Buhay ni Heinrich Heine. Heinrich Heine: maikling talambuhay, kawili-wiling mga katotohanan at pagkamalikhain

Ipinanganak si Gloria sa Newark, New Jersey. Noong 1960s, nagsimula siyang gumanap kasama ang grupong "Soul Satisfiers," at noong 1965, ang kanyang unang solong single, "She'll Be Sorry/Let Me Go Baby," ay inilabas.

Ang kanyang unang malaking tagumpay ay dumating noong 1975 sa paglabas ng disco album na "Never Can Say Goodbye." Ang album na ito ay naging napakapopular at, sinasamantala ang tagumpay nito, inilabas ni Gloria ang kanyang pangalawang album, ang Experience Gloria Gaynor. Ngunit gayon pa man, ang kanyang pinakamalaking tagumpay ay naghihintay sa kanya noong 1978, nang ang album na "Love Tracks" ay inilabas kasama ang nag-iisang "I Makakaligtas" Ang kanta, na sa ilang mga lawak ay naging isang awit ng pagpapalaya ng babae, ay agad na nakakuha ng unang lugar sa Billboard Hot 100, at noong 1980 ay nakatanggap ng Grammy Award para sa Best Disco Song.

Noong unang bahagi ng 1980s, naglabas si Gaynor ng dalawa pang album, na hindi pinansin sa Estados Unidos dahil sa isang boycott sa istilong disco. Noong 1982, nagbalik-loob si Gaynor sa Kristiyanismo at samakatuwid ay sinabi na ang kanyang buhay sa panahon ng disco ay makasalanan. Pagkatapos, noong 1983, inilabas ang kanyang album na "Gloria Gaynor", kung saan ganap niyang tinanggihan ang disco at karamihan sa mga komposisyon ay naitala sa istilong R"n"B. Kahit na ang kantang "I Will Survive" ay bahagyang muling isinulat at kinuha ang isang relihiyosong karakter. Ang huling mas matagumpay na album ay ang I Am Gloria Gaynor noong 1984, ang kanta kung saan, "I Am What I Am", ginawa Gaynor isang gay icon. Dagdag pa, sa paglabas ng iba pang mga album, sumunod ang isang serye ng mga pagkabigo at komersyal na pagkabigo.

Noong kalagitnaan ng dekada 1990, sinimulan ni Gloria na buhayin ang kanyang karera. Nagsimula siyang lumabas sa telebisyon sa iba't ibang serye at palabas, kasama sina Ally McBeal at That '70s Show. Noong 1997, ang kanyang autobiography, I Will Survive, ay nai-publish, na higit sa lahat ay naglalaman ng kanyang mga paniniwala sa relihiyon at panghihinayang tungkol sa kanyang dating makasalanang buhay sa panahon ng disco. Noong 2002, pagkatapos ng 20-taong pahinga, ni-record ni Gloria ang album na "I Wish You Love," na mahusay na tinanggap ng publiko.

Discography

  • 1975 - Never Can Say Goodbye
  • 1975 - Maranasan si Gloria Gaynor
  • 1976 - Nakuha Na Kita
  • 1977 - Maluwalhati
  • 1978 - Tunog ng Park Avenue
  • 1978 - Mga Track ng Pag-ibig
  • 1979 - May Karapatan Ako
  • 1980 - Mga Kwento
  • 1981 - Parang Gusto Ko
  • 1983 - Gloria Gaynor
  • 1984 - Ako si Gloria Gaynor
  • 1986 - Ang Kapangyarihan ni Gloria Gaynor
  • 2002 - Sana Mahalin Mo
  • 2006 - Ang Sagot
  • Ang hit na "Never Can Say Goodbye" ay narinig sa episode 1x17 ng serye sa TV na "Charmed", nang matagpuan ng magkapatid ang kanilang sarili noong 1975. Maaari rin itong marinig sa pelikulang Sobyet na "Carnival", sa episode nang ang pangunahing tauhang babae ni Irina Muravyova, na naghagis ng isang partido sa kanyang apartment, ay nakita ang kanyang pag-ibig, ang bayani ni Alexander Abdulov, na sumasayaw sa iba, at pagkatapos ay dinala siya sa isang lugar. .

Si Gloria Gaynor (tunay na pangalang Gloria Fowles) ay ipinanganak noong Setyembre 7, 1949 sa Newark, New Jersey. Mahirap ang pamumuhay ng kanyang pamilya, ngunit ang pitong anak ay laging napapaligiran ng pangangalaga at pagmamahal.

Ang unang pagtatanghal ni Gloria ay naganap bilang bahagi ng isang choir ng paaralan; takot na takot ang dalaga na umakyat sa entablado at tanging ang mga nakapagpapatibay na salita ng kanyang guro ang nakatulong upang mapagtagumpayan ang kanyang takot.

Pagkatapos ng paaralan, pinangarap ni Gloria na mag-enrol sa isang kolehiyo sa pagsasanay ng mga guro, ngunit mahal ang matrikula at natapos ng batang babae ang mga kursong secretarial at accounting, na nagbigay-daan sa kanya na makakuha ng kanyang unang trabaho sa lokal na Bamberger department store.

Ang karera ni Gloria sa pagkanta ay nagsimula nang hindi sinasadya. Isang gabi, siya at ang kanyang kapatid na si Arthur, pagkatapos ng isang pelikula sa gabi, ay pumunta sa lokal na Cadillac Club.

Nagtanghal ang banda na The Pacesetters sa club. Ang manager ng club, na kilalang-kilala si Gloria, ay sumang-ayon sa pinuno ng grupo tungkol sa isang impromptu na pagtatanghal ng batang babae, na kumanta ng kanta ni Nancy Williams na "Save Your Love For Me", kung saan siya ay ginantimpalaan ng isang mapusok na palakpakan. Nang gabi ring iyon, nakatanggap si Gloria ng alok na sumali sa The Pacesetters.

kinabukasan ay dumating siya sa unang rehearsal na may listahan ng 200 kanta na natutunan niya sa pamamagitan ng pakikinig sa radyo. Buong araw ang rehearsal at kinagabihan ay nag-debut si Gloria Fowles bilang isang propesyonal na mang-aawit.

Ang grupo ay gumugol sa susunod na buwan sa paglalakbay sa paligid ng Canadian province ng Ontario at sa estado ng New Jersey, pagkatapos nito... sila ay naghiwalay.

Si Gloria ay bumalik sa trabaho sa department store, nagtatrabaho sa araw, at sa gabi ay nagtanghal siya sa mga club na may lokal at bumibisitang mga orkestra at ensemble, na gumaganap ng isa o dalawang kanta bawat gabi. Ang kanyang repertoire ay palaging binubuo ng higit sa 200 mga gawa, palagi itong kasama ang pinakasikat na mga bagong item mula sa American Top 40, at mabilis na nakakuha si Gloria ng malawak na karanasan bilang isang propesyonal na performer at nagsimulang ituring na isa sa pinakamahusay na mang-aawit mga lungsod.

Noong huling bahagi ng dekada 60, nakilala ni Gloria si Bill Johnson, na nag-alok sa kanya ng trabaho sa ang pinakamahusay na club Newark Orbit Lounge, kung saan nagsimula siyang gumanap nang regular sa halagang $25 kada linggo (napakagandang bayad sa panahong iyon). Pagkatapos ng isa sa mga pagtatanghal, nilapitan si Gloria sikat na mang-aawit Johnny Nash

Johnny Nash, na nag-imbita sa kanya na mag-record para sa kanyang sariling record company, si Josida. Ni-record ni Gloria ang kantang "She"ll Be Sorry." Pinayuhan ni Johnny Nash si Gloria na kunin pangalan ng entablado, at kanais-nais na ang apelyido ay nagsisimula sa letrang G, para matawag siyang G.G. ng mga tagahanga, halimbawa Gaynor. Pumayag si Gloria at mula noon ay naging Gloria Gaynor.

Nag-organisa si Nash ng ilang pagtatanghal nina Gaynor at iba pang mga artista ng Josida (Johnny Day, Sam at Bill Johnson at ang Cowsills) sa iba't ibang lungsod, ngunit hindi ito nagtagal, tumiklop si Josida bago maging hit ang unang single ni Gloria Gaynor, at wala na siyang trabaho at pauwi muli.

Sumunod ay isang pagpupulong kay Clave Nickerson at ng grupo Soul Satisfiers, kung saan nag-tour si Gloria bilang guest singer, ang saxophonist ng grupo ay isang batang musikero na si Grover Washington Jr. - superstar ng modernong jazz.

Sa isang paglilibot noong Marso 1970, nalaman ni Gloria ang tungkol sa pagkamatay ng kanyang ina - ito ang unang matinding kalungkutan sa kanyang buhay, ngunit malayo sa huli.

Pagkatapos umalis sa Soul Sat

Ang pangkat ng isfiers ni Clave Nickerson ay umiral nang ilang panahon sa ilalim tinawag ang Ang Unsilent Minority at Miss G.G., at pagkatapos ay nagtanghal si Gloria Gaynor at ang gitaristang si Billy McLellan ng ilang palabas kasama ang sikat na musikero Johnny "Hammond" Smith.

Pagkatapos ay kumanta si Gloria sa New York club na Wagon Wheel, na nagtampok ng mga topless na mananayaw, at nang maglaon kasama ang Radio House ensemble, at sa isang lugar noong huling bahagi ng 1971 - unang bahagi ng 1972 ay nakilala niya si Benny. Si Benny ang naging kanyang unang manager at ipinakilala siya kay Paul Leke, na, pagkaraan ng ilang panahon, ay nag-alok sa kanya ng kontrata sa Columbia record company. Ipinakilala din ni Benny si Gloria kay Norby Walters, na naging ahente niya at ipinakilala siya sa grupong City Life, nagsimulang gumanap ang grupo bilang "City Life & G.G.", kalaunan ay sinalihan ng The Simon Sisters. Ang magkapatid na Sondra, Cynthia at Tera ay nagtrabaho bilang isang trio sa ilalim ng direksyon ng kanilang kapatid na si Linwood Simon. Napagkasunduan nilang samahan si Gloria bilang backing vocalist sa pangalang Simon Said. Ang proyektong ito ay nagbigay kay Gloria ng trabaho sa loob ng ilang taon. Sa pagitan ng 1972 at

Noong 1975, si Gloria, Simon Said at City Life ay naglibot nang husto at gumawa ng pangalan para sa kanilang sarili sa eksena ng sayaw.

Ipinakilala ni Paul Leke si Gloria kay Clive Davis, presidente ng Columbia Records. Sa mungkahi ni Clive, ginawa ni Gloria ang kanyang unang pag-record para sa Columbia bilang soloista, ang nag-iisang "Honey Bee", na naging isang malaking club hit. Ginawa ni Gloria ang "Honey Bee" gabi-gabi kasama ang City Life, sila rin bagong bersyon Ang hit ni Michael Jackson na "Never Can Say Goodbye", na parang mas masayahin at masigla kaysa sa orihinal.

Nang marinig ni Bruce Greenberg ng MGM Records ang "Honey Bee," nagpasya siyang kunin ang kanta at ang mang-aawit sa ilalim ng kanyang sinturon. Nakipag-ugnayan siya sa Columbia, at pagkatapos ng 30 minuto ng negosasyon, naging MGM artist si Gloria Gaynor.

Inimbitahan ni Gloria si Bruce Greenberg at MGM Records sa kanyang pagganap, kung saan ipinakilala niya ang "Never Can Say Goodbye", dahil umaasa siyang ang kantang ito ay maaaring maging kanyang susunod na single. Nagustuhan ko ang kanta, ngunit pagdating sa pagre-record, ginamit ang ideya ng kaayusan ng City Life, habang ang banda

hindi imbitado ang studio. Simula noon, ilang taon nang nasira ang relasyon ni Gloria at City Life.

Noong huling bahagi ng 1974, inilabas ng MGM ang album na Never Can Say Goodbye. Naging ginto kaagad ito at napunta sa kasaysayan ng disco bilang kauna-unahang non-stop dance program (Honeybee-Never Can Say Goodbye-Reach Out, I'll Be There).

Ano ngayon ang, sa pangkalahatan, ay isang pang-araw-araw na bagay, kung gayon, noong 1974, ay nagkaroon ng epekto ng pagsabog ng bomba. Tila nabaliw ang mga New York DJ, walang kapagurang pinaikot ang walang tigil na disco suite ni Gaynor.

Ang unang bahagi ng komposisyon ay isang muling paggawa ng klasikong kantang "Honey Bee", na isinulat nina Melvin at Mervin Steals para sa grupong The Spinners, numero dalawa ay "Never can say goodbye", isa ring remake ng isang lumang hit na ginanap ni Michael. Jackson mula 1971 at isang magandang transition sa isa pang remake ng "Reach Out (I'll Be There)", na dati nang ginanap ng Four Tops. Ang lahat ng tatlong kanta na ito, pinagsama-sama, ay naging isang 19-minutong walang tigil na sayaw, na naging kaganapan ng taon sa mga disco ng Amerika.

Ang pangalawang bahagi ng disc ay ipinakita

ay tipikal na ritmo at asul, nang walang anumang pahiwatig ng kakayahang sumayaw - gayunpaman, ang mga kantang gaya ng "Real Good People" at "All I Need Is Your Sweet Lovin"" ay tiyak na karapat-dapat na bigyang pansin bilang isang magandang halimbawa ng American soul of the seventies .

Ang rekord ay kasama sa ang mundo Book Encyclopedia bilang unang disco record na ipapatugtog sa AM radio stations.

Walang alinlangan, ang album na ito ay isang milestone sa pagbuo ng disco music, at si Gloria Gaynor ay naging isa sa mga pangunahing figure ng disco.

Sa paghahanda ng pangalawang album, "Experience Gloria Gaynor" (1975), ang parehong mga diskarte ay ginamit tulad ng sa unang album. Ang unang bahagi ay isang non-stop dance mix ni Tom Moulton ng tatlong kanta, na tumatagal ng mga 19 minuto, sa pangalawang bahagi ang mga kanta ay naitala gaya ng dati - na may mga pause sa pagitan ng mga ito. Hindi kataka-taka, pinaboran ng mga DJ ang unang bahagi ng record, na nagsisimula sa "Casanova Brown", pagkatapos ay lumipat sa hit na "If You Want It (Do It Yourself)" at ang interpretasyon ni Gloria Gaynor sa pamantayang "How High The Moon". Napasinghap si Gaynor. bagong buhay sa mga pamantayan at demo

ipinakita na ang mga lumang himig ay maaaring maging napakahusay bilang mga hit ng disco. Ang pangalawang bahagi ng record ay mas inilaan para sa mga tainga kaysa sa mga paa, ang mga kanta ay mas mabagal, maaari silang tawaging ballad: "What"ll I Do", "I"m Still Yours" at ang kantang "Walk On By ” (Burt Bacharach / Hal David) na kilala sa recording ni Diane Warwick (Dionne Warwick).

Noong 1976, ang ikatlong album ni Gaynor, "I"ve Got You", ay inihahanda para sa pagpapalabas, na idinisenyo sa istilong disco-soul. Muli, isang walang tigil na halo ng tatlong dance songs ang naitala sa side one and less club -nakatuon sa mga kanta sa side two ang mga club ay nagpatugtog ng mga recording ng unang bahagi ng "Let's Make A Deal", "Be Mine" at ang Cole Porter standard na "I've Got You Under My Skin." Noong 1976, ang pamantayang ito ay muling naibalik. -Na-record ng ilang beses ng iba't ibang mga artist, ngunit ginawang kawili-wili muli ni Gaynor ang kantang ito at ang "I"ve Got You Under My Skin" ang naging pinaka-memorable na numero sa album. Ang pangalawang bahagi ng rekord ay naitala kasama ang mga lumang kasamahan ni Gaynor - ang grupong Simon Said.

Para sa album na "I" ve Got You, ginawaran ng New York Disc Jockey Association si Gloria ng Ti

Kalye ng Disco Queen.

Ang 1977 ay nagdala ng mga pagbabago. Ang kumpanya ng record na Polydor ay bumili ng MGM, na nagdulot ng pagbabago sa mga producer. Ang unang tatlong album para kay Gloria Gaynor ay ginawa ng koponan na Meco Monardo/Tony Bongiovi/Jay Ellis, ang ikaapat na album na "Glorious" ay naitala sa ilalim ng direksyon ng disco ace na si Gregg Diamond at gitaristang si Joe Beck.

Kahit na sina Diamond at Beck ay nakakuha ng ilang matagumpay mga proyektong pangmusika, wala silang ginawang partikular na interesante para kay Gaynor. Inabandona nila ang dance mix sa unang bahagi ng album, at ang disc program ay pinagsama-sama bilang isang koleksyon ng mga sayaw at liriko na komposisyon ng iba't ibang tempo. Ang "Glorious" ay isang magandang album, ngunit ito ay mas mahina kaysa sa mga naunang record ni Gaynor. Isang kanta lang, "Most Of All," ang talagang tumatayo sa unang gawa ni Gloria Gaynor tulad ng "Casanova Brown" at "Honey Bee."

Noong taon ding iyon, pumirma si Gloria ng kontrata sa bagong manager na si Linwood Simon.

Matatagpuan ang opisina ni Linwood Simon sa Park Avenue at Gloria, na ang relasyon kay Linwood ay lumago na at puro trabaho, na tinatawag na

1978 album na "Gloria Gaynor"s Park Avenue Sound". Ang album ay naitala sa ilalim ng impluwensya ng Philadelphia rhythm and blues (Philadelphia R&B). Isa sa pinakamahusay na mga silid- ang klasikong pamantayang Marvin Gaye/Tammi Terrell na "You"re All I Need To Get By", na naitala sa intersection ng disco at Motown sounds.

Ang grupong City Life ay nakibahagi sa pag-record, ngunit sa pangkalahatan ang album ay hindi gaanong matagumpay kaysa sa inaasahan.

Noong Marso 12, 1978, sa isang konsiyerto sa Beacon Theater, nahulog si Gloria at malubhang nasugatan ang kanyang likod. Siya ay gumugol ng dalawang linggo sa ospital, ngunit na-admit muli sa ospital noong ika-15 ng Abril. Kinuha ito operasyon at si Gloria ay na-discharge lamang noong Hulyo 3. Sa araw na ito naganap ang isang maringal na kaganapan ipakita ang International Billboard Disco Convention.

Gloria Gaynor sa wheelchair dinala sa concert hall.

Ang gabi ay isang tagumpay para kay Donna Summer, na kinoronahang Reyna ng Disco ngayong taon. Pinutol ni Donna ang kanyang pagganap at hinarap ang mga manonood, sinabing kasama sa audience si Gloria Gaynor - ang Unang Ginang ng Disco! Tumayo ang buong audience at binigyan ng standing ovation sina Gloria at Donna.

Ito ay isang tagumpay para kay Donna, ngunit sa kanyang kilos ay ipinakita niya kung gaano niya pinahahalagahan at iginagalang ang kontribusyon ni Gloria Gaynor sa musikang DISCO.

Habang naghahanda ng bagong album sa pagtatapos ng 1978, hiniling si Gloria na i-record ang kantang "Substitute", na isang hit sa UK na ginanap ng grupong Clout, nais ng pamunuan ng Polydor na ilabas ito sa merkado ng Amerika. Inimbitahan si Freddy Perren bilang producer, na may kondisyon na ipapalabas ang kanyang kanta sa second side ng single. Si Dino Fekaris, na nagpakita kay Gloria Gaynor ng isang bagong kanta, ay nakalimutan ang sheet na may lyrics at isinulat ang mga salita mula sa memorya sa ilang lumang sobre. Nang basahin ni Gloria ang lyrics, napagtanto niya na maaari itong maging hit - ito ay "I Will Survive".

Gaya ng pinlano, inilabas ang bagong single na may "Substitute" sa side one at "I Will Survive" sa side two ng 12" disc. Nang ang demo copy ay napunta sa mga kamay ni Richie Kaczor, DJ sa Studio 54 club, siya Nagustuhan ko ang "I Will Survive", na nagsimulang tumugtog nang palagian sa club.

Ang kanta ay naging sunod sa moda, at noong Nobyembre 1978 ang single ay naging

"I Will Survive" - ​​​​Ireissue ni Polydor ang "I Will Survive" bilang isang A-side, na may "Substitute" bilang B-side na nag-debut sa Billboard chart sa numero 87 at, makalipas ang dalawang linggo, ang pagpapaalis sa hit ni Rod Stewart na "Do Ya" Think I "m Sexy", nanguna sa hit parade noong Marso 10, 1979.

Pagkalipas ng tatlong linggo, nanguna ang "Tragedy" ng Bee Gees, ngunit ang "I Will Survive" ay panandaliang nanguna sa mga chart sa halos buong mundo, sa bawat bansa kung saan ibinebenta ang single.

Ang album na "Love Tracks", na inilabas noong 1979, ay naging pinakamalakas na record ni Gloria Gaynor mula noong "Never Can Say Goodbye". Ang "I Will Survive", isa sa mga pinakatanyag na anthem ng panahon ng disco, ay ginawa ang disc na ito na pinuno ng 1979, na nagbebenta ng mga 14 milyong kopya. Mayroong ilang iba pang magagandang numero sa rekord: mula sa club hit na "Anybody Wanna Party?" sa soul ballad na "Please Be There" at isang nakakaakit na cover ng Little Anthony & the Imperials na hit na "Goin' Out Of My Head".

Ang album na "Love Tracks" ay nagdala kay Gloria Gaynor ng Grammy Award para sa Best Disco Recording. Pagkatapos ng 25 taon "I Will Survive"

hit pa rin, maraming beses na itong ni-record ng maraming artista at higit sa lahat ay ni Gloria Gaynor mismo. Noong 2000, ang mga eksperto mula sa maimpluwensyang channel ng musika Ang VH1 ay niraranggo ang "I Will Survive" na numero uno sa kanilang listahan ng mga pinakamahusay na dance songs noong ika-20 siglo.

Noong 1979, upang pagsamahin ang tagumpay na nakamit, isa pang album na "I Have A Right" ang inilabas na may hit na "Let Me Know I Have A Right" ang disc na naglalaman ng ilang mas mahusay na mga kanta: "Midnight Rocker", "Don"t Stop Us" at isang remake ng Stephen Sondheim/Leonard Bernstain "Tonight" mula sa musical na Westside Story, na ginawa ni Gaynor bilang isang tunay na obra maestra ng disco.

Sa pagtatapos ng taon, nagbigay si Gloria Gaynor ng anim na sold-out na konsiyerto sa prestihiyosong Palladium ng London.

Nagdala si Gloria Gaynor ng napakalaking tagumpay at maraming pera; Ngunit ang lahat ng ito ay mayroon ding downside - siya ay nilamon ng walang kabuluhang kapaligiran ng mga disco club: marihuwana, cocaine, alak - lahat ng ito ay nagsapanganib sa kanyang karera, at maging sa mismong buhay ng disco diva.

Inilabas ang album noong 1980

Ang "Stories", na nagbigay ng nag-iisang matagumpay na single na "Ain"t No Bigger Fool", ang parehong bagay ay naulit sa susunod na album na "I Kinda Like Me" (1991) - isang mas marami o hindi gaanong matagumpay na 12" na single na "Let"s Ayusin Kung Ano ang Nasira". Ang musika ng club ay umuunlad, ngunit si Gaynor ay hindi makasabay sa mga uso at nagkaroon ng malubhang personal na problema. Ayon mismo kay Gloria, sa pagitan ng 1979 at 1982 ay nagbalanse siya sa pagitan ng droga at pananampalataya sa Diyos, ngunit nilinis niya ang kanyang sarili sa lahat ng dumi at tinahak ang Banal na landas, at mula noon ay hindi na siya tumitigil sa pagpapaalala sa kanyang mga tagapakinig na laging may daan patungo sa kaligtasan. sa tulong ng Panginoon...

Ang 1982 album na "Gloria Gaynor" ay naging huling trabaho Gloria Gaynor para sa Polydor, ang rekord ay halos nabigo sa States, kahit na ang patriotikong awit na "America", na inilabas bilang isang solong, ay hindi nakapagligtas nito.

Ang America noong early 80s ay nakikinig na sa iba't ibang musika at nagkaroon ng mga bagong bayani.

Ang manager ni Gloria Gaynor na si Linwood Simon, na noon ay naging asawa na niya, ay nagpasya na makatuwirang subukan ang kanyang kapalaran sa Europa, kung saan naaalala si Gloria at ang kanyang mga kanta ay minamahal.

Noong 1983, pumirma sina Gloria at Linwood

kontrata sa British record label Chrysalis at sa susunod na taon Ang album na "I Am Gloria Gaynor" ay inilabas. Ang unang single mula sa bagong album, ang kantang “I Am What I Am” ang naging pangunahing hit ni Gloria Gaynor noong dekada otsenta, ang kanta ay naglalaman ng mga sumusunod na linya: “Ako ay ako, at hindi ko kailangan ng papuri o awa ang aking tambol - may nagsasabi na ito ay ingay lamang, ngunit para sa akin ito ay parang musika oo, gusto ko ang mga pulseras at mga trinkets, tingnan mo ito mula sa kabilang panig: ang iyong buhay ay isang pagkukunwari hanggang sa sumigaw ka: "Ako ay ako!" Nananatiling tapat si Gloria sa kredo na ito hanggang ngayon.

Ang susunod na trabaho na nakakuha ng katanyagan sa Europa ay isang bersyon ng club ng 1978 na kanta ng grupong Pranses na Space "My Love Is Music", ang solong ginawa ni Didier Marouani.

Si Gloria Gaynor ay paulit-ulit na napatunayan na siya ay mahusay na gumaganap ng mga kanta ng iba pang mga artist, sa paghahanap ng mga bagong kulay sa kanila at, madalas na nagbibigay sa kanila ng bagong buhay.

Ang susunod na album, "The Power Of Gloria Gaynor" (1986), ay binubuo lamang ng mga remake ng mga sikat na hit, kabilang ang mga kanta.

Phil Collins at Sting. Nagpakita si Gaynor ng hindi inaasahang bahagi ng kanyang sarili; Ang album ay naging isa sa pinaka-reissued na mga rekord ni Gloria Gaynor sa kanyang buong karera at naging batayan para sa maraming mga koleksyon na inilathala sa iba't-ibang bansa noong 80-90s (isa sa pinakabago ay ang koleksyon ng BMG na "I Am What I Am", na inilathala sa Russia noong 2003).

Noong 1987, sa pakikipagtulungan ng sikat na production team na Stock, Aitken at Waterman, naitala ni Gaynor ang solong "Be Soft With Me Tonight", na nagkaroon ng malaking tagumpay sa UK at Europe. Ipinagpatuloy nila ang kanilang collaboration at naglabas ng isa pang single noong 1992: "Wild Boys".

Matapos ang tagumpay ng album na "The Power" na nagsimulang mag-record si Gloria Gaynor ng isang album ng mga bagong bersyon ng kanyang mga hit sa Italy, kasama rin sa album ang mga bagong bersyon ng mga pamantayang "Can't Take My Eyes Off You" at "Feelings". ang resulta ay lumampas sa lahat ng inaasahan, naitala ni Gaynor, marahil, ang kanyang pinakamahusay na dance album Ang mga pagsasaayos sa album ay ginawa sa istilo ng dance house, na inilarawan sa pangkinaugalian bilang klasikal.

chelic disco. Ang Black Box team, mga superstar ng Italian dance music, ay nakibahagi sa pag-record ng album.

Ang unang paglabas ng album ay naganap sa Italya sa pagtatapos ng 1990, ang rekord ay tinawag na "Gloria Gaynor "90", pagkatapos ay ang disc ay muling inilabas sa CD ng sangay ng Aleman ng Polydor: "Gloria Gaynor 91", at kalaunan ay paulit-ulit na inilabas sa maraming bansa bilang "Ten Best" at maging "Ten Best Millennium Versions".

Maraming mga kanta mula sa album ang matagumpay na naibenta bilang mga single.

Ang paggawa sa susunod na album ni Gloria Gaynor, "Love Affair", ay isinagawa din sa pakikipagtulungan ng mga musikero na Italyano. Ang album ay ginawa nina Pippo Landro at Linwood Simon, at si Gloria Gaynor ay sumulat ng lima sa sampung kanta.

Nagkaroon din ng isa pang bersyon ng "I Will Survive", ngunit may bagong teksto ng relihiyosong nilalaman na isinulat ni Gloria Gaynor. Ang album ay ganap na naitala sa Il Cortile Studio sa Italya at inilabas noong 1992 sa vinyl at CD.

Ang pamagat na kanta ng album, "Love Affair", ay inilabas bilang unang single, at ang track na "First Be A Woman" ay inilagay sa pangalawang bahagi. At paulit-ulit ito

Labing-apat na taon na ang nakalilipas, ang kanta sa reverse side ng single, "First Be A Woman" ng French composer na si Michael Lama, ay naging super hit bukod pa rito, nagsimula itong tawaging continuation ng "I Will Survive"! Kung ang album na "Love Affair" sa kabuuan ay hindi partikular na matagumpay, kung gayon ang "First Be A Woman" ang naging pinakamalaking tagumpay ni Gloria Gaynor mula noong "I Am What I Am".

Noong 1995, ang autobiographical book ni Gloria Gaynor na "Soul Survivor" ay nai-publish sa UK, na muling nai-publish sa USA noong 1997 sa ilalim ng pamagat na "Gloria Gaynor - I Will Survive", na naging isang bestseller.

Mukhang maayos ang lahat, ngunit ang kapalaran ay naghanda ng mga bagong pagsubok para kay Gloria: noong 1995, ang kanyang nakababatang kapatid na si Irma ay pinatay, siya ay malubhang binugbog ng hindi kilalang mga salarin at na-coma ng ilang araw bago siya namatay. Si Gloria Gaynor, na sinuportahan ng kanyang pananampalataya sa Diyos, ay buong tapang na nagtiis ng kalungkutan, at makalipas ang isang taon ay muling nasubok ang kanyang pananampalataya - halos magkasabay na namatay ang kanyang dalawang kapatid: si Ronald noong Marso, at si Ralph noong Mayo 1997.

Gayunpaman, nagpatuloy ang buhay at naglibot si Gloria

mga biyahe, nag-record ng mga bagong kanta.

Noong Hulyo 1997, dumating siya sa Moscow sa pangalawang pagkakataon upang dumalo sa pagbubukas ng isa sa mga nightclub sa Novy Arbat (sa unang pagkakataon na siya ay nasa Moscow noong 1990 at gumanap sa Metelitsa club). Sa pagbisitang ito, nag-record si Gloria Gaynor ng isang napakatalino na duet kasama si Larisa Dolina - "I Will Survive" para sa programa ng Bagong Taon ng ORT channel na "Mga lumang kanta tungkol sa pangunahing bagay - 3".

Noong 1998, ang bagong disc ni Gloria Gaynor na "What A Life" ay inilabas sa Italy, at sa USA ay naglabas si Polydor ng antolohiya ng mga recording ni Gloria Gaynor mula sa 70s na "I Will Survive - The Anthology".

Ang halaga ng compilation na ito ay ipinakita nito sa orihinal nitong anyo ang lahat ng tatlong sikat na non-stop na programa mula sa unang tatlong album ng mang-aawit at ang pinakasikat na mga kanta mula sa pakikipagtulungan ni Gaynor kay Polydor, habang dalawang album lamang ang muling nai-issue sa CD hanggang ngayon Gloria Gaynor ng dekada 70: "Love Tracks" at "I Kinda Like Me", at maging ang mga nasa Japan.

Noong taon ding iyon, pinili ng French national football team ang kantang "I Will Survive" bilang kanilang anthem, at si Gloria Gaynor ay naging honorary member ng national team number.

m 24. Isang koleksyon ng mga kanta ng mang-aawit na tinatawag na "It's My Time" ay inilabas sa France.

Noong 2000, nakibahagi si Gloria Gaynor sa proyektong "Tribute To Giorgio Moroder" at naitala ang nag-iisang "Last Night", na kinuha ang mga nangungunang linya ng European chart.

Noong Marso 2001, ang bagong single ni Gloria Gaynor na "Just Keep Thinkin' About You" ang nanguna sa Billboard dance chart.

Iminungkahi ni Pangulong Kelly Schweinsberg ng BMG/Logic Records na simulan ni Gloria Gaynor ang paghahanda sa pag-record ng bagong album. Ang pilot single ng bagong album ay ang kantang "I Newer Knew", na mabilis na naging numero uno sa Billboard dance chart.

At sa wakas, noong Oktubre 2002, ang bagong disc ni Gloria Gaynor na "I Wish You Love" ay inilabas sa Estados Unidos.

Ang "I Wish You Love", sa mga salita ni Gloria Gaynor, ay isang album tungkol sa "the best gift that God has given to all humanity - love." Well, disco, na noong huling bahagi ng 70s ay tila isang halimaw ng musikal na impiyerno, muli sa katauhan ni Gloria ay nagpaalala sa lahat na ito ay tunay na musika para sa mga matatanda na ganap na nakaranas ng pamumulaklak

damdamin (at kung minsan ang kanilang pagbagsak) sa totoong buhay. At ang CD na ito ay isang paalala rin na ang klasikong disco ay makakamit lamang ng mga tunay na beterano ng genre, na alam sa pamamagitan ng personal na halimbawa kung anong mga kanta ang kinailangang kantahin noong 1978 upang maging isang sikat na bituin sa mundo. Kaya't ang mga pagsasaayos ng mga komposisyon, na ginawa dito sa mga computer, ay disguised bilang ang mayamang orkestra-analog na tunog ng panahong iyon, at halos kalahati ng mga numero ay mga canonical disco hits na may ritmo na 120 bmp. Lahat ng iba pa ay mabagal na evening funk at magagandang pop ballad.

Noong 2002, naging sensasyon din si Gloria Gaynor sa Broadway, na nakikilahok sa produksyon ng musikal na Smokey Joe's Cafe.

Si Gaynor ay gumugol sa simula ng 2003 sa paglilibot sa buong mundo, binisita niya ang higit sa 80 mga bansa sa buong kanyang karera sa pagkanta. Sa pagtatapos ng Marso, nagbigay ang mang-aawit ng dalawang konsiyerto sa Moscow bulwagan ng konsiyerto"Russia". Ang mga pagtatanghal sa Moscow ay bahagi ng isang promotional tour na nakatuon sa pagpapalabas ng European release ng album na "I Wish You Love" noong Abril 7, 2003.

Hindi masasabi na sikat si Gloria Gaynor sa USSR, ngunit ang kanyang trabaho

Opisyal na kinilala ang pagkakaroon, kung hindi, paano pa maipapaliwanag ang paglabas ng All-Union record company na "Melodiya" ng dalawang pinakamahalagang album noong dekada 70, "Never Can Say Goodbye" at "Love Tracks". Ang pinakakahanga-hangang bagay ay ang kantang "I Will Survive" ay unang narinig sa USSR sa istasyon ng radyo ng Mayak noong katapusan ng Hulyo 1979, at ang buong 8 minutong bersyon ay na-broadcast!

Sa nakalipas na dalawang taon, ang mga tagagawa ng Russian CD ay naglalabas ng mga compilation at album ni Gloria Gaynor nang may kapuri-puring kasigasigan, at bakit hindi?

Ang boses ni Gloria Gaynor ay hindi nawala ang kagandahan nito sa paglipas ng mga taon, at hindi siya kailanman nagkaroon ng kumplikado tungkol sa kanyang "hindi modelo" na pigura. Nakatira pa rin si Gloria sa kanyang bayan sa Newark kasama ang kanyang asawa, mahilig mag-alaga ng kanyang sariling hardin at regular na sinasaktan ang kanyang mga daliri gamit ang isang matalim na kutsilyo na sinusubukang magluto ayon sa kanyang mga paboritong recipe, na, bilang isang bonus, ay kasama sa kanyang pinakabagong album at, higit sa lahat, mayroon siyang pangunahing kanta na tumutulong sa libu-libo at libu-libo niyang mga tagapakinig at tagahanga sa buong mundo na makayanan ang mga paghihirap - "I Will Survive"

Ang talambuhay ni Heine Heinrich ay maikling buod sa artikulong ito.

Maikling talambuhay ni Heine Heinrich

Christian Johann Heinrich Heine- sikat na Aleman na makata, publicist at kritiko.

Ipinanganak si Heine Disyembre 13, 1797 sa Düsseldorf sa pamilya ng isang Jewish na mangangalakal. Ang personalidad ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng kanyang ina, isang tagahanga ng French Enlightenment at encyclopedists. Ang espirituwal na edukasyon ng binata at ang pag-unlad ng kanyang interes sa tula ay pinadali ng kanyang tiyuhin, isang madamdaming bibliophile, na naglagay ng kanyang library sa kanyang pagtatapon.

Matapos makapagtapos sa lyceum, nagsilbi si Heine sa isang tanggapan sa pagbabangko, bilang isang klerk sa isang bodega ng grocery, at bilang isang ahente ng komisyon. Ngunit ang paglilingkod ay natimbang sa kanya, hindi katulad ng tula.

Noong 1819, pumasok siya sa Faculty of Law sa Unibersidad ng Bonn, at hindi tinalikuran ang kanyang pagkahilig sa pilosopiya at panitikan. Matapos mag-aral sa unibersidad sa napakaikling panahon, lumipat siya sa Berlin.

Mula 1821 hanggang 1823, nag-aral si Heine sa Unibersidad ng Berlin, kung saan dumalo siya sa kurso ng mga lektura mula kay Hegel. Ang una niyang inilathala noong 1821 koleksyon ng tula"The Book of Songs", at makalipas ang dalawang taon ang mga trahedya na "Almanzor", "Ratcliffe" at ang koleksyon ng mga tula na "Lyrical Intermezzo".

Sa 1825 nakatanggap siya ng isang titulo ng doktor sa batas mula sa Unibersidad ng Göttingen at... ganap na nakatuon ang kanyang sarili sa gawaing pampanitikan.

Noong 1826-1831 Inilathala ni Heine ang prosa na "Travel Pictures," na nagsalaysay tungkol sa mga paglalakbay sa paligid ng Germany. Pagkatapos ay pumunta siya sa France at nanatili doon magpakailanman bilang isang political emigrant. Nag-publish siya ng ilang mga libro tungkol sa kasalukuyang sitwasyon sa Germany at French pampulitika at kultural na buhay.

Sa pagtatapos ng 1830s. Si Heine ay naging isang rebolusyonaryong radikal, na puno ng mga ideyang sosyalista (pamplet na "Ludwig Börne", 1840).

Noong 1843-1844. nilikha niya ang pinakamahusay na mga akdang patula - ang mga tula na "Atta Troll" at "Germany. Kuwento ni Winter." Matalas nilang kinukutya ang pilistinismo, nasyonalismo, at militarismo ng Aleman at niluluwalhati nila ang batang rebolusyonaryong Alemanya. Sa oras na ito, naging kaibigan ni Heine si K. Marx, na nakibahagi sa paglalathala ng kanyang huling tula.

Heinrich Heine ( buong pangalan Christian Johann Heinrich Heine) ay ipinanganak sa Düsseldorf sa pamilya ng isang mahirap na mangangalakal na Hudyo noong 1797.

Ang unang publikasyon ng mga tula ni Sweat ay naganap noong 1821 (sa kalaunan, madalas siyang tumawa kapag naaalala ito), ang koleksyon ay tinawag na "Mga Taon ng Pag-aaral" at isinulat sa ganap na magkakaibang mga kaugalian, na nagpapahiwatig na ang kanyang sariling istilo ay hindi pa nabuo. Ngunit ang tunay na pagkilala, si Heine ay nagdala ng isang koleksyon ng mga tula na tinatawag na "Lyrical Intermezzo" at inilathala sa parehong libro na inilathala noong 1823, ang mga trahedya na "Ratcliffe" at "Almazor Noong 1825, natanggap ni Heine ang pamagat ng Doctor of Law, ngunit ang Bar". hindi siya naaakit at ipinagpatuloy ang kanyang gawaing pampanitikan.

Ang unang volume ng kanyang Travel Pictures, na inilathala noong 1826, ay nagdulot ng parehong bagyo ng kasiyahan sa mga mambabasa at pagtanggi ng mga awtoridad dahil sa pangahas na libakin ang nasyonalistang pulitika.

Noong 1827, marahil, ito ay lumabas pinakamahusay na trabaho Heine - "Aklat ng mga Kanta". Pinagsasama nito ang romanticism at political sarcasm, sentimentalism at spiritual coldness.

Ngunit ang pagtanggi ng mga awtoridad gayunpaman ay pinilit ang makata na umalis sa kanyang tinubuang-bayan noong 1931 at lumipat sa Paris magpakailanman. Doon nakilala ni Heine ang isang batang babae na nagngangalang Cresence Eugenie Mira, na makikilala natin sa kanyang mga gawa sa ilalim ng pangalang Matilda. Noong 1941 nagpakasal sila. Sa France, nagkaroon ng pagkakataon si Heine na maging pamilyar sa tunay na pakikibaka sa pulitika sa harap ng burgesya at proletaryado, at bagama't sinubukan niyang lumayo mula rito (“Atta Troll, isang panaginip sa gabi ng tag-init", "Mga Bagong Tula")), ngunit ang mga pagtatangka na ito ay walang kabuluhan, at pagkatapos na makilala si Karl Marx noong 1843, siya ay naging isang tunay na makata-pulitiko; isang kapansin-pansing halimbawa ay ang kanyang tula na "Weavers", kung saan ang isang pagkilala sa libing ay hinabi na saplot. para sa monarkiya ng Aleman. Salamat din sa impluwensya ni Karl Marx, isinulat ni Heine ang kanyang sikat na akdang "Germany. A Winter's Tale", na madalas na tinatawag na tugatog ng pampulitika na tula.

Gayunpaman, ang makata ay hindi sumuko at nagpatuloy sa pagsulat, halimbawa, noong 1851, ang kanyang huling koleksyon ng tula na pinamagatang "Romansero" ay nai-publish, na, gayunpaman, ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng isang optimistikong kalooban, ngunit ito ay madaling maipaliwanag.

Noong Pebrero 17, 1856, namatay ang dakilang makata ng Alemanya, inilibing siya, at ito ay napakasimbolo, sa sementeryo ng Montmartre.

Si Gloria Gaynor (Ingles na Gloria Gaynor, tunay na pangalang Gloria Fowles - Gloria Fowles; ipinanganak noong Setyembre 7, 1949) ay isang Amerikanong mang-aawit sa disco, na kilala sa kanyang mga hit na "I Will Survive" at "Never Can Say Goodbye".

Talambuhay

Ipinanganak si Gloria sa Newark, New Jersey. Noong 1960s, nagsimula siyang gumanap kasama ang grupong "Soul Satisfiers," at noong 1965, ang kanyang unang solong single, "She'll Be Sorry/Let Me Go Baby," ay inilabas.

Ang kanyang unang malaking tagumpay ay dumating noong 1975 sa paglabas ng disco album na "Never Can Say Goodbye." Ang album na ito ay naging napakapopular at, sinasamantala ang tagumpay nito, inilabas ni Gloria ang kanyang pangalawang album, ang Experience Gloria Gaynor. Ngunit ang kanyang pinakamalaking tagumpay ay dumating noong 1978, nang ilabas ang album na "Love Tracks" kasama ang single na "I Will Survive." Ang kanta, na sa ilang mga lawak ay naging isang awit ng pagpapalaya ng babae, ay agad na nakakuha ng unang lugar sa Billboard Hot 100, at noong 1980 ay nakatanggap ng Grammy Award para sa Best Disco Song.

Noong unang bahagi ng 1980s, naglabas si Gaynor ng dalawa pang album, na hindi pinansin sa Estados Unidos dahil sa isang boycott sa istilong disco. Noong 1982, nagbalik-loob si Gaynor sa Kristiyanismo at samakatuwid ay sinabi na ang kanyang buhay sa panahon ng disco ay makasalanan. Pagkatapos, noong 1983, inilabas ang kanyang album na "Gloria Gaynor", kung saan ganap niyang tinanggihan ang disco at karamihan sa mga komposisyon ay naitala sa istilong R'n'B. Kahit na ang kantang "I Will Survive" ay bahagyang muling isinulat at kinuha ang isang relihiyosong karakter. Ang huling mas matagumpay na album ay ang I Am Gloria Gaynor noong 1984, ang kanta kung saan, "I Am What I Am", ginawa Gaynor isang gay icon. Dagdag pa, sa paglabas ng iba pang mga album, sumunod ang isang serye ng mga pagkabigo at komersyal na pagkabigo.

Noong kalagitnaan ng dekada 1990, sinimulan ni Gloria na buhayin ang kanyang karera. Nagsimula siyang lumabas sa telebisyon sa iba't ibang serye at palabas, kasama sina Ally McBeal at That '70s Show. Noong 1997, ang kanyang autobiography, I Will Survive, ay nai-publish, na higit sa lahat ay naglalaman ng kanyang mga paniniwala sa relihiyon at panghihinayang tungkol sa kanyang dating makasalanang buhay sa panahon ng disco. Noong 2002, pagkatapos ng 20-taong pahinga, ni-record ni Gloria ang album na "I Wish You Love," na mahusay na tinanggap ng publiko.

Discography

* 1975 - Never Can Say Goodbye
* 1975 - Maranasan si Gloria Gaynor
* 1976 - Nakuha Na Kita
* 1977 - Maluwalhati
* 1978 - Tunog ng Park Avenue
* 1978 - Mga Track ng Pag-ibig
* 1979 - May Karapatan Ako
* 1980 - Mga Kuwento
* 1981 - I Kinda Like Me
* 1983 - Gloria Gaynor
* 1984 - Ako si Gloria Gaynor
* 1986 - Ang Kapangyarihan ni Gloria Gaynor
* 2002 - Sana Mahalin Mo
* 2006 - Ang Sagot