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Die Ausgaben von Boris Godunov Mussorgsky sind reichhaltige Geschichte und ein intensiver kreativer Prozess. Modest Mussorgskys Oper „Boris Godunow“ entstand schnell: Im Herbst 1868 begann der Komponist mit der Arbeit an einem Libretto auf der Grundlage von Materialien von Puschkin und Karamzin und im Winter 1869 fertiger Aufsatz erschien vor der Direktion der kaiserlichen Theater.

Von diesem Moment an nahm die Sache eine neue Wendung, wodurch das Werk mehrere Auflagen erhielt und bereits fünf Jahre nach seiner Entstehung der Öffentlichkeit präsentiert wurde.

Über Mussorgskys Ausgaben...

Die Musikgeschichte kann vielleicht keine andere Oper nennen, die in so vielen verschiedenen Ausgaben präsentiert wurde wie Mussorgskis Boris Godunow.

Das erste von ihnen aus dem Jahr 1869 spiegelte die Hauptidee des Komponisten wider, das Volk und den Zaren gegenüberzustellen. Mussorgsky sah in den Menschen „eine große Persönlichkeit, beseelt von einer einzigen Idee“ und verwirklichte diese Aufgabe in der Erstausgabe des Werkes.

Wahrscheinlich aus diesem Grund wurde die Originalfassung der Oper von der Direktion der Kaiserlichen Theater kritisiert. Als Argument wurde das Fehlen einer bedeutenden weiblichen Rolle angeführt, die als zwingendes Merkmal einer Opernproduktion angesehen wurde. Modest Mussorgsky führte in das Werk die Figur der geliebten Marina Mniszech, des falschen Dmitry, ein, was einen ganzen polnischen Akt erforderte und auch eine andere Tradition erfüllte Operngenre- ein spektakuläres Finale, das den Aufstand der Massen bei Kromy präsentierte.

Auch die zweite Auflage, die 1872 dem Theaterkomitee vorgelegt wurde, wurde abgelehnt. Rimsky-Korsakov führte den Grund dafür auf Innovation zurück musikalische Sprache sein Kamerad, der „das ehrwürdige Komitee verblüffte“.

Dennoch konnte die Oper dank Mussorgskis Gefolge im Winter 1874 im Mariinski-Theater aufgeführt werden. Doch nach 6 Jahren verschwand es aus dem Repertoire. Ein Jahr später starb Mussorgski selbst (1881). Die Situation mit der Streichung von Boris aus der Liste der Repertoireaufführungen wiederholte sich in Moskau: 1888 wurde die Oper im Bolschoi-Theater uraufgeführt, dauerte jedoch nur 10 Aufführungen.

...und andere

Studium des Erbes von Modest Mussorgsky, modern Musikkritiker Beachten Sie, dass es sich um die erste Version von „Boris Godunov“ handelt, die sich durch größte Harmonie und Selbstgenügsamkeit auszeichnet, was unter anderem mit der Abwesenheit der Notwendigkeit, dem Willen eines anderen zu folgen, verbunden ist. In dieser Form wurde die Komposition jedoch erstmals in der UdSSR aufgeführt – in Leningrad im Jahr 1928, basierend auf der vom Musikwissenschaftler Pavel Lamm restaurierten Ausgabe von 1869.

Nikolai Rimsky-Korsakow war der erste, der mit der Bearbeitung der Oper begann. Eine Fassung, in der einige Ecken und Kanten von Mussorgskis Sprache geglättet und die Orchestrierung teilweise erneuert wurden, wurde 1896 unter der Leitung von Rimski-Korsakow am St. Petersburger Konservatorium aufgeführt.

Als Varlaam trat übrigens Fjodor Strawinsky auf, der Vater des 14-jährigen Igor, des zukünftigen großen Komponisten. Ein anderer großer russischer Musiker, Fjodor Schaljapin, sang ebenfalls in derselben Version. Er trat erstmals 1898 in der Rolle des Zaren Boris auf und vertrat die Oper als Solist in ihren ersten ausländischen Produktionen (Paris 1908, London 1913, New York 1921).

1959 wurde die Oper in Leningrad aufgeführt neue Version, präsentiert von Dmitri Schostakowitsch. Die Änderungen, die der sowjetische Klassiker an der Komposition erfuhr, betrafen ausschließlich den Orchestersatz und wurden größtenteils im Stil Mussorgskis selbst aufgeführt.

Es sei darauf hingewiesen, dass „Boris Godunow“ im 20. Jahrhundert seinen Platz im Weltopernrepertoire fand. 1948 wurde die Oper erneut im Bolschoi-Theater von einem brillanten Regisseurensemble inszeniert: Dirigent N. Golovanov, Regisseur L. Baratov, Künstler F. Fedorovsky, Choreograf L. Lavrovsky. Diese Version wurde 2011 restauriert und jetzt ist „Boris Godunov“ einer davon älteste Aufführungen das wichtigste Theater des Landes.

23. November 2017. Die Produktion von 1998 präsentiert das Werk von M. Mussorgsky in seiner Originalausgabe.

Prolog

Szene 1

Menschen drängen sich an den hohen Mauern des Nowodewitschi-Klosters in Moskau. Bojar Boris Godunow zog sich nach dem Tod des Zaren Fjodor, der keinen Erben hinterließ, hierher zurück. Die Wahl von Boris zum Thron ist eine ausgemachte Sache, aber er zögert, zuzustimmen, um den Verdacht einer Machtergreifung abzuwehren.

Auf Befehl des Gerichtsvollziehers bittet das Volk Godunow, die Wahl zum Königreich anzunehmen: „Wem überlässt du uns, unser Vater! Mit wem verlässt du uns, meine Liebe!“ Doch der Dumasekretär Schtschelkalow verkündet, der Bojar sei unversöhnlich.

Szene 2

Der Platz vor der Mariä Himmelfahrt-Kathedrale im Kreml. Das majestätische Glockengeläut – Boris hat sein Einverständnis gegeben und wird zum König gekrönt. Aber Boris ist unglücklich, er hat Angst: „Meine Seele trauert, eine Art unfreiwillige Angst mit einer unheilvollen Vorahnung hat mein Herz gefesselt ...“ Und im Kreml summen die Glocken majestätisch und „Ruhm!“ Boris Godunow.

Akt I

Szene 1

Tiefe Nacht. Ruhige Zelle im Wunderkloster. Im Licht einer Lampe schreibt der weise Mönch Pimen eine wahre Chronik des russischen Staates. Pimen enthüllt in seiner Chronik das Geheimnis der Ermordung von Zarewitsch Dimitri durch Boris Godunow, der ihm den Weg zum Thron versperrte. Gregory, ein junger Mönch, der mit Pimen in derselben Zelle lebt, wacht auf. Er hört die Geschichte des alten Mannes und ein Sturm aus Leidenschaften und vergeblichen Wünschen bricht in die Stille der Nacht ein.

Gregory kommt auf die Idee, sich Prinz zu nennen und einen Kampf gegen Boris um den Thron zu beginnen: „Boris! Boris! Alles zittert vor dir, niemand wagt es, dich an das Los des unglücklichen Babys zu erinnern ... Und währenddessen schreibt ein Einsiedler in einer dunklen Zelle hier eine schreckliche Denunziation gegen dich. Und Sie werden dem menschlichen Urteil nicht entkommen, genauso wie Sie dem nicht entkommen werden Gottes Urteil!»

Szene 2

Taverne an der litauischen Grenze. Hier wanderten drei Landstreicher zu der fröhlichen, gebrochenen Herrin – außer Kontrolle geratene Mönche: Varlaam, Misail und Gregory. Varlaam, ein Trunkenbold und Vielfraß, singt ein Lied über die Einnahme von Kasan. Grigory fragt die Gastgeberin, wie man nach Litauen kommt. Ein Gerichtsvollzieher betritt die Taverne und sucht auf königlichen Erlass nach einem flüchtigen Mönch, Grigory Otrepiev. Grigory springt nach einem erfolglosen Versuch, inmitten der allgemeinen Verwirrung den Verdacht von sich abzulenken, aus dem Fenster und versteckt sich.

Akt II

Szene 3

Der Zarenturm im Kreml. Zarewitsch Fjodor untersucht das „Buch der großen Zeichnung“ – die erste Karte Russlands. Boris‘ Tochter Ksenia trauert um das Porträt ihres verstorbenen Bräutigams, des dänischen Prinzen. Um sie aufzuheitern, erzählt die alte Mutter einen lustigen Spruch. Boris kommt herein, redet liebevoll mit den Kindern und bewundert seinen Sohn, der Buchweisheiten studiert. Doch hier, inmitten seiner Familie, verfolgt ihn die Melancholie. Rus wurde von einer schrecklichen Hungersnot heimgesucht. „Wie ein wildes Tier streifen die von der Pest geplagten Menschen umher“, geben die Menschen dem König die Schuld an allen Nöten – „auf den Plätzen verfluchen sie den Namen Boris.“

Aus tiefstem Herzen brachen wie ein Stöhnen die Geständnisse des Königs hervor: „Die Umgebung ist nur Dunkelheit und undurchdringliche Dunkelheit, obwohl ein Strahl der Freude aufblitzen würde!... Eine Art heimliches Zittern, auf das Sie immer noch warten.“ Etwas!..“ Bojar Schuiski, ein listiger Höfling, der Anführer der aufrührerischen Bojaren, kommt. Er bringt schreckliche Neuigkeiten: In Litauen ist ein Betrüger aufgetaucht, der den Namen Zarewitsch Dimitri annimmt. Der König, die Herren und der Papst sind für ihn. Boris beschwört Shuisky, die Wahrheit zu sagen: Stimmt es, dass das Kind, das in der Stadt Uglitsch starb, Zarewitsch Dimitri war?

Shuisky, der die Qualen des Zaren genießt, beschreibt die tiefe, schreckliche Wunde am Hals des Prinzen, das sterbende Lächeln auf seinen Lippen ... „Es schien, als ob er in seiner Wiege friedlich schlief ...“ Shuisky geht. Boris sieht den Geist des ermordeten Dimitri.

Akt III

Szene 4

Ball im Garten der Woiwodschaft Sandomierz Mniszek. Die polnischen Herren bereiten sich auf einen Feldzug gegen Moskau vor. Sie wollen ihren Schützling auf den Moskauer Thron setzen – einen Hochstapler, der in Polen aufgetaucht ist. Hinter dem Wunder der Flucht von Zarewitsch Dimitri verkörpert sich der flüchtige Mönch des Chudov-Klosters, Gregor. Dem Panama wird die ehrgeizige Tochter des Gouverneurs, die schöne Marina, helfen, die davon träumt, die Frau des zukünftigen Herrschers Russlands zu werden.

Das lang erwartete Treffen des Hochstaplers, der sich in Marina und der polnischen Schönheit verliebt hat, beginnt. Doch Marinas trockene, berechnende Rede und ihr unverhohlener Wunsch nach königlicher Macht stoßen den Betrüger für einen Moment ab. Als Marina dies erkennt, erobert sie ihn mit vorgetäuschten Zusicherungen zärtlicher Liebe. Der Jesuit Rangoni triumphiert.

Szene 5

Früh Wintermorgen. Der Platz vor der Basilius-Kathedrale in Moskau. Eine Menge hungriger Menschen spricht über die Siege des Betrügers über Boris' Truppen. Der heilige Narr kommt angerannt. Die Jungs umzingeln ihn und nehmen ihm sein Geld weg. Der König kommt aus der Kathedrale. „Brot, Brot! Gib den Hungrigen Brot, Brot! Gib uns Brot, Vater, um Christi willen“, rufen die Leute. Von den Jungen beleidigt, wendet sich der heilige Narr an den König: „Lass uns ihn töten, so wie du den kleinen Prinzen getötet hast.“

Boris lässt nicht zu, dass die Bojaren den heiligen Narren ergreifen: „Fass ihn nicht an! Bete für mich, Gesegneter ...“ Doch der heilige Narr antwortet: „Nein, Boris! Das kannst du nicht, das kannst du nicht, Boris! Für König Herodes kann man nicht beten: Die Mutter Gottes befiehlt nicht ...“

Akt IV

Szene 6

Waldlichtung in der Nähe von Kromy. Nacht. Die aufständischen Bauern bringen den gefangenen Gouverneur von Kromsky mit. Das Volk „verherrlicht“ den Bojarendiener des Zaren spöttisch und erinnert ihn an all seine Beschwerden: „Du hast uns mit Ehre respektiert, bei stürmischem Wetter und im Gelände hast du unsere Kinder geritten und uns mit einer dünnen Peitsche ausgepeitscht.. .“

Die Ankunft der Mönche Varlaam und Misail, die Boris anprangern, schürt die Wut des Volkes weiter. Das Lied des aufständischen Volkes klingt weit und bedrohlich: „Die Tapferkeit ist wild geworden, das Kosakenblut steht in Flammen!“ Eine untergründige Kraft stieg vom Boden auf ...“ Die Boten des Betrügers erscheinen – Jesuitenpriester. Doch das Auftauchen von Fremden löst im Volk Empörung aus. Die Bauern zerren die Jesuiten in den Wald, in die Espe.

Der Betrüger betritt, umgeben von Truppen, Adligen und Jesuiten, die Lichtung. Er befreit den Kromsky-Bojaren. Mit dem Versprechen von Gefälligkeiten und Schutz überredet der Betrüger die rebellischen Bauern, nach Moskau zu marschieren. Der Himmel wird vom Schein eines Feuers erhellt. Der Klang der Alarmglocke ist bedrohlich und alarmierend.

Als er sich ängstlich umschaut, erscheint der heilige Narr. Seine prophetischen Worte über die neuen Probleme, die das russische Volk erwarten, klingen voller Melancholie und Schmerz: „Fließe, ströme, bittere Tränen, Weine, Weine, orthodoxe Seele!“ Bald wird der Feind kommen und es wird Dunkelheit geben, dunkle, undurchdringliche Dunkelheit ...“

Szene 7

Facettenkammer im Kreml. Es gibt eine Sitzung der Bojarenduma, bei der besprochen wird, welcher Art von Hinrichtung der Betrüger ausgesetzt werden soll, wenn er gefangen genommen wird. Shuisky erscheint. Er erzählt, wie Zar Boris in seiner Villa die Vision des ermordeten Zarewitsch Dimitri vertrieb. Mit einem Schrei „Chur, chur, chur, Kind!“ Boris selbst rennt herein. Als er die Bojaren sieht, beherrscht er sich und wendet sich an sie mit der Bitte um Rat und Hilfe. Dazu lädt Shuisky den König ein, dem Ältesten zuzuhören, der gekommen ist, um es zu erzählen großes Geheimnis. Boris stimmt zu. Pimen wird hereingebracht. Die Geschichte der wundersamen Heilung eines kranken Mannes am Grab von Zarewitsch Dimitri in Uglitsch übersteigt das Ausmaß von Boris‘ Leiden. Er wird bewusstlos.

Nachdem er für eine Weile zur Besinnung gekommen ist, vermacht der sterbende Boris seinem Sohn, sich um das Königreich zu kümmern: „Vertrauen Sie nicht der Verleumdung der aufrührerischen Bojaren, behalten Sie ihre geheimen Beziehungen zu Litauen im Auge, bestrafen Sie Verrat ohne Gnade, ohne Gnade bestrafen, strikt vor dem Volksgericht verharren – einem heuchlerischen Gericht ...“

Der König stirbt beim Klang der Trauerglocke und dem Gesang des Klosterchors. Der schockierte Zarewitsch Fjodor erhebt sich von den Knien, nachdem er sich von seinem Vater verabschiedet hat... Und in dieser Stunde versperrt Schuiski, der unmerklich nach vorne tritt, den Weg zum Thron.

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Oper in vier Akten mit Prolog

Figuren:

BORIS GODUNOV (Bariton)
Boris' Kinder:
– FEDOR (Mezzosopran)
– KSENIA (Sopran)
KSENIIA'S MOM (tiefe Mezzosopran)
Fürst Wassili Iwanowitsch Schuiski (Tenor)
ANDREY SHCHELKALOV, Dumasekretär (Bariton)
PIMEN, Chronist, Einsiedler (Bass)
BETRÜGER UNTER DEM NAMEN GRIGORY (wie in der Partitur; richtig: Gregory, Betrüger unter dem Namen Demetrius) (Tenor)
MARINA MNISHEK, Tochter des Woiwoden von Sandomierz (Mezzosopran oder dramatische Sopranistin)
RANGONI, geheimer Jesuit (Bass)
Landstreicher:
– VARLAAM (Bass)
– MISAIL (Tenor)
DER INDUSTRIEBESITZER (Mezzosopran)
Yurodivy (Tenor)
NIKITICH, Gerichtsvollzieher (Bass)
BLAZNIY BOYARIN (Tenor)
BOYARIN CHRUSHOV (Tenor)
Jesuiten:
– LAVITSKY (Bass)
– CHERNIKOVSKY (Bass)
STIMMEN VOM VOLK, Bäuerinnen und Bäuerinnen (Bass (Mityukha), Tenor, Mezzosopran und Sopran)
BOYAREN, BOYAR-KINDER, SCHÜTZEN, RYNDAS, GERICHTSVORRICHTER, ZUSCHÜSSE UND PFANNEN, SANDOMIR-MÄDCHEN, KALIKS-TRANSFORMATOREN, MENSCHEN VON MOSKAU.

Zeitpunkt der Aktion

1598 – 1605

Szene

Moskau, an der litauischen Grenze, im Schloss Sandomierz, in der Nähe von Kromy

Prolog

Szene 1. Der Innenhof des Nowodewitschi-Klosters in der Nähe von Moskau (heute das Nowodewitschi-Kloster in Moskau). Näher für die Zuschauer befindet sich das Ausgangstor in der Klostermauer mit einem Türmchen. Die Orchestereinleitung zeichnet das Bild eines unterdrückten, unterdrückten Volkes. Der Vorhang geht auf. Die Leute markieren die Zeit. Die Bewegungen sind, wie die Bemerkung des Autors andeutet, träge. Der Gerichtsvollzieher zwingt das Volk unter Androhung eines Schlagstocks dazu, Boris Godunow anzuflehen, die Königskrone anzunehmen. Das Volk fällt auf die Knie und schreit: „Wem überlässt du uns, Vater!“ Während der Gerichtsvollzieher weg ist, kommt es zu einem Streit im Volk, die Frauen erheben sich von den Knien, aber als der Gerichtsvollzieher zurückkommt, fallen sie wieder auf die Knie. Der Dumasekretär Andrei Schtschelkalow erscheint. Er kommt zum Volk, nimmt Hut ab und verbeugt sich. Er berichtet, dass Boris hartnäckig sei und trotz „des traurigen Aufrufs der Bojarenduma und des Patriarchen“ nichts vom Königsthron hören wolle.
(Im Jahr 1598 stirbt Zar Fjodor. Es gibt zwei Anwärter auf den königlichen Thron – Boris Godunow und Fjodor Nikititsch Romanow. Die Bojaren sind für die Wahl Godunows. Er wird „gebeten“, König zu werden. Aber er weigert sich. Diese Weigerung schien seltsam Aber Godunow, dieser herausragende Politiker, verstand, dass die Rechtmäßigkeit seiner Ansprüche zweifelhaft ist. Gerüchte in der Bevölkerung machten ihn für den Tod von Zarewitsch Dimitri verantwortlich, dem jüngeren Bruder von Zar Fjodor und rechtmäßigen Thronfolger. Und sie gaben ihm die Schuld für den Tod von Zarewitsch Dimitri Grund. „Moderne Chronisten sprachen natürlich aufgrund von Gerüchten und Vermutungen über Boris‘ Beteiligung an dieser Angelegenheit“, schreibt V. O. Klyuchevsky – Natürlich hatten sie keine direkten Beweise und konnten auch keine haben (...) Aber in den Chronikgeschichten gibt es keine Verwirrung und Widersprüche, die der Bericht der Uglitsky-Untersuchungskommission enthält. Boris brauchte also, dass er „mit der ganzen Welt“ gebeten wurde, die Königskrone anzunehmen. Und so, zu a Er blufft gewissermaßen und weigert sich dieses Mal: ​​Der erzwungene Appell des „Volkes“ an ihn, des vom Gerichtsvollzieher zusammengetriebenen und eingeschüchterten Volkes, mangelt an „allgemeiner“ Begeisterung.
Die Szene wird durch den rötlichen Schein der untergehenden Sonne erleuchtet. Man hört den Gesang der Kalikas der Passanten (hinter der Bühne): „Ehre sei dir, Allerhöchster Schöpfer, auf Erden, Ehre sei deinen himmlischen Kräften und Ehre sei allen Heiligen in Russland!“ Nun stehen sie unter der Leitung von Guides auf der Bühne. Sie verteilen Palmen an das Volk und fordern das Volk auf, mit den Ikonen der Don- und Wladimir-Muttergottes zum „Zaren zu Lichtmess“ zu gehen (was als Aufruf zur Wahl von Boris in das Königreich interpretiert wird, obwohl sie es tun). sage das nicht direkt).

Szene 2. „Der Platz im Moskauer Kreml. Direkt vor dem Publikum, in der Ferne, befindet sich die rote Veranda der königlichen Türme. Auf der rechten Seite, näher am Proszenium, nehmen Menschen auf Knien zwischen der Mariä-Entschlafens- und der Erzengel-Kathedrale Platz.“
Die Orchestereinleitung zeigt den Einzug der Bojaren in die Kathedrale unter „großem Glockengeläut“: Sie müssen einen neuen König für das Königreich wählen. Prinz Wassili Schuiski erscheint. Er verkündet die Wahl von Boris zum Zaren.
Ein kraftvoller Chor erklingt – ein Lob an den König. Feierlicher königlicher Umzug aus der Kathedrale. „Die Gerichtsvollzieher stellen die Menschen in Spaliere“ (Regieanweisungen in der Partitur). Doch Boris wird von einer unheilvollen Vorahnung befallen. Der erste seiner Monologe lautet: „Die Seele trauert!“ Aber nein... Niemand sollte die geringste Schüchternheit des Königs bemerken. „Jetzt lasst uns uns vor den verstorbenen Herrschern Russlands verneigen“, sagt Boris, und dann wird das ganze Volk zum königlichen Fest eingeladen. Unter Glockengeläut zieht die Prozession zur Erzengel-Kathedrale. Die Menschen strömen zur Erzengel-Kathedrale; Die Gerichtsvollzieher sorgen für Ordnung. Eile. Boris erscheint aus der Erzengel-Kathedrale und macht sich auf den Weg zu den Türmen. Das jubelnde Glockengeläut. Der Vorhang fällt. Ende des Prologs.

Akt I

Szene 1. Nacht. Zelle im Chudov-Kloster. Ein alter Mönch, Pimen, schreibt eine Chronik. Der junge Mönch Gregory schläft. Man hört Mönche singen (hinter der Bühne). Grigory wacht auf, er wird von einem verdammten Traum gequält, er träumt zum dritten Mal davon. Er erzählt Pimen von ihm. Der alte Mönch weist Gregor an: „Demütige dich durch Gebet und Fasten.“ Aber Gregory wird von weltlichen Freuden angezogen: „Warum sollte ich keinen Spaß an Schlachten haben? Sollten wir nicht am königlichen Tisch feiern?“ Pimen schwelgt in Erinnerungen, er erzählt, wie Iwan der Schreckliche selbst hier in dieser Zelle saß, „und er weinte…“ Dann - Erinnerungen an seinen Sohn, Zar Feodor, der laut Pimen „den königlichen Palast in einen verwandelte.“ Gebetszelle.“ Einen solchen König werden wir nie wieder kennen lernen, weil wir „den Königsmörder zu unserem Herrscher ernannt haben“. Gregory interessiert sich für die Einzelheiten des Falles Zarewitsch Dimitri, wie alt er war, als er getötet wurde. „Er würde in deinem Alter sein und regieren“ (in manchen Publikationen: „und er würde regieren“), antwortet Pimen.
Die Glocke ertönt. Sie rufen zu Matinen auf. Pimen geht. Grigory bleibt allein, in seinem Kopf herrscht Gärung ... In seinem Kopf entsteht ein ehrgeiziger Plan.

Szene 2. Taverne an der litauischen Grenze. Varlaam und Misail, Chernets Vagabunden, kamen hierher, zusammen mit Gregor: Sein Ziel ist es, über die Grenze nach Litauen zu gelangen, um von dort nach Polen zu fliehen. Die Gastgeberin begrüßt die Gäste. Es beginnt ein kleines Fest, doch alle Gedanken Gregors drehen sich um Betrug: Er will sich als Zarewitsch Dimitri ausgeben und Boris um den Thron herausfordern. Varlaam beginnt zu singen („Wie es in der Stadt Kasan war“). Währenddessen fragt Grigory den Wirt der Taverne nach der Straße über die Grenze. Sie erklärt, wie man durchkommt, um den Gerichtsvollziehern auszuweichen, die nun alle festnehmen und verhören, weil sie nach einem aus Moskau Geflüchteten suchen.
In diesem Moment klopft es an der Tür – die Gerichtsvollzieher erscheinen. Sie starren Varlaam an. Einer der Gerichtsvollzieher holt den königlichen Erlass heraus. Es geht um die Flucht eines gewissen Grigory aus der Familie Otrepiev, eines schwarzen Mönchs, der gefasst werden muss, aus Moskau. Aber Varlaam kann nicht lesen. Dann wird Gregory gerufen, um das Dekret zu verlesen. Er liest und... anstelle der Zeichen, die ihn bloßstellen, verkündet er laut die Zeichen von Varlaam. Varlaam, der das Gefühl hat, dass die Dinge schlecht stehen, entreißt ihm das Dekret, und obwohl er Schwierigkeiten hat, die Briefe zu entziffern, beginnt er selbst, die Briefe zu lesen, und erkennt dann das wir reden überüber Grishka. In diesem Moment schwingt Grigory drohend ein Messer und springt aus dem Fenster. Alle rufen: „Haltet ihn fest!“ - Sie eilen ihm nach.

Akt II

Innenräume des königlichen Turms im Moskauer Kreml. Luxuriöses Ambiente. Ksenia weint über das Porträt des Bräutigams. Der Prinz ist mit dem „Buch einer großen Zeichnung“ beschäftigt. Mama macht Handarbeiten. Boris tröstet die Prinzessin. Weder in der Familie noch in Regierungsangelegenheiten kein Glück für ihn. Zarewitsch Fjodor antwortet auf das Märchen der Mutter („Lied über eine Mücke“) mit einem Märchen („Ein Märchen über dies und das, wie eine Henne einen Stier zur Welt brachte, ein kleines Ferkel ein Ei legte“).
Der Zar befragt Fjodor freundlich zu seinen Aktivitäten. Er untersucht die Karte – „eine Zeichnung des Landes Moskau“. Boris befürwortet dieses Interesse, aber der Anblick seines Königreichs lässt ihn tief nachdenken. Die Arie von Boris klingt in ihrer Ausdruckskraft und Dramatik erstaunlich (mit dem Rezitativ: „Ich habe die höchste Macht erreicht ...“). Boris wird von Gewissensbissen gequält, das Bild des ermordeten Zarewitsch Dimitri verfolgt ihn.
Ein Bojar in der Nähe kommt herein und berichtet, dass „Prinz Wassili Schuiski Boris mit der Stirn schlägt.“ Shuisky, der erscheint, erzählt Boris, dass in Litauen ein Betrüger aufgetaucht sei, der sich als Prinz Dimitri ausgibt. Boris ist in größter Aufregung. Er packt Shuisky am Kragen und fordert ihn auf, ihm die ganze Wahrheit über Dmitrys Tod zu sagen. Andernfalls wird er sich eine solche Hinrichtung für ihn ausdenken, Shuisky, dass „Zar Ivan in seinem Grab vor Entsetzen schaudern wird.“ Als Reaktion auf diese Forderung beginnt Shuisky mit einer solchen Beschreibung des Bildes der Ermordung eines Babys, aus dem das Blut gefriert. Boris kann es nicht ertragen; er befiehlt Shuisky zu gehen.
Boris ist allein. Was folgt, ist eine Szene namens „Clock with Chimes“ in der Partitur – Boris‘ atemberaubender Monolog „If there is only one spot on you…“ Das gemessene Glockenspiel, das wie Felsen klingt, verstärkt die bedrückende Atmosphäre. Boris weiß nicht, wo er den Halluzinationen entfliehen soll, die ihn verfolgen: „Da drüben... da drüben... was ist das?... da in der Ecke?...“ Erschöpft ruft er zum Herrn: „Herr ! Du willst nicht, dass der Sünder stirbt; erbarme dich der Seele des kriminellen Zaren Boris!“

Akt III

Szene 1. Umkleidekabine von Marina Mniszek im Schloss Sandomierz. Marina, die Tochter des Gouverneurs von Sandomierz, sitzt auf der Toilette. Die Mädchen unterhalten sie mit Liedern. Der elegante und anmutige Chor „On the Azure Vistula“ erklingt. Eine ehrgeizige Polin, die davon träumt, den Moskauer Thron zu besteigen, will den Prätendenten gefangen nehmen. Darüber singt sie in der Arie „Boring for Marina“. Rangoni erscheint. Dieser katholische Jesuitenmönch verlangt dasselbe von Marina – dass sie den Prätendenten verführt. Und dazu ist sie im Interesse der katholischen Kirche verpflichtet.

Szene 2. Der Mond beleuchtet den Garten des Gouverneurs von Sandomierz. Der flüchtige Mönch Gregory, jetzt ein Anwärter auf den Moskauer Thron – der Prätendent – ​​wartet am Brunnen auf Marina. Die Melodien seiner Liebeserklärung („Um Mitternacht, im Garten, am Brunnen“) sind romantisch erregt. Rangoni schleicht um die Ecke des Schlosses und schaut sich um. Er erzählt dem Betrüger, dass Marina ihn liebt. Der Betrüger freut sich über die Worte ihrer Liebe, die ihm übermittelt werden. Er will zu ihr rennen. Rangoni hält ihn auf und fordert ihn auf, sich zu verstecken, um sich und Marina nicht zu zerstören. Der Betrüger versteckt sich hinter den Türen.
Eine Schar Gäste verlässt das Schloss. Polnische Tanzklänge (Polonaise). Marina geht Arm in Arm mit dem alten Herrn. Der Chor singt und verkündet das Vertrauen in den Sieg über Moskau und die Gefangennahme von Boris. Am Ende des Tanzes ziehen sich Marina und die Gäste ins Schloss zurück.
Es gibt nur einen Betrüger. Er bedauert, dass es ihm nur gelungen ist, einen verstohlenen und kurzen Blick auf Marina zu werfen. Ihn überwältigt ein Gefühl der Eifersucht gegenüber dem alten Herrn, mit dem er Marina gesehen hat. „Nein, zum Teufel mit allem! - ruft er aus. „Schnell, zieh deine Rüstung an!“ Marina kommt herein. Verärgert und ungeduldig hört sie dem Liebesgeständnis des Prätendenten zu. Es stört sie nicht, und deshalb ist sie auch nicht gekommen. Sie fragt ihn mit zynischer Offenheit, wann er endlich König in Moskau sein werde. Diesmal war sogar er verblüfft: „Könnten Macht, der Glanz des Throns, ein Schwarm abscheulicher Sklaven, ihre abscheulichen Anschuldigungen in dir wirklich den heiligen Durst nach gegenseitiger Liebe übertönen?“ Marina führt ein sehr zynisches Gespräch mit dem Pretender. Am Ende empörte sich der Betrüger: „Du lügst, stolzer Pole! Ich bin der Zarewitsch! Und er sagt voraus, dass er sie auslachen wird, wenn er König ist. Ihre Berechnung war berechtigt: Mit ihrem Zynismus, ihrer List und ihrer Zuneigung entfachte sie das Feuer der Liebe in ihm. Sie verschmelzen zu einem leidenschaftlichen Liebesduett.
Rangoni erscheint und beobachtet den Betrüger und Marina aus der Ferne. Hinter der Bühne sind die Stimmen feiernder Herren zu hören.

Akt IV

Szene 1. Waldlichtung in der Nähe des Dorfes Kromy. Rechts ist ein Abstieg und dahinter die Stadtmauer. Vom Abstieg durch die Bühne gibt es eine Straße. Direkt - das Walddickicht. In der Nähe des Abstiegs befindet sich ein großer Baumstumpf.
Der Bauernaufstand breitet sich aus. Hier, in der Nähe von Kromy, verspottete ihn eine Menge Vagabunden, die den Bojaren Chruschtschow, den Gouverneur von Boris, ergriffen hatten: Sie umringten ihn, fesselten und legten ihn auf einen Baumstumpf und sangen ihm spöttisch, spöttisch und bedrohlich vor: „Es ist so.“ kein Falke, der über den Himmel fliegt“ (zur Melodie eines wahrhaft russischen Volkslobliedes).
Der heilige Narr kommt herein, umgeben von Jungen. (In Inszenierungen der Oper, die die sogenannte Zwischenszene „Der Platz vor der Basilius-Kathedrale“ enthalten, wird diese Episode in diese übertragen, wo sie dramatisch unvergleichlich reicher und emotional stärker ist, obwohl Mussorgski selbst sie entfernt hat die Partitur dieser Episode von dort und platzierte sie in der Szene in der Nähe von Kromy.)
Varlaam und Misail erscheinen. Indem sie über Folter und Hinrichtungen in Russland reden, hetzen sie das rebellische Volk auf. Hinter der Bühne sind die Stimmen der Jesuitenmönche Lavitsky und Chernikovsky zu hören. Wenn sie auf die Bühne gehen, werden sie von den Leuten gepackt und gefesselt. Die auf der Bühne verbliebenen Landstreicher hören zu. Der Lärm der herannahenden Armee des Betrügers dringt an ihre Ohren. Misail und Varlaam verherrlichen – diesmal ironischerweise – den Prätendenten (anscheinend erkennen sie in ihm den flüchtigen Moskauer Mönch Grishka Otrepiev nicht, der einst aus einer Taverne an der litauischen Grenze geflohen war): „Ehre sei dir, Prinz, gerettet von Gott, Ehre sei dir.“ Du, Prinz, von Gott verborgen!
Der Pretender reitet zu Pferd herein. Bojar Chruschtschow lobt benommen den „Sohn Johannes“ und verneigt sich vor ihm in der Taille. Der Betrüger ruft: „Folgt uns in eine glorreiche Schlacht! In die heilige Heimat, nach Moskau, in den Kreml, den Kreml mit der goldenen Kuppel!“ Hinter der Bühne ertönt eine Alarmglocke. Die Menge (zu der auch die beiden Jesuitenmönche gehören) folgt dem Prätendenten. Die Bühne ist leer. Der heilige Narr erscheint (dies ist der Fall, wenn diese Figur nicht in die Einschubszene – den Platz vor der Basilius-Kathedrale – übertragen wird); er sagt die bevorstehende Ankunft des Feindes voraus, bitterer Kummer für Rus.

Szene 2. Die Facettenkammer im Moskauer Kreml. An den Seiten der Bank. Zum rechten Ausgang zur Roten Veranda; nach links, in den Turm. Rechts, näher an der Rampe, steht ein Tisch mit Schreibmaterialien. Auf der linken Seite befindet sich der königliche Ort. Außerordentliche Sitzung der Bojarenduma. Alle sind gespannt auf die Nachricht vom Imposter. Die halbkundigen Bojaren diskutieren törichterweise über die Angelegenheit und beschließen, den Bösewicht hinzurichten. Jemand stellt vernünftigerweise fest, dass er zuerst gefangen werden muss. Am Ende sind sie sich einig: „Es ist schade, dass Prinz Schuiski nicht hier ist.“ Obwohl er ein aufrührerischer Mensch ist, scheint ohne ihn etwas schief gelaufen zu sein.“ Shuisky erscheint. Er erzählt, wie Boris sich jetzt in einem beklagenswerten Zustand befindet und vom Geist von Zarewitsch Dimitri heimgesucht wird. Plötzlich erscheint der Zar selbst vor den Augen der Bojaren. Boris‘ Qual erreicht ihre Grenzen; Er bemerkt niemanden und versichert sich im Delirium: „Es gibt keinen Mörder!“ Lebendig, lebendig, Kleiner! …“ (Aber in diesem Fall – das versteht jeder – ist der Betrüger kein Betrüger, nicht der falsche Dmitri, sondern Dmitri, der rechtmäßige König.) Boris kommt zur Besinnung. Dann bringt Shuisky Elder Pimen zu sich. Boris hofft, dass ein Gespräch mit ihm seine gequälte Seele beruhigen wird.
Pimen kommt herein, bleibt stehen und sieht Boris aufmerksam an. Seine Geschichte handelt von der wundersamen Heilung eines blinden alten Mannes, der die Stimme eines Kindes hörte: „Wisse, Großvater, ich bin Dimitri, ein Prinz; Der Herr nahm mich im Angesicht seiner Engel auf, und jetzt bin ich der große Wundertäter Russlands ...“ und „... stapfte auf eine lange Reise ...“ (Zarevich Dimitri wurde heiliggesprochen Orthodoxe Kirche- Sein Körper wurde bei der Sargöffnung als unverweslich aufgefunden; Zu seinem Gedenken wurden drei Feste ins Leben gerufen: an den Tagen seiner Geburt (19. Oktober 1581), seines Todes (15. Mai 1591) und der Reliquienübergabe (3. Juni 1606).)
Boris kann diese Geschichte nicht ertragen – er fällt bewusstlos in die Arme der Bojaren. Die Bojaren sperren ihn ein, er kommt zur Besinnung und ruft dann Zarewitsch Fjodor an. Einige Bojaren rennen dem Prinzen nach, andere rennen zum Chudov-Kloster. Zarewitsch Fjodor rennt herein. Der sterbende Boris verabschiedet sich vom Prinzen und gibt ihm seine letzten Anweisungen: „Leb wohl, mein Sohn! Ich sterbe. Jetzt wirst du beginnen zu regieren.“ Er umarmt seinen Sohn und küsst ihn. Ein langgezogenes Glockengeläut und Trauergeläut sind zu hören. Bojaren und Sänger treten ein. Boris springt auf und ruft drohend: „Warte, ich bin immer noch ein König!“ Dann zu den Bojaren und zeigte auf ihren Sohn: „Hier ist dein König … König … vergib mir …“ Fermata lunga (italienisch – lange Fermata [Stopp]). Zar Boris ist tot. Der Vorhang fällt.
Auf der Bühne stehen Scharen verarmter Menschen. Gerichtsvollzieher tauchen oft in der Menge auf. Die Orchestereinleitung vermittelt eine Stimmung der Vorfreude und Wachsamkeit. Eine Gruppe Männer betritt die Kathedrale; unter ihnen ist Mityukha. Das Volk rief (Mityukha), dass es in der Messe Grishka Otrepyev verfluchte, und sang dem Prinzen die ewige Erinnerung. Dies führt zu Verwirrung unter den Menschen: Den Lebenden ewige Erinnerung zu singen (schließlich ist Demetrius, das heißt der falsche Demetrius, schon sehr nah dran)!
Ein heiliger Narr in Ketten rennt auf die Bühne, gefolgt von einer Schar Jungen. Sie necken ihn. Er sitzt auf einem Stein, stopft seine Bastschuhe und singt schwankend. Er prahlt mit dem kleinen Penny, den er hat; Die Jungs entreißen es ihm. Er weint. Die königliche Prozession beginnt an der Kathedrale; Die Bojaren verteilen Almosen. Boris erscheint, gefolgt von Shuisky und anderen Bojaren. Der heilige Narr wendet sich an Boris und sagt, dass die Jungen ihn beleidigt haben, und bittet Boris, ihre Bestrafung anzuordnen: „Lass sie abschlachten, so wie du den kleinen Prinzen abgeschlachtet hast.“ Shuisky will den heiligen Narren bestrafen. Doch Boris hält ihn auf und bittet den heiligen Narren, für ihn zu beten, Boris. Doch der heilige Narr weigert sich: „Nein, Boris! Das kannst du nicht, das kannst du nicht, Boris! Du kannst nicht für König Herodes beten!“ Die Menschen zerstreuen sich entsetzt. Der heilige Narr singt: „Flow, flow, bittere Tränen.“

Im Jahr 1868 machte er auf Anraten von Professor V. V. Nikolsky, einem Historiker der russischen Literatur, auf die Tragödie von A. S. Puschkin „Boris Godunow“ als mögliche Quelle für eine zukünftige Oper aufmerksam. Dieses Stück wurde sehr selten auf der Bühne aufgeführt – Grund dafür waren sowohl der politisch akute Inhalt (die Vorstellung von der Kriminalität der zaristischen Macht) als auch die für Zeitgenossen ungewöhnliche Dramaturgie, die „uninszenierbar“ erschien. Doch genau diese Eigenschaften reizten den Komponisten, der, wie er es ausdrückte, „das Volk als eine große Persönlichkeit verstand“. Die Handlung spielt in einer der schwierigsten Perioden der russischen Geschichte – in der Zeit der Unruhen, unmittelbar vor der polnischen Intervention, als das Land gleichermaßen von inneren Widersprüchen und äußeren Feinden bedroht war. Vor diesem tragischen Hintergrund entfaltet sich das persönliche Drama der Hauptfigur – Zar Boris, der um sein Verbrechen trauert.

M. P. Mussorgsky hat das Libretto der Oper „Boris Godunov“ selbst erstellt und sich dabei nicht nur auf die Tragödie von A. S. Puschkin, sondern auch auf „Die Geschichte des russischen Staates“ von N. M. Karamzin gestützt. Von den zwanzig Szenen des Stücks behielt er die ursprünglichen sieben bei und erreichte so eine größere dramatische Intensität der Handlung, die in völliger Einheit mit der Musik steht. Gesangspartien„wachsen“ aus der Ausdruckskraft der menschlichen Sprache – und der individuellen Sprache, die eine Vielzahl umreißt helle Bilder: der majestätisch ruhige Mönch-Chronist Pimen, der jugendlich ehrgeizige Pretender, der Trunkenbold Varlaam, der törichte Narr, weise in seiner tragischen Heiligkeit... Besonders interessant ist das Bild der Titelfigur, die überhaupt nicht wie ein klarer „ Verbrecherkönig“ – er ist auch weise Staatsmann, Und liebender Vater und ein von Gewissensbissen geplagter Mann...

Die extreme Lebendigkeit der ausdrucksstarken Rezitativmelodien von M. P. Mussorgsky widerspricht oft den Regeln der Harmonie und erzeugt eine für die Ohren der Zeitgenossen ungewöhnliche Härte. Dies kommt jedoch auch in Instrumentalepisoden vor – beispielsweise in Glockenläuten: Farbenfroher Klang entsteht durch die Kombination musikalischer Schichten, die klanglich nicht miteinander verwandt sind. Die Grundlage dieser Kombinationen ist die Tritonuskonsonanz, die in der Szene von Boris‘ Halluzination wiederkehrt – der Moment, der der Triumph des kriminellen Königs sein sollte, wird zur Vorhersage seines tragischen Schicksals.

Trotz der Helligkeit der Bilder einzelner Charaktere bleibt der Hauptcharakter der Oper „Boris Godunow“ das Volk, verkörpert durch den Chor. Massenszenen, die auf den Intonationen eines Bauernliedes basieren, werden zu den wichtigsten Meilensteinen in der Entwicklung der Handlung: „Wem überlässt du uns?“ im Prolog – eine traurige Bitte: „Brot!“ in der Szene in der Basilius-Kathedrale – das ist schon eine Forderung, und schließlich „Die tapfere Macht hat sich zerstreut, der Wagemut ist wild geworden“ in der Szene in der Nähe von Kromy – „Russischer Aufstand, sinnlos und gnadenlos“ in Aktion. Der Chor in der Oper von M. P. Mussorgsky erscheint nie als eine einzige monolithische Masse – er ist immer vorhanden getrennte Gruppen, wodurch der Eindruck einer bunt zusammengewürfelten Menschenmenge entsteht.

M. P. Mussorgsky schlug 1870 der Direktion der kaiserlichen Theater die Partitur der Oper „Boris Godunow“ vor. Die Arbeit wurde abgelehnt und offizieller Grund Angeführt wurde das Fehlen einer spektakulären weiblichen Rolle, die von einer Primadonna gespielt werden könnte. Der Komponist nahm diese unhaltbare Ausrede als konstruktive Kritik, vor allem seit in literarische Quelle Das passende Bild war Marina Mnishek. In der 1872 fertiggestellten Neuauflage erschienen polnische Szenen im Zusammenhang mit dieser Heldin, die an den polnischen Akt „Leben für den Zaren“ erinnern, und auch die Szene bei Kromy entstand zur gleichen Zeit. Der Autor entfernte die Szene in der Basilius-Kathedrale und die Episode mit dem Heiligen Narren wurde von dort auf die Szene in der Nähe von Kromy übertragen.

Aber auch diese Option befriedigte die Leitung der kaiserlichen Theater nicht; in diesem Jahr wurden nur zwei Fragmente aufgeführt – die Krönungsszene (vom Russen). Musikgesellschaft) und Polonaise aus dem dritten Akt im Free Musikschule. Erst 1874 fand die Uraufführung im Mariinski-Theater statt. Dies geschah dank beliebter Sänger Julia Platonowa forderte die Aufführung von „Boris Godunow“ in ihrem Benefizauftritt und drohte, das Theater zu verlassen, wenn sie sich weigerte. Das Management wollte nicht verlieren berühmter Sänger, also habe ich es erfunden neuer Grund wegen Ablehnung - Geldmangel für Dekorationen. Aber auch dieses Hindernis wurde überwunden: Für die Aufführung nutzten sie die Kulisse, in der die Tragödie „Boris Godunow“ von A. S. Puschkin im Alexandrinsky-Theater aufgeführt wurde.

Nach dem Tod von M. P. Mussorgsky wurde die Oper „Boris Godunow“ bearbeitet und neu orchestriert. In dieser Form entstand 1908 das Werk mit großer Erfolg wurde in Paris präsentiert - die Rolle des Boris wurde von gespielt, dessen Interpretation dieser Rolle zum Standard wurde. Anschließend wurde eine weitere Ausgabe von D. D. Schostakowitsch erstellt.

Musikalische Jahreszeiten

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BORIS GODUNOV- I 1584–1598 der faktische Herrscher des russischen Staates unter dem Sohn von Iwan dem Schrecklichen*, Zar* Fjodor Ioannowitsch; Russischer Zar 1598–1605. Bojar* Boris Fedorovich Godunov wurde ca. geboren. 1552, gehörte einer Adelsfamilie an, wurde am Hof ​​erzogen... ... Sprach- und Regionalwörterbuch

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Auf einer Briefmarke der Ukraine: Boris Romanowitsch Gmyrja (1903–1969), Opernsänger (Bass), Volkskünstler der UdSSR (1951), Träger des Stalin-Preises (1952). Inhalt 1 Biografie ... Wikipedia

Drama oder Komödie mit Musik. In der Oper werden dramatische Texte gesungen; Gesang und Bühnengeschehen werden fast immer von instrumentaler (meist Orchester-)Begleitung begleitet. Viele Opern zeichnen sich auch durch die Präsenz von Orchester aus... Colliers Enzyklopädie

Bücher

• Boris Godunow. Oper in vier Akten mit Prolog. Klavier, M. Mussorgsky. Mussorgskys Oper „Boris Godunow“ ist eines der hellsten und „problematischsten“ Phänomene seiner Gattung. Von Geburt an begleiteten sie hitzige Debatten zu Fragen der Geschichte, Politik, Ästhetik,...
• Boris Godunow. Oper in vier Akten mit Prolog, Mussorgski M.P. „Boris Godunow“ von Mussorgski ist nicht nur in Russland, sondern auch in der Welt ein herausragendes Phänomen Musikkultur. Die Oper wurde vom Komponisten selbst nach einem Libretto verfasst, dessen Grundlage ...