Herausragende Gebäude ausländischer Architektur. Forum-Gebäude (Edifici Forum) im Bildungszentrum der Universität Barcelona Ryerson
Moderne Architektur ist vielfältig und erstaunlich, es ist schwierig, sie in einen klaren Rahmen zu stellen und zu geben präzise Definition, aber es ist lebendig und entwickelt sich schnell wie der technologische Fortschritt, und vielleicht ist es deshalb so schwer zu verstehen und wird von Kritikern nicht immer geliebt. Aber wir werden trotzdem versuchen, seine wichtigsten Trends, Prinzipien und Ziele zu formulieren.
Text: Diana Muromzewa
Der deutsche Philosoph Friedrich Schelling nannte Architektur gefrorene musik, und wahrscheinlich werden wir uns nicht irren, wenn wir hinzufügen, dass dies eine Jazzimprovisation ist, immer einzigartig, mit Geschichte, Stimmung und Seele. Es gibt keine zwei identischen Städte, keine zwei identischen Persönlichkeiten, und wie bei Menschen können wir uns in einige Städte verlieben und andere hassen. Und Architektur ist mehr als Kunst, denn sie schafft die Räume und Landschaften, in denen sich unser Leben abspielt. Sie kleidet jede Epoche in einen bestimmten Stil, der die Werte, Prioritäten und Bestrebungen der Menschheit widerspiegelt. Beim Spaziergang durch die Städte können wir diese Chronik der Welt an den Fassaden alter Gebäude ablesen, und so formen sich unsere kulturellen Traditionen, unser Geschmack und unsere Vorstellungen vom Vertrauten. Aber das Leben steht nicht still, es verändert sich ständig, verbessert sich und mit ihm wachsen unsere Bedürfnisse und Ansprüche. Die eingefrorenen Melodien der Vergangenheit verschwinden allmählich in der Geschichte und werden zur Grundlage einer neuen Architektur, die für die moderne Realität relevant ist und in der Lage ist, die besten Räume für Arbeit, Freizeit und menschliches Leben zu schaffen.
Die Architektur unserer Tage
Wenn es um moderne Architektur geht, stellt sich sofort die Frage, wie sie das bestehende Erscheinungsbild von Städten verändert und das Leben ihrer Bewohner verbessert. Hadi Teherani, Architekt und Designer, Gewinner vieler Fachpreise, glaubt, dass moderne Architektur versagt, wenn sie nicht der menschlichen Existenz und ihrer Integrität entspricht. Es soll dem Menschen alle Bestandteile seines Lebensgefühls vermitteln, das sich wie ein Puzzle aus verschiedenen und gleichermaßen bedeutsamen Details wie Ökologie, Ökonomie, ausreichend Lebensraum, Licht, Materialbeschaffenheit, Form zusammensetzt und Emotionen. Herr Teherani weist auch darauf hin, wie wichtig für die Menschen ein Faktor wie die Identifizierung einer architektonischen Struktur mit ihrer Nützlichkeit ist, nicht nur in Bezug auf Komfort, sondern auch Ästhetik. In der Tat ist es für Gebäude in einem ultramodernen Stil, wie alles Neue, ziemlich schwierig, universelle Liebe und Anerkennung zu gewinnen. Moderne Gebäude im urbanen Raum haben immer ihre Liebhaber und Gegner, daher müssen sie ihre Existenz mit Nützlichkeit, Funktionalität und Schönheit rechtfertigen.
Aber wenn wir über die kommerzielle Nachfrage nach Wohnanlagen sprechen, dann stellt die geschäftsführende Gesellschafterin der SESEGAR Investment Group, Irina Zharova-Wright, die Ästhetik noch eine Stufe höher: „Die Frage nach der Abhängigkeit des äußeren Erscheinungsbildes eines Gebäudes von seiner Nachfrage setzt zunächst voraus eine positive Antwort. Ästhetik verkauft sich schließlich. Man kann lange über die Schönheit der Seele und bei Immobilien über ihre Funktionalität sprechen, aber sie werden von Kleidung und Aussehen erfüllt. Interessant ist auch, dass ein architektonisch ansprechender Neubau in unseren Augen nicht schön wird, wenn er mit der umgebenden Landschaft nicht harmoniert. Daher muss sich die Architektur unserer Tage neben Funktionalität und Ästhetik gekonnt und harmonisch in den vorherrschenden Stil der Gegend einschreiben und gleichzeitig frisch und attraktiv wirken.
„Ich glaube, dass zeitgenössische urbane Architektur spannend ist, wenn sie sowohl innovatives Design und Respekt vor dem historischen Kontext als auch Voraussetzungen für die Architektur der Zukunft beinhaltet“, sagt Jeffrey Michael Williams, Architekt und Geschäftsführer von HBA Architectur. Solche gelungenen architektonischen Kompromisse lassen sich übrigens an den Beispielen neuer und beliebter Stadthotels ablesen. „Tatsache ist, dass der Haupttrend in der Architektur moderner Stadthotels die Schaffung vollwertiger ikonischer Objekte im urbanen Kontext ist“, erklärt Jeffrey Michael Williams. „Wichtig ist auch, dem Lebensstil der Gäste und dessen Widerspiegelung bis ins kleinste Detail gerecht zu werden, denn davon hängen positive und lebendige Eindrücke ab, die die Nachfrage nach einem Wohnort auf Zeit weiter formen.“
Alle oben genannten Aufgaben sollten von der Architektur von Privathäusern erfüllt werden, auch wenn sie sich außerhalb der Stadt befinden. Aber hier gibt es eine andere Aufgabe - die Wünsche des Kunden zu verkörpern und das bestehende Image des Gebiets nicht zu zerstören. „Ein Architekt versucht immer, sein Projekt in eine bereits bestehende Umgebung zu integrieren. Mal klappt es, mal nicht. Das Gleichgewicht kann durch die kontinuierliche und gemeinsame Arbeit des Architekten und des Kunden aufrechterhalten werden“, kommentiert Svetlana Lagutina, Leiterin des Architekturbüros Svetlana Lagutina.
Wer macht die Trends?
Ob es Ihnen gefällt oder nicht, Trends gibt es immer in allem, aber wenn Architektur dazu bestimmt ist, der Menschheit zu dienen und die bequemste und wohlhabendste Umgebung für alle Aspekte des Lebens zu schaffen, dann ist es interessant zu verstehen, wie Mode hier geboren wird. „Global werden neue Welttrends von allgemein anerkannten Architekten, Pritzker-Preisträgern und natürlich dem Welterbe bestimmt“, sagt Svetlana Lagutina. – Es ist unmöglich zu sagen, welches Land hat größten Einfluss für die Entwicklung der Architektur. Wenn wir über die Architektur von Privathäusern in Russland sprechen, werden bestimmte Elemente und Prinzipien aus Frankreich und Italien entlehnt, wo bei der Gestaltung auf die Einheit des Innenraums und die harmonische Planung des Territoriums um das Haus herum geachtet wird. ”
Hadi Teherani hingegen sagt über die Entstehung von Trends: „Die Menschheit beschäftigt sich schon lange mit Themen wie Energieeinsparung und Umweltfreundlichkeit. Und auf diesem Gebiet sind die Spitzenpositionen der Welt inzwischen von deutschen Architekten besetzt. Irina Zharova-Wright glaubt, dass Benchmarks davon abhängen spezifische Situation in jeder Stadt: „Wenn der Chefarchitekt der Stadt ein Fan von allem Deutschen ist, dann werden wir die Verkörperung seines Geschmacks in Stein, Glas und Beton sehen“, erklärt Irina. „Wenn er Klassiker mag, werden sich italienische Architekten an der Entwicklung von Projektkonzepten beteiligen.“
Apropos Hospitality-Trends und -Nachfrage, Jeffrey Michael Williams weist darauf hin, dass die Designstandards für Stadthotels auf der ganzen Welt immer in Ländern mit dem höchsten Wirtschaftswachstum gesetzt werden.
Bedürfnisse
Wenn wir über die Nachfrage nach Immobilien bei Käufern sprechen, stellt Irina Zharova-Wright fest, dass die Liquidität des Objekts und die Zweckmäßigkeit der Investition für eine Person wichtig sind: „Auftragsarchitektur oder Klassiker ist die meistverkaufte Form der Architektur in der Stadtentwicklung und in der Region Moskau. Die Moskauer erklären ihre Wahl damit, dass wenn Sie in Immobilien investieren, dann nur in etwas Ewiges wie Rom, und das ist nur ein Klassiker.
Svetlana Lagutina wiederum fügt hinzu, dass neben den Klassikern Stilrichtungen wie Modern, Chalet und Minimalismus bei russischen Kunden immer beliebter werden: aber bequem und komfortabel fürs Leben. Und dies entspricht den globalen Trends der modernen Architektur, über die Hadi Teherani Folgendes sagt: „Der Haupttrend der Moderne ist die Schaffung der besten und bequemsten Umgebung für das menschliche Leben. Und das gelingt durch die Umsetzung seiner Grundbedürfnisse: Funktionalität, kompetente Raumgestaltung, Emotionalität, Ästhetik, Ökonomie und Schonung der Umwelt. All dies schafft eine positive Wahrnehmung Umfeld, sei es zu Hause, im Hotel oder im Büro, und macht es nicht erforderlich, es auf der Suche nach etwas Besserem zu verlassen.
Abschließend möchte ich hinzufügen, dass moderne Architektur absolut ist neue Philosophie, deren globale Bedeutung nicht auf der Schaffung ewiger Denkmäler für das eigene Ego basiert, sondern im Dienst der Menschheit und ihrer Bedürfnisse, die eine komplexe Quintessenz von Funktionalität, Komfort, Bequemlichkeit, Schönheit, Emotionalität, Ökonomie und Umweltfreundlichkeit sind. Sowohl im Design als auch in der Architektur hat die Definition von „schön“ jetzt eine zusätzliche Bedeutung erhalten, nämlich die Zweckmäßigkeit seiner Existenz in jedem Element. Das heißt, das Schöne ist genial, und alles Geniale ist einfach und nicht mit unnötigen Details übersät. Deshalb sind die Idealwerke der modernen Architektur nicht nur schöne Denkmäler, sondern Gefäße für unser Leben und machen es zur „unerträglichen Leichtigkeit des Seins“.
Lesen Sie den vollständigen Artikel in der Ausgabe des Elite Interior Magazins Nr. 05/101 Mai 2014.
Eines der modernen architektonischen Meisterwerke von Barcelona (Spanien) kann mit Sicherheit das Forum-Gebäude („Edifici Forum“) genannt werden, das 2004 speziell für das Forum der Kulturen gebaut wurde. Derzeit nimmt es einen Ehrenplatz im visuellen Erscheinungsbild einer Großstadt ein.
Das Design hat ein originelles Aussehen - ein gleichseitiges Dreieck mit Seiten von 180 Metern und einer Höhe von 25 Metern. Das Gebäude wurde von den renommierten Schweizer Avantgarde-Architekten Jacques Herzog und Pierre de Meuron entworfen. Der Komplex mit dem angrenzenden Territorium nimmt eine Fläche von etwa 16 Hektar ein. Es sei darauf hingewiesen, dass ein Teil dieses Territoriums von einem Damm gebildet wird, der künstlich ins Meer gegossen wurde. Am Ende des Kulturforums wurden die beiden Gebäude („Edifici Forum“ und das Internationale Kongresszentrum von Barcelona (CCIB)) durch eine unterirdische Galerie verbunden und bilden heute einen integralen architektonischen Komplex, der verschiedene repräsentative Kongresse, Ausstellungen und vieles mehr beherbergt andere bemerkenswerte öffentliche Ereignisse. . 
2004 wurde Spanien zum Initiator eines globalen Kulturereignisses völlig neuer Art – dem mehrmonatigen Weltkulturforum, das sich dem Thema kulturelle Vielfalt und der Schaffung von Voraussetzungen dafür widmete harmonische Entwicklung in der gesamten Weltkultur. Im Rahmen des Forums gab es Debatten, viele Aufführungen, festliche Konzerte und andere Veranstaltungen. 
Das Forum war ein großer Erfolg: Rund 3,5 Millionen Menschen haben es besucht! Sie können das Ausmaß anhand von Statistiken abschätzen und auch berücksichtigen, dass diese Idee 2007 von der mexikanischen Stadt Monterey und 2011 von einer der folgenden Städte fortgesetzt wurde: Amsterdam, Durban, Fukuoka oder Suwon. Unter der Schirmherrschaft des Forums wurden 47 Kongresse rund um die Hauptprobleme der Menschheit abgehalten. Insgesamt nahmen mehr als 67.000 Personen an den Diskussionen teil, davon ein Drittel Vertreter anderer Länder. Unter den fast zweieinhalbtausend Rednern sind Michail Gorbatschow, Salman Rushdie und Adolf Perez Esquivel hervorzuheben. Das Forum ist zu einem Projekt geworden, mit dem Barcelona einmal mehr die gesamte Kulturwelt überrascht hat. 
Wenn wir jetzt über das vergangene Forum sprechen, denken wir an eine besondere Tradition, die in Barcelona geboren wurde und aufwachsen soll Neues level die Idee der kulturellen Vielfalt, ihre gegenseitige Toleranz und den fruchtbaren Dialog. Laut den Organisatoren des Forums, die die Umfrage durchgeführt haben, halten die meisten Teilnehmer es für gelungen und die Tradition selbst für die Zukunft wert! 
Hervorzuheben ist der unschätzbare Wert, den das Forum der Kulturen dem architektonischen Erbe Barcelonas beimisst. Zu den Objekten eines solchen Erbes gehören ohne Zweifel das Internationale Kongresszentrum, das Gebäude des Edifici Forums selbst und der angrenzende Platz von atemberaubender Schönheit. Übrigens wurde das Forum Square beim Biennale-Festival in Venedig für eine sehr gelungene Verbindung der städtischen Infrastruktur mit dem natürlichen Raum der Umgebung ausgezeichnet. Gut gemacht Spanier! 
Quelle: checkonsite.com
Der Ausdruck „Architektur Spaniens“ weckt bei den meisten Menschen ganz selbstverständlich das Bild Barcelonas mit seinen herausragenden Meisterwerken des großen katalanischen Architekten Antoni Gaudí. Das moderne Spanien ist jedoch ein Land mit erstaunlicher Architektur, das anderen entwickelten Ländern in nichts nachsteht. Unser Rückblick stellt 25 herausragende Beispiele moderner Architektur in Spanien vor.
Das Museum für Zeichnung und Illustration in Madrid ist das modernste Spaniens. Das ABC-Museum besteht aus kleinen Cafés, Geschäften, Restaurierungsräumen und direkt zwei Ausstellungshallen, die eine reiche Sammlung von Werken aller Art präsentieren. bildende Kunst, Bildhauerei, Animation und Grafikdesign. Neben Ausstellungen finden im Museum verschiedene kulturelle Veranstaltungen, Schulungen und Kurse statt.
Das erstaunliche BF House, das sich auf einem Hügel in der Stadt Castillon befindet, ist ein hervorragendes Beispiel für eine kompetente Raumorganisation, die zu einem höchst komfortablen Wohnen beiträgt. BF House ist eine riesige Platte, die auf 3 V-förmigen Metallstützen ruht, die das Gewicht des gesamten Gebäudes tragen. Einer der wichtigsten Grundsätze, die von den Autoren in diesem Projekt festgelegt wurden, war die maximale Aufhellung der Innenräume durch Glaswände.
3. Wolkenkratzer Agbar Tower in Barcelona
Der moderne Wolkenkratzer Agbar Tower wurde 2004 errichtet und ist das Werk des berühmten französischen Architekten Jean Nouvel. Die Form des Gebäudes und die Gestaltung der Fassade sollen das Wasserelement Spaniens und die Umrisse der Berge von Montserrat in Katalonien verkörpern. Die Fassade des Gebäudes beeindruckt mit einer Vielzahl von Farbgebungen, die durch mehrfarbige Metallpaneele mit 4000 Beleuchtungsgeräten erreicht werden. Diese Elemente bilden komplexe Farbkombinationen, die den Effekt der "Pixelierung" erzeugen. Aus der Ferne jedoch verschmelzen alle Pixel, und der Agbar-Turm scheint in allen Farben des Regenbogens zu schillern. Das 38-stöckige Gebäude ist zu einem der wichtigsten Symbole des neuen Barcelona geworden.
Das berühmte Meisterwerk des Spaniers Santiago Calatrava, die Alamillo-Fußgängerbrücke, wurde 1992 in Sevilla gebaut. Die Einzigartigkeit der 200 Meter langen Leinwand, die über den Guadalakvir-Fluss gelegt wird, besteht darin, dass ihr Gewicht nur von einer Stütze und 13 gespannten Stahlseilen getragen wird. Nachts nimmt die komplett weiße Brücke eine sehr malerische Farbe an.
Der moderne Komplex des Kochkunstzentrums wurde 2011 in der Stadt Gipuzkoa gebaut. Die Architektur dieses Objekts, die selbst die am weitesten entfernte Person nicht gleichgültig lassen kann, wird mit Hilfe von krummlinigen Oberflächen gebildet, die chaotisch aufeinander liegen. Das Gebäude umfasst Räume für den Unterricht von Studenten kulinarischer Institute, Hörsäle, Cafés, Geschäfte und sogar eine eigene Mini-Farm. Es ist erwähnenswert, dass das Culinary Arts Center für den Plataforma Arquitectura-Preis als bestes architektonisches Objekt des Jahres 2011 nominiert wurde, aber einen ehrenvollen dritten Platz belegte.
6. Multifunktionale Sportarena „Bilbao Arena“ in Bilbao
multifunktional Sportarena Bilbao-Arena
Bilbao-Arena
Die 2010 eröffnete multifunktionale Sportarena in Bilbao ist eine der umweltfreundlichsten der Welt. In dieser Sportanlage finden hauptsächlich Basketballspiele statt, in letzter Zeit finden jedoch auch Musikkonzerte und verschiedene kulturelle Veranstaltungen statt. Auf dem Gelände der Arena gibt es auch Turnhallen und ein Schwimmbad.
7. Villa „Home to live“ in Palma de Mallorca
Villa "Home to live" in Palma de Mallorca
"Ein Zuhause zum Leben" in Palma de Mallorca
Die Villa „Home for Life“, deren Architektur weltweit ihresgleichen sucht, wurde im Wesentlichen im Jahr 2009 gebaut Ferienort Spanien, Palma de Mallorca. Das Haus besteht aus zwei Gebäuden - rechteckig im Grundriss und krummlinig. Im ersten befinden sich ein Wohnzimmer, Schlafzimmer, Gästezimmer und eine Wohnküche, im zweiten ein Büro und ein Heimkino. Die Wohngruppe umfasst auch einen atemberaubend schönen Swimmingpool, der durch eine dekorative Treppe mit dem Hauptgebiet verbunden ist.
8 Rathaus von Bilbao
Villa "Rathaus in Bilbao
Das in seiner Form ungewöhnliche moderne Gebäude des Rathauses von Bilbao wurde im Stadtzentrum errichtet. Dieses Meisterwerk des Dekonstruktivismus von IMB Architects soll das alte Rathaus von Bilbao ersetzen, das in den 90er Jahren des 20. Jahrhunderts erbaut wurde. Das Gebäude beherbergt Ausstellungshallen, Cafés, Restaurants, Tagungsräume, Büros und Konferenzräume.
Das Forum-Gebäude wurde vom Schweizer Architektenduo Herzog & de Meuron entworfen und 2004 eigens für das Forum der Kulturen in der Hauptstadt Kataloniens errichtet. Im Grundriss ist dieses avantgardistische Gebäude ein gleichseitiges Dreieck mit Seiten von 180 Metern und einer Höhe von 25 Metern. Besonders interessant sind die Fassaden des Gebäudes mit geschwungenen Glaspaneelen, die sich über die gesamte Höhe des Komplexes erstrecken. Dieses atemberaubende Gebäude spielt eine wichtige Rolle bei der Gestaltung des Images des modernen Barcelona.
10. Der architektonische Komplex „Stadt der Künste und Wissenschaften“ in Valencia
Die "Stadt der Künste und Wissenschaften" ist ein erstaunlicher architektonischer Komplex aus fünf Gebäuden, die sich auf dem entwässerten Bett des Turia-Flusses in der Ferienstadt Valencia befinden. Idee u allgemeines Konzept Komplex gehört dem legendären Architekten Santiago Calatrava, der in dieser Stadt geboren wurde. Die Umsetzung eines solchen Großprojekts dauerte von 1996 bis 2005. Der Komplex "Stadt der Künste und Wissenschaften" umfasst: Opernhaus, IMAX-Kino, Planetarium, Gartengalerie, Wissenschaftsmuseum und ein ozeanografischer Park im Freien. Dieses Ensemble ist eines der hellsten und außergewöhnlichsten Meisterwerke der modernen Architektur in Spanien und auf der ganzen Welt.
11. Geschäftskomplex „4 Türme“ in Madrid
Geschäftskomplex "4 Türme" in Madrid
Geschäftskomplex „4 Türme“ aus der Vogelperspektive
Der Geschäftskomplex "4 Türme" umfasst 4 der meisten hohe Gebäude Spanien: der 225 Meter hohe "Space Tower", der 236 Meter hohe Turm von Sasir Vallehermoso, der 249 Meter hohe Glasturm von Baron Norman Foster und schließlich der 250 Meter höchste Turm "Caja Madrid". Alle 4 Gebäude wurden in der spanischen Hauptstadt im Zeitraum von 1999 bis 2005 errichtet. Das von diesen Giganten umgebene Gebiet ist zum Anziehungspunkt für Bürger und Geschäftsleute aus aller Welt geworden, die der Hauptstadt des Königreichs Spanien geschäftlich einen Besuch abstatten.
Der Wohnkomplex Edificio Mirador, 63 Meter hoch (21 Stockwerke), hebt sich vom Standardgebäude durch eine riesige zentrale Öffnung ab, die eine Art gemeinsamer Balkon mit einem atemberaubend schönen Garten und bezaubernden Ausblicken auf die lokale Umgebung ist. Außerdem hat ein riesiges Loch eine Sicherheitsfunktion - im Falle eines Terroranschlags wird die Druckwelle durch ein riesiges Loch hindurchgehen.
In der Gegend von La Barceloneta mit überwiegend niedrigen Gebäuden gelegen, fügt sich der Turm sehr harmonisch in die umgebende Landschaft ein. Das Hauptmerkmal dieses Glasgiganten sind stark hervorstehende Konsolen. Sie vergrößern die Nutzfläche des Gebäudes und prägen sein einzigartiges Erscheinungsbild. Es ist erwähnenswert, dass die meisten Menschen diesem Wolkenkratzer gegenüber eine äußerst zwiespältige Einstellung haben.
Der architektonische Gebäudekomplex in der Stadt San Sebastian besteht aus zwei riesigen Prismen - einem großen Auditorium sowie Mehrzweck- und Ausstellungsgebäuden. Der Kongresspalast wurde vom Spanier Rafael Moneo entworfen und 1999 eröffnet. Konzertsaal, das etwa 2.000 Zuschauern Platz bietet, dient auch als Veranstaltungsort für das größte internationale Filmfestival. Auf verschiedenen Ebenen des architektonischen Ensembles gibt es offene Terrassen mit herrlichem Blick auf den Strand Zurriola und die Mündung des Flusses Urumeya.
Der unglaubliche Metropol Parasol-Komplex im mittelalterlichen Teil von Sevilla ist das größte architektonische Bauwerk aus Holz der Welt. Die Zusammensetzung einer so großen Anlage umfasst einen Bauernmarkt, mehrere Restaurants und Bars und ein archäologisches Museum, das echte Ausstellungen zeigt Archäologische Ausgrabungen. Das Hauptmerkmal von Metropol Parasol sind Fußgängerwege und Aussichtsplattformen auf dem Dach, von wo aus sich ein atemberaubendes Panorama der Hauptstadt Andalusiens öffnet.
Das Museum für moderne Kunst von Kastilien wurde 2005 in León errichtet. Das Hauptziel dieser Kultureinrichtung ist die ständige Auffüllung und Aufbewahrung von Kunstwerken, die nicht vor 1992 entstanden sind. Das Museum erhielt eine internationale Berufung und wurde sogar von der amerikanischen Ausgabe der New York Times als „eines der erstaunlichsten und gewagtesten Museen, das das moderne Gesicht von Kastilien radikal verändert hat, bezeichnet. Natürlich gilt dieses Museum als die Hauptattraktion von Leon.
Der Bau eines riesigen Kulturzentrums, das verschiedene Ausstellungspavillons, eine Aussichtsplattform, ein Musikzentrum, eine Theaterbühne, Kinosäle, Tanzflächen und vieles mehr vereint, wurde 2010 fertiggestellt. Der Autor des Projekts war der brasilianische Architekt Oscar Niemeyer. Mit der Entstehung dieses großen multifunktionalen Komplexes ist die wichtigste Industriestadt der autonomen Provinz Asturien zu einem echten kulturellen Zentrum geworden, das Hunderte von Touristen aus aller Welt anzieht.
Der spektakuläre Turm des Porta Fira Hotels in der katalanischen Hauptstadt wurde von dem berühmten japanischen Architekten Toyo Ito entworfen und 2009 gebaut. Touristen und Einheimische sind erstaunt über die organische Form des Turms und die unglaubliche Textur seiner Fassaden, die das Ergebnis der Verwendung von roten Aluminiumrohren ist. Es sind diese Metallelemente, die den Wänden des Hotels einen Vibrationseffekt verleihen und als Jalousien dienen. Der Turm Porta Fira gilt als eines der größten Meisterwerke des Dekonstruktivismus weltweit.
Das in der Hauptstadt Spaniens gelegene Hotel Puerta America ist ein absolut beispielloses Phänomen in der Geschichte der Architektur, da 19 berühmte Architekten aus aller Welt gleichzeitig an seiner Entstehung beteiligt waren und den gesamten Hotelkomplex buchstäblich unter sich aufteilten nach Stockwerken. Unter denjenigen, die an einem solch ungewöhnlichen Experiment teilgenommen haben, sind Zaha Hadid, Norman Foster, Jean Nouvel, David Chipperfield, Arata Isozaki und viele andere. Weitere Informationen zur Entstehungsgeschichte dieses Hotels finden Sie in.
20. Zwillingstürme „Tor von Europa“ in Madrid
Zwillingstürme „Tor von Europa“ in Madrid
Twin Towers "Gate of Europe": ein Fragment der Fassade
Der Bau des zweithöchsten Gebäudes Spaniens, ein Komplex aus zwei identischen 114-Meter-Türmen in Madrid, wurde 1994 abgeschlossen. Diese um 15° geneigten Wolkenkratzer sind die ersten geneigten Wolkenkratzer der Welt.
Das 2012 in der Stadt Mostoles erbaute Krankenhaus ist die erste medizinische Einrichtung in Spanien, die nach dem König benannt ist. Der Autor des Projekts, Rafael de La Josa, stellte sich der Gesellschaft vor neuer Typ Krankenhaus basierend auf drei Hauptprinzipien: maximale Effizienz, Licht und Stille. Der Krankenhauskomplex besteht aus zwei kleinen Türmen, die sich auf einem rechteckigen Stylobat befinden. Die meisten Stockwerke haben Atrien. Die Bewegung innerhalb des Krankenhauses erfolgt über Ringgalerien und Aufzüge. Tatsächlich spielt das Stylobat die Rolle eines Krankenhauses, und die kleinen Türme sind eine Poliklinik.
Das Tenerife Auditorium, eines der bekanntesten Gebäude Spaniens, ist das Ergebnis des kreativen Prozesses von Santiago Calatrava. Bau eines der bedeutendsten und Berühmte Werke moderne Architektur wurde 2003 fertiggestellt. Die Ausmaße dieses Gebäudes sind einfach unglaublich – allein das Dach erreicht eine Länge von 100 Metern und wiegt etwa 350 Tonnen. Das Theatergebäude umfasst zwei Säle - Orgel (1616 Plätze) und Kammer (424 Plätze). Merkwürdig ist, dass man das Theater von zwei Seiten betreten kann. Das Tenerife Auditorium bietet seinen Besuchern auch die Möglichkeit, Zeit im Einklang mit der Natur auf speziellen Terrassen mit Meerblick zu verbringen.
Die einzigartige Einrichtung in einer kleinen Stadt in der Nähe von Valencia dient zwei Zwecken gleichzeitig: Es ist ein Wohnheim für Studenten der örtlichen Universität und sozialer Wohnungsbau. Der Komplex umfasst 102 Zimmer für junge Studenten, 40 Apartments für Rentner und Gemeindezentrum. Eines der wichtigsten Prinzipien bei der Schaffung dieses Hostels war die Organisation öffentlicher Räume, die zur Verbesserung der Kommunikation und Interaktion der Bewohner beitragen.
Das Guggenheim-Museum in Bilbao ist ein riesiger Ausstellungsraum aus Stein-, Glas- und Titanhaufen, der den Konturen des Flusses Nervion folgt. Da der Entwurf und Bau dieses riesigen Komplexes in Bilbao in der Presse wenig Beachtung fand, löste die Eröffnung des Gebäudes im Jahr 1997 sowohl bei der lokalen Bevölkerung als auch bei wahren Kunstkennern eine Explosion der Freude aus. Es war dieses unglaubliche Gebäude, das seinen Autor, den amerikanischen Architekten Frank Gehry, in den Rang der großen Architekten unserer Zeit erhoben hat.
25. Olympiapavillon „Fisch“ in Barcelona
Olympiapavillon "Fisch"
Die einzigartige Skulptur eines goldenen Fisches ist ein weiteres spanisches Meisterwerk von Fank Gehry, das speziell für die Olympischen Spiele 1992 an der Küste von Barcelona errichtet wurde. Diese Konstruktion aus vergoldetem Stahlgeflecht, Glas und Stein war zu ihrer Zeit ein echter technologischer Durchbruch in der Architektur. Es ist interessant festzustellen, dass Gehry bei der Erstellung eines Modells des zukünftigen Pavillons als erster ein 3D-Flugzeugmodellierungsprogramm verwendete.
Aufgrund der günstigen klimatischen Bedingungen in Spanien ist der Bau von privaten Villen sehr weit entwickelt, wie man an den Beispielen sehen kann, und.
Deutschland ist im Laufe seiner Geschichte ein entwickelter, reicher Staat geblieben, der immer die modernsten Bautechnologien eingeführt und genutzt hat. Ein Rückblick auf 30 unglaubliche Meisterwerke der modernen Architektur in Deutschland zeigt deutlich, dass dieses Land auch heute noch zur Weltspitze gehört.
In dem 2011 errichteten weißen Gebäude der Hauptverwaltung des Sportgiganten Adidas in Herzogenaurach wurden günstige Bedingungen für die fruchtbare Forschungsarbeit von 1.700 Mitarbeitern des weltbekannten Unternehmens geschaffen. Im Inneren dieses modernen Gebäudes werden Sie feststellen, dass alle Hauptbereiche durch spezielle Passagen miteinander verbunden sind, die an Schnürsenkel erinnern, wofür das Gebäude selbst den Spitznamen „Schnürsenkel“ erhielt. Im Allgemeinen zeichnet sich der Innenraum des Gebäudes durch außergewöhnliche Leichtigkeit und hervorragende Beleuchtung aus, die zu einer produktivsten Arbeit beitragen.
Das für seine hochwertigen Möbel weltweit bekannte Unternehmen Vitra zog Anfang der 1980er Jahre die vielversprechendsten Architekten an, um im deutschen Weil am Rhein einen modernen, aus vielen Gebäuden bestehenden Kulturkomplex zu schaffen. Das vom amerikanischen Architekten und dekonstruktivistischen Genie Frank Gehry entworfene Gebäude besteht aus einfachen geometrischen Formen, die durch weiße Gipsoberflächen und ein Metalldach miteinander verbunden sind.
Das luxuriöse Stadion mit einer Kapazität von 75.000 Zuschauern, die Allianz Arena, wurde speziell für die FIFA Fußball-Weltmeisterschaft 2006 im nördlichen Teil von München gebaut. Neben dem Fußballplatz und den Tribünen beherbergt das Stadion auch viele Cafés, Restaurants und Kioske, 2 Kindergärten / Hortgruppen, einen LEGO-Markenladen und einen Vereinsladen sowie ein Heimatmuseum Fußballmannschaft Bayern. Auf dem Territorium dieser hochmodernen Sportanlage gibt es einen vierstöckigen Parkplatz für 9800 Autos, der einer der größten in Europa ist. Die ursprüngliche Form des Stadions brachte viele humorvolle Spitznamen hervor: wie „ Schlauchboot», « Autoreifen“ und „Luftkissen“. Heute gilt die Allianz Arena nicht nur in München, sondern bundesweit als eines der bedeutendsten Bauwerke.
Das interaktive Museum und Ausstellungszentrum „Universum“ wurde im Jahr 2000 in Bremen eröffnet. Im "Universum" kann sich jeder Besucher als Erforscher der Umwelt und seiner selbst versuchen. Das Highlight des Museums Ausstellungs Center Es gilt als einzigartige Ausstellung, die der Menschheit, der Erde und dem Weltraum gewidmet ist. Dieses luxuriöse Gebäude aus Beton, Stahlträgern, Holzkonstruktionen und Edelstahl hat die Form einer riesigen Muschel oder eines Wals. Eine Bestätigung der unglaublichen Popularität von "Universum" ist die Tatsache, dass das Museum jedes Jahr etwa 450.000 Gäste aus aller Welt empfängt.
Einer der berühmtesten Konzertsäle Deutschlands, die Berliner Philharmonie, wurde 1963 eigens für die Berliner Philharmoniker gebaut. Das Gebäude der Berliner Philharmonie ist Teil des berühmten Platzes Kulturforum, der darüber hinaus Objekte umfasst wie: Neu Nationalgallerie, Potsdamer Platz und das zweite Gebäude der Staatsbibliothek. Der goldverkleidete Betonbau zieht mit seiner asymmetrischen Form, die an die Umrisse eines Zirkuszeltes erinnert, schon von weitem die Aufmerksamkeit zahlreicher Touristen auf sich. Große Halle Die Philharmonie, die mit einem originalen Interieur und einer Bühne in der Mitte des Raums ausgestattet ist, hat eine Kapazität von 2440 Plätzen und ist die größte Konzerthalle Berlin.
Das unglaublich deformierte Gebäude des Kinos UFA-Palast in Dresden ist ein Projekt des österreichischen Architekturbüros Coop Himmelb(l)au, das für seine Philosophie der Zerstörung weltberühmt ist. Der riesige Komplex besteht aus zwei untrennbar miteinander verbundenen Objekten - einem Kino mit 8 Sälen, das gleichzeitig 2.600 Besucher aufnehmen kann, und einem "Kristall" aus Glashülle, der als Lobby und öffentlicher Raum dient.
2006 wurde die berühmte britische Architektin iranischer Herkunft, Zaha Hadid, für den Entwurf eines einzigartigen Bürogebäudes für den Autogiganten BMW mit einem der renommiertesten europäischen Preise im Bereich Architektur, RIBA, ausgezeichnet. Dieser 2005 in Leipzig errichtete Komplex zeichnet sich durch eine glatte und sehr stilvolle Struktur aus, die neben der künstlerischen auch die Funktion einer klaren Gestaltung und Aufteilung hat Herstellungsprozesse drinnen. Der Fabrikkomplex besteht aus drei Gebäuden, von denen eines die Rolle des Hauptförderers spielt, das andere Hilfswerkstätten beherbergt und das dritte sie miteinander verbindet.
Das Bürogebäude Squaire wurde 2011 in Frankfurt am Main fertiggestellt. Die ersten Stockwerke des 660 Meter langen, 65 Meter breiten und 45 Meter hohen Riesenbauwerks befinden sich über dem bestehenden Bahnhof in der Nähe des internationalen Flughafens. Solche unglaublichen Ausmaße machten The Squaire zum größten Bürogebäude Deutschlands und zu einem der wenigen „Earthscraper“ („liegendes Hochhaus“) der Erde. The Squaire ist über eine Fußgängerbrücke mit dem Terminal 1 des Frankfurter Flughafens verbunden. Interessanterweise ist der Name des Komplexes The Squaire ein Spiel englische Wörter das Quadrat (Übersetzung aus dem Englischen - Bereich) und die Luft (Übersetzung aus dem Englischen - Luft, Luft).
Gewinner des Anfang der 2000er Jahre ausgeschriebenen Wettbewerbs für den Bau des Messegeländes des Autogiganten BMW war Himmelb(l)au aus Österreich. In ihrem Projekt schlugen die Architekten das Konzept eines Raums vor, der sowohl ein "Showroom" als auch ein Ort für Verhandlungen zwischen Vertretern des Konzerns und seinen Kunden werden soll. Das architektonische Hauptmerkmal des Projekts war ein riesiger Trichter aus Glasbausteinen. Der Besucher hat das Gefühl, als würde das am Himmel schwebende Dach in diesen Trichter gesaugt. Innerhalb der Mauern des Ausstellungszentrums befinden sich sowohl ein Autohaus als auch Nebeneinrichtungen: ein Museum eines Autokonzerns, ein Café, ein Restaurant und mehrere Konferenzräume.
Der Münchner U-Bahnhof „St. Quirin-Platz“ wurde 1997 eröffnet. Autor des Projekts war das Architekturbüro Hermann + Ottl. Als Hauptmerkmal der U-Bahn-Station „St. Quirin-Platz“ kann getrost ein riesiges muschelförmiges Fenster an der südwestlichen Seitenwand mit Blick auf den Park bezeichnet werden. Die Decke über dem Bahnsteig ist teilweise mit reflektierenden Aluminiumplatten mit zwei Lampenreihen ausgestattet.
Das Gebäude des Workflow-Forschungsinstituts wurde 2012 vom niederländischen Designbüro UNStudio in der deutschen Großstadt Stuttgart gebaut. Das Hauptziel der Architekten war es, einen einzigen Raum zu schaffen, in dem Studenten sowohl lernen als auch ihre Freizeit auf unterhaltsame und nützliche Weise verbringen können. Aus diesem Grund entwarf das UNStudio-Team eine miteinander verbundene Kette von Labors, kleinen Forschungsräumen, Ausstellungsbereichen im Freien, Terrassen und Plätzen, die die Struktur des Gebäudes bilden.
Der aus sieben Gebäuden bestehende Sony-Center-Komplex wurde im Jahr 2000 von Architekt Helmut Jahn in Berlin-Mitte entworfen. Der Bau dieses luxuriösen Ensembles kostete die Stadtkasse 600 Millionen Euro. Das Sony Center beherbergt Büros verschiedener Unternehmen, Apartments, ein Kino, ein Unterhaltungszentrum, einen Supermarkt, Boutiquen, Cafés und Restaurants. Das Gebäude aus Glas und Stahl umfasst ein ovales öffentliches Forum, das nicht von den umliegenden Straßen getrennt ist. Das Design des Daches des Forums ist eine unglaubliche technische Lösung. Das Walmdach ist auf einem auf den umliegenden Gebäuden aufliegenden Stahlring befestigt und soll den heiligen Berg Fuji symbolisieren.
Das 1997 erbaute Hauptgebäude der größten deutschen Bank war bis 2005 das höchste in Europa und verlor es Ehrentitel Triumph Palace Hotel in Moskau. Die Höhe des 65-stöckigen Turms beträgt etwa 259 Meter (zusammen mit der Antenne - 300 m). Wie bei vielen Projekten des Briten Norman Foster wurde auch beim Frankfurter Hochhaus sorgfältig durchdacht und ein System zur natürlichen Beleuchtung und Luftzirkulation im Inneren des Gebäudes entwickelt. Darüber hinaus organisierte der Architekt luxuriöse Wintergärten auf verschiedenen Stockwerken des Turms. Dieses Gebäude ist eines der wenigen in Deutschland, das Stahl als Hauptmaterial anstelle von Beton verwendet.
Eine der Hauptattraktionen Berlins wurde eingebaut spätes XIX Jahrhundert. 1993 wurde jedoch ein Wettbewerb für Wiederaufbauarbeiten ausgeschrieben, zu dessen Gewinnern der legendäre Norman Foster gehörte. Highlight der sanierten Fassade des Gebäudes ist die auf dem Dach errichtete grandiose Kuppel aus Glas und Stahl mit einem Durchmesser von 40 m und einer Höhe von 24 m. Besucher im Inneren der Kuppel sind fasziniert von dem unglaublichen Lichtspiel, das durch die Reflexionen entsteht von 360 Spiegeln. Eine spezielle Spiegelbeschichtung trägt zur Reflexion und Transmission des Lichts in den Innenraum bei.
Das in Baden-Württemberg nach dem Projekt des bekannten deutschen Architekten Jürgen Mayer im Jahr 2008 erbaute Haus Dupli-Kas beeindruckt durch seine unglaubliche Eleganz. Deutsch, immer parteiisch weiße Farbe Seine Vorlieben gab er bei der Gestaltung von „Dupli-Kas“ nicht auf. Auf der ersten Etage des Hauses befindet sich ein Erholungsbereich mit Swimmingpool und einem Schlafzimmer, die zweite Etage ist dem Wohnzimmer und der Küche gewidmet und die dritte umfasst drei Schlafzimmer, ein Gästezimmer und ein Büro. Eines der Hauptmerkmale des Hauses ist seine maximale Offenheit, die mit Hilfe von erreicht wird eine große Anzahl große Fensteröffnungen und Terrassen.
Am Stadtrand von Stuttgart entstand 2009 das moderne Gebäude des Porsche-Museums, das in seinen Mauern Exponate zur Entwicklungsgeschichte der Marke von den Anfängen bis heute versammelt. Fünf Jahre vor der Eröffnung, im Jahr 2004, beschloss der Vorstand des Unternehmens, einen Wettbewerb für den Bau des künftigen Museums auszuschreiben. 170 Architekturbüros aus aller Welt traten gegeneinander an, der Gewinner war das österreichische Büro Delugan Meissl Associated Architects. Nach ihrem Projekt wurde das beeindruckende Porsche-Museum gebaut, das sowohl bei Besitzern von Autos dieser Marke als auch bei gewöhnlichen Touristen unglaublich beliebt ist.
Die Berliner Stadtbauordnung verbietet den Bau eines Gebäudes, das das Brandenburger Tor verdecken soll. Dieser Anforderung entsprechend hat der dekonstruktivistische Architekt Frank Gehry eine Filiale der Frankfurter DZ Bank entworfen und gegenüber platziert Triumphbogen. Das Bankgebäude hat eine dezente Kalksteinfassade. Der mit Edelstahlplatten ausgekleidete Konferenzraum, der laut Autor selbst einem Pferdekopf ähnelt, befindet sich im Atrium und ist ebenfalls ein unglaublicher Anblick.
Der 1999 in Betrieb genommene amerikanische Mischnutzungskomplex Frank Gehry hat die bedeutende Umwandlung einer kleinen Stadt am Wasser in ein modernes deutsches Wirtschaftscluster namens Medienhafen beschleunigt. Drei aneinandergrenzende Bürogebäude in der Innenstadt, entworfen von Gehry und den anderen renommierten Architekten Fumihiko Maki und Studio Murphy/Jahn, sind ein Symbol für das neue Düsseldorf.
Das futuristische Gebäude des Multifunktionskomplexes Elbberg Campus wurde 2003 auf dem Gelände des Hamburger Hafens errichtet. Innerhalb der Mauern dieses Gebäudes befinden sich Büros der am meisten tätigen Unternehmen verschiedene Bereiche. Das wie ein Schiffsbug geformte Gebäude verfügt über einen großen öffentlichen Bereich mit atemberaubendem Blick auf die Elbe und das Geschäftszentrum Dockland.
Der Sohn der Gründer des berühmten Verlagshauses Burda Moden, Frieder Burda, beschloss, ein Museum zu eröffnen, um seine eigene Sammlung von Kunstobjekten zu präsentieren, die etwa 500 Meisterwerke der zeitgenössischen bildenden Kunst umfasst. In 2009 berühmter Architekt Jürgen Mayer half Burda, seinen Traum zu verwirklichen, indem er das Konzept des zukünftigen Museums entwickelte. Innerhalb der Mauern des Museums befinden sich eine Lobby, Ausstellungsräume und ein Konferenzsaal. Der Hauptteil der Sammlung besteht aus Gemälden, Grafiken und Skulpturen. Unter den Namen weltberühmter Künstler, deren Werke im Museum ausgestellt sind, sind Pablo Picasso und Jackson Pollock hervorzuheben.
Das Hauptgebäude der Europäischen Zentralbank wurde 2014 in Frankfurt am Main errichtet. Der Komplex besteht aus zwei Gebäuden mit einer Höhe von etwa 184 und 165 Metern (ohne Türme und Antennen), die durch vier Atrien-Übergänge auf der Ebene des 3., 15., 27. und 38. Stockwerks verbunden sind. Der Autor einer solchen dekonstruktiven Struktur war Wulf Prix, Gründer und leitender Architekt des österreichischen Büros Coop Himmelb(l)au. Laut Statistik gibt es im Gebäude 18 Aufzüge, rund 2.300 Bankangestellte arbeiten und es stehen ihnen 630 Parkplätze zur Verfügung.
Der Flughafen München International „Franz Josef Strauss“ wurde 1992 in Betrieb genommen. Es besteht aus zwei Terminals, zwischen denen sich ein äußerst ungewöhnliches Objekt befindet - ein riesiges Einkaufs- und Unterhaltungszentrum MAC (Munchen Airport Center). Für Passagiere und Gäste bietet der MAC-Komplex: verschiedene Geschäfte, Cafés, Restaurants, medizinische Zentren, kleine Sportanlagen und sogar das sehr beliebte Kempinski Hotel. Der Franz-Josef-Strauß-Flughafen gilt als der zweitgrößte Passagierflughafen Deutschlands (nach dem Flughafen Frankfurt) und als einer der bedeutendsten in Europa.
Das Militärhistorische Museum in Dresden ist eines der beiden größten deutschen Museen. militärisches Thema. Der Museumskomplex besteht aus zwei wichtigsten Elementen - dem Ende des 19. Jahrhunderts errichteten Arsenalgebäude und einem riesigen keilförmigen fünfstöckigen Volumen aus Beton, Stahl und Glas, das 2005 daran angebaut wurde. Der Autor des letzteren war Daniel Libeskind. Mit dieser einzigartigen Erweiterung ist das Heeresgeschichtliche Museum in Dresden zum weltweit größten Objekt dieser Art geworden.
In seiner Heimatstadt Osnabrück wurde 1988 ein Museum errichtet, das dem Leben und Werk eines prominenten Vertreters der Kunstrichtung „Neue Sachlichkeit“ Felix Nussbaum gewidmet ist. Der Künstler hat überlebt schreckliches Leben- Auswanderung ins benachbarte Belgien, unbedeutendes Kellerdasein, Verbannung und Hinrichtung in Auschwitz. Die Hauptidee des Autors des Projekts, Daniel Libeskind, war das Motiv, Rassismus und ethnische Intoleranz zu bekämpfen. In das Museum selbst kommt man wegen der wahnsinnig schweren Eingangstür nur sehr schwer hinein, aber noch schwerer wieder heraus – am Ende des Rundgangs durch die Galerie stoßen die Besucher auf eine leere Wand. Das Gebäude des Nussbaum-Museums ist zu einer der wichtigsten Visitenkarten von Libeskinds Schaffen geworden.
Das Gebäude der Mensa Mens Moltke wurde 2007 nach dem Entwurf des Architekturbüros Jürgen Mayer in Karlsruhe errichtet. Die Moltke Mensa, die sich im Zentrum des Campus befindet, dient Studenten und Mitarbeitern aus der ganzen Umgebung Bildungsinstitutionen. Es ist erwähnenswert, dass jeden Tag etwa 2 Tausend Gäste diesen ungewöhnlichen Speisesaal besuchen, die nicht nur von der angenehmen Atmosphäre, die im Inneren herrscht, sondern auch von der großen Auswahl an Gerichten angezogen werden. Das Dach dieses Gebäudes wird ausgenutzt, im Sommer verwandelt es sich in ein großes Erholungsgebiet, das als Treffpunkt für Studenten mit Blick auf den wunderschönen Hardtwald dient.
Die Universität der Freiheit Berlin gehört zu den drei renommiertesten Hochschulen in Deutschland. In seinen Mauern wird täglich auf dem Gebiet der Geistes- und Naturwissenschaften experimentiert und geforscht. Das Gebäude, dessen Bau 8 Jahre dauerte und schließlich 2005 fertiggestellt wurde, hat eine ungewöhnliche Eigenschaft ovale Form Gebäude, das die meisten Menschen mit einem Ei assoziieren. Dafür wird er scherzhaft zu den Meisterwerken der "Eggitecture" (vom englischen Ei - Ei) gezählt. Viele Kritiker bemängeln den Unterschied zwischen der Architektur der Bibliothek und der Architektur der umliegenden rechteckigen Gebäude. Andere Experten glauben, dass diese Diskrepanz ignoriert werden kann, da der hochmoderne Bibliothekskomplex die Architektur der Zukunft bildet.
Der traumhaft schöne Multifunktionskomplex „Kyo-Bogen“ wurde 2013 in Düsseldorf gebaut. Der Komplex besteht aus zwei Gebäuden mit "zerbrochenen" Fassaden, 26 m hoch, auf deren Dächern kleine Gärten und Terrassen organisiert sind. Der Architekt Daniel Libeskind interpretiert bei diesem Gebäude, wie bei den meisten anderen Projekten, die Philosophie von Kollision und Paradoxon auf seine eigene Weise – mit solchen „gebrochenen“ Fassaden sind beide Gebäude im Grundriss wellenartige Strukturen.
2008 realisierte Libeskind ein typisches Villenprojekt mit Gesamtkosten von 3 Millionen Euro. Das Haus, das wie ein LEGO-Konstrukteur in wenigen Stunden zusammengebaut und weltweit geliefert werden kann, ist ein zweistöckiges Gebäude mit einer Fläche von 515 Quadratmetern. m. Seine Form ähnelt einem Kristall mit scharfen Ecken und hohen Fenstern, der buchstäblich aus den Eingeweiden der Erde ausbricht. Bis heute wurden weltweit rund 20 Libeskind-Villen gebaut.
Das unglaubliche Gebäude des Bürozentrums Dockland wurde 2004 an der Nordküste Hamburgs errichtet. Diese dynamische, rautenförmige Struktur aus Stahl und Glas erinnert ein wenig an ein riesiges Schiff. Von besonderem architektonischem Interesse sind die Stufen, die durch das Auferlegen unterschiedlich großer Böden übereinander gebildet werden. Jeder dieser Schritte wird ausgenutzt, und ganz oben im Komplex befindet sich eine große öffentliche Terrasse mit Restaurants und einer Aussichtsplattform. Das Bürozentrum Dockland gilt als eines der wichtigsten architektonischen Objekte des modernen Hamburg.
Das Museumsensemble, das allen Juden gewidmet ist, die unter dem Naziregime gelitten haben, besteht aus zwei Gebäuden - dem alten im Barockstil und dem neuen, das 1998 nach dem Projekt desselben Daniel Libeskind erbaut wurde. Das moderne Gebäude im Plan ist eine lange Zickzackgalerie im deutschen Stil. Der Boden im Museum ist abfallend, sodass Sie buchstäblich von den ersten Schritten an einige Anstrengungen unternehmen müssen, um voranzukommen.
Die moderne Architektur Deutschlands, des fortschrittlichsten europäischen Landes, setzt die Entwicklungsvektoren für die Architektur der ganzen Welt und überrascht mit neuen Projekten, die in unseren Materialien zu finden sind:, und.
"Architektur ist Musik im Raum, wie eingefrorene Musik."
Friedrich Schelling.
Funktionalismus - Eine Richtung in der Architektur des 20. Jahrhunderts, die eine strikte Übereinstimmung von Gebäuden und Strukturen mit den darin stattfindenden Produktions- und Haushaltsprozessen (Funktionen) fordert, entstand zuerst in Deutschland und den Niederlanden. Die Stilphilosophie lautet „form follows function“. Die Gebäude sind frei von Prunk und Anmaßung, für ihren Bau wurden billige Materialien verwendet, die Fenster wurden klein gemacht, das Dach fiel im Gegensatz zu anderen Bereichen nicht auf und war in keiner Weise verziert.
Hightech - eine Stilrichtung in Architektur und Design, die ihren Ursprung in den Tiefen der Spätmoderne der 1970er Jahre hat. Komplexe Einfachheit, skulpturale Form, Hyperbel (Übertreibung), Herstellbarkeit, Struktur und Design als Ornament, Anti-Geschichtlichkeit, Monumentalität... all das dreht sich um Hi-Tech. Am häufigsten werden beim Bau von Gebäuden Glas, Kunststoff, Metall sowie gerade Linien und einfache Formen verwendet. Das Centre Pompidou in Paris (1977), erbaut von Richard Rogers und Renzo Piano, gilt als eines der ersten wichtigen Hightech-Bauwerke, das umgesetzt wurde.
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Centre Pompidou (Architekt Richard Rogers und Renzo Piano)
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Postmodernismus - Richtung, die die Moderne abgelöst hat, deren innovativer Geist sich erschöpft hat. Als Reaktion darauf entstanden in den 70er Jahren in den USA riesige Gebäude, die sogar gläserne Wolkenkratzer an Ausmaß übertrafen. Ihr Maßstab entsprach in keiner Weise dem menschlichen Körper, sondern war eher eine Art kosmischer Ebene. Die glatte Glasoberfläche der Gebäude hatte keine von außen sichtbare geschossweise horizontale Gliederung, sondern spiegelte mit ihrem gesamten „Körper“ den Himmel und den umgebenden Raum wider und trat mit ihm in irrationale Wechselwirkung Architekten der Postmoderne versuchten, Architektur wieder als Bildsprache zu betrachten, was sie nicht nur zu einem Prozess der Schaffung räumlicher Strukturen, sondern zu einer Kunstform macht.
Besondere Aufmerksamkeit möchte natürlich geben Konstruktivismus , der erste sowjetische Baustil, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts entstand. Konstruktivismus- Richtung zu heimische Kunst 20er 20. Jahrhundert Die damaligen Architekten suchten die Gestaltungsmöglichkeiten einer für die damalige Zeit neuen Technik, ihre logischen, sinnvollen Konstruktionen sowie die ästhetischen Möglichkeiten von Materialien wie Metall, Glas und Holz zu begreifen. Dem Prunk des Luxus suchten die Konstruktivisten die Einfachheit und den betonten Utilitarismus neuer sachlicher Formen entgegenzusetzen, in denen sie die Verdinglichung der Demokratie und neue Beziehungen zwischen den Menschen sahen. Sie sagen, dass der Konstruktivismus der erste ist architektonischer Stil, nämlich der Stil, in der UdSSR. Als Beispiel möchte ich die Bauten der Sowjetzeit anführen, die jeder Russe wiedererkennt.
Rationalismus - eine andere Richtung Sowjetische Architektur, aber mit einem Hauch Avantgarde. Es zeichnet sich durch lakonische Formen, Strenge und betonten Funktionalismus aus. Die Ideologen des Rationalismus widmeten im Gegensatz zu den Konstruktivisten der psychologischen Wahrnehmung der Architektur durch den Menschen große Aufmerksamkeit und näherten sich der Idee von Strukturen aus psychologischer Sicht. Eines der hellsten Beispiele wird der Eingang zur Moskauer Metrostation "Rotes Tor" sein, den jeder von uns sicher mehr als einmal gesehen hat!
