இருண்ட இராணுவம். பிடித்த திரைப்படம்
திரைப்படத் தேடலில் இருந்து மேலும் சில உண்மைகள் இங்கே:
“தி ஹில்ஸ் ஹேவ் ஐஸ்” சுவரொட்டியின் தோற்றத்தின் பின்னணி பின்வருமாறு: அந்தப் படத்தில், வெஸ் க்ரேவன் “ஜாஸ்” படத்துக்காக கிழிந்த போஸ்டரை வைத்தார். தாடைகள்.” இதனுடன் ஒப்பிடுவதன் மூலம், சாம் ரைமி தனது "ஈவில் டெட்" இல் க்ராவனின் "தி ஹில்ஸ்" இன் கிழிந்த போஸ்டரை செருகுவது அவசியம் என்று கருதினார்.
காந்த நாடாவிலிருந்து ஒலிக்கும் "எழுத்துப்பிழை" வார்த்தைகளில், "சாம் மற்றும் ராப் தாஸ் ஹைக்கர்ஸ் டான் டீ ரோட்சா" என்ற வார்த்தைகள் மிகவும் தெளிவாகக் கேட்கப்படுகின்றன, அதாவது, "சாம் மற்றும் ராப் சாலையில் மலையேறுபவர்கள்" ("சாம் மற்றும் ராப் சாலையில் வாக்களியுங்கள்”) . சாம் மற்றும் ராப் முறையே சாம் ரைமி மற்றும் ராப் டேபர்ட் ஆவர், அவர்கள் படத்தின் ஆரம்பத்திலேயே ஹிட்ச்சிக்கிங் மீனவர்களாக தோன்றினர்.
தி ஈவில் டெட் இன்டூ தி வூட்ஸ் (1978) என்ற குறும்படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது ஒரு திரைப்படத்திற்கான முதலீட்டாளர்களைக் கண்டறிய சாம் ரைமி உருவாக்கியது.
படம் ஒரு உண்மையான கைவிடப்பட்ட குடிசையில் படமாக்கப்பட்டது, ஒரு ஸ்டுடியோ செட்டில் அல்ல. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அந்த அறை மர்மமான முறையில் எரிந்தது. அடித்தளம் இல்லாததால் சாம் ரைமியின் கேரேஜில் படப்பிடிப்பு நடந்தது.
படத்தின் அசல் தலைப்பு புக் ஆஃப் தி டெட்.
ஸ்காட் மற்றும் ஆஷ்லே அடித்தளத்திற்குச் சென்று ஒரு மர்மமான புத்தகத்தைக் கண்டபோது, வெஸ் க்ராவனின் தி ஹில்ஸ் ஹேவ் ஐஸ் (1977) சுவரில் ஒரு சுவரொட்டி உள்ளது.
திரைக்கதை எழுதி படம் வெளியாகி நான்கு வருடங்கள் ஓடிவிட்டன.
1979-1980 குளிர்காலத்தில் முதன்மை புகைப்படம் எடுத்தல் முடிந்ததும், பல நடிகர்கள் திட்டத்தை விட்டு வெளியேறினர். படப்பிடிப்பின் முடிவு அவர்கள் இல்லாமல் நடந்தது, இதன் விளைவாக படத்தின் இரண்டாம் பாதியில் ஹீரோ புரூஸ் காம்ப்பெல் சட்டத்தில் முற்றிலும் மாறுபட்ட நபர்களால் சூழப்பட்டுள்ளார் (இறுதி வரவுகளில் அவை "போலி செம்ப்புகள்" என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன). உதாரணமாக, கொலை செய்யப்பட்ட ஸ்காட்டின் கால்கள் இயக்குனரின் சகோதரரான டெட் ரைமியின் கால்களை "விளையாடுகின்றன".
அசல் ஸ்கிரிப்ட் டேப்பைக் கேட்கும் போது அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் கஞ்சா புகைக்க வேண்டும். நடிகர்கள் ஷாட்டில் உண்மையான "புல்லை" பயன்படுத்த முடிவு செய்தனர், ஆனால் செட்டில் எழுந்த குழப்பம் காரணமாக, இந்த காட்சி பின்னர் "நிதானமாக" மீண்டும் படமாக்கப்பட்டது.
ஒரு சங்கிலியில் பூதக்கண்ணாடி (ஆஷிடமிருந்து லிண்டாவுக்கு ஒரு பரிசு) முதலில் படத்தின் முடிவில் இறந்த புத்தகத்தை எரிக்க சூரியனின் கதிர்களை மையப்படுத்த நோக்கம் கொண்டது. இருப்பினும், பின்னர் இந்த யோசனை திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களுக்கு முட்டாள்தனமாகத் தோன்றியது, அவர்கள் அதை கைவிட்டனர். மூலம், ஆஷ் மற்றும் லிண்டா இந்த சங்கிலியைப் பார்க்கும் காட்சியில், லிண்டாவின் கையில் புதிய வண்ணப்பூச்சின் தடயங்கள் தெரியும் - அசல் தங்கச் சங்கிலி படப்பிடிப்பிற்காக வெள்ளியில் வர்ணம் பூசப்பட்டது.
கரோ சிரப், பால் பவுடர் மற்றும் சிவப்பு உணவு வண்ணம் ஆகியவற்றின் கலவையை இரத்தமாகவும், பச்சை நிறத்தில் நனைத்த சோளத்தை பேய்களின் குடலாகவும் படம் பயன்படுத்தியது.
"அவர்களுக்குத் தெரியும், அவர்கள் எங்களை ஒருபோதும் போக விடமாட்டார்கள்" என்ற சொற்றொடரை ஸ்காட் சொன்ன பிறகு, அவர் உயர்ந்த, இயல்பற்ற குரலில் கத்துகிறார் - ஸ்காட்டின் அலறலை டப்பிங் செய்யும் போது, சாம் ரைமி தனது சொந்த அலறலை மிகைப்படுத்தினார்.
காடுகளில் படப்பிடிப்பின் போது, புரூஸ் கேம்ப்பெல் ஒரு வேரில் கால் பிடித்து கணுக்கால் சுளுக்கு ஏற்பட்டது. இதன் காரணமாக, சில காட்சிகளில் கவனிக்கத்தக்க தளர்ச்சியுடன் நடப்பார்.
முத்தொகுப்பு முழுவதும் ஆஷின் கடைசிப் பெயர் வெளியிடப்படவில்லை என்றாலும், முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பெயர் "ஆஷ்லே ஜே வில்லியம்ஸ்" அல்லது "ஆஷ் ஹோல்ட்" என்று ரைமி மற்றும் காம்ப்பெல் கூறினர்.
பிடித்திருந்த லிண்டா ஆஷைக் குத்த முயன்ற காட்சி, நடிகை பெட்ஸி பேக்கர் கண்மூடித்தனமாக நடித்தார் - அவள் கண்களில் இருந்த “பேய்” தடித்த வெள்ளை காண்டாக்ட் லென்ஸ்கள் அவளைப் பாதித்தன.
"The Evil Dead" என்ற தலைப்பை படத்தின் தயாரிப்பாளர் இர்வின் ஷாபிரோ பரிந்துரைத்தார். ஷாபிரோ இயக்குனரின் பதிப்பை ("இறந்தவர்களின் புத்தகம்") மறுத்துவிட்டார், ஏனெனில் அத்தகைய "இலக்கிய" துணை உரை குழந்தைகளின் பார்வையாளர்களை திரைப்படத்திலிருந்து "பயமுறுத்தும்" என்று அவர் முடிவு செய்தார்.
ஜெர்மனியில், படம் "டான்ஸ் ஆஃப் தி டெவில்" என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் இன்னும் திரையரங்குகளில் திரையிட தடை விதிக்கப்பட்டுள்ளது.
மோரிஸ்டவுன் (டென்னசி) அருகே படப்பிடிப்பிற்காக பயன்படுத்தப்பட்ட குடிசை எரிந்த பிறகு, மீதமுள்ள செங்கல் அடுப்பு "நினைவுப் பொருட்களுக்காக" படத்தின் ரசிகர்களால் முற்றிலும் திருடப்பட்டது.
ஹீரோக்கள் குடிசைக்குத் திரும்பும் காட்சியில் (பாலம் அழிந்துவிட்டதாகத் தெரிந்த பிறகு), ஸ்காட் (ரிச்சர்ட் டி மனின்கோரின் கதாபாத்திரம்) ஏதோ சொல்லப் போகிறார், ஆனால் பின்னர் நிறுத்தி, தலையைத் தூக்கி வெளியே செல்கிறார். சட்டகம். இந்த நேரத்தில், நடிகர் தனது உரையை வெறுமனே மறந்துவிட்டார்.
படத்தில் தனது காதலியை அடிக்க ஆஷ் பயன்படுத்தும் ப்ராப் லாக், சாம் ரைமியின் ஆரம்பகால படமான இட்ஸ் மர்டரில் இருந்து ஒரு முட்டுக்கட்டையிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது! (1977)
000 ஆல் இடுகையிடப்பட்டது
எந்தவொரு செயலும் ஒரு நபரின் ஆளுமையில் ஒரு முத்திரையை விட்டு, அவரை மாற்றுகிறது என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். இந்த விஷயத்தில் மந்திரம் விதிவிலக்கல்ல. நீங்கள், உங்கள் ஆற்றலில் பணிபுரியும் போது, ஒளி, நிழலிடா ப்ராஜெக்ஷன் போன்றவற்றைக் காணும் உங்கள் திறன்கள், உங்கள் உலகக் கண்ணோட்டம், உங்கள் உணர்வு, உங்களில் நிகழும் மாற்றங்களுக்கு மனரீதியாக உருவமற்றதாக இருந்தால், நீங்கள் செயல்படவில்லை என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம். அதிகம் சாதிக்க முடியாது, மாறாக நீங்கள் செய்ய வேண்டியதெல்லாம் உங்களுக்கு தீங்கு விளைவிப்பதுதான், மேலும் நீங்கள் மற்றொரு போர்க்குணமிக்க நாத்திக-விசுவாசியாக மாறுவீர்கள், அவர் "மந்திரம்" என்ற வார்த்தையில் விலங்கு பயத்தின் தாக்குதலைத் தொடங்குகிறார், அவரது வாய் இதயத்தை பிளக்கும் சத்தத்தில் திறக்கிறது. , மற்றும் அவரது மூளை வேலை செய்வதை நிறுத்துகிறது. சடங்குகள், ஹெக்ஸ்கள் மற்றும் காதல் மந்திரங்களின் எண்ணிக்கையால் ஒரு மந்திரவாதி தீர்மானிக்கப்படுவதில்லை. மந்திரவாதி பேய்களை வரவழைப்பவன் அல்ல, பொம்மைகளைப் போல மக்களைக் கட்டுப்படுத்துகிறான். இவை அனைத்தும் குழந்தைகளுக்கான விளையாட்டுகள், அவை கடந்து செல்கின்றன, அல்லது மந்திரவாதி இறந்துவிடுவார், மேலும் பேய்களை வரவழைப்பது, சேதப்படுத்துவது எப்படி என்று தெரிந்த ஒரு நபர் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளார், இருப்பினும், ஒரு நபர் மட்டுமே. ஒரு மந்திரவாதியில் வேறு ஏதோ முக்கியமானது, அதே "ஏதாவது", "விழிப்புணர்வு" என்ற வார்த்தையால் மிக நெருக்கமாக விவரிக்கப்படுகிறது. உங்கள் இலக்குகள், உங்கள் பாதை, உங்கள் விதி பற்றிய விழிப்புணர்வு, அதாவது. அதை தேர்ந்தெடுத்து பின்பற்றுவது.
மந்திரத்திலிருந்து தனிப்பட்ட முறையில் உங்களுக்குத் தேவையானதைத் தீர்மானிப்பதன் மூலம் நீங்களே வேலை செய்யத் தொடங்கலாம்; இங்கே முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், தனிப்பட்ட முறையில் உங்களுக்குத் தேவையானதை முன்னிலைப்படுத்துவது. உடனடியாக ஒதுக்கி வைப்பது மதிப்பு: பழிவாங்கும் கனவுகள், புகழ், குளிர்ச்சி, மற்றவர்களிடமிருந்து மரியாதை - ஆம், இவை அனைத்தையும் மந்திரத்தின் உதவியுடன் அடைய முடியும், ஆனால் நீங்கள் இந்த மட்டத்தில் மீளமுடியாமல் சிக்கிக்கொள்வீர்கள், மேலும் வெல்ல முடியாது. வளர்ச்சியின் அந்த சிகரங்கள், இந்த "நன்மைகள்" அனைத்தும் ஒரு பைசா கூட மதிப்புக்குரியவை அல்ல.
மந்திரவாதிகள் உலகத்தை உணரும் வழிகளில் ஒன்று இடது கை பாதை (இனி LHP என குறிப்பிடப்படுகிறது) - இது ஒரு மந்திரவாதியின் பார்வையில் ஒரு தத்துவக் கருத்து, அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய ஒரு தத்துவக் கருத்தாகும், இது ஆழ்ந்த அறிவு மற்றும் நடைமுறை முறைகள். PLR என்பது தனிமனிதர்களின் பாதை, ஒருவரின் சொந்த விருப்பத்தால் மட்டுமே தீர்மானிக்கப்படும் பாதை. உங்களுக்காக எதையும் தீர்மானிக்கும் உரிமையை நீங்கள் யாருக்கும் வழங்கவில்லை; உங்கள் செயல்களுக்கு நீங்களே பொறுப்பு. இது தீயதல்ல, சுயநலம் அல்ல, ஒரு நபர் தனது வாழ்க்கையை, தனது விதிக்காக, மற்றவர்களின் தோள்களில் மாற்றாமல் பொறுப்பேற்க தைரியத்தைக் கண்டறிந்தால், இது வாழ்க்கைக்கான அணுகுமுறை. எல்லாம் எளிதானது மற்றும் எளிமையானது என்று தோன்றலாம், ஆனால் இது எந்த வகையிலும் இல்லை. ஒவ்வொரு தவறுக்கும் தவறுக்கும் யாரும் காரணம் இல்லை, ஏனென்றால்... முக்கிய குற்றவாளி நீங்களே; யாரிடமும் நீங்கள் பரிதாபப்பட முடியாது, ஏனென்றால்... உங்களைப் பொறுத்தவரை, பரிதாபம் பலவீனம், எஞ்சியிருப்பது உங்கள் பற்களைக் கடித்துக்கொண்டு முன்னேறுவது மட்டுமே, நீங்கள் எடுக்கும் ஒவ்வொரு அடியும் உங்கள் கடைசியாக இருக்கலாம் என்பதை நன்கு அறிந்து கொள்ளுங்கள்.
PLR இன் அனைத்து இலக்குகளும் முற்றிலும் தனிப்பட்டவை - தனிநபரை தெய்வீகத்திற்கு உயர்த்துதல், அவரது தனித்துவமான திறனை வெளிப்படுத்துதல், அவரது தனித்துவமான விதியை நிறைவேற்றுதல் - இவை அனைத்தும் ஒரு தனித்துவமான தன்மையை உருவாக்குகின்றன. பிஎல்ஆர் பின்பற்றுபவர் தனது விதியை தனது கைகளில் வைத்திருக்கிறார், அவரது செயல்களுக்கான பொறுப்பை ஏற்றுக்கொள்கிறார், இது எதிர்காலத்தில் அவரை எவ்வாறு பாதிக்கும் என்பதைப் புரிந்துகொள்கிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, முக்கிய விஷயம் அவரது சொந்த அனுபவம், தன்னம்பிக்கை, அவரது இலக்கை அடைய தனிப்பட்ட போராட்டம். PLR ஐப் பின்பற்றுபவர் சுதந்திரமானவர், அவர் ஒரு வலுவான விருப்பமுள்ளவர், மற்றவர்களின் செல்வாக்கிற்கு உட்பட்டவர் அல்ல, மற்ற மக்கள் மற்றவர்களின் கருத்துக்கள் மற்றும் செயல் முறைகளுக்கு அடிமையாக உள்ளனர்.
ஒரு PLR பின்பற்றுபவர் செம்மறி மந்தையிலுள்ள ஓநாய், மற்றும் செம்மறி ஆடுகள், அவற்றை உணர்ந்து, பயந்து, அவற்றைத் தவிர்க்க முயல்கின்றன. PLR என்பது ஒரு தனி ஓநாயின் பாதை, அவருக்கு சுதந்திரம், இடம், கூட்ட நெரிசல் மற்றும் காதுக்குக் கீழே சத்தம் போன்றவற்றை விட அழகாக எதுவும் இல்லை.
பின்வருவனவற்றைப் புரிந்துகொள்வது மிகவும் முக்கியம்: PLR என்பது அனுமதி மற்றும் சுயநலத்தின் பாதை அல்ல, இது முதலில் சுய முன்னேற்றத்திற்கான ஒரு பாதை. உங்கள் ஆசைகள், உங்கள் உணர்வுகள், உணர்வுகள், சில மாயையான நன்மைகளைத் தேடுவது - இது PLR அல்ல. ஒரு PLR பின்பற்றுபவர் தனது வளர்ச்சியின் அளவை அதிகரிக்கவும், தனது ஆளுமையை வளர்த்துக் கொள்ளவும், புதிய அறிவைப் பெறவும், தெய்வங்களுக்கு சமமாக மாறவும், முடிவிலிக்கு இட்டுச்செல்லும் ஏணியில் மற்றொரு அடி எடுத்து வைப்பதற்குமான ஒவ்வொரு வாய்ப்பையும் உண்மையில் பற்றிக்கொள்கிறார் - இது மட்டுமே தகுதியான இலக்காக அங்கீகரிக்கப்படும். மற்ற அனைத்தும் "தூசியிலிருந்து சாம்பலாக" திரும்பும்."
PLR எந்த கட்டுப்பாடுகள் அல்லது கட்டமைப்புகளை குறிக்கவில்லை, எல்லாம் அனுமதிக்கப்படுகிறது, எதுவும் வரையறுக்கப்படவில்லை. ஒரு பயிற்சியாளர் எந்த பரிசோதனைகளையும் ஆராய்ச்சிகளையும் மேற்கொள்ள முடியும். இது PLR ஐ கடினமாக்குகிறது மற்றும் சில நேரங்களில் ஆபத்தானது, ஏனெனில் ஒரு முட்டுச்சந்திற்கு வழிவகுக்கலாம், பயிற்சியாளரை சமூகமாக மாற்றலாம், சட்டத்தை மீறலாம், ஆனால் இது அவருடைய விருப்பம் மற்றும் அவரது பொறுப்பு மட்டுமே, ஏனெனில் யாரும் ஆலோசனை கூற மாட்டார்கள் அல்லது ஆதரவளிக்க மாட்டார்கள், மேலும் ஆபத்து ஏற்பட்டால், யாரும் மீட்புக்கு வர மாட்டார்கள். அவரது நடைமுறையில், PLR ஐப் பின்பற்றுபவர் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக இலக்கை வைக்கிறார், மேலும், ஒழுக்கம் மற்றும் கோட்பாடு இருந்தபோதிலும், அவர் அதை உணர ஒரு வழியைத் தேடுகிறார். PLR பின்பற்றுபவர்களுக்கான பயிற்சியின் குறிக்கோள் தனிப்பட்ட தேர்ச்சி, சுய அறிவு மற்றும் சுய முன்னேற்றம் ஆகும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தன்னைத்தானே வைத்துக்கொள்கிறார், அவர் "எல்லாவற்றின் அளவு". செயல்திறனின் பார்வையில் மட்டுமே பயன்படுத்தப்படும் முறைகள் மற்றும் அவை தனிப்பட்ட முறையில் அவருக்கு எவ்வளவு பொருத்தமானவை என்பதை அவர் மதிப்பீடு செய்கிறார். ஒரு முறை மோசமாக இருந்தால், அது வெறுமனே நிராகரிக்கப்பட்டு, புதியது தேடப்படுகிறது, பயிற்சியாளர் எந்த உணர்ச்சிகளையும் அனுபவிக்கவில்லை, அவர் தேடலின் முழுமையையும் அவர் வசம் வைத்திருக்கிறார், மேலும் அவர் அதைச் செயல்படுத்த முடியும். இதன் விளைவாக, பி.எல்.ஆர் இயற்கையால் இரக்கமற்றது: வலிமையானவர் வெற்றி பெறுவார், பலவீனமானவர்கள் அடிபணிந்து இறந்துவிடுவார்கள். அவர் தனது ஆதரவாளரிடமிருந்தும் அதையே கோருகிறார் - மத மற்றும் தார்மீக கோட்பாடுகளில் பாதுகாப்பு இல்லை, அமைப்பின் ஆதரவு இல்லை, உதவ யாரும் இல்லை, நீங்களும் உங்கள் இலக்கும் மட்டுமே, உங்கள் விருப்பம் வலுவாக இருந்தால், நீங்கள் செய்வீர்கள் வெற்றி, இல்லை என்றால், நீங்கள் தோற்று ஒரு நபராக மறைந்து விடுவீர்கள், ஏனெனில் முக்கிய நீதிபதி நீங்களே. PLR என்பது பயிற்சியாளரின் "இருண்ட" பக்கத்தைத் தேடுவதை உள்ளடக்கியது. இருண்ட, மறைக்கப்பட்ட பக்கம், பழக்கமான நிஜ உலகம் முடிவடையும் இடத்தில் தொடங்குகிறது, அங்கு நீங்கள், உங்களை சவால் செய்து, வரம்புகளை கடக்கிறீர்கள்: உடல், மன, ஆன்மீகம். உங்கள் இருண்ட பக்கத்திற்கு நீங்கள் பயப்படக்கூடாது என்பதை புரிந்துகொள்வது முக்கியம் - அது நீங்கள்தான். அதைக் கண்டுபிடித்து ஏற்றுக்கொண்டால், நீங்கள் முழுமையையும் சக்தியையும் முழுமையாகக் கோரலாம்.
மேலே உள்ள அனைத்தும் PLR ஐ கடைபிடிக்கும் ஒரு நிறுவனத்திற்கு முழுமையாக பொருந்தும். அத்தகைய நிறுவனங்களுக்கு முக்கிய விஷயம் அதன் உறுப்பினர்களின் தனிப்பட்ட வளர்ச்சி, பார்வை சுதந்திரம் மற்றும் அவர்களின் சொந்த அனுபவம். PLR நிறுவனங்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் தங்கள் உறுப்பினர்கள் மீது பிடிவாதத்தைத் திணிப்பதில்லை; அவர்கள் தங்கள் சொந்த அனுபவத்தின் அடிப்படையில் ஆலோசனைகளையும் வழிகாட்டுதலையும் வழங்குகிறார்கள். ஒவ்வொரு விண்ணப்பதாரரும் நிறுவனத்தில் சேருவது அவரது நனவான படி மற்றும் அவர் தனக்குத்தானே பொறுப்பான ஒரு தேர்வு என்பதை புரிந்து கொள்ள வேண்டும்; ஒரு திசையைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது அவர் எல்லாவற்றையும் எடைபோட வேண்டும் என்பதை அவர் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். PLR - நீங்கள் சிந்திக்கவும், பகுப்பாய்வு செய்யவும், காரணங்கள் மற்றும் விளைவுகளைப் புரிந்துகொள்ளவும் கற்றுக்கொடுக்கிறது, ஏனெனில், இறுதியில், நீங்கள் தவறு செய்யும் போது, நீங்களே தீங்கு விளைவிப்பீர்கள். எனவே, PLR பின்பற்றுபவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அமைப்பில் மிகவும் அர்ப்பணிப்புடன் இருக்கிறார், ஏனெனில் ஒரு நனவான தேர்வு செய்து, அதில் சேர முடிவு செய்த அவர், அதன் வளர்ச்சி மற்றும் வலுவூட்டலுக்கான பொறுப்பையும் ஏற்றுக்கொள்கிறார். PLR இன் அமைப்புகளும் ஆசிரியர்களும் தங்களைப் பின்பற்றுபவர்களுக்குத் தேர்வு செய்யும் சுதந்திரத்தை வழங்குகிறார்கள்; அவர்கள் தங்கள் ஆராய்ச்சியை மட்டுப்படுத்துவதில்லை, இதற்கு தேவையான அடிப்படையை மட்டுமே வழங்குகிறார்கள்; பயிற்சியாளர் பெரும்பாலான வேலைகளை தானே செய்கிறார், ஏனெனில் அவர் தூண்டப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை, அவரே அறியவும் உயரவும் பாடுபடுகிறார். PLR அமைப்பின் உறுப்பினர்கள் பிடிவாதங்களால் அல்ல, நடத்தை விதிகளால் அல்ல, ஆனால் அனுபவம் மற்றும் அறிவின் பரஸ்பர மரியாதையால் அர்ப்பணிக்கப்படுகிறார்கள், மேலும் அமைப்பின் தலைவருக்கு அடிமைத்தனமான அடிபணிதல் இல்லை, பரந்த புரிதல் உள்ளது. அனுபவம் மற்றும் அறிவு மற்றும் இந்த அனுபவத்தை ஏற்றுக்கொள்ள விருப்பம்.
ஒரு நேர போர்ட்டலில் தாக்கப்பட்டு, படத்தின் கதாநாயகன் இன்றைய அமெரிக்காவிலிருந்து இடைக்கால ஐரோப்பாவிற்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறார். அங்கு அவர் பேய் மந்திரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட தனது சொந்த சிறிய கண்ணாடி பிம்பங்களால் தாக்கப்படுகிறார். அவர்களின் தாக்குதலின் விளைவாக, ஹீரோ "நல்லது" (உண்மையானது) மற்றும் "கெட்டது" (பேய்) என்று பிரிக்கிறார். "கெட்ட" இரட்டை கிண்டல் மற்றும் அவரது "சகோதரன்" அடிக்க தொடங்கும் போது, அவர் மூக்கில் இரட்டை குழல் துப்பாக்கியை வைத்து தூண்டுதலை இழுக்கிறார். பின்னர் அவர் கூறுகிறார்: “நல்லது... கெட்டது... துப்பாக்கி வைத்திருப்பதுதான் முக்கிய விஷயம்!”
பிரபலமான மேற்கோள்கள் பொதுவாக சுழற்சிகளில் முதல் ஓவியங்கள் ஆகும். அசல் படங்களைப் போலவே தொடர்ச்சிகளும் அரிதாகவே மேற்கோள் காட்டப்படுகின்றன. ஆனால் "அரிதாக" என்பது "ஒருபோதும்" என்று அர்த்தமல்ல. உதாரணமாக, ஒரு திகில்-நகைச்சுவைத் தொடர் சாம் ரைமிஈவில் டெட் அதன் மூன்றாவது திரைப்படத்தில் மட்டுமே உலகிற்கு மிகவும் பிரபலமான மேற்கோளைக் கொடுத்தது. இது 1992 இல் வெளியிடப்பட்டது, முதல் காட்சியின் 11 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு " இறந்த மனிதர்கள்", அது அழைக்கப்பட்டது" இருண்ட இராணுவம்"(அல்லது "ஈவில் டெட் 3: ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸ்").
அசல் ஈவில் டெட் ஒரு அரிய வகை பயத்திலிருந்து பிறந்தது: ஹாலிவுட்டின் பயம். 1970 களின் பிற்பகுதியில், படத்தின் படைப்பாளிகள் - தயாரிப்பாளர் ராபர்ட் டேபர்ட், திரைக்கதை எழுத்தாளரும் இயக்குனருமான சாம் ரைமி மற்றும் நடிகர் புரூஸ் காம்ப்பெல் - திரைப்படங்களில் பணியாற்ற வேண்டும் என்று கனவு கண்டனர், ஆனால் அவர்களது சொந்த மாநிலமான மிச்சிகனை விட்டு வெளியேற பயந்தனர். லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் அவர்களுக்காக யாரும் காத்திருக்கவில்லை என்பதை அவர்கள் அறிந்திருந்தனர், மேலும் குடும்பம், நண்பர்கள், அறிமுகமானவர்கள் மற்றும் பிற சாத்தியமான முதலீட்டாளர்களிடையே தங்கள் "சிறிய தாயகத்தில்" ஒரு தொழிலைத் தொடங்குவது அவர்களுக்கு எளிதாக இருக்கும் என்று அவர்கள் நம்பினர்.
மலிவான சினிமாக்களின் தொகுப்பைப் படித்த பிறகு, நண்பர்கள் ஒரு திகில் படம் எடுக்க வேண்டும் என்று முடிவு செய்தனர். இருப்பினும், ரைமி நகைச்சுவைகளை விரும்பினார், ஆனால் பார்வையாளர்கள் பிரபலமான நடிகர்களுடன் வேடிக்கையான படங்களுக்கு மட்டுமே சென்றனர். ஹாரர் படங்களுக்கு பிரபலங்களோ, ஆக்ஷன் படங்களுக்கு தேவையான பைரோடெக்னிக்குகளோ தேவையில்லை. ஒரு திகில் திரைப்படம் சில்லறைக் காசுகளுக்காக தயாரிக்கப்பட்டு, மிகக் குறைந்த வெளியீட்டில் கூட கொஞ்சம் பணம் சம்பாதிக்கலாம்.
ஐந்து மாணவர்கள் காட்டில் ஓய்வெடுக்க வருகிறார்கள், கைவிடப்பட்ட குடிசையில் நேச்சுரான் டெமோண்டோ (தொடர்ச்சியான - நெக்ரோனோமிகான் எக்ஸ்-மோர்டிஸ்) என்ற பண்டைய புத்தகத்தைக் கண்டுபிடித்து தற்செயலாக பேய்களை வரவழைப்பது எப்படி என்பது பற்றிய ஸ்கிரிப்ட் பிறந்தது. காட்டில் ஏன்? கூடுதல் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளில் சேமிக்க. ஏன் மாணவர்கள்? படத்தில் சகாக்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களை நடிக்க (முக்கிய பாத்திரம், இயற்கையாகவே, நடித்தார் புரூஸ் காம்ப்பெல்) ஏன் "பேய்களின் இயல்பு" மற்றும் "இறந்தவர்களின் புத்தகம்"? ஏனென்றால், ஹோவர்ட் லவ்கிராஃப்டின் புத்தகங்களில் ரைமி மகிழ்ச்சியடைந்தார், அவர் தனது கதைகளில் ஒன்றிற்காக நெக்ரோனோமிகான் க்ரிமோயரைக் கொண்டு வந்தார், இது பண்டைய கடவுள்கள் மற்றும் தடைசெய்யப்பட்ட மந்திரங்களை விவரிக்கிறது.
அதற்கான பணத்தைக் கண்டுபிடிப்பதை விட ஒரு படத்தைக் கொண்டு வருவது எளிதானது என்று மாறியது, ஆனால் மூவரும் இந்த சிக்கலைத் தீர்த்தனர், முதலீட்டாளர்களிடமிருந்து மொத்தம் 100 ஆயிரம் டாலர்களை சேகரித்தனர். சில நிதி அவர்களுக்கு நண்பர்கள் மற்றும் உறவினர்களால் வழங்கப்பட்டது, ஆனால் அவர்களை நம்பியவர்களில் தொழில் வல்லுநர்களும் இருந்தனர். உதாரணமாக, டெட்ராய்ட் திரையரங்குகளின் சங்கிலியின் உரிமையாளர். தோழர்களே நம்பப்பட்டனர், ஏனென்றால், ஆறு நாட்களில் மற்றும் $1,600 க்கு, அவர்கள் முதலில் ஒரு அரை மணி நேர திகில்-நடுத்தர திரைப்படமான "இன் தி வூட்ஸ்" ஐ படமாக்கினர் - மிகவும் அமெச்சூர், ஆனால் இன்னும் திகில் படங்களைப் பற்றி தோழர்களே புரிந்துகொள்கிறார்கள் என்பதை நிரூபிக்கிறார்கள்.
இருப்பினும், "தி ஈவில் டெட்" என்று அழைக்கப்படும் திரைப்படத்தின் படப்பிடிப்பு சற்று தொழில்முறையாக இருந்தது. ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்ஸ் காட்சிகளுக்கான தொழில்முறை உபகரணங்களுக்கு வசூலான பணம் போதுமானதாக இல்லாததால், ரைமி எப்பொழுதும் மேம்படுத்தி, கையில் உள்ள துடைப்பான்கள், குறடு, தச்சர் மரக்குதிரைகள், சக்கர நாற்காலி போன்ற அனைத்தையும் எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதைக் கண்டுபிடித்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே மந்திர தந்திரங்கள், பார்வையாளர்களை ஏமாற்றுவது மற்றும் அதிகபட்ச விளைவுக்காக குறைந்தபட்ச பொருட்களைப் பயன்படுத்துவது பற்றி அவருக்கு நிறைய தெரியும். இதனால், திட்டமிட்டு ஒன்றரை மணி நேரப் படத்துக்குப் பதிலாக, பட்ஜெட்டுக்குள் இரண்டு மணி நேரத்துக்கு மேல் படமாக எடுக்க முடிந்தது.
இவ்வளவு நீண்ட திகில் படத்தை ரைமியிடம் இருந்து யாரும் வாங்க மாட்டார்கள் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்ததால், இயக்குநர் படத்தைக் குறைக்கத் தொடங்கினார். இந்தப் பணியில் ஒரு ஆசிரியர் கலந்துகொண்டார் ஜோயல் கோயன், அதே நேரத்தில் முதலீட்டாளர்களுடன் பணிபுரிவது குறித்து இயக்குனரிடமிருந்து பல பாடங்களை எடுத்தவர். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஜோயலும் அவரது சகோதரர் ஈதனும் ரைமியின் அறிவைப் பயன்படுத்தி அறிமுகமானார்கள். வெறும் இரத்தம்” மற்றும் புகழ்பெற்ற கோயன் சகோதரர்கள் ஆனார்கள்.
"தி டெட்" இன் மேலும் விதி ஹாலிவுட் வெற்றியின் அனைத்து விதிகளையும் பின்பற்றியது. 1981 இல் டெட்ராய்டில் படத்தை வெற்றிகரமாக வெளியிட்ட ரைமி, தேசிய வெளியீட்டிற்கான கூட்டாளர்களைத் தேடத் தொடங்கினார். அவர் ஒருமுறை பணியாற்றிய அமெரிக்க பாக்ஸ் ஆபிஸ் மாஸ்டர் இர்வின் ஷாபிரோவிடம் "தி டெட்" பற்றி பேசியபோது " வாழும் இறந்தவர்களின் இரவு » ஜார்ஜ் ரோமெரோ, அவர் கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் போட்டிக்கு வெளியே திரையிடலை ஏற்பாடு செய்தார். இந்த அமர்வில் கலந்து கொண்டார் ஸ்டீபன் கிங், மற்றும் தி ஈவில் டெட் அவரை மிகவும் கவர்ந்ததால், யுஎஸ்ஏ டுடே பத்திரிக்கைக்கு அளித்த பேட்டியில், இப்படத்தை தனக்கு பிடித்த திகில் படங்களில் ஒன்றாக அழைத்தார். அதன்பிறகு படத்தை விளம்பரப்படுத்துவது தொழில் நுட்பமாக மாறியது.
தி டெட் வெளியீடு முடிந்ததும், ரைமி தனது படங்கள் வீட்டில் இருப்பதை விட ஐரோப்பாவில் அதிகம் விரும்பப்பட்டதைக் கண்டுபிடித்தார். அமெரிக்காவில் படம் "மட்டும்" 600 ஆயிரம் டாலர்களை ஈட்டியிருந்தால், சர்வதேச வாடகை 2 மில்லியன் டாலர்களைக் கொண்டு வந்தது. திரைப்படம் திரையரங்குகளிலும் VHS இல் ஒரே நேரத்தில் வெளியிடப்பட்ட போதிலும் இது! ப்ரூஸ் கேம்ப்பெல் வீடியோவில் டெட் மென் சிறப்பாக விற்கப்படுவதை அறிந்தபோது மிகுந்த மகிழ்ச்சி அடைந்தார் பிரகாசிக்கவும் » ஸ்டான்லி குப்ரிக். அட்டையில் கிங்கின் பரிந்துரை "திரைப்படம் ஸ்டீபன் கிங்கின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது" என்ற வார்த்தைகளை விட வலுவாக இருந்தது.
ஒரு லட்சிய இயக்குனருக்குத் தகுந்தாற்போல், தி டெட் படப்பிடிப்பில் ரைமி அதன் தொடர்ச்சியின் கதைக்களத்தைக் கொண்டு வந்தார். அவர் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஆஷ் வில்லியம்ஸை (சாம்பல் என்பது “சாம்பல்” என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது - பேய்களுடன் தொடர்பு கொண்டவர்களின் எஞ்சியிருப்பதற்கான குறிப்பு) ஐரோப்பிய இடைக்காலத்திற்கு, நவீன நாகரிகத்திலிருந்து விலகி, விசித்திரக் கதை அரக்கர்களுக்கு நெருக்கமாக அனுப்ப அவர் விரும்பினார். ஆனால் தி டெட் ஒரு வழிபாட்டு வெற்றியாக மாறியபோது, அதை மறந்துவிட்டு முழு ஸ்டுடியோ நிதியுதவியுடன் அசல் படங்களைத் தயாரிப்பதற்கு மாறலாம் என்று இயக்குனர் உணர்ந்தார்.
இருப்பினும், வைஸ் ஷாபிரோ செய்தியாளர்களிடம் கூறியதாவது: இறந்த ஆண்கள் 2"அவர்கள் இன்னும் வெளியே வருவார்கள். மேலும் அவர் சொல்வது சரிதான். ரைமியின் இரண்டாவது படம் குற்ற அலை", இயக்குனர் கோயன் சகோதரர்களுடன் சேர்ந்து கண்டுபிடித்தார், பட்ஜெட்டுக்கு பொருந்தவில்லை, பாக்ஸ் ஆபிஸில் தோல்வியடைந்தது மற்றும் விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களால் விமர்சிக்கப்பட்டது. தங்கள் வாழ்க்கையைக் காப்பாற்ற, டேபர்ட், ரைமி மற்றும் காம்ப்பெல் ஆகியோர் தி டெட்க்குத் திரும்பி ஒரு தொடர்ச்சியை வெளியிட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.
"தி வேவ்" தோல்வியடைந்ததால், பங்குதாரர்கள் முதலீட்டாளர்களை "நாக் அவுட்" செய்யக்கூடிய பட்ஜெட்டை மட்டுப்படுத்தியது (முதன்மையாக இத்தாலிய தயாரிப்பாளர் மற்றும் விநியோகஸ்தர் டினோ டி லாரன்டிஸ்), ரைமி நெப்போலியன் இடைக்காலத் திட்டங்களை கைவிட்டு, காட்டில் கைவிடப்பட்ட குடிசையைச் சுற்றி மீண்டும் நடவடிக்கையை உருவாக்கினார்.
மாறாக, இரண்டாவது ஓவியத்தின் தொனி தீவிரமாக மாறியது. முதல் “டெட் மென்” ஒரு தீவிரமான மற்றும் மிகவும் தீவிரமான திகில் படமாக இருந்தால் (கடினமான சினிமாவை விரும்பும் கடுமையான டெட்ராய்ட்டர்களின் சுவைகளால் இயக்குனர் வழிநடத்தப்பட்டார்), அதன் தொடர்ச்சி ஒரு நகைச்சுவையான திகில்-நகைச்சுவையாக படமாக்கப்பட்டது. மூன்று ஸ்டூஜ்கள்" வகையின் மாற்றம் பரந்த பார்வையாளர்களை ஈர்க்கும் என்று ரைமி நம்பினார். அதே காரணத்திற்காக, இந்த படம் முதல் "டெட் மென்" இன் தொடர்ச்சி மற்றும் ரீமேக் ஆகும் - இயக்குனர் அசல் ரசிகர்களுக்காக அல்ல, ஆனால் ஆஷ் வில்லியம்ஸ் யார், அவர் எப்படி என்று தெரியாத முற்றிலும் புதிய பொதுமக்களுக்காக படமாக்கினார். மற்ற உலகத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
வகையை மாற்றுவது மிகவும் ஆபத்தான முடிவாக இருந்தது, ஆனால் அது முற்றிலும் பலனளித்தது. 1987 இல் வெளியான ஈவில் டெட் 2 சுமார் $10 மில்லியனை ($3.6 மில்லியன் பட்ஜெட்டில்) வசூலித்தது, இது வழிபாட்டு திகில் படங்களின் பட்டியலில் சேர்த்து மீண்டும் ஒரு வகை இயக்குனராக ரைமியை மதிக்க வைத்தது.
இந்த வெற்றியை அடுத்து, சில பிரபலமான காமிக் புத்தகத்தின் (அவர் எப்போதும் சூப்பர் ஹீரோக்களின் ரசிகராக இருந்தவர்) தழுவலை படமாக்குவதற்கான உரிமையைப் பெற இயக்குனர் முயன்றார். ஆனால் வார்னர் ஸ்டுடியோ ஒப்படைக்கப்பட்டதும் " பேட்மேன் » டிம் பர்டன், கோபமடைந்த ரைமி, கிளாசிக் காமிக் கதாபாத்திரங்களின் உணர்வில் தானே ஒரு சூப்பர்மேனைக் கண்டுபிடிப்பதாக முடிவு செய்தார். இவ்வாறு பிறந்தது, 1990 இல் வெளியிடப்பட்டது, " இருளின் மனிதன்"உடன் லியாம் நீசன்- ஒரு நீண்ட பொறுமை, மிகவும் வெற்றிகரமான, ஆனால் இன்னும் வணிக ரீதியாக வெற்றிகரமான படம் (49 மில்லியன் உலகளாவிய பாக்ஸ் ஆபிஸ் 16 மில்லியன் பட்ஜெட்டில்), இது "பி-திரைப்படத்தின்" மாஸ்டர் என்ற ரைமியின் நிலையை உறுதிப்படுத்தியது.
"டார்க்மேன்" தொடர்பான யுனிவர்சல் உடனான பேச்சுவார்த்தைகள் கடினமாக இருந்ததாலும், திட்டத்தில் முதலீடு செய்ய ஸ்டுடியோ முடிவு செய்யுமா என்பது நீண்ட காலமாக தெளிவாக இல்லாததாலும், மறுமலர்ச்சி பிக்சர்ஸ் (டாபர்ட், ரைமி மற்றும் காம்ப்பெல் ஆகியோரின் ஹோம் ஸ்டுடியோ) டி லாரன்டிஸ் உடன் ஆரம்ப ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டது. மூன்றாவது "டெட் மென்" தொடரின் படப்பிடிப்பிற்காக 1988. யுனிவர்சல் இறுதியாக அனுமதி வழங்கியபோது, இரண்டாவது தொடர்ச்சி கிடப்பில் போடப்பட்டது, ஆனால் மறக்கப்படவில்லை, மேலும் டார்க்மேன் முடிந்ததும், இத்தாலியன் ரைமியின் வார்த்தையை ஏற்றுக்கொண்டார்.
இருப்பினும், பேய்களுடனான போரைப் பற்றி மற்றொரு படம் எடுப்பதில் இயக்குனர் தயங்கவில்லை. முதலாவதாக, அவர் இறுதியாக தனது நீண்டகால இடைக்காலத் திட்டத்தை உணர்ந்து ஆஷை மாவீரர்கள் மற்றும் அரண்மனைகளின் நிலத்திற்கு அனுப்ப முடியும் (இரண்டாவது "இறந்த மனிதர்கள்" நேரப் பயணத்துடன் முடிந்தது, எனவே இரண்டாவது தொடர்ச்சியின் சதி முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது). இரண்டாவதாக, டி லாரன்டிஸ் படப்பிடிப்பு செயல்பாட்டில் தலையிட மாட்டேன் என்று உறுதியளித்தார், மேலும் "டார்க்மேன்" இல் பணிபுரியும் போது தொடர்ச்சியான ஸ்டுடியோ குறுக்கீடு ரைமிக்கு உண்மையான சித்திரவதை.
இத்தாலியருடன் உடன்பட்ட பிறகு, ரெய்மி மற்றும் அவரது சகோதரர் இவன்(ஒரு அவசர மருத்துவர் மற்றும் "டார்க்மேன்" இன் இணை ஆசிரியர்) ஸ்கிரிப்டை எழுதத் தொடங்கினார். அந்த நேரத்தில் உறவினர்கள் வெவ்வேறு மாநிலங்களில் வாழ்ந்ததால் (சாம் ஏற்கனவே ஹாலிவுட்டுக்கு குடிபெயர்ந்தார், இவான் ஓஹியோவில் நோயாளிகளுக்கு சிகிச்சை அளித்தார்), சகோதரர்கள் ஒன்றாக வேலை செய்ய ஒருவரையொருவர் சந்திக்க பயணம் செய்ய வேண்டியிருந்தது, மேலும் ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸ் எழுதுவது எட்டு மாதங்கள் நீடித்தது. .
இந்த நேரத்தில், ரைமி பல சதி விருப்பங்களைச் செய்ய முடிந்தது (அவர்கள் மந்திரித்த குடிசைக்குத் திரும்புவது பற்றி கூட நினைத்தார்கள்), ஆனால் இறுதியில் சகோதரர்கள் ஆரம்பத்தில் இருந்தே அவர்கள் திட்டமிட்ட மாதிரியான திரைப்படத்தை எழுதினார்கள் - ஒரு விசித்திரமான வரலாற்று நகைச்சுவை. ஆவி " கிங் ஆர்தர் நீதிமன்றத்தில் யாங்கீஸ்" இந்த நேரத்தில், தி டெட்டில் கிட்டத்தட்ட திகில் வாசனை இல்லை, சாம் ரைமி அதை அங்கு திருப்பி அனுப்பப் போவதில்லை. ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸிற்கான அவரது தயாரிப்பு குறிப்பு ரே ஹாரிஹவுசனின் (கிங் காங் அனிமேட்டர் வில்லிஸ் ஓ'பிரையனின் மாணவர்) ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்களுடன் கூடிய உன்னதமான அமெரிக்க விசித்திரக் கதைகள் ஆகும். குறிப்பாக, " சின்பாத்தின் ஏழாவது சாதனை"(1958)," கல்லிவரின் மூன்று உலகங்கள்"(1960) மற்றும் " ஜேசன் மற்றும் அர்கோனாட்ஸ்"(1963).
மேஜிக்கை விட தொழில்நுட்பத்தின் மேன்மைதான் புதிய படத்தின் முக்கிய கதைக்களம். இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட உயிரினங்களுக்கு எதிராக தொழில்நுட்பம் சக்தியற்றது என்பதை வழக்கமான திகில் படங்கள் மீண்டும் மீண்டும் நிரூபித்தாலும், உண்மையில் மற்றொரு உலக சக்திகளைப் பற்றி எதுவும் தெரியாத ஆஷ் வில்லியம்ஸ், ஒரு துப்பாக்கி, செயின்சா மற்றும் நமது காலத்தின் பிற தொழில்நுட்ப கண்டுபிடிப்புகளின் உதவியுடன் அவற்றை தோற்கடித்தார். இந்த வகையில், "ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸ்" மற்றொரு பிரபலமான அமானுஷ்ய நகைச்சுவையின் வரியைத் தொடர்ந்தது " கோஸ்ட்பஸ்டர்ஸ் ».
ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸின் ஸ்கிரிப்ட் வடிவம் பெற்றவுடன், டி லாரன்டிஸ் உடன் ஆரம்பத்தில் பேச்சுவார்த்தை நடத்திய $8 மில்லியன் படம் போதுமானதாக இருக்காது என்பது தெளிவாகியது. எனவே, ரைமியை ஏற்கனவே அறிந்த யுனிவர்சல், நிதியளிப்பில் ஈடுபட்டது, மேலும் பட்ஜெட் 12 மில்லியனாக வளர்ந்தது. பெரும்பாலான இயக்குனர்களுக்கு, இது இன்னும் போதுமானதாக இருக்காது - குறிப்பாக ஒவ்வொரு குறிப்பிடத்தக்க காட்சியிலும் ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்களைப் பயன்படுத்த ரைமி திட்டமிட்டிருந்ததால் - ஆனால் இயக்குனருக்கு அவர் விரும்பியதை விட மிகக் குறைவான பணத்தில் படம் எடுப்பது ஒன்றும் புதிதல்ல.
இன்னும் "ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸ்" படத்திலிருந்து
கட்டணத்தை மிச்சப்படுத்த, ஹாலிவுட் தொழிற்சங்கங்களில் உறுப்பினர்களாக இல்லாத பல திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களை ரைமி பணியமர்த்தினார், அதன்படி, "தொழிற்சங்கவாதிகளை" விட மலிவானவர்கள். இது மிகவும் ஆபத்தான நடவடிக்கையாகும், ஏனெனில் உறுப்பினர்கள் மற்றும் தொழிற்சங்கம் அல்லாத உறுப்பினர்கள் இணைந்து பணியாற்றிய திரைப்படம் தொழிற்சங்க ஆர்வலர்களின் தாக்குதலுக்கு உள்ளாகலாம் (உதாரணமாக, தயாரிப்பாளர்கள் வரை தங்கள் வார்டுகளை வேலைநிறுத்தம் செய்ய கட்டாயப்படுத்த அவர்களுக்கு உரிமை இருந்தது. அனைத்து பதவிகளுக்கும் தொழிற்சங்க உறுப்பினர்களை பணியமர்த்தினார்). எனவே, திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் குழுவை ஹாலிவுட்டில் இருந்து இங்கிலாந்து அல்லது ஸ்பெயினுக்கு அழைத்துச் செல்ல நினைத்தனர். ஆனால் “இராணுவம்” என்பது தொழிற்சங்கங்களுக்கு ஈட்டிகளை உடைக்க அவ்வளவு முக்கியமான திட்டம் அல்ல என்பது தெளிவாகத் தெரிந்ததும், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸின் அழகிய இயற்கை சூழலில் - காடுகளிலும் மொஜாவே பாலைவனத்தின் எல்லையிலும் லொகேஷன் ஷூட்டிங் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது.
ரைமிக்கு இங்கிலாந்துக்கு உல்லாசப் பயணம் தேவையில்லை என்றாலும், முழுக்க முழுக்க அமெரிக்க நடிகர்களைக் கொண்டு ஐரோப்பிய இடைக்காலத்தைப் பற்றி திரைப்படம் எடுப்பது தவறு என்று அவர் உணர்ந்தார், மேலும் ஆர்தர் பிரபு (ஆஷ் பாதுகாக்க உதவும் கோட்டையின் உரிமையாளர்) பாத்திரத்தை வழங்கினார். இறந்தவர்களின் இராணுவம்) ஒரு பிரிட்டிஷ் மேடை மற்றும் தொலைக்காட்சி நடிகருக்கு மார்கஸ் கில்பர்ட்.
இதையொட்டி, ஆஷின் காதலியாக வரும் ஷீலா என்ற பெண்ணாக தென்னாப்பிரிக்க நடிகை ஒருவர் நடித்தார். எம்பெத் டேவிட்ட்ஸ், எதிர்கால நட்சத்திரம் " மாடில்டா"மற்றும்" ஷிண்ட்லரின் பட்டியல்", அத்துடன் மேரி பார்க்கர்" புதிய ஸ்பைடர் மேன்" ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸ் அவரது முதல் ஹாலிவுட் படமாகும், மேலும் ரைமி அதை விரும்பினார், ஏனெனில் அது ஒரு தீவிரமான பெண்ணைப் போல் இருந்தது, அற்பமான நட்சத்திரம் போல் இல்லை.
அத்தகைய கூட்டாளிக்கு தகுதியானவராக இருக்க, புரூஸ் காம்ப்பெல் படப்பிடிப்பிற்கு முழுமையாக தயாராக வேண்டியிருந்தது. அவர் ஏற்கனவே கிழிந்த சட்டையுடன் அழகாக இருக்க தனது தசைகளை வலுப்படுத்தினார், ஆனால் இராணுவம் அவரை நாடக வாள்வீச்சு மற்றும் குதிரை சவாரி ஆகியவற்றைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டியிருந்தது. பிந்தையது அவருக்கு உண்மையில் வேலை செய்யவில்லை (அமெரிக்க ஆட்டோமொபைல் துறையின் மையத்திலிருந்து ஒரு நபர் எளிதாக குதிரை சவாரி செய்தால் அது விசித்திரமாக இருக்கும்!), ஆனால் குறைந்தபட்சம் காம்ப்பெல் குதிரையுடன் பேச்சுவார்த்தை நடத்த முடிந்தது, அதனால் அவர் மட்டுமே எப்போதாவது அவரை தூக்கி எறியுங்கள்.
அமெரிக்காவில் பணிபுரிந்த ஒரு பிரித்தானியர் இருள் இராணுவத்தில் பங்கு வகித்தார் இயன் அபெர்க்ரோம்பி("ஸ்டார் வார்ஸ்: தி குளோன் வார்ஸ்" என்ற அனிமேஷன் தொடரில் பால்படைனின் எதிர்கால குரல்), ரைமி மற்றும் கேம்ப்பெல் ஆகியோரின் பள்ளி நண்பர் திமோதி பேட்ரிக் குயில்(ஒரு கொல்லனாக சித்தரிக்க அவர் தலையை மொட்டையடிக்க ஒப்புக்கொண்டார்), சாம் மற்றும் இவானின் தம்பி டெட் ரைமி, நடிகை மற்றும் ஸ்டண்ட் வுமன் பாட்ரிசியா டோல்மேன்(மைக்கேல் ஸ்ட்ராசின்ஸ்கியின் ஸ்டுடியோ JMS இன் தற்போதைய தலைவர்) மற்றும் புகழ்பெற்ற நடிப்பு வம்சத்தின் வாரிசு பிரிட்ஜெட் ஃபோண்டா. மூன்றாவது நட்சத்திரம் " காட்ஃபாதர்"ஆஷின் முன்னாள் காதலியான லிண்டா, முதல் இரண்டு இறந்த மனிதர்களின் நிகழ்வுகளை மீண்டும் சொல்லும் ஃப்ளாஷ்பேக்கில் சித்தரிக்கப்பட்டார். ஃபோண்டா சுழற்சியின் வரலாற்றில் மூன்றாவது லிண்டா ஆனார், ஏனெனில் அவர் முதல் படத்தில் இந்த கதாபாத்திரத்தில் நடித்தார் பெட்ஸி பேக்கர், மற்றும் இரண்டாவது - டெனிஸ் பிக்ஸ்லர்.
தவறுதலாகவோ அல்லது விநியோகஸ்தர்கள் கட்டளையிட்ட காலக்கெடுவின் காரணமாகவோ 1991 கோடையில் “ஆர்மி” படப்பிடிப்பு திட்டமிடப்பட்டது - முக்கியமாக இரவில் நடக்கும் படத்திற்கான சிறந்த யோசனை அல்ல. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கோடையில் இரவுகள் மிகக் குறைவு, மற்றும் ரைமியின் குழு இரவு 9 மணி முதல் காலை ஐந்தரை வரை மட்டுமே சுட முடியும். இதன் காரணமாக, முதலில் உருவாக்கப்பட்ட சில காட்சிகளை சுருக்கவோ அல்லது எளிமைப்படுத்தவோ வேண்டியிருந்தது, ஏனெனில் இயக்குனருக்கு எப்போதும் சிக்கலான துண்டுகளை எடுக்க நேரம் இல்லை. எனவே, ஈவில் ஆஷுடனான ஆஷின் உச்சக்கட்ட சண்டை (பேய் மந்திரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட இரட்டை) முதலில் ஒரு வெட்டு இல்லாமல் நீண்ட வரிசையாகக் கருதப்பட்டது. இருப்பினும், ப்ரூஸ் காம்ப்பெல் ஒரு இரண்டு காட்சிகளுக்குப் பிறகு முழு காட்சியையும் தவறுகள் இல்லாமல் செய்ய போதுமானவர் அல்ல என்பதை ரைமி விரைவாக உணர்ந்தார், எனவே இயக்குனர் அத்தியாயத்தை பல துண்டுகளாக உடைத்தார்.
இராணுவத்தை உருவாக்க பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் சிக்கலான சிறப்பு விளைவுகள், உண்மையான மனிதர்களின் காட்சிகளையும், பொம்மலாட்ட அனிமேட்டர்களால் உருவாக்கப்பட்ட காட்சிகளையும் இணைக்கும் தனித்துவமான கலவை காட்சிகளாகும். பிந்தையது நெக்ரோனோமிகானின் மந்திரத்தால் தரையில் இருந்து எழுந்த பேய் எலும்புக்கூடுகளை முதன்மையாக உயிர்ப்பித்தது. அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட எலும்புக்கூடுகளின் காட்சிகள் முன்கூட்டியே படமாக்கப்பட்டன, இதனால் மக்களைப் படம்பிடிக்கும்போது, அவை கண்ணாடியின் அமைப்பைப் பயன்படுத்தி கேமரா லென்ஸில் திட்டமிடப்பட்டு நடிகர்கள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளுடன் "கலக்கப்பட்டது". இந்த வழியில், ஆபரேட்டர் திரையில் முடிவடையும் படத்தைப் பார்க்க முடியும், மேலும் இது நடிகர்களை பார்வைக்குக் கட்டளையிட அனுமதித்தது, அவர்கள் என்ன செய்ய வேண்டும் என்று அவர்களிடம் சொன்னார், இதனால் அவர்கள் எலும்புக்கூடுகளுடன் சண்டையிடுவது போல் தோன்றியது. இந்த நாட்களில், கணினிகளின் உதவியுடன் இதுபோன்ற தந்திரங்கள் செய்யப்படுகின்றன, ஆனால் அவை கணினிக்கு முந்தைய காலத்தில் சாத்தியமாக இருந்தன. எவ்வாறாயினும், படத்தின் தரம் இப்போது இருப்பதை விட சற்றே மோசமாக மாறியது, ஏனெனில் கண்ணாடிகள் வழியாகச் செல்வது ஒளியைச் சிதறடித்து, படத்தை தெளிவாகக் குறைக்கிறது.
இன்னும் "ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸ்" படத்திலிருந்து
படத்தின் முக்கிய புகைப்பட இயக்குனர் என்பது ஒரு தனி பிரச்சனை பில் போப்(எதிர்கால ஆபரேட்டர்" மெட்ரிக்குகள்"மற்றும் தொடர்ச்சிகள்" சிலந்தி மனிதன்") அவருக்கு ஓவர் டைம் கொடுக்க மிகவும் விலை உயர்ந்தது. எனவே, வார நாட்களில் மட்டுமே படத்தில் பணியாற்றினார். வார இறுதி நாட்களில், விஷுவல் எஃபெக்ட்ஸ் மேற்பார்வையாளர் வில்லியம் மேசா கேமராவுக்குப் பின்னால் இருந்தார், அவர் ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்ஸ் படப்பிடிப்பை ஒழுங்கமைத்து அவற்றைப் படமெடுக்க வேண்டியிருந்தது. மேலும் இவை அனைத்தும் அவர் ஒரு "திடமான" ஸ்டுடியோ பிளாக்பஸ்டரில் பணியாற்றியிருந்தால் அவர் பெற்றதை விட குறைவான பணத்தில் ...
புரூஸ் காம்ப்பெல் தனது மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய கட்டணத்திற்காக பாதிக்கப்பட வேண்டியிருந்தது. படப்பிடிப்பின் முடிவில், அவரது முகம் சிராய்ப்புகளால் மூடப்பட்டிருந்தது, மேலும் அவை அனைத்தும் ஒப்பனை கலைஞர்களால் வரையப்படவில்லை. பள்ளியில் கூட, சாம் ரைமி தனது நண்பரை கொடுமைப்படுத்த விரும்பினார், அவர்கள் வளர்ந்ததும், அவர் இந்த கொடுமைப்படுத்துதலை தனது படைப்பு முறையாக மாற்றினார். ப்ரூஸ் எவ்வளவு கஷ்டப்படுகிறாரோ, அவ்வளவு எதார்த்தமாக திகில் மற்றும் ஆக்ஷன் படங்களில் நடித்தார். ஒவ்வொரு முறையும், ஸ்கிரிப்ட்டின் படி, புரூஸ் முதுகில் ஒரு கேரட் அல்லது முகத்தில் அழுக்கு கட்டியைப் பெற வேண்டும், இந்த பொருள் ஒரு "விசுவாசமான" நண்பரால் வீசப்படும் என்று நடிகர் உறுதியாக நம்பலாம்.
ரைமி இறுதியாக வழக்கமான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த படப்பிடிப்பையும், அதே போல் படத்தின் தோராயமான எடிட்டிங் இரண்டையும் முடித்தபோது, டி லாரன்டிஸ் மற்றும் யுனிவர்சல் படத்தின் 96 நிமிட நீளத்தில் திருப்தி அடையவில்லை என்பது தெரியவந்தது. படத்தை 81 நிமிடங்களாக குறைக்குமாறு விநியோகஸ்தர்கள் கோரினர், மேலும் இயக்குனர் படத்திலிருந்து 15 நிமிடங்களை வெட்டுவது மட்டுமல்லாமல், வெட்டுக்களால் பார்வையாளர்கள் கதையின் இழையை இழக்காமல் இருக்க பல கூடுதல் துண்டுகளை படமாக்க வேண்டியிருந்தது.
மேலும், அசல் முடிவு கத்தியின் கீழ் சென்றது, இது விநியோகஸ்தர்கள் மிகவும் மனச்சோர்வடைந்ததாகக் கருதினர். ரைமி எப்போதும் ஆஷை ஒரு உண்மையான ஹீரோவை விட ஒரு முட்டாள் என்று கருதினார், எனவே இறுதிப் போட்டியில் கதாபாத்திரம் மேஜிக் டிஞ்சரை அதிகமாகக் குடித்தது, அதில் ஒவ்வொரு துளியும் அவரை ஒரு நூற்றாண்டு வரை தூங்கச் செய்திருக்க வேண்டும், மேலும் அவரது நேரத்தில் எழுந்திருக்கவில்லை. ஆனால் ஒரு அபோகாலிப்டிக் எதிர்காலத்தில். எவ்வாறாயினும், யுனிவர்சல் ஒரு வீர முடிவை வலியுறுத்தினார், மேலும் ரைமி ஒரு புதிய முடிவை படமாக்கினார், அதில் ஆஷ் தனது சொந்த நேரத்திற்கு திரும்பினார் மற்றும் ஒரு பேய் மிருகத்திலிருந்து தனது சொந்த எஸ்-மார்ட் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோரை பாதுகாத்தார்.
இயக்குனர் படத்தை ரீமேக் செய்யும் போது, டி லாரன்டிஸ் மற்றும் யுனிவர்சல் ஹன்னிபால் லெக்டரின் உரிமைக்காக சண்டையிட்டனர் (ஸ்டுடியோ உரிமையை " செம்மெறி ஆடுகளின் மெளனம்", மற்றும் இத்தாலிய - to " மன்ஹன்டர்", வெறி பிடித்த மருத்துவரைப் பற்றிய முதல் புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது). அவர்களின் மோதலைத் தீர்க்க பல மாதங்கள் பிடித்தன, மேலும் "இராணுவத்தின்" பிரீமியர் 1992 கோடையில் இருந்து பிப்ரவரி 1993 வரை மாற்றப்பட்டது. இது ஒரு தீவிரமான பிரச்சனையாக இருந்தது, ஏனெனில் படம் ஒரு வழக்கமான "கோடைகால திரைப்படம்", இலகுரக மற்றும் முரண்பாடானது, மேலும் இது மிகவும் தீவிரமான தயாரிப்புகளின் பருவத்தில் குளிர்காலத்தில் வெளியிடப்பட்டது.
இறுதியாக, பார்வையாளர்களுக்கான பாதையில் இறுதி தடையாக இருந்தது "இராணுவத்தின்" மதிப்பீடு. ரைமி தனது படத்தில் உள்ள சண்டைகள், மிருகத்தனமாக இருந்தாலும், நகைச்சுவையானவை என்றும், அதனால் PG-13க்கு மேல் மதிப்பீட்டிற்குத் தகுதியில்லை என்றும் நம்பினார். இருப்பினும், MPAA, படத்தை தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டது மற்றும் ஆரம்பத்தில் NC-17 என்ற அதிகபட்ச மதிப்பீட்டை வழங்கியது, பல திரையரங்குகளில் படத்தைக் காட்டியிருக்க மாட்டார்கள். இயக்குனரும் விநியோகஸ்தர்களும் எவ்வளவோ போராடியும் ஆர் ரேட்டிங்கைக் குறைக்க முடியவில்லை. இது பல இளைஞர்களுக்கு சினிமாவுக்கான வழியை மூடியது, அவர்களுக்காகவே படம் எடுக்கப்பட்டது.
இதன் விளைவாக, $13 மில்லியனுக்கு எடுக்கப்பட்ட படம் (படப்பிடிப்பின் முடிவில், ரைமி, கேம்ப்பெல் மற்றும் டேபர்ட் ஆகியோர் தங்கள் சொந்தப் பணத்தை யுனிவர்சல் மற்றும் டி லாரன்டிஸ்ஸின் $12 மில்லியனுடன் படத்தை முடிக்க வேண்டும்) பிப்ரவரி 19 அன்று வெளியிடப்பட்டது. 1993 மற்றும் $22 மில்லியன் மட்டுமே வசூலித்தது, இது இந்த அளவிலான தயாரிப்பின் வெற்றிக்கு போதுமானதாக இல்லை. விமர்சகர்களின் கருத்துக்கள் மிகவும் புகழ்ச்சியானவை அல்ல, ஆனால் வகை சினிமாவின் ரசிகர்கள் படத்தை ஒரு களமிறங்கினார்கள், மேலும் அது வீடியோவில் வெளியிடப்பட்டவுடன் அது ஒரு வழிபாடாக மாறியது. "சிறந்த திகில்" பிரிவில் "ஆர்மி" சனி வகை விருதையும் வென்றது.
இருப்பினும், திரைப்பட மேற்கோள்களின் உலகில் "இராணுவத்திற்கு" முக்கிய வெற்றி காத்திருந்தது. முதல் இரண்டு படங்களும் சேர்ந்து க்ரூவி என்ற சொற்றொடரை மட்டுமே பார்வையாளர்களுக்கு அளித்தது என்றால்! (“கூல்!”), பிறகு “இராணுவத்திலிருந்து” ரசிகர்கள் கொஞ்சம் சர்க்கரையைக் கொடுங்கள், குழந்தை (“எனக்கு கொஞ்சம் சர்க்கரை கொடுங்கள், குழந்தை”, அதாவது “என்னை முத்தமிடு”) போன்ற சொற்றொடர்களைக் கற்றுக்கொண்டார்கள், வாருங்கள்! (“வந்து ரேக்!”), ராஜாவுக்கு வாழ்த்துக்கள், குழந்தை (“ராஜா வாழ்க, குழந்தை!”)... மேலும், நிச்சயமாக, யார் கெட்டவர் என்பது முக்கியமல்ல என்ற பிரபலமான வார்த்தைகள், ஆனால் யாரிடம் துப்பாக்கி உள்ளது என்பதுதான் முக்கியம். ரஷ்யாவில், இந்த சொற்றொடர்கள் அனைத்தும் ரைமியின் படத்திலிருந்து இல்லை என்றால், டியூக் நுகேம் என்ற வீடியோ கேம் சுழற்சியில் இருந்து அறியப்படுகிறது, அங்கு "ஆர்மி ஆஃப் டார்க்னஸ்" மற்றும் பல பிரபலமான அறிவியல் புனைகதை மற்றும் கற்பனை அதிரடி படங்கள் மேற்கோள் காட்டப்பட்டுள்ளன.
எவ்வாறாயினும், கெட்டது, நல்லது மற்றும் துப்பாக்கிகள் பற்றிய வார்த்தைகள் படத்தின் முழு, “இயக்குனர்” பதிப்பில் இல்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது, இது மாற்று எடுப்பைப் பயன்படுத்துகிறது, அதில் ஆஷ் பலவீனமான விருப்பமுள்ள மற்றும் வேடிக்கையான “நான் இல்லை” என்று கூறுகிறார். அது நல்லது." படத்தின் முதலில் வெளியான திரைப்படப் பதிப்பில் ஹீரோவின் பதில் வேடிக்கையானது என்றும் அதன் அனைத்து மகிமையிலும் இராணுவத்தைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள விரும்புவோர் தயாரிப்பின் இரண்டு பதிப்புகளையும் பார்க்க வேண்டும் என்றும் ரைமி பின்னர் ஒப்புக்கொண்டார். எனவே இங்கே எல்லாம் ஆஷின் கேட்ச்ஃபிரேஸில் உள்ளது: "எந்த இயக்குனரின் கட் என்பது முக்கியமில்லை, ஆனால் யார் சிறந்த நகைச்சுவைகளை வைத்திருக்கிறார்கள் என்பதே முக்கியம்!" மேலும், படத்தின் பதிப்பு இந்த விவாதத்தில் வெற்றி பெற்றது. ஏனெனில் ஸ்டுடியோ அழுத்தம் எப்போதும் படத்திற்கு தீங்கு விளைவிப்பதில்லை. இயக்குநர்கள் இதைப் பற்றி என்ன நினைக்கிறார்கள்...
