Ang pinakasikat na ballet sa mundo. Ang pinakasikat na mga sinehan sa mundo na "Grand Opera" sa Paris

Kapag pinag-uusapan natin ang tungkol sa ballet, palagi nating ibig sabihin ang pagkamalikhain, dahil siya ang nagdala sa genre ng entablado na ito sa kategorya ng mga seryoso at malakihang pagtatanghal sa entablado ng musikal. Mayroon lamang siyang tatlong ballet at lahat ng tatlo - "Swan Lake", "The Nutcracker", "Sleeping Beauty", ay sikat sa kanilang mahusay na dramaturgy at kahanga-hangang musika.

Pinaka sikat piraso ng balete Pyotr Tchaikovsky, na halos alam ng lahat - "", isinulat noong 1877. Maraming mga fragment mula sa pagtatanghal ng sayaw na ito - "Dance of the Little Swans", "Waltz" at iba pa, ay matagal nang nabuhay ng kanilang sariling hiwalay na buhay, tulad ng sikat. mga komposisyong musikal. Gayunpaman, ang buong pagganap, na nagsasabi ng kuwento ng isang kuwento ng pag-ibig, ay karapat-dapat sa atensyon ng mga mahilig sa musika. Si Tchaikovsky, na kilala sa kanyang buhay para sa kanyang kamangha-manghang talento sa komposisyon, ay bukas-palad na ginantimpalaan ang ballet ng hindi mabilang na kaakit-akit at di malilimutang mga melodies.

Isa pa sa ang pinakamahusay na ballet V kasaysayan ng musika- "" Tchaikovsky. Ito ang pangalawang pagliko ng kompositor sa genre ng sayaw, at kung " Swan Lake"Hindi ito pinahahalagahan ng publiko noong una, ngunit ang "Beauty" ay agad na kinilala bilang isang obra maestra at ipinakita sa halos lahat ng mga sinehan. Imperyo ng Russia at Europa.

Ang ballet ay batay sa isang balangkas na kilala sa amin mula pagkabata, kwentong fairy tale Charles Perrault sa Sleeping Beauty, masamang diwata at pag-ibig sa lahat ng mananakop. Kinumpleto ni Tchaikovsky ang kuwentong ito ng magagandang sayaw mga tauhan sa fairy tale, at Marius Petipa – na may kamangha-manghang koreograpia, na lahat ay naging isang encyclopedia ng ballet art.

" " - pangatlo at ang huling balete Si Pyotr Tchaikovsky, isa sa mga kinikilalang peak ng kanyang obra, na siguradong mapapanood sa lahat ng mga sinehan sa Europe tuwing Pasko at Bisperas ng Bagong Taon. Ang fairy tale ni Hoffmann na "The Nutcracker and hari ng daga"patuloy ang tema ng pakikibaka sa pagitan ng masama at mabuti, na sinimulan ni Tchaikovsky sa "Swan Lake", pinupunan ito ng mga elemento ng pantasya at, natural, pag-ibig at pagsasakripisyo sa sarili. Pilosopikal na kuwento, maraming magagandang himig ng mga numero ng sayaw at koreograpia ang gumagawa ng ballet na ito na isa sa pinakamahusay at pinakahinahangad na klasikal mga gawang musikal Musika.

Sa isang pagkakataon ito ay isa sa mga pinaka eskandaloso ballet. Ngayon ang "Romeo at Juliet" ay isa sa mga klasikong produksyon ng sayaw sa maraming mga sinehan sa buong mundo. Ang bago, higit na rebolusyonaryong musika ng kompositor ay nangangailangan ng bagong senograpiya at mga istilo ng paggalaw mula sa tropa. Bago ang premiere, literal na kinailangan ng kompositor na hikayatin ang mga direktor at mananayaw na lumahok sa produksyon. Gayunpaman, hindi ito nakatulong, ang mga pangunahing sinehan ng bansa - ang mga teatro ng Bolshoi at Kirov - ay tumanggi na itanghal ang pagtatanghal na ito. Pagkatapos lamang ng hindi inaasahang at nakamamanghang tagumpay"Romeo at Juliet" sa Czechoslovakia, ang ballet ay itinanghal sa St. Petersburg at Moscow, at si Prokofiev mismo ay iginawad sa Stalin Prize.

Ang klasikong pagganap ng lahat ng mga kumpanya ng sayaw sa mundo ay "Giselle". Ang ballet ay batay sa alamat ng Willis - ang mga espiritu ng mga nobya na namatay sa hindi maligayang pag-ibig at samakatuwid ay hinabol ang lahat ng mga kabataang lalaki sa kanilang paglalakbay sa isang galit na galit na sayaw. Mula nang ipalabas ito noong 1841, hindi nawala ang katanyagan ni Giselle sa mga tagahanga sining ng sayaw, at nagkaroon ng maraming produksyon.

Salamangka sining ng pagganap, na nagmula sa Italya noong ika-16 na siglo, ay malayo na ang narating at sa ngayon ay naging tanyag na sa buong mundo. Maraming mga ballet school at theater troupes, na ang bilang ay tumataas bawat taon, ay parehong klasiko at moderno.

Ngunit kung mayroong dose-dosenang mga sikat na ballet ng palabas, at, sa katunayan, naiiba sila sa iba dance ensembles ang antas lamang ng kasanayan, kung gayon mga pambansang sinehan mabibilang sa isang banda ang balete na may isang siglong gulang na kasaysayan.

Russian Ballet: Bolshoi at Mariinsky Theaters

Ikaw at ako ay may maipagmamalaki, dahil ang Russian ballet ay isa sa pinakamahusay sa mundo. Ang "Swan Lake", "The Nutcracker", ang sikat na plastic ballet na lumitaw sa ating bansa sa simula ng ika-20 siglo, ay ginawa ang Russia na pangalawang tinubuang-bayan ng sining na ito at nagbigay sa ating mga sinehan ng walang katapusang stream ng nagpapasalamat na mga manonood mula sa buong mundo. mundo.

Sa ngayon, ang mga tropa mula sa Bolshoi at Mga sinehan ng Mariinsky, na ang mga kasanayan ay umuunlad araw-araw. Ang parehong mga tropa ay pumipili ng mga mananayaw mula sa mga mag-aaral ng St. Petersburg Academy na pinangalanang A. Vaganova, at mula sa mga unang araw ng pagsasanay, ang lahat ng mga mag-aaral nito ay nangangarap na isang araw ay gumanap ng isang solong bahagi pangunahing yugto mga bansa.

French Ballet: Grand Opera

Ang duyan ng world ballet, na ang saloobin sa mga pagtatanghal ay hindi nagbabago sa loob ng tatlong siglo, at kung saan tanging klasikal na akademikong sayaw ang umiiral, at lahat ng iba pa ay itinuturing na isang krimen laban sa sining, ay ang tunay na pangarap para sa lahat ng mananayaw sa mundo.

Taun-taon ang komposisyon nito ay pinupunan na may tatlong mananayaw lamang na pumasa sa higit pang mga seleksyon, kumpetisyon at pagsubok kaysa sa pangarap ng mga astronaut. Ang mga tiket sa Paris Opera ay hindi mura, at tanging ang pinakamayayamang art connoisseurs ang makakabili sa kanila, ngunit ang bulwagan ay puno sa bawat pagtatanghal, dahil bilang karagdagan sa mga Pranses mismo, ang lahat ng mga Europeo ay pumupunta rito na nangangarap na humanga sa klasikal na ballet.

Estados Unidos: American Ballet Theater

Pinasikat sa pamamagitan ng pagpapalabas ng Black Swan, ang American Ballet Theater ay itinatag ng isang soloista sa Russian Bolshoi Theatre.

Ang pagkakaroon ng sariling paaralan, ang ballet ay hindi kumukuha ng mga mananayaw mula sa labas at may kakaibang istilong Russian-American. Magkasundo sila sa mga production mga klasikong kwento, halimbawa ang sikat na "Nutcracker", at mga bagong istilo ng sayaw. Maraming mga ballet connoisseurs ang nagsasabing nakalimutan ng ABT ang tungkol sa mga canon, ngunit ang katanyagan ng teatro na ito ay lumalaki bawat taon.

UK: Birmingham Royal Ballet

Pinangangasiwaan ng Queen mismo, ang London Ballet ay may maliit na bilang ng mga mananayaw, ngunit nakikilala sa pamamagitan ng mahigpit na pagpili ng mga kalahok at repertoire. Hindi ka makakahanap ng mga modernong trend o paglihis ng genre dito. Marahil ito ang dahilan kung bakit, hindi makatiis sa malupit na mga tradisyon, maraming mga batang bituin ng ballet na ito ang umalis dito at nagsimulang lumikha ng kanilang sariling mga tropa.

Hindi madaling makapunta sa isang pagtatanghal ng Royal Ballet; tanging ang pinakasikat at pinakamayayamang tao sa mundo ang iginawad nito, ngunit isang beses bawat tatlong buwan sila ay nag-oorganisa mga gabi ng kawanggawa na may bukas na pasukan.

Austrian Ballet: Vienna Opera

Ang kasaysayan ng Vienna Opera ay bumalik sa isa at kalahating siglo, at sa lahat ng oras na ito ang mga mananayaw na Ruso ay nanatiling unang soloista ng tropa. Kilala para sa kanya taunang bola, na hindi lamang naganap noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang Vienna Opera ay ang pinakabinibisitang atraksyon sa Austria. Ang mga tao ay pumupunta rito upang humanga sa mga mahuhusay na mananayaw at upang tingnan ang kanilang mga kababayan sa entablado at magsalita ng kanilang sariling wika nang may pagmamalaki.

Sa simula pa lang sibilisasyon ng tao ang teatro ay nagsilbing pangunahing pinagmumulan ng libangan. Sa ngayon, ang mga pagtatanghal sa teatro at opera ay hindi nawala ang alinman sa kanilang katanyagan at kahalagahan, at libu-libong tao sa buong mundo ang bumibisita sa mga sinehan araw-araw at tinatangkilik ang kahanga-hangang anyo ng sining.

Ang gusali ng anumang teatro ay kakaibang mundo na may sariling kasaysayan, tradisyon at lihim. Pag-usapan natin ang mga kilala sa buong mundo.

Ang La Scala Theatre ay nararapat na ang pinaka sikat na teatro kapayapaan. At higit sa lahat ay nauugnay ito sa opera, bagaman mayroon din itong makabuluhang lugar sa repertoire mga dramatikong pagtatanghal at balete.

La Scala, larawan Rudiger Wolk

Ito ay itinayo noong 1778. Ang bulwagan na hugis horseshoe ay may limang tier ng mga kahon. Ginawa ang mga gawa sa entablado ng La Scala mga sikat na kompositor Bellini, Rossini, Donizetti, Verdi. Ang teatro ay sikat sa hindi nagkakamali na acoustics nito.

Iniuugnay ng maraming tao ang Australia sa pagtatayo ng Opera House sa Sydney. Ito ay madaling makilala at isa sa mga pangunahing atraksyon ng bansa. Ito marahil ang isa sa mga pinaka-iconic na sinehan sa ating panahon.

Sydney Opera theater, larawan ni Shannon Hobbs

Ang pagbubukas ay naganap noong 1973. Sa panahon ng konstruksiyon, ang pangunahing diin ay sa acoustics at visibility. Kaya naman pakiramdam ng bawat manonood ng teatro ay para siyang nakabili ng ticket ang pinakamahusay na lugar sa bulwagan.

Ang gusali ng teatro ay naging tahanan ng Sydney Symphony Orchestra, Sydney Theater Company, Australian Ballet at Australian Opera. Mahigit sa 1,500 pagtatanghal ang nagaganap dito taun-taon.

3. Bolshoi Theater

Ang Bolshoi Theater sa Moscow ay isa sa mga nangungunang sinehan sa Russia at sa buong mundo. Kasama ang pinakamahusay na symphony orchestra, nakaligtas siya sa sunog, digmaan at rebolusyon.

Bolshoi Theater sa Moscow, larawan jimmyweee

Sa pasukan, ang mga bisita ay binabati ng isang estatwa ni Apollo sa isang karwahe, na inaasahan ang mga magagandang pagtatanghal na nagaganap sa teatro. May malaking katanyagan tropa ng balete teatro Dito ay itinanghal ni Yuri Grigorovich ang maalamat na "Swan Lake" at "The Golden Age". Binuksan ang Bolshoi pagkatapos ng malakihang reconstruction noong 2011.

4. Vienna State Opera

Itinayo noong 1869, ang teatro sa mahabang panahon nagkaroon ng reputasyon bilang sentro buhay musikal Vienna at buong Austria.

Vienna State Opera, larawan JP

Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang gusali ay binomba at halos nawasak. Ang hagdanan at ilang iba pang bahagi ay mahimalang napreserba. Ito ay naibalik lamang noong 1955. Ngayon ito ay patuloy na isa sa mga pangunahing lugar ng opera sa mundo. Ang mga tradisyonal na bola ay ginaganap taun-taon sa ilalim ng mga vault ng Vienna Opera.

Matatagpuan ang Palace of Catalan Music sa. Ang gusali ay opisyal na binuksan noong 1908 at halos agad na naging simbolo ng lungsod. Ang kahanga-hangang salamin na kisame, mayamang mga kuwadro na gawa, mga stained glass na bintana at mga eskultura ay naging isang tunay na gawa ng sining. Ito ay isa sa ilang mga sinehan na kasama sa listahan pamanang kultural UNESCO.

Palau de la Musica Catalana, larawan Jiuguang Wang

Ang palasyo ay isa sa mga pangunahing lugar ng teatro at musika sa Barcelona, ​​​​kung saan gumaganap ang maraming kilalang tao sa mundo. Ang mga mahahalagang internasyonal na pagpupulong at kumperensya ay ginaganap din dito, at ang mga iskursiyon ay isinaayos para sa mga turista.

Teatro Les Celestins - pangunahing sentro sining ng lungsod ng Lyon sa France. Ito ay isang opera house na angkop para sa mga engrandeng pagtatanghal at kayang tumanggap ng mahigit 1000 tao. Ang bulwagan na hugis horseshoe ay nahahati sa ilang antas, kaya kahit na ang mga manonood na nakaupo sa malayo sa entablado ay nakikita at naririnig ng mabuti ang lahat. Dinisenyo ang interior sa istilong maharlika gamit ang pula at gintong kulay. Ang labas ng gusali ay mas mahigpit at pinalamutian ng mga estatwa.

Les Celestins sa Lyon, larawan Mirej

Sa loob ng higit sa dalawang siglo, itinanghal ng Les Celestins ang pinakamahusay na mga dula, opera, dramatikong pagtatanghal at konsiyerto.

Ang Covent Garden Theater ay kilala sa buong mundo. Ang entablado nito ay nagho-host ng mga produksyon ng Royal Opera at Royal Ballet. Nagtanghal ang mga bituin sa mundo sa maringal na gusaling ito. Klasikong musika, mula noong 1858.

Royal Opera House Convent Garden, larawan

Dati, posible na pumasok sa teatro bago magsimula ang pagtatanghal kung mayroon kang tiket. Ngayon ay maaari mo itong tuklasin sa pamamagitan ng pagsasagawa ng maikling iskursiyon.

Ang isa pang sikat na yugto sa mundo ay Musical Theater Metropolitan Opera sa Broadway sa New York. Ito pinakamahusay na teatro. Ang mga kilalang tao tulad nina Enrico Caruso at Placido Domingo ay gumanap ng mga nangungunang papel dito.

Ang Metropolitan Opera House, larawan Blehgoaway

Ang Met ay naglalagay ng higit sa dalawang daang pagtatanghal bawat taon. Paminsan-minsan ay ipinapalabas ang mga ito sa telebisyon at radyo.

9. Odeon ni Herodes Atticus

Kung gusto mong bumisita sa isang teatro na kasingtanda ng sining mismo, magtungo sa Odeon of Herodes Atticus sa . Ito ay isang klasikong sinaunang amphitheater na itinayo noong 161 AD. e. Noong una ay may bubong sa ibabaw nito, ngunit ito ay nawasak.

Odeon ni Herodes Atticus sa Athens, larawan Yucatan

Pinaupo ng teatro ang 5,000 katao at nagho-host pa rin ng mga dula, ballet at iba pang kaganapan sa entablado nito. Maging si Elton John ay nagbigay ng kanyang konsiyerto sa Odeon.

10. Chicago Theater

Ang Chicago Theater ay itinayo noong 1921 sa panahon ng tinatawag na Golden Age of Entertainment at ito ang unang marangyang teatro sa uri nito na naglalaman ng mga pelikula, musikal at palabas. Unti-unti naging siya business card Chicago. Ngayon, ang teatro ng Chicago ay pinaghalong iba't ibang genre at istilo, mula sa mga dula at komedya hanggang mga palabas sa sayaw at mga pop concert.

Ang Chicago Theatre, larawan ni Leandro Neumann Ciuffo

Mayroon pa ring malaking bilang ng mga sinehan sa mundo, na ang bawat isa ay karapat-dapat ng pansin. Sa iyong mga paglalakbay sa paligid ng mga lungsod at bansa, tiyaking bumisita sa mga sinehan, at hindi mahalaga kung sila ay sikat sa buong mundo o kilala lamang sa maliit na bayan. Sa anumang kaso, makakakuha ka ng isang natatanging pagkakataon upang hawakan kahanga-hangang mundo sining ng teatro.

Ang mga tiket para sa mga pagtatanghal ng mga sikat na sinehan sa mundo ay dapat na mai-book nang maaga. Subukan nating alamin kung bakit ang mga atraksyong ito ay nakakaakit ng mga manonood sa teatro mula sa buong planeta at kung magkano ang halaga ng tiket sa pinakamagandang teatro sa mundo.

Siyempre, ang listahang ito ay malinaw na kulang sa Bolshoi o Mariinsky na mga sinehan, ngunit nagpasya kaming magtalaga ng isang hiwalay na artikulo sa pinakasikat na mga sinehan sa Russia.

Ang pinakasikat na mga sinehan sa mundo

Ang mga kabisera ng Europa ay puno ng buhay. Paris, London, Milan - hindi lang mga fashionista at turista ang dumagsa dito. Matutuwa din ang mga intelektwal - mga mahilig sa arkitektura, teatro, opera, ballet at musika.

Teatro ng Covent Garden

London

Ang kabisera ng Great Britain ay mayaman sa mga sinehan na may kasaysayan. Sa entablado ng Globe ng London unang itinanghal ang mga dula ni Shakespeare. Ngunit kahit na ang Globe, na nakaligtas sa dalawang pagkukumpuni, ay tumatakbo pa rin ngayon, ang katayuan ng pinakasikat na teatro sa London ay kabilang sa Royal Opera House sa Covent Garden, tahanan ng Royal Ballet at ng Royal Opera.


Modernong gusali- pangatlo na. Noong 1732, binuksan ng teatro ang mga pinto nito sa unang pagkakataon sa mga manonood na dumating upang panoorin ang produksyon ng "Secular Customs" batay sa dula ni William Congreve. Pagkalipas ng 76 taon, ang gusali ng Covent Garden ay nawasak ng apoy. Tumagal ng 9 na buwan bago gumaling. Ang bagong bukas na teatro ay ikinatuwa ng madla kasama si Macbeth. Noong 1856, muling nasunog ang teatro, ngunit pagkaraan ng dalawang taon, muli itong isinilang mula sa abo gaya ng nakikita natin ngayon.


Ang isang malakihang muling pagtatayo ng teatro ay naganap noong 1990. Ngayon ang 4-tier hall nito ay kayang tumanggap ng 2,268 bisita. Ang mga tiket sa Covent Garden Theater ay mula sa £15 hanggang £135.


Grand Opera

Paris

Ang pinakatanyag na teatro sa Paris ay ang Grand Opera. Noong 1669, "nagbigay ng go-ahead" si Louis XIV sa makata na si Pierre Perrin at kompositor na si Robert Camber upang magtatag ng isang opera house. Sa paglipas ng mga siglo, binago ng teatro ang pangalan at lokasyon nito nang ilang beses, hanggang noong 1862 ay napunta ito sa 9th arrondissement ng Paris, sa isang gusaling dinisenyo ni Charles Garnier, na itinayo noong 1875 ng arkitekto na si Charles Garnier.


Ang harapan ng teatro ay maluho - pinalamutian ito ng apat na eskultura (mga personipikasyon ng Drama, Musika, Tula at Sayaw), pati na rin ang pitong arko. Ang gusali ay nakoronahan ng isang maringal na nagniningning na simboryo.


Ang entablado ng Grand Opera ay nakakita ng Aleman, Italyano at Mga kompositor ng Pranses. Dito naganap ang premiere ng opera ni Stravinsky na "The Moor". Ang kasalukuyang pangalan nito ay ang Palais Garnier, at marahil ito ang pinakabinibisitang teatro sa mundo.

ugat

Ang Austria ay ang lugar ng kapanganakan ng maraming mga klasiko: Haydn, Mozart, Beethoven, na ang musika ay naging batayan ng Vienna Classical paaralan ng musika. Marahil ito ang dahilan kung bakit ang Vienna Opera ay may kumpiyansa na matatawag na pinakasikat na opera house sa mundo.


Ang gusali ng opera ay itinayo noong 1869. Ang pagbubukas ay minarkahan ng opera ni Mozart na Don Giovanni.

Dahil ang gusali ng teatro ay itinayo sa napakalawak na istilo ng neo-Renaissance, paulit-ulit itong napailalim sa walang awa na pagpuna - ang harapan ng gusali ay tila mayamot at hindi kapansin-pansin sa mga residente ng Vienna.


Sa pangalawa Digmaang Pandaigdig ang teatro ay bahagyang nawasak, ngunit noong 1955 ang engrandeng muling pagbubukas nito ay naganap sa opera na "Fidelio" ni Beethoven. Sa bilang ng mga pagsusumite mula sa Vienna Opera walang maihahambing sa iba pang mga opera house. Mahigit 285 araw sa isang taon, humigit-kumulang 60 opera ang itinanghal sa gusaling ito sa Ringstrasse. Bawat taon, isang linggo bago ang unang araw ng Kuwaresma, ang Viennese Ball ay gaganapin dito, isang kaganapan na kasama sa listahan ng hindi nasasalat na yaman ng kultura na protektado ng UNESCO.


La Scala

Milan>

Sa Renaissance Italy ipinanganak ang modernong opera. Noong 1776, ang arkitekto ng Milanese na si Giuseppe Piermarini ay nagustuhan ang isang piraso ng lupa sa site ng nawasak na simbahan ng Santa Lucia della Scala. Napagpasyahan na magtayo ng isang opera house dito, na kalaunan ay natanggap ang pangalan nito mula sa "ninuno" nito.


Sa panahon ng pagtatayo ng pundasyon, isang marmol na slab na may imahe ng sinaunang aktor na Romano na si Pylades ay natagpuan sa ilalim ng lupa, na kinuha ng mga tagapagtayo bilang isang tanda mula sa itaas.

Ang unang opera ng La Scala ay ang “Europe Recognized” ng kompositor na si Antonio Salieri. Sa loob ng mga pader na ito unang nagtanghal ang mga orkestra nina Gavazzeni Gianandrea, Arturo Toscanini at Riccardo Muti.


Ngayon ang La Scala ay nararapat na ituring na isa sa mga pinakasikat na sinehan sa mundo. Ito ang unang bagay pagkatapos ng Milan Cathedral na nakikita ng mga turistang dumarating sa Milan.


Huling beses Ang teatro ay muling itinayo noong unang bahagi ng 2000s. Ang pagbubukas ay naganap noong 2004, at ang opera ni Salieri na "Europe Renewed" ay muling ipinakita sa renovated stage.

Palasyo ng Catalan Music

Barcelona

Ang isang medyo batang teatro (kumpara sa mga nauna), ang Palasyo ng Catalan Music sa Barcelona ay nagbukas ng mga pinto nito sa mga musikal na aesthetes noong 1908. Gustung-gusto ng Barcelona ang Spanish modernism ni Gaudi, at samakatuwid ay napagpasyahan na itayo ang pangunahing bulwagan ng konsiyerto ng bansa sa parehong istilo - ang mga alon at spiral dito ay nangingibabaw sa mga tuwid na linya.


Ang harapan ng Palasyo ay nagpapaalala sa atin na sa Espanya, higit sa kahit saan pa, ang mga kulturang European at Arab ay malapit na magkakaugnay.


Pero pangunahing tampok bulwagan ng konsiyerto- ang liwanag nito. Ang liwanag ay ganap na natural. Ang simboryo ng Palasyo ng Catalan Music ay gawa sa mga colored glass mosaic. Ang mga sinag ng araw, kapag na-refracte, ay lumilikha ng hindi maipaliwanag na epekto!


Sydney Opera House

Sydney

Ang Sydney Opera House ay maaaring hindi ang pinakabinibisitang teatro sa mundo, ngunit ito ang tiyak na pinakakilala at hindi pangkaraniwang teatro. Ang puting layag na mga dingding nito ay naging isa sa mga modernong kababalaghan ng mundo.


Ang seremonya ng pagbubukas ay naganap noong Oktubre 1973 na may partisipasyon ng Queen Elizabeth II.


Alam ng lahat kung ano ang hitsura ng Sydney Theater mula sa labas, ngunit tingnan ngayon kung ano ang hitsura nito sa loob - napakagandang kumbinasyon ng futurism at istilong gothic!


Ang kabuuang lugar ng gusali ay lumampas sa dalawang ektarya. Sa loob ay makikita mo ang halos isang libong silid, dahil ang gusali ay ang "punong-tanggapan" para sa Australian Opera, Sydney orkestra ng symphony, Pambansang Ballet at Sydney Theatre Company.


Ang pag-iilaw sa teatro ay kumonsumo ng enerhiya na maihahambing sa pagkonsumo ng kuryente ng isang maliit na bayan sa Australia.

Kabuki-za

Tokyo

Marami tayong alam mga teatro sa Europa, ngunit paano ang teatro sa Silangan? Ano ang mga tampok, sa partikular, ng mga Hapon kultura ng teatro?


Pinagsasama ng klasikal na Japanese theater ang drama, musika, sayaw, at tula sa entablado. Simple lang ang tanawin ng mga pagtatanghal, na hindi masasabi tungkol sa mga maskara at kimono ng mga aktor. Ang kahulugan ng pagtatanghal ay toughie, na hindi matukoy ng hindi handang manonood na hindi pamilyar Kultura ng hapon at hindi maunawaan ang maraming banayad na mga sanggunian sa mitolohiya, panitikan at kasaysayan.


gayunpaman, teatro ng tokyo Ang Kabuki-za ay sinasamba hindi lamang ng mga Hapon, kundi pati na rin ng mga turista - wala ni isa sa 1,964 na upuan sa bulwagan ang karaniwang walang laman. Ang mga presyo ng tiket ay nagsisimula mula sa 15 libong yen (mga 8 libong rubles), at para sa isang karagdagang bayad, ang mga manonood ay maaaring bumili ng audio guide na magpapaliwanag sa lahat ng mga intricacies ng kung ano ang nangyayari.

Radio City Music Hall

NY

Itinayo sa pinakasentro ng Manhattan noong 1932, ang teatro at bulwagan ng konsiyerto ng Radio City Music Hall ay naging isa sa mga paboritong libangan ng mga taga-New York. Mga dula, musikal, pagtatanghal mga orkestra ng jazz, mga bagong premiere ng pelikula - lahat ng ito ay makikita dito. Ang panahon ay nagbago, ngunit chic at shine Mga musikal sa Broadway Ang ika-20 siglo ay patuloy na nakakaakit sa parehong mga Amerikano at turista.

Ang tradisyonal na musikal ng Pasko ay lalong sikat

Maaaring tumanggap ng Radio City ng 6 na libong tao nang sabay-sabay, kaya gusto ng mga pambansang kaganapan parangal sa musika Grammy.


Ang pagmamalaki ng Radio City hall ay isang malaking 4410-pipe organ.

Opera ni Semper

Dresden

Siya si Dresden pambansang opera o Semperoper bilang parangal sa arkitekto na si Gottfried Semper. Ang maringal na gusali sa istilong neo-Renaissance ay unang tumanggap ng mga bisita noong Abril 12, 1841. Ang unang gawaing isinagawa mula sa yugtong ito ay ang dula ni Goethe na "Iphigenia in Tauris". Kasunod nito, naganap dito ang mga premiere ng marami sa mga opera ni Richard Wagner.