Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa simula ng Izmailovsky Boulevard, sa isang kiosk na hindi maganda ang disguised bilang isang Caucasian saklya, nagbebenta sila ng hindi natutunaw na samsa na may tupa; sa dulo ng boulevard - ang hindi maiiwasang "Pyaterochka", sa pamamagitan ng pintuan kung saan ang isang lasing na nasa katanghaliang-gulang na lalaki ay hindi matagumpay na sinubukang pumasok. Kaagad na malinaw na ang pagtatangka na ito ay hindi ang una para sa kanya, at hindi ang huli. Sa sulok ng boulevard, sa harap ng 39/41, isang napakalaking babae ang tumalon sa isang pulang tracksuit na may apron na kulay canary sa ibabaw nito. Sa kamay ng isang babae - isang megaphone. Sumigaw ang isang babae: "Pupunta ka sa aming perya at hindi ka aalis nang walang fur coat! Ang mga fur coat ay hindi biro! Huwag kang mag-isip kahit isang minuto!" Sa likod ng babae ay ang pasukan sa nag-iisang teatro sa mundo para sa mga artistang bingi at mahina ang pandinig, ang Theater of Mimicry and Gesture.

Nang walang magawa, naglalakad ako sa paligid ng gusali, binasa ang mga karatula: "Serbisyo ng Gulong", "Jerome Dog and Cat Grooming Salon", "Model School", "Second Hand", "Law Office", "Furniture Store ”, “Leather Store furniture”, “Furniture para sa kusina”, “Apurahang pagkumpuni ng mga damit at bag”, “Pet shop: Mga ibon, isda, daga!”, “Paaralan ng ballet Todes". Ang karatula na may pangalan ng teatro ay pinipiga ng advertising sa magkabilang panig coca-cola.

Sa foyer ng teatro - isang fair ng fur coats, isang fair of honey, isang fair ng costume na alahas at pabango. Mayroong isang poster sa dingding: "Pagpasok sa Komite para sa mga Refugee sa UN mula sa bakuran!".

Tatlong paglipad ng mga hagdan patungo sa basement ay may markang "Pag-aayos ng Sapatos" na mga palatandaan. Ang mga signpost ay nagtatapos sa isang mabigat na kahoy na pinto na nilagyan ng zinc. May bintana sa gitna ng pinto. Kumatok ako dito. Sa tapat ng nakasarang "Shoe Repair" ay may dalawang silid na aparador, nakaawang ang pinto. May masarap na amoy ng nilagang mula sa kubeta, may mga carpet at pagod na upuan na pinahiran ng murang pelus. Lumabas sa closet ang isang matandang babae na naka-dilaw na T-shirt at pinkish na knitted na pantalon. “Bakit ka kumakatok ng walang kwenta? marahas na tanong niya. "Walang silbi ang kumatok, nandito ang mga bingi."

Ang Moscow Theater of Mimicry and Gesture ay itinatag noong 1962 at matatagpuan sa isang chic para sa mga oras na iyon, malaking gusali na nilagyan ng pinakabagong teknolohiya sa teatro sa Izmailovsky Boulevard, 39/41. Limampung taon na ang nakalipas, ang bilang ng tropa ay lumampas sa dalawang daang tao, ngayon ay labing-anim na lamang.

Binuksan ang teatro salamat sa kompositor na si Solovyov-Sedov, dahil ang kanyang anak na babae ay bingi mula sa kapanganakan. Pero gusto niyang maging artista, pangarap niya iyon. Pagkatapos si tatay, isang kompositor na minamahal ng mga awtoridad, ay nakamit ang paglikha ng unang teatro sa bansa, kung saan ang lahat ng mga aktor ay bingi at mahina ang pandinig. Sa grupo, sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang kabalintunaan ng kapalaran, mayroon ding isang bingi na artista na si Yulia Silantyeva, ang anak na babae ng sikat na konduktor na si Yuri Silantyev.

Ang mga aktor para sa tropa ay na-recruit mula sa Shchukin School, kung saan, kasama ang direktang pakikilahok ng rektor na si Boris Zakhava, sinimulan nilang sanayin ang mga bingi na aktor.

Ang teatro ng mga ekspresyon ng mukha at kilos ay noong mga taong iyon ay isang natatanging institusyong pangkultura, kahit na ayon sa mga pamantayan ng mundo. Sa Unyong Sobyet, sa isang nakakagulat na paraan, nagsimula silang makisali sa "habilitation" ng mga taong may kapansanan, kapag sa Kanluran ay hindi pa ito isang malakas na kalakaran tulad ng ngayon. Ngayon, kapag ang mismong "habilitation" na ito (iyon ay, hindi lamang ang pagbabayad ng mga benepisyo, ngunit ang pagkakasangkot ng mga taong may kapansanan sa karaniwan, kabilang ang malikhaing buhay) ay naging isang bagay para sa ipinagkaloob sa Europa, ang natatanging teatro ay talagang namamatay. At ang estado ay walang kinalaman dito. Inalis nito ang sarili sa proseso. Iyon ay, ang sibilisasyon ay gumagalaw sa isang direksyon, at tayo ay nasa eksaktong kabaligtaran ng direksyon.

... Nakaupo ako sa maliit na rehearsal room ng teatro, isa sa kakaunting kwartong hindi pa narerentahan. Sa harap ko sa manipis na upuan ay dalawang matandang artista, sina Olga Shchekochikhina at Tatyana Kovalskaya. Nagsasalita sila ng sign language, tinutulungan kami ng isang interpreter na makipag-usap, ngunit ang mga pagkakapit ng mga kamay ay nagsasabi ng higit pa sa simpleng mga salita: "Anong mga pagtatanghal doon! "12 Night", "Deceit and Love", "The Cherry Orchard", "Career of Arturo Ui". Ang bulwagan ay puno ng parehong nakakarinig at hindi nakakarinig na mga manonood. Araw-araw ay ipinakita ang mga pagtatanghal, at ngayon ay para lamang sa mga bata, at tuwing Sabado lamang. Noon, Tanya, tandaan, lumipad kami sa timog sa pamamagitan ng eroplano, ngunit ngayon ay naging imposible para sa amin. Olya, nakalimutan mo na ba kung paano tayo naglalakad mula sa metro, at doon - mga poster, poster, at mga larawan, at lahat ay humihingi ng mga autograph. At ngayon ay pupunta kami, at walang nangangailangan. At walang nakakakilala sa atin."

Background

Hindi tulad ng iba pang mga institusyong pangkultura sa Moscow, ang Theater of Mimicry and Gesture ay hindi kailanman pormal na nauugnay sa alinman sa Ministri ng Kultura o Kagawaran ng Kultura, dahil ito ay nasa badyet ng All-Russian Society of the Deaf. Hanggang sa muling pagsasaayos, ang mga subsidyo ay inilalaan para sa pagpapanatili ng teatro, na sapat para sa suweldo ng mga empleyado at para sa lima, sa karaniwan, taunang mga bagong produksyon.

Noong unang bahagi ng nineties, ayon sa mga nakasaksi, ang teatro ay "tinangkilik" ng mafia ng mga bingi, isa sa pinakamalubha at matigas sa lungsod. Ang pagbuo ng mafia ay dapat na nauugnay sa sumusunod na kaganapan: sa unang bahagi ng nineties, maraming mga organisasyong pangkawanggawa, kabilang ang Union of Afghanistan Veterans at ang All-Russian Society of the Deaf, ay nabigyan ng mga benepisyo para sa dayuhang aktibidad sa ekonomiya. Bilang karagdagan, ang lahat ng mga negosyo ng VOG ay nakatanggap ng karapatan sa katangi-tanging pagbubuwis.

Hanggang ngayon, wala sa mga pinuno noon ng lipunan ang nakaligtas.

Noong Pebrero 15, 1995, pinatay si Vladimir Orlov, vice-president ng international trading at financial company na ITF, sa kanyang Alfa Romeo car sa Moscow sa Litovsky Boulevard. Isa sa mga nagtatag ng ITF ay ang All-Russian Society of the Deaf.

Noong Pebrero 22, 1996, sa hapon sa Moscow sa Novaya Basmannaya, isa sa mga pinuno ng Pondo para sa Proteksyon ng Panlipunan at Rehabilitasyon ng Bingi at Pipi, ang presidente ng kumpanya ng kalakalan ng Open World, si Akhmed Musaev, ay binaril patay.

Noong Setyembre 7, 1996, sa pasukan ng kanyang bahay sa Tallinskaya Street, ang chairman ng board ng Moscow City Society of the Deaf, isang miyembro ng presidium ng All-Russian Society of the Deaf, si Igor Abramov, ay pinatay. na may dalawang putok sa likod ng ulo.Noong Nobyembre 1, 1996, ang presidente ng All-Russian Society of the Deaf ( VOG), miyembro ng Council of the World Federation of the Deaf Valery Korablinov.

Si Maxim Glikin, ang may-akda ng aklat na "White-Collar Bandits" at pinuno ng departamento ng politika ng pahayagan ng Vedomosti, sa mga taong iyon ay nagtrabaho sa departamento ng pagsisiyasat ng Obshchaya Gazeta. Naaalala niya kung paano inayos ang negosyong "bingi": "Mula noong kalagitnaan ng dekada nobenta, nagkaroon ako ng ideya na mag-type ng mga kuwento, kabilang ang mga katiwalian, upang maunawaan sa kung anong mga lugar, sa pamamagitan ng anong mga mekanismo at sa anong mga istruktura ang pagnanakaw ng mga pondo sa badyet. nangyayari. Sa aking kahilingan, dinala ang mga folder sa departamento ng impormasyon, kung saan naglalagay kami ng mga clipping mula sa mga seksyon ng criminal chronicle, at nahaharap ako sa katotohanan na ang isang malaking folder na "Mga Pundasyon at may kapansanan" ay natipon nang mag-isa. Lumalabas na isa itong napakalaking negosyong kriminal, isang black hole kung saan nahuhulog ang mga pondo ng publiko at kung saan maraming pagpatay at dugo.”

Ayon kay Glikin, noong 1990s, umabot sa $180 milyon ang "pump" sa pamamagitan ng mga negosyong pag-aari ng VOG. "Ang mga taong may kapansanan," sabi ni Maxim, "ay nakatanggap ng mga benepisyo para sa lahat: mga benepisyo sa buwis, mga benepisyo sa customs clearance, upa. Sa isang banda, agad silang nakakuha ng ligaw na competitive advantage. Sa kabilang banda, dahil hindi sila karaniwang mga organisasyon, mas mahirap silang i-verify at umiral sa isang kulay-abo na lugar. Ang krimen ay palaging mas nakakaalam kaysa sa buwis kung saan maaari kang kumita. At dito - daan-daang porsyento na kakayahang kumita. Naturally, siya ay nagmamadali doon, patuloy na nag-aalok ng kanyang "bubong", at pagkatapos ay ang "mga bubong" ay nagsimulang lumaban.

Si Nikolai Chaushyan, na noong dekada nineties ay nagtrabaho bilang direktor ng VOG Palace of Culture, na matatagpuan sa gusali ng teatro, ay naglalarawan ng sitwasyon tulad ng sumusunod: "Napilitan kaming gumawa ng mga disco, kumita sila ng pera dito, at nabuhay dito. Sa bawat disco - isang away, pader sa pader. Pagkatapos ay nagsimula ang disassembly: isang kotse ang pinasabog sa harap ng gusali ng teatro, ang buong harapan ay gumuho. February ngayon sa labas, nagyeyelo, kaya sa sinehan namin pumutok lahat ng tubo."

Di-nagtagal pagkatapos noon, noong 1992, sumiklab ang sunog sa teatro. Tungkol sa sanhi ng sunog, sinabi ito ni Chaushyan: "Their showdown."

Panlilinlang at pag-ibig

Ang isa sa mga pinaka-romantikong yugto sa buhay ng Theater of Mimicry and Gesture ay kabilang sa parehong panahon - ang kuwento ng pag-ibig ng aktres na si Svetlana Vakulenko at ang bingi-mute na gangster na si Levoni Jikia.

Si Vakulenko, isang katutubong ng Adygea, isang manipis na kagandahan na may kulay na tanso na buhok, at isang katulong sa chairman ng All-Russian Society of the Deaf ay nagkita sa lobby ng teatro: "Narito, sa teatro, noong huling bahagi ng 90s, ang mafia of the deaf gathered on the second floor,” paggunita ni Vakulenko sa isang panayam sa RIA Novosti. - Pinrotektahan niya ang teatro sa mga taong iyon, tinulungan siya ng pera. Nang may lumapit sa akin na matangkad at masungit na lalaki, tinanong ko ang pangalan niya. Sinabi niya sa akin: "Niloloko mo ba ako? Ako ang pinakamahalaga sa mga bingi sa Moscow!"

Pitong beses na inalok ni Levoni ang babae na maging asawa niya, at pitong beses niya itong tinanggihan.

"Hindi ko alam kung ano ang eksaktong, ngunit may pumipigil sa akin na sumagot ng "Oo" sa bawat oras. I loved Levoni and I didn’t know why I was behave like that,” sabi ng aktres. "Labis siyang natakot nang tanggihan ko siya, nabaliw lang siya: pinalo niya ang mga pinggan, sinarado ang pinto, ngunit hindi ko napigilan ang sarili ko."

Pagkatapos ay lumitaw ang isang tala sa kriminal na salaysay na "32-taong-gulang na katulong ng presidente ng International Society of the Deaf, Levoni Jikia, na tinatawag na Leo sa mga kriminal na ulat, ay pinatay noong Oktubre 21 bandang hatinggabi kasama ang isang Makarov. baril. Dalawang bala ang tumama sa dibdib, isa sa balikat.

Dinala siya ng mga katulong ni Jikia sa isang itim na BMW na walang mga plaka. Dinala nila ako sa ospital. Sa daan, nasunog ang clutch, pinahinto ng traffic police ang sasakyan, at namatay si Jikia dahil sa pagdurugo.

Kasunod nito, si Jikia ay naging prototype ng isang deaf-mute na awtoridad na pinangalanang "Pig" sa pelikula ni Valery Todorovsky na "Country of the Deaf."

Si Svetlana Vakulenko, na hindi nagbago sa lahat ng mga taon mula nang mamatay ang kanyang kasintahan, ay nagpakasal sa aktor ng teatro na si Maxim Tiunov.

Ang mag-asawa ay may dalawang maliliit na anak.

Si Vakulenko, tulad ng dati, ay gumaganap sa teatro.

Kung mas maaga ay nagkaroon siya ng pagkakataon na gumanap bilang Lady Milford sa "Deceit and Love", ngayon ay gumaganap si Vakulenko sa pangunahing papel sa paglalaro ng mga bata na "Pippi Longstocking".

Naiimagine ba niya noong mid-nineties na magtatrabaho siya sa isang teatro na pinipiga ng isang pet store at isang fur fair?

upa

Sa pagtatapos ng dekada nobenta, ang nag-iisang teatro sa mundo ng mga ekspresyon ng mukha at kilos ay inilipat sa self-financing.

Sa oras na iyon, ang direktor ng teatro ay si Emma Zherdienko, na, bago nila sabihin, ay nagtrabaho sa Durov's Corner. Nagsimulang magrenta si Zherdienko ng mga lugar, lumitaw ang iba't ibang mga fairs ng damit. Ang teatro ay naging isang malaking merkado. Ang bilang ng mga bagong produksyon ay nabawasan nang husto, ngunit nagsimula silang magsagawa ng mga cost-effective na beauty contest, ang halaga ng mga tiket na umabot sa isa at kalahating libong rubles. Kasabay nito, ang mga aktor ay binabayaran ng dalawa hanggang tatlong libo sa isang buwan, hindi alintana kung sila ay karapat-dapat o hindi. May nagtrabaho bilang isang courier, may nagniniting ng mga bagay para mag-order, may nagbebenta ng mga bagay sa palengke. Halos lahat ng mga aktor ay pinagsama ang kanilang trabaho sa trabaho ng mga tagapaglinis, mga manggagawa sa entablado, mga bantay at mga props. Nakaligtas sila sa abot ng kanilang makakaya.

Si Emma Zherdienko ay nagtrabaho sa teatro hanggang 2011, pagkatapos nito ay tinanggal siya sa posisyon na ito sa pamamagitan ng desisyon ng board ng All-Russian Society of the Deaf.

Di-nagtagal, ang mga kawani ng teatro ay nabawasan mula 75 hanggang 47 katao, kabilang ang 16 na aktor.

"Sa isang lugar noong 2005 ay may mga alingawngaw na ang teatro ay ganap na sarado at lahat tayo ay aalisin sa trabaho," sabi ng aktor na si Sergei Semenenko.

Bilang isang resulta, ang karamihan sa tropa ay umalis sa kanilang sarili, upang hindi mahulog sa ilalim ng pagbawas.

Sa parehong 2011, isang bagong direktor ng teatro, si Nikolai Chaushyan, ay hinirang, at, halos kasabay ng kanyang appointment, ang sentral na lupon ng All-Russian Society of the Deaf ay gumawa ng desisyon na hindi ang pangangasiwa ng teatro, ngunit ang pamamahala ng VOG ay magpapaupa ng espasyo sa teatro.

Mula sa sandaling iyon, ang pera na natanggap mula sa upa ng mga lugar ay nagsimulang dumaloy sa gitnang lupon ng All-Russian Society of the Deaf.

Tindahan ng alagang hayop

Sa opisina ng direktor ng teatro na si Nikolai Chaushyan, mayroong isang nakikitang amoy ng sauerkraut - amoy mula sa trade fair na matatagpuan sa foyer seep in. Sa kabuuan, humigit-kumulang dalawang libong metro kuwadrado ang inuupahan, ang presyo ng pag-upa ay mula 800 hanggang 1000 rubles bawat metro kuwadrado bawat buwan.

Ayon kay Chaushyan, ang badyet ng teatro ay tinutukoy ng lupon ng VOG, at ito ay labis na kulang: "Ang aming karaniwang suweldo ay 10-12 libong rubles, at ang mga tauhan ay walang kawani - walang sapat na mga direktor, koreograpo, manggagawa sa entablado. At hindi kami maaaring kumuha ng mga batang aktor, dahil wala silang babayaran, at ang teatro ay hindi nagbibigay ng permit sa paninirahan.

Ang isang katutubo ng Yaroslavl, dalawampu't apat na taong gulang na si Masha Rumyantseva, isang nagtapos sa State Institute of Arts, kung saan, bukod sa iba pa, nag-aaral ang mga bingi, hindi malamang na siya ay papasok sa trabaho sa Theater of Mimicry and Gesture. : “Ang teatro na ito ay dating pinakamaganda, nagpunta sila doon na parang museo . At ngayon sa tingin ko wala na." Sinabi ni Rumyantseva kung paano kumita ng pera ang mga bingi na artista kung kakaunti ang mga pagtatanghal: "Pumunta sila sa mga corporate party, kumakanta ng isang kanta sa sign language. Ang ganitong mga silid ay napakapopular sa mga manggagawa sa opisina. Sa Bisperas ng Bagong Taon ay nagbabayad sila nang maayos, limang libo bawat tao. Ang isang katulad na numero para sa isang eksibisyon sa Expocentre ay ini-rehearse sa harap ko sa isang maliit na silid ng pag-eensayo na parang isang ordinaryong gymnasium. Ang pangunahing direktor ng teatro, isang matangkad na may maitim na buhok na brunette na si Robert Fomin, ay nagdadala ng isang tape recorder, ikinonekta ito sa mga speaker, at sa nakakabinging malakas na musika, ang mga artista ay nagsimulang "muling sabihin" ang kanta na may mga galaw na may mga salitang ito: " Maligayang pagdating sa Moscow, Maligayang pagdating sa Russia, Pushkin, Gagarin, Rostova Natasha.

Ang isa sa pinakamatandang artista ng teatro, si Gennady Mitrofanov, ay nanonood ng rehearsal na may pag-aalinlangan. Ipinanganak siya sa pamilya ng isang militar at isang doktor, malapit sa hangganan ng Iran - sa nayon ng Port Ilyicha sa baybayin ng Dagat Caspian. Sa edad na dalawa, umakyat siya sa bintana, naglakad-lakad sa mga spring puddles, nagkasakit at naging bingi. Sa kabila nito, seryoso siyang nasangkot sa athletics at magiging isang propesyonal na atleta. Hindi ito gumana: sa lungsod ng Nikolaev, kung saan nakatira si Mitrofanov kasama ang kanyang pamilya, pinayuhan siyang pumunta sa Moscow at pumasok sa acting department ng Shchukin School, sa isang grupo ng mga bingi na aktor na pinamumunuan ni Boris Zakhava: "Dumating ako. , napakasama ko sa mga pagsusulit, dahil nag-aral ako ng wikang Ukrainian, kaya dinala nila ako sa paaralan na may panahon ng pagsubok sa loob ng isang taon: kung namamahala ka, magaling, kung hindi, paalam.

Sa teatro ng mga ekspresyon ng mukha at kilos, ginampanan ni Mitrofanov si Mackie the Knife sa dulang The Career of Arturo Ui at Mercutio sa Romeo at Juliet.

Ngayon ay ginagampanan niya ang papel ng isang matandang unggoy sa dulang "Mowgli" at isang magnanakaw sa "Pippi Longstocking".

“Dati may kakaibang teatro dito, pero ngayon grabe. Hindi mo ba nakikita ang iyong sarili? - Tanong sa akin ni Mitrofanov sa pamamagitan ng isang interpreter. - Isa itong drama theater! At ngayon wala silang inilalagay dito, at walang pumupunta sa atin."

Kalidad at Dami

Sa panahon mula 2000 hanggang 2003, wala ni isang pagtatanghal ang ipinakita sa teatro. Noong 2004, walo lamang ang ipinakita, noong 2011 - labinlima. Walang kapansin-pansing mga bagong produksyon sa teatro sa lahat ng mga taon na ito.

Sa repertoire: "The Capricious Princess", "Baba Yaga's Name Day", "Cinderella", "Pippi Longstocking", "Wedding", "Mowgli". Ang huling pagtatanghal ay itinuturing na pinakasikat: ang premiere nito ay naganap noong Disyembre 30, 1982, at mula sa sandaling iyon ay nagtipon ito ng isang buong bahay: una, ito lamang ang produksyon ng Mowgli sa Moscow, at pangalawa, ang artist na si Muzafarov, ang pare-pareho. tagapalabas ng pangunahing papel, ay may ilang hindi makalupa plasticity.

Ang kabalintunaan ay noong 2008 sa paglilibot sa Berlin, kung saan ipinakita ang "Mowgli" sa ika-847 na pagkakataon, ang mga kasuotan at tanawin para sa pinakasikat na pagganap, para sa ilang hindi kilalang dahilan, ay nagpasya na maimbak sa Alemanya. Ang kanilang paghahatid sa Moscow ay binalak mamaya, ngunit walang pera para dito.

At noong 2012 lamang, nakuha ni Nikolai Chaushyan ang pera mula sa gitnang lupon ng VOG para sa paghahatid ng mga costume at tanawin at ibalik ang pagganap, lahat ay may parehong walang edad na Muzafarov sa pangunahing papel.

Si Chaushyan ay hindi walang dahilan na ipinagmamalaki ang maliit na ito, sa unang sulyap, tagumpay, dahil ipinagmamalaki niya ang katotohanan na noong 2011 ay nakatanggap siya ng dalawang milyong rubles mula sa All-Russian Society of the Deaf upang ayusin ang mga banyo. Ang mga banyo, ayon sa mga nakasaksi, ay nasa isang indecent na estado.

Sinasabi rin sa akin ng All-Russian Society of the Deaf ang tungkol sa perang inilaan para sa isang bagong banyo, kung saan ako ay may kasamang ganap na karaniwang hanay ng mga tanong: gaano karaming espasyo sa teatro ang inuupahan, magkano ang bayad na natanggap mula sa mga nangungupahan at ano ang ginastos nito?

Si Valery Rukhledev, Pangulo ng All-Russian Society of the Deaf, ay maingat na pinag-aralan ang press card bago simulan ang pakikipag-usap sa akin: "Kung hindi, iba't ibang tao ang pumupunta sa amin, at pagkatapos ay nagsusulat sila ng mga masasamang bagay tungkol sa amin."

Noon lamang niya ipinaliwanag: "Noong una, mayroong pera sa VOG at ang estado ng Sobyet ay nagbigay sa amin ng tulong. Sa kasalukuyan, ang bagong gobyerno ay hindi nagbibigay ng anumang suporta para sa teatro ng panggagaya at kilos, ang lahat ng aming mga negosyo ay gumuho, walang pera sa VOG, bilang isang resulta kung saan nagsimula kaming magrenta ng lahat ng mga lugar upang mai-save ang aming organisasyon at ang teatro ng panggagaya at kilos. Bilang tugon sa isang kahilingan na ipahiwatig ang halaga ng real estate na inuupahan ng VOG sa Moscow, natatanggap ko ang sagot: "Kumpidensyal na impormasyon."

Pagkatapos ay tinanong ko si Rukhledev kung bakit ngayon ang mga lugar ay inuupahan hindi direkta sa pamamagitan ng teatro, ngunit sa pamamagitan ng VOG, at, pagkatapos ng ilang pag-aatubili, sumagot si Valery: ang pera na dumating sa amin mula sa pag-upa ng teatro ay bumalik, maaari kaming magbigay sa iyo ng isang sertipiko .”

Ang isang simpleng pagkalkula ng aritmetika ay nagpapakita na kung ang isang lugar na dalawang libong metro kuwadrado ay inuupahan, sa halagang isang metro kuwadrado na 800-1000 rubles bawat buwan, kung gayon ang kabuuang halaga ng upa ay humigit-kumulang 20-22 milyong rubles bawat taon. Ngunit, sa pagtingin sa teatro at repertoire nito, ganap na imposibleng maniwala na ang institusyong ito na may badyet na dalawampung milyong rubles sa isang taon.

Direkta sa itaas ng opisina ng punong direktor ng teatro, si Robert Fomin, mayroong isang dance school-studio na "Todes". Dinadala ng mga makapal na ina ang kanilang mga payat na anak na babae, at natututo silang sumayaw - tatlong beses sa isang linggo, sa loob ng isang oras at kalahati. Ang halaga ng isang aralin ay limang libong rubles.

Tapos na ang theater season, wala nang rehearsals. ang

Mula noong 1962, nagkaroon ng sarili nitong Theater for the Deaf - ang Moscow Theater-Studio of Mimicry and Gesture. Ito ang tanging propesyonal na teatro para sa mga bingi na aktor sa ating bansa at ang una sa mundo. Ang mga palabas sa teatro ay nasa sign language ng mga bingi at sinamahan ng pagsasalin sa Russian.

Gumagana ang theater-studio ng mga ekspresyon ng mukha at kilos hindi lamang para sa mga bingi na manonood, kundi pati na rin para sa pandinig ng mga bata at matatanda.

Ang pagka-orihinal ng teatro ay nakasalalay sa pagpapahayag ng entablado ng maliwanag na wika ng mga kilos at ekspresyon ng mukha, na pinapalitan ang salita sa entablado. Ang tahimik na pananalita ng mga aktor-tagapagtanghal ay kasabay na nadoble sa mahusay na husay ng mga aktor-announcer, kaya ang teatro ay interesado rin sa pandinig ng mga manonood.

Ipinagmamalaki at hindi nang walang dahilan, na isinasaalang-alang ang kanilang mga sarili na mga tagasunod ng paaralan ng Vakhtangov, ang mga artista sa teatro ay maaaring maglaro ng parehong mataas na trahedya ("Treachery and Love" ni F. Schiller, "Chained Prometheus" ni Aeschylus, "Romeo and Juliet" ni V. Shakespeare ), at satirical comedy (" Eight Loving Women" ni R. Tom), at acute social drama ("Night Tale" ni K. Khoinsky, "Love, Jazz and the Devil" ni Y. Grushas), at pantomime ("The Enchanted Island" ni E. Kharitonov, "Vanka-Vstanka", E.Nizovoy), at isang musikal na komedya ("Pendants of the Queen" ni V. Solovyov-Sedogo, "Where's Charlie?" ni D. Abbott, "Baby's Rebellion " ni M. Sholokhov). Ang mga maliliit na manonood ay hindi rin pinabayaan na walang pansin, para sa kanila ang mga pagtatanghal na "Two Maples", "Dandelion", "Cinderella", "Crystal Heart", "Mowgli", "Ali Baba and the Robbers" ay itinanghal sa iba't ibang taon ...

Ang kasagsagan ng teatro ay dumating sa panahon na si Viktor Samuilovich Znamerovsky ang pangunahing direktor, at si Mikhail Abramovich Idzon ang direktor. Ang unang dayuhang tour ng teatro ay sa Poland (1967), na sinundan ng mga paglilibot sa Bulgaria, Yugoslavia (parehong noong 1968), Czechoslovakia (1973) at iba pang mga bansa.

Direktor ng theater-studio na si Mimiki Gesta, Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation - Nikolai Sergeyevich Chaushyan, punong direktor - Robert Valerievich Fomin.

Mayroong maraming mga sinehan sa Moscow. Bolshoi Theatre, Satire Theatre, Russian Army Theatre, Romen Gypsy Theatre, Shalom Jewish Theatre, Operetta Theatre, Puppet Theatre, atbp.
Ang bawat isa sa mga teatro na ito ay may sariling repertoire, sariling audience.
Ang bawat mamamayan ng ating bansa ay maaaring pumunta sa anumang teatro, sa anumang pagtatanghal, at matatanggap niya ang aesthetic na kasiyahan na maibibigay sa kanya ng pagtatanghal.

Ngunit mayroong isang espesyal na kategorya ng mga tao na, dahil sa kanilang limitadong kakayahan, ay hindi maaaring dumalo sa teatro, bagaman ang mga taong ito ay gustong-gusto na ... Hindi sila nakakarinig. At ang sining ng teatro ay hindi magagamit sa kanila. Halos ang buong industriya ng entertainment ng bansa ay hindi naa-access sa kanila: musika, sinehan, entablado.

Ngunit mula noong 1963, ang mga bingi ay may sariling teatro - ang Theater of Mimicry and Gesture. Ang una at tanging sa Russia ay nakatigil na propesyonal na teatro para sa mga bingi na aktor. Ang mga palabas sa teatro ay nasa sign language ng mga bingi at sinamahan ng pagsasalin sa Russian.

Ang kahalagahan ng sining sa teatro sa buhay ng mga bingi ay makabuluhan at labis nilang minamahal. Sa mundo ng mga bingi, kung saan nananaig ang pang-unawa sa mundo sa visual at non-verbal (non-verbal) na paraan ng komunikasyon, ang teatro sa isang naa-access na anyo ay nagbibigay-daan sa isang tao na mapabuti ang moral at aesthetically, tumutulong upang malaman ang tungkol sa mundo sa paligid. sa kanya, na sumali sa sining, kung wala ang buhay ng sinumang edukadong tao ay halos hindi matatawag na kumpleto.

Ang teatro ng mga ekspresyon ng mukha at kilos ay gumagana hindi lamang para sa mga bingi na manonood, kundi pati na rin para sa pandinig ng mga bata at matatanda.
Ang pagka-orihinal ng teatro ay nakasalalay sa pagpapahayag ng entablado ng maliwanag na wika ng mga kilos at ekspresyon ng mukha, na pinapalitan ang salita sa entablado. Ang tahimik na pananalita ng mga aktor-tagapagtanghal ay sabay-sabay na nadoble ng mga aktor-announcer, kaya ang teatro ay interesado rin sa pandinig ng mga manonood.

Karamihan sa mga nakakarinig, na dumadalo sa mga palabas sa teatro, ay hindi naniniwala na ang mga artista ay hindi nakakarinig, ang kanilang mga galaw at kaplastikan ay tumpak sa beat ng musika. Ang mga artista sa teatro ay nakakapaglaro ng mataas na trahedya at satirical comedy, acute social drama at pantomime, musical comedy at marami pang iba.

Ang mga bata ay labis na minamahal dito, samakatuwid, sa repertoire ng teatro, ang kagustuhan ay ibinibigay sa mga pagtatanghal ng mga bata.
Dito nila mahal ang kanilang mga manonood, na nagpatunay ng katapatan sa teatro. Ang koponan ay lubos na nagpapasalamat sa kanya at umaasa na ang kanyang trabaho, theatrical art ay makakatulong sa manonood na palawakin ang kanilang pananaw sa mundo, upang manatiling isang Tao.

Ngunit bukod dito, ang teatro ay may isa pang gawain - upang ipakita ang kayamanan ng Russian sign language. Sa pamamagitan ng sining sa teatro, upang maiparating sa mga bingi at pandinig ang mga taong naglalagay ng diyamante ng sign language, upang sabihin na ang isang bingi ay kapareho ng sinumang tao sa mundong ito.