Beethoven piano sonata na may mga pamagat. Ang pinakasikat na mga gawa ng Beethoven Beethoven kanyang mga gawa listahan ng mga pinakasikat

Ang sonata genre ay sumasakop sa isang napakahalagang lugar sa gawain ni L. Beethoven. Ang kanyang klasikal na anyo ay sumasailalim sa ebolusyon at nagiging romantiko. Ang kanyang mga naunang gawa ay matatawag na legacy ng mga klasikong Viennese na sina Haydn at Mozart, ngunit sa kanyang mga mature na gawa ang musika ay ganap na hindi nakikilala.

Sa paglipas ng panahon, ang mga imahe ng mga sonata ni Beethoven ay ganap na lumayo mula sa mga panlabas na problema patungo sa mga subjective na karanasan, mga panloob na diyalogo ng isang tao sa kanyang sarili.

Marami ang naniniwala na ang pagiging bago ng musika ni Beethoven ay nauugnay sa programmaticity, iyon ay, ang pagbibigay sa bawat gawa ng isang tiyak na imahe o balangkas. Ang ilan sa kanyang mga sonata ay talagang may pamagat. Gayunpaman, ito ay ang may-akda na nagbigay lamang ng isang pangalan: Sonata No. 26 ay may isang maliit na pangungusap bilang isang epigraph - "Lebe wohl". Ang bawat isa sa mga bahagi ay mayroon ding romantikong pangalan: "Paalam", "Paghihiwalay", "Pagpupulong".

Ang natitirang mga sonata ay pinamagatang nasa proseso na ng pagkilala at sa paglago ng kanilang kasikatan. Ang mga pangalang ito ay naimbento ng mga kaibigan, publisher, at simpleng tagahanga ng pagkamalikhain. Ang bawat isa ay tumutugma sa mood at mga asosasyon na lumitaw kapag nahuhulog sa musikang ito.

Walang ganoong balangkas sa mga sonata cycle ni Beethoven, ngunit kung minsan ang may-akda ay napakalinaw na nakakagawa ng dramatikong tensyon, napapailalim sa isang semantikong ideya, at malinaw na naihatid ang salita sa tulong ng mga parirala at agogics na iminungkahi ng mga balangkas ang kanilang sarili. Ngunit siya mismo ay nag-isip ng mas pilosopiko kaysa sa plot-wise.

Sonata No. 8 “Pathetique”

Isa sa maagang mga gawa– Ang Sonata No. 8 ay tinatawag na “Pathetique”. Ang pangalang "Great Pathetic" ay ibinigay dito mismo ni Beethoven, ngunit hindi ito ipinahiwatig sa manuskrito. Ang gawaing ito ay naging isang uri ng resulta ng kanyang maagang trabaho. Kitang-kita rito ang matatapang na kabayanihan-dramatikong mga imahe. Ang 28-taong-gulang na kompositor, na nagsisimula nang makaranas ng mga problema sa pandinig at nakita ang lahat sa mga kalunos-lunos na kulay, ay hindi maiiwasang nagsimulang lapitan ang buhay nang pilosopo. Maliwanag musika sa teatro ang sonata, lalo na ang unang paggalaw nito, ay naging paksa ng talakayan at kontrobersya nang hindi bababa sa premiere ng opera.

Ang pagiging bago ng musika ay nalatag din sa matalim na mga kaibahan, mga pag-aaway at pakikibaka sa pagitan ng mga partido, at sa parehong oras ang kanilang pagtagos sa isa't isa at ang paglikha ng pagkakaisa at may layunin na pag-unlad. Ang pangalan ay ganap na nagbibigay-katwiran sa sarili nito, lalo na't ang wakas ay nagmamarka ng isang hamon sa kapalaran.

Sonata No. 14 “Liwanag ng Buwan”

Puno ng liriko na kagandahan, minamahal ng marami, " Moonlight Sonata", ay isinulat sa panahon ng trahedya ng buhay ni Beethoven: ang pagbagsak ng mga pag-asa para sa isang masayang hinaharap kasama ang kanyang minamahal at ang mga unang pagpapakita ng isang hindi maiiwasang sakit. Ito ang tunay na pag-amin ng kompositor at ang kanyang pinaka-pusong obra. Inyo magandang pangalan Natanggap ang Sonata No. 14 mula kay Ludwig Relstab, isang sikat na kritiko. Nangyari ito pagkatapos ng kamatayan ni Beethoven.

Sa paghahanap ng mga bagong ideya para sa sonata cycle, umalis si Beethoven mula sa tradisyonal na compositional scheme at dumating sa anyo ng isang fantasy sonata. Sa pamamagitan ng paglabag sa mga hangganan ng klasikal na anyo, hinahamon ni Beethoven ang mga canon na pumipigil sa kanyang trabaho at buhay.

Sonata No. 15 “Pastoral”

Ang Sonata No. 15 ay tinawag na "Grand Sonata" ng may-akda, ngunit binigyan ito ng publisher mula sa Hamburg A. Krantz ng ibang pangalan - "Pastoral". Hindi ito masyadong kilala sa ilalim nito, ngunit ganap itong tumutugma sa karakter at mood ng musika. Ang mga pastel na nagpapatahimik na kulay, liriko at pinipigilang mapanglaw na mga imahe ng trabaho ay nagsasabi sa amin tungkol sa maayos na estado kung saan si Beethoven ay nasa oras ng pagsulat nito. Ang may-akda mismo ay mahal na mahal ang sonata na ito at madalas itong tumugtog.

Sonata No. 21 “Aurora”

Ang Sonata No. 21, na tinatawag na "Aurora," ay isinulat sa parehong mga taon bilang ang pinakamalaking tagumpay ng kompositor, ang Eroic Symphony. Ang diyosa ng bukang-liwayway ang naging muse para sa komposisyong ito. Ang mga imahe ng paggising ng kalikasan at liriko na mga motif ay sumisimbolo sa espirituwal na muling pagsilang, isang optimistikong kalooban at isang pag-agos ng lakas. Isa ito sa mga bihirang gawa ng Beethoven kung saan mayroong kagalakan, kapangyarihang nagpapatibay sa buhay at liwanag. Tinawag ni Romain Rolland ang gawaing ito na "The White Sonata". Ang mga motif ng alamat at ang ritmo ng katutubong sayaw ay nagpapahiwatig din ng pagkakalapit ng musikang ito sa kalikasan.

Sonata No. 23 “Appassionata”

Ang pamagat na "Appassionata" para sa sonata No. 23 ay ibinigay din hindi ng may-akda, ngunit ng publisher na si Kranz. Nasa isip mismo ni Beethoven ang ideya ng katapangan at kabayanihan ng tao, ang pamamayani ng katwiran at kalooban, na nakapaloob sa The Tempest ni Shakespeare. Ang pangalan, na nagmula sa salitang "passion," ay angkop na angkop na may kaugnayan sa makasagisag na istraktura ng musikang ito. Nakuha ng gawaing ito ang lahat ng dramatikong kapangyarihan at kabayanihan na naipon sa kaluluwa ng kompositor. Ang sonata ay puno ng mapaghimagsik na espiritu, mga ideya ng paglaban at patuloy na pakikibaka. Ang perpektong symphony na iyon na ipinahayag sa Heroic Symphony ay napakatalino na nakapaloob sa sonata na ito.

Sonata No. 26 “Paalam, Paghihiwalay, Pagbabalik”

Ang Sonata No. 26, gaya ng nasabi na, ay ang tanging tunay na programmatic na gawain sa cycle. Ang istraktura nito na "Paalam, Paghihiwalay, Pagbabalik" ay parang ikot ng buhay, kung saan muling nagkikita ang magkasintahan pagkatapos ng paghihiwalay. Ang sonata ay nakatuon sa pag-alis ni Archduke Rudolph, ang kaibigan at estudyante ng kompositor, mula sa Vienna. Halos lahat ng kaibigan ni Beethoven ay umalis kasama niya.

Sonata No. 29 “Hammerklavier”

Ang isa sa mga huling sa cycle, ang Sonata No. 29, ay tinatawag na "Hammerklavier". Ang musikang ito ay isinulat para sa isang bagong instrumentong martilyo na nilikha noong panahong iyon. Sa ilang kadahilanan, ang pangalang ito ay itinalaga lamang sa sonata 29, bagaman ang pahayag ni Hammerklavier ay lumilitaw sa mga manuskrito ng lahat ng kanyang mga sonata sa hinaharap.

Fire of Vesta (Vestas Feuer, libretto ni E. Schikaneder, 1st scene, 1803)
Fidelio (libretto ni I. Sonleitner at G. F. Treitschke batay sa balangkas ng dulang "Leonora, o Conjugal Love" ni Buyi, 1st edition na pinamagatang Leonora, op. 72, 1803-05, na itinanghal sa ilalim ng pamagat na Fidelio, o Conjugal Love, Fidelio , oder die eheliche Liebe, 1805, theater "An der Wien", Vienna 2nd edition, with the addition of Leonora's overture No. 3, op 72, 1806, staged 1806, 3rd edition op , delivered 1814 National Court Opera theater, Vienna)

balete

musika para sa Knight's Ballet (Musik zum Ritterballett, 8 numero, WoO 1, 1790-91)
The Works of Prometheus (Die Geschopfe des Prometheus, script ni S. Viganò, op. 43, 1800-01, itinanghal noong 1801, National Court Opera, Vienna)

para sa koro at soloista na may orkestra

oratorio Christ on the Mount of Olives (Christus am Olberge, mga salita ni F. K. Huber, op. 85, 1802-03)
Misa sa C major (op. 86, 1807)
Solemne Mass (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
cantatas
Sa pagkamatay ni Joseph II (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., mga salita ni S. A. Averdonk, WoO 87, 1790)
Sa pagpasok sa paghahari ni Leopold II (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, mga salita ni S. A. Averdonk, WoO 88, 1790)
A Glorious Moment (Der glorreiche Augenblick, lyrics ni A. Weissenbach, op. 136, 1814), Calm Sea and Happy Sailing (Meeresstille und gluckliche Fahrt, lyrics ni J. W. Goethe, op. 112, 1814-1815)
arias
The Temptation of a Kiss (Prufung des Kussens, WoO 89, circa 1790), Laughing with the Girls (Mit MadeIn sich vertragen, lyrics ni J. W. Goethe.WoO 90, circa 1790), dalawang arias para sa Singspiel - The Beautiful Shoemaker (Die schone Schueterin, WoO 91, 1796);
mga eksena at arias
Unang pag-ibig (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), Oh, traydor (Ah, perfido, op. 65, 1796), Hindi, huwag kang mag-alala (Hindi, non turbati, lyrics ni P. Metastasio, WoO 92a, 1801 -1802 );
tercet
Panginginig, kawalang-galang (Tremate, empitremate, mga salita ni Bettoni, op. 116, 1801-1802);
duet
Sa mga araw ng iyong kaligayahan, alalahanin mo ako (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, mga salita ni P. Metastasio, WoO 93, 1802);
mga kanta para sa koro at orkestra
In Honor of the Most Serene Allies (Chor auf die verbundeten Fursten, mga salita ni K. Bernard, WoO 95, 1814), Union Song (Bundeslied, mga salita ni J. W. Goethe, op. 122, 1797; nirebisa noong 1822-1824), koro mula sa isang festive performance -Consecration of the House (Die Weihe des Hauses, lyrics ni K. Meisl, WoO 98, 1822), Sacrificial Song (Opferlied, lyrics ni F. Mattisson, op. 121, 1824), atbp.;

para sa symphony orchestra

9 symphony: No. 1 (C-dur, op. 21, 1799-1800), No. 2 (D-dur, op. 36, 1800-1802), No. 3 (Es-dur, Eroica, op. 55 , 1802- 1804), No. 4 (B-dur, op. 60, 1806), No. 5 (C-moll, op. 67, 1804-1808), No. 6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808) , No. 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), No. 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), No. 9 (d-minor, op. . 125, na may huling koro sa mga salita ng ode na "To Joy" ni Schiller, 1817 at 1822-1823); Ang Tagumpay ni Wellington, o ang Labanan ng Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, orihinal na isinulat para sa mekanikal instrumentong pangmusika panharmonicon ni I. N. Melzel, op. 91, 1813);
mga overture
sa ballet-Creations of Prometheus (op. 43, 1800-1801), sa trahedya na "Coriolanus" ni Collin (C-moll, op. 62, 1807), Leonora No. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora No. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora No. 3 (C-dur, op. 72, 1806), sa opera na "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), sa trahedya na "Egmont" Goethe (F-moll, op. 84, 1809-1810), sa dulang "The Ruins of Athens" ni Kotzebue (G-dur, op. 113, 1811), sa dula “King Stephen” ni Kotzebue (Es-dur, op. 117, 1811), Name Day (Zur Namensfeier, C-dur, op. 115, 1814), Consecration of the House (Die Weihe des Hauses, C-dur, lyrics ni K. Meisl, op. sayaw - 12 minuets (WoO 7, 1795), 12 German dances (WoO 8, 1795), 6 minuets (WoO 10, 1795), 12 minuets (WoO 12, 1799), 12 German dances (WoO 13, circa), 12 country dances (WoO 14, 1800-1801), 12 ecosaises (WoO 16, circa 1806?), Congratulations minuet (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
para sa isang instrumento na may orkestra
violin concerto (C-dur, sipi, WoO 5, 1790-1792), rondo para sa piano (B-dur, WoO 6, circa 1795); 1796; nirebisa noong 1798), No. 2 (B-dur, op. 19, 1st edition 1794-1795; 2nd edition 1798), No. 3 (c-moll, op. 37, 1800), No. 4 ( G major , op. 58, 1805-1806), No. 5 (Es major, op. 73, 1808-1809), violin concerto (D major, op. 61, 1806);
para sa grupo ng mga instrumento at orkestra
Triple Concerto para sa piano, violin at cello (C major, op. 56, 1803-1804);

para sa brass band

4 na martsa (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 at WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonaise (D-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecosaises (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), atbp.;

para sa grupo ng mga instrumento

octet para sa 2 obo, 2 clarinet, 2 sungay at 2 bassoon (Es-dur, op. 103, 1792), rondo (Es-dur para sa parehong komposisyon, WoO 25, 1792), 11 Mödling dances (para sa 7 hangin at string mga instrumento, WoO 17, 1819), septet para sa violin, viola, cello, double bass, clarinet, horn at bassoon (Es-dur, op. 20, 1799-1800), sextet para sa 2 clarinets, 2 horns at 2 bassoon (Es - dur, op. 71, 1796), sextet para sa string quartet at 2 horns (Es-dur, op. 81b, 1794 o unang bahagi ng 1795), 3 string quintet (Es-dur, op. 4, reworked mula sa octet para sa wind instruments op. 103, 1795-1796; C-dur, op. 16 string quartets: No. 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), No. 7-9 (F -dur , e-moll, C-dur, nakatuon sa A.K. Razumovsky, op. 10 (Es-dur, op. 74, 1809), No. 95, 1810), No. 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), No. 13 (B-dur, op. 130, 1825-1826), No. 14 (cis-moll, op. 131) , 1825-1826), No. 15 (A-moll, op. 132, 1825), No. 16 (F-dur, op. 135, 1826); Malaking fugue para sa mga string. quartet (B-dur, op. 133, na orihinal na nilayon bilang huling bahagi ng quartet op. 130, 1825), 3 quartet para sa piano, violin, viola at cello (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), trio para sa piano, violin at cello (Es-dur, WoO 38, circa 1790-1791; E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794; D-dur, Es -dur , op. 70, 1808; 14 na variation para sa piano trio (Es-dur, op. 44, 1803?), trio para sa piano, clarinet at cello (B-dur, op. 11, 1798), trio para sa piano, flute at bassoon (G-dur, WoO 37, sa pagitan ng 1786-87 at 1790), trio para sa violin, viola at cello (Es-dur, op. 3, 1792; G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), serenade para sa parehong komposisyon (D-dur, op. 8, 1796-1797), harana para sa flute, violin at viola (D-dur, op. 25, 1795-1796), trio para sa 2 obo at English horn (C-dur , op. 87, 1794), mga variation para sa 2 obo at English horn sa tema ng kantang "Give me your hand, my life" mula sa opera na "Don Giovanni" ni Mozart (C-dur, WoO 28, 1796-1797 ), atbp.;

ensembles para sa dalawang instrumento

para sa piano at violin: 10 sonata - No. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), No. 4 (A-moll, op. 23, 1800 -1801 ), No. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), No. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), 9 (A -dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), No. 10 (G-dur, op. 96, 1812); 12 variation sa isang tema mula sa opera na Le nozze di Figaro ni Mozart (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 German dances (WoO 42, 1795 o 1796) ; para sa piano at cello - 5 sonata: No. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), No. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), No. 4 at 5 (C-dur , D-dur, op. 102, 1815); 12 mga pagkakaiba-iba sa isang tema mula sa opera " mahiwagang plauta"Mozart (F-dur, op. 66, circa 1798), 12 variation sa isang tema mula sa oratorio Judas Maccabeus ni Handel (G-dur, WoO 45, 1796), 7 variation (Es-dur, sa isang tema mula sa opera "The Magic flute" ni Mozart (Es-dur, WoO 46, 1801), atbp.; para sa piano at horn - sonata (F-dur, op. 17, 1800); 26, 1792), duet para sa viola at cello (Es-dur, WoO 32, mga 1795-1798), 3 duet para sa clarinet at bassoon (C-dur, F-dur, B-dur, WoO 27, bago ang 1792), atbp.;

para sa piano 2 kamay

sonata:
3 piano sonata (Es-dur, F-moll, D-dur, tinatawag na Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), Easy sonata (excerpt, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 pribadong sonatina ( F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 piano sonata
No. 1, 2, 3 (F-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), No. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), No. 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), No. 8 (C-moll. Pathetic, op. 13, 1798-1799), No. 9 at 10 (E- dur, G-dur , op. 14, 1798-1799), No. 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), No. 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), No. . 13 (Es-dur, " Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", ang tinatawag na "Moonlight", op 27 No. 2, 1801), No. 15 (D -dur, tinatawag na "Pastoral", op. 28, 1801), No. 16, 17 at 18 (G-dur, d-moll, Es-dur , op. 31, 1801-1803), No. 19 at 20 (G-moll, G-dur, op. 49, 1795-1796, natapos noong 1798), No. 21 (C-dur, ang tinatawag na “ Aurora”, op. 53, 1803-1804), No. 22 (F-dur , op. 54, 1804), No. 23 (F-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), No. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op. 79, 1809), No. 26 (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), No. 27 (e-moll, op. 90, 1814), No. 28 (A-dur, op. 101, 1816 ), No. 29 (B-dur, op. 106, 1817-1818), No. 30 (E- dur, op. 109, 1820), No. 31 (As-dur, op. 110, 1821), No. 32 (c -moll, op. 111, 1821-1822);
mga pagkakaiba-iba para sa piano:
9 na mga pagkakaiba-iba sa tema ng martsa ng E. K. Dresler (C-moll, WoO 63, 1782), 6 na pagkakaiba-iba sa tema ng Swiss na kanta (F-dur, WoO 64, circa 1790), 24 na mga pagkakaiba-iba sa tema ng ang arietta "Venni Amore" ni Righini (D-dur, WoO 65, 1790), 12 variation sa tema ng minuet mula sa ballet na "La Nozze disturbato" ni Geibel (C-dur, WoO 68, 1795), 13 variation sa tema ng arietta na "Es war einmal ein alter Mann" mula sa Singspiel na "Little Red Riding Hood" ("Das rote Karrchen" ni Dittersdorf, A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 na variation sa isang tema mula sa opera na "The Miller's Wife" ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 na pagkakaiba-iba sa tema ng isang duet mula sa parehong opera (G-dur, WoO 70, 1795 ), 12 mga pagkakaiba-iba sa tema ng sayaw ng Russia mula sa ballet na "The Forest Girl" ("Das Waldmadchen" ni P. Vranitsky, A-dur, WoO 71, 1796), 8 mga pagkakaiba-iba sa isang tema mula sa opera na "Richard the Lionheart " ni Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 variation sa isang tema mula sa opera na "Falstaff" ni A. Salieri (B-dur, WoO 73 , 1799), 6 na variation sa sarili nitong tema (G -dur, WoO 77, 1800), 6 na variation (F-dur, op. 34, 1802), 15 variation na may fugue sa isang tema mula sa ballet na "The Creations of Prometheus" (Es-dur , op. 35, 1802), 7 variation sa isang tema English song"God save the King" (C-dur.WoO 78, 1803), 5 variation sa tema ng English na kanta na "Rule Britannia" (D-dur, WoO 79, 1803), 32 variation sa sarili nitong tema (C- moll, WoO 80 , 1806), 33 variation sa isang waltz na tema ni A. Diabelli (C-dur, op. 120, 1819-1823), 6 na variation para sa piano o may saliw ng flute o violin sa 5 Scottish at isang Austrian na tema mga awiting bayan(op. 105, 1817-1818), 10 variation sa mga tema ng 2 Tyrolean, 6 Scottish, Ukrainian at Russian folk songs (op. 107, 1817-1818), atbp.;
bagatelles para sa piano:
7 bagatelles (op. 33, 1782-1802), 11 bagatelles (op. 119, 1800-1804 at 1820-1822), 6 bagatelles (op. 126, 1823-1824);
Rondo para sa piano:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, no. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 no. 2, 1798- 1800), Rondo Capriccio - Fury over a Lost Penny (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, sa pagitan ng 1795 at 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), atbp. para sa piano;
para sa piano 4 na kamay
sonata (D major, op. 6, 1796-1797), 3 martsa (op. 45, 1802, 1803), 8 variation sa isang tema ni F. Waldstein (WoO 67, 1791-1792), kanta na may 6 na variation sa tula " Ang lahat ay nasa iyong mga kaisipan" ni Goethe ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 at 1803-1804), atbp.;

para sa organ

fugue (D major, WoO 31, 1783), 2 preludes (op. 39, 1789);

para sa boses at piano

mga kanta, kabilang ang: Ang aking mga araw ay nalalayo (Que le temps me dure, lyrics ni J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 kanta (op. 52, bago ang 1796, kasama ng mga ito: May Song - Mailied, lyrics ni J. V. Goethe; Mollys Аb-schied, liriko ni G. A. Burger; liriko ni J. V. Goethe; op. 82, 1790-1809), Adelaide (liriko ni F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), 6 na kanta bawat cl. H. F. Gellert (op. 48, 1803), Thirst for a date (Sehnsucht, lyrics ni J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 na kanta (op. 75, no. 3-4-before 1800, no. No. 1, 2, 5, 6 - 1809, kasama ng mga ito: sa mga salita ni J. V. Goethe - Song of Minions - Mignon, Bagong pag-ibig, bagong buhay - Neue Liebe, neues Leben, Awit tungkol sa isang pulgas - mula kay Goethe -), Sa isang malayong minamahal (An die ferne Geliebte, cycle ng 6 na kanta batay sa lyrics ni A. Eiteles, op. 98, 1816), Makatarungang tao(Der Mann von Wort, ed. ni F.A. Kleinschmid, op. 99, 1816), atbp.; para sa boses at boses na may koro at piano - The Free Man (Der freie Mann, lyrics ni G. Pfeffel, WoO 117, 1st version 1791-1792, revised 1795), Punch-lied, WoO 111, circa 1790 ), O dear groves , O walang katumbas na kalayaan (O care salve, O saga felice liberta, lyrics ni P. Metastasio, WoO 119, 1795), atbp.; para sa koro at walang kasamang boses - kabilang ang 24 na duet, terzetto at quartet sa Italyano. mga text, prem. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), awit ng mga monghe mula sa drama ni Schiller (WoO 104, 1817), mahigit 40 canon (WoO 159-198); arr. adv. kanta - 26 Welsh folk. mga kanta (WoO 155, No. 15-1812, No. 25-1814, ang natitira - 1810), 12 Irish Nar. mga kanta (WoO 154, 1810-1813), 25 Irish Nar. mga kanta (WoO 152, 1810-1813), 20 Irish Nar. mga kanta (WoO 153, No. 6-13 noong 1814-1815, ang natitira noong 1810-1813), 25 scotl. adv. mga kanta (op. 108, 1817-1818), 12 scotl. adv. kanta (WoO 156, 1817-1818), 12 kanta iba't ibang bansa(WoO 157, 1814-1815), 24 na kanta ng iba't ibang mga tao, kabilang ang 3 Russian-, Ukrainian- (WoO 158, koleksyon na pinagsama-sama noong 1815-1816); musika para sa dramatiko mga pagtatanghal - Goethe (overture at 9 na numero, op. 84, 1809-1810, Spanish 1810, National Court Opera House, Vienna), Kotzebue (overture at 8 numero, op. 113, 1811, Spanish 1812 sa pagbubukas ng German. theater sa Pest), Kotzebue (overture at 9 na numero, op. 117, 1811, sanaysay 1812, Josephstadttheater, Vienna), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2b, 1813), atbp.

A. INSTRUMENTAL NA MUSIKA

I. Symphonic works

1. Symphony: 1st - C major op. 21; 2nd - D major op. 36; Ika-3 (“Kabayanihan”) - E flat major op. 55; Ika-4 - B flat major op. 60; Ika-5 - C minor op. 67; Ika-6 (“Pastoral”) - F major op. 68; Ika-7 - Isang pangunahing op. 92; Ika-8 - F major op. 93; Ika-9 (“Choral”) - D minor op. 125.

2. Overtures: "Prometheus" (mula sa op. 43); "Coriolanus" op. 62; "Leonora I" op. 138; "Leonora II" op. 72a; "Leonora III" op. 72a; “Fidelio” (“Leonora IV”) op. 72b; "Egmont" (mula sa op. 84); "The Ruins of Athens" (mula sa op. 113); "King Stephen" (mula sa 114); "Birthday" op. 115; "Pagtatalaga ng Bahay" op. 124.

3. Musika para sa entablado: "Knight's Ballet"; "Mga Paglikha ng Prometheus" op. 43, balete; "Egmont", musika para sa drama op ni Goethe. 84; "The Ruins of Athens", musika para sa play op ni Kotzebue. 113; "King Stephen", musika para sa play op ni Kotzebue. 117; "Triumphal March" sa drama ni Kuffner na "Tarpeia".

4. Mga sayaw para sa orkestra: 12 minuets, 12 German dances, 12 country dances. Minuet ng pagbati.

II. Musika ng militar

Mga martsa: D major, F major, C major; dalawang martsa para sa carousel; polonaise; Ecossez.

III. Gumagana para sa soloista at orkestra

1. Concertos para sa piano: E flat major, D major (isang paggalaw); 1st concert sa C major op. 15; 2nd - B flat major op. 19; 3rd - C minor op. 37; Ika-4 - G major op. 58; Ika-5 - E flat major op. 73; pantasiya para sa piano, koro at orkestra sa C minor op. 80.

2. Iba pang mga konsiyerto at piyesa para sa mga soloista at orkestra: mga konsiyerto ng violin sa C major (hindi natapos) at D major op. 61; dalawang romansa para sa biyolin at orkestra: G major op. 40 at F major op. 50; triple concert para sa solo (“concerting”) piano, violin at cello. Rondo sa B flat major para sa piano, na may orkestra.

IV. Mga ensemble ng kamara

1. Sonatas: para sa violin at piano: 1st - D major; Ika-2 - Isang major; Ika-3 - E flat major (tatlong sonata op. 12); Ika-4 - Isang minor op. 23; Ika-5 - F major op. 24; Ika-6 - Isang major; Ika-7 - C menor de edad; Ika-8 - G major (tatlong sonata op. 30); Ika-9 ("Kreutzerova") - Isang pangunahing op. 47; Ika-10 - G major op. 96. Para sa cello at piano: 1st - F major; 2nd - G minor (dalawang sonata op. 5); Ika-3 - Isang pangunahing op. 60; Ika-4 - C major; Ika-5 - D major (dalawang sonata op. 102). Para sa sungay at piano: sonata sa F major op. 17.

2. String quartets: 1st - F major; 2nd - G major; 3rd - D major; Ika-4 - C menor de edad; Ika-5 - Isang major; Ika-6 - B flat major (anim na quartets op. 18); Ika-7 - F major; Ika-8 - E menor de edad; Ika-9 - C major (tatlong Razumovsky quartets op. 59); Ika-10 - E flat major op. 74 (“Alpa”); Ika-11 - F minor op. 95 ("Seryoso"); Ika-12 - E flat major op. 127; Ika-13 - B flat major op. 130; Ika-14 - C sharp minor op. 131; Ika-15 - Isang menor de edad na op. 132; Ika-16 - F major op. 135. Grand Fugue sa B flat major op. 133.

3. Trio para sa mga kuwerdas, halo-halong at para sa mga instrumento ng hangin. Violin, viola, cello: E flat major op. 3; C major, D major, C minor (tatlong string trios op. 9); Serenade sa D major op. 8. Para sa plauta, violin, viola: serenade op. 25; trio para sa dalawang obo at English horn - C major op. 78.

4. F.-p. trio (ph.-p., violin, cello): E flat major, G major, C minor (on. 1); D major, E flat major (op. 70); B flat major (op. 97); trio para sa piano, clarinet at cello (op. 11).

5. String quintets (dalawang violin, dalawang violas, cello): E flat major op. 4; C major op. 29; C minor op. 104; Fugue sa D major op. 137.

6. Iba pang mga ensembles: sextet para sa dalawang clarinets, dalawang sungay, dalawang bassoons - E flat major op. 71; martsa para sa parehong komposisyon; Septet para sa violin, viola, cello, double bass, clarinet, horn at bassoon - E flat major op. 20; sextet para sa dalawang violin, viola, cello at dalawang sungay - E flat major op. 816; Octet para sa dalawang obo, dalawang clarinet, dalawang sungay at dalawang bassoon - E flat major op. 108; rondino para sa parehong komposisyon; tatlong duet para sa clarinet at bassoon; tatlong quartets (“katumbas”) para sa apat na trombone; anim na sayaw sa kanayunan (“ländler”) para sa dalawang violin at double bass; tatlong f.-p. quartet (ph.-p., violin, viola at cello) - E flat major, D major, C major; f.-p. quintet (piano, oboe, clarinet, horn, bassoon) op. 16; isang bilang ng mga pagkakaiba-iba at iba pang mga piraso para sa iba't ibang komposisyon.

V. Gumagana ang piano

1. Sonatas: 6 na sonata ng kabataan: E flat major, F minor, D major, C major, C major at F major (dalawang "maliit" na sonata). Vienna Sonatas: 1st. - F minor; 2nd - A major, 3rd - C major (tatlong sonata op. 2); Ika-4 - E flat major op. 7; Ika-5 - C menor de edad; Ika-6 - Isang major; Ika-7 - D major (tatlong sonata op. 10); Ika-8 (“Pathetique”) - C minor op. 13; Ika-9 - E major; Ika-10 - G major (dalawang sonata op. 14); Ika-11 - E major op. 22; Ika-12 (na may funeral march) - Isang flat major op. 26; Ika-13 - E flat major; Ika-14 (“Liwanag ng Buwan”) - C sharp minor (dalawang “fantasy sonatas” op. 27); Ika-15 (“Pastoral”) - D major op. 28; Ika-16 - G major; Ika-17 (may recitative) - D minor; Ika-18 - E flat major (3 sonatas op. 31); Ika-19 - G menor de edad; Ika-20 - G major (dalawang sonata op. 49); Ika-21 - C major (“Aurora>”) op. 53; Ika-22 - F major op. 54; Ika-23 - F minor (“Appassionata”) op. 57; Ika-24 - F sharp major op. 78; Ika-25 - G major op. 79; Ika-26 - E flat major (“Paalam, paghihiwalay, pagbabalik”) op. 81a; Ika-27 - E minor op. 90; Ika-28 - Isang pangunahing op. 101; Ika-29 - B flat major (“Sonata for hammer piano” op. 106); Ika-30 - E major op. 109; Ika-31 - Isang flat major op. NG; Ika-32 - C minor op. 111.

Para sa f.-p. 4 na kamay: sonata sa D major op. 6.

2. Mga pagkakaiba-iba: sa martsa ni Dressler (9); sa sariling tema sa F major (6) op. 34; may fugue sa E flat major (15) op. 35; sa sarili nitong tema sa D major (6) - op. 76; sa waltz ni Diabelli sa C major (33) op. 120;.Vieni amore" sa D major (24); “Es war einmab (13); Quant"e piu bella” sa A major (9); “Nel cor piu” sa G major (6); C major (12); A major (12); sa isang Swiss song ( 6) F major; (pareho para sa alpa); "Une fievre brulante" sa C major (8); ); 4 na kamay; Ang tema ni Waldstein - C major; "Ich denke Dein" sa D major.

3. Iba pang mga gawa: Bagatelles: op. 33 (7), op. 119 (9) op. 126(6). Rondo: C major at G major (parehong op. 51), G major op. 129 (“Nawalang Penny”); Isang major. Mga sayaw: allemande sa A major; dalawang waltz sa E flat major at D major; dalawang ecosses sa E flat major at G major; anim na ecosses; anim na minuto; minuet sa E flat major; anim na landler; Polonaise sa C major.

Iba't-ibang: fantasy sa G minor op. 77; Prelude sa F minor; “Paboritong Andante” sa F major; "Para kay Eliza" sa Isang menor de edad; "Masaya at malungkot"; "Ang Huling Musical Thought"; Allegretto sa C minor; dahon mula sa album ni Piringer. Cadenza hanggang f.-p. mga konsyerto. Sa 4 na kamay: tatlong martsa sa C major, E flat major at D major op. 45.

VI. Para sa mandolin

Sonatina; adagio.

B. VOCAL MUSIC (AT OPERA)

1. "Fidelio". Opera in 2 acts, op. 72. Tatlong edisyon.

2. Misa: 1st - C major op. 86; Ika-2 (“Solemn”) - D major op. 123.

3. Koro: “Kalmado at masayang paglalakbay sa dagat” op. 112; huling koro sa "Pagtatalaga ng Bahay"; "Mga Matalinong Tagapagtatag"; "Union Song" op. 122; cantata "Glorious Moment" op. 136; "Renaissance ng Alemanya"; "Ito ay tapos na"; 2 imperial cantatas.

4. Pag-aayos ng mga awiting bayan: dalawampu't limang Scottish op. 108; dalawampu't limang Irish; dalawampung Irish; labindalawang Irish; dalawampu't anim na Welsh; labindalawang iba't ibang - English, Scottish, Irish, Italian na mga kanta, atbp.

5. Mga indibidwal na aria at ensemble: Italian stage at aria "Oh, traydor!" op. 65; "Sacrificial Song" op. 1216 (dalawang edisyon); dalawang aria para sa bass at orkestra; dalawang arias para sa singspiel ni Umlauf na "The Beautiful Shoemaker"; aria "Unang Pag-ibig" (Italyano); “Farewell song” para sa 3 boses lalaki at iba pa.

6. Canons: "Sa bisig ng pag-ibig"; "Ta-ta-ta"; "Pagdurusa sa maikling salita" (dalawang pagpipilian); "Say Say"; "Matutong tumahimik"; "Maligayang bagong Taon"; "Hoffmann"; "Oh, Tobius!"; "Una sa lahat Tobias"; "Brauchle... Linke"; "Si Pedro ay isang bato"; "Si Bernard ay isang santo"; "Halikan ka"; "Tao, maging marangal"; "Pagkakaibigan"; "Maging masayahin"; "Ang bawat tao'y nagkakamali, ngunit ang bawat isa sa kanilang sariling paraan"; "Dapat ay"; "Doktor, isara ang tarangkahan upang hindi dumating ang kamatayan," atbp.

7. Mga awit na may saliw ng f.-p: “To Hope” (Tidge) - dalawang pagpipilian: op. 32 at op. 94; "Adelaide" (Matisson) op. 46; anim na kanta ni Goethe op. 48; walong kanta op. 52; anim na kanta (Gellert, Galm, Reissig) op. 75; apat na Italian ariettas at isang duet (Metastasio) op. 82; tatlong kanta (Goethe) op. 83; "Ang Kaligayahan ng Pagkakaibigan" op. 88; "Sa isang malayong minamahal" (Eiteles) op. 98; "Isang Matapat na Tao" (Kleinschmidt) op. 99; "Merkenstein" (Ruprecht) - dalawang bersyon ng op. 100; "Ang Halik" (Weisse) op. 128; mga apatnapung kanta na may lyrics iba't ibang mga may-akda walang opus designation.

Fire of Vesta (Vestas Feuer, libretto ni E. Schikaneder, 1st scene, 1803)
Fidelio (libretto ni I. Sonleitner at G. F. Treitschke batay sa balangkas ng dulang "Leonora, o Conjugal Love" ni Buyi, 1st edition na pinamagatang Leonora, op. 72, 1803-05, na itinanghal sa ilalim ng pamagat na Fidelio, o Conjugal Love, Fidelio , oder die eheliche Liebe, 1805, theater "An der Wien", Vienna 2nd edition, with the added of Leonora's overture No. 3, op 72, 1806, staged 1806, 3rd edition op , National Court Opera House, Vienna)

balete

para sa koro at soloista na may orkestra

para sa symphony orchestra

9 symphony: No. 1 (C-dur, op. 21, 1799-1800), No. 2 (D-dur, op. 36, 1800-1802), No. 3 (Es-dur, Eroica, op. 55 , 1802- 1804), No. 4 (B-dur, op. 60, 1806), No. 5 (C-moll, op. 67, 1804-1808), No. 6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808) , No. 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), No. 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), No. 9 (d-minor, op. . 125, na may huling koro sa mga salita ng ode na "To Joy" ni Schiller, 1817 at 1822-1823); Ang Tagumpay ni Wellington, o ang Labanan sa Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, orihinal na isinulat para sa panharmonicon ng instrumentong pangmusika ng makina ni I. N. Melzel, op. 91, 1813);
mga overture
sa ballet-Creations of Prometheus (op. 43, 1800-1801), sa trahedya na "Coriolanus" ni Collin (C-moll, op. 62, 1807), Leonora No. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora No. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora No. 3 (C-dur, op. 72, 1806), sa opera na "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), sa trahedya na "Egmont" Goethe (F-moll, op. 84, 1809-1810), sa dulang "The Ruins of Athens" ni Kotzebue (G-dur, op. 113, 1811), sa dula “King Stephen” ni Kotzebue (Es-dur, op. 117, 1811), Name Day (Zur Namensfeier, C-dur, op. 115, 1814), Consecration of the House (Die Weihe des Hauses, C-dur, lyrics ni K. Meisl, op. sayaw - 12 minuets (WoO 7, 1795), 12 German dances (WoO 8, 1795), 6 minuets (WoO 10, 1795), 12 minuets (WoO 12, 1799), 12 German dances (WoO 13, circa), 12 country dances (WoO 14, 1800-1801), 12 ecosaises (WoO 16, circa 1806?), Congratulations minuet (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
para sa isang instrumento na may orkestra
violin concerto (C-dur, sipi, WoO 5, 1790-1792), rondo para sa piano (B-dur, WoO 6, circa 1795); 1796; nirebisa noong 1798), No. 2 (B-dur, op. 19, 1st edition 1794-1795; 2nd edition 1798), No. 3 (c-moll, op. 37, 1800), No. 4 ( G major , op. 58, 1805-1806), No. 5 (Es major, op. 73, 1808-1809), violin concerto (D major, op. 61, 1806);
para sa grupo ng mga instrumento at orkestra
Triple Concerto para sa piano, violin at cello (C major, op. 56, 1803-1804);

para sa brass band

4 na martsa (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 at WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonaise (D-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecosaises (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), atbp.;

para sa grupo ng mga instrumento

ensembles para sa dalawang instrumento

para sa piano at violin: 10 sonata - No. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), No. 4 (A-moll, op. 23, 1800 -1801 ), No. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), No. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), 9 (A -dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), No. 10 (G-dur, op. 96, 1812); 12 variation sa isang tema mula sa opera na Le nozze di Figaro ni Mozart (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 German dances (WoO 42, 1795 o 1796) ; para sa piano at cello - 5 sonata: No. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), No. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), No. 4 at 5 (C-dur , D-dur, op. 102, 1815); 12 variation sa isang tema mula sa opera na "The Magic Flute" ni Mozart (F-dur, op. 66, circa 1798), 12 variation sa isang tema mula sa oratorio "Judas Maccabeus" ni Handel (G-dur, WoO 45, 1796), 7 variation (Es -dur, sa isang tema mula sa opera na "The Magic Flute" ni Mozart (Es-dur, WoO 46, 1801), atbp.; para sa piano at horn - sonata (F-dur, op. 17, 1800); -dur, WoO 26, 1792), duet para sa viola at cello (Es-dur, WoO 32, circa 1795-1798), 3 duet para sa clarinet at bassoon (C-dur, F-dur, B- dur, WoO 27, bago ang 1792) atbp.;

para sa piano 2 kamay

sonata:
3 piano sonata (Es-dur, F-moll, D-dur, tinatawag na Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), Easy sonata (excerpt, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 pribadong sonatina ( F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 piano sonata
No. 1, 2, 3 (F-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), No. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), No. 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), No. 8 (C-moll. Pathetic, op. 13, 1798-1799), No. 9 at 10 (E- dur, G-dur , op. 14, 1798-1799), No. 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), No. 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), No. . 13 (Es-dur, " Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", ang tinatawag na "Moonlight", op 27 No. 2, 1801), No. 15 (D -dur, tinatawag na "Pastoral", op. 28, 1801), No. 16, 17 at 18 (G-dur, d-moll, Es-dur , op. 31, 1801-1803), No. 19 at 20 (G-moll, G-dur, op. 49, 1795-1796, natapos noong 1798), No. 21 (C-dur, ang tinatawag na “ Aurora”, op. 53, 1803-1804), No. 22 (F-dur , op. 54, 1804), No. 23 (F-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), No. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op. 79, 1809), No. 26 (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), No. 27 (e-moll, op. 90, 1814), No. 28 (A-dur, op. 101, 1816 ), No. 29 (B-dur, op. 106, 1817-1818), No. 30 (E- dur, op. 109, 1820), No. 31 (As-dur, op. 110, 1821), No. 32 (c -moll, op. 111, 1821-1822);
mga pagkakaiba-iba para sa piano:
9 na mga pagkakaiba-iba sa tema ng martsa ng E. K. Dresler (C-moll, WoO 63, 1782), 6 na pagkakaiba-iba sa tema ng Swiss na kanta (F-dur, WoO 64, circa 1790), 24 na mga pagkakaiba-iba sa tema ng ang arietta "Venni Amore" ni Righini (D-dur, WoO 65, 1790), 12 variation sa tema ng minuet mula sa ballet na "La Nozze disturbato" ni Geibel (C-dur, WoO 68, 1795), 13 variation sa tema ng arietta na "Es war einmal ein alter Mann" mula sa Singspiel na "Little Red Riding Hood" ("Das rote Karrchen" ni Dittersdorf, A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 na variation sa isang tema mula sa opera na "The Miller's Wife" ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 na pagkakaiba-iba sa tema ng isang duet mula sa parehong opera (G-dur, WoO 70, 1795 ), 12 mga pagkakaiba-iba sa tema ng sayaw ng Russia mula sa ballet na "The Forest Girl" ("Das Waldmadchen" ni P. Vranitsky, A-dur, WoO 71, 1796), 8 mga pagkakaiba-iba sa isang tema mula sa opera na "Richard the Lionheart " ni Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 variation sa isang tema mula sa opera na "Falstaff" ni A. Salieri (B-dur, WoO 73 , 1799), 6 na variation sa sarili nitong tema (G -dur, WoO 77, 1800), 6 na variation (F-dur, op. 34, 1802), 15 variation na may fugue sa isang tema mula sa ballet na "The Creations of Prometheus" (Es-dur , op. 35, 1802), 7 variation sa tema ng English song na "God save the King" (C-dur. WoO 78, 1803), 5 variation sa theme ng English na kanta na "Rule Britannia" (D-dur, WoO 79, 1803), 32 variation sa sarili nitong tema (C minor, WoO 80, 1806), 33 variation sa waltz theme ni A. Diabelli (C major, op. 120, 1819-1823), 6 variation para sa piano o may saliw ng plauta o violin sa 5 tema na Scottish at isang Austrian folk songs (op. 105, 1817-1818), 10 variation sa mga tema ng 2 Tyrolean, 6 Scottish, Ukrainian at Russian folk songs (op. 107, 1817-1818), atbp .;
bagatelles para sa piano:
7 bagatelles (op. 33, 1782-1802), 11 bagatelles (op. 119, 1800-1804 at 1820-1822), 6 bagatelles (op. 126, 1823-1824);
Rondo para sa piano:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, no. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 no. 2, 1798- 1800), Rondo Capriccio - Fury over a Lost Penny (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, sa pagitan ng 1795 at 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), atbp. para sa piano;
para sa piano 4 na kamay
sonata (D major, op. 6, 1796-1797), 3 martsa (op. 45, 1802, 1803), 8 variation sa isang tema ni F. Waldstein (WoO 67, 1791-1792), kanta na may 6 na variation sa tula " Ang lahat ay nasa iyong mga kaisipan" ni Goethe ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 at 1803-1804), atbp.;

para sa organ

fugue (D major, WoO 31, 1783), 2 preludes (op. 39, 1789);

para sa boses at piano

mga kanta, kabilang ang: Ang aking mga araw ay nalalayo (Que le temps me dure, lyrics ni J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 kanta (op. 52, bago ang 1796, kasama ng mga ito: May Song - Mailied, lyrics ni J. V. Goethe; Mollys Аb-schied, liriko ni G. A. Burger; liriko ni J. V. Goethe; op. 82, 1790-1809), Adelaide (liriko ni F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), 6 na kanta bawat cl. H. F. Gellert (op. 48, 1803), Thirst for a date (Sehnsucht, lyrics ni J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 na kanta (op. 75, no. 3-4-before 1800, no. No. 1, 2, 5, 6 - 1809, kasama ng mga ito: batay sa mga salita ni J. V. Goethe - Awit ng mga Minions - Mignon, Bagong pag-ibig, bagong buhay - Neue Liebe, neues Leben, Awit tungkol sa isang pulgas - mula sa Goethe -), K a distant beloved (An die ferne Geliebte, a cycle of 6 songs based on lyrics by A. Eiteles, op. 98, 1816), An Honest Man (Der Mann von Wort, edited by F. A. Kleinschmid, op. 99, 1816) , at iba pa.; para sa boses at boses na may koro at piano - The Free Man (Der freie Mann, lyrics ni G. Pfeffel, WoO 117, 1st version 1791-1792, revised 1795), Punch-lied, WoO 111, circa 1790 ), O dear groves , O walang katumbas na kalayaan (O care salve, O saga felice liberta, lyrics ni P. Metastasio, WoO 119, 1795), atbp.; para sa koro at walang kasamang boses - kabilang ang 24 na duet, terzetto at quartet sa Italyano. mga text, prem. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), awit ng mga monghe mula sa drama ni Schiller (WoO 104, 1817), mahigit 40 canon (WoO 159-198); arr. adv. kanta - 26 Welsh folk. mga kanta (WoO 155, No. 15-1812, No. 25-1814, ang natitira - 1810), 12 Irish Nar. mga kanta (WoO 154, 1810-1813), 25 Irish Nar. mga kanta (WoO 152, 1810-1813), 20 Irish Nar. mga kanta (WoO 153, No. 6-13 noong 1814-1815, ang natitira noong 1810-1813), 25 scotl. adv. mga kanta (op. 108, 1817-1818), 12 scotl. adv. mga kanta (WoO 156, 1817-1818), 12 kanta ng iba't ibang mga tao (WoO 157, 1814-1815), 24 na kanta ng iba't ibang mga tao, kabilang ang 3 Russian-, Ukrainian- (WoO 158, koleksyon na pinagsama noong 1815-1816 ); musika para sa dramatiko mga pagtatanghal - Goethe (overture at 9 na numero, op. 84, 1809-1810, Spanish 1810, National Court Opera House, Vienna), Kotzebue (overture at 8 numero, op. 113, 1811, Spanish 1812 sa pagbubukas ng German. theater sa Pest), Kotzebue (overture at 9 na numero, op. 117, 1811, sanaysay 1812, Josephstadttheater, Vienna), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2b, 1813), atbp.

Ngunit bumalik tayo sa kompositor na si Beethoven. Lahat ng iba't ibang damdaming naranasan niya sa panahong ito ay makikita sa kanyang mga gawa. Mga aktibong aktibidad, pagsinta, pagkauhaw sa kapayapaan at kababaang-loob - ang magkasalungat na damdaming ito ay magkakasuwato na nagkakaugnay sa mga akdang isinulat sa mahirap na panahong ito para sa Beethoven.

Hindi ko masasabi na ang pagdurusa ng isang tao ay nag-aambag sa kanyang malikhaing pagpapalaya, ngunit hatulan ang iyong sarili: Pangatlo konsiyerto ng piano c menor de edad, op. 37 (1800); Sonata Bilang major, op. 26 na may funeral march at "Sonata like a fantasy" ("Moonlight Sonata", by the way, it was dedicated to Juliet Guicciardi) (1802 emotional and impulsive sonata in d minor with recitative, op. 31 (1802); "Kreutzer" sonata para sa byolin at piano (1803) at maraming iba pang mga gawa. Sila ay napakarilag!

Ngayon, pagkaraan ng mga taon, tinatasa at sinusuri ang buong buhay ng mahusay na kompositor, masasabi nating nagawa niyang makatakas, mapangalagaan ang kanyang buhay at katinuan, salamat sa parehong musika. Wala nang panahon si Beethoven para mamatay. Ang buhay para sa kanya ay palaging isang pakikibaka, kasama ang mga tagumpay at pagkatalo, at patuloy siyang lumaban, hindi niya magagawa kung hindi man.

Ang isang malaking bilang ng mga ideya at proyekto ay pumupuno sa isip ni Ludwig, napakarami sa kanila na kailangan niyang gumawa ng ilang mga gawa nang sabay-sabay. Ang Third Symphony (Eroic Symphony) ay nilikha, at sa parehong panahon ay lumitaw ang mga sketch para sa Fifth Symphony at "Appassionata". Ang pagkumpleto ng trabaho sa heroic symphony at sonata na "Aurora" ay malapit na, at si Beethoven ay nagsisimula nang magtrabaho sa opera na "Fidelio" at tinatapos ang "Appassionata". Pagkatapos ng opera, nagpapatuloy ang trabaho sa Fifth Symphony, ngunit hindi nagtagal, habang sinusulat niya ang Ikaapat. Sa panahon sa pagitan ng 1806-1808 ang mga sumusunod ay nai-publish: ang Ikaapat, Ikalima at Ikaanim (“Pastoral”) symphony, ang “Kriolan” overture, Fantasia para sa piano, koro at orkestra. Nakakabaliw na performance! At ang bawat kasunod na gawain ay ganap na naiiba mula sa nauna, lahat sila ay nakahiga sa iba't ibang mga eroplano at bawat isa sa kanila ay napakatalino! "Sa pahina ng pamagat ng Heroic Symphony, kung saan pinangalanan ang panahong ito ng buhay ng kompositor, ang kamay ni Beethoven ay sumulat ng "Buonaparte", at sa ibaba lamang ng "Luigi van Beethoven". maraming tao na umaasa sa mga pagbabago sa ideolohiya ng mundo, kaayusan ng mundo, mga taong sabik na itapon ang pasanin ng mga lumang prejudices ay ang personipikasyon ng mga ideal na republika, isang bayani na karapat-dapat sa Heroic Symphony Ngunit isa pang ilusyon ang naalis nang ipahayag ni Napoleon ang kanyang sarili emperador.

Isa rin itong ordinaryong tao! Ngayon ay tatapakan niya ang lahat ng karapatang pantao, susundin lamang ang kanyang ambisyon, ilalagay niya ang kanyang sarili sa lahat ng iba at magiging isang malupit! – ang pahina ng pamagat ay pinunit ng may-akda. Ang "Eroica" ay ang bagong pamagat ng symphony.

Pagkatapos ng Ikatlong Symphony, ang opera na "Fidelio" ay nai-publish, ang tanging opera na isinulat ni Beethoven, at isa sa kanyang pinakamahal na mga gawa, sinabi niya: "Sa lahat ng aking mga anak, siya ang nagdulot sa akin ng pinakamalaking sakit sa kapanganakan, siya rin ang nagdulot sa akin. ang pinakamalaking kalungkutan, "Iyon ang dahilan kung bakit siya ay mas mahal sa akin kaysa sa iba."

Pagkatapos ng panahong ito, sagana sa mga symphony, sonata at iba pang mga gawa, hindi man lang naisip ni Beethoven na magpahinga. Siya ang lumikha ng Fifth Piano Concerto, the Seventh and Eighth Symphony (1812). Si Ludwig ay nagpaplanong magsulat ng musika para sa trahedya ni Goethe na "Egmont"; talagang mahal niya ang tula ng kanyang idolo, madali itong nababagay sa musika. Ang dalawang mahusay na kontemporaryo ay tumutugma nang ilang panahon, at ang musika para sa "Egmont" ay naging katibayan ng kanilang pakikipagtulungan. Nagkita pa nga sila minsan, pero higit pa sa paglaon...

Ngunit paano nabubuhay si Beethoven, paano naging maayos ang kanyang buhay sa Vienna? Sa kabila ng pagiging sikat, mayroon itong ilang mga problema sa pana-panahon. sa pananalapi. Higit sa lahat dahil sa kanyang kilalang-kilala na kalayaan, ngunit, tila sa akin, dahil dito ay pinanatili niya ang kanyang sariling istilo, na kahit ngayon ay nakikilala siya sa iba pang mahusay na kompositor sa buong mundo. Naapektuhan din ng mga pagbabago ang aking personal na buhay. Noong 1799, nagsimulang magturo si Ludwig sa dalawang mahal na kapatid na sina Therese at Josephine Brunswick. Hanggang kamakailan, pinaniniwalaan na siya ay umibig kay Teresa, ngunit noong ikadalawampu siglo, natagpuan ang mga liham mula kay Beethoven noong panahong iyon, at ang mga ito ay hinarap kay Josephine. Ganito opisyal na relasyon lumago sa isang malakas at taos-pusong pagkakaibigan, at pagkakaibigan sa pag-ibig.

Kasabay nito, nag-aalok siya ng kanyang mga serbisyo bilang isang kompositor, sumulat ng isang liham sa direktor ng mga teatro ng royal at imperial court, ngunit sila naman, ay hindi man lang nag-abala na tumugon. Bakit obligadong humingi ng trabaho ang isang propesyonal na may pangalan na kilala sa buong lumang Europa? Muli ay kumbinsido ka na ang kasaysayan ay palaging napupunta sa isang spiral... Sa ibang mga aspeto, siya mismo ang nagpaliwanag ng kanyang sitwasyon sa parehong sulat: “the guiding thread for the undersigned (Beethoven.? Author) from time immemorial was not so much the pagkuha ng pang-araw-araw na tinapay, ngunit higit na higit na antas - paglilingkod sa sining, pagpaparangal ng panlasa at mga hangarin ng isang henyo sa musika para sa matataas na mithiin at pagiging perpekto... napilitan siyang makipagpunyagi sa lahat ng uri ng mga paghihirap at hanggang ngayon ay wala pa siyang karanasan. magandang kapalaran na lumikha ng isang posisyon para sa kanyang sarili dito alinsunod sa pagnanais na italaga ang kanyang buhay ng eksklusibo sa sining...” Hindi ito pop! Ang sagot ay hindi kailanman dumating; si Beethoven mismo ay inilarawan ang "kagalang-galang" na pamamahala nang napakasimple at laconically - isang prinsipeng bastard.

Sa ilalim ng bigat ng lahat ng mga pagkabigo na ito, na hinimok ng mga pangyayari, nagpasya si Ludwig na umalis sa Vienna. Dito napagtanto ng ating "mahal" na mga patron ng sining kung ano ang nawala sa kanila. Sina Archduke Rudolf, Count Kinsky at Prince Lobkowitz noong 1809 ay nangakong babayaran ang kompositor ng taunang pensiyon, at bilang kapalit ay nangako siyang hindi aalis sa Austria. Sa ibang pagkakataon, sasabihin tungkol sa kilalang pensiyon na ito, na ang obligasyon ay natupad lamang ni Archduke Rudolf, na nagdala ito ng mas maraming problema kay Beethoven kaysa sa tulong. "Ang pakiramdam na may kakayahang gawin ang isang mahusay na gawain at hindi maisakatuparan ito, umasa sa isang masaganang buhay at pagkaitan nito dahil sa kakila-kilabot na mga pangyayari na hindi sumisira sa aking pangangailangan para sa buhay pampamilya, ngunit pinipigilan lamang ako na ayusin ito. Oh, Diyos, Diyos, maawa ka sa kapus-palad na si B.!” Ang pangangailangan at kalungkutan ay sumasama sa kanyang buhay.

Pamilyar na ngayon ang lahat sa sikat na Fifth Symphony, ganito ang pagkatok ng tadhana sa pinto. Kumatok din siya sa pinto ni Beethoven. Ang walang katapusang mga digmaang Napoleoniko, ang pangalawang pananakop ng Vienna, ang malawakang paglabas mula sa kabisera ng Austria - laban sa backdrop ng mga kaganapang ito na kailangang gumana ni Ludwig. Ngunit ang isa pang pangyayari ay nakaimpluwensya sa mabilis na pagtaas ng katanyagan ni Beethoven, at sa pag-unlad ng musika sa pangkalahatan: ang pag-imbento ng metronom. Ang pangalan ng sikat na mekaniko-imbentor na si Maelzel ay bumagsak nang tuluyan sa kasaysayan salamat sa metronome. "Ang Labanan ng Vittoria" - isang sanaysay sa isang napakapopular tema ng militar- ay isinulat sa mungkahi ng parehong Mälzel para sa device na kanyang dinisenyo. Ang trabaho ay napaka-kahanga-hanga, ito ay nilalaro ng isang symphony orchestra, pinalakas ng dalawang banda ng militar, iba't ibang mga aparato na muling ginawa ng rifle at kanyon na putok. Ang napakalaking tagumpay sa publiko ay nagtaas kay Beethoven sa tugatog ng kanyang katanyagan sa buhay. Biglang naalala ng Imperial Theater ang opera ni Beethoven na "Fidelio", ngunit ang pagkabingi ay lubos na humahadlang sa pagsasagawa ng may-akda, sa likod ng kanyang likod na konduktor na si Umlauf ay maingat na itinatama ang mga pagkakamali... Ang fashion, tiyak na fashion, ay lumalaki para kay Beethoven. Inimbitahan siya sa mga presentation, excuse me, sa mga social events, noon ay reception pa sila. Sa kredito ng mahusay na kompositor, mas gusto pa rin niya ang isang bilog ng malalapit na kaibigan sa isang katamtamang restaurant. Doon, sa mga kaibigan, binigyan niya ng kalayaan ang kanyang damdamin, sinabi niya ang lahat ng naisip niya, nang walang takot sa mga espiya at impormante. Nakuha ito ng lahat, ang gobyerno ng Austria, ang relihiyong Katoliko, at ang emperador. Halos nawala ang kanyang pandinig, kaya gumamit si Ludwig ng espesyal na "Mga Notebook sa Pag-uusap" kung saan isinulat ang mga tanong at sagot. Humigit-kumulang 400 sa mga notebook na ito ang nakarating sa amin;

"Ang naghaharing maharlika ay walang natutunan!", "Ang ating panahon ay nangangailangan ng makapangyarihang pag-iisip upang hagupitin ang mga masasamang kaluluwa ng tao!", "Sa limampung taon ay magkakaroon ng mga republika sa lahat ng dako. " Nanatili pa rin si Beethoven sa kanyang sarili. At sa oras na ito, sa parehong restaurant, sa dulong mesa ay nakaupo ang isang binata na masigasig na nanonood sa kanyang idolo, ang pangalan ng lalaking ito ay Franz Schubert.

Mula 1813 hanggang 1818, si Beethoven ay gumawa ng kaunti at mabagal, ngunit kahit na ang mga nakasulat sa isang estado ng depresyon, ang kanyang mga gawa ay kahanga-hanga. Piano Sonata op. 90, e-moll, dalawang cello sonata, inilathala ang kanyang mga kaayusan ng mga awiting bayan. Hindi gaano, ngunit sa panahong ito ay mapapansin ng isang tao ang pagbabago sa paraan at istilo ng pagsulat sa ating panahon ito ay tinatawag na "late style" ni Beethoven; Ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight sa cycle ng mga kanta na "To a Distant Beloved", na talagang orihinal at may hininga ng bago. Ang gawaing ito ang may malaking impluwensya sa romantikong mga vocal loop Schubert at Schumann. Sa panahon mula 1816 hanggang 1822, lumilitaw ang huling limang sonata ng piano ang kanilang komposisyon ay medyo kumplikado, tulad ng komposisyon ng mga huling quartet (1824-1826). Siya ay lumihis mula sa mga klasikal na anyo ng mga sonata, muling sinisira ang lahat ng mga hangganan, malamang na ito ay dahil sa kanyang pilosopiko at mapagnilay-nilay na kalooban.

Tulad ng pinakamalaki hiyas suot ang isang maharlikang korona, ang Ninth Symphony ay kinuha ang nangingibabaw na lugar nito sa mga gawa ng dakilang Beethoven. Halos 170 taon na ang lumipas, ang isang katulad na bagay ay mangyayari pa rin, bagaman siyempre sa iba't ibang antas na nasa ating mga siyamnapu't siglo ng ikadalawampu siglo, ang parehong lugar sa discography ni Freddie Mercury ay inookupahan ng kanyang mahusay, at na sambahayan na pangalan, "The Show; Dapat Tuloy”. Sino ang nakakaalam, marahil sa isa pang dalawang siglo, ang ating modernong musika sa nakalipas na tatlumpung taon ay magkakaroon ng kahulugan sa ating mga inapo kung ano ang kahulugan nito sa atin Klasikong musika Ngayon.

Ang Ninth Symphony ay ipinaglihi sa mga taon ng krisis, ngunit ang ideyang ito ay nagsimulang maisakatuparan lamang noong 1822, kasabay ng Solemn Mass (Missa solemnis). Noong 1823, natapos ni Beethoven ang misa, at makalipas ang isang taon ang symphony. Sa huling bahagi ng kanyang walang kamatayang paglikha, ipinakilala ng may-akda ang isang koro at solo na mang-aawit, na ipinagkatiwala sa kanila ang mga salita mula sa ode ni Schiller na "To Joy": Ang mga tao ay magkakapatid sa kanilang sarili! Yakap, milyon-milyon! Sumali sa kagalakan ng isa!

Para sa gayong mga engrande na ideya, isang engrandeng embodiment ang natagpuan sa musika. Ang Ninth Symphony ay isang pagbuo ng tema ng sikat na "Eroica" at Fifth, "Pastoral" at Seventh symphony, at ang opera na "Fidelio". Ngunit ito pa rin ang pinakamahalaga sa buong gawain ni Beethoven, ang pinakaperpekto sa lahat ng aspeto.

Sa lalong madaling panahon ang panandaliang katanyagan ay lumipas, at ang lahat ay nakalimutan muli ang tungkol kay Ludwig, maraming mga kaibigan ang matagal nang umalis sa Vienna, ang ilan ay namatay... Nasaan si Beethoven mismo? Subukan nating hanapin ang kompositor sa mataong kabisera ng Austria sa tulong ng isa sa kanyang mga kontemporaryo.

Tila malapit na nakatira si Mr. Beethoven, madalas ko siyang nakikitang pumunta dito... - Itinuro ng nagbebenta ng herring ang bahay ng kapitbahay.

Ang bahay ay mukhang napakamiserable, na lumalaban sa lahat ng aming inaasahan. Ang mga hagdang bato, na amoy malamig at mamasa-masa, ay patungo sa ikatlong palapag, diretso sa silid ng master. Isang maikli at matipunong lalaki na may nakasuklay na buhok na may guhit na kulay abo, tiyak na lalabas ang isang lalaki para salubungin ka:

"Mayroon akong kasawiang-palad na inabandona ng lahat ng aking mga kaibigan at natigil nang mag-isa sa pangit na Vienna na ito," sasabihin niya, pagkatapos ay hihilingin niyang magsalita nang malakas, dahil ngayon ay hindi maganda ang kanyang naririnig. Medyo nahihiya siya kaya naman madalas siyang magsalita at malakas. Madalas daw ay masama ang pakiramdam niya, hindi gaanong nagsusulat... Hindi siya nasisiyahan sa lahat, lalo na ang pagsumpa kay Austria at Vienna.

Ako ay nakadena dito sa pamamagitan ng mga pangyayari," sasabihin niya, na hinampas ang piano gamit ang kanyang kamao, "ngunit lahat ng bagay dito ay kasuklam-suklam at marumi." Lahat mula sa itaas hanggang sa ibaba ay mga hamak. Hindi mo mapagkakatiwalaan ang sinuman. Ang musika dito ay ganap na humina. Ang Emperor ay walang ginagawa para sa sining, at ang iba pa sa publiko ay kontento sa kung ano ang mayroon sila... - Kapag siya ay tahimik, ang kanyang noo ay kumunot, at ang kompositor ay mukhang lalo na malungkot, kung minsan ay nakakatakot pa nga.

Si Beethoven ay gumugol ng maraming enerhiya sa pagtulong sa kanyang pamangkin pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang kapatid, nagawa niyang isuko ang lahat ng kanyang hindi natutupad na pangangailangan para sa pag-ibig. Ngunit narito muli si Ludwig ay kailangang lumaban, na nag-iwan ng maraming lakas at kalusugan sa silid ng hukuman, kung saan ginanap ang mga pagdinig sa isyu ng pag-iingat ni Karl. Ang kalaban ng kompositor ay ang ina ng batang lalaki, isang makasarili at hindi karapat-dapat na asong babae. Ang pamangkin mismo ay hindi pinahahalagahan ang lahat ng ginawa ng kanyang tiyuhin para sa kanya, na ginugol ang mga pondo na nakuha nang napakahirap na patahimikin ang marami. mga kwentong eskandaloso nauugnay kay Karl. Sa halaga ng hindi kapani-paniwalang pagsisikap ng malalapit na kaibigan ni Beethoven, ang Ninth Symphony ay ginanap noong Mayo 7, 1824. Ang kaganapang ito ay kapansin-pansin din sa katotohanan na sa oras na ito ang mga kamangha-manghang gawa na ginawa ng mga birtuoso ay naging pinakapopular nang si Beethoven, lalo na ang kanyang mga gawa. late period, ay nakikilala sa kanilang lalim at kadakilaan. Ang orkestra ay isinagawa ni Umlauf. Ang kompositor mismo ay nakatayo sa mga footlight, na nagbibigay ng mga tempo para sa bawat paggalaw, bagaman sa oras na iyon ay tuluyan na siyang nawalan ng pandinig. Tuwang-tuwa ang madla, malakas na palakpakan! Nagulat ang mga musikero at mang-aawit sa tagumpay ng symphony, at isang tao lamang ang nakatayo, hindi tumutugon sa masigasig na mga bulalas, sadyang hindi niya narinig ang mga ito... Tumutugtog pa rin ang symphony sa kanyang ulo. Isang batang mang-aawit na nagngangalang Unger ang tumakbo papunta sa kompositor, hinawakan ang kanyang kamay at pinaharap siya sa madla. Sa sandaling ito lamang siya ay nakumbinsi sa tagumpay ng kanyang trabaho. Ang pangalawang pagtatanghal ng Ninth Symphony ay naganap sa isang kalahating walang laman na bulwagan, na muling nakumpirma ang panlasa, o sa halip ang kakulangan nito, ng publiko noong panahong iyon.

Konklusyon

Ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, pumunta si Beethoven sa isa sa kanyang mga kapatid na si Johann. Ginawa ni Ludwig ang mabigat na paglalakbay na ito upang hikayatin si Johann na gumawa ng isang testamento na pabor sa kanyang pamangkin na si Karl. Nang mabigong makamit ang ninanais na resulta, isang galit na galit na Beethoven ang umuwi. Ang paglalakbay na ito ay naging nakamamatay para sa kanya. Sa pagbabalik, si Ludwig ay nagkaroon ng masamang sipon, hindi na siya nakabangon muli, masyadong maraming enerhiya ang ginugol, at pagkatapos ng ilang buwan ng malubhang sakit, namatay si Ludwig van Beethoven. Si Vienna ay medyo walang malasakit sa kanyang karamdaman, ngunit nang kumalat ang balita ng kanyang pagkamatay sa buong kabisera, isang nabigla na pulutong ng libu-libo ang nag-escort sa mahusay na kompositor sa sementeryo. Lahat mga institusyong pang-edukasyon sarado noong araw na iyon.

Afterword

Noong 1812, sa noon ay sikat na Czech resort ng Teplice, dalawang mahusay na tagalikha ng kanilang panahon ay nakilala, na ang mga pangalan ay nakasulat sa mga gintong titik sa kasaysayan ng sining - Beethoven at Goethe. Sa isa sa mga eskinita, nakilala ng makata at kompositor ang isang grupo ng maharlikang Austrian na nakapalibot sa empress. Tinanggal ni Goethe ang kanyang sumbrero at tumabi sa gilid ng kalsada, binati ang "matataas" na mga panauhin nang may magalang na mga busog. Si Beethoven, sa kabaligtaran, ay ibinaba ang kanyang sumbrero sa kanyang mga mata at, ikinulong ang kanyang mga kamay sa kanyang likuran, mabilis na lumakad sa makapal na pulutong ng mataas na lipunan. Mabagsik ang mukha niya, nakataas ang ulo. Bahagya niyang hinawakan ang labi ng kanyang sombrero.

Nang makalampas sa mga naglalakad, lumingon si Beethoven kay Goethe:

Hinintay kita dahil iginagalang at pinararangalan kita bilang nararapat sa iyo, ngunit ipinakita mo ang mga ginoong ito ng labis na karangalan. Hindi sumusuko sa pagtatanggol sa kanyang paniniwala, kapwa masining at pampulitika, nang hindi nakayuko sa sinuman, habang nakataas ang kanyang ulo, ipinasa niya ang kanyang landas buhay mahusay na kompositor Ludwig van Beethoven.

Bibliograpiya

1. Koenigsberg A., Ludwig van Beethoven. L.: Musika, 1970.

2. Klimovitsky A.I. Tungkol sa proseso ng malikhaing Beethoven: Pananaliksik - Leningrad: Musika, 1979. - 176 pp., may sakit.

3. Kentova S. M. "Moonlight Sonata" ni Beethoven. M., “Musika”, 1975.–40 p.

I-download ang aklat na Svechin A.A. Diskarte sa tagumpay mula kay Alexander Andreevich Svechin Paghahanda ng isang armadong prente

Mga kagamitang elektrikal 2024-04-08 02:01:24