Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Nakilala namin ang chromatic scale. Para sa karamihan, tiningnan namin ito bilang batayan para sa ehersisyo. Sa bahaging ito ay titingnan natin ang mga chromatics mula sa ibang anggulo, ibig sabihin, kung paano ito magagamit upang makadagdag sa iba pang mga kaliskis, lalo na ang pentatonic scale.

Pentatonic at chromatic para sa mga gitarista

Ang pinakasimpleng halimbawa ng paggamit ng chromatics sa pentatonic scale, na alam na natin mula sa artikulo, ay ang blues scale.

Blues scale fingering

Sa figure sa itaas, ang pagkakasunud-sunod ng mga tala sa mga semitone ay minarkahan, katulad ng D - D sharp - E. Tulad ng alam natin, ang sequence na ito ay matagal at matatag na nag-ugat musika ng gitara, gayunpaman, ilang tao ang nakakaalam na sa tulong ng mga chromatics posible na umakma sa hanay na ito nang mas seryoso.

Ang pinakasimpleng halimbawa ay ang gumawa ng chromatic transition sa pagitan ng mga note A at C sa ikaanim na string. Kaya, nagdadala ng ilang mga lasa ng jazz sa iyong paglalaro. Ang pag-finger ay ipinapakita sa figure sa ibaba.

Siyempre, ang pamamaraan na ito ay hindi gagana sa lahat ng dako; Subukan itong laruin pareho mula A hanggang C at mula C hanggang A.

Tablature ng pinakasimpleng transition sa pentatonic scale gamit ang chromatic scale

Ang pagkakasunud-sunod ng mga halftone na ito ay maganda rin sa mga slide.

Transition sa pentatonic scale gamit ang chromatic scale sa pamamagitan ng mga slide

Chromatics sa limang posisyon ng pentatonic scale

Gamit ang parehong prinsipyo, maaari mong dagdagan ang daliri ng menor de edad na pentatonic scale.

Fingering ng unang kahon ng A minor pentatonic scale gamit ang chromatic scale

Kung saan ang tonic ay minarkahan ng pula, ang mga pangunahing tala ng sukat ay nasa itim, at ang mga dilaw na bilog ay kumakatawan sa mga chromatic transition. Siyempre, kung ilalaro mo ang pentatonic scale sa form na ito, walang magandang mangyayari, ngunit kung minsan ang paglipat mula sa isang nota patungo sa isa pa sa mga semitone ay maaaring maging napakasarap.

Maaari mong isipin ang lahat ng 5 posisyon ng menor de edad pentatonic scale sa parehong paraan.

Fingering ng pangalawang kahon ng A minor pentatonic scale gamit ang chromatic scale

Pagfingering ng unang kahon ng A minor pentatonic scale gamit ang chromatic scale

Fingering ng ikatlong kahon ng A minor pentatonic scale gamit ang chromatic scale
Pagfingering ng ikaapat na kahon ng A minor pentatonic scale gamit ang chromatic scale
Fingering ng ikalimang kahon ng A minor pentatonic scale gamit ang chromatic scale

Melodic na mga halimbawa ng paggamit ng chromatics sa pentatonic scale

Napag-usapan ang tungkol sa pag-finger, maaari tayong direktang pumunta sa mga halimbawa ng paggamit ng chromatics sa loob ng menor de edad na pentatonic scale kapag gumagawa ng melodic lines.

Halimbawa 1

Ang halimbawang ito ay nagsisimula sa isang tone bend, pagkatapos ay tumataas sa tonic at pagkatapos ay bumaba gamit ang isang chromatic transition sa ikatlo at ikalimang string. Ang transition na ito ay ginagawang mas malapit ang pentatonic na tunog sa jazz, ngunit maaari rin itong gamitin sa loob ng iba pang istilong direksyon.

Halimbawa 2

Ang halimbawang ito, tulad ng nauna, ay batay sa unang posisyon ng menor de edad na pentatonic scale at kumakatawan sa isang pababang sipi. Gayunpaman, ang chromaticism ay ginagamit dito, hindi lamang para sa paglipat mula sa note hanggang note, ngunit ito rin ay isang kawili-wili at di malilimutang melodic line.

Halimbawa 3

Ang halimbawang ito ay isa ring medyo epektibong melodic move at madaling magamit bilang isa sa mga cliches sa iyong improvisation. At sa pangkalahatan, ang lahat ng mga halimbawang ito ay mahusay na Licks, na may kakayahang makabuluhang palabnawin ang laro sa pamamagitan ng pagpasok ng mga elemento ng jazz dito.

Konklusyon

Ang Chromatics ay isang mahusay na karagdagan na gusto ng maraming mga gitarista, ngunit kailangan nilang gamitin nang matalino, sa ilang mga sitwasyon at para sa ilang mga layunin.

Makakakita ka ng higit pa tungkol dito sa video sa ibaba; mariing inirerekumenda namin na maging pamilyar ka dito, dahil walang maraming materyal sa Internet na nakatuon sa paggamit ng chromatic scale na wala sa konteksto ng mabibigat na musika.

      Petsa ng publikasyon: Marso 15, 1998

Pag-usapan natin ang pentatonic scales. Ang pentatonic scale ay isang sukat na binubuo ng limang tunog. Ang isang tampok na katangian ng pentatonic scale ay ang kawalan ng mga semitone at tunog na bumubuo ng mga tritone (iyon ay, walang IV at VII degree sa natural major at walang II at VI degree sa natural minor).

Ngayon, ilarawan natin kung ano ang hitsura ng pentatonic scale sa fretboard. Marami sa inyo ay malamang na makakagawa ng mga pentatonic na kaliskis sa gitara, ngunit nag-aalok pa rin ako ng limang mga pattern ng pag-finger para sa bawat isa sa mga pentatonic na kaliskis upang masubukan mo ang iyong sarili (pagfinger - posibleng opsyon mga daliri para sa pagganap, o, kung gusto mo, "fingerling").

Ang mga mesa ay ang leeg ng gitara na nakatayo sa harap mo, na ang mga string ay nakaharap sa iyo. Makapal na string sa kaliwa, manipis sa kanan. Ang pulang parisukat ay nagpapahiwatig ng pangunahing tono ng pentatonic scale, ito ay tinatawag na tonic.

Marahil ay napansin mo ang katotohanan na ang mga talahanayan ng menor de edad na pentatonic na sukat ay ganap na inuulit ang mga talahanayan ng pangunahing isa, na ang pagkakaiba lamang ay ang tonic ay iba na ngayon. Bakit ito nangyayari? Ang paralelismo ng mga tonality ay nagpapaliwanag ng lahat. Ang mga pamilyar sa paksang ito ay naunawaan na ang lahat, para sa iba ay ipapaliwanag ko.

Nakuha namin ang pentatonic scale sa pamamagitan ng pag-alis ng degree IV at VII mula sa major scale, at II at VI mula sa minor scale, kaya ang panuntunan ng parallelism ng major at minor key ay angkop din para sa pentatonic scale. At ang panuntunan ay: parallel minor ay binuo sa VI degree ng major, pinapanatili ang lahat ng mga palatandaan nito sa susi, kung mayroon man. May isa pang relasyon. Maaari kang bumaba ng minor third mula sa major tonic at makuha ang minor tonic. Sa simpleng mga salita ng gitara, umatras ng dalawang frets pababa sa string (ibig sabihin ay binabaan ang tunog).

Kaya, ang parehong pentatonic scale ay maaaring magkaroon ng dalawang pangalan, depende sa kung alin sa mga degree na itinuturing mong tonic. Ang isang pangalan ay magpapakita ng pangunahing kalooban, ang isa ay magpapakita ng menor de edad na kalooban.

Ngayon sa punto. Sabihin nating gusto mong maglaro ng improvisation sa key ng A minor (para saan pa ang pentatonic scales?), Para magawa ito, kailangan mong hanapin ang note A sa anumang string, pagkatapos ay tingnan ang mga talahanayan ng minor pentatonic scales at hanapin ang parisukat sa kaukulang string. Pagkatapos nito, ayusin ang natitirang mga nota ng pentatonic scale ayon sa tonic at simulan ang paglalaro ng lahat ng masakit.

Kung bibigyan mo ng pansin, lahat ng pentatonic na kaliskis ay magkasya sa apat na frets sa lapad, maliban sa gitna. Apat na frets - apat na daliri sa laro ng kaliwang kamay. Akala ko nahulaan mo na pinag-uusapan natin. Ang pamamaraang ito, kung saan ang bawat daliri ay naglalaro ng nota sa sarili nitong fret, ay tinatawag na positional playing. Sa kaso ng gitnang talahanayan, iminumungkahi kong i-play ang tala sa ikatlong string, na lampas sa posisyon, gamit ang unang daliri (iyon ay, ang hintuturo).

Para sa mga hindi pa nakakaalam, gusto kong mag-alok ng ilang uri ng panimulang sistema. I-play ang mga pentatonic scale na ito sa isang scale motion mula sa pinakamababang note hanggang sa pinakamataas na note at vice versa para matutunan ang materyal. Habang naglalaro ka, magandang malaman ang pangalan ng pentatonic scale na iyong nilalaro. sa ngayon maglaro. Makakatulong ito sa iyong mabilis na mahanap ang tamang mga pattern ng pentatonic fingering.

Kapag na-master mo na ang mga figure na ito purong anyo, maaari kang magpatuloy sa mga pagpipilian. Ang pinakasimpleng at samakatuwid ay tradisyonal na paraan ng paglalaro ng mga kaliskis ay may ikawalong nota (ibig sabihin ay mga tagal), kapag para sa bawat beat ng metronome ay may pantay na dalawang nota. Ang isa - sa suntok, ang isa - mahigpit sa pagitan ng mga suntok. Tingnan natin ang lahat ng ito gamit ang A minor pentatonic scale bilang isang halimbawa.

Kunin, halimbawa, ang tonic (Isang tala) sa ikatlong string. Ito ang magiging pangalawang fret. Tingnan ang mga menor de edad na pentatonic fingering chart sa simula ng artikulo. Interesado kami sa huling larawan. Ito ay kung saan ang tonic ay nasa ikatlong string. Kunin natin siya hintuturo, nakukuha natin ang pangalawang (II) na posisyon. Nagsisimula kaming tumugtog mula sa ikatlong fret ng ikaanim na string - ito ang pinakamababang tunog ng modelong ito ng pag-finger.

Ang ilalim na linya - tablature - ay ang leeg ng gitara. Ang ikaanim na string ay nasa ibaba, ang unang string ay nasa itaas. Ang mga tuner ay nasa kaliwa, ang katawan ng gitara ay nasa kanan. Ang mga pinuno (mga string) ay nagpapahiwatig ng bilang ng fret na naaayon sa tala na matatagpuan sa itaas nito.

Ang susunod na opsyon ay maaaring isang triplet, kapag ang quarter beat (ang distansya mula sa isang metronome beat papunta sa isa pa) ay nahahati sa tatlong pantay na bahagi at ang iyong tatlong notes ay dapat tumunog nang pantay sa isang beat. Ang waltz ay gumagana nang maayos dito. Tandaan ang mga aralin sa sayaw - isa, dalawa, tatlo; isa, dalawa, tatlo. Kaya, ang bawat isa sa iyong "mga oras" ay dapat na tumutugma sa beat ng metronome:

Kaya, ang pentatonic scale sa triplet ritmo:

Ngayon ay isa sa mga melodic na pagkakaiba-iba ng triplet pulsation, pagkatapos ng pag-aaral kung saan maaari kang makabuo ng iyong sariling mga katulad na pagsasanay.

Ang makatugtog ng pentatonic scales sa isang gitara at hindi makapagbaluktot ng string ay kalapastanganan. Kaya matuto tayo.

Magsimula tayo sa katotohanan na ang paghihigpit ay maaaring gawin sa anumang string at sa alinman sa apat na daliri ng iyong kaliwang kamay (o pakanan, kung gagamit ka ng hindi karaniwang paraan at maglaro sa kanang kamay). Sa pangkalahatan, pinindot mo ang string sa anumang fret, gumawa ng tunog (sa madaling salita, pupulutin mo ang string), at ilipat ang daliri kung saan mo pinindot ang string sa fingerboard sa anumang direksyon na maginhawa para sa iyo. Sa kasong ito, dapat na patuloy na tumunog ang string, ngunit magbabago ang pitch ng tunog. Karaniwan ang daliri ay inilipat pataas, ngunit, halimbawa, walang lugar upang hilahin ang ikaanim na string - ang leeg ay nagtatapos, kaya hinila namin pababa. Dapat tandaan na ang banda ay ginawa para sa isang dahilan. Ang pinakakaraniwang paraan ay ang paggamit ng mga tone pulls, na nangangahulugang hinihila mo ang string hanggang ang isang note ay tumunog ng isang tono na mas mataas kaysa sa orihinal na note. Maaari mo ring gamitin ang kabaligtaran na opsyon, kapag ang isang tunog ay nakuha mula sa isang nakahigpit na string, pagkatapos ay ibinababa ng daliri ang tumutunog na string sa normal nitong estado. Sa ganitong paraan, maayos na lumilipat ang tunog mula sa mataas hanggang sa mababa. Naturally, maaari mong pagsamahin ang dalawang pamamaraan na ito. Pinindot namin ang string, kinuha ang isang tunog, gumawa ng isang apreta, pinakawalan ang apreta, ang string ay dapat tumunog.

Mas mainam na matutong maglaro ng liko sa gitnang bahagi ng leeg; doon ang string ay hindi gaanong nababanat at samakatuwid ay mas madaling umuunat. Kunin natin halimbawa ang A minor pentatonic scale na alam na natin, na may tonic lamang sa ikaanim na string. Ito ang magiging unang talahanayan sa seksyon ng mga menor de edad na pentatonic na kaliskis at tutugtugin natin ito sa posisyong V, ibig sabihin, simula sa ikalimang fret ng ikaanim na string. Mula sa una hanggang sa pangalawang tala ng figure na ito ay may isa at kalahating tono, kaya pigilin namin ang paghigpit nito. Mula sa pangalawa hanggang sa pangatlo - tono; maaari mong hilahin ito pataas (ang ikaanim na string ay pababa). Pindutin ang pangalawang tunog gamit ang 4th finger (maliit na daliri) at higpitan ang string hanggang sa tumunog ang susunod na nota ng pentatonic scale na ito. Maaari mong suriin ito sa pamamagitan ng paglalaro pagkatapos ng pull-up pangatlo talaga tunog sa ika-5 string. Sa turn, ang pangatlong tunog ay maaari ding hilahin hanggang sa tunog ng ikaapat, dahil may isang tono sa pagitan nila. At iba pa. Kung may pagitan ng 1 tono mula sa note na tinutugtog mo hanggang sa susunod na note sa pagkakasunud-sunod, maaari kang gumawa ng isang liko.

Maaari mong gawin ang parehong sa iba pang mga pattern ng daliri. Siyempre, ito ay materyal lamang na maaaring gamitin, at ang iba pa (mga musikal na parirala, melodic at ritmikong kumbinasyon, atbp.)

Ang pinakasimpleng pagsasanay na laging nasa kamay ay isang hit sa radyo o sa isang recording. I-on ito - at pumunta! Ang kahirapan ay upang matukoy ang susi kung saan ito tunog. Sa palagay ko, kung hindi ito gagana kaagad, pagkatapos ng ilang mga pagtatangka, sa pamamagitan ng karanasan, pagsubok at pagkakamali, magagawa mong pagsamahin sa isang solong musikal na salpok na may tunog na impormasyon. Good luck!

Ang pentatonic scale ay ang pinakamahalagang sukat sa sikat na musika. Alam ang pentatonic scale, maaari mong madaling maglaro ng anumang mga harmonies, samahan ang isa pang instrumento at makabuo ng iyong sariling mga solo.

Ang pentatonic scale ay isang sukat na may 5 notes. Ito ay ang pinaka-euphonious para sa tainga ng tao at samakatuwid ay sumasailalim sa karamihan ng mga melodies. modernong musika. Ang euphony ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ang mga pagitan sa sukat na ito ay isang perpektong ikaapat o ikalima.

Alam ang mga pentatonic na kaliskis, maaari mong madaling pumili ng mga melodies, gumawa ng magagandang solong gitara at mag-improvise.

Ano ang pentatonic scale? Kinakailangang teorya

Paano nabuo ang pentatonic scale

Ang bawat iskala ay binubuo ng mga tala. Ang mga tala ng iskala ay tinatawag na mga degree at itinalaga ng mga Roman numeral.

Halimbawa, kasama sa C major (C) ang mga sumusunod na tala:

gawin (I), re (II), mi (III), fa (IV), sol (V), la (VI), si (VII).

Kasama sa isang menor de edad ang parehong mga tala

la (I), si (II), gawin (III), re (IV), mi (V), fa (VI), asin (VII).

Upang makabuo ng pentatonic scale, kailangan mong alisin ang dalawang nota mula sa scale. Para sa mga pangunahing - IV at VII hakbang. Para sa menor – II at VI na mga hakbang.

Kaya, mayroong 5 tala na natitira sa parehong mga kaliskis: gawin, re, mi, asin, la. Ito ang pentatonic scale.

Ano ang gamit ng pentatonic scale?

1. Gumawa ng musika.
2. Samahan ang sinumang musikero.
3. Mag-improvise habang nagtatanghal.

Paano laruin ang pentatonic scale

Ang pentatonic scale ay nilalaro gamit ang mga kahon.

Ang boksing ay ilang frets sa fretboard ng gitara kung saan ang isang sukat ay maaaring i-play sa isang posisyon. Para sa pop guitar, 5 boxes ang ginagamit na tumutugma sa hugis ng chords C, A, G, E, D (CAGED System).

Magpatuloy tayo sa pagsasanay

Mga kahon ng pentatonic

Tulad ng nabanggit sa itaas, mayroong 5 mga kahon (mga daliri). Ang mga ito ay angkop para sa parehong menor de edad at mayor. Ang pagkakaiba lamang ay ang lokasyon ng mga hakbang. Halimbawa, ang 1 box para sa minor ay 5 para sa major. Ang mga box fingering at ang kanilang pagnunumero ay ipinakita sa ibaba.

Minor pentatonic na kaliskis

Para sa mga menor de edad na susi, ang mga kahon ay binibilang bilang sumusunod:

Minor pentatonic box

Mga pangunahing pentatonic na kaliskis

Para sa pangunahing mga susi ang pagnunumero ay ginagawa tulad ng sumusunod:

Mga pangunahing pentatonic box

Ang pagnunumero ng mga kahon sa major at minor ay tumutugma sa mga hakbang kung saan binuo ang mga fingering. Susunod, makikita mo ito para sa iyong sarili.

Ngayon lumipat tayo mula sa teorya patungo sa pagsasanay.

Kunin mo ang iyong gitara.

Una dapat mong tandaan ang posisyon para sa bawat kahon at ang lokasyon ng tonic. Sa ganitong paraan maaari kang bumuo ng anumang sukat.

Bilang halimbawa, tingnan natin ang mga tono Isang menor de edad (Am) At C major (C).

V na posisyon (mula sa tonic ng isang minor chord, 1st degree)

Fingering ng A minor pentatonic scale sa ika-5 posisyon

Ang unang daliri ay batay sa tonic (tandaan A).

Gamit ang fingering na ito bilang isang halimbawa, ipapaliwanag namin ang prinsipyo ng paglalaro ng fragment sa pentatonic scale. Ilagay ang iyong kamay sa posisyong V. I-play ang A sa ika-6 na string. Pagkatapos ay i-play ang isang C sa parehong string. Pindutin ang string mismo gamit ang iyong maliit na daliri.

Ang mga tala sa susunod na 3 mga kuwerdas ay salit-salit na kinukuha gamit ang hintuturo at singsing na mga daliri. Ang huling 4 na tala ay muling pinindot gamit ang hintuturo at maliit na daliri.

pansinin mo!

Kung pagkatapos maglaro ng boxing plano mong baguhin ang posisyon, pagkatapos ay mas mahusay na pindutin ang huling tala gamit ang iyong hintuturo.

VII posisyon (mula sa yugto BIII)

Sa posisyong ito, ang sukat ay nagsisimula sa ikatlong antas (Do).

Fingering ng A minor pentatonic scale sa ika-7 posisyon

IX na posisyon (mula sa IV stage)

Sa CAGED system, ang pagfinger na ito ay tumutugma sa Dm chord na hugis. Ito ay binuo mula sa IV stage (Re).

Fingering ng A minor pentatonic scale sa ika-9 na posisyon

XII na posisyon (mula sa yugto V)

Ang fingering sa posisyong ito ay binuo mula sa V degree (E). Pakitandaan na ang parehong fragment na ito ay maaaring laruin bukas na posisyon sa unang 3 frets. Hanapin ang unang antas para sa open string fingering sa iyong sarili.

Fingering ng A minor pentatonic scale sa 12 mga posisyon

II posisyon (mula sa VII yugto)

Binuo ang Gamma mula sa huling hakbang (Sol).

Fingering ng A minor pentatonic scale sa 2nd position

Ngayon ay kailangan mong magtrabaho kasama ang pangunahing sukat sa parehong paraan.

VIII na posisyon (mula sa tonic ng major consonance, hakbang I)

Ang pag-finger ay ganito:

Fingering ng C major pentatonic scale sa ika-8 posisyon

Ang isang bilog na may ibang kulay ay nagpapahiwatig kung saan matatagpuan ang tonic.

Ang sukat sa posisyon na ito ay binuo mula sa tonic (tandaan C).

X na posisyon (mula sa yugto II)

Sa CAGED system, ang pagfinger na ito ay tumutugma sa hugis ng D chord.

Fingering ng C major pentatonic scale sa ika-10 posisyon

XII na posisyon (mula sa III yugto)

Ang parehong daliri ay maaaring laruin gamit ang mga bukas na string sa anyo ng isang C major chord. Hanapin ang unang degree na mga tala para sa bukas na posisyon sa iyong sarili.

Fingering ng C major pentatonic scale sa ika-12 na posisyon

III posisyon (mula sa yugto V)

Ang Box 4 ay binuo mula sa note na Sol.

Fingering ng C major pentatonic scale sa ika-3 posisyon

V posisyon (mula sa VI stage)

Ang pag-finger sa ikalimang posisyon ay batay sa tala ng VI degree (A).

Fingering ng C major pentatonic scale sa ika-5 posisyon

Paano pagsamahin ang mga kahon ng pentatonic

MAHALAGA!

Sa klasikal na pentatonic boxing, ang bawat string ay nilalaro ng dalawang beses. Kapag pinagsasama ang mga kahon, ang pattern na ito ay hindi nagpapatuloy.

Sa pagsasagawa, bihirang tumugtog ang mga gitarista sa buong kahon. Para sa mga layuning masining, pinagsama-sama ng mga musikero ang mga bahagi ng ilang magkakaibang mga fragment. Madali itong gawin dahil ang isang kahon ay maayos na lumipat sa isa pa. Tingnan ang larawan sa ibaba. Nagpapakita ito ng 2 daliri para sa Isang menor de edad. Ang mga asul na bilog ay nagpapahiwatig ng mga kahon, at ang mga pulang bilog ay nagpapahiwatig ng mga pangkalahatang tala.

Dalawang kahon sa isang daliri

Ang tablature ay nagpapakita pinakasimpleng halimbawa pagsasama-sama ng 3 kahon ng parehong menor de edad na sukat. Ang mga paglipat sa pagitan ng mga kahon ay nagagawa gamit ang legato at glissando.

Mga paglipat sa pagitan ng mga pentatonic box

Paano laruin ang pentatonic scale. Mga ehersisyo

Batayan

Ang unang ehersisyo ay ang paglalaro ng mga pentatonic box para sa bawat susi. Ang ehersisyo na ito ay dapat gawin nang regular hanggang sa matutunan mo ang lahat ng mga daliri sa pamamagitan ng puso. Laging makipagtulungan sa major at minor sa parehong oras.

Ang mga tablature ay nagpapakita ng lahat ng mga kahon ng mga key D minor at D major.

Mga susing kahon sa D major
Mga kahon ng susi ng D minor

Pag-inat ng daliri

Ang pangalawa at pangatlong pagsasanay ay naglalayong sanayin ang iyong mga daliri at pag-unat. Nangyari na sa " totoong buhay"Ang Pentatonic boxing ay halos hindi nilalaro sa kabuuan nito. Ang gitarista ay tumutugtog ng isang maikling parirala mula sa isang kahon, pinagsama ito sa isang parirala mula sa isa pa, atbp.

Upang gawin ito, kailangan mong sanayin ang iyong daliri na lumalawak at magagawang maayos na ilipat ang iyong kamay sa kahabaan ng bar.

I-play ang susunod na parirala nang hindi binabago ang posisyon ng iyong kamay. Gumamit ng legato.

Susi - Isang menor de edad (Am).

Pag-inat ng daliri

Pag-alis ng kamay kapag naglalaro

I-play ang parirala sa pamamagitan ng maayos na paggalaw pataas at pababa sa fretboard. Maglaro kasama ng metronom. Gumamit ng legato at glissando techniques.

Susi - E minor (Em).

Pag-alis ng kamay kapag naglalaro

Pagpoposisyon sa fretboard

Ang ikaapat na ehersisyo ay naglalayong magsanay ng pagbabago ng posisyon ng kaliwang kamay. Narito ang isang sukat ng 5 tala. Ang unang 3 nilalaro mo sa ika-7 posisyon gamit ang legato. Gamitin ang martilyo sa pamamaraan. Pagkatapos ay ilipat ang iyong kamay sa ika-12 na posisyon at i-play ang natitirang bahagi ng mukha. Magdagdag ng vibrato sa dulo. Gagawin nitong mas makatas ang tunog ng parirala.

Susi: E minor (Em).

Pagpoposisyon sa fretboard

Naglalaro ng notes

Ang susunod na 2 pagsasanay ay naglalayong matalo ang mga pentatonic box. Ang susi ng mga parirala ay B minor (Bm).

Sa ehersisyo 5 naglalaro ka sa isang posisyon.

Naglalaro ng notes

Naglalaro ng displacement

Sa ehersisyo 6 ikinonekta mo ang 2 kahon.

Subukang gumawa ng sarili mong variation ng pagsasanay na ito.

Paglalaro ng mga tala gamit ang offset

Tatlong kahon, tatlong oktaba

Ang Exercise 7 ay isang mas kumplikadong bersyon ng naunang dalawa. Una, gumagamit ito ng 3 pentatonic box. Pangalawa, sa ilang bahagi ng musikal na pariralang ito kailangan mong i-play ang string.

Susi - Isang menor de edad (Am).

Tatlong kahon, tatlong oktaba

Pentatonic scale at mga pamamaraan

Sa pagsasanay na ito, kapag naglalaro ng mga musikal na parirala, dapat mong gamitin ang mga sumusunod na pamamaraan:

• legato;
• glissando;
• banda;
• vibrato.

Mga diskarte at pentatonic scale

Pentatonic scale sa buong fretboard

Sa pagsasanay na ito dapat mong i-play ang A minor scale (Am) sa buong fretboard. Una, maglaro lang bilang ikawalo. Pagkatapos ay magdagdag ng mga diskarte at baguhin ang mga tagal ng iyong sarili.

Paano laruin ang pentatonic scale sa iba't ibang istilo ng musika

Ang pentatonic scale ay pareho para sa lahat mga istilo ng musika. Ngunit iba-iba ang pagtugtog nito ng bawat musikero. Sa ibaba makikita mo ang mga halimbawa ng paggamit ng sukat na ito sa 4 na sikat na genre ng musikang gitara:

• asul;
• jazz;
• bato;
• metal

Sa blues

Ang lahat ng blues ay binuo sa 5-note scale. Nasa ibaba ang isang tablature ng isang asul na mukha sa susi ng D minor (Dm). Bigyang-pansin ang mga teknik na ginamit.

Blues pentatonic scale

Sa jazz

Ang Jazz ay itinuturing na mahirap genre ng musika may mga sirang dimensyon at hindi karaniwang frets. Ngunit ang mga jazzman ay gumagamit din ng pentatonic scale. Isang mahalagang bahagi ng anuman konsiyerto ng jazz ay improvisasyon. Sa sandaling ito, ang mga musikero ay nagpapalitan sa paglalaro ng harmonya. Ang mga gitarista ng jazz ay kadalasang gumagamit ng mga pentatonic na kaliskis sa kanilang mga solo upang lumikha ng magagandang parirala.

Ang pariralang ipinapakita sa tablature sa ibaba ay tinatawag na putol na linya. Subukang laruin ito gamit ang mga daliri 1 at 3 lamang.

Jazz pentatonic scale

Sa classic rock

Ang rock ay orihinal na mas mabigat na bersyon ng blues. Samakatuwid, hindi nakakagulat ang klasikong iyon nakamamatay na mga gawa nilalaro sa iskalang pentatonic. Bilang karagdagan sa mga solong bahagi, ang sukat na ito ay ginamit sa mga riff.

Ang tablature ay nagpapakita ng riff sa E minor (Em). I-play ito sa iba pang mga key at fingering.

Pentatonic scale sa classic rock

Sa metal

Sa heavy metal at iba pang nauugnay na istilo, ang pentatonic scale ay karaniwang nilalaro sa triplets o sextuplets. Ang pamamaraan na ito ay nagpapahintulot sa mga musikero na makamit ang "galloping" na katangian ng tunog ng genre.

Ang isang kilalang tagahanga ng pentatonic scale sa mga bahagi ng gitara ay si Kirk Hammett mula sa bandang Metallica.

Nasa ibaba ang isang tablature sa istilo ng musikero na ito sa susi ng E minor (Em).

Pentatonic scale sa metal

1. Matutunan ang boxing fingerings sa pamamagitan ng puso.
2. Tandaan kung saan matatagpuan ang mga tonic. Makakatulong ito sa iyo na bumuo ng mga kaliskis mula sa anumang punto sa fretboard.
3. Magsanay gamit ang metronom. Palaging magsimula sa tempo na 50-60 bpm. Taasan ang tempo pagkatapos lamang makamit ang perpektong pagpapatupad sa nakaraang bilis.
4. Itala ang iyong mga aktibidad. Sa ganitong paraan maaari mong suriin ang kalidad ng pagpapatupad at pag-aralan ang iyong mga pagkakamali.
5. I-play ang mga pagsasanay na may alternating stroke. Ang variable stroke ay ang batayan ng paggawa ng tunog para sa electric guitar. Gayundin, ang paglalaro ng mga alternating stroke ay kapaki-pakinabang para sa pagbuo ng mobility ng kanang kamay.
6. Alamin ang lokasyon ng lahat ng mga tala sa fretboard.
7. Kahit na mga simpleng pagsasanay magsanay sa backing track. Sa ganitong paraan matututo kang sumabay sa isa pang instrumento, gumawa ng mga parirala sa iyong sarili at patugtugin ang mga ito.
8. Alamin ang mga agwat. Sa ganitong paraan matututunan mong mas maunawaan ang istraktura piraso ng musika at hulaan ang pag-unlad nito.
9. Sundin ang paggawa ng tunog.

Ano ang pakinggan

• Metallica- Walang Iba Pang Mahalaga
• Eric Clapton– Layla
• ZZ Top- Kailangan Kong Mabayaran
• B.Hari– Nawala na ang Kilig
• Joe Bonamassa- Magmaneho

Pentatonic scale - isang sound system na naglalaman ng limang hakbang sa loob ng isang octave, na matatagpuan sa major seconds at minor thirds. Ang pentatonic scale ay maaari ding maunawaan bilang isang hindi kumpletong diatonic series.

Ang major pentatonic scale ay isang natural na major scale na walang 4th at 7th degrees.

Ang menor de edad na pentatonic scale ay isang natural na menor de edad na walang 2nd at 6th degree.

Para sa kalinawan, ilarawan natin ang paggawa ng major at minor pentatonic scale sa diagram:

Bilang karagdagan, kung ibubukod natin ang ika-4 at ika-7 degree mula sa anumang pangunahing diatonic scale, at ang ika-2 at ika-6 mula sa isang menor de edad, makukuha rin natin ang major at minor na pentatonic scale, ayon sa pagkakabanggit:

Ionian major:	Lydian major:	Mixolydian major:
4,7	#4, 7	4, 7
Major pentatonic scale

Aeolian minor:	Dorian menor de edad:	Phrygian minor:
2, 6	2, 6	2, 6
Minor pentatonic scale

Kaya, mayroon kaming mga sumusunod na formula para sa major at minor na pentatonic scale:

major:	IIIIIVVI
menor de edad:	IIIIVVVII

Nasa ibaba ang 2nd fingering ng major at minor pentatonic scales sa guitar neck (ang mga fingering form na ito ay hindi isinasaalang-alang ang 1/2 tone shift sa itaas na mga string, ibig sabihin, sa 1st at 2nd strings) para sa paglalaro sa isang posisyon:

Para sa kalinawan, ilarawan natin ang mga daliring ito na nagsasaad ng mga antas ng pentatonic scale:

Kung pagsasamahin namin ang kanan at kaliwang daliri, makakakuha kami ng mga daliri para sa paglalaro sa isang posisyon sa lahat ng anim na string:

Bigyang-pansin ang posisyon ng tonic ng isang parallel major pentatonic scale sa isang menor de edad - dito ito ay maginhawa upang gamitin ang octave system upang i-proyekto ang pinagsamang pagfinger ng parallel pentatonic scales papunta sa fingerboard. Sa kabila ng katotohanan na ang pentatonic scale ay isang medyo simpleng sukat, kung saan mayroon lamang limang mga nota sa loob ng isang octave, ang pinagsamang pamamaraan na ito ay nakakatulong upang mas mahusay na mag-navigate sa fretboard:

Well, ngayon ay lumampas tayo sa isang posisyon at "ilapat" ang pentatonic scale sa buong fretboard. Upang magsimula, nararapat na tandaan na, para sa ilang mga kadahilanan, ang menor de edad na pentatonic na sukat ay pinakalat sa mga gitarista, kaya kami, na naglalarawan ng pentatonic na sukat sa buong fretboard, ay pipiliin ang menor de edad at ipakita ito mula sa una. fret ng ikaanim na string, i.e. ang ating pentatonic scale ay nasa susi ng Fm. Ilarawan din natin ang parallel major - A:

Ngunit sa pagsasagawa, mas mainam na simulan ang pag-aaral ng pentatonic scale sa susi ng C major at ang parallel key na Am minor. Upang gawin ito, ang mga diagram sa itaas ay kailangang ilipat sa nais na posisyon:

At sa wakas, tingnan natin kung aling mga tala ang "nahulog" sa C/Am pentatonic scale:

Upang i-play ang pentatonic scale kasama ang buong fretboard, ito ay maginhawa upang isaalang-alang ito sa anyo ng mga kahon.

Kung paanong ang mga diatonic mode ay umiiral nang magkapares (menor at major), kaya ang major pentatonic scale ay tumutugma sa isang parallel minor scale, na binuo mula sa ikalimang antas ng major scale, at ang minor scale ay tumutugma sa isang parallel major scale, na kung saan ay binuo mula sa ikalawang antas ng menor de edad na sukat. Iyon ay, ang structural diagram ng major at minor pentatonic scale ay pareho, ngunit ang reference (tonic) na tunog ay nagbabago. Mas malinaw sa diagram:

kasi sa loob ng natural major scale mayroong 3 pares ng mga mode - major at minor parallel sa kanila (diatonic modes), pagkatapos ay sa mga hakbang ng natural major scale maaari kang bumuo ng 3 pares ng pentatonic scales - major at minor parallel sa kanila. Bukod dito, ang lahat ng pentatonic scale na binuo sa mga hakbang ng natural na major scale ay may parehong istraktura ng daliri. Yung. sa lahat pangunahing sukat ay tumutugma sa isang mayor na pentatonic scale na may istraktura IIIIIIVVI, at ang bawat minor na mode ay tumutugma sa isang minor na pentatonic scale IIIIIVVVII. Tingnan natin ito gamit ang halimbawa ng mga fingering para sa paglalaro sa tatlong string:

Ang pentatonic scale ay ang pinakakaraniwang ginagamit na scale sa blues. Dito madalas itong matatagpuan na may "asul" o "asul" na mga tala. Mga tala ng Blues - ito ay chromatic III, V, VII degrees sa major scale. Narito kung ano ang magiging hitsura ng major at minor pentatonic scale sa idinagdag na ikatlong degree sa major (aka V degree sa minor):

Ang diagram ay malinaw na nagpapakita na sa major III at sa minor V ito ay ang parehong nota. Ngayon pansinin natin ang blues note sa major at minor pentatonic fingering, para sa paglalaro sa isang posisyon:

Idagdag din natin ang stepwise fingering:

Ang asul na nota ay ang nangungunang tono sa ikalawa o ikatlong antas sa isang pangunahing pentatonic na sukat (o ang ikaapat o ikalimang antas sa isang menor de edad).

Sa mga daliri para sa paglalaro sa isang posisyon sa lahat ng anim na mga string, kabilang ang sa mga kahon, pinakamalaking interes kumakatawan sa mga seksyon ng fingering kung saan ang blues note ay nasa parehong string ng mga katabing degree. Pagkatapos ang tatlong nota na ito ay nilalaro sa pamamagitan ng pagfinger 1-2-3:

Ito ay dahil sa kakayahang gumamit ng iba't ibang mga diskarte sa paglalaro - vibrato, slide, bend, hammer-on at breakdowns, atbp. - sa isang komportableng posisyon. Ito ay lalo na makikita sa off-box fingerings ng pentatonic scale (tingnan sa ibaba). Pansinin din ang katangiang pagkakalagay ng tatlong tala na ito sa fretboard na may kaugnayan sa tonic major at minor:

Dagdagan natin ang karaniwang pentatonic fingering ng mga blues notes:

Isulat natin ang ating halimbawa gamit ang pentatonic scale sa buong fretboard para sa key ng Fm at parallel A, ngunit may blues note:

Tandaan din ang blues note sa halimbawa na may pentatonic scale sa key ng C/Am:

Lahat ng mga nota ng C/Am pentatonic scale na may asul na note:

Sa blues, madalas na nilalaro ang major harmony gamit ang minor pentatonic scale, kung saan lumilitaw ang mga "asul" na note na ito sa major scale. Ang blues-note pentatonic scale ay maaari ding kinakatawan bilang mga kahon.

Sa ibaba ay medyo karaniwang ginagamit na off-box fingering ng pentatonic scale sa dalisay nitong anyo at may blues III note (aka V sa minor):

Pagsamahin natin ang mga daliring ito sa isa:

Kapag naglalaro ng mga ehersisyo batay sa pentatonic scale, huwag kalimutang magdagdag ng "blues" na mga tala. Sa prinsipyo, sa pamamagitan ng pag-aaral ng mga fingering pattern ng pentatonic scale, maaari mong agad na matutunan ang mga ito gamit ang blues note.

Ang mga sumusunod na scheme ay isang laro ng pentatonic scale sa isang sistema ng mga octave na posisyon, na nabuo sa pamamagitan ng pagpuno sa isa sa limang octave na posisyon ng pentatonic scale na mga hakbang. Ito ang parehong pamamaraan na tinalakay para sa mga triad at ikapitong chord.

SA Paano nabuo ang pentatonic scale? Ang pagtatayo ay isinasagawa bilang mga sumusunod, isaalang-alang ang 4 na mga pagpipilian. Bilang unang halimbawa, hayaan ito em pentatonic scale .

B kumuha kami ng anumang natural, maliit na sukat at itapon ito ika-2 At ika-6 mga tala. Para sa higit na kalinawan, tingnan ang mga larawan:

Makakakuha kami ng limang posisyon na penatonic: E - G - A - B - D.

N May mga bihirang tanong mula sa mga mambabasa: " Ano ang gagawin sa menor de edad pentatonic scale" ? Ang sagot sa ganoong tanong ay humahantong lamang sa akin sa isang patay na dulo, sa palagay ko dapat kong i-play ito, pag-aralan ito, ilapat ito sa mga tamang lugar, kilalanin ang tunog nito sa pamamagitan ng tainga...

E kung itatapon mo ito sa blues mode ika-4 hakbang o bilang ito ay tinatawag ding "Blue note", nakukuha namin ang parehong bagay. Bilang isang halimbawa ay magiging B minor pentatonic scale :

Bilang resulta mayroon kaming: B - D - E - F# - A .

Cparaan No. 3, binubuo namin ang nais na sukat sa pamamagitan ng mga pagitan. Ang pamamaraan ay ang pinaka-labor-intensive, ngunit din ang pinaka-kapaki-pakinabang sa parehong oras. Para sa isang mas mahusay na pag-unawa, tingnan ang mga larawan:

1st interval - minor third.
2nd at 3rd interval - pangalawa.
ika-4 na pagitan - minor third.

D Upang magamit ang pamamaraang ito, kailangan mong maging matatas sa mga kinakailangang agwat, o mas mabuti pa, lahat ng mga ito. Maaga o huli ay tiyak na kakailanganin mo ang mga ito. Ang mga agwat ng pag-aaral ay isang hiwalay na gawain na sapilitan. SA Kung hindi, ang paraang ito ay hindi para sa iyo.

H Upang malaman ang paraan No. 4, basahin ang sumusunod na artikulo, ang link ay nasa pinakailalim ng post.

SA sa post na ito natutunan namin kung paano bumuo menor de edad pentatonic scale, V susunod na aralin matututo tayong bumuo at alamin kung ano ito pangunahing pentatonic scale.