Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Eksena mula sa balete Swan Lake" Krasnoyarsk Opera at Ballet Theatre

"Swan Lake".Ballet-symphony

Unang premiere

Noong 60s at 70s ng 19th century, ang musika para sa ballet ay itinuturing na pangalawang bagay at sinasabayan lamang ng sayaw ng mga mananayaw.

At noong 1875 ang symphonist na si Pyotr Ilyich Tchaikovsky ay nagsimulang bumuo ng marka para sa isang bagong produksyon ng Moscow, nagsimula ang isang bagong panahon para sa sining ng ballet.

Sa unang pagkakataon, ang sayaw ay nagsimulang sumunod sa musika, na nangangailangan ng isang bagong diskarte sa paraan ng choreographic expression

Ang libretto (plot) ay batay sa alamat ng Aleman tungkol kay Prinsesa Odette, na ginawang swan ng isang masamang mangkukulam. Sa gabi lang nagiging babae si Odette.

Tanging ang taong nagmamahal kay Odette at tapat sa kanya ang makakasira sa spell na ginawa ng Evil Genius. Ngunit kung masira ang panata ng pag-ibig, mananatili siyang ibon magpakailanman.

Si Prinsipe Siegfried, na katatapos lang magpakasal, ay umibig kay Odette. Gayunpaman madilim na pwersa sa katauhan ng Evil Genius at ang kanyang anak na si Odile ay hindi nilayon na payagan ang mga bayani na magkasama

Noong 1877 sa Bolshoi Theater naganap. Ang choreographer ng Czech na si Vaclav Reisinger ay responsable para sa koreograpia. Malamig na tinanggap ng mga kritiko ang ballet, tinawag na boring at institutional ang mga sayaw, at overloaded ang plot.

Ang produksyon ay hindi isang tagumpay, ngunit ang dula ay nanatili sa repertoire ng teatro sa loob ng mahabang panahon - anim na taon, at itinanghal nang 39 beses.

Ang mga pangunahing tauhan ng ballet na "Swan Lake"

Kaarawan

Ang tunay na tagumpay ng "Swan Lake" ay nangyari pagkatapos ng kamatayan ni Tchaikovsky. Noong 1895, ipinakita ng mga choreographer ng St. Petersburg na sina Marius Petipa at Lev Ivanov sa publiko ang isang bagong bersyon ng dula. Nagtrabaho si Petipa sa una at pangatlong pagpipinta, Ivanov - sa pangalawa at ikaapat. Si Modest Tchaikovsky, ang nakababatang kapatid ni Peter, ang nag-edit ng libretto.

Ito ay kung paano nakuha ng ballet ang dramaturgy at koreograpia na itinuturing na pamantayan ngayon. Ang pangunahing papel ay sinayaw ng Italian virtuoso na si Pierina Legnani. Ang produksyon ay isang malaking tagumpay sa parehong publiko at mga kritiko.

Noong 1901, ang "Swan Lake" ay muling itinanghal sa Moscow sa edisyon ng batang koreograpo na si Alexander Gorsky. Habang pinapanatili ang koreograpia ni Ivanov-Petipa, ipinakilala ni Gorsky ang ilang mga bagong eksena at detalye.

Simula noon, ang Swan Lake ay naging isa sa mga pinakaginanap na ballet sa mundo, at maraming mga edisyon ang nalikha.

Gayunpaman, ang pinakamahusay na mga pagtuklas ng Petipa, Ivanov, Gorsky ay palaging lumilipat mula sa produksyon patungo sa produksyon: ang adagio nina Odette at Siegfried, ang mga sayaw ni Odette at ang mga swans, ang duet nina Siegfried at Odile.

Ang klasikal na bersyon ng ballet na "Swan Lake" ay binubuo ng dalawang kilos at apat na eksena

"Swan Lake".Act I, Scene II

"Puti" Adagio

Siegfried, Odette, corps de ballet

"Swan Lake". Bolshoi Theater, 1961

Adagio (Italian adagio, "dahan-dahan", "kalmado") - komposisyon ng sayaw maipapatupad sa sa mabagal na takbo, isa sa pinakamahalaga sa plot ng balete.

Ang sayaw na ito ay ang liriko na paghantong ng unang akto: ang prinsipe at si Odette ay nagkakaroon ng damdamin para sa isa't isa.

Si Lev Ivanov, na nagtrabaho sa bahaging ito ng produksyon, ay gumamit ng isang makabagong paraan ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng ballerina at ng corps de ballet. Ang balangkas ng ikalawang pelikula ay nakasentro sa paligid ni Odette, kasama ang panahon ng kanyang duet kasama si Siegfried.

Binibigyang-diin ng corps de ballet ang damdamin ng pangunahing tauhang babae sa pattern ng kanilang sayaw.

"Swan Lake". “Puti” Adagio”

Bilang karagdagan sa mga pagbabago sa koreograpiko, binago ni Lev Ivanov ang kasuutan ng ballet mismo, na tinanggal ang lahat ng mga "swan" ng mga pandekorasyon na pakpak na nakakabit sa kanilang mga likod, kung saan sila ay gumanap sa unang bersyon ng ballet. Simula noon, ang biyaya ng sisne ay eksklusibong ipinahayag sa sayaw at kahawig lamang ng mga galaw ng mga ibon, nang hindi kinokopya ang mga ito.

Odette. Artist - Valery Kosorukov

Sa simula ng adagio, yumuko si Odette kay Siegfried - nakaupo siya sa sahig, nakayuko ang kanyang katawan at mga braso. Sa pose na ito, ipinakita ng ballerina ang tiwala ng kanyang pangunahing tauhang babae sa prinsipe at nagsimulang magkuwento sa kanya.

Ang ballet figure na kadalasang matatagpuan sa adagio na ito ay ang arabesque (French arabesque, "Arabic").

Ito ang pangunahing pose klasikal na ballet, kung saan ang sumusuportang binti ay nakatayo sa buong paa o sa mga daliri ng paa (pointe shoes), at ang kabilang binti ay nakataas 30°, 45°, 90° o 120° pataas na nakataas ang tuhod.

"Swan Lake".Act I, Scene II

Swans Dance at Odette Variation

Odette, corps de ballet

Ang adagio ng mga pangunahing tauhan ay nagbibigay daan sa pagsasayaw ng mga swans.

"Swan Lake". Swans Dance at Odette Variation

Tinawag ng iskolar ng ballet na si Poel Karp ang mga sayaw ng buong pangalawang pelikula na "mga sayaw ng mga estado" na may isang masining na gawain: kapwa sa adagio at sa mga kasunod na komposisyon ay nabuo ang tema ng kuwento ni Odette tungkol sa kanyang "swan" na mundo.

Bukod dito, ang bawat sayaw ay maaaring umiral sa sarili nitong.

Ang mga swans ay maliit at malaki

Isa sa mga pinakatanyag na sayaw ng ballet ay ang sayaw ng mga maliliit na swans. Ipinakilala niya si Siegfried sa masayahin at walang pakialam na bahagi ng mundo ni Odette. Ang maliliit na swans ay nagpapakilala sa pagkabata sa pagiging masayahin nito; kasabay nito, ang magkahawak na kamay ng mga mananayaw ay nagsasalita ng pagkakaibigan at katapatan.

Sayaw ng maliliit na swans mula sa Act 2 ng ballet na "Swan Lake". Bolshoi Theater, 1970

Mga pangunahing paggalaw: ambuate - sunud-sunod na paglipat mula paa hanggang paa; jete - isang paggalaw na ginawa gamit ang isang leg throw; pas de cha - paggalaw ng paglukso: ang mga nakatungong binti ay isa-isang itinatapon pabalik, ang katawan ay yumuko.

Ang mga mananayaw para sa mga tungkulin ng maliliit na swans ay napili nang maingat: bilang isang patakaran, ito ay mga miniature ballerina na walang makabuluhang pagkakaiba sa taas.

Dapat perpekto ang synchronization sa sayaw - dahil sa tutus, hindi maaaring sumunod ang mga ballerina sa paa ng isa't isa.

Eksena mula sa ballet ni P. I. Tchaikovsky na "Swan Lake". Tatlong swans - ballet dancer Natalya Bessmertnova (sa gitna), L. Ivanova at Natalya Ryzhenko. Bolshoi Theatre, 1965. Larawan – Alexander Makarov

Ang mga "maliit" na swans ay agad na pinalitan ng isang trio ng "malalaki": isang kaibahan ay nilikha sa bata, walang muwang na mood ng nakaraang sayaw.

Ang kanilang mga galaw ay matulin at mahangin - ang sayaw ay naglalaman ng pangarap ni Odette at ng buong swan flock ng kalayaan.

Odette

Maya Plisetskaya - Odette. Bolshoi Theater, 1972

Ang hanay ng mga sayaw bago ang kabuuang pagtatapos ay kinoronahan ng pagkakaiba-iba ng Odette.

Sa loob nito, ang buong komposisyon ay magkakasama, na nagreresulta sa isang liriko na sayaw - isang pag-asa ng pag-ibig at kalayaan.

Mga pangunahing paggalaw: tour en déor - lumiko 360° "palabas", iyon ay, sa direksyon mula sa sumusuportang binti; Sison - paggalaw ng pagtalon mula sa dalawang paa patungo sa isa.

"Swan Lake". Ikalawang Akda, eksena III

"Black" pas deux

Siegfried at Odile

Ang Pas de deux (Pranses na pas de dois, "sayaw para sa dalawa") ay isang choreographic na komposisyon, kumplikado sa pamamaraan, na idinisenyo upang ipakita ang lalim ng mga larawan ng mga bayani ng duet.

Odile - Svetlana Adyrkhaeva, Bolshoi Theatre, 1967

Si Marius Petipa, na bumubuo ng ikatlong eksena ng balete, ay ginawa ang pas de deux na parehong sayaw at semantikong sentro ng kilos. Ang sayaw ay nauna sa isang eksena sa kastilyo: tapos na ang bola ng mga nobya, at lahat sila ay tinanggihan ni Siegfried, na tapat kay Odette. Biglang lumitaw ang isang estranghero sa itim - si Odile, ang anak na babae ng Evil Genius, na may kapansin-pansing pagkakahawig kay Odette.

Sa bawat hakbang ng sayaw, ang prinsipe ay lalong sumusuko sa kanyang alindog at sa wakas ay nangakong trahedya pagkakamali, isinumpa ang kanyang pagmamahal sa kanya.

Bago ang Swan Lake, ang pas de deux ay isang kamangha-manghang numero ng sayaw, ngunit salamat sa Petipa, nakakuha ito ng isang balangkas at dramatikong function.

"Swan Lake". "Black" pas deux

Kadalasan, sina Odette at Odile ay sinasayaw ng isang ballerina. Si Odile ay ipinaglihi bilang mystical antipode ni Odette: ang reyna ng bola, isang magandang seductress, na nababalot ng misteryo.

Ang kanyang plasticity ay nakapagpapaalaala sa Odette swan, ngunit sa isang pagkakaiba-iba ng demonyo - isang kapansin-pansin na pagbabago ng mga poses, matulin, mapang-akit na paggalaw.

32 fouettes ng Odile

Ang Fouette ay isang mabilis na pag-ikot sa isang lugar, habang ang binti sa hangin ay itinatapon sa gilid ng 45-90° at dinadala sa tuhod ng kabilang binti sa bawat pag-ikot.

Sa klasikal na pas de deux (sa "Swan Lake", "Corsair", atbp.) Ang ballerina ay nagsasagawa ng 32 fouettés sa isang hilera. Sa unang pagkakataon, ang gayong bilang ng mga rebolusyon ay isinagawa ng mananayaw na Italyano na si Pierina Legnani sa ballet na Cinderella noong 1893.

Noong 1895, inulit ni Legnani ang virtuoso number sa premiere ng bagong edisyon ng Swan Lake.

Sa konteksto ng papel ni Odile, ang virtuoso fouetté ay sumisimbolo sa nagbabantang kagalakan: sa wakas ay nasakop ang prinsipe.

"Swan Lake".Simbolo ng balete

Pagsapit ng 2017 kasaysayan ng entablado Ang "Swan Lake" ay nagsimula noong 140 taon. Ang pinakamahusay na mga tradisyon ng choreographic na paaralan ay napanatili, kahit na ang bawat choreographer ay sumusubok na makahanap ng kanyang sariling diskarte sa produksyon.

Ang mga larawan ng mga babaeng sisne ay naging isa sa mga pinakakilalang simbolo ng ating kultura, at kasaysayan trahedya na pag-ibig, na isinalaysay sa pamamagitan ng sayaw, ay patuloy na humahanga sa mga manonood sa buong mundo.

Editor Anastasia Troyanova
Designer Denis Zaporozhan
Ilustrador Lera Bazankova
Animasyon Alexey Drozdov
Programmer Andrey Bogachev
Superbisor Alexander Vershinin
Direktor ng Sining Anton Stepanov

P.I. Tchaikovsky ballet na "Swan Lake"

Ang ballet na "Swan Lake" ay binihag ang mga puso ng mga tagahanga ng klasikal na musika sa loob ng higit sa isang siglo. Ito ay nararapat na itinuturing na pamantayan mataas na sining, at maraming tanyag na mananayaw sa mundo ang ipinagmamalaki na sila ay nagkaroon ng gayong swerte - upang gumanap ng bahagi sa pagtatanghal na ito. Ang "Swan Lake" na walang isang butil ng pagmamalabis ay maaaring tawaging isang perlas ng mga klasikong Ruso, at P.I. Tchaikovsky - isang mahusay na kompositor. Ang balete ay batay sa isang fairy tale mula sa panahon ng kabalyero. Ito ay isang makabagbag-damdamin at magandang kuwento ng pag-ibig, na puno ng maraming mga hadlang at pagsubok na naghihintay sa mga batang magkasintahan.

Maikling buod ng ballet ni Tchaikovsky "" at marami interesanteng kaalaman Basahin ang tungkol sa gawaing ito sa aming pahina.

Mga tauhan	Paglalarawan
Odette	naging white swan si prinsesa
Siegfried	batang prinsipe
Odile	Anak ni Rothbart, black swan
Soberanong Prinsesa	Ang ina ni Siegfried
Rothbart	masamang wizard
Benno	kaibigan ni Prinsipe Siegfried
Wolfgang	Ang tagapagturo ni Siegfried

Buod ng "Swan Lake"

Ang aksyon ng balete ay nagsisimula sa isang sinaunang kastilyo, sa panahon ng pagdiriwang ng pagdating ng edad ng tagapagmana ng trono, si Siegfried. Ang balangkas ay napuno ng diwa ng panahon, ito ay higit na pinadali ng ritwal ng kabalyero, na nangangahulugang ang tagapagmana ay pumasok sa buhay may sapat na gulang. Ngunit hinahanap-hanap niya ang pag-ibig, at siyempre mayroong sapat na bilang ng mga dilag sa mga panauhin, na ang bawat isa ay magiging masaya sa tabi niya. Ang prinsipe ay nangangarap ng isang maliwanag na pakiramdam at, tulad ng isang tunay na romantiko, pinahahalagahan ang imahe ng isang perpektong minamahal sa kanyang kaluluwa.

Ang batang Siegfried, salamat sa interbensyon ng Fate mismo, ay dinala sa baybayin ng isang mahiwagang lawa at nakilala kaakit-akit na babae, ang imaheng pinagmumultuhan siya ng matagal sa panaginip at sa katotohanan. Siya pala ang Beautiful Swan Odette at ang masigasig na binata ay agad na nagtapat ng kanyang nararamdaman sa kanya at nangakong mananatiling tapat.

Ngunit walang kabuluhan ang tagapagmana ng trono ay nagagalak sa gayong swerte; Ang kapalaran ay naghahanda ng mga tunay na hadlang para sa kanya, pinipigilan sila pagmamahalan at sinusubok ang magandang mag-asawa sa selos at pagtataksil. Naging isang misteryosong kabalyero at lumitaw sa kastilyo ng prinsipe kasama ang doble ni Odette, pinilit niyang umibig ang binata, nabulag ng mga emosyon, na sirain ang lahat ng kanyang mga panata sa kanyang pinili. Ngunit kahit na matapos ang lahat ng mga hadlang, ang mga magkasintahan ay hindi nakalaan na magkasama; walang sinuman ang makakagambala sa mga plano ng Fate, na nagtatago sa kanyang minamahal mula kay Siegfried, na iniiwan siyang mag-isa sa baybayin ng isang magandang mahiwagang lawa.

Larawan:

Interesanteng kaalaman

• Ito fairytale ballet, hindi kapani-paniwalang sikat sa mga araw na ito, literal na bumagsak sa unang premiere nito. Ang labis na galit na may-akda ay nagsabi na siya ay pahalagahan, ngunit sa paglaon at ang oras para sa gawaing ito ay nasa unahan pa rin. Ang "mamaya" na ito ay dumating pagkalipas ng 18 taon kasama ang makikinang na mga paggawa ng Lev Ivanov at Marius Petipa .
• Oo nga pala, narinig mo na ba ang kasabihan tungkol sa "the ninth swan in the fifth row"? Nagsasaad ito ng isang artista na hindi nakamit ang tagumpay sa kanyang karera, na napipilitang patuloy na makuntento mga menor de edad na tungkulin at mga extra.
• Ang mga tungkulin nina Odette at Odile ay ginampanan ng isang ballerina.
• Ginampanan ni Maya Plisetskaya ang papel ni Odette-Odile sa entablado ng Bolshoi Theatre sa loob ng 30 taon.

• Noong 1968 isang bagong uri ng puting rosas ay pinangalanang "Swan Lake"
• Sa kanyang bersyon ng sikat na ballet, pinalitan ni Matthew Bourne sa unang pagkakataon ang lahat ng acting ballerinas ng mga lalaking mananayaw, na nagdala din ng malaking tagumpay at interes ng publiko. Nakatanggap ang bersyon na ito ng standing ovation sa mga stage sa USA, Greece, Israel, Turkey, Russia, Netherlands, Australia, Italy, Korea, Japan, France, Germany at Ireland, at ginawaran din ng higit sa 30 internasyonal na parangal.
• Ang ballet Swan Lake ay unang ipinakita sa publiko ng Amerika sa San Francisco Ballet Theater.
• Ang 2002 British na produksyon ng Graham Murphy's Swan Lake ay batay sa iskandaloso na paghahati sa pagitan nina Prince Charles at Princess Diana.
• Ang pagpapalabas ng produksyon ni Ivanov at Petipa noong 1894 ay ipinagpaliban hanggang matagal na panahon dahil sa pagkamatay ni Emperor Alexander III at ang kasunod na opisyal na pagluluksa.
• Literal na apat na taon bago Chaikovsky natanggap ang order na ito, nakagawa na siya ng isang maikling ballet na "Lake of Swans" para sa mga bata, na ginanap sa ilalim ng mahigpit na patnubay ng kompositor noong 1871, sa Kamenka estate.

• Ang pagtatrabaho sa pagtatanghal ay tumagal ng halos isang taon, na may mga maikling pahinga dahil sa katotohanan na ang kompositor ay bumubuo rin ng Third Symphony sa panahong ito.
• Maraming mga tagahanga ng akda ni Tchaikovsky ang nagtataka kung ano kaya ang nagbigay inspirasyon sa kanya na sumulat ng gayong taos-puso at magandang musika? Mayroong isang opinyon na ito ang merito ng lawa sa rehiyon ng Cherkasy, kung saan nakatira ang mga swans. Ang kompositor ay nagpahinga doon ng ilang araw, hinahangaan ang lokal na kalikasan. Ngunit sa Germany sigurado sila na ang ballet ay partikular na nagsasabi tungkol sa Swan Lake, na matatagpuan malapit sa lungsod ng Vossen.
• Sa una, ang prima na si Anna Sobeshchanskaya ay napili para sa premiere noong 1876, ngunit nagkaroon siya ng isang malakas na pag-aaway sa kompositor, kaya ang papel na ito ay inaalok kay Polina Karpakova. Sa nangyari, ang dahilan ng hidwaan ay hindi nasisiyahan si Prima sa kawalan ng kahit isang solo dance number sa Act 3. Mayroong impormasyon na partikular na nagpunta si Sobeshchanskaya kay M. Petipa at hiniling na magsingit ng solo sa kanyang musika sa aksyon na ito. Kung ang choreographer ay sumunod sa kanyang kahilingan, ang kompositor ay tumanggi na magpasok ng isang fragment ng musika na hindi sa kanya. Di-nagtagal ay nag-alok si Tchaikovsky na lutasin ang salungatan at nagsulat ng isang solo para sa kanya, ilang sandali ay idinagdag ang mga pagkakaiba-iba dito.

• Ang pagtatantya para sa premiere screening ng "Swan Lake" ay napakaliit at umabot sa halos 6,800 rubles.
• Napansin ng sikat na kritiko na si Hermann Laroche ang musika ng ballet pagkatapos ng premiere, ngunit tinawag niya ang lahat ng nauugnay sa dance side na "nakababagot at mahirap."
• Tanging ang gawa ng artist na si Carl Waltz, na espesyal na bumuo ng isang teknolohiya na nagbibigay ng ilusyon ng fog gamit ang singaw, ang nakatanggap ng papuri mula sa mga mamamahayag.
• Iminumungkahi ng mga mananaliksik na ang batayan mapagkukunang pampanitikan maaaring magsinungaling: ang fairy tale na "Swan Pond", "The Stolen Veil" ni Mazues, pati na rin ang isang sinaunang alamat ng Aleman.
• Si Lev Ivanov, habang nagtatrabaho sa ballet, ay inisip muli ang mga costume ng mga mananayaw, inalis ang mga pakpak ng sisne upang palayain ang kanilang mga kamay, na nagbibigay sa kanila ng pagkakataong lumipat. Siya rin ang nagmamay-ari ng maalamat na "" mula sa ikalawang yugto.

• Ang mga laurel ng pinakamahusay na tagapalabas ng papel ni Odetta ay kabilang kay Pierina Legnani, na gumanap ng lahat galaw sa pagsayaw lalo na matikas, kahit na 32 fouettés. Sa unang pagkakataon sa papel na ito ay gumanap siya sa entablado Teatro ng Mariinsky.
• Maraming residente dating USSR alalahanin ang balete na ito na may mga nakakabagabag na pangyayari sa buhay ng bansa, dahil sa panahon August putsch, na naganap noong 1991, ang partikular na pagtatanghal na ito ay na-broadcast ng lahat ng mga channel sa telebisyon.
• Sa paboritong cartoon ng lahat na "Well, wait a minute!" (ika-15 na isyu) ay nagpapakita ng isang parody ng Sayaw ng mga Munting Swans. sa lahat, Klasikong musika madalas marinig sa mga cartoons . Maaari mong malaman ang higit pa tungkol dito sa isang espesyal na seksyon.

Mga sikat na numero mula sa ballet na "Swan Lake"

Sayaw ng maliliit na swans - makinig

sayaw ng Espanyol- makinig

Tema ni Odette - makinig

Neapolitan na sayaw - makinig

Mahusay na Waltz - makinig

Ang kasaysayan ng paglikha ng "Swan Lake"

Noong 1875 P.I. Chaikovsky nakatanggap ng isang di-inaasahang utos mula sa direktor ng mga imperyal na sinehan. Inanyayahan nila siya na sakupin ang "Lake of Swans", ngunit, bilang panuntunan, mga kompositor ng opera Sa oras na iyon, halos walang nagtrabaho sa genre ng ballet, hindi binibilang si Adan. Gayunpaman, hindi tinanggihan ni Pyotr Ilyich ang utos na ito at nagpasya na subukan ang kanyang kamay. Ang kompositor ay inalok ng script nina V. Begichev at V. Geltser para sa trabaho. Kapansin-pansin na ito ay pangunahing batay sa iba't ibang kwento at mga alamat kung saan mayroong mga batang babae na naging swans. Siyanga pala, ilang dekada na ang nakalipas, binigyang-pansin na ng tropa ng imperyal ang mismong balangkas na ito at gumawa pa sila ng custom-made na "Lake of Sorceresses."

Si Tchaikovsky ay bumulusok sa kanyang trabaho at nilapitan ang bawat hakbang nang napaka responsable. Kailangang pag-aralan ng kompositor ang buong sayaw, ang kanilang pagkakasunud-sunod, pati na rin kung anong uri ng musika ang dapat isulat para sa kanila. Kinailangan pa niyang pag-aralan ang ilang mga ballet nang detalyado upang malinaw na maunawaan ang komposisyon at istraktura. Pagkatapos lamang ng lahat ng ito ay nakapagsimula siyang magsulat ng musika. Tulad ng para sa iskor, ang ballet na "Swan Lake" ay nagpapakita ng dalawang makasagisag na mundo - hindi kapani-paniwala at totoo, gayunpaman, kung minsan ang mga hangganan sa pagitan nila ay nabubura. Ang pinaka malambot na tema ng Odette ay tumatakbo sa buong trabaho bilang isang pulang sinulid.

Sa loob lamang ng isang taon, handa na ang ballet score at nagsimula na siyang mag-orkestra. Kaya, sa taglagas ng 1876, nagsimula na ang gawain sa pagtatanghal ng dula, na ipinagkatiwala kay V. Reisinger. Sa oras na iyon, nagtrabaho na siya ng ilang taon bilang koreograpo sa Bolshoi Theater. Ngunit marami sa kanyang mga gawa, simula noong 1873, ay isang kabiguan.

Mga Produksyon

Ang pinakahihintay na premiere ng Swan Lake noong Pebrero 1877 ay tinanggap nang medyo cool ng publiko, sa kabila ng napakalaking gawain na ginawa ng buong tropa. Itinuring ng mga connoisseurs noong panahong ito na isang kumpletong kabiguan ang gawaing ito at hindi nagtagal ay inalis ito sa entablado. Ang mga pangunahing salarin para sa naturang hindi matagumpay na produksyon ay pangunahing kinilala bilang koreograpo na sina Wenzel Reisinger at Polina Karpakova, na gumanap sa bahagi ng Odette.

Makalipas ang halos dalawampung taon, muling ibinaling ng pamunuan ng mga teatro ng imperyal ang kanilang pansin sa gawain ni Tchaikovsky upang maitanghal ito sa bagong panahon ng 1893-1894. Kaya na bagong script binuo ang pagganap sikat na Marius Petipa, at ang trabaho dito ay literal na nagsimula, kasama si Tchaikovsky. Ngunit ang biglaang pagkamatay ng kompositor ay nagambala sa gawaing ito, at ang koreograpo mismo ay labis na nagulat dito. Makalipas ang isang taon, ang estudyante at katulong ni Petipa ay nagtanghal ng isang larawan mula sa balete, na masigasig na tinanggap ng publiko. Matapos ang gayong tagumpay at ang pinakamataas na kritikal na pagbubunyi, itinalaga ng koreograpo si Ivanov na magtrabaho sa iba pang mga eksena, at si Petipa mismo ay nakabalik sa trabaho sa Swan Lake. Walang alinlangan, salamat sa pagsisikap ng dalawang direktor, ang balangkas ng dula ay hindi kapani-paniwalang napayaman. Nagpasya si Ivanov na ipakilala ang White Swan Queen, at iminungkahi ni Petipa na ihambing si Odile sa kanya. Kaya, lumitaw ang "itim" na pas de deux mula sa pangalawang gawa.

Ang bagong premiere ay naganap noong Enero 1895 sa St. Petersburg. Mula sa sandaling ito na ang ballet ay nakatanggap ng karapat-dapat na pagkilala kapwa sa publiko at kabilang mga kritiko sa musika, at ang bersyon na ito ay itinuturing na pinakamahusay.

Ang pagtatanghal sa entablado ay nagdulot ng hindi kapani-paniwalang kasiyahan sa mga manonood Vienna Opera, na ginanap noong 1964. Ang mga gumaganap ng bahagi ng Odette - Margot Fonteyn at Siegfried - Rudolf Nureyev ay tinawag para sa isang encore walumpu't siyam na beses! Nakakapagtataka na ang direktor ng dula ay si Nuriev mismo. Sa kanyang bersyon, ang lahat ng aksyon ay partikular na nakatuon sa prinsipe.

Kapansin-pansin na ang lahat ng mga akademikong produksyon ng ballet ay kinuha ang bersyon ng L. Ivanov at M. Petipa bilang batayan. Kabilang sa mga kasunod na gawa, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa produksyon ni V.P. Burmeister noong 1953. Nagpakilala siya ng bago mga karakter at binago ito ng kaunti storyline. Nagpasya din ang choreographer na magpalit kalunos-lunos na pagtatapos at gawin itong magaan. Ngunit taliwas sa inaasahan, hindi agad nagustuhan ng publiko ang pagbabagong ito. Ito ay pinaniniwalaan na ang kalunos-lunos na pagtatapos ang nagbibigay ng lalim sa interpretasyon ng buong akda.

Kabilang sa mga hindi pangkaraniwang interpretasyon, dapat pansinin ang gawain ni John Normayer, para sa produksyon sa Ballet ng Hamburg. Isa na itong Ilusyon, tulad ng Swan Lake, kung saan ang pangunahing karakter ay nagiging Ludwig II. Walang bagay na nagpapaalala sa amin ng orihinal na pinagmulan - mga lawa, swans. Ang lahat ng nangyayari sa paligid ay walang iba kundi isang pantasya ng may sakit na pag-iisip ng pangunahing tauhan.

Gayundin, ang gawain ng koreograpong British na si Matthew Bourne, na itinanghal noong Nobyembre 1995, ay itinuturing na medyo matapang at orihinal na bersyon. Kung sa simula ang ideya na palitan ang lahat ng mga ballerina ng mga lalaki ay nagdulot ng hindi pag-apruba ng publiko, sa paglipas ng panahon, ang bersyon na ito ay naging isang malaking tagumpay. Tulad ng inamin mismo ni Matthew Bourne, sa una ay umalis ang mga lalaki sa bulwagan nang magsimula ang sayaw ng Swan at ng Prinsipe, ngunit sa lalong madaling panahon naunawaan ng madla kung ano ang modernong koreograpia at kung paano ito naiiba sa klasikal na ballet. Nakakagulat na ang partikular na bersyon na ito ay napunta sa kurikulum ng paaralan Britanya.

Sa direksyon ng koreograpo ng Australia na si Graham Murphy, si Odette ay isang Pasyente psychiatric clinic, at ang mga swans ay bunga ng kanyang imahinasyon.

Kahanga-hanga ang gawa ng Chinese director na si Zhao Ming. Sa kanyang "Swan Lake," ang sayaw ay may ibang kahulugan. Ito ay mas malapit na sa akrobatika, at ang ilang mga hakbang ay tila hindi makatotohanan, higit pa kakayahan ng tao. Isa pa kawili-wiling produksyon ay ginanap sa pagbubukas ng G20 summit ng mga pinuno ng mundo sa China. Doon, sumayaw ang mga ballerina sa ibabaw ng Lawa ng Xihu, at ang lahat ng paggalaw ay agad na ginawa ng kanilang mga holographic na kopya. Ang panoorin ay naging makapigil-hininga.

Kabilang sa mga adaptasyon ng pelikula ng dula, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa pelikula ni Herbert Rappoport na "Masters of Russian Ballet," na kinabibilangan ng mga fragment mula sa produksyon sa Mariinsky Theater. Nakapagtataka na sa pelikulang "Waterloo Bridge" ang ilan sa mga numero ng pagganap ay ginamit upang ipakita bida- ballerina Myra Lester. Ang maalamat na gawaing ito ay nagbigay inspirasyon din kay Darren Aronofsky, na nagdirekta sa sikolohikal na thriller na Black Swan. Ipinapakita nito ang lahat ng mga intriga na nagaganap sa teatro sa paligid ng pamamahagi ng mga tungkulin.

Sa kabila ng unang malupit na pagpuna at matunog na tagumpay pagkatapos, maraming pagbabago sa mga plot at eksena, isang bagay ang nananatiling hindi nagbabago sa balete na ito - maganda, kaakit-akit mula sa mga unang tunog. walang hanggang musika P.I. Tchaikovsky. Ito ay hindi nagkataon na ang "Swan Lake" ay kinikilala bilang ang pinakasikat na ballet sa mundo at ito ay isang uri ng pamantayan. Inaanyayahan ka naming tamasahin ang obra maestra ngayon at panoorin ang "Swan Lake" ni P.I. Tchaikovsky.

Video: panoorin ang ballet na "Swan Lake"

Ang magandang ibon ay matagal nang simbolo ng kabutihan, maharlika, tunay na pag-ibig. Ang imahe ng isang puting sisne ay nakakaakit ng mga romantiko. Siya ay naging personipikasyon ng isang hindi matamo na ideyal. Ngunit kung saan mayroong isang puting sisne, mayroong isa pang malapit - isang itim. Ang walang hanggang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, ang larangan ng digmaan kung saan ang kaluluwa ng tao. Ang pagpili sa pagitan ng liwanag at madilim ay minsan masakit, at maaaring mahirap labanan ang tukso. Ang isang pagkakamali, kahit na hindi sinasadya, ay maaaring maging nakamamatay.

Ang kasaysayan ng paglikha ng ballet ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky na "Swan Lake" ay nababalot sa isang aura ng misteryo. Ang balangkas ng balangkas ay matagal nang naging pamilyar sa mga manonood, bagaman ito mapagkukunang pampanitikan malabo pa rin. Gayunpaman, kakaunti ang natatandaan na ang orihinal na libretto ay ganap na naiiba. Ngunit sa kanya nagsimula si Tchaikovsky sa pagsulat ng musika.

Isang nakalimutang fairy tale...

Ang mabuting diwata na si Odette ay nakatira sa baybayin ng isang misteryosong lawa. Sa araw, lumulutang siya sa ibabaw ng lupa sa anyo ng isang snow-white swan at tinatamasa ang kalayaan. Sa gabi, sa pagkakaroon ng anyong tao, masaya siyang sumasayaw kasama ang kanyang mga kaibigan sa mga guho ng lumang kastilyo. Gayunpaman, si Odette ay hindi nagustuhan ng kanyang masamang madrasta, na naging isang mangkukulam. Sinisikap niyang sirain ang kanyang anak na babae at hinabol siya, na nagiging isang kuwago. Ngunit si Odette ay protektado ng isang magic crown.

2.
/a>
Isinalaysay ng dalaga ang kanyang kuwento sa batang Prinsipe Siegfried, na hindi sinasadyang natagpuan ang kanyang sarili sa ilang. Sa unang tingin ay nainlove siya sa magandang diwata. Ginantihan niya ang kanyang damdamin at binuksan pangunahing sikreto: ang paglaya mula sa pag-uusig ng kuwagong ina ay posible kung may binata na umibig kay Odette sa buong buhay niya. Kapag tinawag niyang asawa ang babae, mawawalan ng kapangyarihan ang masamang mangkukulam. Si Siegfried ay hindi natatakot sa anumang mga pagsubok at mga boluntaryo upang maging tagapaghatid ng kanyang minamahal.

Gayunpaman, hindi niya nakalkula ang kanyang lakas. Nagsimula ang isang bola sa palasyo, kung saan kailangang pumili ng nobya ang prinsipe. Ang misteryosong kabalyero na si Rothbart ay lumitaw sa pagdiriwang kasama ang kanyang anak na si Odile. Sa una ay tila si Siegfried ay katulad ni Odette, ngunit pagkatapos ay ang imahe ng lawa ng diwata ay kumupas sa kanyang kaluluwa.

Ganap na nakuha ng kaakit-akit na panauhin ang atensyon ng malilipad na binata. Nabulag ng biglaang pagsinta, tinawag niya si Odile na kanyang nobya.

Ang dagundong ng kulog at kidlat ay bumulusok kay Siegfried sa kakila-kilabot - naalala niya si Odette at nagmamadaling pumunta sa baybayin ng lawa, umaasang humingi ng tawad sa kanya. Pero ngayon dapat silang maghiwalay. Sa kagustuhang panatilihing malapit sa kanya ang diwata sa lahat ng bagay, pinunit ni Siegfried ang mahiwagang korona sa kanyang ulo. Sa pamamagitan nito, sa wakas ay sinira niya ang babae - ngayon ay wala nang magpoprotekta sa kanya masamang madrasta. Patay na bumagsak si Odette sa mga bisig ni Siegfried. Nagsisimula ang isang bagyo, at nilalamon ng rumaragasang mga alon ang malungkot na magkasintahan.

Lawa ng mga Lihim

Ito ang balangkas sa unang produksyon. Naganap ito noong 1877 sa entablado ng Bolshoi Theater. Wala sa poster ang pangalan ng may-akda ng libretto. Marahil siya ay si Vladimir Begichev, ang tagapamahala ng Imperial Moscow Theaters. Ano ang tawag sa kanyang posibleng co-author? sikat na artista Vasily Geltser. Ngunit may posibilidad na ang libretto ay isinulat mismo ng kompositor. Si Vaclav Reisinger, ang may-akda ng koreograpia para sa unang produksyon, ay maaari ding lumahok sa gawain sa script.

Ang premiere ay isang karaniwang tagumpay. Ang malalim na musika ni Tchaikovsky ay hindi agad nakatagpo ng pag-unawa at natagpuan ang isang karapat-dapat na sagisag sa sayaw. Ang Choreographer na si Reisinger ay hindi gaanong artist-creator bilang isang matapat na manggagawa. Gayunpaman, ang dula, na itinanghal niya, ay tumagal ng ilang dosenang pagtatanghal. Pagkatapos ang balete ay nakalimutan nang maraming taon.

Ang bagong kapanganakan ng "Swan Lake" ay dumating noong 1895 - sa entablado ng Mariinsky Theatre. Ang una at pangatlong pelikula ay idinirek ni Marius Petipa, ang pangalawa at ikaapat ni Lev Ivanov. Si Pyotr Ilyich ay wala nang buhay noong panahong iyon. Ang libretto ay binago sa paglahok ng kanyang kapatid na si Modest Tchaikovsky. Naapektuhan din ng mga pagbabago ang marka - naging iba ang pagkakasunud-sunod ng ilang numero. Bilang karagdagan, ilang piraso ng piano ng kompositor ang idinagdag - para sa balete na sila ay inayos ni Riccardo Drigo.

Laro ng Opposites

Kapansin-pansing nagbago ang plot pangunahing puntos. Si Odette ay naging isang engkantadong babae mula sa isang mabuting diwata - isa sa marami. Kung sa unang edisyon ay kusang-loob siyang kumuha ng anyo ng isang sisne, kung gayon ayon sa bagong libretto, ito ay resulta ng isang masamang spell. Tuluyan nang nawala ang imahe ng kuwagong madrasta. Ang sanhi ng lahat ng mga kaguluhan ay ang masamang wizard na si Rothbart, na sa nakaraang bersyon ay isang episodic na karakter lamang.

Sa unang libretto, ang pagkakatulad nina Odile at Odette ay hindi gumaganap ng isang mapagpasyang papel sa katotohanan na sinira ni Siegfried ang kanyang salita sa kanyang minamahal. Siya ay nabulag ng isang makinang na estranghero sa bola at nakalimutan ang tungkol sa diwata mula sa baybayin ng lawa. Sa bagong bersyon, nakita ng bayani si Odette sa Odile, na medyo nagpapagaan sa kanyang pagkakasala. Gayunpaman, ang panunumpa ng katapatan ay nasira pa rin - si Siegfried ay sumuko sa mga panlabas na impression, ngunit hindi nakinig sa tinig ng kanyang kaluluwa.

Sa parehong mga bersyon, ang pagtatapos ay kalunos-lunos - ang mga bayani ay namamatay sa mabagyong alon ng lawa. Ngunit sa orihinal na libretto, ang kuwago na ina, na nawasak si Odette, ay nagtagumpay. SA bagong bersyon ang mga bayani, sa kabayaran ng kanilang buhay, ay nanalo sa kasamaan. Ang pagsasakripisyo ng sarili ni Siegfried sa ngalan ng pagmamahal kay Odette ay humantong sa pagkamatay ni Rothbart. Ang mga enchanted na babae ay napalaya mula sa kanilang spell. Nagkaisa sina Siegfried at Odette sa kabilang mundo.

Walang katapusang paghahanap

Ang pangalawang bersyon ng libretto ay mukhang mas maayos at lohikal. Ngunit ang kabalintunaan ay ang musika ay nilikha na may orihinal na balangkas sa isip. Binago ito pagkatapos ng pagkamatay ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Binago din ang marka nang walang pahintulot ng kompositor. Gayunpaman, ang mga matagumpay na pagtatangka ay ginawa upang muling likhain ang musikal na edisyon ng may-akda. Sa partikular, ang choreographic na bersyon ng Vladimir Pavlovich Burmeister ay batay dito.

Mayroong maraming mga produksyon ng Swan Lake. Depende sa pagbabasa, kung minsan ang ilang mga nuances ay ipinakilala sa libretto. May misteryo dito na sinusubukang lutasin ng mga mananayaw at koreograpo. Nakikita ng bawat isa ang kanilang sariling kahulugan. Ngunit ang tema ng maganda, dakilang pag-ibig ay nananatiling hindi nagbabago. At syempre, moral na pagpili- ito ay dapat palaging gawin sa isang mahirap na pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, liwanag at kadiliman.

"Swan Lake" (Rudolf Nureyev, Margot Fonteyn)

"Swan Lake" (Maya Plisetskaya, Nikolai Fadeechev)

"Swan Lake" (Galina Mezentseva, Konstantin Zaklinsky)

Ngayon ang "Swan Lake" ay isa sa pinakasikat at minamahal na ballet ng madla. Malamang binisita niya ang lahat ng ballet stages sa mundo. Pinag-iisipan pa rin nila ito at, tila, iisipin pa rin ito, sinusubukang unawain ang mga lihim at pilosopikal na kalaliman musika na binubuo ni Tchaikovsky, mga kinatawan ng maraming henerasyon ng mga koreograpo iba't-ibang bansa. Ngunit ang whitest swan, na ipinanganak ng imahinasyon ng mahusay na kompositor, ay palaging mananatiling simbolo ng Russian ballet, isang simbolo ng kadalisayan, kadakilaan, marangal na kagandahan nito. At hindi sinasadya na ito ay ang mga ballerina ng Russia, na gumaganap sa papel ng swan queen na si Odette, na nanatili sa memorya ng mga tao bilang magagandang alamat - Marina Semenova, Galina Ulanova,
Maya Plisetskaya, Raisa Struchkova, Natalia Bessmertnova...
Ang husay ng mga mananayaw ng ballet ng Russia ay kinikilala sa buong mundo. Isa sa pinakamahusay mga ballet troupe Ang bansa ay naging ballet ng Musical Theater na pinangalanang K.S. Stanislavsky at Vl.I. Nemirovich-Danchenko sa loob ng maraming taon. Ang orihinal na grupong ito, na hindi ginagaya ang sinuman, ay may sariling pagkakakilanlan at tinatamasa ang pagmamahal ng mga manonood sa Russia at sa ibang bansa.

Ang pagtatanghal ay pamilyar sa mga mahilig sa ballet mula sa maraming bansa. Nakita siya sa France
Japan, China, Italy, Czechoslovakia, Portugal, Hungary, Syria, Jordan,
India, Spain...
Ligtas na sabihin - "Swan Lake" ay itinanghal
Nagtagumpay si V.P. Burmeister sa pagsubok ng panahon. Mukhang hindi tumatanda ang performance. Punong-puno ang kanyang malikhaing pulso, patuloy niyang pinapasaya ang mga puso at kaluluwa ng mga manonood.

Ang "Swan Lake" ay marahil ang pinaka sikat na balete sa mundo sa musika ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Hindi lamang ang musika, kundi pati na rin ang koreograpia ay matagal nang itinuturing na isang kinikilalang obra maestra ng world ballet, isa sa pinakamaliwanag na tagumpay ng kulturang Ruso. At ang White Swan ay mananatiling isang simbolo ng Russian ballet, isang simbolo ng kagandahan at kadakilaan nito.

Ang premiere ng ballet, na nagsimula sa maluwalhating kasaysayan nito, ay naganap noong Enero 15, 1895 sa entablado ng Mariinsky Theatre sa St. Ngunit kakaunti ang nakakaalam na hindi ito ang unang produksyon ng Swan Lake.

ACT ONE

Eksena 1

Sa isang clearing malapit sa kastilyo, ipinagdiwang ni Prinsipe Siegfried, kasama ang kanyang mga kaibigan, ang kanyang pagtanda. Naputol ang kasiyahan ng magkakaibigan sa biglang pagsulpot ng ina ng Prinsipe, ang Soberanong Prinsesa. Binigyan niya ang kanyang anak ng pana at ipinaalala sa kanya na tapos na ang pagkabata, at bukas, sa bola, kailangan niyang pumili ng nobya. Matapos ang pag-alis ng Soberanong Prinsesa, nagpatuloy ang saya at sayawan. Ang isang kawan ng mga swans sa kalangitan ay umaakit sa atensyon ni Prinsipe Siegfried: bakit hindi tapusin ang matagumpay na araw na ito sa isang maluwalhating pangangaso?

Eksena 2

Lawa sa kagubatan

Si Prince Siegfried, na masigasig sa pangangaso, ay pumunta sa isang lawa ng kagubatan kung saan lumalangoy ang isang kawan ng mga puting swans. Sa harap ng lahat ay isang ibon na may korona sa ulo. Tinutukan ng prinsipe... Ngunit, namangha kahanga-hangang kagandahan Ibinaba ng Swan Queen na si Odette ang kanyang crossbow. Sinabi niya sa Prinsipe ang tungkol sa kanyang kahila-hilakbot na kapalaran: ang Evil Sorcerer na si Rothbart, ay kinulam siya at ang mga batang babae na nasa ilalim ng kanyang kontrol. Binabantayan niya sila sa anyo ng isang kuwago, sa gabi lamang na nagpapahintulot sa kanila na magbago mula sa mga swans sa mga batang babae. Ang kakila-kilabot na spell ay maaaring masira lamang ng taong nagmamahal sa kanya ng buong puso at gumagawa ng isang panata walang hanggang pag-ibig. Nawala si Odette, at ang Prinsipe, na namangha sa kwento ng babaeng ito, ay sumugod sa kanya.

Dumating ang mga babaeng sisne sa baybayin ng lawa. Nabighani sa kanilang mga sayaw, ang Prinsipe ay nanumpa na palayain sila mula sa kapangyarihan ng masamang mangkukulam. Nakita niya si Odette at isinumpa niya ang kanyang pagmamahal dito. Bukas, sa bola, pipiliin niya: Si Odette ang magiging asawa niya. Binabalaan ng Reyna ng Swan ang Prinsipe: kung hindi tutuparin ang panunumpa, si Odette at ang lahat ng mga babae ay mananatili magpakailanman sa ilalim ng kapangyarihan ng masamang spell ni Rothbart. Lumiliwanag na. Ang mga batang babae ay nagiging swans at lumangoy palayo. Ang kaligayahan ng magkasintahan ay natabunan ng hitsura ng isang kuwago ng agila na nakarinig ng kanilang pag-uusap. Gagawin niya ang lahat para sirain ang kanilang pag-asa!

IKALAWANG GUMAWA

Court ball sa kastilyo ni Prince Siegfried. Walang kabuluhan ang mga magagandang babae na sinubukang akitin si Prinsipe Siegfried sa kanilang mga sayaw: ang kanyang puso ay pag-aari lamang sa magandang Swan Queen. Gayunpaman, sa pagsunod sa utos ng kanyang ina, siya ay pantay na magalang sa lahat ng mga bisita. Hinihiling ng Soberanong Prinsesa na pumili ang Prinsipe ng isang nobya mula sa mga kalaban na dumating sa bola. Ngunit ang Prinsipe ay matigas: hinihintay niya ang kanyang nag-iisa, si Odette.

Biglang ibinalita ng mga trumpeta ang pagdating ng mga bagong panauhin. Hinihintay ni Siegfried ang hitsura ni Odette nang may pag-asa. Gayunpaman, tulad ng isang bolt mula sa asul, lumilitaw si Rothbart sa pagkukunwari ng isang marangal na kabalyero at ng kanyang anak na babae, si Odile. Ang prinsipe ay nalilito: ang kagandahang ito ay hindi pangkaraniwang katulad ni Odette! Nabighani kay Odile, sinugod siya ni Siegfried. Magsisimula na ang sayawan. Ito ay ang turn nina Siegfried at Odile. Naku, kamukha niya si Odette! Sa kanyang mapang-akit at mapang-akit na mga sayaw, nabibighani at binihag niya ang Prinsipe. Hindi niya maalis ang tingin sa kanya. Biglang lumitaw ang isang puting sisne sa bintana - ito si Odette na sinusubukang bigyan ng babala ang kanyang kasintahan. Ngunit walang kabuluhan - siya ay napakahilig kay Odile!

Ang mapanlinlang na layunin ni Rothbart ay natupad - ganap na binihag ni Odile ang Prinsipe. Wala siyang oras para matauhan at pumili: mula ngayon si Odile ang kanyang nobya! Sa kahilingan ni Rothbart, binigyan niya ang kanyang pinili ng isang panunumpa ng walang hanggang pag-ibig. Nagtagumpay ang mangkukulam: Sinira ni Siegfried ang kanyang sumpa, ibig sabihin ay wala nang makakasira sa kanyang spell! Nang makamit ang kanyang layunin, nawala si Rothbart at ang kanyang taksil na anak na babae. Pangkalahatang pagkalito. Nang matauhan at napagtanto ang katakutan ng panlilinlang na naging biktima niya, si Siegfried ay nagmamadaling pumunta sa lawa, kay Odette.

IKATLONG GUMAWA

Sa baybayin ng lawa, ang mga batang babae ay sabik na naghihintay sa kanilang reyna. Lumilitaw si Odette kasama ang malungkot na balita ng pagtataksil ni Rothbart at pagkakanulo ni Siegfried. Lumilitaw ang Prinsipe. Nakiusap siya kay Odette na patawarin siya, dahil nanumpa siya, nalinlang ng pagkakatulad ng mga babae. Pinatawad siya ni Odette, ngunit huli na: walang makakasira sa spell ng masamang mangkukulam. Lumilitaw si Rothbart. Buong lakas niyang sinusubukang paghiwalayin ang magkasintahan. At halos magtagumpay siya: hinawakan niya si Odette sa kanyang nakamamatay na yakap. Pinahirapan ng kuwago, si Odette ay nahulog sa lupa na pagod na pagod. Si Siegfried ay pumasok sa isang labanan kasama si Rothbart. Ang pag-ibig ay nagbibigay lakas sa Prinsipe - halos talunin niya ang mangkukulam. Nangako sina Odette at Siegfried ng walang hanggang pag-ibig sa isa't isa. Ang kapangyarihan ng pag-ibig ay pumapatay kay Rothbart! Natalo siya! Ang spell ng Evil Sorcerer ay natapos na!

Ang mga swans at Odette ay naging mga babae! Sina Odette at Prinsipe Siegfried ay nagmamadali patungo sa kanilang Pag-ibig at kanilang Kaligayahan! Sinag sumisikat na araw magdala ng Buhay, Pag-ibig at Kabutihan sa mundo!

Ang mismong kasaysayan ng paglikha ng balete na ito ay isang dahilan na hiwalay na kwento. Una sa lahat, wala talagang nakakaalam kung saan nanggaling ang plot na pinagbasehan ng balete. Ang ilan ay tumutukoy sa alamat ng Aleman, ang iba sa mga gawa ni Goethe, ang iba ay naaalala ang talambuhay ni Ludwig ng Bavaria. Mayroong isang bersyon na ang libretto ay "lumago" mula sa isang fairy tale tungkol sa isang prinsesa na naging isang sisne ng kanyang sariling malayang kalooban - kaya nagtatago mula sa isang masamang wizard. Sa kalaunan ay tinanggihan niya ang walang kabuluhang prinsipe, kung saan pinagkaitan siya ng pagkakataon na maging isang ibon at magtago mula sa masasamang pwersa: Kaya huwag mong hayaang makuha ka ng sinuman! Fairy tale pa naman, papayag ka. Sa ballet na ganito negatibong imahe ang prinsipe ay imposible (pagkatapos ng lahat, ang ballet ay palaging isang palace art), kaya siya sa huli ay naging biktima ng mga pangyayari.

Kahit na para sa mga ballet, kung saan ang mga ganap na eskematiko na mga plot ay palaging naging pamantayan, ito ay labis. Ang kuwento na nakasanayan na natin ngayon, kasama ang isang engkantadong prinsesa at isang prinsipe na hindi nakatupad sa kanyang panunumpa, ay lumitaw nang maglaon.

Nagkaroon din ng iba't ibang variation para sa finale ng balete. Ang huling musika ay tila maliwanag at solemne, ngunit, gayunpaman, ang kompositor ay walang masayang pagtatapos sa isip. Gayunpaman, sa magkaibang panahon iba ang pagtatapos ng ballet, at kahit ngayon ay walang iisang "opinyon" sa mga klasikal na bersyon. Sa isang lugar ang mabuti o masama ay nagtatagumpay buong programa, sa isang lugar ang mga bayani ay kumikilos sa prinsipyo ng "pagtatapakan ng kamatayan sa pamamagitan ng kamatayan" at nagkikita para sa bagong kaligayahan sa ibang mundo, sa isang lugar, tulad ng, halimbawa, sa bersyon na kasalukuyang tumatakbo sa Bolshoi Theater, ang prinsipe ay pinarusahan dahil sa paglabag sa kanyang salita : Namatay ang Swan , at nananatili siya sa harap ng sirang labangan.

Ang buong "maligayang pagtatapos" ay unang lumitaw sa bersyon ni Sergeev noong 1950 - hiniling ng pamunuan ng Sobyet na ang pangunahing ballet ay magkaroon ng isang masayang pagtatapos.

Kung ang kwento na may libretto ay nababalot ng kadiliman, kung gayon sa may-akda ng musika ang lahat ay napakalinaw, ngunit hindi gaanong kawili-wili. Sa pagtatapos ng ikalabinsiyam na siglo, nang nilikha ang "Swan", ang mga seryosong kompositor ay umiwas sa musika ng ballet; para sa mga may-akda ng mga symphony at konsiyerto, ang pagsulat ng musika para sa ballet ay maihahambing sa kung ano ito ngayon. mang-aawit sa opera kumuha ng pop music: ang mga kritiko at connoisseurs ay hahamakin ka. Tchaikovsky, na nakatanggap ng kakaibang utos mula sa Direktor ng Imperial Theaters (kung saan, sa pamamagitan ng paraan, mayroong mahusay na kawani mga kompositor ng ballet), noong 1875 siya ay napaka sikat na kompositor. Gayunpaman, tinanggap niya ang order para sa ballet na "Lake of Swans" at nilapitan ito nang may buong responsibilidad, na nauunawaan ang mga partikular na kinakailangan na sumasayaw sa musika. Sa paglipas ng isang taon, isinulat niya ang iniutos na apat na kilos - at ginawa niya ito, bagaman ayon sa mga batas ng genre, ngunit sa isang ganap na naiibang paraan, ganap na nagbubukas. bagong yugto sa Kasaysayan teatro sa musika, isa kung saan ang musika ay naging isang self-sufficient na gawa ng sining, at hindi isang inilapat na instrumento.

Ngunit, sa kabila ng mahusay na musika, na lubos na pinuri ng mga kritiko, ang unang produksyon ng Swan Lake, na inilabas noong 1877, ay isang walang pag-asa na kabiguan.

Sa unang edisyon nito, ang balete ay nabuhay lamang saglit at tahimik na umalis sa entablado. Ang pagkabigo ay nagpanatiling malayo kay Tchaikovsky mula sa ballet sa loob ng mahabang panahon: siya ay nahikayat na gawin ang pakikipagsapalaran nang dalawang beses pa, alang-alang sa The Sleeping Beauty at The Nutcracker, ngunit nangyari ito maraming taon pagkatapos ng The Swan.
Ang pangunahin ng pagtatanghal na nagbigay ng imortalidad sa "Swan" ay naganap noong 1895, pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor, na, gayunpaman, pinamamahalaang magsimulang magtrabaho sa pagganap kasama ang punong koreograpo ng Mariinsky Theatre na si Marius Petipa at koreograpo na si Lev Ivanov - ang mga may-akda ng "parehong" pagganap.

Kaya, noong 1895, sinimulan ng ballet ang matagumpay na martsa nito sa buong mundo. Sa isip, ang karapatang sumayaw ng "Swan Lake" ay pribilehiyo ng malalaking klasikal na kumpanya, ngunit dahil walang Tchaikovsky Foundation at walang Petipa Foundation na magpoprotekta sa mga karapatan ng mga may-akda, ang balete na ito ay sinasayaw ng lahat na hindi masyadong tamad, madalas. magpakailanman na hinahadlangan ang manonood na gustong makipagkitang muli sa mga klasiko. Ang ballet ay ginaganap sa buong mundo sa hindi mabilang na mga edisyon, na naiiba sa bawat isa sa maliliit na detalye sa entablado at ang pangalan ng may-akda sa poster.

Ngunit ang ikadalawampu siglo ay nagbigay sa mga manonood ng ganap na bagong bersyon ng Swan Lake. Kabilang sa maraming mga pagtatangka ng mga pinaka-iba't ibang mga antas, tatlo ang maaaring mapansin na ganap na nagbabago sa ideya na ang "Swan Lake" ay isang boring, pinong klasiko, bukod dito, hindi palaging hindi bababa sa disenteng naisakatuparan.

Noong 1976, itinanghal ng koreograpo na si John Neumayer ang ballet na "Illusions like Swan Lake" sa Hamburg. Sa kanyang pagganap ay walang lugar para sa mga engkanto at mahiwagang pagbabago: ang pangunahing katangian ng pagganap ay ang Hari, na ang imahe ay batay sa kuwento ng Bavarian King Ludwig II, pati na rin si Tchaikovsky mismo. Sa pamamagitan ng paraan, walang alinlangan na si Pyotr Ilyich ay ginawa ng isang hindi maalis na impresyon ni Ludwig ng kastilyo ng Neuschwastein ng Bavaria (sa unang tanawin, sa pamamagitan ng paraan, mayroong isang malinaw na pagtukoy sa kastilyong ito, at sa unang libretto ay ipinahiwatig na ang aksyon ay nagaganap sa Bavaria). Si Ludwig ng Bavaria, sa pamamagitan ng paraan, ay inulit ang kapalaran ng prinsipe mula sa unang edisyon ng ballet, na namatay sa kailaliman ng tubig.

Sa balete ni Neumeier, ang Hari, na idineklara na may sakit sa pag-iisip, ay inilagay sa kustodiya, pagod at wasak, siya ay umatras sa isang mundo ng pantasya.

Sa mga pantasyang ito, sinubukan niya ang imahe ni Prinsipe Siegfried, na umiibig sa babaeng Swan. Madaling hulaan na ang pagpunta sa mundo ng pantasiya ay hindi humahantong sa anumang mabuti.

Noong 1987, ipinanganak ang Swan Lake ng Swedish choreographer na si Mats Ek. Siya ang unang nakaisip ng ideya ng pagpapakita ng mga swans hindi bilang mga marupok na binibini, na ang mga galaw ay puno ng biyaya, ngunit bilang malakas at hindi palaging kaaya-aya, kung minsan ay nakakatawang mga ibon.

Ang paghahanap ng manliligaw ayon kay Ek ay isang paghagis sa pagitan ng isang haka-haka na ideyal at isang tunay, mahirap na babae. Si Ek ay isa sa mga pinaka-provocative na koreograpo ng ika-20 siglo, ngunit ang pinakamahusay na mga kinatawan ay palaging nangangarap na sumayaw sa kanyang mga ballet. klasikal na sayaw. Sa kasamaang palad, hindi pa katagal, nagpasya ang Swedish choreographer na umalis sa propesyon. Hindi siya nag-iisa: dinadala niya ang lahat ng kanyang mga ballet, dahil hindi na niya masusubaybayan ang kalidad, at hindi pa siya handang iwanan ang mga ito sa pagkakataon.
Gayunpaman, ang banner ni Ek, na nagmula sa ganap na magkakaibang mga swans, ay kinuha, at ang ideya ay dinala sa ganap na pagiging perpekto ng British choreographer na si Matthew Bourne.

Noong ika-19 na siglo, ito ay nasa "Swan Lake" noong ballet stage sa unang pagkakataon ay lumitaw ang isang lalaking bayani, na may ganap na teksto ng sayaw, at hindi lamang isang panggagaya na karakter o isang magiting na ginoo, isang "sabitan" para sa ballerina. Kinuha ni Bourne ang ideyang ito sa sukdulan, na ginawa ang kanyang Swan Lake na halos ganap na panlalaki.

Ang kanyang kwento ay napakalayo sa fairytale, walang bakas na natitira sa enchanted prinsesa, at gayon pa man, ayon sa maraming mga kritiko, ito ay ang British choreographer na pinakamahusay na nakakarinig at naiintindihan kung ano ang isinulat ng musika ni Tchaikovsky. Hindi sa lahat ng kamangha-manghang, trahedya na musika, puno ng kawalan ng pag-asa, pagdududa, paghahanap ng pag-ibig, takot sa paghamak at maraming iba pang mga damdamin kung saan puno ang buhay ng kompositor, ay halos walang kamali-mali na binibigyang kahulugan sa paraang walang alinlangan na nakakagulat para sa isang konserbatibong manonood. Gayunpaman, ang isang tao ay maaaring makakita ng isang bagay na lampas sa balangkas sa kuwentong ito sa pamamagitan lamang ng pagsisikap na makahanap ng isang provocation.

Si Bourne pala ay heartbreaking sincere at trahedya na kwento tungkol sa kung gaano kasakit at nakakatakot na hindi magkaroon kabiyak ng kaluluwa kung gaano bigla at ganap sa maling lugar ito ay matatagpuan at kung gaano kasakit mahirap at mapanganib na ipaglaban ang karapatang maging iyong sarili. Ikaw man ay isang sisne o isang prinsipe, ikaw ay tututukan dahil sa pagsuway sa mga batas ng kawan. Ang pag-ibig, kahit na ang pinakamalakas, ay walang kakayahang magligtas at magprotekta, at ang mga swans ay banayad at nakakaantig lamang sa isang fairy tale, ngunit sa buhay sila ay malakas at masama (oo, ang marangyang male corps de ballet na may hubad na torso at mabalahibo na pantalon. nararapat na espesyal na banggitin, na, gaano man kakaiba, ay hindi talaga nakakatawa). At ang isang hawla ay nananatiling isang hawla, kahit na ito ay ginto.

Kinumpleto ng ballet ni Matthew Bourne ang bilog at muling ginawang buhay at totoo ang Swan Lake, tulad ng pagkakasulat noon ng mahusay na kompositor.

Maaari mong makita ang "Swan Lake" ni Matthew Bourne bilang bahagi ng Theater HD project (sa Yaroslavl ang tanging palabas ay sa Neft film club lamang sa Agosto 23.