Nazar zhukhar. Bakit ako nakatira sa Russia? Mga matagumpay na tao at bituin
Violinist, pinuno ng The Pocket Symphony ensemble na si Nazar Kozhukhar tungkol sa pinagpalang 90s, torrents, 17th-century minimalism at sa Earlymusic festival.
– Sa pagitan ng ilang araw, ang parehong gumaganap na cast – ang iyong ensemble na The Pocket Symphony, ang Festino choir ni Alexandra Makarova, at bahagyang pareho ang mga soloista – ay nagbibigay ng dalawang konsiyerto na talagang magkaiba.
Isa - na may mahusay na pamagat Sa minimalism pinagkakatiwalaan namin at musika ni Philip Glass, Morton Feldman, Valentin Silvestrov, atbp., at ang pangalawa - na may Ingles musika XVII siglo sa pagdiriwang ng Earlymusic. Bakit ka gumagamit ng parehong sinaunang at modernong musika?
– Ito ay isa at parehong kababalaghan, mula lamang sa magkaibang mga poste.
Kunin, halimbawa, ang isa sa mga asawa para sa viola da gamba Ingles na kompositor maagang XVII siglo ng Anthony Holborn, na aming nilalaro noong Oktubre 23 sa Capella: ito ay tipikal na limang-boses na minimalism sa C major.
Ang isa ay may himig ng limang notes, ang isa ay may pitong notes, palagi silang naghihiwalay sa ilang bahagi, at pagkatapos ay biglang magkakasama. Ang eksaktong parehong prinsipyo ay nasa "Violin Phase" ni Steve Reich para sa violin at phonogram.
Natuklasan muli ni Reich na, sa pamamagitan ng pag-imbento ng mga asymmetrical na pagkakasunud-sunod ng apat na notes, tumagal ng isang oras at kalahati upang pagsama-samahin ang mas maraming bagong kumbinasyon. Nag-e-exaggerate ako, pero slight lang.
Ang napakalumang musika, tulad ng napakabagong musika, ay batay sa mga paggalaw ng oscillatory, mga pulsation, na patuloy na nagbabago at nagbabago, ngunit halos hindi napapansin - upang sa isang ignorante na tainga ay pareho ang tunog. Ang ganitong musika ay hindi kasama sa mukha ng may-akda, na nangangahulugang hindi ito naka-address sa may-akda o sa personal na nakikinig, ngunit sa isang lugar sa kalawakan.
Hindi mahalaga na si Reich ang nagsulat ng quartet na nilalaro namin sa Philharmonic. Hindi rin mahalaga kung sino ang partikular na nagsulat ng anumang walong boses na motet noong ika-16 na siglo.
"Ngunit hindi ka maglalaro ng mga anonymous na motet, ngunit ang Te Deum ni Henry Purcell."
– Ito ay isang order mula sa Earlymusic festival. Iminungkahi ni Andrey Reshetin na lumikha ng isang setting para sa pagtatanghal ng mga sikat na British soloists na sina Michael Chance, Deborah York at harpist na si Andrew Lawrence-King, at paano ka makakagawa ng isang konsiyerto na tinatawag na "Anglomania" nang walang "British Orpheus" ni Purcell?
Bukod dito, para sa kanyang panahon, si Purcell ay isang ganap na avant-garde artist.
– Mula sa praktikal na pananaw, bakit kailangan ang parehong musikero sa dalawang konsiyerto at dalawang tungkulin? At hindi ba mahirap para sa kanila na lumipat mula sa Reich, Silvestrov at Pärt sa Holborn at Purcell?
- Ang isang tao ay hindi maaaring magsalita sa parehong lakas ng tunog, at ang paaralan ng musika ng Sobyet ay nagturo sa aming lahat na maglaro ng isang unipormeng "maganda" na tunog.
Ang isang bata ay hindi maaaring tumugtog ng tatlong mga nota sa parehong paraan sa biyolin, siya ay sinanay ng mahabang panahon para dito, at sa edad na 15 ay hindi na siya makakapaglaro ng "teee-ram", nakakakuha siya ng parehong "ta-ta" .
Kung kukuha kami ng mga viols o ilagay ang mga tala ni Philip Glass sa console, malulutas namin ang parehong mga problema - kung paano ibalik ang musika sa likas na katangian ng pagsasalita nito, ang lapit nito sa paglalakad, paghinga, malalim na instinct ng tao. Hindi ko hahatiin ang musika sa sinaunang, moderno, o klasikal sa lahat.
- Paano kaya? Mga akademya at "old-timers" - hindi ba ang dalawang polar camp na ito?
– Maaaring marami pang mga kampo. Ngunit ang isang tunay na musikero ay hindi ang nakaupo sa harpsichord o kumakaway ng baroque bow, ngunit ang taong laging hindi mapakali. Naglalaro man siya ng Debussy, Stravinsky, o Dowland, gusto niyang maunawaan kung paano ito gumagana, para malaman ito.
Ito ay hindi tungkol sa tiyak aesthetics ng musika. Sapat na ang tatlong araw para masanay ang isang sapat na biyolinista sa mga kuwerdas ng bituka, at sa loob ng dalawang buwan, na may angkop na kasipagan, siya ay nasa "lumang" materyal na. Ito ay tulad ng maong sa USSR: sa sandaling maaari mong ibenta ang iyong tinubuang-bayan para sa kanila, ngunit ngayon ay mayroon ka ng lahat, lahat ay kilala - kunin ito at umalis. O maglaro.
– Kung ang lahat ay napakasimple, bakit, sa kabila ng lahat ng pagsisikap ni Andrei Reshetin at ng St. Petersburg Earlymusic festival, na magiging 20 taong gulang sa taong ito, ang mga pagsisikap ng Faculty of Ancient and Contemporary Music sa Moscow Conservatory, na nilikha mo rin 20 taon na ang nakalilipas, may pakiramdam na ang mundo ng sinaunang (at modernong) musika sa Russia ay nananatiling napakarupok?
Tinipon mo ang orkestra sa dalawang kapital, wala kaming nakikitang dose-dosenang mga natatanging soloista at grupo, mga poster ng konsiyerto Ang mga Philharmonic na lipunan sa buong bansa ay hindi napupuno sa kanila. Bakit hindi natin naabutan ang Europa sa lugar na ito sa loob ng 20 taon?
– Ang aming panimulang punto ay hindi 20 taon, ngunit mas maaga. .
Ihambing natin sa mga European masters - nagsimula ang magkapatid na Kuyken noong 60s, John Gardiner noong 68, Trevor Pinnock noong 72. Ito ay isang henerasyon.
Noong 1975, ang kahanga-hangang flutist na si Vladimir Fedotov ay umalis sa orkestra ng ZKR upang pag-aralan ang mga sinaunang recorder. Kasabay nito, noong 1975, nilikha ni Alexey Lyubimov ang Moscow Baroque Quartet, at ang Academy of Ancient Music kasama si Tatyana Grindenko noong 1982.
Paano mabubuo ang lahat ng ito nang may wastong suporta? Lilipad na kami ngayon sa isang pribadong eroplano, tulad ni Gardiner, na tinatangkilik ng Reyna ng Inglatera, kasama si Bach cantatas sa buong mundo.
Maaari tayong magtapos ng anim na baroque oboist mula sa Moscow Conservatory, ngunit dapat marami pa. Mas malaki pa rin ang Moscow kaysa sa Cologne.
Oo, bumili sila ng mga harpsichord para sa conservatory, ngunit nasira sila pagkatapos ng tatlong taon dahil nakalimutan ng mga direktor na magpadala ng mga master tuner upang pag-aralan kung sino ang dapat ayusin. At ang mga manggagawa ng third-party ay hindi nais na pumunta sa konserbatoryo, dahil magdadala sila ng isang distornilyador, at pagkatapos ay hindi sila magkakaroon ng karapatang ilabas ito, at ito ay magtatapos nang masama.
Ensemble ng mga soloista na "The Pocket Symphony" Ito ay mas madali noong 90s: ang Musica Petropolitana ensemble ay pumunta sa Europa at lumikha ng isang sensasyon, maaari kaming pumunta sa kumpetisyon ng Tchaikovsky at takutin ang lahat sa aming tunay na Bach, ngunit ngayon ay wala nang natatakot.
- Mukhang noong 90s ay walang oras para sa sinaunang musika dito.
– Kaya ito ay mas mahusay, dahil maaari kang lumikha ng isang orkestra sa iyong sarili, magbukas ng isang departamento, ayusin ang isang nakatutuwang serye ng mga konsyerto, maaari kang makahanap ng pera, mga gawad, at makipag-ayos sa Ministri ng Kultura.
Ngayon, tulad ng sa USSR, mayroong isang sakit ng patayo, na naging isang komedya. Dati ay may mga boss ng partido, at ngayon ay may mga tagapamahala mula sa United Russia dati sila ang namamahala sa lahat, ngayon sila ang nagdedesisyon ng lahat.
Noong unang panahon, nagbigay si Vladimir Fedotov ng mga subscription sa 8–9 na programa sa Capella, kung saan ang karamihan sikat na pangalan- Boismortier. Ngayon, kung sa alinmang philharmonic ang inaalok mo hindi Bach at Vivaldi, ngunit Handel o Buxtehude, sasabihin nila sa iyo - hindi, hindi darating ang mga tao.
- Darating ba ang mga tao?
"Kung minsan ay pumupunta ka sa isang pirate torrent, na pinagbawalan sa ating bansa, at nakita mong dalawang libong tao ang nag-download ng ilang Guillaume de Machaut o Thomas Tallis sa isang taon. Mayroong mga watawat doon - ito ay Kazakhstan, Russia, Ukraine, lahat ito ay ang aming mga dating mamamayan ng Sobyet.
Marahil, ang mga nag-download ng Tallis ay pupunta sa konsiyerto kasama si Buxtehude kung nalaman nila ang tungkol sa kaganapang ito sa oras. Mayroong isang madla sa Russia; hindi mo kailangang hanapin ito sa mga sulok at turuan ito.
Sa pamamagitan ng paraan, ang pagdiriwang ng Earlymusic ay katibayan nito: noong dekada 90, nagawa nitong lumikha ng tamang enerhiya, na independiyente sa mga sakit ng estado. Ang isang malaking tagumpay ay hindi lamang na ito ay nilikha, ngunit din na ito ay buhay pa, kung saan espesyal na salamat sa pagdiriwang.
| Nazar Vladimirovich Kozhukhar |
|
| Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). | |
| pangunahing impormasyon | |
|---|---|
| Pangalan ng kapanganakan |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Buong pangalan |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Araw ng kapanganakan | |
| Araw ng kamatayan |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Isang lugar ng kamatayan |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Mga taon ng aktibidad |
Sa Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). Sa pamamagitan ng Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Isang bansa |
USSR 22x20px USSR |
| Mga propesyon | |
| boses na kumakanta |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Mga gamit | |
| Mga genre |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Mga palayaw |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Mga koponan |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Pagtutulungan |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Mga label |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Mga parangal |
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
| Autograph | |
|
Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). |
|
| Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). | |
| Lua error sa Module:Wikidata sa linya 170: subukang i-index ang field na "wikibase" (walang halaga). | |
| [] sa Wikisource | |
Nazar Vladimirovich Kozhukhar(, Moscow) - Russian violinist, violist, violist, organizer ng musika, konduktor, guro.
Talambuhay
Laureate ng All-Union Violin Competition na pinangalanan. D. Oistrakh (), internasyonal na kompetisyon mga biyolinista na pinangalanang Locatelli (Amsterdam).
Pinamunuan niya ang maagang grupo ng musika na "The Pocket Symphony" (ang ensemble ay naging isang nagwagi sa internasyonal na kumpetisyon ng mga unang grupo ng musika sa The Hague), noong 1995-2001 nagturo siya sa Central Music School at sa Moscow Conservatory, kung saan, magkasama. kasama si Alexey Borisovich Lyubimov, nilikha niya ang Faculty of Historical and Contemporary sining ng pagganap FISII at pinamunuan ang Ancient Music Ensemble ng Moscow Conservatory. Soloist ng Moscow State Academic Philharmonic (1996-2005), nagsasagawa ng masinsinang aktibidad ng konsiyerto sa Russia at sa ibang bansa (Germany, France, Great Britain, USA, Mexico, Netherlands).
Repertoire, malikhaing koneksyon
Kasama sa repertoire ni Kozhukhar ang musika mula sa maagang pagbabagong-buhay hanggang sa post-avant-garde. Nagtanghal siya sa mga ensemble kasama ang mga tagapalabas tulad ng S. Richter, A. Lyubimov, N. Gutman, A. Rudin, E. Virsaladze at iba pa.
Sumulat ng isang pagsusuri ng artikulong "Kozhukhar, Nazar Vladimirovich"
Mga link
- (Ruso)
- (Ruso)
Upang mapabuti ang artikulong ito sa musika, ito ay kanais-nais:
|
Isang sipi na nagpapakilala kay Kozhukhar, Nazar Vladimirovich
Sa sandaling naisip ko ito, ang "kristal" na lagusan ay nagsimulang magbago at magdilim sa harap ng aking mga mata, na nagiging isang kakaiba, napakadilim na "pipe" na may mahabang gumagalaw na galamay sa loob. At ang isang masakit, hindi kanais-nais na presyon ay pumiga sa aking ulo, napakabilis na nagiging isang ligaw na sumasabog na sakit, na nagbabantang durugin ang lahat ng aking utak. Sa kauna-unahang pagkakataon ay tunay kong naramdaman kung gaano kalubha at kalubha ang sakit ng ulo (na sa kalaunan, para lamang sa ganap na magkakaibang mga kadahilanan, ay lason ang aking buhay sa loob ng labinsiyam na taon). Nakaramdam ako ng takot. Walang tumulong sa akin. Tulog na ang buong bahay. Ngunit kahit na hindi ako natulog, hindi ko pa rin maipaliwanag sa sinuman ang nangyari dito...Pagkatapos, halos sa isang tunay na gulat, naalala ko ang nilalang na may kamangha-manghang magandang korona at sa pag-iisip ay tinawag siya para sa tulong. Ito ay tila hangal?.. Ngunit ang sakit ng ulo ay agad na nawala, na nagbigay daan sa ligaw na kasiyahan, nang bigla kong nakita muli ang pamilyar na kumikinang na lungsod at ang aking kahanga-hanga, hindi pangkaraniwang mga kaibigan. Para sa ilang kadahilanan, lahat sila ay ngumiti ng napakainit, na parang may pagsang-ayon, na naglalabas ng nakakagulat na maliwanag na berdeng ilaw sa paligid ng kanilang kumikinang na katawan. Nang maglaon, ako, ganap na hindi namamalayan, ay pumasa sa unang pagsubok sa aking buhay noong gabing iyon, kung saan, gayunpaman, marami, marami sa bandang huli... Ngunit iyon ay noon, at ito ay simula pa lamang. ..
Bata pa lang ako, at pagkatapos ay hindi pa ako makapaghinala na sa mga "iba pa" na hindi kapani-paniwalang maganda at "dalisay" na mga mundo, maaari ding magkaroon ng masama, o, kung tawagin natin, "itim" na mga nilalang. Na, tulad ng isda sa isang kawit, hinuhuli ang mga "maliit na berde", bagong pisa na mga sisiw (tulad ko noon) at masayang nilalamon ang kanilang nagngangalit. sigla o ikinonekta ka lang nila sa ilan sa kanilang mga "itim" na sistema magpakailanman. At, sa kasamaang-palad, kakaunti ang gayong "mga sisiw" na maaaring mapalaya kung hindi nila alam kung paano at walang kinakailangang potensyal para dito.
Samakatuwid, hindi ko man lang maisip kung gaano ako kaswerte noon, na sa tamang sandali ay nakakakita ako ng isang bagay na ganap na naiiba mula sa kung ano ang isang taong pilit na sinubukang kumbinsihin ako... (Sa palagay ko, nang hindi ko namamalayan, ako ay magagawang i-scan ang sitwasyon na lumitaw na). At kung hindi dahil sa aking kamangha-manghang "nakoronahan" na kaibigan, na ako, labis na natakot, tinawag na napapanahon, walang nakakaalam kung saan sa malayong "itim" na mundo ang aking kakanyahan ay mabubuhay ngayon, kung ito ay buhay pa. .. Iyon ang dahilan kung bakit nagkaroon ng napakaraming masayang init at liwanag sa puso ng aking mga kaibigang “bituin”. At sa tingin ko, ito, sa kasamaang-palad, ay isa rin sa mga pangunahing dahilan ng aming paalam. Akala nila handa akong isipin ang sarili ko. Kahit na hindi ko naisip ito ...
Lumapit sa akin ang dalawang nilalang na babae at tila niyakap ako mula sa magkabilang gilid, bagaman hindi ko talaga ito naramdaman. Natagpuan namin ang aming mga sarili sa loob ng isang hindi pangkaraniwang istraktura na kahawig ng isang malaking pyramid, ang lahat ng mga dingding nito ay ganap na natatakpan ng kakaiba, hindi pamilyar na pagsulat. Bagaman, pagkatapos suriing mabuti, natanto ko na nakita ko na rin ang parehong mga liham sa unang araw ng aming pagkikita. Nakatayo kami sa gitna ng pyramid, nang bigla akong nakaramdam ng kakaibang "agos ng kuryente" na nagmumula sa parehong babaeng entidad nang direkta sa akin. Sa sobrang lakas ng pakiramdam ay umindayog ako sa gilid at parang may nagsisimulang tumubo sa loob...
Para sa mga musikero, ang tanong sa pamagat ay mas nauugnay kaysa sa mga kinatawan ng anumang iba pang malikhaing propesyon. At ang kawalan ng Iron Curtain ay nagpapalala lamang dito. Hindi maunlad na domestic market Klasikong musika at nakalista pa rin sa Russian edukasyong pangmusika ipinanganak ang isang buong pangkat ng mga mang-aawit, instrumentalista, kompositor na pangunahing nagtatrabaho doon, ngunit nag-repack pa rin ng kanilang mga maleta dito. Nalaman ng OPENSPACE.RU ang mga dahilan para sa pag-uugaling ito sa mga kinatawan ng iba't ibang specialty sa musika. Pagkatapos ng kompositor na si Dmitry Kurlyandsky at mga mang-aawit na sina Olga Guryakova at Elena Manistina, sumagot ang violinist na si Nazar Kozhukhar.
I’m already 41. Probably, if they really push it, lahat ay pupunta, at ako ay aalis. Ngunit kailangan mo pa ring "magtanong" sa akin nang napakalakas.
Marahil ang tanong na ito ay mas angkop na itanong sa mga nagsisimula pa lamang sa kanilang paglalakbay. Ibinibigay ko ang tanong na ito nang mapilit sa mga kabataan na aking nakikiramay.
Sa nakalipas na 5-10 taon, ang sitwasyon ay naging napaka-unfriendly lalo na para sa mga kabataan. Sa mga ligaw na panahon ng dekada nobenta, nang umalis ang walo sa bawat sampung tao, halos kinondena ko ang mga umaalis. Sa oras na iyon, ang pag-alis ng bansa ay tila ganap na mali sa akin. Dahil ito ay malinaw na kung saan ka pumunta, ikaw ay obligado na isama sa umiiral na sistema. Oo, siyempre, magkakaroon ka ng bubong, marahil kahit isang hiwalay na bahay, magtuturo ka ng mabuti, maa-appreciate ka. Pero sumama ka sa nangyari na. At hindi mo ito matatakasan kahit saan.
Basahin ang buong teksto Ngunit dito sa nineties, ang lahat ng mga patakaran ay nawala, at ito ay kahit na posible na imbentuhin ang mga ito. Dito, siyempre, ito ay mas kawili-wili, at mayroong maraming katibayan nito. Hindi ko akalain na ngayon ang 35-taong-gulang na si Pletnev ay madaling lumikha ng kanyang sariling orkestra. O na ngayon ay posibleng magbukas ng bagong faculty ng conservatory (ibig sabihin ang faculty ng historical at contemporary performance, na inayos noong 1997. - OS). Halimbawa, sa oras na iyon ay hindi ko alam ang pangalan ng Ministro ng Kultura, hindi ito kawili-wili sa akin, at, sa aking palagay, ito ay normal para sa isang sibilisadong umuunlad na lipunan.
Sa pamamagitan ng paraan, sa pagtingin sa aking mga kasamahan na umalis, mapapansin mo ang isang uso: kung mas mahinhin sila, kapwa sa mga pangangailangan at talento, mas mahusay silang nabubuhay. Nagtuturo sila, sabihin, ngayon sa isang lugar sa Cologne at nakakakuha ng mas maraming pera doon kaysa sa isang nagtatrabaho sa parehong Hochschulle ang aking minamahal at iginagalang na musikero na si Viktor Tretyakov. Ang pagiging 20-30 taong mas bata at mas katamtaman sa talento.
Ngunit marami ang nagbago sa ating bansa sa nakalipas na dalawampung taon. Halos lahat ng magagandang bagay na mayroon kami ay unti-unting nag-evaporate. At doon, sa ibang bansa - salamat din sa aming paaralan - ito ay nagkatotoo at nakakakuha ng katas. Noong unang bahagi ng nineties, ang isang labing-walong taong gulang na estudyante ay maaari pa ring makakuha ng maraming dito. Ibig sabihin, higit pa siya natural na produkto lumaki. Na may mas malawak na abot-tanaw. At kahit na hindi niya alam ang isang bagay, sa moderno man o sinaunang musika, mabilis niya itong matututunan, dahil mayroon siyang isang malusog na pundasyon na inilatag sa kanya ng sistema ng edukasyon.
Ngayon, para sa akin, ang mga taong nagtagal dito ay napakalimitado - kahit na ang mga mahuhusay na tao. Dahil ang sistema pagsasanay sa musika bumaba sa bar, ngunit walang mga kaganapan na pumukaw sa paghahanap. Hindi ko ibig sabihin ang mga kaganapang pangkultura sa lungsod ng Moscow - kahit papaano maaari silang masira nang magkasama. I mean ang sitwasyon sa loob ng conservatories at iba pang musical institusyong pang-edukasyon, lalo na ang unang yugto.
Ang panahon ng musical maturation ay lubhang maikli, bagaman ito ay naiiba para sa lahat. Para sa ilan mula 14 hanggang 18 taong gulang, para sa iba mula 17 hanggang 25. Depende sa adrenaline, hormones at kasarian. At sa panahong ito dapat mayroong tunay na pagkarga. Nangangahulugan ito na hindi lamang pinapanood kung paano maayos na naglalaro ang iyong mga daliri, kundi pati na rin kung bakit dapat nilang magawa ito sa lahat! Ang load ay kapag pinipilit ka ng kapaligiran o guro na gawin ang isang bagay na napakahirap para sa iyo. Ito ang hindi nakukuha ng mga lalaki dito ngayon.
O, halimbawa, ang library ng Moscow Conservatory. Maaari ka bang makinig sa CD doon? Ano, mayroon bang ilang uri ng mga digital na teknolohiya na inaalok para sa ligtas at mabilis na pagkopya ng mga pambihirang sheet music na napanatili pa rin? Maaari mo bang makuha ang mga tala na kailangan mo doon? Nagtrabaho ako sa conservatory hanggang 2001. Masasabi ko sa iyo ang ganoong kaso. Isang araw tumakbo sa akin ang isang estudyante at sinabing: hindi na naglalaman ang silid ng pagbabasa ng "Five Pieces" ni Tchaikovsky, ngunit sa subscription mayroon lamang tatlong kopya ng koleksyon, ngunit lahat sila ay nasa kamay. Bukod dito, kailangan mong makita kung anong anyo ang mga talang ito! Kung paano sila may guhit at punit. Tatlo! Tchaikovsky! Ang iba ay nawala, wala na. Ngunit may ilan pang bersyon ng ilan sa mga dulang ito, at malamang na malalaman lamang ito ng isang masuwerteng estudyante pagdating niya sa London, Berlin, atbp. o sa pamamagitan ng pagbabasa tungkol dito sa mga kinakailangan para sa mga kumpetisyon sa Europa.
Hindi ka maaaring makakuha ng impormasyon mula sa aming conservatory. Wala siya doon. Kontemporaryong musika Hindi. Gusto mo bang tumugtog sa biyolin kung ano ang isinulat pagkatapos ng 1970? Oo, pupunta ka sa ibang bansa o bibilhin ito online. Pero excuse me, pero para saan ang conservatory? Bakit ka pupunta sa isang silid-aklatan sa ilang bayan ng Pransya, at kung mayroong isang bagay doon, ang librarian ay magugulat at mag-order at bumili lamang ito. Well, hindi lang yan ang usapan ngayon.
O narito ang isang piano. Ano ang piano? Para kang pumasok sa isang bahay at may nakalatag na basura sa ilalim ng iyong mga paa, upos ng sigarilyo, dumi. Ito ang mga piano sa conservatory. Oo, mahusay si Dorensky sa kanyang klase. Tatlo pang propesor ang magaling. Ngunit mayroon silang sariling susi, at lahat ay sarado. At ang iba pang mga piano ay nakakadiri. Pupunta ka sa Korea o Turkey, at magiging maayos ang lahat sa mga piano doon. At sila ay itatakda. Well, hindi isang Steinway, ngunit isang hangal na Yamaha, ngunit maaari mo pa ring laruin ito!
Ang isang hiwalay na problema ay ang pag-export ng mga instrumento mula sa bansa. Paumanhin, mga malaswang salita lang ang naiisip. Maaari kang mag-import ng isang instrumento sa bansa, ngunit kailangan mong magbayad para sa pag-export (sa paglilibot, sa isang kompetisyon) pagkatapos munang makapasa sa pagsusulit. At ang gumagawa ng pagsusuri ay interesado sa pagtatakda ng mataas na presyo. Ibig sabihin, maaari kang lumabas na may suot na kwintas sa halagang kalahating milyong dolyar - isuot mo lang ito at lumabas. At para sa isang biyolin (kahit na sa iyo) na nagkakahalaga ng 10 libong dolyar, kailangan mong bayaran ang estado sa bawat oras (!).
Pagkatapos ng lahat, ang problemang ito ay umiiral lamang sa amin. Sa ibang mga lugar, ilagay mo lang ang instrumento sa isang case at lumipat sa pagitan ng Australia at Japan, England at Germany.
Sa kapangyarihan ng Sobyet ang mga musikero ay nagbabayad lamang para sa mga instrumento mula sa Koleksyon ng Estado, at kahit na napaka nominal na pera. Iyon ay, ang problema ay upang makuha ang mga ito ay hindi ibinigay sa sinuman. Pero kung natanggap mo na, nag-apply ka ng permit, nagbayad ng 50 dollars, well, siguro mga nakaraang taon bago ang mga reporma ni Shvydkoy at ng kanyang kumpanya, 200 dolyar, at naglakbay kasama niya sa isang buong taon. Napakahalaga na sa oras na iyon para sa kaligtasan, inspeksyon, pagtatasa, atbp. sumagot ng isang napakalimitado at lubos na karampatang bilog ng mga tao, na binubuo ng ang pinakamahusay na mga masters(tulad ni Anatoly Kochergin) at isang pares ng mataas na ranggo ngunit may kaalamang opisyal.
Ngayon ay nakakatakot na sabihin kung ano ito, kung ano ang haba at lapad ng kadena ngayon, na, natural, ay nagbubukas ng daan sa maraming pagkakamali at katarantaduhan. Isang batas ang naipasa noong 1995. Ngayon ay kailangan mong magbayad sa bawat oras, isulat kung gaano karaming mga araw ang makakasama mo sa instrumento sa ibang bansa, at ipinagbabawal ng Diyos na hindi magkatugma ang mga numero sa visa! Sinabi ni Alexander Rudin na halos tumigil na siya sa paglalakbay gamit ang kanyang instrumento. Hindi dahil wala siyang pakialam kung ano ang laruin, ngunit dahil ito ay isang kakila-kilabot na sakit ng ulo.
Siyempre, sabihin nating si Gergiev ay may sariling mga tao. Kapag, sabihin natin, ang isang dayuhang orkestra ay dumating sa kanyang kapistahan (at ito ay isang daang instrumento, na, ayon sa ating mga batas, ay hindi maaaring alisin dito nang ganoon lang), lahat sila ay dapat pumasa sa isang pagsusuri, ngunit walang mga eksperto. sa customs, kailangan mong pumunta lalo na para sa kanila, pagkatapos ay punan ang mga dokumento sa loob ng tatlong linggo, atbp.), pagkatapos ay pupunta siya upang makipagkita sa kanila espesyal na tao- ahente ng FSB na may hawak ng depensa. Nakikilala niya sila, nakikita rin niya ang mga ito.
Salamat kay Denis Matsuev, na noong 2004, sa udyok ni Bori Andrianov, impormal na iniulat ang sitwasyon sa pag-alis ng mga instrumento kay Pangulong Putin noon. Hindi lamang mga estado, kundi pati na rin sa atin. Masama. Totoo, mula noon ay lalo itong lumala - sa kabila ng katotohanan (o tiyak na dahil) nagbigay ng go-ahead si Putin upang ayusin ang problema.
Ang sistemang ito ay pinakamahirap na tumama sa mga kabataan, na talagang napipilitang pumunta sa mga kumpetisyon at maglaro ng "kahoy" (sa balbal ng mga manlalaro ng string, isang hindi angkop na instrumento. - OS) - o mag-live sa kaliwa sa mapa. Doon, dahil ikaw ay bata pa at may talento, sa paanuman ang mga positibong enerhiya ay nabuo sa kanilang sarili sa anyo ng mga pondo, mga pribadong koleksyon, na interesado sa pagbibigay sa iyo ng ganap. mga instrumento ng konsiyerto, na matagal nang binayaran ng mga bangko at pilantropo para sa kwalipikadong pangangalaga, insurance, atbp.
Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa ating estado at ang mga batang musikero dito, kung gayon ay wala sila sa profile sa isa't isa. At ganap na paatras.
At may isa pang aspeto, hindi musikal. Ito ang pinaka hindi kasiya-siya at ang isa na nagpapaliwanag sa lahat. Ang sining ay ang pinakamadaling pagmuni-muni ng mga prosesong nagaganap sa bansa. Tingnan kung gaano hindi propesyonal, ngunit ang mga tapat na tao ay lumalapit sa lahat ng dako sa aming workshop.
Sa ilalim ng rehimeng Sobyet, siyempre, ang isang tao ay inilagay sa ilalim ng presyon, ngunit imposible para sa isang tao sa malikhaing espasyo na maging hindi propesyonal. (-tsr-) Maaaring nabili na siya sa rehimeng Sobyet. O na-snitch sa isang tao. O may kinabit siya. Ngunit hindi ito pinag-uusapan propesyonal na kasanayan. At mula noong huling bahagi ng nineties, mayroon kaming ilang kahina-hinalang konduktor sa mahahalagang posisyon; Ang mga ex-minister ay namumuno pa rin sa mga piling tao malikhaing unibersidad, ilang kakaibang pianista at biyolinista ang nakapaskil sa paligid ng Moscow...
Kaya kung pag-uusapan natin ang sistema sa kabuuan, hindi ko maintindihan kung bakit hindi umaalis ang mga tao.
SA materyal na ito makakahanap ka ng impormasyon tungkol sa kahulugan pangalan ng lalaki Nazar, pinagmulan nito, kasaysayan, alamin ang tungkol sa mga opsyon sa pagpapakahulugan para sa pangalan.
Buong pangalan - Nazar
Mga kasingkahulugan ng pangalan - Nazer, Nazari, Nazarius, Nazarios
Pinagmulan - Hebrew, "nakatalaga sa Panginoon"
Zodiac - Gemini
Planeta - Mercury
Hayop - Tapir
Halaman - Azalea
Bato - Chrysoprase
Mayroon itong tatlong bersyon ng pinagmulan nito. Ang una ay nangangahulugan na ito ay Hebrew at isinaling “nakatalaga sa Panginoon.” Ang pangalawa ay mula sa Latin na pangalan Nazarius, isinalin bilang "isa na mula sa Nazareth", "Nazarene". At ang pangatlo - Arabic, ay may ilang mga kahulugan: "malayo ang paningin", "malapit na tingin".
Siya ay may pakiramdam ng isang maliwanag at gutom sa kapangyarihan na tao. Siya ay ganap na sarado sa lahat, maliban sa kanyang nag-iisang kaibigan. Si Nazar ay gumagawa ng kanyang mga desisyon nang may pag-iisip, bihirang makinig sa sinuman at hindi nagpapakita ng kanyang sarili sa mga sitwasyon sa buhay. Dapat turuan ang batang lalaki na huwag asahan ang paghanga sa pagkilala sa kanyang mga personal na opinyon mula sa iba at huwag maging pagalit sa mga hindi katulad ng mga opinyon ni Nazar. Kailangan niyang magtiwala sa mga taong mas nagmamahal sa kanya at madaig ang kanyang katigasan ng ulo. Kung susundin ng isang binata ang mga tip na ito, magagawa niyang mamuhay ng isang disente at kawili-wiling buhay.
Ang kanyang sariling konklusyon ay nagpapahintulot sa isang lalaki na bumuo ng isang opinyon tungkol sa mga tao sa paligid niya. Siya ay halos hindi naaapektuhan ng mga kasalukuyang kaganapan; Siya ay nagtitiwala sa kanya nang walang kondisyon at palaging umaasa sa kanya kapag gumagawa ng mahahalagang desisyon. Ang kanyang kalusugan ay hindi masama, ngunit kung minsan ang kanyang tiyan ay nabigo.
Pag-ibig na pinangalanang Nazar
Ang kalmado at mabait na si Nazar ay tinatamasa ang atensyon ng mga babae. Gusto nila ang height niya pisikal na anyo, matapang na mukha. Tanging siya ay napaka-ingat sa kanyang pagpili at hindi nagbibigay sa mga batang babae ng walang kabuluhang pag-asa. Naghihintay para sa nag-iisa.
Matagal na niyang hinahanap ang kanyang kapareha sa buhay. Mas malapit sa 30 taong gulang, alam na ni Nazar kung anong uri ng babae ang kailangan niya. Siya ay dapat na: banayad, mabait, maganda at matalino, at italaga ang sarili nang buo sa kanya at sa mga bata. Magiging tapat siya sa kanya, bibigyan siya ng pinansyal, susuportahan siya sa moral at magiging suporta sa lahat ng bagay.
Sekswalidad ng pangalang Nazar
In intimate terms, pursigido ang binata. Sinusubukan niyang bigyan ng maximum na kasiyahan ang kanyang kapareha, kahit na alam niyang hindi na sila muling magkikita. Maamo at mapagmahal si Nazar, ngunit ganoon din ang inaasahan niya sa isang babae.
Kasal at pamilya na pinangalanang Nazar
Ang mga relasyon sa pamilya ay napakahalaga para sa isang lalaki. Dapat may pakialam siya sa isang tao. Dahil naging malaya siya sa pananalapi, nakatira siya sa kanyang mga magulang. Patuloy na pinoprotektahan sila kahit pagkatapos ng kasal. Sensitibo sa kanilang mga kagustuhan at pangangailangan. Ngunit ang lahat ng ito ay hindi nangyayari sa kapinsalaan ng sariling pamilya.
Nakikita niya ang kanyang asawa bilang tagapag-ingat at tagapagtanggol ng init at ginhawa ng pamilya. Binibigyan ni Nazar ang kanyang asawa ng bawat pagkakataon. Ang kapaligiran sa bahay ay dapat maging komportable. Ang kalinisan ay hindi kasinghalaga ng kaginhawaan. Mahal niya ang mga bata, at mahal siya nito pabalik. Magkasama silang masaya sa bakasyon at katapusan ng linggo.
Negosyo at karera
Si Nazar ay palaging magsusumikap para sa isang maunlad na buhay. Siya ay may hilig at kakayahang pamahalaan ang isang malaking sakahan. Gagawa siya ng isang mahusay na industriyalista o magsasaka. Sumasailalim din siya sa mga specialty gaya ng engineer, designer, investigator, historian, cameraman, musician, artist. Ang isang tao ay maaaring magbukas ng kanyang sariling negosyo at malampasan ang mga paghihirap na siguradong darating sa anumang trabaho nang madali.
Kung pinili niya ang isang propesyon sa kanyang gusto, pagkatapos ay ganap na tagumpay ang naghihintay sa kanya sa buhay. Siya ay magiging mahusay na gumaganap at isang mahuhusay na espesyalista sa kanyang larangan. Kung tutuusin, magiging bahagi na ng kanyang buhay ang propesyon na pipiliin niya. Kung hindi niya gusto ang kanyang espesyalidad, gagawin na lang niya ang trabaho nang buong taimtim, na magbibitiw sa kanyang sarili sa kasalukuyang sitwasyon. Ngunit ang tagumpay ay naghihintay pa rin sa kanya, darating lamang ito sa ibang pagkakataon.
Iginagalang siya ng koponan, kahit na ang lalaki ay hindi masyadong prangka sa kanyang mga kasamahan. Ngunit ang kanyang pagkamagiliw at katalinuhan ay humahanga sa marami. Pinahahalagahan siya ng pamamahala para sa kanyang kakayahang mahinahon na harapin ang mga problema.
Ang kahulugan ng pangalang Nazar sa karakter
Sa pagkabata, siya ay isang masigla at masiglang bata. Gustung-gusto ng batang lalaki na maglaro ng sports, lalo na mas gusto ang football at pagbibisikleta. Kung ang iyong anak ay ipinanganak sa taglamig, kung gayon mayroon siyang bawat pagkakataon na maging isang sikat na atleta.
Nag-aaral siyang mabuti sa paaralan, maraming nagbabasa, at mas gusto niya panitikan sa pakikipagsapalaran. Malapit din sa kanya ang musika, mas gusto lang niyang makinig kaysa tumugtog si Nazar. Siya ay sa pagkolekta.
Ang batang lalaki ay disiplinado at palaging tutulong sa kanyang mga magulang at mga kaibigan, kung saan marami siya. Pero higit sa lahat ay mas gusto niyang makasama ang kaibigan na siya lang ang meron, umiiwas sa marami at maingay na kumpanya. Ang kasamang ito pala ang makakasama niya sa buong buhay niya, siya lang ang makakaalam ng buong katotohanan tungkol kay Nazar at mananatiling nag-iisang adviser sa mahihirap na sandali.
Teen Nazar
Sa pagpasok sa pagbibinata, ang batang lalaki ay nagiging isang multifaceted na personalidad; Independent sa personal na paghuhusga, mas nagmamalasakit siya panloob na estado balanse at kasiyahan. Kung ano ang nararamdaman ng iba tungkol dito ay hindi siya interesado. Kung minsan ay tila hindi mapigilan si Nazar at ang ilan sa kanyang mga aksyon ay sumasalungat sa lohikal na paliwanag. Sa panahong ito, mahalaga para sa mga magulang na huwag masyadong lumayo, kung hindi, ang batang lalaki ay ganap na lalayo sa kanila.
Mga matagumpay na tao at bituin:
Nazar Kozhukhar - musikero
Nazar Al-Samarray - artista
Nazar Matchanov - politiko
Nazar Agakhanov - siyentipiko
Naser Kulsariev - makata
Tamang-tama compatibility: Ada, Aza, Mila, Muse
Malas na pagkakatugma: Dina, Irma, Regina
Anak ng konduktor na si Vladimir Kozhukhar. Nagtapos siya mula sa Moscow State Conservatory at nagtapos ng paaralan doon (mga guro: E. Gilels, E. Chugaeva, O. Kagan, S. Kravchenko). Bilang isang symphony conductor, nagsanay siya sa klase ng G. Rozhdestvensky. Noong 1992-1993 natapos niya ang isang internship sa Boston University (USA), mga guro - Mazurkevich I., Liberman Carol.
Laureate ng All-Union Violin Competition na pinangalanan. D. Oistrakh (1988), Locatelli International Violin Competition (1995, Amsterdam).
Pinamunuan niya ang maagang grupo ng musika na "The Pocket Symphony" (ang grupo ay naging isang nagwagi sa internasyonal na kompetisyon ng mga unang grupo ng musika sa The Hague, 1996), na itinuro sa Central paaralan ng musika at sa Moscow Conservatory, kung saan pinamunuan niya ang Ancient Music Ensemble ng Moscow Conservatory. Soloist ng Moscow State Academic Philharmonic (1996-2005), nagsasagawa ng masinsinang aktibidad ng konsiyerto sa Russia at sa ibang bansa (Germany, France, Great Britain, USA, Mexico, Netherlands).
Repertoire, malikhaing koneksyon
Kasama sa repertoire ni Kozhukhar ang musika mula sa maagang renaissance sa post-avant-garde. Nagtanghal siya sa mga ensemble kasama ang mga tagapalabas tulad ng S. Richter, A. Lyubimov, N. Gutman, A. Rudin, E. Virsaladze at iba pa.
