Was bedeutet Kunst für mich? Essay zum Thema: Kunst

Ich habe darüber nachgedacht, was Kunst für mich bedeutet. Im Wörterbuch finden Sie die folgende Erklärung von Kunst: Kunst ist der Prozess und das Ergebnis des Ausdrucks von Gefühlen und der Widerspiegelung der Realität in Bildern. Für einige ist Kunst ewig wie ein Monolith, für andere ist sie ein „Moment“, als ob wir ein Meisterwerk vor Augen hätten für kurze Zeit und dann braucht ihn niemand mehr. Ich habe zu diesem Problem meine eigene Position. Erinnern wir uns daran, welche Künste uns umgeben Alltag- das ist Musik, Schöne Künste und kreatives Schreiben. Heutzutage ist dies die beliebteste Kunst, die normalerweise von der Mehrheit praktiziert wird kreative Menschen. Für mich am meisten hauptsächlich im kreativen Bereich Der Prozess ist die Schaffung von „Bedeutung“, damit die Person, die meine Werke liest, intellektuelle Fähigkeiten zeigt, damit der Leser lernt, umfassender zu denken. Was auch immer das Gedicht, das Gemälde oder die Musik ist, aber wenn in diesen Werken eine Bedeutung steckt, dann sind diese Werke das Recht auf Umsetzung. Ich glaube, in Museen hat man Gemälde gesehen, die eher wie ein Klecks aus Klecksen aussehen, aber warten Sie ... Um es beurteilen zu können, müssen Sie den Künstler kennen. Vielleicht ist dies ein Impuls einer ausdrucksstarken Persönlichkeit, die eine bestimmte intellektuelle Belastung und Gefühle vermitteln möchte die er bei der Entstehung dieser Bilder erlebt hat - Wut, Liebe, Hoffnungslosigkeit usw. Und was möchte ich Ihnen zum Schluss sagen? Und die Tatsache, dass Kunst eine Art Gefäß ist, das anders aussieht, aber wir sollten nicht auf die Form des Gefäßes schauen, sondern auf das, was sich darin befindet.

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Was bedeutet Kunst für Sie? Der Künstler Ilya Loginov teilt seine Gedanken und seine Kreativität.

Sagen Sie uns, was Kunst für Sie bedeutet. Welche Bedeutung messen Sie Ihrer Kreativität bei?

Kunst ist für mich eine Lebenseinstellung. Oder vielleicht das Leben selbst. Kunst ist für mich mein Lieblingsberuf. Ich wache auf und denke an die Arbeit, und schlafe dann ein, wenn ich darüber nachdenke. Ich glaube, ich hatte Glück. Kreativität ist Selbstausdruck. Es liegt in der Natur des Menschen, sich auf die eine oder andere Weise auszudrücken und zu verwirklichen. Ich kann eines über mich sagen: Ich versuche einfach, meinen Job gut zu machen. Ich gebe meiner Arbeit keine besondere Bedeutung. Ich gebe dem Betrachter eine Reihe von Bildern, Ideen und Subtexten, aus denen jedes seine eigene, besondere und persönliche Bedeutung entfaltet.

Erzählen Sie uns, wie Sie angefangen haben

Zunächst war es erfolglos. Im Alter von 10 Jahren besuchte ich die Kunstschule und verließ sie nach sechs Monaten. Er absolvierte eine Regelschule und erhielt eine technische Ausbildung. Dann gab es viele verschiedene Jobs.

Irgendwie bin ich in die Abendabteilung geraten Kunstschule und fing an, dorthin zu gehen. Im Jahr 2000 zog er nach Astrachan ein Kunstschule ihnen. P.A. Wlassow und schloss sein Studium mit Auszeichnung ab. Derzeit unterrichte ich in meiner Freizeit an derselben Kunstschule.Zeichnen Sie Werke neu? berühmte Meister Gemälde, um ihre Technik zu zerlegen und eine Analyse durchzuführen?

Während der Lernphase kopiert oder imitiert jeder. Ich bin keine Ausnahme und habe alle Phasen eines gewöhnlichen Kunststudenten durchlaufen. Es bewegte sich von einer Seite zur anderen – von der russischen Avantgarde zur Ikonenmalerei. Ich konzentriere mich nicht nur auf die Malerei. Ich habe mich auf viele Arten versucht – Fotografie, Design, Modellieren, Keramik. Es gab eine Zeit, in der ich ganz aufhörte zu schreiben und dachte, ich würde nie wieder zur Malerei zurückkehren. Alle meine Hobbys haben mir geholfen, meinen eigenen Stil, meine eigene Art und meine eigene Handlung zu finden. Das Problem eines angehenden Künstlers besteht darin, dass er sich nicht von Bildungszielen und -zielen abstrahieren kann.

Wie sieht Ihre Entwicklung in der aktuellen Marktsituation aus?

Ich denke nicht darüber nach. Mein Publikum findet mich immer – das ist die Hauptsache. Ggroße Aufrichtigkeit. Wenn einem selbst gefällt, was man tut, dann spürt das auch das Publikum.

Machen Sie weiter so.

Sagen Sie mir, wenn Ihnen eine Million angeboten würde, um Ihre Kreativität aufzugeben, würden Sie dieses Angebot annehmen?

Ich weiß es nicht einmal. Zu sagen: Nein, auf keinen Fall ist erbärmlich und dumm. Nur des Geldes wegen wohl kaum. Welche Chancen sich mit diesem Geld realisieren lassen, ist eine andere Sache.

Was machst du neben dem Zeichnen gerne und wie entspannst du dich?

Aktive Erholung, Erholung im Freien, Radfahren, Wandern. Ich liebe es, mit meiner Tochter spazieren zu gehen und schätze diese Momente. Leider bleibt katastrophal wenig Zeit zum Ausruhen.

Welche Bücher und Filme magst du?

Ich liebe verschiedene Bücher und Filme – von Journalismus bis hin zu Science-Fiction. Die Hauptsache ist die psychologische Authentizität der Charaktere.

Was möchten Sie Ihrem Zuschauer mitteilen?

Hören Sie auf sich selbst, Ihre Gefühle und Ihre Intuition. Sie wird dich nicht im Stich lassen.
Ilya, vielen Dank für das Interview. wir wünschen kreativer Erfolg und neue Ideen.

Kunst ist ein integraler und bedeutender Teil unseres Lebens. Es begann in den Anfängen der Menschheit. Alter Mann bereits das, was er sah, seine Gefühle und Gedanken vermittelte, indem er auf Felswände zeichnete – das war die Geburtsstunde der Kunst. Es war das Zeichnen, das die erste Revolution in der Kunstgeschichte darstellte, dann Musik und Tanz. Diese Kunstarten können als die frühesten, gewissermaßen primitivsten angesehen werden. Heute gibt es eine große Vielfalt an Kunstformen: von Gesang und Poesie bis hin zu Kino und Theater.

Der Begriff „Kunst“ hat viele verschiedene Definitionen und Interpretationen, aber jeder versteht ihn auf seine eigene Weise. Für mich ist Kunst ein arbeitsintensives, komplexes Konzept, das viele Komponenten umfasst. Meiner Meinung nach ist Kunst eine ästhetische Kraft, die einen Menschen an Schönheit heranführt, unterschiedliche Gefühle und Emotionen weckt, uns zum Nachdenken anregt und unser Leben bereichert spirituelle Welt. Meiner Meinung nach sollte echte Kunst „die Seele berühren“, einen Menschen in eine Welt der Fantasie entführen und den Glauben an Wunder wecken. Wenn ich das Wort Kunst höre, stelle ich es mir sofort vor. Kunstgalerie. Seit Jahrtausenden geben berühmte Künstler ihr Talent und ihre Seele an uns weiter, festgehalten in ihren Werken. Die Welt hört nie auf, solche Schöpfungen zu bewundern wie: „Mona Lisa“ von Leonardo da Vinci, „Sixtinische Madonna“ von Raffael, „ Sternenklare Nacht„Van Gogh“, „Das Mädchen mit dem Perlenohrring“ von Jan Vermeer usw. Diese Gemälde sind von unschätzbarem Wert, sie werden aufbewahrt verschiedene Museen Auf der ganzen Welt bewundern sie jeden Tag Tausende von Menschen und bewundern jede einzelne Zeile. Nicht weniger sinnvolle Sichtweise Kunst ist für mich Architektur. Ich träume davon, viel zu reisen und zu besuchen Baudenkmäler und bedeutsam architektonische Strukturen zB: Big Ben, Roter Platz, Freiheitsstatue, Kolosseum, Ägyptische Pyramiden usw. Es scheint mir, dass sie ein Geheimnis und ein Stück der Seele ihrer Schöpfer enthalten.

Kunst hat großen Einfluss pro Person. Es kann Sie zum Weinen oder Lachen, zum Hassen oder Lieben, zum Trauern oder zur Freude bringen. Manchmal kann Kunst das einzige Mittel sein, das uns hilft, unseren Geist zu sammeln und uns zum Heldentum zu inspirieren, selbst wenn wir spirituell und moralisch gebrochen sind. So wurden die Menschen während des Krieges trotz körperlicher und geistiger Erschöpfung nicht müde und litten unter der Schwere der erlittenen Verluste. Und selbst erschöpft zogen die Soldaten in die Schlacht und sangen Lieder über das Vaterland und die Heimat, über Liebe und Glück. Lieder halfen ihnen, die Schrecken des Krieges zu überleben.

Es ist erwähnenswert, dass Kunst trotz ihres Aussehens einen großen Einfluss auf die menschliche Weltanschauung hat und einen bedeutenden Platz in der modernen Welt einnimmt.

  • Kategorie: Essays zur russischen Sprache

Kunst ist ein integraler Bestandteil des Lebens jedes Staates, jeder Stadt und jeder Person. Das Wort „Kunst“ hat viele Definitionen, Merkmale und Merkmale, aber jeder Mensch repräsentiert es auf seine eigene Weise.

Meiner Meinung nach ist Kunst eine figurative Widerspiegelung der Realität, deren Hauptziel darin besteht, einem Menschen das Schöne, Sinnliche, Interessante und Schöne, manchmal sogar Unerklärliche und Widersprüchliche, näher zu bringen. Ich denke, dass Kino, Malerei, Architektur und andere Kunstformen verschiedene Emotionen, Gefühle und Gedanken in der Seele und im Geist eines Menschen hervorrufen sollten. Zweifellos kann das gleiche Kunstwerk in den Seelen der Menschen völlig gegensätzliche Gefühle hervorrufen.

Kunst spielt eine große Rolle in unserem Leben, solange sie uns zum Nachdenken über wichtige Probleme und Dinge anregt, die um uns herum geschehen, solange Kunst das menschliche Bewusstsein erregt und uns nicht gleichgültig lässt.

Ich liebe es zu lesen. Lesen erweitert den Horizont und macht einen Menschen gebildeter. Aus Büchern lernen wir viele neue interessante Dinge über die Welt um uns herum, über das menschliche Leben, über seine Werte und Gefühle. Klassische Literatur entwickelt Charakter und vermittelt moralische Eigenschaften. Das Lesen der Werke von Klassikern wie T. G. Shevchenko, Lesya Ukrainka, I. Karpenko-Kary, G. Skovoroda usw. bereichert die innere Welt eines Menschen und vermittelt ein Verständnis für Werte wie Ehre und Würde. Auch aus Büchern erfahren wir etwas über Freundschaft, Liebe, Verrat, Hass, Mitgefühl und andere Dinge. Aber ich glaube, dass man nicht nur den Klassiker lesen muss Weltliteratur, aber auch Bücher zeitgenössischer Autoren. Dennoch werden in ihren Werken alle Gefühle, Probleme und Werte berücksichtigt moderne Gesellschaft. Aus den Büchern unserer Zeitgenossen können wir eine konkrete Lösung für das Problem unserer Gesellschaft, unseres Jahrhunderts finden.

Wenn wir über den Sinn für Schönheit und die Entwicklung des Geschmacks sprechen, dann mag ich die Kunst der Fotografie. Durch die Fotografie drückt der Autor seine innere Welt an Objekten der umgebenden Welt in der Natur aus. In den Werken von Fotografen sehen wir ihren Stil, ihren Geschmack, ihre Lebenseinstellung und können so unsere Werte überdenken und manchmal ihre Weltanschauung zur Selbstverbesserung nutzen. Sehr oft schaue ich mir die Werke zeitgenössischer Fotografen an verschiedene Stile und Richtungen und ich kann sagen, dass jeder von ihnen die Welt auf seine eigene Weise sieht. Fotografie ist für sie ein Mittel zur Selbstdarstellung. Sie bedeutet mir dasselbe.

Neben Literatur und Fotografie interessiere ich mich auch für Kino. Filme sind wie Bücher. Sie erfüllen die gleiche Funktion. Für mich sind Filme nicht nur eine Möglichkeit, Spaß zu haben, sondern auch ein Anlass, über die Relevanz der darin aufgeworfenen Problematik nachzudenken.

Abschließend möchte ich sagen, dass Kunst einen großen Einfluss auf mein Leben hat. Ohne Kunst wäre mein Leben langweilig, eintönig und bedeutungslos. Kunst verleiht meinem Leben einen Hauch von Schönheit und vervollständigt es.

Was bedeutet für mich das Wort „Kunst“ 4. September 2011

Dieser Beitrag entstand aus einem Kommentar zu diesem Beitrag kuzzznechik


Meiner Meinung nach ist es eine Frage der Worte, wer deren Bedeutung für sich selbst bestimmt. Wenn jemand das Thema ICS Kunst nennt und jemand nicht, dann handelt es sich eher um die Frage nach dem Wesen von „Kunst“ als um das Wesen des Themas ICS.
Ich teile drei Konzepte.

FÄHIGKEITEN – die Fähigkeit, seine Arbeit sehr effizient und effizient auszuführen. Meisterschaft kann bei einem Künstler gefunden werden, der sorgfältig eine Landschaft bis zum Punkt des Realismus zeichnet, oder bei einem Handwerker, der Figuren aus Knochen schnitzt, oder beim ersten Piloten eines Verkehrsflugzeugs. Handwerkskunst zeichnet sich durch außergewöhnliche Effizienz und Qualität aus. Diese. Leonardos realistische Gemälde und der sanfte Übergang von Licht und Schatten sind MEISTERSCHAFT. Es muss nicht neu oder interessant sein, es ist lediglich eine Frage der Technologie und des Könnens. Ein Hausmeister, der den Hof rechtzeitig sauber macht, ist ebenso ein Meister wie ein Bildhauer, der den Rundungen des Körpers perfekt folgt. Eine andere Frage ist, dass es einfacher ist, ein Meister im Bereich der Gartenreinigung zu werden als im Bereich der Bildhauerei (obwohl dies möglicherweise nicht stimmt).

KREATIVITÄT - Schaffung grundlegend neuer Produkte. Hauptsächlich Unterscheidungsmerkmal Kreativität - grundlegende Neuheit, Mangel an klaren Technologien und Erstellungsalgorithmen. Kreativität kann in jeder Arbeit vorhanden sein – vom Zeichnen über Werbung bis hin zum Programmieren und Verkaufen. Wenn im Entstehungsprozess eine klare Technologie zum Einsatz kommt und das Ergebnis von praktischen Fähigkeiten und Kenntnissen dieser Technologie abhängt, dann kann von Kreativität keine Rede sein. Kreativität ist immer neu. Wenn also zum Beispiel eine Zeichnung mithilfe von Technik erstellt wird – immer wieder mit einer gut funktionierenden Bewegung – ist das KEINE Kreativität, sondern Kopieren, Wiederholung – denn das Ergebnis hängt allein von der zeichnerischen Erfahrung und dem Wissen über die Technik ab. Unter diesem Gesichtspunkt ist eine fotorealistische Landschaft dasselbe wie ein Ideal glatter Kreis Von Hand geschrieben ist nur eine Frage des Könnens. Kreativität ist die Schaffung von etwas grundlegend Neuem, das Erreichen eines Ziels durch die Schaffung von etwas, das auf seine Weise einzigartig ist. Diese. nicht nur ein Porträt als Genauigkeit des Bildes, sondern ein Porträt als psychologisches Bild, als Reflexion innere Welt.

KUNST ist etwas, das mit dem Ziel geschaffen wird, die individuelle Einstellung zu etwas widerzuspiegeln. Aus Sicht des Mediums ist es vielleicht nicht grundsätzlich neu, aus Sicht des physischen Mediums ist es vielleicht nicht von gleicher Qualität – Hauptsache ist der Ausdruck der Haltung. Nach dieser Formulierung ist die Qualität von Kunst das Ausmaß, in dem man die eigene Einstellung zu etwas zum Ausdruck bringt. Daraus folgt: Wenn der Zweck des Prozesses utilitaristisch ist, dann ist er für mich keine Kunst. Zum Beispiel Ingenieurtätigkeiten. Es wird zu Recht als Ingenieurkreativität bezeichnet, da der Zweck der Ingenieurtätigkeit darin beschrieben wird Leistungsbeschreibung zielt darauf ab, einen technologischen oder wirtschaftlichen Effekt zu erzielen, sehr selten jedoch darauf, die eigene Einstellung zum Thema der Ingenieurtätigkeit zum Ausdruck zu bringen.
Wenn Sie zwischen diesen drei Konzepten unterscheiden, ist es in der Praxis am einfachsten, Fähigkeiten zu identifizieren. Kreativität ist zwar schwierig, aber auch real. Es ist jedoch sehr schwierig, ein Kunstwerk von einem Nichtwerk zu unterscheiden. Dies geschieht, weil der Unterschied nicht in der Struktur des Objekts (Prozesses) liegt, nicht in seinen Eigenschaften, sondern im Zweck seiner Entstehung, der dem Objekt an sich nicht innewohnt. Deshalb wird der Begriff der Kunst oft durch den Begriff der Fertigkeit ersetzt, weil Fertigkeit viel einfacher zu unterscheiden ist.

Was die Beherrschung der Kunst betrifft. Wenn wir Geschicklichkeit als die Fähigkeit verstehen, Arbeit effizient (gemäß dem Ziel) auszuführen, dann besteht sie im vollständigsten Ausdruck der eigenen Gefühle und Gedanken. Wenn meine Einstellung zu diesem Thema am besten durch ein Urinal oder ein schwarzes Quadrat widergespiegelt wird, dann wird dies ein Kunstwerk sein. Und es ist falsch, hier Können als bestimmtes Kriterium für die Qualität eines physischen Mediums zu betrachten.

Das Banalste zum Beispiel ist die Liebe.

Hier ist Renoir

Hier ist Klimt

Hier ist Magritte

Hier ist Chagall

Jeder sieht diese Bilder auf seine eigene Art und jeder möchte etwas anderes sagen. Das ist Kunst – denn jeder Künstler spiegelt seine eigene Haltung wider, sie ist individuell und daher schön. Vielleicht verstehen wir dieses oder jenes Werk nicht, vielleicht gefällt uns etwas nicht – dadurch wird die Kunst nicht schlechter.
Oft wird Kunst als etwas allgemein Schönes, etwas Etabliertes und notwendigerweise äußerlich Ästhetisches verstanden, aus irgendeinem Grund wird angenommen, dass Kunst genial, einzigartig und elitär sein muss.

„Was ist das für ein Klecks? Wenn ich auch so zeichne, ist das dann Kunst?“

JA! Verdammt, wenn so etwas Ihre Erfahrungen widerspiegelt, zeichnen Sie es und es wird Kunst sein. Warum nicht? Jeder kann Kunst machen, und das sollte nicht mit Anerkennung verwechselt werden. Anerkennung ist eine Frage der Werbung, PR, sozialer Status, Ihre Geschichte und vieles mehr, die Qualität von Kunst und ihre Anerkennung sind keineswegs dasselbe.


„Mein Kind zeichnet besser!“ Typische Zielsubstitution. Was bedeutet besser? Realistischer? Stimmen Sie zu, das ist ein ziemlich seltsames Kriterium.

Natürlich ist Kunst ein sehr komplexes Konzept, viele Künstler reflektieren darüber, über seinen Rahmen und seine Eigenschaften, aber das Wichtigste ist, es unabhängig von Stereotypen für sich selbst zu definieren.