Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang gusali ng Mariinsky Theatre.

Teatro ng Mariinsky Ang St. Petersburg ay isang malakihang teatro at konsiyerto complex na walang mga analogue sa mundo.

Sa mahigit dalawang daang taon ng kasaysayan, ang Mariinsky Theater ay nagbigay sa mundo ng maraming mahuhusay na entablado - mga konduktor, direktor, at makikinang na set designer. Nakamit ng mga artista na nagpahusay sa kanilang mga kasanayan sa tropa ng Mariinsky: Fyodor Chaliapin, Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky, Galina Ulanova, Mikhail Baryshnikov, at marami pang iba.

Ang matataas na posisyon ng pagkilala sa mundo ay pinananatili ngayon. Isa sa mga nanalo ng prestihiyosong parangal ng maimpluwensyang New York magazine Dance Magazine Ang 2017 ay naging prima ballerina ng Mariinsky Theatre na si Diana Vishneva.

Kasaysayan at pangkalahatang impormasyon

Ang kasaysayan ng teatro ay nagsisimula sa pagtatapos ng malayong ika-18 siglo, nang noong Disyembre 5, 1783, ang Bolshoi Theatre ay pinasinayaan sa Carousel Square, na nagsimulang tawagin sa kanyang karangalan - Teatralnaya. Ang gusaling bato, na idinisenyo ni Antonio Rinaldi, ay paulit-ulit na itinayo at muling itinayo habang ang lungsod ay lumago at ang hitsura nito ay nagbago alinsunod sa fashion ng arkitektura ng mga panahong iyon.

Sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang Bolshoi Theater ay naging isa sa mga pinakasikat na atraksyon sa St. Petersburg. Utang nito ang seremonyal at maligaya na hitsura nito sa malikhaing henyo ng arkitekto na si Thomas de Thomon, pagkatapos ay sa arkitekto na si Alberto Cavos, ang anak ng kompositor at bandmaster, na nagpanumbalik nito pagkatapos ng malalaking apoy at binago ang mga proporsyon at sukat nito alinsunod sa mga kinakailangan ng panahon.

"Golden Age" Bolshoi Theater nahuhulog nang tumpak sa panahong ito, kapag nasa kanyang entablado kasama malaking tagumpay May mga opera ni Weber, Rossini, at mga vaudeville ni Alyabyev. Ang pinagmulan ng kaluwalhatian ng Russian ballet ay nauugnay sa maalamat na si Charles Didelot, na nagdirekta sa St. paaralan ng drama. Si Alexander Sergeevich Pushkin ay naging regular sa teatro.

Isang makabuluhang kaganapan ang premiere ng una pambansang opera Mikhail Glinka "Buhay para sa Tsar" Nobyembre 27, 1836. Eksaktong 6 na taon mamaya, sa parehong araw, ang premiere ng pangalawang opera ng Russian kompositor na "Ruslan at Lyudmila" ay naganap. Ang dalawang petsang ito ay walang hanggan na nakasulat sa Bolshoi Petersburg Theatre sa kasaysayan ng kulturang Ruso.

Ang apoy ng apoy noong 1859 ay nagpapakita bagong pahina kasaysayan. Tulad ng "Phoenix bird" mula sa abo ng sinunog na teatro ng sirko na matatagpuan sa tapat ng Bolshoi, ayon sa proyekto ng A. Kavos, ito ay muling isinilang. bagong teatro, na pinangalanang Mariinsky bilang parangal sa asawa ni Emperor Alexander II - Maria Alexandrovna. At muli, ang opera ni M. Glinka na "Life for the Tsar" ay lumabas sa unang audience nito noong Oktubre 2, 1860.

Noong 1886, ang gusali ng St. Petersburg Conservatory ay itinayo sa site ng Bolshoi Theater, at sa oras na ito ang lahat ng mga pagtatanghal ay inilipat sa entablado ng Mariinsky Theatre. Ang gusali ng Mariinsky Theatre ay paulit-ulit na itinayo at muling itinayo sa panahon mula 1885 hanggang 1894. Sa ilalim ng pamumuno ng arkitekto ng mga teatro ng imperyal, si Victor Schröter, ang harapan ng gusali ay naging napakalaki, ang mga panloob na espasyo ay pinalawak, ang mga tunog ng bulwagan ay napabuti, ang mga pakpak sa gilid, ang planta ng kuryente, at ang silid ng boiler ay nakumpleto. .

Ipinagpatuloy ng Imperial Mariinsky Theatre ang mga tradisyon ng unang yugto ng musikal, binuo at pinalakas mga pangunahing posisyon V kultura ng teatro. Sa pagdating ni Eduard Napravnik bilang conductor noong 1863, isang buong panahon ang nauugnay, na minarkahan ng mga premiere ng operatic masterpieces. "Boris Godunov" at "Khovanshchina" ni M. P. Mussorgsky, "The Snow Maiden" ni N. A. Rimsky-Korsakov, "Prince Igor" ni A. P. Borodin, " Reyna ng Spades"P.I. Tchaikovsky at iba pa - pumasok sa kasaysayan ng Ruso musika sa opera at ginaganap pa rin sa entablado ng teatro.

Ballet sa entablado ng teatro.

Dito nagkaroon ng masayang pagpupulong sa pagitan ng koreograpo na si Marius Petipa at ng mahusay na kompositor na si P. I. Tchaikovsky. Ang resulta ng pakikipagtulungan ay dalawang magagandang ballet, "The Sleeping Beauty" at "The Nutcracker," at " Swan Lake"nakahanap ng pangalawang buhay sa produksyon ng Petipa.

Ballet sa entablado ng teatro.

Sa panahon ng Sobyet, ang teatro ay idineklara na estado (1917) at pinangalanang S. M. Kirov (1935).

Ang repertoire ay na-update sa mga modernong opera ni S. Prokofiev "The Love for Three Oranges", "Salome" at "Der Rosenkavalier" ni Richard Strauss, ang mga drama ballets na "The Flames of Paris" ni B. Astafiev, "The Red Poppy" ni R. Gliere at marami pang ibang produksyon ay matagumpay na naitanghal.

Sa panahon ng Great Patriotic War, ang teatro ay inilikas sa Perm, at noong Setyembre 1, 1944, muli nitong binuksan ang panahon, ayon sa tradisyon, kasama ang opera ni M. Glinka na "Ivan Susanin" (ang post-rebolusyonaryong pangalan ng opera na "A Buhay para sa Tsar”).

Mahalaga malikhaing yugto Ang pag-unlad ng teatro ay nauugnay sa mga aktibidad ni Yuri Temirkanov, na pinamunuan ito noong 1976. Ang kanyang mga paggawa ng mga opera ni P. I. Tchaikovsky na "Eugene Onegin" at "The Queen of Spades" ay nasa repertoire pa rin.

Noong 1988, si Valery Gergiev ay naging punong konduktor ng teatro. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, bumalik ang Mariinsky Theatre makasaysayang pangalan(1992) at nagpapatupad ng maraming malalaking proyekto.

Mga magkasintahan klasikal na musika sabik na bumisita ay binuksan noong 2006 Concert hall, na nakatanggap ng hindi opisyal na pangalan na Mariinsky-3. Itinayo sa site ng isang bodega na nasunog noong 2003 teatro na tanawin ang bulwagan ay isa sa pinakamagandang lugar ng konsiyerto sa mundo. Ang Japanese Yasuhisa Toyota, isang world-class na espesyalista, ay inanyayahan na lumikha ng acoustics, at ang panloob na disenyo ay isinagawa ng isang grupo ng mga taga-disenyo na pinamumunuan ni Mikhail Shemyakin. Ang kumbinasyon ng dalawang facade sa isang gusali - ang makasaysayang isa mula 1900 at ang modernong isa - ay sumisimbolo sa koneksyon ng mga oras. Sa hindi pangkaraniwang auditorium, na idinisenyo sa hugis ng isang duyan, ang entablado ay matatagpuan sa gitna, at ang mga upuan para sa mga manonood ay matatagpuan sa paligid nito sa anyo ng mga terrace.

Yugto ng Mariinsky Theatre concert hall.

Karamihan engrandeng proyekto- pagbubukas bagong eksena teatro (Mariinsky-2) sa Kryukov Canal embankment sa tapat ng lumang gusali noong 2013. Sa unang sulyap, ang gusaling gawa sa salamin at metal ay hindi akma sa imahe ng St. Gayunpaman, ayon sa may-akda ng proyekto, si Jack Diamond, ang kanyang ideya ay lumikha ng isang katamtaman na backdrop para sa sinaunang gusali ng Mariinsky Theater.

Facade ng bagong gusali ng Mariinsky Theatre.

Sa katunayan, ang simpleng harapan ay nagtatago ng isang nakasisilaw na interior. Ang pinakamahusay na mga tradisyon ng ika-18 siglo ay nakapaloob sa disenyo ng isang malaking auditorium na may kapasidad na 2 libong mga upuan, na hubog sa hugis ng isang horseshoe. Ang acoustics ng bulwagan ay tulad na ang mga manonood mula sa pinakamalayong lugar ay malinaw na maririnig ang pinakamatahimik na mga nota. Ang dalawang antas na pasilyo ay nilagyan ng onyx at marmol, ang isa sa 33 metrong taas na hagdanan ay gawa sa natatanging salamin at nagkokonekta sa lahat ng antas, at pinupuno ng mga chandelier ng Swarovski ang espasyo ng isang mainit at nakakaakit na liwanag.

Arkitektura at kawili-wiling mga katotohanan

Ang multi-figured silhouette ng sinaunang gusali ng Mariinsky Theater, na itinayo sa neoclassical na istilo, ay humahanga sa kagandahan at monumentalidad nito. Ang auditorium ay may 1,625 na upuan. Lahat ay hindi karaniwan dito: mula sa kulay asul mga dingding at asul na pelus na upuan sa pattern ng kurtina, na inuulit ang pattern ng damit ni Empress Maria Alexandrovna. Ang kristal na chandelier, na ginawa noong 1860 mula sa 23 libong mga pendants, ay nag-iilaw sa kisame na may mga larawan ng mga playwright na napapalibutan ng 12 nymph at cupids. Walang alinlangan, ang teatro ay kasalukuyang nangangailangan ng pagsasaayos, at ang mga manonood ay maaari lamang umasa na ito ay isasagawa nang maingat at hindi maaalis sa loob ng kakaibang makasaysayang kagandahan nito.

Mga kagiliw-giliw na katotohanan na may kaugnayan sa Mariinsky Theatre:

• Sa panahon ng mga opera na "Boris Godunov" at "Khovanshchina" naririnig ng madla ang tugtog ng isang tunay na kampana, na matatagpuan sa likod ng entablado. Sa panahon ng pakikibaka laban sa relihiyon, ang kampana ay itinapon mula sa simbahan at nalunod sa Kryukov Canal nang maglaon ay kinuha ito mula sa ibaba at naibigay sa teatro.
• Mula sa royal box, isang nakatagong pinto ang humahantong sa mga dressing room. Ayon sa alamat, ginamit ng tagapagmana ng trono, si Nicholas, ang lihim na daanan upang bisitahin ang kanyang kaibigan mula sa kanyang kabataan, ang batang mananayaw na si Matilda Kshesinskaya.
• Noong 1970s, isinagawa ang muling pagtatayo, natuklasan ng mga tagabuo sa ilalim hukay ng orkestra layer ng sirang kristal. Tanging kapag ang mga fragment ay itinapon ay naging malinaw na ang layer na ito ay nagsilbi sa function ng pagpapabuti ng acoustics.
• Speaking of acoustics. Pinakamainam na makinig sa opera mula sa ikatlong baitang, ngunit mas mainam na manood ng ballet mula sa una.

Saan ito at kung paano makarating doon

• Ang pangunahing gusali ay matatagpuan sa: Teatralnaya Square, 1.
• Matatagpuan ang Mariinsky-2 sa Dekabristov Street, 34.
• Concert Hall ng Mariinsky Theater (Mariinsky-3) – Pisareva Street, 20 (pasukan mula sa Dekabristov Street, 37).

Ang pinakamalapit na metro ay isang transport hub ng tatlong istasyon: Spasskaya, Sadovaya at Sennaya Ploshchad. Susunod, maglakad ng halos isang kilometro.

Alinman sa huminto pampublikong sasakyan"Mariinsky Theater" (mga bus 2, 3, 6, 22, 27, 50, 70; mga minibus 1, 2, 6K, 124, 169, 186, 306).

Teatro ng Mariinsky. MARIINSKY THEATER (pinangalanan sa Empress Maria Alexandrovna), opera at ballet theater sa St. Petersburg. Binuksan noong 1860 sa paggawa ng opera na "Life for the Tsar" ni M.I. Glinka sa gusali ng Circus Theater na itinayong muli noong 1859 Theater Square… … Illustrated Encyclopedic Dictionary

MARIINSKY THEATER- binuksan noong 1783 sa St. Petersburg bilang Stone (Bolshoi) Theater, mula 1860 hanggang modernong gusali(arkitekto A.K. Kavos), pagkatapos ay natanggap ang modernong pangalan nito; noong 1919 1991 Estado akademikong teatro opera at ballet, mula noong 1935. S. M. Kirov, mula noong 1992... ... Malaki Encyclopedic Dictionary

MARIINSKY THEATER- (pinangalanan pagkatapos ng Empress Maria Alexandrovna), Opera at Ballet Theater sa St. Petersburg. Binuksan noong 1860 sa paggawa ng opera Life for the Tsar ni M.I. Glinka sa gusali ng Circus Theatre sa Teatralnaya Square, itinayong muli noong 1859 (muling itinayo noong 1968 1970). Isa... ... Kasaysayan ng Russia

Teatro ng Mariinsky- (tingnan ang Opera at Ballet Theater na pinangalanang S. M. Kirov). Saint Petersburg. Petrograd. Leningrad: Encyclopedic reference book. M.: Bolshaya Russian Encyclopedia. Ed. board: Belova L.N., Buldakov G.N., Degtyarev A.Ya et al. St. Petersburg (encyclopedia)

Teatro ng Mariinsky- Mariinsky Theatre, tingnan ang Opera at Ballet Theater na pinangalanang S. M. Kirov... Encyclopedic reference book na "St. Petersburg"

Teatro ng Mariinsky- binuksan noong 1783 sa St. Petersburg bilang Stone (Bolshoi) Theater, mula 1860 sa isang modernong gusali (arkitekto A.K. Kavos), pagkatapos ay natanggap nito ang modernong pangalan nito; noong 1919 1991 State Academic Opera and Ballet Theater, mula noong 1935 na pinangalanang S. M. Kirov ... Encyclopedic Dictionary

Teatro ng Mariinsky Great Soviet Encyclopedia

Teatro ng Mariinsky- sa St. Petersburg. bukas Oct 2 1860 muling pagkabuhay ng opera na Life for the Tsar. Muling itinayo ng arkitekto na si A.K. Kavos mula sa teatro ng sirko na nasunog noong 1859. SA kani-kanina lang(1894 96) ang teatro ay ganap na itinayong muli. Mga makabuluhang gawa, para umunlad...... Encyclopedic Dictionary F.A. Brockhaus at I.A. Ephron

Teatro ng Mariinsky- tingnan ang Leningrad Opera at Ballet Theater... Music Encyclopedia

Teatro ng Mariinsky- MARIINSKY THEATER, tingnan ang Leningrad Opera at Ballet Theater... Ballet. Encyclopedia

Mga libro

• Bolshoi Theater Kultura at pulitika Bagong kasaysayan, Volkov S.. Ang Bolshoi Theater ay isa sa mga pinakasikat na tatak sa Russia. Sa Kanluran, ang salitang Bolshoi ay hindi nangangailangan ng pagsasalin. Ngayon ay tila palagi na itong ganito. Hindi naman. Sa loob ng maraming taon ang pangunahing musikal... Bumili ng 848 RUR
• Teatro ng Bolshoi. Kultura at pulitika. Bagong kasaysayan, Volkov Solomon. Ang Bolshoi Theatre ay isa sa mga pinakasikat na tatak sa Russia. Sa Kanluran, ang salitang Bolshoi ay hindi nangangailangan ng pagsasalin. Ngunit hindi ito palaging nangyari. Sa loob ng maraming taon, ang pangunahing musikal na teatro ng imperyo ay isinasaalang-alang...

Ito ay hindi para sa wala na St. Petersburg ay tinatawag na kultural na kabisera ng ating bansa. Ito ay isang lungsod ng mga monumento at museo, isang lungsod ng mga eksibisyon at konsiyerto. Ito rin ay isang lungsod ng mga sinehan, kung saan mayroong higit sa isang daan! Alam mo ba na ang St. Petersburg ay may sariling Bolshoi Theater? Ngayon ito ay kilala sa ilalim ng pangalan ng Mariinsky. Kasaysayan sikat na teatro opera at balete ang magsasabi ngayonbaguhan. media.

Ang taon ng kapanganakan ng Mariinsky Theatre ay itinuturing na 1783. Ngunit sa taong ito, sa halip, ang ama ng Mariinsky ay nilikha. Noon ay nagpalabas si Catherine the Great ng Dekreto sa paglikha ng isang komite sa teatro "upang pamahalaan ang mga panoorin at musika." Noong Oktubre 5 ng parehong taon, ang Bolshoi Stone Theater ay binuksan sa Carousel Square. Hindi nagtagal ay nagsimulang tawagin ng mga residente ang parisukat na parisukat ng teatro, na kung paano ito napunta sa amin.

Ang taon ng kapanganakan ng Mariinsky Theatre ay itinuturing na 1783

Ang St. Petersburg Bolshoi Theater ay itinayo ayon sa disenyo ng arkitekto na si Rinaldi. Ito ay malaki at marilag, nilagyan ng huling salita makabagong teknolohiya. Siyempre, ang kagustuhan ay ibinigay sa repertoire ng Pranses o Italyano, at bukod pa, ang tropang Ruso ay madalas na sumuko sa entablado sa mga dayuhan. Ang unang opera na itinanghal sa Bolshoi Theater ay "The Lunar World" ni Giovanni Paisiello. Ngunit ang teatro ay hindi limitado sa opera: ang mga drama at vocal at instrumental na konsiyerto ay itinanghal.

SA maagang XIX V. Ang Bolshoi Theater ay naging bahagi kultural na buhay St. Petersburg

Sa simula ng ika-19 na siglo, ang Bolshoi Theater ay naging hindi lamang isa sa mga simbolo ng lungsod kasama ang Admiralty at Peter at Paul Fortress, ngunit isa ring mahalagang bahagi ng buhay kultural ng St. Petersburg. Sa oras na iyon, ang teatro ay itinayo muli sa ilalim ng pamumuno ng arkitekto na si Thomas de Thomon at nakakuha ng isang seremonyal na hitsura. Ngunit noong 1811 nagkaroon ng sunog sa teatro, at iyon lang panloob na dekorasyon namatay, at nasira ang harapan ng gusali. Pagkalipas ng pitong taon ay naibalik ito, pagkatapos ay sumailalim ang teatro sa isa pang mahalagang muling pagtatayo, na isinagawa noong 1836 ni Alberto Cavos. Kapansin-pansin na sa oras na ito ang opera ng ama ng arkitekto na si Kavos "Ivan Susanin" ay napakapopular sa entablado ng teatro. Ito ay, siyempre, bago pa man nilikha ni Glinka ang opera na may parehong pangalan.

Ang muling itinayong teatro ay binuksan noong 1836 sa paggawa ng parehong opera na "A Life for the Tsar" ni Glinka. At eksaktong 6 na taon mamaya, "Ruslan at Lyudmila" ng parehong kompositor ay itinanghal sa unang pagkakataon sa parehong yugto. Siyempre, ang Bolshoi Theater ay naging tunay na sikat. Totoo, ang tropa ng teatro ay unti-unting inilipat sa Alexandrinsky at sa malapit na Circus Theatre.

Ang gusali ng modernong Mariinsky Theatre ay itinayo sa site ng Circus Theatre

Ang katotohanan ay noong 1846 isang pagbabawal ang ipinakilala sa paggawa ng mga opera ng mga kompositor ng Russia, at ang tropa ng Russia ay pinalitan ng isang Italyano. Pagkalipas ng 4 na taon, ang pagbabawal ay inalis, ngunit ang sitwasyon ay halos hindi bumuti: ang tropang Ruso ay walang sariling gusali, at ang mga artista ay nagbigay ng mga pagtatanghal sa maliit na kahoy na gusali ng Circus Theatre.

Noong 1859, nasunog ang Circus Theatre, at sa lugar nito na itinayo ang gusali ng modernong Mariinsky Theatre. Ang parehong Alberto Cavos ang namamahala sa konstruksyon. Ang teatro ay pinangalanan bilang parangal sa asawa ni Tsar Alexander II, Maria Alexandrovna. Marahil ay nahulaan mo na na ipinagdiwang namin ang pagbubukas ng bagong teatro sa pamamagitan ng pagtatanghal ng opera na "A Life for the Tsar."

Ang ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay ang kasagsagan ng teatro. Sa kanyang entablado ay itinanghal nila ang mga sumusunod mga tanyag na gawa tulad ng "Boris Godunov" ni Mussorgsky, " Kasambahay ng Orleans", "The Enchantress", "The Queen of Spades" ni Tchaikovsky, "The Woman of Pskov", "The Daughter of May" at "The Snow Maiden" ni Rimsky-Korsakov, "Prince Igor" ni Borodin, "The Demon " ni Rubinstein. Sa pinakadulo simula ng ika-20 siglo, kasama sa repertoire ng Mariinsky Theater ang mga sikat na theatrical na gawa ni Wagner na "The Ring of the Nibelung", "Electra" ni Richard Strauss, at "Khovanshchina" ni Mussorgsky. Ang lahat ng mga pangalan at titulong ito ay kilala kahit na sa mga malayo sa opera.

Ang ballet ay hindi nahuhuli sa opera. Hindi lamang mga klasiko ("Corsair", "Giselle" at "Esmeralda") ang itinanghal sa entablado, kundi pati na rin ang "La Bayadère", "Sleeping Beauty", "The Nutcracker" at "Swan Lake". Ang sikat na koreograpia ng "Swan Lake" ni Tchaikovsky ay may utang sa malikhaing unyon ng mga koreograpo na sina Ivanov at Petipa.

Noong 1885, halos lahat ng mga pagtatanghal mula sa yugto ng pagsasara ng Bolshoi Theatre ay inilipat sa yugto ng Mariinsky. Ang St. Petersburg Conservatory ay itinayo sa site ng Bolshoi Kamenny Theatre. Noong 1917 ang teatro ay idineklara na Estado, at noong 1935 ay pinalitan ito ng pangalan bilang parangal kay S. Kirov. Ngunit ang tropa ay hindi umupo nang walang ginagawa, sa oras na ito ay lumitaw ang mga bago sikat na opera(“The Love for Three Oranges” ni Prokofiev, “Salome” at “Der Rosenkavalier” ni Strauss) at mga ballet (“The Flame of Paris” at “The Fountain of Bakhchisarai” ni Asafiev, “Romeo and Juliet” ni Prokofiev).

Sa panahon ng Great Patriotic War, ang Mariinsky Theatre ay inilikas sa Perm

Sa panahon ng Dakila Digmaang Makabayan ang teatro ay inilikas sa Perm, kung saan ipinagpatuloy nito ang mga aktibidad nito. Noong 1944, ang Mariinsky ay dumating sa Leningrad at ipinagdiwang ang kanyang pagbabalik nang may hulaan kung ano? Tama! "Ivan Susanin" ni Glinka. Ganito ang nangyari sa sinehan. Noong dekada 60 ay nagtanghal sila sa entablado ng teatro mga sikat na mananayaw Nureyev at Baryshnikov. Noong 1988, kinuha ni Valery Gergiev ang pamumuno ng teatro, na hawak pa rin ang post na ito. Ang Mariinsky Theater ay aktibong nakikipagtulungan sa mga sikat na dayuhang opera at ballet theater, partikular sa La Scala, Covent Garden, Metropolitan Opera at Opéra de Bastille.

Ang State Academic Mariinsky Theatre ay umiral nang higit sa dalawang siglo. Kasama sa kanyang repertoire ang mga klasikal at modernong opera at ballet.

Kasaysayan ng teatro

Ang Mariinsky State Academic Opera and Ballet Theater ay binuksan noong 1783. SA magkaibang taon Ang mga magagaling na artista tulad nina Fyodor Chaliapin, Mikhail Baryshnikov, Vaslav Nijinsky, Nikolai Figner, Ivan Ershov, Rudolf Nureyev, at marami pang iba ay naglingkod dito. Kasama sa repertoire hindi lamang ang mga ballet, opera at konsiyerto, kundi pati na rin mga dramatikong pagtatanghal.

Ang gusali ng teatro ay itinayo ayon sa disenyo ng arkitekto Noong ika-19 na siglo ito ay sumailalim sa muling pagtatayo. Ang pangunahing muling pagtatayo ng Mariinsky Theatre ay isinagawa ng arkitekto at draftsman na si Thomas de Thomon. Noong 1818, ang teatro ay malubhang napinsala ng apoy at sumailalim sa isang bagong muling pagtatayo.

Tatlong tropa ang nagtanghal sa entablado nito noong panahong iyon: Ruso, Italyano at Pranses.

Noong 1936 ito ay muling itinayo auditorium upang makamit ang mas mahusay na acoustics at visibility. Noong 1859, nasunog ang gusali, at isang bago ang itinayo sa lugar nito, kung saan matatagpuan pa rin ang akademikong Mariinsky Theatre. Ito ay dinisenyo ni Alberto Cavos. Natanggap ng teatro ang pangalan nito bilang parangal kay Empress Maria, ang asawa ni Alexander II.

Noong 1869, ang ballet troupe ay pinamumunuan ng dakilang Marius Petipa.

Noong 1885, ang teatro ay kailangang sumailalim sa isa pang muling pagtatayo. Isang tatlong palapag na extension ang ginawa sa kaliwang pakpak ng gusali, kung saan makikita ang mga workshop, rehearsal room, boiler room at power plant. Pagkalipas ng isa pang 10 taon, pinalawak ang foyer at itinayong muli ang pangunahing harapan.

Noong 1917, ang Mariinsky Theatre ay nakatanggap ng katayuan ng estado, noong 1920 - akademiko, at noong 1935 pinangalanan ito sa S. M. Kirov.

Sa mga taong iyon, bilang karagdagan sa mga klasikal na gawa, ang repertoire ay kasama ang mga opera at ballet ng mga kompositor ng Sobyet.

SA mga taon pagkatapos ng digmaan ang teatro ay nagbigay sa madla ng mga sumusunod na produksyon: "Ang Alamat ng Pag-ibig", "Spartacus", "Bulaklak na Bato", "Labindalawa", " Symphony ng Leningrad" Bilang karagdagan kay G. Verdi, P.I. Tchaikovsky, J. Bizet, M. Mussorgsky, N.A. Kasama sa repertoire ni Rimsky-Korsakov ang mga gawa ng mga kompositor tulad nina Dmitry Shostakovich, Sergei Prokofiev, Tikhon Khrennikov at iba pa.

Noong 1968-1970, muling itinayo ang teatro. Ang proyekto para sa na-update na gusali ay binuo ng arkitekto na si Salome Gelfer. Pagkatapos ng muling pagtatayo, ang teatro ay naging kung ano ang nakikita natin ngayon.

Noong 80s, isang bagong henerasyon ang dumating sa Mariinsky Theatre mga artista sa opera. Malinaw nilang ipinahayag ang kanilang sarili sa mga produksyon ng "The Queen of Spades" at "Eugene Onegin". Ang direktor ng mga pagtatanghal na ito ay si Yuri Temirkanov.

Noong 1988, siya ay hinirang sa posisyon ng punong konduktor, na sa lalong madaling panahon ay naging artistikong direktor. Salamat sa kanyang mga pagsisikap, noong 1992 ang teatro ay muling nakilala bilang Mariinsky.

Ilang taon na ang nakalilipas, binuksan ang Mariinsky-2. Ang teknikal na kagamitan ng yugto nito ay nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng moderno makabagong produksyon, na maaari lamang mapanaginipan noon. Ang natatanging kumplikadong ito ay magbibigay-daan sa iyo upang ipatupad ang pinaka matapang na mga proyekto. Ang Mariinsky-2 hall ay idinisenyo para sa 2000 na manonood. Ang kabuuang lugar ng gusali ay halos 80 libong metro kuwadrado.

Opera repertoire

Ang Academic Mariinsky Theater ay nag-aalok sa madla nito ng mga sumusunod na opera productions:

• "Idomeneo, Hari ng Crete";
• "Lady Macbeth ng Mtsensk";
• "Bisperas ng Pasko";
• "Pelleas at Mélisande";
• "Sirena";
• "Sister Angelica";
• "Kovanshchina";
• "Oras ng Espanyol";
• "Flying Dutchman";
• "Betrothal sa isang monasteryo";
• "Iikot ang tornilyo";
• "Ang Alamat ng Invisible City of Kitezh";
• "Tristan at Isolde";
• "Lohengrin";
• "Ang Enchanted Wanderer";
• "Paglalakbay sa Reims";
• "Mga Trojan";
• "Electra".

At iba pa.

Repertoire ng ballet

Kasama sa Academic Mariinsky Theater ang mga sumusunod na pagtatanghal ng ballet sa repertoire nito:

• "Apollo";
• "Sa Kagubatan";
• "Alahas";
• "Ang Munting Humpbacked Horse";
• "Magic Nut"
• "Leningrad Symphony";
• "Limang Tangos";
• "Ang Young Lady at ang Hooligan";
• "La Sylphide";
• "Infra";
• "Shurale";
• "Margarita at Arman";
• "Kung saan nakabitin ang mga gintong seresa";
• "Paggising ni Flora";
• "Adagio Hammerklavier";
• "Clay";
• "Romeo at Juliet";
• "Symphony sa tatlong paggalaw."

Mariinsky Theater (St. Petersburg, Russia) - repertoire, mga presyo ng tiket, address, numero ng telepono, opisyal na website.

• Mga paglilibot para sa Bagong Taon papuntang Russia
• Mga huling minutong paglilibot papuntang Russia

Naunang larawan Susunod na larawan

Ang Mariinsky Theatre ay isa sa pinakamalaking mga musikal na sinehan Russia, na gumanap ng isang nangungunang papel sa pagbuo ng Russian koreograpiko at operatic art. Ang orkestra ng teatro sa ilalim ng direksyon ni V. A. Gergiev ay kabilang sa mga pinakamahusay na grupo ng symphony sa mundo, habang ang opera at tropa ng balete ay nararapat na ituring na pinakamalakas sa mga domestic at foreign team. Kasama sa repertoire ng teatro, kasama ang mga klasikal na produksyon, ang mga makabagong pagtatanghal ng mga progresibong koreograpo at mga premier sa mundo ng mga kontemporaryong kompositor.

Kwento

Ang kasaysayan ng Mariinsky Theatre ay nagsimula noong 1783, nang, sa pamamagitan ng utos ni Catherine the Great, ang Bolshoi (Stone) Theater ay binuksan sa plaza, na kalaunan ay naging kilala bilang Teatralnaya. Sa lugar nito ay ngayon ang St. Petersburg Conservatory. Ang entablado sa teatro ay nilagyan ng pinakabagong teknolohiya, at ang gusali mismo, na dinisenyo ni Antonio Rinaldi, ay kapansin-pansin sa laki at arkitektura nito. Ang tropang Ruso ay gumanap dito nang halili sa mga dayuhan, ang mga dramatikong pagtatanghal ay itinanghal, at ang mga konsyerto ay inayos. Sa paglipas ng panahon, ang mga pagtatanghal ng Russian tropa ng opera ay inilipat sa entablado Teatro ng Alexandrinsky at ang tinatawag na Circus Theatre, na matatagpuan sa tapat ng Bolshoi.

Nang masunog ang Circus Theatre noong 1859, ang kasalukuyang Mariinsky Theatre ay itinayo sa lugar nito, na pinangalanang Empress Maria Alexandrovna, asawa ni Alexander II. Isang opera at kalaunan ay isang ballet troupe ang lumipat dito. Noong Oktubre 2, 1860, naganap ang grand opening ng teatro sa paggawa ng "A Life for the Tsar" ni Glinka. Noong ika-19 na siglo, ang gusali ay muling itinayo nang dalawang beses ang acoustics ng bulwagan at entablado ay napabuti.

Sa panahon ng pagkubkob ng Leningrad, higit sa dalawampung shell ang tumama sa gusali ng teatro, ngunit sa pagtatapos ng digmaan ay naibalik na ito. Sa buong halos lahat panahon ng Sobyet ang teatro ay tinawag na Kirovsky, sa ilalim ng pangalang ito ay naaalala pa rin ito sa ibang bansa. Noong 1992, ibinalik ang teatro sa makasaysayang pangalan nito, at ngayon ay ang Mariinsky State Academic Opera at Ballet Theater. Noong 2006, natanggap ng teatro ang Concert Hall sa Dekabristov Street sa pagtatapon nito.

Theater repertoire at festival

Kasama sa repertoire ng Mariinsky Theater ngayon mga gawang klasikal opera at ballet - "The Nutcracker", "La Sylphide", "Giselle", "Don Quixote", "La Bayadère", "Sleeping Beauty", "Prince Igor", "Aida", at mga programa sa konsiyerto symphonic music. Taun-taon, lumalabas ang mga premiere na pagtatanghal sa entablado ng teatro, ang ilan sa kanila ay ipinanganak bilang resulta ng pakikipagtulungan sa pinakamalalaking yugto sa mundo: Covent Garden, La Scala, La Fenice, Tel Aviv at San Francisco Operas, atbp.