Ang trombonist na si Ronald Barron ay nagbigay ng mga master class sa apat na kontinente, mula Tokyo hanggang Helsinki, Montreal, Buenos Aires, Hong Kong, Paris at Miami. Sa loob ng tatlumpung taon ay naglaro siya sa Boston Symphony Orchestra, kapwa bilang soloista at karanasang guro ay natatanging kwalipikadong magtrabaho kasama ang malawak na madla ng mga mag-aaral. Naging matagumpay ang mga estudyante ni Barron karera sa musika sa mga pangunahing symphony orchestra, at bilang mga propesor sa unibersidad, at bilang mga jazz star. 10 kapaki-pakinabang na mga tip audition para sa orkestra:
Ang mga tip ay magiging kapaki-pakinabang hindi lamang para sa mga trombonista!

Kumpetisyon sa orkestra

1. Makinig sa mga orkestra hangga't maaari! Ang mga pag-record ay kapaki-pakinabang, ngunit ang mga ito ay hindi isang indikasyon ng kakayahan ng isang trombonist.
2. Samantalahin ang bawat pagkakataon upang maglaro at magtanghal ng mga piyesa.
Hindi kailanman masakit na malaman ang higit pa tungkol sa trombone at musika sa pangkalahatan.
3. Huwag tumuon sa isang partikular na gawain lamang. Ito ay karaniwang humahantong sa malaking pagkabigo at kawalan ng pag-asa.
4. Matuto nang higit pa tungkol sa mga paggalaw ng orkestra, kabilang ang mga paggalaw ng trombone; alam ang higit sa isang interpretasyon ng mga ito. Gayunpaman
5. Ang pagsasanay sa mga orkestra na sipi ad nauseum at walang isip na pag-uulit ng mga ito ay humahantong sa isang napakaboring na presentasyon sa pakikinig.
6. Gumugol ng oras sa isang post na gusto mo. Siguraduhing makinig sa kanya.
7. Sa kasalukuyang casting, kailangan mong ipakita ang iyong sarili bilang isang performer na may paninindigan at pinagsasama ang flexibility ng pag-iisip.
Dapat malaman ng konduktor na mayroon siyang kumpiyansa at malalakas na manlalaro na handang tanggapin ang kanyang pananaw.
8. Sa lahat ng castings at concerts! Sa kompetisyon ng orkestra - Huminga! Huwag hayaan ang iyong isip ang pumalit. Mga problema sa paliparan, panahon, numero ng hotel, komite ng audition, lungsod, at marami pang iba ay hindi mo kontrolado; huwag mong hayaang sirain nila ang iyong anyo.
9. Gumamit ng sentido komun sa paghahanda. Ang paglalaro ng Bolero ng sampung beses bago ang audition ay malamang na hindi makakatulong. Huli na! Ang pahinga, pagkain at iba pang mahahalagang tungkulin ay mas mahalaga kaysa sa karagdagang pagsasanay.
10. At napakahirap intindihin kung bakit hindi mo nakuha ang trabaho. Hindi ito nangangahulugan na ikaw ay isang masamang manlalaro. Hindi ito nangangahulugan na nabigo ka sa kompetisyon ng orkestra. Ibig sabihin hindi ang iyong orkestra!

Mga tagubilin para sa mga kandidato sa kompetisyon ng orkestra

1. Magpainit

Kilalanin mo ang iyong sarili
Magtakda ng layunin upang malampasan ang iyong mga limitasyon sa instrumento
Maging isang pisikal at sikolohikal na inihanda na tagapalabas
Gawin ang kailangan mong gawin sa loob ng 5 minuto o 5 oras? nakagawian? Ang pagsasanay ay dapat na eksakto hangga't kailangan mo. Kung walang resulta, kailangang pag-isipang muli ang iyong diskarte. Ang pagsasanay ay dapat na may layunin, hindi walang layunin o random.
Ang pag-unlad ay dapat na mula sa kung nasaan ka hanggang sa kung saan mo gustong marating.
Hindi mo maaaring laktawan ang mga hakbang sa pag-unlad. Huwag matakot na tumalikod sa higit pang mga pangunahing bagay upang muling pangkatin. Ang anumang gusali ay nangangailangan ng pundasyon, kung hindi, ito ay babagsak sa paglipas ng panahon.

2.Konsepto

Ano ang iyong focus? Tunog? Pamamaraan? Trombone? Musika? Lahat ito? Paano sila nakikipag-ugnayan?
Ano ang hinahanap mo? Ano ang mahalaga sa iyong ginagawa?
Anong uri ng kapaligiran ang sinusubukan mong likhain?
Ano ang karaniwang tinatanggap na mga parameter ng pagganap para sa anumang sipi?

3.Konsentrasyon

Panatilihin ang iyong paningin sa unahan ng pagganap.
Focus.
Ang ideya ay musika. Walang ibang mahalaga.
Huwag pansinin ang mga panlabas na distractions, manatiling nakikipag-ugnayan sa iyong sarili.

4. Pagganyak

Kung talagang mahilig ka sa musika, maging motivation mo iyon.
Kung sa tingin mo ay palaging negatibo ang iyong saloobin, magtatagal ito ng ilang oras. Wala kang mawawala sa pag-audition Symphony Orchestra, baka hindi mo makuha ang trabaho.
Makakakuha ka ng karanasan at kumpiyansa mula sa kompetisyon ng orkestra hanggang sa susunod na kompetisyon.
Huwag kang susuko! Bawat tao ay may kani-kaniyang lugar, hindi mo pa alam kung saan ang sa iyo. Baka ang susunod na kompetisyon ng orkestra ay IYO!

International Brassfest Bloomington

KOMPETISYON PARA SA KREMLIN CHAMBER ORCHESTRA:

BIYOLIN

PANGKALAHATANG PROBISYON

Ang KREMLIN Chamber Orchestra ay nilikha noong 1991-1992 season. Bawat taon ang orkestra ay nagbibigay ng 30-40 na mga konsyerto sa Moscow at gumugugol ng 2-4 na buwan sa paglilibot - lahat ng impormasyon ay matatagpuan sa mga nauugnay na seksyon ng website.

Ang orkestra ay kabilang sa philharmonic department ng Mosconcert State Budgetary Institution of Culture ng Moscow Department of Culture.

Ang lahat ng mga musikero ng orkestra - ang ilan ay mas madalas, ang iba ay mas madalas - gumanap bilang mga soloista kapwa sa Moscow at sa paglilibot.

Ang pamamaraan ng kumpetisyon para sa KREMLIN Chamber Orchestra ay medyo naiiba sa tradisyonal na mga kumpetisyon sa orkestra: ang mga pag-audition ay hindi nagaganap sa mga mahigpit na nakatakdang araw, ngunit nagpapatuloy hanggang sa mapunan ang bakante (sa madaling salita, ang kumpetisyon ay nagpapatuloy hanggang sa mahanap namin ang musikero na kailangan namin).

Ang kumpetisyon ay nagaganap sa dalawang round. Sa unang yugto, tinutugtog ng mga kalahok ang mga piyesang napili nila (tingnan sa ibaba). Walang sight reading o performance ng mga orchestral fragment. Ang mga nakarating sa ikalawang round ay nagtatrabaho nang ilang panahon bilang mga inanyayahan na "isang beses" na mga musikero, na nakikibahagi sa mga pag-eensayo, konsiyerto, at kung minsan kahit sa mga pag-record at paglilibot. Ang tagal ng ikalawang paglilibot ay mula sa isa o dalawang araw hanggang ilang linggo (ang panahong ito ay binabayaran bilang isang beses na tawag para sa mga inimbitahang musikero).

REPERTOIRE AT KONDISYON NG 1st ROUND NG paligsahan

mas mabuti: Bach (5 minuto ay sapat na) at isang paglalahad ng anumang Mozart o Haydn concerto - para sa mga violinist, Stamitz, Hoffmeister, atbp. - para sa mga violist.
Kailangan: anumang gawain o fragment nito kung saan, sa opinyon ng katunggali, magagawa niya sa kanyang pinakamahusay ipakita ang iyong mga kasanayan sa pagganap. Ang isang accompanist ay hindi kinakailangan, ngunit hindi rin ipinagbabawal, sa kahilingan ng kalahok sa kumpetisyon.

PANSIN SA MGA HINDI RESIDENTE

Maaari kang magbigay ng video recording ng iyong laro, na ginawa gamit ang isang ordinaryong pambahay na video camera, at makatanggap ng tugon na nagpapakita ng iyong mga pagkakataong magtagumpay sa kumpetisyon, at sa ilang napakabihirang kaso, isang imbitasyon nang direkta sa 2nd round. Maaaring i-post ang video sa YouTube.com, RuTube.ru o katulad na portal, o i-upload sa isang file exchanger at magpadala ng link.

Ang pagkakaroon ng permiso sa paninirahan sa Moscow o pagpaparehistro ay hindi isang kinakailangan para sa pakikilahok sa kumpetisyon, ngunit pagkatapos ng una, pagsubok na buwan ng trabaho sa orkestra, para sa buong pagpaparehistro sa Mosconcert ay kinakailangan na magparehistro sa Moscow o sa rehiyon ng Moscow.

NOTA BENE

Sa seksyong AUDIO-VIDEO-PHOTOS mayroong maraming mga video na ginawa magkaibang taon- mula sa unang konsiyerto ng orkestra sa Malaking bulwagan Conservatory, hanggang sa kamakailang konsiyerto sa parehong bulwagan, at dose-dosenang higit pang mga pagtatanghal mula sa iba't ibang panahon. Pagkilala sa estilo ng paglalaro at mga detalye ng mga instrumental na pamamaraan na pinagtibay sa Kamara Orchestra KREMLIN, ay maaaring makatulong sa paghahanda para sa iyong audition.

MGA TANONG AT PAGRErehistro PARA SA MGA AUDISYON:

ADDRESS NG FACILITY rehearsal:

GOU SPO "Moscow" kolehiyo ng estado musical performance (MGKMI) na pinangalanan. F. Chopin"

Sadovaya-Karetnaya street, bahay 4/6, gusali 7.

Sa paa:

Metro "Mayakovskaya". Kung kinakailangan, pumunta sa gilid ng Tverskaya, sa tapat ng isa kung saan matatagpuan ang Philharmonic building at ang monumento sa Mayakovsky. Sa pamamagitan ng sa loob Garden Ring (patayo sa Tverskaya, mananatili si Mayakovsky) maglakad ng 500 metro (kasama ang kanang kamay magkakaroon ng Mir Music store, Yamaha, ang Elki-Palki tavern at, sa dulo, ang Azbuka Vkusa grocery store). Tumawid (maaari kang gumamit ng isang daanan sa ilalim ng lupa) ang pinagsanib na kalye ng Malaya Dmitrovka, ngunit manatili sa Garden Ring. Ang pangalawang bahay ay magkakaroon ng arko. Sa kaliwa ng pasukan sa arko ang numero ng bahay ay ipinahiwatig na "4-6", sa kanan mayroong isang maliit na board na may pangalan ng mga muse. Mga kolehiyo at paaralan. Pumasok sa arko, manatili sa kaliwa, dumaan sa hadlang, isang 4 na palapag na gusali na nakaharap sa Sadovaya - Muz. paaralan kasanayan sa pagganap sila. Chopin. Pumunta sa pangalawang pasukan at umakyat sa 3rd floor. Sa kanan ay ang klase ng orkestra.

Metro "Pushkinskaya". Maglakad sa kahabaan ng Malaya Dmitrovka Street hanggang sa Garden Ring at kumanan. Ang pangalawang bahay ay magkakaroon ng arko. Sa kaliwa ng pasukan sa arko ang numero ng bahay ay ipinahiwatig na "4-6", sa kanan mayroong isang maliit na board na may pangalan ng mga muse. mga paaralan. Pumasok sa arko, manatili sa kaliwa, dumaan sa hadlang, isang 4 na palapag na gusali na nakaharap sa Sadovaya - Muz. School of Performing Arts na pinangalanan. Chopin. Pumunta sa pangalawang pasukan at umakyat sa 3rd floor. Sa kanan ay ang klase ng orkestra.

Sa pamamagitan ng kotse:

Sa loob ng Garden Ring, pagkatapos mismo ng Malaya Dmitrovka Street, magkakaroon ng arko sa pangalawang gusali. Sa kaliwa ng pasukan sa arko, ang numero ng bahay ay ipinahiwatig na "4-6". Sa kanan ng arko ay may mga karatula na may pangalan ng kolehiyo at paaralan ng musika. Magmaneho sa arko, lumiko sa kaliwa at magmaneho patungo sa isang 4 na palapag na gusaling nakaharap sa Sadovaya - Muz. School of Performing Arts na pinangalanan. Chopin. Magmaneho sa pangalawang pasukan at umakyat sa 3rd floor. Sa kanan ay ang klase ng orkestra.

Ipinanganak sa Moscow, sa pamilya ng conductor na si Vladimir Bogorad. Nag-aral sa Central paaralan ng musika. Nagtapos na may mga parangal mula sa Moscow State Conservatory na pinangalanang P.I. Tchaikovsky, una sa clarinet class (2001, propesor Vladimir Sokolov), at pagkatapos ay sa opera at symphony conducting class (2009, propesor Gennady Rozhdestvensky).

Nagwagi ng internasyonal na pagsasagawa ng mga kumpetisyon na pinangalanang Stefan Turczak, 2nd prize (Kyiv, 2010), na pinangalanang Lovro von Matacic, 1st prize (Zagreb, 2011).

Noong 2011/12 assistant ni Vladimir Yurovsky sa State Symphony Orchestra na pinangalanang E.F. Svetlanova.

Mula noong 2012 konduktor Bolshoi Theater Russia.

Nagtanghal siya kasama ang nangungunang mga orkestra ng Russia: ang Russian National Orchestra, ang National Philharmonic Orchestra Russia, Symphony Orchestra ng St. Petersburg Philharmonic, State Academic Chamber orchestra Russia, Symphony Orchestra ng Republic of Tatarstan, Perm, Yekaterinburg at Yakut Opera and Ballet Theaters, Symphony Orchestra Mikhailovsky Theatre. Patuloy na regular na nakikipagtulungan sa GASO na pinangalanan. Svetlanov, symphony orchestras ng Lithuania, Ukraine, Croatia, Norway, pati na rin ang Prague at Belgrade Mga pambansang sinehan, Teatro San Carlo (Naples).

Konduktor at direktor ng mga pagtatanghal: "The Nutcracker" (2011, Japan), "Moidodyr", "Child and Magic", "Guide to the Orchestra" (2012, Bolshoi Theater), "The Story of a Soldier" (2013, IRT Theater Studio) ), "Corsair" (2014, Teatro San Carlo, Naples).

Kasama sa repertoire ng mga opera ang "Don Juan", "Ruslan at Lyudmila", "Faust", "La Boheme", "Tosca", "Madama Butterfly", "La Traviata", "Rigoletto", " Lumilipad na Dutchman", "Iolanta", "Eugene Onegin", " reyna ng Spades», « Ang Nobya ng Tsar", "May Night", "Wozzeck", " Anghel ng Apoy", "Child and Magic", pati na rin ang isang malawak na repertoire ng ballet.

Agad na pinalitan si Valery Gergiev, isinagawa niya ang pagganap ng orkestra Teatro ng Mariinsky sa G20 summit sa St. Petersburg.

Isang mahalagang kaganapan ang mga pagtatanghal sa XV Pandaigdigang kompetisyon sila. Tchaikovsky. Mga broadcast ng "Medici TV" na may partisipasyon ng State Academy of Music na pinangalanan. Si Svetlanov at ang Mariinsky Theater Orchestra ay pinanood ng milyun-milyong tao sa buong mundo.

Magandang lugar sa malikhaing talambuhay sumasakop ng maraming taon ng trabaho bilang isang soloist-clarinetist sa orkestra ng Bolshoi Theatre ng Russia (1997-2011), pati na rin sa Russian. Pambansang Orchestra sa ilalim ng direksyon ni Mikhail Pletnev (2001-2011). Kasama sa mga taon na ito ang pakikipagtulungan sa mga natitirang conductor tulad nina Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovich, Gennady Rozhdestvensky, Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Semyon Bychkov, Paavo Berglund, Zubin Mehta, Kent Nagano, Charles Duthoit.