder mit den Gefühlen von Freude und Glück und ihren Manifestationen in Gesichtsausdrücken, Emotionen und Bewegungen bekannt. Ermutigen Sie die Kinder, sich Neujahrsüberraschungen für ihre Freunde auszudenken, indem sie diese Situationen nachspielen. Entwicklung der Mimik, Ausdrucksfreiheit positiver Emotionen, Entwicklung der Artikulation und Diktion. Entwicklung schauspielerischer Qualitäten. Förderung eines Gefühls von Freude, Unvorhersehbarkeit und Glück Silvester.

Lektion 8

„Neujahrswunder“.

Ziele:

Erstellen Sie in Studios Situation Neujahrsfeiertag. Bringen Sie den Kindern bei, sich frei auszudrücken und aktiv an der Neujahrsaktion teilzunehmen. Ermutigen Sie Kinder indirekt, die aktuelle Situation auszuleben, und fördern Sie die Verwandlung von Kindern in Märchenfiguren nach Belieben. Entwicklung von Diktion, Mimik, Gedächtnis, kreativer Aktivität. Ein Gefühl von Freude und Glück, Aktivität kultivieren.

Relevanz

Das Programm konzentriert sich auf umfassende Entwicklung Die Persönlichkeit des Kindes, seine einzigartige Individualität, zielt auf eine Humanisierung und Entideologisierung der pädagogischen Arbeit mit Kindern ab psychologische Merkmale Entwicklung jüngerer Schulkinder.

Neuheit

Das Programm systematisiert die Mittel und Methoden der Theater- und Spielaktivitäten und begründet deren Einsatz verschiedene Typen Kinder- Kreative Aktivitäten im Prozess der theatralischen Umsetzung.

Hypothese

Das Programm basiert auf der folgenden wissenschaftlichen Annahme: Theateraktivität als Prozess der Entwicklung der kreativen Fähigkeiten eines Kindes ist prozedural. Das Wichtigste bei Kindern kreatives Theater ist der Prozess des Probens, der Prozess des kreativen Erlebens und Umsetzens und nicht das Endergebnis. Da sich im Prozess der Bildbearbeitung die Persönlichkeit des Kindes entwickelt, entwickeln sich symbolisches Denken und motorische emotionale Kontrolle. Soziale Verhaltensnormen werden assimiliert und höhere freiwillige mentale Funktionen gebildet. Daher ist die Arbeit an Skizzen nicht weniger wichtig als die Aufführung selbst.

Hauptziele

1. Kinder an verschiedene Arten des Theaters heranführen (Puppentheater, Schauspiel, Oper, Ballett, Musikkomödien, Volkstheater).

2. Schrittweise Entwicklung durch Kinder verschiedene Arten Kreativität.

3. Verbesserung der künstlerischen Fähigkeiten von Kindern im Hinblick auf das Erleben und Verkörpern eines Bildes sowie die Modellierung sozialer Verhaltensfähigkeiten unter bestimmten Bedingungen.

Grundsätze:

Kulturelle Konformität

Kreativität

Integrität des pädagogischen Prozesses

Natürliche Konformität

Kollektivität

Formen:

Schulungen

Dramatisierung

Bühnenaufführungen

Methoden:

Zusammenarbeit

Individuelle Arbeit

Überwachung

Vergleich

Übungen

Anreize

Erläuterungen

Das Alter der Kinder beträgt 7-10 Jahre (Studenten). Grundschulklassen)

Geplante Ergebnisse

Die Fähigkeit, einzelne Muskelgruppen willkürlich anzuspannen und zu entspannen.

Die Fähigkeit, im Raum zu navigieren und gleichmäßig auf der Website zu positionieren.

Die Fähigkeit, sich auf Zeichen des Lehrers in einem vorgegebenen Rhythmus zu bewegen und sich paarweise, zu dritt oder in Ketten zusammenzuschließen.

Die Fähigkeit, plastische Improvisationen zu Musik anderer Art zu schaffen.

Die Fähigkeit, sich an die vom Lehrer gegebene Inszenierung zu erinnern.

Freier und natürlicher Auftritt auf der Bühne einfache Aktionen.

Fähigkeit, einen Komplex artikulatorischer Gymnastik zu beherrschen.

Die Fähigkeit, unter den gegebenen Umständen mit einem improvisierten Text zu einem bestimmten Thema zu handeln.

Die Fähigkeit, eine Einzel- oder Gruppenskizze zu einem bestimmten Thema zu verfassen.

Die Fähigkeit, Zungenbrecher und poetische Texte in Bewegung und verschiedenen Posen auszusprechen.

Die Fähigkeit, eine lange Phrase oder einen Vierzeiler in einem Atemzug auszusprechen.

Die Fähigkeit, mit einem Partner einen Dialog zu einem bestimmten Thema aufzubauen.

Die Möglichkeit, einen Reim für ein bestimmtes Wort auszuwählen.

Fähigkeit, einen Dialog zwischen zu schaffen Märchenfiguren.