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Im Jahr 2016 zehn große kulturelle Institutionen nach den Entwürfen des Büros berühmter Architekten.

Musiktheater und Ausstellungshalle im Rike Park, Tiflis. Studio Fuksas

Das beeindruckend geformte Gebäude, das Massimiliano Fuksas in der Hauptstadt Georgiens baut, besteht aus zwei Zylindern, die zusammen den Buchstaben V bilden. Die „Ärmel“ aus glänzendem Metall werden jeweils eine Ausstellungshalle und beherbergen Musiktheater mit einem Saal für 566 Sitzplätze.

Elbphilharmonie, Hamburg. Büro Herzog & de Meuron

Der gläserne Baukörper des Konzerthauses erhob sich über das Wasser der Elbe und über das Backsteinvolumen der Lagerhalle für Kakaobohnen und Tabak im Stadthafen. Der hinzugefügte Teil erhöhte die Höhe des alten Gebäudes um 30 m. Die aufsteigende Silhouette des Daches symbolisiert die Schwingung von Schallwellen.

Kulturzentrum der Stavros Niarchos Foundation, Athen. Büro Renzo Piano

Auf einem nach den Olympischen Spielen 2004 in Athen leerstehenden Grundstück von Renzo Piano, enthaltend Nationalbibliothek und zwei Säle – einer für Griechisch Nationaloper mit 1.400 Sitzplätzen und ein zweiter mit 450 Sitzplätzen, konzipiert für experimentelles Theater und Aufführungen.

Faena Forum, Miami Beach. OMA-Büro

An der Atlantikküste der USA handelt es sich um ein zylindrisches Volumen Auditorium unter einer knapp über 12 m hohen Kuppel. Hier finden Wechselausstellungen und Konzerte statt.

Gebäude des EUR-Kongresszentrums, Rom. Studio Fuksas

Das neue Kongresszentrum ist eine beeindruckende Einrichtung, das Werk von Massimiliano Fuksas, und befindet sich im EUR-Viertel von Rom. Im Inneren des Gebäudes verbirgt sich eine autonome Struktur – bestehend aus einer durchscheinenden Membran und Stahl, die an einem orthogonalen Trägergitter aufgehängt ist. Es enthält einen mit Holz gedeckten Saal mit 1.760 Sitzplätzen.

Ausstellungshalle Schaudepot auf dem Vitra-Campus, Weil am Rhein. Büro Herzog & de Meuron

Die Kreation der Architekten Herzog und de Meuron ist eine Erweiterung der Ausstellungsfläche des Vitra Design Museums.

König Abdul Aziz Kulturzentrum, Dhahran. Snøhetta-Büro

In der Ölhauptstadt Saudi-Arabien In Dhahran schließt das norwegische Büro Snøhetta den Bau eines Gebäudes ab, in dem ein Museum, eine Ausstellungshalle, ein Kino, öffentliche Bibliothek und Archiv. Das beeindruckende futuristische Bauwerk ist eine Komposition aus monolithischen Volumen, die wie ein Haufen riesiger Steine ​​aussehen, über denen sich ein 18-stöckiger Turm erhebt.

Internationales Jugendkulturzentrum, Nanjing. Büro Zaha Hadid Architects

Der Bau eines Architekturkomplexes in Nanjing, der Hauptstadt der chinesischen Provinz Jiangsu, steht kurz vor dem Abschluss. Das Jugendzentrum besteht aus zwei Wolkenkratzern, die auf einem fünfstöckigen Mehrzweckpodest ruhen und über eine verglaste Fassade verfügen, die mit einem Gitter aus rautenförmigen Faserbetonplatten verkleidet ist.

Bei aller Sichtbarkeit ist Architektur anderen öffentlichen Künsten wie Literatur oder Kino in ihrer Beliebtheit unterlegen. Jeder hat von aufsehenerregenden Filmen und Büchern gehört, aber was wissen wir über moderne Architektur? Esquire beginnt eine Reihe von Veröffentlichungen zum Thema Architektur. Darin werden wir über interessante und ungewöhnliche Strukturen sprechen. Architekt, Partner bei Kleinewelt Architekten Nikolay Pereslegin lädt Sie ein, sich eine Auswahl von Gebäuden ausländischer Museen, Theater, Philharmonievereine und Studentencampusse anzusehen, die durchaus zu den ikonischen Objekten unserer Zeit zählen können

José Fernando Vazquez

Columba Diözesanmuseum Köln, Köln

Architekt: Peter Zumthor

Das Fundament dieses ungewöhnlichen Gebäudes bildeten die Ruinen der romanischen Kirche St. Columbus im Herzen einer deutschen Stadt. Die Kirche wurde bei einem Luftangriff im Zweiten Weltkrieg zerstört und diente bis in die 90er Jahre des letzten Jahrhunderts als eine Art Gedenkplatz. Dann wurde es in das Diözesanmuseum überführt und es wurde ein neues Gebäude benötigt, um die Sammlung religiöser Kunst auszustellen. Den Wettbewerb 1997 gewann das Projekt des Architekten Peter Zumthor, dem es meisterhaft gelang, Fragmente der Kölner Geschichte zu einem Ensemble zu verbinden. Er integrierte die Ruinen in einen neuen Baukörper und fügte der alten Kirche Gewölbe, Säulen und Fensterbögen hinzu.

Als Kontrast dazu wurden die Wände des neuen Teils des Museums aus flachen und breiten hellgrauen Ziegeln ausgelegt. Zumthor entschied sich für eine Aufhellung des Baukörpers durch perforierte Fassaden, die diffuses Licht in das Gebäude lassen. So wurden die Ruinen eines römischen Gebäudes und Fragmente der Mauern der Kirche selbst zum ersten Stock des Museums. Auf den oberen Ebenen koexistieren mittelalterliche und moderne Kunst symbolisch.

Kiasma-Museum

Museum zeitgenössische Kunst KIASMA. Helsinki

Architekt: Stephen Hall

Die Finnen selbst bezeichnen das Gebäude des KIASMA Museums für zeitgenössische Kunst als architektonisches Wahrzeichen. Die Anlage wurde vom amerikanischen Architekten Steven Holl erbaut und 1998 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht Baumaterial Der Architekt entschied sich für ... natürliches Licht, mit dem die Form und Textur des Gebäudes gestaltet wurden. Die natürliche Beleuchtung im Museum ändert sich je nach vorgegebener Richtung und die künstliche Beleuchtung passt sich dem natürlichen Lichtfluss an.

Der Haupteingang führt den Besucher in eine großzügige Lobby unter einer hohen Glasdecke. Von hier aus führen die Treppen in verschiedene Richtungen; Verwinkelte Flure und Rampen ermöglichen den Zugang zu den Ausstellungen auf allen fünf Etagen. Die Maßeinheit von KIASMA ist die Körpergröße eines durchschnittlichen Menschen, und viele Gestaltungselemente liegen bei 165 cm. Der Name des Museums wurde vom griechischen „Chiasmus“ abgeleitet, was übersetzt „Schnittpunkt der Sehnerven“ bedeutet.

Getty Images

Museum im Schloss Moritzburg (Erweiterung). Halle

Architekten: Nieto Sobejano Arquitectos

Das Schloss Moritzburg in Halle ist ein wertvolles Beispiel gotischer Militärarchitektur, typisch für Deutschland am Ende des 15. Jahrhunderts. Trotz turbulente Geschichte Es hat seine authentische Struktur bewahrt: eine Festungsmauer, drei der vier Rundbastionen und einen zentralen Innenhof. Seit dem 19. Jahrhundert Die Festung ist ein Museum. Nach dem Bau des Nord- und Westflügels in den Jahren 2005–2008. und Erweiterung der Ausstellungsfläche wurde das Schloss wiedereröffnet.

Das Projekt für den neuen Teil des Museums wurde vom spanischen Studio Nieto Sobejano Arquitectos umgesetzt, das hinter den heruntergekommenen Mauern des Schlosses ein Glasgebäude baute. Sein Dach ist als große Plattform konzipiert, die natürliches Licht in den Raum lässt und einzigartige Möglichkeiten für die Organisation von Ausstellungsflächen schafft. Ergänzt wird das Projekt durch zwei vertikale Kommunikationszentren: Das erste befindet sich im Nordflügel, das zweite – ein 25 m hoher Turm an der Stelle der zerstörten Bastion – ermöglicht den Zugang zu den neuen Ausstellungsräumen.

Iwan Baan

Zeitz Museum für zeitgenössische Kunst in Afrika (MOCAA). Kapstadt

Architekten: Thomas Heatherwick Studio

Das weltweit größte Museum für zeitgenössische afrikanische Kunst. Es liegt an der berühmten V&A-Uferpromenade und befindet sich in einem neunstöckigen ehemaligen Getreidesilogebäude, das zu einem Symbol der Industriegeschichte Kapstadts geworden ist. Die Architekten des Studios Thomas Heatherwick geben zu, dass es keinen Sinn hatte, das brutale, industrielle Erscheinungsbild des 57 Meter hohen Gebäudes zu verbergen. Ich musste nur herausfinden, wie ich es am besten nutzen kann. Im Mittelteil befand sich ein Atrium mit angrenzenden Galerien, das durch das Glasdach sehr hell ausfiel. Einige der Aufzugsrohre mussten abgeschnitten werden, an ihre Stelle traten Ausstellungsflächen. Das Kulturzentrum beherbergt heute 80 Galerien, Labore, eine Buchhandlung, ein Restaurant, eine Bar und einen Dachgarten. Es ist nach dem deutschen Geschäftsmann und Philanthrop Johan Zeitz benannt, der dem Museum seine Sammlung schenkte.

Jean-Pierre Dalbera

Nationalmuseum für Kunst des 21. Jahrhunderts (MAXXI). Rom

Architekten: Zaha Hadid Bureau

Erste Landesmuseum Die zeitgenössische Kunst in Italien umfasst zwei Richtungen: MAXXI Art und MAXXI Architecture. Grundlage für die Umsetzung des Projekts von Zaha Hadid war der Montello-Kasernenkomplex: Die klassische Fassade beherbergte den Haupteingang des MAXXI. Es wird durch das Betonvolumen des neuen Baukörpers fortgesetzt und erinnert daran, was neu ist Ewige Stadt erscheint immer über dem alten. Eines der architektonischen Merkmale des Museums sind die riesigen Fenster und Glasdecken. „Rom hat wunderbares Licht“, erklärte Zaha Hadid. „Die Idee hinter diesem Projekt ist es, Elemente zu schichten und die Räume auf natürliche Weise zu beleuchten.“

Der Innenraum ist um ein zweistufiges Atrium herum organisiert, das chaotisch verstreute Räume miteinander verbindet: Säle für Dauerausstellungen und Wechselausstellungen sowie einen Hörsaal, eine Lobby, ein Café und eine Buchhandlung. Die schwarzen Gänge und das Treppenlabyrinth, das vom Atrium ausgeht, stehen im Kontrast zu den hellen Betonwänden. Der Ausstellungsteil ist neutraler gestaltet, seine Linien lenken nicht von den Exponaten ab.

Getty Images

Astrup-Fearnley Museum für zeitgenössische Kunst. Oslo

Architekt: Renzo Piano

Das Museum befindet sich im neuen Stadtteil Tjuvholmen auf einer Landzunge, die den zentralen Teil des Stadthafens abschließt. Die Hauptfassade des Gebäudes, die in ein segelförmiges Glasdach übergeht, ist dem Wasser zugewandt. So bezieht sich der Architekt Renzo Piano auf die Geschichte der Gegend: Früher befand sich dort ein Industriegebiet mit einer Werft. Der Architekt begrüßt keine künstliche Beleuchtung in Museen, da Elektrizität die Ausstellungsstücke und den Raum verzerrt. In diesem Fall soll das transparente Dach möglichst viel gedämpftes Nordlicht in die Hallen lassen.

Die drei durch einen Kanal getrennten Gebäude des Museums dienen unterschiedlichen Zwecken: In einem sind Wechselausstellungen untergebracht, im anderen ein Dauerausstellungs- und Kulturzentrum und im dritten Büroräume. Eine Hommage an die lokale Tradition ist die Verwendung von Holz bei der Dekoration der Fassaden aller drei Gebäude. Der nahe gelegene Strand und der Skulpturengarten ziehen Bürger an, die nicht vorhaben, das Museum zu besuchen, sondern sich entspannen und die Aussicht auf den Oslofjord und die Stadt genießen möchten.

Raimund Koch/Getty

Confluence Museum. Lyon

Architekten: Büro Coop Himmelb (l)au

Das Confluence Museum wurde am Zusammenfluss der Flüsse Rhone und Saone errichtet. Es ist zum Symbol und Teil eines großen Sanierungsprojekts für das gesamte Confluence-Gebiet geworden. Die dekonstruktivistische Form ähnelt einer großen schwebenden Wolke aus Glas und Stahl. Durch die Stützpfeiler, die das Büro Coop Himmelb (l)au neben gestalterischen Überlegungen auch wegen der Kreuzung von Fußgängerwegen an dieser Stelle benötigte, erhielt das Gebäude den Eindruck, vom Boden „abgetrennt“ zu sein . Unter dem Hauptvolumen wurde auch ein Café installiert.

Das Herzstück des Museums (es heißt „Die Wolke“) beherbergt neun Säle mit Wechsel- und Dauerausstellungen auf einer Fläche von 5.000 Quadratmetern. m. „Crystal“ ist ein monumentales, lichtdurchflutetes Foyer des Museums mit Wendelrampe, Treppe und Aufzügen. Die Dachterrasse bietet Aussicht auf Lyon und die Umgebung, einschließlich der Alpenkette. Die auskragenden Erweiterungen des Gebäudes sind von Wasserströmen inspiriert, die in der Nähe zusammenfließen.

Getty Images

Kulturstadt Galizien. Santiago de Compostela

Architekt: Peter Eisenman

Im Jahr 1985 wurde Santiago de Compostela in die Liste aufgenommen Weltkulturerbe Die UNESCO und die von Peter Eisenman entworfene „Stadt der Kultur Galiziens“ haben zum Ziel, die kulturelle Komponente dieser historischen Stätte zu unterstützen. In der „Stadt“, die direkt aus der Erde wächst, gibt es nur sechs Objekte: das Nationalarchiv und die galizische Bibliothek, das Zentrum für Kulturerbestudien, das Museum für galizische Geschichte, das Internationale Zentrum der Künste und ein Theater mit einer Kapazität von 2.000 Zuschauern. Durch die Überlagerung der Karte der Altstadt mit dem Relief des Mount Gayas integrierte Aizenman sein Projekt harmonisch in die umgebende Landschaft und glättete alle scharfen Ecken. Von oben betrachtet ähnelt die „Stadt“ der Muschelschale, die ein Symbol der Pilgerfahrt nach Santiago de Compostela war. Inhaltlich ist das optisch ansprechende Kulturzentrum nicht minder interessant.

Die Welle des nicht enden wollenden Museumsbooms hat viele markante Objekte hervorgebracht. Der Bibliotheksboom steht dem Museumsboom in nichts nach. Die Gebäude der Buchdepots sind nicht mehr nur majestätische Säulenpaläste, sondern auch Beispiele hochmoderner Architektur. Renzo Piano hat sein erstes Projekt in Spanien abgeschlossen und ein Moskauer Architekturbüro wird einen Wolkenkratzer in New York bauen. Wir erinnern uns an diese und andere Projekte, die im vergangenen Jahr für Aufsehen gesorgt haben.

Louvre-Filiale in Abu Dhabi

Migration von Sammlungen größten Museen- ein aktueller Trend. , das im Rahmen eines ehrgeizigen Projekts auf der Insel Saadiyat in Abu Dhabi eröffnet wurde, wurde von einem Stararchitekten entworfen. Der erste Außenposten des Pariser Kunsttempels außerhalb Frankreichs beeindruckte erwartungsgemäß durch seine Pracht: Der mit einer doppelten Lochkuppel bedeckte Baukörper besteht aus 7.850 Sternen. Der Glanz der Sonne glitzerte auf dem weißen Boden des von Wasser umgebenen Museums.

Foto: Marc Domage, Roland Halbe, Kamran Jebreili

Yves-Saint-Laurent-Museum in Marrakesch

Das erste Museum in Afrika, das sich der Geschichte der Mode widmet, dient dazu, die Erinnerung an den legendären Modeschöpfer aufrechtzuerhalten. mit einer eleganten Terrakotta-Fassade und dem Muster, das Yves Saint Laurent gerne in seinen Werken verwendete, öffnete seine Türen in Marrakesch in der Nähe des vom Künstler angelegten Gartens Jacques Majorelle. Die Autoren des Gebäudes sind die Architekten des Büros Studio KO. Bühnenbildner und Dekorateur Christophe Martin wird ein Interieur aus traditionellen marokkanischen Materialien schaffen.

Foto: Nicolas Mathéus

Foto: Nicolas Mathéus

Foto: Nicolas Mathéus

Zeitz MOCAA Museum für zeitgenössische Kunst in Kapstadt

Johann Zeitz, ein deutscher Philanthrop und Sammler, ehemaliger CEO von PUMA, baute es in einen Getreideheber in Kapstadt um. Das Team schnitzte riesige Abschnitte aus dem röhrenförmigen Inneren der ehemaligen Silos und schuf achtzig Galerieräume. In die Öffnungen sind facettierte konvexe Fenster eingesetzt, die einen visuellen Kaleidoskopeffekt erzeugen und Ihren Aufenthalt im Museum noch fantastischer machen. Thomas Heatherwick hat sich im vergangenen Jahr als echter Nachrichtenmacher einen Namen gemacht. Der romantische Architekt war ständig im Gespräch – entweder im Zusammenhang mit der Themse oder im Zusammenhang mit dem gestalteten schwimmenden Pier entlang des Hudson in New York mit einem Budget von 250 Millionen Dollar. Beide Projekte wurden eingefroren.

Mit freundlicher Genehmigung von Heatherwick Studio

Mit freundlicher Genehmigung von Heatherwick Studio

Mit freundlicher Genehmigung von Heatherwick Studio

Centro Botin

Der Pritzker-Preisträger hat sein erstes Projekt in Spanien realisiert, und natürlich ist dies ein Museum, oder besser gesagt, gegründet von der Bankiersfamilie Botín. Das Kunstzentrum liegt an der Küste der Bucht von Santander und hat eine Gesamtfläche von 10.285 Quadratmetern. m „schwebt“ über dem Boden und besteht aus zwei D-förmigen Blöcken, die durch Podeste und Metalltreppen verbunden sind, die wie Schiffsleitern aussehen.

Foto: Belén de Benito, Gerardo Vela

Öffentliche Bibliothek in Tianjin

Das niederländische Unternehmen realisierte das Projekt in Tianjin, der drittgrößten Stadt Chinas. Das futuristische Innere des fünfstöckigen Gebäudes dreht sich um eine kugelförmige Halle, deren Zentrum einem Augapfel gleicht. Die fließende Reihe von Terrassen mit Bücherregalen und Lesebereichen spiegelt seine Umrisse wider. Die Bibliothek in Tianjin wurde zum Beispiel für die schnelle Umsetzung einer Idee: Von der ersten Skizze bis zur Eröffnungsfeier vergingen nur drei Jahre.

Foto: Ossip van Duivenbode

Foto: Ossip van Duivenbode

Apple Park Campus

Steve Jobs lud 2009 einen Architekten ein: „Norman, ich brauche Hilfe.“ Fast sofort begann er mit dem Entwurf eines riesigen ringförmigen Bürokomplexes in der Stadt Cupertino, 75 km von San Francisco entfernt. Hier ist der Gründer von Apple geplant - das Herzstück seines Unternehmens. Leider erlebte der Kunde den Moment nicht mehr, als die Struktur, die an eine gelandete fliegende Untertasse erinnert, endlich in Betrieb genommen wurde.

Mit freundlicher Genehmigung von Foster+Partners

Mit freundlicher Genehmigung von Foster+Partners

Pritzker-Preis

Der Architekturnobelpreis, die renommierteste Auszeichnung für Leistungen auf dem Gebiet der Architektur, wurde zum neununddreißigsten Mal verliehen. Sein Gewinner im Jahr 2017 war das spanische Büro RCR Architekten, 1988 von den katalanischen Architekten Rafael Aranda, Carme Pig und Ramon Vilalta gegründet. Zu den weiteren bemerkenswerten Arbeiten des Unternehmens gehört der Bau eines Weinguts in Girona.

Foto: Hisao Suzuki

Bodegas Bell-Lloc Weingutgebäude in Girona
Foto: Hisao Suzuki

Preis Ludwig Mies van der Rohe

Der Preis zu Ehren des deutsch-amerikanischen Architekten ist die prestigeträchtigste Auszeichnung für das beste Gebäude, das in den letzten zwei Jahren in Europa gebaut wurde. Präsentiert wird in Barcelona, ​​​​im Deutschen Pavillon, die berühmte Kreation von Mies van de Rohe. Im Jahr 2017 wurden zwei niederländische Büros Preisträger: NL Architekten Und XVW-Architektur. Architekten haben ein heruntergekommenes Gebäude aus den 1960er-Jahren am südöstlichen Stadtrand von Amsterdam buchstäblich vor dem Abriss gerettet und es in einen Wohnkomplex umgewandelt.

Foto: Marcel van der Brug

Foto: Marcel van der Brug

Stirling-Preis

Stirling-Auszeichnungen, zum zweiundzwanzigsten Mal vom Royal Institute of British Architects verliehen RIBA, dieses Jahr wurde das Büro ausgezeichnet dRMM für ein Sanierungsprojekt an der Südküste Englands. Die Restaurierung des Anwesens aus dem Jahr 1871 wurde von der örtlichen Gemeinde finanziert.

Foto: Alex de Rijke, James Robertshaw

David Adjaye wurde Ritter

Großbritannien unterstützt noch immer die Institution des Rittertums. Das Oberhaupt des Order of the British Empire, Königin Elizabeth II., ernennt jährlich Ritter und wählt dabei Persönlichkeiten aus, die einen besonderen Beitrag zur Entwicklung der britischen Gesellschaft geleistet haben. Im Jahr 2017 erhielt der Fünfzigjährige den Titel Knight Bachelor. gebürtig aus Tansania, Architekt und übrigens Autor der Skolkovo Business School in Moskau. Im November gewann ein Team unter der Leitung von David Adjaye (zu dem auch Katherine Gustafson gehörte) einen internationalen Architekturwettbewerb für das Projekt in London und setzte sich im Kreativwettbewerb gegen Norman Foster, das Büro und andere durch.

Mit freundlicher Genehmigung von Adjaye Associates

Adjaye Associates und Ron Arad Architects

Zaryadye-Park in Moskau

Das umstrittenste Ereignis und das am meisten diskutierte Projekt in Moskau war das Hilfsprojekt. Das Budget der Anlage, die mit großen Mängeln in Betrieb genommen wurde, belief sich auf 27 Milliarden Rubel. Der Autor war das amerikanische Büro Diller Scofidio + Renfro, das 2013 einen Architekturwettbewerb gewann. Heute sind im historischen Viertel der Hauptstadt nahe der Kremlmauern typisch russische Naturlandschaften angelegt – Nadel- und Mischwälder, Auen, Steppen und Tundra. Eine Brücke hing über dem Wasser, ohne Stützen oder Stützkonstruktionen.

Wolkenkratzer 262 Fifth Avenue in New York

Russisches Architekturbüro „Meganom“ Unter der Leitung des Architekten Yuri Grigoryan ist der Autor des Projekts für einen ultradünnen Wolkenkratzer, der in New York in Manhattan umgesetzt wird. Der Supertoll mit dem Namen wird im sogenannten NoMad-Viertel in der Nähe des Madison Square Park bis zu einer Höhe von 305 m in den Himmel ragen. Der Turm wird mit einer rechteckigen „Krone“ gekrönt, die gleichzeitig als Aussichtsplattform dient.

Foto: DBOX

Foto: DBOX

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Architektur ist eine für alle Menschen zugängliche Kunst; sie prägt das Erscheinungsbild von Städten und Landschaften. Deshalb hat sie sehr wichtig für die Gesellschaft. Man muss keine Musik hören oder in ein Museum gehen, aber man kommt nicht umhin, die Gebäude zu bemerken, und sie erfreuen entweder das Auge oder beleidigen den Geschmack. Lassen Sie uns darüber sprechen, wie sich moderne Architektur auf der Welt unterscheidet, und zeigen wir die besten und berühmtesten Beispiele dafür.

Merkmale moderner Architektur

Die Neuzeit beginnt in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. In dieser Zeit machte die Architektur einen großen Sprung nach vorne. Dies wurde durch neue Technologien erleichtert: Neue Materialien und neue Designmethoden erschienen. Und all dies hat der Fantasie der Architekten freien Lauf gelassen, die immer durch die Möglichkeiten der Materialien eingeschränkt sind. Heutzutage stellt die beste moderne Architektur der Welt eine große Vielfalt an Gebäuden dar, die keiner einheitlichen Stildefinition entsprechen. Es gibt Autoren, die traditionelle Formen neu überdacht haben, während andere im Gegenteil danach streben, etwas völlig Futuristisches zu schaffen. Doch neben der Optik werden auch hinsichtlich der Funktionalität große Ansprüche an die Architektur gestellt. Gebäude müssen angenehm zum Wohnen sein und sich zudem in die Landschaft einfügen. Moderne Architektur sind Gebäude, die für den Menschen möglichst komfortabel sind. Architekten versuchen, Umweltstandards einzuhalten, indem sie Projekte energiesparender Häuser schaffen, die die Landschaft nicht zerstören, sondern mit ihr harmonieren.

TOP 10 moderne Architektur

Heute gibt es Hunderte herausragender Architekturobjekte, die durch ihre Größe und ihr ungewöhnliches Design die Fantasie beflügeln. Gleichzeitig fügen sich die Gebäude perfekt ein Umfeld und sind echte Attraktionen, zu denen Touristenströme strömen. Wir präsentieren die markantesten Beispiele moderner Architektur.

Nr. 1. Sagrada Familia

Das unglaubliche Bauwerk des katalanischen Architekten Antonio Gaudi, die Sagrada Familia, steht zu Recht an erster Stelle der herausragenden Objekte moderner Architektur weltweit. Diese Kathedrale befindet sich seit über 100 Jahren im Bau und ist noch nicht fertiggestellt. Heute ist es seinem Ruhm zum Opfer gefallen und man versucht, es fertigzustellen, um Touristen anzulocken, aber die Lebendigkeit des Architektenplans geht verloren. Da Gaudi ohne einen einzigen Plan arbeitete, blieben nach ihm nur noch zahlreiche Skizzen und Skizzen übrig, die Gesamtgestaltung des Gebäudes bleibt jedoch unklar. Und alles, was nach 1926 gebaut wurde, kann nicht mehr als Gaudís Architektur bezeichnet werden, sondern nur noch als seine Motive.

Nr. 2. Wolkenkratzer Mary-Axe

Das unglaubliche Gebäude im Jahr 2008 veränderte das Gesicht Londons für immer. Der Mary-Axe-Wolkenkratzer für das Büro einer Versicherungsgesellschaft wurde von den Anwohnern wegen seiner ungewöhnlichen Form sofort als „Gherkin“ bezeichnet. In diesem Gebäude hat die moderne Architektur der Welt ein Beispiel dafür gefunden, wie natürliche Formen die Architektur beeinflussen. Darüber hinaus ist dieses Gebäude das erste Beispiel ökologischer Architektur.

Nr. 3. Petronas Towers

Im Jahr 1998 wurde die moderne Architektur der Welt um einen weiteren Anwärter auf den Titel des höchsten Gebäudes der Welt bereichert. Diesen Titel hielten die Türme sogar etwa 5 Jahre lang. Das Gebäude wurde in Kuala Lumpur vom Architekten Cesar Pelli entworfen. Das Gebäude besteht aus dem neuesten Material – elastischem Beton.

Nr. 4. Kunstpalast Reina Sofia

Im Jahr 2005 schloss er den Bau eines luxuriösen Theaters in Valencia ab. Es hat sich weltweit zu einem bemerkenswerten Meisterwerk moderner Architektur entwickelt, von dem in jeder Informationsquelle über das spanische Valencia ein Foto veröffentlicht wird. Das am Ufer gelegene Gebäude fügt sich perfekt in die Landschaft ein und sieht in der Sonne und im nächtlichen Licht großartig aus.

Nr. 5. Vitra Design Museum

Der herausragende Architekt Frank Gehry schuf in der deutschen Stadt Weil am Rhein ein ungewöhnliches geometrisches schneeweißes Bauwerk. Seine skurrilen Kurven ziehen einen zum Nachdenken an und laden dazu ein, hineinzugehen, wo sich helle Designobjekte befinden.

Nr. 6. Guggenheim Museum

Eine weitere Kreation in Bilbao ist ebenfalls ein Meisterwerk, das die Landschaft der Stadt verändert hat. Rund um das Gebäude befindet sich ein riesiger Park, der Werke moderner Bildhauer beherbergt.

Nr. 7 - Wohngebäude „Dupli-Kasa“

Im Jahr 2008 baute der Architekt Jürgen Mayer ein ungewöhnliches Haus in Baden-Württemberg. Dieses Meisterwerk wurde in die Sammlung der besten Beispiele moderner Privathausarchitektur der Welt aufgenommen. Schneeweißes Gebäude ungewöhnliche Form betont die Schönheit der angrenzenden Naturlandschaft und scheint wie eine ungewöhnliche Pflanze aus dem Boden zu wachsen.

Nr. 8. Tanzendes Haus

Dank der Zusammenarbeit von Frank Gehry und Vlado Milunić entstand ein solch ungewöhnliches Bauwerk am Moldauufer in Prag. Es ist den herausragenden Tänzern Fred Astaire und Ginger Rogers gewidmet. Heute nimmt das Haus einen würdigen Platz unter den Prager Sehenswürdigkeiten ein, obwohl es einst bei den Einheimischen für Unmut sorgte.

Nr. 9. Wassersportzentrum

Die berühmte Zaha Hadid baute 2011 in London ein herausragendes Schwimmbad. Wie immer gelang der Architektin eine reale Raumarchitektur, die ihr Markenzeichen war.

Nr. 10. „Lebensraum 67“

Die Wohnanlage in Montreal ist zu einem echten Klassiker geworden. Es wurde 1967 von Moshe Safdie erbaut. Der Komplex zeichnet sich dadurch aus, dass er die städtische und natürliche Umgebung miteinander verbindet. Jede Wohnung hat einen eigenen kleinen Garten und das Haus sieht aus wie etwas in der Natur gewachsenes.

Die besten Architekten unserer Zeit

Die heutige Architektur ist die Kunst eines Autors. Hinter jedem herausragenden Gebäude steht ein talentierter, wenn nicht sogar brillanter Architekt. Obwohl es sich um eine Teamkunst handelt und an jedem Gebäude mehrere Personen, ganze Büros, gleichzeitig arbeiten, wird jedes Team immer noch von einem Leiter geleitet, an dessen Namen sich alle Kunstliebhaber erinnern. Die moderne Industriearchitektur der Welt – private Gebäude, öffentliche Gebäude, Museen, die zum Kulturerbe geworden sind – gehört zur Urheberschaft mehrerer herausragender Fachleute. Die Liste der besten Architekten der Welt umfasst zu Recht Antonio Gaudi, Oscar Niemeyer, Walter Gropius, Louis Sullivan, Le Corbusier, Frank Lloyd Wright, Frank Gehry und Ludwig Mies van, die bereits zu Klassikern geworden sind. der Rohe. Dies sind wahre Meister der modernen Architektur. Zu mehr an die jüngere Generation Zu den prominenten Architekten zählen Zaha Hadid, Renzo Piano, Santiago Calatrava, Jorn Utzon, Jan Kaplitsky, Ben wa Berkel, Joan Gang, Ken Yeang, Norman Foster, Bjarke Ingels, Jacques Nouvel und Friedensreich Hundertwasser.

Der Ausdruck „Architektur Spaniens“ ruft bei den meisten Menschen ganz natürlich das Bild von Barcelona mit seinen herausragenden Meisterwerken des großen katalanischen Architekten Antonio Gaudi hervor. Allerdings ist das moderne Spanien ein Land mit erstaunlicher Architektur, die anderen entwickelten Ländern in nichts nachsteht. Unsere Rezension stellt 25 herausragende Beispiele moderner Architektur in Spanien vor.

Das Museum für Zeichnung und Illustration in Madrid ist das modernste in Spanien. Das ABC-Museum besteht aus kleinen Cafés, Geschäften, Restaurierungsräumen und zwei Ausstellungshallen, die eine reiche Sammlung von Werken verschiedener Genres zeigen bildende Kunst, Skulptur, Animation und Grafikdesign. Neben Ausstellungen finden im Museum verschiedene kulturelle Veranstaltungen, pädagogische Meisterkurse und Kurse statt.

Das erstaunliche BF House, auf einem Hügel in der Stadt Castiglion gelegen, ist ein hervorragendes Beispiel für die kompetente Raumorganisation, die ein möglichst komfortables Wohnen ermöglicht. BF House ist eine riesige Platte, die auf drei V-förmigen Metallstützen ruht, die das Gewicht des gesamten Gebäudes tragen. Eines der wichtigsten von den Autoren in diesem Projekt festgelegten Prinzipien war die maximale Aufhellung der Innenräume durch Glaswände.

3. Wolkenkratzer Agbar Tower in Barcelona

Der 2004 errichtete moderne Wolkenkratzer Agbar Tower ist ein Werk des berühmten französischen Architekten Jean Nouvel. Die Form des Gebäudes und die Gestaltung der Fassade sollen das Wasserelement Spaniens und die Umrisse des Montserrat-Gebirges in Katalonien verkörpern. Die Fassade des Gebäudes besticht durch die Vielfalt der Farbgebung, die durch mehrfarbige Metallpaneele mit 4.000 Beleuchtungsgeräten erreicht wird. Diese Elemente bilden komplexe Farbkombinationen, wodurch ein „pixeliger“ Effekt entsteht. Aus der Ferne verschmelzen jedoch alle Pixel und der Agbar-Turm scheint in allen Farben des Regenbogens zu schimmern. Das 38-stöckige Gebäude ist zu einem der wichtigsten Symbole des neuen Barcelona geworden.

Das berühmte Meisterwerk des Spaniers Santiago Calatrava, die Alamillo-Fußgängerbrücke, wurde 1992 in Sevilla erbaut. Die Einzigartigkeit der 200 Meter langen Pipeline, die über den Fluss Guadalaquir verlegt wird, besteht darin, dass ihr Gewicht nur von einer Stütze und 13 gespannten Stahlseilen getragen wird. Nachts komplett eingemalt weiße Farbe Die Brücke nimmt eine sehr malerische Färbung an.

Moderner Zentrumskomplex Kochkunst wurde 2011 in der Stadt Guipuzcoa errichtet. Die Architektur dieses Objekts, die selbst den von der Architektur am weitesten entfernten Menschen nicht gleichgültig lassen kann, wird mit Hilfe von zufällig übereinander angeordneten gekrümmten Flächen geformt. Das Gebäude umfasst Räumlichkeiten für die Ausbildung von Studenten kulinarischer Institute, Hörsäle, Cafés, Geschäfte und sogar einen eigenen Minibauernhof. Es ist erwähnenswert, dass das Culinary Arts Center für den Plataforma Arquitectura Award als bestes Architekturobjekt des Jahres 2011 nominiert wurde, aber einen ehrenvollen dritten Platz belegte.

6. Multifunktionale Sportarena „Bilbao Arena“ in Bilbao

Multifunktional Sportarena Bilbao-Arena

Bilbao-Arena

Die 2010 eröffnete multifunktionale Sportarena in Bilbao ist eine der umweltfreundlichsten der Welt. In dieser Sportanlage werden hauptsächlich Basketballspiele ausgetragen, in letzter Zeit werden hier aber auch immer mehr Spiele ausgetragen Musikkonzerte und verschiedene kulturelle Veranstaltungen. Auf dem Gelände der Arena gibt es auch Fitnessstudios und ein Schwimmbad.

7. Villa „Home for Life“ in Palma de Mallorca

Villa „Home for Life“ in Palma de Mallorca

„Haus fürs Leben“ in Palma de Mallorca

Die Villa „House for Life“, deren Architektur weltweit ihresgleichen sucht, wurde 2009 im wichtigsten Ferienort Spaniens, Palma de Mallorca, erbaut. Das Haus besteht aus zwei Gebäuden – rechteckig im Grundriss und gebogen. Im ersten befinden sich ein Wohnzimmer, Schlafzimmer, Gästezimmer und eine Wohnküche, im zweiten befinden sich ein Büro und ein Heimkino. Zur Wohngruppe gehört auch ein atemberaubend schöner Swimmingpool, der über eine dekorative Treppe mit dem Hauptbereich verbunden ist.

8. Rathaus von Bilbao

Villa „Rathaus in Bilbao

Das ungewöhnlich geformte moderne Gebäude des Rathauses von Bilbao wurde im Stadtzentrum errichtet. Dieses Meisterwerk des Dekonstruktivismus von IMB Architects soll seinem Zweck entsprechend das alte Rathaus von Bilbao ersetzen, das in den 90er Jahren des 20. Jahrhunderts erbaut wurde. Das Gebäude enthält Ausstellungshallen, Cafés, Restaurants, Tagungsräume, Büros und Konferenzräume.

Das Forum-Gebäude wurde vom Schweizer Architektenteam Herzog & de Meuron entworfen und 2004 speziell für das Forum der Kulturen in der Hauptstadt Kataloniens gebaut. Im Grundriss ist dieses avantgardistische Gebäude ein gleichseitiges Dreieck mit einer Seitenlänge von 180 Metern und einer Höhe von 25 Metern. Von besonderem Interesse sind die Fassaden des Gebäudes mit gebogenen Glaspaneelen, die sich über die gesamte Höhe des Komplexes erstrecken. Dieses atemberaubende Gebäude spielt eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung des Bildes des modernen Barcelona.

10. Architekturkomplex „Stadt der Künste und Wissenschaften“ in Valencia

„Stadt der Künste und Wissenschaften“ ist ein beeindruckender architektonischer Komplex aus fünf Gebäuden, die sich am trockengelegten Flussbett des Turia in der Ferienstadt Valencia befinden. Die Idee und das allgemeine Konzept des Komplexes stammen vom legendären, in dieser Stadt geborenen Architekten Santiago Calatrava. Die Umsetzung eines solchen Großprojekts dauerte von 1996 bis 2005. Der Komplex „Stadt der Künste und Wissenschaften“ umfasst: ein Opernhaus, ein IMAX-Kino, ein Planetarium, eine Gartengalerie, Wissenschaftsmuseum und ein ozeanografischer Park im Freien. Dieses Ensemble ist eines der markantesten und außergewöhnlichsten Meisterwerke der modernen Architektur in Spanien und der ganzen Welt.

11. Geschäftskomplex „4 Türme“ in Madrid

Geschäftskomplex „4 Türme“ in Madrid

Geschäftskomplex „4 Türme“ aus der Vogelperspektive

Der Geschäftskomplex 4 Towers umfasst die vier höchsten Gebäude Spaniens: den 225 Meter hohen „Space Tower“, den 236 Meter hohen Sasir-Vallehermoso Tower, den 249 Meter hohen Baron Norman Foster Glass Tower und schließlich das höchste, den 250 Meter hohen. Meterturm. Caja Madrid.“ Alle vier Gebäude wurden zwischen 1999 und 2005 in der spanischen Hauptstadt errichtet. Der von diesen Riesen umgebene Platz ist zum Anziehungspunkt für Bürger und Geschäftsleute aus aller Welt geworden, die die Hauptstadt von Madrid besuchen das Königreich Spanien.

Der 63 Meter hohe Wohnkomplex Edificio Mirador (21 Stockwerke) hebt sich vom Hintergrund der Standardgebäude durch eine riesige zentrale Öffnung ab, eine Art öffentlicher Balkon mit einem atemberaubend schönen Garten und bezaubernden Ausblicken auf die Umgebung. Außerdem hat das riesige Loch eine Sicherheitsfunktion – im Falle eines Terroranschlags dringt die Druckwelle durch das riesige Loch.

Der Turm liegt im Viertel La Barceloneta mit überwiegend niedrigen Gebäuden und fügt sich sehr harmonisch in die umliegende Landschaft ein. Das Hauptmerkmal dieses Glasriesen sind seine stark hervorstehenden Konsolen. Sie vergrößern die Nutzfläche des Gebäudes und prägen dessen einzigartiges Erscheinungsbild. Es ist erwähnenswert, dass die meisten Menschen diesem Wolkenkratzer gegenüber eine äußerst zwiespältige Einstellung haben.

Der architektonische Gebäudekomplex in der Stadt San Sebastian besteht aus zwei riesigen Prismen – einem großen Auditorium sowie Mehrzweck- und Ausstellungshallen. Der Kongresspalast wurde nach dem Entwurf des Spaniers Rafael Moneo erbaut und 1999 eröffnet. Der Konzertsaal, der rund 2.000 Zuschauern Platz bietet, dient auch als Austragungsort des größten internationalen Filmfestivals. Auf verschiedenen Ebenen architektonisches Ensemble Es gibt offene Terrassen mit atemberaubendem Blick auf den Strand Zurriola und die Mündung des Flusses Urumea.

Der unglaubliche Metropol Parasol-Komplex im mittelalterlichen Teil von Sevilla ist das weltweit größte architektonische Bauwerk aus Holz. Eine solche Großanlage umfasst einen Bauernmarkt, mehrere Restaurants und Bars und Archäologisches Museum, was real präsentiert archäologische Ausgrabungen. Das Hauptmerkmal von Metropol Parasol sind die Fußgängerwege und Aussichtsplattformen auf dem Dach, die einen atemberaubenden Panoramablick auf die Hauptstadt Andalusiens bieten.

Das Museum für zeitgenössische Kunst von Kastilien wurde 2005 in León erbaut. Das Hauptziel dieser Kulturinstitution ist die ständige Auffüllung und Lagerung von Kunstwerken, die frühestens 1992 entstanden sind. Das Museum erhielt eine internationale Berufung und wurde sogar von einer amerikanischen Publikation erwähnt Das neue York Times als „eines der überraschendsten und gewagtesten Museen, das das moderne Gesicht Kastiliens radikal verändert“. Natürlich gilt dieses Museum als die Hauptattraktion von Leon.

Bau eines riesigen Kulturzentrums, das Ausstellungspavillons aller Art, eine Aussichtsplattform, Musik Zentrum, eine Theaterbühne, Kinosäle, Tanzflächen und vieles mehr, wurde 2010 fertiggestellt. Der Autor des Projekts war der brasilianische Architekt Oscar Niemeyer. Mit der Entstehung dieses großen multifunktionalen Komplexes hat sich die wichtigste Industriestadt der autonomen Provinz Asturien zu einem echten Kulturzentrum entwickelt, das Hunderte von Touristen aus aller Welt anzieht.

Der spektakuläre Turm des Hotels Porta Fira in der Hauptstadt Kataloniens wurde vom berühmten japanischen Architekten Toyo Ito entworfen und 2009 fertiggestellt. Touristen und Anwohner sind von der organischen Form des Turms und der unglaublichen Textur seiner Fassaden begeistert, die auf die Verwendung roter Aluminiumrohre zurückzuführen ist. Es sind diese Metallelemente, die den Hotelwänden einen Vibrationseffekt verleihen und als Jalousien dienen. Der Turm Porta Fira gilt als eines der bedeutendsten Meisterwerke des Dekonstruktivismus weltweit.

Das Puerta America Hotel in der Hauptstadt Spaniens ist ein völlig beispielloses Phänomen in der Geschichte der Architektur, da an seiner Entstehung gleichzeitig 19 berühmte Architekten aus aller Welt beteiligt waren und den gesamten Hotelkomplex buchstäblich nach Stockwerken untereinander aufteilten. Zu denjenigen, die an solch einem ungewöhnlichen Experiment teilgenommen haben, gehören Zaha Hadid, Norman Foster, Jean Nouvel, David Chipperfield, Arata Isozaki und viele andere. Weitere Informationen zur Entstehungsgeschichte dieses Hotels finden Sie in.

20. Twin Towers „Tor Europas“ in Madrid

Twin Towers „Tor zu Europa“ in Madrid

Twin Towers „Tor Europas“: Fragment der Fassade

Der Bau des zweithöchsten Gebäudes Spaniens, eines Komplexes aus zwei identischen 114 Meter hohen Türmen in Madrid, wurde 1994 abgeschlossen. Diese in einem Winkel von 15° zueinander geneigten Wolkenkratzer sind die ersten geneigten Wolkenkratzer der Welt.

Das 2012 in der Stadt Mostoles erbaute Krankenhaus ist die erste medizinische Einrichtung in Spanien, die nach einem König benannt wurde. Der Autor des Projekts, Rafael de La Hoza, stellte es der Öffentlichkeit vor neuer Typ Krankenhaus, basierend auf drei Grundprinzipien: maximale Effizienz, Licht und Stille. Der Krankenhauskomplex besteht aus zwei kleinen Türmen, die auf einem rechteckigen Stylobat stehen. Die meisten Etagen verfügen über Atrien. Die Bewegung innerhalb des Krankenhauses erfolgt über kreisförmige Galerien und Aufzüge. Tatsächlich fungiert das Stylobate als Krankenhaus und die kleinen Türme als Klinik.

Das Auditorium von Teneriffa ist eines der bekanntesten Gebäude Spaniens und das Ergebnis des kreativen Prozesses von Santiago Calatrava. Bau eines der bedeutendsten und Berühmte Werke Die moderne Architektur wurde 2003 fertiggestellt. Die Größe dieses Gebäudes ist einfach erstaunlich – allein das Dach ist 100 Meter lang und wiegt etwa 350 Tonnen. Das Theatergebäude umfasst zwei Säle – einen Orgelsaal (1616 Sitzplätze) und einen Kammersaal (424 Sitzplätze). Es ist merkwürdig, dass man das Theater von zwei Seiten betreten kann. Das Auditorium von Teneriffa bietet seinen Besuchern auch die Möglichkeit, auf speziellen Terrassen mit Meerblick Zeit im Einklang mit der Natur zu verbringen.

Eine einzigartige Einrichtung in einer kleinen Stadt in der Nähe von Valencia dient gleichzeitig zwei Zwecken: Sie dient als Wohnheim für Studenten der örtlichen Universität und als Sozialwohnung. Der Komplex umfasst 102 Räumlichkeiten für junge Studenten, 40 Wohnungen für Rentner und Gemeindezentrum. Einer der wichtigsten Grundsätze bei der Schaffung dieses Hostels war die Organisation öffentlicher Räume, die zur Verbesserung der Kommunikation und Interaktion zwischen den Bewohnern beitragen.

Das Guggenheim-Museum in Bilbao ist ein riesiger Ausstellungsraum aus Stein, Glas und Titan, der den Konturen des Flusses Nervión folgt. Da Entwurf und Bau dieses riesigen Komplexes in Bilbao kaum in der Presse Beachtung fanden, löste die Eröffnung des Gebäudes im Jahr 1997 sowohl bei der örtlichen Bevölkerung als auch bei echten Kunstkennern eine Explosion der Freude aus. Es war dieses unglaubliche Gebäude, das seinen Autor, den amerikanischen Architekten Frank Gehry, in den Rang eines der großen Architekten unserer Zeit erhob.

25. Olympischer Pavillon „Fisch“ in Barcelona

Olympia-Pavillon „Fisch“

Die einzigartige Skulptur eines goldenen Fisches ist ein weiteres spanisches Meisterwerk von Fank Gehry, das speziell für die Olympischen Spiele 1992 an der Küste Barcelonas errichtet wurde. Diese Struktur aus vergoldetem Stahlgeflecht, Glas und Stein wurde einst zu einem echten technologischen Durchbruch im Bereich der Architektur. Es ist interessant festzustellen, dass Gehry bei der Erstellung eines Modells des zukünftigen Pavillons zum ersten Mal ein 3D-Flugzeugmodellierungsprogramm verwendete.

Dank günstiger klimatischer Bedingungen ist der Bau privater Villen in Spanien sehr weit verbreitet, wie aus den Beispielen hervorgeht.